Hyvän työsi lähettäminen tietokantaan on helppoa. Käytä alla olevaa lomaketta
Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.
Samanlaisia asiakirjoja
"Neljän miljoonan" maailma tarinassa "The Last Leaf". Paradoksi novelleissa "The Pharaoh and the Chorale" ja "The Transformation of Jimmy Valentine". Paradoksi eri ilmenemismuodoissaan on O. Henryn suosikkitekniikka. Ironian tekniikka, usein paha, muuttuen sarkasmiksi.
tiivistelmä, lisätty 22.09.2013
Henry Adamsin omaelämäkerta kansallisen kontekstissa taiteellista kulttuuria. "Henry Adamsin koulutus": Raamattu tai Apokalypsin laulu. Henry Adamsin tieteellisten ja historiallisten käsitteiden synty. "Henry Adamsin koulutus": tekstin poetiikasta historian filosofiaan.
opinnäytetyö, lisätty 14.11.2013
Tragedian tutkimus luova persoonallisuus J. Londonin romaanissa "Martin Eden". Ominaisuuksien huomioiminen kirjallinen tyyli Guy de Maupassant tekeillä psykologinen muotokuva taiteellisten yksityiskohtien avulla. Kriittinen analyysi novelli "Papa Simon".
testi, lisätty 7.4.2010
1800-luvun 30-luvulta lähtien F.I. Tyutchev alkaa olla kiinnostunut filosofinen teema runoudessa. Tämä ilmaistaan monissa runoissa ("Mitä ulvot, yötuuli", "Kuinka valtameri syleilee maapalloa", "Tulipalot" ja "Viimeinen mullistus").
essee, lisätty 16.12.2002
Muistelmien merkitys ja piirteet. Korostetaan tekstin "dokumentaarista" luonnetta, joka väittää olevansa aito rekonstruoidulle menneisyydelle. Kirjoittajan persoonallisuus, kuvattujen tapahtumien aika ja toimintapaikka. Kirjoittajan tietolähteiden perustaminen.
kurssityö, lisätty 12.7.2011
Ivan Turgenevin paikka toisen englanninkielisessä kirjallisessa tilassa 1800-luvun puolivälissä vuosisadalla. Tämän kirjailijan runouden pääelementtien ominaisuudet Henry Jamesin yleisen esteettisen näkemyksen puitteissa. Turgenevin romaanien tutkimuksen piirteet.
opinnäytetyö, lisätty 22.8.2017
Tutustuminen luovaa toimintaa Edgar Poe, yleiset ominaisuudet novelleja "The Fall of the House of Usher" ja "Murder in the Rue Morgue". Tunnistusominaisuuksien huomioiminen genren omaperäisyys novelleja kuten kirjallisuuden genre perustuu Edgar Allan Poen teokseen.
kurssityö, lisätty 19.12.2014
Ironian asema perinteisen ja modernin valossa tieteellinen tutkimus, sen piirteet sarjakuvakategorian osana ja tunneperäisen ja arvioivan kritiikin välineenä. Ironian esittämiskeinot romaanissa, kriteerit sen ironiselle merkinnälle.
kurssityö, lisätty 25.1.2016
O'Henryn tarina "The Last Leaf" on omistettu sille, kuinka päähenkilö, taiteilija, pelastaa parantumattomasti sairaan tytön hengen oman henkensä kustannuksella. Hän tekee tämän luovuutensa ansiosta, ja hänen viimeinen työnsä paljastuu olla eräänlainen erolahja hänelle.
Pienessä asunnossa asuu useita ihmisiä, heidän joukossaan kaksi nuorta ystävää, Sue ja Jonesy, sekä vanha taiteilija Berman. Yksi tytöistä, Jonesy, sairastuu vakavasti, ja surullisinta on, että hän ei melkein halua elää enää, hän kieltäytyy taistelemasta elämästään.
Tyttö päättää itse, että hän kuolee, kun viimeinen lehti putoaa hänen ikkunansa lähellä kasvavasta puusta, ja vakuuttaa itsensä tästä ajatuksesta. Mutta taiteilija ei voi hyväksyä sitä tosiasiaa, että hän yksinkertaisesti odottaa kuolemaansa valmistautuen siihen.
