Adolphe'o Adamo baletas „Žizel“ yra vienas žinomiausių pasaulio klasikinio choreografinio repertuaro spektaklių. Jo premjera įvyko 1841 m. Paryžiuje. Libreto autoriai iš Heinės ir Hugo kūrinių sėmėsi Wilis – prieš vestuves mirusių nuotakų – temos. Libretas ir muzika sukurti choreografo Jules'o Perrault iniciatyva. Laikui bėgant Marius Petipa pasuko į „Žizel“ ir ištobulino jos choreografiją. XX amžiaus pradžioje per pergalingą „Rusijos metų laikų“ laikotarpį Sergejus Diaghilevas atvežė „Žizel“ į Paryžių, o prancūzai pamatė savo. nacionalinis baletas, kruopščiai saugomi Rusijoje. Nuo tada pjesė sulaukė daugybės interpretacijų. Nikita Dolgušinas Michailovskio teatrui rekonstravo Petipos spektaklį su laiko patikrintu choreografiniu tekstu, tikslia inscenizacija ir daugybe senovinių detalių.
Baleto siužetas paprastas: jaunasis grafas, susižadėjęs su turtinga nuotaka, įsimyli valstietę Žizel ir, slėpdamas savo titulą, ją prižiūri prisidengdamas valstiečiu. Žizel įsimylėjęs miškininkas atskleidžia grafo paslaptį, sužinojęs apie jo neištikimybę ir išprotėjęs iš sielvarto miršta. Po mirties Žizel tampa Wilis, tačiau atleidžia savo neištikimam mylimajam ir išgelbėja jį nuo draugų keršto.
Veik vienas
Jaunasis grafas yra įsimylėjęs Žizel. Jis dėvi valstietišką suknelę, o Žizel jį laiko jaunuoliu iš gretimo kaimo. Miškininkas, įsimylėjęs Žizel, bando ją įtikinti, kad jos mylimasis nėra toks, koks jis teigia esąs. Bet Žizel nenori jo klausyti.
Miškininkas įeina į namą, kuriame jaunasis grafas persirengia valstietiška suknele, ir randa savo kardą su herbu. Garso signalas praneša apie medžiotojų artėjimą. Tarp jų – grafo nuotaka ir jos tėvas. Kilmingoji ponia susižavi Žizel ir padovanoja jai savo karolius.
Įpusėjus valstiečių šventei pasirodo miškininkas. Jis kaltina grafą melavimu ir kaip įrodymą parodo savo kardą. Žizel juo netiki. Tada girininkas pučia ragą, o jo nuotaka pasirodo prieš gėdingą grafą. Sukrėstas mylimojo apgaulės, Žizel netenka proto ir miršta.
Antras veiksmas
Vidurnaktis. Miškininkas ateina prie Žizel kapo. Wilis pakyla iš savo kapų ir jis pabėga. Kiekvienas, pasirodęs kapinėse, Vilių verčiamas šokti tol, kol keliautojas negyvas kris. Vilių šeimininkė vadina Žizel šešėlį iš kapo: nuo šiol ji yra viena iš Vilių. Grafas ateina prie Žizel kapo. Matydama jaunuolio sielvartą ir atgailą, Žizel jam atleidžia. Viliai persekioja girininką ir, jį aplenkę, įmeta į ežerą. Dabar toks pat likimas laukia grafo. Veltui Žizel prašo Wilis paleisti jos meilužį, Wilis yra nenumaldomas. Iš tolo girdisi laikrodžio dūžiai. Kai saulė kyla, Wilis praranda savo galią. Grafas yra išgelbėtas ir atleistas. Žizel dingsta priešaušryniame rūke.
Geraldas Dowleris, „Financial Times“.
Nikitos Dolgushino režisuota „Žizel“ grįžta į Londoną ir visada graži: absoliučiai tradicinė, su meile nutapytas dekoracijas „pagal pirmąją Paryžiaus pastatymą 1841 m.“. Nieko perteklinio nėra nei choreografinėje, nei pasakojimo dalyje: atsisakoma visko, kas nereikalinga, kad atskleistų šio baleto esmę.
Kostiumai paprasti, ypač antrajame veiksme su džipais. Vienintelė disonansinė nata skamba pirmame veiksme, kur medžiotojai labiau apsirengę pokyliui, o ne žygiui į mišką. Režisierei geriausiai sekėsi ryškiai kontrastuoti pirmame veiksme vaizduojamas saulėtas žemiškas pasaulis ir antrajame niūrus vaiduoklių pasaulis. Pati Žizel tampa tiltu tarp dviejų pasaulių.
Tai yra gamyba aukščiausio lygio- ne viduje paskutinė išeitis dėka Willis, išduotų nuotakų sielos, kurios šoka kaip viena, visiškai nepriekaištingai. Retai galima pamatyti tokį sinchroniškumą kartu su tokiu atsidavimu. Pagrindinius vaidmenis atlieka kviestinis solistas Denisas Matvienko (Albertas) ir Michailovskio teatro solistė Irina Perren. Matvienko visiškai išnaudojo šio vaidmens teikiamas technines galimybes – jo solo alsuoja pasitikintys kilnumai. Tačiau didžiausią įspūdį daro jo, kaip Žizel partnerės, stiprybė ir mąstymas bei detalus atgailaujančio niekšo portretas. Albertas, kurį vaidina Matvienko, pirmiausia atbaido neslepiamu noru užvaldyti Žizel – tai visai ne meilės apimta jaunystė. Palaipsniui herojus supranta, kad jo jausmai yra daug gilesni - ir menininkas tai sumaniai atvaizduoja. O antrajame veiksme aštriai jaučiame Alberto atgailą prie Žizel kapo. Šokėjui pavyko sukurti įsimintiną įvaizdį.
Irina Perren įkvėpta šoka Žizel partiją. Pirmajame veiksme ji – pavojingai naivi valstietė. Jos laimė išgirdus Alberto prisipažinimus ar iš Bathildos dovanų priimant karolius yra tokia didelė, kad jos širdis jau plyšta. Balerina taip pat ryškiai vaizduoja beprotybės skausmus, į kuriuos patenka po Alberto išdavystės. Šios išdavystės šešėlis paskandina visą herojės pasaulį į tamsą ir veda į jos mirtį. Irina Perrin puikiai pavertė Žizel: graži, paprasta mergina pirmame veiksme tampa liūdna vaiduokliu antrajame. Balerinos technika puikiai papildo jos meninius įgūdžius. Kai ji sustingsta arabeskoje, tai daroma ne dėl šou – solistė tarsi neigia žemiškojo pasaulio sunkumą. Ši produkcija – tikras pasiekimas.
Baletas "Žizel" - santrauka. Libretas Dviejų veiksmų baletas „Žizel“ – tai trijų libretistų – Henri de Saint-Georges, Théophile Gautier, Jeano Coralli ir kompozitoriaus Adolphe'o Adamo sukurta fantastinė istorija pagal Heinricho Heine perpasakotą legendą. Kaip buvo sukurtas nemirtingas šedevras
Paryžiaus publika pamatė baletą „Žizel“ 1841 m. Tai buvo romantizmo era, kai į šokio spektaklius buvo įprasta įtraukti folkloro ir mitų elementus. Muziką baletui parašė kompozitorius Adolphe'as Adam. Vienas iš baleto „Žizel“ libreto autorių buvo Théophile'as Gautier. Kartu su juo prie baleto „Žizel“ libreto dirbo ir spektaklį pastatęs garsus libretistas Julesas-Henri Vernoy de Saint-Georgesas ir choreografas Jeanas Corallis. Baletas „Žizel“ nepraranda savo populiarumo iki šiol. Rusijos visuomenė pirmą kartą pamatė šią istoriją tragiška meilė 1884 m. Mariinskio teatre, tačiau šiek tiek pakoregavęs Marius Petipa pastatymą balerinai M. Goršenkovai, kuri atliko Žizel vaidmenį, kurią tuomet pakeitė didžioji Anna Pavlova. Šiame spektaklyje balerinai svarbus ne tik choreografinis įgūdis, bet ir dramatiškas talentas bei sugebėjimas transformuotis, nes pagrindinė veikėja pirmame veiksme pasirodo kaip naivi mergina, vėliau virsta kenčiančia, o antrajame tampa vaiduokliu. Baleto „Žizel“ libretas Savo knygoje „Apie Vokietiją“ Heinrichas Heine įtraukė seną slavų legendą apie Vilius – merginas, kurios mirė iš nelaimingos meilės ir naktį pakyla iš savo kapų, kad sunaikintų naktimis klajojančius jaunuolius, taip jos atkeršija. jų sugriautas gyvenimas. Būtent ši legenda tapo baleto „Žizel“ libreto pagrindu. Pastatymo santrauka: Grafas Albertas ir valstietė Žizel myli vienas kitą, bet Albertas turi sužadėtinę; mergina apie tai sužino ir miršta iš sielvarto, po to tampa Vilisa; Albertas naktį ateina prie savo mylimosios kapo ir yra apsuptas Viliso, jam gresia mirtis, tačiau Žizel apsaugo jį nuo draugų rūstybės ir jam pavyksta pabėgti. T. Gautier yra pagrindinis libreto kūrėjas, perdaręs slavų legendą spektakliui „Žizel“ (baletas). Pastatymo turinys atitolina žiūrovą nuo vietos, kur atsirado šis mitas. Libretistas visus įvykius perkėlė į Tiuringiją. Pastatymo veikėjai Pagrindinis veikėjas – valstietė Žizel, Albertas – jos meilužis. Miškininkas Hilarionas (rusų pastatymuose Hansas). Berta yra Žizel mama. Alberto nuotaka yra Bathilda. Vilfridas – skveras, Vilių šeimininkė – Myrta. Tarp veikėjų yra valstiečiai, dvariškiai, tarnai, medžiotojai ir Wilis.
