Alisa Vladimirovna จันทร์(ชื่อเกิด- สเวตลานา วลาดีมีรอฟนา เบซูค- ประเภท. 15 สิงหาคม 2507 Slyudyanka ภูมิภาคอีร์คุตสค์ สหภาพโซเวียต) เป็นนักร้องเพลงป๊อปชาวรัสเซียและโซเวียตที่ได้รับความนิยมในช่วงปลายทศวรรษ 1980 หลังจากร้องเพลง "Podorozhnik" ความนิยมระลอกที่สองเกี่ยวข้องกับเพลงฮิตของเธอในปี 1997 เรื่อง "Almaz"
ชีวประวัติ
เกิดเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม 2507 ในเมือง Slyudyanka ภูมิภาคอีร์คุตสค์
เธอเรียนที่โรงเรียนหมายเลข 4 ใน Slyudyanka เธอเรียนเก่ง เป็นนักเรียนที่กระตือรือร้น เป็นสมาชิกคณะกรรมการคมโสมลของโรงเรียน และเป็นผู้นำและจัดกิจกรรมทางวัฒนธรรม เธอร้องเพลงได้ดีแต่งเพลงเองสร้างวงดนตรีที่โรงเรียนชอบฟังเพลงของนักร้องชาวเช็ก Karel Gott เลียนแบบ Alla Pugacheva แสดงเพลงของเธอ
ตั้งแต่สมัยเรียนเธอมีนิสัยที่ยากลำบาก บางครั้งเธอก็ระเบิดถ้าบางอย่างไม่เป็นไปตามที่เธอต้องการ เธอเป็นเจ้าของ แต่ในขณะเดียวกันเพื่อนในโรงเรียนก็จำได้ว่าอลิซเป็นเด็กผู้หญิงที่เห็นอกเห็นใจมากเธอมีความสุขที่ได้ช่วยเหลือเพื่อนร่วมชั้นในการเรียน ดาราในอนาคตได้รับการพัฒนาอย่างดีทางร่างกาย - เธอเข้าร่วมการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกอย่างต่อเนื่อง เป็นสมาชิกของทีมบาสเก็ตบอลของโรงเรียน และเธอก็รักยายของเธออย่างไม่มีที่สิ้นสุด เธอปฏิบัติต่อเธออย่างอ่อนโยนและอยู่เคียงข้างเธอตลอดเวลา
ในปี 1988 อัลบั้ม Take My Heart ได้รับการตีพิมพ์ รวมถึงเพลง “Plantain” ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตแรกของนักร้องหลังจากการแสดงในรายการ “Song-1988” เทศกาลนี้ทำให้นักแสดงได้รับรางวัลจากผู้ชมและความนิยมของสหภาพทั้งหมด
ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 การทัวร์ครั้งใหญ่ครั้งแรกของกลุ่มวง Labyrinth เกิดขึ้น
ในปี 1991 เธอได้รับรางวัลประกาศนียบัตรในการแข่งขัน Midnight Sun ที่ประเทศฟินแลนด์ โดยเธอได้แสดงสองเพลง: หนึ่งเพลงใน
Alisa Mon เกิดที่ Slyudyanka (ภูมิภาคอีร์คุตสค์) วันเกิด – 15/08/1964 เธอเรียนที่ โรงเรียนปกติ, เป็นสมาชิกคมโสมล. หญิงสาวมีเสียงที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดี ระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบ- ในโรงเรียนมัธยม ฉันเขียนเพลงและสร้างวงดนตรี
พ่อแม่ไม่ได้ใส่ใจกับความสามารถของลูกสาว ดังนั้นเธอจึงไม่มีการศึกษาด้านดนตรี แต่ครอบครัวก็ให้การสนับสนุนอลิซมาโดยตลอด นอกจากดนตรีแล้ว เด็กผู้หญิงยังเล่นกีฬา มีลักษณะร่างกายที่ยอดเยี่ยม และเล่นให้กับทีมบาสเก็ตบอลของโรงเรียน เธอเป็นนักกิจกรรมและเข้าร่วมในพิธีการต่างๆ
หลังเลิกเรียน Alisa เรียนที่โรงเรียนดนตรี Novosibirsk และเริ่มร้องเพลงในร้านอาหาร เด็กหญิงคนนี้ได้รับเชิญให้เข้าร่วมวงดนตรีแจ๊สของโรงเรียน Alisa ล้มเหลวในการสำเร็จการศึกษาเธอกลายเป็นศิลปินเดี่ยวของกลุ่ม "Labyrinth" ซึ่งสร้างขึ้นบนพื้นฐานของ Novosibirsk Philharmonic
อาชีพ
ทั้งหมด เวลาว่างอลิซอุทิศตนให้กับการทำงานในกลุ่มดนตรี ในปี 1987 เธอปรากฏตัวทางทีวีในรายการ Morning Mail พร้อมเพลง "I Promise" ในปี 1988 อัลบั้มแรก “Take My Heart” เปิดตัวแล้ว เพลง "Plantain-Grass" ได้รับความนิยมอย่างมากในปี 1988 ที่ "เพลงแห่งปี" Alisa ได้รับรางวัลผู้ชม ในขั้นต้นมีการวางแผนว่า E. Semyonova จะดำเนินการเรียบเรียง แต่เธอปฏิเสธหลังจากได้ยินการแสดงของเพื่อนร่วมงานของเธอ
ศิลปินเดี่ยวของ "Labyrinth" มีชื่อเสียง บริษัท Melodiya เสนอให้กลุ่มบันทึกแผ่นเสียง สถานีวิทยุเชิญสมาชิกในทีมออกอากาศ ในระหว่างการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่ง Svetlana ได้ใช้นามแฝง Alisa Mon จากนั้นเธอก็เปลี่ยนชื่อและนามสกุลอย่างเป็นทางการและได้รับหนังสือเดินทางใหม่
กลุ่มไปทัวร์รอบสหภาพโซเวียตเพลงปรากฏสำหรับอัลบั้มใหม่ "Warm Me" ในปี 1991 อลิสาได้รับประกาศนียบัตรจากการแข่งขันที่ฟินแลนด์ เธอต้องเชี่ยวชาญภาษาฟินแลนด์และภาษาอังกฤษ จากนั้นทีมงานก็ทำงานในอเมริกาเป็นเวลาหนึ่งปี
ในปี 1992 อลิซมอญกลับประเทศปรากฏตัวบน เทศกาลนานาชาติ"ก้าวสู่พาร์นาสซัส" หลังจากนั้นชีวประวัติของเธอมีการเปลี่ยนแปลง เธอออกจากบ้านเกิด จากนั้นย้ายไปที่ Angarsk ซึ่งเธอทำงานเป็นผู้จัดการที่ Palace of Culture
อลิซยังคงเขียนเพลงต่อไป วันหนึ่งแฟนคนหนึ่งของเธอได้ยินเพลง "Almaz" และแนะนำให้อัดเทป ในอนาคต ศิลปินจากมอสโกมาที่ศูนย์วัฒนธรรมที่อลิสาทำงานอยู่ และพวกเขาก็นำเทปติดตัวไปด้วย ในอีก 10 วัน อลิสาได้รับโทรศัพท์และถูกเสนอให้ทำวิดีโอและออกแผ่นดิสก์
ในปี 1995 อลิซ มอนกลับมาเมืองหลวงในปี 1996 เพลงฮิต “อัลมาซ” ปรากฏขึ้น จากนั้นเธอก็ออกแผ่นดิสก์ 3 แผ่น ร้องเพลงในงานปาร์ตี้ส่วนตัว ในไนท์คลับ ออกทีวี และเข้าร่วมคอนเสิร์ต ในปี พ.ศ. 2548 อัลบั้ม "เพลงโปรดของฉัน" เปิดตัวแล้ว ในปี 2560 เพลง “แว่นตากุหลาบ” ปรากฏขึ้น
ชีวิตส่วนตัว
สามีคนแรกของอลิซคือ V. Marinin มือกีตาร์ของกลุ่ม Labyrinth การแต่งงานอยู่ได้ไม่นาน จากนั้นเธอก็แต่งงานกับหัวหน้าทีม S. Muravyov Alisa อายุน้อยกว่า Sergei 20 ปี ในปี 1989 พวกเขามีลูกชายคนหนึ่ง พวกเขาตั้งชื่อเขาว่า Sergei การแต่งงานเลิกกันสามีกลายเป็นเผด็จการที่แท้จริง
อลิซไม่เคยแต่งงานอีกเลย แต่เธอมีความสัมพันธ์อันยาวนานกับมิคาอิลคนหนึ่งซึ่งเป็นผู้ชายที่อายุน้อยกว่านักร้อง 14 ปี ลูกชายของนักร้องกลายเป็นนักดนตรี
Alisa Vladimirovna Mon (ชื่อจริงคือ Svetlana Vladimirovna Bezukh) เกิดเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม 2507 ที่เมือง Slyudyanka ภูมิภาคอีร์คุตสค์- นักร้องเพลงป๊อปโซเวียตและรัสเซีย
Svetlana Bezukh ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในชื่อ Alisa Mon เกิดเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม 2507 ในเมือง Slyudyanka ภูมิภาค Irkutsk (110 กม. จาก Irkutsk)
พี่ชาย - Vladimir Vladimirovich Bezukh
เธอชอบร้องเพลงตั้งแต่อายุยังน้อย เธอเริ่มเลียนแบบนักแสดงโซเวียตที่มีชื่อเสียง ไอดอลของเธอคือ Karel Gott นักร้องชาวเช็กและ
เป็นที่น่าสนใจว่าแม้เธอจะมีความสามารถด้านเสียงและการได้ยินที่ดี แต่เธอก็ไม่ได้เรียนที่โรงเรียนดนตรี แต่เธอแสดงอย่างกระตือรือร้นในงานต่างๆของโรงเรียนที่ต้องร้องเพลง ตั้งแต่สมัยเรียนฉันเริ่มแต่งเพลงด้วยตัวเอง
เธอยังเล่นกีฬาและเล่นให้กับทีมบาสเกตบอลของโรงเรียนด้วย
สำเร็จการศึกษาในตัวเธอ บ้านเกิดโรงเรียนหมายเลข 4
ในปี 1983 เธอเข้าเรียนแผนกป๊อปที่โรงเรียนดนตรีโนโวซีบีร์สค์ ในเวลาเดียวกันเธอทำงานพาร์ทไทม์เป็นนักร้องในร้านอาหารในเมือง
ในปี 1985 เธอได้เป็นศิลปินเดี่ยว วงออเคสตราแจ๊สโรงเรียน อย่างไรก็ตาม เธอก็จากไป สถาบันการศึกษาโดยไม่ได้รับการศึกษาระดับมัธยมศึกษา
จากปี 1986 ถึงปี 1989 เธอทำงานในกลุ่ม "Labyrinth" ภายใต้การดูแลของ Sergei Muravyov ที่ Novosibirsk State Philharmonic ในขณะเดียวกันก็ทำงานเดี่ยวไปพร้อมๆ กัน จากนั้นเธอก็ใช้นามแฝงว่า “อลิซ มน” ซึ่งคล้ายกับ “โมนาลิซ่า” ต่อมาเธอเปลี่ยนนามแฝงเป็นชื่อและนามสกุลที่เขียนไว้ในหนังสือเดินทางของเธอ
ในปี 1987 เธอปรากฏตัวทางโทรทัศน์เป็นครั้งแรก - เธอเปิดตัวในรายการ Morning Mail ด้วยเพลง "I Promise"
ในปี 1988 อัลบั้มแรกของ Alice Mon "Take My Heart" ได้รับการปล่อยตัว รวมถึงเพลง "Plantain" ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตแรกของนักร้องหลังจากการแสดงในรายการ "Song-1988" เทศกาลนี้ทำให้นักแสดงได้รับรางวัลจากผู้ชมและความนิยมของสหภาพทั้งหมด
อลิซมน - หญ้ากล้าย
หลังจากเพลง "Plantain" ชื่อเสียงของ All-Union ก็ตกอยู่กับเธอ วงเขาวงกตสามารถเซ็นสัญญากับบริษัท Melodiya เพื่อบันทึกอัลบั้มได้ สถานีวิทยุเชิญเธอไปออกอากาศ
ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 การทัวร์ครั้งใหญ่ครั้งแรกของ Alice Mon และกลุ่ม Labyrinth เกิดขึ้น ในระหว่างการทัวร์มีเพลงใหม่ปรากฏขึ้น - "Hello and Farewell", "Bird in a Cage", "Long Road" พวกเขารวมอยู่ในอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของ Alice Mon “Warm Me”
ในปี 1991 Alisa Mon ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรในการแข่งขัน Midnight Sun ที่ประเทศฟินแลนด์ โดยเธอได้แสดงสองเพลง เพลงหนึ่งเป็นภาษาฟินแลนด์และอีกเพลงเป็นภาษาอังกฤษ
ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 เธอออกจากเวทีกลับไปที่ Slyudyanka จากนั้นไปที่เมือง Angarsk ในภูมิภาค Irkutsk ซึ่งเธอทำงานเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Energetik House of Culture
ในปี 1993 เธอกลับมาทำงานด้านศิลปะอีกครั้ง
ในปี 1997 เธอบันทึกเสียงของเธอได้มากที่สุด เพลงที่มีชื่อเสียง“อัลมาซ” และได้ถ่ายวีดีโอไว้เพื่อมัน จากนั้นหลายอัลบั้มของนักร้องก็ออกมาพร้อมกับผลงานเพลงที่ได้รับความนิยม: "A Day Together" ("Blue Airship", "Strawberry Kiss", "Snowflake"), "Be Sad with Me" ("Untruth", " ปัญหาไม่ใช่ปัญหา”, “แค่นี้แหละ”), “เต้นรำกับฉัน” (“กล้วยไม้”, “คุณไม่มีทางรู้”, “เป็นของฉัน”) คลิปวิดีโอถูกถ่ายสำหรับเพลง "Blue Airship" และ "Become Mine"
อลิสา มน-เพชร
ในปี 2548 นักร้องได้บันทึกอัลบั้ม "เพลงโปรดของฉัน" ซึ่งนอกเหนือจากเพลงออกใหม่แล้วยังรวมเพลงยอดนิยมจากปีที่ผ่านมาด้วย ในช่วงทศวรรษ 2000 นักร้องยังได้เป็นนักเรียนที่สถาบันวัฒนธรรมและได้รับปริญญาด้านการผลิตจำนวนมาก
เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม 2547 ในเครมลิน Alice Mon ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์จาก Council on Public Awards of Russia "Best of the Best"
อาศัยอยู่ในมอสโก บางครั้งจะปรากฏทางโทรทัศน์ แสดงในงานกิจกรรมขององค์กร เช่นเดียวกับไนท์คลับและร้านอาหาร
“พวกเขาเอาแต่ถามฉันว่า “คุณอาศัยอยู่ที่อเมริกาหรือเปล่า?” ใช่ ฉันไม่ได้อยู่ที่นั่น ตอนที่ฉันไปทัวร์ ครั้งที่สองที่เราถ่ายวิดีโอเพลงฮิตของฉัน “Almaz” ทำไมฉันถึงต้องจากไป ฉันใช้ชีวิตได้ดีในรัสเซีย!” เธอกล่าว
ศิลปินไม่ค่อยปรากฏตัวในทีวีนักร้องปฏิเสธการออกอากาศทางโทรทัศน์หลายรายการ อลิสา มน ได้รับเชิญไปชมรายการ You are a Superstar ซึ่งดาราร่วมงานของเธอหลายคนได้แสดงท่าทีมั่นใจ แต่เธอปฏิเสธ: “ฉันเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมโปรเจ็กต์นั้น แต่เมื่อฉันอ่านบท ฉันก็รู้ว่าฉันจะไม่เข้าร่วมในเรื่องนี้ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าทั้งหมดนี้จะถูกประดิษฐ์ขึ้นด้วยความเยาะเย้ยถากถางเป็นพิเศษ”
ส่วนสูงของอลิซ มอน: 169 เซนติเมตร.
