ஜியாகோமோ லாரி-வோல்பி
பாடகரின் அழகான குரல் ஒரு அரிய அதிசயம். குரல் கலையின் மூலம் சிறந்த யோசனைகளையும் உணர்வுகளையும் கொண்டு செல்வதற்கு, இயல்பான திறமை, திறமை, சிறந்த இசை, பொருத்தமான வெளிப்புற தரவு மற்றும் மன அலங்காரத்தின் சிறப்பு குணங்களைக் காட்டுவது அவசியம், இது அன்றாட வாழ்க்கையில் நிபந்தனையுடன் கலைத்திறன் என்று அழைக்கப்படுகிறது. விஞ்ஞானம் படிப்படியாக மர்மத்தின் திரையைத் திறக்கிறது, நம்பத்தகுந்த வகையில் அளவிடுகிறது மற்றும் பாடும் குரல்களின் ஒலியியலைக் காட்டுகிறது, குரல் கற்பித்தலின் பல சிக்கலான நிகழ்வுகளைப் புதிதாகப் பார்க்க உதவுகிறது, மேலும் ஒரு நபரின் இயல்பான திறமைக்கு முன் மீண்டும் மீண்டும் மரியாதையுடன் வணங்குகிறது. அழகான, சரியான இசைக்கருவியுடன்.
இத்தாலியில், அற்புதமான குரல்களைப் போற்றுவது மற்றும் சிறந்த பாடகர்களைச் சுற்றி மகிமையின் ஒளிவட்டத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும். பெல் காண்டோவின் தாயகத்தில், குரல் தரவுகளின் வளர்ச்சிக்கான முதல் முறையான அடித்தளம் இங்குதான் உருவாக்கப்பட்டது. ஒரு குரல் ஆசிரியரின் செயல்பாடு பல சூழ்நிலைகளால் சிக்கலானது. ஒரு தொடக்கப் பாடகர், ஒரு வயலின் கலைஞரைப் போல, ஒரு நேர்த்தியான இசைக்கருவியை வகுப்பிற்குக் கொண்டு வர முடியாது, மேலும் கிழிந்த குரல் தண்டு காலாவதியான, தேய்ந்த சரம் போல் மாற்ற முடியாது. அறிவியலால் நிர்ணயிக்கப்பட்ட 17 வகையான ஆண் குரல்களில், ஒரு டெனர், பாரிடோன் அல்லது பாஸ் ஆகியவற்றைக் கண்டறிந்து உருவாக்குவது அவசியம். பாரிடோன் இசையமைப்பாளர்களால் (போரிஸ் கோடுனோவ், ருஸ்லான், பிரின்ஸ் இகோர், அலெகோ, முதலியன) எழுதப்பட்ட பல சிறந்த பாகங்களை இசையமைப்பாளர்கள் வியத்தகு காலத்தை விட இலகுவாக ஒலிக்கும் போது, பொதுவான நிகழ்வுகள், கூடுதல் குழப்பத்தை உருவாக்குகின்றன. குரல். ஆம், அதே வகையான குரல்களுடன், ஆசிரியர் எப்போதும் மாணவர்களின் ஒலிப்பு கருவியின் வேறுபட்ட கட்டமைப்பை எதிர்கொள்கிறார். E. Caruso "பாடகர்கள் இருப்பதைப் போல பல முறைகள் இருக்க வேண்டும், மேலும் இந்த தனிப்பட்ட முறைகளில் ஏதேனும், மிகவும் துல்லியமான பயன்பாட்டுடன் கூட, மற்ற அனைவருக்கும் பொருந்தாது" என்று கூறியது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.
கடந்த கால அனுபவங்களிலிருந்து கற்றுக்கொள்வது குரல் கல்வியாளர்களுக்கும் பாடகர்களுக்கும் அவர்களின் முன்னோடிகளின் தவறான எண்ணங்களைத் தவிர்க்க உதவுகிறது. இந்த நிலைப்பாட்டில் இருந்து, துடிப்பான பல்வேறு ஆளுமைகளில் வெவ்வேறு குரல்களின் வரலாறு ஞானத்தின் விலைமதிப்பற்ற களஞ்சியமாகும், மேலும் குரல் இணைகள் (1955) புத்தகம் இத்தாலியில் சமீபத்திய தசாப்தங்களில் வெளியிடப்பட்ட குரல் கலையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சுவாரஸ்யமான படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது.
புத்தகத்தின் ஆசிரியர், ஜியாகோமோ லாரி-வோல்பி (பிறப்பு 1892), ஒரு பிரபலமான இத்தாலிய ஓபரா பாடகர் ஆவார். அவர் குரல் ஆசிரியர் ஈ. ரோசாட்டியுடன் தனிப்பட்ட முறையில் படித்தார், ரோம் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்திலும், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் முன்னாள் பேராசிரியரான ஏ. கோடோக்னியின் வகுப்பில் சாண்டா சிசிலியா அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்கிலும் படித்தார்.
லாரி-வோல்பி அவரது குரலை "இணையில்லாதது" என்று வகைப்படுத்தினார். தனித்துவமான வரம்பு, எந்தவொரு டெசிடுரா சிரமங்களையும் சமாளிக்கும் திறன் பாடகரை பாடல் மற்றும் வியத்தகு டெனர் ஓபரா பாகங்களை நிகழ்த்த அனுமதித்தது.
