Missä kuussa vietetään kansainvälistä taiteilijapäivää? Kansainvälistä taiteilijapäivää. Tietoa lomasta Kansainvälinen taiteilijapäivä

Taiteilijan päivä ei ole vain juhlapäivä
tämän taiteen ammattilaiset itse,
mutta myös taiteen ystäville

Hyvää lomaa kaikille taiteen ystäville!



8. joulukuuta vietetään kansainvälistä taiteilijapäivää, jonka International Association "Art of the Peoples of the World" perusti vuonna 2007.

Tämä ei ole ainoa päivämäärä, joka liittyy taiteilijan ammattiin. Ukrainassa vietetään tätä päivää lokakuussa, ja Venäjällä sitä vietetään tietyillä alueilla eri päivinä - Kurskin alueella vietetään taiteilijapäivää 9. elokuuta ja Lipetskin alueella 25. joulukuuta.

Jotkut luovia yhdistyksiä He ehdottavat, että loma pidetään 25. lokakuuta, Pablo Picasson syntymäpäivänä, jota mestarit ja taiteen asiantuntijat pitävät 1900-luvun suurimpana taiteilijana.

Niin konsensus Ammattiyhteisö ei ole vielä päättänyt päivämäärästä. Mutta emme vastusta sitä: olkoon enemmän syitä onnitella niitä, jotka tuovat taiteen kauneuden elämäämme.

Taiteilijapäivä ei ole vain ammattilaisten ja taiteen ystävien juhla. Luovuus säilyttää ihmisessä kyvyn nauttia maailmasta ja rakastaa sitä. Siksi tämän päivän loma on kaikille kauneuden ystäville.



Piirustus "Kaikki odottavat raitiovaunuaan"


Taiteilijan ammatti on ollut olemassa tuhansia vuosia – jopa muinaiset ihmiset ovat tehneet kalliomaalauksia. Muinaisessa Egyptissä taiteilijoita arvostettiin suuresti. Maalattujen kuvien uskottiin olevan maaginen vaikutus. Keskiajalla taiteen pääalueita olivat ikonimaalaus, freskot ja mosaiikit. Renessanssin aikana se kehittyi muotokuvan genre, joka on edelleen ajankohtainen.

Tässä on mitä taiteilijat sanovat ammatistaan:

"Taiteilija on vapauttanut itsensä kaikista ideoista, kuvista ja ideoista ja niistä nousevista esineistä, sellainen on suprematismin filosofia, joka tuo taiteen itselleen."
(Kazimir Malevich)

"Taiteilija ei ole intellektuelli, kun hän kuvaa alaston naista, hän jättää mieleemme ajatuksen, että hän pukeutuu heti."
(Odilon Redon)

"Taiteilijan on hyvä tehdä aika ajoin tylsiä töitä."
(Auguste Renoir)

"Joka haluaa tietää minusta taiteilijana, kannattaa tutkia maalauksiani huolellisesti ja yrittää saada niistä selville, kuka olen ja mitä halusin."
(Gustav Klimt)

"Olen perverssi, tirkistelijä, mutta taiteilijalle tämä on täysin normaalia"
(Salvador Dali)

"Uskon, että taiteilijalle ei ole mitään vaikeampaa kuin ruusun maalaus, mutta hän voi luoda oman ruusun vain unohtamalla kaikki ennen häntä maalatut ruusut."
(Henri Matisse)

"Jokainen lapsi on taiteilija, vaikeus on pysyä taiteilijana lapsuuden jälkeen"
(Pablo Picasso)


Tämä loma on toinen syy muistaa historian taiteilijoita ja tekijöitä. Heidän silmiensä kautta näemme maailman Muinainen Kreikka, kuvittele elämää Keskiaikainen Eurooppa, ymmärrämme kuinka kaunis maailmamme on.

Taiteeseen tutustuminen antaa sinun paitsi laajentaa tietojasi ja näköalojasi myös tutustua siihen upea maailma. Kokeilimme kaikki kerran ensimmäistä kertaa kynän ja siveltimien poimimisessa...

Tänään loman kunniaksi järjestetään monia erilaisia ​​tapahtumia (plein airit, mestarikurssit, installaatiot ja performanssit) ja temaattisia näyttelyitä kulttuurilaitoksissa, museoissa, gallerioissa... Mene museoon!

