Impressionismin esityksen esteettinen ohjelma ja maalausjärjestelmä. Impressionistinen maalaus. Pierre Auguste Renoir


Suunnitelma: Impressionismin käsite, edustajat, sen pääpiirteet maalauksessa, impressionismin käsite, edustajat, sen pääpiirteet maalauksessa, Claude Oscar Monet, lyhyt elämäkerta Claude Oscar Monet, lyhyt elämäkerta eniten kuuluisia teoksia Monet Monet'n kuuluisimmat teokset Pierre Auguste Renoir, lyhyt elämäkerta Pierre Auguste Renoir, lyhyt elämäkerta Renoirin tunnetuimmat teokset Renoirin tunnetuimmat impressionismin teokset kuvanveistossa. Auguste Rodin Impressionismia kuvanveistossa. Auguste Rodinin veistos"Calaisin kaupungin kansalaiset" Veistos "Calaisin kaupungin kansalaiset"


Claude Oscar Monet Claude Oscar Monet syntyi 14. marraskuuta 1840 Pariisissa. Monet tuli tunnetuksi vuonna 1866 maalatusta Camille Doncieux'n muotokuvastaan ​​("Camille tai naisen muotokuva vihreässä mekossa"). Claude Oscar Monet syntyi 14. marraskuuta 1840 Pariisissa. Monet tuli tunnetuksi vuonna 1866 maalatusta Camille Doncieux'n muotokuvastaan ​​("Camille tai naisen muotokuva vihreässä mekossa"). kuuluisa maisema"Vaikutus. Rising Sun" (Impression, soleil levant). kuuluisa maisema "Impressio. Rising Sun" (Impression, soleil levant). Taiteilija kuoli 5. joulukuuta 1926 Givernyssä Taiteilija kuoli 5. joulukuuta 1926 Givernyssä Merkuriuksen kraatteri nimettiin Monetin kunniaksi. Merkuriuksen kraatteri on nimetty Monetin mukaan.






1869 Öljy kankaalle. 89 x 130 cm Orsay-museo, Pariisi Salonin hylkäämä harakka on talvipäivän upea ruumiillistuma ja yksi parhaimmista kuuluisia maalauksia Claude Monet.










Pierre Auguste Renoir Auguste Renoir syntyi 25. helmikuuta 1841 Limogesissa, kaupungissa Etelä-Keski-Ranskassa. Auguste Renoir syntyi 25. helmikuuta 1841 Limogesissa, kaupungissa Etelä-Keski-Ranskassa. Renoir maisti menestystä ensimmäisen kerran vuonna 1864, kun yksi hänen maalauksistaan ​​läpäisi tiukan valintaprosessin ja oli esillä Salonissa, joka on vuosittainen yleisö. taidenäyttely. Renoir koki ensimmäisen menestyksensä vuonna 1864, kun yksi hänen maalauksistaan ​​läpäisi tiukan valintaprosessin ja oli esillä Salonissa, joka on vuosittainen valtion taidenäyttely. Pierre Auguste Renoir kuoli 3. joulukuuta 1919 keuhkokuumeeseen Caenissa 78-vuotiaana. Hänet haudattiin Essoisiin. Pierre Auguste Renoir kuoli 3. joulukuuta 1919 keuhkokuumeeseen Caenissa 78-vuotiaana. Hänet haudattiin Essoisiin.


Renoir Umbrellas () Pierre Auguste Renoirin maalaukset "Alastoma auringonvalossa"






Rowers' Breakfast Oil kankaalle. 128x173. Phillipsin kokoelma. Kansallisgalleria Washington.


Näyttelijä Zhanna Samaryn muotokuvia (vuotta)


Kaksi tyttöä pianon ääressä () Bather (1892)




Impressionismia kuvanveistossa. Auguste Rodin Auguste Rodin (). Suuri ranskalainen kuvanveistäjä Auguste Rodin oli monissa teoksissaan lähellä impressionisteja ja jugendtaiteilijoita halussaan välittää hetken henkilön ilmeissä tai asennossa; klassisen akateemisen lähestymistavan ja kuvanveiston tyylin uudelleenajattelussa. Lähes kaikki hänen teoksensa herättivät kiinnostusta ja ristiriitaisia ​​reaktioita yleisössä Auguste Rodin (). Suuri ranskalainen kuvanveistäjä Auguste Rodin oli monissa teoksissaan lähellä impressionisteja ja jugendtaiteilijoita halussaan välittää hetken henkilön ilmeissä tai asennossa; klassisen akateemisen lähestymistavan ja kuvanveiston tyylin uudelleenajattelussa. Lähes kaikki hänen teoksensa herättivät kiinnostusta ja ristiriitaisia ​​reaktioita yleisössä.

