ரஸ்புடினின் படைப்பில் உள்ள முக்கிய பிரச்சனைகள். ரஸ்புடினின் கதையில் உள்ள தார்மீக மற்றும் தத்துவ பிரச்சனைகள் "தி லாஸ்ட் டெட்லைன். வேலையின் விளைவு பேரழிவு தரும்... சைபீரியாவின் வரைபடத்தில் இருந்து ஒரு முழு கிராமமும் மறைந்து விட்டது, அதனுடன் மரபுகள் மற்றும் பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்ட பழக்கவழக்கங்கள்

தேர்வு: ரஷ்ய இலக்கியம்

வாலண்டைன் ரஸ்புடினின் படைப்புகளில் தார்மீக தேடல்குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடிக்கும். அவரது படைப்புகள் இந்தப் பிரச்சனையை அதன் அனைத்து அகலத்திலும் பல்துறையிலும் முன்வைக்கின்றன. ஆசிரியரே ஆழமானவர் தார்மீக நபர், அவரது சுறுசுறுப்பான சமூக வாழ்க்கை சாட்சியமாக உள்ளது. இந்த எழுத்தாளரின் பெயரை தாய்நாட்டின் தார்மீக மாற்றத்திற்கான போராளிகள் மத்தியில் மட்டுமல்ல, சுற்றுச்சூழலுக்கான போராளிகள் மத்தியிலும் காணலாம். "வாழ்க மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்" என்ற அவரது கதையில், எழுத்தாளர் தார்மீக பிரச்சினைகளை மிகப்பெரிய தீவிரத்துடன் முன்வைக்கிறார். நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் உளவியல் பற்றிய ஆசிரியரின் ஆழ்ந்த அறிவைக் கொண்டு இந்த படைப்பு எழுதப்பட்டது. சாதாரண மனிதன். ஆசிரியர் தனது ஹீரோக்களை உள்ளே வைக்கிறார் கடினமான சூழ்நிலை: ஆண்ட்ரி குஸ்கோவ் என்ற இளைஞன் கிட்டத்தட்ட போரின் இறுதி வரை நேர்மையாகப் போராடினான், ஆனால் 1944 இல் அவர் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார், மேலும் அவரது வாழ்க்கை சிதைக்கத் தொடங்கியது. பலத்த காயம் தன்னை விடுவித்துவிடும் என்று நினைத்தான் மேலும் சேவை. வார்டில் படுத்துக் கொண்டு, அவர் எப்படி வீடு திரும்புவார், தனது குடும்பத்தையும் நாஸ்தேனாவையும் கட்டிப்பிடிப்பார் என்று ஏற்கனவே கற்பனை செய்திருந்தார், மேலும் அவர் இதை மிகவும் உறுதியாக நம்பினார், அவரைப் பார்க்க தனது உறவினர்களை மருத்துவமனைக்குக் கூட அழைக்கவில்லை. மீண்டும் போர்முனைக்கு அனுப்பப்படுகிறார் என்ற செய்தி மின்னல் தாக்கியது. அவனது கனவுகள், திட்டங்கள் அனைத்தும் நொடிப்பொழுதில் அழிந்துவிட்டன. மனக் கொந்தளிப்பு மற்றும் விரக்தியின் தருணங்களில், ஆண்ட்ரே தனக்காக ஒரு அபாயகரமான முடிவை எடுக்கிறார், அது அவரது வாழ்க்கையையும் ஆன்மாவையும் தலைகீழாக மாற்றியது, அவரை ஒரு வித்தியாசமான நபராக்குகிறது. ஹீரோக்களின் விருப்பத்தை விட சூழ்நிலைகள் உயர்ந்ததாக மாறும் போது இலக்கியத்தில் பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, ஆனால் ஆண்ட்ரியின் உருவம் மிகவும் நம்பகமானது மற்றும் வெளிப்படையானது. இந்த நபரை ஆசிரியருக்கு தனிப்பட்ட முறையில் தெரியும் என்ற உணர்வு உள்ளது. கண்ணுக்குத் தெரியாமல், எழுத்தாளர் "நல்ல" மற்றும் "கெட்ட" கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையே உள்ள கோடுகளை மங்கலாக்குகிறார் மற்றும் அவற்றை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மதிப்பிடுவதில்லை. நீங்கள் கதையை எவ்வளவு கவனமாகப் படிக்கிறீர்களோ, அந்த அளவுக்கு கதாபாத்திரங்களின் தார்மீக நிலையைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் அவர்களின் செயல்களை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும் உங்களுக்கு அதிக வாய்ப்புகள் கிடைக்கும். ரஸ்புடினின் படைப்புகளில், வாழ்க்கை சிக்கலானது, ஒவ்வொரு சூழ்நிலையிலும் எண்ணற்ற அம்சங்கள் மற்றும் தரநிலைகள் உள்ளன. ஆண்ட்ரி குஸ்கோவ் தனது விருப்பத்தைத் தேர்வு செய்கிறார்: அவர் குறைந்தது ஒரு நாளாவது சொந்தமாக வீட்டிற்குச் செல்ல முடிவு செய்கிறார். இந்த தருணத்திலிருந்து, அவரது வாழ்க்கை முற்றிலும் மாறுபட்ட இருப்பு விதிகளின் செல்வாக்கின் கீழ் வருகிறது, ஆண்ட்ரி ஒரு செருப்பு போன்ற நிகழ்வுகளின் சேற்று நீரோட்டத்தில் கொண்டு செல்லப்படுகிறார். அத்தகைய வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு நாளும் அவரை இயல்பிலிருந்து விலக்குகிறது என்பதை அவர் புரிந்து கொள்ளத் தொடங்குகிறார், நேர்மையான மக்கள்மற்றும் திரும்பி செல்வதை சாத்தியமற்றதாக்குகிறது. விதி பிரபலமாக ஒரு பலவீனமான விருப்பமுள்ள நபரைக் கட்டுப்படுத்தத் தொடங்குகிறது. ஹீரோக்களை சுற்றியுள்ள சூழ்நிலை சங்கடமானது. நாஸ்தேனாவுடன் ஆண்ட்ரேயின் சந்திப்பு குளிர்ந்த, சூடாக்கப்படாத குளியல் இல்லத்தில் நடைபெறுகிறது. ஆசிரியர் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளை நன்கு அறிந்தவர் மற்றும் ஒரு தெளிவான இணையாக உருவாக்குகிறார்: குளியல் இல்லம் என்பது இரவில் அனைத்து வகையான தீய சக்திகளும் தோன்றும் இடம். ஓநாய் தீம் இப்படித்தான் எழுகிறது, இது முழு கதையிலும் இயங்குகிறது. மக்கள் மனதில், ஓநாய்கள் ஓநாய்களுடன் தொடர்புடையவை. ஆண்ட்ரி ஓநாய் போல அலறக் கற்றுக்கொண்டார், அவர் அதை மிகவும் இயல்பாகச் செய்கிறார், அவர் ஒரு உண்மையான ஓநாயா என்று நாஸ்தேனா ஆச்சரியப்படுகிறார். ஆண்ட்ரே ஆன்மாவில் மேலும் மேலும் முரட்டுத்தனமாகி வருகிறார். சோகத்தின் சில வெளிப்பாடுகளுடன் கூட கொடூரமாக மாறுகிறது. ஒரு ரோ மான் சுட்டு; எல்லா வேட்டைக்காரர்களும் செய்வது போல, இரண்டாவது ஷாட் மூலம் அதை முடிக்கவில்லை, ஆனால் துரதிர்ஷ்டவசமான விலங்கு எவ்வாறு பாதிக்கப்படுகிறது என்பதை நின்று கவனமாகப் பார்க்கிறது. "இறுதிக்கு சற்று முன்பு, அவர் அவளைத் தூக்கி அவள் கண்களைப் பார்த்தார் - அவர்கள் பதிலுக்கு விரிந்தனர், அது எவ்வாறு கண்களில் பிரதிபலிக்கும் என்பதை நினைவில் கொள்வதற்காக அவர் கடைசி, இறுதி இயக்கத்திற்காக காத்திருந்தார்." இரத்தத்தின் வகை அதை தீர்மானிக்கிறது மேலும் நடவடிக்கைகள்மற்றும் வார்த்தைகள். "நீ யாரிடமாவது சொன்னால், நான் உன்னைக் கொன்றுவிடுவேன்" என்று அவன் தன் மனைவியிடம் கூறுகிறான். ஆண்ட்ரி விரைவில் மக்களிடமிருந்து விலகிச் செல்கிறார். அவர் என்ன தண்டனையை அனுபவித்தாலும், சக கிராமவாசிகளின் மனதில் அவர் எப்போதும் ஓநாய், மனிதாபிமானமற்றவராக இருப்பார். ஓநாய்கள் இறக்காதவர்கள் என்றும் பிரபலமாக அழைக்கப்படுகின்றன. இறக்காதவர்கள் என்பது மக்களை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட பரிமாணத்தில் வாழ்கின்றனர். ஆனால் ஆசிரியர் ஹீரோவை வேதனையுடன் சிந்திக்க வைக்கிறார்: "இதை எனக்குச் செய்ததற்கு நான் என்ன தவறு செய்தேன் - என்ன?" ஆண்ட்ரே தனது கேள்விக்கு பதிலைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. ஒவ்வொரு வாசகரும் தனது சொந்த தீர்ப்பை செய்கிறார். ஹீரோ தனது குற்றத்திற்கு ஒரு காரணத்தைத் தேட முனைகிறார். அவர் தனது பிறக்காத குழந்தையில் தனது இரட்சிப்பைக் காண்கிறார். அவரது பிறப்பு, இயல்பு நிலைக்கு திரும்புவதைக் குறிக்கும் கடவுளின் விரல் என்று ஆண்ட்ரி நினைக்கிறார் மனித வாழ்க்கை, மீண்டும் ஒரு முறை தவறு. நாஸ்தேனாவும் பிறக்காத குழந்தையும் இறந்துவிடுகின்றன. இந்த தருணம் அதற்கான தண்டனை உயர் அதிகாரங்கள்அனைத்து தார்மீக சட்டங்களையும் மீறிய ஒரு நபரை தண்டிக்க முடியும். ஆண்ட்ரி ஒரு வேதனையான வாழ்க்கைக்கு அழிந்துவிட்டார். நாஸ்தேனாவின் வார்த்தைகள்: "வாழுங்கள் மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்" என்பது அவரது நாட்கள் முடியும் வரை காய்ச்சல் மூளையில் துடிக்கும். ஆனால் இந்த அழைப்பு "வாழ்க மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்" ஆண்ட்ரிக்கு மட்டுமல்ல, அட்டமனோவ்காவில் வசிப்பவர்களுக்கும், பொதுவாக அனைத்து மக்களுக்கும் உரையாற்றப்படுகிறது. இத்தகைய சோகங்கள் எப்போதும் மக்கள் கண்களுக்கு முன்பாக நடக்கின்றன, ஆனால் அவற்றைத் தடுக்க யாரும் துணிவதில்லை. அன்புக்குரியவர்களுடன் வெளிப்படையாக இருக்க மக்கள் பயப்படுகிறார்கள். தார்மீக தரங்களை கட்டுப்படுத்தும் சட்டங்கள் ஏற்கனவே இங்கு நடைமுறையில் உள்ளன.

இலக்கியத்தில் வேலை
வி. ரஸ்புடினின் பணியை அடிப்படையாகக் கொண்ட நவீன இலக்கியத்தில் அறநெறி " காலக்கெடு".
தார்மீக பிரச்சினை நம் காலத்தில் குறிப்பாக பொருத்தமானதாகிவிட்டது. நம் சமூகத்தில், மாறிவரும் மனித உளவியலைப் பற்றி, மக்களிடையேயான உறவுகளைப் பற்றி, நாவல்கள் மற்றும் சிறுகதைகளின் ஹீரோக்கள் மற்றும் ஹீரோயின்கள் மிகவும் அயராது, மிகவும் வேதனையுடன் புரிந்துகொள்ளும் வாழ்க்கையின் அர்த்தம் பற்றி பேசவும் சிந்திக்கவும் வேண்டிய அவசியம் உள்ளது. இப்போது ஒவ்வொரு திருப்பத்திலும் இழப்பை சந்திக்கிறோம் மனித குணங்கள்: மனசாட்சி, கடமை, கருணை, நன்மை.

ரஸ்புடினின் படைப்புகளில், நவீன வாழ்க்கைக்கு நெருக்கமான சூழ்நிலைகளைக் காண்கிறோம், மேலும் அவை இந்த சிக்கலின் சிக்கலைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகின்றன. வி. ரஸ்புடினின் படைப்புகள் "வாழும் எண்ணங்களை" கொண்டிருக்கின்றன, மேலும் நாம் அவற்றைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், ஏனென்றால் நமக்கு அது எழுத்தாளரை விட முக்கியமானது, ஏனென்றால் சமூகம் மற்றும் ஒவ்வொரு நபரின் எதிர்காலமும் நம்மைப் பொறுத்தது.

வி. ரஸ்புடின் தானே தனது புத்தகங்களில் முதன்மையானதாக அழைத்த "தி லாஸ்ட் டெர்ம்" கதை, பல தார்மீக சிக்கல்களைத் தொட்டு சமூகத்தின் தீமைகளை அம்பலப்படுத்தியது. வேலையில், வி. ரஸ்புடின் குடும்பத்திற்குள் உறவுகளைக் காட்டினார், பெற்றோருக்கான மரியாதையின் சிக்கலை எழுப்பினார், இது நம் காலத்தில் மிகவும் பொருத்தமானது, நம் காலத்தின் முக்கிய காயத்தை வெளிப்படுத்தியது மற்றும் காட்டியது - குடிப்பழக்கம், மனசாட்சி மற்றும் மரியாதை பற்றிய கேள்வியை எழுப்பியது. கதையின் ஒவ்வொரு ஹீரோவையும் பாதித்தது. கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் வயதான பெண் அண்ணா, அவள் மகன் மிகைலுடன் வாழ்ந்தாள். அவளுக்கு எண்பது வயது. இறப்பதற்கு முன் தன் குழந்தைகளை எல்லாம் பார்த்துவிட்டு மனசாட்சியுடன் அடுத்த உலகத்திற்குச் செல்வதுதான் அவள் வாழ்க்கையில் எஞ்சியிருக்கும் ஒரே குறிக்கோள். அண்ணாவுக்கு நிறைய குழந்தைகள் இருந்தனர். அவர்கள் அனைவரும் வெளியேறினர், ஆனால் விதி அம்மா இறக்கும் நேரத்தில் அனைவரையும் ஒன்றிணைக்க விரும்பியது. அண்ணாவின் குழந்தைகள் - வழக்கமான பிரதிநிதிகள்நவீன சமுதாயத்தில், மக்கள் பிஸியாக இருக்கிறார்கள், ஒரு குடும்பம், ஒரு வேலை, ஆனால் சில காரணங்களால் தங்கள் தாயை மிகவும் அரிதாகவே நினைவில் கொள்கிறார்கள். அவர்களின் தாய் மிகவும் துன்பப்பட்டு, அவர்களை இழந்து, இறக்கும் நேரம் வந்ததும், அவர்களுக்காக மட்டுமே அவள் இந்த உலகில் இன்னும் சில நாட்கள் தங்கியிருந்தாள், அவர்கள் அருகில் இருந்தால் மட்டுமே அவள் விரும்பியவரை வாழ்ந்திருப்பாள். அவள், ஏற்கனவே அடுத்த உலகில் ஒரு காலுடன், மீண்டும் பிறக்க, மலர, மற்றும் அனைத்தையும் தன் குழந்தைகளுக்காகக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது, “இது ஒரு அதிசயத்தால் நடந்ததா இல்லையா, யாரும் சொல்ல மாட்டார்கள் , தன் குழந்தைகளைப் பார்த்ததும்தான் அந்தக் கிழவி உயிர் பெற ஆரம்பித்தாள். அவை என்ன? மேலும் அவர்கள் தங்கள் பிரச்சினைகளை தீர்த்துக் கொள்கிறார்கள், அவர்களின் தாய் உண்மையில் அக்கறை காட்டவில்லை என்று தோன்றுகிறது, மேலும் அவர்கள் அவளிடம் ஆர்வமாக இருந்தால், அது தோற்றத்திற்காக மட்டுமே. மேலும் அவர்கள் அனைவரும் கண்ணியத்திற்காக மட்டுமே வாழ்கிறார்கள். யாரையும் புண்படுத்தாதே, யாரையும் திட்டாதே, அதிகம் பேசாதே - எல்லாமே கண்ணியத்திற்காகவே, மற்றவர்களை விட மோசமாக இருக்கக்கூடாது. அவர்கள் ஒவ்வொருவரும், தங்கள் தாய்க்கு கடினமான நாட்களில், தங்கள் சொந்த வியாபாரத்தை செய்கிறார்கள், மேலும் அவர்களின் தாயின் நிலை அவர்களை சிறிது கவலையடையச் செய்கிறது. மைக்கேலும் இலியாவும் குடிபோதையில் விழுந்தனர், லியுஸ்யா நடந்து கொண்டிருந்தார், வர்வாரா தனது பிரச்சினைகளைத் தீர்த்துக் கொண்டிருந்தார், அவர்களில் யாரும் தங்கள் தாயுடன் அதிக நேரம் செலவிடவோ, அவளுடன் பேசவோ, அல்லது அவளுக்கு அருகில் உட்காரவோ நினைக்கவில்லை. அவர்கள் தங்கள் அம்மாவை கவனித்துக்கொள்வது அனைத்தும் "ரவை கஞ்சி" உடன் தொடங்கி முடிந்தது, அவர்கள் அனைவரும் சமைக்க விரைந்தனர். எல்லோரும் அறிவுரை கூறினார்கள், மற்றவர்களை விமர்சித்தார்கள், ஆனால் யாரும் எதையும் செய்யவில்லை. இந்த நபர்களின் முதல் சந்திப்பிலிருந்தே, அவர்களிடையே வாக்குவாதங்களும் திட்டுதலும் தொடங்குகின்றன. லியுஸ்யா, எதுவும் நடக்காதது போல், ஒரு ஆடை தைக்க அமர்ந்தார், ஆண்கள் குடித்துவிட்டு, வர்வாரா தனது தாயுடன் தங்குவதற்கு கூட பயந்தார். எனவே நாட்கள் கடந்துவிட்டன: நிலையான வாக்குவாதங்கள் மற்றும் சத்தியம், ஒருவருக்கொருவர் அவமதிப்பு மற்றும் குடிப்பழக்கம். குழந்தைகள் தங்கள் தாயை இப்படித்தான் பார்த்தார்கள் கடைசி பாதை, அப்படித்தான் அவளைக் கவனித்துக்கொண்டார்கள், அப்படித்தான் அவளைக் கவனித்துக் கொண்டார்கள், நேசித்தார்கள். அவர்கள் தாயின் மனநிலையால் ஈர்க்கப்படவில்லை, அவளைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவள் நன்றாக வருகிறாள் என்பதையும், அவர்களுக்கு ஒரு குடும்பம் மற்றும் வேலை இருப்பதையும், அவர்கள் விரைவில் வீட்டிற்குத் திரும்ப வேண்டும் என்பதையும் மட்டுமே அவர்கள் பார்த்தார்கள். அம்மாவிடம் கூட அவர்களால் சரியாக விடைபெற முடியவில்லை. எதையாவது சரிசெய்யவும், மன்னிப்பு கேட்கவும், ஒன்றாக இருப்பதற்கும் அவரது குழந்தைகள் "கடைசி காலக்கெடுவை" தவறவிட்டனர், ஏனென்றால் இப்போது அவர்கள் மீண்டும் ஒன்று சேர வாய்ப்பில்லை. இந்த கதையில், ரஸ்புடின் ஒரு நவீன குடும்பத்தின் உறவுகளையும் அவர்களின் குறைபாடுகளையும் நன்றாகக் காட்டினார், இது முக்கியமான தருணங்களில் தங்களைத் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது, சமூகத்தின் தார்மீக பிரச்சினைகளை வெளிப்படுத்தியது, மக்களின் இரக்கத்தையும் சுயநலத்தையும் காட்டியது, அவர்களின் மரியாதை மற்றும் சாதாரண உணர்வுகளை இழந்தது. ஒருவருக்கொருவர் அன்பு. அன்பான மக்களே, அவர்கள் கோபத்திலும் பொறாமையிலும் மூழ்கியுள்ளனர். அவர்கள் தங்கள் நலன்கள், பிரச்சினைகள், தங்கள் சொந்த விவகாரங்களில் மட்டுமே அக்கறை காட்டுகிறார்கள். அவர்கள் தங்கள் அன்புக்குரியவர்களுக்காக நேரத்தைக் கண்டுபிடிப்பதில்லை. அவர்கள் அம்மாவுக்கும் நேரம் கிடைக்கவில்லை. நேசித்தவர். அவர்களுக்கு, "நான்" முதலில் வருகிறது, பின்னர் மற்ற அனைத்தும். ரஸ்புடின் ஒழுக்கத்தின் ஏழ்மையைக் காட்டினார் நவீன மக்கள்மற்றும் அதன் விளைவுகள்.

