रेड एंड ब्लैक। रशियन एकेडमिक यूथ थिएटर। प्रदर्शन के बारे में प्रेस करें। रेड एंड ब्लैक नाटक के लिए टिकट खरीदें"Красное и черное" в Молодежном театре!}

रशियन एकेडमिक यूथ थिएटर (RAMT) अपने समर्पित दर्शकों के लिए एक शानदार प्रदर्शन - "रेड एंड ब्लैक" तैयार कर रहा है। यह प्रोडक्शन स्टेंडल की कला के काम के आधार पर बनाया गया था। प्रदर्शन का निर्देशन यूरी एरेमिन के निर्देशन में किया गया और मुख्य भूमिकाएँ नेली उवरोवा और प्योत्र कसीसिलोव ने निभाईं। काज़िमिर मालेविच के चित्रों के चश्मे के माध्यम से दिखाए गए उपन्यास की अप्रत्याशित रूप से दिलचस्प और नई व्याख्या, नाटकीय अवधारणा की ताजगी से आश्चर्यचकित करती है। जल्दी करो RAMT के लिए टिकट खरीदें"रेड एंड ब्लैक" के अद्भुत उत्पादन के लिए।

दो अलग-अलग ध्रुव - दो अलग-अलग जिंदगियां

स्टेंडल का प्रसिद्ध उपन्यास किस पर आधारित था? सत्य घटना, जो एक युवा महत्वाकांक्षी प्रांतीय व्यक्ति और उसके भाग्य की कहानी कहता है। RAMT की प्रतिभा - यूरी एरेमिन - के दिलचस्प निर्देशन दृष्टिकोण ने कथा में कुछ विशिष्टता ला दी। इस प्रकार नाटक में लाल और काले रंग के बीच शतरंज का खेल खेला गया। ये रंग लाल अधिकारी की वर्दी और भिक्षु के कसाक के काले रंग, प्रेम और मृत्यु के संघर्ष, जीवन और शोक के बीच टकराव, शाश्वत अपराध और सजा, सर्व-भस्म करने वाली आग और अंधेरे का प्रतीक हैं... जीवन कभी भी इतना समान नहीं रहा है कैसीनो रूलेट! नाटक में, उपन्यास के मुख्य पात्र इस दो-रंग पैलेट के सबसे शक्तिशाली और शक्तिशाली तत्वों के हाथों में मोहरे हैं, जो कलाकार मालेविच के प्रसिद्ध कार्यों - "रेड स्क्वायर" और "ब्लैक स्क्वायर" से जुड़े हैं। एक विशेष स्वाद देता है नया चरित्र, जिसे पुरुष कहा जाता है, जिसे केंद्रीय खिड़की को एक वर्ग के रूप में लाल और फिर काले रंग से सावधानीपूर्वक पेंट करने का महत्वपूर्ण काम दिया जाता है। ऐसा करते समय माले महान विचारकों और कवियों की विचारपूर्ण, दार्शनिक अर्थ से भरी सूक्तियाँ बोलता है।

प्रदर्शन को असंगत चीजों के संयोजन से निर्मित कार्य कहा जा सकता है। इसलिए, दो विचारों - स्टेंडल और कासिमिर - को संयोजित करना काफी कठिन है। दोनों निर्माता इन दो रंगों की पूरी तरह से अलग-अलग व्याख्या करते हैं:

स्टेंडल लाल को जुनून और जीवन का प्रतीक मानते हैं, और काले को मृत्यु और शोक का; मालेविच ने "रेड स्क्वायर" को चित्रित किया, जो रंग का प्रतीक है, "ब्लैक स्क्वायर" - इसकी अनुपस्थिति।

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स्टेज संस्करण (2 घंटे 50 मिनट) 18+

