Ի՞նչ է խառը երգչախումբը: Երգչախմբերի տեսակները, տեսակները, ստեղծագործությունները: Երգչախմբի կազմակերպում. Երկձայն միատարր երգչախմբերի կազմակերպում

Ավելի քան քառորդ դար ռուս Երաժշտական ​​խումբ«Տուրեցկի երգչախումբը» մնում է հաջողության գագաթին և ուրախացնում երաժշտասերներին։ Տասը մենակատարներ՝ գլխավորությամբ Ազգային նկարիչՌԴ-ն գտել է իր ճանապարհը դեպի միլիոնավոր երկրպագուների սրտեր ոչ միայն իրենց անբասիր կատարմամբ և տաղանդով, այլև նրանով, որ խումբը չունի ռեպերտուարային սահմանափակումներ: Վոկալ խմբի զինանոցում ներառված են համաշխարհային դասական հիթեր, ռոք կոմպոզիցիաներ, ջազ և ժողովրդական երգեր.

Սաունդթրեքների և «կենդանի» ձայների անտեսումը յուրաքանչյուր կատարում յուրահատուկ է դարձնում: «Տուրեցկի երգչախմբի» երգացանկը ներառում է 10 լեզուներով կատարվող երգեր։ Ավելի քան 5 հազար ելույթներ Ռուսաստանի, հետխորհրդային երկրների, Եվրոպայի, Ասիայի և Ամերիկայի բեմերում խմբին աշխարհահռչակ են դարձրել։

Երաժշտություն

Խմբի դեբյուտը տեղի է ունեցել 1990 թվականին, սակայն ստեղծագործության ակունքներն ավելի խորն են։ Գեղարվեստական ​​խումբը ստեղծվել է 1980-ականների վերջերին՝ 1980-ականների վերջին երգչախմբային սինագոգՄոսկվայում։ Սկզբում երգացանկը ներառում էր Հրեական կոմպոզիցիաներև պատարագի երաժշտություն։ Մի քանի տարի անց խմբի հավակնություններն աճեցին, և մենակատարներն ընդլայնեցին իրենց ժանրային երգացանկը հանրաճանաչ երգերով և երաժշտությամբ: տարբեր երկրներև դարաշրջաններ, օպերային և ռոք ստեղծագործություններ։

Խումբը ղեկավարող Միխայիլ Տուրեցկու խոսքով՝ ունկնդիրների շրջանակն ընդլայնելու համար երգացանկում ներառվել է վերջին 4 դարերի երաժշտությունը՝ շանսոնից մինչև խորհրդային բեմի փոփ հիթեր։

«Տուրեցկի երգչախմբի» դեբյուտային համերգները կայացել են հրեայի աջակցությամբ բարեգործական կազմակերպություն«Համատեղ» և կայացել է Տալլինում, Քիշնևում, Մոսկվայում, Լենինգրադում և Կիևում։ Հետաքրքրություն հրեական երաժշտական ​​ավանդույթ 1917-ից հետո սառած, նոր թափով բռնկվեց։

1991-92 թվականներին Տուրեցկի երգչախումբը հյուրախաղերով մեկնել է Կանադայում, Ֆրանսիայում, Մեծ Բրիտանիայում, Ամերիկայում և Իսրայելում։ Իսպանական Տոլեդոյում անսամբլը մասնակցել է հրեական աքսորի 500-ամյակի կապակցությամբ կազմակերպված փառատոնին և բեմ բարձրացել համաշխարհային աստղեր Իսահակ Ստեռնի և.

1990-ականների կեսերին Տուրեցկի երգչախումբը բաժանվեց. մի կեսը մնաց Ռուսաստանի մայրաքաղաքում, երկրորդը տեղափոխվեց Մայամի, որտեղ երաժիշտներն աշխատում էին պայմանագրով։ Երկրորդ կեսի երգացանկը ընդլայնվեց բրոդվեյի դասականներով և ջազային հիթերով։

1997-ին Տուրեցկու ղեկավարությամբ վոկալիստները միացան ողջ երկրում հրաժեշտի շրջագայությանը և երգչի հետ միասին տվեցին ավելի քան 100 համերգ:

1999-ին «Տուրեցկի երգչախումբը» հանդիսատեսին ներկայացրեց «Միխայիլ Տուրեցկու վոկալ շոու» ​​երգացանկը: Պրեմիերան տեղի ունեցավ Variety Theatre-ի բեմում։

2002 թվականին Միխայիլ Տուրեցկին ստացավ «Ռուսաստանի Դաշնության վաստակավոր արտիստի» կոչում, իսկ 2 տարի անց երգչախումբն իր առաջին համերգը տվեց «Ռոսիա» համերգասրահում։ Նույն 2004թ Ազգային մրցանակ«Տարվա մարդ» խմբի ծրագիրը, որը կոչվում է «Տաս ձայն, որոնք ցնցեցին աշխարհը», առաջադրվել է որպես «Տարվա մշակութային իրադարձություն»:

2005 թվականի սկզբին Տուրեցկի երգչախումբը հյուրախաղերի է մեկնել Ամերիկա և համերգներով հանդես եկել Սան Ֆրանցիսկոյի, Լոս Անջելեսի, Բոստոնի և Չիկագոյի համերգասրահների բեմերում։ Նույն և հաջորդ տարի վոկալիստներն այցելել են Ռուսաստանի և ԱՊՀ հարյուրավոր քաղաքներ նոր ծրագիր, որը կոչվում է «Ծնված երգելու համար»։

2007 թվականին «Տուրեցկի երգչախումբը» դարձավ «Ռեկորդ-2007» մրցանակի դափնեկիր, որը անսամբլին շնորհվեց «Ալբոմի համար» Հոյակապ երաժշտություն« Հավաքածուն ներառում է դասական կոմպոզիցիաներ։

2010-2011 թվականներին երաժիշտները գնացին հոբելյանական շրջագայություն«20 տարի. 10 ձայն», իսկ 2012-ին խմբի ղեկավարի 50-ամյակի կապակցությամբ Կրեմլի պալատում տեղի ունեցավ համերգ, որին, բացի երգչախմբից, մասնակցեցին աստղեր. Ռուսական շոու բիզնես. Նույն թվականին անսամբլը երկրպագուներին նվիրեց «The Smile of God Rainbow» երգը, որի համար տեսահոլովակ տեսահոլովակ է տեսագրվել։

2014 թվականի գարնանը Տուրեցկու թիմը երաժշտասերներին ներկայացրեց պարուսույցի կողմից բեմադրված շոու ծրագիր։ Այն կոչվում էր «Սիրո մարդու հայացքը»: Ներկայացումը ուղիղ եթերում դիտելու համար 19 հազար հանդիսատես հավաքվել էր «Օլիմպիյսկի» մարզահամալիրի մարզադաշտում՝ ինտերակտիվ էկրաններից հետևելով, թե ինչ է կատարվում բեմում։

Հաղթանակի օրը երաժիշտները տվեցին Պոկլոննայա բլուր 2 ժամ տևողությամբ համերգ՝ ներգրավելով 150 հազար մարդ։ 2016 թվականի ապրիլին Կրեմլի պալատում Տուրեցկի երգչախումբը երկրպագուներին նվիրեց անմոռանալի շոու՝ ի պատիվ խմբի 25-ամյակի՝ այն անվանելով «Քեզ հետ և ընդմիշտ»:

Բաղադրյալ

Ժամանակի ընթացքում արվեստի խմբի կազմը փոխվեց, բայց ղեկավար Միխայիլ Տուրեցկին մնաց անփոփոխ։ Նա դարձավ հանրահայտ թիմի առաջատարը 1980-ականների կեսերին իր անվան ինստիտուտն ավարտելուց հետո: Գնեսիններ. Միխայիլի առաջին մեղադրանքները երեխաներն էին. Տուրեցկին ղեկավարում էր երիտասարդ վոկալիստների երգչախումբը: Այնուհետեւ ղեկավարել է Յուրի Շերլինգի թատրոնի երգչախմբային խումբը։

1990 թվականին Միխայիլ Տուրեցկին մայրաքաղաքի երգչախմբային սինագոգում կազմակերպեց տղամարդկանց երգչախումբ, որը վերածվեց հայտնի խմբի:

Արվեստի խմբի ամենատարեց և միևնույն ժամանակ ամենաերիտասարդ մենակատարներից մեկը՝ Ալեքս Ալեքսանդրովը, երգչախմբին միացել է 1990 թվականին։ 1990-ականների կեսերին մոսկվացին ավարտեց Գնեսինկան: Ալեքսանդրովը հայտնի դարձավ ձայների կրկնօրինակմամբ և. Վոկալիստն ունի հարուստ, դրամատիկ բարիտոն ձայն։

1991 թվականին Տուրեցկու մտահղացմանը միացավ բանաստեղծ և բաս պրոֆունդո Եվգենի Կուլմիսը, ով նախկինում ղեկավարում էր մանկական երգչախումբը։ Եվգենին ծնվել է Չելյաբինսկի մոտակայքում, սկսել է իր կարիերան որպես դաշնակահար, ինչպես նաև Գնեսինկայից անցել է Տուրեցկի երգչախմբում աշխատելու։ Կուլմիսը հեղինակ է որոշ երգերի խոսքերի և ռուսերեն թարգմանությունների։

1991-92 թվականներին թիմին միացան ևս երկու մոսկվացիներ. դրամատիկ տենորԵվգենի Տուլինովը և տենոր ալտինո Միխայիլ Կուզնեցովը: Տուլինովը և Կուզնեցովը Ռուսաստանի Դաշնության վաստակավոր արտիստներ են 2006 թվականից և 2007 թվականից համապատասխանաբար։ Երկուսն էլ Գնեսինկայի շրջանավարտներ են։