வி. ரஸ்புடின் 1969 இல் பணிபுரியத் தொடங்கிய "தி லாஸ்ட் டெர்ம்" என்ற கதை முதன்முதலில் "எங்கள் சமகால" இதழில் 1970க்கான 7, 8 இதழ்களில் வெளியிடப்பட்டது. அவர் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சிறந்த மரபுகளை - முதன்மையாக டால்ஸ்டாய் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் மரபுகளைத் தொடர்ந்து வளர்த்தார், ஆனால் நவீன இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு புதிய சக்திவாய்ந்த உத்வேகத்தை அளித்தார், அதற்கு உயர் கலை மற்றும் தத்துவ மட்டத்தை அளித்தார். இந்த கதை உடனடியாக பல பதிப்பகங்களில் புத்தகமாக வெளியிடப்பட்டது, பிற மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது மற்றும் வெளிநாடுகளில் வெளியிடப்பட்டது - ப்ராக், புக்கரெஸ்ட், மிலன். "தி டெட்லைன்" நாடகம் மாஸ்கோவில் (மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில்) மற்றும் பல்கேரியாவில் அரங்கேற்றப்பட்டது. முதல் கதையால் எழுத்தாளருக்குக் கிடைத்த புகழ் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டது.

வி. ரஸ்புடினின் எந்தவொரு படைப்பின் தொகுப்பு, விவரங்களின் தேர்வு, காட்சி கலைகள்நமது சமகாலத்தவர், குடிமகன் மற்றும் தத்துவஞானி - ஆசிரியரின் படத்தைப் பார்க்க உதவுங்கள்.

சமகாலத்தவர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் எழுத்தாளர்களைப் புரிந்துகொள்வதில்லை அல்லது இலக்கியத்தில் தங்களின் உண்மையான இடத்தை உணரவில்லை, மதிப்பீடுகளைச் செய்வதற்கும், பங்களிப்புகளைத் தீர்மானிப்பதற்கும், முக்கியத்துவம் கொடுப்பதற்கும் அதை எதிர்காலத்திற்கு விட்டுவிடுகிறார்கள். இதற்கு ஏராளமான உதாரணங்கள் உள்ளன. ஆனால் இன்றைய இலக்கியத்தில் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத பெயர்கள் உள்ளன, அவை இல்லாமல் நாமோ அல்லது நம் சந்ததியினரோ அதை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. இந்த பெயர்களில் ஒன்று Valentin Grigorievich Rasputin. வாலண்டைன் ரஸ்புடினின் படைப்புகள் வாழும் எண்ணங்களைக் கொண்டவை. எழுத்தாளரை விட அது நமக்கு முக்கியமானது என்பதால் மட்டுமே அவற்றைப் பிரித்தெடுக்க முடியும்: அவர் தனது வேலையைச் செய்தார்.

இங்கே, நான் நினைக்கிறேன், அவரது புத்தகங்களை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக வாசிப்பது மிகவும் பொருத்தமான விஷயம். அனைத்து உலக இலக்கியங்களின் முக்கிய கருப்பொருள்களில் ஒன்று: வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு தீம். ஆனால் வி. ரஸ்புடினில் இது ஒரு சுயாதீனமான சதியாக மாறுகிறது: கிட்டத்தட்ட எப்பொழுதும் ஒரு முதியவர் தனது வாழ்க்கையில் நிறைய வாழ்ந்தவர் மற்றும் நிறைய பார்த்தவர், அவரது வாழ்க்கையிலிருந்து விலகிச் செல்கிறார், அவருடன் ஒப்பிடுவதற்கு ஏதாவது, நினைவில் கொள்ள வேண்டிய ஒன்று உள்ளது. எப்போதும் இது ஒரு பெண்: குழந்தைகளை வளர்த்து குடும்பத்தின் தொடர்ச்சியை உறுதி செய்த ஒரு தாய். அவரைப் பொறுத்தவரை, மரணத்தின் கருப்பொருள் அவ்வளவு இல்லை, ஒருவேளை, எஞ்சியிருப்பதைப் பிரதிபலிக்கும் ஒரு கருப்பொருளாக இருக்கலாம் - இருந்ததை ஒப்பிடுகையில். அவரது சிறந்த கதைகளின் தார்மீக, நெறிமுறை மையமாக மாறிய வயதான பெண்களின் படங்கள் (அன்னா, டேரியா), தலைமுறைகளின் சங்கிலியில் மிக முக்கியமான இணைப்பாக ஆசிரியரால் கருதப்படும் வயதான பெண்கள், வாலண்டைன் ரஸ்புடினின் அழகியல் கண்டுபிடிப்பு. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அவருக்கு முன் இதே போன்ற படங்கள் இருந்தன என்பது உண்மைதான். ஆனால் ரஸ்புடின் தான், அவருக்கு முன் யாரையும் போல, நேரம் மற்றும் தற்போதைய சமூக நிலைமைகளின் சூழலில் அவற்றை தத்துவ ரீதியாக புரிந்து கொள்ள முடிந்தது. இது ஒரு தற்செயல் கண்டுபிடிப்பு அல்ல, ஆனால் ஒரு நிலையான சிந்தனை என்பது அவரது முதல் படைப்புகளால் மட்டுமல்ல, அவரது அடுத்தடுத்த, இன்றுவரை, பத்திரிகை, உரையாடல்கள் மற்றும் நேர்காணல்களில் இந்த படங்களைப் பற்றிய குறிப்புகளாலும் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. எனவே, “உளவுத்துறையால் நீங்கள் என்ன புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?” என்ற கேள்விக்கு பதிலளிக்கும் போது, ​​​​எழுத்தாளர் உடனடியாக, தொடர்ந்து மனநலத் துறையில் இருக்கும் தொடரிலிருந்து ஒரு எடுத்துக்காட்டு கொடுக்கிறார்: “ஒரு படிப்பறிவற்ற வயதான பெண் புத்திசாலியா அல்லது புத்திசாலியா? அவள் ஒரு புத்தகத்தைப் படித்ததில்லை, தியேட்டருக்குச் சென்றதில்லை. ஆனால் அவள் இயல்பாகவே புத்திசாலி. இந்த படிப்பறிவில்லாத வயதான பெண் தனது ஆன்மாவின் அமைதியை இயற்கையுடன் ஓரளவு உள்வாங்கினார், ஓரளவு அது நாட்டுப்புற மரபுகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் வட்டத்தால் ஆதரிக்கப்பட்டது. எப்படிக் கேட்பது, சரியான எதிர் இயக்கத்தை உருவாக்குவது, கண்ணியத்துடன் தன்னைக் கொண்டு செல்வது மற்றும் சரியாகச் சொல்வது எப்படி என்று அவளுக்குத் தெரியும். மற்றும் "டெட்லைன்" இல் அண்ணா கலை ஆராய்ச்சிக்கு தெளிவான உதாரணம் மனித ஆன்மா, எழுத்தாளரால் அதன் கம்பீரமான தனித்துவம், தனித்துவம் மற்றும் ஞானம் - ஒரு பெண்ணின் ஆன்மா, நம் வாழ்வில் ஒரு முறையாவது நாம் ஒவ்வொருவரும் எதைப் பற்றி நினைத்தோம் என்பதைப் புரிந்துகொண்டு புரிந்துகொண்ட ஒரு பெண்ணின் ஆன்மா.

ஆம், அண்ணா இறப்பதற்கு பயப்படவில்லை, மேலும், இந்த கடைசி கட்டத்திற்கு அவள் தயாராக இருக்கிறாள், ஏனென்றால் அவள் ஏற்கனவே சோர்வாக இருப்பதால், “அவள் மிகக் கீழே வாழ்ந்தாள், கடைசி துளி வரை கொதித்துவிட்டாள்” (“எண்பது ஆண்டுகள், நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, ஒரு நபருக்கு இன்னும் நிறைய இருக்கிறது, அது மிகவும் தேய்ந்து போயிருந்தால், இப்போது நீங்கள் அதை தூக்கி எறிய வேண்டும்..."). நான் சோர்வாக இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை - என் வாழ்நாள் முழுவதும் நான் என் காலில், வேலையில், கவலைகளில் ஓடிக்கொண்டிருக்கிறேன்: குழந்தைகள், வீடு, தோட்டம், வயல், கூட்டுப் பண்ணை ... பின்னர் இருந்த நேரம் வந்தது. குழந்தைகளிடம் விடைபெறுவதைத் தவிர, எந்த வலிமையும் இல்லை. அவர்களைப் பார்க்காமல், அவர்களிடமிருந்து விடைபெறாமல், இறுதியாக அவர்களின் அன்பான குரலைக் கேட்காமல் எப்படி நிரந்தரமாக வெளியேற முடியும் என்பதை அண்ணாவால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியவில்லை. அயோனின்கள் வர்வாரா, இலியா மற்றும் லியுஸ்யா ஆகியோரை அடக்கம் செய்ய வந்தனர். இதற்காக நாங்கள் நம்மை அமைத்துக்கொள்கிறோம், தற்காலிகமாக எங்கள் எண்ணங்களை சந்தர்ப்பத்திற்கு பொருத்தமான ஆடைகளை அணிந்து, வரவிருக்கும் பிரிவின் இருண்ட துணியால் ஆன்மாவின் கண்ணாடிகளை மூடுகிறோம். அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் தாயை அவரவர் வழியில் நேசித்தார்கள், ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் அவளுடன் சமமாகப் பழகவில்லை, நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே பிரிந்தனர், மேலும் அவருடனும் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புபடுத்தியவை ஏற்கனவே வழக்கமான ஒன்றாக மாறிவிட்டன, மனத்தால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன, ஆனால் தொடவில்லை. ஆன்மா. அவர்கள் இறுதிச் சடங்கிற்கு வந்து இந்த கடமையை நிறைவேற்ற வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தனர்.

ஆரம்பத்திலிருந்தே படைப்புக்கு ஒரு தத்துவ மனநிலையை வழங்கியவர், வி. ரஸ்புடின், ஒரு நபருக்கு அடுத்ததாக மரணம் இருப்பதை மட்டுமே வெளிப்படுத்தினார், இது அண்ணாவுக்கு வரும்போது இந்த அளவைக் குறைக்காமல், ஒருவேளை, நுட்பமான உளவியலை தத்துவத்திலிருந்து துல்லியமாக வரையலாம். செழுமை, பழைய பெண்ணின் குழந்தைகளின் உருவப்படங்களை உருவாக்குகிறது, ஒவ்வொரு புதிய பக்கத்திலும் அவர்களை ஃபிலிகிரீக்கு கொண்டு வருகிறது. இந்த நுணுக்கமான வேலையின் மூலம், அவர்களின் முகம் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் மிகச்சிறிய விவரங்களின் பொழுதுபோக்கின் மூலம், அவர் வயதான பெண்ணின் மரணத்தை தாமதப்படுத்துகிறார் என்ற எண்ணம் ஒருவருக்கு வருகிறது: வாசகர் தனது சொந்தக் கண்களால், கடைசி சுருக்கம் வரை, யாரைக் காணும் வரை அவளால் இறக்க முடியாது. அவள் பெற்றெடுத்தாள், யாரைப் பற்றி அவள் பெருமைப்படுகிறாள், அவள் இறுதியாக பூமியில் தன் இடத்தில் இருக்கிறாள், காலப்போக்கில் அதைத் தொடரும். எனவே அவர்கள் கதையில் இணைந்து வாழ்கிறார்கள், அண்ணாவின் எண்ணங்கள் மற்றும் அவரது குழந்தைகளின் செயல்கள், சில நேரங்களில் - எப்போதாவது நெருங்கி வரும், கிட்டத்தட்ட தொடும் அளவிற்கு, சில நேரங்களில் - அடிக்கடி - கண்ணுக்கு தெரியாத தூரங்களுக்கு மாறுபடும். சோகம் என்னவென்றால், அவர்கள் அதைப் புரிந்து கொள்ளாதது அல்ல, ஆனால் அவர்களுக்கு உண்மையில் புரியவில்லை என்பது அவர்களுக்குத் தோன்றவில்லை. அவளோ, அந்த தருணமோ, அல்லது ஒரு நபரின் விருப்பத்திற்கும் விருப்பத்திற்கும் அப்பாற்பட்ட அவரது நிலையை கட்டுப்படுத்தக்கூடிய ஆழமான காரணங்கள் அல்ல.

எனவே அவர்கள் யாருக்காக இங்கு கூடினர்: தங்கள் தாயாருக்காக அல்லது தனக்காக, தங்கள் சக கிராமவாசிகளின் பார்வையில் அலட்சியமாக இருக்கக்கூடாது என்பதற்காக? "மரி ஃபார் மேரி" இல் உள்ளதைப் போலவே, ரஸ்புடின் நெறிமுறை வகைகளில் அக்கறை காட்டுகிறார்: நல்லது மற்றும் தீமை, நீதி மற்றும் கடமை, மகிழ்ச்சி மற்றும் மனிதனின் ஒழுக்க கலாச்சாரம், ஆனால் இன்னும் பல. உயர் நிலை, ஏனென்றால் அவை மரணம், வாழ்க்கையின் அர்த்தம் போன்ற மதிப்புகளுடன் இணைந்து வாழ்கின்றன. இது எழுத்தாளருக்கு, இறக்கும் அண்ணாவின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, தனது உயிருள்ள குழந்தைகளை விட வாழ்க்கையின் சாறு அதிகமாக உள்ளது, தார்மீக சுய உணர்வு, அதன் கோளங்கள்: மனசாட்சி, தார்மீக உணர்வுகள் ஆகியவற்றை ஆழமாக ஆராய வாய்ப்பளிக்கிறது. மனித கண்ணியம், அன்பு, அவமானம், அனுதாபம். அதே வரிசையில் கடந்த காலத்தின் நினைவும் அதற்கான பொறுப்பும் உள்ளது. அன்னா குழந்தைகளுக்காகக் காத்திருந்தார், அவர்களின் வாழ்க்கையின் மேலும் பாதையில் அவர்களை ஆசீர்வதிக்க வேண்டிய அவசர உள் தேவையை உணர்ந்தார்; குழந்தைகள் அவளிடம் விரைந்தனர், தங்கள் வெளிப்புறக் கடமையை முடிந்தவரை கவனமாக நிறைவேற்ற முயன்றனர் - கண்ணுக்கு தெரியாத மற்றும், ஒருவேளை, முழு மயக்கமும் கூட. கதையில் உலகக் கண்ணோட்டங்களின் இந்த மோதல் அதன் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது, முதலில், படங்களின் அமைப்பில். வளர்ந்த குழந்தைகளுக்குத் தங்களுக்குத் தெரியவரும் முறிவின் அவலத்தையும், வரவிருக்கும் சிதைவையும் புரிந்து கொள்ள வாய்ப்பு வழங்கப்படுவதில்லை - அப்படி வழங்கப்படாவிட்டால் என்ன செய்வது? இது ஏன் நடந்தது, அவர்கள் ஏன் இப்படி இருக்கிறார்கள் என்று ரஸ்புடின் கண்டுபிடிப்பார். அவர் இதைச் செய்வார், வர்வாரா, இலியா, லூசி, மைக்கேல், டான்சோரா ஆகியோரின் கதாபாத்திரங்களின் சித்தரிப்பின் உளவியல் நம்பகத்தன்மையை ஆச்சரியப்படுத்தும் ஒரு சுயாதீனமான பதிலுக்கு நம்மை வழிநடத்துவார்.

என்ன நடக்கிறது, ஏன் நடக்கிறது, அவர்கள் யார், அவர்கள் எப்படிப்பட்டவர்கள் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, அவர்கள் ஒவ்வொருவரையும் நாம் பார்க்க வேண்டும், அவர்களை நன்கு தெரிந்துகொள்ள வேண்டும். இந்த புரிதல் இல்லாமல், வயதான பெண்ணிடமிருந்து கிட்டத்தட்ட முழு வலிமை இழப்புக்கான காரணங்களைப் புரிந்துகொள்வது, அவளுடைய ஆழமான தத்துவ மோனோலாக்ஸை முழுமையாகப் புரிந்துகொள்வது கடினம், குறிப்பாக அவர்களுக்கு, குழந்தைகளுக்கு, குறிப்பாக மன முறையீட்டால் ஏற்படுகிறது. அண்ணாவின் வாழ்க்கையில் முக்கிய விஷயம் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

அவர்கள் புரிந்துகொள்வது கடினம். ஆனால் அவர்கள் தங்களைப் புரிந்துகொள்கிறார்கள், அவர்கள் சொல்வது சரி என்று அவர்களுக்குத் தோன்றுகிறது. அத்தகைய சரியான தன்மையில் எந்த சக்திகள் நம்பிக்கையைத் தருகின்றன, தார்மீக முட்டாள்தனம் அவர்களின் முந்தைய செவிப்புலனைத் தட்டிச் சென்றது அல்லவா - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அது ஒரு காலத்தில் இருந்தது, அது இருந்ததா?! இல்யா மற்றும் லூசியின் புறப்பாடு என்றென்றும் ஒரு புறப்பாடு; இப்போது கிராமத்திலிருந்து நகரத்திற்கு அது ஒரு நாள் பயணமாக இருக்காது, ஆனால் ஒரு நித்தியம்; மேலும் இந்த நதியே லெத்தேவாக மாறும், இதன் மூலம் சரோன் இறந்தவர்களின் ஆன்மாக்களை ஒரு கரையிலிருந்து மறுகரைக்கு கொண்டு செல்கிறார், திரும்பி வரமாட்டார். ஆனால் இதைப் புரிந்து கொள்ள, அண்ணாவைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டியது அவசியம்.

