रॉक इनसाइक्लोपीडिया, 2018
समूह " Sepultura" का गठन 1984 में बेलो होरिज़ोंटे (ब्राजील) में हुआ था और पुर्तगाली से अनुवादित का अर्थ है "मकबरा"। समूह के संस्थापक गायक और गिटारवादक मैक्सिमिलियन एंटोनियो कैवलेरा थे, जिन्हें मैक्स कैवलेरा के नाम से जाना जाता था। उन्हें उनके छोटे भाई इगोर ग्राज़ियानो कैवलेरा द्वारा सहायता प्रदान की गई थी। , जिन्होंने ड्रम बजाया, लाइनअप को शौकिया बेसिस्ट पॉल जूनियर और गिटारवादक जाइरो गुएडेज़ द्वारा पूरा किया गया, जिसका उपनाम "टॉरमेंटर" था, संगीतकारों में सबसे छोटा तब 14 साल का था, और सबसे बड़ा 16 साल का था।
"सेपुल्टुरा" ने खुद को "हेलहैमर", "वेनम", "स्लेयर" जैसे समूहों की ओर उन्मुख किया। अपनी मातृभूमि में, किसी ने भी संगीतकारों को गंभीरता से नहीं लिया; इसका एक मुख्य कारण वाद्ययंत्रों और उपकरणों की समस्या थी, जिसका सामना संयुक्त राज्य अमेरिका और पश्चिमी यूरोप के बैंडों को कभी नहीं करना पड़ा था।
बैंड के पहले रिकॉर्ड हैं " सर्वोत्तम विनाश" (यह एक ईपी था, लेकिन 1990 में कोगुमेलो रिकॉर्ड्स ने ईपी को एक पूर्ण लंबाई वाले एल्बम में फिर से जारी किया, इसमें कई ट्रैक जोड़े), और डिस्क " रुग्ण दृष्टि", ब्राज़ीलियाई कंपनी "कोगुमेलो" द्वारा जारी, उपकरण के साथ समस्याओं को स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित करता है, जिससे ध्वनि की गुणवत्ता प्रभावित हुई, लेकिन ब्राज़ील में "मॉर्बिड विज़न" काफी लोकप्रिय हो गया। इस बीच, "मॉर्बिड विज़न" को प्रकाशित करने का लाइसेंस स्वतंत्र द्वारा प्राप्त किया गया था अमेरिकी कंपनी "शार्क" ने संयुक्त राज्य अमेरिका में एल्बम जारी किया, जहां यह धमाकेदार प्रदर्शन किया।
1987 में, "सेपुल्टुरा" को एक नए गिटारवादक - एंड्रियास रुडोल्फ किसर के साथ फिर से भर दिया गया, जिसने "टॉरमेंटर" की जगह ले ली, जिसने छोड़ने का फैसला किया। बाद में, "" नामक एक नई डिस्क रिकॉर्ड करने के लिए अमेरिकी व्यापारियों के साथ एक अनुबंध किया गया। एक प्रकार का मानसिक विकार", जो 1987 में बिक्री पर चला गया। यह अपने पूर्ववर्तियों की तुलना में अधिक उन्नत था, और अंतर्राष्ट्रीय प्रेस ने ब्राज़ीलियाई थ्रैशर्स में रुचि लेना शुरू कर दिया।
ब्राज़ील की विदेशीता की खोज में, कई रिकॉर्ड कंपनियों ने एक साथ समूह के साथ अनुबंध पर हस्ताक्षर करने की बढ़ती इच्छा दिखाई। 1988 में, शार्क कंपनी को सेपुल्टुरा के अपने अधिकार अंतरराष्ट्रीय चिंता रोडरनर, या बल्कि अपनी अमेरिकी शाखा रोडरेसर को सौंपने पड़े। उसी वर्ष दिसंबर में, अमेरिकी निर्माता स्कॉट बर्न्स के नेतृत्व में, समूह ने रिकॉर्ड किया नया एल्बम - "अवशेषों के नीचे"एक साल बाद, मैक्स कैवलेरा और स्कॉट बर्न्स फ्लोरिडा, टाम्पा गए, जहां उन्होंने मॉरिसाउंड स्टूडियो में एल्बम को पॉलिश किया। "इनर सेल्फ" के लिए पहला वीडियो क्लिप भी जारी किया गया था।
