Nell'opera teatrale, due significati della trama coesistono in parallelo. La prima può essere classificata come un'azione quotidiana, la seconda ha una connotazione filosofica. Queste due linee si sviluppano indipendentemente l'una dall'altra ed esistono su piani diversi: esterno e interno.
Piano esterno
L'azione si svolge in una pensione, il cui proprietario è Mikhail Ivanovich Kostylev, un uomo di 51 anni che vive con la moglie di 26 anni Vasilisa Karlovna.
L'autore dell'opera chiama gli ospiti della pensione “ ex persone"e li classifica come gli strati sociali inferiori della società. Inoltre, qui vivono anche lavoratori poveri.
I personaggi principali della commedia sono l'attore quarantenne Satin e il meccanico Andrei Mitrich Kleshch con la moglie Anna di 30 anni, il ladro Vaska Pepel di 28 anni, la ragazza di facili virtù di 24 anni Nastya, Bubnov, 44 anni, Barone 33, Alyoshka 20 e persone senza indicazione dell'età: le prostitute Krivoy Zob e Tatarin. A volte nel rifugio entrano lo zio cinquantenne di Vasilisa, il poliziotto Medvedev e la venditrice di ravioli quarantenne Kvashnya. Hanno tutti rapporti difficili tra loro e spesso litigano.
Vasilisa ama Vaska e gli parla continuamente dell'omicidio del marito di mezza età. Vuole diventare una casalinga a tutti gli effetti. Guardando un po 'al futuro, diciamo che nella seconda parte dell'opera, Ash inizierà a litigare con Kostylev e lo ucciderà accidentalmente, dopodiché andrà in prigione. Vaska è pazzo di Natalya, 20 anni, sorella di Vasilisa. A causa della sua gelosia nei confronti di Vaska Peplu, Natalya viene regolarmente picchiata dalla padrona di casa del rifugio.
L'attore, che un tempo brillava sui palcoscenici dei teatri delle province sotto il nome di Sverchkov-Zavolzhsky, e Satin bevono e giocano costantemente a carte. Satin spesso gioca un gioco disonesto.
Proveniente dalla nobiltà, il barone un tempo “buttò via” la sua fortuna ed esiste come l'abitante più sfortunato della pensione.
Andrei Mitrich Kleshch lavora come idraulico per acquistare costantemente medicine per la moglie malata Anna, che morirà alla fine dello spettacolo, e suo marito, che sognava una nuova vita, rimarrà ancora "in fondo".
Durante un'altra bevuta, un uomo errante di nome Luka entra nell'alloggio. Comincia a parlare agli ospiti del loro brillante futuro e promette ad Anna il paradiso in paradiso. Luke ha detto all'attore che esiste ospedale speciale, dove vengono curati gli ubriachi, e a Natalya e Ash viene consigliato di fuggire da questo luogo. Ma quando sorge il bisogno più urgente di sostegno morale, il vagabondo se ne va, lasciando gli abitanti del rifugio soli con i loro problemi. Di conseguenza, l'attore si suicida. Alla fine dello spettacolo c'è una canzone eseguita dai personaggi. Satin, avendo saputo della morte dell'attore, dice che ha rovinato la loro bella canzone.
Pianta degli interni
Lo spettacolo parla della visione del mondo di Satin e filosofia di vita Luca, e l'alloggio è un simbolo generalizzato della razza umana giunta a un vicolo cieco, che all'inizio del XX secolo ha perso la fede in Dio, ma non ha avuto il tempo di rafforzarsi in propria forza. È per questo motivo che tutti i personaggi della commedia sembrano condannati. Non possono vedere davanti a loro Domani. Lo sviluppo mondiale si avvia verso il suo declino. Satin lo capisce e non cerca di dare alla gente una speranza che non è destinata a realizzarsi. Racconta a Kleshch dell'inutilità del suo lavoro. Ma se agiamo secondo i suoi giudizi, come vivranno le persone? Secondo Mitrich moriranno di fame. D'altra parte, se lavori solo per il cibo, allora perché vivere?
