Enamik inimesi valib hobiks näputöö või muud võimalused. kunstiline loovus. Veelgi enam, samade masstoodete tõttu suureneb nõudlus käsitööna valminud asjade järele. Fotosid või arvutipilte prinditakse mitu korda. Õlimaalide maalimist õppides saate teha ainulaadse asja. Kui vaatate videoõpetusi kuulsad kunstnikud, siis saab sellest maalimistehnikast aru ka algaja.
Isegi kui proovite oma süžeed kaks korda täiuslikult korrata, täpne koopia ikka ei saa hakkama. See loobki kunstiteoste unikaalsuse. Kuidas maalide loomist alustada ja õppida?
Tööks vajalikud materjalid:
- Host.
- Erinevad värvid.
- Pintslid.
- Lahusti ja väike anum selle jaoks.
- Spetsiaalne palett segamiseks.
Meistrid kasutavad ka paleti noad- puidust käepidemega spetsiaalsed metallist elastsed labidad, mida kasutatakse värvi kandmiseks alusele. Algajale on oluline pintslite valdamine.
Lisaks maalivad meistrid maalid peale molbert või kvaliteetne visandivihik, kui nad lähevad loodusesse tööle, et kujutada õlimaale elust.
Maastikud algajatele on keeruline krunt. Parem on luua pilte kasutades oma kujutlusvõimet või fotosid. See muudab maastiku kujutamise lihtsamaks.
Professionaalide sõnul molbertiga töötamine on lihtsam, sest lihtsam on eemalduda ja töö tulemust kontrollida. Alguses võite proovida harjutada laua pinnal, kuid parem on võtta mingi laud ja asetada see oma toolile teatud nurga all. Saate oma tööst ülevaate ning oskate selle kvaliteeti hästi hinnata ning õigeaegselt oma puudusi märgata.
Pea seda meeles värvid kuluvad kiiresti ära, seega peate need ostma eraldi ja sisse suured kogused. Vabastusvorm on erinevates suurustes. Valge värv kaob kõige kiiremini, kuid musta värvi kulub väga väikestes kogustes. Kõigepealt peate otsustama süžee ja seejärel osta sobivate värvide ja toonidega värve.
Sügisekimbu joonistamiseks vajate ühte komplekti ja suvise kimbu jaoks hoopis teistsugust. Et mitte raisata oma eelarvet tarbetutele värvidele, on parem võtta ainult vajalikke, ligikaudu vajalikus koguses. Kõik värvid ja toonid on saadaval ainult kolm põhivärvi(kollane, punane, sinine), samuti valge ja must.
Galerii: õlimaali pildid (25 fotot)
Vundamendi loomine ja valimine samm-sammult
Kui soovite joonistamist enda jaoks lihtsamaks teha, ostke spetsialiseeritud kauplustest valmis põhitõed töödeks, millele saab kohe värvi peale kanda. Need maksavad korraliku rahasumma, kuid sobivad just algajale, kuna lihtsustavad oluliselt tööd.
Teine suurepärane võimalus on puitkiudplaadi kasutamine. Iga mehe majapidamises leidub selle materjali jääke, mis jäävad peale remonti. Seda on lihtne leida, kui küsida sõpradelt, sugulastelt või lähedaselt. Kindlasti on keegi seda kasutanud ja garaažis on selle kraami ülejääke.
Puitkiudplaadi külgede kuju on erinev, üks näeb välja väga sile ja teine on üsna kare, sarnaneb ebamääraselt kootud struktuuriga. Kasutada võib mõlemat vormi, kuid seda tasub kanda karedale pinnale. rohkem osi ja krundikihid, vastasel juhul võib värv tuhmiks muutuda, kuna värv vajub sellise toote struktuuri veidi.
Kui otsustate esimest korda proovida maastikku õliga maalida, võite võtta valmis puitkiudplaadi aluse, millele on juba peale kantud krunt. Peate võtma väikese lehe, mis ei ole suurem kui maastiku leht.