ஆனால் அவளுடைய குழந்தைகள் இதைச் செய்யத் தயாராக இல்லை. இந்த மூவரின் பின்னணியில் - வர்வாரா, இலியா மற்றும் லூசி - மிகைல், அவரது வீட்டில் அவரது தாயார் தனது வாழ்க்கையை வாழ்கிறார் என்பது சும்மா இல்லை (அது இன்னும் சரியாக இருந்தாலும் - அவர் அவளுடைய வீட்டில் இருக்கிறார், ஆனால் எல்லாம் மாறிவிட்டது. இந்த உலகம், துருவங்கள் மாறிவிட்டன, காரணம் மற்றும் விளைவு உறவுகளை சிதைத்துவிட்டன ), அவரது முரட்டுத்தனம் இருந்தபோதிலும், மிகவும் இரக்கமுள்ள இயல்பு என உணரப்படுகிறது. அண்ணா தானே “மிகைலை தனது மற்ற குழந்தைகளை விட சிறந்ததாக கருதவில்லை - இல்லை, இது அவளுடைய தலைவிதி: அவருடன் வாழ்வது, ஒவ்வொரு கோடையிலும் அவர்களுக்காக காத்திருங்கள், காத்திருங்கள், காத்திருங்கள் ... நீங்கள் இராணுவத்தில் மூன்று ஆண்டுகள் ஆகவில்லை என்றால், மைக்கேல் எப்போதும் தனது தாயுடன் இருந்தார், அவருடன் திருமணம் செய்து கொண்டார், ஒரு மனிதரானார், ஒரு தந்தை, எல்லா ஆண்களையும் போலவே, முதிர்ச்சியடைந்தார், அவருடன் அவர் இப்போது முதுமை நெருங்கி வருகிறார். ஒருவேளை இதனால்தான் அண்ணா விதியால் மைக்கேலுடன் நெருக்கமாக இருக்கிறார், ஏனென்றால் அவர் தனது சிந்தனையின் கட்டமைப்பில், அவரது ஆன்மாவின் கட்டமைப்பில் அவளுக்கு மிக நெருக்கமாக இருக்கிறார். அவளும் அவளுடைய தாயும் வாழும் அதே நிலைமைகள், கூட்டு வேலை மூலம் அவர்களை இணைக்கும் நீண்ட தொடர்பு, இருவருக்கும் ஒரே இயல்பு, ஒத்த ஒப்பீடுகளையும் எண்ணங்களையும் தூண்டுகிறது - இவை அனைத்தும் அண்ணாவும் மிகைலும் ஒரே கோளத்தில் இருக்க அனுமதித்தன, உறவுகளை முறித்துக் கொள்ளாமல், மற்றும் தொடர்புடையவைகளில் இருந்து , இரத்தம், அவற்றை ஒரு வகையான ஆன்மீகத்திற்கு முந்தையதாக மாற்றுகிறது. கலவை ரீதியாக, கதையானது அண்ணாவின் பிரியாவிடையை உலகிற்கு ஏற்றவாறு பார்க்கும் விதத்தில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது - பிரியாவிடை மிக முக்கியமான ஒரு கண்டிப்பான அணுகுமுறை, சந்திப்பிற்குப் பிறகு மற்ற அனைத்தும் அற்பமான, வீண், இந்த மதிப்பை அவமதிப்பதாகத் தெரிகிறது. விடைபெறும் ஏணியின் மிக உயர்ந்த படி. முதலில், வயதான பெண் தனது குழந்தைகளிடமிருந்து உள்ளாகப் பிரிந்திருப்பதைக் காண்கிறோம் (அவர்களில் ஆன்மீக குணங்களில் உயர்ந்தவராக மைக்கேல் கடைசியாகப் பார்ப்பார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல), பின்னர் அவள் குடிசையிலிருந்து, இயற்கையிலிருந்து (பின்னர்) பிரிந்ததைப் பின்பற்றுகிறார். எல்லாம், லூசியின் கண்களால் அண்ணாவின் அதே இயல்பை அவள் ஆரோக்கியமாக இருந்தபோது காண்கிறோம்), அதன் பிறகு மிரோனிகாவிடமிருந்து பிரிந்த திருப்பம், கடந்த காலத்தின் ஒரு பகுதியிலிருந்து வருகிறது; மற்றும் கதையின் இறுதி, பத்தாவது, அத்தியாயம் அண்ணாவுக்கு முக்கிய விஷயத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: இது படைப்பின் தத்துவ மையம், அதைக் கடந்து சென்ற பிறகு, கடைசி அத்தியாயத்தில், குடும்பத்தின் வேதனையை, அதன் தார்மீகத்தை மட்டுமே நாம் கவனிக்க முடியும். சரிவு.

அண்ணா அனுபவித்த பிறகு, கடைசி அத்தியாயம் ஒரு சிறப்பு வழியில் உணரப்படுகிறது, இது அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி, "கூடுதல்" நாளைக் குறிக்கிறது, இது அவரது சொந்த கருத்துப்படி, "அவளுக்கு நுழைய உரிமை இல்லை." இந்த நாளில் என்ன நடக்கிறது என்பது உண்மையிலேயே வீண் மற்றும் வேதனையானதாகத் தோன்றுகிறது, அது திறமையற்ற வர்வராவுக்கு ஒரு இறுதிச் சடங்கில் எப்படி நெசவு செய்வது அல்லது சரியான நேரத்தில் குழந்தைகளை விட்டு வெளியேறுவது எப்படி என்று கற்றுக்கொடுக்கிறது. வர்வாரா ஒரு அழகான, ஆழமான நாட்டுப்புற புலம்பலை இயந்திரத்தனமாக மனப்பாடம் செய்ய முடியும். ஆனால் அவள் இந்த வார்த்தைகளை மனப்பாடம் செய்திருந்தாலும், அவள் இன்னும் அவற்றைப் புரிந்துகொண்டு அவற்றிற்கு எந்த அர்த்தத்தையும் கொடுத்திருக்க மாட்டாள். அதை மனப்பாடம் செய்ய வேண்டிய அவசியமில்லை: வர்வாரா, தோழர்களே தனியாக விடப்பட்டதை மேற்கோள் காட்டி, வெளியேறுகிறார். மேலும் லியுஸ்யாவும் இலியாவும் தங்கள் விமானத்திற்கான காரணத்தை விளக்கவில்லை. நம் கண்களுக்கு முன்பாக குடும்பம் சரிந்து போவது மட்டுமல்ல (அது நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே பிரிந்தது), ஆனால் அடிப்படை, அடிப்படை தார்மீக கோட்பாடுகள்ஆளுமை, ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை இடிபாடுகளாக மாற்றுகிறது. தாயின் கடைசி வேண்டுகோள்: “நான் இறப்பேன், இறப்பேன். நீங்கள் பார்ப்பீர்கள். செட்னி. ஒரு கணம், ஒரு நிமிடம். எனக்கு வேறு எதுவும் தேவையில்லை. லூசி! நீயும் இவன்! காத்திருங்கள். நான் இறப்பேன், நான் இறந்துவிடுவேன் என்று நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன்" - இந்த கடைசி வேண்டுகோள் கேட்கப்படாமல் போனது, அது வர்வாரா, இலியா அல்லது லியுசாவுக்கு வீண் போகாது. இது அவர்களுக்கானது - கிழவிக்கு அல்ல - கடைசி நிபந்தனைகளின் கடைசி. ஐயோ... அன்று இரவு அந்த மூதாட்டி இறந்து போனாள்.

ஆனால் நாங்கள் அனைவரும் இப்போது தங்கியிருந்தோம். எங்கள் பெயர்கள் என்ன - அவர்கள் லியுஸ்யாக்கள், காட்டுமிராண்டிகள், டாஞ்சர்கள், இல்யாக்கள் இல்லையா? இருப்பினும், இது பெயரைப் பற்றியது அல்ல. மேலும் வயதான பெண்ணை பிறக்கும்போது அண்ணா என்று அழைக்கலாம்.

ரஸ்புடினின் படைப்பு "தீ" 1985 இல் வெளியிடப்பட்டது. இந்த கதையில், தீவு வெள்ளத்தில் மூழ்கிய பின்னர் மற்றொரு கிராமத்திற்கு குடிபெயர்ந்த “மாடேராவுக்கு விடைபெறுதல்” கதையிலிருந்து எழுத்தாளர் மக்களின் வாழ்க்கையை தொடர்ந்து பகுப்பாய்வு செய்கிறார். அவர்கள் சோஸ்னோவ்காவின் நகர்ப்புற வகை குடியேற்றத்திற்கு மாற்றப்பட்டனர். முக்கிய கதாபாத்திரம், இவான் பெட்ரோவிச் எகோரோவ், தார்மீக ரீதியாகவும் உடல் ரீதியாகவும் சோர்வாக உணர்கிறார்: "ஒரு கல்லறையைப் போல."

கதையின் இறுதி அடிப்படை எளிதானது: சோஸ்னோவ்கா கிராமத்தில் கிடங்குகள் தீப்பிடித்தன. நெருப்பிலிருந்து காப்பாற்றுபவர் மக்கள் நல்லது, மற்றும் யார் தங்களால் முடிந்ததை வெளியே இழுக்கிறார்கள். மக்கள் நடந்து கொள்ளும் விதம் தீவிர நிலைமை, கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஓட்டுநர் இவான் பெட்ரோவிச் எகோரோவின் வலிமிகுந்த எண்ணங்களுக்கு உந்துதலாக செயல்படுகிறது, அதில் ரஸ்புடின் திகழ்கிறார். நாட்டுப்புற பாத்திரம்உண்மையை விரும்புபவன், பழமையான தார்மீக அடித்தளத்தின் அழிவைக் கண்டு துன்பப்படுகிறான்.

கதையில் நெருப்புடன் கூடிய சூழ்நிலை ஆசிரியரை நிகழ்காலத்தையும் கடந்த காலத்தையும் ஆராய அனுமதிக்கிறது. கிடங்குகள் எரிகின்றன, அலமாரிகளில் மக்கள் பார்த்திராத பொருட்கள்: தொத்திறைச்சிகள், ஜப்பானிய துணிகள், சிவப்பு மீன், யூரல் மோட்டார் சைக்கிள், சர்க்கரை, மாவு. சிலர், குழப்பத்தை பயன்படுத்தி, தங்களால் முடிந்ததை திருடுகின்றனர். கதையில், சோஸ்னோவ்காவில் உள்ள சமூக சூழ்நிலைக்கான பேரழிவின் அடையாளமாக நெருப்பு உள்ளது.

இவான் பெட்ரோவிச் தன்னை நோக்கி வீசப்படும் கேள்விகளுக்கான பதில்களைத் தேடுகிறார் சுற்றியுள்ள யதார்த்தம். ஏன் "எல்லாமே தலைகீழாக மாறிவிட்டது? ." இவான் பெட்ரோவிச் தனது வாழ்க்கையின் விதியை "மனசாட்சிப்படி வாழ" உருவாக்கினார், நெருப்பின் போது, ​​​​ஒரு ஆயுதம் கொண்ட சேவ்லி தனது குளியல் இல்லத்திற்கு மாவு பைகளை இழுத்துச் செல்வது அவருக்கு வேதனை அளிக்கிறது ஓட்கா.

ஆனால் ஹீரோ பாதிக்கப்படுவது மட்டுமல்லாமல், இந்த தார்மீக வறுமைக்கான காரணத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார். அதே நேரத்தில், முக்கிய விஷயம் ரஷ்ய மக்களின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரபுகளை அழிப்பதாகும்: அவர்கள் எப்படி உழுவது மற்றும் விதைப்பது என்பதை மறந்துவிட்டார்கள், அவர்கள் எடுத்துக்கொள்வது, வெட்டுவது மற்றும் அழிப்பது மட்டுமே பழக்கமாகிவிட்டது.

வி. ரஸ்புடினின் அனைத்து படைப்புகளிலும், வீட்டின் உருவத்தால் ஒரு சிறப்புப் பாத்திரம் வகிக்கப்படுகிறது: வயதான பெண் அண்ணாவின் வீடு, அவரது குழந்தைகள் கூடும் இடம், குஸ்கோவ்ஸின் குடிசை, இது ஒரு தப்பியோடியவரை ஏற்றுக்கொள்ளாது, டாரியாவின் வீடு. தண்ணீருக்கு அடியில் செல்கிறது. சோஸ்னோவ்காவில் வசிப்பவர்களுக்கு இது இல்லை, மேலும் கிராமமே ஒரு தற்காலிக தங்குமிடம் போன்றது: “சங்கடமான மற்றும் ஒழுங்கற்ற ... தற்காலிக வகை ... அவர்கள் இடத்திலிருந்து இடத்திற்கு அலைவது போல, மோசமான வானிலைக்காக காத்திருப்பதை நிறுத்தினர், மற்றும் சிக்கிக் கொண்டது...”. வீடு இல்லாதது மக்களின் வாழ்க்கை அடிப்படையையும், இரக்கத்தையும், அரவணைப்பையும் இழக்கிறது. இரக்கமற்ற முறையில் இயற்கையை கைப்பற்றும் படத்திலிருந்து வாசகர் கடுமையான கவலையை உணர்கிறார். ஒரு பெரிய அளவு வேலை தேவைப்படுகிறது பெரிய அளவுதொழிலாளர்கள், பெரும்பாலும் எந்த வகையான. எழுத்தாளர் "மிதமிஞ்சிய" நபர்களின் அடுக்கை விவரிக்கிறார், எல்லாவற்றையும் அலட்சியம் செய்கிறார், அவர்கள் வாழ்க்கையில் முரண்பாட்டை ஏற்படுத்துகிறார்கள்.

அவர்களுடன் "Arkharovites" (நிறுவன ஆட்சேர்ப்பு படைப்பிரிவு) சேர்ந்தனர், அவர்கள் அனைவருக்கும் தைரியமாக அழுத்தம் கொடுத்தனர். இதனால் அப்பகுதி மக்கள் குழப்பமடைந்தனர் தீய சக்தி. ஆசிரியர், இவான் பெட்ரோவிச்சின் பிரதிபலிப்புகள் மூலம், நிலைமையை விளக்குகிறார்: "மக்கள் தங்களை முன்பே சிதறடித்தனர்." சோஸ்னோவ்காவில் சமூக அடுக்குகள் கலக்கப்பட்டன. "பொதுவான மற்றும் இணக்கமான இருப்பின்" சிதைவு உள்ளது. புதிய கிராமத்தில் வாழ்ந்த இருபது ஆண்டுகளில், ஒழுக்கம் மாறிவிட்டது. சோஸ்னோவ்காவில், வீடுகளுக்கு முன் தோட்டங்கள் கூட இல்லை, ஏனென்றால் இவை எப்படியும் தற்காலிக வீடுகள். இவான் பெட்ரோவிச் முந்தைய கொள்கைகள், நன்மை மற்றும் தீமையின் விதிமுறைகளுக்கு உண்மையாக இருந்தார். அவர் நேர்மையாக வேலை செய்கிறார், ஒழுக்கத்தின் வீழ்ச்சியைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார். மேலும் அது ஒரு வெளிநாட்டு உடலின் நிலையில் தன்னைக் காண்கிறது. ஒன்பதாவது கும்பல் அதிகாரத்தைக் கைப்பற்றுவதைத் தடுக்க இவான் பெட்ரோவிச்சின் முயற்சிகள் கும்பலின் பழிவாங்கலில் முடிகிறது. ஒன்று அவர்கள் அவரது காரின் டயர்களை பஞ்சர் செய்வார்கள், பின்னர் அவர்கள் கார்பூரேட்டரில் மணலை ஊற்றுவார்கள், பின்னர் அவர்கள் டிரெய்லருக்கு பிரேக் ஹோஸ்களை வெட்டுவார்கள், அல்லது பீமின் அடியில் இருந்து ரேக்கைத் தட்டுவார்கள், இது கிட்டத்தட்ட இவான் பெட்ரோவிச்சைக் கொன்றுவிடும்.

இவான் பெட்ரோவிச் தனது மனைவி அலெனாவுடன் புறப்படுவதற்கு தயாராக வேண்டும் தூர கிழக்குஅவரது மகன்களில் ஒருவருக்கு, ஆனால் அவர் இந்த நிலத்தை விட்டு வெளியேற முடியாது.

கதையில் நிறைய இருக்கிறது நேர்மறை பாத்திரங்கள்: இவான் பெட்ரோவிச்சின் மனைவி அலெனா, பழைய மாமா மிஷா ஹம்போ, அஃபோன்யா ப்ரோனிகோவ், மரத்தொழில் பிரிவின் தலைவர் போரிஸ் டிமோஃபீவிச் வோட்னிகோவ். இயற்கையின் விளக்கங்கள் குறியீடாகும். கதையின் ஆரம்பத்தில் (மார்ச்) அவள் மந்தமாகவும் உணர்ச்சியற்றவளாகவும் இருக்கிறாள். முடிவில், பூக்கும் முன் ஒரு நிதானம் இருக்கிறது. இவான் பெட்ரோவிச், வசந்த பூமியில் நடந்து செல்கிறார், "அவர் இறுதியாக சரியான சாலையில் தன்னைக் கண்டுபிடித்தது போல்."

"மாடேராவிற்கு விடைபெறுதல்"

கதையில், பாரம்பரியமாக ரஸ்புடினுக்கு, வாசகருக்கு "வயதான வயதான பெண்கள்" வழங்கப்படுகின்றன: டாரியா பினெஜினா, கேடரினா ஜோடோவா, நடால்யா, சிமா, அத்துடன் ஆண் ஹீரோ போகோடுல். ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு கடினமான கடந்த காலம் உண்டு வேலை வாழ்க்கை. இப்போது அவர்கள் குடும்ப (மனித) வரிசையைத் தொடர்வது போல் வாழ்கிறார்கள், இது அவர்களின் முக்கிய குறிக்கோளாகக் கருதுகிறது. ரஸ்புடின் அவர்களை நாட்டுப்புறச் சுமப்பவர்களாக ஆக்குகிறார் தார்மீக மதிப்புகள்மற்றும் அவர்களை "obsevkov" உடன் வேறுபடுத்துகிறது - Matera பற்றி கவலைப்படாதவர்கள், தங்கள் சொந்த சுவர்களை வருத்தப்படாமல் விட்டுவிடுகிறார்கள். இது டாரியாவின் பேரன் ஆண்ட்ரே: அவரது மூதாதையர்களின் நிலமும் அதன் தலைவிதியும் அவரைப் பற்றி கவலைப்படவில்லை, அவரது குறிக்கோள் ஒரு பெரிய கட்டுமானத் திட்டமாகும், மேலும் அவர் தனது தந்தை மற்றும் பாட்டியுடன் வாதிடுகிறார், அவர்களின் மதிப்புகளை மறுக்கிறார்.

