Երգիչները երգում են դասական քրոսովերի ոճով: Երաժշտության շնորհանդես թեմայի շուրջ"стиль "классический кроссовер". История развития жанра classical crossover!}

Դասական քրոսովերը երաժշտական ​​ոճ է, որը մի տեսակ սինթեզ է, դասական երաժշտության և փոփ, ռոք և էլեկտրոնային երաժշտության տարրերի ներդաշնակ համադրություն: Դասական նախապատմություն…Կարդացեք բոլորը Դասական քրոսովերը երաժշտական ​​ոճ է, որը մի տեսակ սինթեզ է, դասական երաժշտության և փոփ, ռոք և էլեկտրոնային երաժշտության տարրերի ներդաշնակ համադրություն: Նախապատմություն Դասական քրոսովերը, որպես երաժշտական ​​ոճ, աստիճանաբար ձևավորվել է վերջին երեք տասնամյակների ընթացքում՝ քայլ առ քայլ ընդգրկելով ռոքն ու դասականը համադրող թվացյալ էկլեկտիկ փորձերից մինչև լայն ճանաչում: Անցյալ դարի յոթանասունականներին Emerson, Lake & Palmer-ը (ELP) մեծ հաջողությամբ նվագեց Մուսորգսկու նկարների ռոք մշակումը ցուցահանդեսային սյուիտում, իսկ Պրոկոլ Հարումը համարձակորեն մեջբերեց Բախին: Լեգենդար Electric Light Orchestra-ը (ELO), ավանդական ռոք ձայնի և էլեկտրոնիկայի հետ մեկտեղ, օգտագործել է սիմֆոնիկ հնչյուն և դասական կոմպոզիցիայի տեխնիկա: Queen-ը, սկսած A Night at the Opera-ից, օգտագործել է կոմպոզիցիայի և ձայնի դասական տեխնիկա, և դա դարձել է նրանց յուրահատուկ ձայնի անբաժանելի մասը։ Եվ երբ Ֆրեդի Մերկուրիի հոյակապ ձայնը հնչում է դուետի հետ օպերային աստղՄոնսերատ Կաբալյե, ամբողջական ներդաշնակությունԱկնհայտ է դառնում ռոքն ու դասականը: Դարավերջին Metallica, Scorpions, Gary Moore ռոք խմբերը մեծ հաջողությամբ ելույթ ունեցան սիմֆոնիկ նվագախմբերի հետ, իսկ սիմֆոնիկ փաուեր մետալերներ Nightwish-ն օգտագործում էին ակադեմիական վոկալ։ Ռոքն ու դասականը համադրում են կիթառահարներ Ռիչի Բլեքմորը (Deep Purple, Rainbow), Ինգվի Մալմսթինը։ Մյուս կողմից՝ արվեստագետներ դասական ժանրընդլայնել շրջանակը ակադեմիական երաժշտություն. Մեծ տենոր Էնրիկո Կարուզոն դասական օպերայի հետ մեկտեղ հաճույքով հանդես եկավ ժողովրդական երգերև կոմպոզիցիաներ սեփական կազմը. Դասական քրոսովերը համաշխարհային երևույթ դարձավ Պլասիդո Դոմինգոյի, Խոսե Կարերասի և Լուչիանո Պավարոտիի շնորհիվ։ Տենորային եռյակն իր դեբյուտը կատարեց 1990 թվականին. Հռոմում նրանք կատարեցին «Ֆուտբոլային երգը»՝ աշխարհի առաջնության բացման կապակցությամբ։ Նախագիծը տևեց 15 տարի և դարձավ ամենաեկամտաբերը ակադեմիական երաժշտության պատմության մեջ։ 1990-2000 Հանրաճանաչ երգչուհի Սիսել Կիրքջեբո, Սառա ԲրայթմանԷմմա Շապլին, Շառլոտ եկեղեցի, երգիչներ Անդրեա Բոչելին, Ալեսանդրո ՍաֆինաՌասել Ուոթսոնը և Արիան, Վանեսա Մեյ, Ջոշ Գրոբանը, Իլ Դիվոն և շատ ուրիշներ - հաջողությամբ աշխատում են դասական քրոսովերի ոճում՝ դիմելով դասական հիմքփոփ տարրեր, ջնջելով սահմանափակող գծերը, որոնք բաժանում են երաժշտական ​​ձևեր. Դասական Crossover-ը զարգանում է հսկայական երաժշտական ​​տարածքում՝ ձեռք բերելով ավելի ու ավելի շատ երկրպագուներ: Ոճի սահմանափակող գործոնը կոմպոզիտորների, գործիքավորողների, երաժիշտների և վոկալիստների բարձր մակարդակի կրթության և տաղանդի անհրաժեշտությունն է։ Դասական քրոսովեր Ռուսաստանում Դասական քրոսովերը Ռուսաստանում ներկայացված է վոկալիստների շարքում` երգիչ Ալեք Բուգաև, Իգոր Մանաշիրով: Վոկալիստներից են վառ, տաղանդավոր, շնորհալի երգչուհիներ Իրինա Դելսկայան, Սերգիա Շամբերը, Մարինա Կրուզոն և Եվգենյա Սոտնիտկովան։ Դասական ոճքրոսովերը ներկայացնում են նաև կիթառահարներ Վիկտոր Զինչուկը և DiDyuLa-ն։ Ռուսաստանում ամուր և կայուն աճող վարկանիշ ունեցող ռադիոկայանը՝ Radio Classic 100.9 FM, գործում է բացառապես Classic Crossover ձևաչափով: Ռուսական այլ երաժշտական ​​ռադիոկայանների եթերում և հեռուստատեսությամբ ձայնային տարրերը և Classic Crossover-ի լավագույն ներկայացուցիչները գնալով ավելի են թափանցում: Դասական Crossover-ը, համեմատած այլ երաժշտական ​​ոճերի և միտումների հետ, ունի հանդիսատեսի ամենալայն տարիքային կառուցվածքը: (Ըստ COMCON-MEDIA հետազոտության՝ 12-ից 60+ տարեկան, որտեղ հիմնական լսարանի տարիքը 20-ից 60 տարեկան է): Դասական քրոսովերը աշխարհում ավելի ու ավելի մեծ ժողովրդականություն է ձեռք բերում՝ ներդաշնակորեն համադրվելով երաժշտական ​​ոճերև ժանրեր։Փլուզվել

