राफेल ने किसके साथ अध्ययन किया? राफेल की सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग। फ्रेस्को "मंदिर से एलियोडोर का निष्कासन"

महान इतालवी चित्रकार का जन्म 1483 में उरबिनो में हुआ था। उनके पिता भी एक चित्रकार और ग्राफिक कलाकार थे, इसलिए भावी मास्टर ने अपने पिता की कार्यशाला में अपना प्रशिक्षण शुरू किया।

राफेल के माता-पिता की मृत्यु तब हो गई जब लड़का मुश्किल से 11 साल का था। उनकी मृत्यु के बाद, वह पिएत्रो पेरुगिनो की कार्यशाला में अध्ययन करने के लिए पेरुगिया चले गए। उन्होंने मास्टर वर्कशॉप में लगभग 4 साल बिताए और इस दौरान उन्होंने अपनी खुद की शैली हासिल की।

करियर की शुरुआत

जैसा कि कहा गया है लघु जीवनीराफेल सैंटी, अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, कलाकार फ्लोरेंस में रहने और काम करने चले गए। यहां उनकी मुलाकात लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, बार्टोलोमियो डेला पोर्टा जैसे उत्कृष्ट उस्तादों से हुई। उन्होंने इन उत्कृष्ट गुरुओं के रहस्य सीखे चित्रांकनऔर मूर्तियां.

1508 में, कलाकार रोम चले गए और पोप दरबार के आधिकारिक चित्रकार बन गए। उन्होंने पोप जूलियस द्वितीय और पोप लियो एक्स दोनों के तहत यह पद संभाला था। यह बाद के लिए था कि राफेल ने सिस्टिन चैपल को चित्रित किया - महानतम कृतिपुनर्जागरण।

1514 में, राफेल सेंट पीटर्स बेसिलिका का मुख्य वास्तुकार बन गया। उन्होंने रोम में बहुत सारी खुदाई भी की, कई चर्चों के लिए ऑर्डर पर काम किया, चित्र बनाए (हालाँकि ज्यादातर दोस्तों के चित्र थे), और विशेष रूप से महत्वपूर्ण निजी ऑर्डर किए।

कलाकार के काम का पूर्वव्यापी प्रभाव: फ्लोरेंटाइन काल

कलाकार ने अपना पहला काम अपने पिता की कार्यशाला में पूरा किया। रचनात्मकता का सबसे ज्वलंत उदाहरण युवा कलाकारपवित्र त्रिमूर्ति की छवि वाला बैनर। यह कृति अभी भी उरबिनो के गृह संग्रहालय में है।

पिएत्रो पेरुगिनो के साथ अध्ययन करते समय, राफेल ने अपने क्लासिक मैडोनास की छवियों पर काम करना शुरू किया। 1501 से 1504 तक उनका सबसे उल्लेखनीय काम "मैडोना कॉन्स्टेबिल" है।

राफेल के जीवन में फ्लोरेंटाइन काल सबसे घटनापूर्ण है। इस समय उन्होंने अपनी मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, जैसे: "लेडी विद ए यूनिकॉर्न", " पवित्र परिवार", "अनुसूचित जनजाति। अलेक्जेंड्रिया की कैथरीन।

इसके अलावा इस अवधि के दौरान उन्होंने बहुत सारी मैडोना पेंटिंग बनाईं। राफेल की मैडोना, सबसे पहले, एक माँ है (संभवतः, कलाकार अपनी माँ के जल्दी चले जाने से बहुत प्रभावित था)। सबसे सर्वोत्तम मैडोनाइस अवधि के: "मैडोना ऑफ़ द कार्नेशन", "मैडोना ऑफ़ ग्रैंडुका", "द ब्यूटीफुल गार्डनर"।

कलाकार के काम का पूर्वव्यापी: रोमन काल

रचनात्मकता का रोमन काल कलाकार के करियर का शिखर है। वह क्लासिक से थोड़ा हट गया बाइबिल की कहानियाँऔर पुरातनता की ओर मुड़ गया। मान्यता प्राप्त विश्व उत्कृष्ट कृतियाँ हैं: "स्कूल ऑफ़ एथेंस", "पारनासस", "सिस्टिन मैडोना" (दीवार पर पेंटिंग) सिस्टिन चैपल- राफेल की महारत का शिखर), "मैडोना अल्बा", "मैडोना विद द फिश"।

एक कलाकार की मौत

राफेल की मृत्यु 1520 में संभवतः रोमन बुखार से हुई, जिसे उसने खुदाई के दौरान "पकड़ा" था। पैंथियन में दफनाया गया।

अन्य जीवनी विकल्प

• राफेल ए. ड्यूरर को जानता था। यह ज्ञात है कि बाद वाले ने राफेल को अपना आत्म-चित्र दिया था, लेकिन इसका भाग्य आज भी अज्ञात है।
• विला फ़ार्नेसिना कलाकार के करियर का एक विशेष चरण है। हम कह सकते हैं कि वह पहली बार संबोधित कर रहे हैं प्राचीन पौराणिक कथाऔर ऐतिहासिक पेंटिंग. इस प्रकार भित्तिचित्र "द ट्रायम्फ ऑफ गैलाटिया" और "द वेडिंग ऑफ अलेक्जेंडर एंड रोक्साना" दिखाई देते हैं। दिलचस्प बात यह है कि राफेल ने नग्न अवस्था में भी चित्रकारी की। इस संबंध में उनका सबसे अच्छा काम "फोर्नारिना" है (ऐसा माना जाता है कि अधिकांश महिलाओं के चित्र, कलाकार द्वारा बनाए गए, उनके मॉडल और प्रिय फ़ोर्नारिना से कॉपी किए गए थे, जिनके भाग्य के बारे में बहुत कम जानकारी है)।
• राफेल ने खूबसूरत सॉनेट लिखे, जो मुख्य रूप से महिलाओं के प्यार को समर्पित थे।
• 2002 में, इनमें से एक ग्राफिक कार्यइस प्रकार के काम के लिए राफेल को सोथबी में रिकॉर्ड राशि में बेचा गया - 30 मिलियन पाउंड स्टर्लिंग।

उनके ब्रशों में विश्व चित्रकला की "द सिस्टिन मैडोना", "मैडोना ऑफ ग्रैंडुका", "द थ्री ग्रेसेस", "द स्कूल ऑफ एथेंस" आदि जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ शामिल हैं।

1483 में, उरबिनो शहर में, चित्रकार जियोवानी सैंटी के परिवार में एक बेटे का जन्म हुआ, जिसका नाम राफेल रखा गया। बचपन से ही उन्होंने अपने पिता को उनकी वर्कशॉप में काम करते देखा और उनसे पेंटिंग की कला सीखी। अपने पिता की मृत्यु के बाद, राफेल पेरुगिया में महान कलाकार के स्टूडियो में समाप्त हो गया। इसी प्रांतीय कार्यशाला से एक चित्रकार के रूप में राफेल सैंटी की जीवनी शुरू होती है। उनकी पहली कृतियाँ, जिन्हें बाद में कला प्रेमियों से मान्यता मिली, वे थीं फ्रेस्को "मैडोना एंड चाइल्ड", "होली ट्रिनिटी" को दर्शाने वाला बैनर, और वेदी पर मंदिर के लिए "द कोरोनेशन ऑफ सेंट निकोलस ऑफ टॉलेन्टिनो" की छवि। Città di कास्टेलो शहर। ये रचनाएँ उन्होंने 17 वर्ष की उम्र में लिखी थीं। दो या तीन वर्षों तक, राफेल ने विशेष रूप से धार्मिक विषयों पर पेंटिंग बनाईं। उन्हें खासतौर पर मैडोना का चित्र बनाना पसंद था। इस अवधि के दौरान, उन्होंने "मैडोना सोली", "मैडोना कॉनस्टेबिल" आदि को चित्रित किया। बाइबिल विषयों पर नहीं की गई पहली कृतियाँ "द नाइट्स ड्रीम" और "द थ्री ग्रेसेस" पेंटिंग थीं।

