Mikä soitin on vanhin. Muinaisten soittimien lajikkeet. Piippu ja huilu

23.09.2013

Venäläisten kansansoittimien syntyhistoria juontaa juurensa kaukaiseen menneisyyteen. Kiovan Pyhän Sofian katedraalin freskoja, ikonografisia materiaaleja, miniatyyrejä käsinkirjoitettuja kirjoja, suositut printit todistavat esi-isiemme soittimien monimuotoisuudesta. Arkeologien löytämät muinaiset soittimet ovat aito aineellinen todiste niiden olemassaolosta Venäjällä. Lähimenneisyydessä jokapäiväistä elämää Venäjän kansa oli mahdotonta ajatella ilman soittimia. Melkein kaikki esi-isämme omistivat yksinkertaisten ääniinstrumenttien valmistuksen salaisuudet ja välittivät niitä sukupolvelta toiselle. Käsityön salaisuuksiin tutustuminen on juurrutettu lapsuudesta, peleissä, lasten käsille soveltuvissa töissä. Teini-ikäiset saivat ensimmäiset taitonsa luoda yksinkertaisimpia soittimia katselemalla vanhempiensa työtä. Aika kului. Sukupolvien henkiset yhteydet katkesivat vähitellen, niiden jatkuvuus katkesi. Kun Venäjällä aikoinaan kaikkialla olleet kansanmusiikki-instrumentit katosivat, massa osallistui kansalliseen musiikillista kulttuuria.

Nykyään ei valitettavasti ole enää paljon käsityöläisiä, jotka olisivat säilyttäneet yksinkertaisimpien soittimien luomisen perinteet. Lisäksi he luovat mestariteoksiaan vain yksittäisten tilausten mukaan. Instrumenttien teolliseen tuotantoon liittyy huomattavia taloudellisia kustannuksia, mikä johtuu niiden korkeista kustannuksista. Kaikilla ei ole nykyään varaa ostaa soittimia. Siksi haluttiin kerätä yhteen artikkeliin materiaaleja, jotka auttavat kaikkia, jotka haluavat tehdä tämän tai toisen instrumentin omin käsin. Ympärillämme suuri määrä tuttuja kasvi- ja eläinperäisiä materiaaleja, joihin emme joskus kiinnitä huomiota. Mikä tahansa materiaali kuulostaa, jos siihen kosketetaan taitavilla käsillä:

Kuvaamattomasta savipalasta voit tehdä pillin tai okarinan;

Koivun rungosta poistettu koivun kuori muuttuu suureksi sarveksi vinkumalla;

Muoviputki saa äänen, jos teet pillilaitteen ja siihen reikiä;

Puupaloista ja -levyistä voidaan valmistaa monia erilaisia ​​lyömäsoittimia.

Perustuu venäläisiä koskeviin julkaisuihin kansansoittimet ja kokemusta erilaisia ​​ihmisiä Niiden tuotannossa on laadittu suosituksia, joista voi olla hyötyä niiden käsittelyssä.

* * *

Monille kansoille soittimien alkuperä liittyy ukkosmyrskyjen, lumimyrskyjen ja tuulien jumaliin ja herroihin. Muinaiset kreikkalaiset pitivät Hermeksen ansiota lyyran keksinnössä: hän teki soittimen joustamalla kielet kilpikonnan kuoren päälle. Hänen poikansa, metsädemoni ja paimenten suojelija, Pan kuvattiin aina useista ruokovarresta koostuvan huilun kanssa (Panin huilu).

IN Saksalaisia ​​satuja Torven äänet mainitaan usein, suomeksi viisikielinen kanteleharppu. Venäläisissä saduissa torvien ja piippujen ääniin ilmaantuu sotureita, joita vastaan ​​mikään voima ei voi vastustaa; ihmeellinen samogud-harppu soittaa itseään, laulaa itse kappaleita ja saa sinut tanssimaan lepäämättä. Ukrainalaisissa ja valkovenäläisissä saduissa jopa eläimet alkoivat tanssia säkkipillin (duda) äänien tahtiin.

Historioitsija, folkloristi A. N. Afanasjev, teoksen "Slaavien runolliset näkemykset luonnosta" kirjoittaja, kirjoitti, että eri musiikillisia sävyjä, syntyneet kun tuuli puhaltaa ilmassa, he tunnistavat "ilmaisuja käämitykseen ja musiikkiin": verbistä "puhaltaa" tuli - duda, piippu, puhaltaa; persialainen. dudu - huilun ääni; saksaksi blasen - puhaltaa, tuulettaa, trumpetti, soittaa puhallinsoitinta; pilli ja harppu - surinasta; buzz - sana, jota pikkuvenäläiset käyttivät osoittamaan puhaltavaa tuulta; vertaa: sopelka, sipovka sopatista, nuuska (suhise), käheä, pilli - pillistä.

Vaskipuhaltimien äänet syntyvät puhaltamalla soittimeen ilmaa. Esi-isämme käsittelivät tuulen puhaltavan jumalien avoimista suusta. Muinaisten slaavien fantasia yhdisti myrskyn ulvomisen ja tuulten vihellyksen laulun ja musiikin kanssa. Näin syntyivät legendat laulamisesta, tanssista ja soittimista. Myyttiset esitykset yhdistettynä musiikkiin tekivät niistä pyhän ja välttämättömän osan pakanallisia rituaaleja ja juhlapäiviä.

