Renessanssi (XIV-XVI) on kulttuurin ja taiteen historian aikakausi, joka heijastaa siirtymisen alkua feodalismista kapitalismiin. Klassisissa muodoissa renessanssi muotoutui Länsi-Euroopassa, pääasiassa Italiassa, mutta samanlaisia prosesseja tapahtui myös vuonna Itä-Eurooppaa ja Aasiassa. Jokaisessa maassa tämäntyyppisellä kulttuurilla oli omat ominaisuutensa, jotka liittyivät sen etnisiin ominaisuuksiin, erityisiin perinteisiin ja muiden kansallisten kulttuurien vaikutuksiin.
Italian renessanssin taiteilijat Renessanssi on huippu, josta katsomme maailman kulttuuria kehitteillä kuuluisien runoilijoiden, taiteilijoiden, ajattelijoiden, kirjailijoiden, säveltäjien elämästä ja työstä sekä kuvauksilla merkittävistä taiteen luomuksista.
Se keskittyi muinaisen kulttuurin elvyttämiseen; Hän vahvisti yksilön voiman, rationaalisuuden, kauneuden ja vapauden; Hänellä oli kokonaisvaltainen ja monipuolinen ymmärrys ihmisestä, elämästä ja kulttuurista; Taide nähtiin muotojen samanarvoisuutena ja tasa-arvoisena ihmisen toimintaa; Sillä oli selvä demokraattinen luonne, jonka keskipisteenä olivat ihminen ja luonto; Renessanssilla oli seuraavat ominaisuudet:
Leonardo da Vinci
Avioton poika eräs Sir Pierrot ja yksinkertainen talonpoikanainen. Hän syntyi lähellä Vincin kaupunkia, ja hän oli lapsuudesta asti yhtä kiinnostunut opiskelemaan mekaniikkaa, tähtitiedettä, matematiikkaa ja muita luonnontieteitä. Monet hänen havainnoistaan ennakoivat eurooppalaisen tieteen ja maalauksen kehitystä kokonaisia vuosisatoja. Hän kuoli kaukana kotimaastaan, vuonna Ranskalainen kaupunki Klu vuonna 1519 Elämä, luovuus, kohtalo
Kaikki da Vincin teokset ovat erittäin erilaisia; Hänen maalauksilleen on ominaista sommittelun geometrinen tiukkuus ja tieteellinen lähestymistapa ihmiskehon anatomiseen rakenteeseen; da Vinci keksi oman maalausmenetelmänsä - sfumato;. On huomionarvoista, että monissa Da Vincin maalauksissa tausta on vuoristomaisema. Leonardo da Vinci. Ginerva Bencin muotokuva
Michelangelo Buanarroti () Ennen kaikkea ja kaikessa Michelangelo on kuvanveistäjä, mutta hänen maalauksensa ovat niin monumentaalisia, että ne voidaan sekoittaa veistoksiksi. Michelangelon luomat kuvat erottuvat voimakkaasta fyysisyydestään ja anatomisesta tarkkuudestaan; Koska Michelangelo on syvästi uskonnollinen, hän kirjoitti usein raamatullisia tarinoita. Mutta hänen luomillaan kuvilla ei ole mitään tekemistä kaanonin kanssa. Hän syntyi vuonna 1475 ja kuoli vuonna 1564, eli neljä ja puoli vuosikymmentä enemmän kuin Leonardo da Vinci ja Raphael, jättäen korkean renessanssin kauas taakse. IN viime vuosina Hän näki elämässään kuinka humanismin ihanteita poljettiin rajusti. Kaikki tämä raivostutti ja loukkasi Michelangelon sielua.
"Pieta" (g).
Viimeinen tuomio. Sikstuksen kappeli, Vatikaani
Hautakivi Giuliano Medici gg. Kirkko San Lorenzo, Firenze
Renessanssin taiteellinen kulttuuri.
Renessanssi on yksi eurooppalaisen kulttuurin kehityksen historian silmiinpistävimmistä ajanjaksoista.