Stendhal
निदेशक:यूरी एरेमिन
जूलियन सोरेल:डेनिस बालांडिन, प्योत्र कसीसिलोव
मैडम रेनल:नेली उवरोवा
मटिल्डा:अन्ना कोवालेवा
पुरुष:एलेक्सी ब्लोखिन
और अन्य एस 05.04.2014 इस प्रदर्शन के लिए कोई तारीखें नहीं हैं.
कृपया ध्यान दें कि थिएटर प्रदर्शन का नाम बदल सकता है, और कुछ उद्यम कभी-कभी दूसरों को प्रदर्शन किराए पर देते हैं।
यह पूरी तरह सुनिश्चित करने के लिए कि प्रदर्शन चालू नहीं है, प्रदर्शन खोज का उपयोग करें।

"अफिशा" की समीक्षा:

निर्देशक यूरी एरेमिन, जिन्होंने स्वयं उपन्यास पर आधारित एक नाटक लिखा था, वस्तुतः रंगों को गाढ़ा करते हैं, हाफ़टोन को त्यागते हैं और शीर्षक में बताए गए रंगों पर ध्यान केंद्रित करते हैं। दृश्य समाधानकलाकार काज़िमिर मालेविच की पेंटिंग "रेड स्क्वायर" और "ब्लैक स्क्वायर" की थीम पर आधारित प्रदर्शन भी तेज रंग कंट्रास्ट के सिद्धांत पर बनाया गया है और इसमें एक प्रकार की ग्राफिक रचनावाद के तत्व शामिल हैं। यही कारण है कि वेशभूषा में समकोण की प्रधानता होती है, और सेट का मुख्य विवरण दीवार के केंद्र में स्थित एक ग्लास प्लेट बन जाता है, जो पहले अधिनियम के दौरान धीरे-धीरे लाल हो जाता है, और दूसरे के दौरान काला हो जाता है। तदनुसार, नाटक में एक प्रमुख स्थान पर इस तरह का कब्जा है चरित्र, कलाकार मेल (एंटोन शागिन) की तरह, जो इस "कैनवास" को चित्रित करता है और साथ ही मुख्य चरित्र के एक प्रकार के दूसरे "मैं" का प्रतिनिधित्व करता है। समय-समय पर वह कार्रवाई पर टिप्पणी करते हैं, कुछ कार्यों का "सुझाव" देते हैं, और साथ ही साहित्यिक और दार्शनिक विचार के विश्व स्रोतों से उधार लिए गए उद्धरण भी छिड़कते हैं। वह प्रत्येक क्रिया के लिए एक स्पष्ट भावनात्मक स्वर भी निर्धारित करता है: "लाल रंग जुनून का प्रतीक है", "काले रंग का मुख्य अर्थ मृत्यु है।" इस दृष्टिकोण के अनुसार, पात्रों की वेशभूषा भी संशोधित की जाती है: जैसे पात्र हैं जुनून से भस्म हो जाने पर, सफेद रंग लाल हो जाता है, जब मौत उन पर हावी हो जाती है, तो लाल को लगातार काले रंग द्वारा निगल लिया जाता है। बाहरी रंगों के चयन में इस तरह की स्पष्ट तपस्या सीधे विषयों की पसंद और पात्रों की पसंद दोनों से संबंधित है।


