Historioitsija Sergei Tsvetkov - ylpeästä Beethovenista: miksi suuren säveltäjän oli helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos" ja kuinka hänestä tuli kiihkeä misantrooppi, mutta samalla ihaili ystäviään, veljenpoikaansa ja äitiään.
Ludwig van Beethoven oli nuoruudestaan asti tottunut askeettiseen elämäntapaan. Heräsin viideltä tai kuudelta aamulla. Pesin kasvoni, söin aamiaisen kovaksi keitetyn kananmunan ja viinin kera ja join kahvia, joka piti keittää kuudestakymmenestä pavusta. Päivän aikana maestro piti oppitunteja, konsertteja, opiskeli Mozartin, Haydnin teoksia ja - työskenteli, työskenteli, työskenteli...
Kun hän ryhtyi sävellyksiin, hänestä tuli niin herkkä nälkälle, että hän nuhteli palvelijoita, kun he toivat hänelle ruokaa. He sanoivat, että hän pysyi jatkuvasti karvaamattomana uskoen, että parranajo häiritsi luovaa inspiraatiota. Ja ennen kuin säveltäjä istuutui kirjoittamaan musiikkia, hän kaatoi ämpäri kylmää vettä päähänsä: tämän hänen mielestään oli tarkoitus stimuloida aivojen toimintaa.
Yksi Beethovenin lähimmistä ystävistä, Wegeler, todistaa, että Beethoven ”oli aina rakastunut johonkin ja enimmäkseen vahvasti”, ja jopa sen, että hän näki Beethovenin harvoin paitsi jännittyneessä tilassa, saavuttaen usein paroksismipisteen. Tällä jännityksellä ei kuitenkaan ollut juuri mitään vaikutusta säveltäjän käyttäytymiseen ja tapoihin. Schindler, myös Beethovenin läheinen ystävä, vakuuttaa: "hän eli koko elämänsä neitseellisen vaatimattomuuden kanssa, ei sallinut pienintäkään heikkouden lähestymistä." Jopa ripaus siveettömyyttä keskustelussa täytti hänet inholla.
Beethoven välitti ystävistään, oli erittäin hellä veljenpoikansa kanssa ja hänellä oli syvät tunteet äitiään kohtaan. Ainoa asia, joka häneltä puuttui, oli nöyryys.
Siitä, että Beethoven on ylpeä, todistavat kaikki hänen tapansa, joista suurin osa johtuu hänen epäterveellisestä luonteestaan.
Hänen esimerkkinsä osoittaa, että on helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos". Kyllä, hän puhui usein miellyttävyyttä (iän mukaan), mutta vielä useammin hän puhui töykeyttä ja syövyttäviä huomautuksia. Hän leimahti kaikista pienistä asioista, puristi vihansa ja oli äärimmäisen epäluuloinen. Hänen kuvitteellisia vihollisiaan oli lukuisia: hän vihasi italialaista musiikkia, Itävallan hallitusta ja pohjoiseen päin olevia asuntoja. Kuunnelkaamme, kuinka hän moittii: "En voi käsittää, kuinka hallitus sietää tätä inhottavaa, häpeällistä savupiippua!" Havattuaan virheen teostensa numeroinnissa hän räjähti: "Mikä ilkeä petos!" Kiivettyään johonkin wieniläiseen kellariin hän istuutui erilliseen pöytään, sytytti pitkän piippunsa ja tilasi tarjottavaksi sanomalehtiä, savustettuja silakkaa ja olutta. Mutta jos hän ei pitänyt satunnaisesta naapurista, hän juoksi karkuun murienen. Kerran raivoissaan maestro yritti murtaa tuolin prinssi Lihnovskin pään yli. Herra Jumala itse Beethovenin näkökulmasta sekaantui häneen kaikin mahdollisin tavoin lähettäen hänet taloudellisia ongelmia, sitten sairaudet, sitten rakastamattomat naiset, sitten panettelijat, sitten huonot soittimet ja huonot muusikot jne.
Tietysti paljon voidaan johtua hänen sairauksistaan, jotka altistivat hänet ihmisvihalle - kuuroudelle, vaikealle likinäköisyydelle. Tohtori Marajin mukaan Beethovenin kuurous edusti sitä erikoisuutta, josta "se erotti hänet ulkomaailmaan, eli kaikesta, mikä saattoi vaikuttaa hänen musiikkituotantoonsa..." ("Raportteja tiedeakatemian kokouksista", osa 186). Wieniläisen kirurgisen klinikan professori tohtori Andreas Ignaz Wavruch huomautti, että Beethoven alkoi 30-vuotiaana käyttää alkoholijuomia ja juoda paljon lyöntiä stimuloidakseen heikentynyttä ruokahaluaan. "Tämä oli", hän kirjoitti, "elintapamuutos, joka toi hänet haudan partaalle" (Beethoven kuoli maksakirroosiin).
Ylpeys kummitteli Beethovenia kuitenkin enemmän kuin hänen sairaudensa. Seurauksena lisääntyneestä itsetunnosta oli toistuva muutto asunnosta asuntoon, tyytymättömyys talon omistajiin, naapureihin, riidat esiintymistovereiden, teatteriohjaajien, kustantajien ja yleisön kanssa. Se meni siihen pisteeseen, että hän saattoi kaataa kokin päähän keittoa, josta hän ei pitänyt.
Ja kuka tietää kuinka monta upeaa melodiaa ei syntynyt Beethovenin päässä huonon tuulen vuoksi?
Käytetyt materiaalit:
Kolunov K.V. "Jumala kolmessa teossa";
StrelnikovN."Beethoven. Kokemuksen ominaisuudet";
Herriot E. "Beethovenin elämä".
"Olet valtava, kuin meri, kukaan ei tiedä sellaista kohtaloa..."
S. Neris. "Beethoven"
"Ihmisen korkein ominaisuus on sinnikkyys vaikeimpien esteiden voittamisessa." (Ludwigvan Beethoven)
Beethoven on täydellinen esimerkki korvauksesta: terveen luovuuden ilmaisu vastakohtana omalle sairaudelle.
Usein syvimmässä negligeessä hän seisoi pesualtaan ääressä, kaatoi kannun toisensa jälkeen käsiinsä samalla kun hän joko mutisi tai ulvoi jotain (ei osannut laulaa), huomaamatta seisovansa jo kuin ankka vedessä, sitten käveli ympäri huonetta kauheasti pyörivin silmin tai täysin jähmettyneellä katseella ja ilmeisen merkityksettömillä kasvoilla - hän meni aika ajoin pöydän ääreen tekemään muistiinpanoja ja jatkoi peseytymistä ulvoen. Huolimatta siitä, kuinka hauskoja nämä kohtaukset aina olivat, kenenkään ei olisi pitänyt huomata niitä, saati puuttua häneen ja tähän märkään inspiraatioon, koska nämä olivat hetkiä, tai pikemminkin tunteja, syvintä pohdintaa.
BEETHOVEN LUDWIG VAN (1770-1827),Saksalainen säveltäjä, jonka työtä pidetään yhtenä laajan taiteen historian huipuista.
Wieniläisen klassisen koulukunnan edustaja.
On huomattava, että taipumus yksinäisyyteen, yksinäisyyteen oli Beethovenin luonteen luontainen ominaisuus. Beethovenin elämäkerrat maalaavat hänet hiljaiseksi, ajattelevaiseksi lapseksi, joka mieluummin yksinäisyyteen kuin ikätovereidensa seuraa; heidän mukaansa hän pystyisi istumaan liikkumattomana tuntikausia kerrallaan katsoen yhteen pisteeseen täysin uppoutuneena ajatuksiinsa. Suurilta osin samojen pseudoautismin ilmiöitä selittävien tekijöiden vaikutus voidaan katsoa myös niiden luonteen oudoisuuksien ansioksi, joita Beethovenissa havaittiin nuoresta iästä lähtien ja jotka on merkitty kaikkien Beethovenin tunteneiden ihmisten muistelmiin. Beethovenin käytös oli usein niin poikkeuksellista, että se teki yhteydenpidosta hänen kanssaan äärimmäisen vaikeaksi, lähes mahdottomaksi ja aiheutti riitoja, jotka joskus päätyivät suhteiden pitkäksi katkeamiseen jopa Beethovenille itselleen eniten omistautuneiden henkilöiden kanssa. arvostettu, pitäen heitä läheisinä ystävinään.
Hänen epäluuloisuutensa tuki jatkuvasti perinnöllisen tuberkuloosin pelkoa. Tähän lisätään melankolia, joka on minulle melkein yhtä suuri katastrofi kuin itse sairaus... Näin kapellimestari Seyfried kuvailee Beethovenin huonetta: ”... Hänen talossaan on todella hämmästyttävää epäjärjestystä kulmat, samoin kuin kylmän ruoan jäänteet, suljetut ja puoliksi tyhjennetyt pullot, tiskillä on nopea luonnos uudesta kvartetista, ja tässä aamiaisen jäännökset...” Beethovenilla oli huono käsitys rahasta; Hän oli usein epäluuloinen ja taipuvainen syyttämään viattomia ihmisiä. Ärtyneisyys pakotti Beethovenin joskus toimimaan epäoikeudenmukaisesti.
Vuosien 1796 ja 1800 välillä kuurous aloitti kauhean, tuhoisan työnsä. Jopa yöllä hänen korvissaan kuului jatkuvaa ääntä... Hänen kuulonsa heikkeni vähitellen.
Vuodesta 1816 lähtien, jolloin kuurous tuli täydelliseksi, Beethovenin musiikkityyli muuttui. Tämä paljastuu ensin sonaatissa op. 101.
Beethovenin kuurous antaa meille avaimen säveltäjän luonteen ymmärtämiseen: kuuron miehen syvään henkiseen masennukseen, itsemurha-ajatusten ympärille heittelemiseen. Melankolia, tuskallinen epäluottamus, ärtyneisyys - siinä kaikki kuuluisia maalauksia sairaudet korvalääkärille."
Beethoven oli jo tuolloin fyysisesti masentunut masentuneesta mielialasta, sillä hänen oppilaansa Schindler huomautti myöhemmin, että Beethoven halusi "Largo emestolla" niin iloisessa sonaatissa D-d (op. 10) heijastaa synkkää aavistusta lähestyvästä. väistämätön kohtalo... Sisäinen kamppailu kohtalonsa kanssa epäilemättä määritti Beethovenin tunnusomaiset ominaisuudet, nämä ovat ennen kaikkea hänen kasvava epäluottamuksensa, hänen tuskallinen herkkyys ja röyhkeys. Mutta olisi väärin yrittää selittää kaikkia näitä negatiivisia ominaisuuksia Beethovenin käytöksessä pelkästään kuurouden lisäämisellä, sillä monet hänen luonteensa piirteet ilmestyivät jo hänen nuoruudessaan. Merkittävin syy hänen lisääntyneeseen ärtyneisyyteensä, riitaisuuteensa ja ylimielisyyteen rajautuvaan ylimielisyyteensä oli hänen epätavallisen intensiivinen työtyyli, kun hän yritti hillitä ideoitaan ja ideoitaan ulkoisella keskittymisellä ja puristi luovia suunnitelmia suurimmalla voimalla. Tämä tuskallinen, uuvuttava työtapa piti aivot ja hermoston jatkuvasti mahdollisen rajalla, jännittyneessä tilassa. Tämä halu parhaan ja joskus saavuttamattoman saavuttamiseen ilmeni siinä, että hän usein turhaan viivytti tilaustyötä välittämättä lainkaan sovituista määräajoista.
Alkoholiperinnöllisyys ilmenee isän puolella - isoisäni vaimo oli juoppo, ja hänen alkoholiriippuvuutensa oli niin voimakas, että lopulta Beethovenin isoisä pakotettiin eroamaan hänestä ja sijoittamaan hänet luostariin. Kaikista tämän parin lapsista vain poika Johann, Beethovenin isä, jäi henkiin... henkisesti rajoittunut ja heikkotahtoinen mies, joka peri äidiltään paheen, tai pikemminkin juopotussairauden... Beethovenin lapsuus kului v. erittäin epäsuotuisat olosuhteet. Isä, parantumaton alkoholisti, kohteli poikaansa erittäin ankarasti: raa'alla voimalla, hakkaamalla, pakottamalla hänet opiskelemaan musiikillinen taide. Palattuaan kotiin yöllä humalassa juomakavereidensa kanssa hän nosti jo nukkuvan pienen Beethovenin sängystä ja pakotti hänet harjoittelemaan musiikkia. Kaiken tämän, liittyen Beethovenin perheen päänsä alkoholismin seurauksena kokemaan aineelliseen tarpeeseen, olisi epäilemättä pitänyt olla vahva vaikutus Beethovenin vaikutukselliseen luonteeseen, luoden pohjan varhaislapsuus niiden luonteen omituisuuksien perusteet, jotka ilmenivät niin terävästi Beethovenin hänen myöhemmän elämänsä aikana.
Äkillisen vihanpurkauksen seurauksena hän saattoi heittää tuolin taloudenhoitajansa perään, ja kerran tavernassa tarjoilija toi hänelle väärän annoksen, ja kun tämä vastasi hänelle töykeällä äänellä, Beethoven kaatoi lautasen tylysti hänen päähänsä...
Elämänsä aikana Beethoven kärsi monista fyysisistä sairauksista. Annamme vain luettelon niistä: isorokko, reuma, sydänsairaus, angina pectoris, kihti pitkittyneillä päänsärkyillä, likinäköisyys, maksakirroosi joko alkoholismin tai kupan seurauksena, koska ruumiinavauksessa "syfiliittistä solmua maksassa" sairastaa kirroosia" havaittiin.
Melankoliaa, julmempaa kuin kaikki hänen sairautensa... Vakaviin kärsimyksiin lisättiin aivan toisen luokan surut. Wegeler sanoo, että hän ei muista Beethovenia muuten kuin intohimoisen rakkauden tilassa. Hän rakastui loputtomasti mielettömästi, antautui loputtomasti unelmiin onnesta, sitten iski hyvin pian pettymys ja hän koki katkeraa piinaa. Ja juuri näistä vuorotteluista - rakkaudesta, ylpeydestä, närkästymisestä - on etsittävä Beethovenin hedelmällisimpiä inspiraation lähteitä, kunnes hänen tunteidensa luonnollinen myrsky laantuu surullisena alistuessaan kohtaloon. Uskotaan, että hän ei tuntenut naisia ollenkaan, vaikka hän rakastui monta kertaa ja pysyi neitsyenä loppuelämänsä ajan.