Herätys - kokonaisuus kulttuurinen aikakausi siirtymäprosessissa keskiajalta nykyaikaan, jonka aikana tapahtui kulttuurivallankumous (käännös, muutos). Perusteelliset muutokset liittyvät antiikin kristillisen mytologisen maailmankuvan poistamiseen. Huolimatta termin "renessanssi" alkuperästä, antiikin elpymistä ei ollut eikä voinut tapahtua. Ihminen ei voi palata menneisyyteensä. Renessanssi esitteli antiikin oppitunteja käyttäen innovaatioita. Hän ei herättänyt henkiin kaikkia muinaisia genrejä, vaan vain niitä, jotka olivat sopusoinnussa hänen aikansa ja kulttuurinsa pyrkimysten kanssa. Renessanssi yhdisti uuden antiikin tulkinnan uuteen kristinuskon tulkintaan. Renessanssi lähensi näitä kahta eurooppalaisen kulttuurin perusperiaatetta.
"Renessanssin" käsite on monitahoinen. Siitä kiistelevät eivät koskaan päässeet yhteiseen mielipiteeseen. Jotkut pitävät sitä "pakanallisuudella", "antikristillisyydellä", toiset päinvastoin näkevät siinä kristillis-katolisia elementtejä etsiessään sen juuria kristillinen kulttuuri. Asenteen tähän ongelmaan paljastaa tutkijoiden itsensä maailmankuva.
Renessanssin kulttuuriilmiölle ei ole yleisesti hyväksyttyä määritelmää. Taidekriitikot, historioitsijat, ajattelijat ja kirjailijat tarjoavat selityksiä tälle ilmiölle kiinnittäen huomiota erilaisiin merkkeihin. Jos ryhmittelemme yhteen monia yleisimmistä piirteistä, voimme ymmärtää renessanssin kulttuurisen merkityksen seuraavasti:
— kulttuurin kukoistaminen;
— kulttuurin vallankumous;
— siirtyminen kulttuurinen vaihe;
— antiikin palauttaminen.
Jokainen näistä piirteistä voi ilmetä renessanssista riippumatta, mutta vain niiden kompleksi muodostaa laadullisen uusi taso kulttuuri. Euroopan renessanssi- monien voimakkaan kulttuurin kukoistuksen ja palautumisen aika kulttuuriperinteitä antiikin kreikkalais-roomalainen; ratkaiseva kulttuurinen rakennemuutos ja siirtyminen uuteen aikaan historiassa eurooppalainen sivilisaatio.
Petrarkan, Boccaccion, Brunelleschin, Botticellin, Leonardo da Vincin ja Michelangelon nimiä voidaan pitää renessanssikulttuurin symboleina.
Renessanssin tärkein asia on korostaa ja vakiinnuttaa kulttuurissa ja yhteiskunnassa ihmisen persoonallisuus, mikä johtaa erilaisiin renessanssin antroposentrismiin.
Uuden eurooppalaisen persoonallisuudentunteen perusta on muodostumassa - autonominen individualistinen persoonallisuus, joka on tietoinen omasta arvostaan, aktiivinen ja vapauden tarvetta kokeva. Tästä hetkestä lähtien ihmispersoonallisuus, ei maailma, ei koko, tulee ensimmäistä kertaa lähtökohtana maailman havaintojärjestelmän muodostumiselle. Tämä valtava kulttuurin muutos tapahtuu juuri renessanssissa - uusi tapa maailmankuva muodostui Italiassa 1400-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Ihmisen persoonallisuus vahvistuu kulttuurissa. Ensimmäistä kertaa tämä persoonallisuus eristyi, erottui maailmasta.
Tämän seurauksena koko maailma hajosi erillisiksi yksilöllisiksi asioiksi, jotka alkoivat sulkeutua itseensä. Renessanssin aikana tämä prosessi ei kuitenkaan ollut vielä valmis, sillä se rajoittui pääasiassa ihmiseen ja ulottui paljon vähemmän muihin maailman asioihin.
Tuloksena oli ihmisen siirtyminen aineellisen maailman keskukseen, vähitellen kasvaen ja varjoonsa korkeamman maailman, ja sen seurauksena aineellisen maailman eteneminen etualalle ja ihmisen itsensä muuttuminen aktiiviseksi luovaksi voimaksi siinä. Antroposentrismi 1400-luvun ensimmäisellä puoliskolla. ei korostanut vain yksilöä, vaan yksilöä aktiivisena, aktiivisena periaatteena.
