Baletul „Pasarea albastră” a fost creat pe baza operei celebrului dramaturg belgian Maurice Maeterlinck. Ilya Sats, legendarul compozitor rus, tatăl fondatorului și inspirator al teatrului muzical pentru copii, a dat un avantaj modern muzicii care nu se estompează a legendarului compozitor rus Efrem Podgayts.
Despre productie
Reluarea îndrăgitei piese „Pasarea albastră” de la Teatrul Sats a avut loc în anul de referință 2016 – atunci Templul Artelor a împlinit nu mai puțin de jumătate de secol. Această producție este un omagiu, o închinare profundă către fondatoarea Natalia Sats. Producția atrage mereu sălile pline, fiind semnul distinctiv al teatrului, iar pentru a cumpăra bilete pentru acest spectacol uimitor trebuie să aperi cozi de kilometri la casa de bilete.
Potrivit directorului artistic Georgy Isahakyan, avantajul neîndoielnic al The Blue Bird este echipa de producție modernă, care se află pe aceeași lungime de undă cu publicul de astăzi, astfel încât limbajul teatral al piesei este foarte ușor de perceput pentru noua generație. Soluțiile scenografice ale câștigătorului celui mai înalt premiu teatral „Mască de aur”, Emil Kapeliush, încântă ochiul chiar și celui mai sofisticat spectator de teatru, precum și costumele orbitoare ale artiștilor, care au fost create de Stefania Graurogkaite.
Linia poveștii
Se spune că de Revelion... Da, în acest moment magic se întâmplă adevărate minuni. Asta s-a întâmplat cu personajele din piesa noastră. Tiltil și Mitil au primit un cadou neobișnuit de la zână - o țeavă magică. Și de aici a început! Apa a prins viață, Focul a vorbit, totul în jur a început să danseze și a dobândit obiceiuri umane. Vor fi fratele și sora capabili să înțeleagă adevărata esență a lucrurilor și obiectelor care anterior erau neînsuflețite? Cum să găsești Pasărea Fericirii? Unde locuieste? Eroii piesei noastre vor trebui să treacă prin încercări inumane pentru a „prinde de coadă” această creatură magică cu pene.
Despre regizor
Kirill Simonov - coregraf original rus, director artistic al teatrului de balet. Sat. Producțiile sale sunt cunoscute nu numai în Rusia, ci și dincolo de granițele acesteia. Pe scenele din Sankt Petersburg, Londra, Tokyo, American și multe alte scene îi puteți vedea opera. Laureat al concursurilor prestigioase în domeniul coregrafiei și artei teatrale, lider talentat, dansator virtuoz, Lucrător de Artă Onorat din Karelia.
Kirill Simonov, în ciuda vârstei sale fragede, a reușit deja să fie într-un tandem creativ cu multe personalități legendare, inclusiv artiști cunoscuți, artiști și coregrafi, ale căror nume nu au nevoie de publicitate suplimentară.
Cum să cumpărați bilete pentru piesa „The Blue Bird”
Pentru a „prinde norocul de coadă” și a deveni proprietarul biletelor pentru „Păsarea albastră”, nu veți avea nevoie de fapte și fapte eroice - doar formați numărul nostru simplu - iar contrafăcutele vor „zbura” direct în mâinile dumneavoastră cu ajutorul ajutorul curierii nostri ageri si prietenosi . Înainte de a spune „categoric nu” operatorilor de bilete din cauza markupurilor de spațiu, evaluați avantajele noastre față de concurenți:
- Vă vom livra biletele gratuit la orice adresă din Moscova și Sankt Petersburg, dacă locuiți pe șoselele de centură.
- Avem o gamă largă de bilete pentru cele mai importante evenimente.
- Markupuri minime și garanție de autenticitate 100%.
- Checkout în câteva secunde, interfață plăcută și ușor de utilizat, multe opțiuni de plată online.
- Reduceri pentru iubitorii de teatru și cei care participă la concerte și spectacole în compania prietenilor, rudelor și colegilor.