Toisinaan hänet valtasi tylsä epätoivo, kunnes masennus huipentui itsemurha-ajatuksiin, jotka ilmaistaan Heiligenstadtin testamentissa kesällä 1802. Tämä upea asiakirja, kuin eräänlainen jäähyväiskirje molemmille veljille, mahdollistaa hänen henkisen ahdistuksensa täyden painon ymmärtämisen...
Juuri tämän ajanjakson (1802-1803) teoksissa, jolloin hänen sairautensa eteni erityisen voimakkaasti, hahmotettiin siirtyminen uuteen Beethoven-tyyliin. 2-1 sinfonioissa, pianosonaateissa op. 31, pianomuunnelmissa op. 35, "Kreutzer-sonaatissa", Gellertin teksteihin perustuvissa kappaleissa, Beethoven paljastaa näytelmäkirjailijan ennennäkemättömän vahvuuden ja tunnesyvyyden. Yleisesti ottaen ajanjaksolle 1803-1812 on ominaista hämmästyttävä luova tuottavuus... Monet Beethovenin ihmiskunnalle jättämistä kauniista teoksista oli omistettu naisille ja olivat hänen intohimoisen, mutta useimmiten onnettoman rakkautensa hedelmiä. .
Beethovenin luonteessa ja käytöksessä on monia piirteitä, jotka tuovat hänet lähemmäksi potilasryhmää, joka on luokiteltu "emotionaalisesti epävakaaksi persoonallisuushäiriöksi". Lähes kaikki tämän mielisairauden pääkriteerit löytyvät säveltäjästä. Ensimmäinen on selvä taipumus ryhtyä odottamattomiin toimiin ottamatta huomioon niiden seurauksia. Toinen on taipumus riitaisiin ja konflikteihin, joka lisääntyy, kun impulsiivisia tekoja estetään tai nuhdellaan. Kolmas on taipumus raivoon ja väkivaltaan kyvyttömyydestä hallita räjähtäviä impulsseja. Neljäs on labiili ja arvaamaton mieliala.
"Musiikki on välittäjä mielen ja tunteiden elämän välillä"
"Musiikin tulee sytyttää tulta ihmissielusta"
"Valmiudeni palvella köyhää kärsivää ihmiskuntaa taiteellani ei ole koskaan lapsuudesta lähtien... tarvinnut muuta palkintoa kuin sisäistä tyydytystä..."
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Artikkelin on koonnut Zhanna Konovalova
Ludwig van Beethoven syntyi hämmästyttävällä suurten vallankumouksellisten muutosten aikakaudella Euroopassa. Se oli aikaa, jolloin ihmiset yrittivät vapautua sorrosta, ja tieteelliset löydöt lupasivat suuria muutoksia ihmisten elämään. Taiteilijat, kirjailijat ja muusikot alkoivat näiden muutosten innoittamana tuoda uusia ideoita töihinsä. Joten se alkoi hieno aikakausi Taiteen historiassa - romantiikan aikakaudella. Beethoven asui eloisan Euroopan sydämessä. Hän ei vain joutunut ympärillään olevaan pyörteeseen, vaan hän itse oli joidenkin niistä perustaja. Hän oli vallankumouksellinen ja musiikillinen nero Beethovenin jälkeen, musiikki ei voinut koskaan pysyä ennallaan.
Suuren saksalaisen säveltäjän Ludwig van Beethovenin teos oli klassisen musiikin kukinnan huippu. Tämä upea muusikko syntyi vuonna 1770 pienessä Saksan kaupungissa Bonnissa. Tarkka päivämäärä hänen syntymäänsä ei tiedetä. Noihin aikoihin ei ollut tapana kirjata "kolmannen aseman" vauvojen syntymäpäivää. Bonnin katolisen Pyhän Remigiuksen kirkon rekisterissä on säilynyt vain merkintä siitä, että Ludwig Beethoven kastettiin 17. joulukuuta 1770. Ludwigin sukulaisilla oli musiikillisia kykyjä. Isoisä Ludwig soitti viulua ja lauloi Bonnin kuvernöörin prinssin hovikappelin kuorossa. Hänen isänsä Johann oli laulaja, tenori samassa hovikappelissa, hänen äitinsä Maria Magdaleena oli ennen Keverichin avioliittoa Koblenzin hovikokin tytär, he menivät naimisiin vuonna 1767. Isoisäni oli kotoisin Mechelenistä Etelä-Alankomaista, joten etuliite "van" ennen sukunimeä.
Säveltäjän isä halusi tehdä pojasta toisen Mozartin ja alkoi opettaa häntä soittamaan cembaloa ja viulua. Vuonna 1778 Ludwigin ensimmäinen esitys pidettiin Kölnissä, mutta Beethovenista ei tullut ihmelapsia. Isä uskoi pojan koulutuksen työtovereilleen ja ystävilleen. Toinen opetti Ludwigin soittamaan urkuja, toinen opetti hänet soittamaan viulua.
Hänen isoisänsä kuoleman jälkeen perheen taloudellinen tilanne huononi. Hänen isänsä joi pois hänen vähäisen palkansa, ja siksi Ludwigin täytyi jättää koulu ja mennä töihin. Kuitenkin innokkaasti pyrkiessään täyttämään tietämyksensä aukot Ludwig luki paljon ja yritti opiskella kehittyneempien tovereiden kanssa. Hän oli sinnikäs ja sitkeä. Muutamaa vuotta myöhemmin nuori Beethoven oppi lukemaan latinaa sujuvasti, käänsi Ciceron puheita, hallitsi ranskaa ja Italian kielet. Beethovenin suosikkikirjailijoita ovat antiikin kreikkalaiset kirjailijat Homeros ja Plutarch, englantilainen näytelmäkirjailija Shakespeare sekä saksalaiset runoilijat Goethe ja Schiller.
Ludwig van Beethoven (13 vuotias)
Vuonna 1780 urkuri ja säveltäjä Christian Gottlob Nefe saapui Bonniin. Hänestä tuli Beethovenin todellinen opettaja. Nefe tajusi heti, että pojalla oli lahjakkuutta. Hän esitteli Ludwigille Bachin Hyvin temperoidun klavierin ja Händelin teosten sekä vanhempien aikalaistensa: F. E. Bachin, Haydnin ja Mozartin musiikin. Nefan ansiosta Beethovenin ensimmäinen teos, muunnelmia Dresslerin marssin teemasta, julkaistiin. Beethoven oli tuolloin kaksitoistavuotias ja työskenteli jo hoviurkurin assistenttina ja myöhemmin säestäjänä Bonnissa. Kansallisteatteri. Vuonna 1787 hän vieraili Wienissä ja tapasi idolinsa Mozartin, joka kuunneltuaan nuoren miehen improvisaatiota sanoi: "Kiinnitä huomiota häneen; hän saa joskus maailman puhumaan itsestään." Beethoven ei onnistunut tulemaan Mozartin oppilaaksi: hänen äitinsä kuolema pakotti hänet palaamaan kiireesti Boniin. Siellä Beethoven sai moraalista tukea valaistuneesta Breuning-perheestä ja tuli lähelle yliopistoympäristöä, joka jakoi edistyksellisimmät näkemykset. Ideoita Ranskan vallankumous Beethovenin bonnilaiset ystävät ottivat ne innostuneesti vastaan ja he vaikuttivat voimakkaasti hänen demokraattisten uskonkäsitystensä muodostumiseen.
Bonnissa Beethoven kirjoitti koko sarja isoja ja pieniä teoksia: 2 kantaattia solisteille, kuorolle ja orkesterille, 3 pianokvartettoa, useita pianosonaatteja. Suuri osa Bonnin luovuudesta koostuu myös amatöörimusiikin tekemiseen tarkoitetuista muunnelmista ja kappaleista.
Huolimatta nuorten sävellyksiensä tuoreudesta ja kirkkaudesta Beethoven ymmärsi, että hänen oli opiskella vakavasti. Marraskuussa 1792 hän lopulta lähti Bonnista ja muutti Wieniin, Euroopan suurimpaan musiikkikeskukseen. Täällä hän opiskeli kontrapunktia ja sävellystä J. Haydnin, J. Schenkin, J. Albrechtsbergerin ja A. Salierin johdolla. Vaikka oppilas oli itsepäinen, hän opiskeli innokkaasti ja puhui myöhemmin kiitollisena kaikille opettajilleen. Samaan aikaan Beethoven aloitti esiintymisen pianistina ja saavutti pian mainetta verrattomana improvisoijana ja loistavana virtuoosina. Ensimmäisellä ja viimeisellä pitkällä kiertuellaan (1796) hän valloitti Prahan, Berliinin, Dresdenin ja Bratislavan yleisön. Virtuoosina Beethoven saavutti ensimmäisen sijan musiikillista elämää ei vain Wienissä, vaan kaikissa Saksan maissa. Vain Joseph Wölfl, Mozartin oppilas, pystyi kilpailemaan pianisti Beethovenin kanssa. Mutta Beethovenilla oli etu Wölfliin verrattuna: hän ei ollut vain täydellinen pianisti, vaan myös loistava luoja. "Hänen henkensä", kuten eräs aikalainen sanoi, "repäisi kaikki pidättävät kahleet, heitti pois orjuuden ikeen ja lensi voitokkaana voitokkaana kirkkaaseen eteeriseen tilaan. Hänen soittonsa teki melua kuin villisti vaahtoava tulivuori; hänen sielunsa joko vajosi heikentäen ja lausuen hiljaisia valituksia tuskasta, sitten nousi jälleen, voitti ohimenevän maallisen kärsimyksen ja löysi rauhoittavan lohdutuksen pyhän luonnon puhtaalta rinnalta." Nämä innostuneet linjat todistavat Beethovenin soiton kuuntelijoihin tekemän vaikutuksen.
Beethoven töissä
Beethovenin teoksia alettiin julkaista laajalti ja ne nauttivat menestystä. Wienissä vietettyjen kymmenen ensimmäisen vuoden aikana kaksikymmentä pianosonaattia ja kolme pianokonserttoa, kahdeksan viulusonaattia, kvartettoa ja muita kamariteoksia, oratorio "Kristus Öljymäellä", baletti "Prometheuksen teokset", ensimmäinen ja Toiset sinfoniat kirjoitettiin.
Beethovenin elämän tragedia oli hänen kuuroutensa. Vakava sairaus, jonka ensimmäiset merkit ilmenivät säveltäjän ollessa 26-vuotias, pakotti hänet karttamaan ystäviään, teki hänestä vetäytyneen ja epäsosiaalisen. Hän ajatteli elämästään luopumista, mutta rakkaus musiikkiin ja tieto siitä, että hän pystyi tuottamaan ihmisille iloa teostensa avulla, pelasti hänet itsemurhalta. Beethovenin luonteen ja tahdon vahvuus heijastuu hänen sanoistaan: "Tartun kohtalon kurkkuun enkä anna sen murskata minua."
Beethovenilla oli suuria vaikeuksia hyväksyä kuuroutta. Hänen menestyvä ura pianisti, kapellimestari ja opettaja muuttuivat yhä epärealistisemmiksi, kun hän menetti kuulonsa. Siksi hänen täytyi lopettaa julkinen puhuminen ja opettaminen. Hän tunsi olevansa hyvin yksinäinen, peloissaan ja huolissaan tulevaisuudestaan.
Lääkäreiden neuvosta hän jää pitkäksi aikaa eläkkeelle pieneen Heiligenstadtin kaupunkiin. Rauha ja hiljaisuus eivät kuitenkaan paranna hänen hyvinvointiaan. Beethoven alkaa ymmärtää, että kuurous on parantumaton. Näinä traagisina päivinä säveltäjä aloittaa uuden kolmannen sinfonian työskentelyn, jota hän kutsuu sankarilliseksi.
Beethoven oli epäonninen rakkaudessa. Tämä ei tarkoita, että hän ei koskaan rakastanut, päinvastoin, hän rakastui hyvin usein. Stefan von Breuning, Beethovenin oppilas ja lähin ystävä Wienissä, kirjoitti äidilleen Bonnissa, että Beethoven oli jatkuvasti rakastunut. Valitettavasti hän valitsi yhtä johdonmukaisesti väärät naiset. Joko hän oli rikas aristokraatti, jonka kanssa Beethovenilla ei ollut toivoa mennä naimisiin, tai naimisissa oleva nainen, tai jopa laulaja, kuten Amalia Sebald.
Amalia Sebald (1787-1846)
Beethoven alkoi antaa musiikkitunteja ollessaan vielä Bonnissa. Hänen Bonnin oppilaansa Stefan Breuning pysyi säveltäjän omistautuneimpana ystävänä hänen päiviensä loppuun asti. Breuning auttoi Beethovenia muokkaamaan Fidelion libreton. Wienissä nuoresta kreivitär Giulietta Guicciardista tuli Beethovenin oppilas.
Giulietta Guicciardi (1784-1856)
Julia oli Brunswickin sukulainen, jonka perheessä säveltäjä vieraili erityisen usein. Beethoven kiinnostui opiskelijastaan ja ajatteli jopa avioliittoa. Hän vietti kesän 1801 Unkarissa Brunswickin kartanolla. Yhden hypoteesin mukaan se oli siellä, että " Moonlight Sonaatti"Säveltäjä omisti sen Julietille. Juliet piti kuitenkin parempana kreivi Gallenbergiä kuin häntä lahjakas säveltäjä. Teresa Brunswik oli myös Beethovenin oppilas. Hänellä oli musiikillista lahjakkuutta - hän soitti pianoa kauniisti, lauloi ja jopa johti.
Teresa von Brunswik (1775-1861)
Tavattuaan kuuluisan sveitsiläisen opettajan Pestalozzin hän päätti omistautua lasten kasvattamiseen. Unkarissa Teresa avasi hyväntekeväisyyspäivät köyhille lapsille. Kuolemaansa asti (Teresa kuoli vuonna 1861 vanhana) hän pysyi uskollisena valitsemalleen asialleen. Beethovenilla oli pitkä ystävyys Teresan kanssa. Säveltäjän kuoleman jälkeen löydettiin suuri kirje, jonka nimi oli "Kirje kuolemattomalle rakkaalle". Kirjeen vastaanottaja ei ole tiedossa, mutta jotkut tutkijat pitävät Teresa Brunswikiä "kuolemattomana rakkaana".
1802-1812 - Beethovenin neron loistavan kukinnan aika. Näiden vuosien aikana hänen kynästään syntyi loistavia luomuksia yksi toisensa jälkeen. Säveltäjän tärkeimmät teokset, jotka on lueteltu niiden esiintymisjärjestyksessä, muodostavat uskomattoman virran loistavaa musiikkia. Tämä kuvitteellinen äänimaailma korvaa luojalleen todellisten äänien maailman, joka jättää hänet. Se oli voitollinen itsevahvistus, heijastus kovasta ajattelutyöstä, todiste muusikon rikkaasta sisäisestä elämästä.