Kui soovite oma kätega DPV-aluse teha, on lihtne ja odav viis lihtsa želatiini kasutamine, võid sellele lisada PVA-liimi, et värv oleks valge. Seda kruntvärvi tuleb kanda mitmes kihis, lasta sellel eelnevalt kuivada. Kolmest korrast piisab. Peaksite tundma, et pind on muutunud. Pärast aluse ettevalmistamist võite jätkata pildi loomist.
Meistriklassi õlimaal
Pärast vundamendi loomist ja materjalide ettevalmistamist alustame tööd etapiviisiliselt:
- Tehke lõuendile joonjoonistus kasutades lihtne pliiats või värvida.
- Keskenduge varjude ja esiletõstete jaotusele (kus on heledad ja tumedad alad).
- Looge taust ja kõik suured objektid.
- Alustage väikeste kujundite ja detailide joonistamist.
Mõnikord eemalduda pildilt, et hinnata oma tegevuse tulemusi. Segage värvimise ajal paletil. erinevad toonid lilled. Viimane tegevus- see on pildi kujundus raami jaoks.
Õlimaali meistriklass algajatele
Selles meistriklassis joonistame merd!
Joonise kirjeldus samm-sammult:
Kõigepealt peate ette valmistama pildi, millega kavatsete merd maalida. Asetage lõuend molbertile. Looge lõuendil esimesed tõmbed, tehes põhitausta. Oodake veidi, kuni see täielikult kuivab. Kui järgite meistriklassi nõuandeid, saate merest õlivärvidega pildi maalida. Pärast joonistamise lõpetamist peate otsustama nime üle, mis kõige tähtsam, ärge unustage jätta tööle oma initsiaale. Autorsus on väga oluline, sest see tõstab teie töö esile.
Järeldus
Kui mõistate joonistamist, saate aru, et maastiku kujutamine või maalimisega tegelemine pole sugugi keeruline. Värvida saab ka valmis lõuenditega, sest nii on kõige lihtsam teha.
Õlimaalide maalimine: foto
Paljudel inimestel on suhtumine kaasaegne kunstüsna vastuoluline, nii et kõik, mis hiljem loodi XIX sajandil, tekitab teatud skeptitsismi – enamus kaldub ikka rohkema poole klassikalised vormid, mitte Malevitši "Mustale ruudule" ja keerukatele installatsioonidele. Kaasaegne õlimaal ei ole aga alati lõuendile valgunud värv; see võib pärida akadeemilise maalikunsti traditsioone ja samal ajal säilitada 21. sajandi atmosfääri.
Kaasaegne õlimaal
Suure hulga hulgas kaasaegsed kunstnikud on palju tõeliselt andekaid autoreid, piltide maalimineõli, mille maalimine rõõmustab ka karme kriitikuid. Valisime välja kümme tähelepanuväärset nime, kelle tööd ei tohiks vaatajaid ükskõikseks jätta.
Valentin Gubarev
Valentin Gubarev on kunstnik tugev isiksus ja ebatavaline nägemus maailmast.
Paradoksaalsel kombel valib ta oma teoste teemasid, süžeesid ja kujundeid üsna banaalselt, alates igapäevaelu. Need ei näe välja nagu vene maalikunsti meistriteosed, kuid võluvad oma võluva lihtsusega.
Nende maalide tugevus seisneb selles, et peale kõigi õliga maalitud objektide vaatamist näevad need välja nagu mingid vanad tuttavad, meie õue tüübid. niimoodi õlimaal võite seda lõputult vaadata, tungides sellesse kummalisse, kuid väga uudishimulikku maailma.
Gubarevi maalide tegelased on kõigile tuttavad: kas meie või meie naabrid, kuid üldiselt on see meie minevik ja praegune ühiskond, mida vaadeldakse läbi eluterve huumori, mõningase iroonia, lõbusate hetkede nostalgia.
Jeremy Mann
Tema omas loominguline tegevus Mann püüab kujutada oma linna San Franciscot ja imbuda nendesse maalidesse draama, meeleolu ja iseloomuga.
See toob linna ümbrusesse ainulaadse atmosfääri ja dünaamika. Paljud kunstniku tööd on inspireeritud vihmast ja märjast kõnnitee peegeldusest tänavavalgustid ja neoonmärgid.