Nella commedia, Satin è ritratto come un esistenzialista radicale che capisce che il mondo è ingiusto e che non esiste Dio. Ma in contrasto con lui ci sono le riflessioni di Luca, il cui significato della vita è mostrare pietà per le persone svantaggiate. È persino pronto a dire una bugia, se solo lo sfortunato si sentisse almeno per un momento più facile. A volte è necessario dare alle persone almeno un po' di speranza nella vita.
Dalla bocca di Luca esce una parabola su un uomo che cerca una terra giusta e un uomo dotto che indica su una mappa che non esiste un posto simile sulla Terra. Quindi il primo non ha avuto altra scelta che suicidarsi, cosa che l'attore successivamente commette.
Luca viene mostrato nell'opera non come un semplice vagabondo, ma come un filosofo consolante che parla di vivere qualunque cosa accada. Una persona non può prevedere il suo futuro. È destinato ad arrivare fino alla fine. Satin e Luke litigano. Il primo più spesso concorda con il secondo. Dopo che Luka è apparso nel rifugio, Satin inizia a parlare dell'Uomo, di cui non ha pietà né consola, ma parla apertamente del fatto che la vita stessa non ha significato. Pertanto, Satin sta cercando di incoraggiare proprio quest'uomo a protestare contro il solito modo di vivere e ad acquisire rispetto di sé. Il suo idea principale– non dovresti disperare e devi realizzare la tua unicità in questo universo. "Amico, sembra orgoglioso!"
“In fondo” non solo e non tanto dramma sociale quanto filosofico. L'azione del dramma è speciale genere letterario, è legato a un conflitto, un'acuta contraddizione tra i personaggi, che dà all'autore l'opportunità in breve tempo di svelare appieno i suoi personaggi e presentarli al lettore.
Il conflitto sociale è presente nell'opera a un livello superficiale sotto forma di confronto tra i proprietari del rifugio, i Kostylev, e i suoi abitanti. Inoltre, ciascuno degli eroi che si sono trovati in fondo hanno vissuto in passato il proprio conflitto con la società. Sotto lo stesso tetto vivono il più furbo Bubnov, il ladro Ash, l'ex aristocratico barone e il cuoco del mercato Kvashnya. Tuttavia, nel rifugio, le differenze sociali tra loro vengono cancellate, diventano tutti semplicemente persone. Come osserva Bubnov: “... tutto è sbiadito, uno uomo nudo rimasto..." Ciò che rende umana una persona, ciò che la aiuta e la ostacola a vivere, a guadagnare dignità umana— l'autore dell'opera “At the Bottom” sta cercando risposte a queste domande. Pertanto, il soggetto principale della rappresentazione nell'opera sono i pensieri e i sentimenti dei rifugi notturni in tutte le loro contraddizioni.
Nel dramma, il mezzo principale per rappresentare la coscienza dell'eroe, trasmettendola mondo interiore, così come le espressioni posizione dell'autore diventano monologhi e dialoghi dei personaggi. Gli abitanti del fondo toccano e sperimentano vividamente molte questioni filosofiche nelle loro conversazioni. Il filo conduttore principale dell'opera è il problema della fede e dell'incredulità, con il quale la questione della verità e della fede è strettamente intrecciata.
Il tema della fede e dell'incredulità sorge nell'opera con l'arrivo di Luca. Questo personaggio diventa il centro dell'attenzione degli abitanti del rifugio perché è sorprendentemente diverso da tutti loro. Il vecchio sa trovare la chiave per tutti coloro con cui inizia una conversazione, infondere in una persona speranza, fiducia nel meglio, consolare e rassicurare. Luca è caratterizzato da discorsi che utilizzano nomignoli, proverbi, detti e vocabolario comune. Lui, “affettuoso, tenero”, ricorda ad Anna suo padre. Nei rifugi notturni, Luke, come dice Satin, si comporta "come l'acido su una moneta vecchia e sporca".
La fede che Luca risveglia nelle persone si esprime diversamente per ciascuno degli abitanti del fondo. All'inizio, la fede è intesa in modo restrittivo - come Fede cristiana, quando Luca chiede ad Anna morente di credere che dopo la morte si calmerà, il Signore la manderà in paradiso.
