Gorky Park -ryhmällä on maailmanlegendan asema. Ja tämä ei ole yllättävää, koska olemassaolonsa ensimmäisinä vuosina yhtyeellä oli jo satoja tuhansia levyjä myyty vyönsä alla, ja heidän hittinsä kuulivat kaikki. Ulkomaisten kuuntelijoiden keskuudessa paremmin nimellä Gorky Park tunnettu yhtye astui maailman rockmusiikin historiaan ilmiönä.
Luomisen ja sävellyksen historia
Gorky Park -ryhmän elämäkerta alkoi vuonna 1987 Neuvostoliitossa Centerissä. Luomisen historia on sellainen, että tiimi luotiin alun perin keskittyen Amerikan markkinoille. Nimi "Gorky Park" ei tullut tuottajalle sattumalta, koska harjoituspaikka sijaitsi kulttuuri- ja virkistyspuiston alueella, ja lisäksi se oli tuolloin tunnettu ulkomailla. samanniminen romaani Martin Cruz Smith.
Ryhmän kokoonpano oli hyvin epätavallinen: jokaisella nuorilla oli kokemusta suosituista rock-yhtyeistä. Ensimmäinen osallistuja oli Alexey Belov, joka otti kitaran paikan. Aikaisemmin hän osallistui Moskovan joukkueeseen ja VIA Nadezhdaan, ja vuodesta 1983 lähtien hän on ollut mukana järjestelyissä.
Sai vokalistin aseman. Hän työskenteli yhdessä Belovin kanssa Moskovan ryhmässä ja lauloi sitten Rus-ravintolassa, josta hän meni Gorky Park -ryhmään Stas Naminin kutsusta.
Alexander Minkovista, joka tunnetaan nykyään nimellä, tuli bassokitaristi. Rumpusetin takana sijaitsi Alexander Lvov ja kitarasta vastasi Yan Yanenkov. Kolme viimeistä Gorky Parkiin saapunutta muusikkoa osallistuivat eri aikoina Stas Namin -ryhmään. Nämä jäsenet edustivat ryhmän alkuperäistä kokoonpanoa, jossa muusikot kestivät 3,5 vuotta.
Musiikki
Syksyllä 1987, useiden kuukausien kovien harjoitusten jälkeen, ryhmä teki lavadebyyttinsä. Kappaleelle "Fortress" kuvattiin video, joka lähetettiin suositussa amerikkalaisessa ohjelmassa "Don King Show".
Elokuussa 1989 julkaistiin yhtyeen ensimmäinen albumi nimeltä "Gorky Park". Kannessa oli vasaraksi ja sirppiksi tyylitelty logo kirjaimin "GP". Rautaesiripun romahtamisen jälkeen ja länsimaiden kasvavan kiinnostuksen ansiosta Neuvostoliittoa kohtaan Gorky Park -ryhmästä tuli nopeasti suosittu Yhdysvalloissa.
Single "Bang" kesti 2 kuukautta amerikkalaisella MTV:llä ja nousi kolmannelle sijalle. Mitä tulee singleen "Try To Find Me", se saavutti 81. sijan Billboard Hot 100 -listalla tehden "Gorky Parkista" ensimmäisen. Neuvostoliiton joukkue, sisältyy tähän kaavioon. Itse albumi "Gorky Park" saavutti Billboard 200 -listalla sijan 80, jonka myynti ylitti 300 tuhatta kopiota 3 viikossa.
Kappale "Bang" yhtyeeltä "Gorky Park"Seuraava sinkku oli "Peace in Our Time", joka nauhoitettiin ja joka sai erinomaisen kierron.
Jäsenet tekivät onnistuneita kiertueita Tanskassa, Ruotsissa, Saksassa ja Norjassa, ja he tekivät myös kaksi suurta kiertuetta Yhdysvalloissa. Konsertit olivat suuri menestys, ja ne lähetettiin amerikkalaistelevisiossa. Osallistujat muistettiin esityksistään kansanaiheisilla lavaasuilla ja balalaikan muotoisilla kitaroilla.
"Gorky Park" oli menestyksen huipulla, mutta sen jälkeen, kun ryhmän jäsenet irtisanoivat johtajan, heidän uransa alkoi horjua. Samaan aikaan Nikolai Noskov poistui kokoonpanosta muusikon lähtemisen oletettuina syinä osallistujien väsymys ja paine.
Ryhmän kokoonpanossa tapahtuneiden muutosten vuoksi Alexander Marshal ottaa solistin paikan. Ryhmä alkoi tallentaa uutta materiaalia nimeltä " Moskova kutsuu", jonka luomisprosessiin osallistuivat vokalistit Richard Marx ja Fee Vabil.
Kappale "Moscow Calling" yhtyeeltä "Gorky Park"Vuonna 1992 albumi julkaistiin Venäjällä ja monissa muissa maissa nimellä "Gorky Park II". Vaikka albumi ei osunut Amerikan listoille, se onnistui saavuttamaan merkittävän suosion - maailmanlaajuisesti myytiin puoli miljoonaa kappaletta. Levy saavutti erityisen mainetta Tanskassa ja sai siellä platinastatuksen.
Moscow Callingin maailmanlaajuisen menestyksen ansiosta tiimi saavutti taloudellisen itsenäisyyden ja perusti oman studion Los Angelesiin.
Vuonna 1995 ryhmään liittyi kosketinsoittaja Nikolai Kuzminykh. Palattuaan Venäjälle esiintyjät lähtivät kiertueelle, jonka jälkeen Gorky Park aloitti materiaalin tallentamisen kolmannelle studioalbumille uudessa studiossa Los Angelesissa.
Stare-albumin julkaisua valmisteltaessa syntyi skandaali yhtyeen entisen tuottajan Stas Naminin kanssa Gorky Park -nimen oikeuksista. Mutta osapuolet pääsivät nopeasti kompromissiin: esiintyjät ostivat nimen.
Kappale "Two candles" ("Two candles") yhtyeeltä "Gorky Park"Kolmas virallinen albumi julkaistiin vuonna 1996, jota seurasi kiertue Venäjän kaupungeissa. 2 vuotta myöhemmin ryhmä julkaisi seuraavan studioalbumi"Protivofazza". Pian muusikot vihdoin palasivat kotimaahansa. Suunnitelmiin kuului live-albumin nauhoittaminen, mutta tapahtui tapahtumia, jotka muuttivat kaiken lopullisesti.
Vuoden 1998 loppua leimasi ryhmälle kohtalokas tapahtuma. Kolme päämuusikkoa lähti kokoonpanosta kerralla: Yanenkov, Lvov ja Minkov. Jälkimmäinen selitti lähtönsä halulla toteuttaa omia ideoita.
Hieman myöhemmin, yllättäen kaikille kuulijoille, Aleksanteri ilmestyi lavalle salanimellä Alexander Marshal kappaleilla venäläisen chansonin tyyliin.
Merkittävissä häiriöissä esiintyneiden esiintyjien toiminta jatkui. Aleksei Nelidov korvasi laulajan ja bassokitaristin, ja Alexander Makinista tuli rumpali. Yanenkov liittyi Marshaliin äänittämään albumin "White Ash". Kun työ oli valmis, muusikko palasi ryhmään.
Kappale "Made in Russia" yhtyeeltä "Gorky Park"Vuonna 2001 Gorky Park julkaisi singlen ja videon kappaleelle "Made in Russia". Esiintyjät valmistelivat studioalbumia, mutta teos ei koskaan nähnyt päivänvaloa, koska Aleksei Nelidov jätti yhtyeen ja muutti Saksaan. Joukkueen hajottaminen ilmoitettiin virallisesti, ja Gorky Parkin historiaan tuli tauko.
Pitkän hiljaisuuden jälkeen Belov ja Yanenkov päättävät jatkaa konsertteja "Gorky Park -ryhmän muusikkoina" yhdessä Alexander Makinin kanssa rumpusetin parissa. Mutta tämä projekti ei kestänyt kauan ja päättyi nopeasti.
Vuonna 2012 Gorky Park -ryhmä piti 3 konserttia. Ensimmäisen kokoonpanon esiintyjät esiintyivät televisio-ohjelmassa " Ilta Urgantti"ja piti 25-vuotispäivälle omistetun juhlakonsertin. Heinäkuussa muusikot soittivat "Invasion"-festivaalilla, mutta ilman Nikolai Noskovia.
Seuraavan kerran syynä kokoontumiseen oli taistelun esitysohjelma ja. Sitten 2 vuoden hiljaisuuden jälkeen pidettiin Gorky Parkin viimeinen konsertti albumilla "Moscow Calling" mukana sinfoniaorkesteri kaupungintalolla.
Gorkin puisto nyt
Nyt ei ole edellytyksiä ryhmän uudelleen perustamiselle, jokainen muusikko on kiireinen oman projektinsa parissa. Nykyään poikkeus on Nikolai Noskov, jonka elämä on ollut vaikeuksissa. Mies joutui aivohalvauksen vuoksi sairaalaan, ja tilapäisen parantumisen jälkeen hän kamppailee jälleen taudin vakavien seurausten kanssa.
Alexey Belovin osalta hän jatkaa soolona esiintymistä, tuottaa uusia projekteja ja kirjoittaa kappaleita vaimolleen. Heinäkuussa 2018 muusikko julkaisi uuden singlen nimeltä "Live in Moscow" - ensimmäisen kappaleen tulevalla sooloalbumillaan.