Tässä suhteessa esitettiin akuutisti ihmisarvon ongelma, joka asetettiin sen puitteissa melko tinkimättömästi juuri aineellisella tasolla. Yksi renessanssin tärkeimmistä arvoista oli käsite "kunnia" päämääränä, jota kohti ihmisen tulisi liikkua.
Kaiken tämän luovan, aktiivisen materiaalin periaatteen vahvistamisen seurauksena a uusi kuva ihminen, hänen uusi tyyppinsä - "homo faber" - "ihminen-luoja", "ihminen-luoja", "ihminen-tuottaja", jonka olemus johti lopulta tilavaan aforistiseen kaavaan: "ihminen on oman onnensa seppä .”
Ihmiskunnalla on oma elämäkerta: lapsuus, murrosikä ja kypsyys. Renessanssiksi kutsuttu aikakausi verrataan todennäköisimmin nousevan kypsyyden aikakauteen sen kiinteällä romanssilla, yksilöllisyyden etsimisellä ja taistelulla menneisyyden ennakkoluuloja vastaan. Ilman renessanssia ei olisi moderni sivilisaatio. Renessanssin taide syntyi humanismin (latinasta "humaani") pohjalta - yhteiskunnallisen ajattelun liikkeestä, joka syntyi 1300-luvulla Italiassa ja sitten 1400-1500-luvun jälkipuoliskolla. levitä muille Euroopan maissa. Kaikki tärkeimmät taiteen lajit - maalaus, grafiikka, kuvanveisto, arkkitehtuuri - ovat muuttuneet valtavasti.
Arkkitehtuurissa vakiintui muinaisen järjestysjärjestelmän luovasti tarkistetut periaatteet ja uusia tyyppejä syntyi. julkisiin rakennuksiin. Maalaustyötä rikastuivat lineaari- ja ilmanäkökulmat, anatomian ja mittasuhteiden tuntemus ihmiskeho. Maallinen sisältö tunkeutui taideteosten perinteisiin uskonnollisiin teemoihin. Lisääntynyt kiinnostus antiikin mytologia, tarinoita. arjen kohtauksia, maisemia, muotokuvia. Yhdessä monumentaaliset seinämaalaukset koristelu arkkitehtoniset rakenteet, kuva ilmestyi, öljymaalaus ilmestyi.
Taide ei ollut vielä täysin irtautunut käsityöstä, mutta taiteilijan luova persoonallisuus, jonka toiminta tuolloin oli erittäin monipuolista, oli jo noussut esiin. Renessanssin mestareiden universaali lahjakkuus on hämmästyttävä - he työskentelivät usein arkkitehtuurin, kuvanveiston, maalauksen aloilla ja yhdistivät intohimonsa kirjallisuuteen. runoutta ja filosofiaa ja eksaktien tieteiden tutkimusta Luovaan rikkaan eli "renessanssin" persoonallisuuden käsitteestä tuli sittemmin yleinen sana.
Renessanssin taiteessa tieteen ja taiteellista ymmärrystä maailma ja ihminen. Sen kognitiivinen merkitys liittyi erottamattomasti ylevään runolliseen kauneuteen sen luonnollisuuden kaipuussa, se ei alentunut vähäpätöiseen arkielämään. Taiteesta on tullut yleinen henkinen tarve.
Renessanssikulttuurin muodostuminen Italiassa tapahtui taloudellisesti itsenäisissä kaupungeissa. Renessanssin taiteen nousussa ja kukoistamisessa iso rooli jota näyttelevät kirkko ja kruunaamattomien hallitsijoiden upeat tuomioistuimet (hallitsevat varakkaat perheet) - maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin suurimmat suojelijat ja asiakkaat. Renessanssikulttuurin pääkeskukset olivat ensin Firenze, Siena, Pisa ja sitten Padova. Ferrara, Genova. Milano ja myöhemmin, 1400-luvun jälkipuoliskolla, rikas kauppias Venetsia. 1500-luvulla pääkaupungissa Italian renessanssi tuli Rooma. Tästä lähtien paikalliset taidekeskukset. Venetsiaa lukuun ottamatta ovat menettäneet entisen merkityksensä./data/files/s1473707573.ppt (Renessanssin kulttuuri)
"Renessanssitaide Italiassa" - Mitkä olivat humanismin ideoiden edellytykset? Ihmiskunnalla on oma elämäkerta: lapsuus, murrosikä, kypsyys. Voimakas henkinen alkuperä. Gioconda. 1500-luvun alku Renessanssi on yksi maailman taiteen historian vaikuttavimmista sivuista. Muotojen raskaus ja vakaus. XV vuosisadalla Firenze.