1990-ականների կեսերին միացել է անսամբլին քնարական տենորՄինսկից Օլեգ Բլյախորչուկը, ով նվագում է դաշնամուր, ակորդեոն, մելոդիկա, էլեկտրո և ակուստիկ կիթառներ. Նա թիմ է եկել Միխայիլ Ֆինբերգի նվագախմբից, որտեղ մենակատար էր։

2003-ին Տուրեցկի երգչախումբն իր կազմի մեջ ընդունեց ևս երկու մայրաքաղաքի բնակիչների՝ Բորիս Գորյաչևին, ով նախկինում կատարել էր ռուսական սուրբ երաժշտություն և ունի լիրիկական բարիտոն, և Իգոր Զվերևին (բաս կանտանտո):

2007 և 2009 թվականներին արվեստի խումբը հարստացրել են բարիտոն տենոր Կոնստանտին Կաբոն և կոնտրտենոր Վյաչեսլավ Ֆրեշը։ Երկուսն էլ բնիկ մոսկվացիներ են։

Անսամբլից հեռացածներից երաժշտասերները հիշում են Բորիս Վոյնովին, ով աշխատել է Տուրեցկի երգչախմբում նրա կազմավորումից մինչև 1993 թվականը, տենոր Վլադիսլավ Վասիլկովսկուն (1996-ին ներգաղթել է ԱՄՆ) և օպերային տենորՎալենտին Սուխոդոլեց (լքել է 2009 թ.): 1991-1999 թվականներին տենոր Մարկ Սմիրնովը և բաս Վլադիմիր Արանզոնը երգել են Տուրեցկի երգչախմբում։

«Տուրեցկի երգչախումբ» այժմ

2017-ին արվեստի խումբը երկրպագուներին նվիրեց «Քեզ հետ և ընդմիշտ» լիրիկական երգը, որի համար ռեժիսոր Օլեսյա Ալեյնիկովան նկարահանեց տեսահոլովակ: Տեսանյութը առաջատար է եղել RU.TV ալիքի VII մրցանակաբաշխությունում։ Արարողությունը տեղի է ունեցել մայրաքաղաքի Կրոկուսի քաղաքապետարանում։

տարեկանում երաժշտական ​​մրցանակ RU.TV-ն առաջին անգամ ներկայացրել է Ղրիմում նկարահանված լավագույն տեսահոլովակի անվանակարգը։ ՎլադիՄիրն ու Տուրեցկի երգչախումբը պայքարում էին հաղթանակի համար։

2017 թվականի հոկտեմբերին Միխայիլ Տուրեցկու թիմը ևս մեկ անակնկալ մատուցեց երաժշտասերներին՝ ներկայացնելով «Դու գիտես» երգն ու տեսահոլովակը։ Դերասանուհին նկարահանվել է տեսահոլովակում։

«Տուրեցկի երգչախմբի» էջում «Ինստագրամ»իսկ պաշտոնական կայքում խմբի երկրպագուները կիմանան նորությունների մասին ստեղծագործական կյանքթիմը։ 2018 թվականի փետրվարին անսամբլը համերգ տվեց Կրեմլում։

Դիսկոգրաֆիա

• 1999 - «Բարձր տոներ (հրեական պատարագ)»
• 2000 - «Հրեական երգեր»
• 2001 - «Բրավիսսիմո»
• 2003 - «Տուրեցկի երգչախումբը ներկայացնում է...»
• 2004 - «Աստղային դուետներ»
• 2004 - «Երբ տղամարդիկ երգում են»
• 2006 - «Ծնված երգելու համար»
• 2006 - «Մեծ երաժշտություն»
• 2007 - «Մոսկվա - Երուսաղեմ»
• 2007 - «Բոլոր ժամանակների և ժողովուրդների երաժշտություն»
• 2009 - «Սիրո Ալելուիա»
• 2009 - «Բոլոր ժամանակների երաժշտություն»
• 2010 - «Մեր սրտերի երաժշտությունը»
• 2010 - «Շոուն շարունակվում է»

Երգչախմբի տիպի հայեցակարգը որպես կոնկրետ կոմպոզիցիա և որպես կոնկրետ կոմպոզիցիա խմբերգային երաժշտություն. Երգչախմբերի տեսակները. Նրանց ձայնային, տեխնիկական և կատարողական կարողությունների բնութագրերը: Օրինակներ.

Երգչախմբի տեսակները. Երգչախմբի և երգչախմբային պարտիտուրի տիպի որոշում. «Երգչախմբային մաս» հասկացության սահմանումը. Լրացրեք խմբերգային մասերը համապատասխան մեներգեցող ձայներով: Երգչախմբերի քանակական կազմը և հարակից կատարողական կարողությունները. Օրինակներ երգչախմբային ստեղծագործություններտարբեր տեսակներ.

Տարբեր տարբերակներերգչախմբի գտնվելու վայրը.

Տերմինաբանություն թեմայի վերաբերյալ.

Միատարր երգչախումբ– երգչախումբ, որը բաղկացած է նույն տեսակի ձայներից (տղամարդ, կին կամ երեխա):

Մանկական երգչախումբ– միատարր. Կան կրտսեր, միջին և ավագ երգչախմբեր, որոնք հիմնականում տատանվում են 6-ից 15 տարեկան:

Անավարտ երգչախումբ– խառը երգչախումբ, որում մաս չկա:

Խառը երգչախումբ– երգչախումբ՝ բաղկացած 4 մասից՝ սոպրանո, ալտո, տենոր և բաս:

Բեռը- երգչախմբի մի մասը նույն ձայներով երգում է.

Բաժիններ(բաժանում) – երաժշտական ​​տերմին, որը երգչախմբային պարտիտուրում նշանակում է մի մասի բաժանումը երկու կամ ավելիի։

7. Կառուցեք երգչախմբում:

Հայեցակարգի սահմանում» երաժշտական ​​կառուցվածքը« Տարբեր երաժշտական ​​համակարգերի առաջացման և ձևափոխման պատմական կողմը, որը կոչվում է երաժշտական ​​համակարգեր:

Երգչախմբի կառուցվածքը խմբերգային հնչեղության հիմնական տարրերից է։

«Զոնային համակարգ» հասկացության բացատրությունը: Գարբուզովի ակադեմիկոս Ն.Ա.Գարբուզովի գիտական ​​հետազոտություններում և աշխատություններում Պ.Գ.

Մեղեդիական (հորիզոնական) և ներդաշնակ (ուղղահայաց) կառուցվածք։ Մեղեդիական կառուցվածքը՝ որպես երգչախմբային մասի հնչյունում միաձայնության ձեռքբերում՝ մոդալ միտումների և քայլերի և միջակայքերի գոտիային ինտոնացիայի օրենքների գիտակցման միջոցով։ Հարմոնիկ կառուցվածքը և դրա հետ կապը մեղեդիական կառուցվածք. Ակորդների ինտոնացիա. Երգիչների մոտ լսողական ունակությունների զարգացում. Վոկալ լսողության ակտիվ բնույթը և դրա կապը մկանային սենսացիաների հետ: Շնչառության և թյունինգի, վոկալի և թյունինգի հարաբերությունները: Ներդաշնակության հասնելու կախվածությունը պարտիտուրի երաժշտական ​​արտահայտիչ միջոցներից, տեմպից, դինամիկայից և այլն։ Ներդաշնակության հասնելու դժվարություններ՝ կապված աշխատանքային պայմանների և այլ արտաքին գործոնների հետ։

Տերմինաբանություն թեմայի վերաբերյալ.

Երգչախմբի կառուցվածքը– երգչախմբային հնչեղության հիմնական տարրերից մեկը, որը որոշում է երգեցողության ինտոնացիոն մաքրությունը:

Ինտոնացիա- երաժշտության գիտակցված վերարտադրում. ձայնով կամ գործիքով: Ճշգրիտ ինտոնացիան հենվում է մոդալ կապերի վրա:

Պատառաքաղ– սարքի ձայնի աղբյուր, որը թյունինգի ժամանակ ծառայում է որպես բարձրության չափանիշ Երաժշտական ​​գործիքներև երգելու մեջ։ Առաջին օկտավայի համար հղման տոնային հաճախականությունը 440 Հց է:

Անսամբլ երգչախմբում.

Անսամբլի հայեցակարգն իր տարբեր իմաստներով, ներառյալ կառուցվածքային և կազմակերպչական: Համույթը՝ որպես խմբերգային հնչեղության հիմնական տարրերից մեկը։ Հոգեբանական հիմքանսամբլ. Համույթը մասնավոր է և ընդհանուր։ Համույթի տեխնոլոգիական տեսակները՝ ձայնի որակով (վոկալ), ուժով (դինամիկ), ժամանակային (ռիթմիկ, տեմպ)։ Անսամբլի և կառուցվածքի կախվածությունը. Վոկալ անսամբլը որպես վոկալ դիրքի, հոդային ձևի և տեմբրի միասնություն։ Դինամիկ անսամբլը ներառում է՝ բնական և արհեստական ​​անսամբլ, անսամբլ տարբեր հյուսվածքների պայմաններում, մենակատարի և երգչախմբի անսամբլ, երգչախմբային և գործիքային նվագակցության անսամբլ։ Ռիթմիկ անսամբլ, նրա կախվածությունը մետրրիթմից, տեմպից, հյուսվածքից և այլն Տեմպային անսամբլ. Գեղարվեստական ​​համույթը, նրա ազդեցությունը տեխնոլոգիական անսամբլի վրա.