बहुस्तरीय उपन्यास के पूरे पैलेट में से, नाटक के लेखक और निर्देशक, कुल मिलाकर, केवल जूलियन सोरेल और मैडम रेनल की प्रेम कहानी पर प्रकाश डालते हैं, जिसमें निश्चित रूप से इसके फायदे और नुकसान दोनों हैं। अन्य सभी कथानक और विषयगत परतें यथासंभव अनुकूलित की जाती हैं और मुख्य क्रिया के साथ केवल सहायक स्पर्श बनकर रह जाती हैं। यहां तक ​​कि जूलियन और मैथिल्डे डे ला मोल के आपसी आकर्षण के बारे में बताने वाले एपिसोड भी मुख्य रूप से विचित्र हास्य तरीके से हल किए गए हैं। लेकिन मुख्य पात्रों की जोड़ी सच्चे नाटक और भावनाओं की गहराई से भरी है। बिल्कुल सच्चा प्यारऊर्जावान रूप से महत्वाकांक्षी युवक जूलियन सोरेल - डेनिस बालांडिन (यह भूमिका प्योत्र कसीसिलोव द्वारा भी निभाई गई है) को मजबूर करता है, जो सबसे पहले खुद को मुखर करने के लिए अपनी पूरी ताकत से प्रयास करता है और दर्द से अपना बचाव करता है मानवीय गरिमा, यह महसूस करने के लिए कि उनके जीवन में मुख्य चीज वह सर्व-उपभोग वाली भावना है जो उन्होंने मैडम रेनल के लिए अनुभव की थी। संयमित सख्त नायिका नेली उवरोवा खुद को इस प्यार में एक भँवर की तरह फेंकती है, भावनाओं और कारण के बीच एक दर्दनाक संघर्ष का अनुभव करती है, जुनून के सामने आत्मसमर्पण करती है और पश्चाताप के लिए प्रयास करती है, असीम खुशी में स्नान करती है और निराशा की खाई में गिर जाती है। समापन में, दो आकृतियाँ काले वर्ग के भीतर जम जाती हैं, मानो मृत्यु और अमर प्रेम का एक गंभीर और दुखद मिलन हो।

में "लाल और काला" खेलेंप्रसिद्ध निर्देशक यूरी एरेमिन ने काज़िमिर मालेविच के काम की ओर मुड़ते हुए अप्रत्याशित दृश्य छवियों का उपयोग किया। प्रोडक्शन के सभी पात्र, जैसा कि निर्देशक ने व्याख्या की है, प्रसिद्ध कलाकार - "ब्लैक स्क्वायर" और "रेड स्क्वायर" के दो कार्यों से जुड़े हैं।

हालाँकि, इन दो रंगों का शब्दार्थ भार है "लाल और काला" खेलेंस्टेंडल का खंडन नहीं करता: लाल जुनून, प्यार और जीवन की पुष्टि का रंग है, काला - अपराध, पाप और मृत्यु का रंग।

प्रदर्शन "लाल और काला"लाल और काले मोहरों के साथ शतरंज के खेल की तरह खेलता है। विक्टोरिया सेवरीयुकोवा की वेशभूषा में रंग के लहजे स्पष्ट रूप से व्यक्त किए गए हैं, जो प्रदर्शन की शुरुआत में रंगहीन से पहले अधिक से अधिक लाल विवरण प्राप्त करते हैं, और उत्पादन के दूसरे भाग में वे मुख्य रूप से काले हो जाते हैं।

यूरी एरेमिन ने मेल नाम के एक विशेष पात्र को भी प्रोडक्शन में पेश किया। प्रदर्शन के पूरे पहले भाग में, उन्होंने मंच के मध्य में स्थित चौकोर खिड़की को लाल रंग से ढक दिया। फिर वह शीर्ष पर काले रंग की एक परत लगाता है, शोपेनहावर, गोएथे और बायरन को सुनाने के साथ-साथ प्रेम और मृत्यु, रंग के गुणों के बारे में बात करता है, और मुख्य पात्रों के आंतरिक एकालापों को आवाज देता है।

नाटक "रेड एंड ब्लैक" मेंपुरुष (एलेक्सी ब्लोखिन) एक महत्वपूर्ण व्यक्ति बन जाता है जो संपूर्ण क्रिया को जोड़ता है और इसे आवश्यक गतिशीलता और रचनात्मक पूर्णता प्रदान करता है।

महत्वाकांक्षी और महत्वकांक्षी जूलियन सोरेल (डेनिस बालंडिन) एक छोटे शहर के मेयर मिस्टर डी रेनल (विक्टर त्सिम्बल) के घर में दिखाई देते हैं।