Mann maalib oma õlimaale puitpaneelidele, kasutades erinevaid tehnikaid: pindade plekkidega peitsimine, lahustiga värvi kustutamine, lõuendile pühkivate tinditõmmete kandmine ning oma maalile alati harmooniliste ja värviliste varjundite pakkumine.
Gerhard Gluck
Karikaturist Gerhard Gluck on ehk kõige säravam ja osavam keskklassi satiirik Saksamaal. Kunstniku stiil on juba äratuntavaks muutunud – Glucki karikatuurid ja muud tööd on tuntud kogu Saksamaal ja mujalgi. Tema tegelased on jässakad eurooplased, nägudega, millel puudub väljendunud lõug. Neid kõiki on kujutatud nende igapäevaelu lugudes.
"See oli esimene kord, kui Brochards tellis midagi Internetist."
"Igapäevane Gioconda"
Enne kunstnikuks saamist töötas Gluck kooli õpetaja joonistamine. Ühel päeval soovitas üks ta sõber saata visandid paarile ajalehele. Selle tulemusena sai Gluck ühelt neist positiivse vastuse, lahkus koolist ja jätkas tegevust eranditult karikaturistina.
"Andre söötis kalu hea meelega, kuid kartis tagajärgi."
Kõik Glucki karikatuurid, kuigi need paljastavad erinevaid külgi inimese olemus, ja mõnikord mitte kõige positiivsem, kuid seda naljakat õlimaali ei saa kurjaks nimetada.
Laurent Parselier
Laurent Parselieri ilmselge anne ilmnes kunstikoolis õppimise ajal, pärast mitmete tema kunstialbumite ilmumist pealkirjaga "Kummaline maailm".
Tema populaarsus hakkas veelgi levima, kui ta võitis tänavamaalimise konkursi. Fännid armusid temasse tema ainulaadse stiili ja lõdvestunud õlivärvidega maalimise tõttu.
Laurenti töödes on ühendatud keerulised värvikompositsioonid ja tohutult palju valgust. Parselier eelistab maalida oma maale realistlikult, sest nii võib tema sõnul igaüks aimata, millist paika pildil on kujutatud.
Kevin Sloan
Kevin Sloan - Ameerika kunstnik, mille õlimaali võib nimetada modernseks realismiks. Kevin ise seletab seda saagiga reaalsusena.
Kunstniku maalid viivad teid tõeliselt mujale, maagiline maailm. Autor armastab oma maalidel kasutada sümboolikat, poeetilisi metafoore ja allegooriaid, püüdes edasi anda loodusmaailma imesid ja selle küllust.
Alates sellest ajast on kunstnik maalinud õlidega keskkooli, ja ikkagi, 37 aastat hiljem, jääb ta tema peamiseks kireks.
Kevini lemmiktegevus on loomi joonistada. Tema sõnul annavad need talle rohkem valikuvabadust, keda ja kuidas maalida, kui inimeste puhul ning võimaldavad paremini keskenduda loole, mida ta pildi aluseks paneb.
Richard Estes
Estes oli algul huvitatud traditsioonilisest akadeemiline maalimine, kuid siis hakkas ta maalima fotorealismi žanris, sest tahtis alati õppida, kuidas reaalsust võimalikult täielikult lõuendil kujutada. Kunstniku maalidel mõjub aga reaalsus idealiseeritud koos täiuslike vormide, selgete joonte ja täpse kompositsiooniga.
Estese lemmikteema olid linnamaastikud, neid nähes hakkab kahtlema, kas see on ikka maal, mitte foto.
Selle žanri kaasaegsed maalid on 21. sajandi maalikunsti tundjate seas väga populaarseks saanud.
Õlimaal: maastikud ja natüürmordid
IN kaasaegne maalimine Lisaks portreedele on eriti populaarsed žanrid nagu maastik ja natüürmort. Kutsume teid üles pöörama tähelepanu järgmistele kaasaegsete kunstnike nimedele, kes loovad nendes žanrites õlimaale.
Dmitri Annenkov
Dmitri Annenkov näib oskavat mistahes teemat nii joonistada, et vaataja ise vaatab seda teise pilguga. Selle vene kunstniku terava pilgu eest pole peidetud ainsatki detaili.