Huolimatta siitä, kuinka epätäydellisiä ensimmäiset soittimet olivat, ne kuitenkin vaativat muusikoilta kykyä tehdä ja soittaa niitä.

Vuosisatojen aikana kansansoittimien parantaminen ja parhaiden näytteiden valinta ei ole pysähtynyt. Soittimet saivat uusia muotoja. Niiden valmistukseen syntyi suunnitteluratkaisuja, äänien erotusmenetelmiä ja soittotekniikoita. slaavilaiset kansat olivat musiikillisten arvojen luojia ja vartijoita.

Muinaiset slaavit kunnioittivat esi-isiään ja ylistivät jumalia. Jumalien ylistäminen suoritettiin pyhien jumalattarien edessä temppeleissä tai alla ulkoilma. Perunin (ukkonen ja salaman jumalan), Stribogin (tuulen jumalan), Svjatovidin (auringon jumalan), Ladan (rakkauden jumalatar) jne. kunniaksi suoritettuja rituaaleja seurasi laulaminen, tanssiminen, soittimien soittaminen ja lopetus. yleisen juhlan kanssa. Slaavit eivät kunnioittaneet vain näkymättömiä jumalia, vaan myös heidän elinympäristöään: metsiä, vuoria, jokia ja järviä.

Tutkijoiden mukaan noiden vuosien laulu ja instrumentaalitaito kehittyivät läheisessä yhteydessä. Ehkä rituaalilaulut edesauttoivat soittimien syntyä niiden perustamisen myötä musiikkijärjestelmä, koska temppelirukouslauluja esitettiin musiikin säestyksellä.

Bysanttilainen historioitsija Theophylact Simokatta, arabimatkustaja Al-Masudi ja arabimaantieteilijä Omar ibn Dast vahvistavat soittimien olemassaolon muinaisten slaavien keskuudessa. Jälkimmäinen kirjoittaa "Kalleiden aarteiden kirjassaan": "Heillä on kaikenlaisia ​​luutuja, harpuja ja piippuja..."

Kirjassa "Esseitä Venäjän musiikin historiasta muinaisista ajoista myöhään XVIII luvulla" Venäläinen musiikkitieteilijä N.F. Findeizen toteaa: "On täysin mahdotonta myöntää, että muinaiset slaavit, joilla oli yhteisöllistä elämää, joiden uskonnolliset riitit olivat erittäin kehittyneitä, monipuolisia ja koristeellisesti sisustettuja, eivät olisi kyenneet tekemään omaa musiikkiaan välineitä täysin riippumatta siitä, oliko vastaavia välineitä saatavilla lähialueilla."

Muinaiseen venäläiseen musiikkikulttuuriin on vähän viittauksia.

Kiovan Venäjän musiikkitaide

Tutkijoiden mukaan vuonna Kiovan Venäjä Seuraavat soittimet tunnettiin:

Puiset putket ja torvet (sotilas- ja metsästyspuhallusaseet);

Kellot, savipillit (rituaali);

Pannuhuilu, joka koostuu useista eripituisista ruokoputkista, jotka on kiinnitetty toisiinsa (tuulirituaali);

Gusli (jono);

Sopeli ja huilu (arshine-pituiset puhallinsoittimet);

Tämän artikkelin valmistuksessa käytetyt materiaalit:

Jos haluat aina saada tietoa sivuston uusista julkaisuista ajoissa, tilaa

Jopa traaginen kohtalo Tohtori Robert Ball, joka kuoli soittaen pronssikauden metallitorvea, ei ole estänyt arkeologeja yrittämästä soittaa esihistoriallisia ja muinaisia ​​soittimia. Ja siksi joiltakin alkuperäisiä soittimia satojen, tuhansien ja jopa kymmenien tuhansien vuosien jälkeen äänet alkoivat virrata uudelleen. Myös näiden instrumenttien lukuisia kopioita ja kopioita käytettiin. Mutta kuinka voimme olla varmoja, että nykyään tuotetut äänet ovat ainakin osittain samanlaisia ​​kuin kaukaisen menneisyyden ihmiset? Suoraan sanottuna meistä näyttää siltä, ​​että kokeellisen arkeologian tulokset tällä alueella ovat aina ongelmallisia. Meillä ei kuitenkaan ole vielä muuta keinoa. Vanhimmat meille saapuneet soittimet ovat luupillit ja huilut. Niitä löydettiin monista myöhäisen paleoliittisen kauden paikoista hajallaan koko silloisella asutulla alueella. Niistä poimitut äänet heijastuivat Etelä-Määrin Pavlovskin kukkuloiden valkoisilta kalkkikivimassoilta ja kuuluivat nykyisen Petřkovicen läheisyydessä. Yksi tällainen työkalu, joka on peräisin Unkarin Istalloskö-luolasta, on valmistettu luolakarhun reisiluusta. Siinä on kaksi reikää edessä ja yksi takaseinässä. Jos tätä soitinta soitetaan poikittaisena huiluna, se tuottaa ääniä "A", "B flat", "B" ja "E".