एक शिक्षक के रूप में. अच्छी शिक्षा और उत्कृष्ट आचरण वाला एक सुंदर युवक मेयर की पत्नी, लुईस डी रेनल (नेली उवरोवा) का ध्यान आकर्षित करता है।

उसे जूलियन से प्यार हो जाता है और वे प्रेमी बन जाते हैं। लेकिन एक गुमनाम पत्र जूलियन को रेनल के घर से भागने के लिए मजबूर कर देता है, और जल्द ही वह मार्क्विस डी ला मोल (एलेक्सी मैस्लोव) का सचिव बन जाता है।

जूलियन अपनी पूरी ताकत से अभिजात वर्ग की दुनिया के करीब रहना चाहता है, जिसमें वह अपने महत्वाकांक्षी इरादों को साकार कर सके। और सबसे अच्छा तरीका मार्क्विस की बेटी मटिल्डा (अन्ना कोवालेवा) के साथ शादी करना है।

लेकिन मैडम डी रेनल के एक अप्रत्याशित पत्र के बाद सब कुछ ध्वस्त हो गया, जिसमें महिला मार्क्विस को चेतावनी देती है और जूलियन पर पाखंड और मटिल्डा को अपने स्वार्थी उद्देश्यों के लिए इस्तेमाल करने का आरोप लगाती है।

क्रोधित जूलियन रेनल के घर जाता है और अपने पूर्व प्रेमी को पिस्तौल से गोली मार देता है। लुईस अपने घावों से नहीं मरती, लेकिन सोरेल को गिरफ्तार कर लिया जाता है और मौत की सजा दी जाती है। अंतिम में प्रदर्शन "लाल और काला"जूलियन को अपने अपराध पर पश्चाताप होता है और लुईस से क्षमा प्राप्त होती है।

मौलिक परिदृश्य, निर्देशक की अंतर्दृष्टि और गहन अभिनय इसे बनाते हैं "लाल और काला" खेलेंयुवा रंगमंच के मंच पर सबसे दिलचस्प प्रस्तुतियों में से एक। प्रसिद्ध उपन्यासस्टेंडल एक नई रीडिंग में दिखाई देते हैं जो दर्शकों की व्यापक श्रेणी के लिए दिलचस्प होगी।

के लिए टिकट "लाल और काला" खेलेंथिएटर प्रशंसक किसी भी समय टिकट सेवा वेबसाइट पर टिकट खरीद सकते हैं।

कोमर्सेंट, 21 अक्टूबर 2008

मालेविच के बाद स्टेंडल

यूथ थिएटर में "रेड एंड ब्लैक"।

रूसी युवा रंगमंच ने "रेड एंड ब्लैक" नाटक का प्रीमियर खेला। निर्देशक यूरी एरेमिन ने स्टेंडल के उपन्यास को काज़िमिर मालेविच के कार्यों के चश्मे से देखने का निर्णय लिया। मरीना शिमादीना का कहना है कि अप्रत्याशित निर्देशक की अवधारणा ने उत्पादन को खराब नहीं किया।