Տերմինաբանություն թեմայի վերաբերյալ.

Երգչախմբային համույթ(անսամբլ՝ միասին) խմբերգային հնչեղության հիմնական բաղադրիչներից է։

Դինամիկան երաժշտության մեջ- ձայնի ուժգնությունը, ծավալը և դրանց փոփոխությունները:

Տեմպը- երաժշտության մեջ մետրային հարվածների փոփոխման արագությունը: Տեմպը սերտորեն կապված է կատարողի կերպարի, ոճի, ժանրի, ինչպես նաև անհատականության հետ։

Հաշվիչ- երաժշտության մեջ ուժեղ և թույլ հարվածների փոփոխության կարգը.

Մետրոնոմ- երաժշտական ​​ստեղծագործության տեմպը որոշելու սարք:

Ռիթմ- ժամանակավոր կազմակերպություն երաժշտական ​​հնչյուններև դրանց համակցությունները:

Սինկոպ- մետրային և ռիթմիկ սթրեսի միջև անհամապատասխանություն:

Ուղեկցում– մեկ կամ մի քանի գործիքների նվագակցում, ինչպես նաև նվագախումբ մենակատարի համար (երգիչ, գործիքավորող, երգչախումբ):

Հյուսվածք– պահեստ, երաժշտական ​​գործվածքի կառուցվածքը, դրա տարրերի ամբողջությունը. Իսկ հյուսվածքի տարրերը, թե ինչից է այն բաղկացած՝ մեղեդի, նվագակցում, բաս, միջին ձայներ և երկրորդական ձայներ: Հյուսվածքը կարող է լինել շատ բազմազան՝ հոմոֆոնիկ, ներդաշնակ, բազմաձայն և այլն։

Հիմնական հարցեր.

Ի.1) Երգչախմբի սահմանումը երգչախմբային արվեստի ականավոր վարպետների կողմից.

2) Երգչախմբային կատարման ուղղություններ.

3) Երգչախմբի տեսարան.

4) Երգչախմբի անդամների թիվը.

II. Երգչախմբի տեսակները.

III. Երգչախմբային խմբի կազմակերպում.

Թիրախ:Որոշեք խմբերգային խմբի դասավորության կարևորությունը երգչախմբային ստեղծագործության առավել բարենպաստ հնչողության համար՝ կապված երգչախմբի տեսակի և տեսակի հետ:

Երգչախմբի սահմանումը խմբերգային արվեստի ականավոր վարպետների կողմից

Ա. Ա. Եգորով («Երգչախմբի հետ աշխատելու տեսություն և պրակտիկա»). Ընդ որում, յուրաքանչյուր հատված երգվում է մի քանի միատարր ձայներով։ Այդպիսով երգչախմբային խումբը, որպես վոկալ կազմակերպություն, էապես տարբերվում է կամերային վոկալ անսամբլից (դուետ, տրիո, քառյակ և այլն), որտեղ յուրաքանչյուր առանձին մաս միշտ վերագրվում է միայն մեկ կատարողի։ Առավել բնորոշ մաքուր տեսքերգչախմբային խումբը կապելլա երգչախումբ է, այսինքն՝ խումբ, որը երգում է առանց գործիքային նվագակցության: Երգչախմբային խմբի մեկ այլ տեսակ՝ դաշնամուրի, գործիքների անսամբլի կամ նվագախմբի ուղեկցությամբ խմբերգային խումբն այլևս լիովին անկախ չէ. այն կիսում է իր կատարողական առաջադրանքները գործիքային նվագակցությամբ։

Կապելլա երգչախումբը մի տեսակ վոկալ նվագախումբ է, որը հիմնվելով ձայնի և բառերի սինթեզի վրա, իր հարուստ գույներով փոխանցում է երաժշտական ​​ստեղծագործության գեղարվեստական ​​պատկերները»։

Վ. Գ. Սոկոլով («Աշխատանք երգչախմբի հետ»). «Երգչախումբը խումբ է, որը բավականաչափ տիրապետում է երգչախմբային կատարման տեխնիկական, գեղարվեստական ​​և արտահայտիչ միջոցներին, որոնք անհրաժեշտ են ստեղծագործության մեջ ներառված մտքերը, զգացմունքները և գաղափարական բովանդակությունը փոխանցելու համար»:

Պ. Գ. Չեսնոկով («Երգչախումբը և նրա կառավարումը»). «Ա կապելլա երգչախումբը մարդկային ձայների զգալի թվի լիարժեք միություն է, որն ի վիճակի է փոխանցել կատարված ստեղծագործության մեջ արտահայտված մտավոր շարժումների, մտքերի և զգացմունքների ամենանուրբ թեքությունները: Երգչախումբը երգիչների հավաքածու է, որոնց հնչեղությունն ունի խիստ հավասարակշռված անսամբլ, ճշգրիտ տրամաչափված կառուցվածք և գեղարվեստական, հստակ զարգացած նրբերանգներ»։

Նկատի ունեցեք, որ Չեսնոկովը նրբերանգներ է վերագրում խմբերգային հնչեղության տարրերին՝ մեկնաբանելով այս հայեցակարգը ավելի լայն, քան շարժվող դինամիկ սանդղակը: Նուրանսները, ըստ Չեսնոկովի, ծածկում են երաժշտական ​​և խմբերգային արտահայտչականության միջոցները՝ ռիթմի, տեմպի, ագոգիայի, դիկտացիայի և այլնի առանձնահատկությունները՝ կապված դրանց դինամիկ փոփոխությունների հետ։

Երգչախումբը չափազանց տարողունակ հասկացություն է։ Այն սովորաբար դիտվում է որպես երաժշտական-երգչական խումբ, որի գործունեությունն է ստեղծագործական գործընթացխմբերգային երաժշտության պատրաստում (կամ խմբերգային կատարում): Այս համատեքստում երգչախումբը վոկալ և կատարողական խումբ է՝ միավորված և կազմակերպված ստեղծագործական նպատակներով և խնդիրներով: Կոլեկտիվ սկսելու սկզբունքը պարտադիր է երգչախմբի բոլոր մասնակիցների համար և պետք է պահպանվի երգչախմբի աշխատանքի ցանկացած փուլում: Երգչախումբը մեծ թվով մասնակիցներով վոկալ անսամբլ է՝ բաղկացած խմբերգային մասերից։ Յուրաքանչյուր երգչախմբային մասի հիմքում ընկած է միաձուլումը, որը ենթադրում է կատարման բոլոր վոկալ-երգչախմբային բաղադրիչների ամբողջական միասնություն՝ ձայնային արտադրություն, ինտոնացիա, տեմբր, դինամիկա, ռիթմ, դիկտացիա, այլ կերպ ասած՝ երգչախումբը վոկալ միաձայնությունների համույթ է։ Երգչախմբային կատարումն արտահայտվում է երաժշտության ստեղծման երկու ձևով՝ առանց նվագակցության (a capella) և նվագակցությամբ երգելու: Կախված ինտոնացիայի մեթոդից՝ բնական կամ կոփված թյունինգում, մեծանում է ինտոնացիայի դերը։ Ճշգրիտ ինտոնացիան (թյունինգ) և հավասարակշռված ձայնը (անսամբլ) երգչախմբում նրա պրոֆեսիոնալիզմի հիմնական պայմաններն են: Լավ համակարգված երգչախմբային խումբը միշտ ընկալվում է որպես վոկալ նվագախումբ, որը բաղկացած է մարդկային ձայներից, և, հետևաբար, պահանջում է խմբավարի մշտական ​​և համակարգված ուշադրությունը երգչախմբի կատարման պահից մինչև բեմում համերգային կատարումը: Երգչախմբում կառուցվածքը կախված է դրան մասնակից երգիչների հմտությունից ու պատրաստվածությունից, ինչպես նաև խմբավար-խմբավարի անձնական և մասնագիտական ​​որակներից, նրա կամքից, գիտելիքներից, փորձառությունից։ Երգչախմբում կառուցվածքը միշտ կապված է բազմաթիվ փոխկապակցված խնդիրների իրականացման հետ՝ երգչախմբային գործընթացի կազմակերպումից և երգիչների կրթելուց (վերապատրաստելուց) մինչև իրական երգչախմբային հնչեղության ինտեգրումը անսամբլի և կառուցվածքի խնդիրների բացահայտմանը: Միևնույն ժամանակ, երգչախմբի կառուցման գործընթացում կարևոր խնդիրները՝ վոկալ միաձայնությունների անսամբլի ստեղծում, հնչյունների բարձրության միատեսակություն, դրանց տեմբրային միասնություն, լուծվում են՝ պայմանով, որ երգիչների հետ վոկալ և երգչախմբային աշխատանքը պատշաճ կերպով կատարվի։ կազմակերպված. Երգչախմբային կատարումը օրգանապես միավորում է արվեստի տարբեր տեսակներ՝ երաժշտություն և գրականություն (պոետիկա): Արվեստի այս երկու տեսակների սինթեզը հատուկ առանձնահատկություններ է մտցնում խմբերգային ստեղծագործության մեջ: Երաժշտության և բառերի տրամաբանական և բովանդակալից համադրությունը սահմանում է վոկալ-երգչախմբային ժանրի հայեցակարգը: Լավ երգչախումբմիշտ աչքի է ընկնում տեխնիկական և գեղարվեստական-արտահայտիչ կատարողականությամբ, որտեղ համույթի և կառուցվածքի խնդիրներին զուգահեռ լուծվում են նաև երաժշտական ​​և գրական մեկնաբանության խնդիրները։

Վերը թվարկված հատկություններից ոչ մեկը չի կարող գոյություն ունենալ առանձին: Բոլոր բաղադրիչները փոխկապակցված են և մշտական ​​ներդաշնակության մեջ:

Սկզբում խմբերգային կատարումը սիրողական էր և միայն հատուկ պատմական պայմանների շնորհիվ ձեռք բերեց պրոֆեսիոնալ արվեստի կարգավիճակ։ Այստեղից էլ առաջանում են խմբերգային գործունեության երկու հիմնական ձևեր՝ պրոֆեսիոնալ և սիրողական, այստեղից էլ առաջացել են համապատասխան անվանումները՝ պրոֆեսիոնալ երգչախումբ և սիրողական երգչախումբ (ժողովրդական, սիրողական): Առաջինը նշանակում է երգչախումբ՝ կազմված հատուկ պատրաստված երգիչներից, երկրորդը՝ երգչախումբ, որին մասնակցում են բոլոր ցանկացողները։ Սիրողական երգչախմբերում դասերն այնքան կանոնակարգված չեն, որքան պրոֆեսիոնալներում։

Երգչախմբային կատարման մեջ առանձնանում են երկու հիմնական ուղղություններ՝ ակադեմիական և ժողովրդական, որոնք բնութագրվում են կատարման ձևի որակական տարբերություններով։

Ակադեմիական երգչախումբը (կամ մատուռը) իր գործունեությունը հիմնում է երաժշտական ​​ստեղծագործության և կատարողականության սկզբունքների և չափանիշների վրա, որոնք մշակվել են պրոֆեսիոնալ երաժշտական ​​մշակույթի և օպերային և կամերային ժանրերի դարավոր փորձի ավանդույթների հիման վրա: Ակադեմիական երգչախմբերը վոկալ աշխատանքի համար ունեն մեկ պայման՝ երգարվեստի ակադեմիական ոճ։ Վոկալային և խմբերգային երգեցողության խնդիրները դիտարկելիս կսկսենք երգարվեստի ակադեմիական ոճի հայեցակարգից։

Ժողովրդական երգչախումբը վոկալ խումբ է, որը կատարում է ժողովրդական երգեր իրենց բնորոշ հատկանիշներով (երգչախմբային հյուսվածք, վոկալ ոճ, հնչյունաբանություն): Ժողովրդական երգչախմբերը, որպես կանոն, իրենց ստեղծագործությունը կառուցում են տեղական կամ մարզային երգարվեստի ավանդույթների հիման վրա։ Դրանով է պայմանավորված ժողովրդական երգչախմբերի ստեղծագործությունների բազմազանությունն ու կատարման եղանակը։ Պետք է առանձնացնել ժողովրդական երգչախումբիր բնական, կենցաղային ձևով հատուկ կազմակերպված ժողովրդական երգչախմբից՝ պրոֆեսիոնալ կամ սիրողական, կատարելով և՛ իսկապես ժողովրդական երգեր, և՛ ինքնատիպ ստեղծագործություններ ժողովրդական ոգով:

Երգչախմբային ստեղծագործությունները կարելի է բնութագրել դրանցում առկա անկախ խմբերգային մասերի քանակով, որը որոշվում է երգչախմբի տեսակի հայեցակարգով։ Կան ստեղծագործություններ տարբեր ստեղծագործությունների երգչախմբերի համար՝ միաձայն, երկձայն, եռաձայն, քառաձայն և այլն։ Երգչախմբային մասերում դիվիզիի (տարանջատման) կիրառման սկզբունքները կապված են երգող ձայների բարձրության հարաբերակցության, ինչպես նաև դրանց ներդաշնակության և տեմբր-գունային համադրության հետ։ Հայտնի է, որ դիվիզին ներդաշնակորեն հագեցնում է խմբերգային ներկայացումը, բայց միևնույն ժամանակ նկատելիորեն թուլացնում է խմբերգային ձայների հնչողության ուժը։

Երգչախմբի հիմնական և քանակապես նվազագույն կառուցվածքային միավորը երգչախմբային մասն է, որը երգիչների համակարգված համույթ է, որոնց ձայներն իրենց ընդհանուր պարամետրերով համեմատաբար նույնական են դիապազոնով և տեմբրով։ Հենց խմբերգային մասից (երգիչների խումբ) սկսվում է խմբերգային հնչեղության կառուցումը շատ առումներով. խմբերգային մասը ներկայացնում է խմբավարի աշխատանքի սկզբնական առարկան անսամբլի և կառուցվածքի ստեղծման, ստեղծագործության գեղարվեստական ​​հարդարման մեջ: Այս առումով բացահայտվում է երգչախմբային մասում ամենափոքր թվով երգիչների (ձայների) խնդիրը՝ 3-4 երգիչ, ինչպես նաև նրանց տեմբերն ու դինամիկ հավասարակշռությունը։

Տեսականորեն, ըստ Պ. Սակայն ժամանակակից կատարողական պրակտիկայում նմանատիպ չափերի երգչախումբ կոչվում է վոկալ համույթ. Ավելի լիարժեք է համարվում երգչախմբի կրկնակի ստեղծագործությունը, որտեղ յուրաքանչյուր մաս ունի երկու նվազագույն ստեղծագործություն՝ 6 առաջին սոպրանո + 6 երկրորդ սոպրանո + 6 առաջին ալտ + 6 երկրորդ ալտ, ընդհանուր առմամբ 24 երգիչ։ Այստեղ կարելի է նաև բաժանել (divisi) յուրաքանչյուր կուսակցություն երկու խմբի։

Երգչախմբային մասերում երգիչների թիվը պետք է նույնը լինի։ Անընդունելի է, որ 30 հոգուց բաղկացած երգչուհիների խումբը բաղկացած լինի, օրինակ, 11 առաջին սոպրանոյից, 9 երկրորդ սոպրանոյից, 6 առաջին ալտոսից և 4 երկրորդ ալտոյից։ Կանանց (մանկական) քառաձայն երգչախմբում խորհուրդ է տրվում մի փոքր ավելացնել երգչուհիների թիվը առաջին սոպրանո և երկրորդ ալտ մասերում, ինչը կապված է ինչպես վերին մեղեդիական ձայնը կատարող խմբերգային մասի դինամիկ ընտրության հետ (C I), այնպես էլ. ակորդի հիմքի ավելի կոմպակտ ձայնով (A II), Օրինակ.

առաջին սոպրանոներ – 8 հոգի;

երկրորդ սոպրանո – 7 հոգի;

ալտ առաջին – 7 հոգի;

altos 2-րդ – 8 հոգի.

Ընդհանուր՝ 30 մարդ։

Կամերային երգչախմբի միաձայն մասերի ձայնի խտությունը, որոնց թիվը չի գերազանցում 10 երգիչը, անհամապատասխան է մեծ երգչախմբի խմբերգային մասերի ձայնին, որտեղ երգչախմբային մասերում երգիչների թիվը 20-ն է։ 25 երգիչ.

Երգչախմբային ուսումնասիրությունների տեսության մեջ ընդունված է երգչախմբերի քանակական կազմը դասակարգել երեք հիմնական տեսակի՝ փոքր (կամերային), միջին և մեծ երգչախմբերի։ Ժամանակակից կատարողական պրակտիկայում կամերային երգչախումբը երգիչների մոտավոր թվով կազմում է 20-30 հոգի։ Միջին խառը երգչախումբը, որը բաղկացած է մինչև 40 հոգուց, ներառում է յուրաքանչյուր երգչախմբային մասի բաժանումը երկուսի: Մեծ խառը երգչախմբի չափերը սովորաբար տատանվում են 80-120 հոգու սահմաններում (երբեմն ավելի շատ):

Բարենպաստ պայմաններում կարող են ստեղծվել մի քանի հարյուր և նույնիսկ հազարավոր մարդկանց զանգվածային և համակցված երգչախմբեր։ Երգչախմբային գրականության մեջ կան բազմերգային ստեղծագործությունների օրինակներ, որոնք ընդհանուր առմամբ հաշվում են մեկուկես տասնյակից ավելի անկախ խմբերգային մասեր։

Կրկնակի երգչախմբի գոյություն ունեցող հայեցակարգը նշանակում է երգչախումբ, որը բաժանված է երկու պատվի, որոնցից յուրաքանչյուրը համեմատաբար անկախ է. Կրկնակի երգչախմբի երկու մասերը կարող են լինել կամ խառը (լիարժեք կամ թերի) կամ միատարր: Եռակի երգչախումբը, համապատասխանաբար, բաղկացած է երեք մասից.