Vanhimmat meille tulleet soittimet ovat luupillit ja huilut. Niitä löydettiin monista myöhäisen paleoliittisen kauden paikoista hajallaan koko silloisella asutulla alueella. Niistä poimitut äänet heijastuivat Etelä-Määrin Pavlovskin kukkuloiden valkoisilta kalkkikivimassoilta ja kuuluivat nykyisen Petřkovicen läheisyydessä. Yksi tällainen työkalu, joka on peräisin Unkarin Istalloskö-luolasta, on valmistettu luolakarhun reisiluusta. Siinä on kaksi reikää edessä ja yksi takaseinässä. Jos tätä soitinta soitetaan poikittaisena huiluna, se tuottaa ääniä "A", "B flat", "B" ja "E".

Arkeologit löysivät Desnan rannoilta lähellä Chernigovia koko joukon luusoittimia, jotka mahdollistivat erittäin kunnollisen orkesterin muodostamisen 20 tuhatta vuotta sitten. Kuusi muusikkoa sai valita maun mukaan piippun tai syrinxin (Panin huilu), ksylofonin mammutin kahdesta alaleuasta tai rummun kallonpalasta, timpanin lapaluista ja lantion luut mammutin kepillä keila tai helistin useista luulevyistä. Heidän kanssaan konserttiin saattoi osallistua Ukrainan Mezinistä kotoisin oleva lyömäsoittaja, jolle veistetyt luut antoivat mahdollisuuden soittaa kuusiäänistä asteikkoa lyömällä sauvaa. Lopuksi täydentääksemme ymmärrystämme paleoliittisesta orkesterista, muistakaamme pitkään tunnetun freskon ranskalaisessa Kolmen veljen luolassa (Trois Freres): eläimen nahkaan pukeutunut metsästäjä soittaa eräänlaista musiikkijousta, joka muistuttaa soittimia, jotka ovat joitain afrikkalaisia ​​heimoja käyttävät edelleen.

Pannuhuilut (jotka koostuvat useista eripituisista putkista) ovat olleet olemassa myöhäispaleoliittista lähtien, mutta niistä on säilynyt vain muutamia esimerkkejä. Putket 5. vuosisadalta eKr. eli niissä on neljästä seitsemään runkoa. Ja kolmetuhatta vuotta vanha Puolalainen esine, joka löydettiin iäkkään miehen hautaamisesta, koostuu yhdeksästä putkesta, jotka antavat äänet "do, re, mi, sol, la, do, re, mi, sol". Se on kahden oktaavin pentatoninen asteikko, ja jos se tietoisesti toteutetaan musiikillisena muodostelmana, sen olemassaolo esihistoriallisessa Puolassa tekee silmiinpistävän vaikutuksen. Malhelm Tarnissa Yorkshiressa englantilaiset arkeologit löysivät tallentimen, joka juontaa juurensa viimeisiltä vuosisatoilta ennen kronologian muutosta. He onnistuivat poimimaan soittimesta äänet “C, C Sharp ja F”.

Vanhin ocarina, joka kuuluu myös piippujen luokkaan, tulee Itävallasta ja valmistettiin kolmannen vuosituhannen lopussa eKr. e. Siinä on yksi ruiskutusreikä ja tunnusomainen soikea resonaattorikammio. Hän soittaa "A, B flat, B, C".

Näillä ja vastaavilla soittimilla on onneksi rajallinen potentiaalinen äänialue. Siksi voimme kokeiden perusteella sanoa tietyllä uskottavuudella, että juuri näitä ääniä tai joitain niistä kuunneltiin esihistoriallisina aikoina.

Seuraava puhallinsoittimien ryhmä koostuu torvista ja trumpeteista erilaisia ​​tyyppejä. Tutkijat ovat periaatteessa yksimielisiä siitä, että torvien prototyyppi oli eläinten sarvet ja musiikkitrumpettien prototyyppi putkiluita.

Todennäköisesti tunnetuimmat näistä soittimista ovat myöhäisen pronssikauden lurat. Ne on valmistettu pronssista, niiden pituus on yhdestä kahteen metriin. Yleensä ne ovat parillisia ja samankokoisia, mutta kaarevia vastakkaisiin suuntiin. Molemmat instrumentit viritettiin samaan säveleen, ja kahden luran soittaminen samanaikaisesti johti heterofoniaan ("dissonanssi") tai aiheutti vahingossa harmonian (konsonanssi). Kolmen vuosisadan arkeologisen periodisoinnin luoja Christian Jürgensen Thomsen suoritti ensimmäiset uurrekokeet. Viimeaikaiset Tanskassa tehdyt tutkimukset ovat osoittaneet, että useimmat lurit voivat tuottaa seitsemästä yhdeksään sävyä, mikä on todennäköisesti pronssikauden muusikoiden kykyjä. Ammattitrumpetistit soittivat kaikenlaisia ​​temppuja jopa kuusitoista säveltä. Lursien suukappaleita on useita erilaisia, eivätkä ne ole kovin käteviä musiikin soittamiseen. Samoin soitinten sisäisten osien käsittelyn puutteet johtavat näkemykseen muinaisten muusikoiden suhteellisesta välinpitämättömyydestä musiikillisen ilmaisun puhtauden suhteen - arvioimme tätä tietysti nykyajan näkökulmasta.

Seuraava soitin suuret koot on rautakautinen kelttiläinen sarvi, joka on peräisin Irlannin Ardbreenista. Sen korkeus on lähes kaksi ja puoli metriä. Se kapenee suunnilleen keskelle kuin kello ja ottaa sitten sylinterin muodon ja päättyy äkillisesti ilman suukappaleen pyöristymistä. Instrumentti äänitettiin käyttämällä yksinkertaista metallisuukappaletta, ja se tuotti kolme ääntä: B flat, F, B flat. On omituista, että ilman suukappaletta kokeilija pystyi poimimaan jopa seitsemän ääntä. Tämän torven äänet ovat kuin kaksi hernettä palossa äänille, jotka on otettu Brudevelten tanskalaisesta lur-parista.