Man mano che la trama si sviluppa, la parola “fede” acquisisce nuovi significati. Il vecchio consiglia all'attore, che ha perso la fiducia in se stesso perché "ha bevuto la sua anima", di farsi curare per l'ubriachezza e promette di dirgli l'indirizzo di un ospedale dove gli ubriachi vengono curati gratuitamente. Luka chiede a Natasha, che non vuole scappare dal rifugio con Vaska Ashes perché non si fida di nessuno, di non dubitare che Vaska sia un bravo ragazzo e la ami moltissimo. Lo stesso Vaska gli consiglia di andare in Siberia e di avviare lì una fattoria. Sopra Nastya, che racconta romanzi rosa, spacciando la loro trama per eventi reali, lui non ride, ma le crede di averlo fatto vero amore.
Il motto principale di Luca – “ciò in cui credi è ciò in cui credi” – può essere compreso in due modi. Da un lato, costringe le persone a realizzare ciò in cui credono, a lottare per ciò che desiderano, perché i loro desideri esistono, sono reali e possono essere soddisfatti in questa vita. D’altro canto, per la maggior parte dei rifugi notturni tale motto è semplicemente “una bugia confortante e riconciliatrice”.
I personaggi dell'opera sono divisi in base al loro atteggiamento nei confronti dei concetti di "fede" e "verità". Poiché Luka promuove le bugie innocenti, il barone lo definisce un ciarlatano, Vaska Pepel lo definisce un “vecchio astuto” che “racconta storie”. Bubnov resta sordo alle parole di Luka; ammette di non saper mentire: “Secondo me dite tutta la verità così com’è!” Luka avverte che la verità può rivelarsi un “culo”, e in una disputa con Bubnov e Baron su quale sia la verità, dice: “È vero, non è sempre dovuto alla malattia di una persona... puoi' Non curare sempre un'anima con la verità...” . Kleshch, che a prima vista è l'unico personaggio che non perde la fiducia in se stesso, che cerca a tutti i costi di scappare dal rifugio, dà il significato più disperato alla parola “verità”: “Che tipo di verità? Dov'è la verità?.. Non c'è lavoro... non c'è forza! Questa è la verità!... È un diavolo vivere, non si può vivere... questa è la verità!..”
Tuttavia, le parole di Luca trovano una calorosa risposta nei cuori della maggior parte degli eroi, perché spiega i fallimenti delle loro vite circostanze esterne e non vede in se stessi la ragione di una vita fallita. Secondo Luca, dopo aver lasciato il rifugio, andrà “sulle creste” per vedere che tipo di nuova fede hanno scoperto lì le persone. Crede che un giorno le persone troveranno “ciò che è meglio”, devi solo aiutarle e rispettarle. Satin parla anche di rispetto per le persone.
Satin protegge il vecchio perché capisce che se mente è solo per pietà verso gli abitanti del rifugio. I pensieri di Satin non coincidono completamente con le idee di Luke. A suo avviso, una menzogna “confortante”, una menzogna “riconciliatrice” è necessaria e sostiene coloro che sono deboli nell'animo, e allo stesso tempo copre coloro che “si nutrono dei succhi degli altri”. Satin contrappone il motto di Luca al suo stesso motto: "La verità è il dio dell'uomo libero!"
La posizione dell'autore rispetto al sermone consolatorio di Luca non può essere interpretata in modo inequivocabile. Da un lato, non può essere definito una bugia il fatto che Luke mostri ad Ash e Natasha la strada verso una vita onesta, consoli Nastya e convinca Anna dell'esistenza dell'aldilà. C'è più umanità nelle sue parole che nella disperazione della Zecca o nella volgarità del Barone. Tuttavia, le parole di Luca sono contraddette dallo sviluppo stesso della trama. Dopo l'improvvisa scomparsa del vecchio, tutto non accade come gli eroi vorrebbero credere. Vaska Pepel andrà davvero in Siberia, ma non come colono libero, ma come detenuto condannato per l'omicidio di Kostylev. Natasha, scioccata dal tradimento di sua sorella e dall'omicidio di suo marito, rifiuta di credere a Vaska. L'attore accusa il vecchio di non aver lasciato l'indirizzo del prezioso ospedale.