Ja hän päättää ovelaa sekä kuoleman että luonnon - yöllä hän kääri piirretyn paperiarkin, kopion oikeasta, oksaan langalla, jotta viimeinen lehti ei koskaan putoa ja siksi tyttö ei anna itseään "käsky" kuolla.
Hänen suunnitelmansa toimii: tyttö, joka vielä odottaa viimeisen lehden putoamista ja kuolemaansa, alkaa uskoa mahdollisuuteen toipua. Katsoessaan, että viimeinen lehti ei putoa eikä putoa, hän alkaa hitaasti tulla järkiinsä. Ja lopulta sairaus voittaa.
Pian oman toipumisensa jälkeen hän kuitenkin saa tietää, että vanha mies Berman on juuri kuollut sairaalassa. Osoittautuu, että hän vilustui vakavasti ripustaessaan väärennetyn lehden puuhun kylmänä, tuulisena yönä. Taiteilija kuolee, mutta tytöille jää tämä lehti, joka on luotu sinä yönä, jolloin viimeinen todella putosi, muistoksi hänestä.
Mietteitä taiteilijan tarkoituksesta ja taiteesta
O'Henry pohtii tässä tarinassa taiteilijan ja taiteen todellista tarkoitusta. Kuvaamalla tämän onnettoman sairaan ja toivottoman tytön tarinaa hän tulee siihen tulokseen, että lahjakkaat ihmiset tulevat tähän maailmaan auttamaan yksinkertaisempia ihmisiä ja pelastamaan. niiden.
Koska kenelläkään, paitsi luovalla mielikuvituksella varustetulla henkilöllä, ei olisi voinut olla niin absurdia ja samalla niin upeaa ideaa - korvata oikeat arkit paperilla, piirtämällä ne niin taitavasti, ettei kukaan voinut erottaa toisistaan. Mutta taiteilija joutui maksamaan tämän pelastuksen omalla elämällään, tämä luova päätös osoittautui hänen eräänlaiseksi joutsenlauluksi.
Hän puhuu myös elämänhalusta. Loppujen lopuksi, kuten lääkäri sanoi, Jonesylla oli mahdollisuus selviytyä vain, jos hän itse uskoi tällaiseen mahdollisuuteen. Mutta tyttö oli valmis luopumaan pelkurimaisesti, kunnes hän näki viimeisen lehden, joka ei ollut pudonnut. O'Henry tekee lukijoille selväksi, että kaikki heidän elämässään on vain heistä itsestään kiinni, että tahdonvoimalla ja elämänjanolla voidaan jopa voittaa kuolema.
William Sidney Porter, joka tunnetaan meille salanimellä O. Henry, tuli tunnetuksi genren mestarina. novelli" - novelleja. Hänen teoksensa sankarit ovat tavallisia ihmisiä, jotka elävät tavallista elämää. Vaikuttaa siltä, että heidän elämässään ei tapahdu mitään mielenkiintoista. Et löydä O. Henryä hänen novelleistaan. sankariteot, myrskyisät tapahtumat, kovaa taistelua. Mutta tämä on ensi silmäyksellä.
Itse asiassa kirjoittaja osoittaa meille, että näiden "tavallisten" ihmisten suhteet ja elämä ei ole ollenkaan helppoa, että heidän sielunsa kärsii ja huolestuttaa yhtä paljon kuin joidenkin kuuluisien sankarien sielu. Ja näiden sielujen elämänhistoria, tämän elämän ilmenemismuodot eivät ole yhtä mielenkiintoisia kuin tarinat taisteluista tai sankariteoista.
Olemme kaikki ihmisiä. Me kaikki elämme ihmisten keskellä. Jokainen meistä on huolissaan suhteista naapureihimme. Haluan todella, että ihmiset ympärilläsi ymmärtävät sinua vaikeita hetkiä ja ilon hetkinä olla yksin. Mutta tätä varten sinun on oltava lähellä niitä, jotka tarvitsevat apua ja myötätuntoa ajoissa. Joskus jopa pelkkä ymmärrys, halu tehdä jotain hyvää toiselle auttaa jo ihmistä.