Sageli maalib ta kõige lihtsamaid ja banaalsemaid, igapäevaseid ja antiikseid esemeid, andes igaühele neist oma kordumatu iseloomu – justkui ilmuks neis hing. Samas näevad need nii elusad ja realistlikud välja, et tahaks käe sirutada ja pildilt välja viia. Dmitri — tõeline meister selline maaližanr nagu natüürmort.
Nüüd teeb Dmitri koostööd erinevate galeriidega üle maailma, sealhulgas sellistest riikidest nagu USA, Norra ja Prantsusmaa.
Justina Kopanya
Poola kunstnik, kes maalib õlimaale, mille maht ja sügavus on vapustavad, seda kõike tänu erilisele originaaltehnikale.
Vaatamata teose laiaulatuslikule ja väljendusrikkale iseloomule, meremaastikud Need ei kaota vee läbipaistvust ja purjede kergust ning isegi vastupidi, tõmbavad ligi oma volüümika tekstuuriga, mida tahetakse katsudes tunda.
Justina ütleb seda peamine ülesanne tema maalid käsitlevad pigem atmosfääri kui realismi edasiandmist ja palub oma õlimaale tajuda mälestuste fragmentidena.
Kuigi tema loomingus domineerivad eriilmelised maastikud, peab ta oma peamiseks inspiratsiooniallikaks inimesi.
Xing-Yao Tsen
See noor Taiwanist pärit kunstnik hakkas maalima kümneaastaselt. Nüüdseks on Xing-Yao Tseni maalid, kes on nüüd kahekümne üheksa ja oma stiiliga, tunnustatud nii suurte kunstiajakirjade kui ka mainekate kunstigaleriide poolt.
Kõige sagedamini maalib kunstnik San Francisco linnavaateid, kus ta lõpetas kunstiakadeemia bakalaureuseõppe.
Ta teostab oma õlitöid unikaalsel “hõljuval” viisil – mõned usuvad, et tänu sellele tehnikale võib tema õlitöid segi ajada akvarellidega. Parim aeg Maastike loomiseks loeb Xing-Yao Tsen päikeseloojangu- ja koidutunde.
Pedro Campos
Teine fotorealismi fänn on Pedro Campos, hispaania kunstnik Madridist. Seda õlimaali võib kergesti segi ajada fotograafiaga, aga kes oleks arvanud! Nii või teisiti toovad Pedro maalid vaatajaid kirjeldamatusse rõõmu.
Poisid, paneme saidile oma hinge. Tänan teid selle eest
et avastad selle ilu. Aitäh inspiratsiooni ja hanenaha eest.
Liituge meiega Facebook Ja VKontakte
Euroopa kunstnikud hakkasid kasutama õlivärv 15. sajandil ja sellest ajast saadik oli just tema abiga kõige rohkem kuulsad maalid kõigi aegade. Kuid nendel kõrgtehnoloogilistel aegadel säilitab õli endiselt oma võlu ja salapära ning kunstnikud jätkavad uute tehnikate leiutamist, rebides vormi tükkideks ja nihutades kaasaegse kunsti piire.
veebisait valis välja teosed, mis rõõmustasid meid ja panid meenutama, et ilu võib sündida igal ajastul.
Uskumatu osavuse omanik, Poola kunstnik Justyna Kopania suutis oma ekspressiivsetes ja laiaulatuslikes töödes säilitada udu läbipaistvuse, purje kerguse ja laeva sujuva õõtsumise lainetel.
Tema maalid hämmastab oma sügavuse, mahu, rikkalikkuse ja faktuuriga, et neilt on võimatu pilku pöörata.
Primitivistlik kunstnik Minskist Valentin Gubarev ei jahi kuulsust ja teeb lihtsalt seda, mida armastab. Tema looming on välismaal uskumatult populaarne, kuid kaasmaalastele peaaegu tundmatu. 90ndate keskel armusid prantslased tema igapäevastesse visanditesse ja sõlmisid kunstnikuga 16-aastase lepingu. Maalid, mis näivad olevat arusaadavad ainult meile, “arenenud sotsialismi tagasihoidliku võlu” kandjatele, köitsid Euroopa avalikkust ning näitused algasid Šveitsis, Saksamaal, Suurbritannias ja teistes riikides.