1989 में बेनिथ द रिमेन्स की रिलीज़ एक बम विस्फोट की तरह थी। एल्बम के रिलीज़ होने के बाद, बैंड अपने पहले विश्व दौरे पर गया, जिसमें धातु के दिग्गज सदोम उनके शुरुआती अभिनय के रूप में थे, यह बैंड के लिए एक अविस्मरणीय दौरा था, वे अपने आदर्शों, मेटालिका और मोटरहेड से मिले। प्रशंसकों को एल्बम पसंद आया और आलोचकों ने विशेष उत्साह के साथ समूह की प्रशंसा करना शुरू कर दिया। आदिम शैतानी विषय पृष्ठभूमि में फीके पड़ गए, जिससे रास्ता मिल गया दार्शनिक चिंतनअधिक सांसारिक समस्याओं के बारे में - परमाणु युद्ध, अकाल, आदि का खतरा। एल्बम ने कई मेटल चार्ट में प्रवेश किया विभिन्न देश. पत्रिकाओं में सेपुल्टुरा के बारे में बहुत सारे लेख थे। यहां तक कि इगोर कावलेरा और उसके कुत्ते के कारनामों के बारे में कॉमिक्स भी थीं।
उस समय दक्षिण अमेरिकी चौकड़ी की यूरोपीय विजय लंदन क्लब "मार्की" में उनका प्रदर्शन था, जहां आमतौर पर ठंडे ब्रिटिश दर्शकों द्वारा उनका उत्साहपूर्वक स्वागत किया गया था। यूरोपीय दौरे के अंत तक, सेपल्टुरा को पहले से ही स्लेयर और मेटालिका के साथ दुनिया के सर्वश्रेष्ठ थ्रैश मेटल बैंड में से एक माना जाता था। समूह के प्रचार अभियान के बीच में, कैवलेरा जूनियर को ब्राज़ीलियाई सेना में शामिल किया गया। हालाँकि, "अस्वीकार्य के लिए उपस्थिति“उन्हें जल्द ही वहां से निकाल दिया गया, सैन्य कर्तव्य निभाने के सम्मानजनक कर्तव्य से मुक्त कर दिया गया।
जून 1990 में, प्रसिद्धि प्राप्त करने वाले संगीतकार फिर से फ्लोरिडा स्टूडियो में बस गए और स्कॉट बर्न्स के सख्त मार्गदर्शन में एक नए एल्बम पर काम शुरू किया। और 1991 में एक नया एल्बम जारी किया गया, जिसका शीर्षक था " उठना", पिछले कार्य की तार्किक निरंतरता बन गई और प्राप्त भी हुई विश्व मान्यता. एकल "डेड एम्ब्रायोनिक सेल्स" और "एराइज़", "डेड एम्ब्रायोनिक सेल्स", "डेस्परेट क्राई" गीतों के वीडियो भी जारी किए गए।
संगीतकार पिटाई के बेताज बादशाह की उपाधि के साथ ब्राज़ील लौट आए। 1991 में, रियो डी जनेरियो में, "सेपुल्टुरा" ने "मेगाडेथ", "जुडास प्रीस्ट" और अन्य रॉक राक्षसों के साथ "रियो" उत्सव में "रॉक" में एक लाख दर्शकों के सामने प्रदर्शन किया। रियो में प्रदर्शन के बाद बैंड ने साओ पाउलो में चालीस हजार लोगों के सामने प्रदर्शन किया, लेकिन अनियंत्रित भीड़ में एक प्रशंसक की मौत हो गई और इस घटना के बाद कई वर्षों तक बैंड को प्रशासकों के साथ लंबे समय तक बातचीत करनी पड़ी। ब्राज़ील में एक संगीत कार्यक्रम.
