Užsienio kompozitorių sąrašas. Žymiausi pasaulio kompozitoriai: vardų sąrašas, trumpa kūrinių apžvalga. Saint Hildegard of Bingen

Pasiklausykite kažko iš klasikos – kas gali būti geriau?! Ypač savaitgaliais, kai norisi atsipalaiduoti, pamiršti dienos, darbo savaitės rūpesčius, svajoti apie gražius dalykus ir tiesiog pakelti nuotaiką. Tik pagalvok apie tai, klasikinių kūrinių buvo sukurti genialių autorių taip seniai, kad sunku patikėti, kad kažkas gali išgyventi tiek metų. O šie kūriniai vis dar mylimi ir klausomi, kuriamos aranžuotės ir šiuolaikinės interpretacijos. Netgi modernus apdorojimas, veikia genialūs kompozitoriai išlieka klasikine muzika. Kaip pats pripažįsta, klasikiniai kūriniai yra išradingi, o viskas, kas išradinga, negali būti nuobodu.

Turbūt visi puikūs kompozitoriai turi ypatingą klausą, ypatingą jautrumą tonui ir melodijai, kas leido sukurti muziką, kuria mėgaujasi dešimtys kartų ne tik jų tautiečių, bet ir gerbėjų. Klasikinė muzika visame pasaulyje. Jei vis dar abejojate, ar mylite klasikinę muziką, tuomet reikia susitikti, ir pamatysite, kad iš tikrųjų jau esate ilgametis gražios muzikos gerbėjas.

O šiandien kalbėsime apie 10 garsiausių pasaulio kompozitorių.

Johanas Sebastianas Bachas

Pirmoji vieta pelnytai priklauso. Vokietijoje gimė genijus. Talentingiausias kompozitorius parašė muziką klavesinui ir vargonams. Kompozitorius nekūrė naujo stiliaus muzikoje. Tačiau jis sugebėjo sukurti tobulumą visuose savo laiko stiliuose. Jis yra daugiau nei 1000 esė autorius. Savo darbuose Bachas derino skirtingus muzikos stilius, su kuriais susipažino per visą savo gyvenimą. Dažnai muzikinis romantizmas derinamas su baroko stiliumi. Gyvenime Johanas Bachas Kaip kompozitorius pelnyto pripažinimo nesulaukė, susidomėjimas jo muzika atsirado praėjus beveik 100 metų po jo mirties. Šiandien jis vadinamas vienu didžiausių kada nors žemėje gyvenusių kompozitorių. Jo kaip žmogaus, mokytojo ir muzikanto išskirtinumas atsispindėjo jo muzikoje. Bachas padėjo pamatus Naujųjų ir Šiuolaikinių laikų muzikai, suskirstydamas muzikos istoriją į ikibacho ir pobacho. Yra nuomonė, kad muzika Bachas niūrus ir niūrus. Jo muzika gana fundamentali ir nuodugni, santūri ir koncentruota. Kaip brandaus, pasaulinio išmintingo žmogaus atspindžiai. Kūrimas Bachas padarė įtaką daugeliui kompozitorių. Kai kurie iš jų pasisėmė užuominų iš jo darbų arba panaudojo iš jų temas. Ir muzikantai visame pasaulyje groja muziką Bachas, žavėdamasi jos grožiu ir tobulumu. Vienas sensacingiausių darbų - „Brandenburgo koncertai“- puikus įrodymas, kad muzika Bachas negali būti laikomas pernelyg niūriu:

Volfgangas Amadėjus Mocartas

Jis pagrįstai laikomas genijumi. Būdamas 4 metų jis jau laisvai grojo smuiku ir klavesinu, 6 metų pradėjo kurti muziką, o 7 metų jau meistriškai improvizavo klavesinu, smuiku ir vargonais, konkuruodamas su žinomi muzikantai. Jau būdamas 14 metų Mocartas– pripažintas kompozitorius, o sulaukęs 15 metų – narys muzikos akademijos Bolonija ir Verona. Iš prigimties jis turėjo fenomenalų muzikinė ausis, atmintis ir gebėjimas improvizuoti. Sukūrė stulbinančiai daug kūrinių – 23 operas, 18 sonatų, 23 fortepijoninius koncertus, 41 simfoniją ir daug daugiau. Kompozitorius nenorėjo mėgdžioti, bandė kurti naujas modelis, atspindintis naują muzikos individualumą. Neatsitiktinai Vokietijoje muzika Mocartas vadinama „sielos muzika“, kūryboje kompozitorius išryškino nuoširdžios, mylinčios prigimties bruožus. Didžiausias melodistas ypatingą reikšmę skyrė operai. Operos Mocartas- šios rūšies vystymosi era muzikinis menas. Mocartas plačiai pripažintas kaip vienas didžiausių kompozitorių: jo išskirtinumas slypi tame, kad jis dirbo visame muzikines formas savo laiko ir pasiekė didžiausios sėkmės iš visų. Vienas iš labiausiai atpažįstamų darbų - "Turkijos maršas":