Suurin metallisarvien "perhe" on säilynyt Irlannissa. Ne ovat peräisin noin 900-600 eKr. e. Tunnemme lähes sata soitinta, joista kaksikymmentäviisi on äänioikeutettuja. Sarvia on kahdenlaisia. Joissakin ilmaa puhalletaan sisään lopussa, toisissa - sivulta. Arkeologit eivät ole vielä löytäneet ainuttakaan suukappaletta instrumenteista, joissa on reikä sivulla. Siksi ei ole varmaa, että suukappaleita edes käytettiin tässä suoritusmuodossa. Jokainen näistä torvista voi tuottaa yhden äänen, mutta niiden kokonaisalue ulottuu G:stä D-terävään. Alin ääni (joka tuottaa kahdeksankymmentä senttimetriä torvi) on suola. Tätä seuraa joukko torvia, jotka kuulostavat terävältä A ja A. Lopulta puolen metrin torvet antoivat C-terävän, D-, D-terävän. Torvet, joissa ilmaa puhalletaan päästä, osoittautuivat paljon musikaalisemmiksi. Kokeilija pystyi erottamaan joistakin niistä neljä sävyä.

Irlantilaisista torvista poimittujen sävelten heikko laatu ja vakaus viittaa siihen, että pääasia sekä kuuntelijoille että esiintyjille oli ennen kaikkea näiden valtavien, majesteettisten instrumenttien olemassaolo, ei niiden tuottamat erityiset äänet.

John Coles huomauttaa, että kokonaismelu, joka olisi syntynyt, jos kaikki 24 torvea ja kaksi kertaa niin monta helistystä olisivat soineet samanaikaisesti Dauriksen alueella Keski-Irlannissa, olisi epäilemättä herättänyt eläviä ja kuolleita.

Seuraava esihistoriallisten soittimien ryhmä koostuu savesta ja metallista helistimet.

Kuinka helppoa on saada ne kuulostamaan ja kuinka vähän ne lisäävät ymmärrystä muinaista musiikkia! Savihelmiä on ollut olemassa jo neoliittista lähtien. Neoliittinen kausi lisää myös keraamiset rummut. Kahdesta niistä kopiot, jotka kokeilijat tekivät Tšekin tasavallan löytöjen perusteella (päät peitettiin lehmännahalla), tuottivat niin voimakkaita, lävistäviä ääniä, että niitä käytettiin epäilemättä vain avoimessa avaruudessa. Samaan aikaan rumpujen korkeus ei ylittänyt 20 ja 26 cm.

Erilaista lyömäsoittimet muinaiset muusikot tekivät niitä luista, kilpikonnankuorista ja kuorista, joita he löivät käsillään tai kepillä. Tällaisen soittimen maya-freskoihin perustuva malli tuotti kolme eri sävyä riippuen siitä, mihin kuoren osiin lyötiin.

Kreikkalainen viisauden jumalatar Athena keksi huilun, jumala Pan teki paimenen piippun, ja sillä välin intialainen jumala Narada keksi ja antoi ihmisille harpun muotoisen soittimen - veenan. Mutta nämä ovat vain myyttejä. Soittimet ovat ihmisten keksimiä. Tämä ei ole yllättävää, koska ihminen on ensimmäinen soitin. Ja ääni, jonka hän tekee, on hänen äänensä.

Alkukantainen ihminen välitti äänellään tietoa heimotovereilleen ja kertoi tunteistaan: pelkoa, iloa, rakkautta. Tehdäkseen ”laulusta” mielenkiintoisemman hän taputti jalkojaan ja taputti käsiään, koputti kiveä kiveen ja löi venytettyä mammutin ihoa. Siten henkilöä ympäröivät esineet alkoivat muuttua soittimiksi.

Jos jaat soittimet äänen erotusmenetelmän mukaan, saat kolme ryhmää– rummut, tuulet ja kielet. Joten miksi primitiivinen ihminen koputti, mitä hän puhalsi ja mitä hän veti? Emme tiedä tarkalleen, mitkä ensimmäiset soittimet olivat, mutta voimme arvata.

Ensimmäiset lyömäsoittimet tehtiin kuivatuista eläinten nahoista ja kaikenlaisista ontoista esineistä: puupaloista, suurten hedelmien kuorista ja myöhemmin saviruukuista. He löivät niitä eri tavoilla: sormet, kämmenet, tikut. Muinaisia ​​rumpuja ja tamburiineja käytettiin rituaalisissa seremonioissa ja sotilasoperaatioissa. A afrikkalaiset heimot Taistelun avulla he jopa kommunikoivat toistensa kanssa etäältä.

Seuraava ryhmä – tuulet. Ei tiedetä miksi muinainen mies puhalsi bambunpalaan, ruokoon, sarveen tai eläimen onttoon luuhun, mutta siitä tuli instrumentti, kun erityisiä reikiä ilmestyi. Nykyaikaisen Unkarin ja Moldovan alueelta löytyy putkia ja diskanttikaiuttimia, jotka ovat peräisin ylemmältä paleoliittiselta aikakaudelta. Ja useimmat vanha instrumentti uskotaan olevan Lounais-Saksasta löydetty huilu. Tarkemmin sanottuna nämä ovat joutsenen luusta tehdyn huilua muistuttavan instrumentin jäänteet, joka on yli 35 tuhatta vuotta vanha! Kalliomaalauksista löytyy myös kuvia ensimmäisistä puhallinsoittimista.