इस बीच, कोगुमेलो ने ईपी को एक पूर्ण लंबाई वाले एल्बम के रूप में फिर से रिलीज़ करने की तैयारी की है। सर्वोत्तम विनाश", इसे कई नई रचनाओं के साथ पूरक किया गया। 1991 के अंत में, समूह के सभी सदस्यों को सूची में शामिल किया गया सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने वाले, और डिस्क "अराइज़" को थ्रैश मेटल श्रेणी में वर्ष के सबसे उत्कृष्ट एल्बम के रूप में मान्यता दी गई थी। "एराइज़" के समर्थन में दौरे के दौरान "सेपुल्टुरा" ने कई यूरोपीय देशों का दौरा किया, और समूह ने भी बड़े पैमाने पर दौरा किया अंतर्राष्ट्रीय उत्सव"डाइनामो ओपन एयर"।
1992 में, सेपुल्टुरा ने मास्को में एक संगीत कार्यक्रम दिया। 1993 में छठा एल्बम रिलीज़ हुआ - " अराजकता ए.डी.", जिसे एंडी वालेस द्वारा निर्मित और मिश्रित किया गया था। एल्बम को इंग्लैंड में रॉकफील्ड स्टूडियो में रिकॉर्ड किया गया था, बैंड की आवाज़ थोड़ी बदल गई थी। एल्बम के एकल - "रिफ्यूज/रेसिस्ट", "स्लेव न्यू वर्ल्ड", "टेरिटरी"। वीडियो क्लिप उसी के लिए गाने भी बहुत अच्छे बने, और वीडियो "टेरिटरी" के लिए "सेपुल्टुरा" को एमटीवी पर "श्रेणी" में पुरस्कार मिला। सर्वश्रेष्ठ वीडियोब्राज़ील"।
1994 में, मैक्स ने एलेक्स न्यूपार्ट के साथ मिलकर प्रोजेक्ट "नेलबॉम्ब" की स्थापना की, और एल्बम "प्वाइंट ब्लैंक" रिकॉर्ड किया, और एल्बम पर उन्होंने "सेपुल्टुरा" के बाकी सदस्यों के साथ कुछ गाने रिकॉर्ड किए। उसी वर्ष समूह ने अपनी दसवीं वर्षगांठ मनाई। इसके अलावा, 1996 में, छठा एल्बम " जड़ों", रॉस रॉबिन्सन द्वारा निर्मित। गाना "इत्सारी" ज़ेवंते जनजाति के गायकों के साथ रिकॉर्ड किया गया था (सेपल्टुरा ने इसके लिए ब्राजील के जंगल में तीन दिन बिताए थे)। एकल - "रूट्स ब्लडी रूट्स", "रतमहट्टा", "एटीट्यूड", वीडियो - उन्हीं गानों के लिए। "रतमाहट्टा" गाने के लिए समूह का वीडियो ब्राज़ीलियाई एमटीवी पुरस्कारों में सर्वश्रेष्ठ रॉक वीडियो बन गया। "रूट्स" टूर पूरी दुनिया के लिए था, और इसे कई स्थानों पर आयोजित किया जाना था। बड़े त्यौहार, "सेपुल्टुरा" को "मॉन्स्टर्स ऑफ रॉक" उत्सव में प्रदर्शित होना था। हालाँकि, मैक्स को दुखद समाचार मिला कि बैंड के मैनेजर का बेटा, करीबी दोस्तमैक्स, डैन वेल्स की मृत्यु हो गई है। मैक्स ने यूएसए के लिए उड़ान भरी और उन तीनों ने प्रदर्शन किया। दर्शकों ने, यह जानने के बाद कि क्या हुआ था, समूह के साथ मिलकर, मृतक के प्रति सम्मान प्रकट करने के लिए एक मिनट का मौन रखा और संगीत कार्यक्रम के बाद समूह डैन के अंतिम संस्कार में गया।
कई संगीत समारोहों के बाद, समूह का प्रबंधक के साथ मतभेद हो गया, लेकिन मैक्स (चूंकि प्रबंधक उसकी पत्नी थी) को नहीं पता था कि क्या करना है और उसने समूह छोड़ने का फैसला किया। मैक्स का जाना समूह के लिए एक तगड़ा झटका था। और मैक्स बनाता है नया प्रोजेक्टजिसे उन्होंने "" कहा आत्मिक".