Liudvikas van Bethovenas

Kitas puikus vokietis buvo svarbi romantizmo-klasikinio laikotarpio figūra. Apie ją žino net tie, kurie visiškai nieko nežino apie klasikinę muziką. Bethovenas yra vienas labiausiai atliekamų ir gerbiamų kompozitorių pasaulyje. Didysis kompozitorius matė didžiulius sukrėtimus, įvykusius Europoje, ir perbraižė jos žemėlapį. Šie dideli sukrėtimai, revoliucijos ir kariniai susidūrimai atsispindi kompozitoriaus kūryboje, ypač simfoniniuose kūriniuose. Muzikoje jis įkūnijo herojiškos kovos paveikslus. Nemirtinguose darbuose Bethovenas išgirsite kovą už laisvę ir žmonių brolybę, nepajudinamą tikėjimą šviesos pergale prieš tamsą, taip pat svajones apie laisvę ir žmonijos laimę. Vienas žinomiausių ir nuostabių faktų jo gyvenimas – ausų liga išsivystė į visišką kurtumą, tačiau nepaisant to, kompozitorius ir toliau rašė muziką. Jis taip pat buvo laikomas vienu iš geriausi pianistai. Muzika Bethovenas Stebėtinai paprasta ir suprantama patiems plačiausiausiems klausytojų ratams. Keičiasi kartos ir net eros, ir muzika Bethovenas vis dar jaudina ir džiugina žmonių širdis. Vienas iš jo geriausi darbai« Mėnesienos sonata» :

Ričardas Vagneris

Su didžiojo vardu Ričardas Vagneris dažniausiai siejamas su jo šedevrais "Vestuvių choras" arba „Valkirijų žygis“. Tačiau jis žinomas ne tik kaip kompozitorius, bet ir kaip filosofas. Vagneris savo muzikinius kūrinius laikė tam tikros filosofinės sampratos išraiškos būdu. SU Vagneris prasidėjo naujas muzikos era oper. Kompozitorius stengėsi priartinti operą prie gyvenimo, muzika jam yra tik priemonė. Ričardas Vagneris– kūrėjas muzikinė drama, operų ir dirigavimo meno reformatorius, harmoninės ir melodinės muzikos kalbos novatorius, naujų formų kūrėjas muzikinis išraiškingumas. Vagneris– ilgiausios pasaulyje solinės arijos (14 min. 46 sekundės) ir ilgiausios pasaulyje klasikinės operos (5 val. 15 min.) autorius. Gyvenime Ričardas Vagneris buvo laikomas prieštaringu asmeniu, kuris buvo arba dievinamas, arba nekenčiamas. Ir dažnai abu kartu. Mistinė simbolika ir antisemitizmas padarė jį mėgstamiausiu Hitlerio kompozitoriumi, tačiau užvėrė kelią jo muzikai į Izraelį. Tačiau nei kompozitoriaus šalininkai, nei priešininkai neneigia jo, kaip kompozitoriaus, didybės. Nuostabi muzika nuo pat pirmųjų natų Ričardas Vagneris visiškai sugeria jus, nepalikdamas vietos ginčams ir nesutarimams:

Franzas Šubertas

austrų kompozitoriusmuzikos genijus, vienas geriausių dainų kūrėjų. Jam buvo tik 17 metų, kai parašė savo pirmąją dainą. Per vieną dieną jis galėjo parašyti 8 dainas. Už mano kūrybinis gyvenimas jis sukūrė daugiau nei 600 kompozicijų, paremtų daugiau nei 100 didžiųjų poetų, tarp jų Gėtės, Šilerio ir Šekspyro, eilėraščiais. Štai kodėl Franzas Šubertas 10 geriausių. Nors kūrybiškumas Šubertas labai įvairus pagal žanrų, idėjų ir reinkarnacijų panaudojimą, jo muzikoje vyraujantis ir apibrėžiantis dalykas yra vokalas ir dainų tekstai. Prieš Šubertas daina buvo laikoma nereikšmingu žanru, ir būtent jis ją iškėlė į valdžią meninis tobulumas. Be to, jis sujungė iš pažiūros nesuderinamą dainą ir kamerinę simfoninę muziką, kuri davė pradžią naujai lyrinės-romantinės simfonijos krypčiai. Vokaliniai ir dainų tekstai – tai paprastų ir gilių, subtilių ir net intymių žmogaus išgyvenimų pasaulis, išreikštas ne žodžiais, o garsu. Franzas Šubertas labai gyveno trumpas gyvenimas, tik 31 metai. Kompozitoriaus kūrinių likimas ne mažiau tragiškas nei jo gyvenimas. Po mirties Šubertas išliko daug nepublikuotų rankraščių, saugomų knygų spintose ir giminių bei draugų stalčiuose. Net ir artimiausi žmonės žinojo ne viską, ką jis parašė, ir iki galo ilgus metus jis buvo pripažintas daugiausia tik dainų karaliumi. Kai kurie kompozitoriaus kūriniai buvo paskelbti praėjus vos pusei amžiaus po jo mirties. Vienas mylimiausių ir žinomiausių kūrinių Franzas Šubertas"Vakaro serenada":

Robertas Šumanas

Su ne mažiau tragiškas likimas Vokiečių kompozitorius – vienas iš geriausi kompozitoriai romantiška era. Jis sukūrė nuostabaus grožio muziką. Norėdami suprasti vokiečių kalbą romantizmas XIX a amžiaus, tik klausyk "Karnavalas" Robertas Šumanas. Jis sugebėjo išsivaduoti iš klasikinės epochos muzikinių tradicijų, sukurdamas savo interpretaciją romantiškas stilius. Robertas Šumanas buvo apdovanotas daugybe gabumų ir net ilgą laiką negalėjo apsispręsti tarp muzikos, poezijos, publicistikos ir filologijos (buvo poliglotas, laisvai vertė iš anglų, prancūzų ir italų kalbų). Jis taip pat buvo nuostabus pianistas. Ir vis dėlto pagrindinis pašaukimas ir aistra Šumanas buvo muzika. Jo poetiška ir giliai psichologinė muzika iš esmės atspindi kompozitoriaus prigimties dvilypumą, aistros ir pabėgimo į svajonių pasaulį veržlumą, vulgarios tikrovės suvokimą ir idealo troškimą. Vienas iš šedevrų Robertas Šumanas, kurį visi tiesiog privalo išgirsti:

Frederikas Šopenas

Bene garsiausias lenkas muzikos pasaulyje. Nei prieš, nei po kompozitoriaus tokio lygio muzikos genijus nebuvo gimęs Lenkijoje. Lenkai nepaprastai didžiuojasi savo šauniu tautiečiu, o savo kūryboje kompozitorius ne kartą garsina tėvynę, žavisi kraštovaizdžių grožiu, sielojasi dėl tragiškos praeities, svajoja apie puikią ateitį. Frederikas Šopenas– vienas iš nedaugelio kompozitorių, rašiusių muziką tik fortepijonui. Jo kūrybinis paveldas nėra operų ar simfonijų, bet fortepijono kūriniai pristatoma visa jų įvairove. Jo kūriniai yra daugelio repertuaro pagrindas garsūs pianistai. Frederikas Šopenas yra lenkų kompozitorius, taip pat žinomas kaip talentingas pianistas. Jis gyveno tik 39 metus, bet sugebėjo sukurti daugybę šedevrų: baladžių, preliudų, valsų, mazurkų, noktiurnų, polonezų, etiudų, sonatų ir daug, daug daugiau. Vienas iš jų - "Baladė Nr. 1, g-moll".

Francas Lisztas

Jis yra vienas didžiausių pasaulio kompozitorių. Jis gyveno gana ilgą ir stebėtinai turtingą gyvenimą, patyrė skurdą ir turtus, sutiko meilę ir susidūrė su panieka. Be prigimtinio talento, jis turėjo fantastišką sugebėjimą dirbti. Francas Lisztas pelnė ne tik muzikos žinovų ir gerbėjų susižavėjimą. Ir kaip kompozitorius, ir kaip pianistas sulaukė visuotinio Europos pritarimo XIX kritikaišimtmečius. Sukūrė daugiau nei 1300 kūrinių ir panašiai Frederikas Šopenas pirmenybę teikė kūriniams fortepijonui. Nuostabi pianistė Francas Lisztas mokėjo fortepijonu atkurti viso orkestro garsą, meistriškai improvizavo ir turėjo fantastišką atmintį muzikines kompozicijas, jam nebuvo lygių skaitydamas užrašus iš lapo. Pasižymėjo apgailėtinu atlikimo stiliumi, tai atsispindėjo ir jo muzikoje, kuri buvo emociškai aistringa ir herojiškai nuotaikinga, kūrė spalvingus muzikinius paveikslus ir paliko neišdildomą įspūdį klausytojams. Kompozitoriaus vizitinė kortelė – jo fortepijoniniai koncertai. Vienas iš šių darbų. Ir vienas žinomiausių kūrinių Lisztas"Meilės svajonės":

Johanesas Bramsas

Reikšminga romantinio laikotarpio figūra muzikoje yra Johanesas Bramsas . Klausytis ir mylėti muziką Brahmsas skaičiuoja geras skonis Ir būdingas bruožas romantiška prigimtis. Brahmsas neparašė nė vienos operos, bet kūrė visų kitų žanrų kūrinius. Ypatinga šlovė Brahmsas atnešė savo simfonijas. Jau pirmuosiuose kūriniuose ryškus kompozitoriaus originalumas, kuris laikui bėgant transformavosi į jo paties stilių. Jei įvertinsime visus darbus Brahmsas, negalima sakyti, kad kompozitoriui didelę įtaką padarė jo pirmtakų ar amžininkų kūryba. Ir kalbant apie kūrybiškumo mastą Brahmsas dažnai lyginama su Bachas Ir Bethovenas. Galbūt šis palyginimas pagrįstas tuo, kad trijų didžiųjų vokiečių kūryba yra visos muzikos istorijos eros kulminacija. Skirtingai nei Francas Lisztas gyvenimą Johanesas Bramsas buvo atimta neramius įvykius. Pirmenybę teikė ramiai kūrybai, per savo gyvenimą pelnė savo talento pripažinimą ir visuotinę pagarbą, taip pat buvo apdovanotas nemažais pagyrimais. Ryškiausia muzika, kurioje kūrybinė jėga Brahmsas turėjo ypač ryškų ir originalų efektą, yra jo "Vokiečių Requiem", kūrinys, kurį autorius kūrė 10 metų ir dedikavo savo mamai. Savo muzikoje Brahmsas gieda amžinąsias vertybes žmogaus gyvenimas kurios slypi gamtos grožyje, didžiųjų praeities talentų mene ir savo tėvynės kultūroje.

Giuseppe Verdi

Be ko geriausių kompozitorių dešimtukas?! Italų kompozitorius geriausiai žinomas dėl savo operų. Jis tapo nacionaline Italijos šlove, jo kūryba yra italų operos raidos kulminacija. Jo, kaip kompozitoriaus, pasiekimų ir nuopelnų negalima pervertinti. Jo kūriniai iki šiol, praėjus šimtmečiui po autoriaus mirties, išlieka populiariausi, plačiausiai atliekami, žinomi tiek klasikinės muzikos žinovams, tiek mylėtojams.