Kovan kamppailun jälkeen säveltäjän syvästi taistellut ajatukset kärsimyksen voittamisesta hengen voimalla ja valon voitolla pimeydestä osoittautuivat Ranskan vallankumouksen perusajatusten mukaisiksi. Nämä ideat ilmentyivät Kolmannessa ("Eroic") ja Viidennessä sinfoniassa, oopperassa "Fidelio", musiikissa J. V. Goethen tragedialle "Egmont", Sonaatissa nro 23 ("Appassionata"). Säveltäjä sai inspiraationsa myös valistuksen filosofisista ja eettisistä ajatuksista, jotka hän havaitsi nuoruudessaan. Luonnollinen maailma tulee näkyviin täynnä harmoniaa kuudennessa ("pastoraalinen") sinfoniassa, viulukonsertossa, pianossa (nro 21) ja viulussa (nro 10) sonaatit. Kansallisia tai kansanläheisiä melodioita kuullaan Seitsemännessä sinfoniassa ja kvarteteissa nro 7-9 (ns. "venäläiset" - ne on omistettu Venäjän suurlähettiläälle A. Razumovskille.
Nuorta virtuoosia holhosivat monet arvostetut musiikin ystävät - K. Likhnovsky, F. Lobkowitz, F. Kinsky, A. Razumovsky ym. Beethovenin sonaatit, triot, kvartettit ja myöhemmin jopa sinfoniat kuultiin ensin heidän salongissaan. Heidän nimensä löytyvät monien säveltäjän teosten dedikaatioista. Kuitenkin Beethovenin tapa käsitellä suojelijoitaan oli tuolloin lähes tuntematon. Ylpeänä ja riippumattomana hän ei antanut kenellekään anteeksi sitä, että hän yritti nöyryyttää hänen ihmisarvoaan. Legendaariset sanat, jotka säveltäjä lausui häntä loukkaaneelle taiteen suojelijalle, tunnetaan: "Prinssejä on ollut ja tulee olemaan tuhansia, mutta Beethoven on vain yksi." Tällaisesta ankarasta luonteesta huolimatta Beethovenin ystävät pitivät häntä melko ystävällisenä ihmisenä. Esimerkiksi säveltäjä ei koskaan kieltäytynyt läheisten ystävien avusta. Yksi hänen lainauksistaan: "Yksikään ystävistäni ei saisi olla hädässä, kun minulla on pala leipää, jos lompakkoni on tyhjä enkä pysty heti auttamaan, no, minun täytyy vain istua pöytään ja saada töihin, ja pian autan häntä ulos ongelmista."
Beethovenin monista aristokraattisista opiskelijoista Ertmanista, sisaruksista T. ja J. Brunsista ja M. Erdedistä tuli hänen musiikkinsa jatkuvia ystäviä ja edistäjiä. Vaikka Beethoven ei pitänyt opettamisesta, hän oli kuitenkin K. Czernyn ja F. Riesin pianonsoiton opettaja (molemmat saivat myöhemmin Euroopan mainetta) ja Itävallan arkkiherttua Rudolfin sävellyksen opettajana.
Mutta kaikki päättyy: onnellisuus ja menestys väistyivät epäonnistumisille ja pettymyksille. Beethovenin pyyntö saada pysyvä työ oopperatalossa jäi vastaamatta. Taloudelliset vaikeudet tulivat vuosien mittaan yhä selvemmiksi. Yhteiskunnan luokkaennakkoluulot eivät antaneet hänelle mahdollisuutta perustaa perhettä. Ajan myötä Beethovenin kuurous paheni, mikä teki hänestä entistä vetäytyneemmän ja yksinäisemmän. Hän lopetti esiintymisen soolokonsertteja, oli yhteiskunnassa yhä harvemmin. Helpottaakseen kommunikointia ihmisten kanssa säveltäjä alkoi käyttää korvaputkia, jotka auttoivat häntä havaitsemaan musiikkia... Kolmen vuoden kuluttua hän kuitenkin alkaa työskennellä samalla energialla. Tällä hetkellä luotu pianosonaatit 28-32, kaksi sellosonaattia, kvartettoa, laulusykli"Kaukaiselle rakastajalle." Paljon aikaa käytetään myös kansanlaulujen sovittamiseen. Skotlannin, irlannin ja walesin ohella on myös venäläisiä.
Luovuus 1817-26 merkitsi uutta nousua Beethovenin neroudessa ja samalla siitä tuli epilogi musiikillisen klassismin aikakaudelle. Vastaanottaja viimeiset päivät Klassisille ihanteille uskollisena säveltäjä löysi uusia muotoja ja keinoja niiden toteuttamiseen, rajoittuen romanttisiin, mutta eivät muuttuneet niistä. Beethovenin myöhäinen tyyli on ainutlaatuinen esteettinen ilmiö. Beethovenille keskeinen ajatus kontrastien yhteenliittämisestä, valon ja pimeyden taistelusta ottaa kantaa myöhäistä luovuutta filosofinen ääni korostuu. Voittoa kärsimyksestä ei enää saavuteta sankarillisen toiminnan, vaan hengen ja ajatuksen liikkeen kautta. Suurmestari sonaattimuoto, jossa aiemmin kehittyi dramaattisia konflikteja, Beethoven vuonna myöhemmin toimii kääntyy usein fuugan muotoon, joka sopii parhaiten yleistyneen filosofisen idean asteittaisen muodostumisen ilmentämiseen.
Säveltäjä vietti elämänsä kolme viimeistä vuotta viimeistelemällä kolmea erinomaista teosta - täysimittaisen kirkkomessun, yhdeksännen sinfonian ja äärimmäisen monimutkaisia jousikvartettoja. Nämä lopputeokset ovat tulosta hänen koko elämänsä musiikillisista heijastuksista. Ne kirjoitettiin hitaasti, jokainen nuotti huolellisesti harkittu, niin että tämä musiikki vastasi täsmälleen Beethovenin suunnitelmaa. Hänen lähestymistavassaan näihin teoksiin on jotain uskonnollista tai hengellistä. Siksi yksi viulisti valitti, että viimeisten kvartettojen musiikki oli liian vaikeaa soittaa. Beethoven vastasi: "En voi ajatella säälittävää viuluasi puhuessani Jumalalle!"
Vuonna 1823 Beethoven suoritti "juhlallisen messun", jota hän piti suurimpana työkseen. Se ilmensi Beethovenin kaikkia taitoja sinfonistina ja näytelmäkirjailijana. Kääntyen kanoniseen latinalaiseen tekstiin, Beethoven korosti siinä ajatusta uhrautumisesta ihmisten onnen nimissä ja toi viimeiseen rauhanpyyntöön intohimoisen patoksen sodan kieltämisestä suurimmana pahana. Golitsynin avustuksella "juhlamessu" esitettiin ensimmäisen kerran 7. huhtikuuta 1824 Pietarissa. Kuukautta myöhemmin Wienissä pidettiin Beethovenin viimeinen hyötykonsertti, jossa messun osien lisäksi esitettiin hänen viimeinen yhdeksäs sinfonia F. Schillerin "Oodi ilolle" -sanoihin perustuvalla loppukuorolla. Ajatus kärsimyksen voittamisesta ja valon voitosta kulkee johdonmukaisesti läpi koko sinfonian ja ilmaistaan lopussa erittäin selkeästi johdannon ansiosta runollinen teksti, jonka musiikista Beethoven haaveili Bonnissa. Yleisö osoitti säveltäjälle seisovia suosionosoituksia. Tiedetään, että Beethoven seisoi selkä yleisöä päin eikä kuullut mitään, sitten yksi laulajista otti hänen kätensä ja käänsi hänet katsomaan päin. Ihmiset heiluttelivat huiveja, hattuja ja käsiä tervehtien säveltäjää. Aplodit kestivät niin kauan, että paikalla olleet poliisiviranomaiset vaativat sen lopettamista. Sellaiset tervehdykset olivat sallittuja vain suhteessa keisarin henkilöön.
Yhdeksäs sinfonia ja sen viimeinen kutsu - "Ole, miljoonat!" - siitä tuli Beethovenin ideologinen todistus ihmisyydestä ja sillä oli syvällinen vaikutus sinfoniaan 1800- ja 1900-luvuilla. Beethovenin perinteitä omaksuivat ja jatkoivat G. Berlioz, F. Liszt, J. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Prokofjev, D. Šostakovitš. Beethovenia kunnioittivat opettajana myös uuden wieniläisen koulukunnan säveltäjät - "dodekafonian isä" A. Schoenberg, intohimoinen humanisti A. Berg, keksijä ja sanoittaja A. Webern. Joulukuussa 1911 Webern kirjoitti Bergille: ”Harvat asiat ovat yhtä upeita kuin joululoma. ... Eikö meidän pitäisi juhlia Beethovenin syntymäpäivää?" Monet muusikot ja musiikin ystävät olisivat samaa mieltä tästä ehdotuksesta, sillä tuhansille (ja kenties miljoonille) ihmisille Beethoven ei ole vain yksi kaikkien aikojen ja kansojen suurimmista neroista, vaan myös haihtumattoman eettisen ihanteen henkilöitymä, inspiroija sorrettu, kärsivien lohduttaja, tosi ystävä surussa ja ilossa.
Beethovenilla oli samanhenkisiä ystäviä, ja hän oli yksinäinen. Perheen riistettynä hän haaveilee sukulaiskiintymyksestä. Nuoremman veljensä kuoleman jälkeen säveltäjä hoiti poikaansa. Hän suihkuttaa kaiken käyttämättömän arkuutensa tälle pojalle. Beethoven sijoittaa veljenpoikansa parhaisiin sisäoppilaitoksiin ja uskoo oppilaansa Karl Czernyn opiskelemaan musiikkia hänen kanssaan. Säveltäjä halusi pojasta tiedemieheksi tai taiteilijaksi, mutta hän, heikkotahtoinen ja kevytmielinen, aiheuttaa hänelle paljon vaivaa. Beethoven oli erittäin huolissaan tästä. Hänen terveytensä heikkeni jyrkästi. Voima heikkenee. Sairaudet - yksi vakavampi kuin toinen - odottavat häntä. Joulukuussa 1826 Beethoven vilustui ja sairastui. Seuraavat kolme kuukautta hän kamppaili turhaan taudin kanssa. Kun 26. maaliskuuta lumimyrsky jylisesi Wienin yllä, kuoleva mies yhtäkkiä suoriutui ja pudisti nyrkkiään taivaalle kiihkeästi. Tämä oli Beethovenin viimeinen taistelu väistämättömän kohtalon kanssa.
Beethoven kuoli 26. maaliskuuta 1827. Yli kaksikymmentä tuhatta ihmistä seurasi hänen arkkuaan. Hautajaisten aikana esitettiin Beethovenin suosikki hautajaiset, Luigi Cherubinin "Requiem in c-moll". Haudalla pidettiin runoilija Franz Grillparzerin kirjoittama puhe:
Hän oli taiteilija, mutta myös mies, mies sanan korkeimmassa merkityksessä... Hänestä voi sanoa kuin kenestäkään muusta: hän teki suuria asioita, hänessä ei ollut mitään pahaa.
Beethovenin hauta Wienin keskushautausmaalla, Itävallassa
Beethovenin sanoja.
Todellinen taiteilija on vailla turhamaisuutta, hän ymmärtää liian hyvin, että taide on ehtymätön.
Kasvata lapsesi hyveessä: se on ainoa, joka voi tuoda onnea.
Lahjakkaalle ja työtä rakastavalle henkilölle ei ole esteitä.
Mikään ei ole korkeampaa ja kauniimpaa kuin onnen antaminen monille ihmisille.
Musiikki on viisautta ja filosofiaa korkeampi ilmestys.
Suuri taide ei saa saastuttaa itseään kääntymällä moraalittomien aiheiden puoleen.
Täältä voit kuunnella Ludwig van Beethovenin musiikkiteoksia:
Ludwig van Beethoven on edelleen ilmiö musiikin maailmassa. Tämä mies loi ensimmäiset teoksensa nuorena. Beethoven, mielenkiintoiset tosiasiat, joiden elämästä tähän päivään asti saa ihailla hänen persoonallisuuttaan, uskoi koko elämänsä, että hänen kohtalonsa oli olla muusikko, mitä hän itse asiassa oli.
Ludwig van Beethovenin perhe
Ainutlaatuinen musiikillinen lahjakkuus Perheeseen kuuluivat Ludwigin isoisä ja isä. Juurettomasta alkuperästään huolimatta ensimmäinen onnistui tulemaan bändimestarina Bonnin hovissa. Ludwig van Beethoven Sr:llä oli ainutlaatuinen ääni ja kuulo. Pojan Johannin syntymän jälkeen alkoholiriippuvainen vaimo Maria Theresa lähetettiin luostariin. Saavuttuaan kuuden vuoden iän poika alkoi oppia laulamaan. Lapsella oli mahtava ääni. Myöhemmin Beethoven-perheen miehet jopa esiintyivät yhdessä samalla lavalla. Valitettavasti Ludwigin isä ei eronnut isoisänsä suuresta lahjakkuudesta ja kovasta työstä, minkä vuoksi hän ei saavuttanut sellaisia korkeuksia. Johannilta ei voitu ottaa pois hänen rakkauttaan alkoholiin.
Beethovenin äiti oli vaaliruhtinaan kokin tytär. Kuuluisa isoisä vastusti tätä avioliittoa, mutta ei kuitenkaan puuttunut asiaan. Maria Magdalena Keverich oli jo leski 18-vuotiaana. Seitsemästä lapsesta uusi perhe vain kolme selvisi. Maria rakasti poikaansa Ludwigia kovasti, ja hän puolestaan oli hyvin kiintynyt äitiinsä.
Lapsuus ja nuoruus
Ludwig van Beethovenin syntymäaikaa ei mainita missään asiakirjoissa. Historioitsijat ehdottavat, että Beethoven syntyi 16. joulukuuta 1770, koska hänet kastettiin 17. joulukuuta, ja katolisen tavan mukaan lapset kastettiin syntymän jälkeisenä päivänä.
Kun poika oli kolmevuotias, hänen isoisänsä, vanhempi Ludwig Beethoven, kuoli, ja hänen äitinsä odotti lasta. Toisen jälkeläisen syntymän jälkeen hän ei voinut kiinnittää huomiota vanhimpaan poikaansa. Lapsi varttui huligaanina, jonka vuoksi hänet usein lukittiin huoneeseen cembalon kanssa. Mutta yllättävää kyllä, hän ei katkaissut jousia: pieni Ludwig van Beethoven (myöhemmin säveltäjä) istui ja improvisoi leikkien molemmilla käsillä yhtä aikaa, mikä on pienille lapsille epätavallista. Eräänä päivänä lapsen isä huomasi hänen tekevän tätä. Kunnianhimolla oli rooli hänessä. Entä jos hänen pieni Ludwig on Mozartin kaltainen nero? Siitä lähtien Johann alkoi opiskella poikansa kanssa, mutta palkkasi hänelle usein itseään pätevämpiä opettajia.