O. Henry koskettavassa novellissaan " Viimeinen lehti"näytteli meille kolmen huomaamattoman ihmisen elämän kerralla: kaksi taiteilijaksi pyrkivää Jones ja Sue ja vanha epäonnistunut taiteilija Berman.
Jonesy sairastui vakavasti ja lopetti taistelun elämästä. Nuori tyttö odotti passiivisesti kuolemaa, joten hän päätti kuolla, kun viimeinen murattilehti ikkunan ulkopuolella lensi pois. Vaikuttaa siltä, että surullinen alku johtaa väistämättä surulliseen loppuun, koska tässä arjessa ei ole ihmeitä.
Sue, joka myös yllättää meidät omistautuneella hoidolla sairaasta naapuristaan, kertoi vanhalle Bermanille lähestyvästä katastrofista. IN tavallista elämää Emme luultavasti kiinnittäisi huomiota tähän häviäjään emmekä odottaisi häneltä mitään saavutuksia. Mutta Berman teki todellinen saavutus, merkittävämpi kuin tämä "mestariteos", josta hän haaveili.
Sanomatta kenellekään mitään, kauhealla huonolla säällä hän kiinnitti piirretyn lehden oksaan. Tästä mestariteoksesta, hyvästä saavutuksesta, Berman maksoi henkellä, mutta antoi elämän tuntemattomalle tytölle.
Tämä tarina antoi minulle paljon ajateltavaa. Ensinnäkin ymmärsin, ettei ihmisiä voi arvioida ulkonäön, näkyvien merkkien perusteella. Tärkein asia ihmisessä on "näkymätön", mitä et voi nähdä eikä laskea - sielu ja ihmiskunta. Jokaisessa ihmisessä on varmaan jotain hyvää. Meidän täytyy yrittää nähdä tämä.
Toiseksi, novelli sai meidät ajattelemaan, kuinka arvokasta ja hauras ihmisen elämää. Kuinka sinun tulee arvostaa jokaisen ihmisen elämää, kuinka tarkkaavainen sinun tulee olla muita ihmisiä kohtaan. Eikä sinun tarvitse olla pelkuri, koska joskus joku voi maksaa hengellään pelkuruutesi.
Kattava analyysi O. Henryn novellista "The Last Leaf". Valinnainen kurssi. 10. luokka.
Kulichikhina I.M., opettaja
Venäjän kieli ja kirjallisuus
Kunnallinen oppilaitos "Gymnasium No. 58", Saratov
Oppitunnin aihe: "Mikä on todellinen mestariteos?».
Oppitunnin tyyppi: oppitunti aiemmin käsitellyn materiaalin toistamisesta, tiedon systematisoinnista ja yleistyksestä, taitojen lujittamisesta.
Tekniikka: bisnespeli.
Laitteet: multimedia, interaktiivinen taulu.
Oppitunnin tavoite:
suorittaa kattava analyysi O. Henryn novellit "The Last Leaf";
jatkamaan opiskelijoiden poikkitieteellisten kompetenssien kehittämistä;
jatkaa positiivisen ja ammattimaisen asenteensa muodostamista taiteeseen, mukaan lukien sanataiteeseen.
toista nämä teoreettisia käsitteitä, kirjallisuuden eeppisenä genrenä, novellilajina, sävellyksenä, taiteellinen kuva, ilmaisuvälineet: epiteetit, metaforat, vertailut, personifikaatio ja muut;
luoda edellytykset luovalle ryhmätutkimukselle (mukaan lukien vertaileva) työskentely romaanin tekstin parissa;
näyttää opiskelijoille ulkomaisen ja venäläisen kirjallisuuden läpileikkaavien teemojen yhteistä;
jatkaa opiskelijoiden tutkimus- ja viestintätaitojen kehittämistä;
jatkaa opiskelijoiden lukumaun ja esteettisen kehityksen vaalimista.
Viesti O. Henryn elämästä ja työstä, suunniteltu esitykseksi (yksittäin).
Valmistella ilmeistä lukemista runo "Viimeinen lehti" ja sovita se musiikillinen sovitus(erikseen).
Lue artikkeli B.M. Eikhenbaum "O. Henry ja novellin teoria", kirjoita teesit, jotka vahvistavat, että "Viimeinen lehti" on novelli (yksittäin).