MHC, 11. luokka

Oppitunti #22

Impressionismi

ja postimpressionismia

maalauksessa

D.Z.: Luku 20, ?? (s. 236-237), TV. tehtävät (s. 237-241)

© toim. A.I. Kolmakov


OPPIEN TAVOITTEET

  • Edistää opiskelijoiden tietoisuus impressionistien ja postimpressionistien roolista kuvataiteet;
  • Kehitä taitoa opiskella materiaalia itsenäisesti ja valmistella se esittelyä varten; kehittää edelleen kykyä analysoida taideteosta;
  • Tuo esiin impressionistien ja post-impressionistien koulun mestariteosten havainnointikulttuuri.

KONSEPTIT, IDEOITA

  • impressionismi (maalauksessa);
  • postimpressionismi (maalauksessa);
  • (maalauksessa) "Salon of Les Miserables";
  • impressionistit;
  • E. Degas, E. Manet, O. Renoir;
  • vaikutelma maisemat;
  • C. Monet, A. Sisley, C. Pissarro, P. Cezanne, V. Van Gogh, P. Gauguin ja A. Toulouse-Lautrec, K. A. Korovin, V.A. Serov, I. E. Grabar

Universaalit oppimistoiminnot

  • jäljittää evoluutiota määrittää arvo tunnistaa tapoja ja keinoja löytää assosiatiivisia yhteyksiä määrittelee taiteen roolin
  • luettele tärkeimmät ominaisuudet impressionismi ja korreloi se tiettyyn historiallinen aikakausi;
  • luonnehtia pääpiirteitä , impressionistisen taiteen kuvia ja teemoja;
  • jäljittää evoluutiota luova menetelmä teoksissa kuuluisia edustajia ohjeet;
  • tutkia syy-seuraus-suhteita , muutosmallit maailman taiteellisissa malleissa;
  • määrittää esteettinen, henkinen ja taiteellinen arvo impressionististen taiteilijoiden taide;
  • tunnistaa tapoja ja keinoja aikakauden sosiaalisten ideoiden ja esteettisten ihanteiden ilmaisu taideteosten analysointiprosessissa;
  • löytää assosiatiivisia yhteyksiä vuonna esitettyjen impressionismin taiteellisten kuvien välissä erilaisia ​​tyyppejä taide;
  • määrittelee taiteen roolin impressionismi elämän ristiriitojen ratkaisemisessa ja traagisia konflikteja aikakaudet;
  • laatia näyttelyesitteen impressionistien työstä ja näyttelyn myöhemmästä suunnittelusta;
  • tehdä riippumaton analyysi O. E. Mandelstamin lyyrinen runo "Impressionismi";
  • tutustu parhaisiin ulkomaisiin ja kotimaisiin kokoelmiin impressionististen taiteilijoiden teoksia

UUDEN MATERIAALIN OPPIMINEN

Oppitunnin tehtävä. Mikä on impressionistien ja postimpressionistien työn merkitys maailman sivilisaatiolle ja kulttuurille?