T. Gautier nusprendė antikiniam mitui suteikti kosmopolitinį charakterį, o jo lengva ranka į Žizel (baletą) buvo įtrauktos šalys, papročiai ir titulai, kurių nebuvo originaliame pasakojime. Turinys buvo pakoreguotas, ko pasekoje veikėjai buvo šiek tiek pakeisti. Pagrindinį veikėją Albertą libreto autorius pavertė Silezijos kunigaikščiu, o jo nuotakos tėvu – Kuršo kunigaikščiu. Baleto „Žizel“ 1 veiksmas, 1–6 scenų santrauka Renginiai vyksta kalnų kaime. Berta gyvena su dukra Žizel mažame name. Lois, Žizel meilužis, gyvena kitoje netoliese esančioje trobelėje. Išaušta aušra ir valstiečiai pradėjo dirbti. Tuo tarpu pagrindinį veikėją įsimylėjęs girininkas Hansas iš nuošalioje vietoje stebi jos susitikimą su Loyce, jį kankina pavydas. Pamatęs aistringus įsimylėjėlių apkabinimus ir bučinius, jis pribėga prie jų ir pasmerkia merginą už tokį elgesį. Loisas jį išvijo. Hansas prisiekia atkeršyti. Netrukus pasirodo Žizel draugai, ir ji pradeda su jais šokti. Bertha bando nutraukti šiuos šokius, pastebėjusi, kad dukra turi silpną širdį, nuovargis ir jaudulys yra pavojingi jos gyvybei.
Baletas „Žizel“, scenų nuo 7 iki 13 santrauka Hansui pavyksta atskleisti Loiso paslaptį, kuris, pasirodo, visai ne valstietis, o kunigaikštis Albertas. Miškininkas įsėlina į kunigaikščio namus ir paima jo kardą, kad įrodytų savo varžovo kilmingą kilmę. Hansas parodo Žizel Alberto kardą. Atskleidžiama tiesa, kad Albertas yra kunigaikštis ir turi sužadėtinę. Mergina apgauta, ji netiki Alberto meile. Jos širdis negali pakęsti ir ji miršta. Albertas, sutrikęs iš sielvarto, bando nusižudyti, bet jam neleidžiama. Baleto „Žizel“ 2 veiksmas, 2 veiksmo scenų nuo 1 iki 6 santrauka Po mirties Žizel virto Wilis. Hansas, kamuojamas sąžinės priekaištų ir jaučiasi kaltas dėl Žizel mirties, ateina prie jos kapo, Viliai jį pastebi, sukasi ratu savo apvalaus šokio metu ir jis krenta negyvas.
Geriausiuose prancūzų kalbos pavyzdžiuose baleto muzika Trys natūralios savybės visada ypač džiugina ausį: melodija, apdovanota kontūrų aiškumu ir posūkių grakštumu – viskas saikingai, viskas vaizdinga, viskas plastiška; ritmas – viena vertus, lanksčiai atliepiantis į žmogaus eiseną, atskleidžiantis charakterius ir judesius, kita vertus – giliai įsišaknijęs prancūzų liaudies šokių kultūroje, realistiškai atspindintis šimtmečių gyvenimą – gyvenimą, moralę ir papročius; trečioji savybė – muzikos spalvingumas, gebėjimas orkestro judesiams suteikti gyvos jų spalvos ir šviesos reiškinių kaitos įspūdį.
Trys ar keturi praėjusio šimtmečio Prancūzijos kompozitoriai, pasižymintys ypač poetišku jausmu ir rafinuotu meistriškumu, laisvalaikį skiriantys baleto muzikiniam teatrui (visi trys nebuvo vien baleto kompozitoriai), puikiai suprantantys derinimo dėsnius. garsų plastika ir svoris su žmogaus šokio dėsniais. Jiems pavyko sukurti neabejotinai įtikinamus įvairių žanrų muzikos ir choreografinių kūrinių įvaizdžius, tačiau daugiausia romantinės legendos ir poetizuotos kasdienybės komedijos.
Žinoma, turiu omenyje „Žizel“ ir „Korsaro“ kompozitorių – Adolphe'ą Adamą (1803-1856), ypač puikų prancūzų komiškos operos meistrą, vėliau Leo Delibesą (1836-1891), kompozitorių. geriausias skonis ir poetinis žmogaus kaip plastinio reiškinio pojūtis, lyrinių operų (įskaitant „Lakme“) ir neprilygstamų baletų: Coppelia (1870) ir Sylvia (1876) autorius, taip pat išskirtinis
Prancūzų simfonistas Camille'as Saint-Saënsas (1835-1921) su spalvingiausia ir linksmiausia „Javotte“ (1896) ir galiausiai Georges'as Wiese'as (1838-1875), kuris taip jautriai jautė gyvybinį nervą. liaudies šokis muzikoje „Arlesienne“ ir „Carmen“ melodijoje bei ritme.
Iš visų aukščiau paminėtų baletų „Adomo Žizel“ yra seniausias, o visos minėtos savybės šioje nesenstančioje partitūroje jaučiamos kiekvieną kartą, kai baletas atgaivinamas tokiu pat žvalumu ir drąsa. Ir pirmajame kasdieniniame-draminiame legendos etape, o antrajame - romantiškame etape, tokia jaudinanti, dar viena liaudies pasakų apie „meilę“ versija. stipresnis už mirtį“- kompozitorius pasiekia paprasčiausią, bet tai esmė, giliai, apgalvotai, tarsi šlifuotomis priemonėmis, ryškių, galingų įspūdžių atranka (pvz., Žizel drama pirmojo veiksmo finale). Kokie meistriškai išgaubti personažai, kokios lakoniškos situacijos, kiek lanksčios šokių melodijos savo paprastumu ir nepretenzingumu ir tuo pačiu elastingos, suteikiančios atramą judesiams, kaip nuoširdžiai jautrūs lyriniai momentai, bet su kokiu saiko jausmu jos formuojamos ir koks griežtas šių melodijų dizainas su visu jų švelniu reagavimu!..
Tačiau geriausias pagyrimas, kurį dabar galima išreikšti „Žizel“ kompozitoriaus meistriškumui ir muzikai, yra prisiminti vieną nuostabų įrašą P. I. Čaikovskio dienoraščiuose. 1889 m. gegužės 24 d., kurdamas baleto „Miegančioji gražuolė“ kompoziciją, jis mano, kad reikia pažymėti: „Stropiai skaičiau Adomo baleto „Žizel“ partitūrą...“ . O Čaikovskis buvo vienas geriausių prancūzų kalbos žinovų ir žinovų muzikinė kultūra ir baletas.
B. Asafjevas
Apie baleto turinį
Baletas „Žizel“ sukurtas pagal senovės poetinę legendą apie „Willis“ – prieš vestuves mirusias nuotakas, perpasakotą Heinricho Heine.
Pasak legendos, vidurnaktį Viliai išeina iš kapų ir šoka, tarsi bandydami pratęsti savo mergvakarius ir žaidimus, kuriuos taip žiauriai nutraukė mirtis. Vargas juos sutikusiam keliautojui – apimti keršto jausmo, Viliai įtraukia jį į savo apvalų šokį ir šoka iki išsekimo, kol jis negyvas krenta.
Šios legendos tema buvo T. Gautier ir J. Saint-Georgeso sukurto baleto „Žizel“ libreto pagrindas. 1841 metų birželio 28 dieną Didžiojoje operoje įvyko baleto „Žizel, arba Vilys“ premjera.
"Žizel arba Vilis“
Baletas dviem veiksmais
Libretas J.-A.-V. Saint-Georges ir T. Gautier. Baletą pastatė J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa
Veikėjai
Silezijos kunigaikštis Albertas, apsirengęs valstiečiu
Kuršo kunigaikštis
Vilfridas, Alberto skveras
Hilarionas, miškininkas
Senas valstietis
Bathilda, hercogo nuotaka
Žizel, valstietė
Berta, Žizel mama
Mirta, Viliso lordas
Zulma ir
Monna – Mirtos draugė
Palyda, medžiotojai, krikštamotės, valstietės, Vilis
Veiks vienas. Scenoje vaizduojamas vienas iš saulėtų Vokietijos slėnių. Tolumoje, palei kalvas, – vynuogynai. Į slėnį veda kalnuotas kelias.
Pirma scena. Vynuogių derliaus nuėmimas vyksta Tiuringijos kalvose. Jau darosi šviesu. Valstiečiai eina į vynuogynus.
Antra scena. Hilarionas įeina ir apsidairo tarsi ko nors ieškodamas. Jis meiliai žiūri į Žizel trobelę, paskui piktai žiūri į Lois trobelę. Ten gyvena jo varžovas. Jei būtų įmanoma jam atkeršyti, tai būtų laimė! Paslaptingai atsidaro durys į Loiso trobelę. Hilarionas pasislepia žiūrėti. Kas atsitiks?
Trečia scena. Jaunasis Silezijos kunigaikštis Albertas, pasislėpęs valstiečio drabužiais, vardu Lois, išeina iš trobelės, lydimas savo valdovo Vilfrido. Matyti, kad Vilfrydas bando įtikinti kunigaikštį atsisakyti savo slaptų planų, tačiau jis priešinasi. Jis rodo į Žizel trobelę; Po šiuo šiaudiniu stogu gyvena tas, kurį myli, kuriam priklauso visas jo švelnumas. Jis įsako Vilfridui palikti jį ramybėje. Vilfrydas dvejoja, bet įsakingas kunigaikščio gestas – ir jis, pagarbiai nusilenkęs, išeina.
Hilarionas nustemba pamatęs, kad gražiai apsirengęs bajoras taip gerbia paprastą valstietį, savo varžovą. Hilariono galvoje kyla įtarimų, kuriuos jis bandys išsiaiškinti.