लेकिन "सेपुल्टुरा" जैसा महान समूह यूं ही टूट नहीं सकता था, और दूसरी ओर, उनमें से तीन के साथ एक एल्बम रिकॉर्ड करना बहुत सुविधाजनक नहीं था, और वास्तव में यह पूरी तरह से असंभव था। समूह की जरूरत है नया गायक, और एक संक्षिप्त ऑडिशन के बाद, काले विशालकाय (2 मीटर लंबे) डेरिक ग्रीन को सर्वसम्मति से चुना गया।
ब्राज़िल
2010
शैलियां अल्टरनेटिव हिप हॉप प्रोग्रेसिव रॉक/आर्ट रॉक ब्रेकबीट इंडस्ट्रियल लैटिन पॉप ब्रिटपॉप ग्रंज इंडी रॉक साइकेडेलिक रॉक पेज यूआरएल विवरण हम फंक, रैप, अल्टरनेटिव, जैज़ आदि का आक्रामक मिश्रण बजाते हैं। संगीत के बारे में अधिक बात करने का कोई मतलब नहीं है; गाना आसान है। पाठ अच्छे रूसी में हैं.प्रतिभागियों वेबसाइटें www.catapulta.ru/cgi-bin/mainpage.pl?&t=1&d=6&a=list&m=2&id=1047&per=691&list=1 प्रेस क्या एमके या में कोई समीक्षा थीकोम्सोमोल्स्काया प्रावदा ...या "सप्ताह" में... इतिहास ब्राज़ील समूह का गठन पिछली शताब्दी में हुआ था। "ब्राज़ील" कुछ संगीत कार्यक्रम देता है, लेकिन संगीत कार्यक्रम होते रहते हैंरहना रेडियो "राकुर्स" (ऐसा एक रेडियो था) और "स्वाल्का" में "रेड हॉट चिली पेपर्स" के नाम पर एक शानदार पार्टी में भागीदारी। 1997 में, एसएनसी स्टूडियो में रिकॉर्ड किए गए चार गानों का एक सीमित संस्करण एकल के नाम पर रखा गया। फ़्रैंक ज़प्पा।" एकल को प्रेस में गर्मजोशी से समीक्षा मिली, लेकिन इसकी पूर्ण गैर-पॉप प्रकृति के कारण यह विशेष रूप से सफल नहीं रहा। एक रेडियो स्टेशन पर हमें बताया गया: "कष्टप्रद और यादगार नहीं!" वर्तमान में, "ब्राज़ील" अपने स्टूडियो में एक पूर्ण लंबाई वाले एल्बम पर काम कर रहा है। रिकॉर्डिंग में पहले ही भाग ले चुका हूँपागल कुत्तों
जोशीला और रोमांचक, ब्राज़ील का संगीत सूरज की रोशनी और सुखद भावनाओं को देने वाली हर चीज़ के लिए स्थानीय लोगों के प्यार से भरा हुआ है।
एस्ट्रुड गिल्बर्टो, इपनेमा की लड़की
बोसा नोवा के पिता एंटोनियो कार्लोस जोबिम एक बार इपेनेमा के रियो डी जनेरियो जिले के एक कैफे में विनीसियस डी मोराइस के साथ बैठे थे, जो वहां से गुजर रहे थे सुंदर लड़की, उन्होंने उसके बारे में एक गीत लिखा। ऐसा लगता है कि लड़की का नाम भी जाना जाता है - हेलोइस पिनहेइरो। यह भी ज्ञात है कि इसके लिए रिकॉर्ड किए गए कवर संस्करणों की संख्या के मामले में गारोटा डी इपेनेमा टुमॉरो के बाद दूसरा गाना है। सबसे प्रसिद्ध प्रदर्शन एस्ट्रुड गिल्बर्टो और स्टेन गेट्स का युगल गीत है।
जोआओ गिल्बर्टो, कोरकोवाडो