alakysymyksiä

  • Impressionistien taiteellinen etsintä. ”The Salon of Les Misérables” on ratkaiseva haaste virallisesti tunnustetulle taiteelle. Etsitään uusia tapoja maalaamiseen. Maailman liikkuvuus ja vaihtelevuus kuvan pääobjektina. Valon, värin ja varjon hallinta (esimerkiksi impressionististen taiteilijoiden kuuluisista maalauksista). Luovia hakuja sävellyksen alalla (E. Degas, E. Manet, O. Renoir).
  • Maisemat vaikutelmia. Taiteilijoiden halu vangita minuutin muutoksia luonnontilassa (esim kuuluisia teoksia K. Monet, A. Sisley, C. Pissarro).
  • Ihmisen arki. Taiteilijoiden huomio elämästä ja kiinnostuksen kohteista tavallinen ihminen(O. Renoirin työn esimerkkiä käyttäen).
  • Impressionistien seuraajia. P. Cezannen, V. Van Goghin, P. Gauguinin ja A. Toulouse-Lautrecin luovuuden yksilöllinen luonne. Uutta etsimässä taiteellinen ratkaisu. Impressionismin seuraajat venäläisessä maalauksessa (K. A. Korovin, V. A. Serov, I. E. Grabar)

Taiteellisen kulttuurin tyylisuunnat sisään Länsi-Eurooppaa XIX vuosisadalla

minä kolmas XIX vuosisadalla

minä puoli XIX vuosisadalla

Keski XIX vuosisadalla

70-80 esim. XIX vuosisadalla

Loppu XIX vuosisadan alku XX vuosisadalla


Pariisi, 1863 , Teollisuuspalatsi

Kuuluisan Salonin tuomaristo hylkää noin 70 % lähetetyistä teoksista.

Napoleon puuttui puhjenneeseen skandaaliin III , joka salli maalausten esittelyn Teollisuuspalatsin toisessa osassa.

Eli toukokuun 15 1863 vuonna avattiin näyttely, joka sai ilmeisen nimen "Les Miserables salonki".

Heidän joukossaan ovat Claude Oscar Monet (1840-1926), Camille Pissarro (1830-1903), Pierre Auguste Renoir (1841-1919), Alfred Sisley (1839-1899), Edgar Degas (1834-1917) ja muut Uusi taide jatkui vuoteen 1886 asti, jolloin pidettiin viimeinen, kahdeksas näiden taiteilijoiden näyttely.


Yleisö on tottunut akateeminen taide tässä näyttelyssä hän on täysin ymmällään...

Naururäjähdys aiheuttaa "epäasiallinen"

Edouard Manet'n maalaus

"Aamiainen nurmikolla"

Edward Manet

(1832 - 1883)


E. Manet

Olympia

Kirjoittaja tuli puolustamaan maalausta

« Hän esitteli meille Olympian, aikamme tytön, jonka hän tapaa jalkakäytävillä käärien ohuet olkapäänsä kylmään, haalistuneeseen huiviin... Manet'n paikka Louvressa on jo varmistettu."


Monet ovat yhdistyneet Manen ympärille lahjakkaita taiteilijoita joka, kuten hän, ei tunnistanut virallinen taide ja päättivät kulkea omia polkujaan.

Ranska

1800-luvun 70-80 luvut.

"Salon of Les Miserables"

Edouard Manet

1832-1883

Camille Pissarro

1830-1903

Claude Oscar Monet

1840-1926

Pierre Auguste Renoir

1841-1919

Alfred Sisley

1839-1899

1834-1917


Joten 1800-luvun lopulla vuonna Ranskalainen taide jotain uutta on ilmestynyt suunta-impressionismia. Ranskasta vaikutelma- vaikutelma

Se on nimensä velkaa maalaukselle Claude Monet , ensimmäistä kertaa esitelty hylättyjen taiteilijoiden näyttelyssä vuonna 1874 .

Sitä kutsuttiin "Vaikutus. Auringonnousu".

"Impressionismin synty

se oli yhtä iloista kuin varhain kevät.

Ensimmäiset impressionistit ilmestyivät

valoon pimeästä huoneesta ja

lapsellisesti iloitsi valosta,

maalit."

Maximilian Voloshin


Impressionistien kuvakielen piirteet .

Ei ole väliä MITÄ kuvataan, vaan MITEN.

Työskentele

ulkoilma

Tekniikka

pastellit

Kuvaa

liikkuvuus

ja vaihtelevuus

rauhaa

Kenraali

periaatteita

Havainto

värit päälle

etäisyys

Aistillinen

käsitys,

vaikutelma

Elää

liikkuva

koostumus


Ensimmäistä kertaa impressionistiset taiteilijat nousivat esiin pimeistä työpajoista

päällä ulkoilma (fr. kirkasta ilmaa vapaa ilma).