Lue uudelleen O. Henryn novelli "Viimeinen lehti", mieti minkä kanssa kuuluisia teoksia Venäläistä kirjallisuutta voi verrata.
Organisatorinen hetki. Ennen kellonsoittoa opiskelijat jaetaan neljään ryhmään moniväristen rahakkeiden avulla ja istuvat pöydissä näiden väristen lippujen kanssa.
Tunnetaustan luominen. Musiikin (esimerkiksi Schubert-serenadi) taustalla ruudulle ilmestyy valokuva "Viimeinen lehti", ja oppilas lukee runon.
VIIMEINEN LEHTI.
Kellastuneet vaatteet puista
Häikäilemättömästi syksyinen tuuli oksentanut.
Viimeinen lehti... Viimeinen toivon lehti
Äkillinen myrsky kaatoi läheisen murattipuun.
Mutta onneton vanha taiteilija
Sinä yönä loin ainoan mestariteoksen,
IN viimeksi paletti jalustalla
Hän luovutti ja allekirjoitti kuolemantuomionsa.
Sitten hänen palettistaan tuli leski.
Mutta hänen nuori henkensä pelastettiin...
Hän kirjoitti meille lyhyen tarinan tästä tapauksesta.
O. Henry on suurin novellikirjailija.
3. Oppitunnin tavoitteiden ja tavoitteiden asettaminen opiskelijoille.
Opettaja: Tänään palaamme upeaan novelliin "Viimeinen lehti" Amerikkalainen kirjailija O. Henry, jota opiskelimme 7. luokalla, ja yritetään lukea se uudella tavalla, kirjallisuuden tutkijoina, kirjailijan työn tutkijoina. Mutta ensin muutama sana kirjailijasta itsestään. Yritä kirjoittaa esityksen aikana lyhyt elämäkertataulukko ja piirteitä taiteellista taitoa O. Henry.
4. Opiskelijaviesti. O. Henry. Ansioluettelo. (Muotitettu esitykseksi ja heijastettu taululle.)
Elämäkerta
William Sidney Porter on syntynyt11. syyskuuta 1862. kaupungissa Greensboro , osavaltioPohjois-Carolina . Kolmevuotiaana hän menetti äitinsä, joka kuoli tuberkuloosiin. Myöhemmin hän joutui isänpuoleisen tätinsä hoitoon. Koulun jälkeen opiskelin proviisoriksi ja työskentelin apteekissa. Sitten hän työskenteli kassa-kirjanpitäjänä pankissa Texas kaupunki Austin. Häntä syytettiin kavalluksesta ja hän piiloutui lainvalvontaviranomaisilta kuuden kuukauden ajan Honduras, sitten sisään Etelä-Amerikka. Palattuaan Yhdysvaltoihin hänet tuomittiin ja lähetettiin Columbuksen osavaltion vankilaan. Ohio, jossa hän vietti kolme vuotta ( 1898 -1901 ).
Vankilassa Porter työskenteli sairaanhoidossa ja kirjoitti tarinoita etsiessään salanimeä. Lopulta valitsin O. Henryn version (usein väärin kirjoitettu, kuten irlantilainen sukunimi O'Henry - O'Henry). Hänen ensimmäinen tarinansa tällä salanimellä oli "Dick the Whistlerin joululahja", joka julkaistiin vuonna 1899 McClure's Magazinessa hän kirjoitti vankilassa.
O. Henryn ensimmäinen tarinakirja, Kaalit ja kuninkaat, julkaistiin vuonna 1904 . Häntä seurasi: "Neljä miljoonaa" (Neljä miljoonaa, 1906 ), "Tiikattu lamppu", 1907 ), "Lännen sydän" (Heart of the West, 1907 ), "Kaupungin ääni", 1908 ), "The Gentle Grafter" 1908 ), "Kohtalon tiet" 1909 ), "Suosikit" (valinnat, 1909 ), "Strictly Business", 1910 ) ja "Whirlliggs" 1910 ).
Elämänsä lopussa hän kärsi maksakirroosi Ja diabetes. Kirjoittaja kuoli 5. kesäkuuta 1910 New Yorkissa.