Ensimmäinen kielisoitin Sitä pidetään metsästysjousena. Jousinauhaa vetäessään muinainen metsästäjä huomasi, että kun hän kynisi sitä, jousilanka "lauli". Ja eläimen venytetty suoni "laulaa" vielä paremmin ja mikä tärkeintä pidempään, jos hieroa sitä eläimen karvalla. Näin syntyi jousi, jonka päälle venytettiin jouhitupu, jota ajettiin kierretyistä eläinten jänteistä ja myöhemmin silkkilangoista tehtyä lankaa pitkin. Tämä jakoi jousisoittimet kynittyihin ja jousisoittimiin. Myös muinaiset ihmiset huomasivat, että onton esineen päälle venytetyt kielet resonoivat - ne kuulostivat kovemmin ja rikkaammin. Resonaattori voi olla saviastia, kuivattu kurpitsa, mutta parhaiten kuulostaa tietysti puu.

Vanhimmat kielisoittimet ovat lyyra ja harppu. Samanlaisia ​​välineitä löytyy kaikista muinaisista kansoista. Ur-harput ovat vanhimpia arkeologien löytämiä kielisoittimia. He ovat yli 4500 vuotta vanhoja!

Totuus on, että emme voi sanoa tarkalleen, miltä ensimmäinen soitin näytti, mutta musiikki, jopa alkukantaisessa muodossaan, oli osa elämää primitiivinen mies, Se on varma!

21. marraskuuta 2015

Soittimien historia. Video oppitunti.

Milloin musiikki-instrumentit saivat alkunsa? Voit saada hyvin erilaisia ​​vastauksia tähän kysymykseen (100 vuodesta kymmeniin tuhansiin). Todellisuudessa kukaan ei voi vastata tähän kysymykseen, koska se on tuntematon. Mutta tiedetään, että yksi vanhimmista soittimista löydettiin aikana arkeologiset kaivaukset, lisää 40 tuhatta vuotta(se oli eläimen luusta tehty huilu, luolakarhun reisiluu). Mutta puhallinsoittimet eivät ilmestyneet ensimmäisinä, mikä tarkoittaa, että musiikki-instrumentit syntyivät jo aikaisemmin.

Mikä instrumentti ilmestyi ensimmäisenä?

Ensimmäinen musiikki-instrumentin prototyyppi oli ihmisen käsiä. Aluksi ihmiset lauloivat taputtamalla käsiään, jotka olivat ikään kuin hänen musiikki-instrumenttinsa. Sitten ihmiset alkoivat poimia kahta keppiä, kahta kiveä, kahta kuorta, ja käsien taputuksen sijaan lyöivät toisiaan näillä esineillä ja saivat siten erilaisia ​​ääniä. Ihmisten käyttämät työkalut riippuivat suurelta osin heidän asuinalueestaan. Jos he asuivat metsäalueella, he ottivat 2 keppiä, jos he asuivat meren rannalla, he ottivat 2 simpukkaa jne.

Siten ilmaantuu soittimia, joissa ääni syntyy lyömällä, minkä vuoksi tällaisia ​​soittimia kutsutaan rummut .

Yleisin lyömäsoitin on tietysti rumpu . Mutta rummun keksintö juontaa juurensa paljon myöhempään aikaan. Emme voi nyt sanoa, miten tämä tapahtui. Voimme vain arvata jotain. Esimerkiksi eräänä päivänä, kun mies oli osunut onttoon puuhun ajaakseen mehiläiset siitä pois ja ottaakseen heiltä hunajaa, mies kuunteli epätavallisen jylläävää ääntä, joka tulee onttoon puuhun osumisesta, ja hänestä tuli idea käyttää tätä. hänen orkesterissaan. Sitten ihmiset ymmärsivät, että onttoa puuta ei tarvinnut etsiä, vaan jonkinlaisen kannon voi ottaa ja kovertaa sen keskeltä. No, jos peität sen yhdeltä puolelta tapetun eläimen iholla, saat hyvin samanlaisen instrumentin rumpu. Monilla mailla on samankaltaisia ​​instrumentteja. Ainoa ero niiden välillä on, että ne on valmistettu erilaisia ​​materiaaleja ja muodoltaan hieman erilainen.

Musiikissa eri kansakunnat lyömäsoittimilla on erilaisia ​​rooleja. Heillä oli erityisen tärkeä rooli musiikissa Afrikan kansat. Rumpuja oli erilaisia, pienistä suuriin rumpuihin, joiden pituus oli kolme metriä. Näiden valtavien rumpujen ääni kuului useiden kilometrien päähän.

Orjakauppaan liittyi historiassa hyvin surullinen ajanjakso. Eurooppalaiset tai amerikkalaiset purjehtivat Afrikan mantereelle vangitakseen ja sitten myydäkseen sen asukkaita. Joskus kun he saapuivat kylään, he eivät löytäneet sieltä ketään. Tämä tapahtui, koska naapurikylästä tulleet rummun äänet varoittivat heitä tästä, ts. ihmiset ymmärsivät rumpujen "kielen".