स्टेंडल का उपन्यास, एक युवा महत्वाकांक्षी प्रांतीय की वास्तविक कहानी के आधार पर लिखा गया था, जिसके बारे में लेखक को समाचार पत्रों से पता चला था, यूरी एरेमिन ने इसे शतरंज के खेल की तरह खेला था - लाल और काला। उनके निर्माण में, उपन्यास के पात्र रंग के दो शक्तिशाली तत्वों के हाथों में मोहरे में बदल जाते हैं, जिसे निर्देशक काज़िमिर मालेविच - "रेड" और "ब्लैक स्क्वायर" के कार्यों से जोड़ने की कोशिश करते हैं। प्रदर्शन में माले नाम के एक विशेष चरित्र का भी परिचय दिया गया है, जो कार्रवाई के दौरान, मंच के केंद्र में चौकोर खिड़की को पहले लाल और फिर काले रंग से ढकता है, और महान विचारकों और कवियों के विचारशील सूत्र बोलता है। बीच में। लेकिन स्टेंडल की तुलना मालेविच से करना वैसा ही है जैसे वॉर एंड पीस की तुलना वॉर ऑफ द वर्ल्ड्स से इस आधार पर करना कि वे समान लगते हैं। नाटक में, उपन्यास के शीर्षक में शामिल रंगों की व्याख्या काफी पारंपरिक रूप से, स्टेंडल की शैली में की गई है: लाल जुनून और जीवन का प्रतीक है, काला - क्रमशः, पाप, अपराध और मृत्यु, जबकि सर्वोच्चतावाद के संस्थापक ने ऐसा बिल्कुल नहीं किया था अपने कार्यों के रंगों में ऐसा अर्थपूर्ण भार डालें। उनके प्रसिद्ध "स्क्वायर" में, लाल केवल सामान्य रूप से रंग के संकेत के रूप में कार्य करता था, और काला इसकी अनुपस्थिति के रूप में।

लेकिन कला इतिहास की बारीकियों में गए बिना, हमें यह स्वीकार करना होगा कि तकनीक मिल गई नाटक में जा रहा हूँलाभ के लिए. 20वीं सदी की कला की अपील उत्पादन के लिए एक निश्चित स्वर निर्धारित करती है और इसे पोशाक नाटक के लिए सामान्य रूप से पुराने जमाने की सजावट से वंचित कर देती है। विक्टोरिया सेवरीयुकोवा की वेशभूषा, पारंपरिक रूप से इस प्रकार शैलीबद्ध XIX फैशनसदियों, चतुराई से निर्देशक के इरादे को निभाते हैं: प्रत्येक दृश्य के साथ, पात्रों के संगठनों में अधिक से अधिक लाल विवरण दिखाई देते हैं, जिनमें शुरू में एक खाली कैनवास का रंग होता है, और दूसरे अधिनियम में - काला विवरण।

वैलेरी फ़ोमिन द्वारा सेट डिज़ाइन - दरवाजे और गतिशील पोडियम के साथ एक ग्रे दीवार - संक्षिप्त और कार्यात्मक है। यह फैशनेबल पेरिसियन आंतरिक सज्जा की विलासिता को चित्रित नहीं करता है, बल्कि प्रदर्शन के स्थान को व्यवस्थित करता है। मंच पर अभिनेताओं की हरकत कुछ हद तक शतरंज के मोहरों की हरकत की याद दिलाती है: दो कदम आगे, एक बग़ल में, एक शूरवीर की चाल, कैसलिंग - इस तरह जूलियन सोरेल अपने भाग्य का खेल खेलते हैं, तोड़ने के लिए अनावश्यक मोहरों का त्याग करते हैं रानियों में.

लेकिन मिस-एन-सीन की ज्यामितीय स्पष्टता किसी भी तरह से अभिनय से अलग नहीं होती है। छोटे पात्रदो या तीन हल्के स्ट्रोक के साथ, अनावश्यक दबाव के बिना और हास्य की खुराक के साथ रेखांकित किया जाता है जो मुख्य पात्रों के भावनात्मक उत्साह को बढ़ाता है। युवा डेनिस बालांडिन, अधिक अनुभवी प्योत्र कसीसिलोव के साथ जूलियन सोरेल की भूमिका निभाते हुए, एक प्रांतीय असुरक्षित, रुग्ण रूप से महत्वाकांक्षी और सम्मान के मामलों में ईमानदार की छवि में आश्वस्त हैं। लेकिन क्या वह अपने महान संरक्षकों से प्यार करता है या केवल घमंड को संतुष्ट करने और समाज के ऊपरी स्तर पर आगे बढ़ने के लिए उनका उपयोग करता है, अभिनेता के प्रदर्शन से यह निर्धारित करना मुश्किल है। लेकिन नेली उवरोवा द्वारा प्रस्तुत मैडम रेनल की भावनाएं स्पष्ट रूप से दिखाई देती हैं।