Ցանկացած կատարող երգչախմբի համար գոյություն ունի հատուկ խմբերգային գրականություն, որտեղ, իհարկե, հաշվի են առնվում տեմբրա-կաթոլիկական առանձնահատկությունները և երգչախմբի չափերը։ Այսպիսով, կամերային երգչախմբի համար գրված ստեղծագործությունները, հետևաբար, ուղղված փոքր խմբին, կհնչեն թանձր ու ծանր երգչախմբում, որը բաղկացած է շուրջ 100 երգիչներից։ Ընդհակառակը, մեծ երգչախմբի պարտիտուրը divisi in-ով տարբեր ձայներփոքրիկ երգչախմբի ձայնում կորցնում է իր փոխաբերական գունեղությունը։

Երգչախմբի տեսակները

Կատարողական խմբի կազմը խմբերով բնութագրվում է երգչախմբի տերմինով։ Երգող ձայները բաժանվում են երեք խմբի՝ կանացի, արական և մանկական։ Մեկ խմբի ձայներից բաղկացած երգչախումբը կոչվում է միատարր, իսկ կանացի (կամ մանկական) և արական ձայներից կամ երեք խմբերի երգեցիկ ձայներից կազմված երգչախումբը կոչվում է խառը: Ներկայումս գործում են չորս տեսակի երգչախմբեր՝ կանանց, տղամարդկանց, մանկական և խառը:

Խառը երգչախումբ (ամբողջական կազմ)

Խառը երգչախմբի տիրույթը ավելի քան 4 օկտավա G-A հակաօկտավա մինչև 3 օկտավա։ Խառը երգչախումբն ունի ձայնային հզորության մեծ դինամիկա՝ հազիվ լսելի pp-ից մինչև ff, որը կարող է մրցակցել սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ:

Արական երգչախումբ

A հակաօկտավայի միջակայքը մինչև 2 օկտավա է։ Տղամարդկանց երգչախումբն ունի շատ դինամիկ ձայն և վառ տեմբրային գույներ։ Տենոր մասը առաջատար մեղեդային ձայնն է և երգում է ավելի հաստ կրծքավանդակի ձայնով։

Կանանց երգչախումբ

Ճակատագրական օկտավայից մինչև 3 օկտավա: Ծայրահեղ ձայները հազվադեպ են լինում: Ամենատարածվածը ձայների խառը և սերտ դասավորությունն է: Բազմաթիվ օրիգինալ կոմպոզիցիաներ և կոմպոզիցիաներ ժողովրդական երգերՀամար կանանց երգչախումբստեղծվել են ռուս և արտասահմանյան կոմպոզիտորների կողմից։

Մանկական երգչախումբ

Մանկական երգչախմբի արտահայտչական և տեխնիկական հնարավորությունները սերտորեն կապված են ստեղծագործության տարիքային առանձնահատկությունների հետ։

Երեխայի ձայնը բնութագրվում է թափանցիկությամբ, փափկությամբ, ինտոնացիայի հստակությամբ և իդեալական թյունինգի և համույթի հասնելու կարողությամբ: Մանկական երգչախմբի ձայնն առանձնանում է կատարողական ինքնաբուխությամբ և անկեղծությամբ։ Մանկական երգչախումբն ունի կատարողական մեծ հնարավորություններ։

Երգչախմբային կազմակերպում

Երգչախմբային կազմակերպումը երգիչների դասավորության հատուկ համակարգ է՝ նրանց համատեղ կատարողական գործունեության նպատակով։ Ներքին երգչախմբային մշակույթը մեծ փորձ է կուտակել երգչախմբերի տեղակայման հարցում: Այս փորձի տեսական ըմբռնումը արտացոլվել է Պ.Գ.Դմիտրևսկու, Ա.Վ. Պիրոգովը, Վ.

Այս հարցում ամենակարեւորներից մեկը գեղարվեստական ​​եւ կատարողական ասպեկտն է։ Հայտնի է, որ պայմանավորվածությունը երգիչներին պետք է ապահովի անսամբլի համար առավել բարենպաստ պայմաններ։ Այս կապակցությամբ Ա.Ա. Եգորովը գրում է. «Խմբի ներսում ձայները հետևողականորեն վերադասավորելով և միատարրության և տեմբրի վրա հիմնված մի ձայնը մյուսին ուշադիր ընտրելով, հնարավոր է ստեղծել ամբողջական միաձուլում և դրանով իսկ հիմք դնել երգչախմբային մասի համար»:

Ճիշտ դասավորվածությունը պետք է ապահովի խմբերգային տարբեր մասերի երգիչների լսողական շփման հնարավորությունը, քանի որ «խմբային մասերի լավ փոխլսելիությունը ստեղծում է առավել բարենպաստ պայմաններ անսամբլի և կառուցվածքի առաջացման համար, ինչը հիմք է հանդիսանում երգչախմբի համահունչության համար։ »:

Սովորաբար երգչախմբի կամ բեմի տեղադրումն առաջնորդվում է հաստատված ավանդույթներով։ Հարակից կողմերը նույն խմբում են։ Յուրաքանչյուր մասի ձայները համապատասխանում են միմյանց տեմբրով, ձայնային տիրույթով և այլն։ Երգչախմբային խումբը դիրքավորված է այնպես, որ ձախ ձեռքԴիրիժորից բարձր ձայներ էին լսվում, աջից՝ ցածր ձայներ։ Խառը երգչախմբում դիրիժորի ձախ կողմում տեղադրվում են սոպրանոներ, որոնց հաջորդում են տենորները; աջ կողմում ալտոսներն են, որին հաջորդում են բասերը:

Միատարր երգչախմբերի կազմակերպման բազմաթիվ տարբերակների շարքում հանրաճանաչն այն է, որտեղ յուրաքանչյուր մասը գտնվում է խմբում, ինչպես հատվածը: Կանանց կամ մանկական երգչախմբում (ձախից աջ)՝ երկրորդ սոպրանոներ, առաջին սոպրանոներ, առաջին ալտոսներ, երկրորդ ալտոսներ։ Արական երգչախմբում կենտրոնում են երկրորդ տենորները, առաջին տենորները, երկրորդ բասերը, առաջին բասերը, օկտավիստները: Ենթադրվում է, որ երգչախմբի մեջտեղում առաջին բարձր ձայները (I սոպրանո կամ I տենորներ) տեղադրելը բարելավում է հնչեղությունը, իսկ երկրորդ բարձր ձայների տեղադրումը (II սոպրանո կամ II տենորներ) որոշ չափով «ծածկում» է երգի ձայնը։ առաջին։

Կանանց (մանկական) երգչախումբ

Արական երգչախումբ

Օկտավիստներ
Տենորա II
Տենորա II
Տենորա II
Տենորա II

Երգչախմբի այս դասավորությունը սովորաբար օգտագործվում է ձայնագրման ժամանակ։ Այս դեպքում յուրաքանչյուր երգչախմբային մասի դիմաց տեղադրվում է առանձին խոսափող։ Ձայն ձայնագրելիս խառը երգչախմբի տեղադրումը հաշվի է առնում յուրաքանչյուր երգչախմբային մասի ձայնի ուղղությունը դեպի առանձին տեղադրված խոսափող։

Բացի վերը նշվածից, օգտագործվում են նաև երգչախմբերի կազմակերպման այլ տարբերակներ, օրինակ.

Կանանց (մանկական) երգչախումբ

Սոպրանո Ի	Սոպրանո II

Փորձերի ժամանակ երգչախումբը պետք է տեղադրվի այնպես, ինչպես ներկայացումների ժամանակ: Խորհուրդ չի տրվում երգչախումբը տեղադրել մեկ հորիզոնական հարթության մեջ, քանի որ դա կհանգեցնի նրան, որ երգիչները կկորցնեն պատշաճ տեսողական շփումը դիրիժորի հետ: Բացի այդ, երգչախմբի անդամները ստիպված կլինեն երգել երգչախմբի անդամների «ետևում»: Խառը երգչախմբում ընդունված է արական մասերը մի փոքր ավելի բարձր դնել, քան կանացիները։

Երգչախմբի քառյակի դասավորությունը լավագույն պայմաններ է ստեղծում երգիչների լսողական ինքնատիրապետման համար, հաշվի է առնում խմբի յուրաքանչյուր անդամի անհատական ​​երգելու հնարավորությունները և օգտագործվում է կամերային երգչախմբերում։

Երգչախմբի բեմում տեղադրումը կախված է հնչեղության ձայնային հատկություններից։ Reverb-ը սենյակի ակուստիկ հատկությունն է, որը պայմանավորված է նրա ներքին մակերևույթների արտացոլող ունակությամբ, մեծացնելով ձայների ուժն ու տևողությունը («արձագանք» էֆեկտ): Եթե ​​ձայնը անբավարար է, ձայնը կդառնա «չոր», եթե շատ լինի, կատարումը կլինի «անհասկանալի, կեղտոտ»: Սրա հիման վրա ներկայումս Սանկտ Պետերբուրգի պետական ​​երգեցողության մատուռում անվ. Մ.Ի. արական ձայներզբաղեցնում է առաջին և երկրորդ շարքերը. Միաժամանակ այս խմբի ղեկավարը օգտվում է երգչախմբի լայն դասավորությունից։

Երգչախմբային խումբը ավելի լավ է դասավորել փոքր կիսաշրջանաձև (հովհարաձև) կամ ծայրահեղ դեպքում ուղիղ գծով՝ ծայրերում թեթև ոլորաններով։ Երգչախմբի բացառապես ուղիղ գծի վրա դնելը պակաս գործնական է:

Դաշնամուրի նվագակցությամբ երգչախմբային ստեղծագործություններ կատարելիս գործիքը դրվում է երգչախմբի դիմաց՝ կենտրոնում կամ աջ (դիրիժորից); երբ նվագախումբը կամ անսամբլի նվագակցությամբ կատարում են նվագախումբը կամ անսամբլը դրվում է առջևում, իսկ երգչախումբը` փոքրիկ կիսաշրջանով, հետևում: Օրինակ, Ս. Ռախմանինովի «Երեք ռուսական երգը» կատարելիս, որը գրված է թերի խառը երգչախմբի (ալտոս և բաս) և նվագախմբի համար, խմբերգային ձայները սովորաբար տեղակայվում են խմբի ձախ կողմում (ալտոս) և աջ (բաս): դիրիժոր նվագախմբի հետևում հատուկ հարթակի վրա (երգչախմբերի կրպակներ): Այս դեպքում յուրաքանչյուր առանձին հատվածի հնչյունությունը դառնում է ավելի կոմպակտ և միաձույլ։ Երգչախմբային մեկ մասի երկարատև օգտագործումը, ինչպես, օրինակ, նշված ստեղծագործության մեջ, թույլ է տալիս երգչախմբային մասը բնութագրել շատ հազվադեպ տերմինով՝ ալտների երգչախումբ կամ բասերի երգչախումբ։

Անցկացվել է ժամանակակից Գիտական ​​հետազոտությունակուստիկ նախշերի ազդեցության և երգիչների գտնվելու վայրի մասին հնարավորություն տվեցին ճշգրտումներ կատարել երգչախմբի դասավորության մեջ և մշակել մի շարք գործնական առաջարկություններ՝ ուղղված երգիչների լսողական ինքնատիրապետման պատշաճ պայմանների ապահովմանը.