Kokoelma "Postscripts", joka julkaistiin O. Henryn kuoleman jälkeen, sisälsi feuilletonit, luonnoksia ja humoristisia muistiinpanoja, jotka hän kirjoitti Post Office -sanomalehteen (Houston, Texas, 1895 -1896 ). Yhteensä O. Henry kirjoitti 273 tarinaa, täysi kokous hänen teoksiaan on 18 osaa.
O. Henry miehittääAmerikkalainen kirjallisuus poikkeuksellinen paikka novellin genren mestariksi(novelli). Ennen kuolemaansa O. Henry ilmaisi aikovansa muuttaa enemmän monimutkainen genre- Vastaan romaani("kaikki tähän mennessä kirjoittamani on vain hemmottelua, kynän testiä verrattuna siihen, mitä kirjoitan vuoden kuluttua").
Hänen työssään nämä tunteet eivät kuitenkaan ilmenneet millään tavalla, ja O. Henry pysyi "pienen" genren orgaanisena taiteilijana, tarina. Ei tietenkään ole sattumaa, että tänä aikana kirjailija alkoi olla kiinnostunut sosiaalisia ongelmia ja paljasti negatiivisen asenteensa porvarillista yhteiskuntaa kohtaan (Jennings "Through the Darkness with O. Henry").
O. Henryn sankarit ovat erilaisia: miljonäärejä, cowboyt, keinottelijat, virkailijat, pesurit, rosvot, rahoittajat, poliitikot, kirjoittajat, taiteilijoita, taiteilijoita, työntekijöitä, insinöörejä, palomiehiä- korvaa toisiaan. Taitava juonensuunnittelija O. Henry ei näytä tapahtuman psykologista puolta hahmojensa teot eivät saa syvää psykologista motivaatiota, mikä lisää lopun yllättämistä.
Kahdeksan vuotta hänen kuolemansa jälkeen kirjailijan muistoksi a O. Henry -palkinto, joka julkaistaan vuosittain.
5. Tehtävät annetaan ryhmille(kaikki tehtävät annetaan opiskelijoille korteilla ajan säästämiseksi). Työskentele ryhmissä (enintään 10 minuuttia). Keskustelun aikana opettaja siirtyy ryhmästä toiseen ja pomppii ideoita opiskelijoilta tarpeen mukaan.
|
Tehtävä, jonka opiskelijat saavat |
Arvioitu keskustelupiiri |
|
Ryhmän 1 tehtävä (työskentely interaktiivinen taulu): määritä teoksen tyyppi ja genre, osoita sen ominaisuus genren ominaisuudet, sekä koostumus. (työskentelytapa interaktiivisella taululla: "kellarista", jossa teoreettiset käsitteet kootaan sekaisin, siirrä yläosaan ne, jotka liittyvät tähän työhön). |
Suku on eeppinen, ja se perustuu tapahtumaan: taiteilija Bermanin mestariteoksen luomiseen, joka pelasti nuoren tytön hengen. Genre - novelli: pieni muoto, useita sivuja tekstiä, lakonisuutta, yksi juonipiste - tytön sairaus (Jonesy), hänen fatalismi ja ihmeellinen paraneminen. Se perustuu sankarittaren kaksois "virheeseen": hän ensin yhdistää elämänsä ja kuolemansa viimeiseen muratinlehteen, sitten ei huomaa, että viimeinen lehti on taiteilijan siveltimen luomus, ei luonto. Juonen lyönti lopussa: Jonesy saa tietää, että Berman pelasti hänet ja hinnan, jonka hän maksoi mestariteoksen luomisesta. Mestariteoksensa luoneen "häviäjän" taiteilijan hahmo on valaistu uudella tavalla. Kokoonpano on lakoninen: näyttely on kuvaus taiteilijasiirtokunnasta, kahden tytön kohtaamisesta, heidän päätöksestään asua yhdessä. Juoni alkaa, kun Jonesy sairastuu. Huipentuma tulee hetkellä, kun Jonesyn voimat ovat loppumassa ja viimeinen lehti jää oksille, ja Bremen luo salaa pelastavan mestariteoksensa kylmänä yönä. Lopputulos on sankarittaren toipuminen ja virheen ratkaisu: viimeisen arkin käsityö, taiteilijan mestariteoksen suuruus. |