Այս տարի նույնպես կփորձեմ ձեզ ներկայացնել երաժշտական ​​աշխարհում մի հետաքրքիր երեւույթ. Բարեբախտաբար, այս աշխարհը զարմանալիորեն ընդարձակ է և բազմազան, քանի որ նրանում կան հսկայական թվով ոճեր և միտումներ:

Դրանցից մեկն էքրոսովեր.







Չէ, ճիշտ ես լսել։ Սա իմ մտքում հայտնի քրոսովերի տեսակ չէ:


Եվ ոչ այդպես:

Այս աշխարհում «crossover» բառի շատ իմաստներ կան:
Իմացեք ամեն ինչ Վիքիպեդիան այսպես է ասում.

Crossover(անգլերեն) քրոսովեր, բառացիորեն անցումային կամ համապատասխանող սարք, սահմանային կամ անցումային երեւույթ, խաչմերուկ և այլն) հավաքական անուն է, որը վերաբերում է տարբեր հասկացությունների և առարկաների.

Crossover (երաժշտություն) - երաժշտություն, որում կա երկուսի խառնուրդ տարբեր ոճեր .

Crossover thrash-ը թրեշ մետաղի և հարդքոր փանկի խառնուրդ է:

Քրոսովեր (հողամաս) - հողամաս արվեստի գործ, որը խառնում է տարբեր ստեղծագործությունների կերպարները և/կամ տեղանքները։

Crossover (տրանսպորտային միջոցի տեսակ) – սկսածխաչմերուկ- մեքենա վարել կոշտ տեղանքով. Արտաճանապարհային կայան (հեչբեք), մարդատար, լիաքարշակ.

Քրոսովեր ներս համակարգչային ցանցեր— երկու համակարգիչների ցանցային քարտերն ուղղակիորեն միացնելու համար կարկատալար:

Էլեկտրոնիկայի քրոսովերը բաժանման զտիչ է (սովորաբար աուդիո հաճախականություններ, օրինակ՝ բազմաշերտ ակուստիկ համակարգի զտիչ):

Բասկետբոլում քրոսովերը դրիբլինգի ժամանակ շարժման ուղղության կտրուկ փոփոխություն է:

Քրոսովերը բոդիբիլդինգում էներգիայի սիմուլյատոր է երկու մալուխների խաչաձեւ ձգման համար:

Այսպիսով, այսօր մեզ կհետաքրքրի ոչ թե մեքենան, ոչ թե սյուժեն կամ նույնիսկ ծանրամարտի մեքենան, այլ երաժշտությունը, «որում կա երկու տարբեր ոճերի խառնուրդ»։

Մասնավորապես, դասական քրոսովեր - Սա» մի տեսակ սինթեզ, դասական երաժշտության և փոփ, ռոք, էլեկտրոնային երաժշտության տարրերի ներդաշնակ համադրություն « Չնայած այն հանգամանքին, որ այս ոճը առաջացել է մոտ 1970-ականներին, այն ստացել է իր անունը համեմատաբար վերջերս:

Հայտնի են դեպքեր, երբ ռոք երաժիշտներն իրենց համերգներին ընդգրկում էին դասական ստեղծագործություններկամ օգտագործել դրանցից որոշ հատվածներ, իհարկե յուրահատուկ վերաբերմունքով (օրինակ՝ խումբEmerson, Lake & Palmer).
Այսօր ոչ պակաս սովորական է դարձել սիմֆոնիկ նվագախմբերին ներգրավել ռոք համերգներին (սա անում են խմբերըՄետալիկա, Կարիճներ, Գարի Մուր) կամ դասական և ռոք երգչի ստեղծագործությունների համատեղ կատարում (Ֆրեդի ՄերկուրիԵվ Մոնսերատ Կաբալյե ).


Կարիճներ & Բեռլիմի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ

Իր հերթին, դասական երգիչները կատարում են ոչ միայն իրենց ծանոթ ժանրի ստեղծագործություններ, այլ երբեմն նաև տեղափոխվում են այլ մարդկանց «տիրույթներ» (տենոր եռյակ -Պլասիդո Դոմինգո, Խոսե Կարերաս և Լուչիանո Պավարոտի ).
Երեք տենորներ կատարում են You'll Never Walk Alone երգը Էլվիս Փրեսլիի երգացանկից։
Այն գրվել է 1945 թվականին «Կարուսել» մյուզիքլի համար։
Ամենահետաքրքիրն այն է, որ երգը նաև անգլիական Լիվերպուլ ֆուտբոլային թիմի հիմնն է)))


