Cum să desenezi un flaut astfel încât să arate ca un instrument muzical și nu ca o bâtă de baseball? Aceasta este întrebarea pe care și-o pun artiștii începători. Totul este destul de simplu, mai întâi trebuie să desenați un cadru și apoi să îl „potriți” cu un copac. Aici se află cea mai grea parte a muncii. La urma urmei, textura materialului este cel mai dificil de transmis. Dar cu antrenamentul zilnic, mâna se obișnuiește rapid să deseneze forme ovale care înfățișează o tăietură de ferăstrău din lemn. Cum să desenezi un flaut pas cu pas Răspunsurile la această întrebare vor fi date mai jos.
Istoria flautului
Pentru a învăța cum să desenezi un flaut, trebuie să cunoști istoria originii acestui instrument muzical. A fost inventat în Egipt în secolul al III-lea î.Hr. e. Primul progenitor al flautului este o foaie de papirus pliată. Pentru un sunet bun, s-au tăiat găuri în tubul de hârtie pentru circulația aerului. Treptat, găurile au crescut în dimensiune și număr. Și, ca urmare, au apărut 6 găuri în flaut modern. În forma în care îl cunoaștem, instrumentul muzical s-a format pe deplin în secolul al XVI-lea.
Diferite tipuri de flaut
Există mai multe tipuri de acest instrument muzical. Și pentru a-l desena calitativ, trebuie să le cunoști pe cele mai comune.
Etapele muncii
Cum să desenezi un flaut pas cu pas cu un creion? Pentru începători, schița în creion este una dintre cele mai dificile etape ale desenului. La urma urmei, întregul desen viitor va depinde de el. El este ca un schelet în corp. Primul pas este determinarea dimensiunii instrumentului muzical. Proporția flaut standard: o înălțime se potrivește de 9 ori în lățime.
Aceste dimensiuni ar trebui respectate, dar deoarece există multe varietăți de instrument muzical, modelul va depinde de tipul ales. Pentru a desena un flaut cu un creion, mai întâi trebuie să-i conturați conturul. Cel mai adesea, artiștii îl conturează cu un oval sau dreptunghi. După aceea, trebuie să copiați forma flautului. Atunci ar trebui să desenați detaliile. Iar următorul pas este aplicarea umbrelor. Pasul final este să elaborezi contururile și să luminezi luminile. Datorită acestor mici detalii, desenul va părea complet.
Desenăm cu vopsele
Înainte de a trece la imaginea multicoloră, trebuie să desenați o schiță. Cum să desenezi un flaut în etape cu un creion, am discutat în ultimul paragraf. Pentru a desena un instrument muzical cu vopsele, trebuie să repetați din nou pașii, care constau în aranjarea, desenarea formelor și a detaliilor. Și apoi poți începe să pictezi. Indiferent de materialul ales, fie că este acuarelă, guașă, acril sau ulei, principiul de lucru va fi același. Cum să desenezi un flaut astfel încât să fie realist? Primul pas este să umpleți întregul câmp al viitorului instrument muzical cu una dintre cele mai deschise culori. Principalul lucru în acest proces este să nu pictezi peste lumini. După ce primul strat se usucă, puteți trece la al doilea. A doua aplicare a vopselei este desenul penumbrei. Și asta nu înseamnă că trebuie să luați o nuanță cu un ton mai închis decât cea anterioară. Penumbra, la fel ca umbra, include multe nuanțe diferite.
Da, nuanța principală va fi doar cu un ton mai închis decât primul strat, iar culorile albastru și verde vor fi suplimentare. Principalul lucru este să le aplicați cu lovituri cu o distanță de 1 mm unul de celălalt, altfel, în unele tehnici de pictură, cum ar fi acuarela, puteți obține murdărie în loc de penumbra. Toți artiștii începători care se întreabă „cum se desenează un flaut” ar trebui să-și amintească că pictura nu este matematică. Nu există canoane și reguli stricte aici, există doar sfaturi pe care trebuie să le urmați pentru a obține un rezultat bun. Dar pentru a deveni un artist profesionist, trebuie să-ți găsești propriul stil și să nu copiați orbește munca altora.
Folosim material moale
Cum să desenezi un flaut pas cu pas folosind cărbune, pastel sau alte materiale în vrac? Desigur, orice opera de artă trebuie să înceapă cu o schiță.