அவரது அறிமுகமானது 1919 ஆம் ஆண்டில் ஆர்தரின் (பெல்லினியின் ஓபரா "பியூரிட்டேன்ஸ்") பகுதியில் நடந்தது, மேலும் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு லாரி-வோல்பி ஏற்கனவே "லா ஸ்கலா" தியேட்டரில் ஏ. டோஸ்கானினியின் இயக்கத்தில் பாடினார். பாரிஸ், லண்டன், மாட்ரிட், நியூயார்க்கில் அவரது மேலும் நிகழ்ச்சிகள் பெரும் வெற்றியுடன் உள்ளன. உலகப் புகழுக்கான விரைவான உயர்வு பாடகருக்கே எதிர்பாராதது. டிம்ப்ரேயின் அழகைப் பொறுத்தவரை லாரி-வோல்பியின் குரல் கருசோ மற்றும் சோபினோவ் போன்ற குத்தகைதாரர்களை விட தாழ்ந்ததாக இருந்தாலும், சுமார் 40 ஆண்டுகளாக அவர் இத்தாலிய குரல் பள்ளியின் சிறந்த பிரதிநிதிகளின் விண்மீன் தொகுப்பில் இருந்தார்.
பெரு லாரி-வோல்பி பல படைப்புகளை வைத்திருக்கிறார். "குரல் இணைகள்" புத்தகம் அசல் வடிவத்தில் உள்ளது மற்றும் ஏராளமான உண்மைப் பொருள்களில் ஆர்வமாக உள்ளது. வாசகர் எப்போதும் அதில் தேவையான தேதிகளைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது; ஆரம்ப கலைக்களஞ்சியம் மற்றும் குறிப்புத் தகவல்கள் பெரும்பாலும் காணவில்லை. புத்தகம் பாடகர்களைப் பற்றியது அல்ல, அவர்களின் குரல்கள் மற்றும் கலை பற்றியது என்பதை ஆசிரியர் குறிப்பாக வலியுறுத்த விரும்புகிறார். ஆயினும்கூட, 150 க்கும் மேற்பட்ட நிவாரண புள்ளிவிவரங்கள் நம் கண்களுக்கு முன்னால் செல்கின்றன. லாரி-வோல்பி முக்கிய விஷயத்தைப் புரிந்துகொள்கிறார், இருப்பினும், சில நேரங்களில் பிரபலங்களின் அன்றாட விவரங்களை புறக்கணிக்கவில்லை.
முன்னுரை மூலம் ஆராய, லாரி-வோல்பி ஓபராவின் வரலாற்றையும் அதன் கலைஞர்களையும் குரல் இணைகளின் வடிவத்தில் முழுமையாக விவரிக்க விரும்பினார், ஆனால் புத்தகத்தின் பக்கங்களில் முற்றிலும் அறியப்படாத பெயர்களின் தோற்றம் ஆசிரியரின் புறநிலை பற்றாக்குறையைப் பற்றி பேசுகிறது. இது இத்தாலிய ஓபரா பாடகர்களால் தெளிவாக ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, அனைவரையும் மற்றும் அனைத்தையும் மூழ்கடிக்கிறது. ரஷ்யர்களில், ஒரு எஃப்.ஐ. சாலியாபின் மட்டுமே கவனத்தைப் பெற்றார்; பல்கேரியா, ருமேனியா, போலந்து மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நாடுகளின் ஓபரா கலையின் தகுதியான பிரதிநிதிகள் இங்கு சேர்க்கப்படவில்லை. "ஒலி எதிரொலி" நிகழ்வின் மூலம் கேட்போர் மீது சாலியாபினின் செல்வாக்கின் ஆற்றலைப் பற்றிய ஆசிரியரின் விளக்கம், புத்திசாலித்தனமான பாடகர் வைத்திருந்ததாகவும் திறமையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டதாகவும் கூறப்படுவது முற்றிலும் நம்பத்தகுந்ததாக இல்லை. ஒலி உற்பத்தியின் கொள்கைகளில் மட்டுமல்ல, அவரது நடிப்புத் திறமை மற்றும் ரஷ்ய ஓபரா கலையின் மரபுகள் ஆகியவற்றிலும், குரல் ஒலியின் வெளிப்பாடு, உண்மைத்தன்மை ஆகியவற்றிலும் பலம் தேடப்பட வேண்டும். பாடகி லாரி-வோல்பி பக்கங்களை அடிக்கடி (மற்றும் போக்குடன்) எட்டிப்பார்க்கவில்லையா?
லாரி-வோல்பி பிரான்ஸ் மற்றும் இத்தாலியின் குரல் பள்ளிகளை சுவாரஸ்யமாக ஒப்பிடுகிறார், ஒலி உமிழ்வு முறைகளின் நன்மைகள் மற்றும் தீமைகளை பகுப்பாய்வு செய்கிறார், தனிப்பட்ட பாடகர்களின் அணுகுமுறையின் நுணுக்கங்களை ஒரு கவிதை உரைக்கு வெளிப்படுத்துகிறார். ஓபரா பாகங்களின் குரல் மற்றும் தொழில்நுட்ப சிக்கல்களை அவர் பொருத்தமாக வகைப்படுத்துகிறார். அவரது நகைச்சுவையான வெளிப்பாட்டில், இத்தாலிய வெரிஸ்ட் ஓபராக்களை நிகழ்த்த, பாடகர் "இரும்பு நுரையீரல் மற்றும் எஃகு உதரவிதானம்" இருக்க வேண்டும்.
ஒரு முதலாளித்துவ சமூகத்தின் நிலைமைகளின் கீழ் ஓபரா உருவாகும் பின்னணி பக்கத்திற்குப் பக்கமாக வெளிப்படுகிறது. விளம்பரம், உணர்வைத் தேடுவது பல திறமையாளர்களின் மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. தனித்துவமான குரல்களின் உரிமையாளர்கள் E. கருசோ மற்றும் T. Ruffo வாழ்க்கை மற்றும் திறமையின் முதன்மையான நிலையில் மேடையை விட்டு வெளியேறினர். எத்தனை பேர் குறைவாக அறியப்பட்டவர்கள், ஆனால் அவர்களின் குரல்களின் அழகில் அவர்களை விட தாழ்ந்தவர்கள் அல்ல, பாடகர்கள் ஹவுஸ் ஆஃப் வெர்டியில் தங்குமிடம் கண்டனர்!