Որպես կանոն, նմանատիպ երաժշտական ​​համարներունկնդիրներին դուր է գալիս, քանի որ հնչում է անսովոր և թարմ, հաճախ բացահայտում է վաղուց ծանոթի նոր կողմերը:

Տարեցտարի դասական քրոսովերդառնում է ավելի ու ավելի հայտնի և նույնիսկ արդեն ընդգրկվել է մրցանակների անվանակարգերումԳրեմմի, ստանալով իրենց արժանի մրցանակները։

Ամենահայտնիներից արտասահմանցի կատարողներդասական քրոսովերը կարելի է անվանելՍառա ԲրայթմանԵվ Անդրեա Բոչելի, Վանեսա Մեյ, քառյակ Il Divo, Էմմա Չապլին, Ջոշ Գրոբան և այլն Ռուս նկարիչներ- կիթառահարներՎիկտոր ԶինչուկԵվ ԴիԴուլու, համույթ » Տերեմ-Քառյակ« և այլն:

Հոլովակը հին է, բայց վատը չէ.
Վիկտոր Զինչուկը կատարում է Ն. Պագանինիի «Caprice No 24»-ը .


Այս ոճի երաժշտություն կարելի է լսել տարբեր ռադիոկայաններից, բայց մոլեռանդ երկրպագուներին խորհուրդ եմ տալիս գտնել իրենց համար հատուկ ստեղծված ռուսականը։ դասական քրոսովեր- կայարանԴասական ռադիո(100.9 FM): Այն կարող է պարծենալ իր ժողովրդականությամբ բոլոր տարիքի մարդկանց շրջանում: Եվ դա չի կարող չուրախացնել, քանի որ պարզ է դառնում, որ շատերն արդեն հոգնել են անճաշակ ու պարզունակ փոփ երաժշտությունից, որը որպես ունկնդրի երազանքների սահման է պարտադրում «երեք ակորդը»։ Ժամանակակից երաժշտասերները ցանկանում են իրենց համար այնպիսի երաժշտություն գտնել, որը հնարավորություն է տալիս ոչ միայն իրենց ոտքերին զվարթանալ, այլև իրենց հոգուն իսկական հաճույք ստանալ:


Նորից լսե՞նք։

Դասական քրոսովերի ոճի ներկայացուցիչներից մեկը.Ջոշուա Ուինսլոու Գրոբան (Փետրվարի 27, 1981, Լոս Անջելես) - ամերիկացի երգիչ, երաժիշտ, դերասան։ Այս լիրիկական բարիտոնը երկու անգամ առաջադրվել է Գրեմմի մրցանակ, մի անգամ ստացել է Էմմի մրցանակ, National Arts Awards (2012)։ «Տարվա մարդ (ժամանակ)» կոչման հավակնորդ։ Ինքը՝ Ջոշուան, իրեն անվանում է «դասական ազդեցություններով» փոփ երգիչ։

Հնգյակը, որը նա բաց թողեց սոլո ալբոմներվաճառվել է ավելի քան 25,000,000 օրինակ ամբողջ աշխարհում: Ըստ Billboard ամսագրի՝ Գրոբանը միակ երգիչն է, ով երկու ալբոմ ունի վերջին տասնամյակի ամենավաճառվող ալբոմների թոփ 20-ում։

Արտիստի պատմության մեջ կան բազմաթիվ դուետներ՝ Շառլ Ազնավուրի, Բեյոնսեի, Սառա Բրայթմանի, Լարա Ֆաբիանի, Սելին Դիոնի, Նելլի Ֆուրտադոյի, Բարբրա Սթրեյզանդի և շատ ուրիշների հետ: մյուսները։ Բայց Ջոշուա Գրոբանի ռոմանտիկ սոլո երգը նույնպես դրական հույզեր է առաջացնում:



Դեյվիդ Գարեթ(անգլերեն) Դեյվիդ Գարեթ, իսկական անունը Դեյվիդ Բոնգարցը գերմաներեն է։ Դեյվիդ Բոնգարց; Սեպտեմբեր 4, 1980, Աախեն, Գերմանիա) գերմանա-ամերիկացի վիրտուոզ ջութակահար է։


Նրա առաջին հանդիպումը ջութակի հետ տեղի ունեցավ, երբ Դեյվիդն ընդամենը չորս տարեկան էր։ Ի դեպ, գործիքը ոչ թե նրա, այլ մեծ եղբորս համար է գնել։ Բայց, ինչպես ասում են, «այն, ինչ տեղի է ունենում, պետք է լինի», և տղան շուտով սովորեց խաղալ, այնքան, որ մեկ տարի անց նա ստացավ մրցույթի առաջին մրցանակը: Հետագայում Գարեթը լրջացավ երաժշտական ​​կրթություն. Ձայնագրում է սկավառակներ, համերգներ տալիս՝ անխոնջ հանրահռչակելով դասական երաժշտությունը։





Tarja Soile Սուսաննա Թուրունեն Քաբուլի(վերջ. Tarja Soile Susanna Turunen Cabuli; օգոստոսի 17, 1977, Kitee, Ֆինլանդիա), ֆինն օպերային և ռոք երգիչ, դաշնակահար և կոմպոզիտոր է։