|
Ryhmän 2 tehtävä: analysoida, kuinka taiteilija kuvailee novellin asettelua, mitä voidaan sanoa teoksen yleisestä värityksestä. Muista, mistä venäläisen kirjallisuuden teoksista löydät samanlaisen kuvauksen kaupungista. Mikä taiteellinen tekniikka kirjoittaja käyttää puhuessaan keuhkokuumeesta. |
Kuvailemalla uudisasukkaiden ja vapaiden taiteilijoiden "siirtokuntaa" O. Henry välittää Washington Squaren köyhien korttelien surullisen maun, jota voidaan pitää filosofisena. "Yksi katu ylittää itsensä jopa kahdesti", kuten vanha häviäjätaiteilija Berman, joka haaveilee mestariteoksesta, maalaa kylttejä jokapäiväiselle leipälleen. Jonesyn ja Suen studion ikkuna on "naapurin tiilitalon tyhjää seinää vasten", mikä voi symboloida umpikujaa elämän polku Jonesy: loppujen lopuksi hän, aivan yhtä toivottomasti kuin Berman, haaveilee Napolinlahden kirjoittamisesta. Puhuessaan kauheasta sairaudesta, keuhkokuumeesta, kirjoittaja käyttää personifikaatiotekniikkaa, personifikaatiota. Ei ole sattumaa, että tämä sana on kirjoitettu tarinaan isot kirjaimet. Metaforat "epäystävällinen muukalainen", "murhaaja" ja osallistuvia lauseita, mukaan lukien epiteetit: "kävely näkymättömästi", "kosketa ensin yhtä, sitten toista jäisillä sormillasi" - luo pelottava kuva kuolema. O. Henryn sankarit elävät tappavassa kaupungissa, joka tuhoaa heidän unelmansa ja elämänsä. Erityinen paikka Novellissa on kuvaus muratista: ”Vanha, vanha muratti, jonka runko on ryppyinen, juuriltaan mätä, on kutonut puolet tiiliseinästä. Syksyn kylmä henkäys repi lehdet viiniköynnöksistä, ja oksien paljaat luurangot tarttuivat mureneviin tiileihin." Se on myös symbolinen merkitys muratti on "elämän viiniköynnös", josta syksyn metaforinen ja personoitunut kuva poimii viimeiset lehdet. Luonto itse näyttää tuovan kuoleman näillä köyhillä alueilla asuville. Luova menetelmä O. Henryä voidaan verrata vastaavaan tappokaupungin kuvaukseen N.V.:n teoksissa. Gogol ("Petersburg Tales") ja F.M. Dostojevski ("Rikos ja rangaistus"). |
|
Ryhmän 3 tehtävä: kuvaile kuvaannollinen järjestelmä ja novellin sävellys. Mihin kirjallinen tyyppi Voitko sisällyttää hänen sankarinsa? Miten kirjailija paljastaa ne? sisäinen maailma? Onko mahdollista tehdä analogioita venäläisen kirjallisuuden kanssa? |
Romaanin kuvajärjestelmä voidaan jakaa kahteen ryhmään: ensimmäinen on taiteilija Berman, Jonesy, Sue, lääkäri - ympyrä hahmoja pieni, joka määräytyy teoksen genren mukaan; toinen - symbolisia kuvia Keuhkokuume, syksy, vanha muratti. Tytöistä ei ole taustaa, kirjoittaja kertoo vain, että toinen tuli Kaliforniasta, toinen Mainesta. Sue ja Jonesy "tapasivat ravintolan pöydässä... ja huomasivat, että heidän näkemyksensä taiteesta, endiivisalaatista ja muodikkaista hihoista olivat täysin samat. Tuloksena syntyi yhteinen studio." Mutta studion mukana tulee ystävyys. Nuoret, lahjakkaat, he tukevat toisiaan. Kuinka huolellisesti Sue huolehtii ystävästään sairauden aikana, kun hän laskee vanhan muratin lehtiä ja