La fede che Luca ha risvegliato nelle anime degli eroi di "At the Bottom" si è rivelata fragile e svanì rapidamente. Gli abitanti del rifugio non riescono a trovare la forza di opporsi alla realtà, di cambiare la realtà che li circonda. L'accusa principale che l'autore rivolge agli eroi dell'opera è l'accusa di passività. riesce ad aprire uno dei tratti caratteristici russo carattere nazionale: insoddisfazione per la realtà, un atteggiamento fortemente critico nei suoi confronti e allo stesso tempo una completa riluttanza a fare qualsiasi cosa per cambiare questa realtà. Pertanto, la partenza di Luca si trasforma in un vero dramma per gli abitanti: la fede che il vecchio ha risvegliato in loro non riesce a trovare sostegno interno nei loro personaggi.
La posizione filosofica di Luca è espressa nel modo più completo nella parabola raccontata agli abitanti del rifugio. La parabola parla di un uomo che credeva nell'esistenza di una terra giusta, e questa fede lo ha aiutato a vivere, instillando in lui gioia e speranza. Quando lo scienziato in visita lo convinse che, secondo tutte le sue mappe e i suoi piani fedeli, "non esiste alcuna terra giusta da nessuna parte", l'uomo si impiccò. Con questa parabola Luca esprime l'idea che una persona non può essere completamente privata della speranza, anche se questa è illusoria. In modo bizzarro, la trama della parabola si svolge nel quarto atto del dramma: persa la speranza, l'Attore si impicca. Il destino dell'attore mostra che è una falsa speranza che può portare una persona in un loop.
Un'altra interpretazione della questione della verità è legata all'immagine dell'Attore, vale a dire il problema del rapporto tra verità e finzione. Quando l'attore racconta a Natasha dell'ospedale, aggiunge molto a ciò che ha sentito da Luke: “Un ospedale eccellente... Marmo... pavimento di marmo! Luce... pulizia, cibo..." Si scopre che per l'attore la fede è una verità abbellita, questo eroe non separa due concetti, ma li fonde in uno solo al confine tra realtà e arte. La poesia, che l'Attore, ricordando inaspettatamente, cita, è decisiva per il conflitto tra verità e fede e allo stesso tempo contiene una possibile soluzione a questo conflitto:
Signori! Se la verità è santa
Il mondo non sa come trovare un modo,
Onora il pazzo che ispira
Un sogno d'oro per l'umanità!
Il tragico finale di “At the Bottom” mostra che il “sogno d’oro” dell’umanità a volte può trasformarsi in un incubo. Il suicidio dell'attore è un tentativo di cambiare la realtà, di fuggire dalla fede salvifica nel nulla. Per il resto degli abitanti del rifugio il suo tentativo sembra disperato e assurdo, come indica l’ultima osservazione di Satin: “Eh… ho rovinato la canzone… stupido!” D'altra parte, la canzone qui può essere interpretata come un simbolo della passività dei personaggi dell'opera, della loro riluttanza a cambiare qualcosa durante la loro vita. Quindi questa osservazione esprime che la morte dell'attore sconvolge completamente il normale corso della vita degli abitanti del rifugio, e Satin è il primo a sentirlo. Ancor prima, le parole di Luca lo costringono a pronunciare un monologo che risponda alla domanda sulla verità: “Che cos’è la verità? Amico, questa è la verità! Così, secondo il disegno dell’autore, la “fede” di Luca e la “verità” di Satin si fondono, affermando la grandezza dell’uomo e la sua capacità di resistere alle circostanze della vita, anche in fondo.
Nonostante il fatto che l'opera di Maxim Gorky "" abbia già più di cento anni, continua ad essere messa in scena in molti teatri di tutto il mondo. Questo lavoro, che ha mostrato la vita di persone che sono affondate fino in fondo, non ha perso la sua rilevanza ai nostri tempi. Gorky ce lo ha mostrato vita quotidiana il segmento più povero della popolazione nei suoi termini abituali.