"Tapahtumakalenteri" -projektin toimittajat onnittelevat kaikkia taiteilijoita ammatillisesta ja luovasta lomastaan ​​ja toivottavat heille kirkkaita elämän värejä, ehtymätöntä inspiraatiota, menestystä, tunnustusta ja luovaa täyttymystä.

Liioittelematta voimme sanoa, että taiteilijan ammatti on yksi vanhimmista. Koko olemassaolonsa ajan se on mennyt ohi pitkän matkan alkaen yksinkertaiset piirustukset Seinillä puuhiilellä valmistettuja kansainvälisesti tunnustettuja taiteen mestariteoksia, joiden edessä jonot muodostuvat joka päivä maailman arvostetuimmissa museoissa.

Lontoossa tehdyt tutkimukset ovat osoittaneet, että kauniilla maalauksilla on kyky vaikuttaa positiivisesti ihmisen psyykeen. On tieteellisesti todistettu, että harkitseminen tunnustettuja mestariteoksia maalaus aiheuttaa ihmisessä samanlaisen reaktion kuin rakkaansa lähellä.



Ihmisille, jotka näkevät edessään joka päivä kauniita maalauksia, ahdistuneisuus vähenee, unen laatu paranee ja stressinsietokyky on parempi kuin muut. Maalauskoulu suosittelee käyttämään piirtämiseen vähintään muutaman minuutin päivässä, koska tämä prosessi kehittyy hienomotoriset taidot, antaa sinun laittaa ajatuksesi järjestykseen ja päästä eroon kertyneestä väsymyksestä.

Harva ajattelee, että taiteilijoiden ansiosta historioitsijoilla ja arkeologilla on mahdollisuus opiskella historiaa Muinainen maailma, koska muinaiset piirustukset antavat erinomaisen kuvan siitä, kuinka ihmiset elivät tuhansia vuosia sitten.




Maalauksen historia

Maalauksen historia juontaa juurensa paleoliittisen aikakauden luolista, joissa primitiiviset ihmiset kuvasivat eläimiä, muita ihmisiä, erilaisia ​​esineitä ja jopa tarinoita. On ollut tapauksia, joissa ainoa historiallinen lähde tiedemiehillä oli käytössään primitiivisiä piirroksia muinaisten luolien seinillä.

He tekivät mahdolliseksi ymmärtää näiden ihmisten elämäntapaa ja jäljittää heidän leviämisensä koko mantereelle. Näiden yksinkertaisten piirustusten avulla tiedemiehet pystyivät määrittämään tarkalleen, milloin Saharan autiomaa ilmestyi ja kuinka muinaiset ihmiset alkoivat kesyttää eläimiä. Muinaisessa Egyptissä taiteilijoita ja pappeja kohdeltiin yhtä kunnioittavasti, ja maalauksen ammattia pidettiin erittäin arvostettuna.



Taiteilijat loivat freskoja, maalasivat sarkofageja ja loivat maalauksia, joiden piti seurata kuolleita tuonpuoleiseen. kuvataiteet Muinainen Egypti kertoi tutkijoille paljon siitä, kuinka ihmiset elivät noina aikoina. Tuon ajan maalausten ansiosta historioitsijat pystyivät oppimaan erittäin rikkaista ja mielenkiintoista kulttuuria Muinainen Egypti, sen mytologia ja uskonto.

Renessanssin aikana maalaustaide saavutti huippunsa ja antoi maailmalle sellaisia ​​neroja kuin Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Michelangelo, Raphael Santi, Giovanni Bellini, Titian, Masaccio. Näiden suurten taiteilijoiden mestariteokset elävät edelleen meidän aikanamme ja houkuttelevat joka päivä tuhansia turisteja ja kauneuden ystäviä.



Milloin taiteilijapäivää vietetään?

Venäjällä vietetään taiteilijoiden päivää joulukuuta 8. Tänä päivänä ihmiset kaikkialla maailmassa juhlivat Kansainvälinen taiteilijapäivä, jonka perusti 10 vuotta sitten International Association "Art of the Peoples of the World".