ուժեղ և թույլ ձայներ մի դրեք մոտակայքում.

օգտագործեք լայն դասավորության խառը տարբերակ՝ փոփոխվող հարակից և տարբեր ձայներով:

Ներկայացված դասավորության տարբերակն ունի հետևյալ առավելությունները.

Ստեղծում է պայմաններ գեղարվեստական ​​համույթին հասնելու համար ոչ թե համահարթեցման տեմբրի հիման վրա, այլ բացահայտելով յուրաքանչյուր ձայնի բնական տեմբրային հնարավորությունները, որն արտացոլում է առաջադեմ վոկալ-երգչախմբային տեխնիկայի միտումը և խթանում. հաջող զարգացումև բարելավել երգելու ունակությունները:

Ստեղծում է ավելին արդյունավետ պայմաններկազմակերպել երգչախումբը որպես անհատների համայնք (մենակատարների անսամբլ)։

Նպաստում է յուրաքանչյուր երգչի ավելի բարձր պատասխանատվության ձևավորմանը իրենց «վոկալ արտադրության» որակի համար: Այս դասավորության մեջ երաժշտություն նվագելը երգչից պահանջում է առավելագույն նախաձեռնողականություն և անկախություն:

Օգնում է բացահայտել յուրաքանչյուր ձայնի անհատական ​​տեմբրային բնութագրերը և այդպիսով շատ էական ազդեցություն ունի երգչախմբի ձայնի որակի վրա, որը դառնում է ավելի հարուստ տեմբրով, ավելի հագեցած և ծավալուն:

Հիմնաբառեր

Երգչախումբ; տիպ; դիտել; թիվ; երգչախմբային մասեր; իգական; արական; խառը; մանկական; պայմանավորվածություն; կատարում; տեմբրեր

Համառոտ եզրակացություններ

Երգչախմբային դասավորության վոկալային և մեթոդական ասպեկտը շոշափված է երեխաների երաժշտական ​​դաստիարակությանը վերաբերող աշխատություններում։ Այսպիսով, Մ.Ֆ. Նա խորհուրդ է տալիս երգչախմբի վերջին շարքում և ծայրերում տեղադրել «ամենագեղեցիկ տեմբրով երգողներին և, բնականաբար, նաև փորձառու երգչախմբերի, առջևում՝ երեխաներին, ովքեր ավելի աղոտ են երգում կամ երգելու որոշակի թերություններ ունեն»։

Վերահսկիչ հարցեր

1. Ի՞նչ է երգչախումբը:

2. Տվեք խառը երգչախմբի նկարագրությունը:

3. Երգչախումբ կազմակերպելու ի՞նչ տարբերակներ գիտեք:

4. Ի՞նչ գործոններ են ազդում երգչախմբային երգիչների բեմում տեղակայվելու վրա:

գրականություն

Օսենևա Մ.Ս., Սամարին Վ.Ա. Երգչախմբային դասարանև գործնական աշխատանք երգչախմբի հետ։ - M. 2003 թ

Keerig O.P. խմբերգային ուսումնասիրություններ - S.-P. 2004 թ

Սոկոլով Վլ. Աշխատանք երգչախմբի հետ - Մ., «Երաժշտություն» 1983 թ.

Բաժին I

ԽՈՐԱԺ

Երգչախմբային երգեցողությունը զանգվածային դեմոկրատական ​​արվեստ է։ Այն նպաստում է ոչ միայն երգչախմբային կատարումների մասնակիցների, այլև ունկնդիրների լայն զանգվածների երաժշտական ​​և գեղագիտական ​​դաստիարակությանը:

Երգչախումբը կազմակերպված և միասնական խումբ է ընդհանուր նպատակև երգիչների առաջադրանքները, ովքեր կարողանում են վերստեղծել իրենց կատարումը երգչախմբային պարտիտուրտարբեր դժվարության և երաժշտական ​​տարբեր ժանրերի՝ ամենապարզ ժողովրդական երգից մինչև ամենաբարդ աշխատանքներըերգչախմբային գրականություն.

Երգչախումբը երգող մարդկանց կազմակերպված խումբ է, որում պետք է լինեն մի քանիսը տարբեր խմբերձայները կոչվում են կուսակցություններ: Մասերը խմբավորվում են ըստ իրենց ձայնի բնույթի և ձայների տիրույթի:

Հաճախ յուրաքանչյուր կուսակցություն բաժանվում է երկու խմբի, այս բաժանումը կոչվում է դիվիզի։

Երգչախմբերի տեսակները

Կախված կազմից երգող ձայներերգչախմբերը բաժանվում են երկու տեսակի՝ միատարր և խառը։ Միատարր երգչախմբերը ներառում են մանկական, կանանց և տղամարդկանց երգչախմբերը: Խառը երգչախմբերը երգչախմբեր են, որոնք ներառում են կանացի և արական ձայներ: Բազմազանություն խառը տեսակերգչախումբ է, որտեղ կանացի ձայները կատարվում են մանկական ձայներով։ Խառը երգչախմբերի տեսակը ներառում է նաև պատանեկան և ոչ լիարժեք խառը երգչախմբեր։

Մանկական երգչախումբ.Բոլոր մանկական երգչախմբերը ըստ տարիքի բաժանվում են երեք խմբի՝ կրտսեր երգչախմբեր, միջին երգչախումբև ավագ երգչախումբ։

Կրտսեր երգչախումբ Այս երգչախմբի երգացանկը հիմնված է ժողովրդական և մանկական երգերի վրա։ ժամանակակից կոմպոզիտորներ, բելառուսերենի, ռուսերենի և արտասահմանյան դասականներ. Կրտսեր երգչախմբի ձայնը թեթև է, հնչեղ, ոչ մեծ ուժծավալը։ Երգչախմբի շրջանակը սահմանափակվում է առաջին ու երկրորդ օկտավայի սկզբի սահմաններով։ Քվեարկեք կրտսեր դպրոցականներչունեն արտահայտված անհատական ​​տեմբր. Տղաների և աղջիկների ձայների միջև դեռևս էական տարբերություն չկա։

Միջին երգչախումբ Այս խմբի անդամներին հասանելի է երգացանկը, որն ավելի բարդ է գեղարվեստական ​​և արտահայտիչ միջոցների առումով։ Ծրագիրը ներառում է երկձայն ստեղծագործություններ։ Միջին երգչախմբի աշխատանքային շրջանակը՝ մինչև 1 – re 2, mi 2: Այս երգչախմբի ձայնը բնութագրվում է ավելի մեծ հագեցվածությամբ:

Ավագ երգչախումբ Ավագ երգչախմբի ձայնի ուժգնությունը, անհրաժեշտության դեպքում, կարող է հասնել մեծ հագեցվածության, դինամիկ լարվածության և արտահայտչականության։ Բայց սա չպետք է հաճախ օգտագործվի անվտանգության նպատակներով: երեխայի ձայնը. 11-14 տարեկան տղաների մոտ, ովքեր դեռ չեն զարգացրել մուտացիայի նշանները, ձայնը հնչում է առավել վառ՝ կրծքավանդակի նման տեմբրով։ Նույն տարիքի աղջիկները սկսում են զարգացնել կանացի ձայնի տեմբրը: Այս երգչախմբի երգացանկը ներառում է երկ-եռաձայն ստեղծագործություններ՝ նվագակցությամբ և կապպելլայով։ Սոպրանոյի մասի աշխատանքային դիապազոն՝ D 1, E 1 – D 2, F 2; altos: si small – մինչև 2, re 2.

Կանանց երգչախումբ.Սա հիանալի կատարողական կարողություններով և լայն շրջանակով թիմ է: Երգչախմբի գործառնական շրջանակը՝ G փոքր, A փոքր: – ֆա 2, աղ 2. Երգչախմբային գրականության նման խմբերի երգացանկը ընդարձակ է, բազմազան ոճով, պատկերներով և կատարողական ոճով:

Նշենք, որ չկան պրոֆեսիոնալ ակադեմիական կանանց երգչախմբեր։ Բայց դրանց մեջ բավականին շատ են սիրողական ներկայացումներ, հատուկ երաժշտության մեջ ուսումնական հաստատություններ.