Ketvirta scena. Lois – kunigaikštis Albertas – prieina prie Žizel trobelės ir tyliai pasibeldžia į duris. Hilarionas vis dar žiūri. Žizel iš karto išeina ir skuba apkabinti savo mylimąjį. Džiaugsmas, abiejų įsimylėjėlių laimė. Žizel pasakoja Loyce savo svajonę: ją kankino pavydas gražiai poniai, kurią Loyce įsimylėjo ir teikė jai pirmenybę. Suglumusi Lois ramina Žizel: tik ji myli jį, tik ji mylės ją amžinai.
„Jei būtumėte mane apgavę, – sako mergina, – būčiau mirusi, jaučiu tai. – Ir ji prideda ranką prie širdies, tarsi sakydama, kad jai dažnai skauda širdį.
Lois vėl ją ramina karštomis glamonėmis.
Žizel renka ramunes ir spėlioja iš jų apie Lois meilę. Ateities spėjimas yra laimingas, ir ji vėl yra savo mylimojo glėbyje.
Hilarionas negali pakęsti – jis pribėga prie Žizel ir priekaištauja jai dėl tokio elgesio. Jis buvo čia ir viską matė.
„Kas man rūpi“, – linksmai atsako Žizel, „Aš neraudinu dėl savęs: myliu jį ir mylėsiu amžinai...“ Ji nusijuokia Hilarionui į veidą ir nusisuka nuo jo.
Lois atstumia miškininką ir jam grasina, uždrausdama persekioti Žizel su savo meile.
„Gerai, – sako Hilarionas, – pamatysime, kas tai priims...
Penkta scena. Merginos, eidamos į vynuogynus, kviečia Žizel į darbą. Jau visai aušra, laikas eiti. Tačiau Žizel mėgsta tik šokti, linksmintis ir palaikyti draugus. Labiau už viską, po Loyce, ji mėgsta šokti. Gisele siūlo merginoms linksmintis, o ne eiti į darbą. Ji pradeda šokti. Jos linksmumui, gyvumui, žavingam ir vikriam šokiui, perpintam glamonėms Loisai, neįmanoma atsispirti. Netrukus merginos prisijungia prie Žizel. Jie paliko savo krepšius, o jų šokis greitai peraugo į nežabotą triukšmingą linksmybę. Berta, Žizel mama, palieka trobelę.
Šešta scena.
– Ar šoksite amžinai? - sako ji Žizel. - Ryte... Vakare... Tiesiog kažkokia nelaimė... Užuot dirbę, galvok apie buitį...
- Ji taip gerai šoka! - sako Lois Bertai.
„Tai mano vienintelis džiaugsmas, – atsako Žizel, – ir jis, – priduria ji, rodydama į Loisą, – mano vienintelė laimė!
- Čia! - sako Berta. – Esu tikras, kad jei ši mergina mirtų, ji taptų Wilisa ir toliau šoks net po mirties.
- Ką tu nori pasakyti? - iš siaubo sušunka merginos ir glaudžiasi kartu.
Tada, skambant niūrios muzikos garsams, Berta ima vaizduoti mirusiojo pasirodymą, kylantį iš karsto ir pradedantį bendrą šokį. Merginų siaubas pasiekia ribą, tik Žizel juokiasi. Ji linksmai sako mamai, kad jos pataisyti neįmanoma – gyva ar mirusi, ji šoks amžinai.
„Bet tai tau labai žalinga“, – sako Berta. „Nuo to priklauso ne tik tavo sveikata, gal ir tavo gyvenimas!.. Ji labai silpna“, – kreipiasi į Loisą Berta. – Jai labai kenkia nuovargis ir nerimas; gydytoja pasakė, kad jie gali būti mirtini.
Loisas susigėdęs dėl Bertos žodžių, bet ramina malonią mamą. O Žizel paima Lois ranką ir prispaudžia prie širdies, tarsi sakydama, kad su juo ji nebijo jokio pavojaus.
Tolumoje pučia medžioklės ragas. Loisas dėl to susirūpinęs ir greitai duoda ženklą – laikas eiti į vynuogynus. Jis tempia mergaites kartu su savimi, o Žizel, mamos reikalaujama, eina namo. Ji pabučiuoja Loisą, kuri išeina su visais kitais.
Septintoji scena. Likęs vienas, Hilarionas svarsto savo ketinimus. Miškininkas bet kokia kaina nori įminti savo varžovo paslaptį, išsiaiškinti, kas jis toks... Įsitikinęs, kad jo niekas nematytų, Hilarionas slapta įslenka į Loyso trobelę. Šiuo metu artėja rago garsas, ant kalno pasirodo medžiotojai ir plakėjai.
Aštunta scena. Netrukus ant žirgo, lydimas gausaus būrio damų, ponų ir medžiotojų, su sakalais ant kairės rankos pasirodo princas ir jo dukra Bathilda. Karšta diena juos išvargino, ieško patogios vietos poilsiui. Medžiotojas rodo princą į Bertos trobelę; jis pasibeldžia į duris, o ant slenksčio pasirodo Žizel, lydima mamos. Princas linksmai prašo pastogės; Berta pasisiūlo įeiti į savo trobelę, nors tokiam bajorui ji per niūri.
Tuo tarpu Bathilde pasikviečia Žizel; ji nagrinėja jį ir atrodo žavinga. Žizel iš visų jėgų stengiasi būti svetinga šeimininkė; ji pakviečia Bathildą prisėsti, pasiūlo pieno ir vaisių; Bathilda sužavėta savo mielumu, nusiima nuo kaklo auksinę grandinėlę ir padovanoja mergaitei, visiškai susigėdusiai, bet besididžiuojančiai tokia dovana.
Bathilde klausia Žizel apie jos darbą ir pramogas. O, Žizel laiminga! Ji neturi sielvarto, nesijaudina; Ryte darbas, vakare šokiai.
„Taip“, – sako Berta Bathildai, – ypač šokiai, ji yra jų apsėsta.
Bathilde šypsosi ir klausia Žizel, ar jos širdis kalbėjo, ar ji ką nors myli.
„O taip, – sušunka mergina, rodydama į Lois trobelę, – tas, kuris čia gyvena! Jis yra mano meilužis, mano sužadėtinis! Aš mirsiu, jei jis nustos mane mylėti!
Bathilda labai domisi mergina... Jų likimas toks pat: ji taip pat išteka už jauno ir gražaus bajoro! Ji žada duoti Žizel kraitį: mergina jai vis labiau patinka... Batildė nori pamatyti Žizel jaunikį ir eina kartu su ja į trobelę, lydima tėvo ir Bertos, o Žizel bėga ieškoti Lois.
Kunigaikštis duoda ženklą savo palydai ir prašo tęsti medžioklę; jis pavargęs ir nori šiek tiek pailsėti. Kai palinkės, kad visi sugrįžtų, papūs ragą.
Hilarionas pasirodo prie Lois trobelės durų, pamato princą ir išgirsta jo įsakymus. Princas su dukra eina į Bertos trobelę.
Devinta scena. Kol Žizel žiūri į kelią ir ieško mylimojo, Hilarionas išeina iš Lois trobelės, rankose laikydamas kardą ir riterio apsiaustą; jis pagaliau sužinojo, kas buvo jo priešininkas! Bajoras! Dabar jis buvo įsitikinęs, kad tai buvo užmaskuotas viliotojas! Hilarionas rankose laiko kardą ir nori atskleisti savo priešininką Žizel ir viso kaimo akivaizdoje. Tada jis paslepia Loyce'o kardą krūmuose, laukdamas, kol kaimiečiai atvyks į šventę.
Dešimta scena. Tolumoje pasirodo Lois. Atidžiai apsidairęs įsitikina, kad medžiotojai išvyko.
Žizel jį pastebi ir bėga link jo. Šiuo metu pasigirsta linksma muzika.
Vienuoliktoji scena. Procesija prasideda. Vynuogių derlius baigėsi. Lėtai važiuoja vijokliais ir gėlėmis papuoštas vežimas. Už jos – viso slėnio valstiečiai ir valstietės; jų rankose pilni krepšiai vynuogių. Pagal seną paprotį, mažasis Bakchas iškilmingai nešamas nulipęs ant statinės. Visi supa Žizel. Ji išrenkama šventės karaliene ir nešioja vynuogių lapų ir gėlių vainiką. Lois dar labiau žavisi merginos grožiu. Beprotiškos linksmybės netrukus užvaldo visus.
Vintage festivalis. Žizel tempia Loisą į minios vidurį ir entuziastingai šoka su juo. Visi šoka. Finale Lois bučiuoja Žizel. Pamačius šį bučinį, pavydinčiojo Hilariono įniršis ir pavydas pasiekia savo ribą. Miškininkas nuskuba į apskritimo centrą ir praneša Žizel, kad Lois yra apgavikas, suvedžiotojas. Užmaskuotas bajoras! Išsigandusi Žizel Hilarionui atsako, kad jis visa tai susapnavo ir nežino, ką sako.
- O, aš tai sapnavau?! - tęsia girininkas. - Taigi pažiūrėkite patys! - Ir jis rodo aplinkiniams Lois kardą ir apsiaustą. - Štai ką radau jo trobelėje... Tikiuosi, tai įtikinamas įrodymas.
Albertas įsiutęs puola prie Hilariono; jis slepiasi už valstiečių.
Staigi žinia Žizel sukrėtė siaubingu smūgiu. Stingdama iš sielvarto, pasiruošusi kristi, ji atsiremia į medį.
Valstiečiai sustingo iš nuostabos. Loisas nubėga pas Žizel, manydamas, kad jis dar gali paneigti kaltinimą, ir bando ją nuraminti, patikindamas savo meile. Ji tvirtina, kad ji apgaunama, jai jis visada bus Loisas, paprastas valstietis, jos meilužis, sužadėtinis.
Vargšei taip malonu patikėti... Viltis sugrįžta į jos širdį; pasitikinti ir laiminga, ji leidžia klastingam Albertui ją apkabinti. Bet tada Hilarionas prisimena princo įsakymą savo palydai, skambant ragui, grįžti. Jis griebia vieno iš princo bendražygių, kabančio ant medžio, ragą ir garsiai pučia. Išgirdę iš anksto sutartą signalą, visi medžiotojai bėga, o princas palieka Bertos trobelę. Hilarionas nukreipia juos į Albertą, klūpantį prieš Žizel.
