ஆர்த்தோபி நிச்சயமாக ரஷ்ய மொழியில் மிகவும் கடினமான தலைப்புகளில் ஒன்றாகும். பிரச்சனை என்னவென்றால், ஒரு குறிப்பிட்ட வார்த்தையை எவ்வாறு சரியாக உச்சரிப்பது என்பதை தாய்மொழியில் பேசுபவர்களால் எப்போதும் சொல்ல முடியாது. நிச்சயமாக, பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் நாம் உள்ளுணர்வாக இதை அறிவோம், ஆனால் சில நேரங்களில் ஒரு வார்த்தையில் ஒலிகளின் கலவையானது நம்மையும் குழப்புகிறது. ரஷ்ய மொழி பேசும் நபருக்கு வாழ்க்கையை எளிதாக்கும் மற்றும் தவறுகளைத் தவிர்க்க உதவும் விதிகள் ஏதேனும் உள்ளதா? கண்டிப்பாக இருக்கும். குழப்பமான ரஷ்ய ஆர்த்தோபியின் இருண்ட உலகத்திற்கு வரவேற்கிறோம்.

உயிர் சேர்க்கைகள்

ஒருவேளை, உயிரெழுத்துக்களுடன் ஆரம்பிக்கலாம் - அவர்கள் அண்டை வீட்டாரால் குறைவாக பாதிக்கப்படுகின்றனர். கலவை பொதுவாக ஆர்த்தோபியின் விதிகளின்படி உச்சரிக்கப்படுகிறது. ஒரே எச்சரிக்கை - முன்பு இருந்தால் - இ, யூ, ஐ, யோ- மற்றொரு உயிரெழுத்து உள்ளது, பின்னர் இந்த ஒலிகள், பேசுவதற்கு, பிரிக்கப்படுகின்றன: - இ- ஆகிறது [யே], - யு- [யு] ஆக மாறும், - யோ- [யோ] ஆக மாறும், மற்றும் - நான்- [ya] என உச்சரிக்கப்படும் - இவை அயோட் உயிரெழுத்துக்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, இதில் இந்த சொனரண்டின் மேலோட்டம் தோன்றும். கூடுதலாக, "iot" ஒரு வார்த்தையின் தொடக்கத்தில் தோன்றும் (எடுத்துக்காட்டாக, " குழி" ஒலிக்கிறது [ யாமா]), மற்றும் மென்மையான மற்றும் கடினமான அடையாளங்களைப் பிரித்த பின்னரும் ([ பனிப்புயல்] மற்றும் [ padjezd]). சொல்லப்போனால், மற்றொரு உயிரெழுத்துக்கு முன் உள்ள உயிர் வேறு வார்த்தையில் இருந்தாலும் (-g நான் கத்தினேன்-), அயோடின் இன்னும் இருக்கும்.

உயிரெழுத்துக்களுக்கான மிகவும் வெற்றிகரமான நிலை வலியுறுத்தப்படுகிறது என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், அதில்தான் ஒலிகள் மிகத் தெளிவாகக் கேட்கப்படுகின்றன.

ஒரு நடைமுறை

ஒரு சில வார்த்தைகளை படியெடுப்பதன் மூலம் இரண்டு உயிரெழுத்துக்களின் கலவையை சரிசெய்வோம்: சுதந்திரம், பள்ளத்தாக்கு, வேட்டையாடுபவன், ஊற்று, வகைப்பாடு, adagio, இளைஞர்கள், பிரகாசமான நூற்பு மேல், புறப்பாடு, ஆப்பிள், மாறுபாடு, வருகை, நியாயமான, நாடு ஜப்பான், பாடல்.

மெய் சேர்க்கைகள். மார்பிம்களின் சந்திப்பில் ஒரே மாதிரியானவை

மெய்யெழுத்துக்களுடன், விஷயங்கள் அவ்வளவு எளிதானவை அல்ல. இங்கே எல்லாம் முக்கியமானது: அண்டை ஒலிகள், வார்த்தையில் ஒலியின் நிலை (அதன் மார்பிம்களில்) மற்றும் பல காரணிகள்.

முதல் கேள்வி மார்பிம்களின் சந்திப்பில் மெய்யெழுத்துக்களின் கலவையாகும், குறிப்பாக, அதே ஒலிகள். நீண்ட, காரணம், நிரல் - போன்ற சொற்களை நாம் அனைவரும் சந்தித்திருக்கிறோம், மேலும் சிந்திக்காமல் அவற்றை உச்சரிக்கிறோம். அதே நேரத்தில், இந்த நிகழ்வுகளை விளக்கும் சில விதிகள் மற்றும் ஒலிப்பு விதிகள் உள்ளன. எனவே போன்ற வார்த்தைகளில் - தையல், மனம், போலி- பல ஒலிகளின் கலவையானது ஒன்று, நீண்டதாக உச்சரிக்கப்படுகிறது: [ தையல், காரணம், கைவினை]. ஆம், இன்னும் ஒரு நிகழ்வு இங்கே காணப்படுகிறது - ஒரு மெய் ஒலியை மற்றொன்றுக்கு ஒருங்கிணைத்தல், இது பின்னர் விளக்கப்படும். புரிந்து கொள்ள வேண்டிய முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், எப்படியிருந்தாலும், மார்பிம்களின் சந்திப்பில் அதே ஒலிகள் ஒன்றாக மாறும்.

மேலும் அவை ஒரே மார்பிமில் இருந்தால்? உதாரணமாக, மூலத்தில்

ஆனால் மூலத்தில் அமைந்துள்ள வார்த்தையின் ஒலிகளின் கலவையைப் பற்றி என்ன? நவீன ரஷ்ய மொழியில், இதுபோன்ற வழக்குகள் நடைமுறையில் ஏற்படாது - அவை முக்கியமாக கடன் வாங்கிய சொற்களுக்கு பொதுவானவை ( காமா, செயல்முறை) எனவே, அத்தகைய சேர்க்கைகள் ஒரு ஒலியாகவும் உச்சரிக்கப்படுகின்றன, ஆனால் நீண்டதாக இல்லை, ஆனால் குறுகியதாக இருக்கும். கடன் வாங்கிய பல வார்த்தைகளில், இந்த மாற்றங்கள் நிர்வாணக் கண்ணுக்குத் தெரியும்: தாக்குதல் (தாக்குதல்) தாழ்வாரம் (தாழ்வாரத்திலிருந்து).

மார்பிம்களின் சந்திப்பில் ரஷ்ய மொழியில் ஒரே மாதிரியான ஒலிகள் ஒரு நீளமாக மாறும், ஆனால் அவை அதே மார்பிம், ரூட்டில் ஏற்பட்டால், எடுத்துக்காட்டாக, இந்த தீர்க்கரேகை தோன்றாது. மற்றொரு முக்கிய குறிப்பு: ஒரே மாதிரியான இரண்டு ஒலிகள் அருகருகே எழுதப்படுவதில்லை, இந்த ஒலி நீளமாக இருக்கும் என்பதை நீங்கள் காட்ட வேண்டும் என்றால், அதற்கு மேலே ஒரு கிடைமட்ட கோடு வைக்கப்படுகிறது - ஒரு சிறப்பு ஒலிப்பு அடையாளம்.

ஒருங்கிணைப்பு என்றால் என்ன

ஒரு வார்த்தையில் ஒலிகளின் கலவையின் கருத்துடன் தொடர்புடைய அடுத்த நிகழ்வு ஒருங்கிணைப்பு ஆகும். ஒருங்கிணைப்பு என்பது ஒரு ஒலியின் உச்சரிப்பை மற்றொன்றுக்கு ஒப்பிடுவது; இந்த நிகழ்வின் பல வகைகள் உள்ளன, அவை ஒன்றையொன்று பாதிக்கும் ஒலிகளைப் பொறுத்து தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. அவை ஒவ்வொன்றையும் கருத்தில் கொள்வோம்.

குரல் / செவிடுதன்மை மூலம் ஒருங்கிணைப்பு

குரல் மற்றும் காது கேளாமை மூலம் ஒருங்கிணைப்பு முறையே குரல் மற்றும் செவிடு மெய்யின் சந்திப்பில் வெளிப்படுகிறது - அத்தகைய கலவையானது ரஷ்ய மொழிக்கு அந்நியமானது, எனவே முதல் ஒலி இரண்டாவது, செவிடு அல்லது ஒலியால் பாதிக்கப்படுகிறது. விஞ்ஞான ரீதியாக, இது பின்னடைவு ஒருங்கிணைப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

பின்வரும் சந்தர்ப்பங்களில் மாற்றங்கள் நிகழ்கின்றன:

1. மார்பிம்களின் சந்திப்பில்: ஒரு ஓட்டம்- குரல் கொடுத்த -zh- காது கேளாதவரின் செல்வாக்கின் கீழ் -k- மேலும் செவிடாகிறது
2. முன்மொழிவுகள் மற்றும் சொற்களின் சந்திப்பில்: வியர்வை பனி- குரல் கொடுத்த -d- காது கேளாதவர்களால் பாதிக்கப்படுகிறது
3. சொற்கள் மற்றும் துகள்களின் சந்திப்பில்: ஏதோ கிடைத்தது- காது கேளாதவரின் தாக்கத்தால் மீண்டும் திகைப்பு -டி-
4. குறிப்பிடத்தக்க (லெக்சிகல் சுதந்திரம் கொண்ட சொற்கள் - பெயர்ச்சொற்கள், வினைச்சொற்கள், உரிச்சொற்கள், வினையுரிச்சொற்கள் போன்றவை) அவற்றுக்கிடையே இடைநிறுத்தம் இல்லாமல் உச்சரிக்கப்படும் சொற்கள்: பாறை ஆடு- குரல் கொடுத்த -g- அண்டை காது கேளாத -k- இன் செல்வாக்கின் கீழ் திகைத்து நிற்கிறது.

எடுத்துக்காட்டுகளில் இருந்து பார்க்க முடிந்தால், குரல் கொடுப்பதை விட அதிர்ச்சியூட்டும் தன்மை மிகவும் பொதுவானது. இருப்பினும், இந்த விதி ரஷ்ய மொழியில் சோனரஸ் ஒலிகளுக்கு பொருந்தாது ( போக்கு- விதிகளின்படி, ஒருவர் உச்சரிக்க வேண்டும் [ ட்ரெண்ட்], ஆனால் ரஷ்ய ஆர்த்தோபியின் தனித்தன்மையின் காரணமாக, முதல் மெய் மாறாது) மற்றும் ஐயோட் உயிரெழுத்துக்களில் தோன்றும் -ஐ- ஓவர்டோனுக்கு முன் மெய்யெழுத்துக்களில்: [ ஜெஸ்டில் இருந்து], இந்த வார்த்தை ஒலித்திருக்க வேண்டும் என்றாலும் [ oJezd].

மென்மையால் ஒருங்கிணைப்பு

நாம் அடுத்த வகை ஒருங்கிணைப்புக்கு செல்கிறோம் - மென்மையால். இது பிற்போக்குத்தனமானது - அதாவது, முதல் ஒலி அடுத்தவரின் தாக்கத்திற்கு உட்பட்டது. இந்த மாற்றம் இதற்கு முன் நிகழ்கிறது:

1. உயிர்: [e] - மீ "எல் - ஒரு துண்டு சுண்ணாம்பு;[மற்றும்] - குடித்தார்- குடித்தார்
2. மென்மையான மெய்: வார்த்தையின் உள்ளே ( kaZ "n" ); மார்பிம்களின் சந்திப்பில் ( எஸ் "ம்" என).

சந்தேகத்திற்கிடமான எளிமையானது

ஆனால் இந்த விதிக்கு பல விதிவிலக்குகள் உள்ளன. ஒரு வார்த்தையில் ஒலிகளின் சேர்க்கை ஒருங்கிணைப்புக்கு உட்பட்டது அல்ல:

1. வார்த்தைகளின் குறுக்குவெட்டில் WOT l "es) - குரல் / காது கேளாமை மூலம் ஒருங்கிணைப்புடன் ஒப்புமை மூலம், தணிப்பு ஏற்பட்டிருக்க வேண்டும், ஆனால் இந்த நிலைமை ஒரு விதிவிலக்கு.
2. லேபியல் மெய் - b, p, c, f- பற்களுக்கு முன்னால் - d, t, g, k, x- (PT "enchik, VZ" at)
3. - மற்றும் , டபிள்யூ, சி- ஒருபோதும் மென்மையாக இல்லை, மேலும், மென்மையான மெய் அவர்களுக்கு முன் தோன்றாது. இந்த விதிக்கு ஒரே விதிவிலக்கு [ l/l"]: இறுதி வளையம் "கோ.

எனவே, மென்மையால் ஒருங்கிணைப்பது அதை ஒழுங்குபடுத்தும் விதிகளுக்கு மிகவும் கண்டிப்பாக உட்பட்டது என்று சொல்ல முடியாது. மறக்கக்கூடாத பல நுணுக்கங்கள் உள்ளன.

கடினத்தன்மை மூலம் ஒருங்கிணைப்பு

பரஸ்பர தாக்கத்தின் அடுத்த வகை கடினத்தன்மை ஒருங்கிணைப்பு ஆகும். இது வேர் மற்றும் பின்னொட்டுக்கு இடையில் மட்டுமே நிகழ்கிறது: பூட்டு தொழிலாளி"-பூட்டு தொழிலாளி- அதாவது, கடின மெய்யுடன் தொடங்கும் பின்னொட்டு முந்தைய ஒலியை பாதிக்கிறது. மீண்டும் விதிவிலக்குகள் உள்ளன: ஒருங்கிணைப்பு இதற்கு முன் ஏற்படாது - பி- (proZ "பா) மற்றும் விதிக்கு கீழ்ப்படிய மாட்டேன் [ l"] (பாதி "இ - முழு").

சிஸ்லிங் முன் அசிமிலேஷன்

ஒரு வார்த்தையில் ஒலிகளின் எண்ணிக்கை மற்றொரு வகை ஒருங்கிணைப்பால் பாதிக்கப்படுகிறது - விசில் - h, s- ஹிஸ்ஸிங் முன் - w, h, w-. இந்த வழக்கில், முதல் ஒலி இரண்டாவதாக இணைகிறது, முற்றிலும் அதைப் போன்றது: தை - தை, சூடாக - ˉ வெப்பம். அதே விதி பொருந்தும் - டி, டி- முன் - h, c-: oˉகூட. இந்த வகை ஒருங்கிணைப்பு சேர்க்கைகளுக்கும் நீட்டிக்கப்படுகிறது - எல்.ஜே- மற்றும் - zzh- வார்த்தையின் மூலத்தில் (- பின்னர் - பின்னர்) இவ்வாறு, இந்த வகையான ஒருங்கிணைப்பு காரணமாக, ஒரு வார்த்தையில் உள்ள ஒலிகளின் எண்ணிக்கை எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கையை விட ஒன்று குறைவாக உள்ளது.

மௌன மெய்யெழுத்துக்கள்

சில இடங்களில் சில ஒலிகள் வெறுமனே உச்சரிக்கப்படாததால், அத்தகைய நிகழ்வை யாரும் ரத்து செய்யவில்லை - அவை வெளியேறும் என்று நாம் கூறலாம். இந்த நிகழ்வு வார்த்தையில் உள்ள ஒலிகளின் கலவையை சரியாக நிரூபிக்கிறது - stn, zdn, stl, ntsk, stsk, vstv, rdts, lnts-, எ.கா நேர்மையான, தாமதமான, உணர்வு, சூரியன். சில சிரமங்கள் அதனுடன் தொடர்புடையவை: சில எழுத்து ஒலிப்புக் கொள்கை என்று அழைக்கப்படுவதால் வழிநடத்தப்படுகின்றன (நான் கேட்கிறேன் - அதனால் நான் எழுதுகிறேன்), எனவே, மெய் உச்சரிக்கப்படாவிட்டால், அது வார்த்தையில் இருக்கக்கூடாது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இது அவ்வாறு இல்லை. எனவே இந்த சூழ்நிலையில் ஏதேனும் ஒலி விழுந்துள்ளதா என்பதை சரிபார்க்க நீங்கள் கண்டிப்பாக தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும்: நேர்மை - மரியாதை, தாமதம் - தாமதம் -வழக்கமாக அவர்கள் மெய்யெழுத்துக்குப் பிறகு ஒரு உயிர் அல்லது ஒலியெழுத்து இருக்கும் சொற்களைத் தேடுகிறார்கள், இது ஒலியை மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கும்.

சரியாக ஒரு கலவை அல்ல, ஆனால் ஸ்டன் பற்றி ஒரு பிட்

கருப்பொருளைத் தொடர்ந்து, இந்த ஒலிகள் முந்தைய உயிரெழுத்து அல்லது மெய்யெழுத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் ஒரு வார்த்தையின் முடிவில் குரலற்றதாக மாறும் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். நாங்கள் பேசுகிறோம் துணைஅதற்கு பதிலாக வாசல்மற்றும் சுத்தியல்அதற்கு பதிலாக இளம். இதேபோன்ற நிகழ்வு ஹோமோஃபோன்கள் என்று அழைக்கப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது - வித்தியாசமாக உச்சரிக்கப்படும் வார்த்தைகள், ஆனால் அதே வார்த்தைகளைப் போலவே உச்சரிக்கப்படுகின்றன. சுத்தியல்(ஒரு கருவியாக) மற்றும் இளம்(குறுகிய பெயரடையாக). அத்தகைய வார்த்தைகளின் முடிவில் உள்ள மெய்யெழுத்தின் எழுத்துப்பிழை சரிபார்க்கப்பட வேண்டும்.

மற்றும் கொஞ்சம் வரலாறு

கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய மொழியில், சொனாரண்டுகளின் ஒருங்கிணைப்பு பிரபலமாக இருந்தது, அதாவது, ஒரு மெய் - ஆர்- இராணுவம் என்ற வார்த்தையில் அது உறுதியாக உச்சரிக்கப்படவில்லை, தற்கால பழங்குடியினருக்கு வழக்கம் போல், ஆனால் மென்மையாக இராணுவம். இந்த நேரத்தில், இந்த நிகழ்வு நடைமுறையில் கவனிக்கப்படவில்லை.

திரும்பத் திரும்ப அம்மா...

கீழே உள்ள வார்த்தைகளை படியெடுப்பதன் மூலம் மேலே உள்ள அனைத்தையும் நீங்கள் ஒருங்கிணைக்கலாம்:

தோட்டம், சிரிப்பு, இல்லாமை, ஆப்பிள், முன்னறிவிப்பு, ஆலங்கட்டி மழை, டிராயிட், சவன்னா, நாகரிகம், மிரட்சி, எரித்தல், அறிக்கை, அஞ்சல் அனுப்புதல், நிரப்புதல், மறுப்பு, வேடிக்கை, புல், அதிகாரம், ஊற்றுதல், லஞ்சம், அணுகல் குறியீடு, கீவ், ஒரு வருடம் அல்லது அதற்கு மேல்.

இறுதியாக

சொல், எழுத்து, ஒலி - ரஷ்ய மொழியின் ஆர்த்தோபிக் படிநிலையை இவ்வாறு குறிப்பிடலாம். மேலும் அதில் எல்லாம் எளிதானது என்று சொல்வது எந்த வகையிலும் சாத்தியமற்றது. மெய்யெழுத்துக்களின் எளிய உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, ஒரு வார்த்தையை சரியாக உச்சரிக்க உள்ளுணர்வு எப்போதும் போதுமானதாக இல்லை என்பதை நாம் பார்த்தோம். நம் மொழியின் அனைத்து அழகும் வளமும் காக்க குறைந்தபட்சம் சரியாக பேச முயற்சிப்போம். இது உண்மையில் மிகவும் எளிதானது.