अभिनेत्री, जिसे पूरा देश टीवी श्रृंखला "डोंट बी बोर्न ब्यूटीफुल" में दांतों पर ब्रेस लगी एक अनाड़ी लड़की के रूप में जानता है, ने नाटक में एक शानदार छवि बनाई। वयस्क महिला, भावुक और कामुक, प्यार से पागल हो जाना। सुश्री उवरोवा आज के मानकों के अनुसार असामान्य विवरण के साथ काम करती हैं और अपनी भावनात्मक भूमिका की हर बारीकियों को निभाती हैं। और प्रेम दृश्यउनकी भागीदारी से, युवा रंगमंच के दर्शक निश्चित रूप से श्री माले की नैतिक कहावतों की अधिक सराहना करेंगे।

नोवाया गजेटा, 24 अक्टूबर 2008

एलेक्जेंड्रा अक्चुरिना

लाल रंग पर जोर

यूरी एरेमिन द्वारा निर्देशित "रेड एंड ब्लैक" का लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर रूसी अकादमिक यूथ थिएटर में हुआ

निर्देशक ने कार्यभार संभाला क्लासिक उपन्यासस्टेंडल और साथ हल्का हाथकई छोटी कड़ियों को हटा दिया, और "आविष्कारात्मक ढंग से" पाठ को दो भागों में विभाजित कर दिया - "लाल" और "काला"। पहला, निर्देशक के विचार के अनुसार, जुनून के बारे में बताता है, और दूसरा मृत्यु के बारे में। उपन्यास के मंच संस्करण के लेखक ने अर्थ को विकृत नहीं किया, हालांकि, टूटे हुए टुकड़ों के कारण, पात्रों की छवियां, साथ ही उपन्यास का सामान्य विचार अधूरा रह गया। एरेमिन ने प्यार के बारे में एक सरल नाटक बनाया, जबकि स्टेंडल ने महत्वाकांक्षा और महत्वाकांक्षा के बारे में एक मनोवैज्ञानिक रूप से नायाब किताब लिखी जो एक व्यक्ति को खा जाती है। मुख्य योग्यतानिर्देशक का कहना है कि उन्होंने कलाकारों के साथ कुशलतापूर्वक काम किया: अभिनेताओं को पेश की गई छवियां त्रुटिहीन ढंग से निभाई गईं।

एरेमिन, मेरी राय में, उपन्यास के प्रतीकवाद की बिल्कुल सही ढंग से व्याख्या नहीं करता है, अगर इसकी सही ढंग से व्याख्या की जा सकती है। यहां लाल केवल प्रेम है, और काला केवल मृत्यु है, हालांकि मूलतः बहुत कम प्रेम है (उपन्यास और नाटक दोनों में): जूलियन सोरेल, एक महत्वाकांक्षी प्रांतीय युवक, कभी भी प्रेम को पूर्णता तक नहीं ले जाता, उसके लिए यह है कैरियर की ऊंचाइयों को प्राप्त करने के साधन से अधिक कुछ नहीं, और मैडम डी रेनल के मामले में यह केवल उनके गौरव को संतुष्ट करता है - और इससे अधिक कुछ नहीं।

एकमात्र व्यक्ति जो वास्तविक भावना का अनुभव करता है, वह मेयर की पत्नी लुईस डी रेनल (नेली उवरोवा) है, जिसके लिए जूलियन को एक शिक्षक के रूप में नियुक्त किया गया है। प्यार में वह स्वार्थी और ईर्ष्यालु है (यह धार्मिक भय के कारण नहीं है कि वह अपमानजनक पत्र लिखती है पूर्व प्रेमी), लेकिन ईमानदार. उसके सांसारिक में, नहीं ईसाई प्रेम, यहाँ तक कि किसी प्रकार की महानता और आकर्षण भी है। उवरोवा ने नेली की मां की त्रासदी को बेहद प्रभावशाली तरीके से निभाया है, हालांकि नाटक में उसके बारे में अक्षम्य रूप से बहुत कम कहा गया है।