Alfred Sisley. Tie metsän reunassa .

Camille Pissarro. Kevät Eragnyssa.

Unikot


Impressionistiset taiteilijat yhdistyivät

subjektiivinen kokemus valosta, väreistä, varjoista, heijastuksista esineiden pinnalla

Edouard Manet. Liila.

Claude Monet. Kukkiva puutarha.

Claude Monet. Rouenin katedraali.

Camille Pissarro. Jäätymistä.

Camille Pissarro.

Boulevard Montmartre

Pariisissa.


1. Liikkuvuus ja vaihtelevuus maailmasta on tulossa päätavoite kuvia.

Valon ja värien avulla taiteilijat yrittivät vangita " ohikiitäviä näkyjä", joten he levittivät maalia kankaalle nopein vedoin välittäen vain näkemästään yleisvaikutelmasta.

Parlamenttitalo Lontoossa.


Liikkuvuus ja vaihtelevuus

Claude Monet. parlamentti.

Lokit. Thames-joki.

Claude Monet. parlamentti. Auringonlasku.


Claude Monet. Syksy .

2. Valon ja värin läpäisy .

Heidän avullaan voit välittää elämän vaihtelevuutta ja ohimenevyyttä. Taiteilijat ottivat huomioon värin havaitsemisen lait etäältä eivätkä koskaan sekoitelleet värejä paletilla. Auringon spektrin värien yhdistelmää käytettiin.

Alfred Sisley. Villeneuven kaupunki Seinen rannalla.

Auguste Renoir. Swing.


3. Pastellitekniikka (fr. pastelli – maalaus värikynillä tai värikkäällä jauheella) avasi valtavia mahdollisuuksia värien käytössä.

Pastellin tekstuuri on samettinen, se pystyy välittämään värin värähtelyn, joka näyttää hehkuvan sisältä.

Siniset tanssijat.

Tanssijat

salissa

luokkia varten.

Tanssijat

jousilla.


4. vaikutelmien maisemia.

Impressionistiset taiteilijat suosivat realistisia maisemia

maisemavaikutelmia. Rakastavilla, kiinnostuneilla silmillä he

havaitsi pienimpiäkin muutoksia luonnontilassa,

yrittää vangita hänen "sielunsa"

Gare Saint-Lazare.


Seinen ranta lähellä Bougivalia.

Silta Maraisissa aikaisin aamulla.

Alfred Sisley

Camille Pissarro.

Oopperakäytävä Pariisissa.

Melakan pengerrys aurinkoisella säällä.


5. Ihmisen jokapäiväinen elämä

Edouard Manet. Baari Folies Bergeressä.

Auguste Renoir. Tanssi Bougivalissa.

Edouard Manet. Musiikkia Tuileries'n puutarhassa.


Auguste Renoir.

"Renoir on erinomainen

muotokuvissa. Hän ei

tarttuu vain

ulkoiset ominaisuudet,

mutta myös yksityiskohtaisesti

luo ne uudelleen

luonne ja sisäinen

Theodore Duret.

Kävellä

Jeanne Samarin muotokuva.

Nainen tuulettimen kanssa.


Luovuudesta puhuminen

impressionistit,

se on kiellettyä

älä merkitse heidän hakujaan

maisema-alalla

sävellyksiä.

Nämä taiteilijat ovat monella tapaa

päivitetty

niiden rakentamisen periaatteet,

akateemisesta luopumista

vaatimukset

liikkumattomuus,

symmetria,

järjestystä ja selkeyttä.

O. Renoir. Veneitä Seinen.

K.Monet. Hollannin tulppaanit

A. Sisley. Regatta.

K.Monet. Waterloon silta.

E. Manet. Kevät (Zhanna)

A. Sisley. Nurmikot keväällä.

K.Monet. Lampi Montgeronissa

K.Monet. Errett. Auringonlasku.

E. Manet. Hevoskilpailut Bois de Boulognessa.


Post-impressionismi

Kohde luonnon muuttuvan ulkonäön kautta välittämään tunnetta sen pysyvyydestä. Suurin kirkkaus taiteellisia kuvia. Kirkkaat värit.