நாண் - (இத்தாலியன் அக்கார்டோ - ஒப்புதல்), வெவ்வேறு உயரங்களின் பல ஒலிகளின் ஒரே நேரத்தில் கலவையானது, காது ஒரு ஒலி ஒற்றுமையாக உணரப்படுகிறது. A. அவற்றில் உள்ள ஒலிகளின் அளவு மற்றும் இடைவெளி கலவையில் வேறுபடுகின்றன. அதன் அடிப்படை வடிவத்தில், A. இன் ஒலிகள் குறைந்த தொனியில் இருந்து மூன்றில் ஒரு பங்காக அமைக்கப்பட்டிருக்கும், அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு பெயர் (குறைந்த ஒலியிலிருந்து இடைவெளியின் படி): முக்கிய தொனி, அல்லது ப்ரைமா, மூன்றாவது, ஐந்தாவது, ஏழாவது , முதலியன நாண்களின் முக்கிய வகைகள்: முக்கோணம் (3 வெவ்வேறு ஒலிகளிலிருந்து), ஏழாவது நாண் (4 இல்), நாண் அல்லாத (5 இல்), அன்டெசிமல் நாண் (6 இல்). 4 வகையான முக்கோணங்கள் உள்ளன: பெரிய (பெரிய மற்றும் சிறிய மூன்றில்), சிறிய (சிறிய மற்றும் பெரிய மூன்றில்), குறைந்து (2 சிறிய மூன்றில்), அதிகரித்த (2 பெரிய மூன்றில்). ஒரு ஏழாவது நாண் ஒரு முக்கோணத்திலிருந்து (பெரிதாக்கப்பட்ட ஒன்றைத் தவிர) மேலே ஒரு சிறிய அல்லது பெரிய மூன்றைச் சேர்த்து உருவாக்கப்படுகிறது. ஏழாவது நாண்கள் பெரியவை, சிறியவை மற்றும் குறைக்கப்பட்டவை (தீவிர ஒலிகளுக்கு இடையிலான ஏழாவது இடைவெளியின்படி).

ஒலிகளின் இயக்கம் A., இதில் முக்கிய தொனி மேல் குரல்களில் ஒன்றில் செல்கிறது, இது மாற்றம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த சந்தர்ப்பங்களில், பெயர் A. மாறுகிறது. முக்கோணம் 2 சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளது (செக்ஸ்டாகார்ட் மற்றும் குவார்ட்செக்ஸ்டாகார்ட்). ஏழாவது நாண் 3 சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளது (குயின்செக்ஸ்ட் நாண், மூன்றாம் காலாண்டு நாண், இரண்டாவது நாண்). Nonaccord மற்றும் undecimaccord முக்கியமாக முக்கிய வடிவத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவற்றின் முறையீடுகள் சுயாதீனமான பெயர்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. இசையில், ஒருவர் சில சமயங்களில் கால் கட்டமைப்பின் ஏ. ஹார்மனியையும் பார்க்கவும்

CHORD.

லுட்மிலா விகென்டீவ்னா மிகீவா. கதைகளில் இசை சொற்களஞ்சியம்

மாலை முழுவதும் லென்ஸ்கி திசைதிருப்பப்பட்டார்,
இப்போது அமைதியாக, பின்னர் மீண்டும் மகிழ்ச்சியாக;
ஆனால் அருங்காட்சியத்தால் போற்றப்பட்டவர்,
எப்போதும் அப்படித்தான்; சுருங்கிய புருவம்,
அவர் கிளவிச்சார்டில் அமர்ந்தார்
மேலும் அவர் அவற்றில் சில வளையங்களை எடுத்தார் ...

"யூஜின் ஒன்ஜின்" இன் இந்த வரிகள் அனைவருக்கும் நன்கு தெரியும் என்பது உண்மையல்லவா (இந்த புத்தகத்தின் பக்கங்களில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை புஷ்கினின் அழியாத படைப்புகளின் மேற்கோள்களைக் காணலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரது கவிதைகள் இசையே!). ஒரு இளம் கவிஞரின் விரல்களுக்குக் கீழே என்ன ஒலித்தது என்று நீங்கள் எப்போதாவது யோசித்திருக்கிறீர்களா?

நாண் - இத்தாலிய அக்கார்டோ (ஒப்பந்தம்) என்பதிலிருந்து பெறப்பட்ட சொல் - ஒரே நேரத்தில் ஒலிக்கும் வெவ்வேறு சுருதிகளின் மூன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட இசை டோன்களின் கலவையாகும். ஆனால் ஒவ்வொரு ஒலி கலவையும் ஒரு நாண் அல்ல. நீங்கள் பியானோவை அணுகி, இரு கைகளாலும் வரும் முதல் விசைகளை அழுத்தினால், பெரும்பாலும் நாண் வேலை செய்யாது, ஒலிகளின் சீரற்ற கலவை வெளிவரும். ஒரு நாண், ஒலிகள் ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் ஏற்பாடு செய்யப்படுகின்றன: பெரும்பாலும் இந்த வழியில். அதனால் அவை ஒரு படி இடைவெளியில், மூன்றாவது என்று அழைக்கப்படும் இடைவெளியில் எழுதப்படலாம் (இடைவெளி என்றால் என்ன, அதைப் பற்றிய கதையைப் பார்க்கவும்).

மெய்யியலில் டெர்டியன் ஏற்பாடு என்று அழைக்கப்படுவதற்கு பொருந்தாத டோன்கள் இருந்தால், அவை நாண் அல்லாதவை என வரையறுக்கப்படுகின்றன. விசைப்பலகையில் உள்ள விசைகளை எங்கு அழுத்துவது என்பது முக்கியமல்ல. நீங்கள் பாஸில் ஒரு ஒலியையும், மற்றொரு ஒலியை விசைப்பலகையின் நடுவிலும், மூன்றாவது ஒலியை மேலேயும் இயக்கலாம். அல்லது - ஒரு ஒலி இரட்டை பாஸ் மூலம் இயக்கப்படும், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது - இரண்டு புல்லாங்குழல் மூலம். நிச்சயமாக, தூரம் மூன்றில் ஒரு பங்கை விட அதிகமாக இருக்கும். ஆனால் இந்த மெய்யெழுத்து இன்னும் ஒரு நாண் இருக்கும், முடிந்தவரை அனைத்து ஒலிகளையும் சேகரித்து, ஒரு எண்மத்தில், "குறிப்பின் மூலம்" இருப்பிடத்தைப் பெறுவீர்கள்.

"நாண்" என்ற வார்த்தைக்கு மற்றொரு பொருள் உள்ளது - இது சில இசைக்கருவிகளுக்கான முழுமையான சரங்களின் தொகுப்பாகும். எனவே, கிட்டார் அல்லது வயலின் நாண்கள் கடைகளில் விற்கப்படுகின்றன.

பள்ளி இசை அகராதி

பல பள்ளிப் பாடங்களுக்கு அகராதிகள் தொடங்குவது வழக்கம். வழக்கமாக அவை எளிமையாக செய்யப்படுகின்றன - ஒரு சாதாரண நோட்புக் அல்லது நோட்புக் இரண்டு நெடுவரிசைகளில் வரிசையாக உள்ளது - முதலாவது வார்த்தையை எழுத குறுகியது, மற்றும் இரண்டாவது நெடுவரிசை அகலமானது - வார்த்தையின் அர்த்தத்தை எழுத. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்கள் சிறப்பாக வரிசைப்படுத்தப்பட்ட குறிப்பேடுகள்-அகராதிகளில் எழுத்துப்பிழை மற்றும் உச்சரிப்பில் அல்லது புரிந்துகொள்ள முடியாத புதிதாக அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட சொற்களில் எழுத முன்வருகிறார்கள். வேதியியல் மற்றும் இயற்பியல் ஆசிரியர்கள் சிக்கலான சொற்களையும் சூத்திரங்களையும் கூட பதிவு செய்ய அகராதிகள் வேண்டும் என்று பரிந்துரைக்கின்றனர். வெளிநாட்டு மொழிகளின் ஆசிரியர்கள் குழந்தைகளால் தொகுக்கப்பட்ட அகராதியை தங்கள் படிப்பின் தவிர்க்க முடியாத பண்பாக கருதுகின்றனர்.

இசைப் பாடங்களில் அகராதிகளைத் தொடங்குவது வெறுமனே அவசியம். அங்குதான் புரியாத மற்றும் சிக்கலான, வெளிநாட்டு மற்றும் புதிதாக அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட சொற்கள் நிறைய! எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பெரும்பாலான இசை சொற்கள் இத்தாலி மற்றும் பிரான்சிலிருந்து எங்களுக்கு வந்தன.

ஒரு இசை அகராதியின் அமைப்பு, எடுத்துக்காட்டாக, பின்வருமாறு:

சொல்	அதன் பொருள்
துணை	இசைக்கருவி.
	வெவ்வேறு சுருதிகளின் மூன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகளின் ஒரே நேரத்தில் சேர்க்கை.
பாலாலைகா	ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளின் இசைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் ஒரு சரம் கருவி.

ஒரு இசை ஆசிரியர் தனது பாடங்களில் கீழே முன்மொழியப்பட்ட சிறிய இசை அகராதியின் உள்ளடக்கத்தை வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒவ்வொரு பாடத்திலும் 3-5 சொற்களை பகுப்பாய்வு செய்து அவற்றின் விளக்கங்களை எழுதுங்கள்.

துணை - இசைக்கருவி. இந்த வார்த்தை பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தது கூட்டாளி"- உடன் செல்ல. துணை மாறுபடலாம். பியானோ, கிட்டார், பட்டன் துருத்தி அல்லது ஆர்கெஸ்ட்ரா - பாடகர்-தனி இசைக்கருவியின் துணையானது ஒரு கருவிக்கு ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஒரு நாண் என்பது வெவ்வேறு சுருதிகளின் பல (குறைந்தது மூன்று) ஒலிகளின் ஒரே நேரத்தில் கலவையாகும்.

துருத்தி ஒரு விசைப்பலகை காற்று கருவி, ஒரு வகையான குரோமடிக் ஹார்மோனிகா. அதன் உடல் இரண்டு பெட்டிகளைக் கொண்டுள்ளது, இணைக்கும் பெல்லோக்கள் மற்றும் இரண்டு விசைப்பலகைகள் - இடது கைக்கு ஒரு புஷ்-பொத்தான் மற்றும் வலதுபுறத்தில் ஒரு பியானோ வகை விசைப்பலகை. பொத்தான் துருத்தியைப் போலவே, துருத்தியும் பணக்கார டிம்பர் மற்றும் டைனமிக் சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது. விசைப்பலகையில் 6 (சில நேரங்களில் 7) வரிசைகள் உள்ளன: முதல் மற்றும் இரண்டாவது வரிசைகளில் தனித்தனி பாஸ் ஒலிகள் உள்ளன, மீதமுள்ளவை - "ஆயத்த" வளையல்கள் (எனவே கருவியின் பெயர்.)

ஒரு செயல் என்பது ஒரு நாடகப் படைப்பின் (நாடகம், ஓபரா, பாலே) முடிக்கப்பட்ட பகுதியாகும், இது முந்தைய மற்றும் அடுத்தடுத்த பகுதிகளிலிருந்து இடைவெளிகளால் பிரிக்கப்படுகிறது. பெயர் லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது ஆக்டஸ்"- நடவடிக்கை.

உச்சரிப்பு - வலியுறுத்தல், குறிப்பாக ஒற்றை ஒலி அல்லது நாண் உரத்த அடிக்கோடிடுதல். இசைக் குறியீட்டில், உச்சரிப்புகள் பல்வேறு அறிகுறிகளால் குறிக்கப்படுகின்றன: வி, எஸ் எப்முதலியன இந்த அடையாளங்கள் அவை குறிப்பிடும் குறிப்பு அல்லது நாண்க்கு மேலே அல்லது கீழே வைக்கப்படுகின்றன.

வயோலா என்பது வயலின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒரு இசைக்கருவி. வயோலா வயலினை விட சற்று பெரியது. இந்த கருவியின் ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டுகள் 16 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையவை. சிறந்த இத்தாலிய மாஸ்டர் ஏ. ஸ்ட்ராடிவாரி வயோலாவின் சிறந்த கட்டுமானத்திற்கான தேடலில் முக்கிய பங்கு வகித்தார். கருவியின் நான்கு சரங்களும் வயலினை விட ஐந்தில் ஒரு குறிப்பு குறைவாக டியூன் செய்யப்பட்டுள்ளன. வயலினுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​வயோலா குறைவான மொபைல் கருவியாகும். அவரது டிம்பர் காது கேளாதது, மந்தமானது, ஆனால் மென்மையானது, வெளிப்படையானது. வயோலா நீண்ட காலமாக ஸ்டிரிங் குவார்டெட் மற்றும் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவில் ஒட்டுமொத்த ஒலி இணக்கத்தில் நடுத்தர, மெல்லிசை "நடுநிலை" குரல்களை நிரப்ப பயன்படுத்தப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ரொமாண்டிசிசத்தின் உச்சக்கட்டத்தின் போது வயோலாவின் ஒரு தனி இசைக்கருவியின் அசல் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளில் ஆர்வம் எழுந்தது.

குழுமம் - இந்த வார்த்தைக்கு இரண்டு விளக்கங்கள் உள்ளன. ஒரு குழுமம் என்பது ஒரு சிறிய குழு கலைஞர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு குரல் அல்லது கருவி வேலை - இரண்டு, மூன்று, நான்கு, முதலியன. அத்தகைய படைப்புகளில் ஒரு டூயட், ட்ரையோ, குவார்டெட், குயின்டெட் போன்றவை அடங்கும். ஒரு குழுமம் இந்த வகையான இசைக்கலைஞர்களின் குழு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இசை. "நல்ல குழுமம்" என்ற வெளிப்பாடு, கலை நிகழ்ச்சிகளில் அதிக அளவு ஒத்திசைவு, நிலைத்தன்மையைக் குறிக்கிறது. இந்த வார்த்தை பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தது குழுமம்"- ஒன்றாக. சமீபத்திய தசாப்தங்களில், "குழு" என்ற சொல் பெரும்பாலும் பெரிய செயல்திறன் குழுக்களுடன் பயன்படுத்தப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, குழுமம் "பிர்ச்" மற்றும் பிற.

ஒரு இடைவேளை என்பது நாடக நிகழ்ச்சிகள் அல்லது கச்சேரியின் பகுதிகளுக்கு இடையே ஏற்படும் இடைவெளி. இது பிரெஞ்சு வார்த்தைகளின் இணைப்பிலிருந்து வந்தது " நுழைய" - இடையே மற்றும் " செயல்படு"- செயல், செயல். ஓபரா, நாடகம், பாலே - எந்த வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகளிலும் (முதலாவது தவிர) செயல்களில் ஒன்றின் ஆர்கெஸ்ட்ரா அறிமுகம் இடைவேளை என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. (1வது செயலுக்கான ஆர்கெஸ்ட்ரா அறிமுகம் வெவ்வேறு பெயர்களைக் கொண்டுள்ளது - மேற்படிப்பு, முன்னுரை, அறிமுகம், அறிமுகம்) கோர்சகோவின் ஓபரா "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டானில்" சிம்போனிக் இடைவேளை "மூன்று அற்புதங்கள்" பரவலாக அறியப்படுகிறது.

முழு வீடு - கொடுக்கப்பட்ட கச்சேரி அல்லது நிகழ்ச்சிக்கான அனைத்து டிக்கெட்டுகளும் முழுமையாக விற்றுத் தீர்ந்துவிட்டதாக அறிவிக்கும் அறிவிப்பு. இந்த வெளிப்பாடு பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது: "இன்று ஒரு முழு வீடு" (அல்லது "கச்சேரி விற்கப்பட்டது"), கச்சேரி, செயல்திறன், விரிவுரை ஆகியவற்றில் பொதுமக்களின் மிகுந்த ஆர்வத்தை வலியுறுத்த விரும்புகிறது.

ஏரியா என்பது ஒரு ஓபராவில் (கான்டாட்டா, ஓரடோரியோ) கட்டுமானத்தால் நிறைவுற்ற ஒரு அத்தியாயமாகும். ஏரியா, ஒரு விதியாக, ஒரு பரந்த மந்திரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இத்தாலிய மொழியில்" அரியா"- "பாடல்" மட்டுமல்ல, "காற்று", "காற்று". ஹீரோவின் விளக்கத்தை முடிக்க, பல அரியாக்கள் பொதுவாக ஓபராவில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை உருவக உள்ளடக்கத்தில் வேறுபடுகின்றன. ஏரியாக்களின் அமைப்பும் வேறுபட்டது. பெரும்பாலும் 3-பகுதி படிவம் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதில் மூன்றாவது பகுதி முதல் முறையாக மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, எடுத்துக்காட்டாக, இவான் சுசானின் ஓபராவிலிருந்து சுசானின் ஏரியா. ஏரியா பெரும்பாலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா அறிமுகம் அல்லது பாராயணம் மூலம் முன்வைக்கப்படுகிறது. ஒரு ஓபராடிக் ஏரியாவின் எளிமையான விளக்கம் ஒரு முக்கிய கதாநாயகனின் பாடல். ஒரு சிறிய ஏரியாவை அரிட்டா அல்லது அரியோசோ என்று அழைக்கலாம்.

கலைஞர் - ஒரு இசைக்கலைஞர் (பாடகர், நடத்துனர் அல்லது கருவி கலைஞர்), தொடர்ந்து ஓபரா மேடை அல்லது கச்சேரி மேடையில் நிகழ்த்துகிறார். இந்த வார்த்தையின் பரந்த பொருளில், இசையமைப்பாளர்கள் உட்பட அனைத்து கலைஞர்களும் கலைஞர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்.

வீணை என்பது பழங்கால தோற்றம் கொண்ட ஒரு சரம் பறிக்கப்பட்ட கருவியாகும். கிமு 3 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு பண்டைய எகிப்தில் எளிமையான வீணைகள் அறியப்பட்டன. இ. இடைக்காலத்தில், வீணை என்பது ட்ரூபாடோர் மற்றும் மின்னசிங்கர்களின் விருப்பமான கருவியாக இருந்தது.

பலலைகா என்பது ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கருவியாகும். இது ஒரு முக்கோண உடல் மற்றும் மூன்று சரங்களைக் கொண்ட கழுத்தைக் கொண்டுள்ளது. பலலைகாவின் ஒலி பல நுட்பங்களால் பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது: “சத்தம்” - கையின் விரைவான ஊசலாட்டங்களால் விரல்களைத் தாக்குவதன் மூலம், கிள்ளுவதன் மூலம். பலலைகா டோம்ரா என்ற கருவியில் இருந்து உருவானது, இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து பரவலாகியது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளின் முதல் இசைக்குழுவின் அமைப்பாளர் கச்சேரிகளில் அதன் முன்னேற்றம் மற்றும் செயல்படுத்தலில் முக்கிய பங்கு வகித்தார்.

பாலே ஒரு இசை மற்றும் நடன நிகழ்ச்சி. இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது பலோ"- நடனம், நடனம். முதலில், பாலே நீதிமன்ற பொழுதுபோக்கின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாலே ஒரு சுயாதீன வகையாக மாறுகிறது. பாலே இசையில் விதிவிலக்காக உயர்ந்த சாதனைகள் ரஷ்ய இசையமைப்பாளருக்கு சொந்தமானது, அவர் கிளாசிக் ஆகிய மூன்று பாலேக்களை உருவாக்கினார்: ஸ்வான் லேக், ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி மற்றும் தி நட்கிராக்கர். XX நூற்றாண்டில். பாலேவின் கிளாசிக் படைப்புகள் "ரோமியோ ஜூலியட்", "சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்".

பார்கரோல் என்பது படகோட்டியின் பாடல். பெயர் இத்தாலிய வார்த்தையிலிருந்து வந்தது " பிஅஆர்sa"- படகு. இந்த பெயரைக் கொண்ட துண்டுகள் அமைதியான, இனிமையான தன்மையைக் கொண்டுள்ளன, துணையானது பெரும்பாலும் அலைகளின் தெறிப்பைப் பின்பற்றுகிறது.