În continuare, ar trebui să treceți la umbrire. Ca și în acuarelă, primul strat ar trebui să fie cel mai ușor. Materialul moale are o trăsătură caracteristică, se sfărâmă și se pulverizează în timpul funcționării. Prin urmare, atunci când desenați, de exemplu, partea dreaptă a unui flaut, trebuie să puneți o foaie goală de hârtie sub braț. În caz contrar, se poate întâmpla un incident - vei șlefui un desen deja terminat. După primul desen, trebuie să treceți la penumbră și umbre. Este indicat să lucrați cu bucăți șlefuite ascuțit de cărbune sau pastel, mișcările vor fi apoi ușor de șlefuit. Acest lucru se poate face cu un deget sau o bucată
Practică
Pentru a desena frumos și de înaltă calitate, trebuie să exersați abilitățile în fiecare zi. După cum spun artiștii - „umple-ți mâna”. Caietele - caietele de schițe - au devenit incredibil de populare acum. În astfel de caiete este convenabil să faci schițe și schițe și, cel mai important, un astfel de album nu ocupă mult spațiu și poate fi purtat cu tine. Dar flautul este un instrument muzical destul de unic, iar în viața obișnuită este dificil să schițezi din el, așa că merită să desenezi zilnic obiecte similare ca formă. Cu practica zilnică, chiar și un artist începător poate învăța cum să deseneze bine un flaut în doar o săptămână.
Instrument muzical: Flaut
Acest instrument uimitor de virtuos, cu un sunet ușor, aerisit, parcă „fâlfâit”, care amintește de cântul păsărilor, aparține grupului de suflat. Potrivit miturilor antice grecești, invenția sa este meritul fiului lui Hephaestus - Ardal. Poate că niciun alt instrument nu a suferit astfel de transformări și îmbunătățiri. Inițial, au existat două soiuri - transversale și longitudinale, dar mai târziu prima versiune a înlocuit-o pe cea longitudinală și și-a luat locul cuvenit în orchestră. Aceste două tipuri sunt foarte diferite unul de celălalt nu numai în exterior, ci și în ceea ce privește producerea sunetului.
istorie flauteși multe fapte interesante despre acest instrument muzical, citiți pe pagina noastră.
sunet de flaut
Sunetul flautului amintește de magie. Sunete uimitor de frumoase se nasc în registrul mijlociu - neobișnuit de clare, curate și transparente. Nu degeaba flautul ocupă un loc aparte în folclorul și basmele multor popoare; este adesea înzestrat cu proprietăți mistice. Sunetul melodic al flautului în mâinile unui muzician experimentat poate nu numai să ofere plăcere estetică, ci și pur și simplu să fascineze cu muzica sa expresivă și pătrunzătoare, care pare să ne lovească chiar în inimă. Sunetul moale și melodic al flautului ne poate îndulci urechile, ne poate înmuia inimile, ne poate evoca cele mai bune și mai strălucitoare sentimente.
Un flaut sau o simplă țeavă este de obicei unul dintre primele instrumente muzicale pe care le pot întâlni copiii și chiar sunt capabili să-și creeze propriile obiecte improvizate de o formă adecvată.
Merită să spuneți câteva cuvinte despre particularitățile sunetului flautului.Registrul inferior este ușor surd, dar nu se poate să nu-i remarci moliciunea, cordialitatea și pătrunderea spirituală, iar rândul superior de note sună pătrunzător, cu un fluier ascuțit.Particularitatea acusticii flautului este că atunci când cântă la „pian”, înălțimea scade ușor, iar cântând „forte” crește sunetul.
Natura înălțimii sunetelor poate fi schimbată prin reglarea puterii fluxului de aer la expirare și, bineînțeles, cu ajutorul mecanismului de supapă care închide orificiile de pe instrument.
gama de flaut ocupă intervalul de la nota „Do” a primei până la nota „Do” a celei de-a patra octave.
O fotografie
Fapte interesante
- Un exemplu de cel mai mare flaut transversal este un instrument creat de maestrul indian Bharat Sin în Jamnagar în 2014. Lungimea acestui flaut era de 3,62 metri. Cu participarea ei a fost interpretat imnul național.
- Flautele sunt fabricate din peste o sută de materiale diferite, inclusiv os, lemn, metal, sticlă, cristal, plastic și altele. Există chiar și un flaut din ciocolată pe care poți cânta muzică.
- Titlul celui mai scump flaut conform ratingului Forbes aparține unui instrument creat de Powell în 1939. Acest flaut de platină este evaluat acum la 600.000 USD.
- Cel mai mare număr de flautişti dintr-un ansamblu de 3.742 de membri s-au adunat în Japonia pe 31 iulie 2011 pentru celebrarea solemnă a 400 de ani de la Castelul Hirosaki.
- Cea mai lungă reprezentație neîntreruptă a unui flautist a durat 25 de ore și 48 de minute și a fost realizată de Katherine Brookes în Bedworth, Marea Britanie, în perioada 17-18 februarie 2012. Katherine a repetat de mai multe ori programul de 6 ore, care conținea 92 de piese diferite, de la clasic la contemporan. tendinte muzicale.