பொதுவாக, கதையின் அமைப்பு மிகவும் தெளிவற்றதாக உள்ளது, இது இணைக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் சங்கிலியாக வழங்கப்படுகிறது, எனவே பேசுவதற்கு, காலவரிசைப்படி மட்டுமே. நேரடியாக நடக்கும் அனைத்தும் மாடேராவைப் பற்றியது, அது தவிர்க்க முடியாதது (ஆசிரியர் வலியுறுத்துவது போல்) காணாமல் போனது, எனவே அதன் குடிமக்களின் அனைத்து அனுபவங்களும். அனைத்து கதாபாத்திரங்களும், கணிசமான அளவு நம்பிக்கையுடன், உண்மையான கிராமவாசிகளுக்கு இடையேயான எதிர்ப்பின் அமைப்புக்கு, அவற்றின் மதிப்புகள் மற்றும் "நாற்றுகள்" என்று அழைக்கப்படுபவைகளுக்கு அடிபணிகின்றன. இந்த அடிப்படையில், சில கதாபாத்திரங்களுடன் எவ்வாறு தொடர்பு கொள்கிறார் என்பதை வாசகர் புரிந்துகொள்வதை உறுதிசெய்ய ஆசிரியர் பயன்படுத்தும் வழிமுறைகளையும் நாம் கருத்தில் கொள்ளலாம். ரஸ்புடின் தனக்கு பிடித்த கதாநாயகிகளுக்கு அசல் ரஷ்ய பெயர்களைக் கொடுக்கிறார், பழமையான ஒன்றைத் தூண்டுகிறார்: டாரியா பினெஜினா, நடால்யா கார்போவா, கேடரினா. ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளின் ஹீரோவான பூதம் போன்ற அம்சங்களைக் கொண்ட போகோடுல் போன்ற வண்ணமயமான பாத்திரத்தை அவர் வழங்குகிறார்.

அவர்களுக்கு நேர்மாறாக, ரஸ்புடின் தனக்கு விரும்பத்தகாத ஹீரோக்களுக்கு இழிவான பெயர்களை வழங்குகிறார் - கிளாவ்கா ஸ்ட்ரிகுனோவ், பெட்ருகா (கடந்த காலத்தில் - நிகிதா சோடோவ், பின்னர் கேலிக்கூத்தான பெட்ருஷ்காவுடன் அதிக ஒற்றுமைக்காக மறுபெயரிடப்பட்டது). சேர்க்கிறது எதிர்மறை பண்புகள்அத்தகைய கதாபாத்திரங்களுக்கு, அவர்களின் பேச்சு இலக்கியம் இல்லாதது, படிப்பறிவில்லாமல் கட்டமைக்கப்பட்ட சொற்றொடர்கள், மற்றும் சரியாக இருந்தால், பின்னர் முழு கிளிச்கள் ("நாம் புரிந்து கொள்ளப் போகிறோமா அல்லது என்ன செய்யப் போகிறோம்?"). கதையில் இருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது இன்னபிற- வயதான பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகள் ( சிறிய கோல்யா) இருவரும் உதவியற்றவர்கள், அவர்கள் "இளம் பழங்குடியினரால்" மாற்றப்படுகிறார்கள்;

பழைய, இறக்கும் உலகம் புனிதம் மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் ஒரே உறைவிடம் என்று ரஸ்புடின் எழுதுகிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மாடெராவில் வசிப்பவர்கள் (அல்லது பெரும்பாலும் பெண்கள்) உண்மையில் எதைப் பற்றியும் கவலைப்படுவதில்லை வெளிப்புற பிரச்சினைகள், அவர்கள் தங்கள் சொந்த மூடிய உலகில் வாழ்கிறார்கள். அதனால்தான் வெளிப்புற, கொடூரமான மற்றும் ஆக்கிரமிப்பு உலகின் ஊடுருவல் அவர்களுக்கு மிகவும் பயமாக இருக்கிறது. Matera அதன் செல்வாக்கிலிருந்து வெறுமனே இறந்துவிடுகிறது.

இப்போதெல்லாம், ஆளுமை சிதைந்து வருவதால், ஒழுக்கத்தின் சிக்கல் குறிப்பாக அவசரமாகிவிட்டது. நம் சமூகத்தில், வி. ரஸ்புடினின் கதைகள் மற்றும் சிறுகதைகளின் ஹீரோக்கள் மற்றும் ஹீரோயின்கள் மிகவும் அயராது மற்றும் மிகவும் வேதனையுடன் புரிந்து கொள்ளும் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி, இறுதியாக, மக்களிடையே உறவுகளின் தேவை உள்ளது. இப்போது ஒவ்வொரு அடியிலும் உண்மையான மனித குணங்களின் இழப்பை நாம் சந்திக்கிறோம்: மனசாட்சி, கடமை, கருணை, இரக்கம். மற்றும் வி.ஜியின் படைப்புகளில். ரஸ்புடின் நவீன வாழ்க்கைக்கு நெருக்கமான சூழ்நிலைகளைக் காண்கிறோம், மேலும் அவை இந்த சிக்கலின் சிக்கலைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகின்றன.

வி. ரஸ்புடினின் படைப்புகள் "வாழும் எண்ணங்களை" கொண்டிருக்கின்றன, மேலும் நாம் அவற்றைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், ஏனென்றால் நமக்கு அது எழுத்தாளரை விட முக்கியமானது, ஏனென்றால் சமூகம் மற்றும் ஒவ்வொரு நபரின் எதிர்காலமும் நம்மைப் பொறுத்தது.

இன்றைய இலக்கியத்தில் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத பெயர்கள் உள்ளன, அவை இல்லாமல் நாமோ அல்லது நம் சந்ததியினரோ அதை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. இந்த பெயர்களில் ஒன்று Valentin Grigorievich Rasputin. 1974 ஆம் ஆண்டில், இர்குட்ஸ்க் செய்தித்தாளில் "சோவியத் யூத்" இல், வாலண்டைன் ரஸ்புடின் எழுதினார்: "ஒரு நபரை எழுத்தாளராக ஆக்குவது அவரது குழந்தைப் பருவம், அவரது திறன். ஆரம்ப வயதுபேனாவை எடுக்க அவருக்கு உரிமை கொடுக்கும் அனைத்தையும் பார்க்கவும் உணரவும். கல்வி, புத்தகங்கள், வாழ்க்கை அனுபவம் எதிர்காலத்தில் இந்த பரிசை வளர்த்து பலப்படுத்துகிறது, ஆனால் அது குழந்தை பருவத்தில் பிறக்க வேண்டும்." மற்றும் அவரது சொந்த உதாரணம் இந்த வார்த்தைகளின் உண்மையை உறுதிப்படுத்துகிறது, ஏனென்றால் வி. ரஸ்புடின், வேறு யாரையும் போல, அதை தனது மூலம் கொண்டு சென்றார். வாழ்நாள் முழுவதும் அவனது வேலையில் அவளுடைய தார்மீக மதிப்புகள்.

வி. ரஸ்புடின் மார்ச் 15, 1937 இல் பிறந்தார் இர்குட்ஸ்க் பகுதி, இர்குட்ஸ்கில் இருந்து முந்நூறு கிலோமீட்டர் தொலைவில் அங்காராவின் கரையில் அமைந்துள்ள உஸ்ட்-உடா கிராமத்தில். மேலும் அவர் அதே இடங்களில், கிராமத்தில், அட்டலங்காவின் அழகான மெல்லிசை தோட்டத்துடன் வளர்ந்தார். எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் இந்தப் பெயரைப் பார்க்க மாட்டோம், ஆனால் அவள்தான், அட்டலங்கா, “Fearwell to Matera”, மற்றும் “The Last Term” மற்றும் “Live and memory” கதையில் நமக்குத் தோன்றுவார். அட்டமனோவ்காவின் மெய்யுணர்வு தொலைதூரத்தில் ஆனால் தெளிவாகக் கண்டறியப்படுகிறது. குறிப்பிட்ட நபர்கள் செய்வார்கள் இலக்கிய நாயகர்கள். உண்மையாகவே, வி. ஹ்யூகோ கூறியது போல், "ஒரு நபரின் குழந்தைப் பருவத்தில் வகுக்கப்பட்ட கொள்கைகள், ஒரு இளம் மரத்தின் பட்டைகளில் செதுக்கப்பட்ட எழுத்துக்களைப் போன்றது, வளர்ந்து, அவருடன் விரிவடைந்து, அவரது ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்." இந்த தொடக்கங்கள், வாலண்டைன் ரஸ்புடினுடன் தொடர்புடையது, சைபீரியா-டைகா, அங்காராவின் செல்வாக்கு இல்லாமல் நினைத்துப் பார்க்க முடியாது (“என் எழுத்தில் இது ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது என்று நான் நம்புகிறேன்: ஒரு ஒருங்கிணைந்த தருணத்தில் நான் அங்காராவுக்குச் சென்றேன். திகைத்து - என்னுள் நுழைந்த அழகாலும், அதிலிருந்து வெளிப்பட்ட தாய்நாட்டின் உணர்வு மற்றும் பொருள் உணர்வுகளாலும் நான் திகைத்துப் போனேன்"); அவரது சொந்த கிராமம் இல்லாமல், அதில் அவர் ஒரு பகுதியாக இருந்தார் மற்றும் முதல் முறையாக மக்களிடையே உள்ள உறவுகளைப் பற்றி சிந்திக்க வைத்தது; தூய, மேகமற்ற நாட்டுப்புற மொழி இல்லாமல்.

அவரது நனவான குழந்தைப் பருவம், அதே “பாலர் மற்றும் பள்ளி காலம்", இது ஒரு நபருக்கு எஞ்சியிருக்கும் ஆண்டுகள் மற்றும் பல தசாப்தங்களை விட கிட்டத்தட்ட அதிகமாக வாழத் தருகிறது, இது ஓரளவு போருடன் ஒத்துப்போனது: அட்டலானின் முதல் வகுப்பில் ஆரம்ப பள்ளி எதிர்கால எழுத்தாளர் 1944 இல் வந்தது. இங்கே போர்கள் எதுவும் இல்லை என்றாலும், அந்த ஆண்டுகளில் எல்லா இடங்களையும் போலவே வாழ்க்கையும் கடினமாக இருந்தது. "எங்கள் தலைமுறைக்கு, குழந்தைப் பருவத்தின் ரொட்டி மிகவும் கடினமாக இருந்தது," எழுத்தாளர் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு குறிப்பிட்டார். ஆனால் அதே ஆண்டுகளில் அவர் மிகவும் முக்கியமான மற்றும் பொதுவான ஒன்றைக் கூறுவார்: "இது மனித சமூகத்தின் தீவிர வெளிப்பாட்டின் காலமாக இருந்தது, பெரிய மற்றும் சிறிய பிரச்சனைகளுக்கு எதிராக மக்கள் ஒன்றாக நின்றார்கள்."

வி. ரஸ்புடின் எழுதிய முதல் கதை “லெஷ்காவிடம் கேட்க மறந்துவிட்டேன்...” என்று அழைக்கப்பட்டது. இது 1961 ஆம் ஆண்டு அங்காரா பஞ்சாங்கத்தில் வெளியிடப்பட்டு பின்னர் பலமுறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது. மரத்தொழில் நிறுவனத்திற்கு V. ரஸ்புடினின் வழக்கமான பயணங்களுக்குப் பிறகு இது ஒரு கட்டுரையாகத் தொடங்கியது. ஆனால், எழுத்தாளரிடமிருந்து நாம் கற்றுக்கொண்டபடி, "கட்டுரை பலனளிக்கவில்லை - இது மனித உணர்வுகளின் நேர்மை மற்றும் ஆன்மாவின் அழகைப் பற்றிய கதையாக மாறியது." இது அநேகமாக வேறுவிதமாக இருந்திருக்க முடியாது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றிய விஷயம். மரம் வெட்டும் இடத்தில், விழுந்த பைன் மரம் தற்செயலாக லியோஷ்கா என்ற சிறுவனைத் தாக்கியது. முதலில் காயம் முக்கியமற்றதாகத் தோன்றியது, ஆனால் விரைவில் வலி எழுந்தது, காயப்பட்ட இடம் - வயிறு - கருப்பு நிறமாக மாறியது. இரண்டு நண்பர்கள் லியோஷ்காவுடன் மருத்துவமனைக்குச் செல்ல முடிவு செய்தனர் - ஐம்பது கிலோமீட்டர் கால்நடையாக. வழியில், அவர் மோசமாகிவிட்டார், அவர் மயக்கமடைந்தார், மேலும் இது இனி ஒரு நகைச்சுவை அல்ல என்று அவரது நண்பர்கள் பார்த்தார்கள், அவர்கள் முன்பு நடத்திய கம்யூனிசத்தைப் பற்றிய சுருக்க உரையாடல்களுக்கு அவர்களுக்கு நேரமில்லை, ஏனென்றால் அவர்கள் உணர்ந்தார்கள், வேதனையைப் பார்த்தார்கள். அவர்களின் தோழர், "இது மரணத்துடன் கண்ணாமூச்சி விளையாடும் விளையாட்டு, ஒருவர் மரணத்தைத் தேடும் போது, ​​மறைந்து கொள்ள ஒரு பாதுகாப்பான இடம் இல்லை, அல்லது, இது ஒரு மருத்துவமனை, ஆனால் அதுதான் வெகு தொலைவில், இன்னும் வெகு தொலைவில்."

லெஷ்கா தனது நண்பர்களின் கைகளில் இறந்தார். அதிர்ச்சி. அப்பட்டமான அநீதி. கதையில், இன்னும் ஆரம்ப நிலையில் இருந்தாலும், பின்னர் ரஸ்புடினின் அனைத்து படைப்புகளிலும் ஒருங்கிணைந்த ஒன்று உள்ளது: இயற்கை, ஹீரோவின் ஆத்மாவில் என்ன நடக்கிறது என்பதை உணர்திறன் கொண்டது ("அருகில் நதி அழுதது. சந்திரன், அதை விரிவுபடுத்துகிறது. ஒரே கண், அதன் கண்களை எங்களிடமிருந்து எடுக்கவில்லை, நட்சத்திரங்கள் கண்ணீருடன் சிமிட்டின"); நீதி, நினைவாற்றல், விதி பற்றிய வேதனையான எண்ணங்கள் ("கம்யூனிசத்தின் கீழ், தொழிற்சாலைகள் மற்றும் மின் உற்பத்தி நிலையங்களின் கட்டிடங்களில் பெயர் பொறிக்கப்படாத, கண்ணுக்குத் தெரியாத நிலையில் இருப்பவர்களைப் பற்றி அவர்கள் அறிந்திருப்பார்களா என்று லெஷ்காவிடம் கேட்க நான் மறந்துவிட்டேன் என்பதை நான் திடீரென்று நினைவு கூர்ந்தேன். எனக்கு என்ன வந்தாலும், கம்யூனிசத்தின் கீழ், பதினேழு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக உலகில் வாழ்ந்து இரண்டரை மாதங்கள் மட்டுமே கட்டிய லெஷ்காவை அவர்கள் நினைவுகூருவார்களா என்பதை அறிய விரும்பினேன்."

ரஸ்புடினின் கதைகளில், மர்மமான, எளிமையான தோற்றமுடையவர்களாக இருந்தாலும், தோற்றமளிக்கும் நபர்கள் பெருகிய முறையில் தோன்றுகிறார்கள். உள் உலகம்- வாசகரிடம் பேசும் நபர்கள், அவரை தங்கள் தலைவிதி, கனவுகள், வாழ்க்கை பற்றி அலட்சியமாக விடுவதில்லை. "அவர்கள் முதுகுப்பையுடன் சயன்களுக்கு வருகிறார்கள்" என்ற கதையில் அவர்களின் உருவப்படங்கள் ஒரு வயதான வேட்டைக்காரனின் போர்வையில் அழகிய பக்கவாதங்களால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன, பூமியில் ஏன் போர்கள் உள்ளன என்பதை புரிந்து கொள்ள விரும்புவதில்லை ("பாடல் தொடர்கிறது") ; மனிதன் மற்றும் இயற்கையின் ஒற்றுமையின் கருப்பொருள் ("சூரியனில் இருந்து சூரியன் வரை"), மக்களுக்கும் ஒருவருக்கொருவர் இடையேயான தொடர்புகளை பரஸ்பரம் வளப்படுத்தும் கருப்பொருள் ஆழமாகிறது. ("தடங்கள் பனியில் இருக்கும்"). ரஸ்புடினின் வயதான பெண்களின் படங்கள் முதலில் தோன்றுவது இங்குதான் - டியூனிங் ஃபோர்க், கீ, அவரது மேலும் படைப்புகளின் முக்கிய படங்கள்.

"மற்றும் டைகாவில் பத்து கல்லறைகள்" என்ற கதையின் பழைய டோஃபாலர் பெண்மணி இது, "பதினாலு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தாள், பதினான்கு முறை அவள் பெற்றெடுத்தாள், பதினான்கு முறை அவள் இரத்தத்தால் வேதனையைச் செலுத்தினாள், அவளுக்கு பதினான்கு குழந்தைகள் - அவளுடைய சொந்தம், அவளுடையது. , சிறியவர்கள், பெரியவர்கள், சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள், அவர்களில் இருவர் உயிருடன் இருக்கிறார்கள் ... அவர்களில் இருவர் கிராமத்தில் உள்ள கல்லறையில் உள்ளனர் ... அவர்களில் பத்து பேர் சயன் டைகாவில் சிதறிக்கிடக்கின்றனர் எலும்புகள் விலங்குகளால் திருடப்பட்டன." எல்லோரும் அவர்களைப் பற்றி மறந்துவிட்டார்கள் - எத்தனை ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன; எல்லாம், ஆனால் அவள் அல்ல, அவளுடைய தாய் அல்ல; அதனால் அவள் அனைவரையும் நினைவில் கொள்கிறாள், அவர்களின் குரல்களைத் தூண்டி நித்தியத்தில் கரைக்க முயற்சிக்கிறாள்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இறந்தவரை யாராவது தங்கள் நினைவில் வைத்திருக்கும் வரை, மெல்லிய, பேய் நூல் இவற்றை இணைக்கிறது. வெவ்வேறு உலகங்கள்ஒன்றாக.

அந்த மரணங்களை அவள் இதயம் தாங்கும் போதே! அவள் ஒவ்வொன்றையும் நினைவில் வைத்திருக்கிறாள்: நான்கு வயது, அவள் கண்களுக்கு முன்பாக ஒரு குன்றிலிருந்து விழுந்தாள் - அவள் எப்படி கத்தினாள்! ரொட்டியும் உப்பும் இல்லாததால் இந்தப் பன்னிரெண்டு வயதுச் சிறுவன் ஷாமன் முற்றத்தில் இறந்தான்; பெண் பனியில் உறைந்தாள்; மற்றொன்று இடியுடன் கூடிய மழையின் போது தேவதாரு மரத்தால் நசுக்கப்பட்டது.

இவை அனைத்தும் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், "டோபலாரியா அனைத்தும் மரணத்தின் கரங்களில் கிடந்தபோது" நடந்தது. இப்போது எல்லாம் வித்தியாசமாக இருப்பதை வயதான பெண் பார்க்கிறாள், அவள் வாழ்ந்தாள் - அதனால்தான் அவள் வாழ்ந்தாள், ஏனென்றால் அவள் "அவர்களின் தாயாக, நித்திய தாயாக, தாயாக, தாயாக" இருந்தாள், அவளைத் தவிர வேறு யாரும் அவர்களை நினைவில் கொள்ளவில்லை, மேலும் அவள் இந்த நினைவு பூமியில் வைக்கப்பட்டாள். மற்றும் காலப்போக்கில் அதை நீட்டிக்க, அதை விட்டுவிட வேண்டிய அவசியம்; அதனால்தான் அவர் தனது பேரக்குழந்தைகளுக்கு இறந்த குழந்தைகளின் பெயர்களைப் பெயரிடுகிறார், அவள் அவர்களை ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கு - மற்றொரு, பிரகாசமான ஒரு வாழ்க்கைக்கு புத்துயிர் அளிப்பது போல். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் ஒரு தாய்.