பயான் என்பது ஒரு விசைப்பலகை காற்று கருவியாகும், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து ரஷ்யாவில் பரவலாகிவிட்டது. ஹார்மோனிகாவின் மேம்படுத்தப்பட்ட பதிப்பு. கருவியின் பெயர் பண்டைய ரஷ்ய பாடகர்-கதைசொல்லியான போயனின் சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்ட பெயரால் வழங்கப்படுகிறது.

பொலேரோ என்பது ஸ்பானிய நாட்டுப்புற நடனம், இது கிதார் அல்லது பாடலுடன் நிகழ்த்தப்பட்டது. அவரது இசையில் தாள உருவங்கள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன, அவை காஸ்டனெட்டுகள் அல்லது விரல் ஸ்னாப்களால் தட்டப்பட்டன. பொலேரோ பெரும்பாலும் ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களில் காணப்படுகிறது. இசையமைப்பாளர் எம். ராவேலின் "பொலேரோ" நாடகம் பரவலாக அறியப்படுகிறது.

போல்ஷோய் தியேட்டர் பழமையான ரஷ்ய தியேட்டர் ஆகும், இது 1776 இல் மாஸ்கோவில் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துவதற்காக நிறுவப்பட்டது - ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்கள்.

தம்புரைன் என்பது ஒரு தாள இசைக்கருவி, இது தோலால் மூடப்பட்ட ஒரு மர வளையமாகும், அதில் எஃகு மணிகள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இது இரண்டு வழிகளில் விளையாடப்படுகிறது - அடி மற்றும் குலுக்கல். ஸ்பெயின் மற்றும் இத்தாலியில் பரவலாக உள்ளது.

பைலினா ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்-கதை, இது ஹீரோக்களின் சுரண்டல்கள், நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் சிறந்த நிகழ்வுகள் பற்றி சொல்கிறது.

கொம்பு என்பது ஒரு பழங்கால வேட்டைக் கொம்பிலிருந்து உருவான பித்தளை காற்று கருவியாகும். ஜெர்மன் வார்த்தை " வால்டார்ன்"காட்டுக் கொம்பு என்று பொருள். கொம்பு என்பது சுழலில் சுருட்டப்பட்ட ஒரு நீண்ட குழாய். அவளுடைய டிம்ப்ரே மென்மையானது, இனிமையானது. "பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" என்ற விசித்திரக் கதையில் வேட்டையாடுபவர்களின் தோற்றத்தை மூன்று கொம்புகள் சித்தரிக்கின்றன.

வால்ட்ஸ் மிகவும் பிரபலமான பால்ரூம் நடனங்களில் ஒன்றாகும், இதன் போது நடனக் கலைஞர்கள் சீராக சுழலும். இது ஆஸ்திரியா, செக் குடியரசு மற்றும் ஜெர்மனியில் நாட்டுப்புற நடனங்களின் அடிப்படையில் உருவானது. மிகப்பெரிய இசையமைப்பாளர்கள் வால்ட்ஸ் வடிவில் எழுதப்பட்ட நாடகங்களை உருவாக்கினர்:, I. ஸ்ட்ராஸ்,.

மாறுபாடு - முக்கிய மெல்லிசை அதன் சில மாற்றங்களுடன் மீண்டும் மீண்டும்.

செலோ ஒரு வளைந்த சரம் கருவியாகும், இது வயலின் மற்றும் வயோலாவை விட பெரியது, ஆனால் இரட்டை பாஸை விட சிறியது. அதன் ஒலி - சூடான மற்றும் வெளிப்படையானது - பெரும்பாலும் மனித குரலுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது, அதனால்தான் செலோவிற்கு பல சிறந்த இசைத் துண்டுகள் எழுதப்பட்டுள்ளன.

Vaudeville பல இசை எண்களைக் கொண்ட ஒரு மகிழ்ச்சியான நாடக நாடகம்.

குரல் இசை என்பது பாடப்பட வேண்டிய இசை.

வுண்டர்கைண்ட் - ஜெர்மன் "அதிசய குழந்தை" என்பதிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இசை வரலாற்றில், இசை திறமையின் விதிவிலக்கான ஆரம்ப வெளிப்பாடுகள் அறியப்படுகின்றன: V.-A. மொஸார்ட், சகோதரர்கள் ஏ.ஜி. மற்றும்,.

சுருதி என்பது இசை ஒலியின் பண்புகளில் ஒன்றாகும். இசையின் உருவாக்கம் மனித காதுகளின் சுருதியைக் கண்டறியும் திறனை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இசை ஒலியின் சுருதி குறிப்புகளைப் பயன்படுத்தி பதிவு செய்ய முடியும்.

ஹார்மோனிகா (துருத்தி, ஹார்மோனிகா) என்பது பெல்லோஸ் மற்றும் கீபேட் பொருத்தப்பட்ட ஒரு இசைக்கருவியாகும். இது பல நாடுகளில் பிரபலமாக இருந்தது. வகைகளில் துலா, சரடோவ், சைபீரியன், செரெபோவெட்ஸ் போன்றவை உள்ளன.

ஹார்மனி என்பது பல குரல்களின் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு இசை வெளிப்பாடு ஆகும்.

கிட்டார் என்பது இடைக்காலத்தில் இருந்து அறியப்பட்ட ஒரு சரம் கொண்ட பறிக்கப்பட்ட கருவியாகும். எட்டு உருவத்தை ஒத்த தட்டையான மர உடல், 6-7 சரங்களைக் கொண்ட கழுத்துடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளது. தற்போது - மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவிகளில் ஒன்று.

ஓபோ ஒரு மரக்காற்று இசைக்கருவி, இராணுவ மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் இன்றியமையாத உறுப்பினர். "டான்ஸ் ஆஃப் தி லிட்டில் ஸ்வான்ஸ்" இன் முக்கிய மெல்லிசை இரண்டு ஓபோக்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஓபோ "பீட்டர் அண்ட் தி வுல்ஃப்" என்ற சிம்போனிக் கதையில் வாத்து கருப்பொருளையும் நிகழ்த்துகிறது.

சத்தம் என்பது ஒலியின் சக்தி. மற்றொரு பெயர் இயக்கவியல். இயக்கவியலைக் குறிக்க, இசை அடையாளங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவை "டைனமிக் ஷேட்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. அடிப்படை மாறும் நிழல்கள் - கோட்டை(சத்தமாக) மற்றும் பியானோ(அமைதியாக).

வூட்விண்ட்ஸ் - சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா கருவிகளின் குழு, இதில் புல்லாங்குழல், ஓபோ, கிளாரினெட் மற்றும் பஸ்ஸூன் ஆகியவை அடங்கும், முன்பு மரத்தால் செய்யப்பட்டவை.

ஜாஸ் என்பது ஒரு வகையான இசை, இது பெரும்பாலும் பொழுதுபோக்கு, நடனம். ஜாஸின் தோற்றம் நீக்ரோ நாட்டுப்புற இசையில் காணப்படுகிறது, இது 1920 களில் அமெரிக்க இசைக்குழுக்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய குடியேறியவர்களிடமிருந்து வந்த அமெரிக்க இசையமைப்பாளர் டி. கெர்ஷ்வின் நீண்ட காலமாக நீக்ரோ மெல்லிசைகளைப் படித்தார், அதன் அடிப்படையில் அவர் ஜாஸ் அம்சங்களை கிளாசிக்கல் இசைக்கு கொண்டு வரும் பல படைப்புகளை உருவாக்கினார் ("ராப்சோடி இன் தி ப்ளூஸ் ஸ்டைல்", ஓபரா "போர்ட்டி" மற்றும் பெஸ்”).

வீச்சு - ஒரு இசைக்கருவி அல்லது குரலின் ஒலியின் அகலம், அளவு. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பியானோவின் ஒலி வரம்பு எட்டு ஆக்டேவ்கள் மற்றும் வளர்ந்த மனித குரல் சுமார் மூன்று. சிறு குழந்தைகளின் செயல்திறனுக்கான பாடல்கள் பொதுவாக "முதன்மை வரம்பு" என்று அழைக்கப்படுவதில் எழுதப்படுகின்றன, இதில் 4-6 அருகிலுள்ள ஒலிகள் மட்டுமே அடங்கும்.

நடத்துனர் - ஒரு இசைக்கலைஞர், ஒரு பாடகர் அல்லது கருவி குழுவின் தலைவர். சைகைகளின் உதவியுடன், ஒலியின் அறிமுகம் மற்றும் முடிவு, ஒலியின் வேகம் மற்றும் வலிமை, தனிப்பாடல்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட குழுக்களின் நுழைவு ஆகியவற்றை அவர் குறிப்பிடுகிறார். நடத்துனருக்கு கூர்மையான காது, அதிக தாள உணர்வு, நல்ல இசை நினைவகம் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒவ்வொரு கருவியின் அம்சங்களையும் பற்றிய அறிவு இருக்க வேண்டும்.

ஒலியின் காலம் ஒலியின் நீளம். ஒரு மெல்லிசையை எழுதுவது சாத்தியமில்லை, அதில் உள்ள அனைத்து ஒலிகளும் ஒரே கால அளவில் இருந்தால் - அனைத்தும் நீளமாகவோ அல்லது குறுகியதாகவோ இருக்கும். ஒவ்வொரு நோக்கத்திலும், சில ஒலிகள் நீளமானவை, மற்றவை குறுகியவை, அவை எழுதப்படும்போது சிறப்பு அறிகுறிகளால் குறிக்கப்படுகின்றன. குறிப்புகளுடன் ஒலிகளைப் பதிவு செய்யும் போது, ​​அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த கால அளவைக் கொண்டுள்ளன - முழு, பாதி, காலாண்டு, எட்டாவது, முதலியன.

டிரம் ரோல் - ஒரு விரைவான மற்றும் தெளிவான வரிசையுடன் இரண்டு குச்சிகளைக் கொண்டு டிரம் வாசிக்கும் முறை. கணத்தின் சிறப்பு சோகத்தை வலியுறுத்த அல்லது சில அத்தியாயங்களுக்கு கேட்பவரின் கவனத்தை ஈர்க்க வேண்டியிருக்கும் போது பெரும்பாலும் பின்னம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

பித்தளை இசைக்குழு - இரண்டு குழுக்களைக் கொண்ட இசைக்குழு - காற்று (முக்கியமாக பித்தளை) மற்றும் தாள. பங்கேற்பாளர்களின் எண்ணிக்கை - 12 முதல் 100 பேர் வரை. அதன் சோனரஸ், மகிழ்ச்சியான ஒலிக்கு நன்றி, பித்தளை இசைக்குழு விடுமுறைகள் மற்றும் அணிவகுப்புகளில் தொடர்ந்து பங்கேற்பது.

ஒரு டூயட் என்பது இரண்டு கலைஞர்களின் குழுமம்.

Zhaleika ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற காற்று கருவி. முன்பு நாணலில் இருந்து செய்யப்பட்டது. ழலைகாவின் சத்தம் துளையிடும், கடுமையானது.

Genre என்பது ஒரு வகை இசை. வகைகள் அவற்றின் குணாதிசயங்கள், கருப்பொருள்கள், வெளிப்பாடு வழிமுறைகள், கலைஞர்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் பிரிக்கப்படுகின்றன. முக்கிய இசை வகைகள் பாடல், நடனம், அணிவகுப்பு, அதன் அடிப்படையில் ஓபரா, பாலே, சிம்பொனி ஆகியவை பின்னர் உருவாக்கப்பட்டன.

பாடகர் குழு - ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு கோரல் பாடலின் ஆரம்பம். பாடிய பிறகு, பாடகர் குழுவின் அனைத்து உறுப்பினர்களாலும் பாடல் எடுக்கப்படுகிறது, பாடகர் குழுவின் முன்னணி பாடகர் பொதுவாக முன்னணி பாடகர் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

மேம்பாடு - அது நிகழ்த்தப்படும் போது இசையமைத்தல். நாட்டுப்புற கலைகளில், பாடகர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் செயல்திறனை மேம்படுத்தல்களுடன் அலங்கரிக்கின்றனர். இந்த நுட்பம் ஜாஸ் இசையிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இன்ஸ்ட்ரூமென்டேஷன் என்பது ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கருவிகளால் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு இசை அமைப்பாகும். கருவியின் படி, முதலில் கேட்ட படைப்பு எந்த இசையமைப்பாளர்களுக்கு சொந்தமானது என்று கூட யூகிக்க முடியும். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் அல்லது -கோர்சகோவ்ஸ் பிரகாசமான தனிப்பட்டது.

அறை இசை என்பது ஒரு சிறிய இடத்தில் நிகழ்த்தப்படும் கருவி அல்லது குரல் இசை. இத்தாலிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது புகைப்பட கருவி' என்றால் 'அறை'. சேம்பர் இசையில் டூயட், ட்ரையோஸ், குவார்டெட்ஸ் மற்றும் குறைந்த எண்ணிக்கையிலான கலைஞர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட பிற பாடல்களும் அடங்கும்.

ட்யூனிங் ஃபோர்க் என்பது இரு முனை முட்கரண்டி வடிவில் உள்ள ஒரு கருவியாகும், இதன் மூலம் அவை இசைக்கருவிகளை டியூன் செய்கின்றன அல்லது பாடகர் குழுவை அதன் செயல்பாட்டிற்கு முன் ட்யூனிங் செய்கின்றன. ஒரு ட்யூனிங் ஃபோர்க் ஒரு மாதிரியாக எடுத்துக் கொள்ளப்படுகிறது, இது முதல் ஆக்டேவின் "லா" ஒலியைக் கொடுக்கும்.

கான்ட் என்பது 16-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்யாவில் பொதுவான பழைய 3-குரல் இரட்டைப் பாடலின் ஒரு வகை. வெவ்வேறு வகைகளின் கேன்ட்கள் இருந்தன - புனிதமான, பாடல் வரிகள், நகைச்சுவை. கான்ட்டின் பாணி அவரது புகழ்பெற்ற பாடகர் குழுவான "குளோரி!" உருவாக்கத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இவான் சுசானின் ஓபராவின் இறுதிப் பகுதியில்.

கான்டாட்டா என்பது பல பகுதிகளைக் கொண்ட ஒரு குரல்-சிம்போனிக் படைப்பாகும். பொதுவாக பாடகர்கள், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் இசைக்குழுவால் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

நால்வர் குழு என்பது நான்கு கலைஞர்களின் குழுவாகும்.

குயின்டெட் - ஐந்து கலைஞர்களின் குழுமம்.

கிளேவியர் என்பது பியானோவில் அதன் செயல்திறனுக்கான ஆர்கெஸ்ட்ரா கலவையின் (ஸ்கோர்) ஏற்பாடாகும். சிம்பொனிகள், ஓபராக்கள், பாலேக்கள் போன்ற பல படைப்புகளுடன் பழகுவதற்கு இசைக்கலைஞர்களுக்கு கிளாவியர்ஸ் உதவுகிறது.

விசை - ஒலியைப் பிரித்தெடுக்க இசைக் கருவிகளில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு சிறப்பு நெம்புகோல். ஒரு விசையை அழுத்தும் போது, ​​ஒரு சுத்தியல் ஒரு சரத்தை (பியானோவில் உள்ளதைப் போல) அல்லது ஒரு உலோகத் தகடு (செலஸ்டாவில், மணிகள்.) லத்தீன் மொழியில் இருந்து வந்தது. கிளாவிஸ்"- விசை. இங்கே "விசை" என்று பொருள் கொள்ளப்பட்டது, இது உறுப்பு குழாயின் வால்வைத் திறக்க வழிவகுத்தது. விசைகள் மரம், பிளாஸ்டிக் செய்யப்பட்டவை, ஆனால் சில நேரங்களில் அவை உலோகம் (உதாரணமாக, பொத்தான் துருத்தி).

விசைப்பலகை கருவிகள் - இசைக்கருவிகளின் ஒரு குழு, அதன் ஒலி விசைகளைப் பயன்படுத்தி பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது. விசைப்பலகைகளில் சில சரங்கள் (ஹார்ப்சிகார்ட், பியானோ), சில காற்றாடி கருவிகள் (உறுப்பு, துருத்தி, பட்டன் துருத்தி, துருத்தி) மற்றும் தனிப்பட்ட தாள (செலஸ்டா, மணிகள்) கருவிகள் அடங்கும்.

கிளாரினெட் என்பது மேய்ப்பனின் குழாயிலிருந்து உருவான ஓபோ போன்ற வூட்விண்ட் குழுவின் இசைக்கருவியாகும். சிம்பொனி இசைக்குழுவின் தவிர்க்க முடியாத உறுப்பினர். கிளாரினெட்டிற்காக, அவர் தனது சிம்போனிக் விசித்திரக் கதையான "பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" இல் பூனையின் கருப்பொருளை எழுதினார்.

கிளாசிக் என்பது முன்மாதிரியான, சரியான கலைப் படைப்புகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படும் சொல். இது லத்தீன் வார்த்தையிலிருந்து வந்தது " கிளாசிகம்"- முன்மாதிரி. இசை கிளாசிக் துறையில் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் மட்டுமல்ல, நாட்டுப்புற இசையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளும் அடங்கும். கிளாசிக்கல் படைப்புகள் உள்ளடக்கத்தின் செழுமை மற்றும் வடிவத்தின் அழகு மற்றும் முழுமை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. கிளாசிக்கல் படைப்புகளைப் பற்றி நீங்கள் எப்போதும் நவீனமானவை என்று கூறலாம், ஏனெனில் அவை பொதுவாக பல நூற்றாண்டுகளாக பூமியில் உள்ளன, மேலும் அவை எப்போதும் கேட்பவர்களுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருகின்றன. இது நித்திய இசை.

கிளாசிசிசம் என்பது 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஐரோப்பிய நாடுகளின் கலாச்சாரத்தில் ஒரு கலைப் போக்கு. ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதிகள் பண்டைய கிரேக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்ட சிறந்த படைப்புகளை ஒரு மாதிரியாக எடுத்துக் கொண்டனர். கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்கள் பண்டைய கலையின் பாடங்களின் அடிப்படையில் தெளிவான மற்றும் இணக்கமான, உன்னதமான உன்னதமான வீர படைப்புகளை உருவாக்க முயன்றனர். இசையில், "வியன்னா கிளாசிக்கல் காலம்" என்று அழைக்கப்படுவது மிகவும் பிரபலமானது, இதன் போது இசையமைப்பாளர்கள் ஹேடன், மொஸார்ட் மற்றும் பீத்தோவன் ஆகியோர் பணியாற்றினர்.

திறவுகோல் - ட்ரெபிள் க்ளெஃப், பாஸ் கிளெஃப், ஆல்டோ கிளெஃப், டெனர் க்ளெஃப் போன்றவை. இது ஸ்டேவின் தொடக்கத்தில் வைக்கப்படும் ஒரு வழக்கமான அடையாளம் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட ஒலி பதிவு செய்யப்பட்ட இடத்தைக் குறிக்கிறது. இந்த ஊழியர்களின் மீதமுள்ள ஒலிகளை எழுதுவதற்கும் வாசிப்பதற்கும் இது "திறவுகோலை" வழங்குகிறது.

ஆப்பு என்பது இசைக்கருவிகளில் சரங்களை டென்ஷன் செய்வதற்கும் டியூனிங் செய்வதற்கும் ஒரு சிறிய கம்பி. ஆப்பு சுழலும் போது, ​​சரம் இறுக்கமாக இழுக்கப்படுகிறது அல்லது தளர்த்தப்படுகிறது, இதனால் ஒலி அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இருக்கும். மர ஆப்புகள் வளைந்த கருவிகளுக்கு செய்யப்படுகின்றன, உலோக ஆப்புகள் வீணை, பியானோ, கைத்தளம் ஆகியவற்றிற்காக செய்யப்படுகின்றன.