राफेल सेंटी की जीवनी: फ्लोरेंटाइन काल

1504 में, राफेल पेरुगिया से फ्लोरेंस चले गए। यहीं उसकी मुलाकात होती है सबसे महान कलाकारउस समय लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो बुओनारोती और अन्य फ्लोरेंटाइन मास्टर्स द्वारा, और उनका काम उन पर गहरा प्रभाव डालता है। राफेल इन मास्टर्स की कार्य तकनीकों का अध्ययन करना शुरू करता है और यहां तक ​​​​कि कुछ चित्रों की प्रतियां भी बनाता है। उदाहरण के लिए, लियोनार्डो के कैनवास "लेडा एंड द स्वान" की उनकी प्रति अभी भी जीवित है। माइकल एंजेलो - छवियों का एक महान गुरु मानव शरीर- वह ड्राइंग तकनीक अपनाने की कोशिश करते हैं सही पोज़और

कलाकार राफेल. जीवनी: रोमन काल

1508 में, 25 वर्षीय चित्रकार रोम की यात्रा करता है। उन्हें वेटिकन पैलेस में कुछ दीवारों और छतों की स्मारकीय पेंटिंग का काम सौंपा गया है। यहीं पर कलाकार राफेल सचमुच चमक सकता है! इसी काल से प्रारंभ होकर उनकी जीवनी गुरु को महिमा के शिखर पर ले जाती है। उनके विशाल भित्तिचित्र "द स्कूल ऑफ एथेंस" को सर्वोच्च चर्च अधिकारियों द्वारा एक उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता दी गई थी।

कुछ समय के लिए, राफेल सैंटी निर्माण की देखरेख करता है, साथ ही, वह कई और मैडोना बनाता है। 1513 में, कलाकार ने सबसे अधिक में से एक पर काम पूरा किया प्रसिद्ध चित्रविश्व चित्रकला - "सिस्टिन मैडोना", जिसने दूसरों की तुलना में अपना नाम अमर कर दिया। इस पेंटिंग की बदौलत, उन्होंने पोप जूलियस द्वितीय का पक्ष जीता, जिन्होंने उन्हें एपोस्टोलिक सी के मुख्य कलाकार के पद पर नियुक्त किया।

पोप दरबार में उनका मुख्य काम राज्य के कमरों की पेंटिंग करना था। हालाँकि, कलाकार महान रईसों के चित्र बनाने में भी कामयाब रहे और उन्होंने अपने स्वयं के कई चित्र बनाए। राफेल सैंटी की पूरी जीवनी फिर भी मैडोना को चित्रित करने वाली पेंटिंग से जुड़ी हुई है। इसके बाद, कला समीक्षकों ने इस जुनून को पवित्रता और पवित्रता के आदर्श को खोजने की उनकी इच्छा से समझाया। राफेल द्वारा मैडोना की 200 से अधिक पेंटिंग दुनिया को ज्ञात हैं, हालांकि यह सटीक संख्या से बहुत दूर है। राफेल सैंटी की 37 वर्ष की आयु में रोम में मृत्यु हो गई, लेकिन उनकी पेंटिंग कई शताब्दियों तक सच्ची कला के पारखी लोगों को प्रसन्न करती रही हैं।

राफेल एक ऐसे कलाकार हैं जिनका कला के विकास के तरीके पर बहुत बड़ा प्रभाव था। राफेल सैंटी को इतालवी उच्च पुनर्जागरण के तीन महान गुरुओं में से एक माना जाता है।

परिचय

अविश्वसनीय रूप से सामंजस्यपूर्ण और शांत चित्रों के लेखक, उन्हें मैडोनास की छवियों और वेटिकन पैलेस में स्मारकीय भित्तिचित्रों के कारण अपने समकालीनों से पहचान मिली। राफेल सैंटी की जीवनी, साथ ही उनके काम को तीन मुख्य अवधियों में विभाजित किया गया है।

अपने जीवन के 37 वर्षों में, कलाकार ने चित्रकला के इतिहास में कुछ सबसे सुंदर और प्रभावशाली रचनाएँ बनाईं। राफेल की रचनाएँ आदर्श मानी जाती हैं, उनकी आकृतियाँ और चेहरे दोषरहित माने जाते हैं। कला के इतिहास में वह इस रूप में प्रकट होता है एकमात्र कलाकारजो पूर्णता प्राप्त करने में कामयाब रहे।

राफेल सैंटी की संक्षिप्त जीवनी

राफेल का जन्म हुआ था इटालियन शहर 1483 में उरबिनो। उनके पिता एक कलाकार थे, लेकिन जब लड़का केवल 11 वर्ष का था तब उनकी मृत्यु हो गई। अपने पिता की मृत्यु के बाद, राफेल पेरुगिनो की कार्यशाला में प्रशिक्षु बन गया। उनके पहले कार्यों में कोई भी गुरु के प्रभाव को महसूस कर सकता है, लेकिन अपनी पढ़ाई के अंत तक युवा कलाकार ने अपनी शैली ढूंढनी शुरू कर दी।

1504 में, युवा कलाकार राफेल सैंटी फ्लोरेंस चले गए, जहां लियोनार्डो दा विंची की शैली और तकनीक ने उनकी गहरी प्रशंसा की। सांस्कृतिक राजधानी में उन्होंने खूबसूरत मैडोना की एक श्रृंखला बनाना शुरू किया; यहीं पर उन्हें अपना पहला ऑर्डर मिला। फ्लोरेंस में, युवा मास्टर की मुलाकात दा विंची और माइकल एंजेलो से हुई - ऐसे मास्टर जिनके पास सबसे अधिक प्रतिभा थी अच्छा प्रभावराफेल सैंटी के काम पर आधारित। राफेल ने फ्लोरेंस को अपने करीबी दोस्त और गुरु डोनाटो ब्रैमांटे से भी परिचित कराया। फ्लोरेंटाइन काल के दौरान राफेल सैंटी की जीवनी अधूरी और भ्रमित करने वाली है - ऐतिहासिक आंकड़ों को देखते हुए, कलाकार उस समय फ्लोरेंस में नहीं रहते थे, लेकिन अक्सर वहां आते थे।

फ्लोरेंटाइन कला के प्रभाव में बिताए गए चार वर्षों ने उन्हें एक व्यक्तिगत शैली हासिल करने में मदद की अनोखी तकनीकचित्रकारी। रोम पहुंचने पर, राफेल तुरंत वेटिकन कोर्ट में एक कलाकार बन गया और, पोप जूलियस द्वितीय के व्यक्तिगत अनुरोध पर, पोप अध्ययन (स्टैंज़ा डेला सेग्नाटुरा) के लिए भित्तिचित्रों पर काम किया। युवा मास्टर ने कई अन्य कमरों की पेंटिंग जारी रखी, जिन्हें आज "राफेल के कमरे" (स्टैन्ज़ डी राफेलो) के रूप में जाना जाता है। ब्रैमांटे की मृत्यु के बाद, राफेल को वेटिकन का मुख्य वास्तुकार नियुक्त किया गया और उसने सेंट पीटर बेसिलिका का निर्माण जारी रखा।

राफेल के कार्य

कलाकार द्वारा बनाई गई रचनाएँ उनकी कृपा, सामंजस्य, चिकनी रेखाओं और रूपों की पूर्णता के लिए प्रसिद्ध हैं, जिनकी तुलना केवल लियोनार्डो की पेंटिंग और माइकल एंजेलो की कृतियों से की जा सकती है। यह अकारण नहीं है कि ये महान गुरु "अप्राप्य त्रिमूर्ति" बनाते हैं उच्च पुनर्जागरण.