"ஏ, வயதான பெண்..." கதையிலிருந்து இறக்கும் ஷாமன் அத்தகையவர். அவள் நீண்ட காலமாக ஷாமனிஸ் செய்யவில்லை; அவர்கள் அவளை நேசிக்கிறார்கள், ஏனென்றால் அவள் எல்லோருடனும் நன்றாக வேலை செய்வது எப்படி என்று தெரியும், வேட்டையாடப்பட்ட சேபிள், மேய்க்கப்பட்ட மான். இறப்பதற்கு முன் அவளை என்ன துன்புறுத்துகிறது? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் இறக்க பயப்படவில்லை, ஏனென்றால் "அவள் தனது மனிதக் கடமையை நிறைவேற்றினாள் ... அவளுடைய குடும்பம் தொடர்ந்தது மற்றும் தொடரும், இந்த சங்கிலியில் அவள் ஒரு நம்பகமான இணைப்பாக இருந்தாள், அதனுடன் மற்ற இணைப்புகள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன." ஆனால் அவளுக்கு இந்த உயிரியல் தொடர்ச்சி மட்டும் போதாது; அவள் இனி ஷாமனிசத்தை ஒரு தொழிலாகக் கருதவில்லை, ஆனால் மக்களின் கலாச்சாரம் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் ஒரு பகுதியாக கருதுகிறாள், எனவே அவள் அதன் வெளிப்புற அறிகுறிகளை யாருக்கும் தெரிவிக்கவில்லை என்றால், அது மறந்துவிடும், இழக்கப்படும் என்று அவள் பயப்படுகிறாள். அவரது கருத்துப்படி, "தனது குடும்ப வரிசையை முடிவுக்குக் கொண்டுவரும் ஒரு நபர் மகிழ்ச்சியற்றவர், ஆனால் ஒரு நபர் தனது மக்களின் பண்டைய பாரம்பரியத்தைத் திருடி, யாரிடமும் சொல்லாமல் அவருடன் தரையில் கொண்டு சென்றார் - இந்த நபரை நாம் என்ன அழைக்க வேண்டும்?"

வி. ரஸ்புடின் கேள்வியை சரியாக முன்வைக்கிறார் என்று நான் நினைக்கிறேன்: "அப்படிப்பட்ட நபரை என்ன அழைப்பது?" (ஒரு நபர் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியை மற்றவர்களின் கைகளுக்கு மாற்றாமல் கல்லறைக்கு கொண்டு செல்ல முடியும்).

இந்த கதையில், ரஸ்புடின் இந்த வயதான பெண்ணின் அணுகுமுறையில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு தார்மீக சிக்கலை எழுப்புகிறார் மற்றும் முழு சமூகத்திற்கும். அவள் இறப்பதற்கு முன்பு அவள் மற்ற கலாச்சார சொத்துக்களைப் போலவே தொடர்ந்து வாழ வேண்டும் என்பதற்காக அவளுடைய பரிசை மக்களுக்கு அனுப்ப வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன்.

அறுபதுகளின் சிறந்த படைப்பு "வாசிலி மற்றும் வாசிலிசா" கதை, அதில் இருந்து எதிர்கால கதைகளுக்கு வலுவான மற்றும் தெளிவான நூல் வரையப்பட்டது. இந்த கதை முதன்முதலில் இலக்கிய ரஷ்யா நாளிதழில் 1967 இன் தொடக்கத்தில் வெளிவந்தது, பின்னர் புத்தகங்களில் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது.

அவரிடம், ஒரு துளி தண்ணீரில், சரியாக பின்னர் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படாத ஒன்று சேகரிக்கப்பட்டது, ஆனால் வி. ரஸ்புடினின் புத்தகங்களில் நாம் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை சந்திப்போம்: வலுவான குணம் கொண்ட ஒரு வயதான பெண், ஆனால் பெரிய, கருணை உள்ளம்; இயற்கை, மனிதனின் மாற்றங்களை உணர்திறனுடன் கேட்கிறது.

வி. ரஸ்புடின் தனது கதைகளில் மட்டுமல்ல, அவரது கதைகளிலும் தார்மீக சிக்கல்களை முன்வைக்கிறார். வி. ரஸ்புடின் தானே தனது புத்தகங்களில் முதன்மையானதாக அழைத்த "தி லாஸ்ட் டெர்ம்" கதை, பல தார்மீக சிக்கல்களைத் தொட்டு சமூகத்தின் தீமைகளை அம்பலப்படுத்தியது. படைப்பில், ஆசிரியர் குடும்பத்திற்குள் உறவுகளைக் காட்டினார், பெற்றோருக்கான மரியாதையின் சிக்கலை எழுப்பினார், இது நம் காலத்தில் மிகவும் பொருத்தமானது, நம் காலத்தின் முக்கிய காயத்தை வெளிப்படுத்தியது மற்றும் காட்டியது - குடிப்பழக்கம், மற்றும் மனசாட்சி மற்றும் மரியாதை பற்றிய கேள்வியை எழுப்பியது. கதையின் ஒவ்வொரு ஹீரோவையும் பாதித்தது.

கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் வயதான பெண் அண்ணா, அவர் தனது மகன் மைக்கேலுடன் வசித்து வந்தார், மேலும் எண்பது வயது. இறப்பதற்கு முன் தன் குழந்தைகளை எல்லாம் பார்த்துவிட்டு மனசாட்சியுடன் அடுத்த உலகத்திற்குச் செல்வதுதான் அவள் வாழ்க்கையில் எஞ்சியிருக்கும் ஒரே குறிக்கோள். அண்ணாவுக்கு பல குழந்தைகள் இருந்தனர், அவர்கள் அனைவரும் விலகிச் சென்றனர், ஆனால் விதி அவரது தாயார் இறக்கும் நேரத்தில் அனைவரையும் ஒன்றிணைக்க விரும்பியது. அண்ணாவின் குழந்தைகள் நவீன சமுதாயத்தின் பொதுவான பிரதிநிதிகள், குடும்பம் மற்றும் வேலையில் பிஸியாக இருப்பவர்கள், ஆனால் சில காரணங்களால் அவர்கள் தங்கள் தாயை மிகவும் அரிதாகவே நினைவில் கொள்கிறார்கள். அவர்களின் தாய் மிகவும் துன்பப்பட்டு, அவர்களை இழந்து, இறக்கும் நேரம் வந்ததும், அவர்களுக்காகத் தான் இன்னும் சில நாட்கள் இவ்வுலகில் தங்கி, அவர்கள் அருகில் இருந்திருந்தால், அவள் விரும்பியவரை வாழ்ந்திருப்பாள். அவளுக்கு மட்டுமே வாழ ஒருவன் இருந்தது. அவள், ஏற்கனவே அடுத்த உலகில் ஒரு காலுடன், மறுபிறவி எடுப்பதற்கும், மலருவதற்கும், மற்றும் அனைத்தையும் தன் குழந்தைகளுக்காகவும் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. "இது ஒரு அதிசயத்தால் நடந்ததா இல்லையா, யாராலும் சொல்ல முடியாது, அவள் தோழர்களைப் பார்த்தவுடன்தான் வயதான பெண் உயிர் பெற ஆரம்பித்தாள்." அவை என்ன? மேலும் அவர்கள் தங்கள் பிரச்சினைகளை தீர்த்துக் கொள்கிறார்கள், அவர்களின் தாய் உண்மையில் அக்கறை காட்டவில்லை என்று தோன்றுகிறது, மேலும் அவர்கள் அவளிடம் ஆர்வமாக இருந்தால், அது தோற்றத்திற்காக மட்டுமே. மேலும் அவர்கள் அனைவரும் கண்ணியத்திற்காக மட்டுமே வாழ்கிறார்கள். யாரையும் புண்படுத்தாதே, யாரையும் திட்டாதே, அதிகம் பேசாதே - எல்லாமே கண்ணியத்திற்காகவே, மற்றவர்களை விட மோசமாக இருக்கக்கூடாது. அவர்கள் ஒவ்வொருவரும், தங்கள் தாய்க்கு கடினமான நாட்களில், தங்கள் சொந்த வியாபாரத்தை செய்கிறார்கள், மேலும் அவர்களின் தாயின் நிலை அவர்களை சிறிது கவலையடையச் செய்கிறது. மைக்கேலும் இலியாவும் குடிபோதையில் விழுந்தனர், லியுஸ்யா நடந்து கொண்டிருந்தார், வர்வாரா தனது பிரச்சினைகளைத் தீர்த்துக் கொண்டிருந்தார், அவர்களில் யாரும் தங்கள் தாயுடன் அதிக நேரம் செலவிடவோ, அவளுடன் பேசவோ, அல்லது அவளுக்கு அருகில் உட்காரவோ நினைக்கவில்லை. அவர்கள் தங்கள் அம்மாவை கவனித்துக்கொள்வது அனைத்தும் "ரவை கஞ்சி" உடன் தொடங்கி முடிந்தது, அவர்கள் அனைவரும் சமைக்க விரைந்தனர். எல்லோரும் அறிவுரை கூறினார்கள், மற்றவர்களை விமர்சித்தார்கள், ஆனால் யாரும் எதையும் செய்யவில்லை. இந்த நபர்களின் முதல் சந்திப்பிலிருந்தே, அவர்களிடையே வாக்குவாதங்களும் திட்டுதலும் தொடங்குகின்றன. லியுஸ்யா, எதுவும் நடக்காதது போல், ஒரு ஆடை தைக்க அமர்ந்தார், ஆண்கள் குடித்துவிட்டு, வர்வாரா தனது தாயுடன் தங்குவதற்கு கூட பயந்தார். அதனால் நாளுக்கு நாள் கடந்துவிட்டது: நிலையான வாக்குவாதங்கள் மற்றும் சத்தியம், ஒருவருக்கொருவர் அவமதிப்பு மற்றும் குடிப்பழக்கம். அம்மாவின் கடைசிப் பயணத்தில் குழந்தைகள் இப்படித்தான் பார்த்தார்கள், இப்படித்தான் அவளைக் கவனித்துக்கொண்டார்கள், இப்படித்தான் அவளைக் கவனித்து, நேசித்தார்கள். அவர்கள் தங்கள் தாயின் நோயிலிருந்து ஒரே ஒரு சம்பிரதாயத்தை மட்டுமே செய்தார்கள். அவர்கள் தாயின் மனநிலையால் ஈர்க்கப்படவில்லை, அவளைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவள் நன்றாக வருகிறாள் என்பதையும், அவர்களுக்கு ஒரு குடும்பம் மற்றும் வேலை இருப்பதையும், அவர்கள் விரைவில் வீட்டிற்குத் திரும்ப வேண்டும் என்பதையும் மட்டுமே அவர்கள் பார்த்தார்கள். அம்மாவிடம் கூட அவர்களால் சரியாக விடைபெற முடியவில்லை. எதையாவது சரிசெய்யவும், மன்னிப்பு கேட்கவும், ஒன்றாக இருப்பதற்கும் அவரது குழந்தைகள் "கடைசி காலக்கெடுவை" தவறவிட்டனர், ஏனென்றால் இப்போது அவர்கள் மீண்டும் ஒன்று சேர வாய்ப்பில்லை.

கதையில், வி. ரஸ்புடின் நவீன குடும்பத்தின் உறவுகளையும் அதன் குறைபாடுகளையும் நன்றாகக் காட்டினார், இது முக்கியமான தருணங்களில் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது, சமூகத்தின் தார்மீக சிக்கல்களை வெளிப்படுத்தியது, மக்களின் அலட்சியம் மற்றும் சுயநலம், அவர்களின் மரியாதை மற்றும் சாதாரண இழப்பு ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறது. ஒருவருக்கொருவர் காதல் உணர்வுகள். அன்பான மக்களே, அவர்கள் கோபத்திலும் பொறாமையிலும் மூழ்கியுள்ளனர்.

அவர்கள் தங்கள் நலன்கள், பிரச்சினைகள், தங்கள் சொந்த விவகாரங்களில் மட்டுமே அக்கறை காட்டுகிறார்கள். அவர்கள் தங்கள் அன்புக்குரியவர்களுக்காக நேரத்தைக் கண்டுபிடிப்பதில்லை. அவர்கள் தங்கள் தாய், அன்பான நபருக்கு நேரம் கிடைக்கவில்லை.

வி.ஜி. நவீன மக்களின் அறநெறியின் ஏழ்மையையும் அதன் விளைவுகளையும் ரஸ்புடின் காட்டினார். வி. ரஸ்புடின் 1969 இல் பணிபுரியத் தொடங்கிய "தி லாஸ்ட் டெர்ம்" என்ற கதை முதன்முதலில் "எங்கள் சமகால" இதழில் 1970க்கான 7, 8 இதழ்களில் வெளியிடப்பட்டது. அவர் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சிறந்த மரபுகளை - முதன்மையாக டால்ஸ்டாய் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் மரபுகளைத் தொடர்ந்து வளர்த்தார், ஆனால் நவீன இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு புதிய சக்திவாய்ந்த உத்வேகத்தை அளித்தார், அதற்கு உயர் கலை மற்றும் தத்துவ மட்டத்தை அளித்தார். இந்த கதை உடனடியாக பல பதிப்பகங்களில் புத்தகமாக வெளியிடப்பட்டது, பிற மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது மற்றும் வெளிநாடுகளில் வெளியிடப்பட்டது - ப்ராக், புக்கரெஸ்ட், மிலன் மற்றும் பிற நாடுகளில்.

எழுபதுகளின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று "வாழ்க மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்" என்ற கதை. "வாழ்க மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்" என்பது ஒரு புதுமையான, தைரியமான கதை - ஹீரோ மற்றும் ஹீரோயினின் தலைவிதியைப் பற்றி மட்டுமல்ல, வரலாற்றின் ஒரு வியத்தகு தருணத்தில் மக்களின் தலைவிதியுடன் அவர்களின் தொடர்பு பற்றியும். இந்த கதை மனிதனுக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான தார்மீக பிரச்சினைகள் மற்றும் உறவுகளின் பிரச்சினைகள் இரண்டையும் தொடுகிறது.

வி. ரஸ்புடின் இந்தக் கதையைப் பற்றி, நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும், அவருடைய வேறு எந்தப் படைப்பைப் பற்றியும் எழுதவில்லை; இது சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் மொழிகள் உட்பட நாற்பது முறை வெளியிடப்பட்டது வெளிநாட்டு மொழிகள். மேலும் 1977 இல் அவருக்கு விருது வழங்கப்பட்டது மாநில பரிசுசோவியத் ஒன்றியம். இந்த வேலையின் பலம் சதித்திட்டத்தின் சூழ்ச்சியிலும் கருப்பொருளின் அசாதாரணத்திலும் உள்ளது.

ஆமாம், கதை மிகவும் பாராட்டப்பட்டது, ஆனால் எல்லோரும் அதை உடனடியாக சரியாக புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவர்கள் அதில் எழுத்தாளரால் வைக்கப்பட்ட உச்சரிப்புகளைப் பார்த்தார்கள். சில உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு ஆராய்ச்சியாளர்கள் இதை ஒரு தப்பியோடியவர், முன்னால் இருந்து தப்பித்து தனது தோழர்களுக்கு துரோகம் செய்த ஒரு மனிதனைப் பற்றிய படைப்பு என்று வரையறுத்துள்ளனர். ஆனால் இது மேலோட்டமான வாசிப்பின் விளைவு. கதையின் ஆசிரியரே ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை வலியுறுத்தினார்: "நான் தப்பியோடியவரைப் பற்றி மட்டுமல்ல, யாரைப் பற்றி, சில காரணங்களால், எல்லோரும் இடைவிடாமல் பேசுகிறார்கள், ஆனால் ஒரு பெண்ணைப் பற்றி ..."

ரஸ்புடினின் ஹீரோக்கள் கதையின் பக்கங்களில் வாழத் தொடங்கும் தொடக்கப் புள்ளி ஒரு எளிய இயற்கை வாழ்க்கை. உடனடி வாழ்க்கையின் வட்டத்தை முடிக்க, அவர்களுக்கு முன் தொடங்கிய இயக்கத்தை மீண்டும் செய்யவும் தொடரவும் அவர்கள் தயாராக இருந்தனர்.

"நாஸ்டியோனாவும் ஆண்ட்ரியும் எல்லோரையும் போலவே வாழ்ந்தார்கள், அவர்கள் எதையும் பற்றி அதிகம் சிந்திக்கவில்லை," வேலை, குடும்பம், அவர்கள் உண்மையில் குழந்தைகளை விரும்பினர். ஆனால் வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளுடன் தொடர்புடைய ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்களிலும் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு இருந்தது. ஆண்ட்ரி குஸ்கோவ் ஒரு பணக்கார குடும்பத்தில் வளர்ந்திருந்தால்: “குஸ்கோவ்ஸ் இரண்டு பசுக்கள், செம்மறி ஆடுகள், பன்றிகள், கோழிகளை வைத்திருந்தனர். பெரிய வீடுநாங்கள் மூவர், ”சிறுவயதில் இருந்தே எனக்கு எந்த துக்கமும் தெரியாது, என்னைப் பற்றி மட்டுமே சிந்திக்கவும் அக்கறை கொள்ளவும் பழகிவிட்டேன், பின்னர் நாஸ்தியா நிறைய அனுபவித்தார்: பெற்றோரின் மரணம், பசியுடன் முப்பத்து மூன்றாம் ஆண்டு, ஒரு தொழிலாளி வாழ்க்கை அவளுடைய அத்தை.

அதனால்தான் அவள் "எந்த கூடுதல் சிந்தனையும் இல்லாமல், தண்ணீருக்குள் திருமணம் செய்துகொண்டாள்...". கடின உழைப்பு: "நாஸ்டியோனா எல்லாவற்றையும் சகித்துக்கொண்டு, கூட்டுப் பண்ணைக்குச் சென்று கிட்டத்தட்ட வீட்டைச் சுமந்தாள்," "நாஸ்டியோனா சகித்துக்கொண்டார்: ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் பழக்கவழக்கங்களில், அவள் ஒரு நாள் தனது வாழ்க்கையை ஏற்பாடு செய்து, அவளுக்கு ஏற்படும் அனைத்தையும் தாங்குகிறாள்" - கதாநாயகியின் முக்கிய குணாதிசயங்கள். நாஸ்டெனா மற்றும் ஆண்ட்ரே குஸ்கோவ் ஆகியோர் முக்கியமானவர்கள் நடிகர்கள்கதைகள். அவற்றைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம், வி.ரஸ்புடின் முன்வைக்கும் தார்மீக சிக்கல்களைப் புரிந்து கொள்ள முடியும். அவை பெண்ணின் சோகத்திலும் அவளுடைய கணவனின் நியாயமற்ற செயலிலும் வெளிப்படுகின்றன. கதையைப் படிக்கும்போது, ​​​​தன்னைக் கண்டுபிடித்த "இயற்கை" நாஸ்தியா எப்படி என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது முக்கியம் சோகமான சூழ்நிலை, ஒரு ஆளுமை பிறக்கிறது உயர்ந்த உணர்வுகள்மக்கள் முன் அவரது குற்ற உணர்வு, மற்றும் குஸ்கோவில் சுய-பாதுகாப்பு விலங்கு உள்ளுணர்வு மனித அனைத்தையும் அடக்குகிறது.