IN moodne ajastu pilte kõrge eraldusvõimega ja hüperrealismi tõus, tõmbab Philip Barlowi looming kohe tähelepanu. Vaatajalt on aga vaja teatavat pingutust, et sundida end vaatama uduseid siluette ja heledaid laike autori lõuenditel. Tõenäoliselt näevad lühinägelikkuse all kannatavad inimesed maailma ilma prillide ja kontaktläätsedeta.
Ameerika kunstnik Jeremy Mann maalib puitpaneelidele dünaamilisi portreesid moodsast suurlinnast õlivärviga. "Abstraktsed kujundid, jooned, heledate ja tumedate laikude kontrastsus - kõik loovad pildi, mis tekitab tunde, mida inimene kogeb rahvamassis ja linnakäras, kuid võib väljendada ka rahulikkust, mis tekib vaikset ilu mõtiskledes." ütleb kunstnik.
Maalidel Briti kunstnik Neil Simone (Neil Simone) pole kõik nii, nagu esmapilgul paistab. "Minu jaoks on minu ümbritsev maailm habraste ja pidevalt muutuvate kujundite, varjude ja piiride jada," ütleb Simon. Ja tema maalidel on kõik tõeliselt illusoorne ja omavahel seotud. Piirid on hägused ja lood voolavad üksteisesse.
Sünnilt itaallane, Ameerika kaasaegne kunstnik Joseph Lorusso kannab lõuendile üle igapäevaelus vaadeldud teemad. tavalised inimesed. Kallistused ja suudlused, kirglikud puhangud, helluse ja iha hetked täidavad tema emotsionaalseid pilte.
Jevgeni Sedov
Kui käed kasvavad õigest kohast, on elu lõbusam :)
Sisu
Läbi aegade parim siseviimistlus on olnud joonised. Õlimaalid lõuendil aastal kaasaegne maailm on loodud kunstniku käsitsi või printeri abil. Lõuendi õige valik täiendab iga disaini, lisades sellele huvitava aktsendi. Enne ostmist uurige maalide iseärasusi, et mitte eksida motiivide, tehnikate ja stiilide mitmekesisusse.
Mis on õlimaal
Maalide loomisel on omad nüansid, mis sõltuvad materjalide omadustest. Õlimaal on tehnika, mis kasutab põhinevaid värve taimeõli: linaseemned, mooniseemned, kreeka pähklid. Õlimaal lõuendile toimub erinevates tehnikates, tehnika valik sõltub värvipigmentidest. Need valitakse sõltuvalt soovitud efekti, millel maali on edukam müüa.
Kõiki värvitüüpe ei saa klaasimiseks kasutada. On olemas järgmist tüüpi pigmendid:
- Klaasimine on läbipaistev, mis tekitab sügavuse ja läike tunde. Nende eeliseks on see, et nad ei kaota segamisel värvi.
- Läbipaistmatud pigmendid on kõrglahutusega. Need sobivad oma tiheduse tõttu värvimiseks ühe kihina, kuid toonide segamisel muutuvad halliks.
Peamised tänapäeval nõutud maalitehnikad: märg akvarell (a la prima) ja mitmekihilised tehnikad. Esimese variandi puhul ei lase õli maali loomisel ära kuivada. Kunstnikud värvivad ühe hooga või jätavad lõpetamata visandi korraks niiskesse kohta, kasutades selleks spetsiaalset lakki, mis eemaldab kuivanud kile enne järgmise kihi pealekandmist.
Teine tehnika, mitmekihiline kirjutamine, erineb selle poolest, et iga värvitasand kuivatatakse pärast pealekandmist. Õlimaalide kallal töötamine toimub mitmes etapis:
- Alavärvimiseks kasutatakse kontrastseid toone. Sageli kasutatakse Grisaille'i: valgendusvärvi ja tumedat värvi.
- Kleebi registreerimine hõlmab järgmise kihi rakendamist. Need on tulevase lõuendi pooltoonid.
- Klaasimine on poolläbipaistvate värviliste värvide kihistamine ettenähtud toonide peale.