vakuuttaa itselleen, että hän kuolee, kun viimeinen lehti putoaa. O. Henry välittää sankarittaren tilan erittäin tarkasti: "Johnsy, kalpea ja liikkumaton, kuin kaatunut patsas" ei voi taistella henkensä puolesta. Hänen monologinsa on täynnä epätoivoa: ”Olen kyllästynyt odottamaan. Olen kyllästynyt ajattelemaan (hidastus). Haluan vapauttaa itseni kaikesta, mikä pidättelee minua - lentää, lentää alemmas ja alemmas, kuin yksi näistä köyhistä, väsyneistä lehdistä." Toinen hahmo on lääkäri. Muutamalla vedolla kirjailija maalaa muotokuvan vanhasta lääkäristä: "huolestunut lääkäri yhdellä pörröisten kulmakarvojensa liikkeellä kutsui Suen käytävään." Hän tuntee ihmiskehon elämän ja voiman: "Koko farmakopeamme muuttuu merkityksettömäksi, kun ihmiset alkavat toimia hautausmiehen etujen mukaisesti." Mutta lääketieteellinen teema ei tyhjennä lääkärin kuvaa: hänen reaktionsa Suen sanoihin Jonesyn unesta on tärkeä: "Hän... hän halusi maalata Napolinlahden maaleilla." "Hölynpölyä", sanoi lääkäri. Hän myöntää, että rakkaudesta ja jopa muodista voi elää, mutta ei ymmärrä, että taiteen vuoksi voi elää. Tarinan huipentumahetkellä kirjailija esittelee kuvan taiteilija Bermanista. Jos muotokuvan ominaisuus Sueta ei mainita lainkaan, ja Jonesystä sanotaan vain, että hän on "pieni tyttö, aneeminen Kalifornian zefiiristä, kun taas Bermanin muotokuvakuvaus on tarkempi: "Hän oli jo yli kuusikymmentä, ja hänen partansa kaikki kiharoissa, kuten Michelangelon, riippui satyyrin päästä kääpiön ruumiiseen." Michelangelo-satyr-gnome - tämä sarja ei tietenkään ole sattumaa: kaikki tästä sankarista on ristiriitaista. Hän haaveilee mestariteoksesta, mutta hänen kaapissaan on 25 vuoden ajan ollut "koskematon kangas, valmis vastaanottamaan ensimmäiset kosketukset", jota taiteilija ei vieläkään uskalla soveltaa. Hän, "vihainen vanha mies, joka pilkkasi kaikkea sentimentaalisuutta", katsoi edelleen itseään "vahtikoiraksi, joka on erityisesti määrätty vartioimaan kahta nuorta taiteilijaa". Tällaisen Bermanin kuvan täydellisyyden ansiosta voimme päätellä, että se oli hän päähenkilö novelleja. Hän murisee eikä hyväksy Jonesyn surullisia fantasioita, mutta henkensä kustannuksella hän pelastaa hänet ja luo mestariteoksensa. Hautakylmä vetäytyi Jonesysta, mutta otti vanhan taiteilijan syliinsä. Kylmän motiivi jatkuu Bermanin kaapin kuvauksessa hänen kuolemansa jälkeen: "hänen kengät ja kaikki hänen vaatteensa olivat kastuneet ja kylmät kuin jää". Voimme päätellä, että romaanin sankarit ovat pieniä ihmisiä, jotka tukevat toisiaan vaikeuksissa. O. Henryllä ei ole Puškinin ja Dostojevskin psykologiaa, mutta jossain määrin hänen sankareitaan voidaan verrata Samson Vyriniin, Makar Devushkiniin ja Varenkaan. |
|
Ryhmän 4 tehtävä: määritä romaanin pääteema ja idea. Mikä on mestariteos käsityksesi mukaan ja voidaanko Bermanin "viimeistä lehteä" kutsua mestariteokseksi? Missä venäläisen kirjallisuuden teoksessa taiteen teema ja sen tarkoitus nousevat esiin täydellisimmin? |