"வாழ்க மற்றும் நினைவில்" கதை குளியல் இல்லத்தில் ஒரு கோடாரி காணாமல் போனதில் தொடங்குகிறது. இந்த விவரம் உடனடியாக கதையின் உணர்ச்சி மனநிலையை அமைக்கிறது, அதன் வியத்தகு தீவிரத்தை எதிர்பார்க்கிறது மற்றும் தொலைதூர பிரதிபலிப்பைக் கொண்டுள்ளது. சோகமான முடிவு. கோடாரி என்பது கன்றுக்குட்டியைக் கொல்லப் பயன்படும் ஆயுதம். குஸ்கோவின் தாயைப் போலல்லாமல், மக்கள் மீது கோபமாக இருந்த மற்றும் தாய்வழி உள்ளுணர்வு கூட இல்லாததால், கோடரியை எடுத்தது யார் என்று நாஸ்தேனா உடனடியாக யூகித்தார்: "... திடீரென்று நாஸ்தேனாவின் இதயம் துடிப்பதைத் தவிர்த்தது: யாரோ ஒரு அந்நியரை தரையின் கீழ் பார்க்க நினைப்பார்கள்." இந்த "திடீரென்று" அவள் வாழ்க்கையில் எல்லாம் மாறிவிட்டது.

அவளது உள்ளுணர்வு, உள்ளுணர்வு மற்றும் விலங்கு இயல்பு ஆகியவை அவளது கணவன் திரும்புவதைப் பற்றி யூகிக்கத் தூண்டியது மிகவும் முக்கியமானது: "நாஸ்தியோனா ஜன்னலுக்கு அருகே ஒரு பெஞ்சில் அமர்ந்து, ஒரு விலங்கு போல, உணர்ச்சியுடன், குளியல் காற்றை முகர்ந்து பார்க்க ஆரம்பித்தாள். ஒரு கனவில் இருப்பது போல், கிட்டத்தட்ட தொடுவதன் மூலம் நகர்ந்து, பகலில் பதற்றமோ சோர்வோ உணரவில்லை, ஆனால் அவள் திட்டமிட்டபடி எல்லாவற்றையும் செய்தாள் ... நாஸ்தியா முழு இருளில் அமர்ந்து, ஜன்னலை வெளியே எடுக்காமல், மயக்கத்தில் உணர்ந்தாள். ஒரு சிறிய துரதிர்ஷ்டவசமான விலங்கு."

கதாநாயகி மூன்றரை ஆண்டுகளாக காத்திருந்த சந்திப்பு, ஒவ்வொரு நாளும் எப்படி இருக்கும் என்று கற்பனை செய்து, "முதல் நிமிடங்களிலிருந்தும் முதல் வார்த்தைகளிலிருந்தும் திருடுவதாகவும் தவழும்தாகவும்" மாறியது. உளவியல் ரீதியாக, ஆண்ட்ரேயுடனான தனது முதல் சந்திப்பின் போது அந்த பெண்ணின் நிலையை ஆசிரியர் மிகத் துல்லியமாக விவரிக்கிறார்: “நாஸ்தியோனாவுக்கு இப்போது அவள் சொன்ன அனைத்தும், அவள் பார்த்த மற்றும் கேட்ட அனைத்தும், ஒருவித ஆழ்ந்த மற்றும் மந்தமான மயக்கத்தில் நடந்தன. உணர்ச்சியற்ற உணர்வுகள், ஒரு நபர் தனது சொந்தமாக இல்லாதபோது, ​​​​வெளியில் இருந்து இணைக்கப்பட்டதைப் போல, அவசர வாழ்க்கை ஒரு கனவில் இருப்பதைப் போல, நீங்கள் வெளியில் இருந்து உங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​​​உங்களை கட்டுப்படுத்த முடியாது, ஆனால் அவள் தொடர்ந்து அமர்ந்தாள் அடுத்து என்ன நடக்கும் என்று காத்திருங்கள். நாஸ்தியா, இன்னும் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அதை மனதினால் உணரவில்லை, மக்கள் முன் ஒரு குற்றவாளியாக உணர்ந்தார். குற்றம் செய்வது போல் கணவனுடன் டேட்டிங் வந்தாள். ஆரம்ப உள் போராட்டம், அவளால் இன்னும் உணரப்படவில்லை, அவளில் உள்ள இரண்டு கொள்கைகளின் மோதலால் ஏற்படுகிறது - விலங்கு உள்ளுணர்வு ("சிறிய விலங்கு") மற்றும் தார்மீக ஒன்று. அதைத் தொடர்ந்து, ரஸ்புடினின் ஒவ்வொரு ஹீரோக்களிலும் இந்த இரண்டு கொள்கைகளின் போராட்டம் அவர்களை வெவ்வேறு துருவங்களுக்கு அழைத்துச் செல்கிறது: நாஸ்தியா டால்ஸ்டாயின் ஹீரோக்களின் மிக உயர்ந்த குழுவை ஆன்மீக மற்றும் தார்மீகக் கொள்கையுடன் அணுகுகிறார், ஆண்ட்ரி குஸ்கோவ் - கீழ்.

நடந்த அனைத்தையும் இன்னும் உணரவில்லை, அவளும் ஆண்ட்ரியும் என்ன வழியைக் கண்டுபிடிப்பார்கள் என்று தெரியவில்லை, நாஸ்தேனா, முற்றிலும் எதிர்பாராத விதமாக, இரண்டாயிரம் கடனுக்காக கையெழுத்திடுகிறார்: “ஒருவேளை அவள் தனது மனிதனைப் பத்திரங்களுடன் செலுத்த விரும்பியிருக்கலாம். அந்த நேரத்தில் அவள் அவனைப் பற்றி நினைக்கவில்லை என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் யாராவது அவளுக்காக நினைத்திருக்கலாம். குஸ்கோவில் விலங்கு இயல்பு போரின் போது ஆழ் மனதில் இருந்து உடைந்தால் (மருத்துவமனையில் "ஒரு விலங்கு, தீராத பசி"), பின்னர் நாஸ்தியாவில், அறியாமலே, மனசாட்சியின் குரல் பேசுகிறது, தார்மீக உள்ளுணர்வு.

ஆண்ட்ரியை நெருங்கிய, அன்பே, பரிதாபப்படுவதன் மூலமும், அதே நேரத்தில் அவர் ஒரு அந்நியன், புரிந்துகொள்ள முடியாதவர், அவள் முன்னால் சென்றவர் அல்ல என்ற உணர்விலும் மட்டுமே நாஸ்தேனா இப்போது வாழ்கிறாள். காலப்போக்கில் எல்லாம் நல்லபடியாக முடிவடையும் என்ற நம்பிக்கையில் அவள் வாழ்கிறாள், அவள் காத்திருந்து பொறுமையாக இருக்க வேண்டும். ஆண்ட்ரியால் மட்டுமே அவனது குற்றத்தை தாங்க முடியாது என்பதை அவள் புரிந்துகொள்கிறாள். "அவள் அவனுடைய சக்திக்கு அப்பாற்பட்டவள், அதனால் நான் அவனை விட்டுக்கொடுக்க வேண்டுமா?"

இப்போது குஸ்கோவுக்கு வருவோம். போர் தொடங்கியபோது, ​​​​“ஆண்ட்ரே முதல் நாட்களில் எடுக்கப்பட்டார்,” மற்றும் “மூன்று வருட போரில், குஸ்கோவ் ஒரு ஸ்கை பட்டாலியனிலும், ஒரு உளவு நிறுவனத்திலும், ஒரு ஹோவிட்சர் பேட்டரியிலும் போராட முடிந்தது. அவர் "போருக்குத் தழுவினார் - அவர் மற்றவர்களை விட வேறு எதுவும் இல்லை, ஆனால் அவர் மற்றவர்களின் முதுகில் மறைக்கவில்லை, அவர் ஒரு நம்பகமான தோழராகக் கருதப்பட்டார் எல்லோரையும் போல - சிறந்ததும் இல்லை கெட்டதும் இல்லை.

குஸ்கோவோவில் உள்ள விலங்கு இயல்பு போரின் போது ஒரு முறை மட்டுமே தன்னை வெளிப்படையாகக் காட்டியது: "... மருத்துவமனையில், அவர், காது கேளாதவர், ஒரு மிருகத்தனமான, தீராத பசியால் கைப்பற்றப்பட்டார்." 1944 கோடையில் குஸ்கோவ் காயமடைந்து நோவோசிபிர்ஸ்க் மருத்துவமனையில் மூன்று மாதங்கள் கழித்த பிறகு, அவர் எதிர்பார்த்த விடுமுறையைப் பெறாமல் வெளியேறினார். ஆசிரியர் தெளிவான உரையில்குற்றத்திற்கான காரணங்களைப் பற்றி பேசுகிறார்: "அவர் முன்னால் செல்ல பயந்தார், ஆனால் இந்த பயத்தை விட மனக்கசப்பு மற்றும் கோபம் அவரை மீண்டும் போருக்கு கொண்டு வந்தது, அவரை வீட்டிற்கு செல்ல அனுமதிக்கவில்லை."

அவர் கிழித்து எதற்காகப் போராட வேண்டி இருந்ததோ அந்த இடத்தில் எஞ்சியிருந்த எல்லாவற்றின் மீதும் தன்னிச்சையான வெறுப்பு நீண்ட காலமாக நீங்கவில்லை. அவர் எவ்வளவு அதிகமாகப் பார்த்தார்களோ, அவ்வளவு தெளிவாகவும் சரிசெய்யமுடியாமல், அங்காரா எவ்வளவு அமைதியாகவும் அலட்சியமாகவும் அவரை நோக்கி பாய்கிறது, எவ்வளவு அலட்சியமாக, அவரைக் கவனிக்காமல், அவர்கள் தனது ஆண்டுகளை அவர் கழித்த கரைகளைக் கடந்து செல்கிறார்கள் - சறுக்கி, மற்றொரு வாழ்க்கைக்கு புறப்பட்டு மற்றவர்களுக்கு, எதை மாற்றும். அவர் கோபமடைந்தார்: ஏன் இவ்வளவு சீக்கிரம்?

இவ்வாறு, ஆசிரியர் குஸ்கோவில் நான்கு உணர்வுகளை அடையாளம் காட்டுகிறார்: மனக்கசப்பு, கோபம், தனிமை மற்றும் பயம், மற்றும் பயம் வெகு தொலைவில் உள்ளது. முக்கிய காரணம்கைவிடுதல். இவை அனைத்தும் உரையின் மேற்பரப்பில் உள்ளது, ஆனால் அதன் ஆழத்தில் ஆண்ட்ரி மற்றும் நாஸ்தியாவின் "பரஸ்பர", "தீர்க்கதரிசன" கனவில் பின்னர் வெளிப்படும் வேறு ஒன்று உள்ளது.

ரஸ்புடினின் ஹீரோக்கள் ஒரு கனவு கண்டனர், நாஸ்தேனா எப்படி முன் வரிசையில் மீண்டும் மீண்டும் வந்து அவரை வீட்டிற்கு அழைத்தார்: “நான் ஏன் குழந்தைகளுடன் சித்திரவதை செய்யப்பட்டேன், ஆனால் எனக்கு போதுமான வருத்தம் இல்லை விட்டுவிட்டு மீண்டும் புரட்டுகிறேன், ஆனால் உங்களால் புரிந்து கொள்ள முடியாது: இல்லை, இல்லை, நீங்கள் என் மீது கோபமாக இருக்கிறீர்கள், என்னால் முடியாது நான் விலகிவிட்டேன் ஆனால் அது அப்படித்தான். கடந்த முறை, எனக்கு நினைவில் இல்லை. இது ஒரு கனவு, அது என்ன என்பதை நீங்களே பார்க்கலாம். இருபுறமும். ஒரு இரவு, வெளிப்படையாக, இருவரும் அதைப் பற்றி கனவு கண்டார்கள். ஒருவேளை என் ஆன்மா உங்களைப் பார்க்க வந்திருக்கலாம். அதனால்தான் எல்லாம் ஒன்றாக பொருந்துகிறது."

"இயற்கை மனிதன்" குஸ்கோவ் இரண்டு ஆண்டுகளாக நாஸ்டனின் நபரின் இயற்கையின் அழைப்புக்கு பதிலளிக்கவில்லை மற்றும் நேர்மையாக போராடினார், தார்மீக சட்டங்களுக்கு கீழ்ப்படிந்தார் - கடமை மற்றும் மனசாட்சி. அதனால், அவரை அநியாயமாக வெளியேற மறுத்த "மருத்துவமனை அதிகாரிகள்" மீது வெறுப்பும் கோபமும் நிறைந்தது ("இது சரியா, நியாயமா? ஒரே ஒரு நாள் - வீட்டில் இருக்க, அவரது ஆன்மாவை அமைதிப்படுத்த - பிறகு அவர் மீண்டும் எதற்கும் தயார்”), குஸ்கோவ் இயற்கையான உள்ளுணர்வின் கருணையில் தன்னைக் காண்கிறார் - சுய பாதுகாப்பு மற்றும் இனப்பெருக்கம். மனசாட்சியின் குரலையும், மக்களுக்கான கடமை உணர்வையும் அடக்கி, தாய்நாட்டிற்கு, அவர் அனுமதியின்றி வீட்டிற்கு செல்கிறார். இயற்கையின் இந்த அழைப்பை குஸ்கோவ் எதிர்க்க முடியாது, இது மனிதனின் இயற்கையான கடமையின் புனிதத்தன்மையையும் நமக்கு நினைவூட்டுகிறது: “எல்லாம் இப்போது, ​​நாளை கூட தரையில் செல்லட்டும், ஆனால் அது உண்மையாக இருந்தால், அது எனக்குப் பிறகு இருந்தால் ... சரி, என் இரத்தம் சென்றது, அது முடிவடையவில்லை, அவள் வறண்டு போகவில்லை, அவள் வாடவில்லை, ஆனால் நான் நினைத்தேன், நான் நினைத்தேன்: எல்லாம் முடிந்துவிட்டது, கடைசியாக அவர் குடும்பத்தை அழித்துவிட்டார், அவர் தொடர்ந்து வாழ்வார் நூலை இழுக்கவும், அது எப்படி நடந்தது!

ரஸ்புடினின் ஹீரோக்களின் பரஸ்பர கனவில், இரண்டு திட்டங்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: முதலாவது இயற்கையின் அழைப்பு. சுய-பாதுகாப்பு (பயம்) உள்ளுணர்வு சத்தமாக அறிவிக்கிறது மற்றும் குஸ்கோவால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது என்பதன் மூலம் இதன் சிக்கலான மற்றும் வெளிப்படையான தன்மை விளக்கப்படுகிறது (போரின் முடிவில், "உயிர்வாழும் நம்பிக்கை மேலும் மேலும் வளர்ந்தது, மற்றும் பயம் மேலும் மேலும் அடிக்கடி அமைகிறது”), மற்றும் இனப்பெருக்கத்தின் உள்ளுணர்வு விதியின் ஆணை போல ஆழ் மனதில் செயல்படுகிறது. கதையின் சோகமான முடிவின் முன்னோடியாக இரண்டாவது திட்டம் தீர்க்கதரிசனமானது (“இன்னும் எதையாவது எதிர்பார்த்து, நாஸ்தேனா தொடர்ந்து விசாரித்தார்: “அதற்குப் பிறகு நீங்கள் ஒருபோதும் குழந்தையுடன் என்னைப் பார்த்ததில்லையா? கவனமாக நினைவில் கொள்ளுங்கள்.” - “ இல்லை, ஒருபோதும் ").

"ஒவ்வொரு நிமிடமும் அவரது கண்களையும் காதுகளையும் கூர்மையாக வைத்திருங்கள்," ஓநாய் பாதைகளில் ரகசியமாக வீட்டிற்குத் திரும்புகிறார், முதல் சந்திப்பிலேயே அவர் நாஸ்தியாவிடம் அறிவிக்கிறார்: "இதோ நான் உடனடியாக உங்களுக்குச் சொல்வேன், நாஸ்தியா ஒரு ஆன்மாவும் எனக்குத் தெரியாது நீங்கள் யாரிடமாவது சொன்னால் நான் கொல்வேன் - நான் இழப்பதற்கு ஒன்றுமில்லை. அவர் அதே விஷயத்தை மீண்டும் கூறுகிறார் கடைசி சந்திப்பு: "ஆனால் மீண்டும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்: நான் அங்கு இருந்தேன் என்று நீங்கள் யாரிடமாவது சொன்னால், நான் அதைப் பெறுவேன்.

ரஸ்புடின் பாடம் பிரெஞ்சு ஒழுக்கம்

குஸ்கோவில் உள்ள தார்மீகக் கொள்கை (மனசாட்சி, குற்ற உணர்வு, மனந்திரும்புதல்) எந்த விலையிலும் உயிர்வாழ வேண்டும் என்ற மிருகத்தனமான விருப்பத்தால் முற்றிலும் மாற்றப்பட்டது, முக்கிய விஷயம் ஓநாய் போல இருப்பது, ஆனால் வாழ்வது. இப்போது அவர் ஏற்கனவே ஓநாய் போல அலற கற்றுக்கொண்டார்

("இது கைக்கு வரும் நல்ல மனிதர்கள்பயமுறுத்துங்கள்" குஸ்கோவ் தீங்கிழைக்கும், பழிவாங்கும் பெருமையுடன் நினைத்தார்.

குஸ்கோவோவில் உள்ள உள் போராட்டம் - "ஓநாய்" மற்றும் "மனிதன்" இடையேயான போராட்டம் - வேதனையானது, ஆனால் அதன் விளைவு முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. "எனக்கு இங்கே ஒரு மிருகம் போல ஒளிந்துகொள்வது எளிது என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா?"

போர் வழிவகுக்கிறது சோகமான மோதல்மனிதனில் சமூக மற்றும் இயற்கை. போர் பெரும்பாலும் ஆவியில் பலவீனமான மக்களின் ஆன்மாக்களை முடக்குகிறது, அவர்களிலுள்ள மனிதநேயத்தைக் கொன்று, அடிப்படை உள்ளுணர்வை எழுப்புகிறது. "உளவுத்துறை அதிகாரிகளில் நம்பகமான தோழராகக் கருதப்பட்ட" குஸ்கோவ், ஒரு நல்ல தொழிலாளி மற்றும் சிப்பாயை, ஒரு "ஓநாய்" ஆக போர் மாற்றுகிறதா? இந்த மாற்றம் வேதனையானது. "இதெல்லாம் போர்," அவர் மீண்டும் சாக்கு போட ஆரம்பித்தார், "இறந்தவர்களும் ஊனமுற்றவர்களும் அவளுக்குப் போதாது, அவள் எங்கிருந்து விழுந்தாள்? - ஒரு பயங்கரமான, பயங்கரமான தண்டனை, இந்த வெயிலில், ஒரு மாதத்திற்கு அல்ல, இரண்டு வருடங்கள் நான் அதைத் தாங்கிக்கொள்ள, யாரிடம் இருந்து சத்தியம் செய்வது? தீங்கு மற்றும் தீங்குடன் முடிந்தது நாம் ஏன் அதே தண்டனைக்கு விதிக்கப்பட்டுள்ளோம்?