Տղամարդկանց երգչախմբեր. Տղամարդկանց երգչախմբի ձայնը բնութագրվում է տեմբրային գույների յուրահատուկ երանգներով և դինամիկ նրբերանգների լայն շրջանակով: Նման խմբում ամենամեծ և առաջատար ձայնային բեռը ընկնում է տենորային մասի վրա։ Տղամարդկանց երգչախմբի աշխատանքային շրջանակն է՝ Էմաժոր – Ֆ 1, Գ 1։ Տղամարդկանց երգչախմբերի համար կան ստեղծագործությունների լայն տեսականի, որոնցով հարուստ է նաև օպերային գրականությունը։

Խառը երգչախմբեր. Նրանց բնորոշ է կանացի (սոպրանո և ալտոս) և արական (տենորներ, բասեր, բարիտոններ) ձայների առկայություն։ Պ.Գ. Չեսնոկովը երգչախմբի այս տեսակն անվանել է ամենակատարյալը։ Այս խումբն ունի եզակի գեղարվեստական ​​և կատարողական հնարավորություններ։ Աշխատանքային տիրույթ՝ A պայմանագիր – B 2: Երգչախմբային գրականությունը հարուստ է խառը երգչախմբերի ստեղծագործություններով, որոնք շատ բազմազան են բովանդակությամբ, ոճով և խմբերգային արտահայտչամիջոցներով։

Երիտասարդական, թերի խառը երգչախմբեր.Դիտարկվում են խմբերը, որոնց մասնակցում են ավագ դպրոցականներ՝ տղաներ և աղջիկներ, 9-11-րդ դասարանների աշակերտներ: Ավելին, դպրոցական երգչախմբերում բոլոր երիտասարդները հաճախ երգում են միաձայն (նրանց վոկալ ապարատի մեջ տեղի ունեցող տարիքային ֆիզիոլոգիական փոփոխությունների պատճառով): Եթե ​​երգչախումբն ունի կանացի ձայներ՝ սոպրանոներ, ալտոներ և մեկ արական ունիսոն մաս, ապա նման պատանեկան երգչախումբը կարելի է համարել ոչ լիարժեք խառը երգչախումբ։

Միայն ավագ դպրոցի աղջիկներից բաղկացած երգչախմբերը կոչվում են աղջիկների երգչախմբեր կամ կանանց երգչախմբեր։

Երգիչների երիտասարդական խումբը տղաների մանկական ձայների հետ համատեղելով՝ ստեղծվում է եզակի խումբ, որն ի վիճակի է կատարել խառը երգչախմբերի համար նախատեսված բազմազան և բավականին բարդ ծրագիր։

Երգչախմբային մասեր

Խմբի առանցքը կազմված է երգչախմբային մասերից, որոնցից յուրաքանչյուրը բնութագրվում է միայն իր բնորոշ տեմբրային հատկանիշներով, որոշակի տիրույթով, գեղարվեստական ​​ու կատարողական կարողություններով։

Մանկական երգչախմբային խմբերգային մասեր

Կրտսեր և միջին տարիքի երեխաների ձայները տարիքային խմբեր(7-10 տարեկանները), որպես կանոն, չեն բաժանվում խմբերգային մասերի՝ ըստ տեմբրի կամ տիրույթի որևէ բնութագրի։ Շատ դեպքերում երգչախումբը պարզապես բաժանվում է երկու մոտավորապես հավասար կեսերի, որոնցից առաջին խումբը երգում է վերին ձայնով, իսկ երկրորդը՝ ստորին ձայնով։

Ավագ երգչախմբի խմբերգային մասեր (11-14 տարեկան). Ավագ դպրոցի երգչախումբը հաճախ բաղկացած է երկու խմբերգային մասերից՝ սոպրանոներից և ալտներից: Սոպրանոյի աշխատանքային դիապազոնը մինչև 1, D 1 – E 2, G 2 է։ Աղջիկների ձայնը թեթեւ է ու ճկուն։ Սոպրանոյի մասում ընդգրկված են նաև տղաներ, որոնք հեշտությամբ տանում են բարձր հնչյուններանվանված միջակայքը.

Այն աշակերտներին, որոնց ստորին գրանցամատյանը ավելի հարուստ է հնչում, հատկացվում է ալտի մաս: Նրանց տեսականին: Մի փոքր: - re 2. Ավագ երգչախմբում որոշակի մաս հավաքագրելիս անհրաժեշտ է ուշադիր ստուգել յուրաքանչյուր մասնակցի, բացահայտել նրա տիրույթը, ձայնի արտադրության բնույթը, տեմբրի գունավորումը և շնչառության ձևերը:

Մեծահասակների երգչախմբի երգչախմբային մասեր

Սոպրանոյի մաս. Աշխատանքային միջակայք՝ E flat 1 – A 2: Երգչախմբում սոպրանոյի դերը հաճախ ստիպված է լինում կատարել հիմնական մեղեդիական ձայնը։ Սոպրանոյի վերին ռեգիստրը հնչում է վառ, հարուստ, արտահայտիչ։ Միջին ռեգիստրում սոպրանոյի ձայնը թեթև է և արագաշարժ, ստորին ռեգիստրն ավելի զուսպ է։ Սոպրանոյի մասը կարելի է բաժանել երկու խմբի (առաջին սոպրանո, երկրորդ սոպրանո)։

Ավելի հաճախ կատարում է ալտի հատվածը ներդաշնակ գործառույթ. Լամպի աշխատանքային շրջանակը փոքր է: , փոքր աղ – մինչև 2, կրկին 2: Ալտ երգչախմբի կատարումը շատ բարդ խնդիր է, քանի որ իրական ցածրաձայն կանացի ձայները հազվադեպ են: Ալտային մասում ընդգրկված են երգիչներ, որոնք կարող են առանց լարվածության կատարել ալտյան տիրույթի ստորին հնչյունները:

Տենորների մաս. Գործող միջակայքը մինչև փոքր: , իմ փոքր. - աղ 1, լ 1. Այս տիրույթի ծայրահեղ հնչյունները հազվադեպ են օգտագործվում խմբերգային գրականության մեջ: Տենորային մասի վերին ռեգիստրը հնչում է վառ, արտահայտիչ և մեծ ուժով։ Մասի տիրույթն ընդլայնող հատկանիշը տենորների մեջ ֆալսետոյի առկայությունն է, որը թույլ է տալիս տիրույթի վերին հնչյունները նվագարկել, իսկ միջին ռեգիստրի ձայները թեթև ձայնով՝ գունավորելով դրանք հատուկ տեմբրով։ Տենորային մասը հաճախ վերագրվում է ստեղծագործության հիմնական թեման; Կան բազմաթիվ օրինակներ, երբ տենորները կատարում են ներդաշնակ նվագակցության հնչյուններ:

Տենոր մասը սովորաբար գրվում է եռաչափով և հնչում է մեկ օկտավա ցածր: Երբեմն այն նշվում է բաս սլիֆում և այս դեպքում հնչում է այնպես, ինչպես գրված է։

Բաս մաս. Այն կազմում է խմբերգային հնչեղության հիմքը, նրա «հիմքը»։ Գործողության շրջանակը մեծ է: , իմ մեծ. – մինչև 1, re 1. . Բասի հատվածն առավել արտահայտիչ է հնչում միջին և բարձր ռեգիստրներում։

Բաս գիծը բաժանված է երկու խմբի՝ բարիտոններ և բասեր։ Երգչախմբի համար առանձնահատուկ հազվադեպություն և արժեք են ներկայացնում երգչախմբային ցածր ձայների երրորդ խմբի՝ օկտավիստը: Խմբում մեկ կամ երկու օկտավիստների առկայությունը զգալիորեն ընդլայնում է երգչախմբի կատարողական հնարավորությունները։

Երգչախմբերի տեսակները

Երգչախմբի տեսակը որոշվում է անկախ խմբերգային մասերի քանակով։ Կան տարբեր տեսակի երգչախմբեր.

Երգչախմբային կազմակերպում

Երգչախմբերը բեմում և փորձերին դասավորվում են ըստ խմբերգային մասերի։ Խառը երգչախմբում հարակից մասերը համակցված են՝ բարձր կանացի և բարձր արական ձայներ՝ սոպրանո և տենոր, ցածր կանացի և ցածր տղամարդկային ձայներ՝ ալտ, բարիտոններ, բասեր։

Մի քանի սխեմաներ ավանդական ուղիներտարբեր տեսակի երգչախմբերի կազմակերպում.

Մանկական կամ կանանց երգչախումբ.
	Սոպրանո II
	Սոպրանո Ի
	սոպրանո Ի	Սոպրանո II
	Սոպրանո II
	Սոպրանո Ի

Գործիքը, եթե երգչախումբը կատարում է ռեպերտուար դաշնամուրի նվագակցությամբ, տեղադրվում է դիրիժորի ձախ կողմում։

Արական երգչախումբ.
		Բարիտոններ
		Բարիտոններ
			Օկտավիստներ
խառը երգչախումբ.

Երգչախմբի տրված դասավորությունները երբեմն փոխվում են՝ կախված ակուստիկ պայմաններից համերգային դահլիճ, փորձնական առաջադրանքներ, ստեղծագործական որոնում.

Երգչախմբերի քանակական կազմը

Ըստ երգչախմբի մասնակից երգիչների թվի՝ խմբերը լինում են Small, Medium, Large։ Երգչախմբային յուրաքանչյուր մասի նվազագույն կազմը երեք հոգի է։ Խառը երգչախումբը, որի յուրաքանչյուր մասում կան ամենափոքր թվով երգիչներ (երեք սոպրանո, երեք ալտ, երեք տենոր, երեք բաս), բաղկացած կլինի 12 հոգուց։ Նման թիմը, ըստ Չեսնոկով Պ.Գ. կոմպոզիցիայով համարվում է փոքր և կարող է կատարել խիստ քառաձայն գրի գործեր։

Ներկայումս երգչախմբային կատարման պրակտիկայում որոշակի փոփոխություններ են տեղի ունեցել։ Երգչախմբային խումբը, որը բաղկացած է 25-ից 35 մասնակիցներից, յուրաքանչյուր մասում մոտավորապես հավասար թվով երգիչներով համարվում է փոքր երգչախումբ կամ կամերային երգչախումբ:

Միջին չափի երգչախմբերն ունեն 40-ից 60 մասնակից; դրանք առավել տարածված են մանկական, պատանեկան, կանացի և խառը սիրողական երգչախմբերում:

60-ից ավելի մասնակից ունեցող երգչախմբերը մեծ են։

Ավելի քան 80–100 հոգանոց երգչախմբերի ստեղծումը աննպատակահարմար է համարվում։ Նման կազմի երգչախմբի համար շատ դժվար է հասնել գեղարվեստական ​​և կատարողական բարձր ճկունության, շարժունակության, ռիթմիկ համախմբվածության և անսամբլային միասնության։

Այլ բան է համակցված երգչախմբերի համար, որոնք այլ գործառույթներ և ստեղծագործական առաջադրանքներ ունեն, բացի մենակատարներից: Համակցված երգչախմբերը կազմակերպվում են հատուկ հատուկ առիթով և կարող են իրենց շարքերում միավորել 100-ից մինչև 1 հազար և ավելի մասնակիցների:

Հարցեր սեմինարների համար

1. Երգչախումբը որպես ստեղծագործական խումբ.
2. Երգչախմբերի տեսակները և դրանց առանձնահատկությունները.
3. Տարբեր տեսակի երգչախմբերի խմբերգային մասեր.
4. Երգչախմբերի տեսակները.
5. Երգչախմբային կազմակերպում.
6. Երգչախմբային խմբերի քանակական կազմը.