Dėl Verdi Operoje svarbiausia buvo drama. Sukūrė kompozitorius muzikiniai vaizdai Rigoletto, Aida, Violetta, Desdemona organiškai sujungia ryškią melodiją ir charakterių gilumą, demokratiją ir rafinuotumą muzikines savybes, žiaurios aistros ir šviesių svajonių. Verdi buvo tikras psichologas, suvokęs žmogaus aistras. Jo muzika – kilnumas ir jėga, nuostabus grožis ir harmonija, neapsakomai gražios melodijos, nuostabios arijos ir duetai. Aistros verda, komedija ir tragedija susipina ir susilieja. Jo paties prisipažinimu, operų siužetai Verdi, turi būti „originalus, įdomus ir... aistringas, o aistra virš visko“. Ir dauguma jo darbų yra rimti ir tragiški, demonstruojantys emocingumą dramatiškos situacijos, ir didžiųjų muzika Verdi suteikia ekspresyvumo tam, kas vyksta, ir pabrėžia situacijos akcentus. Sugėręs viską, kas geriausia, ką pasiekė italas operos mokykla, jis neneigė operos tradicijos, bet reformuotas Italų opera, pripildė jį tikroviškumo, suteikė visumos vienybę. Tuo pačiu jis neskelbė savo reformos, nerašė apie tai straipsnių, o tiesiog rašė operas naujai. Pergalinga vieno iš šedevrų eisena Verdi- operos - perbraukė Itališkos scenos ir tęsėsi Europoje, taip pat Rusijoje ir Amerikoje, priversdamas net skeptikus pripažinti didžiojo kompozitoriaus talentą.

10 garsiausių pasaulio kompozitorių atnaujinta: 2019 m. balandžio 13 d.: Elena

Koks būtų mūsų gyvenimas be muzikos? Daugelį metų žmonės užduoda sau šį klausimą ir priėjo prie išvados, kad be gražių muzikos garsų pasaulis būtų visai kitoks. Muzika padeda pilniau jausti džiaugsmą, atrasti savo vidų ir susidoroti su sunkumais. Kompozitorius, dirbdamas savo kūrinius, įkvėpė įvairūs dalykai: meilė, gamta, karas, laimė, liūdesys ir daug daugiau. Kai kurios jų sukurtos muzikinės kompozicijos amžiams išliks žmonių širdyse ir prisiminimuose. Čia yra dešimties didžiausių ir talentingi kompozitoriai per visą šį laiką. Po kiekvienu kompozitoriumi rasite nuorodą į vieną žinomiausių jo kūrinių.

10 NUOTRAUKŲ (VIDEO)

Franzas Peteris Schubertas buvo austrų kompozitorius, gyvenęs tik 32 metus, tačiau jo muzika gyvuos labai ilgai. Schubertas parašė devynias simfonijas, apie 600 vokalinių kompozicijų ir didelis skaičius kamerinę ir solinę fortepijoninę muziką.

"Vakaro serenada"


vokiečių kompozitorius ir pianistas, dviejų serenadų, keturių simfonijų, taip pat koncertų smuikui, fortepijonui ir violončelei autorius. Koncertuose jis pasirodė nuo dešimties metų, pirmą kartą koncertavo su solinis koncertas būdamas 14 metų. Per savo gyvenimą jis išpopuliarėjo pirmiausia dėl jo parašytų valsų ir vengriškų šokių.

„Vengriškas šokis Nr. 5“.


George'as Fridericas Handelis yra baroko epochos vokiečių ir anglų kompozitorius, parašė apie 40 operų, ​​daug vargonų koncertai, ir kamerine muzika. Karūnavimo metu skambėjo Hendelio muzika Anglijos karaliai, nuo 973 m., jis grojamas karališkosiose vestuvių ceremonijose ir netgi naudojamas kaip UEFA Čempionų lygos himnas (su nedideliu susitarimu).

"Muzika ant vandens"


Džozefas Haidnas- garsus ir produktyvus klasikinės eros austrų kompozitorius, vadinamas simfonijos tėvu, nes daug prisidėjo prie šios epochos kūrimo. muzikinis žanras. Josephas Haydnas yra 104 simfonijų, 50 fortepijoninių sonatų, 24 operų ir 36 koncertų autorius.

„Simfonija Nr. 45“.


Piotras Iljičius Čaikovskis – garsiausias rusų kompozitorius, daugiau nei 80 kūrinių autorius, iš jų 10 operų, ​​3 baletai ir 7 simfonijos. Per savo gyvenimą jis buvo labai populiarus ir žinomas kaip kompozitorius, o kaip dirigentas koncertavo Rusijoje ir užsienyje.

„Gėlių valsas“ iš baleto „Spragtukas“.


Frédéric François Chopin – lenkų kompozitorius, taip pat laikomas vienu geriausių visų laikų pianistų. Jis daug rašė muzikos kūrinių fortepijonui, iš jų 3 sonatos ir 17 valsų.

„Lietaus valsas“.


Venecijos kompozitorius ir virtuozas smuikininkas Antonio Lucio Vivaldi yra daugiau nei 500 koncertų ir 90 operų autorius. Jis padarė didžiulę įtaką Italijos ir pasaulio smuiko meno raidai.