Tämän tapahtuman kunniaksi Belov antoi haastattelun Ekho Moskvy -radiolle, jossa hän puhui Gorky Park -ryhmässä vietettyistä vuosista ja sooloprojektin näkymistä. Alexander Marshallin osalta hän jatkaa menestyksekästä soolouransa. Kuvia Gorky Parkin osallistujista löytyy Internetistä.
Vuonna 2016 puhkesi skandaali pseudoryhmästä "Gorky Park", jonka jäsenet matkustivat ympäri maata ja suunnittelivat venäjänkielisen albumin äänittämistä. Kävi ilmi, että tämä toiminta on vastuussa entinen jäsen ryhmä Yan Yanenkov ja tietty Egor Dervoed, itse nimetty tuottaja ja ohjaaja.
Tilanteen selventämiseksi Alexander Marsalkka ja Aleksei Belov pitivät lehdistötilaisuuden. Belov kertoi saaneensa eräänä päivänä puhelun Ukhtan hallintovirkailijalta, joka kysyi hermostuneella äänellä, onko Gorky Park -ryhmä tulossa heidän konserttiinsa. Yllättynyt muusikko myönsi kuulevansa tästä ensimmäistä kertaa.
Tämän jälkeen soittaja sanoi, että Komissa järjestettiin festivaali, johon kutsuttiin ryhmä "Gorky Park", ja Jegor Dervoedille oli jo suoritettu ennakkomaksu 100 tuhatta ruplaa. Komin päällikkö näki joukkueen luettelot ja oli närkästynyt, kun hän ei löytänyt Belovia sieltä. Tämän seurauksena Aleksei ja hänen vaimonsa joutuivat lähtemään, koska tilanne melkein päättyi kyyneliin.
Lehdistötilaisuuden lopussa muusikot ilmoittivat, että Yanenkov ei enää ollut Gorky Park -ryhmän jäsen. Marshall ja Belov sanoivat myös, että he ratkaisevat ongelman korvikkeen kanssa ottamalla välittömästi yhteyttä lainvalvontaviranomaisiin. Ei ole tiedossa, miten oikeudenkäynti päättyi.
Kappaleesta "Moscow Calling" tuli "Fizruk"-sarjan virallinen soundtrack.
Diskografia
- 1989 - "Gorky Park"
- 1992 - "Gorky Park 2"
- 1996 - "Stare"
- 1998 - "Protivofazza"
Leikkeet
- Rauha meidän aikanamme
- Minun sukupolveni
- Linnoitus
- Moskova kutsuu
- Muukalainen
- Olen menossa alas
- Kerro minulle miksi
- Katso
- Valtameri
- Yritä löytää minut
- Kaksi kynttilää
) Minua pyydettiin tekemään "silloin ja nyt" -kokoelma nähdäkseni kuinka paljon puisto on muuttunut vuosikymmenten aikana...
Park Kulturyn metroasema vuonna 1935. Tämä oli viimeinen asema Moskovan metron ensimmäisellä linjalla. Suunnittelun aikana sille annettiin nimi "Kulttuuri- ja virkistyspuisto", jota myöhemmin hieman lyhennettiin mukavuuden vuoksi - joen toisella puolella oleva puisto avattiin vuonna 1928. Vuonna 1932 se nimettiin Gorkin mukaan, ja olisi loogista heijastaa tämä metroaseman nimessä. Mutta he ovat jo tottuneet kutsumaan sitä yksinkertaisesti Kulttuuripuistoksi... Myöhemmin tämä aiheutti useaan otteeseen vitsejä ("Levon mukaan nimetty kulttuuripuisto")... Tältä näytti Krimin aukion ensimmäinen aula. Sodan jälkeen 1940-50-luvuilla se pysäytettiin kokonaan Circle Line -linjan avaamista varten.
1930-luvun nuoria tennismailojen kanssa... Puiston kentät olivat pitkään suljettuina, mutta muutama vuosi sitten ne kunnostettiin ja monta pöytätennispöytiä asennettiin.
Nuorten selän takana näkyy Krimin silta - tuolloin ei ollut vanhoja umpeenkasvuisia puita ja korkeita etuportteja, ja näkymä sillalle avautui jopa puiston keskuskujalta. Nyt se näkyy vain Pushkinskaya Embankmentista... 
Tässä silta puiston penkereen näkökulmasta.
Penkereeltä sillalle johtaa portti. Ei kauan sitten Krymskaja-penkereellä sijaitseva Gorki-puisto ja Muzeon-puisto yhdistettiin, ja sillan alle luotiin kävelyalue, jotta yksittäinen jalankulkualue johtaisi puistosta puistoon...
näin. Ja iltaisin täällä on hyvä valaistus.
Ja itse Krimin silta on kirkkaasti valaistu... Sitä pitkin voi kävellä metrolta puiston pääsisäänkäynnille.
Portti rakennettiin Shchukon suunnitelman mukaan 1950-luvulla, jolloin puistossa tehtiin toinen jälleenrakennus.
Monet kukat istutetaan yleensä portin ulkopuolelle. Tulppaanit istutetaan yhdelle pellolle, mutta kesäkukkia varten asetetaan yleensä monimutkaiset taiteelliset kukkapenkit.
Kukkapellot johtavat kaiteeseen klassinen muoto, joka korvasi sotaa edeltävän 1950-luvulla. Vanhoista valokuvista näkyy, että kaidetolpat on tehty merihevosten muotoisiksi. Ilmeisesti Moskovan ja Volgan kanavan rakentamiseen liittyvän silloisen suositun idean "Moskova on viiden meren satama" kunniaksi.
Vanhasta kuvasta näkyy, että puistossa oli kukkia 1930-luvulla, vaikka kukkapenkit eivät olleetkaan erityisen hyvin hoidettuja. Mutta puurakennukset väliaikainen merkitys on jo kauan sitten vaipunut unohduksiin...
Nyt kukkapenkit ovat saaneet enemmän hoitoa...
Ennen sotaa suuren suihkulähteen keskellä seisoi kuvanveistäjä Shadrin kuuluisa "Tyttö airolla" (veistäjä itse ja hänen luomukset on syytä keskustella erikseen ja yksityiskohtaisesti; postaus on tekeillä!).
Veistos tuhoutui pommi-iskussa vuonna 1941... Nyt suuresta suihkulähteestä ei ole veistoksia, mutta siinä on installaatioita värimusiikkia varten.
Syksylläkin, kun lehdet punastuvat ja putoavat, lähteen kukat jatkavat kukintaansa pakkasille asti...
Sitä ei enää ympäröi koristeelliset kaiteet, nyt suihkulähde on penkkien ympäröimä.
Suihkulähde "antaa usein konsertteja" ja varsinkin sisällä vapaapäiviä. Kaupungin päivä 2016
Liitteenä olevalla Muzeonilla on oma värinsä ja musiikillinen suihkulähde.
Hän on aikaisin aamulla ja työskentelee "puolivoimalla"...
Ja Gorkin puistossa säilytettiin muita suihkulähteitä, jotka eivät sisältyneet vanhaan materiaaliin...
Harjakattoinen suihkulähde ja kunnostettu ruusutarha. 1990-luvulla ympärillä oli vain kalju nurmikko.
Näkymä ruusutarhaan kävelysillalta
Vanha, mutta kunnostettu suihkulähde nymfillä, jäänyt Neskutšnoje-tilan ajoilta.
Manizerin "Ballerinaa" pidetään Olga Lepeshinskajan veistoksellisena muotokuvana.
Vanhassa puistossa oli monia kioskeja, etenkin keskuskujan varrella. Nykyään on myös kioskeja, mutta ei paljon - kahvilat, teehuoneet ja pienet ravintolat ovat etusijalla. 
Ja keskuskujaa hallitsevat kukat - vuodenajan mukaan...
Keväällä vanhat kastanjat kukkivat kauniisti... Ja kioskin katto tallentui kuvaan. Mutta näyttää siltä, että vanhat moskovilaiset kohtelivat heitä kunnioittavasti. Ja myös ruoka-autoihin.
Ja nyt he suosivat teehuoneita ja kahviloita.
Mutta kun tapahtumat tapahtuvat " hieno ateria" - Maslenitsa tai kulinaariset festivaalit, väliaikaiset teltat ovat rivissä pitkiä rivejä puistossa. 
Lähelle rantaa kiinnitetyssä kelluvassa rakenteessa on myös buffet. Ja nykyään se on pelastusasema. 
Tällä raitiovaunulla voit ajaa ympäri puistoa. Ja ennen sotaa täällä oli lastenrautatie.
Nykyään yleisö suosii polkupyöriä - virkistyksen tulee olla aktiivista. Vuokrapisteet ovat hajallaan ympäri puistoa.
Vesibussi 1930-luvulta...
Ja moderni...
Huviveneet kiipeilevät jokea pitkin melko aktiivisesti.
Musiikin soidessa hän kävelee Muzeonin ohi Gorky Parkin laiturille...
Puistossa ei ole enää laskuvarjotornia. Mutta se on paikka laskuvarjojoukkojen säännöllisiin kokouksiin ilmavoimien päivänä.
Vuonna 2015, ilmavoimien vuosipäivänä, laskuvarjomiehet yksinkertaisesti hämmästyivät - raittiit ilmavoimien joukot kävelivät kukkien ja suihkulähteiden keskellä ja juttelivat mukavasti. Näin vain kaksi yli 50-vuotiasta tyhmää miestä, mutta he käyttäytyivät kunnollisesti marssivat uloskäyntiä kohti.