அவரது இதயத்தில் வலியுடன், ஆசிரியர் மேற்கில் குரல் கலையின் நெருக்கடியைப் பற்றி எழுதுகிறார்: “வேறு நேரம் வந்துவிட்டது, கார்கள் மக்களைக் கூட்டத் தொடங்கின, மேலும் ஆன்மாவைத் தூய்மைப்படுத்தும் பாடலானது குறைபாடுள்ள பாடலால் மாற்றப்பட்டது, இது ஒரு வயதுக்கு தகுதியானது. ஆன்மீக விழுமியங்களை அங்கீகரிக்கவும்." எனவே, புத்தகத்தின் பொதுவான "டோனலிட்டி" சிறியது, மேலும் அதில் ஒலிக்கும் சோகக் குறிப்புகள் சிறந்த குரல் கலையின் இரங்கலுடன் தொடர்புகளைத் தூண்டுகின்றன.
பொதுமக்களின் சுவைகளைப் பற்றி லாரி-வோல்பியின் பொருத்தமான அவதானிப்புகள் ஆர்வமாக உள்ளன. அமெரிக்க விமர்சகர்கள் மற்றும் மெட்ரோபொலிட்டன் தியேட்டரின் கேட்போர் நேரடியான, அசைக்கப்படாத குரல்களுக்கு அனுதாபம் காட்டுகின்றனர்.
"குரல் இணைகளுடன்" பழகுவது, லாரி-வோல்பி இத்தாலிய பாடகர்களின் எண்ணிக்கையைச் சேர்ந்தது அல்ல என்று வாசகர் உறுதியாக நம்புகிறார், அவர்கள் ஒலி உறுப்பு மூலம் முழுமையாக எடுத்துச் செல்லப்படுகிறார்கள். புத்தகத்தின் ஆசிரியர் மலிவான குரல் மற்றும் நாடக விளைவுகளை ஆதரிப்பவர் அல்ல. அவர் உறுதியான குரல் மற்றும் மேடை படங்களை உருவாக்குவதில் மும்முரமாக இருக்கிறார், ஒரு ஓபரா நிகழ்ச்சியின் செயல்பாட்டின் மூலம் வெளிப்படுத்துகிறார்.
ஒரு குரல் ஆசிரியராக, லாரி-வோல்பியை ஒரு அனுபவ திசையாக வகைப்படுத்த முடியாது. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அவர் நகலெடுப்பதை எதிர்க்கிறார். உண்மையில், எல்லாக் கலைகளிலும் கடுமையாகக் கண்டிக்கப்படுவது பெரும்பாலும் பாடகர்களால் வீரம் என்று தவறாகக் கருதப்படுகிறது. ஜே. பெக்கி டி. ருஃபோவைப் பின்பற்றுவது பற்றிய கதையின் சோகமான முடிவு, ஆசிரியரின் சரியான நிலையை தெளிவாக உறுதிப்படுத்துகிறது.
குறைந்த பெண் குரல்கள் பற்றி லாரி-வோல்பியால் சுவாரஸ்யமான எண்ணங்கள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவிலிருந்து சோப்ரானோவுக்கு மாறுவதற்கான அடிக்கடி நிகழ்வுகள் இந்த குரல்களின் பரவலான உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் பலவீனம் பற்றி பேசுகின்றன.
மார்க்குக்கு இணையான ஸ்காட்டியின் குரல் போதனையானது. பாடகர்கள், விதிவிலக்கான குரல்கள் இல்லாமல், கடின உழைப்பு, சுயபரிசோதனை மற்றும் சுய கட்டுப்பாடு ஆகியவற்றால் புகழ் பெற்றுள்ளனர். லாரி-வோல்பியின் "உங்களை நீங்களே கேளுங்கள்" என்ற பரிந்துரை F. I. சாலியாபினின் ஒத்த எண்ணங்களை எதிரொலிக்கிறது.
லாரி-வோல்பி மீண்டும் மீண்டும் பாடும் தொனியின் "அழகியல் தரத்திற்கு" திரும்புகிறார், டிம்பரின் குறைபாடுகளைக் குறிப்பிடுகிறார். சுருக்கமாக, ஆனால் மிகவும் பொருத்தமாக, இது கூறப்படுகிறது: "நாசி" குரல், தொண்டை மற்றும் கருப்பையின் குரல் போன்றது, அழகியல் ரீதியாக ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத ஒலிகளை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல் (அவை மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்றாலும்), ஆனால் ஆரோக்கியத்திற்கு அச்சுறுத்தலை ஏற்படுத்துகிறது. . காற்று-ஒலி நெடுவரிசை, நாசி சைனஸுக்கு இயக்கப்படுவதால், வேறு எந்த ரெசனேட்டர்களிலும் எதிரொலிக்க முடியாது; அது அதன் இயல்பான பாதையிலிருந்து விலகி, வாய்மொழி உச்சரிப்பை முடக்கி, புரியாத ஓசையாக மாற்றி, சுவாசக் கருவியில் கூடுதல் சுமையை உருவாக்குகிறது.