Spectacolul „The Blue Bird” 2019 va încânta pe toată lumea - de la tineri la bătrâni! Veți obține impresii vii, iar amintirile unei zile minunate petrecute vă vor încălzi sufletul pentru mai bine de o lună.
Am fost cu fiul și soțul meu la piesa Blue Bird! Sincer să fiu, nu mă așteptam la o asemenea impresie, am urmărit această performanță în copilărie, dar nu mi-a făcut o impresie puternică, nici nu știu de ce, a fost plictisitor și neinteresant. Dar în acest teatru am fost uimit de piesa actorilor care te duc la propriu într-o altă lume! Fiul meu are 5 ani, am crezut ca o sa oboseasca, dar nimic de genul asta, a aratat fermecat! Acum vreau să merg la alte spectacole ale acestui minunat teatru. Mulțumesc mult pentru poveste și amabilitate!
Julia Basova, ianuarie 2019
Iubesc Teatrul de Artă din Moscova încă din copilărie! Mama mea este acum o pasionată de teatru, iar în depărtații anilor 90, o mamă singură cu un salariu de profesor cerșetor, în ciuda tuturor, îi plăcea să viziteze Templul lui Melpomene, mi-a insuflat această dragoste. Mi-am adus copiii la legendara piesă „Pasarea albastră”, la care am asistat când eram încă copil. Și cum ar putea fi altfel? Această legendă mistică a Teatrului de Artă din Moscova, în care sunetele și imaginile prind viață, unde un basm devine realitate, iar fanteziile bizare ale lui Maeterlinck devin o realitate indiscutabilă, în care două lumi se contopesc într-una - de altă lume și reală, nu a lăsat niciuna. spectator indiferent de multe decenii acum!
Alla Oguz, 21 ianuarie 2019
Am decis să-mi amintesc de gustul copilăriei și am fost pe 20 ianuarie la Pasărea Albastră. Ce bucurie mi-am dat! Ce încântare am experimentat! Spectacolul este plin de viață și interesant. Ajuns acasă, eu, ca și eroii piesei, am privit cu alți ochi obiectele din jurul meu și mi-am amintit că în copilărie, vizitând acest spectacol, m-am întors de la teatru cu aceleași impresii. Scenografie excelentă, actorie bună, muzică de Ilya Sats ... Dar, în general, magie reală pe scena Teatrului de Artă din Moscova. M. Gorki. Și lăsați-l să dureze cât mai mult posibil...
Tatiana și nepotul Eric
Ieri, 12 ianuarie 2019, am vizionat împreună cu nepotul nostru piesa „Pasarea albastră”. Am urmărit o mulțime de spectacole pentru copii în diferite teatre. Dar am vrut să scriu o recenzie după această performanță, pur și simplu nu mă pot abține să nu scriu. Eu și nepotul meu suntem copleșiți de încântare. Performanță magică, uimitoare. Actoria, muzica, costumele, peisajul sunt pur și simplu fascinante. 2 ore într-un basm, într-o respirație. În sală era liniște deplină, chiar și copiii mici priveau scena ca vrăjiți. Mulțumesc mult tuturor pentru munca profesională, pentru un cadou atât de sincer pentru Anul Nou.
Victoria, 45 de ani, 4 ianuarie 2019
Am urmărit piesa „Pasarea albastră” pe 2 ianuarie 2019. O reprezentație minunată care învață bunătate, dragoste și respect pentru cei dragi, răbdare și înțelegere reciprocă. Fiica mea de 10 ani a privit cu mare plăcere. Limbajul spectacolului este foarte accesibil și de înțeles chiar și pentru copiii mici. Durata este optimă și pentru vizionarea cu copii. Multumesc mult pentru poveste si WOW!!!