"Brunelleschi" - Projektimme tavoitteet. Sisällä järjestelmä koostuu kaksoiskupolista, jonka uloimmassa on korotettu kaari. Kupolin suunnittelu. Koe nro 2. Kokeilut lineaarisella perspektiivillä. On huomionarvoista, että Brunelleschi loi taivaan. Lineaarinen perspektiivi. Projektin merkitys, tarkoitus ja ongelma. Filippo Brunelleschi on arkkitehtuurin ja lineaarisen perspektiivin uudistaja.
"Korkean renessanssin taide" - Sisältö. Talonpoika tanssi. Korkea renessanssi taiteen luokassa 7 Uusi historia. Madonna Litta. Ateenan koulu. Tunnetuin oli Sikstuksen Madonna. Pohjoinen renessanssi. Omakuva nuorena. Rafael Santi. Rembrandtin äiti. Pieter Bruegel (vanhin) kuvasi arkielämän kohtauksia kankailleen.
"Renessanssin taide" - Botticelli. Pyhä Markus. Renessanssin arkkitehtuurin helmi. Palazzo Pitti Ammanati Bartolomeo 1560-1565, Firenze. Madonna granaattiomenalla. OK. 1490 Tizian. Canon van der Paelen Madonna Kansleri Rolinin Madonna. Rafael. Lähentää kronologinen viitekehys XIV-XVI vuosisatojen aikakaudella. Korkea renessanssi. "Kevät".
"Renessanssimaalaus" - Proto-renessanssin alku. Trecento - 1300-luku. Pieter Bruegel vanhin, Sokea, 1568, Kansallismuseo ja Capodimonte Gallery. Italiasta duento (kaksisataa). Ducento - 1200-luku. Proto-renessanssi. Quattrocento - 1400-luku. Esirenessanssi. Varhainen renessanssi, korkea renessanssi. Cinquecento - 1500-luku. Italiasta quattrocento (nelisataa).
"Renessanssitunti" - "Talonpoikamaalari" Pieter Bruegel, vanhempi talonpoikatanssi. Michelangelo Buonarroti 1475-1564. "Koko maailma on teatteria, ja ihmiset siinä ovat näyttelijöitä." Albrecht Durer. Ulkonäkö, täynnä uteliaisuutta, loistaa. Michelangelon hautakivi. Miksi renessanssi alkoi? Leonardo da Vinci 1452-1519. Omakuva. Cervantesin muistomerkki.
Aiheessa on yhteensä 30 esitystä
1
renessanssi
2
Renessanssi - kukoistavan kulttuurin aikakausi maissa Länsi-Eurooppaa 15-16 vuosisataa Hänen klassinen muoto Renessanssikulttuuri kehittyi Pohjois- ja Keski-Italian kaupungeissa. Renessanssille on ominaista kiinnostuksen herääminen kirjallisuuteen, taiteeseen ja filosofiaan. Muinainen Kreikka ja Rooma. Todellinen maailma ja ihminen julistettiin korkeimmaksi arvoksi: Ihminen on kaiken mitta. Renessanssin esteettinen ihanne muodostui uuden maailmankuvan - humanismin (ihmisen arvon tunnustamisen) pohjalta. Erityisesti luovan persoonallisuuden rooli on kasvanut.
3
renessanssi
Italian renessanssi 1. Proto-renessanssi (1100-1300-luvut) 2. Varhainen renessanssi (1400-luku) 3. Korkea renessanssi (1400-1500-luvun alku) 4. Myöhäisrenessanssi(1500-luvun länsipuolisko) Pohjoinen renessanssi
4
Proto-renessanssi
Proto-renessanssi - aikakausi historiassa italialaista taidetta, kattaa 1200- ja 1300-luvut, joille on ominaista maallisten realististen suuntausten kasvu ja vetoomus muinaisiin perinteisiin. Giotto. Fresko "Juudaksen suudelma"
5
Maailman iloisen löytämisen aikakausi. Keskusta - Firenze. Arkkitehti Filippo Brunelleschi. Avoimen tilan idea" ihanteellinen kaupunki».