एस्ट्रुड गिल्बर्टो के पति, झाओ, बोसा नोवा शैली के रचनाकारों में से एक हैं, जिनके बिना न तो यह शैली होती और न ही ग्रह पर मुख्य गायन महिलाओं में से एक के रूप में एस्ट्रुड की स्थिति होती। बोसानोवा बन गया बिज़नेस कार्ड 1970 के दशक में ब्राज़ील। जैज़ और सांबा लय का एक अंतर्संबंध, एस्ट्रुड गिल्बर्टो के साथ, नोट्स के थोड़े जानबूझकर बेमेल, चिंतनशील और उदासीन, बोसा नोवा ब्राजीलियाई स्वभाव का दूसरा पक्ष है।
बेलिनी, समदा डी जनेरियो
गीत के बारे में लिखने के लिए कुछ भी नहीं है, इसलिए हम केवल शब्दों का अनुवाद करेंगे। "सांबा! सांबा डी जनेरियो! (एक बार दोहराएँ) ऐसा करें: हाथ ऊपर, ऊपर, ऊपर, ऊपर। फिर हम यह करते हैं: नीचे, नीचे, नीचे, नीचे।”
मिशेल टेलो, नोसा नोसा
किसी मूर्खतापूर्ण चीज़ के बारे में सोचना कठिन है संगीत, लेकिन यहां, मैकारेना के मामले में, यह एक बहुत ही आकर्षक दृश्य है। अनुरोध पर, हम चयनित पाठकों को हमारे संपादकीय कार्यालय में नोस-नोस नृत्य का एक वीडियो प्रदान कर सकते हैं। खैर, बहुत चुनिंदा पाठकों के लिए।
सर्जियो मेंडेज़ और ब्राज़ील 66, मास क्यू नाडा
सांबा मानक 1963 में लिखा गया प्रसिद्ध गिटारवादकजॉर्ज बेन जोरोम. 1966 में प्रसिद्ध पियानोवादक सर्जियो मेंडेज़ द्वारा ब्रासील 66 समूह के साथ प्रस्तुत किए जाने के बाद इसे दुनिया भर में प्रसिद्धि मिली। चालीस साल बाद, किसी कारण से, उन्होंने इसे कवर किया सेब्लैक आइड पीज़ - हालाँकि, इससे मैश के नाडा की आवाज़ कम भड़कीली नहीं हुई।
एंटोनियो कार्लोस जोबिम, अगुआ डे बेबर
कार्लोस जोबिम की एक और अमर हिट। हाल ही में, एस्ट्रुड गिल्बर्टो द्वारा प्रस्तुत, इसे मैड मेन श्रृंखला के रचनाकारों द्वारा पुनर्जीवित किया गया था - अगुआ डी बेबर के तहत, बेट्टी ड्रेपर एक चलती वॉशिंग मशीन पर बैठकर एक एयर कंडीशनर विक्रेता के साथ सेक्स के बारे में कल्पना करती है।
बेथ कार्वाल्हो
बेथ कार्वाल्हो जीवन भर सांबा गाती रही हैं - बेशक, अब, इस अल्ला पुगाचेवा को देखते हुए ब्राजीलियाई दृश्य, यह कल्पना करना कठिन है कि उसने एक बार नृत्य भी किया था, और सांबा, और शास्त्रीय बैले. बेथ लोक सांबा गीत गाती है - वाउ फेस्टेजर की तरह - जैसे कि दर्शकों की भीड़, सभी गाने याद करके, कोरस में गाती है। रियो डी जनेरियो में एक भी नाइट क्लब, एक भी सांबा सभा, बेथ के प्रदर्शनों की सूची के गीतों के बिना नहीं चल सकती।
ब्राज़ीलियाई गाने, जो 2012 में ब्राज़ीलियाई संगीत गीत चार्ट में शीर्ष स्थान पर है।
आधुनिक ब्राज़ीलियाई कलाकार कौन हैं?