ชีวิตส่วนตัวของอลิซมอน:
เธอแต่งงานสองครั้ง
สามีคนแรกคือ Vasily Marinin มือกีตาร์ของกลุ่ม Labyrinth
สามีคนที่สองคือ Sergei Muravyov นักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม Labyrinth (เขียนเพลง "Podorozhnik")
การแต่งงานครั้งนี้ให้กำเนิดลูกชายชื่อ Sergei Sergeevich Muravyov เมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน 1989 การแต่งงานก็เลิกกันอย่างรวดเร็วตามที่นักร้องบอกว่าสามีของเธอมักใช้ความรุนแรงต่อเธอ
ลูกชายเป็นนักดนตรี แสดงในไนท์คลับ เล่นเพลงบลูส์ เขียนบทกวี และร่วมกับแม่ของเขา Alisa Mon บันทึกเพลง "Say Love" ลูกชายแต่งงานแล้ว ภรรยาของเขาชื่อดาเรีย
Sergei - ลูกชายของ Alice Mon
“สำหรับฉัน ไม่มีการทรยศ ฉันมักจะมองว่าคนที่อยู่ข้างๆ ฉันเป็นคนอิสระ และการยอมรับการทรยศหมายถึงการรับรู้ถึงความรู้สึกเป็นเจ้าของต่อบุคคลอื่น สำหรับฉัน การทรยศคือถ้าคนใกล้ชิด ฉันบอกความลับของฉันให้คนอื่นฟัง แต่นี่เป็นการทรยศมากกว่า แม้ว่าฉันจะไม่เข้าใจว่าผู้ชายอาศัยอยู่กับภรรยาและนอนกับคนอื่นก็ตาม ? - ศิลปินเชื่อ
รายชื่อจานเสียงของอลิซจันทร์:
2531 - เอาใจฉันไป
1989 - ทำให้ฉันอบอุ่น
2540 - ไดมอนด์
2542 - หนึ่งวันสำหรับสอง
2545 - หนึ่งวันสำหรับสอง (ออกใหม่)
2545 - ไดมอนด์ (ออกใหม่)
2545 - เศร้ากับฉัน
2545 - เต้นรำกับฉัน
2548 - เพลงโปรดของฉัน
เพลงโดยอลิซจันทร์:
กล้า-สมุนไพร
เพชร
ฉันอยู่ที่เท้าของคุณ
สองฝ่ามือแมวอ่อนโยน
ฉันสัญญา
อาแม่!
แว่นสีชมพู
เราไม่ทิ้งของเราเอง!
เบอร์รี่ - ราสเบอร์รี่
ฉันคิดถึงคุณ
มาเป็นของฉัน
เขาและเธอ
โย-โมโย
เย็น
ผ้าเช็ดหน้า
หยุดความรู้สึก
ฉันจะยอมแพ้ - ฉันจะรักมัน
เรือเหาะสีน้ำเงิน
ผีเสื้อ
เกล็ดหิมะ
สวัสดีและลาก่อน
โดเลิฟ
ฉันกังวล
เสียง
คุณ
เพลงกล่อมเด็ก
คุณคือแสงสว่างของฉัน
หยุดนะแท็กซี่
สัมผัสด้วยฝ่ามืออุ่น...
สวัสดีปีใหม่
อบอุ่นฉัน
ฉันไม่ใช่ตุ๊กตา (อ.จ.)
วันสำหรับสอง
บาร์เทนเดอร์
มีนาคมเปียก
วันนี้เราจะมาเล่าให้ฟังว่าอลิซมนคือใคร ชีวประวัติของเธอจะกล่าวถึงโดยละเอียดด้านล่าง มันเกี่ยวกับเกี่ยวกับโซเวียตและรัสเซีย นักร้องป๊อปกวีและนักแต่งเพลง ชื่อจริงของนางเอกของเราคือ Svetlana Vladimirovna Bezukh ตอนนี้ ชีวิตที่สร้างสรรค์ศิลปินจัดขึ้นที่สถานที่จัดงานและคลับขององค์กร
วัยเด็กและเยาวชน
นางเอกของเราในวันนี้คืออลิซมน ชีวประวัติของเธอเริ่มต้นในภูมิภาคอีร์คุตสค์ในเมือง Slyudyanka ที่นั่นเธอเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2507 วันที่ 15 สิงหาคม ศิลปินในอนาคตใช้เวลาในวัยเด็กของเธอบนชายฝั่งทะเลสาบไบคาล เธอเรียนที่โรงเรียนมัธยมปลายปกติ นักร้องในอนาคต อลิสา มณ มาแล้วค่ะ ช่วงปีแรก ๆครูประหลาดใจด้วยเสียงของเธอ แต่ไม่มีใครจินตนาการได้ว่านางเอกของเราจะสามารถพัฒนาความสามารถนี้ได้อย่างไร เด็กหญิงคนนี้เป็นสมาชิกคมโสมและเรียนเก่ง เธอเริ่มแต่งบทกวีและดนตรีใน โรงเรียนมัธยมปลาย- เธอกลายเป็นผู้สร้างวงดนตรีของโรงเรียน กลุ่มนี้มักเล่นละครที่เธอชื่นชอบมากที่สุด เครื่องดนตรี- เปียโน พ่อแม่ไม่ได้ใส่ใจกับความสามารถเหล่านี้ของลูกสาวมากนักดังนั้นศิลปินจึงไม่มีการศึกษาด้านดนตรีแม้ว่าเธอจะมีระดับเสียงที่แน่นอนก็ตาม นักร้องยอมรับว่าครอบครัวของเธอไม่รู้สึกขุ่นเคืองกับเรื่องนี้เนื่องจากแม่และพ่อคอยให้การสนับสนุนและสนับสนุนที่เชื่อถือได้มาโดยตลอด นอกจากนี้หญิงสาวยังได้ ตัวละครที่แข็งแกร่งและสามารถดูแลตัวเองได้ เธอมีลักษณะทางกายภาพที่ยอดเยี่ยม เธอมักจะได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแข่งขันกีฬาในฐานะผู้เข้าร่วม
และทุกอย่างก็เริ่มต้นได้ดี...
ต่อไปเรามาพูดถึงวิธีที่ Alice Mon เริ่มต้นชีวิตอิสระของเธอ ชีวประวัติของเธอดำเนินต่อไปในเมืองโนโวซีบีสค์ นางเอกของเราไปที่นั่นเมื่ออายุ 19 ปีเพื่อรับการศึกษาที่โรงเรียนดนตรี เธอเลือกแผนกวาไรตี้ หญิงสาวไม่สามารถสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาแห่งนี้ได้ ครูตัดสินให้เธอไร้ความสามารถ นี่คือวิธีที่ Alice Mon สำเร็จการศึกษา ในไม่ช้าเพลงของเธอก็เริ่มดังในร้านอาหาร ที่นั่นเธอเริ่มแสดงดนตรีแจ๊ส นอกจากนี้นางเอกของเรายังมีประสบการณ์การเรียนที่สถาบันการสอนโพลีเทคนิคและการแพทย์อีกด้วย อย่างไรก็ตาม เธอก็ตระหนักได้อย่างรวดเร็วว่าเธอกำลังทำสิ่งผิด ในปี พ.ศ. 2529 - 2532 นักร้องเป็นนักร้องนำของกลุ่มชื่อ "เขาวงกต" ทีมถูกสร้างขึ้นที่ Novosibirsk Philharmonic โดย S. Muravyov อดีตสามีของนางเอกของเรา ในปี 1987 อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา "Take My Heart" ได้รับการปล่อยตัว หนึ่งในเพลงในบันทึกนี้ - "Plantain Grass" - ได้รับความนิยมในช่วงเปเรสทรอยกาตอนปลาย เมื่อเร็ว ๆ นี้นักร้องตั้งข้อสังเกตว่าการแต่งเพลงนี้เดิมมีไว้สำหรับ Ekaterina Semenova นักร้องนำนามแฝงมาใช้ก่อนบันทึกเสียงที่บริษัท Melodiya ตอนนั้นเธอใกล้เคียงกับครึ่งหลังของนามแฝงมากและเกิดทีหลังระหว่างการสัมภาษณ์ทางวิทยุ เธอจำเป็นต้องให้นามสกุลของเธอ เธอบอกว่ามอญซึ่งเป็นอนุพันธ์ของโมนาลิซ่า การเปิดตัวของนักร้องทางโทรทัศน์เกิดขึ้นในปี 1987 มันเกิดขึ้นในรายการ "Morning Mail" ที่นั่นเธอได้แสดงเพลง “I Promise”
กลับเมืองหลวง
ตอนนี้เราจะบอกคุณว่า Alice Mon ประสบความสำเร็จสูงสุดได้อย่างไร เพลงของเธอ "Almaz" และ "Plantain" กลายเป็นเพลงฮิตยอดนิยม องค์ประกอบแรกที่ระบุไว้เขียนใน Angarsk ในไม่ช้านักร้องก็มาถึงมอสโกว ผู้ประกอบการท้องถิ่นช่วยเธอในเรื่องนี้ เขาให้เงินตามจำนวนที่ต้องการสำหรับการถ่ายทำและโปรโมตวิดีโอ ไม่มีใครรออลิซในมอสโกว พวกเขาไม่เชื่อเรื่องการกลับมาอันน่าอัศจรรย์ของเธอด้วย แม้แต่ที่โซยุซซึ่งเป็นสตูดิโอที่ได้รับการโปรโมต วัสดุใหม่สงสัยเกี่ยวกับความเป็นไปได้ที่จะได้รับชื่อเสียงระดับชาติ
ชีวิตส่วนตัว
สามีของนางเอกของเราทั้งสองมีความเกี่ยวข้องกับทีมเขาวงกต คนแรกคือ Vasily Marinin มือกีตาร์ของกลุ่มนี้ คนที่สองคือ Sergei Muravyov - โปรดิวเซอร์และนักแต่งเพลง นักร้องยอมรับว่าเธอรักสามีมาก อย่างไรก็ตาม เธอไม่สามารถทนต่อการโจมตีแบบกดขี่ข่มเหงของชายคนนี้ได้เป็นเวลานาน หลังจากการคลอดบุตรชื่อ Sergei สามีเริ่มบังคับนางเอกของเราให้แสดงเนื้อหาของเขาโดยเฉพาะ
ความทันสมัย
ในปี 2558 นางเอกของเราประสบกับความตกใจครั้งใหญ่สองครั้ง - ยายของเธอเสียชีวิตและในไม่ช้าพ่อของเธอก็จากโลกนี้ไป แม่ของนักร้องกังวลเรื่องนี้อย่างมาก ลูกสาวของเธอพยายามสนับสนุนเธอในทุกสิ่ง แม้จะเจอช่วงเวลาที่ยากลำบาก แต่นางเอกของเราก็นำเสนอเพลง Stop, Taxi! นักร้องควบคุมตัวเองดังนั้นเธอจึงมีรูปลักษณ์ที่สวยงามและมีรูปร่างที่ยอดเยี่ยม ตอนนี้เธอกำลังท่องเที่ยวอย่างแข็งขัน เธอรู้สึกขุ่นเคืองหากเธอถูกเรียกว่าเป็นนักแสดงย้อนยุค บางครั้งนางเอกของเราก็ถูกเปรียบเทียบกับตัว E. Piaf เอง ประเด็นก็คือเธอนำเสนอผลงานแต่ละชิ้นของเธอในรูปแบบมินิการแสดงจริงๆ เธอยังคงได้รับเชิญให้เข้าร่วมกิจกรรมวันหยุดและกิจกรรมองค์กร เมื่อไม่นานมานี้นางเอกของเราได้รับการศึกษาระดับสูง เธอสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะมอสโก โดยเลือกที่จะเชี่ยวชาญในการกำกับกิจกรรมสาธารณะ ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าใครคืออลิซมน ชีวประวัติของเธอถูกกล่าวถึงในรายละเอียดข้างต้น
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 และต้นทศวรรษ 2000 มีป๊อปไอดอลมากมายในประเทศของเรา แค่ดูความคิดสร้างสรรค์ของ Andrei Gubin หรือกลุ่ม Ladybug เพลงฮิตของพวกเขาหลายๆ เพลงจะถูกจดจำไปตลอดชีวิต พวกเขายังคงมีแฟน ๆ แม้ว่านักแสดงชื่อดังจะหายตัวไปจากสายตาไปนานแล้วก็ตาม ในวันเกิดของนักร้อง Natalya Vetlitskaya วันสตรีพบว่าเกิดอะไรขึ้นกับคนที่ยี่สิบมากที่สุด ศิลปินยอดนิยมของเวลานั้น
นาตาเลีย เวตลิตสกายา, 2010
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
การจากไปอย่างไม่คาดคิด
อดีตศิลปินเดี่ยวของกลุ่มยอดนิยม "มิราจ" เป็นเวลาหลายปีที่สามารถครอบครองกลุ่มสาวผมบลอนด์เซ็กซี่ในธุรกิจการแสดงในประเทศได้ และช็อตที่เธอยกกระโปรงขึ้นจากวิดีโอเพลย์บอยก็กลายมาเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์แห่งยุค นาตาชาออกอัลบั้มสองสามอัลบั้มที่แฟน ๆ กวาดล้างชั้นวางอย่างแท้จริงและจากนั้นก็หายไปจากสายตาของสาธารณชน
มีสาเหตุหลายประการที่ทำให้นักร้องเพลงป๊อปออกจากเวที เธอออกจากโลกแห่งธุรกิจการแสดงอย่างเงียบ ๆ โดยไม่แสดงคอนเสิร์ตอำลาและไม่ได้อธิบายตัวเองให้สาธารณชนฟัง การหายตัวไปของ Natalya Vetlitskaya ซึ่งมีอายุครบ 50 ปีในฤดูใบไม้ร่วงปี 2014 คือการตัดสินใจอย่างมีสติของเธอ
กำเนิดลูกสาว
Vetlitskaya ตัดสินใจเปลี่ยนแปลงชีวิตของเธออย่างรุนแรงหลังการเกิดของลูกสาว Ulyana ในปี 2547 ตามแหล่งข่าวที่ใกล้ชิดกับนักร้อง เธอต้องการยุติการตั้งครรภ์ของเธอ เธอถูกชักชวนให้ทิ้งลูกไปโดยโปรดิวเซอร์ Viktor Yudin ซึ่งกลายมาเป็น ปีที่ผ่านมามือขวาของเธอและเพื่อนสนิท ชื่อของพ่อของเด็ก Vetlitskaya ยังไม่ได้เปิดเผยต่อสาธารณะจนถึงทุกวันนี้
ชีวิตใหม่ในสเปน
นอกจากนี้หลังจากลูกสาวของเธอเกิดนักร้องเพลงป๊อปก็ตัดสินใจลาออกไม่เพียง แต่บนเวทีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรัสเซียด้วย เมื่อ Ulyana อายุได้สี่ขวบ พวกเขาย้ายไปอาศัยอยู่ในสเปนที่มีแสงแดดสดใสตลอดไป
วันนี้นาตาชาพยายามที่จะไม่ได้รับความสนใจจากนักข่าวเลี้ยงดูลูกสาวของเธอและไม่ชอบแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับอดีตของเธอ แม้ว่าในชีวิตส่วนตัวของเธอก็มีอะไรมากมายเช่นกัน เหตุการณ์ที่น่าสนใจ- ตัวอย่างเช่นการแต่งงานสิบวันกับ Yevgeny Belousov ความสัมพันธ์กับ Kerimov ผู้มีอำนาจในประเทศ (ซึ่งตามที่นักข่าวบอกว่าให้เครื่องบินแก่เธอ) แต่ถ้า Vetlitskaya เคยเลือกเฉพาะคนรวยและคนดัง วันนี้เธอแต่งงานกับครูสอนโยคะของเธอ
อันเดรย์ กูบิน
เด็กจรจัด
เขาเป็นที่ชื่นชอบของเด็กนักเรียนและเทปคาสเซ็ตต์ที่มีเพลงฮิตของเขาถูกขายเหมือนเค้กร้อน รูปลักษณ์และเสียงที่เหมือนนางฟ้าของเขาทำให้ใจของหญิงสาวมากกว่าหนึ่งคนแตกสลายและเพลงเช่น "Tramp Boy" หรือ "Winter Cold" ก็ได้ยินไปทั่วประเทศ
ทุกอย่างเปลี่ยนไปในปี 2550 เมื่อ Gubin หายตัวไปจากจอโทรทัศน์ พวกเขาบอกว่านักร้องมีปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์เนื่องจาก ความรักที่ไม่สมหวังถึงหญิงสาว และมีคนอ้างว่าเขาออกจากรัสเซียแล้ว เพื่อชี้แจงสถานการณ์เราต้องย้อนกลับไปในอดีตให้ไกล
อัลบั้มแรก
อาชีพนักดนตรีของเขาเริ่มต้นในช่วงปลายทศวรรษที่แปดสิบโดยไม่ได้รับการสนับสนุนจากพ่อของเขา Viktor Viktorovich Gubin อดีต นักวิจัยและนักเขียนการ์ตูนและในเวลานั้นรองประธานของ Russian Commodity and Raw Materials Exchange ซึ่งเป็นเจ้าของสตูดิโอบันทึกเสียงหลายแห่ง
อัลบั้มมืออาชีพชุดแรกของ Andrey เปิดตัวในปี 1995 เท่านั้นหลังจากที่ Gubin ได้พบกับนักดนตรีชื่อดัง Leonid Agutin อัลบั้มนี้มีชื่อเพลงเปิดตัวของนักร้อง "Tramp Boy" และครองอันดับความนิยมสูงสุดอย่างรวดเร็ว