Hänen isoisänsä, joka itse asiassa oli perheen pää, oli elossa, pieni Ludwig Beethoven asui mukavasti. Beethoven vanhemman kuoleman jälkeisistä vuosista tuli lapselle vaikea koettelemus. Perhe oli jatkuvasti hädässä isänsä juopumisen vuoksi, ja 13-vuotiaasta Ludwigista tuli heidän toimeentulonsa pääasiallinen elättäjä.
Asenne opiskeluun
Kuten musiikillisen neron aikalaiset ja ystävät totesivat, niin utelias mieli kuin Beethovenilla oli harvinaista noina aikoina. Mielenkiintoisia faktoja säveltäjän elämästä liittyy myös hänen aritmeettiseen lukutaidottomuuteensa. Ehkä lahjakas pianisti epäonnistui hallitsemaan matematiikkaa johtuen siitä, että valmistumatta koulusta hänet pakotettiin työskentelemään, tai ehkä koko pointti on puhtaasti humanitaarisessa ajattelutavassa. Ludwig van Beethovenia ei voida kutsua tietämättömäksi. Hän luki kirjallisuutta, ihaili Shakespearea, Homerosta, Plutarkhosta, piti Goethen ja Schillerin teoksista, osasi ranskaa ja italiaa ja hallitsi latinaa. Ja juuri hänen mielensä uteliaisuus oli velkaa tiedoistaan, ei koulussa saamasta koulutuksesta.
Beethovenin opettajat
Varhaisesta lapsuudesta lähtien Beethovenin musiikki, toisin kuin hänen aikalaistensa teokset, syntyi hänen päässään. Hän soitti muunnelmia kaikista tuntemistaan sävellyksistä, mutta koska isä oli vakuuttunut siitä, että hänen oli liian aikaista säveltää melodioita, poika ei äänittänyt sävellyksiään pitkään aikaan.
Isänsä hänelle tuomat opettajat olivat joskus vain hänen juomakavereitaan, ja joskus heistä tuli virtuoosin mentoreita.
Ensimmäinen henkilö, jonka Beethoven itse lämmöllä muistaa, oli isoisänsä ystävä, hoviurkuri Eden. Näyttelijä Pfeiffer opetti pojan soittamaan huilua ja cembaloa. Jonkin aikaa Monk Koch opetti urkujen soittamista ja sitten Hanzman. Sitten ilmestyi viulisti Romantini.
Kun poika oli 7-vuotias, hänen isänsä päätti, että Beethoven Jr.:n työn tulisi tulla julkiseksi, ja järjesti hänen konserttinsa Kölnissä. Asiantuntijoiden arvioiden mukaan Johann tajusi, että Ludwig ei ollut erinomainen pianisti, ja siitä huolimatta hänen isänsä jatkoi opettajien tuomista pojalleen.
Mentorit
Pian Christian Gottlob Nefe saapui Bonnin kaupunkiin. Ei tiedetä, tuliko hän itse Beethovenin taloon ja ilmaisi haluavansa tulla nuoren lahjakkuuden opettajaksi vai oliko isä Johann käsi tässä. Nefestä tuli mentori, jonka säveltäjä Beethoven muisti koko elämänsä. Tunnustuksensa jälkeen Ludwig jopa lähetti Nefalle ja Pfeifferille rahaa kiitokseksi vuosien harjoittelusta ja avusta, jota hän sai nuoruudessaan. Nefe auttoi ylentää 13-vuotiasta muusikkoa hovissa. Hän esitteli Beethovenin muille musiikkimaailman huipputekijöille.
Beethovenin työhön ei vaikuttanut vain Bach - nuori nero jumali Mozartia. Saapuessaan Wieniin hän oli jopa onnekas pelata suuressa Amadeuksessa. Aluksi suuri itävaltalainen säveltäjä otti Ludwigin soiton kylmästi vastaan, luullen sen aiemmin oppimaansa kappaleeseen. Sitten itsepäinen pianisti ehdotti, että Mozart itse asettaisi muunnelmien teeman. Siitä hetkestä lähtien Wolfgang Amadeus kuunteli keskeytyksettä nuoren miehen näytelmää ja huudahti myöhemmin, että koko maailma puhuisi pian hänen nuoresta lahjakkuudestaan. Klassikko sanoista tuli profeetallisia.
Beethoven onnistui ottamaan useita soittotunteja Mozartilta. Pian tuli uutisia hänen äitinsä välittömästä kuolemasta, ja nuori mies lähti Wienistä.
Myöhemmin hänen opettajansa oli Joseph Haydnin kaltainen, mutta he eivät löytäneet sellaista. Ja yksi mentoreista, Johann Georg Albrechtsberger, piti Beethovenia täysin keskinkertaisena ja oppimiskyvyttömänä.
Muusion hahmo
Beethovenin historia ja hänen elämänsä ylä- ja alamäkiä jättivät huomattavan jäljen hänen työhönsä, tekivät hänen kasvonsa synkät, mutta eivät murtaneet sinnikästä ja vahvatahtoista nuorta miestä. Heinäkuussa 1787 Ludwigin lähin henkilö, hänen äitinsä, kuolee. Nuori mies kärsi tappiosta kovasti. Maria Magdaleenan kuoleman jälkeen hän itse sairastui - hänet iski lavantauti ja sitten isorokko. Nuoren miehen kasvoihin jäi haavaumia, ja hänen silmiään vaivasi likinäköisyys. Vielä kypsymätön nuorukainen huolehtii kahdesta pikkuveljestään. Hänen isänsä oli juonut itsensä kokonaan siihen aikaan ja kuoli 5 vuotta myöhemmin.
Kaikki nämä elämän ongelmat vaikuttivat hahmoon nuori mies. Hänestä tuli vetäytynyt ja epäsosiaalinen. Hän oli usein synkkä ja ankara. Mutta hänen ystävänsä ja aikalaisensa väittävät, että sellaisesta hillittömästä luonteesta huolimatta Beethoven pysyi todellisena ystävänä. Hän auttoi kaikkia hädässä olevia ystäviään rahalla, elätti veljiään ja heidän lapsiaan. Ei ole yllättävää, että Beethovenin musiikki vaikutti hänen aikalaistensa silmissä synkältä ja synkältä, koska se oli täydellinen heijastus maestron itsensä sisäinen maailma.
Henkilökohtainen elämä
Suuren muusikon henkisistä kokemuksista tiedetään hyvin vähän. Beethoven oli kiintynyt lapsiin ja rakastettu kauniita naisia, mutta ei koskaan perustanut perhettä. Tiedetään, että hänen ensimmäinen autuutensa oli Elena von Breuningin tytär - Lorchen. Beethovenin 80-luvun lopun musiikki oli omistettu hänelle.
Hänestä tuli suuren neron ensimmäinen vakava rakkaus. Tämä ei ole yllättävää, sillä hauras italialainen oli kaunis, joustava ja taipuvainen musiikkiin, ja jo kypsä 30-vuotias opettaja Beethoven kiinnitti huomionsa häneen. Mielenkiintoisia faktoja neron elämästä liittyy nimenomaan tähän henkilöön. Sonaatti nro 14, myöhemmin nimeltään "Moonlight", oli omistettu tälle nimenomaiselle lihassa olevalle enkelille. Beethoven kirjoitti ystävälleen Franz Wegelerille kirjeitä, joissa hän tunnusti kiihkeät tunteensa Juliaa kohtaan. Mutta vuoden opintojen ja lempeän ystävyyden jälkeen Juliet meni naimisiin kreivi Gallenbergin kanssa, jota hän piti lahjakkaampana. On todisteita siitä, että muutamaa vuotta myöhemmin heidän avioliittonsa epäonnistui, ja Julia kääntyi Beethovenin puoleen. Entinen rakastaja Hän antoi minulle rahaa, mutta pyysi minua olemaan tulematta enää.
Teresa Brunswik, toinen suuren säveltäjän oppilas, tuli hänen uudeksi harrastuksekseen. Hän omistautui lasten kasvattamiseen ja hyväntekeväisyyteen. Beethoven oli elämänsä loppuun asti yhteydessä häneen kirjeenvaihdon kautta.
Bettina Brentanosta, kirjailijasta ja Goethen ystävästä, tuli säveltäjän uusin intohimo. Mutta vuonna 1811 hänkin yhdisti elämänsä toiseen kirjailijaan.
Beethovenin pisin kiintymys oli hänen rakkautensa musiikkiin.
Suuren säveltäjän musiikkia
Beethovenin teos on ikuistanut hänen nimensä historiassa. Kaikki hänen teoksensa ovat maailman klassisen musiikin mestariteoksia. Säveltäjän elinaikana hänen esitystyylinsä ja sävellyksensä olivat innovatiivisia. Ennen häntä kukaan ei ollut soittanut tai säveltänyt melodioita samaan aikaan ala- ja ylärekisterissä.
Taidehistorioitsijat erottavat säveltäjän työstä useita ajanjaksoja:
- Varhain, kun muunnelmia ja näytelmiä kirjoitettiin. Sitten Beethoven sävelsi useita lauluja lapsille.
- Ensimmäinen - Wienin kausi- vuodelta 1792-1802. Jo ennestään kuuluisa pianisti ja säveltäjä hylkää Bonnissa hänelle ominaisen esitystyylin. Beethovenin musiikista tulee ehdottoman innovatiivista, elävää, aistillista. Esitystapa saa yleisön kuuntelemaan ja imemään kauniiden melodioiden äänet yhdellä hengityksellä. Kirjoittaja numeroi uudet mestariteoksensa. Tänä aikana hän kirjoitti kamariyhtyeitä ja kappaleita pianolle.
- 1803-1809 Ludwig van Beethovenin raivostuneita intohimoja heijastavat synkät teokset. Tänä aikana hän kirjoitti ainoan oopperansa, Fidelio. Kaikki tämän ajanjakson sävellykset ovat täynnä draamaa ja ahdistusta.
- Musiikki viimeinen ajanjakso mitattuna ja vaikeammin havaittavissa, ja jotkut konsertit eivät olleet yleisön silmissä ollenkaan. Ludwig van Beethoven ei hyväksynyt tätä reaktiota. Ex-herttua Rudolfille omistettu sonaatti kirjoitettiin tähän aikaan.
Suuri, mutta jo hyvin sairas säveltäjä jatkoi päiviensä loppuun asti musiikin säveltämistä, josta tuli myöhemmin 1700-luvun maailmanmusiikkiperinnön mestariteos.
Sairaus
Beethoven oli poikkeuksellinen ja erittäin kuumaluonteinen henkilö. Mielenkiintoisia faktoja elämästä liittyy hänen sairautensa aikaan. Vuonna 1800 muusikko alkoi tuntea olonsa jonkin ajan kuluttua, lääkärit tunnustivat, että tauti oli parantumaton. Säveltäjä oli itsemurhan partaalla. Hän jätti yhteiskunnan ja korkea yhteiskunta ja asui yksinäisyydessä jonkin aikaa. Jonkin ajan kuluttua Ludwig jatkoi kirjoittamista muistista toistaen äänet päässään. Tätä ajanjaksoa säveltäjän teoksessa kutsutaan "sankarilliseksi". Elämänsä loppuun mennessä Beethoven tuli täysin kuuroksi.
Suuren säveltäjän viimeinen matka
Beethovenin kuolema oli valtava suru kaikille säveltäjän faneille. Hän kuoli 26. maaliskuuta 1827. Syy ei ollut selvä. Beethoven kärsi pitkään maksasairaudesta ja kärsi vatsakipuista. Toisen version mukaan nero lähetettiin seuraavaan maailmaan henkisestä ahdistuksesta, joka liittyi hänen veljenpoikansa huolimattomuuteen.
Brittitieteilijöiden tuoreet tiedot viittaavat siihen, että säveltäjä olisi voinut tahattomasti myrkyttää lyijyä. Tämän metallin pitoisuus musiikillisen neron kehossa oli 100 kertaa normaalia korkeampi.
Beethoven: mielenkiintoisia faktoja elämästä
Tehdään lyhyesti yhteenveto siitä, mitä artikkelissa sanottiin. Beethovenin elämää, kuten hänen kuolemaansa, ympäröi monia huhuja ja epätarkkuuksia.
Terveen pojan syntymäaika Beethovenin perheessä herättää edelleen epäilyksiä ja kiistoja. Jotkut historioitsijat väittävät, että tulevan musiikillisen neron vanhemmat olivat sairaita, ja siksi he eivät voineet saada terveitä lapsia.
Säveltäjän lahjakkuus heräsi lapsessa ensimmäisistä cembalonsoiton tunneista lähtien: hän soitti päässään olevia melodioita. Isä kielsi rangaistusten kivusta lasta soittamasta epätodellisia melodioita, ja hän sai lukea vain silmästä.
Beethovenin musiikissa oli surun, synkkyyden ja jonkin verran epätoivoa. Yksi hänen opettajistaan, suuri Joseph Haydn, kirjoitti tästä Ludwigille. Ja hän puolestaan vastasi, ettei Haydn ollut opettanut hänelle mitään.
Ennen musiikkiteosten säveltämistä Beethoven kastoi päänsä jäävesialtaaseen. Jotkut asiantuntijat väittävät, että tämäntyyppinen toimenpide olisi voinut aiheuttaa hänen kuurouden.
Muusikko rakasti kahvia ja keitti sen aina 64 pavusta.
Kuten mikä tahansa suuri nero, Beethoven oli välinpitämätön omaansa kohtaan ulkonäkö. Hän käveli usein epäsiistinä ja huolettomana.
Muusion kuolinpäivänä luonto rehotti: huono sää puhkesi lumimyrskyn, rakeiden ja ukkonen kanssa. Elämänsä viimeisellä hetkellä Beethoven kohotti nyrkkinsä ja uhkasi taivasta tai korkeampia voimia.
Yksi nerouden suurista sanoista: "Musiikin tulee sytyttää tulta ihmissielusta."