राफेल एक अत्यंत गतिशील और सक्रिय व्यक्ति थे, इसलिए, अपने छोटे जीवन के बावजूद, कलाकार ने एक समृद्ध विरासत को पीछे छोड़ दिया, जिसमें स्मारकीय और चित्रफलक पेंटिंग, ग्राफिक कार्य और स्थापत्य उपलब्धियां शामिल थीं।

अपने जीवनकाल के दौरान, राफेल संस्कृति और कला में एक बहुत प्रभावशाली व्यक्ति थे, उनके कार्यों को कलात्मक उत्कृष्टता का मानक माना जाता था, लेकिन सैंटी की असामयिक मृत्यु के बाद, ध्यान माइकल एंजेलो के काम की ओर गया और 18 वीं शताब्दी तक राफेल की विरासत सापेक्ष बनी रही विस्मृति.

राफेल सैंटी के काम और जीवनी को तीन अवधियों में विभाजित किया गया है, जिनमें से मुख्य और सबसे प्रभावशाली कलाकार द्वारा फ्लोरेंस में बिताए गए चार साल (1504-1508) और मास्टर के शेष जीवन (रोम 1508-1520) हैं।

फ्लोरेंटाइन काल

1504 से 1508 तक राफेल ने खानाबदोश जीवन व्यतीत किया। वह कभी भी लंबे समय तक फ्लोरेंस में नहीं रहे, लेकिन इसके बावजूद, राफेल के जीवन के चार साल और विशेष रूप से उनके काम को आमतौर पर फ्लोरेंटाइन काल कहा जाता है। अधिक विकसित और गतिशील, फ्लोरेंस की कला का युवा कलाकार पर गहरा प्रभाव पड़ा।

पेरुगियन स्कूल के प्रभाव से अधिक गतिशील और व्यक्तिगत शैली में परिवर्तन पहले कार्यों में से एक में ध्यान देने योग्य है फ्लोरेंटाइन काल- "द थ्री ग्रेसेस।" राफेल सैंटी अपनी व्यक्तिगत शैली के प्रति सच्चे रहते हुए नए रुझानों को आत्मसात करने में कामयाब रहे। स्मारकीय चित्रकला भी बदल गई, जैसा कि 1505 के भित्तिचित्रों से पता चलता है। दीवार पेंटिंग फ्रा बार्टोलोमियो के प्रभाव को दर्शाती हैं।

हालाँकि, राफेल सैंटी के काम पर दा विंची का प्रभाव इस अवधि के दौरान सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। राफेल ने न केवल तकनीक और संरचना (स्फुमाटो, पिरामिड निर्माण, कॉन्ट्रापोस्टो) के तत्वों को आत्मसात किया, जो लियोनार्डो के नवाचार थे, बल्कि उस समय पहले से ही मान्यता प्राप्त मास्टर के कुछ विचारों को भी उधार लिया था। इस प्रभाव की शुरुआत का पता पेंटिंग "द थ्री ग्रेसेस" में भी लगाया जा सकता है - राफेल सैंटी अधिक उपयोग करता है गतिशील रचनापहले के कार्यों की तुलना में.

रोमन काल

1508 में, राफेल रोम आया और अपने दिनों के अंत तक वहीं रहा। वेटिकन के मुख्य वास्तुकार डोनाटो ब्रैमांटे के साथ उनकी दोस्ती ने यह सुनिश्चित किया कि पोप जूलियस द्वितीय के दरबार में उनका गर्मजोशी से स्वागत किया गया। इस कदम के लगभग तुरंत बाद, राफेल ने स्टैन्ज़ा डेला सेग्नाटुरा के लिए भित्तिचित्रों पर बड़े पैमाने पर काम शुरू किया। पोप कार्यालय की दीवारों को सजाने वाली रचनाएँ आज भी स्मारकीय चित्रकला का आदर्श मानी जाती हैं। भित्तिचित्र, सहित विशेष स्थान"द स्कूल ऑफ एथेंस" और "द कॉन्ट्रोवर्सी ओवर कम्युनियन" द्वारा कब्जा कर लिया गया, जिसने राफेल को अच्छी तरह से योग्य मान्यता और आदेशों की एक अंतहीन धारा प्रदान की।

रोम में, राफेल ने पुनर्जागरण की सबसे बड़ी कार्यशाला खोली - सेंटी की देखरेख में, कलाकार के 50 से अधिक छात्रों और सहायकों ने काम किया, जिनमें से कई बाद में उत्कृष्ट चित्रकार (गिउलिओ रोमानो, एंड्रिया सब्बातिनी), मूर्तिकार और वास्तुकार (लोरेंज़ेटो) बन गए। .

रोमन काल की विशेषता राफेल सैंटी के वास्तुशिल्प अनुसंधान से भी है। वह संक्षेप में रोम के सबसे प्रभावशाली वास्तुकारों में से एक थे। दुर्भाग्य से, उनकी असामयिक मृत्यु और उसके बाद शहर की वास्तुकला में बदलाव के कारण कुछ विकसित योजनाएं लागू की गईं।

राफेल द्वारा मैडोनास

अपने समृद्ध करियर के दौरान, राफेल ने मैरी और शिशु यीशु को चित्रित करते हुए 30 से अधिक पेंटिंग बनाईं। राफेल सैंटी के मैडोना को फ्लोरेंटाइन और रोमन में विभाजित किया गया है।

फ्लोरेंटाइन मैडोनास लियोनार्डो दा विंची के प्रभाव में बनाई गई पेंटिंग हैं जिनमें युवा मैरी और बच्चे को दर्शाया गया है। जॉन द बैपटिस्ट को अक्सर मैडोना और जीसस के बगल में चित्रित किया जाता है। फ्लोरेंटाइन मैडोनास को शांति और मातृ आकर्षण की विशेषता है, राफेल अंधेरे स्वर और नाटकीय परिदृश्य का उपयोग नहीं करता है, इसलिए उनके चित्रों का मुख्य फोकस उनमें चित्रित सुंदर, विनम्र और प्यार करने वाली माताओं के साथ-साथ रूपों की पूर्णता और रेखाओं का सामंजस्य है। .

रोमन मैडोनास ऐसी पेंटिंग हैं जिनमें राफेल की व्यक्तिगत शैली और तकनीक के अलावा किसी अन्य प्रभाव का पता नहीं लगाया जा सकता है। रोमन चित्रकला के बीच एक और अंतर रचना है। जबकि फ्लोरेंटाइन मैडोना को तीन-चौथाई लंबाई में चित्रित किया गया है, रोमन मैडोना को अक्सर पूरी लंबाई में चित्रित किया जाता है। इस श्रृंखला का मुख्य कार्य शानदार "सिस्टिन मैडोना" है, जिसे "पूर्णता" कहा जाता है और इसकी तुलना एक संगीत सिम्फनी से की जाती है।

राफेल के श्लोक

पापल पैलेस (और अब वेटिकन संग्रहालय) की दीवारों को सजाने वाली स्मारकीय पेंटिंग पर विचार किया जाता है महानतम कार्यराफेल. यह विश्वास करना कठिन है कि कलाकार ने स्टैंज़ा डेला सेग्नाटुरा पर साढ़े तीन साल में काम पूरा किया। शानदार "स्कूल ऑफ़ एथेंस" सहित भित्तिचित्रों को अत्यंत विस्तृत और उच्च गुणवत्ता में चित्रित किया गया है। चित्रों और प्रारंभिक रेखाचित्रों को देखते हुए, उन पर काम करना एक अविश्वसनीय रूप से श्रम-गहन प्रक्रिया थी, जो एक बार फिर राफेल की कड़ी मेहनत और कलात्मक प्रतिभा की गवाही देती है।

स्टैंज़ा डेला सेग्नाटुरा के चार भित्तिचित्र मानव आध्यात्मिक जीवन के चार क्षेत्रों को दर्शाते हैं: दर्शन, धर्मशास्त्र, कविता और न्याय - रचनाएँ "द स्कूल ऑफ़ एथेंस", "द कॉन्ट्रोवर्सी ओवर कम्युनियन", "परनासस" और "विजडम, मॉडरेशन एंड स्ट्रेंथ" ” (“धर्मनिरपेक्ष गुण”) .