यह आलेख केवल कुछ लोकप्रिय प्रस्तुत करता है ब्राज़ीलियाई गानेहालाँकि, वे आधुनिक क्या हैं इसका कुछ अंदाज़ा देते हैं ब्राज़ीलियाई संगीत.
ब्राज़ीलियाई गाने
लुआन सैन्टाना - "इनकंडीशनल"
लुआन सैन्टाना(जन्म 1991) ब्राज़ील में सबसे अधिक भुगतान पाने वाले गायकों में से एक हैं।
उनकी इतनी मांग है कि उनके एक संगीत कार्यक्रम की कीमत 300,000 डॉलर है।
सैन्टाना ने तीन साल की उम्र में अपने गृहनगर में गाना शुरू किया।
जब यह स्पष्ट हो गया कि उस लड़के में प्रतिभा है, तो उसके पिता ने उसके लिए एक गिटार खरीदा ताकि वह अपने संगीत कौशल को और बेहतर बना सके।
उनका पहला एल्बम 2010 में बेस्टसेलर बन गया, जिसकी पांच लाख से अधिक प्रतियां बिकीं। उनका गाना "एड्रेनालिना" (एड्रेनालाईन) बिलबोर्ड चार्ट में सबसे ऊपर था।
गीत "इनकंडीशनल" बोल के मामले में बहुत ही असामान्य और सुंदर है।
गीत के रूसी अनुवाद से कुछ पंक्तियाँ:
मैं सूर्य से प्रार्थना करूंगा कि वह हमारा मार्ग रोशन करे।
और सितारे हमारी किस्मत को सजाते हैं।
मुझे वहां ले चलो जहां यह होगा, मेरा हाथ थाम लो,
और मुझे पता चल जाएगा कि आप मेरे मार्गदर्शक होंगे।
लोग ऐसे हैं
हममें बहुत सारी समानताएँ हैं।
तुममें मेरा एक अंश है और तुम्हारे लिए मैं कोई और नहीं हूं।
तो ये है हमारा प्यार, रात जैसा मजबूत,
पूरा दिन जैसा.
मैं बादलों पर चढ़ने जा रहा हूं और आपकी मुस्कान में रंग भर दूंगा।
और नीले आकाश में मैं उसकी चमकती आँखें देखूँगा,
और मैं चमकते सितारों के बीच नौकायन करूंगा।
लुआन सैन्टाना - "वोके डे मीम नाओ साई" ("मुझे मत छोड़ो")
"वोके डे मीम नाओ साई" गीत में लुआन सैन्टाना गाते हैं:
मैंने अपने आप को सही तरीके से घुसने दिया
उसके दिल के अंदर.
धीरे-धीरे जुनून की खोज हो रही है।
अनुसंधान।
मैं जो कुछ भी महसूस करता हूं उसमें तुम्हें महसूस करना।
अगर यही प्यार है.
यह इसके लायक है।
अय, आह, आह, आह, आह।
भूलना नामुमकिन है.
मुझे मत छोड़ो.
तुम्हारे बिना मेरा जीवन
यह अर्थहीन होगा.