Monet tulivat vaimojensa ja lastensa kanssa, eikä juhlimiseen jäänyt aikaa. 
Hipsterit laskuvarjomiehet...
Emme kuitenkaan pärjänneet ilman perinteistä suihkulähdettä...
Lapset olivat iloisia!
Ruokaa taas - silloin ja nyt... 
Voileipäbaari ja ei kärryjä!
Vanha näyttämö on säilynyt tähän päivään asti, mutta sitä ei käytetä lähes koskaan. Loma- ja musiikkifestivaaleja varten rakennetaan tilapäisiä lavoja, jotka sitten puretaan.
Vanha tanssilattia sammui pitkäksi aikaa perestroikan aikana, mutta uusi on ilmestynyt meidän päiviimme, aivan joen yläpuolelle, yövalojen sekaan... Vaatimukset ulkonäkö enemmän kuin demokraattinen.
Neskuchny-puutarhan visuaalisesti Gorkin puistosta eronnut kaari on nyt korvattu jalankulkusillalla. Stalinin kansankomissaari Kaganovitšin muotokuva, samoin kuin itse väliaikainen säilöönotto, eivät juurikaan edistä hillitöntä hauskanpitoa.
Neskuchny-puutarhassa on oravien valtakunta. Oravat eivät ole ujoja, eivät pelkää ja käyttäytyvät spontaanisti. Oletko tuonut hotellin? Aloitetaan! 
Kuvia oravista täältä: http://ilovemoscow.livejournal.com/1387229.html
Mutta voimamittareita ei enää ole!
Tämä on ilmeisesti ulkokahvila. Nyt jäätelöväki siirtyy pois tiskiltä pöytiin.
Tällaisia kahviloita ja paikkoja on paljon, ja jopa tarjoilijoiden kanssa...
Mikä kauhu!
Nykyään nurmikolla makaaminen ei ole kiellettyä, vaan puhallettavaa patjaa voi myös pyytää!
Lähes kaikkien suurten kujien keskiosa on nyt kukkapenkkien vallassa...
Rakennusnäyttelyn jäännökset, jotka olivat täällä ennen puiston avaamista.
Maljakon ympärillä ei näytä olevan suihkulähdettä, vaan vain vesisäiliö. Nyt sellaisia maljakoita ympäröivät kukkapenkit...
Mutta tätä maljakkoa ei valitettavasti enää ole - tänä vuonna maljakon kanssa oleva paikka istutettiin eri tavalla ja itse maljakko poistettiin. Se on sääli.
Puiston hallintorakennus, kuten kävi ilmi, oli ennen vuotta 1917 täällä sijaineen Bromleyn telakan voimakkaasti uusittu rakennus.
Koristeellinen laskeutuminen veteen 1930-luvulla...
Ja nyt...
Golitsynin lammet 
Veneiden sijaan on nyt katamaraaneja. Ja jokaiselle ratsastajalle annetaan pelastusliivi.
Altaat on osittain aidattu kaiteilla... (kuva Ilja Varlamov) 
Ja tämä sillan takana oleva lammikon osa on nyt suljettu lomailijoilta - se luovutetaan joutsenille. Ravintolassakaan ei ole enää avointa kuistia.
Ei muuta kuin ihailemaan sitä rannalta... 
White Lady -shakkikerho on kunnostettu. Mutta paviljonki ei ole lämmitetty, ja tänne kokoontuvat vain kovimmat shakkifanit. Kevät tulee, lämpenee ja kaikki laudat paviljonkiin ja edelleen avoin alue tulee olemaan kiireinen! 
Gorkin kulttuuri- ja vapaa-ajan keskuspuisto (CPKiO) perustettiin vuonna 1928, ja sen pääarkkitehti, joka suunnitteli puiston pohjakerroksen 1920-luvun lopulla, oli avantgarde-arkkitehti Konstantin Melnikov. Puisto, jonka pinta-ala on noin 100 hehtaaria, ei syntynyt tyhjästä. Vuonna 1923 täällä pidettiin koko Venäjän maatalous- ja käsityönäyttely. "Kiinnitän loistavasti suuri arvo näyttely, - kirjoitti V. I. Lenin, - Olen varma, että kaikki organisaatiot antavat sille täyden avun. Toivon sydämeni pohjasta paras menestys" Tämä tapahtuma oli innovatiivinen paitsi taloustieteen, myös arkkitehtuurin alalla.
Pushkinskaya (Alexandrinskaya, Neskuchnaya) penger syntyi vuonna alku XIX vuosisadalla. Matvey Kazakovin suunnitelman mukaan rakennettiin kaksi valkoista kivihuvimajaa (kaudella 1796-1802). Vuonna 1928 penkereestä tuli osa Keskuspuisto kulttuuri ja virkistys nimetty. Gorki.
Pääsisäänkäynnin kaari (1955, arkkitehti Juri Shchuko).
Maxim Gorkin muistomerkki: 
Mutta palataanpa vuoteen 1923.
Koko Venäjän maatalous- ja käsityönäyttely avattiin 19. elokuuta 1923. Näyttelyn rakentamisen ja pitämisen perustana oli koko Venäjän keskusjohtokomitean asetus "Koko Venäjän maatalousnäyttelystä" (15. joulukuuta 1922). Rakennustyöt tehtiin vihannespuutarhojen ja kaatopaikkojen alueelle. Kohteiden suunnitteluun osallistuivat tuon ajan parhaat arkkitehdit: A. Štšusev, V. Oltarževski, I. Žoltovski, K. Melnikov, V. Štšuko, F. Šehtel. Zholtovskyn ehdottaman näyttelyn yleissuunnitelman arkkitehtoninen ja suunnittelun pääidea oli rakentaa suuri parteri, jonka keskelle alun perin suunniteltiin rakentaa suihkulähde, jossa oli symbolinen veistos heräävästä Venäjästä. Erilliset paviljongit käsittelivät suihkulähdettä ja veistosta. Näyttelyssä käytettiin ensimmäistä kertaa venäläisen arkkitehtonisen avantgardin tekniikoita, jotka myöhemmin ilmenivät erilaisissa pääomarakennuksissa. Yksi näyttelyn innovatiivisimmista oli Melnikovin suunnittelun mukaan rakennettu Makhorka-paviljonki.
Tämä maatalous- ja teollisuusfoorumi osoittautui enemmän kuin onnistuneeksi: näyttelyssä vieraili 1 500 000 ihmistä ja näyttelyyn osallistui noin 600 ulkomaista yritystä. Tuolloin nuori Neuvostotasavalta otti ensimmäisiä askeleitaan sosialistisen talouden luomisessa, talouden ennallistamisessa vallankumouksellisten mullistusten ja sotien jälkeen. 16 vuotta myöhemmin Moskovan pohjoisosassa avataan vieläkin vaikuttavampi All-Unionin maatalousnäyttely, joka tunnettiin myöhemmin nimellä VDNKh ja All-Russian Exhibition Center. Vuoteen 1939 mennessä Neuvostoliitosta oli tullut voimakas teollisuusvalta. Mutta se onkin toinen tarina.
Vuoden 1923 näyttelyä varten rakennetuista 255 esineestä vain rappeutunut konepaviljonki (arkkitehti I. Zholtovsky) on säilynyt tähän päivään asti. Se osoittautui ainoaksi monoliittisesta teräsbetonista. Muut rakennukset olivat puisia.
Vuonna 1923 täällä esiteltiin ensimmäiset Neuvostoliiton traktorit ja maatalouskoneet. Kaksi vuotta myöhemmin paviljongista tuli osa kansainvälistä autonäyttelyä. Vuonna 1929 "kuusikulmiossa" pidettiin Moskovan taiteilijayhdistyksen maalausten ja veistosten näyttely. 1930-luvulla ja sodan jälkeisinä vuosina paviljonkikompleksi tunnettiin suosituna ravintolana ja muodikkaana tanssipaikkana.
Myöhemmin ravintola suljettiin, rakennuksia käytettiin toimisto- ja varastot Gorky Park, ja useiden tulipalojen jälkeen ne lopulta hylättiin 1970-luvun lopulla. Gorkin puiston hallinto suunnittelee eloonjääneiden entisöintiä historiallisia rakennuksia. Mashinostroeniya kuusikulmion lisäksi tämä on sotaa edeltänyt ravintola lähellä Golitsynin lampia ja useita rakennuksia Neskuchny Gardenin alueella.
Kattavaa tietoa Hexagonista löytyy blogista: http://cocomera.livejournal.com/231096.html
Ylhäältä voit selvästi nähdä, että kuusi runkoa näyttävät tyylitellyltä vaihteelta:
Vuonna 1932 Gorkin puistoon avattiin 528 metriä pitkä Lastenrautatie. Tie oli sähköistetty kahdesta asemasta varikko ja oma sähköasema. Dokumentaarisia yksityiskohtia Neuvostoliiton ensimmäisen lastentarhan olemassaolosta rautatie ei paljon, tiedetään, että vuonna 1939 se oli jo suljettu.
Keväällä 1943 näytteitä vangituista saksalaisista laitteista oli näytteillä puistossa, mukaan lukien ensimmäinen vangittu toimiva Tiger-tankki.