Palyda, atpažinusi jaunąjį kunigaikštį, pagarbiai jį pasisveikina. Tai matydama Žizel nebegali abejoti tiesa ir supranta ją ištikusį sielvartą.
Dvylikta scena. Princas prieina prie Alberto ir iškart jį atpažinęs klausia, ką tai reiškia keistas elgesys ir neįprasta hercogo apranga.
Albertas pakyla nuo kelių, sukrėstas ir susigėdęs staigaus susitikimo.
Žizel viską matė! Jai nebekyla abejonių dėl mylimojo išdavystės. Mano sielvartui nėra ribų. Ji pasistengia ir su siaubu traukiasi nuo Alberto. Tada, visiškai sunaikinta krintančio smūgio, Žizel nubėga į trobelę ir patenka į savo motinos rankas, kuri išeina pro duris kartu su jauna Bathilda.
Tryliktoji scena. Sujaudinta ir užjaučianti Batildė greitai prieina prie Žizel ir pasiteirauja apie jos susijaudinimo priežastį. Užuot atsakiusi, ji nukreipia ją į Albertą, susigėdusį ir nužudytą.
- Ką aš matau? Hercogas su panašia apranga! Tai mano sužadėtinis! - sako Bathilda, rodydama į savo vestuvinį žiedą.
Albertas prieina prie Bathildos ir veltui bando atidėti lemtingą išpažintį; bet Žizel viską girdėjo, viską suprato. Vargšės veide atsispindi neįtikėtinas siaubas; Jos galvoje viskas aptemsta, ją užvaldo baisus ir niūrus kliedesys – ji apgauta, pasiklysta, jai daroma negarbė! Mergina netenka proto, iš akių bėga ašaros... Ji juokiasi nenatūraliu juoku. Tada paima Alberto ranką, prideda prie širdies, bet iš siaubo iškart atstumia. Sugriebęs ant žemės gulintį Royce'o kardą, jis iš pradžių mechaniškai pažaidžia su juo, paskui nori užkristi ant aštrių ašmenų, tačiau mama čiumpa ginklą. Viskas, ką jos siela dar gali sulaikyti, yra šokis; ji girdi melodiją, pagal kurią šoko su Albertu... Pradeda šokti su įkarščiu, su aistra... Tačiau netikėtas sielvartas, žiaurūs sukrėtimai išsekino blėstančias merginos jėgas... Gyvenimas ją palieka... Motina pasilenkia ji...
Paskutinis atodūsis ištrūksta iš vargšės Žizel lūpų... Ji numeta liūdną žvilgsnį į sukrėstą Albertą, ir jos akys amžiams užsimerkia!
Bathilda, dosni ir maloni, apsipila ašaromis. Visus pamiršęs Albertas karštomis glamonėmis nori atgaivinti Žizel... Jis uždeda ranką ant merginos širdies ir su siaubu jaučia, kad jos širdis nebeplaka.
Jis griebia kardą ir nori smogti į save. Princas sulaiko ir nuginkluoja Albertą. Berta palaiko savo nelaimingos dukters kūną. Iš sielvarto ir meilės sutrikęs Albertas išvežamas.
Prie mirusios merginos būriuojasi valstiečiai, princo palyda ir medžiotojai.
Antras veiksmas. Scenoje vaizduojamas miškas ir ežero pakrantė. Tarp drėgmės ir vėsos auga nendrės, viksvos, miško gėlės ir vandens augalai; Aplinkui beržai, drebulės ir verkiantys gluosniai, lenkdami savo blyškią lapiją prie žemės. Kairėje, po kiparisu, yra balto marmuro kryžius, ant kurio įrašytas Žizel vardas. Kapas palaidotas tiršta žole ir gėlėmis. Mėlyna šviesaus mėnulio šviesa apšviečia šį šaltą ir miglotą vaizdą.
Pirmoji scena. Keli miško prižiūrėtojai suvažiuoja atokiais takais; jie ieško patogi vieta, kur leistis į žaidimą, ir einame į krantą, kai Hilarionas atbėga.
Antra scena. Hilarionas yra pasibaisėjęs.
„Tai prakeikta vieta, - sako jis savo bendražygiams, - ji yra Wiliso šokių rate.
Hilarionas parodo jiems Žizel... Žizel, kuri šoko amžinai, kapą. Jis vadina ją vardu, rodydamas į mergaitei per šventę padovanotą vynuogių lapų vainiką, kuris dabar kabo ant kryžiaus.
Šiuo metu tolumoje išmuša vidurnaktis – grėsminga valanda, kai Wilis, pasak liaudies legendos, susirenka į savo naktinius šokius.
Hilarionas ir jo bendražygiai su siaubu klausosi, kaip muša laikrodis; drebėdami jie apsidairo ir laukia, kol pasirodys vaiduokliai.
- Bėgime! - sako Hilarionas. - Wilis yra negailestingas; jie sugriebia keliautoją ir priverčia šokti, kol numirs iš nuovargio arba jį prarys šis ežeras.
Muzika skamba fantastiškai; Miško prižiūrėtojai nublanksta, svyruoja ir, apimti panikos, išsisklaido į visas puses. Juos persekioja netikėtai atsirandantys valiočiai.
Trečia scena. Nendrės pamažu tolsta vienas nuo kito, o iš drėgnų augalų išlenda šviesioji Mirta, Vilių karalienė – skaidrus ir blyškus šešėlis.
Su jos išvaizda visur pasklinda paslaptinga šviesa, staiga apšviečianti mišką, išsklaidanti nakties šešėlius. Tai visada nutinka, kai tik pasirodo Wilis. Ant sniego baltumo Myrtos pečių dreba du skaidrūs sparnai, kuriais Vilisa gali prisidengti kaip dujinė antklodė.
Vaiduokliškas regėjimas neužsibūna nė minutei, nuskrenda iki krūmų, paskui į gluosnio šakas, šen bei ten plazdėdamas, bėgdamas ir apžiūrinėdamas savo karalystę, kurią kiekvieną vakarą vėl užvaldo. Ji maudosi ežero vandenyse, paskui kabo ant gluosnio šakų ir ant jų supasi.
Po jos atliekamų žingsnių Myrta nuskina rozmarino šakelę ir paliečia ją prie kiekvieno krūmo ir medžio.
Ketvirta scena. Palietus žydinčią Vilio lazdelę, atsiveria visos gėlės, krūmai ir žolelės, o Wilis po vieną išskrenda iš jų, apsupdamas Myrtą, kaip bitės savo karalienę. Myrta išskleidžia žydrus sparnus virš tiriamųjų ir taip duoda jiems ženklą šokti. Keletas vilų pakaitomis šoka prieš savo šeimininkę.
Pirma, odaliskė Monna šoka rytietišką šokį; už jos – bajaderė Zulma, atliekanti lėtą induistų šokį; tada dvi prancūzės šoka menuetą; Už jų valsą groja dvi vokietės...
Finale šoka dvi Wilis – merginos, kurios mirė per anksti, nespėjusios numalšinti aistros šokiui. Jie pašėlusiai atsiduoda jai savo nauja, tokia grakščia išvaizda.
Penkta scena. Ryškus spindulys krenta ant Žizel kapo; ant jo augančios gėlės ištiesina stiebus ir pakelia galvas, tarsi atverdamos kelią jų saugotam baltam šešėliui.
Pasirodo Žizel, suvyniota į lengvą drobulę. Ji eina link Myrtos; ji paliečia ją rozmarino šakele; drobulė krenta... Žizel virsta Vilisu. Jos sparnai atsiranda ir auga... Kojos slysta žeme, šoka, tiksliau, plazdena ore, kaip seserys, prisimindamos ir džiugiai kartodamos šokius, kuriuos prieš mirtį atliko (pirmame veiksme).
Pasigirsta kažkoks triukšmas. Visi Viliai pabėga ir pasislepia nendrynuose.
Šešta scena. Keli jauni valstiečiai grįžta iš atostogų gretimame kaime. Su jais yra senas vyras. Jie visi laimingi eina per sceną.
Beveik visi jau išvyko, kai pasigirsta keista muzika - Wilis šokio muzika; Valstiečius prieš jų valią nugali nenugalimas noras šokti. Viliai juos iš karto apsupa ir sužavi palaimingomis pozomis. Kiekviena iš jų, norėdama išlaikyti ir žavėti, šoka savo tautinis šokis... Nelaisvi valstiečiai jau pasiduoda žavesiui, pasiruošę šokti iki mirties, kai tarp jų veržiasi senis ir su siaubu perspėja apie gresiantį pavojų. Valstiečiai bėga. Juos persekioja Wilis, kurie su pykčiu stebi savo aukų dingimą.
Septintoji scena. Išeina Albertas, lydimas jo ištikimojo skvero Vilfrydo. Kunigaikštis liūdnas ir išblyškęs; jo drabužiai netvarkingi; jis vos neteko proto po Žizel mirties. Albertas lėtai artėja prie kryžiaus, tarsi sutelkdamas savo sunkiai suvokiamas mintis. Vilfrydas maldauja Albertą išeiti, nesustoti prie lemtingo kapo, su kuriuo siejama tiek daug sielvarto... Albertas prašo jo išeiti. Vilfridas bando ginčytis, bet Albertas taip tvirtai liepia jam pasitraukti, kad skveras gali tik paklusti. Jis išeina, bet su tvirtu ketinimu vėl pabandyti išvesti savo šeimininką iš šių nelaimingų vietų.
Aštunta scena. Likęs vienas, Albertas pasiduoda nevilčiai; jo širdis plyšta iš sielvarto; jis apsipylė karčiomis ašaromis. Staiga jis nublanksta; jo dėmesį patraukia prieš jį iškylantis keistas regėjimas... Albertas nustemba atpažinęs į jį su meile žvelgiančią Žizel.