6
Varhainen renessanssi (1400-luku - Quattrocento)
Donatello "David"
Masaccio "Karkotus paratiisista"
7
Korkearenessanssin Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci (1452-1519), italialainen taidemaalari, kuvanveistäjä, arkkitehti, tiedemies ja insinööri. Perustaja taiteellista kulttuuria Korkea renessanssi... Varhaisen renessanssin taiteen perinteitä kehittävä taiteilija korosti muotojen pehmeää volyymia pehmeällä chiaroscurolla, elävöittämällä joskus kasvoja hienovaraisella hymyllä, käyttämällä sitä hienovaraisten tunnetilojen välittämiseen. Leonardo da Vinci pyrki terävyyteen välittäessään ilmeitä ja toi ihmiskehon fyysiset piirteet ja liikkeet täydelliseen harmoniaan sävellyksen henkisen ilmapiirin kanssa.
8
"Nainen hermeliinin kanssa"
"Madonna of the Rocks" "Madonna Litta"
9
Leonardo da Vinci "Viimeinen ehtoollinen"
10
Korkean renessanssin Rafael
Raphael (1483-1520), italialainen taidemaalari ja arkkitehti. Hänen työssään ilmentyivät selkeimmin korkearenessanssin humanistiset ideat kauniista ja täydellisestä sopusoinnussa maailman kanssa elävästä ihmisestä sekä aikakaudelle tyypillisiä elämänvakistavan kauneuden ihanteita.
11
Madonna Conestabile
Sikstus Madonna
12
Korkean renessanssin Michelangelo Buonarroti
Holvissa Sikstuksen kappeli Vatikaanissa taiteilija loi suurenmoisen, juhlallisen, yleisesti ja yksityiskohtaisesti helposti näkyvän sävellyksen, joka pidettiin hymninä fyysiselle ja henkiselle kauneudelle, ilmaisuna rajattomasta. luovia mahdollisuuksia Jumala ja ihminen loivat hänen kuvakseen
13
"David" "Pieta"
14
Myöhäisrenessanssi (Venetsia. 1500-luku)
Giorgione "Sleeping Venus" Titian "Venus of Urbino"
15
Pohjoinen renessanssi
A. Durer. Omakuva 13-vuotiaana
Kaiverrus "The Four Horsemen" "Apocalypse" -sarjasta
Jos haluat käyttää esityksen esikatseluja, luo itsellesi tili ( tili) Google ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com
Dian kuvatekstit:
renessanssi
Renessanssi eli renessanssi on Euroopan kulttuurihistorian aikakausi, joka korvasi keskiajan kulttuurin ja edelsi nykyajan kulttuuria. Aikakauden likimääräinen kronologinen kehys: XIV–XVI vuosisatoja. Erottuva ominaisuus Renessanssi - kulttuurin maallinen luonne ja sen kiinnostus ihmiseen ja hänen toimintaansa. Kiinnostus muinaista kulttuuria kohtaan ilmaantuu, sen ”herätys” ikään kuin tapahtuu – ja niin termi ilmestyi.
Yleiset ominaisuudet Renessanssi syntyi Italiassa, jossa sen ensimmäiset merkit olivat havaittavissa 1200- ja 1300-luvuilla, mutta vakiintui vasta 1400-luvun 20-luvulla. Ranskassa, Saksassa ja muissa maissa tämä liike alkoi paljon myöhemmin. 1400-luvun lopulla se saavutti huippunsa.