Kaupunkilaisille tarjottiin viihdettä "Naurukuja", "Chapito" -sirkus, ampumarata, shakkikerho, urheilukentät, nähtävyydet "Iso karuselli", "Lentokoneet", "Lentävät ihmiset" ja muut. Voidaan lisätä, että laskuvarjotorni oli myös puiston suosittu nähtävyys ennen sotaa.
Lomailijat saivat ruokaa meijerikahvilassa, jäätelökahvilassa "Arctic", ravintoloissa "Caucasian", "Lastochka" ja "Plzensky", kahvilassa "Lily of the Valley", "Cafe of Meetings". Myöhemmin kaksikerroksisesta Vremena Goda -ravintolasta tuli ikoninen ravintola.
Ravintola "Swallow"
Ja tässä se on kuuluisa veistos Ivan Shadrin "Girl with an Oar", joka tuhoutui vuonna 1941. Kuva vuodelta 1936:
"IN Neuvostoliiton aika Kulttuuri- ja kulttuurikeskus oli kaupunki, jolla oli omat poliisi-, palo- ja lääkintäyksiköt. Täällä oli posti ja säästöpankki. Nykyaikaisten standardien mukaan nähtävyydet olivat heikkoja, mutta vierailijat nauttivat niistä vilpittömästi. Kilpailut käytiin juoksussa pusseissa tai yhdellä jalalla. Vihreän teatterin lavalla esiintyivät taiteelliset harrastajaryhmät. He lauloivat harmonikolle lauluja, joiden teksti kirjoitettiin julisteisiin. Ja vierailijat oppivat tansseja yhdessä viihdyttäjien kanssa. Voit ajaa veneellä tai kajakilla. Kajakkia varten piti käyttää urheiluvaatteita. Ennen sotaa karnevaaleja pidettiin Kulttuuri- ja kulttuurikeskuspuistossa. Täällä oli paljon vähittäismyyntipisteet, mutta alkoholin myynti oli kiellettyä”, kirjoittaa bloggaaja http://stomaster.livejournal.com/1815786.html
Mutta tässä on jotain säilynyt Gorkin puistossa, oletettavasti vuosilta 1930-1950.
Mutta Namin järjesti ryhmän pääponnahduslaudan vuonna 1989 "Moskovan rauhanmusiikkifestivaali". Stas toi Gorky Park -ryhmän takaisin Moskovaan osallistumaan festivaaleille ja asettamaan heidät lavalle yhdessä maailman supertähtien kanssa, Bon Jovi, Mötley Crüe, Ozzy Osbourne, Cinderella, Skid Row, Scorpions ja muut festivaali lähetettiin 59 maahan ympäri maailmaa MTV. Festivaalin jälkeen albumi julkaistiin Polygramissa Yhdysvalloissa, ja Gorky Park -ryhmä teki huiman uran, ja siitä tuli historian ainoa venäläinen yhtye, joka on valloittanut listat. MTV Ja Mainostaulu, saavuttamassa maailmanlaajuista mainetta. Vuonna 1990, kun Namin lähetti ryhmänsä "Gorky Park" ensimmäiselle Amerikan-kiertueelleen, ryhmässä syntyi konflikti ja se hajosi.
Jäi ilman pääsolistia Nikolai Noskovia, joka oli ryhmän kasvot ja ääni, maailman valloittavan Bang-hitin kirjoittaja ja esittäjä, ja ilman ryhmän luojaa ja päätuottajaa Stas Naminia, joka keksi nimen. ja logo, kokosi muusikoita ja mainosti Gorky Park -projektia koko maailmalle , ryhmän jäännökset yrittivät jatkaa uraansa, mutta edes mainostetun nimen "Gorky Park" laiton käyttö ei auttanut heitä. Sekä johto että levy-yhtiö rikkoivat sopimuksensa heidän kanssaan, ja sen seurauksena epäonnistuneiden yritysten jatkaa uraansa uudella kokoonpanolla Amerikassa, he palasivat Venäjälle vuonna 1998. Venäjällä ryhmää yritettiin elvyttää vuonna 2012, mutta se ei onnistunut.
Itse asiassa Stas Naminin luoma Gorky Park -projekti oli olemassa kolme ja puoli vuotta. Tänä aikana ryhmä teki sen, mitä harvat ihmiset maailman show-liiketoiminnassa ovat onnistuneet tekemään - he saivat valtavan suosion Venäjällä valloittaen Yhdysvaltain ja maailman markkinat.
Oikeudet Gorky Park -ryhmän nimeen ja logoon kuuluvat Stas Namin Centerille.
Tausta – luomisidea, ryhmän nimi ja logo. Ryhmän muusikoiden valinta (1986)
Stas Namin Groupin konsertin juliste LIME LIGHT rockhallissa. NY, Manhattan, 9. lokakuuta 1986 (Yhdysvaltain kiertue)Vuonna 1986 Stas Naminin ryhmä "Flowers" lähti kiertueelle länteen ensimmäistä kertaa - se oli puolentoista kuukauden kiertue Yhdysvalloissa ja Kanadassa 1. syyskuuta - 15. lokakuuta. Konsertit oli suunnattu yksinomaan englanninkieliselle yleisölle, ja ne olivat valtava menestys. Silloin Stas Namin ajatteli, että hänen ryhmänsä menestys Yhdysvalloissa liittyi ensinnäkin siihen, että "Flowers" oli ensimmäinen venäläinen ryhmä Amerikassa, eli jossain määrin eksoottista amerikkalaisille, joten siellä oli täysiä saleja ja toiseksi, koska he ovat erittäin hyviä muusikoita, joten heidät otettiin vastaan räjähdysmäisesti. Mutta silti todellinen suosio on jotain aivan muuta. Show-bisneksen suosion mekanismi sisältää levyn julkaisemisen, videot tulee kuvata niistä hittiimmistä, ja jos olet onnekas, ne tulisi soittaa radiossa ja MTV:ssä, ja jos olet erittäin Onneksi yhdestä näistä kappaleista voi tulla superhitti. Ja juuri tämä superhitti voi tehdä ryhmästä todella suositun. Tämä on pitkä ja monimutkainen prosessi, joka koostuu erilaisista näkökohdista, joista jokaisessa ei voi tehdä ainuttakaan virhettä. Tämä ja oikea nimi ryhmät ja logo sekä pätevästi - sekä kuvallisesti että luovasti - valittu sävellys, tyyli ja ohjelmisto, ja mikä tärkeintä, oikea promootiostrategia - oikea uraorganisaatio.
Stas Namin Groupin konsertti John Lennonin syntymäpäivänä. NY, LIME LIGHT, 9. lokakuuta 1986 (Yhdysvaltain kiertue)
Stas ymmärsi, että Amerikan voittamiseen tarvittiin pohjimmiltaan erilainen ryhmä kuin Venäjälle. Ei vain solistin tarvitse laulaa puhtaasti englanti, mutta kaikki on tehtävä ottaen huomioon länsimarkkinoiden kaupankäynti. Itse asiassa, Naminin venäjänkieliselle yleisölle tekemän "Flowers" -ryhmän jälkeen tämä oli hänen toinen tuotantoprojektinsa, jonka hän aikoi luoda vientiin kokeillakseen kättään muusikkona ja tuottajana Yhdysvalloissa ja maailmassa. markkinoilla. Mutta melkein samanaikaisesti lännen suosionsa kanssa Gorky Park -ryhmä saavutti valtavan suosion kotona Neuvostoliitossa.
Laulu "I Don't Give Up" on omistettu John Lennonille. NY, LIME LIGHT, 9. lokakuuta 1986 (Yhdysvaltain kiertue)
Jo syyskuussa 1986 Amerikassa hän alkoi miettiä ryhmän nimeä, ja ensimmäinen asia, joka hänelle tuli mieleen, oli nimetä se Stas Namin -ryhmän "asuinpaikan" mukaan - "Gorky Park" - Vuodesta 1985 lähtien täällä on ollut harjoituspaikka ja Tsvetov-äänitysstudio, .
Yoko Ona Stas Naminin ja "Flowers" -ryhmän lehdistötilaisuudessa Hard Rock Cafessa. New York, 1986
Idea nimestä tuli Stas Naminille, kun Yoko Ona tuli hänen lehdistötilaisuuteensa Hard Rock Cafessa New Yorkissa ja kutsui hänet käymään asunnossa, jossa hän asui John Lennonin kanssa. Siellä hän näytti hänelle kirjan "Gorky Park", joka tunnetaan Amerikassa. Silloin Stas Namin päätti käyttää tätä nimeä uuden yhtyeensä nimessä, ja Yoko Ona vahvisti, että tällainen nimi sopi erityisesti venäläiselle rockyhtyeelle.
Lisäksi Gorkin puisto oli jo tunnettu brändi samannimisen kuuluisan kirjan ja siihen perustuvan elokuvan ansiosta, katso ”Alexander Solichin haastattelu”.
Stas Namin -ryhmän konsertti. Erikoisvieraat: muusikot Big Brother, Quicksilver (Johm Cipollina), Jefferson Airplane, San Francisco, 28. syyskuuta 1986 (Yhdysvaltain kiertue).
Namin alkoi miettiä, mitkä muusikot ottaisivat mukaansa uusi projekti. Tuolloin Stas Naminin tuotantokeskusta ei vielä ollut olemassa, joten ensimmäiset ehdokkaat tulevaan "Gorky Parkiin" olivat "Flowers" -ryhmän muusikot, jotka hän tunsi hyvin.