գրականություն

1. Աբելյան Լ., Գեմբիցկայա Ե. ինստիտուտի մանկական երգչախումբ գեղարվեստական ​​կրթություն APN ԽՍՀՄ. – Մ., 1976:
2. Ուսումնական աշխատանք սիրողական արվեստի խումբ. – Մ., 1984:
3. Դմիտրևսկի Գ. Երգչախմբային ուսումնասիրություններ և երգչախմբերի կառավարում. – Մ., 1948:
4. Եգորով Ա. Երգչախմբի հետ աշխատելու տեսություն և պրակտիկա. – Մ., 1954:
5. Կրասնոշչեկով Վ. խմբերգային ուսումնասիրության հարցեր. – Մ., 1969:
6. Popov S. Կազմակերպչական եւ մեթոդական հիմքերըաշխատանք սիրողական երգչախումբ. – Մ., 1957:
7. Պիգրով Կ. ղեկավարում է երգչախումբ. – Մ., 1964:
8. Bird K. Մոսկվայի կոնսերվատորիայի խմբերգային արվեստի վարպետներ. – Մ., 1970:
9. Bird K. Աշխատանքային մանկական երգչախմբի հետ. – Մ., 1981:
10. Սոկոլով Վ. Աշխատեք հետ սիրողական երգչախումբ. 2-րդ հրատ. – Մ., 1983:
11. Ստրուվե Գ.Դպրոցական երգչախումբ. – Մ., 1981:
12. Chesnokov P. երգչախումբ և ղեկավարություն. – Մ., 1961։

Խառը երգչախումբ.Ամբողջական խառը երգչախումբը, որը ներառում է երգչախմբային բոլոր մասերը՝ սոպրանոներ, ալտոներ, տենորներ, բասեր, իրավամբ համարվում է երգչախմբային խմբի ամենաառաջադեմ տեսակը՝ յուրահատուկ վոկալային և տեխնիկական հնարավորություններով: Այս հնարավորությունների շնորհիվ խառը երգչախմբերի համար հասանելի են տարբեր աստիճանի բարդության ստեղծագործություններ: Ընդհանուր տիրույթը հաշվիչ օկտավայի «A» է, երրորդ օկտավայի «C»:

Մասերի տեմբրային բնութագրերի լայն շրջանակը թույլ է տալիս խմբավարին հասնել դրանց տարբեր համակցությունների: Սոպրանոյի մասի վիրտուոզությունը լրացվում է բասային մասի ձայնային խորությամբ։ Օկտավիստ բասերի առկայությունը երգչախմբին տալիս է ձայնի ուժ և ծավալ։ Հարմոնիկ լրացման դերը կատարում են տենորների և ալտների միջին մասերը։

Խառը երգչախումբն ունի յուրահատուկ դինամիկ հնարավորություններ: Երգչական, լայն բնույթի ստեղծագործություններն առանձնանում են խառը երգչախմբում հնչողության առանձնահատուկ գեղեցկությամբ։

Բոլոր պրոֆեսիոնալ երգչախմբերը հիմնականում խառն են։ Հենց այս տեսակի երգչախմբի համար են գրվել բազմաթիվ տարբեր ծավալներով, բովանդակությամբ, ոճով ու միջոցներով։ երաժշտական ​​արտահայտչականությունաշխատանքները։

Անավարտ խառը երգչախմբերը (երիտասարդական) չափազանց հազվադեպ են։ Նրանք գոյություն ունեն որպես կրթական խմբեր երգչախմբային դպրոցներում, իսկ ավելի հազվադեպ՝ որպես սիրողական խմբեր միջնակարգ դպրոցներում և միջնակարգ մասնագիտացված ուսումնական հաստատություններում։ Երիտասարդական երգչախմբի հետ աշխատելիս անհրաժեշտ է հաշվի առնել դրա առանձնահատկությունները։ Երիտասարդական երգեցողությունը պահանջում է ձայնային մեղմ բեռ: Պետք է խուսափել տիրույթի ծայրահեղությունների վրա հարկադիր երգելուց: Երիտասարդական երգչախմբերի երգացանկը բաղկացած է պարզեցված արտագրություններով ստեղծագործություններից։

Միատարր արական երգչախումբ՝ կոմպոզիցիա՝ տենորային մաս, բաս մաս, օկտավիստների հնարավոր ներկայություն։Երգչախմբային կատարման պրակտիկայում պրոֆեսիոնալ արական երգչախմբերը չափազանց հազվադեպ են: Արական երգչախմբի դիապազոնը հակաօկտավայի «Ա» է, երկրորդ օկտավայի «Գ»: Տարածքի ստորին հնչյունները վերագրվում են օկտավիստներին: Տեսականու վերին մասը երբեմն կատարում են տենորները ֆալսետտոյով։ Արական երգչախմբի առաջատար մասը տենորն է, որը, որպես կանոն, կատարում է հիմնական մեղեդիական տողը։

Տղամարդկանց երգչախմբերի համար նախատեսված ստեղծագործություններ կարելի է գտնել ք երգչախմբային ստեղծագործությունհին վարպետներ (Լասո, Պալեստրինա), արևմտյան և ռուս խմբերգային դասականներում (Շուման, Մենդելսոն, Չայկովսկի, Ռիմսկի–Կորսակով ևն)։ Այս երգչախմբի համար կատարվել են ժողովրդական երգերի հիանալի մշակումներ։ Ուղղափառ սուրբ երաժշտությունը և օպերային գրականությունը հարուստ են արական երգչախմբերի ստեղծագործություններով։

Կանանց երգչախումբ՝ կոմպոզիցիա – սոպրանո մաս, ալտ.Կանանց երգչախմբի ձայնը աչքի է ընկնում իր յուրահատուկ տեմբրային հարստությամբ և բավականին մեծ տեխնիկական և կատարողական հնարավորություններով։ Կանանց երգչախմբի ընդհանուր շրջանակը «F» փոքր է՝ «B» երկրորդ, «C» երրորդ օկտավա: Առավել հաճախ օգտագործվող գործող տիրույթը փոքր օկտավայի «G»-ից մինչև երկրորդ օկտավայի «A»-ն է:

Բավականին գրված է կանանց երգչախմբի համար մեծ թվովօրիգինալ դասական և ժամանակակից խմբերգային ստեղծագործություններ։

Երգչախմբի քանակական կազմը

Խառը երգչախմբի նվազագույն կազմը 12-16 հոգի է։ Ներկայումս երգչախմբի նվազագույն կազմը համարվում է 16-24 հոգի։ Ավելի փոքր թվերին սովորաբար անվանում են անսամբլներ (ներկայումս 12-20 հոգի: Երգչախմբի միջին կազմը առնվազն 24 (32-40) մասնակիցներից առաջարկում է յուրաքանչյուր երգչախմբային մասը բաժանել երկուսի: Մեծ երգչախումբ – 80-120 հոգի։

Պետերբուրգ երգչախմբային մատուռ– 90 հոգի, Համամիութենական ռադիոյի մեծ երգչախումբ՝ 95 հոգի, Էստոնիայի պետական ​​տղամարդկանց երգչախումբ՝ 80 հոգի, ռուսական պետական ​​հանրապետական ​​մատուռ՝ անվ. Ա.Յուրլովա - 80 հոգի.

Երգչախմբի առավելագույն կազմը - 120-130 հոգի.

Համակցված երգչախմբեր Բալթյան երկրներում՝ մինչև 10 հազար մարդ:

Պ.Գ. Չեսնոկով. «Երեք հմուտ երգիչներով կարելի է նվազագույն կազմով երգչախումբ ստեղծել։ Ամեն մասի համար երգիչների ամենափոքր թիվը երեքն է»։

Սոպրանո – 3

ալտ – 3

Տենորներ – 3

Բաս - 3

Ընդհանուր - 12 մարդ- Նման երգչախումբը մենք անվանում ենք փոքր խառը երգչախումբ (անավարտ երգչախումբ՝ մաքուր քառաձայն)։

Երբ երգչախմբի յուրաքանչյուր մասում երգիչների թիվը կրկնապատկվում է (և եռապատկվում է բասում), այն դառնում է միջին խառը երգչախումբ՝ ամենաքիչ թվով երգիչներով (լրիվ)

Առաջին սոպրանոներ – 3

Երկրորդ սոպրանոներ – 3

Առաջին Ալթոս - 3

Երկրորդ Ալթոս - 3

Առաջին տենորներ – 3

Երկրորդ տենորներ 3

Բարիտոններ - 3