Tällä hetkellä eri puolilla maata järjestetään lukuisia näyttelyitä, mestarikursseja ja mielenkiintoisia installaatioita. Sinun ammatillinen loma Taiteilijat ovat erityisen innokkaita esittelemään itsensä maailmalle, kommunikoimaan muiden ihmisten kanssa ja kertomaan lisää epätavallisesta ammattistaan.



Taiteilijapäivää juhlivat maalauksen ammattilaisten ja mestareiden lisäksi kaikki maalaukseen tavalla tai toisella liittyvät ihmiset. Näihin kuuluvat ne, jotka juuri suunnittelevat ammattiapua tai piirtävät vain omaksi ilokseen. Taiteilijapäivää juhlivat myös kaikki maalauksen ystävät, koska heidän elämänsä liittyy läheisesti tämäntyyppiseen taiteeseen.

On huomattava, että on muitakin päivämääriä, jolloin taiteilijapäivää vietetään. Esimerkiksi Kurskin alueella vietetään taiteilijapäivää 9. elokuuta ja Lipetskin alueella 25. joulukuuta. Jotkut viettävät taiteilijapäivää 25. lokakuuta, yhden taiteilijan syntymäpäivää suurimmat taiteilijat- Pablo Picasso.


GAPOU MO "Moskovan maakunnan taideopiston" Ruzan haara juhli kansainvälistä maalauspäivää 8. joulukuuta. Tämän loman perusti vuonna 2007 International Association "Art of the Peoples of the World".Avajaiset järjestettiin koulun seinien sisällä taidenäyttely opiskelijoiden töitä sekä luova tapaaminen Kanssa kuuluisia taiteilijoita. Koulun vieraiden joukossa oli Mozhaiskin kunniakansalainen, entinen museotyöntekijä ja Mozhaisk Ushakovin hallinnon kulttuuriosaston päällikkö Vladimir Konstantinovich.

Koko maailma viettää 8. joulukuuta kansainvälistä taiteilijapäivää. Tämän loman perusti vuonna 2007 International Association "Art of the Peoples of the World".

Maalauksen maailma on yksi vanhimmista ja yksi

päätyypeistä kuvataiteet. Ensimmäiset maalaukset ovat saapuneet meille,

tehty vielä primitiiviset ihmiset päällä

luolan seinät. Maalaus avautuu meille eri aikakausilta ja lukemattomia elämän osa-alueita. Sen alusta alkaen

vuosituhansia on kulunut, mutta maalaus on aina pysynyt jatkuvana kumppanina

ihmisen henkinen elämä. Maalaustekniikat ovat lähes ehtymättömiä: öljy,

pastelli, guassi, tussi, akvarelli, akryyli, tempera…. Maalaus voidaan suorittaa

millä tahansa pohjalla: kivelle, kipsille, kankaalle, silkkiin, paperille, metallille, asfaltille, betonille,

lasi, keramiikka jne.

Maalauksen luovat luonto, aika ja ihminen... Suurten profeetallisia sanoja

Renessanssitaiteilija Michelangelo, joka on säilynyt tähän päivään asti, vahvistaa

Luominen voi selviytyä

Luoja lähtee luonnostaan

voitettu,

Kuitenkin kuva

painettu

Lämmittää sydämiä vuosisatojen ajan

Siveltimen ja maalaustelineen luovien työntekijöiden maailmanloppu - Taiteilijan päivä - julistettiin vuonna 2007. Tämän loman julisti World Association "Art of the Peoples of the World". Tämän yhdistyksen perustaja on Nikolai Izosimych Kornilov. Tämä loma on hyvin nuori, koska tämä merkittävä tapahtuma tapahtui vasta vuonna 1988.