Stas Naminin ryhmä "Flowers". 1986 A. Malinin, A. Losev, S. Namin, Yu Gorkov, A. Solich, S. Voronov (samalla balalaikalla, josta tuli idea KRAMER-kitaroiden suunnitteluun)
Sitten, syyskuussa 1986, kiertueella Yhdysvalloissa, Namin ei vielä kuvitellut tarkkaa musiikillista suuntaa, jossa uusi ryhmä toimisi. Hän jakoi ideansa "Flowersin" muusikoiden ja Aleksanteri Solich ehdotti, että harkitsemme mahdollisuutta tulla bassokitaristiksi Gorky Park -ryhmässä. Solich pelasi viisi vuotta (1983–1988) Stas Naminin "Flowers" -ryhmässä ja toi hänet Stasiin Vladimir Belousov, joka oli Flowersin pianisti ja sovittaja (1982–1986). Alexander Solich on etninen unkarilainen Transcarpathiasta, maailmanluokan muusikko - perustavanlaatuinen bassokitaristi, jolla on korkein ammattitaidolla, myös soittaa pianoa ja kitaraa ja kirjoittaa sovituksia, katso ”Alexander Solichin haastattelu”.
Moskovaan saavuttuaan Namin otti välittömästi yhteyttä vanhaan ystäväänsä, taiteilijaansa ja suunnittelijaansa Pavel Shegeryan, jonka kanssa hän työskenteli 1970-luvun puolivälistä lähtien ja loi logon, useita julisteita ja kansia kaikista Stas Namin "Flowers" -ryhmän albumeista. He tapasivat tavalliseen tapaan Shegeryanin studiossa ja kehittivät Naminin ideaa tehdä logon kirjaimien muodossa. G.P., tyylitelty sirppiksi ja vasaraksi, ja Shegeryan laittoi sen paperille, katso "Pavel Shegeryanin haastattelu".
Joulukuussa 1986 henkilökohtaisesta kutsusta Peter Gabriel Stas Naminin ryhmä kävi festivaaleilla Tokiossa. Siellä he esiintyivät Gabriel,Pikku Stephen,Howard Jones,Lou Reed jne. Muusikot kommunikoivat paljon keskenään sekä esitysten aikana kulissien takana että hotellissa. Siellä Namin jakoi Peter Gabrielin kanssa ideansa vientiryhmän perustamisesta, ja Gabriel puolestaan kertoi Naminille ajatuksestaan perustaa levy-yhtiö. Todellinen Maailma, johon hän aikoi koota etnisiä muusikoita. Sitten hän keksi idean tuotantokeskuksen perustamisesta ja Neuvostoliitossa kiellettyjen nuorten, lahjakkaiden muusikoiden kokoamisesta yhteen. Siellä, Japanissa järjestetyn festivaalin aikana, kommunikoituaan Gabrielin, Tony Levinin, Little Stephenin ja Stephen Jordanin (rumpali) kanssa Namin päätti, missä musiikillinen suunta meidän on kehitettävä ryhmä "Gorky Park" - tämä on glam-hard rockia, eräänlainen Keskellä tietä rock-musiikissa, joka oli tuolloin suosituin tyyli Yhdysvalloissa.
Tammikuussa 1987 hän alkoi rekrytoida muusikoita uuteen projektiinsa, Gorky Parkiin.
Ryhmä "Flowers", 1982. S. Namin, V. Belousov, A. Losev, N. Zaitsev, A. Minkov (marsalkka)
Valittuun tyyliin Naminin mukaan Solich ei sopinut paremmin basistiksi, vaan Aleksanteri Minkov, jolle sama Vladimir Belousov esitteli Stasin 1980-luvun alussa ja joka sovitti ja soitti koskettimia "Flowersissa" vuosina 1983-1985. Minkov soitti sitten bassokitaraa ja lauloi Belgradin ravintolassa Smolenskaja-aukiolla, ja Naminin näkökulmasta se oli erittäin ammattimaista ja tyylikästä.
VIA "Nadezhda" (Ju. Gorkov, M. Plotkin ja A. Belov), 1981
Naminilla oli kaksi ehdokasta tämän tyylin kitaristin rooliin - Valeri Gaina ryhmästä "Risteily"(joka myös harjoitteli tuolloin Stas Namin Centerissä) ja Aleksei Belov, jonka kanssa on todella työskennellyt Stas Naminin ryhmä. Ensimmäistä kertaa hän tuli Stas Namin Groupin harjoituksiin ystävänsä kautta Juri Gorkov, jonka kanssa he pelasivat vuoteen 1981 asti VIA "Nadezhda". Stas piti hänestä kitaristina, ja Belov tuli usein Tsvetovin harjoituksiin vuodesta 1983, koska ei toiminut missään. Stas Naminin studiossa työskennellessä hän kirjoitti useita sovituksia Stasin uusiin kappaleisiin ("En anna periksi", "Kävelin ilman tavoitetta", "Elegia"). Namin piti heistä, joten Belov vuonna 1986 oli jo itse asiassa ryhmän jäsen, mutta työskenteli vain studiossa. Se, että Belov oli myös sovittaja, päätti asian hänen edukseen valitessaan muusikoita Gorky Parkiin, katso ”Haastattelu Juri Gorkovin kanssa”.
Ryhmä "Flowers" kiertueella Afrikassa, 1987 (Mosambik). Ylärivi: V. Zernikov, A. Lvov, Yu Gorkov, A. Solich. Alarivi: S. Voronov, Y. Yanenkov, A. Losev, S. Namin
Namin päätti ottaa ryhmän toisen kitaristin Alexandra Yanenkova, joka työskenteli myös useita vuosia Stas Namin Groupissa (1983–1987), katso kohta ”Haastattelu Juri Gorkovin kanssa”. Hän soitti kitaraa heikommin kuin Belov, mutta oli lavalla erittäin viehättävä ja houkutteli faneja. Sellaisen hahmon imagolle, jonka Namin päätti luoda, on tärkeä rooli, koska pääasiallinen glam hard rockin kuluttajien joukko on teinityttöjä. Belov ehdotti, että Stas ottaisi toisen kitaristin - Aleksei Glyzin, koska hän myös lauloi, mutta Stasin mukaan Glyzinin laulutyyli ja imago eivät Stasin mielestä sopineet ryhmälle, ja hän teki valinnan Yanenkovin hyväksi.
Naminilla oli useita ehdokkaita rumpalin rooliin. Ja ensinnäkin se oli saman "Cruisen" rumpali Sergei Efimov- tuolloin Moskovan kirkkain. Mutta jossain vaiheessa Flowers-ryhmän äänisuunnittelija lähestyi Stasia. Aleksanteri Lvov ja pyysi häntä kokeilemaan häntä Gorky Park -ryhmän rumpalina. Hän työskenteli aiemmin rumpalina useissa Neuvostoliiton VIA:issa. Helmikuusta lokakuuhun 1985 hän työskenteli ryhmässä "Aaria". Työskenteli rummuilla Stasin ryhmässä Aleksandr Kryukov, joka oli paljon lahjakkaampi ja ammattimaisempi kuin Lvov, joten Lvov istui äänenohjauspaneelissa. Namin antoi hänelle muutaman viikon ajan palauttaa laitteistonsa ja näyttää mihin hän osaa, katso ”Haastattelu Juri Gorkovin kanssa”. Tämän seurauksena Lvov todella työskenteli yötä päivää ja soitti melko hyvin koe-esiintymisessä. Stas valitsi hänet, koska Gorky Park -ryhmässä rumpalin täytyi soittaa klikkaukseen (metronomi), joten vakaan rytmin pitäminen ei ollut niin tärkeää. Lisäksi glam-hard rock -tyyli ei tarkoita erityistä improvisaatiota ja musikaalisuutta - se on melko spesifinen tyyli, jossa pääasia on ääni ja veto, ja Lvov teki sen hyvin. Samaan aikaan, vaikka "Cruisen" rumpali oli paljon vahvempi, hän oli luonteeltaan hyvin tunteellinen ja hillitön, ja Stas tunsi Lvovin "Flowers" -teoksestaan rauhallisena ja vakaana.
Stasin näkökulmasta vain yhdestä henkilöstä voi tulla ryhmän johtaja-vokalisti, eikä hänelle ollut kilpailua. Tämä Nikolai Noskov. Totta, jos hän ei jostain syystä voinut, niin Naminilla oli varavaihtoehto - Sergei Mazaev, joka myös lauloi loistavasti maailman tasolla, mutta eri tyylillä. Ja sitten oli tarpeen rakentaa uudelleen koko ryhmä ja suunta hänen ympärillään. Todella, "Moraalikoodi" oli ihanteellinen ryhmä Mazaevin tyyliin, johon muuten kuului Alexander Solich bassokitaristina.