Տարյա Տուրունենը նույնպես իրեն դրսևորեց վաղ տարիք. Երեք տարեկանում նա ցնցեց բոլորին իր երգի կատարմամբ եկեղեցու սրահօդապարիկ. Այսպիսով, նա սկսեց երգել եկեղեցու երգչախմբում և սովորել երգել, իսկ հետո դաշնամուր նվագել: Ուսուցիչները նշել են, թե որքան արագ է իրենց աշակերտը հասկացել այն ամենը, ինչ ուրիշները սովորել են երկար դասերի ընթացքում: Սառա Բրայթմանը որոշիչ ազդեցություն է ունեցել Տարժայի վրա դասական քրոսովերի ոճի ընտրության հարցում։


Մի քանի տարի Տուրունենը հաջողությամբ աշխատել է որպես ֆիննական Nightwish սիմֆոնիկ մետալ խմբի վոկալիստ, բայց հետո շնորհիվ. ներքին հակամարտություններև նրանց ճանապարհները հակասությունների պատճառով շեղվեցին: Երգչուհին սկսեց սոլո կարիերա, ինչը, սակայն, չի խանգարել նրան համագործակցել այլ երաժիշտների հետ։ Մասնավորապես, հետ հայտնի խումբԿարիճներ.

Դասական քրոսովերը երաժշտական ​​ժանր է, որը խառնում է դասական երաժշտությունը զանազանների հետ ժամանակակից միտումներինչպիսիք են ռոքը, փոփը և էլեկտրոնիկան: Իրականում հետ Անգլերեն բառ«Crossover»-ը թարգմանվում է որպես «հատում, հատում», «խաչ»: Կարևոր է նշել, որ Արևմուտքում վոկալ կատարման հետ կապված այս ժանրն ավելի հաճախ կոչվում է օպերային փոփ: Այս անունը մի փոքր ավելի ճշգրիտ է արտացոլում էությունը, քանի որ երգիչները օպերային վոկալով կատարում են հանրաճանաչ կամ ժողովրդական ստեղծագործություններ։ Այսօր դասականները սիրում են միլիոնավոր մարդիկ ժամանակակից վերամշակումՎանեսա Մեյը, Սառա Բրայթմանը, Անդրեա Բոչելին, Ապասիոնտեն, Ամիչին ընդմիշտ և այլ հայտնի արտիստներ:

Դասական քրոսովերի ժանրի առանձնահատկությունները և դերը

Դասական քրոսովեր խաղում մշակութային աշխարհկարևոր դեր՝ հանրահռչակում է դասական երաժշտությունը, պահպանում 17-20-րդ դարերի երաժշտական ​​ավանդույթները։ Մեծ կոմպոզիտորների ստեղծագործությունները՝ ներկայացված ժամանակակից մշակումներով և ժամանակակից հայտնի երգերը՝ օպերային վոկալի կատարմամբ, ուղղակի զարմանալի են։ Նման ստեղծագործությունները միշտ հնչում են զգայական, զգացմունքային, աշխույժ և, իհարկե, անհամեմատ գեղեցիկ։ Կարևոր է աշխատել այս ժանրըԴուք պետք է ունենաք երաժշտական ​​կրթություն և տաղանդ։ Այո, ոչ բոլորը կարող են նման ստեղծագործություն անել: Հետեւաբար, դասական քրոսովերի աստղերի կատարումները թանկ են: Բայց տոնակատարությունն արժե այն. ունկնդիրները կզգան թագավորներ, որոնց մոտ եկել են արտասահմանյան արտիստները:

Փոքր շրջապատում ցանկացած կորպորատիվ միջոցառում կամ տոնական երեկո կլցվի անմոռանալի մթնոլորտով, եթե այն ուղեկցվի ջութակահար Վանեսա Մեյի արագ մեղեդիներով, Սառա Բրայթմանի քնարական սոպրանոյով, Appassionante տրիոյի տեսողական և վոկալ հմայքով, զգայական տենորով։ իտալացի Անդրեա Բոչելիի կամ, օրինակ, Amici Forever-ի բազմակողմանի երգեցողությունը։ Երեկոն անմոռանալի կլինի։ RU-Concert գործակալությունը կօգնի կազմակերպել շոուն, ընտրել կատարողներին և ապահովել, որ ամեն ինչ հարթ ընթանա: բարձր մակարդակ! Պատվերը կարող է կատարվել ցանկացած հարմար ժամանակ։

Դասական քրոսովերի երկրպագուների լսարանը բաղկացած է մարդկանցից տարբեր տարիքի– սովորաբար նրանք 12-ից 60 տարեկան են և նույնիսկ ավելին: Այս ժանրը մեծ պահանջարկ ունի, քանի որ այն առաջարկում է իսկապես բարձրորակ երաժշտական ​​և վոկալ կատարումներ, որոնք շատ ավելի բարձր են գնահատվում, քան սովորական հանրաճանաչ երաժշտությունը։ Անհնար է պատկերացնել, որ այն կդառնա հնացած ու դուրս կգա նորաձեւությունից։ Սա իսկապես հավերժական է գեղեցիկ արվեստ! Նշենք, որ այժմ այս ժանրը «Գրեմմիի» անվանակարգերի ցանկում է, և այն ներկայացված է նաև անհատական ​​աղյուսակով. երաժշտական ​​ամսագիրԳովազդային վահանակ. Ավելին, ռուսական «Radio Classic» ռադիոկայանը նվիրված է դասական քրոսովերի կոմպոզիցիաներին:

Դասական քրոսովերի ժանրի զարգացման պատմություն

Այս ժանրը համեմատաբար երիտասարդ է՝ այն սկսել է զարգանալ 20-րդ դարի 70-ական թվականներին։ Այնուամենայնիվ, այն ծագել է մեկ տասնամյակ առաջ՝ 1960 թվականին, երբ ամերիկացի օպերային երգչուհի Էյլին Ֆարելը թողարկեց «Gotta a Right to Sing the Blues» ալբոմը։ Հենց Էյլինն է համարվում առաջինը, ով իր ստեղծագործություններում համատեղել է դասական և սիրված երաժշտությունը։