Näin ollen ryhmä nousi ensimmäisenä lyömäsoittimet .

Mikä soitinryhmä ilmestyi rumpujen jälkeen? Nämä olivat puhallinsoittimet, joita kutsutaan niin, koska niiden ääni syntyy puhaltamalla ilmaa. Emme myöskään tiedä, mikä sai ihmisen keksimään nämä työkalut, mutta voimme vain olettaa jotain. Esimerkiksi eräänä päivänä metsästäessään mies tuli järven rannalle. Dul kova tuuli ja yhtäkkiä mies kuuli äänen. Aluksi hän oli varovainen, mutta kuunneltuaan hän tajusi, että se oli katkenneiden ruokojen ääntä. Sitten mies ajatteli: "Mitä jos rikkoisin itse ruo'on ja puhaltaisin siihen ilmaa, yritän saada sen ääneen?" Tehtyään tämän onnistuneesti ihmiset oppivat tuottamaan ääniä puhaltamalla ilmaa. Sitten mies tajusi, että lyhyt ruoko teki enemmän korkeat äänet, ja pitkä - matalampi. Ihmiset alkoivat sitoa eripituisia ruokkoja ja tämän ansiosta tuottaa erikorkuisia ääniä. Tätä soitinta kutsutaan usein Pan-huiluksi.

Tämä johtuu legendasta, joka oli kauan sitten Muinainen Kreikka Olipa kerran vuohijalkainen jumala nimeltä Pan. Eräänä päivänä hän käveli metsän läpi ja näki yhtäkkiä kauniin nymfin nimeltä Syrinx. Pan hänelle... Ja kaunis nymfi ei pitänyt Panista ja alkoi paeta häntä. Hän juoksee ja juoksee, ja Pan on jo saavuttamassa häntä. Syrinx rukoili isäänsä, jokien jumalaa, pelastaakseen hänet. Hänen isänsä muutti hänet ruokoksi. Pan leikkasi ruo'on ja teki siitä putken. Ja leikitään sillä. Kukaan ei tiedä, ettei huilu laula, vaan suloinen nymfi Syrinx.

Siitä lähtien on tullut perinne, että monipiippuisia huiluja, jotka ovat samanlaisia ​​kuin lyhennettyjen ruokoputkien aita, kutsutaan Pan huiluiksi - antiikin kreikkalaisen peltojen, metsien ja ruohojen jumalan nimissä. Ja itse Kreikassa sitä kutsutaan edelleen usein syrinksiksi. Monilla kansoilla on tällaisia ​​välineitä, mutta niitä kutsutaan eri tavalla. Venäläisillä on kugikly, kuvikly tai kuvichki, georgialaisilla larchemi (soinari), Liettuassa - skuduchai, Moldovassa ja Romaniassa - nai tai muskal, Latinalaisen Amerikan intiaanien keskuudessa - samponyo.

Myöhemminkin ihmiset ymmärsivät, että ei tarvinnut ottaa useita putkia, vaan yhteen putkeen voi tehdä useita reikiä ja niitä tietyllä tavalla puristamalla saa aikaan erilaisia ​​ääniä.

Kun kaukaiset esi-isämme pitivät ääntä eloton esine, se vaikutti heistä todelliselta ihmeeltä: heidän silmiensä edessä kuolleet esineet heräsivät eloon ja löysivät äänen. Laulavaruokosta on monia legendoja ja lauluja. Yksi niistä kertoo kuinka ruoko kasvoi murhatun tytön haudalla, kun se leikattiin ja tehtiin piippuksi, hän lauloi ja puhui ihmisäänellä tytön kuolemasta ja nimesi tappajan nimen. Suuri venäläinen runoilija M.Yu käänsi tämän sadun runoksi. Lermontov.

Kalastaja istui iloisena

Joen rannalla,

Ja hänen edessään tuulessa

Ruoko heilui.

Hän leikkasi kuivaa ruokoa

Ja porannut kaivoja

Hän puristi toista päätä

Se puhalsi toisesta päästä.

Ja kuin animoituna, ruoko alkoi puhua -

Näin syntyi toinen ryhmä musiikki-instrumentteja, joita kutsutaan messinki

No, kolmas soittimien ryhmä, kuten luultavasti jo arvasit, on kielisoitinryhmä . Ja aivan ensimmäinen kielisoitin oli yksinkertainen metsästys jousi. Monta kertaa ennen metsästystä ihminen tarkistaa, onko jännitys hyvä jousinauha. Ja sitten eräänä päivänä, kuunneltuaan tätä melodista jousikielen ääntä, mies päätti käyttää sitä orkesterissaan. Hän ymmärsi, että lyhyt merkkijono tuottaa korkeampia ääniä ja pidempi kiele tuottaa matalampia ääniä. Mutta usealla jousella soittaminen on hankalaa ja mies ei vetänyt jousessa yhtä lankaa, vaan useita. Jos kuvittelet tämän instrumentin, voit löytää siitä yhtäläisyyksiä harppu .

Siten syntyy kolme musiikki-instrumenttiryhmää: rummut, tuulet ja jouset.

Muinaisia ​​soittimia arvostetaan joskus enemmän kuin nykyaikaisia. Syynä on, että tällaiset työkalut ovat korkealaatuisia. Ensimmäisinä soittimina pidetään erityyppisiä tuulettimia, piippuja ja diskanttikaiuttimia. Luonnollisesti tällaisia ​​näyttelyitä voi ihailla vain museossa. Mutta on olemassa useita työkaluja, joita voidaan ostaa huutokaupoista.