Varhainen renessanssi Niin kutsutun "Varhaisen renessanssin" ajanjakso kattaa ajanjakson 1420-1500 Italiassa. Näiden kahdeksankymmenen vuoden aikana taide sai vaikutteita lähimenneisyydestä, mutta siihen yritettiin sekoittaa klassisesta antiikista lainattuja elementtejä. Taiteilijat alkavat käyttää kuvioita teoksissaan muinaista taidetta. Leonardo da Vinci. "Vitruvian mies", 1490
Korkea renessanssi Renessanssin toista ajanjaksoa - sen tyylin upeimman kehityksen aikaa - kutsutaan yleensä nimellä " Korkea renessanssi", se kestää Italiassa noin 1500-1580. Tällä hetkellä italialaisen taiteen keskus muutti Firenzestä Roomaan, luotiin monia monumentaalisia rakennuksia, upeita veistosteoksia, maalataan freskoja ja maalauksia, joita pidetään edelleen maalauksen helminä. Sandro Botticelli. Madonna granaattiomenalla, 1497
Pohjoinen renessanssi Renessanssiaika Hollannissa, Saksassa ja Ranskassa on yleensä tunnistettu erilliseksi suunnaksi ja sitä kutsutaan "pohjoiseksi renessanssiksi". Goottilaisen taiteen perinteet ja taidot säilyivät täällä pitkään, muinaisen perinnön tutkimukseen kiinnitettiin vähemmän huomiota. Näyttävä esimerkki tästä ajanjaksosta on Chateau de Chambord. Chateau de Chambord Ranskassa, 1519-1547.
Leonardo da Vinci 1452-1519 Taiteilija, runoilija, arkkitehti, kuvanveistäjä, muusikko, laulaja Kiinnostunut tieteistä: fysiikka, matematiikka, tähtitiede, filosofia, mekaniikka
Kuvataide Renessanssin taiteilijat alkoivat käyttää uutta taiteellisia tekniikoita: kolmiulotteisen sommitelman rakentaminen käyttämällä taustalla olevaa maisemaa. Tämä antoi heille mahdollisuuden tehdä kuvista realistisempia ja animoidumpia. Leonardo da Vinci. Mona Lisa. Fragmentti, 1503-1505
Madonna ja lapsi (Madonna Litta)
Viimeinen ehtoollinen
Michelangelo Buanarroti 1475-1564 Firenzelainen kuvanveistäjä, taiteilija Pääteokset - Daavidin patsas, Sikstuksen kappelin maalaus jne.
Daavidin patsas Valmistettu marmorista Korkeus – 5,5 metriä Työ kesti 3 vuotta
Valaisimien luominen
Rafael Santi italialainen taiteilija, arkkitehti 1483-1520 Kuuluisia teoksia – Madonnat, Pietarinkirkko Roomassa
Sikstus Madonna
Kuvataide Leonardo da Vincin, Raphaelin, Tizianin teoksissa italialainen maalaus saavutti huippunsa. Heidän luomiaan kuvia ilmentävät ihmisarvoa, voimaa, viisautta, kauneutta. Rafael. Madonna ja lapsi.
Madonna Conestabile
Kirjallisuus Renessanssin kirjallisuudessa harmonisen, vapaan, luovan, kattavan ylistys kehittynyt persoonallisuus. Renessanssin kirjallisuus perustui kahteen perinteeseen: kansanrunouteen ja muinaista kirjallisuutta, niin usein todellisia tapahtumia yhdistettynä fantasiaan. Tämä näkyy tunnetuimmassa kirjallinen työ aikakausi - Miguel Cervantesin romaani Don Quijote. Kuvitus romaanille "Don Quijote"
Kirjallisuus William Shakespeare 1564-1616 Englantilainen runoilija, näytelmäkirjailija, taiteilija
Shakespeare Romeon ja Julia Othellon teoksia Hamlet King Lear kahdestoista yö
Arkkitehtuuri Pääasia, joka leimaa tälle aikakaudelle, on paluu arkkitehtuurissa muinaisen taiteen periaatteisiin ja muotoihin. Tässä suunnassa erityistä merkitystä annetaan symmetrialle, suhteelle, geometrialle ja järjestykselle komponentit. Renessanssin arkkitehtuuri koki suurimman kukoistuksensa Italiassa, jättäen jälkeensä kaksi monumenttikaupunkia: Firenzen ja Venetsian. Santa Maria del Fioren katedraali Firenzessä
Yhteenveto Renessanssin teema on rikas ja ehtymätön. Tämä on ihmisen itsensä vahvistamisen ja hänen rajattomien mahdollisuuksiensa aikakautta. Renessanssin saavutukset määrittelivät koko eurooppalaisen sivilisaation kehityksen useiden vuosien ajan.