राफेल को दो अन्य कमरों को पेंट करने का ऑर्डर मिला: स्टैन्ज़ा डेल'इन्सेंडियो डि बोर्गो और स्टैन्ज़ा डी'एलियोडोरो। पहले में पोप पद के इतिहास का वर्णन करने वाली रचनाओं वाले भित्तिचित्र हैं, और दूसरे में चर्च का दैवीय संरक्षण शामिल है।

राफेल सैंटी: चित्र

राफेल के काम में चित्र शैली धार्मिक और यहां तक ​​​​कि पौराणिक या जैसी प्रमुख भूमिका नहीं निभाती है इतिहास चित्रकला. प्रारंभिक चित्रकलाकार तकनीकी रूप से अपने बाकी चित्रों से पीछे है, हालाँकि, तकनीक और अध्ययन के बाद के विकास में मानव रूपराफेल को बनाने की अनुमति दी यथार्थवादी चित्र, कलाकार की शांति और स्पष्टता विशेषता से ओत-प्रोत।

उनके द्वारा चित्रित पोप जूलियस द्वितीय का चित्र आज भी अनुकरणीय उदाहरण और युवा कलाकारों के लिए आकांक्षा का विषय है। तकनीकी निष्पादन और चित्र के भावनात्मक भार का सामंजस्य और संतुलन एक अद्वितीय और सृजन करता है गहरी छाप, जिसे केवल राफेल सैंटी ही हासिल कर सका। पोप जूलियस द्वितीय के चित्र ने अपने समय में जो उपलब्धि हासिल की थी, वह आज की एक तस्वीर करने में सक्षम नहीं है - जिन लोगों ने इसे पहली बार देखा वे डर गए और रो पड़े, राफेल न केवल चेहरे, बल्कि मनोदशा और चरित्र को भी पूरी तरह से व्यक्त करने में सक्षम था। छवि के विषय का.

राफेल का एक और प्रभावशाली चित्र बाल्डासारे कास्टिग्लिओन का चित्र है, जिसे रूबेन्स और रेम्ब्रांट ने अपने समय में कॉपी किया था।

वास्तुकला

राफेल की स्थापत्य शैली अनुमानित रूप से ब्रैमांटे से प्रभावित थी, यही कारण है कि वेटिकन के मुख्य वास्तुकार और रोम में सबसे प्रभावशाली वास्तुकारों में से एक के रूप में राफेल की छोटी अवधि इमारतों की शैलीगत एकता को संरक्षित करने में इतनी महत्वपूर्ण थी।

दुर्भाग्य से, महान मास्टर की कुछ निर्माण योजनाएं आज तक मौजूद हैं: राफेल की कुछ योजनाएं उनकी मृत्यु के कारण पूरी नहीं हो पाईं, और पहले से निर्मित कुछ परियोजनाएं या तो ध्वस्त कर दी गईं या स्थानांतरित कर दी गईं और फिर से तैयार की गईं।

राफेल का हाथ वेटिकन प्रांगण की योजना और उसके सामने चित्रित लॉगगिआस के साथ-साथ सेंट एलिगियो डिगली ओरेफिसी के गोल चर्च और सेंट मारिया डेल पोपोलो के चर्च में एक चैपल से संबंधित है।

ग्राफिक कार्य

राफेल सैंटी की पेंटिंग एकमात्र प्रकार की ललित कला नहीं है जिसमें कलाकार ने पूर्णता हासिल की है। हाल ही में, उनका एक चित्र ("एक युवा पैगंबर का प्रमुख") नीलामी में 29 मिलियन पाउंड में बेचा गया, जो कला के इतिहास में सबसे महंगा चित्र बन गया।

आज तक, राफेल के हाथ से संबंधित लगभग 400 चित्र हैं। उनमें से अधिकांश चित्रों के लिए रेखाचित्र हैं, लेकिन ऐसे भी हैं जिन्हें आसानी से अलग, स्वतंत्र कार्य माना जा सकता है।

राफेल के ग्राफिक कार्यों में मार्केंटोनियो रायमोंडी के सहयोग से बनाई गई कई रचनाएँ हैं, जिन्होंने महान गुरु के चित्रों के आधार पर कई नक्काशी बनाईं।

कलात्मक विरासत

आज, चित्रकला में आकृतियों और रंगों के सामंजस्य की अवधारणा राफेल सैंटी नाम का पर्याय है। पुनर्जागरण ने इस अद्भुत गुरु के काम में एक अद्वितीय कलात्मक दृष्टि और लगभग पूर्ण निष्पादन प्राप्त किया।

राफेल ने अपने वंशजों के लिए एक कलात्मक और वैचारिक विरासत छोड़ी। यह इतना समृद्ध और विविधतापूर्ण है कि इस पर विश्वास करना कठिन है, यह देखकर कि इसका जीवन कितना छोटा था। राफेल सैंटी, इस तथ्य के बावजूद कि उनका काम अस्थायी रूप से मैननरिज्म और फिर बारोक की लहर से ढका हुआ था, विश्व कला के इतिहास में सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक बना हुआ है।

राफेल (रैफेलो सैंटी) (1483 - 1520) - कलाकार (चित्रकार, ग्राफिक कलाकार), उच्च पुनर्जागरण के वास्तुकार।

राफेल सैंटी की जीवनी

1500 में वह पेरुगिया चले गए और चित्रकला का अध्ययन करने के लिए पेरुगिनो की कार्यशाला में प्रवेश किया। फिर राफेल ने पहला पूरा किया स्वतंत्र कार्य: मेरे पिता से अपनाए गए कौशल और क्षमताओं का प्रभाव पड़ा। उनके शुरुआती कार्यों में सबसे सफल हैं "मैडोना कॉनस्टेबिले" (1502-1503), "द नाइट्स ड्रीम", "सेंट जॉर्ज" (दोनों 1504)

एक कुशल कलाकार की तरह महसूस करते हुए, राफेल ने 1504 में अपने शिक्षक को छोड़ दिया और फ्लोरेंस चले गए। यहां उन्होंने मैडोना की छवि बनाने के लिए कड़ी मेहनत की, जिसे उन्होंने कम से कम दस रचनाएँ समर्पित कीं ("मैडोना विद द गोल्डफिंच," 1506-1507; "एंटोम्बमेंट," 1507, आदि)।

1508 के अंत में, पोप जूलियस द्वितीय ने राफेल को रोम जाने के लिए आमंत्रित किया, जहाँ कलाकार ने अपने जीवन का अंतिम समय बिताया। अल्पायु. पोप के दरबार में, उन्हें "एपोस्टोलिक व्यू के कलाकार" का पद प्राप्त हुआ। उनके काम में मुख्य स्थान अब वेटिकन पैलेस के राज्य कक्षों (श्लोक) की पेंटिंग्स द्वारा लिया गया था।