गुस्तावो लीमा - "60 सेगुंडो" ("60 सेकंड")।
ब्राज़ीलियाई कलाकार गुस्तावो लीमा (जन्म 1989) का गीत, जो "बलदा", "कोर दे ओरो", "इन्वेंटर डॉस अमोरेस" गीतों की बदौलत ब्राज़ील में लोकप्रिय हुआ।
उनकी तुलना अक्सर किसी अन्य लोकप्रिय कलाकार से की जाती है।
इस गीत में लीमा गाती है कैसे उसके पास अपनी प्रेमिका से अपनी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए केवल 60 सेकंड बचे थे और उसे हर सेकंड प्यार का एहसास होता थावगैरह।
पाउला फर्नांडीस - "यू सेम वोके" (मी विदाउट यू)
पाउला फर्नांडीस डी सूजा (जन्म 1984) एक ब्राज़ीलियाई गायिका हैं जिन्होंने 8 साल की उम्र में गाना शुरू किया था। उन्होंने अपना पहला एल्बम 10 साल की उम्र में रिलीज़ किया था। पाउला ने ब्राज़ीलियाई टेलीविज़न श्रृंखला के लिए भी गाने गाए। उनके एल्बम ब्राज़ील में एक से अधिक बार चार्ट में शीर्ष पर रहे हैं। 2011 में रिलीज़ हुआ उनका एल्बम "आओ विवो" बेस्टसेलर बन गया और इसकी 2 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं।
ब्राज़ीलियाई गीत "यू सेम वोके" में - पाउला गाती है वह अपने प्रेमी से कितना प्यार करती है: उसकी आँखें, उसकी मुस्कान, कि उसके बिना अकेलापन उसे गले लगाता है, उसके बिना वह आधे से भी कम हैवगैरह।
ज़ेज़े डि कैमार्गो, लुसियानो - "सोनहो डी अमोर" ("ड्रीम ऑफ़ लव")
ब्राजील में सबसे चर्चित झटका दो भाइयों का है।
उनका पहला एकल "ई ओ अमोर" 1991 में सबसे लोकप्रिय एकल था और अब तक का सबसे प्रसिद्ध ब्राज़ीलियाई गीत बन गया। उनके एल्बम की लाखों प्रतियां बिकती हैं।
"सोन्हो दे अमोर" गीत में भाई अपने प्रेम सपनों के बारे में गाते हैं।
इस गीत के कोरस का रूसी में अनुवाद:
रातें जानती हैं कि मैं तुम्हें कितना चाहता हूं।
मैं किसी का इंतजार नहीं कर रहा हूं.
चाँद जानता है कि मैं प्यार में हूँ।
अगर हकीकत में हो तुम, तो आते क्यों नहीं?
ओह, प्यार का सपना.
ब्रूनो और मैरोन - "जा नाओ सेई माईस नाडा" ("मैं अब कुछ भी नहीं जानता")
ब्रूनो (विनीसियस फेलिक्स डी मिरांडा, 1969 में पैदा हुए) और मैरोन (जोस रॉबर्टो फरेरा, 1964 में पैदा हुए)।
ब्रूनो ने मैरोन के साथ युगल गीत बनाने से पहले - एक संगीतकार जिसने विभिन्न भूमिकाएँ निभाईं संगीत वाद्ययंत्र, लगभग दस वर्षों तक एकल कलाकार थे।
जोड़ी के रूप में उनकी शुरुआत 1995 में हुई। 2002 में उन्होंने लैटिन ग्रैमी जीता।
इस गीत में ब्रूनो और मैरोन अपने चुने हुए लोगों के प्रति ईमानदार होने का प्रयास करते हैं और गाते हैं:
मैं नहीं कह सकता कि हमारा प्यार आगे बढ़ेगा या नहीं.
अगर प्यार परवान चढ़े तो मुझे नहीं पता कि क्या करना चाहिए।
मैं इस पर फिर से चर्चा करूंगा, जो बातें मैं नहीं जानता, उनसे मत पूछिए।
जो बातें मैं नहीं जानता.
हमें नहीं पता कि हमारा प्यार ख़त्म हो जाएगा या नहीं.
मैं जानता हूं कि आपको संदेह है कि ऐसा हो सकता है।
लेकिन मैं तुम्हें कोई कसम नहीं दूँगा या कोई वादा नहीं करूँगा
क्योंकि मुझे नहीं पता कि क्या हो सकता है.