Mennään sisään asuntoon, jossa roskakasan seassa raivoaa suunnilleen keskipitkä, leveähartinen, jäykkä, terävien luisten kasvojen piirteet, kuoppa leuassa. Häntä ravisteleva raivo saa päistään ulkonevat hiukset liikkumaan hänen kuperalla otsallaan, mutta ystävällisyys loistaa hänen silmissään, hänen harmaansinisissä silmissään. Hän riehuu; vihassa leuat työntyvät eteenpäin, ikään kuin ne olisi luotu pähkinöiden murtamiseen; viha lisää puskuleimattujen kasvojen punoitusta. Hän on vihainen piikan tai onnettoman syntipukin Schindlerin takia, teatterin ohjaajan tai kustantajan takia. Hänen kuvitteellisia vihollisiaan on lukuisia; hän vihaa italialaista musiikkia, Itävallan hallitusta ja pohjoiseen päin olevia asuntoja. Kuunnelkaamme, kuinka hän moittii: "En voi käsittää, kuinka hallitus sietää tätä inhottavaa, häpeällistä savupiippua!" Havaittuaan virheen teostensa numeroinnissa hän räjähtää: "Mikä alhainen petos!" Kuulemme hänen huutavan: "Hah! Hah!” - keskeyttää intohimoisen puheen; sitten hän vaipui loputtomaan hiljaisuuteen. Hänen keskustelunsa tai pikemminkin monologinsa raivoaa kuin virta; hänen kielensä on täynnä humoristisia ilmaisuja, sarkasmia ja paradokseja. Yhtäkkiä hän vaikenee ja ajattelee.
Ja kuinka paljon töykeyttä! Eräänä päivänä hän kutsui Stumpfin aamiaiselle; suuttuneena siitä, että kokki oli tullut sisään soittamatta, hän heitti kokonaisen lautasen nuudeleita hänen esiliinaansa. Joskus hän kohtelee piikaansa erittäin julmasti, ja tämän vahvistaa erään ystävän neuvo, joka on luettu yhdestä keskustelumuistikirjasta: ”Älä piiskaa liikaa; saatat joutua vaikeuksiin poliisin kanssa." Joskus näissä intiimeissä kaksintaisteluissa kokki saa yliotteen; Beethoven lähtee taistelukentältä naarmuuntuneena. Hän valmistaa oman ruokansa melko mielellään; Leipäkeittoa valmistaessaan hän rikkoo munat toisensa jälkeen ja heittää seinää vasten ne, jotka tuntuvat vanhentuneilta. Vieraat löytävät hänet usein sidottuna siniseen esiliinaan, yömyssyssä, valmistamassa käsittämättömiä sekoituksia, joista vain hän voi nauttia; Jotkut hänen reseptiistään muistuttavat tavallista terapeuttista kaavaa. Tohtori von Bursi katselee, kun hän siivilöi kahviaan lasillisessa vielä retortissa. Lombardian juusto ja Veronese-salami peittävät kvartetin karkeat vedot. Kaikkialla on keskeneräisiä pulloja itävaltalaista punaviiniä: Beethoven tietää paljon juomisesta.
Haluaisitko tutustua hänen tapoihinsa paremmin? Yritä tulla, kun hän nauttii kylpystään; Jopa ulkona hänen murinansa varoittaa sinua tästä. "Ha! Ha!” tehostuvat. Kylvyn jälkeen koko lattia tulvii vettä, mikä on suureksi vahingoksi kodin omistajalle, viattomalle alakerran vuokralaiselle ja itse asunnolle. Mutta onko tämä asunto? Tämä on karhun häkki, päättää Cherubini, hienostunut mies. Tämä on kammio väkivaltaisesti hulluille, sanovat kaikkein epäystävällisimmät. Bettinan mukaan tämä on köyhän miehen kuoppa surkeine vuoteineen. Nähdessään kodin epäsiisyyden Rossini liikuttui syvästi, jolle Beethoven sanoi: "Olen onneton." Karhu jättää usein häkkinsä; hän rakastaa kävelyretkiä, Schönbrunnin puistoa, metsäkulmia. Hän työntää vanhan, sateen ja pölyn tummentaman huopahatun selkäänsä, pudistaa esiin sinisen frakkinsa metallinapeilla, sitoo valkoisen kauluksensa ympärille ja lähtee liikkeelle. Hän sattuu kiipeämään johonkin wieniläiseen kellariin; Sitten hän istuu erilliseen pöytään, sytyttää pitkän piippunsa ja tilaa sanomalehtiä, savustettuja silakkaa ja olutta. Jos hän ei pidä satunnaisesta naapurista, hän juoksee karkuun. Missä tahansa hänet tavataan, hän näyttää huolestuneelta ja varovaiselta mieheltä; Vain luonnon sylissä, "Jumalan puutarhassa", hän tuntee olonsa rennoksi. Katso, kuinka hän elehtii kävellessään kadulla tai tiellä; tapaamansa ihmiset pysähtyvät katsomaan häntä; katupojat pilkkaavat häntä siinä määrin, että hänen veljenpoikansa Karl kieltäytyy lähtemästä ulos setänsä kanssa. Miksi hän välittää muiden mielipiteistä? Hänen frakkinsa taskut pullistuvat musiikki- ja keskustelukirjoista ja joskus korvatorvista, puhumattakaan siitä, että sieltä työntyy esiin myös iso puusepän kynä. Näin - ainakin sisään viime vuosina hänen elämänsä - hänet muistivat monet aikalaiset, jotka kertoivat meille vaikutelmistaan.
Kun isännöit Beethovenia, voit nopeasti tunnistaa hänen hahmonsa, joka on täynnä kontrasteja. Raivohetkellä hän yritti murtaa tuolin prinssi Likhnovskyn pään yli. Mutta suuttumuksen jälkeen hän purskahtaa nauramaan. Hän rakastaa sanaleikkejä, töykeitä vitsejä; tässä hän onnistuu vähemmän kuin fuugassa tai muunnelmissa. Kun hän ei ole töykeä ystävilleen, hän pilaa heitä: Schindler ja Tsmeskal tietävät tämän hyvin. Jopa kommunikoidessaan prinssien kanssa hän säilyttää halunsa iloisiin vitseihin. Beethovenin oppilas ja ystävä arkkiherttua Rudolf tilasi hänet luomaan fanfaareja karuselliin; säveltäjä ilmoittaa suostuvansa tähän toiveeseen: "Pyydetty hevosmusiikki saapuu keisarilliseen korkeutenne nopeimmalla laukkalla." Hänen huvinsa tunnetaan laajalti: kerran Breuningeissa hän sylki peiliin, jota hän luuli ikkunaksi. Mutta yleensä hän vetäytyy yksinäisyyteen ja osoittaa kaikki ihmisvihan merkit. Goethe kirjoittaa: "Tämä on hillitöntä luontoa." Hän hyökkää kaikkiin esteisiin raivoissaan; sitten antautuu pohdiskeluun yksinäisyydessä ja hiljaisuudessa kuunnellakseen järjen ääntä. Laulaja Magdalena Wilman, joka tunsi Beethovenin nuoruudessaan, hylkäsi hänet, koska piti häntä puolihulluna (halbverrückt).
Mutta tämä oletettu ihmisviha johtuu ensisijaisesti kuuroudesta. Haluaisin pystyä jäljittämään häntä niin pitkään piinaneen taudin kehittymistä. Alkoiko se todella noin vuonna 1796 vilustumisen vuoksi? Vai johtuiko se isorokosta, joka peitti Beethovenin kasvot pihlajamarjoilla? Hän itse syyttää kuuroutta sisäelinten sairaudesta ja osoittaa, että sairaus alkoi vasemmasta korvasta. Koko nuoruutensa ajan, kun hän oli tyylikäs dandy, seurallinen ja maallinen, niin kiehtova pitsiröyhelöessään, hänellä oli erinomainen kuulo. Mutta C-duuri sinfonian jälkeen hän on valittanut omistautuneelle ystävälleen Amendille jatkuvasti lisääntyvästä sairaudestaan, joka pakottaa hänet jo etsimään yksinäisyyttä. Samalla hän raportoi tarkat tiedot tohtori Wegelerille: ”Korvani soivat edelleen yötä päivää... Lähes kahden vuoden ajan olen välttänyt kaikkia julkisia tapaamisia, koska en voi kertoa ihmisille: olen kuuro. .. Teatterissa minun on nojauduttava kokonaan orkesterin poikki ymmärtääkseni näyttelijää." Hän luotti tohtori Wehringiin ja harkitsi sitten turvautumista galvanointiin. Heiligenstadtin testamentin aikakaudella eli lokakuussa 1802, kävelyn aikana saadun sairautensa traagisen vahvistuksen jälkeen, hän tajuaa, että tästä lähtien tämä sairaus on juurtunut häneen ikuisesti. Vuodelta 1806 paperille kirjoitettu tunnustus, jossa on luonnos: "Älköön kuuroutenne enää salaisuudessa edes taiteessa!" Neljä vuotta myöhemmin hän myönsi Wegelerille, että hän harkitsi jälleen itsemurhaa. Pian Broadwoodin ja Streicherin täytyisi tehdä hänelle erikoismuotoinen piano. Hänen ystävänsä Haslinger tottuu kommunikoimaan hänen kanssaan merkkien kautta. Hän joutui elämänsä lopussa asentamaan resonaattorin Grafin tehdaspianoonsa.
Lääkärit tutkivat tämän kuurouden alkuperää. Tiedeakatemian kokousraportit, osa satakahdeksankymmentäkuusi, sisältää muistiinpanoja tohtori Marajilta, jotka vahvistavat, että sairaus alkoi vasemmasta korvasta ja johtui "sisäkorvan vaurioista, mikä tarkoittaa tällä termillä labyrintia ja aivokeskukset, joista kuulohermon eri haarat syntyvät." Marajin mukaan Beethovenin kuurous "edisti sitä erityispiirrettä, että vaikka se erotti hänet ulkomaailmasta, toisin sanoen kaikesta, mikä saattoi vaikuttaa hänen musiikkituotantoonsa, sillä oli silti se etu, että hänen kuulokeskuksensa säilyi jatkuvan jännityksen tilassa. , tuottaen musiikillisia värähtelyjä sekä Meluja, joihin hän joskus tunkeutui niin voimakkaasti... Kuuroutta ulkomaailmasta tulevalle värähtelylle, kyllä, mutta yliherkkyyttä sisäisille värähtelyille."
Myös Beethovenin silmät häiritsevät. Seyfried, joka vieraili usein säveltäjän luona vuosisadan alussa, kertoo, että isorokko vahingoitti suuresti hänen näköään - nuoruudestaan lähtien hänet pakotettiin käyttämään vahvoja laseja. Wienin kirurgisen klinikan professori, tohtori Andreas Ignaz Wavruch huomauttaa, että Beethoven alkoi 30. vuotiaana käyttää alkoholijuomia ja juoda paljon nyrkkeilyä stimuloidakseen heikentynyttä ruokahaluaan. "Tämä oli", hän julistaa hyvin ilmeikkäästi, "elintapamuutos, joka toi hänet haudan partaalle." Beethoven kuoli maksakirroosiin. Herää kysymys, kärsikö hän myös muusta sairaudesta, joka tunnetusti oli hyvin yleistä tuon aikakauden Wienissä ja vaikeammin parannettavissa kuin meidän aikanamme.
Tällä miehellä on kaksi intohimoa: hänen taiteensa ja hänen hyveensä. Sana hyve voidaan korvata toisella, yhtä sopivalla - kunnialla.
Kunnioittava asenne taidetta kohtaan ilmeni monissa hänen lausunnoissaan: yksi koskettavimmista on eräänlainen uskontunnustus, joka ilmaistaan kirjeessä pienelle pianistille, jossa hän kiittää tyttöä lompakon lahjasta. "Todellinen taiteilija", kirjoittaa Beethoven, "on vailla itsetyytyväisyyttä. Hän tietää, valitettavasti, että taiteella ei ole rajoja; hän tuntee epämääräisesti, kuinka kaukana hänen tavoitteensa on, ja samalla kun muut ehkä ihailevat häntä, hän pahoittelee, ettei hän ole vielä saavuttanut sitä, jossa korkeampi nero loistaa kuin kaukainen aurinko." Tämä äänivaltakunnan hallitsija, kuten joku aikalainen häntä kutsuu, säveltää tai improvisoi vain inspiraation kuumuudessa. "En tee mitään ilman taukoa", hän myöntää tohtori Karl von Bursille. – Työskentelen aina usean asian parissa yhtä aikaa. Otan yhden asian ja sitten toisen." Karkeiden luonnosten tutkiminen vahvistaa nämä sanat. Beethoven on vakuuttunut siitä, että musiikkia, kuten runoutta, ei voida luoda määrättyinä aikoina. Hän neuvoi Potteria olemaan turvautumatta pianoon sävellysprosessin aikana.
Hän on improvisoinnin voittaja, tässä paljastuu kaikki taikuus, hänen luovuutensa taikuus. Kaksi vuonna 1802 luotua sonaattia, quasi una fantasia Op., kertovat, mitä näissä hurmioituneissa tiloissa syntyi. 27, varsinkin toinen, niin kutsuttu "kuu". Luonnonlahja kehittyi hänen erinomaisena urkurina hankkimiensa taitojen kautta. Czerny oli mukana yhdessä näistä improvisaatioista ja oli järkyttynyt. Häntä kiitetään ja moititaan yhtä paljon innostuneesti hänen soittonsa poikkeuksellisesta sujuvuudesta ja rohkeudesta, polkimien toistuvasta käytöstä ja äärimmäisen ainutlaatuisesta sormista. Se auttaa parantamaan pianoa. Kommunikoiessaan Johann Andreas Streicherin, Schillerin luokkatoverinsa kanssa Karlsschulessa, hän neuvoo häntä tekemään vahvempia ja äänekkäämpiä soittimia. Hän soitti upeasti Gluckin teoksia, Händelin oratorioita ja Sebastian Bachin fuugoja, valittaen virtuoosisuudestaan huolimatta teknisen koulutuksen puutteesta. He sanovat, että hän soitti kahden vuoden ajan veljenpoikansa kanssa ”Eight Variations on Ranskan teema neljä kättä”, jonka Schubert omisti hänelle. Seyfried - joskus saanut kunnian kääntää sivuja - välittää, kuinka Beethoven esitti konserttojaan käsikirjoituksesta, johon oli kaiverrettu vain muutama musiikillinen symboli. Hänen kilpailijansa pianismissa oli Joseph Wölfl, Leopold Mozartin ja Michael Haydnin oppilas, erittäin värikäs hahmo, joka tunnetaan seikkailuistaan vähintäänkin musiikillisista kyvyistään. Muut rakastajat pitävät Wölflistä, ja heidän joukossaan on paroni Wetzlar, vieraanvarainen mökin omistaja Grunbergissa. He pitävät hauskaa järjestämällä kilpailun molempien pianistien välillä: he soittavat neljällä kädellä tai improvisoivat annetuista teemoista. Seyfried, hyvä tuntija, jätti meille arvionsa jokaisesta niistä. Wölflin valtavat kädet ottavat helposti desimejä, hän pelaa rauhallisesti, tasaisesti, Hummelin tapaan. Beethoven innostuu, purkaa tunteitaan, murskaa pianon palasiksi antaen kuuntelijalle vaikutelman kaatuvasta vesiputouksesta tai jylisevästä lumivyörystä; mutta melankolisissa jaksoissa hän vaimentaa äänensä, hänen sointunsa muuttuvat velttoiksi, hänen hymninsä kohoavat kuin suitsuke. Camille Pleyel, joka kuuli Beethovenin vuonna 1805, piti soittoaan kiihkeänä, mutta häneltä "puuttuu koulu". Jos inspiraatiota ei edes keskellä juhlallisinta akatemiaa tule, hän nousee ylös, kumartuu yleisölle ja katoaa. Gerhard Breuning huomauttaa, että hän soitti sormillaan hyvin koukussa, vanhaan tapaan.