रोम में, राफेल ने एक चित्रकार के रूप में पूर्णता हासिल की और एक वास्तुकार के रूप में अपनी प्रतिभा को साकार करने का अवसर प्राप्त किया: 1514 से उन्होंने सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण की देखरेख की।

1515 में, उन्हें पुरावशेषों का आयुक्त नियुक्त किया गया, जिसका अर्थ था प्राचीन स्मारकों का अध्ययन और सुरक्षा करना और खुदाई की निगरानी करना।

राफेल की सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ, "द सिस्टिन मैडोना" (1515-1519), भी रोम में लिखी गई थीं। में हाल के वर्षअपने जीवनकाल के दौरान, लोकप्रिय कलाकार आदेशों में इतना व्यस्त था कि उसे अपने कार्यान्वयन को छात्रों को सौंपना पड़ा, खुद को रेखाचित्र बनाने और काम के सामान्य पर्यवेक्षण तक सीमित रखना पड़ा।
6 अप्रैल, 1520 को रोम में मृत्यु हो गई।

प्रतिभाशाली गुरु की त्रासदी यह थी कि वह अपने पीछे योग्य उत्तराधिकारी नहीं छोड़ सके।

हालाँकि, राफेल के काम का विश्व चित्रकला के विकास पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा।

राफेल सैंटी के कार्य

पुनर्जागरण मानवतावाद के सबसे उज्ज्वल और सबसे उदात्त आदर्शों का विचार राफेल सैंटी (1483-1520) द्वारा अपने काम में पूरी तरह से सन्निहित था। लियोनार्डो के एक युवा समकालीन, जिन्होंने एक छोटा, बेहद घटनापूर्ण जीवन जीया, राफेल ने अपने पूर्ववर्तियों की उपलब्धियों को संश्लेषित किया और राजसी वास्तुकला या परिदृश्य से घिरे एक सुंदर, सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्ति का अपना आदर्श बनाया।

सत्रह वर्षीय लड़के के रूप में, वह कई छवियां बनाकर सच्ची रचनात्मक परिपक्वता प्रकट करता है सद्भाव से परिपूर्णऔर आध्यात्मिक स्पष्टता.

कोमल गीतकारिता और सूक्ष्म आध्यात्मिकता उनके शुरुआती कार्यों में से एक को अलग करती है - "मैडोना कॉनस्टेबिल" (1502, सेंट पीटर्सबर्ग, हर्मिटेज), एक पारदर्शी उम्ब्रियन परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित एक युवा मां की प्रबुद्ध छवि। अंतरिक्ष में आकृतियों को स्वतंत्र रूप से व्यवस्थित करने, उन्हें एक-दूसरे से और पर्यावरण के साथ जोड़ने की क्षमता "द बेट्रोथल ऑफ मैरी" (1504, मिलान, ब्रेरा गैलरी) रचना में भी प्रकट होती है। परिदृश्य के निर्माण में विशालता, वास्तुशिल्प रूपों का सामंजस्य, रचना के सभी हिस्सों का संतुलन और अखंडता उच्च पुनर्जागरण के स्वामी के रूप में राफेल के उद्भव की गवाही देती है।

फ्लोरेंस पहुंचने पर, राफेल अपनी स्पष्ट प्लास्टिक शुरुआत और वास्तविकता के व्यापक दायरे के साथ फ्लोरेंटाइन स्कूल के कलाकारों की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों को आसानी से अवशोषित कर लेता है।

उनकी कला की विषयवस्तु बनी हुई है गीतात्मक विषयरोशनी मां का प्यार, जिसे वह विशेष महत्व देते हैं। उन्हें "मैडोना इन द ग्रीन्स" (1505, विएना, कुन्स्टहिस्टोरिसचेस म्यूजियम), "मैडोना विद द गोल्डफिंच" (फ्लोरेंस, उफीजी), "द ब्यूटीफुल गार्डनर" (1507, पेरिस, लौवर) जैसे कार्यों में अधिक परिपक्व अभिव्यक्ति मिलती है। अनिवार्य रूप से, वे सभी एक ही प्रकार की रचना में भिन्न हैं, जो मैरी, शिशु ईसा मसीह और बैपटिस्ट की आकृतियों से बनी हैं, जो लियोनार्डो द्वारा पहले पाए गए लोगों की भावना में एक सुंदर ग्रामीण परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ पिरामिड समूह बनाते हैं। रचना संबंधी तकनीकें. आंदोलनों की स्वाभाविकता, रूपों की नरम प्लास्टिसिटी, मधुर रेखाओं की चिकनाई, मैडोना के आदर्श प्रकार की सुंदरता, परिदृश्य पृष्ठभूमि की स्पष्टता और शुद्धता इन रचनाओं की आलंकारिक संरचना की उदात्त कविता को प्रकट करने में मदद करती है।

1508 में, राफेल को रोम में पोप जूलियस द्वितीय के दरबार में काम करने के लिए आमंत्रित किया गया था, जो एक शक्तिशाली, महत्वाकांक्षी और ऊर्जावान व्यक्ति था, जो अपनी राजधानी के कलात्मक खजाने को बढ़ाने और उस समय के सबसे प्रतिभाशाली सांस्कृतिक हस्तियों को अपनी सेवा में आकर्षित करने की कोशिश करता था। 16वीं शताब्दी की शुरुआत में, रोम ने देश के राष्ट्रीय एकीकरण की आशाओं को प्रेरित किया। राष्ट्रीय व्यवस्था के आदर्शों ने रचनात्मक विकास, कला में उन्नत आकांक्षाओं के मूर्त रूप के लिए जमीन तैयार की। यहां, पुरातनता की विरासत के करीब, राफेल की प्रतिभा खिलती है और परिपक्व होती है, एक नया दायरा और शांत महानता की विशेषताएं प्राप्त करती है।

राफेल को वेटिकन पैलेस के राजकीय कक्षों (तथाकथित श्लोक) को पेंट करने का आदेश मिलता है। यह कार्य, जो 1509 से 1517 तक रुक-रुक कर जारी रहा, ने राफेल को इतालवी स्मारकीय कला के महानतम उस्तादों में से एक बना दिया, जिन्होंने पुनर्जागरण वास्तुकला और चित्रकला को संश्लेषित करने की समस्या को आत्मविश्वास से हल किया।

एक स्मारककार और सज्जाकार के रूप में राफेल का उपहार स्टैंज़ी डेला सेग्नाटुरा (मुद्रण कक्ष) को चित्रित करते समय अपनी सारी भव्यता में प्रकट हुआ था।

इस कमरे की लंबी दीवारों पर, जो पाल के तहखानों से ढकी हुई है, रचनाएँ "विवाद" और "एथेंस का स्कूल" रखी गई हैं, संकीर्ण दीवारों पर - "पर्नासस" और "बुद्धि, संयम और शक्ति", मानव के चार क्षेत्रों को व्यक्त करती हैं। आध्यात्मिक गतिविधि: धर्मशास्त्र, दर्शन, कविता और न्यायशास्त्र। चार भागों में विभाजित तिजोरी को अलंकारिक आकृतियों से सजाया गया है जो दीवार चित्रों के साथ एकल सजावटी प्रणाली बनाती है। इस प्रकार, कमरे का पूरा स्थान पेंटिंग से भर गया।