Այսօր դասական քրոսովեր ժանրի ստեղծագործությունների մեծ մասը դասական և փոփ երաժշտության համադրություն են: Սակայն այս ժանրը զարգացավ 1970-ականներին՝ շնորհիվ բրիտանացի ռոք երաժիշտների։ Emerson, Lake & Palmer խումբը համերգների ժամանակ նվագել է M.P.-ի սյուիտի իրենց տարբերակը։ Մուսորգսկին, Procol Harum խումբը յուրովի կատարեց Ի.Ս. Bach, Electric Light Orchestra խումբը հարստացրել է իրենց երաժշտությունը սիմֆոնիկ հատկանիշներով: Այս բոլոր թիմերը նշվել են պրոգրեսիվ ռոքի ժանրում, որը բնութագրվում է կատարման բարդ ձևով, որտեղ ռոքը զուգորդվում է ակադեմիական, ժողովրդական երաժշտություն, ջազ, ավանգարդ.

1975 թվականին մեծ թագուհին թողարկեց «A Night at the Opera» ալբոմը հանրահայտ «Bohemian Rhapsody»-ով։ Այն կազմված է այնպիսի տարբեր ժանրերից, ինչպիսիք են բալլադը, օպերան, ծանր մետալը և կապելլան: Ռեկորդը մեծ հաջողություն ունեցավ, ուստի խումբը պահպանեց այս հատուկ գույնը իրենց հետագա աշխատանքում: Իրենց ստեղծագործություններում դասական տեխնիկա են օգտագործել նաև The Four Seasons, The Moody Blues, Deep Purple, Rick Wakeman, Gary Moore, Scorpions, Metallica և այլն: Հատկապես պետք է նշել ֆիննականը: Nightwish խումբ, որն առանձնանում է նաեւ օպերային վոկալով։

Ռոքերների կողմից դասական տեխնիկայի փոխառմանը զուգահեռ դասական կատարողները ձգտում էին հանրահռչակել իրենց ժանրը՝ այն համադրելով փոփ և ժողովրդական երաժշտության հետ։ Առաջիններից մեկը բրիտանացի երգչուհի Ռիդիանն էր։ Ստեղծագործությունը նույնպես հիանալի օրինակ է: օպերային երգչուհիՄոնսերատ Կաբալյեն, երգիչ և ջութակահար Դեյվիդ Գարեթը, երգչուհի Սառա Բրայթմանը, ջութակահարներ Վանեսա Մեյը և Կատյա Մարեն, երգիչներ Ալեսանդրո Սաֆինան և Անդրեա Բոչելին, երգչուհի Էմմա Չապլինը։ «Երեք տենոր» օպերային խումբը իսկական բեկում մտցրեց 1990 թվականին, երբ Հռոմում կայացած համերգի ժամանակ կատարեց ֆուտբոլի մասին երգ։

Ժանրի երիտասարդ և, իհարկե, տաղանդավոր ժառանգորդներից պետք է առանձնացնել երգչուհի Քեթրին Ջենքինսին, երգիչներ Մարիո Ֆրանգուլիսին և Ջոշ Գրոբանին, լարային քառյակներին՝ Բոնդին և Էսկալային, թավջութակահարների դուետին՝ 2Cellos, կատարողների՝ Amici Forever-ի և Il Divo-ի քառյակներին և հմայիչին: վոկալ տրիո Appassionante.

Մեքենայում ժամանակակից ստերեո համակարգ տեղադրելիս սեփականատերը պետք է ընտրի ճիշտ քրոսովերը։ Այս ընտրությունը բավականին պարզ է, եթե գիտեք և հասկանում եք, թե ինչ է այն և ինչի համար է այն նախատեսված, ինչպես նաև, թե ինչ համակարգում է աշխատելու այս սարքը: Այսպիսով, եկեք պարզենք, թե ինչ է ակուստիկայի քրոսովերը:

Բնութագրերը, նպատակը

Crossover-ը ներառում է հատուկ սարքավորում հիմնական գործառույթըորը բաղկացած է յուրաքանչյուր բարձրախոսի համար անհրաժեշտ հաճախականության տիրույթի պատրաստումից: Ինչպես գիտեք, ցանկացած մեկը նախատեսված է որոշակի աշխատանքային հաճախականությունների տիրույթի համար: Եթե ​​բարձրախոսին մատակարարվող ազդանշանը գերազանցում է տիրույթի սահմանները, ձայնը կարող է աղավաղվել:

Այսպիսով, եթե բարձրախոսին չափազանց ցածր հաճախականություն կիրառեք, ապա ձայնային պատկերը կխեղաթյուրվի: Եթե ​​հաճախականությունը չափազանց բարձր է, համակարգի սեփականատերը կարող է հանդիպել ոչ միայն աղավաղված ձայնի, այլև բարձր հաճախականության բարձրախոսի խափանումների հետ: Վերջինս ուղղակի չի կարող դիմակայել աշխատանքի այս ռեժիմին։