Van Gogh "Road in Provence"

Paul Gauguin "Tahitian pastoraalit"

Paul Cezanne "Asetelma sipulin kanssa"


Paul Gauguin tahitilaiset naiset.

Ranska.

Hollanti.

Vincent Van Gogh. Auringonkukat

Georges Seurat. Sirkus

Näkymä Martiniquelle.

Kahvilan terassi yöllä.

Paul Cezanne. Tie Chantillyyn.


Saksa.

Anders Zorn.

Uinti lähellä kiviä.

Lapin aallot.


Venäjä.

Igor Grabar.

Helmikuun sininen.

Konstantin Korovin.

Boulevard Capucines.


Valentin Serov.

Zinaida Yusupovan muotokuva

Tyttö persikoilla


Kotitehtävä

Jeanne Samaryn muotokuva


Vincent

Van Gogh

Omakuva

Aral-naiset


Paul Gauguin


Paul

Cezanne

Asetelma verhoilla


Kamil

Pissarro

Seine ja Pont des Arts


Pierre Renoir

Tyttö tuulettimen kanssa




Edouard Manet

"Peilin edessä"

Turvallisuuskysymykset

1. Mitä löytöjä alalla? taiteellista luovuutta olivat

impressionistien tekemä? Kuvaa niitä esimerkillä

sinulle tuttuja töitä. Miksi realistiset maisemat

pitivätkö impressionistiset maalarit parempana maisemaa ja vaikutelmia?

2. Miksi nykyajan ranskalaiset kriitikot näkivät K:n elokuvassa?

Monet "vaikutelma. Sunrise" "rohkea haaste kauneudelle"

"loukkaus yleistä makua kohtaan"? Mitä tarkalleen ovat "vaikutelmat" ja

miksi taiteilija yritti ilmaista sitä? Mikä voi selittää

K. Monetin sitoutuminen maisemagenreen? Kuinka maalauksellista

keinoin hän onnistui välittämään maailman vaihtelevuuden,

ainutlaatuinen viehätys ja kuvien taika?

3. Mitä maaperää impressionismi valmisteli?

postimpressionismin synty? Mikä toi nämä kaksi yhteen ja erotti heidät

nämä taiteelliset liikkeet?

4. Kerro meille Van Goghin työn alkuperästä. Mikä teki hänestä erilaisen

taiteellinen tyyli? Mihin juoniin, teemoihin ja kuviin hän viittaa?

haitko? Mitä erityistä on luonnon ja ihmisen maailman tulkinnassa?

hänen teoksissaan?

5. Mikä taiteellisia löytöjä asetelman genressä olivat

tehnyt P. Cezanne?

6. Käyttämällä K. A. Korovinin maalausta ”Pariisi. Kapusiinien bulevardi"

(ks. s. 238), selitä, miksi taiteilija oli mukana

tietyn ajanjakson hänen työstään seuraajilleen

impressionismi.



Projektin tutkimus- tai esittelyaiheet

  • Impressionismin esteettinen ohjelma ja maalausjärjestelmä.
  • Impressionistien taiteellinen etsintä.
  • Tilan taiteellinen organisointi C. Monetin teoksissa.
  • Värin, valon ja varjon käytön piirteet C. Monetin teoksissa.
  • C. Monet:n koloristinen uudistus.
  • Perinteen ja innovaation ongelma E. Manet'n työssä.
  • Käsityötaitoa naisten muotokuvia E. Manet.
  • E. Manetin ja Van Goghin luovaa dialogia ja taiteellisia analogioita (F. Goya, P. Picasso, S. Dali - valinnainen).
  • Venäläisen impressionismin taiteilijat - valinnan mukaan K. A. Korovin, V. A. Serov, I. E. Grabar.

  • Tänään sain tietää...
  • Oli mielenkiintoista...
  • Oli vaikeaa...
  • Opin...
  • pystyin...
  • Olin yllättynyt...
  • halusin...