जूलियन का एक और जुनून मैथिल्डे डे ला मोल (अन्ना कोवालेवा) है, जो मौत के बारे में रोमांटिक विचारों वाला एक अभिजात वर्ग है और प्यार में पूरी तरह से शौकिया है। वह जड़हीन जूलियन के बहकावे में तभी आई जब उसे एहसास हुआ कि वह उसे मार सकता है। उसने इस विशेषता का सही अनुमान लगाया: जूलियन हत्या करने में सक्षम है, लेकिन प्यार या ईर्ष्या से नहीं, बल्कि पूरी तरह से महत्वाकांक्षा से। वह मैडम डी रेनल पर भी गोली चलाता है जब वह मटिल्डा के पिता, मार्क्विस डी ला मोल को संबोधित अपने पत्र के साथ अपने कैरियर की योजनाओं को बर्बाद कर देती है।

मुख्य किरदार, जूलियन सोरेल, RAMT के "सितारों" में से एक, पेट्र कसीसिलोव द्वारा निभाया गया है। यह छवि उन भोले और महान युवकों की भूमिका से परे जाने का एक प्रयास है जिन्हें कसीसिलोव ने अब तक निभाया है (एरास्ट फैंडोरिन, द चेरी ऑर्चर्ड में पेट्या ट्रोफिमोव, क्रुएल डांस में रॉबर्ट)। सोरेल में, कसीसिलोव को पता चलता है अंधेरे पक्ष, लेकिन कभी-कभी यह अति हो जाती है। उनके जूलियन में, शायद, संतुलन गड़बड़ा गया है: आवश्यकता से अधिक कठोरता और कम भावना है। उसमें नेपोलियन बोनापार्ट के लिए अपमानित गरिमा और उग्र प्रेम बहुत कम है, लेकिन स्टेंडल में यह सबसे महत्वपूर्ण भावना है जिसे नायक अनुभव करता है। नाटक में, सोरेल की छवि का सबसे खराब वर्णन किया गया है, यदि केवल इसलिए कि उनके कई एपिसोड कथानक से काट दिए गए थे। जीवन पथ. इस प्रकार, नाटक में सोरेल के अतीत के बारे में लगभग एक शब्द भी नहीं है (केवल उसकी निम्न उत्पत्ति का कई बार उल्लेख किया गया है), मदरसा में उसके अध्ययन की अवधि और चरित्र को समझने के लिए आवश्यक अन्य अंश गायब हैं।

निर्देशक ने कसीसिलोव और अन्य अभिनेताओं की हास्य प्रतिभा का गलत समय पर इस्तेमाल किया - दूसरे अभिनय में, जो दुखद माना जाता था। अभिनेता कभी-कभी प्रेम नाटक के बजाय एक प्रहसन खेलते हैं, जो फिट नहीं बैठता सामान्य पंक्तिप्रदर्शन।

हालाँकि, तमाम शंकाओं के बावजूद, प्रदर्शन, जो निर्देशक की व्याख्या से आश्चर्यचकित करता है, एक बार में आनंददायक है, मुख्य रूप से उत्कृष्ट अभिनय के कारण।