Mutta Beethovenille kaunis ja hyvä sulautuvat yhteen. Koska hän omistautui kokonaan taiteelle, hän uskoo hyveen välttämättömyyteen. Carpani pilkkaa hänen kantianismiaan; Koenigsbergin filosofi vaikutti runoilija-muusikkoon, samoin kuin Schilleriin. Kuudennessa keskustelukirjassa Beethoven vangitsi kuuluisan sanonnan: "Moraalilaki on meissä, tähtitaivas päämme yläpuolella." Nopeissa muistiinpanoissa, muistiinpanoissaan, missä hän haluaisi vierailla, hän korostaa haluavansa tutustua professori Littrovin observatorioon; Uskon, että hän menee sinne pohtimaan filosofin kuolemattomia sanoja. Ehkä juuri tämän ajatuksen juhlallisuus, tämä tunnelma, välittyy kahdeksannen kvartetin upeassa oodissa!
Koko elämänsä ajan Beethoven pyrki moraaliseen parantamiseen. Vielä nuorena, parhaassa 30-vuotiaana, hän kertoi tohtori Wegelerille vaalitusta toivosta palata jonain päivänä Reininmaahan, Reinin sinisen nauhan ääreen, merkittävämpi henkilö kuin hän oli lähteessään kotimaastaan. Merkittävämpi ei tarkoita kirkkaudella kuormitettua, vaan hengellisillä arvoilla rikastettua. "Tunnistan ihmisessä", hän sanoo pienelle pianistiystävälleen, "vain yhden paremmuuden, jonka ansiosta voimme pitää häntä rehellisten ihmisten joukossa. Mistä löydän nämä rehelliset ihmiset, siellä on kotini." Tässä hengellisen kehittymisen huolessa piilee hänen sovittamattoman itsenäisyytensä salaisuus. Emme usko niitä luonteenpiirteitä, joita hänen kuuluisa kirjeensä Bettinalle antaa hänelle (72); yksittäisistä lausunnoista voidaan kuitenkin ymmärtää, millä ärtyisyydellä hän kohteli rakkaimman oppilaansa, arkkiherttua Rudolphin muita oikkuja (jos hän vain hyväksyi niitä); esimerkiksi hän ei halunnut odottaa kauan. Epäoikeudenmukaisuus raivostuttaa häntä, varsinkin se, joka tulee aatelistosta. Ystävät joutuvat usein kestämään Beethovenin huonon tuulen kohtauksia. Mutta äskettäin julkaistu Stefan Leyn kirja (Beethoven als Freund (73)) osoittaa, kuinka paljon hän kiintyi parhaisiin ystäviin.
Hänen moraalisten näkemyksensä keskiössä on vilpitön rakkaus ihmisyyttä kohtaan, myötätunto köyhiä ja onnettomia kohtaan. Hän yleensä vihaa rikkaita ihmisiä heidän sisäisen olemuksensa merkityksettömyyden vuoksi. Pienistä tuloistaan huolimatta hän rakastaa työskennellä apua tarvitsevien hyväksi; hän käskee Varennea lahjoittamaan useita teoksia hänen nimissään hyväntekeväisyysjärjestöille täysin omistuksessaan. Nunnat järjestävät konsertin järjestyksensä hyväksi; Beethoven hyväksyy kuninkaallisen maksun uskoen, että sen maksoi joku varakas henkilö; käy ilmi, että ursulilaiset itse lahjoittivat tämän summan; sitten hän vähentää vain muistiinpanojen kopiointikulut ja palauttaa loput rahat. Tunteelluudessaan hän on äärettömän vaativa. Hyväksyttyään kutsun ruokailla Czernyn vanhempien kanssa hän vaatii korvausta aiheuttamistaan kuluista. Hänen omien lausuntojensa mukaan tunne on hänelle "kaiken suuren vipu". "Huolimatta siitä pilkasta tai halveksunnasta, jota hyvä sydän joskus aiheuttaa", hän kirjoittaa Gianastasio del Riolle, "suuret kirjailijamme ja muun muassa Goethe pitävät sitä edelleen erinomaisena ominaisuutena; monet jopa uskovat, että ilman sydäntä ei voi olla olemassa mitään merkittävää henkilöä ja ettei hän voi olla syvyyttä." Joskus häntä syytettiin pyhyydestä; nämä ovat tohtori Karl von Bursin häntä vastaan suunnattuja sepitelmiä. Epäoikeudenmukainen moite henkilöä kohtaan, jonka on pakko olla laskelmoiva; hänen mukaansa hänen on työskenneltävä sekä suutarilleen että leipurilleen. Kun hän todella alkaa osoittaa säästäväisyyttä, tee salaa pääomatalletuksia - kaikki tämä on tarkoitettu hänen veljenpojalleen Karlille.
Oliko hän uskonnollinen? Hänen oppilaansa Moscheles sanoo, että täytettyään Beethovenin käskyt - sovittaa Fidelio laulamaan pianon kanssa - hän kirjoitti klavierin viimeiselle levylle: "Valmistettu Jumalan avulla" - ja vei teoksensa kirjailijalle. Beethoven korjasi suurella käsialallaan olevaa nuottia: "Oi mies, auta itseäsi!" Karlia kouluttaessaan hän kuitenkin haluaa papiston ohjaavan nuorta miestä kristilliseen velvollisuuteen, koska "pelkästään tällä perusteella", hän kirjoittaa Wienin kunnalle, "voi kasvattaa oikeita ihmisiä". Luonteeltaan metafyysisiä keskusteluja löytyy usein keskustelumuistikirjoista. "Haluaisin tietää mielipiteenne kuolemanjälkeisestä tilastamme", kysyy hänen keskustelukumppaninsa kuudennessa muistikirjassa. Beethovenin vastaus on meille tuntematon. "Mutta ei ole varmaa, että paha saa rangaistuksen ja hyvä palkitaan", ystävä jatkaa kysymyksiään. Säveltäjä kuuntelee häntä pitkään; tämä on havaittavissa vieraan filosofisessa päättelyssä. Ei ole epäilystäkään siitä, että kuolemansa aattona hän alistui vapaaehtoisesti katolisiin rituaaleihin; Hän näyttää koko elämänsä tyytyneen 1700-luvulla julistettuihin luonnonuskonnon periaatteisiin - deismiin, jonka alkuperä tulee pian selväksi meille.
Politiikka kiinnostaa häntä intohimoisesti. Liberaali, lisäksi demokraatti, republikaani, hänen erityisen läheltä tunteneiden henkilöiden tarkan todistuksen mukaan hän seuraa tarkasti kaikkia tapahtumia, jotka koskevat hänen asuinmaataan ja Eurooppaa. Hän ei missaa pienintäkään tilaisuutta vahvistaa vihamielisyyttään Itävallan hallitusta kohtaan, joka pysyy uskollisena absolutismin teorialle, hämmentää ministereitä ja valtion virastot hämmentyneenä, ei juuri edistä asioiden nopeaa ratkaisemista, mutkistaen tätä sekoitusta keisarin sydämelle niin rakkaiden tapaamisten kanssa. Hallitusmekanismin kömpelyydestä ja hitaudesta on tulossa kuuluisaa kaikkialla maailmassa; Paperin kirjoittelu hallitsee, formalismi hallitsee. Kreivi Stadion - Napoleon vaati eroaan Wagramin jälkeen, mutta Teplicen sopimuksen päätyttyä hän osoittautuu yhdeksi komissaareista - tunnettiin hulluna, koska hän uskalsi voimallaan antaa säädöksen jollekin maakunnalle. Jos joku hallitus olisi erilainen täydellinen poissaolo näkemys on siis tietysti juuri itävaltalaista: se ajattelee vain sitä, kuinka rajoittaa vapautta tai tuhota se kokonaan. Tämä on salaisen poliisin ja sensuurin luvattu maa. Eikö se mennyt niin pitkälle, että Brousseaun lääketieteellisten teosten levittäminen kiellettiin? He vakoilevat ahkerasti ulkomaalaisia, älymystöä, virkamiehiä, itse ministereitä; Postia määrättiin tulostamaan mahdollisimman monta kirjettä. Esimerkkinä despotismista he mainitsevat nuorten sveitsiläisten tapauksen: vuonna 1819 heidät pidätettiin historiallisen seuran perustamisesta, jonka peruskirja muistutti liikaa vapaamuurareja. Näyttää siltä, että Beethoven oli vapaamuurari, mutta tämän tueksi ei ole varmaa näyttöä. Voidaan kuvitella, kuinka vihamielinen hän suhtautui tunnettuun Metternichin järjestelmään, järjestelmää kohtaan, jossa viranomaisten jokaisessa vaiheessa vaatimaa tunnustustodistusta ostettiin ja myytiin pörssiarvoesineinä.
Ei kuitenkaan voida kiistää, että hän halusi olla ja todellakin oli hyvä saksalainen. Useammin kuin kerran, ja varsinkin viimeisen sodan aikana, on yritetty riistää Saksalta se etu, että hänellä on nero, joka on tuonut hänelle niin paljon kunniaa. Esimerkiksi hänen flaamilaista alkuperäään korostettiin huolellisesti. Se on kiistatonta, ja olemme jo osoittaneet sen. Raymond van Eerden tutkimus antoi merkittävimmät tarkennukset tähän suuntaan. On mahdotonta sivuuttaa Beethovenin perheen yhteyksiä Mechelnin (Malin) kaupunkiin; Michaelin kiistoja velkojiensa ja viranomaistensa kanssa tutkittiin väistämättömällä säädyttömällä tavalla. Myöhemmissä etsinnöissä herra F. van Boxmeer, Mechelnin kaupunginarkkitehti, sukelsi Belgian valtionarkiston sisimpään ja osoitti vielä julkaisemattomassa työssään Beethovenin brabantilaisen alkuperän. Sen avulla voimme vahvistaa seuraavan sukuluettelon: Ludowig van Beethoven, säveltäjä, syntynyt Bonnissa 17. joulukuuta 1770; Johann van Beethoven, Maria Madeleine Keverichin aviomies, syntyi Bonnissa maaliskuussa 1740; Ludwig van Beethoven, Maria Josepha Pollin aviomies, syntyi Malinissa 5. tammikuuta 1712; Michael van Beethoven, Marie-Louise Stuikersin aviomies, syntyi Malinissa 15. helmikuuta 1684; Cornel van Beethoven, Katherine van Leempelin aviomies, syntyi Berthemissä 20. lokakuuta 1641; Mark vaya Beethoven, Josina van Vlesselaerin aviomies, syntyi Kampengutissa ennen vuotta 1600.
Joten nyt voimme vahvistaa tämän suvun sukuluetteloa 1500-luvun lopusta alkaen. Sen alkuperäpaikka on Malin, Flanderin muinainen uskonnollinen keskus, temppelikaupunki, johon kuuluu Hanswickin kirkko ja sen kuuluisa veistetty puusaarnatuoli; Saint-Rombeaun katedraali, aito historiallinen museo, joka on kuuluisa Van Dyckin ristiinnaulitsemisesta; Saint-Jean, kuuluisa Rubensin loistavasta triptyykistä; Pyhän kirkko Catherine, Begin-luostarin kappeli, Neitsyt Marian kirkko Dilin toisella puolella. Kaikki nämä Beethovenit ovat muusikoita; vaatimattomimmalla seurakunnalla on oma laulukoulu; Isoisä Ludwig tuli Saint-Rombeau-kouluun lapsena. Täytyy ajatella, ettei hänen muistonsa jättänyt häntä Bonnissakaan; on mahdollista, että hän kertoi lapsilleen Neitsyen kasvojen kauneudesta ja Van Dyckin työstä, katedraalin suojelijan elämästä ja näkyistä, kertoi kauniita legendoja Pyhästä Luukasta ja Pyhästä Johanneksesta, puhui heraldikasta. Golden Fleecen kunniasta, Margaretan ja Kaarle Viidennen jättämistä muistoista ja samalla muinaisten työpajarakennusten reunustamien katujen viehätyksestä; Näistä kauneimman, kalakauppiaille kuuluneen sisäänkäynnin yläpuolelle ripustettiin suuri nauhoilla sidottu lohi. Ei voi olla epäilystäkään siitä, että kaikki tämä antiikin henki, pitkä oleskelu uskonnon ja taiteen täyttämässä ympäristössä, täynnä musiikkia, vaikutti vaatimattoman perheen muodostumiseen. Perinnöllisyyden ja alitajunnan rooli on määritettävä erityisen huolellisesti tutkittaessa musiikillisen neron kehitystä. Upea kasvi, joka kasvoi Bonnin maaperästä ja peitti kukkillaan koko maailman, ulottuu juurensa Flanderin maaperään. Tämä on modernin Belgian kunnia, jolla on niin arvokas perintö; kunnia on niin korkea, että sen mainitsemiseen voi olla melko tyytyväinen.
Samalla tavalla yritimme tunnistaa sen iässä, jolloin ihmisen tietoisuus, esitteli säveltäjän Ranskan 1700-luvun lopulla avokätisesti levittämiin ideoihin; hänen hyväksyvänsä häikäisevän unen, jonka ensimmäisen tasavallan sotilas-kansalaiset levittivät aseissa; hänen ihailunsa vapauden saarnaajien joukossa merkittävimpiä kohtaan. Näillä varauksilla, ottaen huomioon, että Beethoven muotoilee mielensä Reininmaan perinteiden hengessä, hän on tietysti saksalainen, todellinen saksalainen. Eulogius Schneider, jonka luentoja hän kuunteli Bonnissa ja joka selitti hänelle Bastillen myrskyn merkitystä, on aito saksalainen, Würzburgin alueelta. Ei pidä liioitella Megulin tai Cherubinin vaikutusta Fidelioon, vaan tehdä siitä vallankumouksellinen draama. eettisiä näkemyksiä Kirjoittaja selittää oopperan sisällön melko hyvin.