Noskov ei ollut koskaan aiemmin työskennellyt Stasin kanssa, mutta Naminin näkökulmasta hän oli ainoa maailmanluokan venäläinen laulaja, jolla oli paitsi ainutlaatuisella äänellä, mutta myös hämmästyttävää energiaa ja karismaa. Noskov työskenteli silloin Moskovan lähellä olevassa Rus-ravintolassa, koska hänen tapansa ja tyylinsä eivät tuolloin olleet kysyttyjä maassa. Namin soitti hänelle ja tarjoutui uuden ryhmän vokalisiksi kertomalla hänelle kunnianhimoisista suunnitelmistaan. Noskov oli tietysti erittäin kiinnostunut tästä, mutta kun hän sai tietää, että Namin oli jo ottanut Aleksei Belovin ryhmään, jonka kanssa Nikolai soitti ryhmässä "Moskova", hän kieltäytyi tarjouksesta sanomalla, että hänellä oli kokemusta sen kanssa työskentelystä ja hän tiesi sen arvon. Stas joutui suostuttelemaan hänet pitkään ja vakuuttamaan hänet siitä, että Belov ei voinut vahingoittaa projektia ja pilata ryhmää. Ja Nikolai suostui. Mutta Namin aliarvioi Belovin - se osoittautui helpommaksi rikkoa kuin rakentaa. Noskov muisteli myöhemmin: "Vaikka en halunnut osallistua, tunsin jo luultavasti, kuinka kaikki päättyisi."
Tämän seurauksena "Gorky Park" -ryhmään kuului viisi muusikkoa, joista neljä työskenteli useita vuosia Stas Naminin "Flowers" -ryhmässä: Aleksanteri Minkov(bassokitara), Aleksei Belov(solikitara), Aleksanteri Janenkov(kitara), Aleksanteri Lvov(rummut) ja Nikolai Noskov(johtajalaulu).
”...Halusin luoda musiikkiprojektin, joka voisi kilpailla, murtautua amerikkalaisen ja siten myös maailman show-bisnesen rautaesiripun läpi. Se tuntui minusta täysin epärealistiselta, mutta erittäin houkuttelevalta ja jännittävältä tehtävältä. Yhtäkään virhettä oli mahdotonta tehdä. Ensin keksin nimen - asuinpaikkani perusteella, sitten logon - vasara ja sirppi GP, ja vasta sitten aloin kerätä muusikoita. Otin kaikki paitsi Kolya Noskovin "Kukkaista" - Stas Namin.
Työskentely Stas Namin Centerin studiossa - demonauhoitukset ja tapaamiset amerikkalaisten show-liiketoiminnan hahmojen ja muusikoiden kanssa (1987–1988)
Vuodesta 1985 lähtien Stas Namin -ryhmä vuokrasi vain kolme pientä huonetta Gorky Parkin vihreässä teatterissa, eikä vain ryhmä "Flowers" harjoitellut ja äänittänyt siellä, vaan myös sen perusteella luotu ryhmä. "Blues League". Vuonna 1987 Gorky Park -ryhmä, joka myös perustettiin Stas Namin -ryhmän muusikoista, alkoi harjoitella täällä. Samaan aikaan Stas alkoi järjestää tuotantokeskusta, ja he liittyivät "Prikaatti C", "Moraalikoodi", "Night Avenue", "Kalinovin silta", "Keskusta", "Rondo" ja muut, jotka harjoittelivat ja äänittivät siellä. Luodakseen äänitysstudion Namin kutsui Vitaly Bogdanovin, joka suostui toimittamaan laitteita keskukselle, pääasiassa siksi, että Gorky Park -projektin mahdollisuus houkutteli häntä.
Hieman myöhemmin, kun Stas Namin -keskuksesta tuli oikeushenkilö, Namin vuokrasi koko rakennuksen Vihreä teatteri. Keskus antoi katon ja auttoi kehittämään paitsi tuolloin kiellettyjä nuoria rockmuusikoita, myös nuoria runoilijoita, taiteilijoita, suunnittelijoita - kaikkia niitä, joita Neuvostoliitto ei hyväksynyt. Muusikot käyttivät Stas Naminin ryhmän käyttämiä harjoituksia, äänityslaitteita ja soittimia.
Yhteensä noin viisikymmentä ryhmää kokoontui vähitellen keskukseen, katso "Haastattelu Dmitri Revyakinin kanssa". Stas Namin Group itse muuttui myös eräänlaiseksi luovaksi laboratorioksi, johon kuului kolme ryhmää:
– itse Stas Namin Group "Kukkia": Aleksanteri Losev(laulu), Aleksanteri Solich(bassokitara, piano, kitara), Juri Gorkov(bassokitara, laulu), Vlad Petrovski(näppäimistöt), Aleksanteri Janenkov(kitara), Aleksandr Kryukov(rummut), Aleksanteri Lvov(äänitekniikka) katso ”Haastattelu Juri Gorkovin kanssa”;
– "Blues League", jonka Namin loi erityisesti uudelleen niille, jotka työskentelivät "Flowersissa" Sergei Voronov Ja Nikolai Arutjunov. He aloittivat tällä nimellä vuonna 1979, joten Namin ehdotti, että he palauttaisivat vanhan nimen. Myöhemmin he jakautuivat itse Blues Leagueen (Nikolai Arutyunov pysyi siinä) ja "Risteys"(Sergei Voronov tuli johtajaksi);
– "Gorkin puisto", joka sisälsi Nikolai Noskov(laulu), Aleksei Belov(solikitara), Aleksanteri Minkov(bassokitara), Aleksanteri Janenkov(kitara), Aleksanteri Lvov(rummut).
Kaikki nämä muusikot listattiin virallisesti Stas Namin Groupiin, mutta todellisuudessa sekä Blues League että Gorky Park vain harjoittelivat ja työskentelivät studiossa, ja vain Stas Namin’s Flowers Group konsertoi. Niinpä jotkut "Blues Leaguen" ja "Gorky Parkin" muusikot lähtivät kiertueelle "Flowersin" kanssa pitkään, katso "Haastattelu Vladislav Petrovskin kanssa".
Stas ilmoitti muusikoille, että hän aikoo lopettaa Stas Naminin "Flowers" -ryhmän toiminnan heti maailmankiertueen päättymisen jälkeen vuonna 1990 ja siirtyä kokonaan "Gorky Parkiin". Siksi Namin auttoi muusikoita, jotka eivät olleet mukana Gorky Parkissa ja Blues Leaguessa, valmistautumaan yksin projekteja: Solich liittyi "Moraalikoodi"-ryhmään; Aleksanteri Malinin, hyödyntäen "Flowersin" Amerikan-kiertueen aikana ilmeneviä yhteyksiä, hän matkusti pitkään Yhdysvaltoihin äänityksiä ja esiintymisiä varten, esiintyi menestyksekkäästi Jurmalassa ja teki menestyksekkään soolouran jne.
Gorky Parkin muusikot viettivät luonnollisesti enemmän aikaa studiossa, koska Stas keskittyi tähän projektiin, katso ”Haastattelu Dmitri Revjakinin kanssa”. Noskov ja Belov kirjoittivat uusia kappaleita, Belov osallistui pääasiassa sovituksiin, he harjoittelivat paljon, loivat oman tyylinsä ja ohjelmistonsa, tekivät demonauhoituksia. Stas seurasi prosessia jatkuvasti, jotta kaikki kehittyi haluamallaan tavalla, katso ”Haastattelu Nikolai Noskovin kanssa”.
”...Stas ei osallistunut suoraan järjestelyihin. Teimme sen itse. Mutta hän kuunteli ja antoi neuvoja... Stas löysi ihmisiä, jotka kirjoittivat tekstit. Loppujen lopuksi oli välttämätöntä kirjoittaa runoutta englanniksi ilman kieltä. Miten tämä tehdään? Mutta Stas osaa kieltä. Joten kaikki tapahtui jotain tällaista. Hänen puoleltaan oli monia asioita, jotka tekivät Gorky Parkista sen, mitä siitä tuli, tarkasti ottaen…”
Stas Namin esittelee Don Kingin uusi ryhmä"Gorkin puisto". SNC Studio, 1987 (vasemmalla Sergey Mazaev)
Stas Namin kutsui Don Kingin Moskovaan 1987
Stas Namin kutsui runoilijoita, jotka kirjoittivat sanoituksia englanniksi, ja kun ensimmäiset äänitykset ilmestyivät, Stas alkoi kutsua kuuluisia amerikkalaisia promoottoreita ja show-liiketoiminnan hahmoja keskukseensa ja esitteli heille uutta ryhmäänsä. Joten Naminin kutsusta tulin tutustumaan hänen uuteen projektiinsa Don King. Tämä on maailmankuulu promoottori ja manageri, joka työskenteli kerran Michael Jackson, mutta on tunnetumpi ammattinyrkkeilyn alalla. Hän oli manageri Muhammad Ali, Mike Tyson ja muut superboxerit. Hänellä oli omansa televisio-ohjelma, lähetetään kaikkialla Yhdysvalloissa, - Vain Amerikassa. Hän tuli Moskovaan kuvausryhmänsä kanssa ja kuvasi ohjelman Stas Namin -keskuksesta ja projektistaan "Gorky Park". Sitten hän kuvasi ryhmän ensimmäisen videoleikkeen kappaleeseen Linnoitus, joka tuli lähetykseen. Itse asiassa tämä oli Gorky Parkin televisiodebyytti amerikkalaiselle yleisölle.
"Tapasimme Stasin. Nyt olen tullut Moskovaan valitsemaan erityisesti ryhmiä sen musiikkikeskuksesta näytettäväksi Amerikassa ja tehdä hänen kanssaan pitkäaikainen sopimus"
Myös Stas kutsuttiin Steve Leber, joka oli yhtyeen manageri Scorpions. Katsottuaan ryhmää hän ei ollut kovin vaikuttunut ja pyysi Stasia näyttämään hänelle jotain eri genrestä. Sitten Namin vei hänet Moskovan sirkukseen ja esitteli hänet johdolle. Sirkus osoittautui Stevelle mielenkiintoisemmaksi, ja 1990-luvun alussa hän kutsui hänet Yhdysvaltoihin kiertueelle.