Devinta scena. Apimtas beprotybės, didžiulio nerimo jis vis dar abejoja, nedrįsdamas patikėti savo akimis. Prieš jį – ne senoji mieloji Žizel, o Žizel Vilisa, naujos, baisios išvaizdos mergina.
Žizel-Willis stovi nejudėdama priešais jį ir vilioja žvilgsniu... Įsitikinęs, kad tai tik vaizduotės apgaulė, Albertas tyliai, atsargiai prieina prie jos, tarsi vaikas, norintis pagauti drugelį ant gėlės. Tačiau kai tik jis ištiesia ranką, Žizel nuo jo pabėga. Kaip nedrąsus balandis, ji nuskrenda ir, nukritusi ant žemės, vėl žiūri į Albertą kupinu meilės žvilgsniu.
Šie perėjimai, tiksliau skrydžiai, kartojasi keletą kartų. Albertas yra neviltyje; bergždžiai bando sugauti wilsą, kuri kartais kaip lengvas debesis skrenda virš jo.
Kartais ji siunčia jam meilius sveikinimus, numeta nuo šakos nuskintą gėlę, papučia bučinį. Kai pagalvoja, kad jau ją laiko, jis dingsta ir ištirpsta kaip rūkas.
Pilnas nevilties Albertas atsiklaupia prie kryžiaus ir pradeda melstis. Tarsi patraukta šio tylaus sielvarto, kvėpuodama tokia meile jai, Vilisa skrenda pas savo mylimąjį. Jis palietė ją; apsvaigęs nuo meilės, laimingas, jis pasiruošęs ją apkabinti, bet ji nuslysta ir dingsta tarp rožių; Alberto glėbyje – tik kapo kryžius.
Jauną vyrą užvaldo didžiulė neviltis; jis atsistoja ir nori palikti šias liūdnas vietas, bet tada jo akį patraukia keistas vaizdas. Negalėdamas nuo jo atsiplėšti, Albertas yra priverstas būti baisios scenos liudininku.
Dešimta scena. Pasislėpęs už verkiančio gluosnio, Albertas išvysta nelaimingąjį Hilarioną, kurį persekioja Viliai.
Išblyškęs, drebantis, pusiau miręs iš baimės, miškininkas krenta po medžiu ir maldauja pasigailėjusių savo persekiotojų pasigailėjimo. Tačiau Vilių karalienė, paliesdama jį savo lazdele, priverčia jį pakilti ir kartoti šokį, kurį ji pradeda atlikti. Hilarionas, veikiamas magiško burtažodžio, prieš savo valią šoka su gražuole Vilisa, kol ji perduoda jį vienai iš savo draugų, o ši perduoda jį visiems kitiems paeiliui. Kai tik nelaimingasis mano, kad kankinimai baigėsi, o partnerė pavargo, ją tuoj pat pakeičia kita, kupina jėgų, ir jam tenka dėti naujas nežmoniškas pastangas šokti įsibėgėjančios muzikos ritmu. Galų gale jis sustingsta ir jaučiasi visiškai išsekęs nuo nuovargio ir skausmo. Surinkę paskutinė jėga, Hilarionas stengiasi išsivaduoti ir pabėgti; bet Wilis apsupa jį plačiu apvaliu šokiu, kuris vėliau pamažu siaurėja ir sukasi greitu valsu. Magiška galia priverčia Hilarioną šokti. Ir vėl vienas partneris pakeičia kitą.
Nelaimingosios aukos, įkalintos šiuose plonuose mirtinuose tinkluose, kojos pradeda silpti ir susegti. Hilarionas užsimerkia, daugiau nieko nemato... bet toliau pašėlusiai šoka. Karalienė Wilis sugriebia jį ir suka valsu paskutinį kartą; nelaimingasis vėl valsuoja su visais paeiliui ir, pasiekęs ežero krantą ir pagalvojęs, kad ištiesia rankas naujam partneriui, skrenda į bedugnę. Viliai, vadovaujami Myrtos, pradeda džiaugsmingą bakchanaliją. Bet tada vienas iš Vilių atranda Albertą ir nuveda jį, apstulbusį to, ką pamatė, į magiško apvalaus šokio vidurį.
Vienuoliktoji scena. Pamatę naują auką, Wilis apsidžiaugė; Jie jau veržėsi aplink savo grobį, tačiau tuo metu, kai Myrta nori burtų lazdele paliesti Albertą, Žizel išbėga ir laiko karalienės ranką, iškeltą virš savo mylimojo.
Dvylikta scena. „Bėk, – sako Žizel savo mylimam žmogui, – bėk arba mirsi, mirsi kaip Hilarionas“, – priduria ji, rodydama į ežerą.
Pagalvodamas apie artėjančią mirtį, Albertas sustingsta iš siaubo. Pasinaudodama jo neryžtingumu, Žizel paima jo ranką; kilnojamas magiška galia, jie eina link kryžiaus, o Wilisa nurodo šventą simbolį kaip vienintelį išsigelbėjimą.
Myrta ir Wilis juos persekioja, bet Albertas, globojamas Žizel, pasiekia kryžių ir jį sugriebia. Tuo metu, kai Myrta nori burtų lazdele prisiliesti Albertą, jos rankoje nulūžta rozmarino šakelė. Ir ji, ir jos draugai sustingsta iš siaubo.
Susijaudinę dėl nesėkmės Wilis sukasi aplink Albertą, bandydami jį užpulti, tačiau kiekvieną kartą juos atmeta nežinoma jėga. Karalienė nori atkeršyti tam, kuris pavogė jos grobį. Ji ištiesia ranką virš Žizel. Jos sparnai atsiveria ir ji ima grakščiai ir aistringai šokti. Nejudėdamas stovėdamas Albertas žiūri į ją, tačiau netrukus Vilio šokio grožis ir žavesys jį nevalingai patraukia, ir to Mirta norėjo. Albertas palieka kryžių – išgelbėjimą nuo mirties – ir prieina prie Žizel; ji sustoja iš siaubo ir maldauja jo grįžti, bet karalienė paliečia ją ranka, o Žizel priversta tęsti savo viliojantį šokį. Tai kartojama keletą kartų. Galiausiai, aistros nuneštas, Albertas palieka kryžių ir puola prie Žizel... Jis griebia stebuklingą rozmarino šakelę ir pasmerkia save mirčiai, kad susijungtų su Wilis ir niekada jos nepaliktų!
Tarsi Albertui būtų užaugę sparnai; jis sklando žeme, plazdėja aplink Wilis, kuris kartais bando jį sustabdyti.
Tačiau netrukus laimi nauja Žizel esmė, o Vilisa prisijungia prie mylimojo. Jie greitai prasideda oro šokis; partneriai tarsi konkuruoja lengvumu ir miklumu; kartais sustoja ir apsikabina, bet fantastiška muzika suteikia naujų jėgų ir naujos aistros.
Viliai prisijungia prie jų šokių ir supa juos į grupes, skleidžiančias palaimą.
Albertas pradeda jaustis mirtinai pavargęs. Jis vis dar kovoja, bet jėgos pamažu jį apleidžia. Žizel prieina prie jo, pilnos ašarų akys; tačiau karalienės gestu ji vėl priversta skristi. Dar kelios akimirkos – ir Albertas mirs nuo nuovargio ir išsekimo... Ir staiga ima šviesti. Pirmieji saulės spinduliai apšviečia sidabrinius ežero vandenis.
Naktis dingsta, audringas, fantastiškas apvalus Wilis šokis nurimsta. Tai pamačiusi Žizel vėl kupina Alberto išsigelbėjimo vilties.
Po skaidriais saulės spinduliais visas apvalus Vilio šokis tarsi ištirpsta ir nublanksta; pirmiausia vienas ar kitas pasilenkia prie krūmo ar gėlės, iš kurio jis iš pradžių atsirado. Taigi, auštant dienai, naktinės gėlės nuvysta.
Žizel, kaip ir jos seserys, patiria blogus dienos padarinius. Ji tyliai pasilenkia į susilpnėjusias Alberto rankas ir, neišvengiamo likimo nunešta, artėja prie savo kapo.
Albertas, supratęs, kad Žizel laukiasi, nusineša ją nuo kapo. Jis nuleidžia ją ant gėlėmis nukloto piliakalnio. Albertas atsiklaupia ir pabučiuoja Žizel, tarsi norėdamas padovanoti jai savo sielą ir sugrąžinti ją į gyvenimą.
Tačiau Žizel nurodo jį į jau šviečiančią saulę, sakydama, kad jis turi paklusti savo likimui ir skirtis amžinai.
Šiuo metu miške pasigirsta garsūs rago garsai. Albertas jų klauso su nerimu, o Žizel – su tyliu džiaugsmu.
Tryliktoji scena. Įbėga Vilfridas. Ištikimas valdovas veda princą, Bathildą ir didelę palydą. Jis atvežė juos pas Albertą, tikėdamasis, kad jie galės išvežti kunigaikštį.
Pamatę Albertą, visi sustingsta. Jis puola prie savo skvero ir jį sustabdo. Tačiau Wiliso gyvenimo akimirkos baigiasi. Aplink ją jau iškilo gėlės ir žolelės ir vos neapsėmė šviesiais stiebais...
Albertas grįžta ir stovi priblokštas nuostabos ir sielvarto – mato Žizel pamažu grimztančią vis gilyn į savo kapą. Žizel rodo Albertą į Bathildę, kuri klūpo ir maldaudama ištiesia jam rankas.
Žizel, regis, prašo savo meilužio, kad jis atiduotų savo meilę ir ištikimybę šiai nuolankiai merginai... Tai paskutinis jos noras, prašymas.
Su paskutiniu liūdnu „sudie“ Žizel dingsta tarp ją visiškai slepiančių gėlių ir žolelių.