- Flautul este singurul instrument orchestral pe care se suflă aer prin găuri. Și trebuie să știți că consumul de aer al flautistului este mult mai mare decât la orice alte instrumente de suflat, inclusiv la unul de dimensiuni atât de mari precum tubă .
- Cel mai vechi flaut a fost descoperit în Ljubljana, Slovenia, în 1998. Instrumentul muzical, realizat din oasele unui urs de peșteră, conține patru găuri. Paleontologii cred că acest flaut are o vechime de 43.000 până la 82.000 de ani.
- Principala zeitate a hinduismului, Krishna, este înfățișată cu un flaut de bambus. Se spunea că Krishna a creat lumea prin sunetul frumos al flautului, care predică și dragostea și libertatea.
- Există 30 de soiuri de flaut, care sunt produse în aproape cincizeci de țări ale lumii.
- La flaut a fost cântat de personalități marcante. Leonardo Da Vinci, Ioan al II-lea, Martin Luther, împăratul Nicolae I, Enrico Caruso, Woody Allen, M. Glinka , și multe altele.
- Se știe că la curtea regelui englez Henric al VIII-lea al V-lea a fost adunată o întreagă colecție de flaut - 72 de piese.
- Președintele SUA G. Cleveland și-a apreciat foarte mult flautul de cristal cu elemente aurii.
- În Vietnam, în districtul muntos Yienthe, în timpul mișcării țărănești insurgente, flautul era folosit nu numai ca instrument muzical, ci și ca armă rece. Li s-au dat semnale de alarmă și, în același timp, au ucis dușmani.
- Potrivit cercetătorilor, cântatul la flaut are un efect pozitiv asupra dezvoltării intelectuale a copiilor, asupra imunității și are un efect preventiv asupra bolilor respiratorii.
Piese populare pentru flaut
I. Bach - Scherzo (Glumă) din suita pentru flaut și orchestră de coarde nr. 2 (ascultă)
V.A. Mozart - Concertul pentru flaut și orchestră în sol major (ascultați)
J. Hiber - Concert pentru flaut și orchestră Allegro scherzando (ascultă)
design flaut
Canalul transversal este un tub cilindric alungit cu un sistem de supape care închide 16 găuri. Un capăt al acestuia este închis, are o gaură în care sunt aplicate buzele pentru a sufla în aer. Tipurile moderne de flaut includ o structură din trei părți: cap, corp și genunchi. Spre deosebire de alte instrumente de suflat, sunetul flautului se formează datorită fluxului de aer direcționat către marginea plăcii buzelor. Un rol uriaș în tehnica corectă de joc aparține formei buzelor sau „pernuței pentru urechi”. Puteți schimba subtil sunetul instrumentului schimbând gradul de tensiune și forma buzelor.
Înălțimea generală este modificată prin mutarea capului în afara corpului instrumentului, cu cât capul este mai extins, cu atât sunetul va fi mai scăzut.
In medie greutate flaut - 600 de grame.
Concertul modern mare flaut compune 67 cm lungime, iar lungimea piccolo este de numai aproximativ 32 cm.
Soiuri de flaut
Flautul transversal, pe lângă flaut principal de concert mare, are trei soiuri principale: , alto și bas.
Flaut Piccolo- cel mai sunet instrument dintre instrumentele de suflat. Structura este aceeași cu cea a unui flaut mare, diferența constă în dimensiune - este de două ori mai scurt decât unul obișnuit și sună cu o octavă mai sus. Tonul ascuțit al flautului piccolo trece cu ușurință peste sunetul unei întregi orchestre. In joaca Rimski-Korsakov „Povestea țarului Saltan” i se dă tema unei veverițe care mestecă nuci. În actul I Opera lui Bizet „Carmen” o pereche de piccolos s-a alăturat corului de băieți care mărșăluiau cu îndrăzneală în spatele șirului de soldați.
Flaut alto. Ele seamănă cu un flaut de concert obișnuit, dar au dimensiuni ceva mai mari și au o structură diferită a sistemului de supape. Gama este de la „sare” a unei octave mici la „re” a celei de-a treia octave.
flaut bas- în intervalul de la „si” al unei octave mari până la „fa” al celei de-a doua octave
Trebuie menționate și mostrele mult mai rar utilizate - d „Amour, contrabas, octobas și hyperbass.
Aplicație și repertoriu
Expresivitatea sunetului flautului a atras atenția celor mai mari compozitori.