Näemme, että Beethoven sävelsi "Jäähyväislaulun" - jäähyväisviestin wieniläisille porvareille, jotka lähetettiin voittajaa vastaan Arcolassa; jos hän suostui jäämään Wieniin vuonna 1807, se johtui vain "saksalaisesta isänmaallisuudesta", hän itse sanoi tämän ilmeikkäästi. Hänellä oli myös suoranaisia viha-iskuja ulkomaalaisia kohtaan. Seyfried puhuu Beethovenin toiveesta, että kaikkiin hänen sävellyksiinsä kaiverrettaisiin nimet hänen äidinkielellään. Hän yrittää korvata sanan pianoforte termillä Hammerklavier. Tämä kiintymys kotimaahan on tärkein edellytys vilpittömälle rakkaudelle ihmiskuntaa kohtaan laajassa merkityksessä. Abstrakti internationalismi ei ole muuta kuin kimeeri; todellinen kansainvälisyys toimii kuin säteily. Mies, joka on omistautunut velvollisuuksilleen muita kansoja kohtaan, on se, jonka sielu on runsaasti varusteltu puolustamaan perheen rakkautta, kotimaa, maallesi. On hämmästyttävää, että jokainen Gabriele d'Annunzio haluaa olla vain kaunis italialainen mänty roomalaisella kukkulalla täysikuun aikaan tai Villa d'Esten mustin sypressi, kun suihkulähde vaimentaa virtaavan verhonsa odottamaan kaukaisen huminaa. virta latinalaisten maassa. Vastaanottava sielu, joka imee huolellisesti Reinin venemiesten melodioita, pystyy ymmärtämään sielukkaalla vakaumuksella yhdeksännen sinfonian pääidean.
Hänen elämänsä viimeisinä vuosina Beethovenin sympatiat kallistuivat britteihin. Tämä itsepäinen mies, joka ilmaisee vapaasti näkemyksiään kahviloissa, hyökkää avoimesti keisari Franzia ja hänen byrokratiaansa vastaan - poliisi piti häntä mielellään kapinallisena - kääntyy Englannin kanaalin toisella puolella oleville ihmisille samalla luottavaisuudella, jota hän kerran osoitti vallankumouksellisen Ranskan suhteen. . Hän ihailee alahuoneen toimintaa. Pianisti Potterille hän sanoo: "Siellä Englannissa teillä on päät harteillanne." Hän tunnusti brittiläisille paitsi taiteilijoiden kunnioituksen ja heidän ansaitsemansa palkkion, myös suvaitsevaisuuden (veronviljelijöiden ja sensuureiden vuoksi) kuninkaan itsensä toiminnan vapaaseen kritiikkiin. Hän katui aina, ettei hän päässyt Lontooseen.
Ainakin jatkuva halu vaihtaa paikkaa muistuttaa yleisesti Rousseaun hengessä tunteita. Beethovenin oleskelu Heiligenstadtissa herättää muistoja Jean-Jacquesista, joka pakenee kaupunkitalostaan, koska se on tunkkainen katon alla ja hänen on mahdotonta työskennellä; hän asettuu pieneen taloon Mont Morencyssa, missä rouva d'Epinay tervehtii häntä sanoilla: "Tässä on turvapaikkasi, karhu!" Vaikka "New Heloisen" kirjoittaja heikensi luottamusta teorioihinsa henkilökohtaisella esimerkillään, vaikka hänen elämänkäyttäytymisensä ei vastannut ollenkaan hänen jättämänsä kuvauksia täydellinen rakkaus, - nimittäin Rousseau, joka karkottaa kirjallisia teoksia koko joukko sopimuksia, osoitti sisäisen elämän rikkauksia, palautti arvon ihmisen persoonallisuus, avasi tien runolliseen totuuteen, antoi mielikuvitukselle ja pohdiskelulle loputtoman määrän aiheita. Ja rakkaus luontoon ihmisen luotettavimpana suojelijana paheilta, jatkuva halu henkisen ja aineellisen maailman harmoniaan - eikö tämä ole myös Rousseausta? Missä uuden vuosisadan kirjoittajilla on jatkuva intohimo ja henkisten myrskyjen jano? Kun säveltäjä omistautui epäonnisen veljenpoikansa kasvattamiseen, jäljittelikö hän Emilin mentoria? Mistä lähteestä hän sai sitoutumisensa vapauteen, vastenmielisyytensä kaikenlaista despotismia kohtaan, demokraattiset tunteensa, jotka näkyvät paitsi lausunnoissaan myös elämäntavassaan, halunsa helpottaa köyhien kohtaloa, tehdä työtä saavuttaakseen koko ihmiskunnan veljellisen suostumuksen? Baron de Tremont oli yksi ensimmäisistä, joka huomasi tämän samankaltaisuuden molempien nerojen välillä. "Heillä oli", hän kirjoittaa, "yhteneväisyys virheellisiin tuomioihin, jotka johtuivat siitä, että molempien luontainen ihmisvihallinen ajattelutapa synnytti fantastisen maailman, jolla ei ollut tukea ihmisluonnossa ja yhteiskuntajärjestyksessä."
Joskus tätä vertailua vietiin vielä pidemmälle. He yrittivät löytää säveltäjän elämäkerrasta jotain Madame Houdetot'n kaltaista - tietenkään ottamatta huomioon ystävällistä, yksinkertaista ja omistautunutta Nanette Streicheriä, joka omasta tahdostaan suoritti palvelijan tehtäviä. Ehkä tämä on kreivitär Anna-Maria Erdedi, kreivitär Nitschki, jalon unkarilaisen vaimo, joka osallistui van Swietenin iltoihin? Kreivitär soittaa usein musiikkia; Beethoven tapasi hänet vuonna 1804; vuonna 1808 hän asuu hänen talossaan; hän omisti hänelle kaksi trioa (op. 70) ja kutsuu kreivitärtä mielellään tunnustajakseen. Valitettavasti suuresta nimestään huolimatta kreivitär osoittautui yksinkertaisesti seikkailijaksi, ja vuonna 1820 poliisi karkotti hänet, kuten Julian. Pelkästään tämä epämiellyttävä yksityiskohta ei riitä, jotta Anna-Marien ja Elisabeth-Sophie-Françoise de Bellegarden välille tuli 18-vuotiaana santarmikapteenin du Berryn vaimo. Françoise, muistamme ensimmäisen vierailusi Eremitaasiin, tiensä eksyneen ja mutaan juuttuneen vaunun, likaiset miesten saappaat, naurunpurkaukset, jotka soivat kuin linnun humina! Kun olet nähnyt hymysi Peronneaun pastelliväreissä, voitko unohtaa huultesi pirteät ääriviivat? Tunnemme ulkonäkösi hyvin: kasvot, joita useat täplät ovat koskettaneet, silmät hieman pullistuneet, mutta samalla koko metsä kiharaa mustaa hiusta, elegantti figuuri - ei ilman kulmia, - iloinen, pilkkaava asenne, paljon intohimoa, inspiraatiota, musiikillista ja jopa (Osoitkaamme lempeyttä!) runollista lahjakkuutta. Françoise on vilpitön ja uskollinen: vilpitön siihen pisteeseen asti, että hän tunnustaa uskottomuutensa miehelleen, uskollinen - tietysti - rakastajalleen. Rousseau on päihtynyt: hänestä tulee Julia. Muistan jakson Aubonnessa kuunvalossa: umpeenkasvanut puutarha, puuryhmyt, vesiputous, turpeen penkki kukkivan akaasiapuun alla. "Olin mahtava", kirjoittaa Jean-Jacques.
Beethoven osoittaa myös jaloutta, mutta ei puhu siitä. Hän omisti useita teoksia kreivitär Erdedille vahingoittamatta häntä säädyttömällä rehellisyydellä. Ne, jotka puhuvat siitä vähiten, osoittavat suurinta intohimoa rakkaudessa. Salaperäisiä tunnustuksia täynnä on kaksi runollista sonaattia op. 102. Anna Maria on toinen hämärä näky säveltäjän salaisessa elämässä. Breuningista tiedämme Beethovenin lukuisista menestyksestä naisten parissa. Mutta "Fidelio" on todiste, joka on merkittävämpi kuin mikään anekdoottinen keskustelu - hänen tunnustuksensa Gianastasion tyttärelle osoittavat, että hän etsi vain yhtä kumppania, jolle hän voisi antaa kaiken intohimonsa. Teresan sanat vahvistavat hänen tunteidensa puhtautta tämän nimen arvoisia naisia kohtaan. Vasta Damen kuoleman jälkeen hän alkoi etsiä hienostuneen ja herkän Josephinen, hänen Leonoransa elävän prototyypin, kättä. Teresan moraalinen rikkaus houkuttelee ja samalla hillitsee Beethovenia.
Emme ehkä koskaan tiedä, kenen kanssa hänen sormessaan pitämänsä pieni kultasormus yhdisti hänet; Tiedämme kuitenkin, että hän ei koskaan suostuisi jakamaan olemuksiaan, erottamaan rakkauden taiteeseen ja hyveen palvonnan. Hän ei vetoa hyveeseen yhtä usein kuin Rousseau; useammin hän ajattelee häntä. Ennen kaikkea - kuten Fidelion sankarit - Beethoven panee velvollisuuden.
"Olet valtava, kuin meri, kukaan ei tiedä sellaista kohtaloa..."
S. Neris. "Beethoven"
"Ihmisen korkein ominaisuus on sinnikkyys vaikeimpien esteiden voittamisessa." (Ludwigvan Beethoven)
Beethoven on täydellinen esimerkki korvauksesta: terveen luovuuden ilmaisu vastakohtana omalle sairaudelle.
Usein syvimmässä negligeessä hän seisoi pesualtaan ääressä, kaatoi kannun toisensa jälkeen käsiinsä samalla kun hän joko mutisi tai ulvoi jotain (ei osannut laulaa), huomaamatta seisovansa jo kuin ankka vedessä, sitten käveli ympäri huonetta kauheasti pyörivin silmin tai täysin jähmettyneellä katseella ja ilmeisen merkityksettömillä kasvoilla - hän meni aika ajoin pöydän ääreen tekemään muistiinpanoja ja jatkoi peseytymistä ulvoen. Huolimatta siitä, kuinka hauskoja nämä kohtaukset aina olivat, kenenkään ei olisi pitänyt huomata niitä, saati puuttua häneen ja tähän märkään inspiraatioon, koska nämä olivat hetkiä, tai pikemminkin tunteja, syvintä pohdintaa.
BEETHOVEN LUDWIG VAN (1770-1827),Saksalainen säveltäjä, jonka työtä pidetään yhtenä laajan taiteen historian huipuista.
Wieniläisen klassisen koulukunnan edustaja.
On huomattava, että taipumus yksinäisyyteen, yksinäisyyteen oli Beethovenin luonteen luontainen ominaisuus. Beethovenin elämäkerrat maalaavat hänet hiljaiseksi, ajattelevaiseksi lapseksi, joka mieluummin yksinäisyyteen kuin ikätovereidensa seuraa; heidän mukaansa hän pystyisi istumaan liikkumattomana tuntikausia kerrallaan katsoen yhteen pisteeseen täysin uppoutuneena ajatuksiinsa. Suurilta osin samojen pseudoautismin ilmiöitä selittävien tekijöiden vaikutus voidaan katsoa myös niiden luonteen oudoisuuksien ansioksi, joita Beethovenissa havaittiin nuoresta iästä lähtien ja jotka on merkitty kaikkien Beethovenin tunteneiden ihmisten muistelmiin. Beethovenin käytös oli usein niin poikkeuksellista, että se teki yhteydenpidosta hänen kanssaan äärimmäisen vaikeaksi, lähes mahdottomaksi ja aiheutti riitoja, jotka joskus päätyivät suhteiden pitkäksi katkeamiseen jopa Beethovenille itselleen eniten omistautuneiden henkilöiden kanssa. arvostettu, pitäen heitä läheisinä ystävinään.
Hänen epäluuloisuutensa tuki jatkuvasti perinnöllisen tuberkuloosin pelkoa. Tähän lisätään melankolia, joka on minulle melkein yhtä suuri katastrofi kuin itse sairaus... Näin kapellimestari Seyfried kuvailee Beethovenin huonetta: ”... Hänen talossaan on todella hämmästyttävää epäjärjestystä kulmat, samoin kuin kylmän ruoan jäänteet, suljetut ja puoliksi tyhjennetyt pullot, tiskillä on nopea luonnos uudesta kvartetista, ja tässä aamiaisen jäännökset...” Beethovenilla oli huono käsitys rahasta; Hän oli usein epäluuloinen ja taipuvainen syyttämään viattomia ihmisiä. Ärtyneisyys pakotti Beethovenin joskus toimimaan epäoikeudenmukaisesti.
Vuosien 1796 ja 1800 välillä kuurous aloitti kauhean, tuhoisan työnsä. Jopa yöllä hänen korvissaan kuului jatkuvaa ääntä... Hänen kuulonsa heikkeni vähitellen.
Vuodesta 1816 lähtien, jolloin kuurous tuli täydelliseksi, Beethovenin musiikkityyli muuttui. Tämä paljastuu ensin sonaatissa op. 101.
Beethovenin kuurous antaa meille avaimen säveltäjän luonteen ymmärtämiseen: kuuron miehen syvään henkiseen masennukseen, itsemurha-ajatusten ympärille heittelemiseen. Melankoliaa, tuskallista epäluottamusta, ärtyneisyyttä – nämä ovat kaikki korvalääkärille tuttuja kuvia sairaudesta.”
Beethoven oli jo tuolloin fyysisesti masentunut masentuneesta mielialasta, sillä hänen oppilaansa Schindler huomautti myöhemmin, että Beethoven halusi "Largo emestolla" niin iloisessa sonaatissa D-d (op. 10) heijastaa synkkää aavistusta lähestyvästä. väistämätön kohtalo... Sisäinen kamppailu kohtalonsa kanssa epäilemättä määritti Beethovenin tunnusomaiset ominaisuudet, nämä ovat ennen kaikkea hänen kasvava epäluottamuksensa, hänen tuskallinen herkkyys ja röyhkeys. Mutta olisi väärin yrittää selittää kaikkia näitä negatiivisia ominaisuuksia Beethovenin käytöksessä pelkästään kuurouden lisäämisellä, sillä monet hänen luonteensa piirteet ilmestyivät jo hänen nuoruudessaan. Merkittävin syy hänen lisääntyneeseen ärtyneisyyteensä, riitaisuuteensa ja ylimielisyyteen rajautuvaan ylimielisyyteensä oli hänen epätavallisen intensiivinen työtyyli, kun hän yritti hillitä ideoitaan ja ideoitaan ulkoisella keskittymisellä ja puristi luovia suunnitelmia suurimmalla voimalla. Tämä tuskallinen, uuvuttava työtapa piti aivot ja hermoston jatkuvasti mahdollisen rajalla, jännittyneessä tilassa. Tämä halu parhaan ja joskus saavuttamattoman saavuttamiseen ilmeni siinä, että hän usein turhaan viivytti tilaustyötä välittämättä lainkaan sovituista määräajoista.