மணிகள் - ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதி கொண்ட ஒரு தாளக் கருவி, மணி ஒலிப்பதைப் பின்பற்றுவதற்கு இசைக்குழுவில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது உலோகக் குழாய்கள் அல்லது தட்டுகளின் தொகுப்பாகும்.

மணிகள் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதி கொண்ட ஒரு தாள கருவியாகும், இது சுதந்திரமாக நிலையான உலோகத் தகடுகளின் வரிசையாகும். குச்சிகள் (எளிய மணிகள்) அல்லது மினியேச்சர் பியானோ (விசை மணிகள்) போன்ற விசைப்பலகை பொறிமுறையைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் ஒலி உருவாக்கப்படுகிறது. இசைக்கருவிகளின் சத்தம் தெளிவானது, ஒலியானது, புத்திசாலித்தனமானது. சில நேரங்களில் மணிகள் மெட்டலோஃபோன் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

Coloratura என்பது திறமையான, தொழில்நுட்ப ரீதியாக கடினமான பத்திகளைக் கொண்ட ஒரு குரல் மெல்லிசையின் அலங்காரமாகும். இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது நிறம்"- அலங்காரம். 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இத்தாலிய ஓபராவில் பாடும் வண்ணமயமான பாணி பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. மிக உயர்ந்த பெண் பாடும் குரல் கலராடுரா சோப்ரானோ என்று அழைக்கப்படுகிறது. பொதுவாக இந்த குரலுக்கு பாகங்கள் எழுதப்படுகின்றன, அவை செயல்திறனில் திறமை தேவை, ஏனெனில் அவை கடினமான பத்திகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. கொலராடுரா சோப்ரானோவிற்கு, கோர்சகோவின் ஓபரா தி ஸ்னோ மெய்டனில் ஸ்னோ மெய்டனின் பகுதி எழுதப்பட்டது.

இசையமைப்பாளர் - எழுத்தாளர், இசை படைப்புகளை உருவாக்கியவர். இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது இசையமைப்பாளர்"- தொகுப்பாளர், எழுத்தாளர். படைப்புத் திறமை, சிறந்த கலாச்சாரம் மற்றும் பல்துறை இசை மற்றும் தத்துவார்த்த அறிவு ஆகியவற்றைத் தவிர, இசையமைப்பில் தொழில்முறை ஆய்வுகள் ஒரு இசைக்கலைஞரிடமிருந்து தேவைப்படுகின்றன.

கலவை - இசையமைத்தல், ஒரு வகையான கலை படைப்பாற்றல். பொது கலாச்சாரம் மற்றும் திறமைக்கு கூடுதலாக, இசையமைப்பாளர் செயல்பாட்டிற்கு பல சிறப்புத் துறைகளின் அறிவு தேவைப்படுகிறது: இசைக் கோட்பாடு, இணக்கம், பாலிஃபோனி, இசைப் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு, ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன். இந்த துறைகள் கன்சர்வேட்டரிகள் மற்றும் பள்ளிகளில் எதிர்கால இசையமைப்பாளர்களால் படிக்கப்படுகின்றன. பெரும்பாலும், கலவை என்பது ஒரு இசைப் படைப்பின் அமைப்பு, அதன் தனிப்பட்ட பிரிவுகளின் விகிதம் மற்றும் ஏற்பாடு. லத்தீன் வார்த்தை " கலவை" என்பது "இயக்குதல்" மட்டுமல்ல, "இயக்குதல்" என்றும் பொருள். இந்த அர்த்தத்தில், ஒரு இசைப் பகுதியைப் படிக்கும்போது, ​​​​அதைப் பற்றி "இணக்கமான கலவை", "தெளிவான கலவை" அல்லது, மாறாக, "தளர்வான கலவை" என்று கூறுகிறார்கள்.

கன்சர்வேட்டரி ஒரு உயர் இசைக் கல்வி நிறுவனம். இத்தாலிய வார்த்தை " கன்சர்வேட்டரியோ"அதாவது "தங்குமிடம்". முதல் கன்சர்வேட்டரிகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றின. முக்கிய ஐரோப்பிய நகரங்களில், அதற்கு முன்பு பாரிசில் மட்டுமே இருந்தது. உலகின் அனைத்து இசை மையங்களிலும் கன்சர்வேட்டரிகள் உள்ளன. 1862 இல் நிறுவப்பட்ட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் 1866 இல் நிறுவப்பட்ட மாஸ்கோ ஆகியவை பழமையான ரஷ்ய கன்சர்வேட்டரிகளாகும். தற்போது, ​​உயர் இசை நிறுவனங்கள் கன்சர்வேட்டரிகள் மட்டுமல்ல, இசைக் கல்விக்கூடங்கள், உயர் இசைப் பள்ளிகள், நிறுவனங்கள் போன்றவை.

டபுள் பாஸ் என்பது போவ்ட் ஸ்டிரிங் குடும்பத்தின் மிகப்பெரிய மற்றும் குறைந்த ஒலிக்கும் கருவியாகும். டபுள் பாஸின் மூதாதையர்கள் பண்டைய பாஸ் வயல்கள், அதில் இருந்து அவர் தனது வடிவமைப்பின் பல அம்சங்களை கடன் வாங்கினார். தோற்றத்தில், இரட்டை பாஸ் செலோவைப் போன்றது, ஆனால் அதை விட பெரியது. டபுள் பேஸ்கள் பாப் குழுமங்கள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அங்கு அவை பொதுவாக பிஞ்ச் - பிஸ்ஸிகாடோவுடன் விளையாடப்படுகின்றன.

கான்ட்ரால்டோ மிகக் குறைந்த ஒலி கொண்ட பெண் பாடும் குரல். சில நேரங்களில் ஓபராக்களில் இசையமைப்பாளர்கள் இந்த குரலுக்கு ஆண் பாத்திரங்களை வழங்குகிறார்கள் - ஓபராவில் இவான் சுசானின், லெல் ஓபராவில் தி ஸ்னோ மெய்டன் - கோர்சகோவ்.

கச்சேரி - இசைப் படைப்புகளின் பொது நிகழ்ச்சி. செயல்திறன் வகையின் அடிப்படையில், சிம்போனிக், அறை, தனி, பாப், முதலியன கச்சேரிகள் வேறுபடுகின்றன. இந்த வார்த்தை இரண்டு மூலங்களிலிருந்து வந்தது: லத்தீன் " கச்சேரி"- போட்டி மற்றும் இத்தாலிய மொழியிலிருந்து" கச்சேரி"- நல்லிணக்கம், சம்மதம். ஒரு இசைக்கச்சேரி ஒரு தனி இசைக்கருவிக்கான கலைநயமிக்க துண்டு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, ஒரு இசைக்குழுவுடன்.

கச்சேரி மாஸ்டர் - ஆர்கெஸ்ட்ராவின் எந்தவொரு குழுவிலும் முதல், "முக்கிய" இசைக்கலைஞர். உதாரணமாக, முதல் வயலின்கள், இரண்டாவது வயலின்கள், வயோலாக்கள், செலோஸ் போன்றவற்றின் துணையாளர். தனது குழுவின் உறுப்பினர்களை வழிநடத்தி, பக்கவாத்தியக்காரர் அவர்களுக்கு செயல்திறன் நுட்பங்களைக் காட்டுகிறார், அவர் வழக்கமாக ஒரு பொறுப்பான தனிநபரிடம் ஒப்படைக்கப்படுகிறார். ஒரு இசைக்கலைஞர் ஒரு பியானோ கலைஞர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறார், அவர் கலைஞர்களுக்கு (பாடகர்கள், வாத்தியக்காரர்கள்) திறமையைக் கற்றுக்கொள்வதில் உதவுகிறார் மற்றும் அவர்களுடன் கச்சேரிகளில் நிகழ்த்துகிறார்.

கச்சேரி அரங்கம் - பொது கச்சேரிகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு அறை. முதல் கச்சேரி அரங்குகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றின. முன்னதாக, தேவாலயங்கள், திரையரங்குகள், வரவேற்புரைகள், அரண்மனைகள் மற்றும் தனியார் வீடுகளில் கச்சேரிகள் நடத்தப்பட்டன.

க்ராகோவியாக் என்பது போலந்து நாட்டுப்புற நடனம். க்ராகோவியாக்கி - போலந்தில் உள்ள க்ராகோவ் வொய்வோடெஷிப்பில் வசிப்பவர்களின் பெயர்; எனவே நடனம் என்று பெயர். கிராகோவியாக் ஒரு பழைய தற்காப்பு நடனத்திலிருந்து உருவானது, எனவே அது அதன் குணத்தையும், பெருமையையும் தக்க வைத்துக் கொண்டது, பெண்கள் சீராக, அழகாக நடனமாடுகிறார்கள், மேலும் ஆண்கள் கூர்மையான அடிச்சுவடுகள் மற்றும் கூச்சலுடன். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கிராகோவியாக் ஒரு பால்ரூம் நடனமாக பிரபலமானது மற்றும் பெரும்பாலும் ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களில் காணப்பட்டது. மிகவும் பிரபலமானது, எடுத்துக்காட்டாக, கிராகோவியாக், இது அவரது ஓபரா "இவான் சுசானின்" இன் "போலந்து" செயலில் ஒலிக்கிறது.

சைலோஃபோன் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதி கொண்ட ஒரு தாள கருவியாகும். இது பல்வேறு அளவுகளில் உள்ள மரக் கம்பிகளின் தொகுப்பாகும். கிரேக்க வார்த்தை " சைலான்"மரம், மரம்" தொலைபேசி" - ஒலி. ட்ரெப்சாய்டுகளின் வடிவத்தில் பார்கள் வைக்கோல் உருளைகள் அல்லது ரப்பர் பட்டைகள் கொண்ட சிறப்பு படுக்கையில் வைக்கப்படுகின்றன. இரண்டு மரக் குச்சிகளைப் பயன்படுத்தி ஒலி உற்பத்தி செய்யப்படுகிறது. சத்தமாக விளையாடும் போது, ​​ஒலி உலர், கிளிக், அமைதியாக விளையாடும் போது, ​​ஒலி கர்கல், மென்மையான. சைலோபோன் இடைக்காலத்தில் ஆசியாவிலிருந்து ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது. சைலோஃபோன் பெரும்பாலும் ஒரு தனி கருவியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது (பியானோவுடன் சேர்ந்து); அவர் பெரும்பாலும் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா அல்லது பாப் குழுமத்தின் உறுப்பினராக இருப்பார்.

க்ளைமாக்ஸ் என்பது ஒரு இசைப் படைப்பின் எபிசோடாகும், அங்கு அதிக பதற்றம், உணர்ச்சிகளின் தீவிரம் ஆகியவை அடையப்படுகின்றன. லத்தீன் வார்த்தையிலிருந்து " குற்றவாளிகள்"- "மேல்". பொதுவாக இசையமைப்பாளர்கள் உரத்த ஒலி, சிறப்பு இசை விளைவுகளுடன் ஒரு படைப்பின் உச்சக்கட்டத்தை வலியுறுத்த முயற்சி செய்கிறார்கள்.

ஒரு ஜோடி என்பது ஒரு ஜோடி வடிவத்தின் ஒரு பகுதி. பொதுவாக ஒரு வசனத்தின் மெல்லிசை மற்ற வசனங்களில் திரும்ப திரும்ப வரும் போது மாறாமல் இருக்கும். இருப்பினும், ஒவ்வொரு வசனத்தின் வாய்மொழி உரை வேறுபட்டது. இந்த வார்த்தை பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தது ஜோடி"- சரணம். பாடலில் ஒரு வசனம் மற்றும் ஒரு கோரஸ் இருந்தால், வசனம் என்பது திரும்பத் திரும்பும்போது உரை மாறும் பகுதியாகும்.

இரட்டை வடிவம் என்பது குரல் வேலைகளின் பொதுவான வடிவமாகும், இதில் ஒரே மெல்லிசை மாறாமல் அல்லது சற்று மாறுபட்டதாக இருக்கும், ஆனால் ஒவ்வொரு முறை மீண்டும் ஒரு புதிய உரையுடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது. வசன வடிவில், மெல்லிசை பாடலின் பொதுவான தன்மையை பிரதிபலிக்க வேண்டும் மற்றும் அனைத்து வசனங்களின் உரைக்கும் பொருந்தும். பெரும்பாலான நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் ஈரடி - ரஷ்ய, ஜெர்மன், இத்தாலியன் போன்றவை. ஈ.

ஃபிரெட் - இசை ஒலிகளின் உறவு, அவற்றின் ஒத்திசைவு, ஒருவருக்கொருவர் நிலைத்தன்மை. ஒரு மாதிரி அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு மெல்லிசையை உருவாக்கும் ஒலிகள் ஒன்றுக்கொன்று தொடர்பில் மாறுபட்ட அளவு நிலைத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் காது வெவ்வேறு வழிகளில் அவற்றிற்கு எதிர்வினையாற்றுகிறது.

பரிசு பெற்றவர் - நிகழ்ச்சி மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடுகளில் சிறந்த சாதனைகளுக்காக ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு வழங்கப்படும் கெளரவப் பட்டம். பழங்காலத்திலிருந்தே, போட்டிகள் மற்றும் போட்டிகளில் வெற்றி பெறுபவர்கள் பரிசு பெற்றவர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது - " பரிசு பெற்றவர்கள்"- ஒரு லாரல் மாலையுடன் முடிசூட்டப்பட்டது. நவீன இசைப் போட்டிகளில், 6-7 முதல் இடங்களைப் பிடிக்கும் கலைஞர்களுக்கு பரிசு பெற்றவர் என்ற பட்டம் வழங்கப்படுகிறது.

லெஸ்கிங்கா என்பது தாகெஸ்தானில் வசிக்கும் லெஜின்களின் நாட்டுப்புற நடனம். இது ஒரு வேகமான வேகத்தில் நிகழ்த்தப்படுகிறது, விரைவாக, சிறந்த திறமை மற்றும் வலிமை தேவைப்படுகிறது, இசை தாளமானது, தெளிவானது. லெஸ்கிங்கா ஆசிரியரின் இசையில் காணப்படுகிறது. உதாரணமாக, ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா ஓபராவில் செர்னோமோர் கோட்டையில் நடக்கும் ஒரு காட்சியில் இது ஒலிக்கிறது.

லீட்மோடிஃப் - ஒரு இசை தீம் அல்லது அதன் ஒரு பகுதி, எந்த படம், யோசனை, நிகழ்வு ஆகியவற்றை வகைப்படுத்துகிறது. இது பெரிய இசை வடிவங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது - ஓபராக்கள், பாலேக்கள், சிம்பொனிகள், இந்த படம் தோன்றும் போது மீண்டும் மீண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, ஓபராவில் ஸ்னோ மெய்டனின் லீட்மோடிஃப் கோர்சகோவின் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" ஆகும்.

லிப்ரெட்டோ என்பது ஒரு இசை மேடைப் படைப்பின் அடிப்படையிலான ஒரு இலக்கிய உரை, முக்கியமாக ஒரு ஓபரா. பெரும்பாலும் "லிப்ரெட்டோ" என்ற வார்த்தை ஒரு ஓபரா அல்லது பாலேவின் சுருக்கமான உள்ளடக்கத்தை மறுபரிசீலனை செய்வதைக் குறிக்கிறது. இத்தாலிய மொழியிலிருந்து" லிப்ரெட்டோ"- ஒரு சிறிய புத்தகம்.

லைர் என்பது பழமையான சரம் பறிக்கப்பட்ட கருவியாகும்.

டிம்பானி - ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதி கொண்ட தாள வாத்தியங்களின் குழு. ஒவ்வொரு டிம்பானியும் ஒரு செப்பு அரைக்கோளமாகும், இது ஒரு சிறப்பு நிலைப்பாட்டில் பொருத்தப்பட்டுள்ளது, தோல் மூடப்பட்டிருக்கும். கோள வடிவ நுனியுடன் ஒரு சிறிய மேலட்டை அடிப்பதன் மூலம் ஒலி உருவாக்கப்படுகிறது.

கரண்டி - ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவி, இது இரண்டு மர கரண்டி. கரண்டிகள் ஒன்றையொன்று தாக்கும் போது, ​​தெளிவான "உலர்ந்த" ஒலி பெறப்படுகிறது.

மேஜர் என்பது இசையில் மிகவும் பொதுவான இரண்டு முறைகளில் ஒன்று (மைனர் உடன்). மிகவும் பொதுவான கருத்து என்னவென்றால், ஒரு பெரிய அளவில் எழுதப்பட்ட இசை ஒரு தீர்க்கமான, உறுதியான, வலுவான விருப்பத்தின் தன்மையை ஒதுக்குகிறது. இத்தாலிய மொழியில், "மேஜர்" என்ற வார்த்தை "" என்ற வார்த்தையால் குறிக்கப்படுகிறது. துர்', அதாவது கடினமானது.

மஸூர்கா என்பது போலந்து நாட்டுப்புற நடனம். இந்த பெயர் "மசூரி" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது - மசோவியாவில் வசிப்பவர்கள் இப்படித்தான் அழைக்கப்படுகிறார்கள். மசுர்கா நடனத்தின் செயல்திறன் குதித்தல், குதிகால் மற்றும் ஸ்பர்ஸ் மூலம் தட்டுதல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. மசூர்காவை இசையமைக்கும்போது, ​​​​இசையமைப்பாளர்கள் புள்ளியிடப்பட்ட தாள உருவங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

ஸ்னேர் டிரம் என்பது காலவரையற்ற சுருதி கொண்ட ஒரு தாள இசைக்கருவியாகும். பெரிய டிரம் போல, இது பழங்காலத்திலிருந்தே அறியப்படுகிறது. டிரம் அளவு பெரியதை விட சுமார் 3 மடங்கு சிறியது. இது ஒரு உருளை சட்டமாகும், அதன் இருபுறமும் தோல் நீட்டப்பட்டுள்ளது. ஸ்னேர் டிரம்மில், தோலின் மேல் சரங்கள் நீட்டப்பட்டுள்ளன. இது ஒலிக்கு ஒரு சத்தம் கொடுக்கிறது. டிரம் இரண்டு மெல்லிய குச்சிகளைக் கொண்டு இசைக்கப்படுகிறது.

மார்ச் - இராணுவ பிரச்சாரங்கள், ஆர்ப்பாட்டங்கள் மற்றும் பிற ஊர்வலங்களுடன் ஒரு தெளிவான தாளத்தில் ஒரு துண்டு. இந்த வார்த்தை பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தது அணிவகுப்பு» - நடைபயிற்சி. பெரும்பாலும் தேசிய கீதங்கள் அணிவகுப்பு வகைகளில் எழுதப்படுகின்றன. பல பிரபலமான பாடல்கள் மார்ச் வகைகளில் எழுதப்பட்டன, எடுத்துக்காட்டாக, இசையமைப்பாளரின் "தாய்நாட்டின் பாடல்".

ஒரு இசை காதலன் இசை மற்றும் பாடலின் தீவிர காதலன். கடந்த காலத்தில், இசை ஆர்வலர்கள் இசையில் ஆர்வமுள்ளவர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டனர், ஆனால், உண்மையில், மிகவும் ஆழமாக இல்லை.

மினியூட் என்பது பிரெஞ்சு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு நடனமாகும், இது 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஐரோப்பாவில் பிரபலமானது. இது சிறிய படிகளில் செய்யப்படுகிறது (பெயர் பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தது " பட்டியல்"- சிறிய).