A. Vivaldi a scris 13 concerte pentru flaut și orchestră. ESTE. Bach, care cunoaște bine posibilitățile tehnice, a compus un număr mare de lucrări cu participarea flautului, sonatele sale sunt deosebit de frumoase, iar „Gluma” strălucitoare și „Siciliana” neobișnuit de emoționantă nu-i lasă pe iubitorii de muzică peste tot. lumea indiferentă până în ziua de azi. Capodoperele repertoriului de flaut includ lucrări G.F. handel , K.V. eroare, I. Haydn , W.A. Mozart, L.V. Beethoven . Fermecătoare "Melody" - cel mai popular solo din operă " Orfeu și Euridice ”a demonstrat aspectul senzual și expresiv al flauturilor. Flautul a primit un loc semnificativ ca instrument solo în lucrări V.A. Mozart . O înțelegere reală a timbrului și a posibilităților virtuoase a fost dezvăluită de L. Beethoven, care a introdus-o în felul său într-o orchestră simfonică, un exemplu este uvertura la opera Leonora.
Epoca romantismului a fost marcată și de dezvoltarea abilităților interpretative de a cânta la flaut. În această perioadă, repertoriul flautiştilor a fost îmbogăţit de capodoperele unor maeştri precum K.M. Weber, F. Schubert , D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saens .
LA jazz unul dintre primii care au folosit flaute a fost bateristul și liderul trupei de jazz Chick Webb la sfârșitul anilor 1930. Frank Wess a fost printre primii flautişti de jazz remarcabili în anii 1940.
Jethro Tull este probabil cea mai faimoasă trupă rock care folosește în mod regulat flaut, cântat de liderul trupei Ian Anderson. Flautul alto poate fi auzit pe piesa Beatles, „You've Got to Hide Your Love Away”, interpretată de John Scott. Tot pe piesa „Penny Lane”.
Tehnici de joc
La flaut se cântă într-o varietate de moduri. Adesea, muzicienii folosesc staccato dublu și triplu și o tehnică frulato foarte eficientă, care a fost folosită pentru prima dată în poezia-simfonie „Don Quijote” de R. Strauss. În viitor, ingeniozitatea flautiştilor-interpreţi nu avea limite:
Multifonice - două sau mai multe sunete sunt extrase simultan.
Tonuri de fluier - un fluier scăzut.
Tangram - sună asemănător cu bătaia din palme.
Jet whistle - fluier cu jet.
Ciocnirea supapelor, jocul cu un ghimpe fără sunet, sunetele sunt extrase în același timp cu cântatul și o varietate de alte tehnici.
Istoria flautului
Istoria flautului ne duce înapoi în timpurile primitive. Totul a început cu tuburi, pe care au fluierat la început. Acum se numesc pur și simplu țevi, care pot fi făcute din orice obiect potrivit, cum ar fi un pix sau o pipă de cocktail. Apoi oamenii au ghicit că, dacă s-ar tăia găuri în tuburi care ar putea fi acoperite cu degetele, atunci ar fi posibil să se interpreteze lucrări muzicale cu structură mai complexă - numeroase melodii și melodii.
Flautul este foarte divers în funcțiile sale. Inițial, ea a fost un instrument în arsenalul ciobanilor care controlau animalele cu ea, iar apoi statutul ei a crescut într-o asemenea măsură încât a luat parte la rituri spirituale.
Mostre de flaut de tip transversal au apărut cu foarte mult timp în urmă, în China antică, în secolul al IX-lea î.Hr., apoi în India, Japonia și Bizanț. În Europa s-a răspândit doar în Evul Mediu și a ajuns din Orient. În secolul al XVII-lea, flautul, care a câștigat o mare popularitate, a fost modificat de maestrul francez J. Otteter, după care a început să ocupe poziții demne în ansambluri instrumentale și orchestre de operă.
Aspectul modern al flautului îi datorăm maestrului și compozitorului german T. Boehm, care a trăit în secolul al XIX-lea. El completează flautul cu un sistem de supape și inele, a plasat găuri mari pentru degete conform principiilor acustice și, de asemenea, a început să folosească metal în producție, ceea ce a făcut posibilă îmbunătățirea strălucirii sunetului flautului. De atunci, acest instrument nu s-a schimbat cu greu și este dificil să adăugați ceva cu adevărat original unui instrument muzical care este concis în design, capabil să introducă noi caracteristici într-o formă familiară.
Flaut cu toată simplitatea sa aparentă, nu numai că are o istorie bogată și glorioasă, dar are și o gamă largă de utilizări. Acest lucru se datorează faptului că aparține unuia dintre cele mai vechi, dacă nu și cele mai vechi instrumente, cu care strămoșii noștri primitivi au încercat să creeze muzică cu zeci de mii de ani în urmă. Încă din epoca de piatră, flautul a început să cucerească inimile oamenilor, fermecându-ne cu sunetul său plin de suflet și emoționant, care răsună nu numai în inimă, ci și în genele cele mai profund ascunse moștenite de la strămoșii noștri îndepărtați. Un flaut modest din lemn sau din os, sculptat cu dragoste de un maestru, este capabil să creeze un întreg univers unic plin de sunet uimitor continuu pe care doriți să îl ascultați la nesfârșit.