การหายตัวไปอย่างกะทันหัน
อย่างไรก็ตามหลังจากการเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในช่วงครึ่งหลังของยุค 90 Andrei ก็หายไปจากสายตา ความนิยมสูงสุดของเขาเกิดขึ้นในปี 2000 เมื่อ Andrei ไปเที่ยวไม่เพียง แต่เมืองต่างๆ ของรัสเซีย แต่ยังรวมถึงสหรัฐอเมริกา อิสราเอล เยอรมนี อาเซอร์ไบจาน ลัตเวีย คาซัคสถาน และอุซเบกิสถาน หลังจากนี้ Gubin ไม่ได้จัดคอนเสิร์ตใหม่ใด ๆ แม้ว่าเขาจะออกคอนเสิร์ตอีกครั้งก็ตาม อัลบั้มใหม่และรวบรวมเพลงที่ดีที่สุดของเขา
ความตายของพ่อ
กิจกรรมสร้างสรรค์ที่ลดลงของ Andrei นั้นเกี่ยวข้องอย่างไม่ต้องสงสัยกับสุขภาพที่ทรุดโทรมของพ่อของเขาซึ่งไม่เพียงช่วยให้ลูกชายของเขาเข้าสู่โลกแห่งธุรกิจการแสดงเท่านั้น แต่ยังสนับสนุนเขาอย่างต่อเนื่องโดยส่วนใหญ่เป็นผู้กำกับอาชีพของนักร้อง ท้ายที่สุดแล้ว Andrei ตามเพื่อนร่วมงานของเขามีนิสัยอ่อนโยนมากและต้องการการควบคุมของพ่อ
การเสียชีวิตของ Viktor Viktorovich ในปี 2550 นำไปสู่การยุติกิจกรรมสร้างสรรค์ของลูกชายเสมือน ในบางครั้ง แฟน ๆ ต่างก็สนใจฮีโร่ของพวกเขาขึ้น ๆ ลง ๆ ด้วยความเฉื่อย จากนั้นก็ค่อยๆ ลืมเขาไป
อันเดรย์ กูบิน, 2008
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
โรค
จากนั้นมีข่าวลือแพร่สะพัดว่าอังเดรได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคนี้ ระบบประสาทซึ่งทำให้เกิดอย่างต่อเนื่อง ความเจ็บปวดอย่างรุนแรงในบริเวณใบหน้า แพทย์ช่วยเอาชนะวิกฤติทางจิตได้ เขาบอกว่าเขาได้รับการรักษาสองครั้งที่คลินิกโรคประสาท
ตอนนี้
วันนี้อันเดรย์อายุ 40 กว่าแล้ว อดีตไอดอลใช้ชีวิตสันโดษในมอสโกมีน้ำหนักเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด แต่ยังคงฝันที่จะกลับมาขึ้นเวที
“ตอนนี้ฉันดูแย่ นั่นเป็นสาเหตุที่ฉันไม่ได้แสดง” ถ้าฉันหุ่นดีได้ ฉันจะแสดงแน่นอน แต่ฉันยังไม่พร้อม” นักร้องสาวกล่าว “ฉันเขียนดนตรีตลอดเวลา ฉันแต่งบทกวี แต่เพื่อตัวฉันเอง ฉันฝึกฝนจิตวิญญาณของฉัน”
ความนิยม
Alexander Aivazov เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปในชื่อ Sasha Aivazov ในฐานะนักร้องป๊อปแห่งยุค 90 ซึ่งจากนั้นก็ร้องเพลงฮิตเกี่ยวกับ "Lilies" และ "Butterfly Moon" Sasha Aivazov นักร้องยอดนิยมแต่ถูกประเมินต่ำเกินไป มีชื่อเสียงในปี 1989 ในเวลาเดียวกัน เสียงเพลงฮิตครั้งแรกของเขา “ลิลลี่” ก็ดังขึ้น ภาพลักษณ์ของวัยรุ่นโรแมนติกที่ร้องเพลงเกี่ยวกับความรักที่จริงใจและเรียบง่ายได้รับการยืนยันจากสองอัลบั้มแรก: "อย่าเศร้า" และ "คุณอยู่ไหน"
เพลงฮิตขั้นเทพ “ขอร้อง อย่าร้องไห้” เปรียบเสมือนการอำลาช่วงวัยรุ่นของนักร้อง เพลงนี้นำความนิยม Aivazov ทั้งหมดของรัสเซียมาครบกำหนดซึ่งในไม่ช้าก็ได้รับการยืนยันจากอัลบั้มที่สาม เปิดตัวเมื่อปลายปี 1996 และในนั้น Sasha ก็ปรากฏตัวในฐานะนักแต่งเพลงด้วย “Butterfly Moon”, “Time River”, “It’s Just a Game” เป็นเพลงฮิตที่ไม่มีปัญหาของเพลงใหม่ล่าสุด
โดยทั่วไปแล้วแผ่นดิสก์ประสบความสำเร็จอย่างมากเนื่องจากความฮิตของท่วงทำนองความเบาและความตื่นเต้นของการแสดงและการสังเคราะห์ดนตรีฟลาเมงโก ร็อกอะบิลลี และป๊อปที่มีสีสันมาก และอเล็กซานเดอร์ที่ครบกำหนดและเป็นผู้ใหญ่เองก็ปรากฏตัวในหน้ากากของผู้ชายประเภทหนึ่งที่น่าดึงดูดสำหรับแฟน ๆ ไม่ชวนให้นึกถึงซาชาที่สัมผัสบทเพลงในอดีตเลย
ในปี 1998 "รีมิกซ์" ยอดนิยมโดยเฉพาะ Roman Ryabtsev, DJ Valdai ได้สร้าง "Butterfly Moon" เวอร์ชันเต้นรำ นักแสดงเองก็มีความโดดเด่น วิกฤตการณ์ที่สร้างสรรค์- เมื่อค้นพบสไตล์ของตัวเองใน "Butterfly Moon" แล้ว Aivazov ก็เริ่มทำการทดลองอีกครั้ง และในท้ายที่สุดเขาก็กลายเป็นนักร้องป๊อปธรรมดา ๆ ซึ่งแตกต่างจากเพื่อนร่วมงานหลายคนเขาไม่โปรโมตตัวเองทางโทรทัศน์และวิทยุอีกต่อไป
เพลงฮิตใหม่ของเขา "I'll Unravel You" ซึ่งปรากฏในฤดูใบไม้ร่วงปี 1998 ก็ไม่สร้างความประทับใจเช่นกัน และในปี 1999 Alexander Aivazov ผู้ซึ่งไม่ได้พัฒนาความสำเร็จของ "Butterfly Moon" โชคไม่ดีสำหรับแฟน ๆ ก็ออกจากชาร์ต
Alexander Aivazov ในคอนเสิร์ต "Legends of Retro FM", 2012
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
พิษสุราเรื้อรัง
ศิลปินไม่เคยปิดบังความจริงที่ว่าเขาไม่ค่อยเป็นมิตรกับแอลกอฮอล์ Aivazov ชอบนั่งดื่มกับเพื่อนฝูงบนขวดสีขาว และแทบไม่เคยปฏิเสธแก้วหนึ่งหรือสองแก้วเลย กิจกรรมทางสังคม- นิสัยนั้นค่อยๆ กลายเป็นการเสพติดร้ายแรง นักร้องที่รู้สึกหดหู่ใจลืมเรื่องความนิยมในอดีตของเขาไปโดยสิ้นเชิงและเกือบจะสูญเสียครอบครัวไป
ปีที่แล้ว Irina ภรรยาของ Sasha จากไปพร้อมกับ Nikita ลูกชายวัยสามขวบ เธอเบื่อหน่ายกับการเมามายของสามี เพื่อรักษาความไว้วางใจจากภรรยาของเขา นักร้องวัย 41 ปีจึงไปรับการรักษาที่คลินิกบำบัดยาเสพติด
“ฉันเมามากจนต้องฉีดยา IV ทุกวัน” อเล็กซานเดอร์กล่าวในขณะนั้น – มันเป็นความผิดของฉันทั้งหมด! แต่ถ้าไอราส่งทนายฉันจะไม่เซ็นเอกสารใดๆ ฉันไม่อยากหย่ากับเธอ ฉันจะสู้เพื่อความรัก ฉันรู้ทุกอย่างแล้วและต้องการแก้ไขทุกอย่าง หากเธอยกโทษให้ฉัน ฉันจะไม่สัมผัสแอลกอฮอล์อีกเลยในชีวิต”
การฟื้นฟูสมรรถภาพที่คลินิกรักษายา Marshak
ในโรงพยาบาล Aivazov ต่อสู้กับการเสพติดของเขาอย่างกล้าหาญ ทั้งหมดก็เพื่อการมีภรรยาและลูกชายสุดที่รักอยู่ใกล้ๆ ความคิดที่ว่าในที่สุดเขาจะสูญเสียครอบครัวไปนั้นเป็นสิ่งที่เขาคิดไม่ถึง
ทุกเช้าในโรงพยาบาลเขาเริ่มต้นด้วยการวิ่งออกกำลังกาย อากาศบริสุทธิ์บริเวณสวนสาธารณะของโรงพยาบาล และจากชั้นเรียนโยคะในวอร์ด จากนั้นเขาก็เข้ารับการฟื้นฟูและพูดคุยกับนักจิตวิทยาหลายครั้ง ในที่สุดทุกอย่างก็สำเร็จ! ซาช่าหยุดดื่มและพยายามช่วยชีวิตครอบครัวของเขา ตอนนี้เขาใช้ชีวิตอย่างมีความสุขและมีความคิดสร้างสรรค์ จริงอยู่ความนิยมของเขาทิ้งเขาไปตลอดกาล
ประสบความสำเร็จในทุกสิ่ง
ไม่ใช่ผู้หญิงทุกคนที่ขายเสื้อผ้าและเครื่องสำอางในเต็นท์ในยุค 90 จะกลายเป็นนักร้องชื่อดังและเป็นเจ้าของธุรกิจที่จริงจังของตนเอง Irina Saltykova ประสบความสำเร็จทั้งสองอย่างทีละอย่าง
ตั้งแต่วัยเด็ก Irina มีจุดมุ่งหมายและ เด็กอิสระ- นอกจากที่โรงเรียนแล้ว เธอยังมีส่วนร่วมในชมรมตัดเย็บ ชอบถักนิตติ้ง และไปฝึกยิมนาสติกลีลา
การแต่งงานที่ไม่ประสบความสำเร็จ
ในปี 1986 มีบางอย่างเกิดขึ้นในชีวิตของ Irina การประชุมที่เป็นเวรเป็นกรรมกับสามีในอนาคตของเธอ Viktor Saltykov วิกเตอร์ประทับใจกับความงามและเสน่ห์ของอิริน่า ทั้งคู่แต่งงานกัน และอีกหนึ่งปีต่อมาลูกสาวของอลิซก็เกิด
การแต่งงานของพวกเขาอยู่ได้ไม่นาน ตามที่นักร้องกล่าวไว้สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากการติดแอลกอฮอล์ของวิกเตอร์ หลังจากแยกทางกับสามีของเธอ Irina ก็เข้าสู่ธุรกิจ แต่ผลกำไรก็แทบจะไม่เพียงพอที่จะอยู่ต่อไปได้จากนั้น Saltykova ก็ตัดสินใจกลับขึ้นเวทีและเริ่มอาชีพเดี่ยว
อาชีพเดี่ยว
หลังจากเผยแพร่วิดีโอ "Gray Eyes" คนทั้งประเทศก็รู้จัก Irina เธอถูกขนานนามทันทีว่าเป็นสัญลักษณ์ทางเพศและเป็นดาวรุ่งดวงใหม่ กันอีกด้วย เพลงใหม่นักร้องทำให้ความนิยมของเธอแข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น
เธอมีทั้งหมดหกอัลบั้ม และเธออุทิศอัลบั้มที่สาม “อลิซ” ให้กับลูกสาวของเธอ อาชีพการแสดงอาชีพของ Irina ก็ประสบความสำเร็จเช่นกันเมื่อได้เล่นในภาพยนตร์เรื่อง "Brother-1, -2" เธอได้รับเสียงวิพากษ์วิจารณ์
อิรินา ซัลตีโควา 2014
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
ธุรกิจ
ตอนนี้ Irina ประสบความสำเร็จในการดำเนินธุรกิจ เธอมีบ้านสวยและมีสไตล์ "Irina Saltykova" ร้านบูติกและร้านเสริมสวยของเธอเอง ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของนักร้อง: เธอมีผู้ชายที่รัก แต่นักร้องเก็บความลับว่าเขาเป็นใคร เพลงยังคงอยู่ในชีวิตของเธอเป็นงานอดิเรกที่น่ารื่นรมย์
เริ่มต้นได้ดี
เพลงของ Sergei ได้รับความนิยมในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 พวกเขาดึงดูดผู้ชมด้วยพลังพิเศษของพวกเขา แน่นอนว่าใครๆ ก็ร้องเพลง “อย่าทำให้สาวขุ่นเคืองนะเจ้าบ่าว” ที่คาราโอเกะ ทุกอย่างเริ่มต้นที่มอสโกเมื่อปี 1972
เด็กชายมอสโกธรรมดาคนหนึ่งที่สำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยวิศวกรรมเครื่องกลไม่ได้ฝันที่จะเป็นดารา อย่างไรก็ตาม โชคชะตาได้มอบตั๋วให้เขาเข้าสู่โลกแห่งดนตรี ทุกอย่างเกิดขึ้นเพราะมีโอกาสได้รู้จักกับกวี Alexander Shaganov ในปี 1988
เขากลายเป็นโปรดิวเซอร์ของนักแสดงรุ่นเยาว์ที่มีพรสวรรค์ นอกจากนี้อเล็กซานเดอร์ยังมีการติดต่อที่จำเป็นทางโทรทัศน์ ด้วยเหตุนี้ Sergei จึงเข้าร่วมการแข่งขัน Morning Star แม้ว่าเขาจะร้องเพลงด้วยหูเท่านั้นก็ตาม โดยทั่วไปเพลงแรกมักซ้อมกับหีบเพลง แน่นอนว่าเขามีความปรารถนาที่จะเป็นผู้เชี่ยวชาญ โน้ตดนตรีแต่เขาเป็นคนอันธพาลมากเกินไป ฉันถูกไล่ออกจากโรงเรียนดนตรีเพราะประพฤติตัวไม่ดี
ความนิยม
ตั้งแต่ต้นปี 1991 Sergei ประสบความสำเร็จในการบันทึกเพลงฮิตใหม่จัดคอนเสิร์ตและออกทัวร์ ไม่กี่ปีต่อมานักร้องหนุ่มทะเลาะกับโปรดิวเซอร์ Shaganov และทิ้งเขาไป
Igor Azarov กลายเป็นโปรดิวเซอร์คนใหม่ของ Sergei อัลบั้ม "Go Away" ออกแล้ว นักร้องเริ่มทำงานในสไตล์ดนตรีตะวันตกในยุค 50 และ 60 ผลงานของเขาได้รับอิทธิพลจากนักแสดงที่มีชื่อเสียงเช่น Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima ในช่วงเวลานี้นักร้องที่สูญเสียความนิยมยังสร้างสันติภาพกับ Alexander Shaganov อีกด้วย อัลบั้มที่สาม "Like the First Time" มีเพลงหลายเพลงจากบทกวีของเขา อย่างไรก็ตาม ความพยายามของชูมาคอฟในการแสดง ดนตรีตะวันตกล้มเหลว. อัลบั้มนี้ล้มเหลวโดยสิ้นเชิงและ Chumakov ก็หายไปจากหน้าจอ
เซอร์เกย์ ชูมาคอฟ, 2012
วิกิพีเดียรูปภาพ
ออกจากเวที
มีข่าวลือว่า Alla Pugacheva ช่วย Chumakov ทั้งคู่ขึ้นเวทีและจากไป พวกเขากล่าวว่าเพลง "อย่าทำร้ายฉันเจ้าบ่าว" ซึ่งทำให้ชูมาคอฟโด่งดัง แต่เดิมมีไว้สำหรับนักร้องคนโปรดของ Sergei Chelobanov ด้วยเหตุนี้ Pugacheva จึงขุ่นเคืองและ "ปิด" เส้นทางการแสดงธุรกิจของ Chumakov
“ Alla Pugacheva กรุณาเชิญฉันร้องเพลงใน “การประชุมคริสต์มาส” ชูมาคอฟกล่าว “หลังจากนั้นฉันก็ถูกโจมตีด้วยข้อเสนอทัวร์ ส่วนเพลงนี้ฉันไม่รู้ว่า Shaganov เขียนให้ Chelobanov เป็นครั้งแรกและ Chelobanov ก็ร้องไปแล้ว ดังนั้นเมื่อ Pugacheva บอกฉันว่า: "Sergei อย่าร้องเพลงนี้อีกต่อไป" ฉันไม่พอใจ ท้ายที่สุดแล้ว เพลงนี้ได้รับความนิยมอย่างมากในการแสดงของฉัน ฉันตอบ Alla Borisovna:“ ฉันจะไม่ร้องเพลงได้อย่างไร? ฉันควรตอบอะไรผู้คน: คุณห้ามไม่ให้ฉันร้องเพลงหรือว่าฉันความจำเสื่อม?” และเขาก็แสดงต่อไป แต่ฉันไม่คิดว่าฉันจะหายไปจากหน้าจอเพราะเหตุนี้ ฉันไม่สามารถจ่ายเงินจำนวนมหาศาลเพื่อการออกอากาศแบบ Pugacheva หรือ Kirkorov ได้”
กลับ
วันนี้ Sergei แต่งงานอย่างมีความสุขกับผู้หญิงที่สนับสนุนเขาในทุกสิ่ง เขาดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัดและกระตือรือร้นที่จะต่อสู้อีกครั้ง เขาเริ่มบันทึกเสียงเพลงและเตรียมออกอัลบั้มใหม่ในอนาคตอันใกล้นี้ด้วย