Albertui skauda širdį. Tačiau Vilių ordinas jam yra šventas... Jis nuskina kelias gėles, ką tik paslėpusias Žizel, su meile prineša jas prie lūpų, prispaudžia prie širdies ir, nusilpęs, krinta į palydos glėbį, ištiesdamas ranką. į Bathildą.
„Žizel“ (pilnas pavadinimas „Giselle, or Wilis“, fr. Žizel, ou les Wilis) – dviejų veiksmų pantomimos baletas pagal Adolphe'o Charleso Adamo muziką. Libretas T. Gautier ir J. Saint-Georges, choreografai J. Coralli ir J. Perrot, dizaineriai P. Ciseri (scenografija), P. Lornier (kostiumai).
Veikėjai:
- Žizel, valstietė
- Grafas Albertas
- Hilarionas, miškininkas (rusų scenoje - Hansas)
- Berta, Žizel mama
- Bathilda, Alberto nuotaka
- Kuršo kunigaikštis, Bathildos tėvas
- Vilfridas, Alberto skveras
- Myrta, Wilis karalienė
- Du solistai, Wilis
- Nuotaka ir jaunikis, valstiečiai
- Valstiečiai, valstietės, dvariškiai, medžiotojai, tarnai, Wilis
Veiksmas vyksta Tiuringijoje feodalizmo laikais.
Kūrybos istorija
Jau 1840 m. Adanas garsus kompozitorius, grįžo į Paryžių iš Sankt Peterburgo, kur sekė Mariją Taglioni, garsią prancūzų šokėją, kuri 1837–1842 m. koncertavo Rusijoje. Sankt Peterburge Taglioniui parašęs baletą „Jūros plėšikas“, Paryžiuje pradėjo kurti kitą baletą „Žizel“. Scenarijų sukūrė prancūzų poetas Théophile'as Gautier (1811-1872), remdamasis senovės Heinricho Heine užrašyta legenda apie Wilis - merginas, mirusias iš nelaimingos meilės, kurios, pavirtusios į magiškos būtybės, jie šoka iki mirties jaunuolių, kuriuos sutinka naktį, keršydami jiems už sugriautus gyvenimus. Siekdamas suteikti veiksmui nekonkretų pobūdį, Gautier sąmoningai sumaišė šalis ir pavadinimus: pastatydamas sceną Tiuringijoje, Albertą padarė Silezijos hercogu (vėlesnėse libreto versijose jis vadinamas grafu), o nuotakos tėvą – princu. (vėlesnėse versijose jis yra kunigaikštis) Kuršą. Scenarijaus kūrime dalyvavo garsus libretistas, įgudęs daugelio libretų autorius Žiulis Sen Džordžas (1799-1875) ir Jeanas Corallis (1779-1854). Koralis ( tikras vardas- Peraccini) daug metų dirbo Milano „La Scala“, o vėliau – Lisabonos ir Marselio teatruose. 1825 m. atvyko į Paryžių ir nuo 1831 m. tapo Didžiosios operos, tuomet vadintos Karališkąja muzikos ir šokių akademija, choreografu. Čia buvo atlikti keli jo baletai. Baleto kūrime aktyviai dalyvavo ir trisdešimtmetis Julesas Josephas Perrault (1810-1892). Itin talentingas šokėjas, garsiosios Vestris mokinys, buvo be galo bjaurus, todėl ir baleto karjera nebuvo sėkminga. Apie jo gyvenimą lieka prieštaringos informacijos. Yra žinoma, kad jis keletą metų praleido Italijoje, kur susipažino su labai jauna Carlotta Grisi, kuri dėl pamokų su juo tapo puikia balerina. Netrukus jo žmona tapusiai Carlottai Perrault sukūrė Žizel vaidmenį.
Baleto premjera įvyko 1841 metų birželio 28 dieną Paryžiaus didžiosios operos scenoje. Choreografinę kompoziciją choreografai pasiskolino iš F. Taglioni prieš devynerius metus pastatytos „La Sylphide“, kuri pirmą kartą publikai pristatė romantišką baleto koncepciją. Kaip naujuoju meno žodžiu tapusiame „Silfide“, taip ir „Žizel“ atsirado plastiškumo kantiliškumas, patobulinta adagio forma, šokis tapo pagrindine išraiškos priemone, įgavo poetinio dvasingumo. Solo „fantastiškose“ dalyse buvo įvairūs skrydžiai, sukuriantys personažų orumo įspūdį. Lygiai taip pat buvo nuspręsta dėl corps de ballet šokių. „Žemiškuose“, nefantastiškuose vaizduose šokis įgavo tautinį charakterį, padidino emocionalumą. Herojės atsistojo ant puantiškų batų, jų šokis virtuoziškumu ėmė priminti to meto instrumentalistų virtuozių kūrybą. Būtent „Žizel“ pagaliau įsitvirtino baleto romantizmas, prasidėjo muzikos ir baleto simfonizacija.
Po metų, 1842 m., „Žizel“ Sankt Peterburgo Didžiojo teatro scenoje pastatė prancūzų choreografas Antuanas Titas Dochi, geriau žinomas Tito vardu. Šis spektaklis iš esmės atkartojo Paryžiaus spektaklį, išskyrus kai kurias šokių modifikacijas. Po šešerių metų į Sankt Peterburgą atvykę Perrault ir Grisi į spektaklį įnešė naujų spalvų. Kitas baleto leidimas skirtas Mariinsky teatras 1884 m. atliko garsus choreografas Marius Petipa (1818-1910). Vėliau sovietų choreografai atnaujino ankstesnius spektaklius įvairiuose teatruose. Išleistame klavieryje (Maskva, 1985) rašoma: „J. Perrot, J. Coralli, M. Petipa choreografinis tekstas, pataisytas L. Lavrovskio“.
Sklypas
Kalnų kaimas. Į vynuogių šventę renkasi valstiečiai. Atsiranda medžiotojai – grafas Albertas su skvernu. Albertas gerokai lenkė kitus medžiotojus, kad sutiktų jam patikusią valstietę. Grafas ir jo valdovas Vilfridas pasislepia vienoje trobelėje, o netrukus Albertas išnyra paprasta suknele. Vilfridas bando atkalbėti džentelmeną nuo jo rizikingo plano, tačiau grafas liepia jam išeiti ir pasibeldžia į namo, kuriame gyvena jaunoji Žizel, duris. Albertas pareiškia jai mylintis. Hansas pertraukia meilės sceną. Supykęs Albertas jį išvaro. Pasirodo Žizel draugai, ji vilioja juos šokti – juk šokti jai patinka labiau už viską. Žizel motina įspėja mergaitę apie pavojų virsti wilisa, tačiau ji šoka tik entuziastingai. Staiga pasigirsta ragelis. Ateina medžioklė. Albertas paskubomis išvyksta, kad atvykėliai neatskleistų jo inkognito tapatybės. Kartu su medžiotojais pasirodo Alberto sužadėtinė Bathilda ir jos tėvas Kuržemės kunigaikštis. Žizel smalsiai apžiūrinėja prabangią kilmingos damos aprangą. Bathilde klausia paprastos Žizel apie jos veiklą, o ji entuziastingai pasakoja apie vynuogių derliaus nuėmimą, paprastus namų ruošos darbus, bet labiausiai apie šokius – savo aistrą. Bathilde padovanoja Žizel auksinę grandinėlę, kurią ji priima su gėda ir džiaugsmu. Medžiotojai išsiskirsto, kunigaikštis ir Bathilda pasislepia Žizel namuose. Pro trobelės, kurioje Albertas persirengė, langą išnyra girininkas. Jo rankose – brangus ginklas, įrodantis aukštą kilmę to, kuris pasuko galvą Hanso mylimajai Žizel. Prasideda atostogos. Albertas privilioja Žizel šokti. Hansas įsiveržia tarp jų ir pučia ragą, kuriam išgirdę ateina medžiotojai su kunigaikščiu ir Bathilda. Apgaulė atsiskleidžia. Žizel meta padovanotą grandinę Batildai prie kojų ir krenta. Neatlaikiusi šoko, ji miršta.
Kaimo kapinės naktį. Hansas ateina prie Žizel kapo, gedėdamas mirusiojo. Paslaptingi ošimo garsai ir pelkių šviesos gąsdina miškininką, ir jis pabėga. Vilių karalienė Myrta pasirodo mėnulio šviesos kelyje. Ji pasikviečia Vilis, kurie supa kapą, ruošiasi susitikti su naujuoju jos draugu. tradicinis ritualas. Iš kapo pasirodo vaiduokliška Žizel figūra, jos judesiai paklūsta Mirtos burtų lazdelei. Išgirdę triukšmą, Wilis pabėga. Albertas pasirodo kapinėse, kamuojamas sielvarto ir gailesčio. Veltui ištikimasis skvernas įtikina jį palikti pavojingą vietą. Albertas lieka. Staiga jis pamato priešais save Žizel vaiduoklį ir puola paskui jį. Viliai, grįžę su Hansu, priverčia jį šokti. Jis, praradęs jėgas, maldauja išgelbėjimo, bet negailestingi keršytojai įstumia jį į vandenį ir dingsta. Netrukus jie grįžta su nauja auka – Albertu. Žizel, bandydama apsaugoti savo mylimąjį, nusiveda jį prie savo kapo, virš kurio yra kryžius. Myrta siūbuoja lazdą, bet ji lūžta priešais šventovę. Žizel pradeda šokti, kad Albertas atsipūstų, bet jis prisijungia prie jos. Palaipsniui jo jėgos išsenka; tolimas skambėjimas skelbia aušrą, atimdamas Wilis jėgas. Jie slepiasi. Skambant medžioklės ragui, pasirodo tarnai, ieškantys grafo. Žizel atsisveikina su juo amžiams ir paskęsta po žeme. Albertas nepaguodžiamas.