புத்தகத்தின் முடிவில் உள்ள "இணைகளின்" பிற்சேர்க்கையில், ஆசிரியர் தனது பிற படைப்புகளிலிருந்து கடன் வாங்கிய பல வேறுபட்ட கட்டுரைகளைத் தருகிறார், அங்கு குரல் கலையின் வரலாறு மற்றும் பாடும் செயல்முறையைப் புரிந்துகொள்வது பற்றிய கேள்விகள் தொடுகின்றன. லாரி-வோல்பி வன்முறை, கட்டாயப்படுத்துதல் மற்றும் சாயல் இல்லாமல் இயற்கையான குரல் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ள, ஒருவரின் "நான்", ஒருவரின் முகம் மற்றும் "கையெழுத்து" ஆகியவற்றைத் தேடுவதற்கு அழைப்பு விடுக்கிறார். பாடும் சுவாசத்தை விளக்கும் போது, அவர் முற்றிலும் இந்திய யோகிகளின் போதனைகளிலிருந்து தொடர்கிறார். லாரி-வோல்பி தன்னை "உள்ளுணர்வு" முறையின் ஆதரவாளராக கருதுகிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, உள்ளுணர்வானது நமது விஞ்ஞான சிந்தனை முறையுடன் ஒத்துப்போகாத தத்துவக் கருத்துகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. கலைஞர் - யதார்த்தமான கலையின் பிரதிநிதி - லாரி-வோல்பி "தெய்வீகத்துடன்" பாடகரின் தொடர்புகளால் படைப்பு உத்வேகத்தை விளக்கும்போது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத தத்துவஞானியாக மாறுகிறார். இந்த இணைப்புகள் உண்மையில் எதற்கும் வழிவகுக்காது மற்றும் எதையும் விளக்குவதில்லை. பாடுவதில் "பைத்தியக்காரனை விட புத்திசாலி" என்று கூறும் போது ஆசிரியர் ஆழ்மனதின் பங்கைப் பற்றி அதீத ஆர்வத்துடன் இருக்கிறார்.
பக்கம் 1 இல் 21
பாடல் மற்றும் பாடகர்கள் பற்றி பிரபல இத்தாலிய பாடகர் மற்றும் ஆசிரியரின் புத்தகம்.
(லாரி-வோல்பி) ஜியாகோமோ (1892-1979) - இத்தாலிய பாடகர் (பாடல்-நாடகக் காலம்). 1919 முதல் இத்தாலியில் ஓபரா மேடையில் (லா ஸ்கலா உட்பட), அமெரிக்கா (1922-33 இல் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில்). 1935 முதல் அவர் ஸ்பெயினில் வாழ்ந்தார். குரல் கலையின் கோட்பாடு மற்றும் வரலாற்றில் வேலை செய்கிறது. 1977 முதல், சர்வதேச குரல் போட்டி ஐ. லாரி-வோல்பி.
ஜியாகோமோ லாரி-வோல்பி
குரல் இணைகள்
யு. என். இலின் இத்தாலிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்ப்பு
பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் "முசிகா" லெனின்கிராட் கிளை - 1972
பாடகரின் அழகான குரல் ஒரு அரிய அதிசயம். குரல் கலையின் மூலம் சிறந்த யோசனைகளையும் உணர்வுகளையும் கொண்டு செல்வதற்கு, இயல்பான திறமை, திறமை, சிறந்த இசை, பொருத்தமான வெளிப்புற தரவு மற்றும் மன அலங்காரத்தின் சிறப்பு குணங்களைக் காட்டுவது அவசியம், இது அன்றாட வாழ்க்கையில் நிபந்தனையுடன் கலைத்திறன் என்று அழைக்கப்படுகிறது. விஞ்ஞானம் படிப்படியாக மர்மத்தின் திரையைத் திறக்கிறது, நம்பத்தகுந்த வகையில் அளவிடுகிறது மற்றும் பாடும் குரல்களின் ஒலியியலைக் காட்டுகிறது, குரல் கற்பித்தலின் பல சிக்கலான நிகழ்வுகளைப் புதிதாகப் பார்க்க உதவுகிறது, மேலும் ஒரு நபரின் இயல்பான திறமைக்கு முன் மீண்டும் மீண்டும் மரியாதையுடன் வணங்குகிறது. மிக அழகான, சரியான இசைக்கருவியுடன்.
இத்தாலியில், அற்புதமான குரல்களைப் போற்றுவது மற்றும் சிறந்த பாடகர்களைச் சுற்றி மகிமையின் ஒளிவட்டத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும்.
பெல் காண்டோவின் தாயகத்தில், குரல் தரவுகளின் வளர்ச்சிக்கான முதல் முறையான அடித்தளம் இங்குதான் உருவாக்கப்பட்டது. ஒரு குரல் ஆசிரியரின் செயல்பாடு பல சூழ்நிலைகளால் சிக்கலானது. ஒரு தொடக்கப் பாடகர், ஒரு வயலின் கலைஞரைப் போல, ஒரு நேர்த்தியான இசைக்கருவியை வகுப்பிற்குக் கொண்டு வர முடியாது, மேலும் கிழிந்த குரல் தண்டு காலாவதியான, தேய்ந்த சரம் போல் மாற்ற முடியாது. அறிவியலால் நிர்ணயிக்கப்பட்ட 17 வகையான ஆண் குரல்களில், ஒரு டெனர், பாரிடோன் அல்லது பாஸ் ஆகியவற்றைக் கண்டறிந்து உருவாக்குவது அவசியம். பாரிடோன் இசையமைப்பாளர்களால் (போரிஸ் கோடுனோவ், ருஸ்லான், பிரின்ஸ் இகோர், அலெகோ, முதலியன) எழுதப்பட்ட பல சிறந்த பாகங்களை இசையமைப்பாளர்கள் வியத்தகு காலத்தை விட இலகுவாக ஒலிக்கும் போது, பொதுவான நிகழ்வுகள், கூடுதல் குழப்பத்தை உருவாக்குகின்றன. குரல். ஆம், அதே வகையான குரல்களுடன், ஆசிரியர் எப்போதும் மாணவர்களின் ஒலிப்பு கருவியின் வேறுபட்ட கட்டமைப்பை எதிர்கொள்கிறார். E. Caruso "பாடகர்கள் இருப்பதைப் போல பல முறைகள் இருக்க வேண்டும், மேலும் இந்த தனிப்பட்ட முறைகளில் ஏதேனும், மிகவும் துல்லியமான பயன்பாட்டுடன் கூட, மற்ற அனைவருக்கும் பொருந்தாது" என்று கூறியது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.