Myös hänen ystävänsä tulivat keskukseen Stasin kutsusta - kuuluisia muusikoita Quincy Jones, Frank Zappa ja monista muista Naminista ja Zappasta tuli läheisiä ystäviä, ja Zappa vieraili Naminissa useita kertoja. Yhdellä vierailullaan Zappa toi mukanaan kuvausryhmän – idea Stas Namin Centeristä, jossa oli muusikoita, runoilijoita ja taiteilijoita, teki häneen niin vaikutuksen, että hän vertasi sitä Andy Warholin tehdas ja teki hänestä elokuvan.
Quincy Jones Stas Naminin studiossa keskuksen muusikoiden ja vieraiden kanssa, 1987. Ylärivi: A. Solich, P. Mamonov, V. Petrovsky, V. Shumov, V. Presnyakov (vanhempi), V. Belousov, V. Mikhalin, A. Losev, Yanenkov, L. Gutkin, N. Arutyunov, K. Jones, S. Voronov, A. Aleksandrov (Fagot), A. Zinchuk, A. Troitsky. Alarivi: V. Belousovin ystävä, A. Lvov, A. Belov, S. Namin, tuottaja S. Manukyan, S. Manukyan
Quincy Jones Stas Namin Centerissä, 1987
Gorky Park -ryhmä ei myöskään tehnyt suurta vaikutusta Zappaan, mutta hän oli valmis auttamaan Naminia kaikissa hänen projekteissaan.
Kun Stas Namin Centerissä äänityslaitteita toimittanut Vitaly Bogdanov pettyi Gorky Park -projektin menestykseen (yli vuoden ajan Stas ei löytänyt Yhdysvalloista kumppaneita, jotka ottaisivat ryhmän uran hänen kanssaan), hän ilmoitti Stasille lähtevänsä ja vetävänsä hänen studiovarusteensa. Sitten Naminin oli pakko omillamme koota studio. Frank Zappa toi hänelle oman miksauskonsolin, ja myöhemmin aikoi antaa hänelle superammattimaisen studion mobiilitraileriin asennettuna, katso "Haastattelu Dmitri Revjakinin kanssa".
Monet kuuluisat henkilöt Venäjältä ja kaikkialta maailmasta tulivat tapaamaan Stasia Centerissä. Katsoin jopa Arnold Schwarzenegger, joka kuvasi elokuvaa tuolloin "Punainen lämpö".
Stas Namin esittelee Centerin muusikot Quincy Jonesille Stas Namin Centerin studiosta, 1987. V. Mikhalin ("Autograph"), V. Shumov ("Center"), P. Mamonov ("Sounds of Mu"), Y. Yanenkov ("Gorky Park")
Ensimmäiset julkiset esiintymiset: Musicians for Peace -festivaali Green Theatressa (1988) ja konsertit Scorpions-ryhmän kanssa Leningradissa (1988)
Vihreän teatterin festivaali "Musiikit rauhan puolesta", 1988 (vasemmalla N. Noskov)
Stas Namin ei julkaissut Gorky Park -ryhmää yleisölle ennen kuin demo-ohjelmisto oli täysin valmis. Hän esitteli ryhmän kerran - festivaaleilla "Muusikot rauhan puolesta" Green Theatressa vuonna 1988, mutta he eivät soittaneet omia kappaleitaan, vaan osallistuivat vain finaalin yleiseen jamiin yhdessä Stasin kutsujen kanssa. Amerikkalaisia laulajia, legendaarisen festivaalin osallistuja Woodstock Melanie ja tuolloin suosittu laulaja Howard Jones, "Prikaatti C", "Risteily" ja muut keskustassa harjoittelevat ryhmät. Mutta voimme olettaa, että ensimmäistä kertaa Namin esitteli uuden projektinsa yleisölle vasta vuonna 1988. Hän päätti, että hänen on aloitettava uransa välittömästi kansainvälisellä tasolla ja järjesti heille kymmenen konserttia Scorpions Pietarissa. Stas järjesti niin, että Gorky Park esiintyi yksin ensimmäisessä osassa, ja se ei ollut enemmän kuin tavallinen lämmittely, vaan yhteinen konsertti, vaikka oli selvää, että Scorpions olivat maailman supertähtiä ja Gorky Park oli tuntematon nimi jopa vuonna Lisäksi Venäjällä tämä oli heidän ensimmäinen julkinen konserttinsa. Hyödyntämällä henkilökohtaisia ystävällisiä suhteitaan Scorpionsiin, Stas sopi myös, että konsertin lopussa he soittaisivat yhteistä rock and rollia, näin ei todellakaan tapahdu avausesittelijöinä soittavien bändien kanssa. Lisäksi hän järjesti ystävyysottelun Scorpionsin ja Gorky Parkin välillä, jossa, kuten tavallista, ystävyys voitti. Leningradin jälkeen konsertteja suunniteltiin Moskovaan, mutta tuolloin Neuvostoliitto oli vielä vahva, ja viranomaiset kielsivät Moskovan konsertit.
Klaus Meine ja Nikolai Noskov ryhmien "Scorpions" ja "Gorky Park" yhteisessä konsertissa. Leningrad, huhtikuu 1988
Klaus Meine ja Stas Namin ryhmien "Scorpions" ja "Gorky Park" yhteisessä konsertissa. Leningrad, huhtikuu 1988
"Stas Namin valitsi huolellisesti ryhmän ohjelmiston, hän itse keksi muusikoiden kuvan ja tyylin . Ennen kuin ryhmä esiintyi ensimmäistä kertaa suurella näyttämöllä, harjoitukset Naminin studiossa kestivät kaksi vuotta. ». – Dokumenttielokuvasta "Stas Naminin värimusiikki", TK TVC, 16.11.2011.
Kutsu Moskovaan Bon Joville ja PolyGram Recordsille. Sopimus PolyGram Recordsin kanssa (1988)
"Flowers" -ryhmän maailmankiertue. Lehdistötilaisuus ja jumiin Hard Rock Cafe, New York, 1986. S. Voronov (Hard Rock Cafe -museolle lahjoitetulla balalaikalla, josta tuli KRAMER-kitaroiden uuden suunnittelun prototyyppi) ja D. Berrardi (KRAMERin presidentti, Gorky Park -ryhmän tuleva johtaja)
Syyskuussa 1986 New Yorkissa Yhdysvaltoihin ja Kanadaan suuntautuneen kiertueen aikana Flowers-ryhmän kanssa Namin tapasi amerikkalaisen kitarayhtiö Kramerin presidentin Dennis Berardin. Heistä tuli ystäviä, ja Dennis tuli Moskovaan vuonna 1987, toi ja lahjoitti useita kitaroita yrityksestään Namin Centerille. Stas näytti hänelle uuden projektinsa - Gorky Park -ryhmän ja tarjoutui sen amerikkalaispäälliköksi.
Vuonna 1989 he perustivat yhden ensimmäisistä neuvosto-amerikkalaisista yrityksistä maahan, jonka tavoitteena oli kehittää Gorky Parkin lisäksi myös muita keskuksen ryhmiä. Lehdistötilaisuudessaan osana kiertuetta "Flowersin" kanssa syyskuussa 1986 Hard Rock Cafe New Yorkissa Namin lahjoitti Hard Rock Cafe Museumille oikean balalaikan, joka ripustettiin siellä seinälle. Tältä osin tuli mieleen ajatus julkaista sarja kitaroita balalaikas muodossa yhtiössä KRAMER, joita myytiin Yhdysvalloissa, ja yhdestä näistä balalaikoista tuli Gorky Parkin symboli.
Ennen Luzhniki-festivaaleja Namin sopi ryhmän kanssa Bon Jovi, joka käytti myös Kramer-kitaroita, kappaleen kirjoittamisesta Rauha meidän aikanamme"Gorky Parkille". Kappaleelle kuvattiin myös video, jossa Bon Jovi ja "Park" lauloivat yhdessä.
PolyGramin presidentti Dick Asher ja yhtyeen amerikkalainen manageri Dennis Berardi (etäisyydellä) allekirjoittamassa sopimuksen Gorky Park -ryhmän kanssa »
Victoria-ravintolassa »
Stas Namin Center, joulukuu 1988 (kuva Stas Namin)
Sitten Namin mukana Dennis Berardi samaa mieltä presidentin kanssa Polygram USA Dick Asher että hän ja hänen sijaisensa lentävät vierailemaan Naminin luona Gorky Parkissa, katsomaan uutta ryhmäänsä, allekirjoittamaan sopimuksen ja julkaisemaan sen albumin. Joulukuussa 1988 Polygramin johto ja Bon Jovi -ryhmä managerinsa, Stasin ystävän kanssa Tohtori McGee, tuli Moskovaan, Stas Namin -keskukseen. Siellä, keskustassa, ensimmäisessä yksityisessä ravintolassa "Victoria", jossa kaikki Venäjän ja maailman julkkikset kokoontuivat, allekirjoitettiin Neuvostoliiton historian ensimmäinen suora sopimus suurimman amerikkalaisen levy-yhtiön ja Neuvostoliiton muusikoiden välillä. Ja Stas Naminin studiossa pidettiin ainutlaatuinen jam-sessio, jossa soittivat Bon Jovi, Gorky Park, Stas Namin Band ja muut keskuksen muusikot.