Muzika
Adano muzika nėra tik ritminis šokių akompanimentas: ji išsiskiria savo dvasingumu ir poezija, kuria nuotaiką, nubrėžia veikėjų charakteristikas ir iki galo atliekamą muzikinį veiksmą. „Dvasinis baleto herojų pasaulis, įkūnytas klasikiniame, tiksliau romantiškame šokyje, yra taip poetizuotas muzikos, o joje taip jautriai atsispindi scenos įvykių dinamika, kad... gimsta sintetinė vienybė, kurios pagrindas yra visi elementai, formuojantys naują kokybę – muzikiškai -choreografinę dramaturgiją“, – rašo baleto meno tyrinėtoja V. Krasovskaja.
L. Mikheeva
„Žizel“ buvo sukurta romantiško baleto eroje ir tapo aukščiausiu jo pasiekimu. Tuo metu buvo madingi pasakojimai apie antgamtiškumą, apie jaunus vyrus, besiblaškančius tarp kasdienybės ir juos suviliojusių undinių, silfų ir kitų paslaptingų būtybių iš nerealaus pasaulio. Legenda apie mylimųjų apgautas ir prieš vestuves mirusias Wilis merginas atrodė sukurta tokio pobūdžio spektakliui. Prancūzų rašytojas Théophile'as Gautier su šia istorija susipažino perpasakodamas Vokiečių romantikas Heinrichas Heine. Man patiko siužetas, juolab kad būsimo baleto herojė buvo akivaizdi. Kiek anksčiau šį Paryžiaus baletomaną ir kritiką sužavėjo žavios blondinės debiutas su mėlynos akys- balerina Carlotta Grisi. Su savo noru kurti naujas spektaklis Gautier dalijasi su patyrusiu scenaristu Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges ir kartu per kelias dienas sukuria „Žizel“ siužetą. Muzikos rašymą Paryžiaus operos vadovybė patikėjo patyrusiam kompozitoriui Adolphe'ui Adamui (taip rusiškai tradiciškai vadinamas Adolphe'as Adamas). Natūrą jis sukūrė per tris savaites. Choreografinę dalį teatras patikėjo gerbiamam Jeanui Corallii, tačiau ne mažiau prisidėjo ir jaunas choreografas Julesas Perrot, tuo metu Grisi vyras, iš esmės sukūręs pagrindinio veikėjo partiją.
Iš karto po premjeros baletas buvo pripažintas išskirtinis pasiekimas choreografinis teatras. Jau 1842 metų gruodžio 18 dieną choreografas Antuanas Titas supažindino Sankt Peterburgą su paryžietiška naujove. Kiek anksčiau „Žizel“ džiugino londoniečius, kitais metais Milano „La Scala“ publiką, o 1846-aisiais – Bostono premjera JAV.
Unikalus jaudinančio siužeto sąskambis ir jo choreografinis įkūnijimas padarė „Žizel“ likimą itin sėkmingą. Visų pirma, Rusijoje. 1850-aisiais Sankt Peterburge baletą prižiūrėjo vienas iš autorių Julesas Perrot. Čia šis ekspresyvaus šokio meistras ir toliau tobulina spektaklį: paaiškina Žizel beprotybės sceną, pašalina Wilis šokius aplink kryžių, o antrajame veiksme modifikuoja personažų pas de deux. Tačiau lemiama šokio scenų korekcija priklauso Mariui Petipai (1887, 1899). Choreografė, kruopščiai išsaugodama romantiško baleto stilių, nušlifavo jį taip įtikinamai, kad dabar Petipa teisėtai laikomas trečiuoju „Žizel“ choreografijos autoriumi. Šiandien Petipos montažo atskirti nuo ankstesnių pastatymų nebeįmanoma.
Tokia forma spektaklis Mariinskio teatro scenoje gyvuoja daugiau nei šimtą metų, po vienerių, bet reikšmingas pokytis. Autoriaus pabaiga, kai dosnioji Žizel, pagaliau išvykstanti į kitą pasaulį, savo mylimąją patiki savo nuotakai, XX a. Žmogaus tragedija Herojė su tokia pabaiga, kuri aiškiai buvo paremta klasine herojų nelygybe, skambėjo neįtikinamai. Naujoji pabaiga, matyt, gimė XX amžiaus sandūroje: Žizel, kaip ryto rūkas, ištirpsta gamtoje, nepaguodžiamas Albertas pasiduoda nevilčiai.
Kaip žinoma, XIX amžiaus antroje pusėje Europoje vykusios demokratinės reformos smarkiai sumažino baleto išlaikymui skiriamus asignavimus. Visavertės trupės, sugebančios tinkamai atlikti daugiaveiksmius spektaklius, liko tik Rusijoje ir Danijoje (čia buvo išsaugoti Augusto Bournonville baletai). Taigi Petipos indėlio ir pasikeitusių sąlygų dėka Rusija tapo antraisiais Žizel namais. Paris vėl su ja susipažino 1910 m. Sergejus Diaghilevas iš tikrųjų pristatė Sankt Peterburgo spektaklį kaip Rusijos sezonų dalį. Pagrindinius vaidmenis atliko Tamara Karsavina ir Vaslav Nijinsky. Sėkmė buvo kukli: „Žizel“ buvo parodyta tik 3 kartus Paryžiuje, kelis kartus kituose miestuose ir šalyse, tačiau po 1914 m. ji nebuvo įtraukta į Diaghilevo trupės repertuarą. Sutrumpintą baleto versiją atliko Anna Pavlova su gastroliuojančia trupe. 1922 metais rusų emigrantai Berlyne sukūrė Rusų romantišką teatrą. Vienas iš pirmųjų pastatymų buvo „Žizel“, kurį redagavo buvęs Mariinskio teatro choreografas Borisas Romanovas. 1924 metais romantiškasis baletas buvo restauruotas Paryžiaus operoje kitai garsiai rusų balerinai Olgai Spesivcevai. Petipos pastatymą iš jo Sankt Peterburgo įrašų atkūrė Nikolajus Sergejevas, prieš revoliuciją vadovavęs Mariinskio teatrui. Anglų baletas jam taip pat skolingas už 1932 m. pastatymą, kuris tapo daugelio vėlesnių Vakarų kūrinių etalonu.
Aleksandras Gorskis (1907) perkėlė į Maskvą Sankt Peterburgo baleto versiją, papildydamas ją savo kūrybiniais atradimais. 1944 m. Leonidas Lavrovskis, vad Didysis teatras, padarė savo (labai artimą Leningradui) senosios pjesės leidimą. Būtent dalyvaujant Galinai Ulanovai Didysis teatras jį parodė per pergalingą 1956 m. Londono turą. Šios gastrolės buvo lemiamos visame pasaulyje suvokiant neblėstančią senovinio baleto vertę. „Rusija „Žizel“ pamatė universalią dramą ir ją įamžino“, – rašė liudininkas. Dabartiniai „Žizel“ pastatymai įvairiose pasaulio baleto kompanijose yra gana artimi vienas kitam ir grįžta į „Coralli-Perrot-Petipa“ spektaklį.
Yra žinoma, kad baleto dramaturgija susideda iš trijų šakų: siužetinės, muzikinės ir choreografinės. Sudėjimas nevyksta pagal aritmetinius dėsnius, tačiau svarbūs kiekvieno komponento privalumai.
Baleto siužetas aiškus, įvairus, bet kompaktiškas. Du veiksmai, du pasauliai – tikras ir fantastinis. Kontrastas tarp svajonių pasaulio, nepasiekiamo idealo ir atšiaurios realybės. Dėl klasių nelygybės herojų meilė įmanoma tik viduje vaiduoklių pasaulis. Žmogaus meilė yra nemirtinga ir nugali pačią mirtį. „Žizel“ su kitais romantizmo epochos baletais prilygsta tuo, kad jo herojė yra jauna mergina, o ne undinė, silfas ar kita paslaptinga būtybė. Būtent tai nulėmė nuostabią daugialypio Žizel įvaizdžio įvairovę. Ir atitinkamas emocinis žiūrovo atsakas į jos liečiantį likimą. Kitų personažų personažai taip pat gana išvystyti ir leidžia atlikėjui interpretuoti. Garsaus operos ir baleto kompozitoriaus Adano (1803-1856) muzika išsiskiria grynai prancūziška grakštumu ir melodingumu. Asafjevas pažymėjo: „Kokie meistriškai išgaubti personažai, kokios lanksčios šokio melodijos yra savo paprastumu ir nepretenzingumu ir koks griežtas šių melodijų dizainas su visu švelniu reagavimu“. Vieną kartą muzikinis pagrindas„Žizel“ buvo laikoma kaimiška ir nepakankamai atitinkančia šiuolaikinius reikalavimus. Supratę supratome nuoširdaus paprastumo grožį, suteikiantį erdvės mintims ir šokiams. Šiandien baleto muzika atliekama koncertų salėse, girdima per radiją, įrašoma į kompaktines plokšteles.
Vis dėlto pagrindinis „Žizel“ turtas yra choreografija. Iš Perrault baletas paveldėjo savo mėgstamą efektingą šokį. Dauguma solo ir masinių „Žizel“ scenų išspręstos išplėtotais klasikinė choreografija, netarnauja kaip divertismentinė dekoracija, bet aktyviai skatina spektaklio veiksmą. Kartu šiam baletui būdingas raiškos priemonių ekonomiškumas. Taigi visur dominuoja arabeska – viena gražiausių klasikinio šokio formų. Arabeskas yra herojės šokio įvaizdžio pagrindas, jos draugai pirmame veiksme ir wilis antrajame veiksme. „Žizel“ išsiskiria ir tuo, kad tai nėra vien moteriškas baletas. Albertas nėra pasyvus balerinos partneris, jo šokis atkartoja Žizel ir konkuruoja su juo. Vilio karalystės masinių scenų choreografinis grožis visada patraukia žiūrovą. Tačiau visą baleto įspūdį susidaro tada, kai pagrindinių vaidmenų atlikėjai savo partijas interpretuoja oriai ir savaip įtikinamai.