Õlimaalid interjööriks
Lõuendi krundi valik sõltub ruumi kujundusest. Interjööri lõuendil olevad maalid peaksid olema mööblitükkidega stiililt ja suuruselt kooskõlas. Klassikalised valikud etüüdi žanri valimine:
- magamistuppa sobib romantiline motiiv: särav päikeseloojang, perekonna portree, kunstiplakat loomadega;
- köök hõlmab natüürmortide kasutamist kaunistamisel;
- Elutoa jaoks saate valida elegantsema kujunduse. Siin on kohane näidata autori reproduktsiooni (näiteks “Tüdruk virsikutega”, “Naine punases”) või kaunist loodusteemalist lõuendit.
Osta õlimaal lõuendile
Lõuendi saate valida veebipoes või spetsiaalsetel käsitöömessidel. Avito on üks ressurssidest, kus müüakse õlimaale. See on mugav, kuna siin kuvatakse vajalik teave: kui palju töö maksab, lisatud on kõrge eraldusvõimega fotod, hind on näidatud rublades. Lõuendeid saavad müüa inimesed Moskvast ja Peterburist, aga ka teistest linnadest ning postiga kohaletoimetamine aitab maali kätte saada isegi alates haruldane meister tagamaast.
Lilled
Lahedates värvides plakat on interjööri jaoks huvitav ja ilus lahendus, mis ühendab endas odava hinna ja originaalsuse:
- maali pealkiri: Kimp;
- hind: 364 hõõruda.;
- omadused: lilla-sinine lilleseade suurus 20x28 cm, sobib laua või seina kaunistamiseks;
- plussid: lilleteemaline helge looduse visand lisab klassikalisele interjöörile huvitava aktsendi;
- miinused: paberipõhi.
Ilus soojades toonides päevalillede ja puuviljade kombinatsioon on suurepärane sisekujundus elutuppa või kööki:
- maali pealkiri: Pirnid ja lilled;
- hind: 2300 hõõruda;
- omadused: 50x60 cm lõuendil on kujutatud kollakaspruunides toonides ähmaste piirjoontega eskiis;
- plussid: alamraami olemasolu;
- miinused: nõuab palju vaba ruumi seinal.
Lilled õlis lõuendil – reproduktsioon kuulus teos Hans Bolognier, peegeldab romantilisust ja räägib armastusest looduse vastu:
- maali pealkiri: Kimp;
- hind: 5460 hõõruda.;
- omadused: lõuendile tehtud kvaliteetne koopia täiendab klassikalist interjööri rahulike, õilsate varjunditega;
- plussid: kõrge realism;
- miinused: mitte originaal, korralik töö, vaid reproduktsioon.
Talvine maastik
Emil Schuffenecker - kuulus meister postimpressionism. Üks nõutud kvaliteetsetest reproduktsioonidest on:
- maali pealkiri: Talvine maastik;
- hind: 5320 hõõruda.;
- omadused: diskreetsed toonid ja laiad jooned annavad visandile õilsuse;
- plussid: originaaltehnoloogia;
- miinused: ei tekita aktsente, võivad valesti paigutades sisemusse kaduma minna;
- maali pealkiri: Talvepäev;
- hind: 76 000 hõõruda;
- omadused: originaalmaal talvisest loodusest, tehtud lõuendile mõõtudega 50x70 cm;
- plussid: kõrge kvaliteet, üks koopia;
- miinused: see on kallis, ainulaadsuse eest peate üle maksma.
Külm talv, mis on valmistatud summutatud värvides, kaunistab interjööri klassikalises või kaasaegses stiilis:
- maali pealkiri: Talvemaja;
- hind: 2300 hõõruda;
- omadused: vertikaalne süžee kompositsioon metsateemaline, tehtud hallikassinistes toonides;
- plussid: soojad toonid lisavad elutuppa või magamistuppa hubasust;
- miinused: nõuab baguette täiendavat ostmist.
Linnapildid
Maal ei pruugi olla kallis ost. ilus õhtune linn vaigistatud toonides koos eredad aktsendid meeldib rafineeritud olemusele:
- maali pealkiri: päikeseloojang Pariisis;
- hind: 303 hõõruda.;
- omadused: kõige romantilisema linnaga paneel mõõtmetega 20x27 cm sobib ideaalselt magamistuppa;
- plussid: odavad, hästi valitud värvid;
- miinused: paberipõhi.