एथेंस एडम और ईव का विवाद स्कूल

चित्रों में छवियों का संयोजन ईसाई धर्मऔर बुतपरस्त पौराणिक कथाप्राचीन संस्कृति के साथ ईसाई धर्म के मेल-मिलाप और चर्च पर धर्मनिरपेक्ष सिद्धांत की बिना शर्त जीत के विचारों के उस समय के मानवतावादियों के बीच प्रसार की गवाही दी गई। यहां तक ​​​​कि "विवाद" (चर्च के पिताओं के बीच कम्युनियन के बारे में विवाद) में, चर्च के आंकड़ों के चित्रण के लिए समर्पित, विवाद में भाग लेने वालों के बीच, इटली के कवियों और कलाकारों को पहचाना जा सकता है - दांते, फ्रा बीटो एंजेलिको और अन्य चित्रकार और लेखक. पुनर्जागरण कला में मानवतावादी विचारों की विजय और पुरातनता के साथ इसका संबंध "द स्कूल ऑफ एथेंस" नामक रचना से प्रमाणित होता है, जो सौंदर्य की चेतना का महिमामंडन करती है और तगड़ा आदमी, प्राचीन विज्ञान और दर्शन।

इस पेंटिंग को उज्ज्वल भविष्य के सपने का साकार रूप माना जाता है।

भव्य धनुषाकार विस्तारों के घेरे की गहराई से प्राचीन विचारकों का एक समूह उभरता है, जिसके केंद्र में राजसी ग्रे-दाढ़ी वाले प्लेटो और आत्मविश्वास से भरे, प्रेरित अरस्तू हैं, जो हाथ के इशारे से जमीन की ओर इशारा करते हुए आदर्शवादी और के संस्थापक हैं। भौतिकवादी दर्शन. नीचे, सीढ़ियों के बाईं ओर, पाइथागोरस एक किताब पर झुक रहा था, छात्रों से घिरा हुआ था, दाईं ओर यूक्लिड था, और यहाँ, बिल्कुल किनारे पर, राफेल ने खुद को चित्रकार सोडोमा के बगल में चित्रित किया था। यह सौम्य, आकर्षक चेहरे वाला एक युवक है। भित्तिचित्र के सभी पात्र उच्च आध्यात्मिक उत्थान और गहन विचार की मनोदशा से एकजुट हैं। वे ऐसे समूह बनाते हैं जो अपनी अखंडता और सद्भाव में अविभाज्य हैं, जहां प्रत्येक चरित्र सटीक रूप से अपना स्थान लेता है और जहां वास्तुकला स्वयं, अपनी सख्त नियमितता और महिमा में, रचनात्मक विचार के उच्च उदय के माहौल को फिर से बनाने में मदद करती है।

स्टैंज़ा डी'एलियोडोरो में फ्रेस्को "द एक्सपल्शन ऑफ एलियोडोरस" अपने गहन नाटक के लिए जाना जाता है। चमत्कार घटित होने की अचानकता - स्वर्गीय घुड़सवार द्वारा मंदिर के डाकू का निष्कासन - मुख्य आंदोलन के तीव्र विकर्ण और प्रकाश प्रभाव के उपयोग द्वारा व्यक्त किया जाता है। पोप जूलियस द्वितीय को एलियोडोरस के निष्कासन को देखने वाले दर्शकों के बीच चित्रित किया गया है। यह राफेल की समसामयिक घटनाओं का संकेत है - पोप राज्यों से फ्रांसीसी सैनिकों का निष्कासन।

राफेल के कार्य का रोमन काल अंकित है उच्च उपलब्धियाँऔर पोर्ट्रेट क्षेत्र में.

तीक्ष्ण चित्र विशेषताएँ प्राप्त होती हैं जीवन से भरपूर"मास इन बोल्सेना" के पात्र (स्टैंज़ा डी'एलियोडोरो में भित्तिचित्र)। को चित्र शैलीराफेल ने चित्रफलक पेंटिंग में भी काम किया, यहां अपनी मौलिकता दिखाते हुए मॉडल में सबसे विशिष्ट और महत्वपूर्ण को प्रकट किया। उन्होंने पोप जूलियस II (1511, फ़्लोरेंस, उफ़ीज़ी), पोप लियो एक्स के साथ कार्डिनल लुडोविको देई रॉसी और गिउलिओ देई मेडिसी (लगभग 1518, उक्त) और अन्य चित्र चित्रों को चित्रित किया। मैडोना की छवि महान भव्यता, स्मारकीयता, आत्मविश्वास और ताकत की विशेषताएं प्राप्त करते हुए, उनकी कला में एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। ऐसी है "मैडोना डेला सेडिया" ("मैडोना इन द आर्मचेयर", 1516, फ्लोरेंस, पिट्टी गैलरी) जिसकी सामंजस्यपूर्ण, बंद-इन-ए-सर्कल रचना है।

उसी समय, राफेल ने अपनी सबसे बड़ी रचना बनाई "सिस्टिन मैडोना"(1515-1519, ड्रेसडेन, चित्र गैलरी), सेंट चर्च के लिए अभिप्रेत है। पियासेंज़ा में सिक्स्टा। पहले के विपरीत, मूड में हल्के, गीतात्मक मैडोनास, यह एक राजसी छवि है, जो गहरे अर्थ से भरी है। ऊपर से किनारे तक खींचे गए पर्दों से पता चलता है कि मैरी आसानी से अपनी गोद में एक बच्चे को लेकर बादलों के बीच से गुजर रही है। उसकी नज़र आपको उसके अनुभवों की दुनिया में देखने की अनुमति देती है। गंभीरता, दुख और उत्सुकता से, वह कहीं दूर देखती है, जैसे कि पूर्वाभास कर रही हो दुखद भाग्यबेटा. मैडोना के बाईं ओर पोप सिक्सटस हैं, जो उत्साहपूर्वक चमत्कार पर विचार कर रहे हैं, दाईं ओर सेंट बारबरा हैं, जो श्रद्धापूर्वक अपनी निगाहें नीचे झुकाए हुए हैं। नीचे दो देवदूत हैं, जो ऊपर की ओर देख रहे हैं और मानो हमें मुख्य छवि की ओर लौटा रहे हैं - मैडोना और उसका बचकाना विचारशील बच्चा।

रचना का त्रुटिहीन सामंजस्य और गतिशील संतुलन, चिकनी रैखिक रूपरेखा की सूक्ष्म लय, स्वाभाविकता और गति की स्वतंत्रता इस ठोस, सुंदर छवि की अनूठी शक्ति बनाती है।

जीवन की सच्चाई और आदर्श की विशेषताएं संयुक्त हैं आध्यात्मिक शुद्धतासिस्टिन मैडोना का जटिल दुखद चरित्र। कुछ शोधकर्ताओं ने इसका प्रोटोटाइप "द वील्ड लेडी" (लगभग 1513, फ्लोरेंस, पिट्टी गैलरी) की विशेषताओं में पाया, लेकिन खुद राफेल ने अपने मित्र कैस्टिग्लिओन को लिखे एक पत्र में लिखा कि उनकी रचनात्मक पद्धति चयन और सारांश के सिद्धांत पर आधारित थी। जीवन अवलोकन: "एक सुंदरता को चित्रित करने के लिए, मुझे कई सुंदरियों को देखने की ज़रूरत है, लेकिन कमी के कारण... सुंदर महिलाएंमेरे मन में जो भी विचार आता है मैं उसका उपयोग करता हूँ।” इस प्रकार, वास्तव में, कलाकार को ऐसी विशेषताएं मिलती हैं जो उसके आदर्श के अनुरूप होती हैं, जो यादृच्छिक और क्षणभंगुर से ऊपर उठती हैं।

सैंतीस साल की उम्र में राफेल की मृत्यु हो गई, जिससे विला फ़ार्नेसिना, वेटिकन लॉगगिआस की पेंटिंग और उनके छात्रों द्वारा कार्डबोर्ड और चित्रों से पूरे किए गए कई अन्य काम अधूरे रह गए। राफेल के स्वतंत्र, सुंदर, आरामदायक चित्र उनके निर्माता को दुनिया के सबसे बड़े ड्राफ्ट्समैन में रखते हैं। वास्तुकला के क्षेत्र में उनका काम और अनुप्रयुक्त कलाउन्हें उच्च पुनर्जागरण के एक बहु-प्रतिभाशाली व्यक्ति के रूप में प्रमाणित करें, जिन्होंने अपने समकालीनों के बीच बहुत प्रसिद्धि प्राप्त की। राफेल का नाम ही बाद में बदल गया जातिवाचक संज्ञाआदर्श कलाकार.