கடந்த கால அனுபவங்களிலிருந்து கற்றுக்கொள்வது குரல் கல்வியாளர்களுக்கும் பாடகர்களுக்கும் அவர்களின் முன்னோடிகளின் தவறான எண்ணங்களைத் தவிர்க்க உதவுகிறது. இந்த நிலைப்பாட்டில் இருந்து, துடிப்பான பல்வேறு ஆளுமைகளில் வெவ்வேறு குரல்களின் வரலாறு ஞானத்தின் விலைமதிப்பற்ற களஞ்சியமாகும், மேலும் குரல் இணைகள் (1955) புத்தகம் இத்தாலியில் சமீபத்திய தசாப்தங்களில் வெளியிடப்பட்ட குரல் கலையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சுவாரஸ்யமான படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது.
புத்தகத்தின் ஆசிரியர், ஜியாகோமோ லாரி-வோல்பி (பிறப்பு 1892), ஒரு பிரபலமான இத்தாலிய ஓபரா பாடகர் ஆவார். அவர் குரல் ஆசிரியர் ஈ. ரோசாட்டியுடன் தனிப்பட்ட முறையில் படித்தார், ரோம் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்திலும், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் முன்னாள் பேராசிரியரான ஏ. கோடோக்னியின் வகுப்பில் சாண்டா சிசிலியா அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்கிலும் படித்தார்.
லாரி-வோல்பி அவரது குரலை "இணையில்லாதது" என்று வகைப்படுத்தினார். தனித்துவமான வரம்பு, எந்தவொரு டெசிடுரா சிரமங்களையும் சமாளிக்கும் திறன் பாடகரை பாடல் மற்றும் வியத்தகு டெனர் ஓபரா பாகங்களை நிகழ்த்த அனுமதித்தது.
1960 இல், 2 வது பதிப்பு வெளியிடப்பட்டது, அதன்படி தற்போதைய மொழிபெயர்ப்பு செய்யப்பட்டது.
அவரது அறிமுகமானது 1919 ஆம் ஆண்டில் ஆர்தரின் (பெல்லினியின் ஓபரா "பியூரிட்டேன்ஸ்") பகுதியில் நடந்தது, மேலும் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு லாரி-வோல்பி ஏற்கனவே "லா ஸ்கலா" தியேட்டரில் ஏ. டோஸ்கானினியின் இயக்கத்தில் பாடினார். பாரிஸ், லண்டன், மாட்ரிட், நியூயார்க்கில் அவரது மேலும் நிகழ்ச்சிகள் பெரும் வெற்றியுடன் உள்ளன. உலகப் புகழுக்கான விரைவான உயர்வு பாடகருக்கே எதிர்பாராதது. டிம்ப்ரேயின் அழகைப் பொறுத்தவரை லாரி-வோல்பியின் குரல் கருசோ மற்றும் சோபினோவ் போன்ற குத்தகைதாரர்களை விட தாழ்ந்ததாக இருந்தாலும், சுமார் 40 ஆண்டுகளாக அவர் இத்தாலிய குரல் பள்ளியின் சிறந்த பிரதிநிதிகளின் விண்மீன் தொகுப்பில் இருந்தார்.
பெரு லாரி-வோல்பி பல படைப்புகளை வைத்திருக்கிறார். "குரல் இணைகள்" புத்தகம் அசல் வடிவத்தில் உள்ளது மற்றும் ஏராளமான உண்மைப் பொருள்களில் ஆர்வமாக உள்ளது. வாசகர் எப்போதும் அதில் தேவையான தேதிகளைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது; ஆரம்ப கலைக்களஞ்சியம் மற்றும் குறிப்புத் தகவல்கள் பெரும்பாலும் காணவில்லை. புத்தகம் பாடகர்களைப் பற்றியது அல்ல, அவர்களின் குரல்கள் மற்றும் கலை பற்றியது என்பதை ஆசிரியர் குறிப்பாக வலியுறுத்த விரும்புகிறார். ஆயினும்கூட, 150 க்கும் மேற்பட்ட நிவாரண புள்ளிவிவரங்கள் நம் கண்களுக்கு முன்னால் செல்கின்றன. லாரி-வோல்பி முக்கிய விஷயத்தைப் புரிந்துகொள்கிறார், இருப்பினும், சில நேரங்களில் பிரபலங்களின் அன்றாட விவரங்களை புறக்கணிக்கவில்லை.
முன்னுரை மூலம் ஆராய, லாரி-வோல்பி ஓபராவின் வரலாற்றையும் அதன் கலைஞர்களையும் குரல் இணைகளின் வடிவத்தில் முழுமையாக விவரிக்க விரும்பினார், ஆனால் புத்தகத்தின் பக்கங்களில் முற்றிலும் அறியப்படாத பெயர்களின் தோற்றம் ஆசிரியரின் புறநிலை பற்றாக்குறையைப் பற்றி பேசுகிறது. இது இத்தாலிய ஓபரா பாடகர்களால் தெளிவாக ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, அனைவரையும் மற்றும் அனைத்தையும் மூழ்கடிக்கிறது. ரஷ்யர்களில், ஒரு எஃப்.ஐ. சாலியாபின் மட்டுமே கவனத்தைப் பெற்றார்; பல்கேரியா, ருமேனியா, போலந்து மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நாடுகளின் ஓபரா கலையின் தகுதியான பிரதிநிதிகள் இங்கு சேர்க்கப்படவில்லை. "ஒலி எதிரொலி" நிகழ்வின் மூலம் கேட்போர் மீது சாலியாபினின் செல்வாக்கின் ஆற்றலைப் பற்றிய ஆசிரியரின் விளக்கம், புத்திசாலித்தனமான பாடகர் வைத்திருந்ததாகவும் திறமையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டதாகவும் கூறப்படுவது முற்றிலும் நம்பத்தகுந்ததாக இல்லை. ஒலி உற்பத்தியின் கொள்கைகளில் மட்டுமல்ல, அவரது நடிப்புத் திறமை மற்றும் ரஷ்ய ஓபரா கலையின் மரபுகள் ஆகியவற்றிலும், குரல் ஒலியின் வெளிப்பாடு, உண்மைத்தன்மை ஆகியவற்றிலும் பலம் தேடப்பட வேண்டும். பாடகி லாரி-வோல்பி பக்கங்களை அடிக்கடி (மற்றும் போக்குடன்) எட்டிப்பார்க்கவில்லையா?