एरेमिन के बेहद सफल कदम का उल्लेख करना असंभव नहीं है - कलाकार पुरुष की छवि, जो पूरी कार्रवाई के दौरान मंच पर मौजूद नायकों के लिए अदृश्य है। वह बायरन, मॉन्टेन, नेपोलियन, गोएथे और शोपेनहावर को उद्धृत करता है, फूलों, प्रेम और मृत्यु के बारे में बात करता है, पात्रों के आंतरिक एकालापों को आवाज देता है और नाटक की खराब रचना को पूरी तरह से एक साथ जोड़ता है। पुरुष कथावाचक, गवाह, सहानुभूति देने वाला और संकेत देने वाले की भूमिका निभाता है। नाटक में, यह शायद सबसे चमकदार और सबसे जीवंत आकृति है, हालांकि वह पृष्ठभूमि में सभी गतिविधियों में साथ देती है।

नाटक में लाल रंग पर जोर दिया गया है, न केवल आलंकारिक रूप से, बल्कि शाब्दिक अर्थ में भी - पात्रों की वेशभूषा की रंग योजना में (लेखक विक्टोरिया सेवरीयुकोवा)। कार्रवाई की शुरुआत में, सभी पात्र मोनोक्रोमैटिक हल्के सूट पहने हुए हैं और रंगहीन कैनवस से मिलते जुलते हैं। रेनेल्स के घर में सोरेल के आगमन के साथ, पोशाकों में लाल ट्रिम दिखाई देता है, नौकरानी लाल कालीन बिछाती है, लाल रंग के तकिए फुलाती है, और माले सजावट के केंद्र में एक रंगहीन वर्ग पर लाल पैटर्न लिखता है। सेट डिज़ाइन (वैलेरी फ़ोमिन) एक अप्रत्याशित ग्राफिक शैली में बनाया गया है: सब कुछ संक्षिप्त और उदास है, और मुख्य तत्व काज़िमिर मालेविच के लाल और काले वर्ग हैं। ब्रिलियंट पेरिस को मंच पर कई कार्डबोर्ड फ़्रेमों द्वारा दर्शाया गया है, जो ठाठ के बाहरी झरने का प्रतीक है धर्मनिरपेक्ष समाज(यहां वे मौज-मस्ती करते हैं), रेनल हाउस - दो दरवाजे और बिस्तरों के साथ (यहां वे प्यार करते हैं), ला मोले हाउस - एक इंकवेल और कागजात के साथ एक डेस्क के साथ (यहां वे अपना करियर बनाते हैं), जेल की कोठरी - एक छेद के साथ खिड़की के उद्घाटन में (यहाँ वे मर जाते हैं)।

दूसरे अंक में, वेशभूषा का रंग धीरे-धीरे काले रंग में बदल जाता है, लेकिन लाल रंग के स्वर अंत तक मंच नहीं छोड़ते हैं। जाहिर है, इस तरह लेखक नायकों के जीवन में जुनून की निरंतर उपस्थिति पर जोर देता है, यहां तक ​​​​कि मौत की सजा का सामना करने वाले लोगों के जीवन में भी।

यूरी एरेमिन की प्रस्तुतियों को हमेशा उनके ठोस, तार्किक रूप से सत्यापित निर्माण द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है, और उनमें हमेशा कुछ सूक्ष्मता और अनुग्रह की कमी होती है उच्च कला. वे स्कूली बच्चों की ज़रूरतों के लिए पाठ्यपुस्तक प्रतीत होते हैं - अंशों और टुकड़ों में क्लासिक्स। किसी भी चीज़ का सामान्य विचार प्राप्त करने के लिए उनका प्रदर्शन अच्छा है। "रेड एंड ब्लैक" में आप प्रेम के बारे में, और स्टेंडल के बारे में, और निम्न वर्ग से बाहर निकलने का सपना देख रहे युवा लोगों के जीवन के बारे में, और प्रांत के बासी जीवन के बारे में जानकारी प्राप्त कर सकते हैं। प्रदर्शन का आधार, दुर्भाग्य से, जीवनी जितना ही शुष्क है। लेकिन गहरा अभिनय, दिलचस्प वेशभूषा और दृश्यावली उत्पादन को विवरण, विचारों और विचारों से भर देती है, जिसके बिना यह व्यवहार्य नहीं होता।