”Stas Naminilla oli avainrooli Bon Jovin tuomisessa Neuvostoliittoon. Neuvostoliiton rock-supertähtien puolueen kieltämän Stas Namin Groupin johtajana Namin myi maassaan 40 miljoonaa levyä. Nyt hän johtaa neuvostoliittolaista metallibändiä Gorky Parkia. New Jerseyssä viime huhtikuussa Namin pyysi Jon Bon Jovia ja Richie Samboraa auttamaan Gorky Parkia englanninkielisten sanoitusten kirjoittamisessa. Bon Jovi -ryhmän luovuudesta vastanneet John ja Richie olivat täydellisiä tähän rooliin - he tuottivat Cherin, sävelsivät kappaleita Ted Nugentille, Aerosmithille ja Loverboylle sekä esittelivät Cinderellan PolyGramin hallintaan. He suostuivat antamaan apuaan Gorky Parkille." - Rob Tannenbaum
"Tapasin Stasin viime kesänä New Jerseyssä Berardin talossa ja halusin tavata hänen bändinsä Gorky Parkin." Olin juuri palannut mainoskuvauksesta New Jerseystä, jossa minulla oli yllään venäläinen T-paita. En ajatellut sitä, minulle se oli vain puhdas T-paita. Mutta Stas ajatteli, että olisi erittäin onnistunut, jos hän näyttäisi nämä valokuvat Venäjällä, hän uskoi, että se auttaisi meitä, Amerikkalainen ryhmä, saavuttaa suosiota siellä. Niinpä sanoimme: "Toki, mene eteenpäin, joo, hienoa", ajatellen, ettei siitä tulisi mitään. Mutta kaikki selvisi.
Kiitos Kramerin, managerimme Doc McGeen, PolyGramin ja Stasiin kohdistuvan luottamuksen ansiosta, Gorky Park allekirjoitti sopimuksen levy-yhtiön kanssa. Richie ja minä suostuimme ja auttoimme heitä kirjoittamaan materiaalia."
Namin ehdotti Doc McGeelle, että tämä järjestäisi Moskovaan maailmanluokan rockfestivaalin, ja he alkoivat miettiä sen paikkaa ja aikaa sekä tähdet, jotka voitaisiin kutsua. Heiltä kesti kahdeksan kuukautta valmistautua festivaalille. Festivaali oli määrä pitää elokuussa 1989.
Matka Amerikkaan demotallenteiden ja albumin mestariksi (1988-1989)
Stas Namin Gorky Park -ryhmän kanssa vierailemassa Dennis Berardissa (USA) Little Stevenin ja Jon Bon Jovin kanssa, 1988
Yhtyeen alustava demoalbumi "Gorky Park" äänitettiin vuonna 1988 Stas Naminin studiossa. Sitten Namin Center lähetti Gorky Park -ryhmän työmatkalle Yhdysvaltoihin äänittämään paremman demon New Jerseyn studiossa Dennis Berardin kanssa.
Dennis kutsui entisen asianajajan Trez Thomasin auttamaan häntä ja nimesi rahastoyhtiönsä Gorky Park -ryhmälle Berardi Thomasiksi.
Bändi teki siellä enimmäkseen puhtaita äänityksiä, minkä jälkeen he jatkoivat levyn äänittämistä studiossa Vancouverissa kuuluisan äänituottajan kanssa. Bruce Farber.
Kolme äänitetyistä kappaleista sai rotaatio- ja videoleikkeet: kappaleen uusintaversio Minun sukupolveni ryhmiä WHO, Rauha meidän aikanamme, jonka on kirjoittanut Bon Jovi Naminin pyynnöstä nimenomaan Gorky Parkiin ja esitetty yhdessä, sekä Nikolai Noskovin laulu Bang, josta tuli superhitti.
Gorky Park -ryhmän osallistuminen Rauhan musiikkijuhlille Luzhnikissa (1989)
Virallinen juliste"Moskovan rauhanmusiikkifestivaali" Luzhnikissa. 1989
Bon Jovi ja Richie Sambora esittelevät Stas Naminin Moskovan musiikin rauhanfestivaaleilla 1989
"Lužniki-festivaali, jonka tein vuonna 1989 Bon Jovin, Ozzyn, Scorpionsin ja Motley Cruen kanssa, tuli Parkin ponnahduslauta."
Ensimmäinen, josta tuli viimeinen, kiertueet Yhdysvalloissa ja ryhmän hajoaminen (1990)
Esiintyään festivaaleilla, jotka lähetettiin MTV:llä 59 maahan ympäri maailmaa ja julkaissut albumin Polygram Recordsilla, Stas Namin Center lähetti vuonna 1989 Gorky Park -ryhmän jälleen työmatkalle Yhdysvaltoihin, katso "Haastattelu Dmitry Revyakin” - heidän ensimmäisellä kiertueella. Siellä yhtyeen muusikot päättivät Aleksei Belovin aloitteesta jättää luojansa ja yleistuottajansa Stas Naminin ja jäädä Amerikkaan. Tuolloin Stas Naminilla ei ollut kokemusta ammattisopimusten laatimisesta ja allekirjoittamisesta show-liiketoiminnan alalla, ja harvat ymmärsivät termien "tuottaja", "johtaja", "agentti" merkityksen ja oikeudellisen merkityksen monimutkaisuudet. jne. Neuvostoaikana ei ollut edes mahdollista rekisteröidä ryhmän nimeä henkiseksi omaisuudeksi. Stas Namin Center rekisteröi nimen "Gorky Park" vasta vuonna 1992. Ennen "Parkin" lähettämistä Amerikkaan demonauhalle allekirjoitettiin muodollinen paperi, jolla ei todellisuudessa ollut laillinen voima, koska on laadittu yhdelle sivulle ja allekirjoitettu ilman asianajajien osallistumista. Siinä Naminia kutsuttiin agentiksi, ts. jotain hän ei koskaan ollut. Ja hänen todellista työtään projektin luojana, johtajana ja tuottajana ei mainittu ollenkaan. Kyllä, yleensä Stasilla ei ollut ammatillisia sopimuksia keskuksen muiden ryhmien kanssa, ja hänen keskuksensa auttoi kaikkia muusikoita ilmaiseksi. Kaikki rakentui ihmissuhteille ja musiikin rakkaudelle. Sillä hetkellä, kun Belov teki aloitteen suhteiden katkaisemiseksi Naminin kanssa, otti yhteyttä muihin johtajiin, jotka halusivat ottaa haltuunsa ylennetyn ryhmän, ainoa, joka ei suostunut astumaan näiden ihmissuhteiden yli, oli Nikolai Noskov. Tämä tapahtui juuri ennen festivaaleja "Maatalousapu", johon Belov halusi mennä ilman Stas Naminia ja Thomas Berrardia aloittaen itsenäisesti suhteet muihin managereihin. Noskov ei suostunut pettämiseen, kieltäytyi osallistumasta festivaaleille ja palasi Venäjälle. Järjestäjät "Maatalousapu" Tuolloin he eivät vielä tienneet, että yhtyeessä oli tapahtunut muutoksia ja se oli todella hajotettu, mutta tämä oli viimeinen esiintyminen vakavassa tapahtumassa nimeä laittomasti käyttäville muusikoille, koska Uutiset levisivät nopeasti amerikkalaiseen show-liiketoimintaan. Tästä menestyvä ura Naminin luoma Gorky Park -ryhmä itse asiassa loppui.
Amerikkaan jääneiden muusikoiden yritykset jatkaa uraansa (1992–1993)
Vuoden 1990 jälkeen Amerikkaan jääneet muusikot, jotka käyttivät laittomasti nimeä "Gorky Park", yrittivät jatkaa uraansa, mutta ilman pääsolistia ja lauluntekijää, mukaan lukien päähitti - Bang– Nikolai Noskov ja ilman ryhmän luojaa ja päätuottajaa Stas Naminia, jonka yhteyksille heidän koko menestyksekäs uransa rakentui, tämä ei onnistunut. Sekä heidän amerikkalainen managerinsa Dennis Berardi että levy-yhtiö Polygram Records rikkoivat sopimuksensa heidän kanssaan. Vuonna 1992 Gorky Parkin jäänteet, joita nykyään johtaa Aleksei Belov, julkaisivat levyn kappaleella Moskova kutsuu. Yhdysvalloissa sen julkaisi pieni tuntematon yritys nimeltä MIR ja se jäi huomaamatta. Belov täydensi joukkuetta muilla muusikoilla, ja itse asiassa se oli jo täysin erilainen ryhmä, joka käytti nimeä, osittain ohjelmistoa, yrittäen kopioida alkuperäisen ”Gorky Parkin” tyyliä ja Noskovin laulua, katso ”Aleksanteri marsalkan haastattelu ”.
Yritys elvyttää ryhmä (2012)
Muutama aktiivinen edustaja Venäjän show-bisnes, jolla oli kaupallisia etuja, teki aloitteen ryhmän palauttamiseksi ja yritti kaikista muusikoiden välisistä erimielisyyksistä huolimatta koota ryhmän alkuperäisen kokoonpanon ja palauttaa sen. Vaikein asia oli saada Noskov osallistumaan tähän konserttiin. Tämän seurauksena kunnioituksesta Avtoradion johtoa kohtaan, jonka kanssa hänellä on ystävyys, hän suostui laulamaan vain yhden kappaleen, "Bang".