การสาธิตกลุ่ม
จุดสูงสุดของความนิยม
ใดๆ ดิสโก้ของโรงเรียนยุคปลายไม่สามารถทำได้หากไม่มีกลุ่มสาธิต Alexandra Zvereva นักร้องนำของวงไม่เคยมีความสามารถด้านเสียงร้องที่โดดเด่นเลย แต่สิ่งนี้ไม่จำเป็นสำหรับเธอ
แยกทางกับผู้ผลิต
ในปี 2545 Zvereva และโปรดิวเซอร์ของเธอ Vadim Polyakov ยกเลิกสัญญากับบริษัท ARS คลิปสาธิตเริ่มหายไปจากคลื่นวิทยุช่องเพลง จากนั้นนักร้องนำก็ประกาศว่าเธอกำลังจะมีลูก และตั้งแต่นั้นมา เราก็ไม่ได้ยินอะไรเกี่ยวกับเดโมเลย
ซาชา ซเวเรวา, 2010
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
สาธิตตอนนี้
ปรากฎว่ายังคงมีกลุ่มสาธิตอยู่ เพียงแต่มีกลุ่มผลิตภัณฑ์ที่แตกต่างกัน Sasha Zvereva บันทึกเพลงเดี่ยวเป็นครั้งคราวและเย็บเสื้อผ้าให้กับแบรนด์ที่เธอเป็นเจ้าของด้วย
“เราไม่ได้หยุดทัวร์ ฉันไปเที่ยวตามเมืองต่างๆ ด้วยซ้ำ เดือนที่ผ่านมาการตั้งครรภ์แม่ Sasha Zvereva กล่าวสองครั้ง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Demo ได้ออกอัลบั้มถึง 7 อัลบั้ม กลุ่มนี้ไม่สนใจว่าพวกเขาไม่อยู่ในคลื่นวิทยุ ทัวร์ยังดำเนินต่อไป พวกเขามีเงินยังชีพ รายได้หลักของฉันคือผู้ชายของฉัน และการสาธิตก็เป็นงานอดิเรกมากกว่า เราอยู่แยกกัน มีกลุ่มแฟนคลับ และเชื่อว่าผู้คนจะแยกข้าวสาลีออกจากแกลบ และทำความเข้าใจว่าสิ่งใดทำขึ้นมาเพื่อสร้างรายได้ และสิ่งที่ทำจากใจ”
ความนิยมในอดีต
ก่อนหน้านี้ไม่มีใครผ่านไปได้หากไม่มีการแสดงของ Tanya Ovsienko คอนเสิร์ตใหญ่ไม่ใช่พิธีอันศักดิ์สิทธิ์แม้แต่ครั้งเดียว และวันนี้พวกเขาก็ลืมเธอไปหมดแล้ว
กาลครั้งหนึ่งนักร้องชื่อดัง Tatyana Ovsienko มีทุกสิ่ง: เงินอาชีพชื่อเสียง แต่วันหนึ่งเธอแลกทั้งหมดนี้เพื่อรอยยิ้มที่มีความสุขของเด็ก ครั้งหนึ่งเพื่อตามหาคนนับล้านนักร้องไม่ได้คิดถึงเด็กเลยจนกระทั่งครู่หนึ่ง
บุตรบุญธรรม
วันหนึ่งโชคชะตาทำให้เธอได้พบกับสิ่งมหัศจรรย์ เมื่อทัตยานาแสดงคอนเสิร์ตมา สถานเลี้ยงเด็กกำพร้าและให้ความสนใจกับ เด็กน้อย, อิกอร์. ต่อมา นักร้องสาวได้รับแจ้งว่าพ่อแม่ทิ้งเด็กไปเมื่อได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคหัวใจขั้นรุนแรง ตามที่ครูบอก อิกอร์ไม่มีที่อยู่อาศัย เขาต้องการการผ่าตัดที่ซับซ้อนมาก แต่สถานเลี้ยงเด็กกำพร้าไม่มีเงินสำหรับมัน
จากนั้นทัตยานาก็ดูเหมือนจะมีความศักดิ์สิทธิ์ เธอก็ตระหนักว่าเธอสามารถช่วยเด็กคนนี้ได้ เธอไปที่คลินิกที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในมอสโกทันที เห็นด้วยกับการผ่าตัด จ่ายเงินจำนวนมหาศาลเพื่อมัน และอิกอร์ก็ทำการผ่าตัดได้สำเร็จ เมื่อเด็กชายฟื้นจากการผ่าตัด ทัตยานาก็พาเขาไปที่บ้านของเธอ
Ovsienko ให้การเป็นผู้ปกครองแก่เขาและ Igor ก็กลายเป็นลูกชายของเธออย่างเป็นทางการ เพื่อที่จะปรุงโจ๊กให้ลูกน้อยและเปลี่ยนผ้าอ้อมทัตยานาจึงเลิกงานและอาศัยอยู่กับสามีที่ไม่มีใครรักของเธอ Vladimir Dubovnitsky เป็นเวลา 18 ปีเพื่อไม่ให้บอบช้ำจิตใจของเด็กด้วยการหย่าร้าง เธออาจจะยังนอนร่วมเตียงกับเขาอยู่ถ้าเขาไม่พบคนอื่นและประกาศว่าเขาจะจากไป
ทาเทียน่า โอฟเซียนโก, 2015
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
รักใหม่
ตอนนี้ทัตยากำลังเตรียมการแต่งงานครั้งใหม่ คนที่เธอเลือกคือนักธุรกิจ Alexander Merkulov ข้อเสนอนี้จัดทำขึ้นเมื่อนานมาแล้ว แต่การเฉลิมฉลองต้องถูกเลื่อนออกไป: ความจริงก็คือ Merkulov ใช้เวลา 3.5 ปีในศูนย์คุมขังก่อนการพิจารณาคดีภายใต้การสอบสวน ตลอดเวลานี้ทัตยานาสนับสนุนคนที่เธอรักอย่างมีศีลธรรมเขียนจดหมายถือพัสดุและจัดคอนเสิร์ต 20 ครั้งต่อเดือนเพื่อหารายได้ให้กับทนายความ ในช่วงต้นเดือนมิถุนายน อเล็กซานเดอร์ถูกตัดสินว่าไม่มีความผิด นักร้องวัย 47 ปีพบเขาที่ศาล และตอนนี้ไม่มีอะไรขัดขวางคู่รักจากการแต่งงาน งานแต่งงานมีกำหนดคร่าวๆ ในช่วงฤดูใบไม้ร่วง
ยอดฮิต
โปรเจ็กต์นี้สร้างโดยนักร้อง นักแต่งเพลง และผู้เรียบเรียง Vladimir Volenko ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 จากนั้นอัลบั้ม Granite Pebble ก็ออกวางจำหน่าย
ในปี 1997 “ Ladybug” ได้กลายเป็นหนึ่งในโปรเจ็กต์แรกๆ ของบริษัทเครื่องเสียงและโปรดักชั่นรายใหญ่แห่งใหม่ ORT-Records ซึ่งนำโดยโปรดิวเซอร์ทั่วไป Joseph Prigozhin ค่ายเพลงของ บริษัท นี้เปิดตัวแผ่นดิสก์ของกลุ่ม "My Queen" และ "Woman of Dreams" อีกสองแผ่น ในปี 1999 ความสำเร็จอีกครั้งของโปรเจ็กต์นี้คือเพลง A Ship Up the Volga ของ Leonid Azbel ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอันดับสองรองจาก Granite Pebble ในทันที แผ่นดิสก์ที่มีแทร็กนี้รวมถึงเพลงหลายเพลงของ Elena Vaenga ที่แต่งสำหรับ " เต่าทอง" จัดพิมพ์โดย แกรนด์เรเคิดส์
การเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริง
ในปี 2000 องค์ประกอบของกลุ่มเปลี่ยนไปอย่างรุนแรงและ Inna Anzorova ถูกแทนที่ด้วย Natalya Poleshchuk ซึ่งได้รับนามแฝง Shokoladkina โดย Vladimir Volenko ทันทีเนื่องจากความรักในขนมหวานของเธอมากเกินไป ในปี 2004 Dasha ลูกสาวคนหนึ่งเกิดในครอบครัวของ Vladimir Volenko และ Natalya Shokoladkina และในปี 2008 Vladimir Jr. ดังนั้นในช่วงเวลานี้กลุ่มจึงปรากฏตัวน้อยลงในพื้นที่สื่อ แต่ยังคงจัดคอนเสิร์ตอย่างต่อเนื่อง สดใสครั้งสุดท้าย โซลูชั่นที่สร้างสรรค์กลายเป็นคู่แต่งงาน "First Dance of the Young" ซึ่งคู่รัก Volenko เกี่ยวข้องกับลูก ๆ ของตัวเองในการถ่ายทำวิดีโอ
วลาดิมีร์ โวเลนโก, 2555
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
สิ้นสุดความนิยม.
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา วงไม่ได้ออกรายการโทรทัศน์ แต่ BK ยังคงแสดงและบันทึกอัลบั้มต่อไป
วลาดิเมียร์แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์ดังนี้: “ฉันไม่ใช่ผู้มีอำนาจ ไม่ใช่ “คนสีน้ำเงิน” และไม่ใช่ชาวยิว ฉันเป็นพลเมืองรัสเซียที่เรียบง่าย เป็นนักดนตรีที่มีความสามารถและทำงานหนัก แต่วันนี้ยังไม่เพียงพอ เพื่อให้มองเห็นได้ทุกวันนี้ คุณต้องมีเงินลงทุนเป็นล้านหรืออยู่ในกลุ่มใดกลุ่มหนึ่ง คุณยังสามารถทำสัญญากับบริษัทที่จริงจังบางแห่งได้ ซึ่งพวกเขาจะทำให้คุณเข้าใจทันทีว่าช่องหรือโปรดิวเซอร์คือทุกสิ่ง แต่คุณไม่ได้เป็นอะไรเลย ในฐานะบุคคลและในฐานะศิลปิน ฉันชอบความเป็นอิสระมากกว่า ดังนั้น ทุกวันนี้เราไม่ได้อยู่หน้าจอสีน้ำเงิน แต่มันไม่รบกวนฉันเลย”
ส่วนรายได้ก็เพียงพอให้กลุ่มอยู่ได้แต่เสียดายไม่เพียงพอต่อการพัฒนา อย่างไรก็ตาม วลาดิเมียร์ไม่เสียใจกับชะตากรรมของเขาเลย เขาแต่งงานอย่างมีความสุขและมีลูกสองคน
จากสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าสู่ดวงดาวหรือเด็กกำพร้า Orenburg
« ประกวดราคาเดือนพฤษภาคม"เป็นกลุ่มดนตรีแนวลัทธิในช่วงปลายยุค 80 - ต้นยุค 90 วัยรุ่นกลุ่มแรกในสหภาพโซเวียตเกิดในโรงเรียนประจำหมายเลข 2 ในเมืองโอเรนเบิร์ก ผู้กำกับดนตรีกลายเป็นผู้แต่งเพลงทั้งหมด Sergei Kuznetsov ซึ่งเป็นผู้นำสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า ชมรมดนตรี- ก นามบัตรกลุ่ม (ซึ่งต่อมาจะเปลี่ยนสมาชิกหลายคน) และไอดอลของแฟน ๆ หลายล้านคน - Yura Shatunov ผู้อาศัยอยู่ในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าอายุ 15 ปี
“ต้องขอบคุณความจริงที่ว่าฉันใช้ชีวิตวัยเด็กในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า ฉันจึงสามารถรักษาตัวเองได้และไม่หลงทาง เพราะในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าพวกเขาไม่ชอบคนโลภ ไม่ชอบการย่องเบา คือพวกเขาไม่ชอบคนอ่อนแอ ที่นั่นเพื่อที่จะอาศัยอยู่ในชุมชน คุณต้องปฏิบัติตามกฎหมายบางประการ ไม่เช่นนั้นคุณจะถูกไล่ออกจากทีม และสิ่งเดียวกันกลับกลายเป็นว่า ชีวิตผู้ใหญ่- แต่ฉันก็พร้อมแล้วสำหรับมัน ฉันไม่สามารถสื่อสารกับผู้คนจากมุมมองของ “คุณไม่ใช่ใครก็ได้ แต่ฉันเป็นดารา” ก่อนอื่นคุณต้องคิดว่าคนๆ นี้ในวันนี้อาจจะไม่มีใคร แต่อีกปีหนึ่งเขาอาจจะเจ๋งกว่าคุณมากก็ได้ แม้ว่าฉันจะเจอคนที่ไม่พึงประสงค์ ฉันก็ไม่คุยกับพวกเขา ไม่ว่าพวกเขาจะยืนอยู่ระดับสูงแค่ไหนก็ตาม ฉันพูดว่า: “ขอโทษนะ แต่ฉันทำไม่ได้ ฉันไม่อยากทำ” ฉันรู้สึกไม่สบายใจที่จะอยู่ใกล้คุณ”
อัลบั้มแรก "White Roses" ได้รับการบันทึกในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2531 ด้วยเครื่องบันทึกเทปในครัวเรือนและขายโดย Kuznetsov ให้กับตู้บันทึกเสียงในราคา 30 รูเบิล ไม่กี่เดือนต่อมา Andrei Razin (ในเวลานั้นเป็นผู้ดูแลกลุ่ม Mirage) ได้บันทึกเสียงซึ่งดึงเอาการผสมผสานที่น่าทึ่งในช่วงเวลานั้นและขนส่ง Shatunov, Kuznetsov และเด็กกำพร้าอีกหลายคนไปมอสโคว์ซึ่งเขาได้จัดสตูดิโอ เพื่อเด็กมีพรสวรรค์ “LM” ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2532 วิดีโอ "White Roses" ได้รับการฉายเป็นครั้งแรกทางสถานีโทรทัศน์กลางใน "Morning Mail" หลังจากนั้นความเจริญรุ่งเรืองของสหภาพทั้งหมดก็เริ่มขึ้น - เพลงของ "Tender May" ก็ได้ยินไปทุกที่และมีแฟน ๆ หลายล้านคน คลั่งไคล้เจ้าชายน้อยตาสีฟ้าที่มีลักยิ้มอันมีเสน่ห์บนแก้มของเขา กลุ่มที่รวบรวมที่ใหญ่ที่สุด สถานที่จัดคอนเสิร์ตทั่วประเทศและสร้างสถิติจำนวนคอนเสิร์ตต่อวัน (บางทีก็มี 5-6 คอนเสิร์ตต่อวัน)
การเดินทางคนเดียวและปีแห่งการลืมเลือน
อย่างไรก็ตามแม้จะประสบความสำเร็จและได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม แต่เมื่อต้นปี 2535 กลุ่มก็เลิกกัน Shatunov อายุ 18 ปีออกจาก Andrei Razin และพยายามสร้างอาชีพเดี่ยว บางครั้งเขาได้รับการสนับสนุนจาก Alla Borisovna Pugacheva ซึ่งเชิญ Yura ให้แสดงใน "การประชุมคริสต์มาส" ของเธอในเดือนธันวาคม 2535 แต่ถึงแม้จะมีอัลบั้มเดี่ยวชุดแรก "Do You Remember" ที่ออกโดยสตูดิโอบันทึกเสียง PolyGram Russia ในปี 1994 และมีการถ่ายทำวิดีโอหลายรายการ แต่ก็กลายเป็นเรื่องยากที่จะลอยอยู่ได้ พบว่าตัวเองอยู่ในความยากลำบาก สถานการณ์ชีวิต, Shatunov ออกไปอาศัยและทำงานในเยอรมนีซึ่งเขาศึกษาเพื่อเป็นวิศวกรเสียงและออกจากเวทีเป็นเวลาหลายปี
“เมื่ออายุ 25-30 ปี ฉันเริ่มมองหาตัวเอง จากนั้นฉันก็ต้องการมากในคราวเดียว แต่ฉันต้องเข้าใจว่าฉันต้องการอะไรจริงๆ และอย่ามองคนรอบข้างคุณ แต่หนุ่มๆ เหล่านี้ พวกเขาขับรถดีๆ ด้วย สาวสวยและอื่น ๆ คือตอนแรกคุณมองพวกเขาแล้วคิดว่าเจ๋งแค่ไหนฉันก็อยากได้เหมือนกันแล้วคุณจะรู้ว่ามันไม่เจ๋งเลยอันนี้ไม่สวยเลย ชีวิตที่สวยงามควรทำอย่างอื่นดีกว่า และจำเป็นต้องค้นหา "ความแตกต่าง" นี้ ตอนนั้นฉันทำงานหลายอย่าง แม้แต่ในฐานะผู้ดูแลระบบด้วยซ้ำ เขาทำงานในสตูดิโอมาก แต่ไม่ได้มีส่วนร่วมในความคิดสร้างสรรค์และอาชีพของเขาเอง และตอนนี้ฉันสามารถพูดได้อย่างมั่นใจเต็มร้อยว่าขั้นตอนนั้นถูกต้องและเป็นความจริงอย่างแท้จริง เพราะตอนนี้ ฉันมีทุกสิ่งทุกอย่างและมากกว่านั้น ภรรยาที่รัก ลูกชายและลูกสาวที่รัก ฉันมีที่อยู่อาศัย ฉันมีงานทำ ที่รัก ฉันมีทุกอย่าง ฉัน ผู้ชายที่มีความสุข».