Lo spettacolo si svolge in una topaia che ospita persone di diverse fasce d'età, diverse professioni. Molti di loro avevano un'altra vita prima, ma ora sono tutti in fondo a questa vita.
Parlando del conflitto sociale dell'opera, vale la pena notare che è ambigua e sfaccettata. Si rivela nel confronto tra gli abitanti del rifugio e i suoi proprietari, e si manifesta anche nella tragedia personale di ogni eroe dell'opera e nelle ragioni che li hanno costretti a sprofondare nella vita.
Per comprendere il conflitto tra gli abitanti del rifugio e i suoi proprietari, è necessario capire che tipo di persone fossero.
Quindi, il proprietario del rifugio era Mikhail Kostylev. Era un uomo ipocrita e avido. Da un lato ha dato rifugio ai bisognosi, dall’altro li ha derubati dei loro ultimi soldi per l’alloggio.
Anche sua moglie Vasilisa ha trattato con disgusto i residenti del rifugio. Era innamorata di Vaska Pepla ed era costantemente gelosa di sua sorella Natalya. Natalya Vasilisa e suo marito furono vittime di bullismo con speciale zelo. Natalya, al contrario, lo era ragazza tranquilla e non si permetteva di contraddire la sorella e il marito.
Nella relazione tra due sorelle, Gorky ci ha mostrato come lo status sociale influenzi la relazione tra due persone, anche se erano sorelle.
Vaska Pepel era uno degli abitanti del rifugio Kostylevo. Si disse che fin dall'infanzia era stato chiamato ladro. Pertanto, per tutta la vita non fece altro che rubare. Va notato che Vasilisa ha incoraggiato l'occupazione di Ash acquistandogli oggetti rubati.
Un'altra abitante del rifugio, Anna, ha avuto un destino poco invidiabile. Era malata malattia mortale e vissuto ultimi giorni. Suo marito, un meccanico, Kleshch aspettava da tempo la morte della moglie. Lei era un peso per lui. Pensava che dopo la morte di Anna avrebbe potuto guadagnare soldi e vivere una nuova vita. Ma questo non era destinato a succedere. Anna ha vissuto e sopportato, sopportato l'umiliazione quotidiana e le percosse di suo marito. Non c'era posto per la gioia e la felicità nella sua vita. La ragazza non ricordava più quando mangiò a sazietà e indossò qualcosa di diverso dai vecchi stracci.
La persona che non riusciva a trovare un impiego per le sue conoscenze e abilità, e che ora si trovava in un rifugio con gli altri abitanti, era Satin. CON prima età lavorava all'ufficio telegrafico e amava leggere. Ma ora è diventato un mendicante, non si aspetta nulla dalla vita. Dei vecchi tempi gli erano rimaste solo poche parole intricate. lingua straniera che amava mostrare agli altri.
L'orfana Nastya è stata costretta a vendere il suo corpo per sbarcare il lunario in qualche modo. Era una sognatrice. Nastya era affezionato romanzi rosa e credeva che un giorno il vero amore sarebbe arrivato da lei. Per la sua sognanza e ingenuità, la ragazza ha sopportato quotidianamente il ridicolo da parte degli altri abitanti del rifugio.
Un altro abitante del rifugio era Bubnov. È finito qui perché ha scoperto il tradimento di sua moglie e, non trovandolo migliore opzione, è andato al rifugio di Kostylev.
Secondo me, la caduta più tragica verso il basso è stata la caduta del Barone. Era un ex nobile e ricopriva una posizione elevata. Ma ora è costretto a trascorrere del tempo con quelle persone che prima semplicemente non aveva notato. Il Barone ricordava spesso i suoi ultimi anni “ben nutriti”. Tutto ciò che restava di quella vita era il suo modo arrogante di comunicare con gli altri.
Il successivo abitante del rifugio era un uomo di scena, un uomo che si crogiolava negli applausi, ma che, soccombendo, cattiva abitudine, rotolato giù. La cosa peggiore è che l'attore capisce la causa della sua sofferenza, ma non può farci nulla.