"விதி அவரை ஒரு முட்டுச்சந்தாக மாற்றிவிட்டது, அதிலிருந்து வெளியேற வழி இல்லை" என்பதை குஸ்கோவ் தெளிவாக புரிந்துகொள்கிறார். மக்கள் மீதான கோபமும், தன்னைப் பற்றிய மனக்கசப்பும் ஒரு கடையைக் கோரியது, வெளிப்படையாக, பயம் அல்லது மறைவு இல்லாமல் வாழ்பவர்களை எரிச்சலூட்டும் ஆசை தோன்றியது, மேலும் குஸ்கோவ் தீவிர தேவையின்றி மீன்களைத் திருடி, ஒரு மரத் தொகுதியில் உட்கார்ந்து, அதை சாலையில் உருட்டுகிறார் (" யாராவது சுத்தம் செய்ய வேண்டும் "), ஆலைக்கு தீ வைப்பதற்கான "கடுமையான விருப்பத்தை" சமாளிப்பது கடினம் ("நான் உண்மையில் ஒரு உமிழும் நினைவகத்தை விட்டுச் செல்ல விரும்பினேன்"). இறுதியாக, மே முதல் தேதி, தலையில் ஒரு அடியாகக் கன்றுக்குட்டியை கொடூரமாக கொன்றார். தன்னிச்சையாக, காளையின் மீது இரக்க உணர்வை நீங்கள் உணரத் தொடங்குகிறீர்கள், அது “மனக்கசப்பு மற்றும் பயத்தால் கர்ஜித்தது ஒரு கன்றின், இயற்கையே குற்றவாளிகள், கொலைகாரர்களை எதிர்கொள்கிறது மற்றும் அவர்களுக்கு பழிவாங்கும் அச்சுறுத்தலை ஏற்படுத்துகிறது.

குஸ்கோவோவில் "ஓநாய்" மற்றும் "ஆன்மா" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான போராட்டம், அதில் "எல்லாம் தரையில் எரிந்தது", விலங்கு இயற்கையின் வெற்றியுடன் முடிவடைந்தால், நாஸ்தியாவில் "ஆன்மா" தன்னை சத்தமாக அறிவிக்கிறது. முதன்முறையாக, மக்கள் முன் குற்ற உணர்வு, அவர்களிடமிருந்து அந்நியப்படுதல், "எல்லோருடனும் பேசவோ, அழவோ, பாடவோ அவருக்கு உரிமை இல்லை" என்பதை உணர்ந்து, முதல் முன்னணி வீரர் மாக்சிம் வோலோஜின் திரும்பியபோது நாஸ்தியாவுக்கு வந்தது. அட்டோமனோவ்கா. அந்த தருணத்திலிருந்து, மனசாட்சியின் வேதனையான வேதனையும், மக்கள் முன் குற்ற உணர்வின் உணர்வும் நாஸ்தியாவை இரவும் பகலும் விடுவதில்லை. முழு கிராமமும் மகிழ்ச்சியடைந்த நாள், போரின் முடிவைக் கொண்டாடியது, நாஸ்தியாவுக்கு கடைசியாக "அவர் மக்களுடன் இருக்க முடியும்" என்று தோன்றியது. பின்னர் அவள் "நம்பிக்கையற்ற, காது கேளாத வெறுமையில்" தனியாக விடப்படுகிறாள், "அந்த தருணத்திலிருந்து நாஸ்தியா அவள் ஆன்மாவால் தொடப்பட்டதாகத் தோன்றியது."

எளிமையான, புரிந்துகொள்ளக்கூடிய உணர்வுகளுடன் வாழப் பழகிய ரஸ்புடினின் கதாநாயகி, மனிதனின் முடிவில்லாத சிக்கலை உணர்ந்துகொள்கிறாள். நாஸ்தியா இப்போது எப்படி வாழ வேண்டும், எதற்காக வாழ வேண்டும் என்று தொடர்ந்து சிந்திக்கிறார். "நடந்த எல்லாவற்றிற்கும் பிறகு வாழ்வது எவ்வளவு வெட்கக்கேடானது" என்பதை அவள் முழுமையாக உணர்ந்தாள், ஆனால் நாஸ்தியா, தன் கணவனுடன் கடின உழைப்புக்குச் செல்லத் தயாராக இருந்தபோதிலும், அவனைக் காப்பாற்ற சக்தியற்றவளாக மாறிவிட்டாள், அவனை வெளியே வந்து ஒப்புக்கொள்ள முடியவில்லை. குஸ்கோவ் நன்றாகத் தெரியும்: போர் நடந்து கொண்டிருக்கும்போது, ​​​​காலத்தின் கடுமையான சட்டங்களின்படி, அவர் சுடப்படுவார், மேலும் போரின் முடிவில் அது மிகவும் தாமதமானது: "மிருகத்தனம் "குஸ்கோவில் மீளமுடியாததாகிவிட்டது.

தப்பி ஓடிய கணவரை மறைத்து, நாஸ்தேனா இதை மக்களுக்கு எதிரான குற்றமாக உணர்கிறார்: “தீர்ப்பு நெருக்கமானது, நெருக்கமானது - இது மனிதனா, அது கடவுளுடையதா, அது நமக்குச் சொந்தமானதா - ஆனால் அது நெருக்கமானதா?

இந்த உலகில் எதுவும் இலவசமாக வழங்கப்படவில்லை." நாஸ்தியா வாழ வெட்கப்படுகிறார், வாழ்வது வலிக்கிறது.

"நான் எதைப் பார்த்தாலும், எதைக் கேட்டாலும், அது என் இதயத்தை மட்டுமே காயப்படுத்துகிறது."

நாஸ்தேனா கூறுகிறார்: “இது ஒரு அவமானம் ... உங்கள் இடத்தில் வேறு யாராவது நன்றாக வாழ முடியும் என்பது எவ்வளவு வெட்கக்கேடானது என்று யாருக்காவது புரிகிறதா? இந்த வாழ்க்கையில், ஏனெனில் மற்றும் “குழந்தை அவமானத்தில் பிறக்கும், அதிலிருந்து அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பிரிக்கப்பட மாட்டார். மேலும் பெற்றோரின் பாவம் அவர் மீது விழும், கடுமையான, இதயத்தைப் பிளக்கும் பாவம் - அவர் அதை எங்கே கொண்டு செல்ல முடியும்? அவர் மன்னிக்க மாட்டார், அவர் அவர்களை சபிப்பார் - அவர்களின் செயல்களுக்கு ஏற்ப."

மனசாட்சியே ரஷ்யனின் தார்மீக மையத்தை தீர்மானிக்கிறது தேசிய தன்மை. நம்பிக்கையற்ற நாஸ்தியாவுக்கு, மேலே காட்டப்பட்டுள்ளபடி, எல்லாவற்றையும் மனசாட்சியின் குரலால் தீர்மானிக்கிறது, அவளுடைய கணவனை அல்ல, அவளுடைய குழந்தையைக் காப்பாற்றுவதற்கு அவளுக்கு எந்த வலிமையும் இல்லை, மேலும் எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் முடிக்க வேண்டும் என்ற சோதனைக்கு அவள் அடிபணிகிறாள்; , இதனால், பிறக்காத குழந்தைக்கு எதிராக குற்றம் செய்கிறது.

செமியோனோவ்னா அவளை முதலில் சந்தேகித்தார், மேலும் நாஸ்தேனா ஒரு குழந்தையை எதிர்பார்க்கிறாள் என்பதை அறிந்ததும், அவளுடைய மாமியார் அவளை வீட்டை விட்டு வெளியேற்றினார். ஆனால் நாஸ்தேனா “செமியோனோவ்னாவால் புண்படுத்தப்படவில்லை - உண்மையில், புண்படுத்தப்பட வேண்டியது என்ன? அவளது மௌனமும் யூகமும், அவள் எதிர்த்து ஆயுதம் ஏந்திய குழந்தை, அவளுக்கு அந்நியமாக இல்லை என்றால், மக்கள் எதை நம்பலாம்?

போரினால் களைப்படைந்து சோர்ந்து போன மக்கள் நாஸ்தியாவை விட்டுவைக்கவில்லை.

“இப்போது, ​​வயிற்றை மறைப்பதில் அர்த்தமில்லை, சோம்பேறித்தனம் இல்லாத அனைவரும் அதைக் கண்களைக் குத்தி, இனிப்பைப் போல குடித்தபோது, ​​​​அதன் ரகசியம் வெளிப்பட்டது.

யாரும், ஒரு நபர் கூட, லிசா வோலோஜினா கூட ஊக்குவிக்கவில்லை:

அவர்கள் சொல்கிறார்கள், பொறுமையாக இருங்கள், பேசுவதைத் தொந்தரவு செய்யாதீர்கள், நீங்கள் பெற்றெடுக்கும் குழந்தை உங்களுடையது, வேறொருவரின் குழந்தை அல்ல, அதை நீங்கள் கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும், மேலும் மக்கள், அதற்கு நேரம் கொடுங்கள், அமைதியாக இருப்பார்கள். அவள் ஏன் மக்களைப் பற்றி குறை கூற வேண்டும்? "அவள் அவர்களைத் தானே விட்டுவிட்டாள்." இரவில் மக்கள் நாஸ்தியாவைப் பார்க்கத் தொடங்கியபோது, ​​​​அவளை ஆண்ட்ரியைப் பார்க்க விடவில்லை, அவள் முற்றிலும் தொலைந்து போனாள்; சோர்வு விரும்பிய, பழிவாங்கும் அவநம்பிக்கையாக மாறியது. அவள் இனி எதையும் விரும்பவில்லை, எதையும் நம்பவில்லை, அவள் உள்ளத்தில் ஒரு வெறுமையான, வெறுக்கத்தக்க கனம் குடியேறியது, "பார், நீ என்ன நினைத்தாய்," அவள் தன்னைத்தானே சபித்துக் கொண்டாள்.

கதையில் வி.ஜி. ரஸ்புடினின் "வாழுங்கள் மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்", வேறு எந்த வேலையையும் போல, தார்மீக சிக்கல்களை பிரதிபலிக்கிறது: இது கணவன் மற்றும் மனைவி, மனிதன் மற்றும் சமூகம் மற்றும் ஒரு நபரின் நடத்தை திறன் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவின் பிரச்சனை. நெருக்கடியான சூழ்நிலை. வி. ரஸ்புடினின் கதைகள் மக்கள் தங்கள் பிரச்சினைகளைப் புரிந்துகொள்ளவும் உணரவும், அவர்களின் குறைபாடுகளைப் பார்க்கவும் பெரிதும் உதவுகின்றன, ஏனெனில் அவரது புத்தகங்களில் விவாதிக்கப்பட்ட சூழ்நிலைகள் நிஜ வாழ்க்கைக்கு மிக நெருக்கமானவை.

ஒன்று சமீபத்திய படைப்புகள்வி. ரஸ்புடின் ஒரு கதை "பெண்கள் உரையாடல்", 1995 இல் "மாஸ்கோ" இதழில் வெளியிடப்பட்டது. அதில், எழுத்தாளர் இரண்டு தலைமுறைகளின் சந்திப்பைக் காட்டினார் - "பேத்திகள் மற்றும் பாட்டி."

பேத்தி விகா பதினாறு வயது உயரமான, குண்டான பெண், ஆனால் குழந்தை மனதுடன்: “அவளுடைய தலை பின்தங்கியிருக்கிறது,” அவள் பாட்டி சொல்வது போல், “அவள் பதில்களுடன் வாழ நேரம் எங்கே என்று கேள்விகள் கேட்கிறாள்,” “நீங்கள் சொன்னால் , அவள் அதைச் செய்வாள், நீங்கள் சொல்லாவிட்டால், அவள் யூகிக்க மாட்டாள்.

"ஒருவித மறைக்கப்பட்ட பெண், அமைதியாக"; நகரில் "நான் நிறுவனத்துடன் தொடர்பு கொண்டேன், நிறுவனத்துடன் அது சிக்கலில் இருக்கும்." அவள் பள்ளியை விட்டு வெளியேறி வீட்டை விட்டு காணாமல் போக ஆரம்பித்தாள்.

என்ன நடக்க வேண்டும்: விகா கர்ப்பமாகி கருக்கலைப்பு செய்தார். இப்போது அவள் பாட்டியிடம் "மறு கல்விக்காக" "அவள் சுயநினைவுக்கு வரும் வரை" அனுப்பப்பட்டாள். கதாநாயகியை நன்றாக புரிந்து கொள்ள, நீங்கள் அவளுக்கு கொடுக்க வேண்டும் பேச்சு பண்புகள். விகா "மறைக்கப்பட்டவர்" என்று ஆசிரியரே கூறுகிறார், இது அவரது உரையில் கவனிக்கத்தக்கது. அவள் கொஞ்சம் பேசுகிறாள், அவளுடைய வாக்கியங்கள் குறுகியவை மற்றும் தீர்க்கமானவை. அடிக்கடி தயக்கத்துடன் பேசுவார். அவளுடைய பேச்சில் பல நவீன வார்த்தைகள் உள்ளன: ஒரு தலைவர் யாரையும் சார்ந்து இல்லாதவர்; கற்பு - கண்டிப்பான ஒழுக்கம், தூய்மை, கன்னித்தன்மை; ரைம் - கவிதை வரிகளின் மெய்; நோக்கம் - தெளிவான இலக்கைக் கொண்டிருத்தல். ஆனால் அவளும் அவளுடைய பாட்டியும் இந்த வார்த்தைகளை வித்தியாசமாக புரிந்துகொள்கிறார்கள்.

நவீன வாழ்க்கையைப் பற்றி பாட்டி கூறுகிறார்: "ஒரு மனிதன் குளிர்ந்த, காற்று வீசும் பரப்பிற்குள் வெளியேற்றப்பட்டான், ஒரு அறியப்படாத சக்தி அவனை இயக்குகிறது, அவனை நிறுத்த அனுமதிக்கவில்லை." மற்றும் இந்த ஒரு நவீன பெண்ஒரு புதிய சூழலில், தொலைதூர கிராமத்தில் தன்னைக் காண்கிறான். கிராமம் வெளிப்படையாக சிறியது. வீடுகளில் அடுப்பு சூடாகிறது, பாட்டிக்கு டிவி இல்லை, தண்ணீர் எடுக்க கிணற்றுக்கு செல்ல வேண்டும்.

பிராட்ஸ்க் நீர்மின் நிலையம் அருகில் இருந்தாலும் வீட்டில் எப்போதும் மின்சாரம் இருக்காது. மக்கள் சீக்கிரம் தூங்கச் செல்கிறார்கள். விகாவை நிறுவனத்திலிருந்து "கிழிக்க" விரும்பியதால் இங்கு அனுப்பப்பட்டார். ஒரு வேளை, பாட்டியால் விகாவை வாழ்க்கையைப் புதுவிதமாகப் பார்க்க முடியும் என்று அவர்கள் நம்பியிருக்கலாம். இதுவரை, விக்கியின் ஆன்மாவின் சாவியை யாராலும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. மேலும் பொது இனத்தில் மற்றவர்களுக்கு இதைச் செய்ய நேரமில்லை.

பாட்டி நடால்யாவைப் பற்றி நாங்கள் கற்றுக்கொள்கிறோம், அவர் நீண்ட, கடினமான, ஆனால் வாழ்ந்தார் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கை. பதினெட்டு வயதில், "தனது பழைய ஆடையை புதியதாக மாற்றி", பசித்த வருடத்தில் திருமணமாகாமல் திருமணம் செய்து கொண்டார். பாட்டி நடால்யா தனது கணவருடன் அதிர்ஷ்டசாலி என்று நம்புகிறார்: நிகோலாய் ஒரு வலிமையான மனிதர், அவருடன் வாழ்வது அவளுக்கு எளிதானது: "உங்களுக்குத் தெரியும், அவர் மேஜையில், முற்றத்தில், குழந்தைகளுக்கு ஆதரவாக இருப்பார்." நிகோலாய் தனது மனைவியை நேசித்தார். அவர் போரில் இறந்துவிடுகிறார், நடாலியாவை கவனித்துக் கொள்ளுமாறு அவரது முன்னணி நண்பர் செமியோனுக்கு கட்டளையிட்டார். நீண்ட காலமாக நடால்யா செமியோனை திருமணம் செய்து கொள்ள ஒப்புக் கொள்ளவில்லை, ஆனால் அவள் இல்லாமல் "அவன் நீண்ட காலம் நீடிக்க மாட்டான்" என்று அவனுக்கு அவள் தேவை என்பதை அவள் உணர்ந்தாள். "நான் என்னைத் தாழ்த்தி அவரை அழைத்தேன்." "அவன் வந்து சொந்தக்காரன் ஆனான்." நடால்யா மகிழ்ச்சியாக இருந்ததாகத் தெரிகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தனது இரண்டாவது கணவர் செமியோனைப் பற்றி மிகவும் நன்றாகப் பேசுகிறார்: “அவர் என்னைத் தொட்டபோது ... அவர் சரம் சரம், இதழ் மூலம் இதழ் என விரல்களால் விரலினார்.

பாட்டி நடால்யாவின் பேச்சில் பல வார்த்தைகள் உள்ளன, அதை அவர் தனது சொந்த வழியில் உச்சரிக்கிறார் ஆழமான பொருள். வாழ்க்கை மற்றும் மனித உறவுகள் பற்றிய அறிவு நிறைந்த பல வெளிப்பாடுகள் அவரது பேச்சில் உள்ளன. "அவர்கள் மக்கள் வசிக்கும் வாசலில் சொறிகிறார்கள், அவர்கள் சோர்வாக இருக்கிறார்கள்!" செலவு - செலவழித்தல், உங்களில் ஒரு பகுதியை விட்டுக்கொடுப்பது. கற்பு - ஞானம், ஞானம். யாரையும் அல்லது எதையும் கவனிக்காமல், வாழ்க்கையைத் துரத்தும் வேட்டை நாயைப் போல, மிகவும் மகிழ்ச்சியற்ற பெண் நோக்கம் கொண்டவள்.

"சிரிக்கிறது," நடாலியா தன்னைப் பற்றி கூறுகிறார், "சூரியன் என்னில் விளையாட விரும்பினேன், நான் ஏற்கனவே என்னைப் பற்றி அறிந்தேன், மேலும் சூரிய ஒளியைப் பெற்றேன்."

இப்போது வெவ்வேறு வயதுடைய இந்த பெண்கள், ஒரே கூரையின் கீழ், இரத்தத்தால் தொடர்புடையவர்கள், வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசத் தொடங்குகிறார்கள். இந்த முயற்சி பாட்டி நடாலியாவின் கைகளில் உள்ளது. அவர்களின் உரையாடல் முழுவதும், விக்கியின் நிலையை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம். அவள் சொல்கிறாள்: "நான் எல்லாவற்றிலும் சோர்வாக இருக்கிறேன் ...". தனது சொந்த வழியில், விகா தன்னைப் பற்றி கவலைப்படுகிறாள், அவள் தவறு செய்ததை வெளிப்படையாக புரிந்துகொள்கிறாள். ஆனால் அதை எப்படி செய்வது என்று அவருக்குத் தெரியவில்லை. விகா உறுதியைப் பற்றி பேசுகிறார், ஆனால் அவளுக்கு வாழ்க்கையில் குறிக்கோள்களோ ஆர்வமோ இல்லை. அவளுக்குள் ஏதோ தெளிவாக உடைந்துவிட்டது, அவளுக்கு எப்படி வாழ்வது என்று தெரியவில்லை.

பாட்டி விக்கியின் கேள்விக்கான பதிலைக் கேட்பது முக்கியம்: "... இது ஒரு பண்பா அல்லது பாவமா?"