... Astăzi am fost la Teatrul de Artă din Moscova. M. Gorki să urmărească piesa „Pasarea albastră”. Minunat spectacol de basm. Muzică plăcută, peisaje pline de viață, strălucitoare, unele personaje sunt pur și simplu încântătoare, costumele, o intriga incitantă atrage în rețelele lor și mențin interesul la limită până la închiderea finală a cortinei. „Vom urmări pasărea albastră într-un șir lung...” Un basm în care există un loc pentru descoperire, atât pentru adulți, cât și pentru copii. Mi-a plăcut foarte mult spectacolul, când am ajuns acasă, am făcut o recenzie a filmului. Filmul este din copilăria mea. Acum o iau altfel. Doar o persoană fericită îi poate face pe ceilalți fericiți. Acum vreau să recitesc această lucrare, astfel încât imaginea din capul meu să fie completă...
Ulyana și Tatiana, 25 septembrie 2018
În acest weekend, Ulyana și Tatyana au vizitat Teatrul de Artă din Moscova. M. Gorki. Am urmărit The Blue Bird, un spectacol legendar al secolului al XX-lea. Pe 13 octombrie 1908 a avut loc premiera piesei pe scena Teatrului de Artă din Moscova. Producția a avut un succes uriaș și nu părăsește scena până astăzi. „Pasarea albastră”, ca și până acum, „încântă copiii și trezește gânduri serioase la adulți”, așa cum a vrut Stanislavski! În noaptea de Crăciun, la cererea zânei, micuții eroi ai piesei pleacă să caute Pasărea Albastră, simbol al fericirii. Și deși copiii se întorc acasă fără Pasărea Albastră, ei descoperă pentru ei înșiși și pentru noi toți că fericirea constă în faptele bune și în ajutarea altora. Performanța este minunată! Fetele noastre au înțeles ideea spectacolului, și-au amintit personajele, au reacționat foarte emoțional, iar amintirea spectacolului a rămas luminoasă și caldă. A fost prima dată când ei și cu mine am mers la un astfel de spectacol pentru adulți, chiar și chiar atmosfera teatrului de artă clasică, cu totul deosebită, a făcut impresie fetelor.
Speranța L.
21 ianuarie 2018. S-a încheiat piesa „Pasarea albastră”, unde prietenul meu Roman Titov a jucat Pâine! Poate că nu am mai văzut de multă vreme un asemenea spectacol, când în anumite momente sala (și aceasta este un spectacol de zi, în care mai ales copii) îngheța de încântare, și era atâta liniște încât îți auzea inima bătând! !! Cum au putut actorii tineri (în mare parte tineri care abia își începu viața pe scenă) să obțină un asemenea succes?! Desigur, școala marelui maestru T.V. Doronina.
După părerea mea, „Pasarea albastră” a Teatrului de Artă din Moscova. M. Gorki este un must-see dacă vrei să-i insufli copilului tău dragostea pentru teatrul de artă clasică. Fiica a spus: "Dar ar fi grozav să combin baletul și drama, în timpul temei muzicale principale îmi doream foarte mult să văd un dansator de rezervă. Dar Baba Yaga este împotriva, este mai bine să le urmărești pe amândouă și să citești cartea. Apoi, în cap și în inima ta totul se va potrivi bine.
Acțiunea captivează încă din primele minute. Și tocmai acest întuneric de cameră, jocul de lumini și umbre... Da, acesta este un spectacol din secolul trecut. Când copiii încă știau să citească cărți lungi, să urmeze o conversație pe îndelete, să privească, să gândească și să-și ia timpul... Scena întunecată îți permite să plasezi perfect accente luminoase, te cufundă în ceea ce se întâmplă... Fiecare scenă este perfect echilibrată - nimic de prisos, dar toate gândurile principale ale lui Maeterlinck și-au găsit reflecție. Țara amintirilor – cât de important este să ne amintim de cei plecați, pentru că ei trăiesc doar în gândurile și amintirile noastre. Palatul de Noapte - trebuie să-ți poți depăși temerile în numele cauzei principale. Și cel mai important - trebuie să poți oferi ceva drag ție pentru a face o altă persoană fericită, iar apoi vei fi și tu fericit... Toate aceste gânduri de teză nu sunt ale mele - au fost exprimate după spectacol de către copii. Deci arta a dat lovitura...