ยูริ ชาตูนอฟ, 2012
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
การกลับมาของไอดอล
ในช่วงต้นยุค 2000 Shatunov ยังคงกลับไปรัสเซียเพื่อทำงานเดี่ยวต่อไปและออกอัลบั้มหลายชุดทีละอัลบั้ม: "Remember May", "Leaves are Falling", "ถ้าคุณต้องการอย่ากลัว", "บันทึกของฉัน เสียง”, "ฉันเชื่อ" ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2552 นักร้องได้ออกทัวร์ครั้งใหญ่ในเมืองต่างๆ ในรัสเซียเพื่อสนับสนุน ภาพยนตร์สารคดี"เดือนพฤษภาคมที่อ่อนโยน" หนึ่งปีต่อมา Yura มีส่วนร่วมในการถ่ายทำซีรีส์เรื่อง "Happy Together" ซึ่งเขาเล่นด้วยตัวเอง วันนี้ Shatunov ยังคงบันทึกเพลงและยังคงเป็นหนึ่งในศิลปินที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในเขตสงวน
“ฉันไปรัสเซียบ่อยกว่าที่บ้านมากที่เยอรมนี แต่สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางฉันจากการติดต่อกับครอบครัว การพบปะลูกๆ และการเลี้ยงดูพวกเขาเลยแม้แต่น้อย มี Skype มีอินเทอร์เน็ต มีโทรศัพท์ แล้วก็ถึงเครื่องบิน ฉันขึ้นเครื่อง สองชั่วโมงก็ถึงบ้านแล้ว”
พบความสุขส่วนตัวในประเทศเยอรมนี
Shatunov พบกับทนายความ Svetlana ภรรยาในอนาคตของเขาในประเทศเยอรมนีในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2543: “ ผู้คนมักถามว่า: คุณเชื่อในรักแรกพบและเป็นไปได้หรือไม่? อาจจะ. นี่เป็นสิ่งที่เกิดขึ้นสำหรับฉัน แค่มองหน้ากันก็พอแล้ว - แค่นั้น”
พวกเขาเดทกันเป็นเวลานานและตัดสินใจแต่งงานกันในเดือนมกราคม 2550 เท่านั้นหกเดือนหลังจากที่สเวตลานาให้กำเนิดเดนนิสลูกชายของเธอ หกปีต่อมา ในวันที่ 13 มีนาคม 2013 ลูกคนที่สองของพวกเขา ลูกสาวเอสเตลลา เกิดที่เมืองบาด ฮอมบวร์ก ดังที่ยูริยอมรับว่ามีคนที่สนิทสนมในชีวิตของเขาน้อยมาก: “จริงๆ แล้วมีคนไม่กี่คนที่ฉันไว้ใจ ที่จริงแล้วคุณสามารถนับพวกมันด้วยนิ้วมือข้างเดียวได้ ก่อนอื่น นี่คือ Svetlana ภรรยาของฉัน ประการที่สอง Arkady ผู้อำนวยการของฉันซึ่งฉันร่วมงานด้วยมานานกว่า 27 ปี และอีกสองสามคน เพื่อนที่ผ่านการทดสอบกาลเวลา”
เมื่อเดือนกันยายนปีที่แล้ว Shatunov ฉลองวันเกิดปีที่ 41 ของเขา เขายังคงอาศัยและทำงานในสองประเทศ โดยมีหนังสือเดินทางรัสเซียและใบอนุญาตมีถิ่นที่อยู่ในเยอรมนี ยูริมีบ้าน ภรรยา และลูกๆ ในแฟรงก์เฟิร์ต อัมไมน์ แต่ในช่วงฤดูร้อนพวกเขามักจะมาพักผ่อนกับครอบครัวในรัสเซีย โดยเฉพาะในโซชี ซึ่งชาตูนอฟมี บ้านหลังใหญ่ซื้อคืนในสมัยเดือนพฤษภาคม
ดาราจาก Vykhino
ในช่วงครึ่งหลังของยุค 90 เมื่อเพลงฮิตหลักของเธอ "Palms" และ "Give Me Music" ได้รับการปล่อยตัว Svetlana วัย 25 ปีก็ได้รับความนิยมอย่างมาก วิดีโอสำหรับเพลง "Palms" นำเสนอ Maxim Averin และ Leonid Barats นักเรียนละครรุ่นเยาว์ในขณะนั้น ในปี 1997 อัลบั้ม Palms กลายเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดแห่งปี และนักร้องเองก็ได้รับเงิน 1,350 ดอลลาร์จากยอดขายล้านดอลลาร์เหล่านั้น ดังที่ Svetlana ยอมรับว่าเมื่อมาพิชิตมอสโกจาก Krasnoyarsk เธออาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เช่าใน Vykhino แต่งตัวที่ตลาด Vykhino เดียวกันเดินทางด้วยรถไฟใต้ดินและแทบไม่มีเงินเลย ในเวลาเดียวกัน มีการออกอัลบั้มสามอัลบั้มและการทัวร์ยังคงดำเนินต่อไปอย่างต่อเนื่อง
“ หลังจากออกอัลบั้มที่สาม ฉันถามโปรดิวเซอร์ของฉัน Arkady Yurkevich อย่างตรงไปตรงมาว่า “เงินอยู่ที่ไหน” เขาอธิบายว่าตลอดสองปีนี้เราได้ชำระหนี้สำหรับอัลบั้มแรกแล้ว แต่ฉันรู้หนี้ทั้งหมดจากคำพูดของเขาฉันเชื่อเขาเพราะเรารู้จักกันมานานมาก เรามีความสัมพันธ์แบบพ่อ-ลูกสาว ฉันอาศัยอยู่กับครอบครัวของเขามาระยะหนึ่งแล้วและรับเอาคำพูดทั้งหมดของเขาตามความเป็นจริง ถึงขนาดที่แม้ว่าพวกเขาจะให้ของขวัญกับฉันระหว่างทัวร์ (และในตอนนั้นผู้ชายก็ชอบที่จะเอาโซ่เส้นใหญ่ออกจากคอแล้วสวมให้คุณ) ฉันก็นำทุกอย่างไปให้เขาและไม่ทิ้งบอลลูนไว้ ตัวฉันเอง. แต่ปี 1998 กลายเป็นปีที่ยากลำบากสำหรับฉัน พ่อป่วยหนัก การรักษาของเขาคุ้มค่า เงินก้อนโต- และไม่มีใครจ่ายนอกจากฉัน และท่ามกลางสถานการณ์ที่ยากลำบากนี้ ฉันหยิบยกประเด็นเรื่องค่าธรรมเนียมขึ้นมา”
ความรุนแรงของแก๊งค์และการเสียชีวิตของคนที่คุณรัก
เมื่อเกิดความขัดแย้งกับโปรดิวเซอร์ นักร้องก็ถึงเวลาสนุกสนาน Arkady ตั้งกลุ่มโจรต่อต้านอดีตวอร์ดของเขาซึ่งเริ่มเรียกร้องการคืนหนี้ที่ไม่มีอยู่จริงจากเธอ ไม่มีความช่วยเหลือจากใครเลยแม้แต่สามีของเธอซึ่งสเวตลานาแต่งงานเมื่ออายุ 18 ปี เหนื่อยกับการแบกรับภาระทั้งหมดกับตัวเอง Svetlana หย่ากับสามีของเธอและในที่สุดก็เลิกกับโปรดิวเซอร์ด้วยความเศร้าโศก ฉันพยายามทำงานด้วยตัวเอง แต่อยู่ได้เพียงสองสามปีเท่านั้น
“ทุกที่ที่คุณต้องจ่ายเงิน ทุกรายการวิทยุและโทรทัศน์ ทุกรายการทอล์คโชว์ ฉันทำไม่ได้ นอกจากนี้ ฉันจะบอกตามตรงว่า เมื่อถึงจุดหนึ่งฉันก็รู้สึกเบื่อหน่ายกับความบันเทิงที่เด็กขี้เมา มีคดีอาญามากมายในทัวร์ ตัวอย่างเช่น ใน Tyumen ฉันแสดงในสถานประกอบการราคาแพง พี่ชายของฉันก็มา: มีคนดูรอบเมืองมีวันเกิดและพวกเขาต้องการนักร้องสำหรับวันหยุด ยิ่งกว่านั้นพวกเขามาถึงพร้อมเงิน แต่ในขณะเดียวกันก็มีจำนวน 12 คนและมีอาวุธด้วย แล้วจะไปที่ไหนล่ะ? ใน Tyumen เดียวกัน ครั้งหนึ่งฉันเคยถูกขโมยจากเครื่องบิน”
จากนั้น Roerich ก็พบกัน ความรักหลักชีวิตของเขา - ผู้บัญชาการของ Grozny OMON Sergei ซึ่งถูกสังหารในปี 2544
“ตอนนั้นเขาล้อมรอบฉันด้วยความรักและความเอาใจใส่ ทำให้ฉันรู้สึกถึงการดูแลและความปลอดภัยที่ฉันเข้าใจ: พระเจ้าห้ามไม่ให้พวกเขาทำร้ายฉันในวันพรุ่งนี้ในเมืองใดเมืองหนึ่ง ในวันที่เมืองนี้จะไม่มีอยู่จริง ชายคนนี้ไม่ใช่ผู้มีอำนาจที่เท่ห์ เขาไม่ได้รวยมาก แต่ในวันที่ 8 มีนาคม เขาได้รับรถยนต์คันหนึ่งผูกคันธนูอย่างแนบเนียน เราอยู่ด้วยกันมาสามปีแล้ว แต่น่าเสียดายที่ฉันไม่สามารถให้กำเนิดเขาได้”
สเวตลานา โรริช, 2011
รูปถ่าย เก็บถาวรส่วนบุคคลสเวตลานา โรริช
ความรุ่งโรจน์
สาวผมน้ำตาลสูงคนนี้มีเสียงทุ้มต่ำมีเสน่ห์และ ชื่อที่ยอดเยี่ยมไคเป็นอีกดาวหนึ่งในยุคที่ถูกลืม ความสำเร็จมาถึง Kai Metov ในปี 1992 หลังจากปล่อยเพลงการ์ตูนเรื่อง Mom! ฉันอยากเป็นผู้บุกเบิก” แล้วก็มีเพลงฮิตอย่างบ้าคลั่ง “ตำแหน่งที่ 2”
ในช่วงปลายยุค 90 ไคตกอยู่ในเงามืด - เขายังคงออกทัวร์และออกอัลบั้มต่อไป แต่เพลงของเขากลับได้ยินทางวิทยุน้อยลง
วันนี้คุณไม่สามารถเห็นเขาบนหน้าจอหรือได้ยินเขาทางวิทยุ แต่ช่วงเวลาของความนิยมที่ลดลงผ่านไปอย่างไม่ลำบากสำหรับ Metov
ไค เมตอฟ, 2014
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
ธุรกิจ
ต้องขอบคุณจิตวิญญาณของผู้ประกอบการที่ทำให้ศิลปินสามารถเปลี่ยนสาขากิจกรรมของเขาได้ทันเวลา - เขาเปิดไนท์คลับของตัวเอง เขาตั้งชื่อตามตัวเองว่า: "Kai Metov - Metropol" ไคพยายามผลิตเครื่องสำอางซึ่งเนื่องจากคุณภาพที่น่าสงสัยจึงไม่สามารถตั้งหลักในตลาดได้ นอกจากนี้อดีตนักร้องยังได้เปิดศูนย์การผลิตอีกด้วย ความรักต่อตนเองก็ปรากฏชัดที่นี่: ศูนย์กลางตั้งชื่อตามนักร้อง
และในปี 2009 ศิลปินได้เตรียมเซอร์ไพรส์ให้กับแฟน ๆ ของเขาและออกอัลบั้มที่ไม่ธรรมดา “คุณจะทำอย่างไร ที่รัก ถ้าฉันไม่ได้อยู่ที่นั่น...”