மீட்டர் - ஒரு மெல்லிசையில் வலுவான மற்றும் பலவீனமான துடிப்புகளின் தொடர்ச்சியான மாற்று, விரும்பிய இசை வகை உருவாக்கப்பட்டதற்கு நன்றி - ஒரு அணிவகுப்பு, நடனம் அல்லது பாடல். இந்த வார்த்தையின் பெயர் கிரேக்க வார்த்தையிலிருந்து வந்தது " மெட்ரான்"- அளவீடு. மீட்டரின் முக்கிய செல் என்பது இசையின் ஒரு பகுதியாகும், இது இரண்டு வலுவான துடிப்புகளுக்கு இடையில் முடிவடைகிறது, இது ஒரு அளவீடு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ என்பது ஒரு பெண் பாடும் குரல், கான்ட்ரால்டோ மற்றும் சோப்ரானோ இடையே இடைநிலை. ஒலி மற்றும் டிம்ப்ரே வண்ணத்தின் தன்மையால், இந்த குரல் கான்ட்ரால்டோவுக்கு அருகில் உள்ளது. மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவைப் பொறுத்தவரை, பிரபலமான ஓபராக்களில் பல முன்னணி பகுதிகள் எழுதப்பட்டன, எடுத்துக்காட்டாக, ஜி. பிசெட்டின் அதே பெயரில் ஓபராவில் கார்மென்.

மியூசிக்கில் மிகவும் பொதுவான இரண்டு முறைகளில் மைனர் ஒன்றாகும். மைனர் ஸ்கேலின் வண்ணம் மென்மையான நேர்த்தியானது. லத்தீன் மொழியில், இது "" என்ற வார்த்தையால் குறிக்கப்படுகிறது. வணிக வளாகம்”, அதாவது மொழிபெயர்ப்பில் “மென்மையானது”. ஆனால் சிறிய விசையில் அதிக அளவு மகிழ்ச்சியான, மகிழ்ச்சியான, நகைச்சுவையான இசையும் எழுதப்பட்டுள்ளது.

ஒரு நோக்கம் என்பது ஒரு இசை வடிவத்தின் மிகச்சிறிய உறுப்பு, தெளிவான, திட்டவட்டமான இசை உள்ளடக்கம் கொண்ட ஒரு மெல்லிசையின் எந்த சிறிய பகுதியும் ஆகும். சில நேரங்களில், நோக்கத்தின் அடிப்படையில், நாம் ஒரு பிரபலமான இசையை நினைவுபடுத்தலாம் அல்லது அதன் தன்மையைப் பற்றி பேசலாம்.

இசைக் கல்வியறிவு - இசைக் கோட்பாடு, பெயர்கள் மற்றும் குறிப்புகள் மற்றும் பிற இசை அடையாளங்களை எழுதுவதற்கான விதிகள் பற்றிய அடிப்படை தகவல்கள். ஆரம்ப இசைக் கோட்பாட்டின் ஆய்வு இசைக் கல்வியின் அடிப்படைகளுடன் தொடங்குகிறது.

இசை இலக்கியம் என்பது ஒரு கல்வித் துறையாகும், இது முக்கிய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுடன் மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துவதையும் பல்வேறு நாடுகள் மற்றும் மக்களின் இசை கலாச்சாரத்தின் வரலாறு குறித்த ஆரம்ப தகவல்களை வழங்குவதையும் நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

அமெச்சூர் இசை நிகழ்ச்சிகள் இசை ஆர்வலர்கள் மத்தியில் நம் நாட்டில் பரவலாக இருக்கும் முறையான இசை நடவடிக்கைகள். இத்தகைய நடவடிக்கைகளுக்கு, கலாச்சார வீடுகள், கிளப்புகள் உள்ளன. இசை அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளின் வடிவங்கள் மிகவும் வேறுபட்டவை - சிறிய வட்டங்கள் முதல் பெரிய சங்கங்கள் வரை. போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடல்கள் உட்பட பல பிரபலமான பாடகர்கள் அமெச்சூர் இசையில் தங்கள் முதல் படிகளைத் தொடங்கினர்.

இசை வடிவம் - ஒரு இசைப் படைப்பின் கட்டுமானம், அதன் பாகங்களின் விகிதம்.

இசைப் போட்டிகள் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட, முன்பே அறிவிக்கப்பட்ட நிகழ்ச்சியின்படி நடத்தப்படும் இசைக்கலைஞர்களின் போட்டிகள். போட்டியில் சிறந்த பங்கேற்பாளர்கள் நடுவர் குழுவால் பெயரிடப்பட்டனர்.

இசை ஒலி - ஒரு ஒலி (இரைச்சல் போலல்லாமல்) தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட சுருதி, இது முழுமையான துல்லியத்துடன் தீர்மானிக்கப்படலாம் மற்றும் ஒரு இசைக்கருவியில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம். இசையை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய பொருள் இசை ஒலிகள்.

இசை காது - ஒரு நபரின் இசையை உணர்ந்து, நினைவில் வைத்து உணரும் திறன்.

ஒரு இசைக்கலைஞர் என்பது தொழில் ரீதியாக எந்த வகையான இசை நடவடிக்கைகளிலும் ஈடுபடுபவர்: இசையமைத்தல், நடத்துதல், நிகழ்த்துதல்.

இசைக்கலைஞர் என்பவர் இசையியல் துறையில் நிபுணத்துவம் பெற்ற ஒரு இசைக்கலைஞர். ஒரு இசையமைப்பாளரின் செயல்பாடுகள் இசை மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் பல்வேறு பகுதிகளை உள்ளடக்கியது: அறிவியல் மற்றும் தத்துவார்த்த ஆராய்ச்சி, கற்பித்தல், தலையங்கப் பணி போன்றவை.

ஒரு மந்திரம் ஒரு சிறிய குரல் மெல்லிசை. அன்றாட வாழ்க்கையில், இது பெரும்பாலும் "உந்துதல்" என்ற வார்த்தையால் மாற்றப்படுகிறது.

நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் என்பது மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட இசைக்கருவிகள் ஆகும், அவை அவர்களின் இசை வாழ்க்கையில் உறுதியாக வேரூன்றியுள்ளன. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளில் டோம்ரா, குஸ்லி, பலலைகா, பொத்தான் துருத்தி ஆகியவை அடங்கும்; உக்ரேனியனுக்கு - பாண்டுரா; காகசியனுக்கு - தார், கமஞ்சா, முதலியன. தொழில்முறை இசைக்கருவிகளைப் போலவே, நாட்டுப்புற கருவிகளிலும் பறிக்கப்பட்ட, சரம், காற்று போன்றவை உள்ளன.

நாட்டுப்புற நடனங்கள் - மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட நடனங்கள், நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் பொதுவானவை. எடுத்துக்காட்டாக: ட்ரெபக் (ரஷியன்), ஹோபக் (உக்ரேனியன்), மசுர்கா (போலந்து), சார்டாஷ் (ஹங்கேரியன்).

ஒரு நூல் என்பது ஒரு கிடைமட்ட கோடு ஆகும், இது பல தாள வாத்தியங்களின் பாகங்களில் உள்ள ஸ்டேவை மாற்றுகிறது.

நாக்டர்ன் ஒரு கனவான, மெல்லிசைப் பகுதி, இரவின் படங்களால் ஈர்க்கப்பட்டது. நாக்டர்ன் முக்கியமாக பியானோவுக்காக எழுதப்பட்டது. பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து பெறப்பட்டது இரவு நேரம்» - இரவு.

குறிப்பு - இசை ஊழியர்களின் மீது அமைந்துள்ள ஒரு நிபந்தனை கிராஃபிக் அடையாளம் மற்றும் ஒலியின் உயரம் மற்றும் தொடர்புடைய கால அளவைக் குறிக்கிறது. ஒரு குறிப்பில் ஒரு வெள்ளை அல்லது நிழலாடிய தலை மற்றும் ஒரு சிறிய குச்சி - மேலே அல்லது கீழே செல்லும் வால். இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது குறிப்பு"- எழுதப்பட்ட அடையாளம்.

குறிப்பீடு என்பது சிறப்பு கிராஃபிக் அடையாளங்களைப் பயன்படுத்தி இசையைப் பதிவு செய்வதற்கான ஒரு வழியாகும். இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது குறிப்பீடு" - பதிவு.

ஒரு பகுதி வேலை என்பது சுயாதீனமான பகுதிகளாக பிரிக்கப்படாத ஒரு வேலை.

ஓபரா என்பது ஒரு வகையான நாடகக் கலையாகும், இதில் மேடை நடவடிக்கை இசையுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - குரல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா. இத்தாலிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது தாதுஆர்அ" - கட்டுரை. முதல் ஓபராக்கள் 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் இத்தாலியில் உருவாக்கப்பட்டன. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உலக கலையின் முன்னணி இடங்களில் ஒன்று ரஷ்ய இசையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது, இதில் இசையமைப்பாளர் தேசிய ஓபராவின் அடித்தளத்தை அமைத்தார். மரபுகள் அவரது வாரிசுகள் - இசையமைப்பாளர்கள் - கோர்சகோவ் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்களால் அற்புதமாக உருவாக்கப்பட்டன.

ஓபரெட்டா ஒரு இசை நகைச்சுவை. ஒரு இசைக்குழு மற்றும் உரையாடல் அத்தியாயங்களுடன் குரல் மற்றும் நடனக் காட்சிகளுடன் நகைச்சுவை உள்ளடக்கம் கொண்ட ஒரு இசை மேடைப் படைப்பு.

ஓபஸ் என்பது இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளின் வரிசை எண்ணுக்குப் பயன்படுத்தப்படும் சொல். லத்தீன் வார்த்தையிலிருந்து பெறப்பட்டது " ஓபஸ்"- வேலை, வேலை. ரஷ்ய மொழியில், இது பெரும்பாலும் சுருக்கமாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது: op.அல்லது op.சில நேரங்களில் ஒரு ஓபஸில் ஒன்றல்ல, பல படைப்புகள் இருக்கலாம். எடுத்துக்காட்டாக, 12 துண்டுகளின் தொகுப்பு "குழந்தைகள் இசை" ஒரு படைப்பின் கீழ் வெளியிடப்பட்டது - op. 65.

ஓரடோரியோ என்பது பல பகுதிகளைக் கொண்ட ஒரு குரல்-சிம்போனிக் படைப்பாகும். ஆரடோரியோ பொதுவாக பாடல் எபிசோடுகள், சிம்போனிக் துண்டுகள் மற்றும் குரல் எண்கள் - அரியாஸ், குழுமங்கள், பாராயணங்கள் ஆகியவற்றின் மாற்றுகளைக் கொண்டுள்ளது. இது கான்டாட்டாவிலிருந்து அதன் பெரிய அளவு மற்றும் சதி வளர்ச்சியில் வேறுபடுகிறது. இது XVI-XVII நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் எழுந்தது. ஆரடோரியோ வகை "ரெக்வியம்" எனப்படும் படைப்புகளுக்கு அருகில் உள்ளது. ரஷ்ய சொற்பொழிவின் மாதிரிகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் எழுந்தன; இந்த வகை 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மிகவும் பிரபலமானது. அவர் உரையாற்றினார் (ஓரடோரியோ "ஆன் கார்டு ஃபார் தி வேர்ல்ட்"), ("காடுகளின் பாடல்"), ("ரிக்வியம்").

உறுப்பு ஒரு விசைப்பலகை காற்று கருவியாகும், இது அதன் பெரிய அளவு, டிம்ப்ரே மற்றும் டைனமிக் நிழல்களின் செழுமையால் வேறுபடுகிறது. அதன் பெயர் லத்தீன் வார்த்தையிலிருந்து வந்தது " உயிரினம்» என்பது ஒரு கருவி. மிகப்பெரிய இசைக்கருவி.

ஆர்கெஸ்ட்ரா - இசைக்கலைஞர்கள்-கருவி கலைஞர்களின் ஒரு பெரிய குழு, இந்த அமைப்பிற்காக சிறப்பாக வடிவமைக்கப்பட்ட படைப்புகளை நிகழ்த்துகிறது. சில நேரங்களில் இசைக்குழுக்கள் ஒரே மாதிரியான கருவிகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் பெரும்பாலும் அவை வெவ்வேறு கருவி குழுக்களால் ஆனவை. கலவையைப் பொறுத்து, இசைக்குழுக்கள் வெவ்வேறு வெளிப்பாடு, டிம்பர் மற்றும் டைனமிக் திறன்களைக் கொண்டுள்ளன மற்றும் வெவ்வேறு பெயர்களைக் கொண்டுள்ளன - காற்று, அறை, நாட்டுப்புற கருவிகள், சிம்பொனி, பல்வேறு.

ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் - ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான இசையின் ஒரு பகுதியின் ஏற்பாடு.

ரஷ்ய இசைக்கருவிகளின் ஆர்கெஸ்ட்ரா - முக்கியமாக டோம்ராஸ் மற்றும் பலலைகாக்களைக் கொண்ட ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா, இதில் ஜாலிகா, குஸ்லி, கொம்புகள் மற்றும் நாட்டுப்புற வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பிற கருவிகள் அடங்கும்.

ஸ்கோர் - ஒரு பாடகர், ஆர்கெஸ்ட்ரா அல்லது சேம்பர் குழுமத்திற்கான பாலிஃபோனிக் படைப்பின் இசைக் குறியீடு. மதிப்பெண் தனிப்பட்ட குரல்கள் மற்றும் கருவிகளின் பகுதிகளை ஒன்றிணைக்கிறது. ஸ்கோர் ஒரு தடிமனான பெரிய ஹார்ட்பேக் புத்தகம், இது ஒரு இசை நிகழ்ச்சியின் போது நடத்துனரின் ஸ்டாண்டில் வைக்கப்படுகிறது. மதிப்பெண்ணில் உள்ள பகுதிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, வரி வரியாக அமைக்கப்பட்டிருக்கும். இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது பகுதி» - பிரித்தல், விநியோகம்.

பார்ட்டி - ஒரு இசைப் படைப்பின் ஒருங்கிணைந்த பகுதி, ஒரு தனி குரல், கருவி, அதே போல் ஒரே மாதிரியான குரல்கள் அல்லது கருவிகளின் குழுவிற்கு ஒப்படைக்கப்பட்டது.

மிதி - இசைக்கருவிகளில் ஒரு சிறப்பு நெம்புகோல் சாதனம், கால்களால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது பெடலிஸ்"- கால். ஒரு மிதி உதவியுடன், அவர்கள் கருவியின் ட்யூனிங்கை மாற்றுகிறார்கள் (ஹார்ப், டிம்பானி), ஒலியை நிறுத்துங்கள் அல்லது நீட்டிக்கிறார்கள், ஒலியின் வலிமையைக் குறைக்கிறார்கள் (பியானோ).

பாடுவது என்பது பாடும் குரலின் உதவியுடன் இசையை நிகழ்த்துவது. சுருதி ஒலியின் துல்லியத்தில் பேச்சு பேச்சு வார்த்தையிலிருந்து வேறுபட்டது மற்றும் இசைக் கலையின் மிகவும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். பாடுவது கோரல், தனி, குழுமம் (டூயட், மூவர்) ஆக இருக்கலாம். ஓபரா, ரொமான்ஸ், பாடல் வகைகளுக்கு பாடுவதுதான் அடிப்படை.

முதல் வயலின்கள் ஒரு சிம்பொனி அல்லது சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் உள்ள வயலின்களின் குழுவாகும், இது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பாத்திரத்தை ஒப்படைக்கிறது: மேல் முன்னணி குரலை வாசிப்பது, ஒட்டுமொத்த ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒலியில் மிகவும் வெளிப்படையான மெல்லிசையின் முக்கிய கேரியர்கள். ஒரு பெரிய இசைக்குழுவில் முதல் வயலின்களின் எண்ணிக்கை 20 துண்டுகளை அடைகிறது.

ஏற்பாடு, ஏற்பாடு - சில குரல்கள் அல்லது இசைக்கருவிகளுக்காக எழுதப்பட்ட ஒரு இசைப் படைப்பின் செயலாக்கம், அதை மற்ற வழிகளில் செயல்திறனுடன் மாற்றியமைத்தல், எடுத்துக்காட்டாக, பியானோவில் நிகழ்ச்சிக்காக ஒரு சிம்பொனியை ஏற்பாடு செய்தல், ஒரு மோனோபோனிக் பாடலின் கோரல் ஏற்பாடு போன்றவை. "ஏற்பாடு" பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தது " ஏற்பாட்டாளர்» - செயல்முறை.

பாடல் புத்தகம் - இந்த பாடல்களின் வரிகள் மற்றும் மெல்லிசையின் இசைக் குறியீடு ஆகியவற்றைக் கொண்ட பிரபலமான பாடல்களின் தொகுப்பு. பாடப்புத்தகங்கள் பொதுவாக பாடும் காதலர்களின் குறிப்பேடுகள் என்றும் அவர்களுக்குப் பிடித்த பாடல்களின் வரிகளின் பதிவுகள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன.

இந்த பாடல் குரல் இசையின் வடிவங்களில் ஒன்றாகும், இது நாட்டுப்புற இசை, இசை வாழ்க்கை மற்றும் தொழில்முறை இசையில் பரவலாக உள்ளது. இன்று, பாடல் பாப், கோரல், வெகுஜன, நாட்டுப்புற மற்றும் பரந்த அளவிலான இசை ஆர்வலர்களுக்கு உரையாற்றப்படுகிறது.

பியானோ - ஒரு சரம் இசைக்கருவி, ஒரு வகையான பியானோஃபோர்டே. பியானோ 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. பியானோவின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம், சரங்களைக் கொண்ட செங்குத்தாக அமைக்கப்பட்ட சட்டமாகும் (பியானோவில், சரங்கள் கிடைமட்ட நிலையில் நீட்டப்படுகின்றன), இதன் காரணமாக கருவியின் மிகவும் சிறிய பரிமாணங்கள் அடையப்படுகின்றன. இத்தாலிய வார்த்தை " பியானோ"சிறியது" பியானோ". இதையொட்டி, இத்தாலியன் பியானோ"- "பியானோ" என்ற வார்த்தையின் சுருக்கம்.

பொலோனைஸ் என்பது போலந்து வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு நடனம். பொலோனைஸ் ஒரு அற்புதமான ஊர்வலத்தின் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. நடனக் கலைஞர்கள் சீராக, கம்பீரமாக நகர்கிறார்கள், ஒவ்வொரு அளவின் 3வது காலாண்டிலும் சிறிது குனிந்து நிற்கிறார்கள். இந்த வார்த்தை பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தது பொலோனைஸ்» - போலந்து நடனம்.

கோரஸ் என்பது வசன வடிவத்தின் ஒரு பகுதியாகும். பொதுவாக ஒரு பாடலில், பாடலைப் பின்தொடர்ந்து கோரஸ் இருக்கும். ஆனால் கோரஸ் திரும்பத் திரும்பச் சொல்லப்படும்போது, ​​அதன் வார்த்தைகளும் மெல்லிசையும் மாறாது.

நிகழ்ச்சி இசை - கருவி இசை, இது ஒரு நிரலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதாவது ஏதேனும் குறிப்பிட்ட சதி. இசையின் நிரல் தன்மையை அதன் தலைப்பில் வெளிப்படுத்தலாம் (உதாரணமாக, ஒரு கண்காட்சி தொகுப்பில் உள்ள படங்கள், ரோமியோ ஜூலியட் ஓவர்ச்சர்), எபிகிராப்பில் (கோவிச்சின் ஏழாவது சிம்பொனி: “எனது சொந்த நகரமான லெனின்கிராட், வரவிருக்கும் வெற்றிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. பாசிசத்திற்கு மேல்”) அல்லது ஒரு சிறப்பு நிகழ்ச்சியில் , இது இசையின் உள்ளடக்கத்தைப் பற்றி விரிவாகக் கூறுகிறது (ஜி. பெர்லியோஸின் "அருமையான சிம்பொனி").

கன்சோல் - இசை ஒரு நீண்ட காலில் சாய்ந்த சட்டத்தின் வடிவத்தில் நிற்கிறது, சில நேரங்களில் இரண்டு. உயரத்தை சரிசெய்ய, கன்சோலில் உள்ளிழுக்கும் நிலைப்பாடு பொருத்தப்பட்டுள்ளது.