Alkoholiperinnöllisyys ilmenee isän puolella - isoisäni vaimo oli juoppo, ja hänen alkoholiriippuvuutensa oli niin voimakas, että lopulta Beethovenin isoisä pakotettiin eroamaan hänestä ja sijoittamaan hänet luostariin. Kaikista tämän parin lapsista vain poika Johann, Beethovenin isä, jäi henkiin... henkisesti rajoittunut ja heikkotahtoinen mies, joka peri äidiltään paheen, tai pikemminkin juopotussairauden... Beethovenin lapsuus kului v. erittäin epäsuotuisat olosuhteet. Isä, parantumaton alkoholisti, kohteli poikaansa äärimmäisen ankarasti: julmalla voimalla, hakkaamalla, pakottaen hänet opiskelemaan musiikin taitoa. Palattuaan kotiin yöllä humalassa juomakavereidensa kanssa hän nosti jo nukkuvan pienen Beethovenin sängystä ja pakotti hänet harjoittelemaan musiikkia. Kaiken tämän, liittyen Beethovenin perheen pään alkoholismin seurauksena kokemaan aineelliseen tarpeeseen, olisi epäilemättä pitänyt olla vahva vaikutus Beethovenin vaikutukselliseen luonteeseen, luoden perustan jo hänen varhaisessa lapsuudessaan niille luonteen kummallisuuksille, jotka ilmaantui niin terävästi Beethovenin myöhemmän elämänsä aikana.
Äkillisen vihanpurkauksen seurauksena hän saattoi heittää tuolin taloudenhoitajansa perään, ja kerran tavernassa tarjoilija toi hänelle väärän annoksen, ja kun tämä vastasi hänelle töykeällä äänellä, Beethoven kaatoi lautasen tylysti hänen päähänsä...
Elämänsä aikana Beethoven kärsi monista fyysisistä sairauksista. Annamme vain luettelon niistä: isorokko, reuma, sydänsairaus, angina pectoris, kihti pitkittyneillä päänsärkyillä, likinäköisyys, maksakirroosi joko alkoholismin tai kupan seurauksena, koska ruumiinavauksessa "syfiliittistä solmua maksassa" sairastaa kirroosia" havaittiin.
Melankoliaa, julmempaa kuin kaikki hänen sairautensa... Vakaviin kärsimyksiin lisättiin aivan toisen luokan surut. Wegeler sanoo, että hän ei muista Beethovenia muuten kuin intohimoisen rakkauden tilassa. Hän rakastui loputtomasti mielettömästi, antautui loputtomasti unelmiin onnesta, sitten iski hyvin pian pettymys ja hän koki katkeraa piinaa. Ja juuri näistä vuorotteluista - rakkaudesta, ylpeydestä, närkästymisestä - on etsittävä Beethovenin hedelmällisimpiä inspiraation lähteitä, kunnes hänen tunteidensa luonnollinen myrsky laantuu surullisena alistuessaan kohtaloon. Uskotaan, että hän ei tuntenut naisia ollenkaan, vaikka hän rakastui monta kertaa ja pysyi neitsyenä loppuelämänsä ajan.
Toisinaan hänet valtasi tylsä epätoivo, kunnes masennus huipentui itsemurha-ajatuksiin, jotka ilmaistaan Heiligenstadtin testamentissa kesällä 1802. Tämä upea asiakirja, kuin eräänlainen jäähyväiskirje molemmille veljille, mahdollistaa hänen henkisen ahdistuksensa täyden painon ymmärtämisen...
Juuri tämän ajanjakson (1802-1803) teoksissa, jolloin hänen sairautensa eteni erityisen voimakkaasti, hahmotettiin siirtyminen uuteen Beethoven-tyyliin. 2-1 sinfonioissa, pianosonaateissa op. 31, pianomuunnelmissa op. 35, "Kreutzer-sonaatissa", Gellertin teksteihin perustuvissa kappaleissa, Beethoven paljastaa näytelmäkirjailijan ennennäkemättömän vahvuuden ja tunnesyvyyden. Yleisesti ottaen ajanjaksolle 1803-1812 on ominaista hämmästyttävä luova tuottavuus... Monet Beethovenin ihmiskunnalle jättämistä kauniista teoksista oli omistettu naisille ja olivat hänen intohimoisen, mutta useimmiten onnettoman rakkautensa hedelmiä. .
Beethovenin luonteessa ja käytöksessä on monia piirteitä, jotka tuovat hänet lähemmäksi potilasryhmää, joka on luokiteltu "emotionaalisesti epävakaaksi persoonallisuushäiriöksi". Lähes kaikki tämän mielisairauden pääkriteerit löytyvät säveltäjästä. Ensimmäinen on selvä taipumus ryhtyä odottamattomiin toimiin ottamatta huomioon niiden seurauksia. Toinen on taipumus riitaisiin ja konflikteihin, joka lisääntyy, kun impulsiivisia tekoja estetään tai nuhdellaan. Kolmas on taipumus raivoon ja väkivaltaan kyvyttömyydestä hallita räjähtäviä impulsseja. Neljäs on labiili ja arvaamaton mieliala.
Historioitsija Sergei Tsvetkov - ylpeästä Beethovenista: miksi suuren säveltäjän oli helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos" ja kuinka hänestä tuli kiihkeä ihmisviha, mutta samalla ihaili ystäviään, veljenpoikaansa ja äitiään.
Ludwig van Beethoven oli nuoruudestaan asti tottunut askeettiseen elämäntapaan. Heräsin viideltä tai kuudelta aamulla. Pesin kasvoni, söin aamiaisen kovaksi keitetyn kananmunan ja viinin kera ja join kahvia, joka piti keittää kuudestakymmenestä pavusta. Päivän aikana maestro piti oppitunteja, konsertteja, opiskeli Mozartin, Haydnin teoksia ja - työskenteli, työskenteli, työskenteli...
Kun hän ryhtyi sävellyksiin, hänestä tuli niin herkkä nälkälle, että hän nuhteli palvelijoita, kun he toivat hänelle ruokaa. He sanoivat, että hän pysyi jatkuvasti karvaamattomana uskoen, että parranajo häiritsi luovaa inspiraatiota. Ja ennen kuin säveltäjä istuutui kirjoittamaan musiikkia, hän kaatoi ämpäri kylmää vettä päähänsä: tämän hänen mielestään oli tarkoitus stimuloida aivojen toimintaa.
Yksi Beethovenin lähimmistä ystävistä, Wegeler, todistaa, että Beethoven "oli aina rakastunut johonkin, ja enimmäkseen vahvasti", ja jopa, että hän näki Beethovenin harvoin paitsi jännittyneenä, usein paroksismeihin asti. Tällä jännityksellä ei kuitenkaan ollut juuri mitään vaikutusta säveltäjän käyttäytymiseen ja tapoihin. Schindler, myös Beethovenin läheinen ystävä, vakuuttaa: "hän eli koko elämänsä neitseellisen vaatimattomuuden kanssa, ei sallinut pienintäkään heikkouden lähestymistä." Jopa ripaus siveettömyyttä keskustelussa täytti hänet inholla.
Beethoven välitti ystävistään, oli erittäin hellä veljenpoikansa kanssa ja hänellä oli syvät tunteet äitiään kohtaan. Ainoa asia, joka häneltä puuttui, oli nöyryys.
Siitä, että Beethoven on ylpeä, todistavat kaikki hänen tottumukset, joista suurin osa johtuu epäterveestä luonteesta.
Hänen esimerkkinsä osoittaa, että on helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos". Kyllä, hän puhui usein miellyttävyyttä (johon vuosisata velvoitti), mutta vielä useammin hän puhui töykeyttä ja kaustiikkaa. Hän leimahti kaikista pienistä asioista, puristi vihansa ja oli äärimmäisen epäluuloinen. Hänen kuvitteellisia vihollisiaan oli lukuisia: hän vihasi italialaista musiikkia, Itävallan hallitusta ja pohjoiseen päin olevia asuntoja. Kuunnelkaamme, kuinka hän moittii: "En voi käsittää, kuinka hallitus sietää tätä inhottavaa, häpeällistä savupiippua!" Havattuaan virheen teostensa numeroinnissa hän räjähti: "Mikä ilkeä petos!" Kiivettyään johonkin wieniläiseen kellariin hän istuutui erilliseen pöytään, sytytti pitkän piippunsa ja tilasi tarjottavaksi sanomalehtiä, savustettuja silakkaa ja olutta. Mutta jos hän ei pitänyt satunnaisesta naapurista, hän juoksi karkuun murienen. Kerran raivoissaan maestro yritti murtaa tuolin prinssi Lihnovskin pään yli. Herra Jumala itse, Beethovenin näkökulmasta, sekaantui häneen kaikin mahdollisin tavoin lähettäen joko aineellisia ongelmia, sairauksia, rakastamattomia naisia, panettelijoita, huonoja soittimia ja huonoja muusikoita jne.
Tietysti paljon voidaan johtua hänen sairauksistaan, jotka altistivat hänet ihmisvihalle - kuuroudelle, vaikealle likinäköisyydelle. Tohtori Marajin mukaan Beethovenin kuurous edusti sitä erityispiirrettä, että "se erotti hänet ulkomaailmasta, eli kaikesta, mikä saattoi vaikuttaa hänen musiikkituotantoonsa..." (Reports of the Meetings of the Academy of Sciences, osa 186 ) . Wieniläisen kirurgisen klinikan professori tohtori Andreas Ignaz Wavruch huomautti, että Beethoven alkoi 30-vuotiaana käyttää alkoholijuomia ja juoda paljon lyöntiä stimuloidakseen heikentynyttä ruokahaluaan. "Tämä oli", hän kirjoitti, "muutos hänen elämäntapansa, joka toi hänet haudan partaalle" (Beethoven kuoli maksakirroosiin).
Ylpeys kummitteli Beethovenia kuitenkin enemmän kuin hänen sairaudensa. Seurauksena lisääntyneestä itsetunnosta oli toistuva muutto asunnosta asuntoon, tyytymättömyys talon omistajiin, naapureihin, riidat esiintymistovereiden, teatteriohjaajien, kustantajien ja yleisön kanssa. Se meni siihen pisteeseen, että hän saattoi kaataa kokin päähän keittoa, josta hän ei pitänyt.
Ja kuka tietää kuinka monta upeaa melodiaa ei syntynyt Beethovenin päässä huonon tuulen vuoksi?
Käytetyt materiaalit:
Kolunov K.V. "Jumala kolmessa teossa";
StrelnikovN."Beethoven. Kokemuksen ominaisuudet";
Herriot E. "Beethovenin elämä".
Lisäyspäivä: maaliskuu 2006
Beethovenin lapsuus oli lyhyempi kuin hänen ikäisensä. Ei vain siksi, että arjen huolet rasittivat häntä varhain. Hänen luonteessaan hämmästyttävä pohdiskelu ilmeni varhain hänen vuosiensa jälkeen. Ludwig rakasti luonnon pohdiskelua pitkään. Kymmenenvuotiaana hänet tunnettiin kotikaupungissaan Bonnissa taitavana urkurina ja cembalistina. Hänen hämmästyttävä improvisaatiolahjansa on kuuluisa musiikin ystävien keskuudessa. Ludwig soittaa aikuisten muusikoiden ohella viulua Bonn Court Orchestrassa. Hänelle on tunnusomaista ikäänsä ylittävä vahva tahto, kyky asettaa tavoite ja saavuttaa se. Kun hänen eksentrinen isänsä kielsi häntä käymästä koulua, Ludwig päätti lujasti suorittaa koulutuksensa omin voimin. Siksi nuori Beethoven houkutteli Wieniin, suurten musiikillisten perinteiden kaupunkiin, musiikin valtakuntaan.
Mozart asuu Wienissä. Ludwig peri häneltä dramaattiset äkilliset siirtymät surusta iloiseen, rauhalliseen iloisuuteen musiikissa. Kuunnellessaan Ludwigin improvisaatioita Mozart aisti musiikin tulevaisuuden tässä loistavassa nuoressa miehessä. Wienissä Beethoven jahtaa ahneesti omaansa musiikillinen koulutus, Maestro Haydn antaa hänelle sävellystunteja. Hän saavuttaa taidoissaan täydellisyyttä. Beethoven omisti kolme ensimmäistä pianosonaattia Haydnille heidän näkemyksensä eroista huolimatta. Beethoven kutsui kahdeksatta pianosonaattiaan "suureksi säälittäväksi", joka heijastaa erilaisten tunteiden kamppailua. Ensimmäisessä osassa musiikki kiehuu kuin vihainen puro. Toinen osa on melodinen, se on rauhallinen heijastus. Beethoven kirjoitti kolmekymmentäkaksi pianosonaattia. Niissä kuulet melodioita, jotka ovat kasvaneet saksalaisista ja slaavilaisista kansanlauluista ja tansseista.
Huhtikuussa 1800 ensimmäisessä avoimessa konsertissaan Wienin teatteri Ludwig Van Beethoven esittää ensimmäisen sinfonian. Todelliset muusikot ylistävät häntä taidoistaan, uutuudestaan ja ideoiden runsaudesta. Hän omisti fantasiasonaatin nimeltä "Kuu" Juliet Guicciardille, opiskelijalleen. Juuri maineensa huipulla Beethoven menetti kuitenkin nopeasti kuulonsa. Beethoven käy läpi syvää henkistä kriisiä, hänestä tuntuu, että kuuron muusikon on mahdotonta elää. Kuitenkin, voitettuaan syvän epätoivon henkensä voimalla, säveltäjä kirjoittaa kolmannen sinfonian "Eroic". Samaan aikaan kirjoitettiin maailmankuulu "Kreutzer Sonata", ooppera "Fidelio" ja "Appassionata". Kuurouden vuoksi Beethoven ei enää esiintyy konserteissa pianistina ja kapellimestarina. Mutta kuurous ei estä häntä luomasta musiikkia. Hänen sisäinen kuulonsa on ehjä, ja mielikuvituksessaan hän kuvittelee selkeästi musiikkia. Viimeinen, yhdeksäs sinfonia on Beethovenin musiikillinen testamentti. Tämä on laulu vapaudesta, tulinen kutsu jälkipolville