Նորմալ պայմաններում թվիթերի ֆունկցիան միայն բարձր հաճախականություններով ձայներ վերարտադրելն է: Ցածր հաճախականություններն աշխատում են առանձին: Երբեմն դրանք նույնիսկ տեղադրվում են տարբեր վայրերսրահ Նույնը վերաբերում է միջին հաճախականության ձայներին: Դրանք սնվում են միայն բարձրախոսին, որն արտադրում է միջին հաճախականություններ:

Հետևաբար, մեքենայում երաժշտական ​​հետքերը բարձրորակ վերարտադրելու համար անհրաժեշտ է ընտրել որոշակի հաճախականություններ և դրանք խստորեն կերակրել հատուկ բարձրախոսներին: Ահա թե ինչու է ձեզ անհրաժեշտ քրոսովեր ակուստիկայի համար:

Ինչպես է դա աշխատում

Սարքի դիզայնը բավականին պարզ է. Սրանք երկու հաճախականության զտիչներ են, որոնք աշխատում են հետևյալ սկզբունքով. Այսպիսով, երբ խաչմերուկի հաճախականությունը 1000 Հց է, երկու զտիչներից մեկը կընտրի այս արժեքից ցածր հաճախականություններ: Երկրորդ ֆիլտրը կաշխատի նիշից բարձր հաճախականության տիրույթով: Զտիչներն ունեն իրենց անունները: Ցածր անցումը նախատեսված է մինչև 1000 Հց ցածր հաճախականությունների հետ աշխատելու համար: Բարձր անցումը կկարգավորի միայն 1000 Հց-ից բարձր հաճախականությունները:

Երկկողմանի սարքերը գործում են այս սկզբունքով: Այնուամենայնիվ, վրա ժամանակակից շուկաԱռկա է նաև եռակողմ քրոսովեր։ Հիմնական տարբերությունն այստեղ մեկ այլ զտիչ է, որը կարող է կառավարել միջին հաճախականությունները՝ 600-ից մինչև 1000 Հց:

Աուդիո հաճախականությունները զտելու և այդ հաճախականություններին համապատասխան բարձրախոսներին սնուցելու ավելի շատ ալիքներ հանգեցնում են մեքենայի ներսում ավելի որակյալ ձայնի:

Քրոսովերների տեխնիկական առանձնահատկությունները

Ժամանակակից սարքերի մեծ մասը ինդուկտորներ և կոնդենսատորներ են: Կախված այդ տարրերի արտադրության քանակից և որակից, ձևավորվում է արտադրանքի ինքնարժեքը:

Ինչու՞ ակուստիկ քրոսովերը ներառում է կոնդենսատոր և կծիկ: Սրանք ամենապարզ ռեակտիվ մասերն են: Նրանք ունակ են մշակել տարբեր աուդիո հաճախականություններ՝ առանց մեծ ծախսերի։

Կոնդենսատորը կարող է մեկուսացնել և կարգավորել բարձր հաճախականությունը, մինչդեռ ինդուկտորը կառավարում է ցածր հաճախականությունները: Արտադրողները խելամտորեն օգտագործում են այս հատկությունները և արտադրում են կառուցվածքային պարզ, բայց բավականին արդյունավետ սարքեր:

Ռեակտիվ մասերի քանակը ազդում է ֆիլտրի հզորության վրա. 1 - օգտագործվում է մեկ տարր, 2 - երկու տարր: Կախված ռեակտիվ մասերի քանակից, ինչպես նաև խաչմերուկային ցանցից, համակարգը տարբեր կերպ է զտում այն ​​հաճախականությունները, որոնք հարմար չեն կոնկրետ ալիքների համար: Կարելի է ենթադրել, որ որքան շատ ռեակտիվ տարրեր լինեն շղթայում, այնքան բարձրախոսների համակարգերի խաչմերուկները կզտեն ազդանշանը: Զտման սխեմաներն ունեն որոշակի բնութագիր. Սա այսպես կոչված «լանջի թեքություն» է: Այսինքն՝ զգայունություն է։ Կախված «անկման կտրուկության» մակարդակից՝ շուկայում առկա բոլոր ապրանքները կարելի է բաժանել առաջին, երկրորդ, երրորդ և չորրորդ դասերի մոդելների։

Ակտիվ և պասիվ սարքավորումներ

Ակուստիկայի համար պասիվ քրոսովերը ամենատարածված լուծումն է: Այն հաճախ կարելի է գտնել ժամանակակից շուկայում: Ինչպես անունն է հուշում, այս սարքը շահագործման համար լրացուցիչ էներգիա չի պահանջում: Հետեւաբար, մեքենայի սեփականատիրոջ համար շատ ավելի արագ եւ հեշտ կլինի ձայնային սարքավորումների տեղադրումը: Այս խմբի սարքերի թերությունն այն է, որ պարզությունը միշտ չէ, որ որակի երաշխիք է:

Պասիվ միացման շնորհիվ համակարգը վերցնում է էներգիայի մի մասը՝ ֆիլտրի աշխատանքը ապահովելու համար: Միևնույն ժամանակ, ռեակտիվ մասերը փոխում են իրենց փուլային հերթափոխը: Բնականաբար, սա հեռու է ամենալուրջ թերությունից։ Այնուամենայնիվ, հնարավոր չի լինի հնարավորինս մանրակրկիտ կատարել հաճախականության ուղղում:

Ակտիվ քրոսովերը այս թերությունը չունի: Փաստն այն է, որ չնայած ավելի բարդ դիզայնին, դրանցում ձայնային հաճախականությունների հոսքը շատ ավելի լավ է զտվում։ Շղթայում ոչ միայն մի քանի պարույրների և կոնդենսատորների, այլև կիսահաղորդիչների առկայության պատճառով մշակողները ստեղծում են ավելի կոմպակտ չափսերով բարձրորակ սարքեր: Ակտիվ քրոսովերը հազվադեպ է հանդիպում որպես առանձին մոդուլ: Այնուամենայնիվ, ցանկացած ուժեղացուցիչ պարունակում է նման ակտիվ զտիչներ:

Ինչպե՞ս ճիշտ կարգավորել սարքը:

Մեքենայում ամենաբարձր որակի ձայն ստանալու համար հարկավոր է ընտրել ճիշտ հաճախականությունը, որով կկտրվի ամեն ինչ ավելորդ։ Ակտիվ սարքի դեպքում, որը նախատեսված է երեք ժապավենի համար, դուք պետք է գտնեք երկու հատման կետ: Առաջինը կնշի գիծը ցածր և միջին հաճախականությունների միջակայքում: Երկրորդը միջին և բարձր հաճախականության տարբերությունն է:

Ինչպե՞ս ճիշտ հաշվարկել ձեր սեփական ձեռքերով:

Ակուստիկայի համար քրոսովերի հաշվարկը կարևոր գործընթաց է: Ոչ մի արտադրող դեռ չի կարողացել արտադրել իդեալական, որը կարող է ճշգրիտ վերարտադրել ձայնը տարբեր տիրույթում: Սուբվուֆերները օգտագործվում են ցածր հաճախականությունների համար: Միջին բարձրախոսների համար օգտագործվում են միջին տիրույթի բարձրախոսներ: Բայց երբ այս ամբողջ բարդույթը սկսում է հնչել, կարող է որոշակի շփոթություն առաջանալ: Ահա թե ինչու է ակուստիկայում անհրաժեշտ քրոսովեր, որպեսզի միայն որոշակի հաճախականության ազդանշան հնարավոր լինի ուղարկել կոնկրետ բարձրախոսի համակարգ:

Երկբևեռ համակարգ կամ որևէ այլ համակարգ ստանալու համար ազդանշանը բաժանող սարքը միացված է ուժեղացուցիչի առաջին ալիքին: Սա ֆիլտրն է: Բարձրախոսների համակարգերի հետ միասին արդեն կան պասիվ քրոսովերներ, որոնք արտադրվել և նախագծվել են արտադրողների կողմից:

Բայց ի՞նչ, եթե ձեզ անհրաժեշտ է ձայնը բաժանել հաճախականությունների՝ այլ սկզբունքով: Պետք չէ ձեռքով որևէ բան հաշվել. մեր բարձր տեխնոլոգիաների ժամանակներում կա ծրագրակազմ նույնիսկ ամենապարզ գործողությունների համար: Այսպիսով, այս հաշվարկների համար կա ծրագիր, օրինակ Crossover Elements Calculator:

Նախ, ծրագրի մեջ մուտքագրվում է LF և HF բարձրախոսների դիմադրության ցուցիչը, որը հաճախ 4 ohms է: Հաջորդը, մուտքագրեք այն հաճախականությունը, որը սարքը պետք է առանձնացնի: Այստեղ ներկայացվում է նաև քրոսովերի կարգը։ Այնուհետև նրանք սեղմում են կոճակը և սպասում, որ ծրագիրը արդյունք տա: Արդյունքում, այն կստեղծի դիագրամ, որտեղ նշված կլինեն մուտքագրված պարամետրերի համար անհրաժեշտ կոնդենսատորները և կծիկները:

Ընտրության առանձնահատկությունները

Շուկան առաջարկում է մեծ ընտրությունսարքեր, որոնք տարբերվում են որակով, արժեքով և կոնկրետ արտադրողների կողմից: Ակուստիկայի համար քրոսովեր ընտրելը հեշտ չէ. դուք չեք կարող պարզապես դուրս գալ և գնել այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս: Ընտրությունը որոշակիորեն արված է

Պատկերացնենք, որ ձեր սուբվուֆերն արտադրում է ցածր հաճախականություն 18-ից 200 Հց միջակայքում, միջին տիրույթի բարձրախոսը վերարտադրում է 200-ից 1000 Հց հաճախականություն, իսկ բարձր հաճախականության բարձրախոսը՝ 1000-ից 16000 Հց: Այս դեպքում ուժեղացուցիչը չունի ներկառուցված զտիչ և վերարտադրում է հաճախականություններ 18-ից մինչև 20000 Հց միջակայքում: Կոնկրետ այս դեպքում անհրաժեշտ է եռակողմ քրոսովեր, որը կարող է ֆիլտրում իրականացնել այս տիրույթներում:

Նաև ընտրելիս ուշադրություն դարձրեք շերտերի քանակին։ Մեկ այլ կարևոր պարամետր- հաճախականության միջակայք. Պետք է հաշվի առնել թողունակությունը: Բարձր զգայունությամբ բազմամակարդակ սարքերը կարող են զգալիորեն բարելավել ձայնի որակը:

Եզրակացություն

Այսպիսով, մենք պարզեցինք, թե ինչ է քրոսովերը և ինչ գործառույթներ է այն կատարում: Ինչպես տեսնում եք, սա բավական է կարևոր տարրմեքենայի ձայնային համակարգում։

Դասական քրոսովերը չունի խիստ տերմինաբանական սահմանում, սակայն միավորում է շատերին ժամանակակից կատարողներև ժամանակակից երաժշտական ​​կարևոր ժանրերից է։