Marina, 47 de ani
Vă mulțumim pentru minunata reprezentație „Blue Bird”! Foarte frumos, spectaculos, performanță interesantă! Fiul meu de 5 ani s-a uitat cu gura deschisa ... Pe drum, am discutat despre eroi mult timp, am discutat ..
Mistica Pasăre Albastră a devenit emblema teatrului, pare să plutească deasupra ei – statuia Păsării Albastre este instalată chiar în vârful clădirii. Pe vremuri, spectacolul „Pasarea albastră” de la Teatrul de Artă din Moscova a fost prima producție pe care cei mai mari maeștri ai scenei - K. Stanislavsky, L. Sulerzhitsky, I. Moskvin, A. Koonen - au dedicat-o copiilor. Prin urmare, Pasărea Albastră a devenit un simbol călăuzitor pentru fondatorul întregii mișcări de teatru pentru copii, Natalia Sats, și, desigur, un simbol al celei mai importante creații a ei - primul teatru muzical din lume pentru tineri spectatori. Una dintre tradițiile Teatrului Sats este deschiderea stagiunii cu baletul Blue Bird. Și în anul celei de-a 50-a aniversări, deja ca un semn din cap către însăși Natalia Sats, teatrul a dat o nouă viață celebrului balet, dând muzicii nestingherite a lui Ilya Sats o tăietură modernă de primă clasă a unuia dintre cei mai importanți compozitori ruși Efrem Podgayets. . Spectacolul a fost pus în scenă de unul dintre cei mai interesanți și originali coregrafi ruși moderni Kirill Simonov și un celebru designer de teatru, un maestru recunoscut al „scenografiei animate” Emil Kapelyush împreună cu colegii lor: designerul de costume Stefania Graurogkaite, designerul de lumini Evgeny Ganzburg. Directorul și dirijorul muzical al producției este Konstantin Khvatynets, un elev de lungă durată al teatrului, iar acum dirijor șef al Teatrului Academic de Operetă din Moscova.
Dintr-un articol de Zinaida Nesterova (Trud, 2013):
La 75 de ani de la premiera The Blue Bird la Teatrul de Artă din Moscova, în 1983, Natalia Sats va pune în scenă baletul The Blue Bird pe muzica lui Ilya Sats și Mikhail Raukhverger. Iar acest spectacol (care a devenit un fel de simbol al teatrului și rămâne în repertoriu până în zilele noastre), precum și sculptura de deasupra fațadei, vor deveni Pasărea Albastră a Norocului pe care Natalia Sats a reușit să o prindă.<...>
În copilărie, Natasha Sats a urmărit spectacolul legendar al Teatrului de Artă din Moscova „Pasarea albastră”, muzica pentru care a fost scrisă de tatăl ei Ilya Sats. Micuța Natasha a fost foarte supărată că eroii basmului nu au prins Pasărea Albastră și apoi a declarat: „Și îmi voi prinde Pasărea Albastră!” În 1979, magica Pasăre Albastră pe o harpă de aur a împodobit primul teatru muzical pentru copii din lume - statuia ei pare să se înalțe deasupra fațadei clădirii.
Fragmente din cartea Nataliei Ilyinichna Sats „Romanele vieții mele”:
„Pentru copii, teatrul a păstrat una dintre primele sale producții - piesa dramaturgului belgian M. Maeterlinck „Pasarea albastră”. Aceasta este o piesă de basm, aventurile unui băiat și unei fete care caută Pasărea Albastră. Aceasta nu este o pasăre obișnuită: cine o va găsi va găsi fericirea pentru întreaga omenire. Copiii trebuie să depășească multe obstacole. Călătoresc nu numai în spațiu, ci și în timp: vizitează atât trecutul, cât și viitorul, se regăsesc în țările ficțiunii și viselor, înțeleg limbajul animalelor. Totul este magic, totul este fantastic în această piesă: intriga, personajele și costumele.