"Elfų daina"


Wolfgangas Amadeusas Mocartas – austrų kompozitorius, savo talentu nustebinęs pasaulį ankstyva vaikystė. Jau būdamas penkerių metų Mocartas kūrė trumpas pjeses. Iš viso jis parašė 626 kūrinius, iš jų 50 simfonijų ir 55 koncertus. 9.Bethovenas 10.Bachas

Johanas Sebastianas Bachas buvo baroko epochos vokiečių kompozitorius ir vargonininkas, žinomas kaip polifonijos meistras. Jis yra daugiau nei 1000 kūrinių, apimančių beveik viską, autorius reikšmingi žanrai tą kartą.

"Muzikinis pokštas"

Liudvikas van Bethovenas

Liudvikas van Bethovenas– Didžiausias XIX amžiaus pradžios kompozitorius. „Requiem“ ir „Moonlight Sonata“ iš karto atpažįsta bet ką. Nemirtingi kompozitoriaus kūriniai visada buvo ir bus populiarūs dėl unikalaus Bethoveno stiliaus.

– XVIII amžiaus vokiečių kompozitorius. Be jokios abejonės, įkūrėjas moderni muzika. Jo darbai buvo paremti harmonijų įvairiapusiškumu įvairių instrumentų. Jis sukūrė muzikos ritmą, todėl jo kūriniai lengvai pritaikomi šiuolaikiniam instrumentiniam apdorojimui.

– Populiariausias ir suprantamiausias XVIII amžiaus pabaigos austrų kompozitorius. Visi jo darbai paprasti ir išradingi. Jie labai melodingi ir malonūs. Maža serenada, perkūnija ir daug kitų roko aranžuotų kompozicijų užims ypatingą vietą jūsų kolekcijoje.

– XVIII amžiaus pabaigos, XIX amžiaus pradžios austrų kompozitorius. Nuoširdžiai klasikinis kompozitorius. Smuikas Haydnui turėjo ypatingą vietą. Ji yra beveik visų kompozitoriaus kūrinių solistė. Labai graži ir užburianti muzika.

– XVIII amžiaus pirmosios pusės italų kompozitorius Nr.1. Tautinis temperamentas ir naujas požiūris susitarimas tiesiogine prasme susprogdino Europą XVIII amžiaus viduryje. „Metų laikų“ simfonijos yra vizitinė kortelė kompozitorius.

– lenkų kompozitorius XIX a. Kai kuriais duomenimis, jis yra kombinuoto koncertinės ir liaudies muzikos žanro įkūrėjas. Jo polonezai ir mazurkos sklandžiai dera su orkestro muzika. Vieninteliu kompozitoriaus kūrybos trūkumu buvo laikomas pernelyg švelnus stilius (stiprių ir ugningų motyvų trūkumas).

– XIX amžiaus pabaigos vokiečių kompozitorius. Apie jį buvo kalbama kaip apie didįjį savo laikų romantiką, o jo „Vokiškas Requiem“ savo populiarumu nustelbė kitus jo amžininkų kūrinius. Brahmso muzikos stilius kokybiškai skiriasi nuo kitų klasikų stilių.

– XIX amžiaus pradžios austrų kompozitorius. Vienas didžiausių kompozitorių, nepripažintas per savo gyvenimą. Labai ankstyva mirtis būdama 31 metų ji neleido Schubertui iki galo išnaudoti savo potencialo. Jo parašytos dainos buvo pagrindinis pajamų šaltinis, kai didžiausios simfonijos rinko dulkes lentynose. Tik po kompozitoriaus mirties kūriniai buvo itin įvertinti kritikų.

– XIX amžiaus pabaigos austrų kompozitorius. Valsų ir maršų pradininkas. Mes sakome Štrausą – turime omenyje valsą, sakome valsą – turime omenyje Štrausą. Johanas jaunesnysis užaugo tėvo, kompozitoriaus, šeimoje. Vyresnysis Straussas su sūnaus darbais elgėsi panieka. Jis tikėjo, kad sūnus daro nesąmones, todėl žemino jį visais įmanomais būdais pasaulyje. Tačiau Johanas jaunesnysis atkakliai ir toliau darė tai, ką mėgo, o revoliucija ir Strausso žygis jos garbei įrodė jo sūnaus genialumą Europos aukštuomenės akyse.

– Vienas didžiausių XIX amžiaus kompozitorių. Meistras operos menas. Verdi „Aida“ ir „Otelas“ šiandien itin populiarūs dėl tikro italų kompozitoriaus talento. Tragiška šeimos netektis sulaukus 27 metų kompozitorių suluošino, tačiau jis nepasidavė ir gilinosi į kūrybą – per trumpą laiką parašė kelias operas vienu metu. Aukštoji visuomenė Verdi talentas buvo labai vertinamas, o jo operos buvo statomos prestižiškiausiuose Europos teatruose.

– Net būdamas 18 metų šis talentingas italų kompozitorius parašė keletą operų, ​​kurios tapo labai populiarios. Jo kūrybos vainikavimas buvo peržiūrėta pjesė „Sevilijos kirpėjas“. Pristačiusi ją visuomenei, Gioachino tiesiogine prasme buvo nešiojama ant rankų. Sėkmė buvo svaiginanti. Po to Rossini tapo laukiamu svečiu aukštoji visuomenė ir įgijo solidžią reputaciją.

– XVIII amžiaus pradžios vokiečių kompozitorius. Vienas iš operos įkūrėjų ir instrumentinė muzika. Be operų rašymo, Hendelis taip pat rašė muziką „žmonėms“, kuri tais laikais buvo labai populiari. Tais tolimais laikais gatvėse ir aikštėse griaudėjo šimtai kompozitoriaus dainų ir šokių melodijų.