லாரி-வோல்பி பிரான்ஸ் மற்றும் இத்தாலியின் குரல் பள்ளிகளை சுவாரஸ்யமாக ஒப்பிடுகிறார், ஒலி உமிழ்வு முறைகளில் உள்ள நன்மைகள் மற்றும் தீமைகளை பகுப்பாய்வு செய்கிறார், நுணுக்கங்களை வெளிப்படுத்துகிறார், கவிதை உரையுடன் தனிப்பட்ட பாடகர்களின் உறவை வெளிப்படுத்துகிறார். ஓபரா பாகங்களின் குரல் மற்றும் தொழில்நுட்ப சிக்கல்களை அவர் பொருத்தமாக வகைப்படுத்துகிறார். அவரது நகைச்சுவையான வெளிப்பாட்டில், இத்தாலிய வெரிஸ்ட் ஓபராக்களை நிகழ்த்த, பாடகர் "இரும்பு நுரையீரல் மற்றும் எஃகு உதரவிதானம்" இருக்க வேண்டும்.
ஒரு முதலாளித்துவ சமூகத்தின் நிலைமைகளின் கீழ் ஓபரா உருவாகும் பின்னணி பக்கத்திற்குப் பக்கமாக வெளிப்படுகிறது. விளம்பரம், உணர்வைத் தேடுவது பல திறமையாளர்களின் மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. தனித்துவமான குரல்களின் உரிமையாளர்கள் E. கருசோ மற்றும் T. Ruffo வாழ்க்கை மற்றும் திறமையின் முதன்மையான நிலையில் மேடையை விட்டு வெளியேறினர். எத்தனை பேர் குறைவாக அறியப்பட்டவர்கள், ஆனால் அவர்களின் குரல்களின் அழகில் அவர்களை விட தாழ்ந்தவர்கள் அல்ல, பாடகர்கள் ஹவுஸ் ஆஃப் வெர்டியில் தங்குமிடம் கண்டனர்!
அவரது இதயத்தில் வலியுடன், ஆசிரியர் மேற்கில் குரல் கலையின் நெருக்கடியைப் பற்றி எழுதுகிறார்: “வேறு நேரம் வந்துவிட்டது, கார்கள் மக்களைக் கூட்டத் தொடங்கின, மேலும் ஆன்மாவைத் தூய்மைப்படுத்தும் பாடலானது குறைபாடுள்ள பாடலால் மாற்றப்பட்டது, இது ஒரு வயதுக்கு தகுதியானது. ஆன்மீக விழுமியங்களை அங்கீகரிக்கவும்." எனவே, புத்தகத்தின் பொதுவான "டோனலிட்டி" சிறியது, மேலும் அதில் ஒலிக்கும் சோகக் குறிப்புகள் சிறந்த குரல் கலையின் இரங்கலுடன் தொடர்புகளைத் தூண்டுகின்றன.
பொதுமக்களின் சுவைகளைப் பற்றி லாரி-வோல்பியின் பொருத்தமான அவதானிப்புகள் ஆர்வமாக உள்ளன. அமெரிக்க விமர்சகர்கள் மற்றும் மெட்ரோபொலிட்டன் தியேட்டரின் கேட்போர் நேரடியான, அசைக்கப்படாத குரல்களுக்கு அனுதாபம் காட்டுகின்றனர்.
"குரல் இணைகளுடன்" பழகுவது, லாரி-வோல்பி இத்தாலிய பாடகர்களின் எண்ணிக்கையைச் சேர்ந்தது அல்ல என்று வாசகர் உறுதியாக நம்புகிறார், அவர்கள் ஒலி உறுப்பு மூலம் முழுமையாக எடுத்துச் செல்லப்படுகிறார்கள். புத்தகத்தின் ஆசிரியர் மலிவான குரல் மற்றும் நாடக விளைவுகளை ஆதரிப்பவர் அல்ல. அவர் உறுதியான குரல் மற்றும் மேடை படங்களை உருவாக்குவதில் மும்முரமாக இருக்கிறார், ஒரு ஓபரா நிகழ்ச்சியின் செயல்பாட்டின் மூலம் வெளிப்படுத்துகிறார்.
ஒரு குரல் ஆசிரியராக, லாரி-வோல்பியை ஒரு அனுபவ திசையாக வகைப்படுத்த முடியாது. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அவர் நகலெடுப்பதை எதிர்க்கிறார். உண்மையில், எல்லாக் கலைகளிலும் கடுமையாகக் கண்டிக்கப்படுவது பெரும்பாலும் பாடகர்களால் வீரம் என்று தவறாகக் கருதப்படுகிறது. ஜே. பெக்கி டி. ருஃபோவைப் பின்பற்றுவது பற்றிய கதையின் சோகமான முடிவு, ஆசிரியரின் சரியான நிலையை தெளிவாக உறுதிப்படுத்துகிறது.
குறைந்த பெண் குரல்கள் பற்றி லாரி-வோல்பியால் சுவாரஸ்யமான எண்ணங்கள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவிலிருந்து சோப்ரானோவுக்கு மாறுவதற்கான அடிக்கடி நிகழ்வுகள் இந்த குரல்களின் பரவலான உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் பலவீனம் பற்றி பேசுகின்றன.
மார்க்குக்கு இணையான ஸ்காட்டியின் குரல் போதனையானது. பாடகர்கள், விதிவிலக்கான குரல்கள் இல்லாமல், கடின உழைப்பு, சுயபரிசோதனை மற்றும் சுய கட்டுப்பாடு ஆகியவற்றால் புகழ் பெற்றுள்ளனர். லாரி-வோல்பியின் "உங்களை நீங்களே கேளுங்கள்" என்ற பரிந்துரை F. I. சாலியாபினின் ஒத்த எண்ணங்களை எதிரொலிக்கிறது.