Kirjallisuus:

  • Ohjelmat yleissivistävälle oppilaitokselle. Danilova G.I. Maailman taiteellinen kulttuuri. – M.: Bustard, 2011
  • Danilova, G.I. / MHC. 11. luokka Perustaso: oppikirja / G.I. Danilova. M.: Bustard, 2014.
  • Kalinina E.M., taiteen ja taiteen opettaja, Kunnallinen oppilaitos "Ermishinskaya lukio", R.p. Ermish, Ryazanin alue

Jos haluat käyttää esityksen esikatseluja, luo itsellesi tili ( tili) Google ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com


Dian kuvatekstit:

IMPRESSIONISMI

Impressionistit E. Manet E. Degas C. Monet O. Renoir A. Sisley C. Pissarro G. Caillebotte B. Morisot

Impressionismin alku Vuodesta 1874 - Pariisista. Impressionistien ensimmäinen näyttely Näyttely kokosi yhteen taiteilijat, joita suuri yleisö ei tunnustanut ja joita salonkien tuomaristo hylkäsi - "Les Miserables -salonki" Termi "impressionismi" (ranskan sanasta "impression" - "impression"). ) lausui kriitikko Leroy liittyen Claude Monetin maalaukseen ”Impressio. Auringonnousu" Impressionistien näyttelyitä vuosina 1874–1886. Impressionismi oli maailmanlaajuinen kulttuurin suuntaus, joka tunkeutui kaikenlaisiin kuvataiteisiin, kirjallisuuteen, musiikkiin, teatteriin, vaikutti maailmannäkemykseen ja ihmisten filosofiaan. Impressionistit hylkäsivät kerronnan ja juonen. ja yhteiskuntakriitikot.

E. Monet "Vaikutus. Auringonnousu"

Ranskalainen impressionismi Tämä on tyylillinen suunta, erityinen maailmankuva, asenne, maailmankuva. Impressionistit ovat perustajia nykytaide. He loivat suoran yhteyden maalarin silmän ja valon välille. Tämä on erikoista luova menetelmä, joka perustuu vaikutelmien siirtoon, ohikiivien elämän hetkien tallentamiseen Valon ja ilman vaikutus esineiden muotoihin ja sävyihin on yksi maalauksen päävaatimuksista. Toistaa vaikutelma välittömästä katseesta maisemaan erityisellä valon leikillä hetkellä, jolloin muotoja ei vielä ymmärretä ja aivojen omaksumisprosessi siitä, mitä silmä näkee, on vasta alkamassa. Vaikutelma on joskus samanlainen kuin henkilö, joka on juuri herännyt, näkee valoa ja värejä, mutta ei vielä ehtinyt selvittää missä hän on ja mitä hänen edessään on

Ranskalainen impressionismi Luonnos valmiina työnä. Painotusten uudelleenjärjestely: aiemmin luonnokselta, aihiolta tuntuneesta tuli heidän maalauksensa päämäärä. Luonnoksen ja maalauksen lähentyminen ja usein useiden työvaiheiden yhdistäminen yhdeksi jatkuvaksi prosessiksi. Valaistus – keskeinen käsite. Aina kun mahdollista, nopeasti muuttuvan valaistuksen luomat ohikiitävät sävyt tallennetaan. Työskentele ulkoilmassa - ulkona, ei studiossa. Erittäin nopea kirjoitustyyli. Tämä menetelmä muutti heidän työnsä tahtia. Seurauksena oli heidän maalauksensa liikkuva, impulsiivinen tekstuuri. Valokuvauksen vaikutus. Otettu valokuvauksesta - vaikeasti havaittavissa olevia, aiemmin huomaamattomia eleitä, uusi rytmi; uusia näkökulmia, lähikuva Vaikutus Japanilainen taide(kaiverrus).

Impressionistien valon tekniikka ja menetelmä - päähenkilö heidän maalauksensa Periaate "maalaa se, mitä näet valossa ja ilmassa" on impressionistien plein air -maalauksen perusta. Valosta tuli samanlainen juonen kanssa. Kuvan osasta se muuttui kuvan aiheeksi. Impressionistinen maisema näyttää aina paitsi tietyn alueen, myös tietyn alueen tietyssä valaistuksessa. Koostumuksen epäsymmetria. Odottamattomia näkökulmia ja vaikeita kulmia. Kuvan hajauttaminen, sommitteluakselien siirtyminen, sommitelman osien ”mielivaltaiset” osat, itse kuvan esineet ja hahmot. Yksityiskohdat voivat hämärtää pääasia, perinteisen taustan jakamisen puuttumisen ja kuvan pääkohteen. Maalaus on kuin luonnonfragmentti, ikään kuin ikkunasta nähtynä tai Degasin määritelmän mukaan "avaimenreiän läpi".