– Lenkijos princas ir kompozitorius yra savamokslis. Turėdamas Nr muzikinis išsilavinimas tapo garsus kompozitorius. Jo garsusis polonezas yra žinomas visame pasaulyje. Kompozitoriaus laikais Lenkijoje vyko revoliucija, o jo parašyti maršai tapo sukilėlių himnais.

– Vokietijoje gimęs žydų kompozitorius. Jo vestuvių maršas ir „Svajokite vasaros naktis"buvo populiarūs šimtus metų. Jo parašytos simfonijos ir kūriniai sėkmingai priimami visame pasaulyje.

– XIX amžiaus vokiečių kompozitorius. Jo mistiškai antisemitinę mintį apie „arijų“ rasės pranašumą prieš kitas rases perėmė fašistai. Wagnerio muzika labai skiriasi nuo jo pirmtakų muzikos. Juo pirmiausia siekiama susieti žmogų ir gamtą su mistikos priemaiša. Jo garsios operos„Nibelungų žiedai“ ir „Tristanas ir Izolda“ patvirtina revoliucinę kompozitoriaus dvasią.

- prancūzų kompozitorius vidurio XIX a. „Karmen“ kūrėjas. Nuo pat gimimo jis buvo genialus vaikas, o būdamas 10 metų jau įstojo į konservatoriją. Per savo trumpą gyvenimą (mirė nesulaukęs 37 metų) parašė dešimtis operų ir operečių, įvairių orkestriniai kūriniai ir vienos simfonijos.

– norvegų kompozitorius ir tekstų autorius. Jo kūriniai tiesiog kupini melodijos. Per savo gyvenimą jis parašė daugybę dainų, romansų, siuitų ir etiudų. Jo kompozicija „Ulas“ kalnų karalius“ labai dažnai naudojamas kine ir šiuolaikinėje scenoje.

- Amerikos kompozitorius pradžios – iki šių dienų itin populiarios „Rhapsody in Blue“ autorius. Būdamas 26 metų jis jau buvo pirmasis Brodvėjaus kompozitorius. Dėl daugybės dainų ir populiarių laidų Gershwin populiarumas greitai išplito visoje Amerikoje.

– rusų kompozitorius. Jo opera „Borisas Godunovas“ yra daugelio pasaulio teatrų skiriamasis bruožas. Kompozitorius savo kūriniuose rėmėsi folkloras, skaičiuojant liaudies muzika- sielos muzika. Modesto Petrovičiaus „Naktis ant pliko kalno“ yra vienas iš dešimties populiariausių simfoninių eskizų pasaulyje.

Populiariausi ir didžiausias kompozitorius Rusija, žinoma, yra. “ Gulbių ežeras“ ir „Miegančioji gražuolė“, „Slavų maršas“ ir „Spragtukas“, „Eugenijus Oneginas“ ir „ Pikų karalienė"Šiuos ir daugelį kitų muzikos meno šedevrų sukūrė mūsų rusų kompozitorius. Čaikovskis yra Rusijos pasididžiavimas. "Balalaika", "Matrioška", "Čaikovskis" žinomi visame pasaulyje...

- Sovietų kompozitorius. Stalino mėgstamiausia. Michailas Zadornovas primygtinai rekomendavo klausytis operos „Pasakojimas apie tikrą žmogų“. Tačiau dažniausiai Sergejaus Sergejaus darbas yra rimtas ir gilus. „Karas ir taika“, „Pelenė“, „Romeo ir Džuljeta“, daug puikių simfonijų ir kūrinių orkestrui.

- rusų kompozitorius, sukūręs savo nepakartojamą muzikos stilių. Jis buvo giliai religingas žmogus ir ypatinga vieta jo kūryboje buvo skirta religinės muzikos rašymui. Rachmaninovas taip pat parašė daug koncertinės muzikos ir keletą simfonijų. Paskutinis jo kūrinys „Simfoniniai šokiai“ yra pripažintas didžiausiu kompozitoriaus kūriniu.

Tarp šių melodijų yra melodijos bet kokiai nuotaikai: romantiškai, teigiamai ar liūdnai, atsipalaiduoti ir apie nieką negalvoti arba, atvirkščiai, rinkti mintis.

twitter.com/ludovicoeinaud

Italų kompozitorius ir pianistas dirba minimalizmo kryptimi, dažnai atsigręžia į ambientinę muziką ir meistriškai derina klasikinę muziką su kita. muzikos stiliai. Į platų ratą jis žinomas dėl savo atmosferinių kompozicijų, kurios tapo filmų garso takeliais. Pavyzdžiui, tikriausiai atpažįstate muziką iš prancūzų filmo „1 + 1“, kurį parašė Einaudi.


themagger.net

Stiklas – viena kontroversiškiausių asmenybių šiuolaikinės klasikos pasaulyje, kuri arba giriama iki dangaus, arba kritikuojama iki devynerių. Pusę amžiaus jis groja savo grupėje „Philip Glass Ensemble“ ir parašė muziką daugiau nei 50 filmų, tarp jų „Trumano šou“, „Iliuzionistas“, „Gyvenimo skonis“ ir „Fantastinis ketvertas“. Amerikiečių minimalistinio kompozitoriaus melodijos ištrina ribą tarp klasikinės ir populiariosios muzikos.


latimes.com

Daugelio garso takelių autorius, geriausias 2008 m. kino kompozitorius pagal Europos kino akademiją ir postminimalistinis. Kritikų simpatijas pelnė pirmasis „Memoryhouse“ albumas, kuriame Richterio muzika buvo uždėta ant poezijos skaitymų, o vėlesni albumai buvo panaudoti. grožinė literatūra. Jis ne tik rašo savo ambientines kompozicijas, bet ir aranžuoja klasikos kūrinius: Vivaldi „Keturi metų laikai“ jo aranžuotėje pateko į iTunes klasikinės muzikos topų viršūnę.