லாரி-வோல்பி மீண்டும் மீண்டும் பாடும் தொனியின் "அழகியல் தரத்திற்கு" திரும்புகிறார், டிம்பரின் குறைபாடுகளைக் குறிப்பிடுகிறார். சுருக்கமாக, ஆனால் மிகவும் பொருத்தமாகச் சொன்னது: தொண்டை மற்றும் கருப்பையின் குரல் போன்ற "நாசி" குரல், அழகியல் ரீதியாக ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத ஒலிகளை உருவாக்குகிறது (அவை மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்றாலும்), ஆனால் வெறுமனே ஆரோக்கியத்திற்கு அச்சுறுத்தலை ஏற்படுத்துகிறது. காற்று-ஒலி நெடுவரிசை, நாசி சைனஸுக்கு இயக்கப்படுவதால், வேறு எந்த ரெசனேட்டர்களிலும் எதிரொலிக்க முடியாது; அது அதன் இயல்பான பாதையிலிருந்து விலகி, வாய்மொழி உச்சரிப்பை முடக்கி, புரியாத ஓசையாக மாற்றி, சுவாசக் கருவியில் கூடுதல் சுமையை உருவாக்குகிறது.
புத்தகத்தின் முடிவில் உள்ள "இணைகளின்" பிற்சேர்க்கையில், ஆசிரியர் தனது பிற படைப்புகளிலிருந்து கடன் வாங்கிய பல வேறுபட்ட கட்டுரைகளைத் தருகிறார், அங்கு குரல் கலையின் வரலாறு மற்றும் பாடும் செயல்முறையைப் புரிந்துகொள்வது பற்றிய கேள்விகள் தொடுகின்றன. லாரி-வோல்பி வன்முறை, கட்டாயப்படுத்துதல் மற்றும் சாயல் இல்லாமல் இயற்கையான குரல் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ள, ஒருவரின் "நான்", ஒருவரின் முகம் மற்றும் "கையெழுத்து" ஆகியவற்றைத் தேடுவதற்கு அழைப்பு விடுக்கிறார். பாடும் சுவாசத்தை விளக்கும் போது, அவர் முற்றிலும் இந்திய யோகிகளின் போதனைகளிலிருந்து தொடர்கிறார். லாரி-வோல்பி தன்னை "உள்ளுணர்வு" முறையின் ஆதரவாளராகக் கருதுகிறார், துரதிர்ஷ்டவசமாக, உள்ளுணர்வு என்பது நமது விஞ்ஞான சிந்தனை முறைக்கு இசைவாக இல்லாத தத்துவக் கருத்துகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. கலைஞர் - யதார்த்தமான கலையின் பிரதிநிதி - லாரி-வோல்பி "தெய்வீகத்துடன்" பாடகரின் தொடர்புகளால் படைப்பு உத்வேகத்தை விளக்கும்போது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத தத்துவஞானியாக மாறுகிறார். இந்த இணைப்புகள் உண்மையில் எதற்கும் வழிவகுக்காது மற்றும் எதையும் விளக்குவதில்லை. பாடுவதில் "பைத்தியக்காரனை விட புத்திசாலி" என்று கூறும் போது ஆசிரியர் ஆழ்மனதின் பங்கைப் பற்றி அதீத ஆர்வத்துடன் இருக்கிறார்.
ஆனால், முரண்பாடாக, அறிவிப்புகள் இருந்தபோதிலும், லாரி-வோல்பி இயங்கியல் நிலைகளில் இருந்து பொருளை முன்வைக்கிறார், மேலும் கார்சியா மற்றும் நூர்ரிக்கு இணையாக இயங்கியல் முறையை வேண்டுமென்றே நாடுகிறார்.
பல இணைகளுக்குப் பின்னால் எழுத்தாளரின் உன்னத உருவம் படிப்படியாக உயர்கிறது - குரல் கலையின் நைட்.
லாரி-வோல்பி தனது வாசகர்களுக்கு மகிழ்ச்சி என்பது சுருக்கமான வெளிப்புற சுதந்திரத்தில் இல்லை, ஆனால் கடமையின் செயல்திறன், போராட்டத்தில், அன்றாட, சந்நியாசி வேலைகளில் உள்ளது என்று நம்ப வைக்கிறது.
யு.என். இலின் மிகவும் கடினமான மொழிபெயர்ப்பின் பல சிரமங்களை வெற்றிகரமாக சமாளிக்க முடிந்தது. "குரல் இணைகள்" புத்தகம், மேலே குறிப்பிட்டுள்ள அனைத்து முரண்பாடுகளுடன், பாடகர்கள், குரல் ஆசிரியர்கள் மற்றும் கலை ஆர்வலர்களின் கவனத்திற்கு தகுதியானது.
யு. பார்சோவ், தலைவர். லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியின் தனிப்பாடல் துறை
கியாகோமோ லாரி-வோல்பி டிசம்பர் 11, 1892 இல் இத்தாலியின் லானுவியோவில் (லானுவியோ, இத்தாலி) பிறந்தார், மேலும் 11 வயதில் அனாதையானார். அல்பானோவில் உள்ள ஒரு செமினரியில் தனது இடைநிலைக் கல்வியை முடித்துவிட்டு, ரோம் லா சபியென்சா பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, சாண்டா கிளாஸின் தேசிய அகாடமியில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த பாரிடோன் அன்டோனியோ கோடோக்னியின் கீழ் தனது குரல்களில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். ரோமில். இதற்கிடையில், 1914 இல் வெடித்த முதல் உலகப் போர், இத்தாலிய ஆயுதப்படைகளில் பணியாற்றச் சென்ற ஜியாகோமோவின் வளர்ந்து வரும் இசை வாழ்க்கையில் ஒரு இடைவெளியை ஏற்படுத்தியது. போர் முடிந்ததும், அவர் செப்டம்பர் 2, 1919 அன்று, இத்தாலியின் விட்டர்போவில் வின்சென்சோ பெல்லினியின் ஆர்டுரோ இன் ஐ ப்யூரிடானியாக ஓபரா மேடையில் தனது வெற்றிகரமான அறிமுகமானார், ஜியாகோமோ ரூபினி ( ஜியாகோமோ ரூபினி, பெலினியின் விருப்பமான குத்தகைதாரரான ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா ரூபினிக்குப் பிறகு. . நான்கு மாதங்களுக்குப் பிறகு, ஜனவரி 3, 1920 இல், அவர் மீண்டும் ரோமில் உள்ள டீட்ரோ கோஸ்டான்சியில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார், இந்த முறை ஜூல்ஸ் மாசெனெட்டின் மனோனில் தனது சொந்த பெயரில்.