Muinainen soitin on laaja käsite. Se ymmärretään tuotteiksi, jotka tuottavat ääniä ja jotka tehtiin muinaisen Kreikan ja Egyptin päivinä, sekä vähemmän "vanhoiksi" esineiksi, jotka pystyvät säteilemään. musiikillisia ääniä ja jossa on vastus. On huomionarvoista, että musiikkiääniä tuottavissa lyömäsoittimissa ei ole vastusta.

1) Kielisoittimien esi-isä on metsästysjousi, jota esi-isämme käyttivät. Koska jousi tuotti vedettäessä metodisen äänen, päätettiin sittemmin kielellä useita eripaksuisia ja -pituisia kieliä, jolloin tuloksena oli eri äänialueita.

Kotelon vaihtaminen täyteen laatikkoon tuotti kauniita ja melodisia ääniä. Ensimmäiseen jousisoittimet voidaan syyttää:

1. Gusli.
2. Kitara.
3. Theorbu.
4. Mandoliini.
5. Harppu.

On syytä kiinnittää huomiota viuluihin, jotka ovat erityisen kysyttyjä. Suosituin viulunvalmistaja on Antonio Stradivari. Asiantuntijat ovat yhtä mieltä siitä, että Antonio teki parhaat viulut vuonna 1715, näiden soittimien laatu on yksinkertaisesti hämmästyttävä. Erottuva ominaisuus Yksi mestarin työn pääpiirteistä on halu parantaa soittimien muotoa vaihtamalla ne kaarevampiin. Antonio pyrki täydelliseen soundiin ja melodisuuteen. Hän koristeli viulujen rungon jalokivillä.

Viulun lisäksi mestari teki harpuja, selloja, kitaroita ja alttoviuluja.

2) Puhallinsoitin voi olla puuta, metallia tai muuta materiaalia. Pohjimmiltaan se on halkaisijaltaan ja pituudeltaan erilainen putki, joka tuottaa ääntä ilman tärinästä.

Mitä suurempi tilavuus puhallinsoitin, sitä matalamman äänen se tuottaa. Siellä on puisia ja kuparisia soittimia. Ensimmäisen toimintaperiaate on yksinkertainen - on tarpeen avata ja sulkea reikiä, jotka sijaitsevat eri etäisyyksillä toisistaan. Tällaisten toimien seurauksena ilmamassat värähtelevät ja musiikkia syntyy.

Antiikkiin puiset instrumentit sisältää:

• huilu;
• fagotti;
• klarinetti;
• oboe.

Soittimet saivat nimensä materiaalista, josta ne tuolloin tehtiin, mutta nykyaikaiset tekniikatälä seiso paikallaan, joten materiaali vaihdettiin osittain tai kokonaan. Siksi nämä instrumentit näyttävät nykyään erilaisilta ja ne on valmistettu eri materiaaleista.

Hanki ääni osoitteesta vaskipuhaltimet saadaan muuttamalla huulten asentoa sekä sisään ja ulos puhallettavan ilman voimasta. Myöhemmin, vuonna 1830, keksittiin venttiileillä varustettu mekanismi.

Vaskisoittimiin kuuluvat:

1. Pasuuna.
2. Putki.
3. Tubu et ai.

Useimmissa tapauksissa nämä instrumentit on valmistettu metallista, eikä vain kuparia, messinkiä ja jopa hopeaa käytetä. Mutta keskiaikaisten mestareiden teokset tehtiin osittain tai kokonaan puusta.

Ehkä vanhin puhallinsoitin on käyrätorvi, jota käytettiin eri tarkoituksiin.

Bayaanit ja haitarit

Bayaanit, haitarit ja kaikentyyppiset haitarit luokitellaan ruoko-soittimiin.

Perinteet antavat meille mahdollisuuden kutsua vain niitä soittimia, joissa on kosketinsoittimet oikea puoli. Mutta USA:ssa "harmonikan" käsite sisältää myös muun tyyppiset käsiharmonikot. Samanaikaisesti haitarilajikkeilla voi olla omat nimensä.

Suunnilleen sisään myöhään XIX vuosisatoja haitarit valmistettiin Klingenthalissa, ja venäläiset muusikot ovat edelleen kysyttyjä.

On myös hydroidimalleja, jotka voidaan luokitella esineiksi useimmat näistä malleista eivät ole enää käytössä, mutta vaativat huomiota niiden harvinaisuuden ja ainutlaatuisuuden vuoksi.

Shrammelin nappihaitari on soitin, jolla on ainutlaatuinen rakenne. Oikealla puolella on painonappinäppäimistö. Tämän tyyppistä harmonikkaa käytetään wieniläisessä kamarimusiikissa.

Trikitix harmonikka - vasemmalla puolella on 12-painikkeinen basso, oikealla näppäimistö.

Britanniasta peräisin olevaa kromaattista harmonikkaa pidetään skotlantilaisten muusikoiden suosikkisoittimena huolimatta siitä, että soitin on valmistettu Saksassa.

Vanhalla "Schwitzerörgeli" -haitarilla on yhtäläisyyksiä belgialaisen bassojärjestelmän kanssa, ja harmonikkaa kutsutaan myös Skotlannin uruiksi.