Flaut
Cum să desenezi un flaut?
Pentru a desena un flaut, trebuie să-i conturați conturul, apoi să setați punctele în care vor fi amplasate găurile. În a doua etapă, este necesar să marcați marginea buzelor și să desenați un model pe suprafața flautului. Iată o poză pentru tine:
Dacă nu este necesar să desenați un flaut cu acuarele, atunci vă puteți descurca cu o imagine grafică.
1 Desenați un dreptunghi alungit pe o bucată de hârtie.
2 Desenați o coadă de cal și o adâncitură.
3 Desenați mici detalii.
4 Desenați găuri.
5 faceți tonul imaginii.
Cel mai bun lucru de făcut dacă nu poți desena este să desenezi. Nu există nicio dificultate în asta. La început, puteți face o imagine mică sau puteți desena originalul de mai multe ori. Și apoi, cu o mână încrezătoare, trageți curat.
Ne uităm la imaginea unui flaut și desenăm un flaut.
Mai întâi ne-am uitat la un flaut adevărat, apoi ne uităm la desenul din care vom trage un instrument muzical.
Nu sunt foarte bun la desen, dar sunt bun la desen. Puteți desena cu ușurință un flaut din desene simple. O poate face oricine, chiar și un începător. Se poate realiza atât color, cât și alb-negru.
Flautul este un instrument muzical foarte ușor de desenat - este doar un tub lung cu găuri. Desenăm un flaut astfel:
În primul rând, desenăm o linie în unghi - axa de simetrie a viitorului flaut, perpendicular pe acesta, setăm segmente egale cu grosimea flautului. Desenăm ovale, două de la capete și, dacă este cazul, facem o îngroșare la mijlocul unui diametru mai mare. Conectăm ovalele cu linii perpendiculare pe axa de simetrie. La capătul îndepărtat desenăm găuri - de obicei sunt șapte pe flaut. La capătul apropiat, înfățișăm o gaură de sus și facem o crestătură mică în ovalul extrem - ca și cum am tăia capătul cu un cuțit. Ștergeți liniile auxiliare și colorați. Veți obține ceva asemănător cu asta:
Sau la asta:
Vă aduc în atenție un desen al unui instrument muzical - un flaut.
Unul dintre compozitori a spus odată că acesta este un instrument al zeilor.
Prin urmare, vă ofer două desene simple despre cum să desenați un flaut.
Dar mai întâi, pregătiți o bucată de hârtie și un creion simplu cu o gumă de șters.
De fapt, desenăm un tub drept și desenăm găuri pe el.
Multă baftă!
Este foarte ușor să desenezi un astfel de instrument muzical ca un flaut, deoarece este doar un tub lung și gol cu găuri. Mai întâi, trageți o linie în unghi, apoi trageți alta paralelă cu ea, observând distanța care va fi grosimea flautului. Apoi desenăm găuri, cel mai adesea flautul are șapte dintre ele. La sfârșit, rotunjim elementul și desenăm o altă gaură alungită. Pentru a desena un flaut frumos și corect, urmăriți videoclipul aici.
mai întâi trebuie să desenați două linii paralele auxiliare, să desenați și începutul și sfârșitul flautului.
La sfârșit și la început, desenați ovale, apoi conectați-le cu desenul principal.
Următorul pas trageți găurile
La sfârșit, ștergeți liniile auxiliare pe care le-ați desenat la început.
Ia un astfel de flaut.
Desenarea acestui instrument nu este atât de dificilă. Este suficient să desenați mai întâi două linii paralele. Apoi, desenați începutul și sfârșitul flautului. Ei bine, ultimul lucru este să desenezi găurile acestui instrument muzical. Iată un desen care să te ajute.
Mai întâi trebuie să desenați o linie auxiliară care să corespundă axei flautului.Determinați grosimea flautului.Desenați duza pentru buze (asemănătoare cu un muștiuc scurt.) Ar trebui să adăugați și găuri pentru flaut. Nu. uitați să desenați supapele care sunt de obicei situate la bază.
Flautul este foarte ușor de desenat - este un băț lung și câteva butoane pentru a extrage sunete muzicale. Ei desenează astfel:
Nu uitați că acesta este un instrument gol. Sunt mai mulți săritori în mijloc.
Multe obiecte care au formă cilindrică pot fi reprezentate prin construirea de ovale de-a lungul axei lor de simetrie. Folosind această tehnică, puteți desena nu numai coloanele oricăror clădiri sau diverse vase, ci și, de exemplu, instrumente muzicale, cum ar fi flaut.