Ora, tutto questo una volta persone diverse uguali nella mancanza di diritti. Si ritrovano in fondo alla loro vita e sono costretti ad accettare il proprio destino. Queste persone non hanno futuro, ne hanno solo i ricordi vita passata. Sono tutti uniti da una strada: la strada che scende nell'abisso. Una vita del genere ha distrutto tutti i sentimenti e le qualità umane negli abitanti del rifugio e ha dato origine non solo al degrado sociale, ma anche morale.
Il vecchio Luka diventa un raggio di luce per gli abitanti del rifugio, che hanno cercato di “smuoverli” dando loro speranza. Purtroppo era già troppo tardi e nessuno trovava la forza per risalire. L'attore si suicida, Vaska Pepel viene esiliato in Siberia e il resto degli abitanti del rifugio subisce un destino peggiore.
Maxim Gorky nella sua opera teatrale “At the Depths” ha cercato di mostrare a tutti noi la mancanza di diritti di una persona gravata problemi sociali, quanto sia importante riuscire a risolverli in tempo per poter cambiare la propria vita.
L'uomo è una parte immutabile della società, la sua elemento principale. Nel complesso meccanismo della vita, egli deve sempre subordinare le motivazioni e gli interessi personali a un quadro sociale che lo protegga e, allo stesso tempo, diventi causa di mancanza di libertà spirituale. Le restrizioni e gli standard imposti dall’ambiente a volte non possono frenare il potere carattere umano, il suo desiderio di comprendere il mondo e di esprimersi. Pertanto, i conflitti tra l'individuo e il collettivo si riflettono in molte opere della letteratura russa. Uno di questi lavori è il dramma di M. Gorky "At the Lower Depths". L'azione si svolge in un rifugio per mendicanti, dove si sono radunate persone di ogni tipo, ma tutte rifiutate dalla società. Ognuno di loro ha il proprio tragedia della vita, che si basa su semplici debolezze umane.
- Una volta rifiutato dalla società, ritrovandosi sul “ giornata sociale“Una persona non è più in grado di rialzarsi e affrontare le vicissitudini del destino. Questo è ciò che pensa uno degli abitanti del rifugio, Bubnov. La vita ha perso il suo significato per lui: l'eroe, che un tempo possedeva una tintoria, perde improvvisamente tutto. Gettato “in fondo”, avendo perso la fiducia nelle persone e nella verità, avendo sperimentato il tradimento della moglie, è ormai convinto che tutto nel mondo sia soggetto a leggi crudeli e immutabili, alle quali è inutile resistere. L’idea di uscire dal rifugio, cambiare il solito corso delle cose e ripartire nuova vita sembra assurdo a Bubnov. "Tutti gli uomini sulla terra sono superflui...", nota l'eroe. Abbandonato dall'ambiente circostante, è amareggiato nei confronti della società ed è incapace di fede e di perdono.
- "Una persona può fare qualsiasi cosa, purché lo voglia", dice un altro eroe dell'opera, il nuovo ospite del rifugio, il vagabondo Luka, che entra in conflitto condizionale con le dichiarazioni ideologiche di Bubnov. Luca è un vecchio misterioso, quasi beato, venuto dal nulla e dove è diretto. Nessuno conosce il suo destino, tuttavia, secondo il predicatore, ha sofferto molto dolore e difficoltà. Tuttavia, l'uomo giusto è fiducioso che si possa far fronte alla bruttezza esterna e alla crudeltà della vita e della società, basta credere in una persona, instillare in lui la speranza, anche se a volte ingannevole; “Non sempre si può guarire un’anima con la verità”, è convinto il vecchio mentre consola gli eroi del rifugio. Rifiutato dalla società, come gli altri personaggi della commedia, Luka continua a credere negli abitanti del “fondo”, nell'alto destino di ciascuno di loro.