On myös syytä kiinnittää huomiota yhteen kopioon Neuvostoliitosta - tämä on "Baby" harmonikka, jolla on ainutlaatuinen muotoilu. Tämän soittimen erikoisuus on, että haitari on kooltaan pienempi. Sitä käytettiin lasten kouluttamiseen, mutta ei vain. Kompaktinsa ansiosta instrumentilla on joitain rakenteellisia ominaisuuksia:

• ensimmäinen rivi on basso ja toinen rivi sointuja;
• suuret ja pienet puuttuvat;
• yksi painike suorittaa kahden roolin.

Voit ostaa tällaisen haitarin tänään halvalla verrattuna harjoitteluun tarkoitettuihin saksalaisiin malleihin. Huolimatta siitä, että harmonikalla on useita arvosteluja ja soitinta on kritisoitu, sitä pidetään ihanteellisena lasten opettamiseen.

Vähän kansallisuutta

Kansansoittimia ei ole niin vähän, jokaisella kansalla on omansa. Slaavit erottuivat mallien määrästä ja laadusta. Jotkut slaavien ensimmäisistä soittimista ovat:

1. Balalaika.
2. Harmonikka.
3. Tamburiini.
4. Dudka.

1) Balalaikaa ja harmonikkaa pidetään Venäjän symbolina ja sitä pidetään yleisimpänä soittimena. Historioitsijat eivät vastaa tarkalleen, milloin balalaika ilmestyi, likimääräisenä päivämääränä pidetään 1600-lukua. Balalaika koostuu kolmiomaisesta rungosta ja kolmesta kielestä, joiden värähtely johtaa musiikin syntymiseen.

Balalaika sai modernin ulkoasunsa vuonna 1833, kiitos muusikko Vasily Andreevin, joka alkoi parantaa balalaikaa.

2) Nappihaitari on eräänlainen baijerilaisen mestarin suunnittelema käsihaitari. Samanlainen haitari löydettiin Venäjältä vuonna 1892. Pietarilainen mestari Pjotr ​​Jegorovitš Sterligov teki vuonna 1907 soittimen huuliharppusoitin Jakov Fedorovitš Orlanski-Titarenkylle. Työ kesti mestarilla noin kaksi vuotta. Ja instrumentti sai nimensä laulajan ja tarinankertojan Bayanin kunniaksi.

3) Tamburiini on instrumentti, jolla on rajoittamaton sävelkorkeus erilaisia ​​kulttuureja on omat lajikkeet. Se on molemmilta puolilta nahkapäällysteinen ympyrä, johon kiinnitettiin myös metallikelloja tai -renkaita. Tamburiinit olivat erikokoisia ja niitä käytettiin usein shamaanirituaaleihin.

Mutta on myös orkesteritamburiini - yleisin soitin nykyään. Muovinen tamburiini on pyöreä puinen vanne, joka on päällystetty nahalla tai muulla kalvolla.

4) Piippu on kansanpuhallinsoitin, joka oli yleinen Venäjällä, Ukrainassa ja Valko-Venäjällä. Putki edustaa pieni putki reikien kanssa.

Kosketinsoittimet

Yksi eniten kuuluisia soittimia, joka on säilynyt tähän päivään asti, pidetään elimenä. Sen alkuperäisessä suunnittelussa oli omat erityispiirteensä: urkukoskettimet olivat niin suuret, että niitä piti painaa nyrkeillä. Urkujen ääni seurasi aina jumalanpalveluksia. Tämä instrumentti juontaa juurensa keskiajalta.

Klavikordi on hyvin samanlainen kuin piano, mutta sen ääni oli hiljainen, joten ei ollut mitään järkeä soittaa klavikordia suuren yleisön edessä. Klavikordia käytettiin iltaisin ja musiikin soittamiseen kotona. Laitteessa oli näppäimiä, joita painettiin sormilla. Bachilla oli klavikordi, hän soitti musiikkiteoksia sillä.

Klavikordin tilalle tuli piano vuonna 1703. Tämän soittimen keksijä oli espanjalainen mestari Bartolomeo Cristofori, joka teki soittimia Medici-perheelle. Hän kutsui keksintöään "instrumentiksi, joka soittaa hiljaa ja äänekkäästi". Pianon toimintaperiaate oli seuraava: näppäimiin piti lyödä vasaralla, ja siinä oli myös mekanismi vasaran palauttamiseksi paikoilleen.

Vasara osui avaimeen, avain osui kieleen ja sai sen värisemään aiheuttaen äänen; ei ollut polkimia tai vaimentimia. Myöhemmin pianoa muokattiin: tehtiin laite, joka auttoi vasaraa laskemaan puoliväliin. Modernisointi on parantanut merkittävästi äänenlaatua ja helpottanut musiikin toistoa.

Muinaisia ​​soittimia on melko paljon, tähän konseptiin kuuluu slaavilaisen kulttuurin malleja, Neuvostoliitossa valmistettuja harmonikoja ja viuluja Antonio Stradivarin ajalta. Tällaista näyttelyä on vaikea löytää suurimmaksi osaksi yksityisistä kokoelmista, voit ihailla harvinaisia ​​​​soittimia eri museoissa. Jotkut mallit myydään kuitenkin menestyksekkäästi huutokaupoissa, jolloin ostajia pyydetään maksamaan instrumenteista ei liian korkea hinta. Ellei tietysti puhu yksilöistä, jotka kuuluvat "antiikkiesineiden" käsitteen alle.