Impressionistinen tekniikka ja menetelmä Alustavaa piirustusta ei ole. Piirustus piirustus, kuten chiaroscuro, puuttuu; syvyyttä ei välitä perspektiivi, etu aurinkospektrin eläville väreille. Musta, ruskea ja harmaa värisävyt jätetään yleensä huomiotta, eikä niitä sisällytetä palettiin. Monimutkaisten sävyjen hajottaminen puhtaiksi väreiksi. Puhtaat värit asetetaan usein kankaalle sekoittamatta niitä ensin paletilla, ja katsoja havaitsee ne optisen sekoitusjärjestelmän mukaisesti. Erimuotoiset vedot. Värilliset kosketukset ovat sirpaloituneita, hajallaan lukuisiin ”pilkkuihin”, jotka levitetään vierekkäin. Nestemäiset, löysät, impasto-vedot tuovat helpotusta maalikerrokseen.

Edouard Manet ei huomioi maallisia sopimuksia, yleisesti hyväksyttyjä ihanteita kauneus "Breakfast on the Grass" Paljastaa todellisen kauneuden elämän jokapäiväisessä virrassa. "Parveke" Antaa runoutta tavalliselle, todellinen kuva"Olympia"

E. Manet. Aamiainen nurmikolla

E. Manet. Parveke

E. Manet. Olympia

Claude Monet muotoili ensimmäisenä uuden suunnan periaatteet, kehitti plein air -ohjelman ja ominaisuuden tähän suuntaan tekniikka. Ilmaan upotettu maailma menettää materiaalisuutensa ja muuttuu valopilkkujen harmoniaksi. "Boulevard des Capucines" Kirjoitti saman aiheen tutkiessaan valaistuksen vaikutuksia eri aikoina päivinä ja eri vuodenaikoina. "Rouenin katedraali" "Vesi liljat" Hän uskoi, että luonnossa ei ole mustaa väriä, hän väitti, että jopa varjot ovat värillisiä.

K. Monet. Boulevard des Capucines

K. Monet lumpeet

K. Monet. Rouenin katedraali, läntinen portaali ja Tower Saint-Roman, keskipäivällä. K. Monet. Rouenin katedraalin portaali: harmonia aamun valossa, kirjoittanut C. Monet. Rouenin katedraali, läntinen portaali, pilvinen sää.

Camille Pissarro etsi taiteellista charmia arkielämässä ja merkitystä arjessa. "Sadonkorjuu" Pariisi ja sen ympäristö näkyvät violetissa hämärässä ja harmaan aamun sumussa ja talvipäivän sinisessä. "Boulevard Montmartre"

C. Pissarro. Sato

K. Pissarro. Boulevard Montmartre. Iltapäivällä. Aurinko

K. Pissarro. Boulevard Montmartre. Iltapäivällä. Sade

K. Pissarro. Boulevard Montmartre. Aamu. Pilvinen.

Auguste Renoir ”Onnenmaalari” Todellinen kutsumus on ihmisen kuvaus Kuvat rakentuvat harmonisille, puhtaille, suurille värikkäille yhdistelmille ”Jeanne Somaryn muotokuva” Ihminen on erottamaton, kaunein osa luontoa ”Souttajien aamiainen”

O. Renoir. Jeanne Somarin muotokuva

O. Renoir. Soutujien aamiainen

Edgar Degas Taiteen spontaanisuuden vastustaja, plein air, hän ei melkein koskaan maalannut elämästä. Hän kuvasi teatterin arkea, hippodromia, naisia ​​wc:ssä, työelämää. "Siniset tanssijat" "Siittäjät" "Kilpahevoset katsomossa" Maalaukset ovat täynnä surua, välillä ironista, välillä sarkastista "Absinttia"

E. Degas. Siniset tanssijat

E. Degas. Silityskoneet