ความสำเร็จและการยอมรับ
กาลครั้งหนึ่งชูราหรือที่รู้จักในชื่ออเล็กซานเดอร์เมดเวเดฟทำให้สาธารณชนประหลาดใจด้วยภาพลักษณ์ของเขาเองและเป็นหนึ่งในบุคลิกที่ได้รับการกล่าวถึงมากที่สุดบนเวทีในประเทศ ชายผมบลอนด์สดใสที่ไม่มีฟันตะโกนร้องเพลงแทนที่จะร้องเพลงและประพฤติตนอย่างอ่อนโยนและแปลกประหลาด
อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ช่วยให้หลายคนเชื่อว่าเขามีพรสวรรค์เท่านั้น ความนิยมกลายเป็นภาระทางจิตใจมากเกินไปสำหรับชูรา เขาติดยา ซึ่งเกือบจะเป็นอันตรายถึงชีวิตสำหรับเขา
โรคร้ายแรงและการติดยา
นักร้องล้มป่วยด้วยโรคมะเร็ง แต่สามารถเอาชนะความเจ็บป่วยทั้งสองได้ด้วยการเข้ารับเคมีบำบัดและการรักษาด้วยการติดยา แน่นอนว่าเราต้องถอยห่างจากภาพก่อนหน้า แต่เห็นได้ชัดว่าชูราไม่ต้องการดูเหมือนคนปกติ
ชูรา, 2014
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
กลับ
นักร้องใส่ฟันเทียมเข้าไปในตัวเขาและเข้ารับการผ่าตัดหลายครั้ง ศัลยแพทย์พลาสติกและกลับมาที่เวทีด้วยภาพลักษณ์ที่แปลกประหลาด - รักร่วมเพศอย่างเปิดเผย อย่างไรก็ตาม ยังคงมีผู้ชมอยู่จนถึงทุกวันนี้
การเริ่มต้นอาชีพ
Apina เริ่มอาชีพของเธอในกลุ่ม "Combination" และได้รับความนิยมจากเธอ จากนั้นนักร้องก็เริ่มอาชีพเดี่ยวและนำเสนอเพลงที่น่าจดจำมากมายให้กับผู้ฟังเช่น "The Knot Will Tie", "Electric Train"
อย่างไรก็ตาม หากคุณมองลึกลงไปในอดีต ประวัติความเป็นมาของอาชีพสร้างสรรค์ของ Alena Apina ก็เทียบได้กับเรื่องราวของซินเดอเรลล่า เมื่อมาจาก Saratov ถึงมอสโคว์นักร้องหนุ่มต้องใช้เวลาทั้งคืนที่สถานี ในฐานะศิลปินเดี่ยวของกลุ่มชื่อดัง "Combination" เธอเดินไปรอบ ๆ อพาร์ทเมนต์เช่าซึ่งถูกปล้นมากกว่าหนึ่งครั้ง เธอหลงทาง พบแล้วหลงทางอีกครั้ง ราวกับว่าโชคชะตากำลังทดสอบความแข็งแกร่งของเธอ แต่ถึงกระนั้นอเลนาก็สามารถจับโชคได้และสมควรได้รับเช่นเดียวกับซินเดอเรลล่าที่ได้รับรางวัล - การยอมรับจากสาธารณชนชื่อเสียงสามีและลูกสาวที่รักของเธอ
Alena Apina กับ Ksyusha ลูกสาวของเธอ, 2012
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
ตอนนี้
หลายปีผ่านไป ความนิยมเริ่มลดลง และฉันต้องใส่ใจกับเรื่องในชีวิตประจำวัน ทั้งครอบครัวและลูกๆ Alena Apina เป็นภรรยาที่มีความสุขของโปรดิวเซอร์ Boris Iratov และเป็นแม่ที่ห่วงใยของ Ksyusha ลูกสาวของเธอ แฟน ๆ ของนักร้องยอดนิยมคนหนึ่งกังวลว่าคนโปรดของพวกเขาหายไปไหนซึ่งไม่ได้จัดคอนเสิร์ตอีกต่อไปและไม่ปรากฏบนหน้าจอ
Alena พูดมากกว่าหนึ่งครั้งว่าเธอตัดสินใจยุติอาชีพนักร้องโดยไม่ยากโดยรู้สึกว่าครอบครัวของเธอต้องการเธอ
ไม่นานมานี้ดาราตัดสินใจเปลี่ยนบทบาทของเธอ ตอนนี้ Apina สอนดนตรีที่โรงยิมของ Odintsovo Humanitarian Institute ซึ่ง Ksyusha ลูกสาวของเธอศึกษาอยู่
“เหตุผลหลักที่ฉันเริ่มสอนเด็กๆ ก็เพราะทั้งลูกสาวและเพื่อนของเธอไม่เข้าใจเลยว่าดนตรีคืออะไร พวกเขาฟังและชื่นชอบเพลงที่เล่นบน iTunes และเครื่องเล่นซีดี แต่ดนตรีก็น่าสนใจยิ่งขึ้นเรื่อย ๆ ! พวกเขาไม่รู้ด้วยซ้ำว่าโลกแห่งดนตรีนั้นยิ่งใหญ่และสวยงามเพียงใดเนื่องจากพวกเขาไม่คุ้นเคยกับดนตรีของ Bach, Mozart, Tchaikovsky ฉันอยากจะแนะนำพวกเขาให้รู้จักกับผลงานของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ ดนตรีคือ โลกอันยิ่งใหญ่ซึ่งคุณต้องมีเวลาทำความคุ้นเคยในวัยเด็ก
ฉันไม่มีวิธีการสอนหรือนวัตกรรมใดๆ หรือการคิดค้นระบบพิเศษใดๆ สำหรับการทำงานกับเด็กๆ แต่ฉันมีความปรารถนาอย่างยิ่งที่จะสอนเด็กๆ ให้ฟังเพลง แน่นอนว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะสอนให้รักดนตรี แต่การเป็นผู้ฟังที่กระตือรือร้น เข้าใจสิ่งที่คุณกำลังฟัง การเข้าใจดนตรีเป็นทักษะที่ดีแม้แต่สำหรับผู้ใหญ่ และสิ่งนี้ต้องเรียนรู้ตั้งแต่วัยเด็ก
โดยทั่วไปแล้ว การสื่อสารกับเด็กๆ เป็นเรื่องที่น่าสนใจมาก แต่ก็ลำบาก เพราะท้ายที่สุดแล้ว นี่ไม่ใช่งานหลักของฉัน แต่งานหลักของฉันก็เหมือนเดิมและยังคงเหมือนเดิม นั่นคือคอนเสิร์ต ทัวร์ บันทึกเสียงเพลง การเข้าร่วมในโครงการโทรทัศน์ และรายการวิทยุของนักเขียน และอีกครั้งเกี่ยวกับดนตรี”
การเริ่มต้นอาชีพ
ในช่วงต้นยุค 90 Marina Volkova ซึ่งดูเหมือนตุ๊กตาที่กลายเป็นแฟชั่นได้เข้ามา ชื่อบนเวทีบาร์บี้. เธอร้องเพลงหลายเพลง รวมถึงเพลงฮิต: “คุณทาขนตาสีฟ้าสดใส คุณกำลังรอความรักที่สวยงาม แต่ก็ยังไม่อยู่” แล้วเธอก็หายตัวไปจากเวที
การจากไปอย่างไม่คาดคิด
ผู้ผลิต Lyubov Voropaeva และ Viktor Dobronravov อธิบายอย่างขุ่นเคืองกับนักข่าวที่อยากรู้อยากเห็น:“ เธอมีอนาคตที่เป็นตัวเอกและอาชีพการงานรออยู่ข้างหน้าเธอ และเธอก็แต่งงานและยกเลิกสัญญา” แฟนๆก็ลืมดาราหน้าสวยไปอย่างรวดเร็ว
มาริน่ายอมรับว่าโปรดิวเซอร์เพียงแต่ตัดออกซิเจนของเธอออก ไม่อนุญาตให้เธอสื่อสารกับใคร หรือเป็นเพื่อนกับเด็กผู้ชาย นอกจากทำงานตลอด 24 ชั่วโมง และความเหงาแล้ว ชีวิตเธอก็ไม่มีอะไรเลย บนพื้นฐานนี้หญิงสาวทะเลาะกับผู้ผลิตและยกเลิกสัญญาของเธอ จากนั้นเธอก็พยายามสร้างอาชีพเดี่ยวด้วยตัวเธอเองซึ่งเธอทำไม่สำเร็จ
มาริน่า โวลโควา, 2013
กรอบรูปจากรายการ Let Them Talk
เป็นเรื่องน่าเสียดายที่นี่คือชะตากรรมของเด็กสาวที่มีแนวโน้มและมีความสามารถ เธอมอบความสุขให้กับผู้ชมด้วยการแสดงออกทางอารมณ์ด้วยพลังที่บ้าคลั่งและทัศนคติเชิงบวก ชีวิตส่วนตัวของมารีน่าก็ไม่ได้ผลเช่นกันเธอยังไม่มีครอบครัวหรือ อุดมศึกษาและเธอทำงานเป็นเลขานุการของผู้อำนวยการทั่วไปโดยได้รับเงินเดือนโดยเฉลี่ยมากตามที่เธอบอก
ชีวิตอยู่ในระดับสูง
เธอเริ่มต้นในกลุ่ม "สภาสตรี" กับ Svetlana Lazareva และ Alena Vitebskaya ที่ระดับเปเรสทรอยกาที่สูงมาก แต่เพลงเกี่ยวกับ ปัญหาสังคมกลายเป็นเรื่องน่าเบื่อสำหรับสาธารณชนอย่างรวดเร็ว และความนิยมของกลุ่มก็หายไป แต่ลดาก็ไม่ยอมยอมแพ้ และเมื่อโอกาสมาถึง Leonid Velichkovsky นักแต่งเพลงของกลุ่ม Tekhnologiya เธอก็ไม่ได้พลาดที่จะใช้ประโยชน์จากมัน และเธอก็ติดสิบอันดับแรก “Girl-Night” และ “You need to live in high Spirits” เป็นเพลงที่ทำให้การเต้นรำลดาเริ่มเป็นที่รู้จัก ในความเป็นจริง นามสกุลเดิมนักร้อง Volkova แต่นอกเหนือจากชื่อที่มีเสียงดังแล้วนามแฝงที่มีเสียงดังยังมีประโยชน์อีกด้วย ในปี 1993 เปิดตัว "Night Album" ของเธอ
รถแมนและรถผู้หญิง
ประเด็นของการทะเลาะของเธอกับ Velichkovsky คืออะไรนั้นถูกปกคลุมไปด้วยคราบแห่งกาลเวลามานานแล้ว แต่สำหรับ Lada มันกลายเป็นความท้าทายอีกอย่างหนึ่ง และเธอก็ทำมัน แม้ว่าในตอนแรกเธอจะร้องเพลงในฐานะนักร้องสนับสนุนของ Philip Kirkorov และอีกครึ่งชั่วโมงต่อมาเป็นการแสดงเปิดของกลุ่ม "Kar-man" แต่คนเหล่านี้คือผู้รับหน้าที่ในยุค 90 นอกจากนี้ยังมีเรื่องราวที่ทำให้เธอประสบความสำเร็จ: เนื่องจาก Lada ขาดเพลงจึงขโมยแผ่นเสียงของ Lika Star ออกจากสตูดิโอ ใครจะตรวจสอบตอนนี้? แต่แล้วเธอก็สั่นสะเทือนอย่างหนักจน Sergei Lemokh ประกาศหลังการแสดง:“ นั่นคือ Lada! และทุกสิ่งที่อยู่ข้างหลังเธอก็กำลังเต้นรำ!” ชี้ไปที่สาวๆ ที่อยู่บนนักเต้นแบ็คอัพ
มันคือดนตรีแจ๊สทั้งหมด
กรอบแคบ เวทีรัสเซียไม่นานลดาก็รู้สึกว่ายังไม่เพียงพอ นอกจากนี้ เธอยังมีไพ่เด็ดอยู่เสมอ นั่นคือเสียงของเธอ โดดเด่น สดใส มีชีวิตชีวา เธอเริ่มเดินทางไปยุโรปเป็นประจำโดยให้ท่วงทำนองของเธอ นักแต่งเพลงชาวเยอรมันแต่สิ่งนี้ไม่ได้นำไปสู่สัญญาที่จริงจังในต่างประเทศ ความสำเร็จที่โดดเด่นที่สุดอย่างหนึ่งของเธอคือการแสดงในเทศกาล Popkomm 95 แต่ความรักในดนตรีแจ๊สและความปรารถนาที่จะตระหนักถึงตัวเองในสาขานี้หลอกหลอนเธอ ในอัลบั้ม Fantasies ซึ่งเธอบันทึกเสียงร่วมกับวงออเคสตราของ Oleg Lundstrem เพลงแดนซ์รวมเพลงต่างประเทศ การแต่งเพลงแจ๊ส- แต่ก็พยายามจะรู้ว่าเป็นอย่างไร นักร้องแจ๊สฉันต้องหยุดชะงักอีกครั้ง ในปี 1997 ลดามีลูกชายคนหนึ่งชื่ออิลยา สองปีต่อมา - ลูกสาวลิซ่า ไม่กี่เดือนต่อมา สถานการณ์ส่วนตัวแย่ลงเนื่องจากการหย่าร้าง ลดาเลิกกับพาเวล สเวียร์สกี พ่อของลูก ๆ ของเธอ
ลดาแดนซ์, 2555
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
ฉันเอง
“หลังจากการหย่าร้าง ฉันถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยไม่มีอาชีพการงาน โดยมีลูกสองคนอยู่ในอ้อมแขน” ลดายอมรับ – ลิซ่าอายุเก้าเดือน ลูกชายของเธอแก่กว่าสองปี ทั้งหมดที่ฉันมีคือชื่อ ทุกวันฉันต้องคิดว่าจะเลี้ยงอะไรลูกวันนี้ เมื่อฉันท้องฉันก็หยุดแสดงทันที และอีกครั้งที่ฉันถูกบังคับให้เริ่มทำงานอย่างใกล้ชิด โดยจัดคอนเสิร์ตเกือบ 30 คอนเสิร์ตต่อเดือน เป็นผลให้เธอไม่เพียงเลี้ยงลูกเท่านั้น แต่ยังสร้างบ้านขนาด 750 ตารางเมตรด้วยค่าใช้จ่ายของเธอเอง อย่างที่ฉันจำได้ หญิงตั้งครรภ์กำลังวิ่งไปทำโปรเจ็กต์ - สยองขวัญ ฉันจะไม่มีวันทำมันขึ้นมาอีก แต่ตอนนี้ฉันเก่งในการก่อสร้าง แต่ถ้าฉันไม่ได้ทำงานตอนนั้นและตลอดหลายปีมานี้ ฉันคงไม่สามารถให้อะไรเด็กๆ ได้ - ไม่ต้องเดินทาง ไม่ต้องครู ไม่ต้องไปโรงละคร ไม่มีความบันเทิง... ฉันเองก็จัดหาให้เด็กๆ จนกว่าพวกเขาจะ เริ่มไปโรงเรียน ทันใดนั้น อดีตสามี พ่อ ก็เริ่มช่วยนิดหน่อย เป็นเวลากว่า 10 ปีที่พาเวลไม่ได้คิดถึงพวกเขามากนัก แล้วจู่ๆ ฉันก็ตัดสินใจเชื่อมต่อ…”
อีกเส้นทางหนึ่ง
ในปี 2004 ลดาเข้าสู่ขั้นตอนใหม่ในชีวิตของเธอ เธอได้รับเชิญให้รับบทเป็นหนึ่งในสี่เพื่อนในซีรีส์เรื่อง "Balzac's Age, or All Men Are theirs..." ตอนนี้เธอยังเป็นนักแสดงอีกด้วย
“นางเอกของฉันภายนอกดูเท่ แต่ภายในเธออ่อนแอมาก ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ ทุกอย่างพิสูจน์อะไรบางอย่างต่อสู้กับใครบางคน ทุกอย่างสงบลงสำหรับฉัน ฉันไม่ได้ต่อสู้เพื่อใคร ฉันมีอาชีพโปรดที่ไม่ต้องการการกระทำใด ๆ จากฉัน”
ปัญหาส่วนตัวของแดนซ์ทั้งหมดมุ่งไปที่เด็กๆ
“ Ilya และ Lisa ไม่เคยเป็นแค่เด็กสำหรับฉัน เหมือนพี่ชายและน้องสาวมากกว่า และสำหรับพวกเขา ฉันคือสหายอาวุโส บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมปัญหาของพวกเขาจึงง่ายกว่าสำหรับฉันที่จะเข้าใจ ฉันไม่ได้ตามงานอดิเรกของพวกเขาเสมอไป ในปัจจุบันนี้เด็กๆ มักจะรับข้อมูลจากอินเทอร์เน็ตเป็นอย่างมาก ลูกชายเรียนรู้ที่จะเต้นมากจนสร้างกลุ่มแดนซ์แดนซ์ขึ้นมาเอง พวกเขาเข้าร่วมการแข่งขันและโพสต์วิดีโอบน YouTube ต้องขอบคุณอินเทอร์เน็ตที่ทำให้ลิซ่าเรียนรู้วิธีแต่งหน้าได้ดีกว่าฉัน ทุกคนในครอบครัวของเรา ความสามารถทางศิลปะ- ฉันเองก็วาดภาพได้ดีมาตั้งแต่เด็ก ลูกสาวของฉันเรียนจบจากโรงเรียนเซรอฟ
และพวกเขายังมีโรงเรียนที่จริงจังอีกด้วย พวกเขาเหนื่อยมากจนในช่วงสุดสัปดาห์สิ่งที่พวกเขาอยากทำก็แค่นอนอยู่บ้าน ที่พวกเขาเห็นด้วยที่สุดคือไปดูหนังกับฉัน บางครั้งเราไปที่ภูมิภาค Istra ซึ่งอยู่ห่างจากมอสโกว 300 กิโลเมตรแล้วขี่สโนว์โมบิลไปตามแม่น้ำ ประมาณสามปีที่แล้ว ฉันเริ่มสนใจการล่าสัตว์ และลูกชายของฉันก็สนใจเช่นกัน ลูกสาวของฉันมีความคิดสร้างสรรค์ด้วย รสชาติดีฉันฝันว่าเธอเรียนที่ลอนดอนเพื่อเป็นนักออกแบบ สถาปนิก หรือนักแสดง แต่เด็กชายต้องการการศึกษาด้านกฎหมายหรือการเงินที่ดี ถ้าพวกเขาต้องการไปต่างประเทศฉันก็จะไม่คัดค้าน แล้วฉันจะย้ายไปหาพวกเขา...”