Novellissa O. Henry käsitteli useita aiheita: hän antaa luonnoksen "pienten" taideihmisten, köyhien ja nöyrien, elämästä; näyttää sankaritar, joka on antautunut tuskalliseen, kohtalokkaaseen fantasiaan, puhuu elämän tarkoituksesta (rakkaudesta, taiteesta ja jopa "muodikkaista hihoista") ja siitä, että ihmisen pitäisi toivoa, pitää olla unelma, kuten Berman, kuten Jonesy, mutta pääaihe liittyy taiteeseen ja sen vaikutukseen ihmiselämään. Teoksen idea on näyttää säästää virtaa taide. Novelli päättyy Suen sanoiin Jonesylle: ”Katso ulos ikkunasta, rakas, etkö ollut yllättynyt siitä, että hän ei tärise tai liiku tuulessa? Kyllä, kulta, tämä on Bermanin mestariteos – hän kirjoitti sen sinä yönä, kun viimeinen lehti putosi." Taide on ihmisen kykyä jäljitellä luontoa luoda kauneutta. Ja vaikka Berman loisi maalauksensa ei kankaalle, vaan tiiliseinään, vaikka hänen koko elämänsä olisi vain valmistautumista tämän mestariteoksen luomiseen - hinta on perusteltu, koska nuori elämä pelastettiin. Yksi venäläisen kirjallisuuden teoksista, joissa kysymys taiteen tarkoituksesta on pääasiallinen, on päähenkilön N. V. Gogolin "Muotokuva", vanha taiteilija, kuolee, testamentti pojalleen muistaakseen, että taiteilijalle on olemassa ei mitään alhaista, sillä taiteen tehtävä on kohottaa ja puhdistaa. |
Luova polylogi. Opiskelijat esittelevät tutkimuksensa tuloksia. 5 minuuttia jokaiselle ryhmälle. 20 minuuttia yhteensä. Ryhmän esityksen aikana lapset esittävät toisilleen kysymyksiä ja opettaja täsmentää tarvittaessa lasten johtopäätökset.
Yhteenveto oppitunnista.
(mistä runossa on kyse, mitä kirjoittaja yrittää välittää lukijalle, onko juoni, mitä kuvia kirjoittaja luo). 4. Koostumus lyyrinen teos. - määrittää runolliseen teokseen heijastuva johtava kokemus, tunne, tunnelma; - miten tekijä ilmaisee näitä tunteita sommittelukeinoilla - mitä kuvia hän luo, mikä kuva seuraa mitä ja mitä se antaa; - on runon yhden tunteen läpäisevä vai voidaanko puhua runon tunnekuvasta (miten yksi tunne virtaa toiseen) - edustaako jokainen säkeistö kokonaista ajatusta vai paljastaako säkeistö osan pääajatusta? Jaksojen merkitystä verrataan tai verrataan. Onko viimeisellä säkeistöllä merkitystä runon idean paljastamiselle, sisältääkö se johtopäätöksen? 5. Runollinen sanasto mitä tarkoittaa taiteellista ilmaisua käyttääkö tekijä (esimerkkejä) Miksi kirjoittaja käyttää tätä tai toista tekniikkaa? 6. Kuva lyyrinen sankari: kuka hän on (kirjoittaja itse, hahmo), älä pelottele minua ukkosmyrskyllä: Kevätmyrskyjen pauhu on iloista! Myrskyn jälkeen taivaansininen loistaa iloisemmin maan yllä, Myrskyn jälkeen nuoremman näköisenä, loistossa uusi kaunotar, Kukat kukkivat tuoksuvammin ja upeammin! Mutta huono sää pelottaa minua: On katkeraa ajatella sitä Elämä menee ohi ilman surua ja ilman onnea, Päivän huolien hälinässä, Että elämän voima haihtuu Ilman kamppailua ja ilman työtä, Että kostea, tylsä sumu kätkee Auringon ikuisesti!
Arvostelu Kuprinin tarinasta "The Lilac Bush"Suunnitelma
1. Mikä on tarinan teema ja pääidea.
2. Missä ja milloin tarinan tapahtumat tapahtuvat.
3. Mitkä jaksot tekivät voimakkaimmat vaikutelmat.
4. Kuvaile päähenkilöt.
5. Mistä hahmoista pidit eniten ja miksi?
6. Kirjoittajan asenne hahmoihin.
7. Asenteeni sankareita kohtaan.