- Nonostante l'apparente rovina della vita, alcuni eroi non perdono la fiducia in un futuro luminoso e sognano di elevarsi dal fondo della società a una fase migliore della vita. Vaska Ash è un personaggio ribelle nella commedia. Suo padre era un ladro e lui stesso era abituato a un simile mestiere fin dall'infanzia. A differenza di altri caratteri, Ash è stato inizialmente rifiutato dalla società, come uomo perduto, il cui destino è predeterminato e conosciuto in anticipo. Si sforza di cambiare se stesso, dimostrando così alla squadra che la sua sorte può essere migliore e che lui stesso può diventare un cittadino onesto e dignitoso. Ama Natasha, sogna di portarla via dal rifugio, dove è costretta a sopportare le percosse di sua sorella, e di trasferirsi in Siberia, dove nessuno saprà del suo passato e, quindi, non lo giudicherà per gli errori del passato.
- "Amico, sembra orgoglioso!" - un altro ospite del rifugio, l'ex telegrafista Satin, afferma la sua amara verità. Ne è convinto vita umanaè costoso, quindi tutti hanno bisogno di simpatia. Satin, come Luke, è compassionevole verso i suoi vicini ed è pronto ad aiutare chi è nel bisogno. Tuttavia, trovarsi nel “fondo” sociale lo rende indifferente alla vita in generale. Non vede il punto dell'azione, quindi si distrugge consapevolmente. Una volta mandato in prigione per omicidio, e ora vive in una topaia, non vuole cambiare, perché considera l'esistenza “in fondo” il corso naturale dell'esistenza. Rifiuta una società in cui non vede più la verità. La verità, secondo lui, è nella persona stessa, tuttavia Satin non ha nulla a che fare con questo. Distrutto dalle circostanze, rifiuta di combattere, rimanendo indifferente al suo destino futuro.
- I personaggi dell'opera, condannati a morte, inevitabilmente vanno a fondo. Sono legati dai destini comuni e dalla situazione in cui si trovano, dalla tragedia del mondo circostante, che ha rifiutato ciascuno degli ospiti del rifugio vari motivi. L'attore, che in passato si è esibito con successo sul palco, ora beve molto. Sogna di riprendersi dall'alcolismo e di tornare sul palco, citando costantemente brani letterari famosi. Tuttavia, la consapevolezza della propria debolezza, l'oblio della società e l'incapacità di uscire dalla povertà spingono l'eroe a suicidarsi. Anche altri personaggi del dramma cercano la “verità nel vino”: Andrei Mitrich Kleshch, un meccanico, si è ritrovato in fondo a causa della malattia della moglie. Con la sua morte si aspetta sollievo dal peso della responsabilità, ma perde il lavoro, essendo diventato ancora più amareggiato nei confronti delle persone e avendo perso l'ultimo scopo dell'esistenza, è inattivo con Satin. Gli eroi non riescono a trovare la strada giusta, espulsi dal collettivo al “fondo” sociale, muoiono lì, privati della speranza per il futuro;
14 giugno 2011
L'opera teatrale di Gorky "At the Depths" è stata scritta nel 1902. Per molto tempo Gorky non è riuscito a trovare un titolo esatto per il suo lavoro. Inizialmente si chiamava "Nochlezhka", poi "Senza il sole" e, infine, "In fondo".
In Gorky, gli spettatori hanno visto per la prima volta un mondo sconosciuto di emarginati. Il dramma mondiale non ha mai conosciuto una verità così dura e spietata sulla vita delle classi sociali inferiori, sul loro destino senza speranza. Nel rifugio c'erano persone di personalità e status sociale molto diversi.
