"Väikese mehe" teema aastal kaasaegne maailm pole oma tähendust kaotanud. Vastupidi, see rikastub tänapäeva tingimustes uute semantiliste varjunditega, murdub mitte ainult kirjanduses ja kunstis, vaid ka ajakirjanduses ning annab endast tuntuks televisioonis. Ka põhiseadus kui meie ühiskonna põhiseadus lähtub “väikesest inimesest”, s.o. riigi konkreetsele kodanikule, tagades talle vastupidiselt Gogoli Venemaale õigused ja vabadused demokraatlikus riigis.
Võttes kokku filosoofide tähelepanekud, psühholoogide järeldused, kunstiteooriad ühiskonnaõpetuse, ajaloo, bioloogia, kirjanduse, õigeusu tundides, märgin järgmist. Üllataval moel, igaühes meist, "väikesest inimesest", on loodus pannud paika kaks põhimõtet, kaks vastandit, see jagamatu geenikomplekside paar, mis panevad isiksuse liikuma, suunates ta eneseteostuse teele. Ühest küljest on see "alaväärsuskompleks", "väikese inimese kuvand", "mina-kontseptsioon". Teisest küljest "nartsissistlik Nartsiss", "Nietzsche supermees", Oidipuse (või Napoleoni) kompleks. Need eksisteerivad meis igaühes koos, kuid avalduvad erinevalt või jäävad esialgu vait. Ja erinevates ajaloolised tingimused nad omandavad omapärased omadused, juhindudes kahtlemata moraalinormidest ja kuuludes mõnda religiooni.
Inimese embrüo on arenenud kahe raku ühinemisest loovaks mõtlejaks kaasaegne inimene nanotehnoloogia magister. See on minu meelest “väikese inimese” biointellektuaalne areng, kes juba leiutatud ratast kasutades äratab endas üliinimese, võime teha uusi avastusi.
Toimub ka ühiskonna sotsiaalajalooline liikumine ja moraalne valik konkreetne inimene. Seda illustreerib järgmine näide.
Eedeni aed lakkas olemast idüll selles olevate "väikeste inimeste" - Aadama ja Eeva jaoks. Olles läbinud katsumuste ja raskuste tee, Jumala karistuse, Jumala käsud ja inimeste meeleparandus, inimene muutus looduse krooniks. (Me ei vaidle siin Charles Darwini teooriaga). Kuid niipea, kui üliinimese piir ületati, kiirustas südametunnistus, moraalikategooria, mis eristab „kahe jalaga loomi” neljajalgsetest, meenutama maa kuningaid ja Kristust.
Kas igaüks meist ei mõistnud vähemalt korra, et oleme universaalse universumi väike osake, kas me ei mõelnud oma pisikesele orule tohutus sündmuste ookeanis?!
Ja kas me, nagu Gogol, ei püüa mõista oma saatust, meid piinavad kahtlused, otsime elus ideaali, ei pettu, pöördume Jumala poole, elame lootuses, mõtleme Venemaa tulevikule ja oma saatusele?!
Teistel pole isegi piisavalt elu, et selle tähendust mõista. Teised, kes on saatusega leppinud, kannavad tasaselt, kuid ausalt ja õiglaselt oma “väikese mehe” risti. Mõned leiavad jõudu radikaalseks muutumiseks või "teadaolevate kraadide" saavutamiseks. Ja vaid vähesed jäävad Inimese tiitli vääriliseks. See teema on sama vana kui maailm ja samal ajal terav, aktuaalne igas arenevas ühiskonnas ja ühes riigis.
Olen šokeeritud 19 riigis läbi viidud sotsioloogilise uuringu arvudest. Viimase 10 aasta jooksul on inimesed hakanud petma (nagu tavakodanikud tunnistavad) 10% rohkem ja eriti Venemaal.
Olla aus luuser või ennast kuidagi rikastada? Kaasaegses maailmas valitakse üha enam viimast.
Jah, inimene on Korolenko sõnul loodud õnneks nagu lind lennuks. Ja isegi kõige rohkem väike mees».
Saatus annab igaühele meist võimaluse näidata üles rasket tööd, visadust, visadust ja ettevõtlikkust, et saada edukaks ja kuulsaks; riik aitab ja toetab “väikesi inimesi” väikeettevõtluses.
Kuid me valime ise, kas laseme oma hinge valguskiire või kummardame Pimeduseprintsi. Ja see on minu arvates tänapäeva "väikese inimese" peamine vastuolu. See on kodumaistes filmides esile tõstetud parimal võimalikul viisil “ Öine valve" ja "Päevavalve".
Paljud "Sevilla habemeajaja" kangelased, aga ka Fandorini "väike mees" (film "Türgi gambiit") on Venemaa saatuse pärast palju rohkem mures kui enda oma. Vaatamata kõikidele vastuoludele jääb "väike mees" temaks, isegi kui tema kodumaa ei kohtle teda piisavalt. tõeline patrioot. Selles näen ma teatud modernsuse paradoksi.