ทั้งคนเกี่ยวและคนเล่นทรัมเป็ต
“รายได้ของฉันมาจากธุรกิจการแสดง ที่นั่นฉันพอใจกับค่าธรรมเนียมและเงื่อนไข ภาพยนตร์เป็นสถานะ ระดับการรับรู้ที่แตกต่างกันของฉันและความหลงใหลที่สองของฉันนอกเหนือจากการแสดงบนเวที แต่มันเป็นงานที่เลวร้าย แม้ว่าจะน่าสนใจและน่าตื่นเต้นอย่างไม่น่าเชื่อ เป็นเรื่องดีที่ในที่สุดเขาก็เริ่มได้รับค่าตอบแทนทางการเงินเพียงเล็กน้อยแล้ว แจ๊สยังคงเป็นงานอดิเรกของฉัน ฉันร้องเพลงนี้เพื่อคนชั้นสูง คุณไม่สามารถไปได้ไกลกับดนตรีแจ๊ส แต่ฉันต้องเลี้ยงครอบครัว”
แต่เพลงของลดาอย่างเดียวไม่พอ เธอเป็นเจ้าของหน่วยงาน “บุคลากรไร้ที่ติ”
“กาลครั้งหนึ่ง ธุรกิจของฉัน ซึ่งเป็นบริษัทจัดหางาน เริ่มต้นด้วยการค้นหาพี่เลี้ยงเด็ก ฉันเปลี่ยนพี่เลี้ยงเด็กหลายคนเมื่อฉันตัดสินใจที่จะริเริ่มด้วยมือของฉันเองและในขณะเดียวกันก็ช่วยเหลือผู้อื่น นั่นคือวิธีที่ธุรกิจของฉันเกิดขึ้น เริ่มต้นด้วยคน 20 คน ปัจจุบันพนักงานของเรามีผู้เชี่ยวชาญ 200 คน - ผู้ปกครอง แม่บ้าน แม่บ้าน แม่ครัว คนสวน นักออกแบบภูมิทัศน์, ไดรเวอร์ โดยเฉลี่ยแล้วเงินเดือนรายเดือนสำหรับพี่เลี้ยงเด็กและผู้ปกครองอยู่ที่ 60-70,000 รูเบิล แม่บ้าน - 60,000 คน คนขับรถ - 50-150,000 คน พ่อครัว - 70-120,000 เอเจนซี่นี้มีมาเป็นเวลา 10 ปีแล้ว และชื่อ “Impeccable Staff” ก็บ่งบอกตัวตนของมันเอง
หากครั้งหนึ่งพวกเขาเคยให้ฉัน การศึกษาที่ดี, ฉันจะเป็นนักพัฒนาความคิด, คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ฉันรักทุกสิ่งที่ไม่ธรรมดา ฉันเคยเย็บ ถัก และแม้แต่ทำรองเท้า ตอนนี้ฉันมีทีมงานที่ดำเนินการตามแผนของฉัน และความรักของฉันต่อสิ่งพิเศษก็กลายเป็นงานอดิเรก: ฉันชอบมองหาสิ่งผิดปกติทั่วโลก ฉันรวบรวม เฟอร์นิเจอร์เก่า,เครื่องประดับ,เครื่องประดับเครื่องแต่งกาย,เสื้อผ้า ฉันอาจจะเปิดร้านที่จะขายพวกเขา แต่...ก็น่าเสียดาย ดังนั้นฉันจึงขนของด้วยตัวเอง เฟอร์นิเจอร์และสิ่งของต่างๆ ก็ตกแต่งบ้านของฉันและรู้สึกดีมากที่นั่น”
เจอคนเจ๋งๆ
“ใช่ ฉันไม่ได้แต่งงานอย่างเป็นทางการ แต่ฉันไม่คิดว่านี่คือความสุข โดยทั่วไปฉันจะห้ามผู้หญิงทุกคนไม่ให้แต่งงานเพื่อไม่ให้เหงา นี่คือยูโทเปียที่สมบูรณ์ ผู้หญิงรีบแต่งงานเพราะกลัวว่าพวกเขาจะชี้นิ้วมาที่พวกเขาหรือแสดงให้คนอื่นเห็นว่าฉันทำได้ ถ้าฉันเจอคนที่เท่พอๆ กัน รู้สึกดีกับตัวเอง แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างเขาก็อยากอยู่กับฉันด้วย ฉันจะแต่งงาน”
“บนเว็บไซต์เดียวกัน ฉันสร้างเครือข่ายโซเชียลของฉัน อาจจะไม่ใหญ่เท่า แต่เชื่อฉันเถอะว่าจะมีผู้ใช้มากพอให้ฉันลงสมัครรับตำแหน่งประธานาธิบดี (หัวเราะ) และที่สำคัญที่สุดคือพวกเขาล้วนเป็นคนใจเดียวกันของฉันเลย ฉันจัดการแข่งขันในหมู่คนที่ "ไม่น่าเบื่อ" เป็นประจำและแจกทริปไปเที่ยวชายฝั่งทุกปี มหาสมุทรอินเดียสู่ประเทศซีลอน
นอกจากนี้เมื่อหลายปีก่อนฉันยังมีสิ่งที่เรียกว่า "การจอง" ขึ้นมาด้วย ฉันไม่ได้กำหนดวันคอนเสิร์ตล่วงหน้าและไม่ได้ใช้เงินมากมายกับการประกาศเหมือนที่ศิลปินส่วนใหญ่ของเราทำ มีความเสี่ยงที่ต้นทุนจะไม่ได้รับการชดใช้ บนโซเชียลเน็ตเวิร์กฉันถามว่าใครพร้อมจะมาร่วมคอนเสิร์ต และเมื่อมีผู้ชมจำนวนหนึ่งในเมืองใดเมืองหนึ่ง เราก็ร่วมกันกำหนดวันและสถานที่สำหรับการแสดง โดยทั่วไปฉันมีความสัมพันธ์ที่อบอุ่นและใกล้ชิดกับผู้ชม นั่นเป็นสาเหตุที่พวกเขามักจะให้ปลา ขนมปังขิง และน้ำผึ้งแก่ฉัน พวกเขาแค่รู้ว่าฉันรัก ดังนั้นในการแสดงของฉัน ผู้คนที่ถือช่อดอกไม้ในมือข้างหนึ่งและอีกข้างถือช่อดอกไม้จึงเป็นเรื่องปกติ”
รอง
อีกสิ่งหนึ่งที่ "เพื่อจิตวิญญาณ" คืองานในสภาเทศบาลของเขต Vykhino-Zhulebino ฉันอาศัยอยู่ติดกับป่า Zhulebinsky ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2554 การก่อสร้างจุดหลอมเหลวของหิมะอย่างเข้มข้นได้เริ่มขึ้นที่ชานเมืองเทือกเขานี้ ฉันคิดว่าคนที่อาศัยอยู่ใกล้กับสิ่งปลูกสร้างเหล่านี้จะเข้าใจฉัน กลิ่นเหม็นและอันตรายต่อสุขภาพจากสิ่งของเหล่านี้แทบจะประเมินค่าสูงไปไม่ได้ เมื่อเผชิญกับอันตรายอย่างแท้จริง กลุ่มความคิดริเริ่มจึงถูกจัดตั้งขึ้นอย่างรวดเร็ว พวกเขาพบว่าการก่อสร้างกำลังดำเนินการอย่างผิดกฎหมาย พวกเขาโทร เขียน ตะโกน - ไม่มีประโยชน์ เขาโกรธมาก - เขาจัดการชุมนุมสองครั้งถ่ายวิดีโอเรื่องอื้อฉาวกับ Serega Minaev โพสต์บนอินเทอร์เน็ตขอความช่วยเหลือจากเพื่อน ๆ เครือข่ายทางสังคม- ผลลัพธ์: พวกเขาไปถึงนายกเทศมนตรี และเขาได้ยกเลิกการก่อสร้างเป็นการส่วนตัว
วลาดิมีร์ มาร์กิน, 2013
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
เกิดอะไรขึ้น
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 เพลงของเขา "Lilac Fog" และ "I'm Ready to Kiss the Sand" ได้ยินจากทุกหน้าต่าง จริงอยู่ที่มาร์คินก็หายไปจากจอโทรทัศน์
ตอนนี้
ในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา Markin ได้รวมอาชีพอย่างน้อยสองอาชีพ - ศิลปินและผู้อำนวยการ Palace of Culture ของ Moscow Power Engineering Institute และเขายังผลิตชาด้วย
“แนวคิดในการผลิตชาเกิดขึ้นเมื่อหลายปีก่อน ตอนที่ฉันมาศรีลังกาครั้งแรก ที่นั่นทำให้ฉันตระหนักได้ว่าลูกค้าน้องชายของเรากำลังถูกหลอกในร้านค้า โดยเรียกสิ่งที่ไม่ใช่ชาซีลอนเป็นหลัก เนื่องจากนี่เป็นเครื่องดื่มที่ฉันชื่นชอบมาตั้งแต่เด็ก ฉันจึงตัดสินใจเจาะลึกประเด็นการผลิตและจัดการจัดหาสินค้าให้กับประเทศของเรา ฉันไม่ได้ซื้อสวนใด ๆ แต่ฉันได้พบกับผู้ผลิตชั้นนำ ชาทั้งหมดที่ปลูกในซีลอนสามารถแบ่งออกเป็น 27 เกรด เกรดได้มาจากแผ่นงานเดียว แต่แตกต่างกันใน รูปร่างและเพื่อลิ้มรส โดยการรวมเกรดจากสวนต่างๆ ในสัดส่วนที่ต่างกัน จะได้ส่วนผสม (ค็อกเทล) ส่วนผสมพิเศษสำหรับฉันได้รับการพัฒนาโดยนักชิมชามืออาชีพของซีลอน ผลลัพธ์ที่ได้คือสายผลิตภัณฑ์ทั้งหมด และปฏิบัติตามสูตรอย่างเคร่งครัดเสมอ จากนั้นชาจะถูกส่งไปยังรัสเซีย”
ฉันโชคดีที่ฉันมีนามสกุลของแบรนด์ ดังนั้นชื่อของผลิตภัณฑ์จึงกลายเป็นชื่อแบรนด์ ฉันตั้งชื่อผลิตภัณฑ์ของฉันว่า “ชามาคิน”
แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเข้าสู่เครือข่ายค้าปลีกด้วยผลิตภัณฑ์ที่มีคุณภาพ ฉันใช้เวลาสองปีในเรื่องนี้ สุดท้ายแล้ว คุณต้องเลือกว่าจะผลิตชาแท้ๆ และไม่ได้อยู่ในร้าน หรือไม่ก็ลืมเรื่องคุณภาพแล้วขายฟางไป ดังนั้นพวกเขาจึงเสนอข้อเสนอที่ใหญ่ที่สุดให้ฉันทั้งแบบล้อเล่นหรือจริงจัง เครือข่ายการค้า- ดังนั้นจึงไม่พบชาของฉันในร้านค้า แต่คุณสามารถสั่งซื้อได้ตลอดเวลาที่เว็บไซต์ของฉัน markin.ru
นี่อาจจะฟังดูไม่สุภาพ แต่ Mireille Mathieu ดื่มแค่ชาของฉันเท่านั้น และฉันก็ส่งให้เธอที่ปารีสเป็นการส่วนตัวมากกว่าหนึ่งครั้ง
นอกจากชาแล้ว ฉันยังผลิตกาแฟอาราบิก้าในลักษณะเดียวกัน และนำเข้าวัตถุดิบจากโคลอมเบียและบราซิลด้วย
เกิดอะไรขึ้น
ในปี 2000 เมื่อเขาอายุ 17 ปี เขาออกอัลบั้ม Who Are You? แผ่นดิสก์ดังกล่าวได้รับความนิยมโดยเฉพาะในหมู่วัยรุ่น เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในรัสเซียโดยมียอดจำหน่ายมากกว่า 1 ล้านชุด อย่างไรก็ตาม หลายคนเชื่อมโยงความสำเร็จนี้กับการส่งเสริมการขายที่ดี พ่อของนักร้องคือโปรดิวเซอร์ Alexander Tolmatsky จากนั้นอีกแผ่นหนึ่งก็ออกมา แล้ว Decl ก็หายไป พวกเขาบอกว่าเขาทะเลาะกับพ่อของเขา
เดซีแอล (คิริลล์ โทลมัตสกี), 2010
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
อะไรตอนนี้
“ ฉันกำลังทำงานในอัลบั้มสามชุด“ Decilillon” ซึ่งสองส่วนได้รับการปล่อยตัวแล้ว - Dancehall Mania และ MXXXIII เร็วๆ นี้ ฉันอยากไปทำงานที่จาเมกาสักสองสามสัปดาห์ หลายๆ คนที่นั่นมีทัศนคติเชิงบวกต่อสิ่งที่ฉันทำ ฉันเพิ่งทำงานในมายอร์กาและมีผู้คนประมาณ 2.5 พันคนมาชมคอนเสิร์ตของฉันแม้ว่าจะไม่มีใครรู้จักฉันที่นั่นก็ตาม
แน่นอนว่าในมอสโกฉันก็ร้องเพลงด้วย แต่การแสดงที่นี่ไม่ได้ผลกำไรเหมือนในต่างประเทศ เพื่อน ๆ มีคนรู้จักมากมาย คุณจะได้รับส่วนลดที่นี่ ส่วนลดที่นั่น... อย่างไรก็ตาม ฉันไม่เสียหัวใจ เขาเล่นละครเรื่อง "Here and Now" ที่โรงละคร Praktika ฉันอ่านบทกวีของฉัน ฉันมีประสบการณ์ด้านภาพยนตร์ด้วย: ฉันแสดงด้วย บทบาทนำในภาพยนตร์สั้นโดย Elena Muromtseva ฉันอยากจะเข้าใจว่าฉันจะดูเป็นอย่างไรเมื่ออยู่ในกล้อง ฉันยังได้เข้าร่วมการแข่งขันที่จัดขึ้นโดย AASA International Space Academy ด้วย ผู้ชนะจะได้ขึ้นสู่อวกาศ ฉันอยากจะถูกเลือกจริงๆ ฉันเป็นแฟนของสิ่งนี้ ฉันยังมีโปรแกรมคอมพิวเตอร์ที่ฉันควบคุมรถรับส่งด้วย ฉันเชื่อเรื่องยูเอฟโอด้วย - มันโง่มากที่คิดว่าเราอยู่คนเดียวในจักรวาล!
ทันย่าของเราร้องไห้เสียงดัง
บางทีอาจจะโชคดีที่สุดในบรรดาดาราดังแห่งยุค 90 ทัตยานาก็สามารถอยู่บนโอลิมปัสได้ จนถึงทุกวันนี้เธอออกอัลบั้มอย่างสม่ำเสมอน่าอิจฉา จัดคอนเสิร์ต และมีส่วนร่วมในโครงการโทรทัศน์ที่มีคะแนนสูงสุด
แต่แน่นอนว่าสิ่งนี้เทียบไม่ได้กับความนิยมของเธอเมื่อยี่สิบปีที่แล้ว คนทั้งประเทศส่งเสียงคำรามที่หน้าจอโทรทัศน์เมื่อบูลาโนวาเริ่มร้องเพลง "หลับเถิด ลูกชายตัวน้อย ... " ด้วยน้ำเสียงแผ่วเบา โดยทั่วไปแล้วทัตยาถือเป็นนักร้องที่มีอารมณ์อ่อนไหวที่สุด (จนกระทั่งการปรากฏตัวของซาร่าที่ร้องไห้อยู่ตลอดเวลา)
อัลบั้มแรก
เริ่ม อาชีพทางดนตรี Bulanova เริ่มต้นจากการพบปะกับ Nikolai Tagrin หัวหน้ากลุ่ม” สวนฤดูร้อน- ทัตยานาบันทึกการแต่งเพลงครั้งแรกร่วมกับกลุ่มนี้และในปี 1990 เธอออกอัลบั้ม "25 Carnations" อย่างไรก็ตาม Tagrin กลายเป็นสามีคนแรกของนักร้องและเป็นพ่อของลูกชายคนโตของเธอ
แต่บางที ชั่วโมงที่ดีที่สุด Bulanova มีชื่อเสียงในปี 1995 เมื่ออัลบั้ม "Strange Meeting" ซึ่งเขียนโดยกวี Sergei Patrushev ได้รับการปล่อยตัว สำหรับบันทึกนี้เองที่มีการบันทึกเพลงฮิต "Lullaby" และ "Tell me the Truth, Ataman" ด้วยเพลงเหล่านี้ทัตยาได้รับรางวัล "เพลงแห่งปี" ในเวลาเดียวกัน Tatyana Bulanova และ "Summer Garden" กลายเป็นผู้นำในด้านจำนวนเทปที่ขายได้ - มากกว่า 200,000 เล่ม ในปี 1996 มีการเปิดตัวเพลงฮิตอีกเพลง - "My Clear Light" และนี่ก็เป็นอีกกระแสความนิยม “เพลงแห่งปี” และ “แผ่นเสียงทองคำ” จากนั้นมีการมีส่วนร่วมใน "เพลงเก่าเกี่ยวกับสิ่งสำคัญ" การแสดงขายหมดที่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งรัฐ Rossiya ถ่ายทำซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง "Streets of Broken Lanterns" และ "Gangster Petersburg" และบันทึกเพลงประกอบสำหรับพวกเขา
หายไปจากคลื่นวิทยุอย่างกะทันหัน
ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 นอกเหนือจากการสร้างแผ่นเสียงใหม่แล้ว Bulanova ร่วมกับดีเจยังได้รีมิกซ์เพลงฮิตของเธออีกด้วย อย่างไรก็ตาม เธอเริ่มมีปัญหาทางโทรทัศน์ ตามข่าวลือ ทัตยานารู้สึกขุ่นเคืองฝ่ายบริหารของ Channel One เพราะเธอเซ็นสัญญากับ บริษัท ARS หญิงสาวไม่ได้รับเชิญไปคอนเสิร์ตทางโทรทัศน์ใหม่อีกต่อไปและคอนเสิร์ตเก่าก็ถูกตัดออกจากการบันทึก อย่างไรก็ตามในวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2547 Bulanova ได้รับรางวัล "ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย"
ตาเตียนา บูลาโนวา, 2014
อดีต
25 ปีที่แล้วในเทศกาลเพลงแห่งปี เด็กหญิงนิรนามจากหมู่บ้านอีร์คุตสค์ได้แสดงเพลง "Plantain-Grass" และวันรุ่งขึ้นฉันก็ตื่นขึ้นมามีชื่อเสียง จริงอยู่ที่ชาวรัสเซียส่วนใหญ่รู้จัก Alisa Mon จากเพลงฮิต "Almaz" ซึ่งฟังจากเหล็กทุกชนิดในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 นักร้องหายตัวไปจากจอโทรทัศน์ หลายคนกระซิบ: “ฉันอพยพไปอเมริกา” อย่างไรก็ตาม Alisa Mon ยังคงอาศัยอยู่ในมอสโกว
ปัจจุบัน
“สองสามปีที่แล้ว ฉันสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะ ฉันอยากจะลองตัวเองในเส้นทางใหม่ นอกจากนี้ยังมีเหตุผลทางการค้าในการไปที่นั่น ฉันไม่มีการศึกษาสูง ครั้งหนึ่งฉันเรียนที่สถาบันการสอนและวิทยาลัยโพลีเทคนิค แต่ไม่เคยได้รับประกาศนียบัตรเลย ตอนนี้ฉันอยากจะมีส่วนร่วมในการกำกับอย่างจริงจังเพื่ออวดทักษะทั้งหมดที่ฉันได้รับ
ความสามารถพิเศษของฉันคือ “ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนและการเฉลิมฉลอง” จริงอยู่ที่ตอนนี้ฉันทดสอบความรู้ของฉันกับเพื่อนและการแสดงของฉันเท่านั้น ฉันรู้วิธีเปลี่ยนกิจกรรมองค์กรธรรมดาๆ ให้กลายเป็นการแสดงที่แท้จริง ตอนนี้ฉันกำลังทำของตัวเอง โครงการใหญ่- นี่เป็นเรื่องแปลก การแสดงดนตรีโดยมีชื่อว่า “A little bit ตามฟรอยด์” นี่คือการแสดงเดี่ยวและการแสดงละครในที่เดียว บุคคลที่พร้อมจะสนับสนุนความพยายามนี้ปรากฏตัวขึ้นแล้ว
ปีนี้ฉันหวังว่าฉันจะทำให้มันเกิดขึ้นได้ นอกจากนี้ฉันชอบออกแบบตกแต่งภายในและเสื้อผ้าด้วย ฉันชอบเย็บมาก ฉันตัดเย็บเสื้อผ้าและบริจาค ฉันดัดแปลงเสื้อผ้าเก่าของฉันใหม่ และฉันทำการบ้านทั้งหมดด้วยตัวเอง ฉันสามารถทำอะไรก็ได้อย่างแน่นอน แต่ฉันไม่ได้เรียนรู้วิธีตอกตะปู บางทีนั่นอาจหมายความว่าฉันยังคงอยู่ ผู้หญิงบอบบาง?»