நாடகம் என்பது சிறிய அளவிலான முழுமையான இசைப் படைப்பு. இந்த சொல் பொதுவாக கருவி இசை தொடர்பாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

மியூசிக் ஸ்டாண்ட் என்பது பியானோ, ஆர்கனில் கட்டப்பட்ட ஒரு இசை நிலைப்பாடு.

திறனாய்வு - கச்சேரிகள் அல்லது தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்படும் இசைப் படைப்புகளின் தேர்வு, அதே போல் எந்தவொரு தனிப்பாடல் கலைஞரின் "படைப்பு சாமான்களை" உருவாக்கும் நாடகங்கள்.

ஒத்திகை - இசையின் ஒரு ஆயத்த சோதனை நிகழ்ச்சி. பரிபூரணத்தை அடைவதற்காக, ஒரு தொடர் ஒத்திகை நிகழ்ச்சிக்கு முன் வழக்கமாக மேற்கொள்ளப்படுகிறது. லத்தீன் மொழியிலிருந்து " மீண்டும் மீண்டும்"- மீண்டும்.

பல்லவி என்பது ரோண்டோவின் முக்கிய பகுதியாகும், இது பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது, மற்ற பிரிவுகளுடன் மாறி மாறி - அத்தியாயங்கள். வசன வடிவில், பல்லவியும் கோரஸும் ஒன்றே. பிரஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட வார்த்தை தவிர்க்கவும்” எனவே இதன் பொருள் - கோரஸ்.

ரிதம் - குறுகிய மற்றும் நீண்ட இசையில் வெவ்வேறு கால ஒலிகளின் மாற்று. மெல்லிசையின் வெளிப்பாட்டின் முக்கிய கூறுகளில் ஒன்று. இந்த வார்த்தை கிரேக்க மொழியிலிருந்து வந்தது தாளம்» - விகிதாசாரம்.

ஒரு காதல் என்பது இசைக்கருவியுடன் கூடிய குரலுக்கான ஒரு பகுதி. காதல் வகைகள் பலதரப்பட்டவை - பாடல் வரிகள், நையாண்டி, கதை, முதலியன. 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்யாவில் காதல் பரவலாகிவிட்டது. காதல்களின் கிளாசிக்கல் மாதிரிகள் இசையமைப்பாளர்களால் உருவாக்கப்பட்டது - கோர்சகோவ்,.

ரொமாண்டிசம் என்பது 18 - 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் கலாச்சாரத்தில் ஒரு கலைப் போக்கு ஆகும், இது கருத்துக்களின் தீவிரம், விழுமிய அபிலாஷை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. காதல்வாதம் புதிய இசை வகைகளின் முன்னோடியாக மாறியது - பாலாட், கற்பனை, கவிதை. மிகப்பெரிய காதல் இசைக்கலைஞர்கள்: எஃப். ஷுமன், எஃப். சோபின், எஃப். லிஸ்ட்.

ரோண்டோ என்பது ஒரு இசை வடிவமாகும், இது முக்கிய பிரிவின் தொடர்ச்சியான கட்டுமானத்தைக் கொண்டுள்ளது - பல்லவி, மற்ற அத்தியாயங்கள் மாறி மாறி வருகின்றன. ரோண்டோ ஒரு பல்லவியுடன் தொடங்கி முடிவடைகிறது, அது ஒரு வட்டத்தை உருவாக்குகிறது. இது பிரெஞ்சு வார்த்தையிலிருந்து வந்தது " உருண்டை"- ஒரு சுற்று நடனம், ஒரு வட்டத்தில் நடப்பது.

பியானோ என்பது ரஷ்யாவில் வேரூன்றிய பியானோவின் முக்கிய வகையின் பெயர். உடலின் இறக்கை போன்ற வடிவம், பியானோவின் சிறப்பியல்பு, சரங்களின் நீளத்தில் உள்ள வேறுபாடு காரணமாகும். கருவியின் பெயர் பிரெஞ்சு வார்த்தையிலிருந்து வந்தது " அரச"- அரச. உண்மையில், இந்த கருவி இசைக்குழுவின் ராஜா என்று பியானோவைப் பற்றி சொல்வது வழக்கம்.

ஒரு சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா என்பது ஒரு இசைக் குழுவாகும், இது மிகவும் சரியானது மற்றும் அதன் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளில் பணக்காரமானது. பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் 10க்கும் மேற்பட்ட இசைக்கலைஞர்கள் உள்ளனர். இந்த இசைக்குழுவின் சாத்தியங்கள் மிகவும் பெரியவை. நவீன இசைக்குழு நான்கு முக்கிய குழுக்களைக் கொண்டுள்ளது: சரம் குழு, வூட்விண்ட் குழு, பித்தளை குழு மற்றும் தாளக் குழு. சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா என்பது இசை நிகழ்ச்சிகள் (ஓபராக்கள், பாலேக்கள், ஓபரெட்டாக்கள்) மற்றும் கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகளில் தவிர்க்க முடியாத பங்கேற்பாளர்.

சிம்பொனி என்பது சொனாட்டா சுழற்சியின் வடிவத்தில் எழுதப்பட்ட இசைக்குழுவிற்கான வேலை. நீட்டிக்கப்பட்ட சுழற்சியின் வடிவத்தில் சிம்பொனிகள் உள்ளன - 6-7 பாகங்கள் வரை, மற்றும் முழுமையற்ற வடிவில் - ஒரு பகுதி வரை. இந்த வார்த்தை கிரேக்க மொழியிலிருந்து வந்தது சிம்பொனி"- மெய். V.-A இன் சிம்பொனிகள். மொஸார்ட், எல். பீத்தோவன்,. சில சிம்பொனிகள் புரோகிராம் - ஜி. பெர்லியோஸின் "அருமையான", எல். பீத்தோவனின் "பாதடிக்", "பாஸ்டோரல்".

ஒத்திசைவு என்பது பலவீனமான துடிப்பில் தொடங்கி அடுத்த வலுவான துடிப்பில் தொடரும் ஒலி. இந்த சொல் கிரேக்க மொழியிலிருந்து வந்தது மூழ்கி"- எதையாவது தவிர்க்கிறது. ஒத்திசைவு என்பது போலந்து மசுர்கா மற்றும் ஜாஸ் இசையின் சிறப்பியல்பு.

ஷெர்சோ - பல்வேறு கூர்மையான பாத்திர நாடகங்களின் பெயர் - நகைச்சுவை, கோரமான, அற்புதமானது. இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது ஷெர்சோ"- நகைச்சுவை. ஷெர்சோ வகைகளில் உருவாக்கப்பட்ட துண்டுகள் வெவ்வேறு அளவுகளில் இருக்கலாம் - ஒரு வேடிக்கையான மினியேச்சர் முதல் சிம்பொனியின் ஒரு பகுதி வரை. எனவே, ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் தனது புகழ்பெற்ற போகடிர் சிம்பொனியின் இரண்டாம் பகுதியை உருவாக்க ஷெர்சோ வகையைப் பயன்படுத்தினார்.

ஸ்கோமோரோக் இடைக்கால ரஷ்யாவில் அலைந்து திரிந்த இசைக்கலைஞர், நடிகர், பாடகர் மற்றும் நடனக் கலைஞர். பஃபூன்கள் - "வேடிக்கையான மக்கள்" பொதுவாக பேக் பைப்ஸ், புல்லாங்குழல் மற்றும் சால்டரி ஆகியவற்றை வாசிப்பதன் மூலம் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளுடன் சேர்ந்து கொண்டனர்.

ட்ரெபிள் கிளெஃப் என்பது இசைக் குறியீட்டில் பயன்படுத்தப்படும் முக்கிய விசைகளில் ஒன்றாகும். ட்ரெபிள் கிளெஃப் கல்வெட்டு காலப்போக்கில் சிதைக்கப்பட்ட ஒரு லத்தீன் எழுத்து ஜி. ட்ரெபிள் கிளெப்பில், நடுத்தர மற்றும் உயர் பதிவேட்டின் ஒலிகளைப் பதிவு செய்வது மிகவும் வசதியானது.

வயலின் ஒரு குனிந்த சரம் கருவியாகும், இது ஒலியில் மிக உயர்ந்தது, வயலின் குடும்பத்தின் கருவிகளில் வெளிப்படையான மற்றும் தொழில்நுட்ப திறன்களில் பணக்காரமானது. வயலின் உடனடி முன்னோடி என்று நம்பப்படுகிறது லிரா டா பிராசியோ, வயலின் போல, தோளிலும் வைக்கப்பட்டது (இத்தாலிய மொழியில் இந்த வார்த்தை " பிராசியோ"தோள்பட்டை என்று பொருள்). அதில் இசைக்கப்படும் நுட்பங்களும் வயலின் போன்றே இருந்தன. நவீன வயலினின் உடல் பக்கவாட்டில் குறிப்புகளுடன் ஓவல் வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது. வயலின் என்பது பெரும்பாலும் மோனோபோனிக் கருவியாகும். வயலின் சத்தம் பணக்காரமானது, மெல்லிசையானது, வெளிப்பாடாக அது மனித குரலை அணுகுகிறது.

வில் என்பது குதிரை முடியின் நீட்டப்பட்ட "ரிப்பன்" கொண்ட மெல்லிய மரக் குச்சி. சரம் கொண்ட வளைந்த கருவிகளிலிருந்து (வயலின், செலோ) ஒலியைப் பிரித்தெடுக்க உதவுகிறது. ஒரு நவீன வில்லின் நீளம் சுமார் 75 செ.மீ.

ஒரு தனிப்பாடல் என்பது ஒரு குரல் அல்லது கருவியை நோக்கமாகக் கொண்ட இசையின் ஒரு பகுதியை நிகழ்த்துபவர். ஓபராவில், தனிப்பாடல் ஒரு பொறுப்பான பாத்திரத்தை நிகழ்த்துபவர்.

சோலோ - ஒரு பாடகர் அல்லது இசைக்கருவியால் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு குரல்-சிம்போனிக், அறை, பாடல் வேலைகளில் ஒரு அத்தியாயம். இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது தனி"- ஒரே ஒரு, ஒன்று.

சொனாட்டா - ஒன்று அல்லது இரண்டு கருவிகளுக்கான வேலை, சொனாட்டா சுழற்சியின் வடிவத்தில் எழுதப்பட்டது. இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது சோனார்» - எந்த கருவியையும் வாசிக்க.

சோப்ரானோ மிக உயர்ந்த பெண் பாடும் குரல். இசை நடைமுறையில், ஒரு வியத்தகு, பாடல் மற்றும் வண்ணமயமான சோப்ரானோ உள்ளது. இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது சோப்ரா"- மேலே, மேலே.

ஒரு சரம் என்பது பல கருவிகளில் (பியானோ, வயலின், வீணை, பலலைகா, முதலியன) பயன்படுத்தப்படும் மற்றும் ஒரு ஒலி ஆதாரமாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு மீள், இறுக்கமாக நீட்டப்பட்ட நூல் ஆகும். ஒரு சரத்தின் சுருதி அதன் நீளம், பதற்றம் மற்றும் அது தயாரிக்கப்படும் பொருளின் அடர்த்தி ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. சரங்கள் உலோகம், விலங்கு நரம்புகள் மற்றும் பட்டு ஆகியவற்றால் ஆனவை.

மேடை - நாடக அறையின் சிறப்பாக பொருத்தப்பட்ட பகுதி, கலைஞர்கள், பாடகர்கள், நடனக் கலைஞர்களின் நடிப்பிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. "காட்சி" என்ற வார்த்தை ஒரு இசை மேடை நிகழ்ச்சியின் ஒரு பகுதி அல்லது படத்தின் ஒரு பகுதியையும் குறிக்கிறது, இது ஒப்பீட்டளவில் முழுமையான துண்டாகும்.

ஒரு அளவீடு என்பது இசையின் ஒரு சிறிய பகுதி, வலுவான துடிப்புகளுக்கு இடையில் முடிக்கப்படுகிறது. ஒரு டவுன்பீட்டில் தொடங்கி, அடுத்த டவுன்பீட்டுக்கு முன் அளவீடு முடிவடைகிறது; இசை ஊழியர்களைக் கடக்கும் செங்குத்து கோடுகளால் சித்தரிக்கப்பட்டது. இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது தந்திரம்"- நடவடிக்கை.

தீம் என்பது ஒரு மெல்லிசை, பொதுவாக குறுகியது, வேலையின் முக்கிய யோசனையை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் மேலும் வளர்ச்சிக்கான பொருள். கிரேக்க மொழியில் " தீம்' என்பதுதான் அதன் அடிப்படை.

டிம்ப்ரே என்பது கொடுக்கப்பட்ட இசைக்கருவி அல்லது குரலின் ஒலி பண்புகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட நிறமாகும். டிம்ப்ரேயின் தன்மை ஒலியுடன் வரும் மேலோட்டங்கள் மற்றும் அவற்றின் ஒப்பீட்டு வலிமையைப் பொறுத்தது. டிம்ப்ரே காது கேளாதது, சோனரஸ், தெளிவானது போன்றவையாக இருக்கலாம்.

டெம்போ - இயக்கத்தின் வேகம். ஒரு படைப்பின் வேகம் அதன் தன்மை, மனநிலை மற்றும் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்தது. சரியான வேகத்திலிருந்து விலகல் உள்ளடக்கத்தின் சிதைவுக்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது டெம்பஸ்" - நேரம்.

டெனர் என்பது மிக உயர்ந்த ஆண் பாடும் குரல். டெனரில் இரண்டு முக்கிய வகைகள் உள்ளன: பாடல் வரிகள் - மென்மையானது, மென்மையானது மற்றும் வியத்தகு - அதிக தாகமானது, வலுவானது. பாடும் குரலுடன் கூடுதலாக, ஒரு டெனர் நடுத்தர பதிவேட்டின் பித்தளை கருவி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இது ஒரு சூடான மற்றும் பணக்கார டிம்பர் மூலம் வேறுபடுகிறது.

ட்ரில் - கொடுக்கப்பட்ட ஒலியின் விரைவான மாற்று மற்றும் fret இன் அருகிலுள்ள மேல் படி. இத்தாலிய மொழியில்" திரில்லர்» - சத்தம் போட.

ட்ரெபக் என்பது ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற நடனம், வேகமான, துடுக்கான, தாளத் தெளிவான, அதிரடியான ஸ்டாம்ப்களுடன். முக்கிய உருவங்கள் நடனக் கலைஞர்களால் மேம்படுத்தப்பட்டு, அவர்களின் திறமை மற்றும் புத்தி கூர்மை ஆகியவற்றைக் காட்டுகின்றன. ட்ரெபக் நடன வகையானது பாரம்பரிய இசையமைப்பாளர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டது. உதாரணமாக, "நட்கிராக்கர்" பாலேவில் "ரஷ்ய நடனம்" இந்த வகையிலேயே எழுதப்பட்டது.

முக்கோணம் என்பது காலவரையற்ற சுருதி கொண்ட ஒரு தாள கருவியாகும். இது ஒரு வெள்ளி எஃகு கம்பி, ஒரு முக்கோண வடிவில் வளைந்திருக்கும். ஒரு முக்கோணத்தில் விளையாடும்போது, ​​அது ஒரு சரம் அல்லது பட்டையில் தொங்கவிடப்பட்டு, உலோகக் குச்சியைத் தொட்டு ஊசலாட்டத்தில் அமைக்கப்படும்.

மூவர் - அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு சுயாதீனமான பகுதியைக் கொண்ட மூன்று கலைஞர்களின் குழுமம். அத்தகைய குழுமத்திற்கான படைப்புகள் ட்ரையோஸ் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன. குரல் மூவரும் டெர்செட்ஸ் என்று அழைக்கப்படுகின்றன மற்றும் அவை ஒரு அறை வகையாக உள்ளன. நடனங்கள், அணிவகுப்புகள், ஷெர்சோஸ் போன்ற 3-பகுதி வடிவத்தின் சில இசைத் துண்டுகளில் "ட்ரையோ" என்ற வார்த்தையின் நடுப்பகுதி என்று பொருள்.

எக்காளம் என்பது ஒரு பித்தளை காற்று கருவியாகும், இதன் எளிய மாதிரிகள் நம் சகாப்தத்திற்கு முன்பே அறியப்படுகின்றன. ஒரு நவீன குழாய் என்பது பல முறை வளைந்து ஒரு சிறிய சாக்கெட்டுடன் முடிவடையும் ஒரு குழாய் ஆகும். குறுகிய முனை ஒரு ஊதுகுழலுடன் வழங்கப்படுகிறது.

ட்ரூபடோர் இடைக்காலத்தில் பிரான்சில் ஒரு பயணக் கவிஞர் மற்றும் பாடகர் ஆவார். இந்த வார்த்தை ப்ரோவென்கலிலிருந்து வந்தது trobar"- கண்டுபிடிக்க, கவிதை எழுத. ட்ரூபாடோர் கலையின் முக்கிய கருப்பொருள்கள் காதல், சுரண்டல்கள் மற்றும் இயற்கையின் அழகு ஆகியவற்றின் கோஷங்கள்.

இந்த குழு நாடக கலைஞர்களின் படைப்புக் குழுவாகும்.

டச் - ஒரு ஃபேன்ஃபேர் கிடங்கின் ஒரு குறுகிய இசை "வாழ்த்து". இது பொதுவாக புனிதமான விழாக்களில் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

ஓவர்ச்சர் - ஒரு நாடக நிகழ்ச்சிக்கு முன் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா துண்டு மற்றும் வரவிருக்கும் காட்சியின் யோசனைகள் மற்றும் மனநிலைகளின் வட்டத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது. பிரெஞ்சு வார்த்தை " மேற்படிப்பு"- என்றால் "திறத்தல்".

பஸ்ஸூன் என்பது 16 ஆம் நூற்றாண்டில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட குறைந்த ஒலி கொண்ட மரக்காற்று கருவியாகும். இது ஒரு நீண்ட குழாய், அதன் சேனலின் நீளம் 2.5 மீ, பல முறை மடிந்தது. இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது ஃபாகோட்டோ"- ஒரு மூட்டை, ஒரு மூட்டை. "பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" என்ற இசை விசித்திரக் கதையில் தாத்தாவின் தீம் பாஸூனுக்காக எழுதப்பட்டது.

ஃபால்செட்டோ - ஒரு சிறப்பியல்பு டிம்பர் நிறமற்ற தன்மை கொண்ட ஆண் குரல்களின் குறிப்பாக உயர்ந்த பதிவின் ஒலி; ஒலியின் சிறிய சக்தி மற்றும் சில செயற்கைத்தன்மை ஆகியவற்றில் வேறுபடுகிறது. இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது பொய்"- பொய், பொய். எப்போதாவது, ஃபால்செட்டோ ஒரு வெளிப்படையான கலை சாதனமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஃபேன்ஃபாரா என்பது பகல் வகையின் ஒரு காற்று இசைக்கருவியாகும். ஒரு ஆரவாரம் அழைக்கும் மற்றும் புனிதமான தன்மையின் எக்காளம் சமிக்ஞை என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. ஃபேன்ஃபேர் இன்டோனேஷன்கள் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் வகைகளின் படைப்புகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

இறுதியானது ஒரு சுழற்சி இசைப் படைப்பின் (சிம்பொனி, கச்சேரி, குவார்டெட், சொனாட்டா) கடைசிப் பகுதியாகும், அதே போல் ஒரு ஓபரா, பாலே அல்லது ஒரு தனிச் செயலின் இறுதிக் காட்சியாகும். இந்த வார்த்தை இத்தாலிய மொழியிலிருந்து வந்தது இறுதி"- இறுதி, இறுதி.