Šis instrumentinės muzikos kūrėjas iš Italijos nėra siejamas su pripažinimą pelniusiu kinu, tačiau jau žinomas kaip kompozitorius, virtuozas ir patyręs fortepijono mokytojas. Jei Marradi muziką apibūdintumėte dviem žodžiais, jie būtų „jausmingi“ ir „stebuklingi“. Jo kūryba ir viršeliai patiks mėgstantiems retro klasiką: motyvuose ryškėja praėjusio amžiaus natos.


twitter.com/coslive

Garsus kino kompozitorius sukūrė muzikinis akompanimentas už rinkinį kasos filmai ir animacinių filmų, įskaitant „Gladiatorius“, „Perl Harboras“, „Pradžia“, „Šerlokas Holmsas“, „Tarpžvaigždinis“, „Madagaskaras“, „Liūtas karalius“. Jo žvaigždė yra Holivudo šlovės alėjoje, o jo lentynoje – „Oskarai“, „Grammy“ ir „Auksiniai gaubliai“. Zimmerio muzika tokia pat įvairi kaip ir šių filmų, tačiau, nepaisant to, ji paliečia širdį.


musicaludi.fr

Hisaishi yra vienas garsiausių japonų kompozitorių, už jį gavęs keturis Japonijos kino akademijos apdovanojimus geriausia muzikaį filmą. Jis išgarsėjo sukūręs garso takelį Hayao Miyazaki anime Nausicaä of the Wind Valley. Jei esate „Studio Ghibli“ kūrinių ar Takeshi Kitano filmų gerbėjas, tikriausiai žavitės Hisaishi muzika. Dažniausiai tai lengvas ir lengvas.


twitter.com/theipaper

Šis islandų multiinstrumentalistas, palyginti su išvardytais meistrais, yra tik berniukas, tačiau sulaukęs 30 metų jis tapo pripažintu neoklasicistu. Jis įrašė akompanimentą baletui, gavo BAFTA apdovanojimą už britų televizijos serialo „Murder on the Beach“ garso takelį ir išleido 10 studijiniai albumai. Arnaldso muzika primena atšiaurų vėją apleistoje pajūryje.


yiruma.manifo.com

Labiausiai žinomų kūrinių Lee Ru Ma – pabučiuok lietų ir upės teka tavyje. Korėjos „New Age“ kompozitorius ir pianistas rašo populiarią klasiką, suprantamą klausytojams bet kuriame žemyne, su bet kokiu muzikinis skonis ir švietimas. Jo lengvos ir jausmingos melodijos daugeliui tapo meilės fortepijoninei muzikai pradžia.

Dustinas O'Halloranas


fracturedair.com

Amerikiečių kompozitorius įdomus tuo, kad neturi muzikinio išsilavinimo, tačiau tuo pačiu rašo pačią maloniausią ir gana populiarią muziką. O'Hallorano melodijos buvo naudojamos „Top Gear“ ir keliuose filmuose. Bene sėkmingiausias garso takelio albumas buvo melodramai „Like Crazy“. Šis kompozitorius ir pianistas daug žino apie dirigavimo meną ir kaip kurti Elektroninė muzika. Tačiau pagrindinė jo sritis yra moderni klasika. Cacciapaglia įrašė daugybę albumų, tris iš jų su „Royal“. Filharmonijos orkestras. Jo muzika teka kaip vanduo, tai puikus būdas atsipalaiduoti.

Kokių dar šiuolaikinių kompozitorių verta klausytis?

Jei jums patinka epas, į savo grojaraštį įtraukite Klausą Badeltą, kuris dirbo filme „Piratai su Zimmer“. Karibų jūra“ Taip pat negalite praleisti Jano Kaczmareko, Alexandre'o Desplato, Howardo Shore'o ir Johno Williamso – jums reikia parašyti atskirą straipsnį, kuriame būtų išvardyti visi jų darbai, nuopelnai ir apdovanojimai.

Jei norite daugiau skanaus neoklasicizmo, apsilankykite Nils Frahm ir Sylvain Chauveau.

Jei nepasisotinate, prisiminkite „Amelie“ garso takelio kūrėją Yanną Tierseną arba atraskite japonų kompozitorių Tammoną: jis rašo erdvias, pasakiškas melodijas.

Kurių kompozitorių muzika jums patinka, o kurių ne? Ką dar įtrauktumėte į šį sąrašą?