Desenul poate fi început cu imaginea unei linii auxiliare, care va corespunde axei de simetrie a flautului în sine. După aceea, va fi necesar să se marcheze pe această linie începutul, precum și sfârșitul acestui instrument muzical. Apoi, trebuie să descrieți liniile care trec prin această denumire, și anume, perpendiculare pe axa acestei simetrii. Tonul, în cele mai multe cazuri, după cum știți, depinde tocmai de lungimea flautului.
De asemenea, trebuie să selectați grosimea acestui instrument. Pentru a face acest lucru, marcați puncte pe segmente perpendiculare care vor corespunde la jumătate din grosimea necesară. Apoi, desenați un oval, care trece în consecință prin ele. Conectați punctele extreme ale ovalelor de pe fiecare parte specifică a liniei de simetrie în sine. În cazul în care flautul are blocuri sau orice inserție în cap, atunci trageți mai multe ovale cu o dimensiune mai mare. Aceste zone pot fi distinse folosind linii transversale.
Când desenați un tip longitudinal de instrument muzical, trebuie să descrieți duza folosită pentru buze, seamănă cu o piesa bucală mică și este situată, respectiv, la unul sau altul capăt al cilindrului. Acest instrument muzical poate fi foarte asemănător cu o simplă țeavă cu mai multe găuri. În cazul în care intenționați să desenați un tip transversal de flaut, atunci trebuie să rotunjiți unul dintre capete, iar pe suprafața laterală să descrieți orificiul pentru buze în sine.
De asemenea, este necesar să desenați găuri pe acest instrument. Un flaut obișnuit are șapte astfel de găuri pe o parte și una pe cealaltă. Dimensiunea acestor găuri ar trebui să fie aceeași cu diametrul cavității sale.
Este foarte important ca atunci când înfățișăm un flaut longitudinal, pe care îl sprijinim de buze cu partea sa laterală, trebuie să existe supapele necesare, ambele se deschid și se închid în timpul jocului. Aceste clapete sunt rotunjite și atașate de o tulpină specială. Destul de des, ele sunt situate de-a lungul aceleiași linii, dar există instrumente cu un aranjament diferit de supape. Apoi liniile auxiliare pot fi îndepărtate.
În continuare, ar trebui să trecem direct la colorarea desenului nostru. Trebuie amintit că destul de des fluturile simple de tip longitudinal pot fi realizate din lemn și au o varietate de culori.
Cum să desenezi un flaut
http://website/assets/modules/svensoft-social-share-buttons/images/placeholder.png
Multe obiecte care au formă cilindrică pot fi reprezentate prin construirea de ovale de-a lungul axei lor de simetrie. Folosind această tehnică, puteți desena nu numai coloanele oricăror clădiri sau diverse vase, ci și, de exemplu, instrumente muzicale, cum ar fi flaut. Desenul poate fi început cu imaginea unei linii auxiliare, care va corespunde axei de simetrie a flautului în sine. După aceea, veți avea nevoie de […]
Flaut longitudinal (Argul egiptean)
Flautul este un instrument muzical de suflat din grupul de lemn (deoarece aceste instrumente erau inițial din lemn). Spre deosebire de alte instrumente de suflat, sunetele flautului se formează ca urmare a tăierii fluxului de aer pe margine, în loc să folosească trestia. Un muzician care cântă la flaut este denumit în mod obișnuit flautist.
Flaut longitudinal a fost cunoscut în Egipt în urmă cu cinci mii de ani și rămâne principalul instrument de suflat în tot Orientul Mijlociu. Flautul longitudinal, care are 5-6 orificii pentru degete și este capabil de suflare în octave, oferă o scară muzicală completă, intervale individuale în care se pot schimba, formând diferite freturi prin încrucișarea degetelor, închiderea orificiilor la jumătate, precum și schimbarea direcției. și puterea de respirație.
flaut transversal(adesea doar un flaut; flautul italian din latină flatus - „vânt, respirație”; flaut franceză, flaut englezesc, flaut german) - un instrument muzical de suflat soprană cu 5-6 găuri pentru degete era cunoscut în China cu cel puțin 3 mii de ani în urmă , și în India și Japonia - acum mai bine de două mii de ani. În Europa, în timpul Evului Mediu, se distribuiau în principal instrumente simple de tip fluier (predecesorii flautului bloc și armoniei), precum și flautul transversal, care a pătruns în Europa Centrală dinspre Est prin Balcani, unde rămâne încă cel mai comun instrument popular. Înălțimea flautului se modifică prin suflare (extragerea consonanțelor armonice cu buzele), precum și prin deschiderea și închiderea orificiilor cu supape.
flaut transversal
Dar să începem de la început.