कई इतालवी छात्रों और राफेल के अनुयायियों ने इसे एक निर्विवाद हठधर्मिता तक बढ़ा दिया रचनात्मक विधिशिक्षकों ने नकल के प्रसार में योगदान दिया इतालवी कलाऔर मानवतावाद के उभरते संकट का पूर्वाभास दिया।

• राफेल सैंटी का जन्म एक दरबारी कवि और कलाकार के परिवार में हुआ था, और वह खुद सत्ता में बैठे लोगों के पसंदीदा चित्रकार थे, आसानी से और आराम से महसूस करते थे धर्मनिरपेक्ष समाज. फिर भी, वह निम्न मूल का था। वह 11 साल की उम्र से अनाथ था, और उसके अभिभावक ने पारिवारिक संपत्ति के लिए उसकी सौतेली माँ पर मुकदमा करने में वर्षों बिताए।
• प्रसिद्ध चित्रकार ने "काले भिक्षुओं" - बेनेडिक्टिन के अनुरोध पर "सिस्टिन मैडोना" को चित्रित किया। उन्होंने छात्रों या सहायकों की भागीदारी के बिना, अकेले एक विशाल कैनवास पर अपनी उत्कृष्ट कृति बनाई।
• कला इतिहासकार वसारी, जिनके बाद राफेल के अन्य जीवनी लेखक हैं, का कहना है कि बेकर की बेटी मार्गेरिटा लुटी, जिसे फोर्नारिना के नाम से जाना जाता है, कई "मैडोना" की विशेषताओं में सन्निहित है। कुछ लोग उसे एक गणनात्मक स्वतंत्रतावादी मानते हैं, अन्य - एक ईमानदार प्रेमी, जिसके कारण कलाकार ने एक महान मूल की महिला से शादी करने से भी इनकार कर दिया। लेकिन कई कला समीक्षकों का मानना ​​है कि यह सब प्यार के बारे में एक रोमांटिक मिथक है, और महिलाओं के साथ राफेल के सच्चे रिश्तों को कोई नहीं जानता।
• कलाकार की पेंटिंग, जिसका शीर्षक "फोर्नारिना" है, जिसमें एक अर्ध-नग्न मॉडल को दर्शाया गया है, डॉक्टरों के बीच भावुक चर्चा का विषय बन गई। मॉडल की छाती पर नीले धब्बे के कारण यह अटकलें लगाई जाने लगीं कि मॉडल को कैंसर है।
• वही वासारी गपशप रिपोर्ट करते हैं कि, एक पोप चित्रकार होने के नाते, कलाकार वास्तव में भगवान या शैतान में विश्वास नहीं करता था। यह संभव नहीं है, हालाँकि उस समय के पोप में से एक का कथन काफी प्रसिद्ध है: "मसीह के बारे में इस परी कथा ने हमें कितना लाभ पहुँचाया है!"

ग्रन्थसूची

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जन्मतिथि: 28 मार्च, 1483
मृत्यु तिथि: 6 अप्रैल, 1520
जन्म स्थान: उरबिनो, इटली

राफेल (राफेल सैंटी)(1483-1520) - पुनर्जागरण के प्रसिद्ध चित्रकार, राफेल सैंटी- वास्तुकार।

राफेल का जन्म 28 मार्च, 1483 को इटली के उरबिनो शहर में कवि और कलाकार जियोवानी सैंटी के परिवार में हुआ था। चित्रकला और रचनात्मकता का पाठ पढ़ाना भावी कलाकारशुरुआत उसके पिता से होती है.

17 साल की उम्र में अपने पिता की मृत्यु के बाद, राफेल पेरुगिया चले गए और कलाकार पी. पेरुगिनो के स्टूडियो में प्रवेश किया। जहां उन्होंने जारी रखा कलात्मक विकास. पहले से ही इस अवधि के दौरान, राफेल की पहली रचनाएँ सामने आईं, जिनमें उरबियन स्कूल में निहित धार्मिक स्वप्नदोष का सामान्य चरित्र था।

फ्लोरेंटाइन काल

2 साल बाद, युवक फ्लोरेंस चला गया, जहाँ लियोनार्डो दा विंची और फ्रा बार्टोलोमियो जैसे प्रसिद्ध पुनर्जागरण कलाकारों ने काम किया। फ्लोरेंस स्वयं राफेल के कलात्मक स्वाद के विकास पर एक मजबूत प्रभाव डालने में सक्षम था। अनुसरण करने के लिए एक मानक के रूप में लियोनार्डो दा विंची और फ्रा बार्टोलोमियो के कार्यों को चुनना।

तो फ्लोरेंटाइन काल के राफेल की छवियों में हम भावनात्मक आंदोलनों का सही हस्तांतरण और रंगों के खेल की सूक्ष्मता दोनों पा सकते हैं जो लियोनार्डो दा विंची के काम में अंतर्निहित हैं, साथ ही छाप की गहराई भी। समूहों को व्यवस्थित करने और श्रद्धापूर्ण पतन को प्रतिबिंबित करने की क्षमता, जो फ्रा बार्टोलोमियो के कार्यों से ली गई थी। अनुपात की स्वाभाविक भावना ने राफेल को अन्य लोगों की रचनात्मकता से केवल वही लेने की अनुमति दी जो उसके करीब और उपयोगी थी।

यह फ्लोरेंस में था कि राफेल को चिकित्सा और शरीर रचना विज्ञान का अध्ययन करना था, जिसके ज्ञान के बिना उस समय के कलाकार मानव शरीर को सही ढंग से प्रतिबिंबित नहीं कर सकते थे।

पेंटिंग "द थ्री ग्रेसेस", "द ड्रीम ऑफ ए नाइट", "क्राइस्ट ब्लेसिंग", "सेंट कैथरीन ऑफ अलेक्जेंड्रिया" राफेल के काम के फ्लोरेंटाइन काल से संबंधित हैं।

राफेल के फ्लोरेंस में निवास का समय मैडोनास का समय माना जाता है। वह उस समय मैडोना को एक युवा और कोमल माँ के रूप में चित्रित करने वाले एकमात्र व्यक्ति थे। निम्नलिखित लिखे गए थे: "मैडोना ऑफ़ द हाउस ऑफ़ टेम्पी", "मैडोना ऑफ़ द हाउस ऑफ़ कोलोना", "मैडोना डेल बाल्डाचिनो", "मैडोना ऑफ़ द गोल्डफिंच", "मैडोना ऑफ़ द ग्रीन्स", "मैडोना ऑफ़ ग्रैंडुका"। टस्कनी के ड्यूक को बाद वाला इतना पसंद आया कि इसे हासिल करने के बाद, उन्होंने कभी भी इससे नाता नहीं तोड़ा।

रोमन काल

मैडोना की छवियों ने राफेल को इतना प्रसिद्ध बना दिया कि परिणामस्वरूप, पोप ने स्वयं राफेल को वेटिकन पैलेस के राज्य कक्षों की पेंटिंग में अन्य कलाकारों के साथ भाग लेने के लिए रोम में आमंत्रित किया। लेकिन पोप जूलियस द्वितीय ने राफेल के भित्तिचित्रों की सराहना करते हुए अन्य कलाकारों को निष्कासित कर दिया और अकेले राफेल को सभी हॉलों को चित्रित करने का काम सौंपा।