புல்லாங்குழல் ஒரு மரக்காற்று கருவியாகும், இது தோற்றத்தில் மிகவும் பழமையான ஒன்றாகும். புல்லாங்குழலின் மூதாதையர்கள் பல்வேறு வகையான நாணல் குழாய்கள், குழாய்கள். புல்லாங்குழலின் முதன்மை மாதிரி நீளமான புல்லாங்குழல் ஆகும், இது குறுக்கு புல்லாங்குழலால் மாற்றப்பட்டது. ஒரு நவீன புல்லாங்குழல் என்பது ஒரு குறுகிய குழாய், ஒரு முனையில் மூடப்பட்டிருக்கும், இது காற்றை வீசுவதற்கு சிறப்பு துளைகளைக் கொண்டுள்ளது. பெயர் லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது தட்டையானது"- காற்று, மூச்சு. புல்லாங்குழல் சிம்பொனி குழு, பித்தளை இசைக்குழு மற்றும் சேம்பர் குழுமங்களின் இன்றியமையாத உறுப்பினர். புல்லாங்குழல், ஒரு நகரும் கருவியாக, பொதுவாக வேகமான, முறுக்கு மெல்லிசை சொற்றொடர்கள், ஒளி மற்றும் அழகான பத்திகளை செயல்படுத்துவதற்கு ஒப்படைக்கப்படுகிறது. "பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" என்ற இசை விசித்திரக் கதையில் பறவையின் பகுதி புல்லாங்குழலுக்காக எழுதப்பட்டது. புல்லாங்குழல் கோர்சகோவின் அதே பெயரில் உள்ள ஓபராவில் ஸ்னோ மெய்டனின் லீட்மோடிஃப் செய்கிறது.

நாட்டுப்புறவியல் - வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை (பழைய ஆங்கில வார்த்தை " நாட்டுப்புறக் கதை"- என்றால் "நாட்டுப்புற ஞானம்"). இசை நாட்டுப்புறக் கதைகள் மக்களின் பாடல் மற்றும் கருவி படைப்பாற்றலை உள்ளடக்கியது, அதன் வரலாறு, வாழ்க்கை முறை, அபிலாஷைகள் மற்றும் எண்ணங்களை பிரதிபலிக்கிறது. இசை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய பகுதி நாட்டுப்புற பாடல்.

பியானோ (அதாவது பியானோ) ஒரு சரம் கொண்ட விசைப்பலகை கருவியாகும், இது அதன் மிகப்பெரிய வரம்பு மற்றும் உலகளாவிய தொழில்நுட்ப திறன்களின் காரணமாக இசை நடைமுறையில் விதிவிலக்கான முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றுள்ளது. இந்த கருவியின் முதல் மாதிரிகள் அபூரணமாக இருந்தன: அவற்றின் ஒலி கூர்மையானது, மற்றும் வரம்பு குறைவாக இருந்தது. XVIII நூற்றாண்டின் இறுதியில் பியானோ பல மேம்பாடுகளுக்கு உட்பட்டது. ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் கிளாவிச்சார்ட் ஆகியவற்றை மாற்றியது. பியானோவின் வளமான ஆற்றல்மிக்க சாத்தியக்கூறுகளை நோக்கிய ஒரு முக்கியமான படி பெடல்களின் கண்டுபிடிப்பு ஆகும். XIX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். பியானோஃபோர்ட்டின் இரண்டு முக்கிய வகைகள் - பியானோ மற்றும் கிராண்ட் பியானோ - வேரூன்றியுள்ளன. அவை இன்றும் பரவலாக உள்ளன. பியானோஃபோர்ட்டிற்காக ஏராளமான இசைப் படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. இசை வரலாற்றில், சிறந்த பியானோ கலைஞர்களின் பெயர்கள் அறியப்படுகின்றன - ஸ்டீன், முதலியன.

ஒரு ஃபியூக் என்பது ஒரு பாலிஃபோனிக் பாலிஃபோனிக் வேலை, இதில் முக்கிய தீம் வெவ்வேறு குரல்களில் நடைபெறுகிறது. லத்தீன் வார்த்தையிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது " fugue"அர்த்தம்" ஓடு". ஜேர்மன் இசையமைப்பாளர் ஜே.-எஸ்ஸின் படைப்பில் ஃபியூக் அதன் மிக உயர்ந்த வளர்ச்சியை அடைந்தது. பாக். பெரும்பாலும் ஃபியூக் மற்ற இசைத் துண்டுகளுடன் இணைந்து நிகழ்த்தப்படுகிறது - முன்னுரை, டோக்காட்டா, கற்பனை.

ஹபனேரா என்பது கியூப வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஸ்பானிஷ் நடனம். வார்த்தையில் இருந்து பெயர் வந்தது ஹவானாகியூபாவின் தலைநகரம் ஆகும். இது மெதுவான டெம்போவில் செய்யப்படுகிறது, இயக்கம் பெரும்பாலும் சுதந்திரமாக மேம்படுத்தப்படுகிறது. ஹபனேரா டேங்கோவின் முன்னோடியாகும், இது அதே துணை தாளத்தைக் கொண்டுள்ளது. ஹபனேரா வகையை இசையமைப்பாளர் ஜே. பிசெட் அவரது ஓபரா கார்மென் இல் பயன்படுத்தினார்.

பாடகர் குழு - குரல் இசையை நிகழ்த்தும் ஒரு பாடும் குழு, பெரும்பாலும் பாலிஃபோனிக். ஒரே மாதிரியான (ஆண் மற்றும் பெண்), கலப்பு மற்றும் குழந்தைகள் பாடகர்கள் உள்ளன. இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியிலிருந்து வந்தது கூட்டாக பாடுதல்"- கூட்டம், கூட்டம். செயல்திறன் முறைப்படி, பாடகர்கள் கல்வி மற்றும் நாட்டுப்புறமாக பிரிக்கப்படுகின்றன.

ஒரு பாடகர் குழுவில் ஒரு நடத்துனர். வழக்கமாக, ஒரு பாடகர் பாடகர் குழுவின் தலைவரின் உதவியாளர் என்று அழைக்கப்படுகிறார், அவர் திறமையைக் கற்றுக் கொள்ளும்போது குழுவுடன் பணிபுரிகிறார். ஓபரா ஹவுஸில் பாடகர் குழுவின் பொறுப்பான தலைவர் பாடகர் மாஸ்டர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறார்.

ஜோட்டா - ஸ்பானிய நாட்டுப்புற நடனம், வேகமான வேகத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது, கிட்டார், மாண்டலின், கிளிக் காஸ்டனெட்டுகளை வாசிப்பது. ஜோட்டா வகையானது அவரது ஸ்பானிஷ் ஓவர்ச்சர் "ஜோடா ஆஃப் அரகோன்" உருவாக்கத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

சர்தாஸ் என்பது ஹங்கேரிய நாட்டுப்புற நடனம். பெயர் ஹங்கேரிய வார்த்தையிலிருந்து வந்தது " csarda"- ஒரு மதுக்கடை. மெதுவான மற்றும் வேகமான பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. சர்தாஸ் பெரும்பாலும் இசை இலக்கியங்களில் காணப்படுகிறது.

சஸ்துஷ்கி என்பது ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் ஒரு குறுகிய ஜோடியை மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்வதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றியது. "சஸ்துஷ்கா" என்ற வார்த்தை "அடிக்கடி" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வருகிறது, பல முறை மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது. உள்ளடக்கத்தின்படி, குறும்புகள் நையாண்டி, குறும்பு, பாடல் வரிகள் போன்றவை. மெதுவான காதல் டிட்டிகள் பொதுவாக துன்பம் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

ஹர்டி-குர்டி என்பது ஒரு இயந்திர காற்று கருவியாகும், இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஐரோப்பாவில் பயணம் செய்யும் இசைக்கலைஞர்களிடையே பரவலாகியது. ஒரு ஹர்டி-குர்டி என்பது ஒரு சிறிய பெட்டியாகும், அதன் உள்ளே ஒரு குழாய், ஃபர் மற்றும் ஒரு ரோலர் செய்யப்பட்ட ஒரு பொறிமுறையை வைக்கப்படுகிறது. கைப்பிடியைத் திருப்பும்போது, ​​சில இசை ஒலிகள், பொதுவாக மெல்லிசை வடிவத்தின் அடிப்படையில் மிகவும் எளிமையானது. துண்டு ஹர்டி-குர்டியில் "திட்டமிடப்பட்டது", எனவே அதை விளையாடுவதற்கு சிறப்பு திறன்கள் தேவையில்லை.

இரைச்சல் ஒலி - (இசை போலல்லாமல்) தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட உயரம் இல்லாத ஒலி. இரைச்சல் ஒலிகளில் ரம்பிள், கிராக்லிங், ரிங்கிங், சலசலப்பு போன்றவை அடங்கும். சில இரைச்சல் ஒலிகள் இசையில் பயன்பாட்டைக் கண்டறிந்துள்ளன: டிரம்மிங், காஸ்டனெட்டுகளைக் கிளிக் செய்தல், சிம்பல் ஸ்ட்ரைக்ஸ் போன்றவை.

பறிக்கப்பட்ட கருவிகள் - பழங்கால சரம் கருவிகளின் ஒரு குழு, அதன் ஒலி ஒரு பிளக் மூலம் பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது, அதாவது, சரங்களை ஒரு விரலால் கவர்வதன் மூலம், அதே போல் ஒரு பிளெக்ட்ரம் மூலம் - சரங்களை எடுப்பதற்கான ஒரு சிறப்பு சாதனம். பறிக்கப்பட்ட கருவிகளில் வீணை, டோம்ரா, மாண்டலின் போன்றவை அடங்கும்.

எலிஜி என்பது சோகமான மற்றும் சிந்தனைமிக்க இயல்புடைய ஒரு நாடகம். கிரேக்க மொழியில் " elegeia" - ஒரு புகார்.

வெரைட்டி ஆர்கெஸ்ட்ரா - "ஒளி" இசையை நிகழ்த்தும் நம் நாட்டில் வேரூன்றிய இசைக்குழுவின் பெயர். அத்தகைய இசைக்குழுவில் காற்று வாத்தியங்களின் குழு, தாள வாத்தியங்களின் தொகுப்பு, ஒரு பியானோ, கிட்டார் மற்றும் சில நேரங்களில் பல வயலின்கள் அடங்கும்.

ஹ்யூமோரெஸ்க் என்பது நகைச்சுவையான, விசித்திரமான இயல்புடைய ஒரு சிறிய நாடகம். இசையில், A. Dvorak, E. Grieg போன்ற இசையமைப்பாளர்களின் "Humoresque" என்ற இசை நாடகங்கள் பிரபலமாக உள்ளன.

இசை பாடங்கள்: இசை சொல்லகராதி

மற்றும்

ஒரு கெப்பல்லா - இசைக்கருவியின் துணை இல்லாமல் ஒரு இசையின் செயல்திறன்.

ஒரு நாண் என்பது ஒரே நேரத்தில் பல ஒலிகளின் கலவையாகும்.

குழுமம் - இசைக்கலைஞர்களின் ஒரு சிறிய குழு ஒரு பகுதியை நிகழ்த்துகிறது ( 2 முதல் 8 பேர் வரை: இருவரில் இருந்து - ஒரு டூயட், மூன்று முதல் - ஒரு மூவர்,

நான்கு - ஒரு நால்வர், ஐந்து - ஒரு ஐந்து, ஆறு - ஒரு செக்ஸ்டெட், ஏழு - ஒரு செப்டெட், எட்டு - ஒரு எண்ம)

ஆரியா - ஓபராவில் ஒரு தனி எண், ஒரு முழுமையான இசை அத்தியாயம், ஹீரோ தனது எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் வழங்கப்பட்டது

பாத்திரத்தின் தன்மை.

ஆல்டோ ஒரு பெண் மற்றும் குழந்தைத்தனமான குரல்.

பி

பாலே என்பது அனைத்து நடிகர்களும் மட்டுமே நடனமாடும் ஒரு இசை நிகழ்ச்சி.

பாரிடோன் - நடுத்தர அளவிலான ஆண் குரல்.

பார்கரோல் என்பது தண்ணீரில் ஒரு பாடல்.

பாஸ் - குறைந்த அளவிலான ஆண் குரல்.

பாக் ஐ.எஸ். (1685-1750) - பரோக் சகாப்தத்தின் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், இசை வரலாற்றில் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார், உறுப்பு படைப்புகளின் ஆசிரியர், குரல் இசை (மாஸ்கள், கான்டாடாஸ், ஆரடோரியோஸ், உணர்வுகள் - மேத்யூ பேஷன்), ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் அறை இசை (பிராண்டன்பர்க் கச்சேரிகள், இத்தாலிய கச்சேரிகள்), கிளேவியர் படைப்புகள் (நல்ல மனநிலையுள்ள கிளேவியர், கண்டுபிடிப்புகள், தொகுப்புகள் போன்றவை)

பீத்தோவன் எல்.வி. ( 1770-1827) - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், நடத்துனர் மற்றும் பியானோ கலைஞர், மூன்று "வியன்னா கிளாசிக்"களில் ஒருவர், கிளாசிக் மற்றும் ரொமாண்டிசிசத்திற்கு இடையிலான காலகட்டத்தில் மேற்கத்திய கிளாசிக்கல் இசையில் முக்கிய நபர், உலகில் மிகவும் மரியாதைக்குரிய மற்றும் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். அவர் தனது காலத்தில் இருந்த அனைத்து வகைகளிலும் எழுதினார், ஓபரா, நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கான இசை, பாடல் இசையமைப்புகள் உட்பட. பியானோ, வயலின் மற்றும் செலோ சொனாட்டாக்கள், பியானோஃபோர்ட்டிற்கான கச்சேரிகள், வயலின், குவார்டெட்ஸ், ஓவர்ச்சர்ஸ், சிம்பொனிகள்: அவரது பாரம்பரியத்தில் கருவிப் படைப்புகள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகக் கருதப்படுகின்றன. பீத்தோவனின் பணி 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் சிம்போனிக் இசையில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

சிறப்பியல்பு படைப்பாற்றல் - வீரம், போராட்டம், வெற்றி.

பெல்காண்டோ (இத்தாலியன்)- அழகான, அழகான பாடல்.

ப்ளூஸ் (இரண்டு சொற்களின் கலவையிலிருந்து: "நீலம்" - நீலம், "டெவல்" - மனச்சோர்வு, ப்ளூஸ்) - சோகமான, சோகமான தொனியுடன் அமெரிக்க கறுப்பர்களின் நாட்டுப்புற பாடல். ப்ளூஸ் பொதுவாக பாஞ்சோ அல்லது கிட்டார் துணையுடன் பாடப்பட்டது.

AT

மாறுபாடு வடிவம்- பல்வேறு மாற்றங்களுடன் ஒரே கருப்பொருளை மீண்டும் மீண்டும் கூறுவதை அடிப்படையாகக் கொண்ட இசை வடிவம்.

குரல் கொடு- குரல் இசையின் ஒரு வகை, வார்த்தைகள் இல்லாமல் ஒரு குரலால் நிகழ்த்தப்படும் பாடல் (வார்த்தைகள் இல்லாத பாடல்)

குரல் இசை- குரல் மூலம் இசை ( குரல் இசையின் வகைகள்: பாடல், காதல், ஏரியா, குரல், ஓபரா, ஓரடோரியோ, கான்டாட்டா, மாஸ், ரிக்விம்)

விவால்டி ஏ. (1678-1741) - வெனிஸ் இசையமைப்பாளர், வயலின் கலைஞர், ஆசிரியர், நடத்துனர், கத்தோலிக்க பாதிரியார், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய வயலின் கலையின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவர், அவரது வாழ்நாளில் அவர் ஐரோப்பா முழுவதும் பரவலான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார், வகையை உருவாக்கியவர் இன்ஸ்ட்ரூமென்டல் கான்செர்டோ, 40 ஓபராக்களை எழுதியவர், மிகவும் பிரபலமான படைப்பு 4 வயலின் கச்சேரிகள் "தி சீசன்ஸ்".

ஜி

இணக்கம் (மெய்யெழுத்து)- இசை வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழிமுறை, ஒரு மெல்லிசையுடன் வரும் ஒரு நாண் சங்கிலி.

கவ்ரிலின் வி.ஏ. (1939-1999) - சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், சிம்போனிக் மற்றும் கோரல் படைப்புகள், பாடல்கள், அறை இசை, திரைப்படங்களுக்கான இசை ஆகியவற்றின் ஆசிரியர்.

கிளிங்கா எம்.ஐ. (1804-1857)- 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், ரஷ்ய இசையின் நிறுவனர், முதல் ரஷ்ய ஓபரா ("இவான் சுசானின்") மற்றும் முதல் சிம்போனிக் வேலை (வால்ட்ஸ் பேண்டஸி) உருவாக்கியவர்.

ஓரினச்சேர்க்கை என்பது ஒரு வகை பாலிஃபோனிக் விளக்கக்காட்சியாகும், இதில் ஒரு குரல் முக்கியமானது, மீதமுள்ளவை துணையாக செயல்படுகின்றன.

டி

இரண்டு பகுதி வடிவம் - இரண்டு வெவ்வேறு பாத்திரங்களின் (2 பாகங்கள்) இசையைக் கொண்ட இசை வடிவம்.

டெபஸ்ஸி கே. ( 1862-1918) - பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர், இசையில் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நிறுவனர், பியானோ முன்னுரைகளின் ஆசிரியர், சிம்போனிக் தொகுப்பு "கடல்"

ஜாஸ் என்பது ஆப்பிரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய கலாச்சாரங்களின் தொகுப்பின் விளைவாக அமெரிக்காவில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் எழுந்த இசைக் கலையின் ஒரு வடிவமாகும்.

இயக்கவியல் - இசை வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழிமுறை, ஒலியின் சக்தி.

நடத்துனர் ( பிரெஞ்சு நிர்வகி, வழிநடத்து) - குழுமத்தின் (ஆர்கெஸ்ட்ரா, கோரல், ஓபரா, முதலியன) இசையின் கற்றல் மற்றும் செயல்திறனின் தலைவர், படைப்பின் கலை விளக்கத்தை சொந்தமாகக் கொண்டவர், கலைஞர்களின் முழு குழுமத்தால் அவரது கட்டுப்பாட்டின் கீழ் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

Descant - உயர்ந்த குழந்தைகளின் குரல்.

டூயட்- இரண்டு கலைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு குழுமம்.

ஆன்மீக கச்சேரி- இது இச்சோர் தனிப்பாடல்களுக்கான பாலிஃபோனிக் பாலிஃபோனிக் குரல் வேலை. D. Bortnyansky, M. Berezovsky ஆன்மீக கச்சேரி வகைகளில் எழுதினார்

Z

Znamenny மந்திரம்- பண்டைய ரஷ்ய வழிபாட்டு பாடலின் முக்கிய வகை. பெயர் பேனர் என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது (பிற ரஷ்ய "பேனர்", அதாவது ஒரு அடையாளம்).

கோஷத்தை பதிவு செய்ய கொக்கி போன்ற அடையாளங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. அவரது ஒலியின் தனித்தன்மை-ஆண்பால் மோனோபோனிக் ஒலி அ கேபெல்லா.

மற்றும்

கருவி இசை- இசைக்கருவிகளில் இசைக்கப்படுகிறது கருவி இசையின் வகைகள்- சொனாட்டா, சிம்பொனி, கச்சேரி, முன்னுரை, இரவுநேரம், தொகுப்பு, நடனம், அணிவகுப்பு, எட்யூட் போன்றவை).

கலை என்பது கலைப் படங்களில் யதார்த்தத்தின் ஆக்கப்பூர்வமான பிரதிபலிப்பாகும்.