Starea de neobișnuit, sentimentul de ceva fabulos este creată și de muzica spectacolului. Se contopește în mod miraculos cu ceea ce se întâmplă pe scenă, completează și sporește impresia. S-ar părea că această muzică este simplă, nepretențioasă... Și cum se scufundă în suflet, în memoria unei persoane și continuă să sune în urechi mult timp după spectacol. Această muzică a fost scrisă de compozitorul Ilya Sats.<...>
Pasărea Albastră a fost cea mai bună, singura reprezentație pentru copii de genul său de mare artă.<...>
„Pe numele lui Ilya Sats, am o amintire uimitoare, aproape fabuloasă, a iernii anului 1912 la Moscova, a apusurilor fumurii peste Presnia, a clopotelor și a fluierului alergătorilor - a acelei vechi Moscove, unde pe o alee liniștită lângă Okhotny. Ryad a strălucit deja ca un misterios și o bijuterie, tânărul Teatru de Artă.
Am tratat acest teatru cu evlavie - la fel ca toată Rusia la acea vreme. Pentru mine, el a fost întruchiparea curajului, a gândirii avansate, a artei noi, abia publicată și încă neatenuată de suflarea fierbinte a timpului.
Prima reprezentație pe care am văzut-o la Teatrul de Artă la acea vreme a fost Pasărea albastră de Maeterlinck, cu muzică surprinzător de transparentă și clasică de Ilya Sats. Mi s-a părut atunci că această muzică răsuna printre zăpezile zdruncinate ale Moscovei, ca cântatul din țara în care se petrecea acțiunea Pasării Albastre, ca cântatul din acele insule, departe ca un vis, de unde vocea tristă a lui Maeterlinck. s-a auzit.
Muzica lui Sats a fost atât de clară încât a intrat imediat în inima generației noastre și a rămas în ea toată viața.
Toată Rusia a cântat apoi: „La revedere, la revedere, e timpul să plecăm”, o uşoară tristeţe, rămas bun de la cei dragi, ne-a spus că suntem îndrăgostiţi de arta care înfloreşte sub ochii noştri. Am devenit contemporani ai istoriei artei, iar mândria pentru talentul lui ne-a umplut inimile.” (K.G. Paustovsky)
Producția baletului de lungă durată The Blue Bird a câștigat un succes considerabil. Emblema teatrului nostru, care a luat naștere din cea mai strălucitoare impresie a copilăriei mele - Pasărea Albastră - transformată în balet prin suișurile și coborâșurile noastre comune. Rădăcinile sale preferate sunt în muzica tatălui său, compozitorul Ilya Sats, la piesa lui Maurice Maeterlinck, care se află pe scena Teatrului de Artă din Moscova din 1908, teatrul lui K.S. Stanislavski.
Noua și noua naștere a ceea ce m-am îndrăgostit cândva profund este probabil tipică pentru mine ca regizor de teatru. Este rau? Dar, desigur, temele preferate ale muzicii dragului meu tată Ilya Sats din balet au trebuit să primească o dezvoltare simfonică cu drepturi depline, uneori regândită. Compozitorul Mihail Rafailovici Raukhverger, cu priceperea lui obișnuită, ne-a prezentat o partitură nouă, foarte remarcabilă. Dirijorul nostru Leopold Gershkovich a lucrat cu el cu inspirație. Librettiștii care lucraseră deja împreună la Fly-Tsokotukha și-au făcut treaba cu pasiune și, drept urmare, producția lui Boris Lyapaev Pasărea albastră de către copii, adulți, public și presă a fost unanim recunoscută ca fiind un mare succes.