Kornilov Nikolai Izosimych on poikkeuksellinen henkilö, erinomainen hahmo taide, toimittaja, kirjailija ja taiteilija antoivat valtavan panoksen kehitykseen moderni maalaus. Monta vuotta Nikolai Izosimych keräsi maalauskokoelmia, jotka hän myöhemmin lahjoitti Venäjän museoille, järjesti näyttelyitä, avasi taidegallerioita ja auttoi aktiivisesti nuoria taiteilijoita.
Tämän loman historia on liian lyhyt, joten muistetaan tämän ammatin kehitysvaiheet.
Maalauksen historia. Kiviluolista virtuaalitodellisuuteen

Petroglyfit

Myöhäisestä paleoliittista lähtien luovia persoonallisuuksia, yrittivät ilmaista itseään kuvaamalla heimotovereiden hahmoja, metsästyskohtauksia ja uskonnollisia rituaaleja luolien seinillä. Joskus tällaiset piirustukset muistuttavat koululaisten kirjoituksia, joskus ne hämmästyttävät taitavuudellaan ja ammattitaidolla. Emme voi vielä vastata, miksi muinaiset ihmiset maalasivat asuntansa. Tämä johtuu todennäköisesti uskonnollisista käytännöistä ja yrityksistä houkutella lisää saalista elinympäristöön.

Maalaus muinaisesta Egyptistä

Muinaisen Egyptin maalarit kuuluivat käsityöläisten kastiin, kuten kivenhakkaajat tai savenvalajat. Yksikään nimi ei ole saavuttanut meitä, mutta heidän upeat seinämaalauksensa ovat säilyneet. Kiinnitä huomiota tämän ajan maalauksen tiukkaan sääntelyyn - hahmon korkeuteen yhteiskunnan hierarkian mukaan, muotojen tiukkaan geometrisyyteen ja kaavamaiseen luonnonkuvaukseen. Tämän ajanjakson maalaus oli omistettu tuonpuoleinen elämä, jossa vainajan pitäisi saada samat edut kuin hänellä oli elämänsä aikana.

Antiikki

Seinämaalaus on korvattu muinainen maailma. Voidaan sanoa, että juuri tänä aikana luotiin realistisen taiteen perusta. Käsite chiaroscuro, perspektiivi ja kolmiulotteinen kuva ilmestyivät. Vain upeat mosaiikit ja maalatut amforat ovat saapuneet meille.

Keskiaika

Uskonnollisten dogmien voiton aika ja minkä tahansa kuvan kielto, joka ei liity teologisiin aiheisiin. Ikonografia, raamatulliset tarinat ja kohtaukset syntisten piinasta helvetissä korostivat vain pääajatusta - paremmuutta henkinen maailma arkipäivän yläpuolella. Juuri tähän pimeä aikakausi taiteilijat käyttivät laajalti symboliikkaa pessimistisissä ja salaperäisissä maalauksissaan.

renessanssi

Taiteen, myös maalauksen, todellinen kukinta alkaa. Kuvataiteen ensimmäinen paikka tulee ihmiseltä, jolla on omat tarpeensa ja halunsa. Ensimmäiset syntyvät taidekoulut. Chiaroscuron ja volumetrisen maalauksen tekniikat ovat laajalti käytössä.

XVII-XVIII vuosisatoja

Maalauksesta on tulossa vakavampi genre, kansallisia kouluja maalaus. Uusia tyylejä syntyy: rokokoo, barokki ja klassismi.

1800-luvulla

Maalaus tulee lähemmäksi yhteiskuntaa, se heijastaa sen pyrkimyksiä ja ongelmia. Impressionismin ilmaantuminen aiheutti vallankumouksen kuvataiteessa. Impressionistit etsivät uutta epätavallisia tekniikoita näyttää emotionaalista maailmankuvaa, välittää vaikutelman, ei vain realistista kuvaa.

XX vuosisadalla

Rautainen 1900-luku antoi maalaukselle jäykkyyttä ja viivojen tarkkuutta. Esiin tulee sellaisia ​​liikkeitä kuin abstraktionismi, kubismi, avantgarde jne.

Meidän aikamme

Moderni on tarjonnut taiteilijoille uusia työkaluja, joiden avulla he voivat muuttaa villeimmät ideansa todellisiksi projekteiksi. Kuitenkin jopa ulkonäkö digitaalinen maalaus ei vähentänyt määrää nykytaiteilijoita työskentelee perinteisellä tavalla.

Taiteilijapäivänä monet taidegalleriat avaavat ovensa kuvataiteen ystäville ilmainen vierailu, uusia teemanäyttelyitä ja vernissaageja avataan. Tämä on ihana hetki jättää hetkeksi syrjään kiireinen arki ja katsoa tätä maailmaa taiteilijoiden silmin.