உணர்ந்த பாவத்தை பாட்டி மன்னிக்க மாட்டார். ஒவ்வொரு பாவத்தின் போதும் ஒரு மனிதன் தன் ஒரு பகுதியை இழக்கிறான். பாட்டி சொல்வதில் ஆச்சரியமில்லை: "நான் அத்தகைய செலவை ஏற்றுக்கொண்டேன்!"

நடால்யா தனது பேத்தி தன்னை ஒன்றாக இழுத்து, சிறிது சிறிதாக தன்னை பாதுகாத்து, திருமணத்திற்கு தன்னை தயார்படுத்த விரும்புகிறார். மணமகளைப் பற்றி நடால்யாவுக்கு தனது சொந்த யோசனை உள்ளது. "மென்மையாகவும், சுத்தமாகவும், ஒலிக்கும், ஒரு விரிசல் கூட இல்லாமல், மிகவும் வெண்மையாகவும், அழகாகவும், இனிமையாகவும் இருக்கிறது." நடாலியாவின் பார்வையில் நேசிப்பது என்றால் என்ன என்பதையும், செமியோனுடனான அவரது காதல் எப்படி இருந்தது என்பதையும் நாங்கள் கற்றுக்கொள்கிறோம். "இது காதல், ஆனால் அது ஒரு பிச்சைக்காரனைப் போல காய்களை எடுக்கவில்லை, நான் நினைத்தேன்: நான் ஏன் எனக்கு விஷம் கொடுக்க வேண்டும், அவரை முட்டாளாக்க வேண்டும் நாங்கள் ஒரு ஜோடி அல்ல, நான் எனது இடத்திற்குச் செல்ல விரும்பவில்லை, அது எனக்காக அல்ல, ஆனால் நிலையான வாழ்க்கைக்கு உங்களுக்கு சமமானவர் தேவை. ஒருவருக்கொருவர் மரியாதை, கவனம், கவனிப்பு, பொதுவான இலக்கு, பரிதாபம், அனுதாபம் - இது வாழ்க்கையின் அடிப்படை, அது "ஆரம்ப" காதல்.

இந்த உரையாடல் இருவருக்கும் முக்கியமானது: பாட்டி, தன்னைப் பற்றி பேசுகிறார், தனது வாழ்க்கை அனுபவத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், வாழ்க்கையைப் பற்றிய பார்வையை, பேத்திக்கு ஆதரவளிக்கிறார், அவள் மீது நம்பிக்கையை வளர்க்கிறார், அவளுடைய எதிர்கால வாழ்க்கைக்கு ஒரு அடித்தளத்தை உருவாக்குகிறார் - அவள் சொல்வது போல் அவள் நிற்பாள்.

விகாவைப் பொறுத்தவரை, இந்த உரையாடல் ஒரு புதிய வாழ்க்கையின் தொடக்கமாகும், அவளுடைய “நான்” பற்றிய விழிப்புணர்வு, பூமியில் அவளுடைய நோக்கம். உரையாடல் விகாவைத் தொட்டது, “அந்தப் பெண் ஓய்வில்லாமல் தூங்கினாள் - அவள் தோள்கள் துடித்தன, அதே நேரத்தில் நடுங்கின, இடது கை, கூட்டின் முகம், அவள் வயிற்றைத் தாக்கியது, அவளது சுவாசம் அடிக்கடி இருக்கத் தொடங்கியது, அல்லது மென்மையான, செவிக்கு புலப்படாத பக்கவாதமாக மாறியது.

இந்தக் கதையைப் படிக்கும்போது, ​​கதாபாத்திரங்களோடு சேர்ந்து ஒரு கடினமான காலகட்டத்தை கடந்து செல்கிறீர்கள். வாழ்க்கை நிலைமைநடால்யா சொல்வது போல் "நிலையான" வாழ்க்கைக்கு நீங்கள் உங்களை தயார்படுத்திக்கொள்ள வேண்டும் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள், ஏனென்றால் "உறுதி இல்லாமல் அது உங்களை மிகவும் அழித்துவிடும், நீங்கள் முடிவைக் கூட கண்டுபிடிக்க முடியாது."

வி. ரஸ்புடினின் கடைசிப் படைப்பு "ஒரே நிலத்திற்கு" என்ற கதையாகும். மற்ற கதைகளைப் போலவே இதுவும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது தார்மீக பிரச்சினைகள்நவீன சமூகம். முழு வேலையிலும் குழந்தைகளின் தாய்மார்களுடனான உறவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு சிக்கல் உள்ளது. வி. ரஸ்புடின், பசுதாவின் தாயின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி மக்களின் விதிகளை நமக்கு வெளிப்படுத்துகிறார். வாழ்க்கையின் பொதுவான பின்னணி பழங்காலத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு கிராமம், லீனா மற்றும் அங்கோரா விரிவடைகிறது, அங்கு அவர்கள் தங்கள் விருப்பத்தை செய்கிறார்கள், இறுதியாக அனைத்து நூற்றாண்டுகள் பழமையான அடித்தளங்களையும் அழித்து, எல்லாவற்றையும் நசுக்கிய அதிகாரத்தின் பிரதிநிதிகளின் பிரம்மாண்டமான செயல்களைப் பற்றி ரஸ்புடின் கசப்பான நகைச்சுவையுடன் விவரிக்கிறார்; அவர்களின் கட்டுப்பாட்டில்.

"கிராமம் இன்னும் வானத்தின் கீழ் நின்றது" (அது இனி மாநிலத்தின் கீழ் நிற்கவில்லை). கூட்டுப் பண்ணையோ, அரசுப் பண்ணையோ, கடையோ இல்லை. "அவர்கள் கிராமத்தை முழு பரலோக சுதந்திரத்திற்கு விடுவித்தனர்." குளிர்காலத்தில் எல்லாம் பனியால் மூடப்பட்டிருந்தது. ஆண்கள் கூலி வேலை செய்து பிழைப்பு நடத்தினார்கள். மேலும் அவர்கள் குடித்துவிட்டு குடித்தார்கள்.

"எதுவும் தேவைப்படவில்லை." மற்றும் கிராமம்? கைவிடப்பட்ட, அவள் யாரோ தன்னைக் கொடுப்பதற்காக, யாரோ தன் ரொட்டியைக் கொண்டு வருவதற்காகக் காத்திருக்கிறாள். கவனத்தை ஈர்க்கிறது முழுமையான இல்லாமைமனித உரிமைகள். முதலில் ஒன்று, பின்னர் மற்றொன்று விதிகள், ஆனால் எதன் பெயரில்? அதிகாரிகள் வாழ்க்கையை அபத்தமான நிலைக்கு கொண்டு வந்துள்ளனர். கிராமம் ஒரு ஏழை நுகர்வோர் ஆனது, யாரோ ரொட்டி கொண்டு வருவார்கள் என்று காத்திருந்தது.

இது ஒரு கிராமம். சாரத்தை இழந்த கிராமம். கம்யூனிஸ்ட் கட்டுமானத் திட்டங்களின் மகத்துவத்தை பறைசாற்றிய அதிகாரிகள், கிராமத்தை இந்த நிலைக்கு கொண்டு வந்தனர். மற்றும் நகரம்? அவரது விளக்கம் செய்தித்தாள் கட்டுரை வடிவில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. அலுமினிய ஆலை, மர தொழில் வளாகம். மேலே உள்ள அனைத்தும் எல்லைகள் இல்லாத ஒரு பரந்த அசுரனின் தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. ஆசிரியர் பிளாட்டோனோவிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட "குழி" என்ற உருவகத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்.

கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் பசுதா. அவள் தன் தாயின் சவப்பெட்டியை (கிராமம் நகரத்திலிருந்து முப்பது கிலோமீட்டர் தொலைவில் அமைந்துள்ளது, ஆனால் நகர எல்லைக்குள் உள்ளது. எல்லா திசைகளிலும் நோக்கம். குழப்பம் மற்றும் சட்டமின்மை. பூமியில் மட்டுமல்ல) ஸ்டாஸ் நிகோலாவிச்சிடம் செல்கிறாள். அவர்கள் எதிர்கால நகரத்தை கட்டிக்கொண்டிருந்தனர், ஆனால் அவர்கள் திறந்த வெளியில் ஒரு "மெதுவாக செயல்படும் அறையை" கட்டினார்கள். இந்த உருவகம் படைப்பின் ஒலியை மேம்படுத்துகிறது. ஒவ்வொரு உயிரினமும் இறக்கின்றன. எரிவாயு அறைநகரத்தைப் போலவே எல்லையும் இல்லை. இது ஒட்டுமொத்த மக்களுக்கு எதிரான இனப்படுகொலை.

எனவே, பெரிய நாடுமக்களுக்கும் அதிகாரிகளுக்கும் இடையே மோதல் ஏற்படும் சூழலை கம்யூனிசம் உருவாக்குகிறது. கதையில், மோதல் உள்ளூர், ஆனால் அதன் மைய சக்தி எல்லா இடங்களிலும் உணரப்படுகிறது. ஆசிரியர் அவர்களுக்கு முதல் அல்லது கடைசி பெயரையோ அல்லது பதவியையோ வழங்கவில்லை. அவர்கள் பல முகமற்ற மக்கள், மக்களின் விதிகள் தொடர்பாக பொறுப்பற்றவர்கள். அவர்கள் டச்சாக்கள், கார்கள், பற்றாக்குறையை ஏங்குகிறார்கள், மேலும் அவர்கள் தங்கள் சேவையை முடிக்கும் வரை அங்கோரா பகுதியில் தங்கியிருக்கிறார்கள், பின்னர் தெற்கே செல்கிறார்கள், அங்கு அவர்களுக்கு முன்கூட்டியே வீடுகள் கட்டப்படுகின்றன. கட்டுமானம் முடிந்ததும், அங்கு "தற்காலிக பணியாளர்கள்" யாரும் இல்லை. இவர்களின் உருவம் மக்களுக்கு பிரச்சனையை ஏற்படுத்துகிறது.

பசுதா தனது முழு வாழ்க்கையையும் கேண்டீனில் பணிபுரிவதற்காக அர்ப்பணித்தார். அவள் பதிலைத் தேடி அதைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. அவள் தாயை அடக்கம் செய்ய விரும்புகிறாள், ஆனால் அவள் அவர்களிடம் செல்ல விரும்பவில்லை. அவளுக்கு யாரும் இல்லை. அவள் இதைப் பற்றி ஸ்டாஸ் நிகோலாவிச்சிடம் கூறுகிறாள். பஷுதா தன்னிச்சையான விதியின் பிடியில் இருப்பதாக உறுதியாக நம்புகிறாள், ஆனால் அவள் பொது அறிவின் ஒரு நூலை இழக்கவில்லை, அவளுடைய ஆன்மா வேலை செய்கிறது. அவள் ஒரு காதல், பூமியுடன் தொடர்பில்லாதவள். கம்யூனிசத்தை உருவாக்குபவர்களின் வரிசையில் தன்னை அறிமுகப்படுத்திக் கொள்ள அவள் அனுமதித்தாள். பதினேழு வயதில், "அங்காரா வழியாக காலை விடியலை நோக்கி..." கொம்யூனிசத்தை உருவாக்குபவர்களுக்கு முட்டைக்கோஸ் சூப் மற்றும் வறுவல் சமைப்பதற்காக ஒரு கட்டுமானத் தளத்திற்கு ஓடிவிட்டார், பசுதாவுக்கு கணவன் இல்லாமல், அந்த வாய்ப்பை இழந்தார். ஒரு தாயாக இருங்கள், மற்றும் அவரது தாயுடனான தொடர்பை இழந்தது. ஒன்று மட்டுமே எஞ்சியிருந்தது - தனியாக.

அவள் ஆரம்பத்தில் வயதாகிவிட்டாள். பின்னர் கதையில் சூறாவளி, அவளுடைய வாழ்க்கையின் தாளம் பற்றிய விளக்கம் உள்ளது. எனவே, இயற்கையாகவே, வாசகரிடம் பஷெங்கா, பாஷாவின் உருவப்படம் இல்லை, ஆனால் உடனடியாக பஷுத், அவளைப் பார்க்க யாரும் இல்லை என்பது போல, அவளைப் பார்க்கவும். அவள் தன் தாயின் மரணத்திற்குப் பிறகு திரையிடப்படாத கண்ணாடியில் தன்னைப் பார்த்து, "ஒருவித சோம்பலின் தடயங்கள் - ஒரு பெண்ணின் மீசை" என்பதைக் காண்கிறாள். மேலும், ஆசிரியர், அவர் கனிவானவர், மனிதர்களிடம் பழகும் குணம் கொண்டவர், அழகானவர்... சிற்றின்பமாக நீண்டுகொண்டிருக்கும் உதடு. இப்போது அவள் அதிகமாக குடிக்கும் பெண் என்று தவறாக நினைக்கலாம்.

அவளுடைய உடல் பலவீனம் வலியுறுத்தப்படுகிறது - அவள் கால்கள் நடக்கவில்லை, அவள் கால்கள் வீங்கிவிட்டாள், அவள் வீட்டை நோக்கி நகர்ந்தாள், கனமான நடையுடன் நடந்தாள். பசுதா புகைபிடிக்கவில்லை, ஆனால் அவளுடைய குரல் கரடுமுரடானது. அவரது உடல் எடை அதிகமாகி, குணம் மாறியது. ஆழத்தில் எங்கோ நன்மை இருந்தது, ஆனால் அது வெளியேற முடியவில்லை. பசுதாவின் வாழ்க்கை அவரது வளர்ப்பு மகளிடமிருந்து அவரது பேத்தி டாங்காவால் ஒளிரச் செய்யப்பட்டது. பஷுதாவின் அக்கறையும் அன்பும் எவ்வளவு முக்கியம் என்பதை ஆசிரியர் நம்புகிறார். அவள் வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த ரகசியத்தை புரிந்து கொள்ளத் தவறிவிட்டாள். "அவள் அவளுக்கு ஐஸ்கிரீம் கொடுக்க விரும்பவில்லை, ஆனால் அவளுடைய ஆன்மா ..." (டாங்கா பற்றி). அவள் மகிழ்ச்சியடைகிறாள், பசுதா அவளை அவளது தோழியிடம் உதைத்தாள். பஷுதா புத்திசாலி மற்றும் அவளுடைய தாழ்வு மனப்பான்மையை புரிந்துகொள்கிறாள். ஸ்டாஸ் நிகோலாவிச்சுடனான அவர்களின் நீண்ட கால உறவு முறிகிறது. அவள் தன் உருவத்தைக் காட்ட வெட்கப்பட்டாள். இந்த பெண்ணுக்கு என்ன ஆனது? அவள் வேரிலிருந்து துண்டிக்கப்பட்டு, குழிக்குள், வீடற்ற, வேரற்ற நிலையில் இருப்பதைக் காண்கிறோம். பெண்மையும், மென்மையும், வசீகரமும் மறையும். அவள் வாழ்க்கையில் செல்லும் பாதை மிகவும் எளிமையானது: கேண்டீனின் தலையிலிருந்து பாத்திரங்களைக் கழுவுபவர்கள் வரை, நன்றாக உணவளிப்பது முதல் வேறொருவரின் மேசையிலிருந்து கையேடுகளை வழங்குவது வரை. ஒரு பெண் இயற்கை அவளுக்கு வழங்கிய பண்புகளை இழக்கும் செயல்முறை உள்ளது. இரண்டாம் தலைமுறையினர் தனியாக உழுகிறார்கள். அவள் உறுதியையும் மனசாட்சியையும் காட்டுகிறாள், அது அவள் உயிர்வாழ உதவுகிறது, அவளுடைய வலிமை மற்றும் திறன்களின் வரம்பிற்கு மகளின் கடமையை நிறைவேற்றுகிறது.

பஷுதாவுக்கு அன்றாட மட்டத்தில் அதிகார நிராகரிப்பு இருந்தால், அவருக்கு அது மாநில அளவில் உள்ளது: "அவர்கள் எங்களை அற்பத்தனம், வெட்கமின்மை, முரட்டுத்தனத்துடன் அழைத்துச் சென்றனர்." இதற்கு எதிராக எந்த ஆயுதமும் இல்லை: "நான் இந்த கைகளால் ஒரு அலுமினிய ஆலையை உருவாக்கினேன்." அவரது தோற்றம்கூட மாற்றப்பட்டது. அவன் முகத்தில் "வேறொரு உலகத்தைச் சேர்ந்த, வேறொரு வட்டத்தைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதன், அவள் செல்லும் பாதையில் செல்வது போல் ஒரு புன்னகை" இருப்பதைக் கவனித்தார். அவர்கள் இருவரும் குழப்பத்தின் நிலையை அடைந்தனர், அதில் அவர்கள் இருக்கிறார்கள்.

மனித வாழ்க்கையின் மதிப்பிழப்பைப் பற்றி ஆசிரியர் பணத்தின் சக்தியைப் பற்றி, அதன் கருணையில், ஒரு துண்டு ரொட்டியைக் கொடுக்கிறார். ஆசிரியரின் விருப்பப்படி, ஸ்டாஸ் நிகோலாவிச் கூறுகிறார்: "அவர்கள் எங்களை அதிகாரிகளின் "அற்பத்தனம், வெட்கமின்மை மற்றும் ஆணவத்துடன்" அழைத்துச் சென்றனர்."

70 களின் பிற்பகுதியில் - 80 களின் முற்பகுதியில், ரஸ்புடின் பத்திரிகை ("குலிகோவோ புலம்", "சுருக்கக் குரல்", "இர்குட்ஸ்க்", முதலியன) மற்றும் கதைகளுக்கு திரும்பினார். "எங்கள் சமகாலம்" (1982 - எண் 7) இதழ் "ஒரு நூற்றாண்டு வாழ்க - ஒரு நூற்றாண்டு காதல்", "ஒரு காகத்திற்கு என்ன தெரிவிக்க வேண்டும்?", "என்னால் முடியாது - ...", "நடாஷா" கதைகளை வெளியிட்டது. , ஒரு புதிய பக்கத்தைத் திறக்கிறது படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறுஎழுத்தாளர். போலல்லாமல் ஆரம்பகால கதைகள், ஹீரோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் விதி அல்லது ஒரு தனி அத்தியாயத்தின் மையத்தில், புதியவை ஒப்புதல் வாக்குமூலம், ஆன்மாவின் நுட்பமான மற்றும் மர்மமான இயக்கங்களுக்கு கவனம் செலுத்துவதன் மூலம் வேறுபடுகின்றன, இது தன்னுடன், உலகத்துடன் இணக்கத்தைத் தேடி விரைகிறது. பிரபஞ்சம்.

இந்த படைப்புகளில், ஆரம்பகால கதைகள் மற்றும் கதைகளைப் போலவே, வாசகர் பார்க்கிறார் கலை அம்சங்கள், V.G யின் அனைத்து படைப்புகளிலும் உள்ளார்ந்த ரஸ்புடின்: கதையின் பத்திரிகைத் தீவிரம்; நாயகனின் உள் தனிப்பாடல்கள், ஆசிரியரின் குரலில் இருந்து பிரிக்க முடியாதவை; வாசகரிடம் முறையிடுகிறது; முடிவுகள் - பொதுமைப்படுத்தல்கள் மற்றும் முடிவுகள் - மதிப்பீடுகள்; சொல்லாட்சிக் கேள்விகள், கருத்துகள்.