ฉันอยากเป็นคุณย่า!
“เมื่อเร็ว ๆ นี้ลูกชายของฉันได้แต่งงาน ครอบครัวของเราจึงเติบโตขึ้น ในขณะที่เด็กๆ กำลังมองหาตัวเองในชีวิต Dasha ภรรยาลูกชายของฉันกำลังศึกษาอยู่ Seryozhka มีความคิดสร้างสรรค์ เขียนจังหวะและเนื้อเพลงให้กับแร็ปเปอร์ ฉันชอบที่เขาทำในสิ่งที่เขารัก จริงอยู่ที่มันยังนำเงินมาไม่มากนัก อย่างที่พวกเขาพูดทุกอย่างอยู่ที่ฉัน มันบังเอิญแม้แต่พ่อแม่ของฉันก็ช่วยเราด้วย ตอนนี้มันก็จะยากหน่อย แต่ฉันไม่ได้ต่อต้านอาชีพของลูกชายฉัน ในทางตรงกันข้าม เธอบอกเขาตลอดเวลาว่าเขาจำเป็นต้องหาที่อยู่ของเขา และเขาสามารถทำเงินได้ดีที่นั่น พวกเขาไม่ได้จ่ายเงินให้เขามากเท่าที่สัญญาไว้เสมอไป ฉันก็ถูกหลอกและถูกหลอกเช่นกัน แต่คุณไม่สามารถยอมแพ้ได้ บางครั้งคุณต้องเป็นคนที่เห็นแก่ผู้อื่น ทำไมไม่? ทำงานเพื่อชื่อ แล้วชื่อก็จะทำงานเพื่อคุณ”
สาบานว่าจะแต่งงาน
“ในชีวิตส่วนตัวของฉัน ทุกอย่างไม่ได้ราบรื่นนักเช่นกัน อย่างที่เขาว่ากันว่า “ดับแล้วดับ” ยิ่งอายุมากขึ้น ยิ่งเริ่มจับผิดมากขึ้น เกณฑ์สำหรับผู้ชายในอุดมคติมีเพิ่มมากขึ้น และการจะหาคนในอุดมคติก็ยากขึ้นเรื่อยๆ และการเปลี่ยนแปลงใครสักคนเป็นเรื่องยากมาก และมันก็ไม่จำเป็น ท้ายที่สุดคุณต้องยอมรับบุคคลอย่างที่เขาเป็น และมันมักจะเกิดขึ้นที่พวกเขาไม่สามารถยอมรับฉันแบบนี้ได้
อย่างไรก็ตามเมื่อสองสามปีที่แล้วพวกเขาเสนอให้ฉันอีกครั้ง จริงอยู่ไม่เคยไปถึงสำนักทะเบียนเลย ตอนแรกฉันรักผู้ชายคนนี้มาก เขาเป็นนักบินสัญชาติเยอรมัน เมื่อฉันเห็นเขา ฉันก็กระทืบชายคนนั้นทันทีว่าเขาคือสามีในอนาคตของฉัน เมื่อถึงเวลาประชุมเขายังไม่หย่าร้าง จริงอยู่เขาบอกว่าเขาไม่ได้อยู่กับภรรยา
เขาไม่มีอพาร์ตเมนต์ของตัวเองในมอสโก เขาจึงอาศัยอยู่กับฉัน หลังจากนั้นไม่นาน ชีวิตของเราก็กลายเป็นจริงขึ้นมา ฉันเริ่มคิดว่าเมื่ออยู่คนเดียวฉันมีความสุขมากขึ้น การทะเลาะวิวาทและการโต้แย้งอย่างต่อเนื่องทำให้ความสัมพันธ์กลายเป็นฝันร้าย แม้ว่าในตอนแรกพวกเขาจะมีความสำคัญต่อฉันมากก็ตาม
ในปี 1992 เขาออกอัลบั้ม 70th Latitude อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก เพลงมากกว่าครึ่งหนึ่งกลายเป็นเพลงฮิต โอซินกล่าวว่า “ฉันร้องเพลงโรแมนติกโดยนักเขียนมืออาชีพที่ไม่มีใครอยากปล่อย ผลงานทั้งหมดของฉันเทียบได้กับเพลงประจำบ้านที่มีกีตาร์ สิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งที่สัมผัสได้เพราะเขียนจากใจ ปัจจุบันมีนักเขียนทุจริตจำนวนมากที่เขียนตามคำสั่ง งานเขียนทั้งหมดของพวกเขาไม่เกี่ยวกับอะไรเลย มีเพียงวลีที่คล้องจองเท่านั้น เพลงของฉันอาจจะไม่มีความรู้มากนัก แต่มันเป็นเพลงที่มีจริง” อย่างไรก็ตาม ผู้แต่งเนื้อเพลงของเพลง "The Girl is Crying in the Machine" ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตหลักของอัลบั้มคือ Andrei Voznesensky และผู้แต่งเพลง "Portrait of Pablo Picasso" เป็นนักเปียโนชาวโปแลนด์และ นักแต่งเพลง Vladislav Shpilman (ภาพยนตร์เรื่อง The Pianist ของ Roman Polyansky เป็นเรื่องเกี่ยวกับเขา)
จากนั้นก็มีอัลบั้ม "Working on Mistakes" และ "Birds" แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนัก
นี่เป็นโอกาสเดียวของฉันที่จะได้ใกล้ชิดกับอักเนียมากขึ้น และไม่ใช่แค่เป็น "พ่อวันอาทิตย์" เท่านั้น โชคดีที่ฉันมีการศึกษาด้านการสอนอยู่บ้าง ฉันสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาขั้นสูงของคนงานวัฒนธรรมและได้รับสิทธิ์ในการจัดการ วงดนตรีสมัครเล่น- จริงอยู่ที่ไม่มีใครอธิบายวิธีสื่อสารกับเด็กให้ฉันฟัง ในความเป็นจริงทุกอย่างกลายเป็นเรื่องยากมาก คุณต้องค้นหาภาษากลางกับพวกเขา ค้นหาแนวทางเฉพาะสำหรับแต่ละคน เด็กไม่ให้อภัยความผิดพลาด พวกเขาสามารถแสร้งทำเป็นว่าพวกเขาให้อภัยแล้ว แต่พวกเขาก็เก็บงำความเคียดแค้นเอาไว้ แน่นอนว่ามันยาก แต่ฉันสามารถจัดการได้ พวกเขาเพิ่งบอกว่าฉันเป็นคนขี้เมา และราวกับว่าภรรยาของฉันห้ามไม่ให้ฉันเห็นลูกสาวเพราะเหตุนี้ นี่เป็นเรื่องไร้สาระโดยสิ้นเชิง! ไม่มีใครให้ฉันอยู่ที่โรงเรียนหรือปล่อยให้ฉันอยู่ใกล้เด็กๆ ถ้าฉันเสพเครื่องดื่มแอลกอฮอล์”
“ฉันเรียนรู้ด้วยตนเอง ตอนเป็นเด็กพวกเขาให้แมนโดลินแก่ฉันฉันสอนตัวเองให้เล่นมันจากนั้นฉันก็เชี่ยวชาญหีบเพลงถ้วยรางวัลและจากนั้นฉันก็เรียนรู้ที่จะเล่นกีตาร์ด้วย” Arnold Sergeevich พ่อของนักร้องกล่าว
“ตอนที่ฉันยังเป็นเด็ก ฉันเคยไป โรงเรียนดนตรีและฉันอยากให้ทั้งหมดนี้ส่งต่อให้ลูกสาวของฉันจริงๆ” คุณแม่ Irina Vasilievna กล่าวเสริม
ความปรารถนาของพ่อแม่ได้รับการเติมเต็มและลูกสาวแม้จะประสบความสำเร็จในด้านฟิสิกส์ แต่ก็ยังฝันถึงเวทีมาตั้งแต่เด็ก หลังเลิกเรียน Marina เข้าโรงเรียน Gnessin ซึ่งเธอได้รับการสอนโดย Lev Leshchenko, Alexander Gradsky และ Joseph Kobzon Khlebnikova เป็นนักเรียนที่ยอดเยี่ยมดังนั้นเธอจึงเข้าสถาบัน Gnessin หลังเลิกเรียนได้อย่างง่ายดาย เป็นผลให้ Marina Khlebnikova ได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษมากถึงเจ็ดรายการ!
“ฉันเป็นนักแสดงเปียโนในคอนเสิร์ต เป็นศิลปินเดี่ยวของวง Chamber Ensemble นักเล่นดนตรีประกอบ ครูโรงเรียนดนตรี และฉันมีความเชี่ยวชาญด้านเสียงร้อง 3 ด้าน ได้แก่ นักร้องเดี่ยว นักร้องเดี่ยวทั้งวง และครู ร้องเพลงป๊อป“ มาริน่าเล่าเกี่ยวกับตัวเธอเอง
ในปี 1989 ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ที่สถาบัน Marina Khlebnikova ได้รับการสังเกตจาก Bari Alibasov และได้รับเชิญให้เข้ามาแทนที่นักร้องนำในกลุ่ม Integral จากนั้นชื่อเสียงเล็กๆ น้อยๆ ครั้งแรกของเธอและความรักครั้งแรกของเธอก็มาหาเธอ
Marina Khlebnikova แต่งงานกับ Anton Loginov ซึ่งปรากฏในภายหลังว่าเป็นเพียงตัวละครจำลอง ตามข่าวลือ Bari Alibasov ต้องการที่จะเก็บนักร้องหนุ่มที่มีแนวโน้มอยู่ในกลุ่มของเขาด้วยวิธีที่ฉลาดแกมโกง
แต่มันก็ไม่ได้ช่วยอะไร และ Khlebnikova ก็หย่ากับสามีคนแรกของเธออย่างรวดเร็วและพบคู่ที่ดีกว่า นักร้องแต่งงานกับผู้อำนวยการทั่วไปของ บริษัท แผ่นเสียง Gramophone Records, Mikhail Maydanich ในปี 1999 โดมินิกาลูกสาวของพวกเขาเกิดซึ่งนักร้องซ่อนตัวอย่างระมัดระวังเป็นเวลาหลายปี
“ฉันแค่ไม่อยากหลุดออกจากภาพ” บาริกสอนฉันเรื่องนี้: ศิลปินควรเป็นโสดเสมอเพื่อที่จะดึงดูดสาธารณชนให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้” Khlebnikova กล่าวในการให้สัมภาษณ์ “ฉันไม่ได้หายไปตอนลาคลอด แต่ฉันยังคงแสดงต่อไปและไม่มีใครสังเกตเห็นอะไรเลย ฉันตัวเล็กฉันเลยใส่สูทขากว้างและขึ้นเวทีแบบนั้นไปจนถึงเดือนที่ 8 และในวันที่ 20 หลังคลอดฉันก็ไปทำงานคอนเสิร์ต เธอให้กำเนิดและให้กำเนิด ใครสนใจ?
หย่า
ในฐานะศิลปิน Marina Khlebnikova กำลังได้รับแรงผลักดัน แต่ในชีวิตส่วนตัวของฉันทุกอย่างพัฒนาไปในทิศทางตรงกันข้าม เกือบจะทันทีหลังคลอดบุตรนักร้องถูกสามีคนที่สองของเธอทอดทิ้ง ซึ่งนักร้องเริ่มซ่อนลูกสาวของเธออย่างระมัดระวังยิ่งขึ้น
“หากฉันกรีดร้องไปทุกมุม: “สามีของฉัน ไอ้สารเลว ทิ้งฉันไว้กับลูกๆ แล้วทุบตีฉันอีก เลยต้องนอนโรงพยาบาลทั้งเดือนด้วยอาการตาดำ! ช่วยฉันด้วยคนดี! สิ่งนี้ดูปกติหรือไม่? ฉันไม่อยากทำให้ตัวเองอับอายแบบนี้ไปทั้งประเทศ”
ในเวลาเดียวกัน มาริน่าก็พบจุดแข็งที่จะไม่รบกวนการสื่อสารของลูกสาวด้วย อดีตสามี: “ฉันคิดว่าผู้หญิงทำผิดพลาดครั้งใหญ่โดยไม่ยอมให้ลูกพบกับพ่อ เธอไม่มีพ่อที่แย่ที่สุด เขาช่วยเรา แต่ฉันไม่สื่อสารกับเขา เธอกับโดมินิกาต่างเห็นพ้องต้องกันในทุกเรื่อง และพวกเขาก็แจ้งให้ฉันทราบ”
มาริน่า Khlebnikova, 2012
สตาร์เฟส ภาพถ่าย
โรค
“นี่คือผลที่ตามมาจากความเจ็บป่วยของฉัน ปรากฎว่ามีการตำหนิถุงน้ำฟัน ตลอดหลายปีที่ผ่านมา มันเติบโตและทำลายเนื้อเยื่อกระดูก สัญญาณเดียวที่บ่งบอกว่ามีอยู่คือไซนัสอักเสบ ซึ่งแพทย์หู คอ จมูก คนใดไม่เคยเกี่ยวข้องกับทันตกรรมเลย และมีแพทย์หลายคน เวลาผ่านไปและทุกอย่างก็ส่งผลร้ายแรง เมื่อฉันปวดฟันและถ่ายรูปแรกได้ ซีสต์ก็โตขึ้นสามเซนติเมตร และเนื้อเยื่อกระดูกก็กลายเป็นฟองน้ำ”
ด้วยเหตุนี้ Khlebnikova จึงร้องเพลงได้ยากด้วยซ้ำ จากนั้นปฏิบัติการหลายครั้งก็เริ่มขึ้น หลังจากนั้นเธอก็ไม่สามารถดำเนินการได้ตามปกติ “ทำไมฉันถึงทำงานที่นั่น ฉันกินหรือพูดไม่ได้ “ และฟันของฉันก็เจ็บ” ศิลปินยอมรับ
แต่เธอก็พยายามไม่ตกออกจากกรง ในปี 2012 เธอแสดงใน Naryan-Mar หลังจากการผ่าตัดอีกครั้ง ระหว่างการแสดง รอยเย็บในปากของฉันก็เปิดออก เกิดอะไรขึ้นหลังจากนั้นมาริน่าไม่เคยบอก
ตอนนี้เธออยู่ที่ไหน
เมื่อสองปีที่แล้ว Marina Khlebnikova เป็นเจ้าภาพรายการ "While Everyone is Home" พ่อและแม่ของนักร้องและลูกสาวของเธอ Nika กำลังนั่งอยู่ที่โต๊ะ ไม่มีผู้ชายคนใดอยู่ใกล้ๆ และด้วยเหตุผลบางอย่างคำถามไม่เคยเกิดขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่นักร้องกำลังทำอยู่ตอนนี้ เธอไม่มีทัวร์หรือคอนเสิร์ตใหญ่ๆ และเนื่องจากมาริน่าเองก็ยอมรับมากกว่าหนึ่งครั้ง เธอไม่สามารถทำอะไรได้นอกจากร้องเพลง
“ฉันทำอะไรไม่ได้เลยนอกจากดนตรี ฉันรู้ดีว่ามันทำงานอย่างไร มันเหมือนกับคณิตศาสตร์ ฉันถูกสอนมาหลายปีแล้ว ฉันยังสามารถขุดดิน ปลูกต้นไม้ และดอกไม้ได้ บางครั้งฉันก็ถูกล่อลวงให้มาเป็นคนขับแท็กซี่จนไม่มีใครรู้ ฉันชอบขับรถแต่อันนี้ การทำงานที่ยากลำบาก- ตอนนี้ฉันกำลังคิดว่า: ฉันจะทำมันโดยไม่มีคอนเสิร์ตได้ไหม? ไม่ ฉันทำไม่ได้! ขณะที่ฉันยืนอยู่ ฉันจะร้องเพลงบนเวที”