Lauri-Volpi இத்தாலியின் மிகவும் பிரபலமான ஓபரா ஹவுஸ், La Scala, Milan, இரண்டு உலகப் போர்களுக்கு இடையில் அவரது நிகழ்ச்சிகளுக்காக பரவலாக அறியப்பட்டார். 1929 ஆம் ஆண்டில், 100 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு, லா ஸ்கலா "வில்லியம் டெல்" (குக்லீல்மோ டெல்) ஜியோச்சினோ ரோசினி (ஜியோச்சினோ ரோசினி) இன் பண்டிகை தயாரிப்பில் அர்னால்டோவின் (அர்னால்டோ) பகுதியைப் பாடுமாறு கியாகோமோவிடம் கேட்கப்பட்டது. ஓபராவின் முதல் காட்சி.
அவர் 1923 முதல் 1933 வரை நியூயார்க் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவின் முன்னணிக் குத்தகைதாரராக இருந்தார், அந்த தியேட்டரில் மொத்தம் 232 நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். இந்த பத்து ஆண்டுகளில், புச்சினியின் டுராண்டோட்டின் அமெரிக்க பிரீமியரில் மரியா ஜெரிட்சாவுடன் மற்றும் வெர்டியின் லூயிசா மில்லரின் நியூயார்க் பிரீமியரில் ரோசா பொன்செல்லுடன் ஜியாகோமோ பாடினார்.எனினும், மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவுடனான அவரது ஒப்பந்தம், நிர்வாகத்துடன் ஏற்பட்ட தகராறிற்குப் பிறகு விரைவில் நிறுத்தப்பட்டது. ஓபரா நிறுவனம். பெரும் மந்தநிலையால் ஏற்பட்ட பொருளாதார நெருக்கடியின் மூலம் திரையரங்கிற்கு உதவ முன்னணி குத்தகைதாரரின் தாராள சம்பளத்தை நிர்வாகம் குறைக்க விரும்பியது, ஆனால் லாரி-வோல்பி ஒத்துழைக்க மறுத்து, நியூயார்க்கை விட்டு இத்தாலிக்கு திரும்பினார்.
இத்தாலிக்கு வெளியே லாரி-வோல்பியின் மிகவும் பிரபலமான நிகழ்ச்சிகளில் 1925 மற்றும் 1936 இல் கோவென்ட் கார்டனில் உள்ள ராயல் தியேட்டரில் (தியேட்டர் ராயல், கோவென்ட் கார்டன்) இரண்டு சீசன்களும் அடங்கும். 30 களின் நடுப்பகுதியில், பாடகர் தனது திறமையை கணிசமாக விரிவுபடுத்தினார், படிப்படியாக பாடல் பாத்திரங்களிலிருந்து மிகவும் தீவிரமான நாடகப் பகுதிகளுக்கு நகர்ந்தார், ஆனால் அடுத்த தசாப்தத்தில் அவரது அற்புதமான குரல் வயது சரிவின் முதல் அறிகுறிகளைக் காட்டத் தொடங்கியது, சீரான தன்மையை இழந்தது. அதிர்ஷ்டவசமாக, 50 களின் முற்பகுதியில் அதன் அற்புதமான குறிப்புகள் அப்படியே இருந்தன.
ஓபராவில் அவரது கடைசி பொது நிகழ்ச்சி 1959 இல் ரோமன் தியேட்டரில் வெர்டியின் இல் ட்ரோவடோரில் மன்ரிகோவாக இருந்தது. அவரது புகழின் உச்சத்தில், அவரது குரல், பிரகாசமான, நெகிழ்வான மற்றும் ஒத்ததிர்வு, ஒரு பாவம் செய்ய முடியாத கருவியாக இருந்தபோது, லாரி-வோல்பி ஐரோப்பிய மற்றும் அமெரிக்க கிராமபோன் நிறுவனங்களுக்காக பல ஓபரா ஏரியாக்கள் மற்றும் டூயட்களை பதிவு செய்தார். அவர் வியக்கத்தக்க எளிதாக உயர் குறிப்புகளை அடித்தார் மற்றும் ஒரு மினுமினுப்பான அதிர்வைக் கொண்டிருந்தார், அது அவரது குரலை பதிவு அல்லது ஓபரா மேடையில் எளிதாக அடையாளம் காணக்கூடியதாக இருந்தது.
ஜியாகோமோ லாரி-வோல்பி ஒரு பண்பட்ட, புத்திசாலித்தனமான மனிதராக இருந்தார், மேலும் அவர் உமிழும் குணமும் வலுவான நம்பிக்கையும் கொண்டவர். தனது கச்சேரியை முடித்த பிறகு, பிரபல பாடகர்கள் மற்றும் அவர்களின் குரல் நுட்பங்களைப் பற்றி பல புத்தகங்களை எழுதி வெளியிட்டார். இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, அவர் ஸ்பெயினுக்கு (ஸ்பெயின்) சென்றார், மார்ச் 17, 1979 அன்று வலென்சியாவுக்கு (வலென்சியா) அருகிலுள்ள புர்ஜசோட்டில் (புர்ஜசோட்) 86 வயதில் இறந்தார்.