Raportul meu, care s-a ocupat de crearea pasării albastre la Teatrul de Artă din Moscova, a avut un succes deosebit. De fapt, nu era un reportaj, ci, după cum scria presa, „teatrul unui actor”. Nu numai că am vorbit, ci am cântat la pian, am cântat - interpretul cu greu putea să țină pasul cu mine. Publicul îi făcea uneori semn să tacă, mai ales când am descris nașterea mise-en-scenelor găsite de K.S. Stanislavsky, L.A. Sulerzhitsky, I.M. Moskvin și a fugit imediat la pian pentru a colora acțiunea cu muzica tatălui ei. Episodul a stârnit ovație când a povestit cum, în urma imaginii Apei, regizorii au creat imaginea Focului. Masa la care stăteam era acoperită cu o față de masă din mătase chinezească roșie aprinsă care atârna până la podea. Și, imaginați-vă, în timpul poveștii mele, coregraful nostru Boris Lyapaev apare de sub masă, rupe fața de masă și începe să se joace cu ea, parcă cu limbi de flacără vie. Improvizația sa de dans a devenit, parcă, prima stropire a viitorului balet „Pasarea albastră”, pus în scenă de teatru mult mai târziu.
„The Blue Blue Blue Bird” este un basm muzical pentru copii și adulți. O performanță strălucitoare, spectaculoasă, cu multe efecte speciale și trucuri, în care personajele, și publicul împreună cu ele, răspund la întrebări aparent simple despre valorile eterne.
Despre muzicalul „Blue Blue Blue Bird”
Piesa „Pasarea albastra albastra” se bazeaza pe piesa lui Maurice Maeterlinck. Renumitul complot a fost regândit de regizorul Oleg Glushkov într-un mod modern. Rezultatul este o nouă poveste originală, ale cărei personaje principale, fata Matilda și fratele ei Til, călătoresc prin țările din basme. Se vor întâlni cu o varietate de personaje de basm: regina nopții, tortul Napoleon, păstrătorul timpului, monștri din dulap și mulți alții - vor fi cincizeci dintre ei în total.
Piesa a avut premiera pe 30 noiembrie 2017. De atunci, a fost destul de des pe scena Teatrului Națiunilor, dar, cu toate acestea, este încă dificil - sala este întotdeauna sold out. Pasărea Albastră și Albastră de la Teatrul Națiunilor a devenit un eveniment cu adevărat remarcabil în viața teatrală a Moscovei.
Actori și regizor
Rolurile principale din piesa „The Blue Blue Bird” din 2019 sunt interpretate de cântăreața și actrița Musya Totibadze și actorul Teatrului Națiunilor Pavel Akimkin. Adevărat, dacă tu și copilul tău decideți să le priviți, trebuie să luați în considerare că aceasta nu este singura compoziție. Spectacolul a fost regizat de Oleg Glushkov. Spectatorii de teatru din Moscova îl cunosc pentru munca sa în alte teatre metropolitane - cea mai recentă a fost producția senzațională „Marinarii și curvele” din Atelierul Pyotr Fomenko.
Bilete pentru piesa „Pasarea albastra albastra”
După ce a decis să mergi la spectacol cu întreaga familie, este important să eviți surprizele neplăcute asociate cu problemele organizatorice. Compania noastră se va ocupa de timpul liber:
- managerii vă vor ajuta să găsiți locuri bune și vă vor oferi să plătiți comanda în diverse moduri - în numerar la curier, prin card bancar sau prin transfer;
- curierul va livra biletele achiziționate în orice punct din Moscova absolut gratuit;
- administratorul va ajuta la rezolvarea oricăror probleme, chiar și a celor mai neașteptate, și va „intra mereu în poziția ta”.
Un bonus frumos pentru cei care decid să cumpere bilete pentru piesa „The Blue Blue Bird” pentru o companie de peste 10 persoane este disponibilitatea unei reduceri.
Realizarea de spectacole pentru copii este mult mai dificilă decât pentru adulți. Telespectatorii tineri nu sunt capabili să ascundă nu numai încântarea și admirația, ci și indiferența și dezamăgirea. După sfârșitul „Blue Blue Bird”, băieții părăsesc întotdeauna sala mulțumiți, cu ochii strălucind de fericire - un complot interesant și efectele speciale strălucitoare își fac invariabil treaba.