«Կրոսովեր» տերմինը բառացիորեն նշանակում է «հատում» և վերաբերում է մեկ ստեղծագործության մեջ տարբեր ոճերի համադրությանը: «Դասական» սահմանումը ցույց է տալիս, որ այս ժանրում որոշակի ակադեմիական բաղադրիչ է պահանջվում: Դրան կարելի է ավելացնել 20-րդ և 21-րդ դարերի հայտնի ժանրերից որևէ մեկը՝ ջազ, ռոքնռոլ, ռոք, էլեկտրո, դիսկո, փոփ երաժշտություն և հիփ-հոփ։

Ես հաճախ եմ լսում, որ այս արվեստագետները կոչվում են նեոկլասիկական, բայց սա տերմինի թյուրիմացություն է: Մենք խոսեցինք նեոկլասիցիզմի մասին և, ընդհակառակը, նրան բնորոշ է դասական երաժշտական ​​ձևերի ոճավորումը։

«Դասական քրոսովեր» հասկացությունը միավորում է բոլորովին այլ ծագում ունեցող ստեղծագործություններ։ Դրանք կարելի է մոտավորապես բաժանել երեք կատեգորիայի.

Դասական ստեղծագործությունների ժամանակակից մեկնաբանություններ - դրված են ծեծի ( Վանեսա Մեյ, Էդվին Մարտոն), վերարտադրվել է էլեկտրոնային գործիքներ, ռեմիքսներ, ինչպես նաև երաժշտության օգտագործում ժամանակակից ժանրդասական գործեր (Էմերսոն, Լեյք և Պալմեր «Նկարներ ցուցահանդեսում»);

Ակադեմիական գործիքների միջոցով ստեղծված նոր ժանրերի ստեղծագործություններ (Մետալիկա կամ Էմինեմ դասական սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ, տարբեր ոճեր համադրող ռոք օպերաներ);


Ակադեմիական «կապերը» նոր ժանրերի ստեղծագործություններ են, որոնք ստեղծվել են 20-րդ և 21-րդ դարերում և վերարտադրվել ակադեմիական ձևով, անկախ նրանից, թե դրանք կատարվել են: սիմֆոնիկ նվագախումբկամ օպերային վոկալ (Էյլին Ֆարել «I Gotta Right to Sing the Blues», Տուրեցկի երգչախումբ, Անդրեա Բոչելի):

2007 թվականից ի վեր կան բազմաթիվ նմանատիպ կատարողներ, անվանակարգում « Լավագույն ալբոմդասական քրոսովերի ոճով» Գրեմմի մրցանակաբաշխության մեջ է։ Ժանրը մեծ տարածում ունի չափազանց լայն տարիքային տիրույթ ունեցող հանդիսատեսի շրջանում, ինչը հաստատվում է այս ժանրի ելույթների քանակով «Ձայն» շոուում։ տարբեր երկրներ. XX-ի վերջին - XXI-ի սկիզբըդարում, ավելի ու ավելի հաճախ ենք տեսնում ռոք երաժիշտների համատեղ կատարումներ և օպերային երգիչներ(Քուին և Լուչիանո Պավարոտի, Ֆրեդի Մերկուրի և Մոնսերատ Կաբալյե):


Այս տեսակի երաժշտությունն ավելի հեշտ է լսել, քան ակադեմիական երաժշտությունը: Škola Crew-ի համերգներին մենք փորձում ենք հանրահռչակել ակադեմիական երաժշտությունը, պատմել, թե ինչպես կարելի է լսել այն և ինչպես վայելել այն՝ արհեստականորեն խառնելու այն քսաներորդ դարի ռիթմին: Միևնույն ժամանակ, դասական քրոսովերը ավելի «էլիտար», «բարդ» արվեստի և մասսայական արվեստի միջև փոխադարձ հետաքրքրություն ներկայացնող հետաքրքիր արտադրանք է: Այս միտումը բնորոշ է պոստմոդեռն արվեստին, և դրա արմատները կարելի է գտնել արդեն 1960-ական թվականներին։

1920-1930-ական թթ. Դասական երաժշտության զանգվածային լսումների աճ գրանցվեց, քանի որ տեխնոլոգիական հեղափոխությունը բոլորին հնարավորություն տվեց մուտք գործել ռադիոկայաններ, որտեղ հեռարձակվում էին ակադեմիական երաժշտության համերգներ: Ստեղծվեց մի իրավիճակ, որն այսօր անհնարին է թվում. բնակչության բոլոր շերտերը, առանց «աշխատասերների» և «մտավորականների» բաժանվելու, նույնքան լավ գիտեին ողջ ակադեմիական ռեպերտուարը։ Մինչ այդ դասական երաժշտությունը ընտրյալների համար էր, բայց այժմ մեքենայի ցանկացած աշխատող կարող էր ամբողջ օրը ռադիո լսել:

Երաժշտության և իսկապես ամբողջ արվեստի բաժանումը «հանրաճանաչ» և «ակադեմիական» մի երկար գործընթաց էր, որը տևեց ամբողջ քսաներորդ դարը: Միևնույն ժամանակ, երաժշտության մեջ ակադեմիական հեղինակները խորանում էին ավելի ու ավելի բարդ հասկացությունների մեջ և հայտնագործում նորերը: երաժշտական ​​լեզուներ; ստեղծագործությունը պրոֆեսիոնալ կոմպոզիտորներավելի ու ավելի էր հեռանում առօրյա լսողից: Մինչդեռ «լույս» երաժշտական ​​ժանրերնվաճեց բեմը.