Su tuo pačiu šokio modeliu Žizel vaidmens atlikėjai dažnai pasirodo prieš žiūrovą kaip psichologiškai skirtingos asmenybės. Tokia įvairovė – išties klasikinio sceninio įvaizdžio ženklas. Viena iš stabilių interpretacijų kilusi iš pirmosios Žizel – Carlotta Grisi. Garsus kritikas praėjusio šimtmečio pradžioje įvaizdį apibūdino taip: „Jauna mergina plastiškai flirtuojančiais šokiais pirmame „Žizel“ veiksme, po to – poetiškai erdvus ir dūminis – šiandien daugelis balerinų prideda meistriškai nupieštų „. silfidas“ tam pozuoja, pabrėždamas nerealybės herojes pomirtinis gyvenimas. Tačiau baletas šlovina meilę, kuri nugali mirtį. Jo dėka stiprus jausmasŽizel išlieka humaniška net Vilių karalystėje, ir tuo ji skiriasi nuo jų.
Kita tradicija kilusi iš didžiosios Olgos Spesivtsevos. Jos Žizel nuo pat pradžių buvo pasmerkta. Per vaidmens suteikiamą žaismingumą ir spontaniškumą herojė nuo pat pradžių numato piktą likimą. Mirtis patvirtina realaus pasaulio negailestingumą, herojės nesavanaudiškumas antrajame veiksme – dar vienas priekaištas ir Albertui, ir visiems gyviesiems. Tokia Žizel įvaizdžio interpretacija neabejotinai turėjo įtakos daugelio balerinų interpretacijai, tačiau ji įtikina tik nedaugelį. Tragiška Spesivtsevos dovana ir asmeninis likimas yra unikalūs.
Kitoks vaidmens supratimas harmoningesnis. Įtikinamiausia čia – Galinos Ulanovos sukurta Žizel. Po savo pasirodymų Londone 1956 metais garsi anglų kritikė pažymėjo: „Viena Ulanova sukūrė išbaigtą ir išbaigtą įvaizdį, iš šio vaidmens pavertė didžiulės meilės vizija, o ne tik liūdna apgautos merginos romantika. Ulanovos linksmumas paprastas ir nuoširdus. Taigi, kai ištinka tragedija, mus užklumpa ir kartu su ja žūva. Ulanovo Žizel neatrodė didvyriška, bet buvo nepalenkiama. Ji, kaip ir jos Marija iš „Bachčisarajaus fontano“, tyliai mokė savo amžininkus nepasiduoti blogiui ir smurtui.
Pagrindinės vyriškos partijos supratimo pokyčiai daugiausia susiję su laiku. Baleto autoriams Albertas nebuvo piktadarys. Įprastas tų laikų romanas tarp grafo ir kaimo moters nebūtinai turėjo baigtis ne tik tragiškai, bet net ir liūdnai. Aplinkybės pasirodė lemtingos, ir jaunuolis suprato savo kaltę dėl savo jausmų vos nemirė. Iš čia ir pjesės pabaiga, kurią jau aptarėme. Demokratizavus gyvenimą, senasis pasiteisinimas nebeveikė. Praėjusio amžiaus trečiajame ir penktajame dešimtmetyje daugelis socialinio pykčio kupinų sovietinių Albertų vaidino jį klastingu suvedžiotoju. Vargšė valstietė buvo tyčia apgauta, jos likimas iš pradžių buvo nepavydėtinas. Vėliau jaunieji atlikėjai negalėjo ir nenorėjo užsidėti tokios kaukės. Jaunasis herojus Michailas Baryšnikovas buvo nuoširdžiai nuviltas ne tik Žizel, bet ir žiūrovas patikėjo jo jausmais. Nuoširdumas nepanaikino kaltės sunkumo ir atgailos gilumo.
Su Alberto įvaizdžio moralumo vertinimu susijęs jo antipodo ir varžovo Hanso, sąžiningo ir patrauklaus, ilgai ir nuoširdžiai dirbusio darbuotojo, likimas. mylinti herojė. Taigi kodėl mirtis aplenkia nekaltuosius, o ne moraliai kaltieji? Čia reikia priminti, kad Žizel yra romantiškas baletas. Žizel myli Albertą, o ne Hansą, todėl pagal romantizmo dėsnius viską nusprendžia Meilė.
Daugiau nei prieš pusantro šimtmečio sukurtas baletas ir šiandien kelia susidomėjimą dėl unikalaus jaudinančio siužeto derinio ir reto spektaklio turtingumo su soliniu ir ansambliniu šokiu.
A. Degenas, I. Stupnikovas
« Žizel, arba Wilis„(pranc. Giselle, ou les Wilis) – „fantastiškas baletas“ dviem veiksmais kompozitoriaus Adolphe'o Adamo pagal Henri de Saint-Georges'o, Théophile'o Gautier ir Jeano Coralli libretą pagal Heinricho Heine'o perpasakotą legendą. Jeano Coralli choreografija, dalyvaujant Jules'ui Perrot, Pierre'o Ciseri dekoracijos, kostiumai Lormier laukai.
Tolesni leidimai
Paryžiuje
- - Jean Coralli atnaujinimas (Edouardo Desplechino, Antoine'o Cambono ir Josepho Thierry dekoracijos, Alberto kostiumai).
- - pastatymas Josephas Hansenas (Žizel- Carlotta Zambelli).
- - spektaklis „Diagilevo rusiškas baletas“ (statė Michailas Fokinas, scenografas – Alexandre'as Benois, Žizel- Tamara Karsavina, Grafas Albertas- Vaslavas Nijinskis).
- - Nikolajaus Sergejevo pastatymas pagal Mariinskio teatro spektaklio įrašus, Aleksandro Benois dekoracijas ir kostiumus (ypač Olgai Spesivcevai).
- - Serge'o Lifaro redaguotos 1924 m. versijos atnaujinimas. Šiame spektaklyje Marina Semjonova su juo vaidino 1935–1936 m. Nauji dekoracijos ir kostiumai - Leonas Leyritzas(1939), Jeanas Carzu (1954).
- - Montavo Alberto Alonso (Scenografija ir kostiumai Thierry Bosquet).
- Balandžio 25 d. – redakcija Patrisas Bara ir Evgenia Polyakova, skirta spektaklio 150-mečiui, dizainas Loïc le Grumellec ( Žizel - Monique Loudier, Grafas Albertas- Patrickas Dupontas).
- - Alexandre'o Benois sukurto baleto atnaujinimas.
Londone
- - redagavo Michailas Mordkinas Annai Pavlovai.
- - spektaklis „Diagilevo rusiškas baletas“ (statė Michailas Fokinas, scenografas – Alexandre'as Benois, Žizel- Tamara Karsavina, Grafas Albertas- Vaslavas Nijinskis).
- - Ivano Khlustino, Anos Pavlovos baleto trupės, leidimas.
Rusijos scenoje
- - Didysis teatras, redagavo Leonidas Lavrovskis.
- - Gorkio operos teatras; 1984 m. – atnaujinimas (dirigentas-prodiuseris Vladimiras Boykovas, gamybos dizaineris Vasilijus Baženovas).
- - Didysis teatras, redagavo Vladimiras Vasiljevas.
- - Rostovo muzikinis teatras, Rostovas prie Dono ( muzikos vadovas Andrejus Galanovas, choreografai Jelena Ivanova ir Olegas Korzenkovas, pastatymo dizaineris Sergejus Barchinas).
- - Michailovskio teatras, Sankt Peterburgas (choreografas Nikita Dolgušinas)
- 2007 m. - Krasnodaro muzikinis teatras (choreografas - Jurijus Grigorovičius, pastatymo dizaineris - Simonas Virsaladze)
- – Samaros operos ir baleto teatras (dirigentas-prodiuseris Vladimiras Kovalenko, choreografas-prodiuseris Kirilas Šmorgoneris, pastatymo dizaineris Viačeslavas Okunevas.
- - Maskvos regionas valstybinis teatras"Rusų baletas"
Kitose šalyse
- – Romos opera, redagavo Vladimiras Vasiljevas.
- 2019 m. – Ukrainos nacionalinis akademinis operos ir baleto teatras pavadintas T. G. Ševčenka, Kijevas
Originalios versijos
- - „Žizel“, choreografija Mats Ek ( Žizel- Ana Laguna, Grafas Albertas- Lukas Bowie). II veiksmo veiksmas perkeliamas į psichiatrijos ligoninę. Tais pačiais metais jį nufilmavo pats režisierius su tais pačiais aktorių kolektyvais.
- - « Kreolų Žizel“, choreografija Frederikas Franklinas, Harlemo šokio teatras.
Žymūs atlikėjai
Rusijos scenoje vakarėlyje Žizel Koncertavo Nadežda Bogdanova, Praskovya Lebedeva, Jekaterina Vazem. Metų balandžio 30 dieną Anna Pavlova debiutavo šiame vaidmenyje Mariinsky teatre. Tais metais Agrippina Vaganova paruošė vaidmenį Žizel su Olga Spesivtseva: remiantis esama nuomone, ši dalis tapo lemtinga balerinos psichinei sveikatai. Tais metais šiame vaidmenyje debiutavo viena sielingiausių ir lyriškiausių XX amžiaus Žizel įvaizdžio kūrėjų Galina Ulanova, metais - Marina Semjonova, 1961-aisiais - Malika Sabirova.
„Tai leido suprasti, kad Prancūzija mano Žizel pripažįsta viena geriausių“, – tikino balerina.
Didžiojoje Britanijoje Alicia Markova buvo laikoma išskirtine vaidmens atlikėja. Lapkričio 2-ąją Niujorke Markovą pakeitusi Alicia Alonso šiuo spektakliu pradėjo savo baleto karjerą. Prancūzijoje Yvette Chauvire, kuri šiais metais debiutavo „Žizel“, yra laikoma standartine atlikėja. Paryžiaus operos gastrolių SSRS metu žiūrovus ir kritikus sužavėjo kitos prancūzų balerinos interpretacija,