În mitologia greacă, inventatorul flautului este fiul lui Hefaistos, Ardal.
Cea mai veche formă de flaut pare să fie fluierul. Treptat, găurile pentru degete au început să fie tăiate în tuburile de fluier, transformând un fluier simplu într-un flaut fluier, pe care era deja posibilă interpretarea unor lucrări muzicale.
Fresca antică „Muzician cântând la flaut dublu”
Cea mai veche reprezentare a unui flaut transversal a fost găsită pe un relief etrusc care datează din 100 sau 200 î.Hr. La acea vreme, flautul transversal era ținut în partea stângă, doar o ilustrare a unei poezii din secolul al XI-lea d.Hr., înfățișând pentru prima dată modul de ținere a instrumentului în partea dreaptă.
Primele descoperiri arheologice ale flauturilor transversale ale Occidentului datează din secolele XII-XIV d.Hr. Una dintre cele mai vechi imagini ale acelei vremuri este conținută în enciclopedia Hortus Deliciarum. În afară de ilustrația din secolul al XI-lea menționată mai sus, toate reprezentările medievale europene și asiatice arată jucători ținând flaut transversal în stânga, în timp ce reprezentări europene antice arată cântători de flaut ținând instrumentul în dreapta. Prin urmare, se presupune că flautul transversal a căzut temporar în uz în Europa, iar apoi s-a întors acolo din Asia prin Imperiul Bizantin.
În Evul Mediu, flautul transversal era format dintr-o singură parte, uneori două pentru flautele „bas”.
Instrumentul avea o formă cilindrică și avea 6 găuri de același diametru.
Fântâna Yuri Dubinin pentru flaut 2005
În ceea ce privește flautul longitudinal sau doar un flaut, syringa și aulosul erau, de asemenea, comune printre instrumentele de suflat din Grecia Antică.
Avlos este un instrument grecesc antic de suflat cu stuf. Era o pereche de tuburi cilindrice sau conice separate din stuf, lemn, os mai târziu din metal cu 3-5 (mai târziu) găuri pentru degete.
Fresca Avlos cu flaut dublu din Etruria
Lungimea aulosului este diferită, de obicei de aproximativ 50 cm.A fost folosit de interpreții profesioniști pentru a însoți cântatul solo și coral, dansurile, în timpul ceremoniilor de înmormântare și nuntă, ritualuri religioase, militare și de altă natură, precum și în teatru. Aulosul drept scotea sunete înalte, iar cel stâng - joase. Acest instrument era echipat cu un muștiuc și semăna vag cu un oboi. Nu a fost ușor să-l joci, pentru că ambele aulos trebuiau suflate în același timp.
Relieful laturii așa-numitului „Tron al lui Ludovisi” Roma
Avlos era considerat un instrument al cărui sunet și melodii vâscos excită o persoană mai mult decât pe alții, trezește în el sentimente pasionale.
Sunt cunoscute diferite tipuri de avlos (bombiks, borim, kalam, gingr, niglar, elim), syringa (single, duble și multi-tubulare) și pipe (salpinga, keras și altele).
Ivanov Alexandru Andreevici. Apollo, Hyacinth și Cypress s-au angajat în muzică și cânt. 1831-34
Bertel Thorvaldsen Mercur se pregătește să-l omoare pe Argus 1818
Peter Basin Faun Marsyas îl învață pe tânărul Olimpius să cânte la flaut. 1821
Lawrence Alma-Tadema A Dancing Bacchante at Harvest Time 1880
Svedomsky Pavel Alexandrovici. Două romane cu tamburin și flaut. anii 1880
Tânărul muzician Oliver Foose
Melodia John William Godward 1904
Panov Igor. Elegie antică 2005
Panov Igor Melodie antică 2005
Syringa sau syrinx (greacă συριγξ) are două semnificații - denumirea generală a instrumentelor de suflat grecești antice (tref, lemn, tip flaut (longitudinal), precum și flaut cu mai multe ciobani grecești antice sau flaut Pan.
Flaut de nai sau flaut de nai
Flautul Pan este un flaut cu mai multe cioburi. Instrumentul constă dintr-un set de stuf, bambus și alte tuburi de diferite lungimi deschise la capătul superior, prinse cu benzi de stuf și un garou. Fiecare tub emite un sunet principal, a cărui înălțime depinde de lungimea și diametrul său.
constând din mai multe (3 sau mai multe) țevi de bambus, stuf, os sau metal, au lungimea de la 10 la 120 cm. Se cântă împreună flautele mari, precum și cele cu două rânduri.
Numele flautului Pan provine de la numele vechiului zeu grec Pan, sfântul patron al păstorilor, care este de obicei înfățișat cântând la un flaut cu mai multe țevi.