Tarp šių melodijų yra melodijos bet kokiai nuotaikai: romantiškai, teigiamai ar liūdnai, atsipalaiduoti ir apie nieką negalvoti arba, atvirkščiai, rinkti mintis.

twitter.com/ludovicoeinaud

Italų kompozitorius ir pianistas dirba minimalizmo kryptimi, dažnai atsigręžia į ambientinę muziką ir meistriškai derina klasikinę muziką su kitais muzikos stiliais. Jis žinomas plačiam ratui dėl savo atmosferinių kompozicijų, tapusių filmų garso takeliais. Pavyzdžiui, tikriausiai atpažįstate muziką iš prancūzų filmo „1 + 1“, kurį parašė Einaudi.


themagger.net

Stiklas – viena kontroversiškiausių asmenybių šiuolaikinės klasikos pasaulyje, kuri arba giriama iki dangaus, arba kritikuojama iki devynerių. Pusę amžiaus jis groja savo grupėje „Philip Glass Ensemble“ ir parašė muziką daugiau nei 50 filmų, tarp jų „Trumano šou“, „Iliuzionistas“, „Gyvenimo skonis“ ir „Fantastinis ketvertas“. Amerikiečių minimalistinio kompozitoriaus melodijos ištrina ribą tarp klasikinės ir populiariosios muzikos.


latimes.com

Daugelio garso takelių autorius, geriausias 2008 m. kino kompozitorius pagal Europos kino akademiją ir postminimalistinis. Jis pelnė kritikų susidomėjimą pirmuoju albumu „Memoryhouse“, kuriame Richterio muzika buvo uždėta ant poezijos skaitinių, o vėlesniuose albumuose taip pat buvo panaudota literatūrinė proza. Jis ne tik rašo savo ambientines kompozicijas, bet ir aranžuoja klasikos kūrinius: Vivaldi „Keturi metų laikai“ jo aranžuotėje pateko į iTunes klasikinės muzikos topų viršūnę.

Šis instrumentinės muzikos kūrėjas iš Italijos nėra siejamas su pripažinimą pelniusiu kinu, tačiau jau žinomas kaip kompozitorius, virtuozas ir patyręs fortepijono mokytojas. Jei Marradi muziką apibūdintumėte dviem žodžiais, jie būtų „jausmingi“ ir „stebuklingi“. Jo kūryba ir viršeliai patiks mėgstantiems retro klasiką: motyvuose ryškėja praėjusio amžiaus natos.


twitter.com/coslive

Garsusis kino kompozitorius sukūrė muzikinį akompanimentą daugeliui kino filmų ir animacinių filmų, įskaitant „Gladiatorių“, „Pearl Harbor“, „Inception“, „Sherlock Holmes“, „Interstellar“, „Madagaskarą“ ir „The Lion King“. Jo žvaigždė yra Holivudo šlovės alėjoje, o jo lentynoje – „Oskarai“, „Grammy“ ir „Auksiniai gaubliai“. Zimmerio muzika tokia pat įvairi, kaip ir šių filmų, tačiau, nepaisant to, ji paliečia širdį.


musicaludi.fr

Hisaishi yra vienas garsiausių japonų kompozitorių, gavęs keturis Japonijos akademijos apdovanojimus už geriausią filmo muziką. Jis išgarsėjo sukūręs garso takelį Hayao Miyazaki anime Nausicaä of the Wind Valley. Jei esate „Studio Ghibli“ kūrinių ar Takeshi Kitano filmų gerbėjas, tikriausiai žavitės Hisaishi muzika. Dažniausiai tai lengvas ir lengvas.


twitter.com/theipaper

Šis islandų multiinstrumentalistas, lyginant su išvardytais meistrais, yra tik berniukas, tačiau sulaukęs 30 metų jis tapo pripažintu neoklasicistu. Jis įrašė akompanimentą baletui, gavo BAFTA apdovanojimą už britų televizijos serialo „Murder on the Beach“ garso takelį ir išleido 10 studijinių albumų. Arnaldso muzika primena atšiaurų vėją apleistoje pajūryje.


yiruma.manifo.com

Žymiausi Lee Ru Ma darbai yra „Bučiuok lietų“ ir „Upė teka tavyje“. Korėjiečių „New Age“ kompozitorius ir pianistas rašo populiarią klasiką, suprantamą bet kurio žemyno klausytojams, turintiems bet kokį muzikinį skonį ir išsilavinimą. Jo lengvos ir jausmingos melodijos daugeliui tapo meilės fortepijoninei muzikai pradžia.

Dustinas O'Halloranas


fracturedair.com

Amerikiečių kompozitorius įdomus tuo, kad neturi muzikinio išsilavinimo, tačiau tuo pačiu rašo pačią maloniausią ir gana populiarią muziką. O'Hallorano melodijos buvo naudojamos „Top Gear“ ir keliuose filmuose. Bene sėkmingiausias garso takelio albumas buvo melodramai „Like Crazy“. Šis kompozitorius ir pianistas daug žino apie dirigavimo meną ir kaip kurti elektroninę muziką. Tačiau pagrindinė jo sritis – šiuolaikinė klasika. Cacciapaglia įrašė daugybę albumų, tris iš jų su Karališkuoju filharmonijos orkestru. Jo muzika teka kaip vanduo, tai puikus būdas atsipalaiduoti.

Kokių dar šiuolaikinių kompozitorių verta klausytis?

Jei jums patinka epas, į savo grojaraštį įtraukite Klausą Badeltą, kuris dirbo su Zimmeriu filme „Karibų piratai“. Taip pat negalite praleisti Jano Kaczmareko, Alexandre'o Desplato, Howardo Shore'o ir Johno Williamso – jums reikia parašyti atskirą straipsnį, kuriame būtų išvardyti visi jų darbai, nuopelnai ir apdovanojimai.

Jei norite daugiau skanaus neoklasicizmo, apsilankykite Nils Frahm ir Sylvain Chauveau.

Jei nepasisotinate, prisiminkite „Amelie“ garso takelio kūrėją Yanną Tierseną arba atraskite japonų kompozitorių Tammoną: jis rašo erdvias, pasakiškas melodijas.

Kurių kompozitorių muzika jums patinka, o kurių ne? Ką dar įtrauktumėte į šį sąrašą?