राफेल के सामने रखे गए असामान्य कार्य, उनके आदर्श माइकल एंजेलो की निकटता, जिन्होंने उस समय सिस्टिन चैपल को भित्तिचित्रों से सजाना शुरू किया, ने राफेल में एक प्रतिस्पर्धी प्रवृत्ति को जन्म दिया, और शास्त्रीय वास्तुकला, जो उस समय रोम में सबसे अधिक विकसित थी, ने उनके कार्यों को जन्म दिया। कलात्मक विचार के लिए एक दिव्य प्रतिबिंब और स्पष्टता।

स्टैंज़ा डेला सेग्नाटुरा में, 3 कमरों में, राफेल ने प्रत्येक दीवार की पूरी मात्रा पर एक भित्तिचित्र चित्रित किया, लेकिन संतों की छवियों से दूर चले गए, प्राचीन संस्कृति के दृश्यों को दर्शाया: भित्तिचित्रों को चित्रित किया गया था: "धर्मशास्त्र", "कविता", "जस्टिस" और "द स्कूल ऑफ एथेंस" उनकी आकृतियाँ छत पर तैरती हुई प्रतीत होती हैं और दीवारों पर छवियों का केंद्र बन जाती हैं।

धर्मशास्त्र के चित्र के नीचे पवित्र यूचरिस्ट के बारे में विवाद है, यह विवाद स्वर्ग में होता है (यीशु मसीह, जॉन द बैपटिस्ट, प्रेरितों, पैगम्बरों, शहीदों को दर्शाया गया है) और पृथ्वी पर (चर्च के पिता और बढ़ते विश्वासी चारों ओर एकत्र होते हैं) वेदी) और बीच में मध्यस्थ हैं - स्वर्गदूतों द्वारा लाए गए 4 सुसमाचार।

भित्तिचित्र "कविता" पर, मौजूदा और प्राचीन कवियों को इसके व्यक्तित्व "परनासस" के तहत रखा गया था। खिड़की के ऊपर भित्तिचित्र "न्याय" पर शक्ति, संयम और विवेक की आकृतियाँ हैं, और किनारों पर सम्राट और पोप, न्याय की पहचान के रूप में हैं। में " एथेंस स्कूल» राफेल को चित्रित किया गया यूनानी दार्शनिकअपने छात्रों के बीच सुकरात और हेराक्लिटस ने विशेष रूप से यथार्थवादी अरस्तू और आदर्शवादी प्लेटो की आकाश की ओर देखते हुए छवियों पर प्रकाश डाला।

उसी समय, कलाकार ने अपने समकालीनों: पोप जूलियस द्वितीय और लियो एक्स के चित्र बनाए, जिन्हें इतने जीवंत तरीके से चित्रित किया गया था कि समकालीन लोग उन्हें देखने से डरते थे। उन्होंने मैडोना की छवि भी नहीं छोड़ी; "मैडोना विद द वील", "मैडोना ऑफ़ द हाउस ऑफ़ अल्बा", और सबसे प्रसिद्ध "सिस्टिन मैडोना" इसी अवधि के हैं। राफेल ने प्राचीन मंदिरों के चित्रों को पुनर्स्थापित करते हुए, जिनमें उन्होंने खुदाई में भाग लिया था, अपने चित्रों में कुछ रूपांकनों को शामिल किया।

1515 से, राफेल लगातार काम पर था, पोप ने राफेल को अपने चैंबरलेन और गोल्डन स्पर के शूरवीर के रूप में नियुक्त किया। राफेल ने उच्च रोमन समाज के कई प्रतिनिधियों से दोस्ती की और हर शब्द पर छात्रों की भीड़ हमेशा उसके आसपास जमा रहती थी।

राफेल अपनी रचनात्मकता में बहुमुखी रहे होंगे: उनकी योजनाओं के अनुसार, कई चर्च, विला और महल बनाए गए थे। उन्होंने मूर्तिकारों के लिए रेखाचित्र बनाए और यहाँ तक कि खुद भी मूर्तियाँ बनाईं: उदाहरण के लिए, राफेल का हाथ डॉल्फिन पर एक बच्चे की संगमरमर की मूर्ति का है, जो वर्तमान में हर्मिटेज में है।

माइकल एंजेलो की मृत्यु के बाद, राफेल ने अपने व्यापक ज्ञान का उपयोग किया और सेंट पीटर बेसिलिका पर माइकल एंजेलो द्वारा शुरू किए गए काम को जारी रखा।

पोप लियो एक्स के निर्देशों के बावजूद, राफेल ने माइकल एंजेलो द्वारा चुनी गई परियोजना को नहीं बदला और कैथेड्रल के चारों ओर 2 उपनिवेशों का मसौदा तैयार किया, जिसमें वह सभी स्मारकीयता को प्रतिबिंबित करना चाहते थे। प्राचीन रोम, लेकिन मृत्यु के कारण समय नहीं मिला। उनका काम बाद में आर्किटेक्ट एल. बर्निनी ने पूरा किया।

राफेल अगली कुछ शताब्दियों तक पोर्ट्रेट पेंटिंग के संस्थापक थे, क्योंकि... उनके लिए, व्यक्ति स्वयं कुछ असामान्य के रूप में महत्वपूर्ण था, जिस पर उन्होंने जोर देने की कोशिश की। कलाकार जानता था कि पोप के लालच और मैडोना की असाधारण सुंदरता दोनों को कैसे दर्शाया जाए।

6 अप्रैल, 1520 राफेल की 37 वर्ष की आयु में सेंट पीटर कैथेड्रल को पूरा किए बिना उपभोग के कारण मृत्यु हो गई, जो उन दिनों आम बात थी।

राफेल सैंटी की उपलब्धियां:

1225 - राफेल द्वारा निर्मित कार्यों की संख्या।
उनके ब्रश के नीचे से "द सिस्टिन मैडोना", "कैरिंग द क्रॉस", "द ट्रायम्फ ऑफ गैलाटिया", "द थ्री ग्रेसेस" जैसी कृतियाँ आईं।
वह वेटिकन को प्राचीन संस्कृति की शैली में भित्तिचित्रों से सजाने में लगे हुए थे: "धर्मशास्त्र", "दर्शन", "न्यायशास्त्र" और "कविता"।

राफेल सैंटी की जीवनी से तिथियाँ:

28 मार्च, 1483 को इटली में जन्म हुआ
1494 उम्ब्रियन कलाकार पी. पेरुगिनो से चित्रकला सीखी
1504 रचनात्मकता में फ्लोरेंटाइन काल की शुरुआत, फ्रा बार्टोलोमियो और लियोनार्डो दा विंची के साथ अध्ययन।
1508 को वेटिकन के कई हॉलों को सजाने के लिए रोम बुलाया गया था।
1514 को सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण का मुख्य पर्यवेक्षक नियुक्त किया गया।
6 अप्रैल, 1520 को निर्माण पूरा किए बिना ही उनकी मृत्यु हो गई।

राफेल सैंटी के बारे में रोचक तथ्य:

राफेल के शांतिपूर्ण स्वभाव के कारण, उसके आसपास हमेशा झगड़ों और झगड़ों के लिए कोई जगह नहीं थी।
विशिष्ट यथार्थवाद के साथ सामान्यीकरण को कुशलता से जोड़ते हुए, दिव्य शिशुओं की उनकी छवियां हमेशा रूपक होती हैं।
वह "राफेल की बाइबिल" नामक रेखाचित्रों के लेखक हैं, जो पुराने और नए टेस्टामेंट्स के विषयों पर लिखे गए रेखाचित्र थे और जो वेटिकन लॉगगिआस को सजाने के लिए थे।