Vrubel Mihail Alexandrovici. Tigaie. 1899
Ban este cunoscut pentru pasiunea lui pentru vin și distracție. Este plin de dragoste pasională și urmărește nimfele. Odată, Pan cu picioare de capră s-a îndrăgostit de o nimfă pe nume Syringa (literal „pipă”). Pan a urmărit-o după ea pentru a intra în posesia sau poate pur și simplu să-și mărturisească dragostea. Nimfa Syringa a fugit de frica lui Pan și s-a repezit la râul Ladon. Syringa s-a întors către tatăl ei - zeul râului cu o cerere de a o salva de la invadare, iar tatăl ei a transformat-o într-o trestie, care scotea un sunet jalnic din suflarea vântului. Pan a tăiat acea trestie și și-a făcut un flaut din ea, purtând numele unei nimfe, iar instrumentul a fost numit mai târziu flaut.
O poveste interesantă este o continuare a legendei flautului de pan.
Copie romană a unei sculpturi grecești găsită la Pompei „Pan îl învață pe Daphnis să cânte la syringa”
Muzica Franz von Stuck
Cunoscător de pan și arbitru al concursurilor de ciobani la flaut.
Pan l-a provocat chiar pe Apollo la un concurs, dar a fost învins de el, iar regele Midas, judecătorul acestui concurs, care nu l-a apreciat pe Apollo, i-a crescut urechi de măgar ca pedeapsă.
Adevărat, rivalul lui Apollo, conform unei alte legende, avea un alt nume.
Există și o legendă despre Marsyas, un satir care a ridicat un flaut inventat și abandonat de Atena. Cântând la flaut, Marsyas a dobândit o abilitate extraordinară și, mândru, l-a provocat pe Apollo însuși la competiție. Rivalitatea îndrăzneață s-a încheiat cu faptul că Apollo, jucând cithara, nu numai că l-a învins pe Marsyas, ci și-a rupt pielea nefericită.
Există multe varietăți de flaut de nai: samponya (samponyo, ea este și samponi, flaut indian - cu un singur rând sau cu două rânduri); ney moldovenesc (nu, muskal); Kugikly rusesc (din „kuga” - stuf), ele sunt și kuvikly, kuvichki; larchemi (soinari) georgian; plictisitor lituanian; chipsan și polyanyas ale poporului Komi, în Marea Britanie - nai sau flaut de nai, etc. Unii numesc flaut Pan un flaut.
Popularizarea flautului Pan în cultura muzicală modernă europeană a fost promovată în principal de muzicienii români – în primul rând, în turnee pe scară largă încă de la mijlocul anilor ’70. George Zamfir.
Thomas Aikins Arcadia 1883
Flaut cu nai Pablo Picasso
Arthur Wardle Flaut cu nai
Flaut Valery Belenikin 2006
Mihail Markov Flaut de nai
Kuvikly (Kugikly) este o varietate rusă de „flautul pan”. Rușii au fost primii care au acordat atenție flautului lui Pan Gasri, care a oferit o descriere foarte inexactă a acestuia sub numele de țeavă sau flaut. Dmitryukov a scris despre kuvikls în revista Moscow Telegraph în 1831. Pe tot parcursul secolului al XIX-lea în literatură din când în când există dovezi ale jocului de kuvikla, mai ales pe teritoriul provinciei Kursk. Zona de distribuție a kuvikl în Rusia este situată în regiunile moderne Bryansk, Kursk și Kaluga.
Kuvikly este un set de 3-5 tuburi goale de diferite lungimi (de la 100 la 160 mm) și diametre, cu un capăt superior deschis și unul inferior închis. Această unealtă era de obicei făcută din tulpini de kugi (tuf), stuf, bambus etc., nodul trunchiului servind drept fund.
În rusă kuvikla, fiecare țeavă are propriul nume. În regiunea Kursk, țevile, începând de la cea mare, sunt numite „buzz”, „podguden”, „mediu”, „pyatushka” și cea mai mică „pyatushka”, în alte zone denumirile pot diferi. Astfel de nume permit interpreților să facă schimb de observații în procesul de joc, sugerând cum să joace.
Repertoriul este de obicei limitat la melodii de dans. Când se joacă, cineva cântă din când în când, sau mai des propoziții textul. Kugikly sunt bune în combinație cu alte instrumente populare: jalnic, flaut, vioară populară.
Flautele de pan sunt de popoare diferite și aranjate în moduri diferite. Cel mai adesea, tuburile individuale ale flautului sunt fixate ferm împreună. Dar în samponyo, ele sunt pur și simplu conectate în două rânduri și orice tub care nu este în funcțiune este ușor de înlocuit.
Flaut de nai și samponyo
Materiale de pe Wikipedia, enciclopedii și site-uri de pe Internet