मुझे नहीं पता कि यह हमेशा के लिए है या नहीं, मैं बस इतना कर सकता हूं कि अपना सारा समय तुम्हारे साथ बिताऊं
जोटा क्वेस्ट - "मैस पर्टो डे मीम" ("यहां तक कि अपने आप के करीब")
जोटा क्वेस्ट है ब्राजीलियाई पॉप रॉकएक समूह जो 1995 में गठित हुआ।
जोटा क्वेस्ट नाम कार्टून चरित्र जॉनी क्वेस्ट से प्रेरित था। उनके एल्बम की 4 मिलियन से अधिक प्रतियां बिक चुकी हैं लैटिन अमेरिका, ब्राज़ील, पुर्तगाल।
"मैस पर्टो डे मीम" गीत में जोटा क्वेस्ट गाते हैं:
मैं जितना तुम्हारे करीब हूं, उतना ही मैं खुद के करीब हूं।
जब भी मैं किसी के करीब होता हूं तो देखता हूं
क्या ये शख्स मुझे देखकर दिल से मुस्कुराता है...
लुआन सैन्टाना, जोटा क्वेस्ट, पाउला फर्नांडीस और अन्य कलाकारों द्वारा प्रदर्शित डेटा ब्राजील की सीमाओं से परे बहुत लोकप्रिय हो गया है।
ब्राज़ीलियाई संगीत अफ्रीकी और भारतीय लय के साथ-साथ स्पेन और पुर्तगाल की परंपराओं को जोड़ता है। 16वीं शताब्दी में, मुख्य भूमि पर उपनिवेशवादी प्रकट हुए और स्थानीय निवासियों की संस्कृति का स्थान लेना शुरू हो गया। साथ ही, ब्राज़ीलियाई गीतों पर हमेशा विभिन्न राष्ट्रीयताओं की छाप रही है। देश में अफ़्रीका से पहले दासों के आगमन के साथ, उनकी संस्कृति स्थानीय संस्कृति के साथ घुलने-मिलने लगी। इसका परिणाम ब्राज़ीलियाई संगीत था जो कैपोईरा लड़ाइयों के लिए डिज़ाइन किया गया था। इसके लिए निम्नलिखित का उपयोग किया जाता है: पारंपरिक वाद्ययंत्र, जैसे मीडिया, वायोला और गूंगा। वे सभी बेरिंबौ की किस्में हैं, जो ब्राज़ीलियाई कैपोईरा गीतों को लयबद्ध बनाती हैं।
देश की संस्कृति पर स्पैनिश प्रभाव फैंडैंगो नृत्य के विकास के साथ-साथ सैम्बो जैसी शैलियों में भी प्रकट होता है। फ़ेडो शैली में ब्राज़ीलियाई लोक गीत पुर्तगाली मूल के हैं। निम्न के अलावा लोक कलाशोरो इम्प्रोवाइजेशन पर विचार किया जाता है। बोसानोवा को पूरी दुनिया में जाना जाता है - अनूठी शैली, जिसमें ब्राज़ीलियाई संगीत को विशिष्ट धुनों और गायन शैली के साथ कूल जैज़ के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। अधिकांश प्रसिद्ध गानाबोसा नोवा में, निश्चित रूप से, इपनेमा की लड़की है।
इसके अलावा, एक लोकप्रिय ब्राज़ीलियाई गीत सांबा के बिना अकल्पनीय है। मास क्यू नाडा गीत, जो पहली बार 1963 में जॉर्ज बेन जोर द्वारा प्रस्तुत किया गया था, इस शैली का प्रतीक बन गया। आज देश में ब्राज़ीलियाई क्लब संगीत भी विकसित हो रहा है। डीजे ध्वनि के साथ प्रयोग करते हैं, लेकिन अक्सर इसका सहारा लेते हैं प्रसिद्ध धुनेंऔर देश की परंपराओं की ओर मुड़ें।