Linna välimus torniga, mis näeb välja nagu Walesi raamatust, täiendab tuleviku interjööri:
- maali pealkiri: Linnavaade;
- hind: 12 000 hõõruda;
- omadused: lõuend 120x30 cm pruunides toonides, mis kujutab osa hoonest klassikaline stiil;
- plussid: kvaliteetne töö lõuendil;
- miinused: piklik kuju nõuab interjööris ruumi.
Rooma stiilis õlimaali antiikne atmosfäär - sambad, palju rohelust sobib hästi juugendstiilis interjööri:
- lõuendi pealkiri: Linnamaastik;
- hind: 1800 hõõruda;
- omadused: eskiis iidsete varemete teemal roheliste varjundite rohkusega, 60x50 cm;
- plussid: soodusmüük osana müügist;
- miinused: oma suuruse tõttu nõuab see seinal palju vaba ruumi.
Sügismaastikud
Loodusteemaline moodullõuend näeb tühjal seinal suurepärane välja. Moekas kompositsioon mitmest komponendist, mis loovad ühe panoraami:
- maali pealkiri: Sügis;
- hind: 3774 RUB;
- omadused: koosneb viiest puidust kanderaamil olevast lõuendist, millel on kujutatud üksildane puu;
- plussid: pole vaja baguette'i osta;
- miinused: kõigi maalide mahutamiseks on vaja vaba seina.
Hele kollakasoranžides toonides visand räägib metsanurgast aasta maalilisemal ajal:
- maali pealkiri: Sügisene maastik:
- hind: 10560 hõõruda.;
- omadused: kaunid soojad looduse toonid on kujutatud lõuendil, mida kaunistab massiivne kuldne raam;
- plussid: müüakse baguette'iga raamituna, saate selle ostmisel raha säästa;
- miinused: tehasetoodang Hiinast.
Rohkete erkpunaste aktsentidega impressionistlik maal kunstnik Maurice de Vlaminckilt:
- maali pealkiri: Sügismaastik;
- hind: 5250 hõõruda.;
- omadused: sügise rikkalikud värvid on kujutatud lõuendil 20x24 cm;
- plussid: moes maalimise suund;
- miinused: pilti on parem vaadata eemalt, nii et see sobib ainult avara korteri jaoks.
Suvised maastikud
Kunstnik Seago Edwardi reproduktsioon räägib mererannikust hallides toonides. Ebatavaline päikesepaistelise hooaja ja külmade värvide kombinatsioon:
- hind: 5510 hõõruda.;
- omadused: minimalism ja diskreetsed toonid võimaldavad tasakaalustada aktiivset interjööri;
- plussid: originaalne värvivalik;
- miinused: heledal seinal võib eksida.
Suvi kogu oma hiilguses koos lillede ja Cote d'Azuriga on esitatud selles visandis:
- maali pealkiri: Mere rannik:
- hind: 303 hõõruda.;
- omadused: lõuend 30x20 cm koos roosipõõsad taevase mere lähedal;
- plussid: taskukohane hind;
- Miinused: Pärast tellimuse esitamist peate valmis pildi saamiseks paar päeva ootama.
Rustikaalsed motiivid, mis ühendavad lagedaid, puid, kujundeid maaelanikud, loob hubase atmosfääri:
- maali pealkiri: Suvemaastik;
- hind: 10560 hõõruda.;
- omadused: klassikaline puitraamiga lõuend, suurus 31x20 cm;
- plussid: baguette'i kättesaadavus;
- miinused: mitte originaallõuend, Stanislas Lepine teose reproduktsioon.
Telli õlimaal lõuendile
Kas soovite tellida portree oma lähedastest? Meistri leiab nii Arbati tänavatelt kui ka internetist. Maale saab luua spetsiaalsetel printeritel, lõuendi maksumus algab 1000 rublast ja sõltub suurusest. Meistri käest käsitsi kirjutatud loomingu saamine maksab rohkem - alates 5000 rubla. Siin ei sõltu hind mitte ainult mõõtmetest, vaid ka autori oskustest ja kasutatud materjalidest.