இம்ப்ரெஷனிசம் ( பிரெஞ்சு தாக்கம்)- 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் ஒரு போக்கு - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், இது பிரான்சில் தோன்றி பின்னர் உலகம் முழுவதும் பரவியது, அதன் பிரதிநிதிகள் உண்மையான உலகத்தை அதன் இயக்கம் மற்றும் மாறுபாடு ஆகியவற்றில் மிகவும் இயல்பாகப் பிடிக்க முயன்றனர், அவர்களின் விரைவான பதிவுகளை தெரிவிக்க. வழக்கமாக, "இம்ப்ரெஷனிசம்" என்பது ஓவியத்தில் ஒரு திசையைக் குறிக்கிறது, இருப்பினும் அதன் கருத்துக்கள் இலக்கியம் மற்றும் இசையில் அவற்றின் உருவகத்தைக் கண்டறிந்துள்ளன.

செய்ய

சேம்பர் மியூசிக் என்பது ஒரு சிறிய அறையில் ஒரு சிறிய இசைக்கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்படும் இசை.

கேனான் - இரண்டு குரல், இதில் ஒரு குரல் மெல்லிசையை வழிநடத்துகிறது, மற்றொன்று அதைப் பிடிக்கிறது.

கான்டாட்டா என்பது தனிப்பாடல்கள், பாடகர்கள் மற்றும் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் கூடிய ஒரு பெரிய குரல் மற்றும் சிம்போனிக் படைப்பாகும்.

தேவாலயம் -

• இடைக்காலத்தில், பாடகர்கள் அழைக்கப்பட்டனர், புனிதமான இசையை நிகழ்த்தினர்,
• பெரிய பாடகர் குழு.

அட்டை டி பாலே- பாலேவில் வெகுஜன காட்சி.

குவார்டெட் - நான்கு பேர் கொண்ட ஒரு குழுமம்.

ஒரு குயின்டெட் என்பது ஐந்து பேர் கொண்ட குழுவாகும்.

கிக்டா வி.ஜி. (1941) - இசையமைப்பாளர், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், "கியேவின் செயின்ட் சோபியாவின் ஓவியங்கள்" கச்சேரி சிம்பொனியின் ஆசிரியர்

கான்ட்ரால்டோ - குறைந்த அளவிலான பெண் குரல்.

கவுண்டர்பாயிண்ட் - ஒரு வகை பாலிஃபோனி, ஒட்டுமொத்த இணக்கத்தை மீறாத பல மெல்லிசை வரிகளின் ஒரே நேரத்தில் ஒலிக்கும் பாலிஃபோனி.

கச்சேரி(போட்டி) - ஆர்கெஸ்ட்ரா துணையுடன் ஒரு தனி கருவிக்கான வேலை.

ஜோடி வடிவம் - பாடல் வகைகளில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு வசனம் மற்றும் ஒரு கோரஸின் மாற்று அடிப்படையில் இசை வடிவம்

எல்

கோபம் - இசை வெளிப்பாடு வழிமுறைகள் இசை ஒலிகளின் உறவு, உயரத்தில் வேறுபட்டது (பெரிய முறை - ஒளி ஒலி, சிறிய முறை - இருண்டது)

லிப்ரெட்டோ (இத்தாலிய சிறிய புத்தகம்) - இசை நிகழ்ச்சிகளின் இலக்கிய அடிப்படை: சதித்திட்டத்தின் சுருக்கமான இலக்கிய சுருக்கம் பாலே, ஓபரா, இசை,

ஓபரெட்டாஸ்)

லியாடோவ் ஏ.கே (1855-1914) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், விசித்திரக் கதை புனைகதை (ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதையான "பாபா யாக", ஒரு அற்புதமான படம் "மேஜிக் லேக்" ஆகியவற்றின் கதைக்களங்களில் பல சிம்போனிக் மினியேச்சர்களை (சிறிய நாடகங்கள்) உருவாக்கினார். ஒரு நாட்டுப்புறக் கதை "கிகிமோரா")

எம்

மெல்லிசை என்பது இசை வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழிமுறையாகும், ஒரு இசைப் படைப்பின் முக்கிய யோசனை, ஒலியால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ ஒரு நடுத்தர அளவிலான பெண் குரல்.

மொஸார்ட் டபிள்யூ.ஏ.(1756-1799 ) - ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர், ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட், ஆர்கனிஸ்ட். வியன்னா கிளாசிக்கல் பள்ளியின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகளுக்கு சொந்தமானது.அவரது பணியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: சூரிய ஒளி, மகிழ்ச்சி, நேர்த்தியுடன், லேசான தன்மை. படைப்புகள்: 41 சிம்பொனிகள், "ரோண்டோ இன் தி துருக்கிய பாணி", சிம்போனிக் தொகுப்பு "லிட்டில் நைட் செரினேட்", ஓபராக்கள் ("தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ", "டான் ஜியோவானி", "மேஜிக் புல்லாங்குழல்"), ரெக்விம்

இசை வடிவம்- மாறுபாடு மற்றும் மறுபரிசீலனையின் மாற்றீட்டின் அடிப்படையில் ஒரு இசைப் படைப்பின் கட்டுமானம் (ஒரு பகுதி வடிவம், இரண்டு பகுதி வடிவம், மூன்று பகுதி வடிவம், சொந்த வடிவம், மாறுபாடு வடிவம், இரட்டை வடிவம்)

இசை படம்- இசையில் யதார்த்தத்தின் படைப்பு பிரதிபலிப்பு. இது யதார்த்தத்தின் ஒரு பொதுவான கருத்து, ஒலிகள், இசை ஒலிகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

முசோர்க்ஸ்கி எம்.பி. (1839-1881) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களான "தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சமூகத்தில் உறுப்பினராக இருந்தார், "கோவன்ஷினா" மற்றும் "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஓபராக்களின் ஆசிரியர், பியானோ தொகுப்பு "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்", காதல் மற்றும் பாடல்கள்

இசை ஆங்கிலம் இசை நகைச்சுவை) - ஒரு இசை மேடை வேலை, இதில் உரையாடல்கள், பாடல்கள், இசை ஆகியவை பின்னிப் பிணைந்துள்ளன, நடன அமைப்பு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. பாப் மற்றும் அன்றாட இசை, நடனம் மற்றும் நவீன நடனம், நாடகம் மற்றும் காட்சிக் கலைகள் - பல்வேறு கலை வகைகளை ஒருங்கிணைக்கும் பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சி இது.

ஒரு மினியேச்சர் ஒரு சிறிய துண்டு.

எச்

நாக்டர்ன்- இரவின் படங்களை சித்தரிக்கும் இசையின் ஒரு பகுதி.

ஓ

ஒரு பகுதி வடிவம் - ஒரு பாத்திரத்தின் இசையைக் கொண்ட ஒரு இசை வடிவம் (1 பகுதி)

ஓபரா - (ital. வேலை, எழுத்து) அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் மட்டுமே பாடும் ஒரு இசை நிகழ்ச்சி.

ஆர்கெஸ்ட்ரா என்பது கருவி இசைக்கலைஞர்களின் ஒரு பெரிய குழுவாகும் (சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, பித்தளை இசைக்குழு, ஜாஸ் இசைக்குழு, ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளின் இசைக்குழு, சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா).

பி

பகானினி என். (1782-1840) - இத்தாலிய வயலின் கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர், கேப்ரைஸ் எண். 24 இன் ஆசிரியர்.

பார்ட்ஸ் பாடுவது ( இருந்து சொற்கள் பிரிகிறது - குரல்கள்) - 17 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஆர்த்தடாக்ஸ் வழிபாட்டில் பரவலாக பரவிய ஒரு வகை ரஷ்ய பாலிஃபோனிக் குரல் இசை. வாக்குகளின் எண்ணிக்கை 3 முதல் 12 வரை இருக்கலாம் மற்றும் 48 ஐ அடையலாம். இசையின் மிகவும் சிறப்பியல்பு வகை இதில் பாகங்கள் பாடுவது பிரதிபலித்தது - பாகங்கள் கோரல் கச்சேரி.

பாடல் - குரல் இசை வகை.

பெர்கோலேசி டி. (1710-1736) - இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், வயலின் கலைஞர் மற்றும் ஆர்கனிஸ்ட், நியோபோலிடன் ஓபரா பள்ளியின் பிரதிநிதி மற்றும் ஓபரா பஃபாவின் (காமிக் ஓபரா) ஆரம்பகால மற்றும் மிக முக்கியமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர், "ஸ்டாபட் மேட்டர்" என்ற கான்டாட்டாவின் ஆசிரியர்.

பாலிஃபோனி என்பது ஒரு வகை பாலிஃபோனிக் விளக்கக்காட்சியாகும், இதில் அனைத்து குரல்களும் சமமானவை.

நிகழ்ச்சி இசை- இசைப் படைப்புகள், இதில் கருத்துக்கள், படங்கள், கதைகள் இசையமைப்பாளரால் விளக்கப்படுகின்றன. ஆசிரியரின் விளக்கங்களை உரையில் கொடுக்கலாம் - வேலையுடன் இணைக்கப்பட்ட விளக்கம் அல்லது அதன் தலைப்பில்.

புரோகோபீவ் எஸ். (1891-1953) - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் சிறப்பாக நிகழ்த்தப்பட்ட இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர் (கான்டாட்டா "ஏ. நெவ்ஸ்கி", பாலேக்கள் "சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்", ஓபராக்கள் "வார் அண்ட் பீஸ்" மற்றும் "தி டேல் ஆஃப் எ ரியல் மேன்", சிம்போனிக் தேவதை கதை "பீட்டர் அண்ட் தி வுல்ஃப்" , 7 சிம்பொனிகள், பியானோ மினியேச்சர்கள் "ஃப்ளீட்டிங்"

முன்னுரை (அறிமுகம்) - கண்டிப்பான வடிவம் இல்லாத ஒரு குறுகிய இசை.

ஆர்

ராப்சோடி ( rhapsode) - ஒரு அலைந்து திரிந்த இசைக்கலைஞர் தனது தாயகத்தை மகிமைப்படுத்துகிறார்) - கருவி இசையின் ஒரு வகை, நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு இலவச வடிவத்தில் கட்டப்பட்ட இசை.

ரச்மானினோவ் எஸ்.வி (1873 - 1943) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், கலைநயமிக்க பியானோ மற்றும் நடத்துனர், ஆசிரியர் குரல் இசை- காதல், பாடல் படைப்புகள், ஓபராக்கள்; பியானோ இசை- முன்னுரைகள், கச்சேரிகள், சொனாட்டாக்கள் போன்றவை; சிம்போனிக் இசை.

பதிவு - இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள், ஒலிகளின் ஒப்பீட்டு உயரம், வரம்பு.

ராக்டைம் (உடைந்த ரிதம்)- ஒரு சிறப்புக் கிடங்கின் நடன இசை என்பது நீக்ரோ இசைக்கலைஞர்கள் போல்காஸ், சதுர நடனங்கள் மற்றும் பிற நடனங்களில் ஆப்பிரிக்க இசையின் குறுக்கு-தாளங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கான முயற்சியாகும். இது ஸ்காட் ஜோப்ளின் என்பவரால் நிறுவப்பட்ட பியானோ வகையாகும்.

தாளம் - இசை வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழிமுறை, பல்வேறு காலங்களின் ஒலிகளின் வழக்கமான மாற்று .

காதல் - குரல் இசையின் ஒரு வகை, அதனுடன் கூடிய கருவியுடன் குரலுக்கான இசையின் ஒரு பகுதி, பாடல் உள்ளடக்கத்தின் ஒரு சிறிய கவிதையில் எழுதப்பட்டது (காதல் பாடல்). காதல் ஒரு நபரின் உணர்வுகள், வாழ்க்கை மற்றும் இயற்கையின் மீதான அவரது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது.

ரோண்டோ - தொடர்ந்து மீண்டும் வரும் துண்டு மற்றும் ஒரு புதிய அத்தியாயத்தின் மாற்றீட்டின் அடிப்படையில் ஒரு இசை வடிவம் (பதவி மற்றும் அத்தியாயம்)

கோரிக்கை(lat. சமாதானம்)- பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான துக்ககரமான இசை.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் என்.ஏ. ( 1844-1908) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், தொழிலில் கடற்படை அதிகாரி, ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சமூகத்தில் உறுப்பினராக இருந்தார்,

15 ஓபராக்களை எழுதினார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஒரு விசித்திரக் கதையில் (சாட்கோ, ஸ்னெகுரோச்ச்கா, கோல்டன் காக்கரெல் போன்றவை)

உடன்

ஸ்விரிடோவ் ஜி (1915-1998) - சிறந்த சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் மாணவர். அவர் குரல் மற்றும் கருவி இசையை எழுதினார் (ஏ.எஸ். புஷ்கினின் கதை "தி ஸ்னோஸ்டார்ம்", கான்டாடாஸ் - "எஸ். யேசெனின் நினைவாக கவிதை", "இட்ஸ் ஸ்னோயிங்" ஆகியவற்றிற்கான இசை விளக்கப்படங்கள்)

சிம்பொனி (மெய்யெழுத்து ) ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான ஒரு பெரிய கருவி பல-பகுதி வேலை.

சொனாட்டா -தனி இசைக்கருவிக்கான அறை இசை வகை.

சிம்பொனி இசைக்குழுவின் கலவை:

1. வளைந்த சரம் வாத்தியங்கள்- வயலின், வயோலா, செலோ, டபுள் பாஸ்.
2. காற்று குழு -மரக்காற்று கருவிகள் (புல்லாங்குழல், கிளாரினெட், ஓபோ, பாஸூன்); பித்தளை கருவிகள் (டிரம்பெட், டிராம்போன், ஹார்ன், டூபா).
3. தாளக் குழு - பெரிய மற்றும் ஸ்னேர் டிரம்ஸ், பித்தளை சங்குகள், முக்கோணம், மணிகள், டிம்பானி, செலஸ்டா.
4. ஒரு சிறப்பு இடம் வீணையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளின் இசைக்குழுவின் கலவை:

1. சரம் பறிக்கப்பட்ட கருவிகள்- பாலாலைகா, டோம்ரா, குஸ்லி, பாஸ் பலலைகா.
2. காற்று கருவிகள்- புல்லாங்குழல், கொம்பு, ஜாலிகா, பிர்ச் பட்டை, விசில்.
3. தாளக் குழு - டம்பூரின், மர கரண்டி, ராட்செட், பெட்டி, சைலோபோன், ரூபெல்.
4. பயான் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

சோப்ரானோ - உயர் பெண் குரல்

இசை வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்(படைப்பின் இசை மொழி)- ஒலிப்பு, மெல்லிசை, ரிதம், டெம்போ, டைனமிக்ஸ், டிம்ப்ரே, பயன்முறை, பதிவு, இணக்கம், ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன், தன்மை.

சிம்போ-ஜாஸ் (ஆங்கில சிம்போ-ஜாஸ்) என்பது ஜாஸ் மற்றும் லேசான சிம்போனிக் இசையின் கூறுகளை இணைக்கும் ஒரு பாணியாகும்.

ஆன்மீகம் -மத உள்ளடக்கத்தின் வட அமெரிக்க கறுப்பர்களின் பாடல்கள், நற்செய்திகள் (தொழிலாளர் பாடல்கள்).

சூட் - இசையின் ஒரு பகுதி, பல பகுதிகளைக் கொண்டது, ஒரு பொதுவான பெயரால் ஒன்றுபட்டது.

டி

டிம்ப்ரே என்பது இசை வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழிமுறையாகும், ஒலியின் வண்ணம்.

டெம்போ என்பது இசை வெளிப்பாடு, ஒலியின் வேகம்.

டெனர் ஒரு உயர்ந்த ஆண் குரல்.

மூன்று பகுதி வடிவம்- மூன்று எழுத்துக்களின் இசையைக் கொண்ட ஒரு இசை வடிவம் (மீண்டும் செய்யப்படாததுமுத்தரப்பு

படிவம் - ஏபிசி, மீண்டும் மீண்டும் மூன்று பகுதி படிவம் - ஏபிஏ)

மணிக்கு

ஓவர்ச்சர் -

• ஆர்கெஸ்ட்ரா துண்டு, ஓபரா அறிமுகம், கேட்பவரைத் தயார்படுத்தும் பாலே, படைப்பின் வளிமண்டலத்தில், யோசனைகள் மற்றும் படங்களின் வட்டத்தில் அறிமுகப்படுத்துகிறது
• ஒரு நிரல் தன்மையின் ஒரு சுயாதீனமான வேலை, ஒரு பெயரின் யோசனையைச் சுமக்கிறது.

எஃப்

ஃபியூக் என்பது பாலிஃபோனியின் மிக உயர்ந்த வடிவமாகும், இது ஒரு பாலிஃபோனிக் பாலிஃபோனிக் வேலை, இது அனைத்து குரல்களிலும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட இசைக் கருப்பொருள்களை செயல்படுத்துவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

எக்ஸ்

கூட்டாக பாடுதல் - பெரிய இசைக்கலைஞர்கள்-பாடகர்கள் குழு. ஓபராவில் பாடகர் குழு என்பது ஓபராவில் ஒரு கூட்ட மேடை.

இசைப்பாடல் (கோரல் கோஷம்)- மேற்கு ஐரோப்பாவின் தேவாலயத்தில் சேவையின் ஒரு பகுதியாக இருந்த மோனோபோனிக் மந்திரம்.

ஹபனேரா ஒரு கியூப நாட்டுப்புற நடனம், டேங்கோ போன்ற தாளத்தில் உள்ளது.

எச்

சாய்கோவ்ஸ்கி பி.ஐ. ( 1840-1893) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், ஆசிரியர், இசை மற்றும் பொது நபர், இசை பத்திரிகையாளர். இசை வரலாற்றில் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக கருதப்படுகிறார். பத்து ஓபராக்கள் மற்றும் மூன்று பாலேக்கள் உட்பட 80 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளின் ஆசிரியர். பியானோஃபோர்டே, ஏழு சிம்பொனிகள், நான்கு தொகுப்புகள், நிகழ்ச்சி சிம்போனிக் இசை (ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் ஓவர்ச்சர்-ன்டாசியா, பாலேக்கள் ஸ்வான் லேக், ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி, தி நட்கிராக்கர்) ஆகியவற்றிற்கான அவரது இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பிற படைப்புகள் உலக இசை கலாச்சாரத்திற்கு மிகவும் மதிப்புமிக்க பங்களிப்பைக் குறிக்கின்றன.

செஸ்னோகோவ் பி.ஜி. (1877-1944) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்,கோரல் நடத்துனர், பரவலாக நிகழ்த்தப்பட்ட புனிதமான படைப்புகளின் ஆசிரியர்.

சிர்லியோனிஸ் எம்.கே. (1875-1911) - லிதுவேனியன் கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர்; தொழில்முறை லிதுவேனியன் இசையின் நிறுவனர்.

டபிள்யூ

சோபின் எஃப். (1810-1849) - போலந்து இசையமைப்பாளர், சிறந்த பியானோ கலைஞர், போலந்து இசையின் நிறுவனர், அவரது தாயகத்தின் தீவிர தேசபக்தர், இசை போலந்து நாட்டுப்புற இசையின் உள்ளுணர்வுகளுடன் ஊடுருவி வருகிறது. அவர் பியானோவிற்கு இசை எழுதினார்: மசுர்காஸ், பொலோனைஸ், வால்ட்ஸ், நாக்டர்ன்ஸ், ப்ரீலூட்ஸ், எட்யூட்ஸ் போன்றவை.

ஷூபர்ட் எஃப். (1797- 1828) - ஒரு ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், ரொமாண்டிசிசத்தின் நிறுவனர், ஒரு புதிய வகை பாடல்களை உருவாக்கினார் (ஒரு குறிப்பிட்ட சதித்திட்டத்துடன் கூடிய சிறிய இசைக் காட்சிகள், இதில் துணையானது செயலில் செயலில் பங்கேற்பவர்) மற்றும் ஒரு புதிய குரல் வகை - ஒரு பாலாட்.