Un peso speciale nel dramma ricade sul conflitto, aspri scontri tra i personaggi per ragioni per loro significative. Allo stesso tempo, non può esserci in un dramma persone in più- tutti gli eroi devono essere coinvolti nel conflitto. La presenza di tensione sociale è già indicata nel titolo dell'opera. Ma non possiamo parlare di cosa conflitto sociale organizza il dramma. Questa tensione è priva di dinamica; tutti i tentativi degli eroi di fuggire dal “fondo” sono vani. Forse il dramma è organizzato da un conflitto d'amore, tradizionale per molte opere teatrali. Sembrerebbe strano vedere una cosa del genere sentimento puro in una tale atmosfera di sporcizia e povertà. Ma gli eroi di Gorky non prestano attenzione allo sporco e al fetore, sono abituati a una vita simile, gli uni agli altri, e quasi non si accorgono di chi li circonda. Ogni eroe esiste come se fosse indipendente, vivendo la propria vita. Pertanto, all'inizio dello spettacolo, tutti i presenti parlano subito, senza aspettarsi una risposta, reagendo debolmente ai commenti degli altri. Kvashnya è orgogliosa di essere una donna libera, non vincolata al matrimonio, e questo fa arrabbiare Kleshch. Ha tra le braccia la moglie morente, Nastya, una donna caduta, che legge " Amore fatale", il che fa ridere ironicamente il Barone. La prostituta Nastya sogna un brillante e amore puro, ma questo provoca solo risate da parte degli altri. La ragazza sta cercando di uscire dal circolo vizioso, lasciare il rifugio e iniziarne uno nuovo, ma questi sono solo i suoi sogni.
Ma la commedia contiene una linea d'amore. È creato dai rapporti tra Vasilisa, Vaska Pepel, la moglie di Kostylev, il proprietario stesso e Natasha.
La trama della storia d'amore inizia quando Kosta il leone appare nel rifugio. Da una conversazione con gli abitanti, è chiaro che sta cercando lì sua moglie Vasilisa, che lo tradisce con Vaska Ash. Con l'apparizione di Natasha, la trama d'amore inizia a svilupparsi. Per il suo bene, Vaska lascia Ashes a Vasilisa. Man mano che questo conflitto si sviluppa, diventa chiaro per noi che il suo rapporto con Natasha arricchisce Vaska e lo fa rivivere a una nuova vita. Vaska Pepel non ha mai avuto una professione. Non ci sono ideali per lui, non si sforza di lavorare, poiché vive di furto. Tuttavia, questa persona conserva anche la gentilezza e l'ingenuità; si impegna per la purezza e la bontà. Ma Vaska Ash cade in schiavitù " potente del mondo Questo." Il proprietario del flophouse, Kostylev, risulta essere ancora di più uomo basso: non dà a Vasily i soldi per l'orologio rubato, credendo che Ash gli debba già molto. Anche sua moglie Vasilisa è schiava del marito, che ha il doppio della sua età. Anche lei è infelice e il suo amore per Vaska Ash è una sfida al dispotismo familiare. Per il bene di Vasilisa, il ladro è pronto a impegnarsi: uccidere Kostylev. Vasilisa fu infiammata da un terribile odio per sua sorella Natalya quando venne a sapere del tradimento del suo amante. È pronta ad ucciderla, solo per tenere Vasily per sé. Il climax, il punto più alto nello sviluppo del conflitto, è fondamentalmente portato fuori scena dall'autore. Non vediamo come Vasilisa venga scottata con acqua bollente. Lo apprendiamo dai rumori e dalle urla dietro il palco e dalle conversazioni dei ricoveri notturni.
Conflitto amoroso nella commedia, ovviamente, c'è uno degli aspetti del conflitto sociale. Linea d'amore mostra che le condizioni antiumane del “fondo” paralizzano una persona, e soprattutto sentimenti sublimi in tali condizioni non portano all'arricchimento personale, ma alla morte o ai lavori forzati.
Slegato così in un modo terribile conflitto d'amore, Vasilisa raggiunge tutti i suoi obiettivi in una volta. Si vendica ex amante Vaska Pepl e la sua rivale Natasha si sbarazzano del marito non amato e diventano l'unica padrona del rifugio. A Vasilisa non è rimasto più nulla di umano, e questo ci mostra l'enormità delle condizioni sociali in cui sono costretti a vivere gli abitanti del centro di accoglienza.
Ma un conflitto d'amore non può diventare la base del conflitto drammaturgico dell'opera, poiché, svolgendosi davanti agli occhi dei rifugi notturni, non li tocca. Non vi partecipano, rimanendo solo spettatori esterni.
Hai bisogno di un foglietto illustrativo? Quindi salva: "Il conflitto amoroso fa parte del sociale generale. Saggi letterari!