Kuid meeleheitel tundub mulle, et Gogoli Venemaa ja tänane eristuvad ainult ajaloolises keskkonnas. Ametnikud ikka kadestavad üksteist ja võistlevad altkäemaksu vallas, aga ei võta neid enam nagu hallikoera kutsikaid. Ajakirjast “RF Today” nr 9, 2008 avastasin hämmastav fakt: “Altkäemaksu kogusumma oli 2005. aastal ligi 2 korda suurem kui föderaaleelarve tulud Venemaa Föderatsioon! See tähendab, et kui need 326 miljardit dollarit poleks sattunud altkäemaksu võtvate bürokraatide rahakotti, oleks olnud võimalik kahekordistada pensione ja palku, kahekordistada kulutusi teadusele ja kultuurile ning ehitada kaks korda rohkem taskukohaseid eluasemeid. Teisisõnu, probleeme oleks oluliselt vähem nii riigis tervikuna kui ka iga keskmise “väikese inimese” kohta.
Nii võib midagi sellist lugedes tunduda, et praegugi on Venemaa üks suur Gogooli “provintsilinn NN”, kus ühe “äri” altkäemaksu keskmine suurus on 135 tuhat dollarit; kus miljonärid unistavad nüüd üha enam kosmosesse lendamisest; kus ülikoolide “väikesed inimesed” arutavad tulevaste sisseastujate vanematega eelnevalt läbi legaliseeritud “sponsorluse” suuruse. Kus iga täiskasvanu teab, kui palju ja kes peab juhiloa saamiseks maksma; kus petturid esinevad sotsiaaltöötajatena ja röövivad küüniliselt üksikuid pensionäre. Selline komöödia on pikka aega kasvanud "väikese mehe" tragöödiaks. Olles provintsist lahkunud näiteks Moskvasse tööle, kaob ta ja muutub kodutuks. Ja telesaade “Oota mind” osutub ainsaks lootuseks taasavastada oma perekond, kodu, kodumaa ja isegi mälestus, oma “mina”, oma nägu. Gogoli tegelase nina kaotamise probleem tundub sellega võrreldes tühine pisiasi.
Mis saab aga visa Gogoli “Ülemantliga”! Oma vanemate näitel tean, et viimased 2-3 aastat on nad unistanud oma jope ja kasuka värskendamisest. Kuid isa sõnul juhtub see veel kahe aasta pärast, kui ta on minu tuleviku suhtes rahaliselt täiesti kindel. Ja kui palju neid “mantleid” ostetakse majanduskriisi huvides hilinemisega ja kui palju neist tuleb loobuda, kuid säästa inimväärikust... Võib-olla jätkub nüüd imelik kole vanus?! Kui karjäär, au ja perekonna heaolu sõltuvad nendest võimsatest jõududest, kes karistavad ja andestavad, tõstavad kõrgele ja viskavad kuristikku, külvavad “väikese mehena” välist aukartust, aukartust, hirmu, nagu Bašmatškinil. , ja koguvad sisemist protesti, süüdistamist, põlgust sotsiaalne ebavõrdsus. Olen kindel, et erinevalt Akaki Akakievitšist, kes ei suuda luua midagi säravat, uut, loomingulist, on tänapäeva "väike mees" aktiivne, rõõmsameelne, vastutulelik, elujõuline, oskab elust rõõmu tunda ja toob ühiskonnale tõelist kasu. Ja mis kõige tähtsam, ta on rikas usus heasse, isegi kui see on, nagu vene vanasõnas, "rusikatega".
Ka N. V. Gogol uskus, et inimese olemasolu on mõttetu. Kuid tema sõnul ähvardas "meie noore ja lõtv sajandi killustumine, mida tugevdas ja süvendas Venemaa politsei-bürokraatlik kord, igal sammul selle usu kukutada".
Usu sisse enda jõud Aleksei Pimenovi saade “Inimene ja seadus” aitab tänapäeva televaatajatel kaitsta “väikest meest” bürokraatliku omavoli eest, leida mõttekaaslasi, äratada rahva häält. uus käigukast NTV saates "Aus esmaspäev".
Kuid paraku mürgitab merkantiilne reklaamimaailm ausate töötajate hinge, kes ei saa endale lubada turismireise, ilusalonge, luksuslikku mööblit ja riideid, kalleid autosid ja eluasemeid. Mõned filmid rikuvad moraali või on lõputult dimensioonitud, näotud ja hakkavad ärritama "seebioopereid". Kuigi nad püüavad uurida moraalseid põhimõtteid, vaimsed omadused erinevad ühiskonnakihid, kuid melodraama vorm neis ei ole enam efektiivne. "Väikese (andeka) režissööri", kuid jõuka, selge soov on realiseerida oma projekt, oma roosakas unistus, teenida odava sensatsiooniga raha. Kas see pole mitte kaasaegne Akakiya mantel, aja ümber kujundatud, kallis PR?! Sulle ka mitte kunstiline väärtus, ei mingit kunstilist mõtet, vaid originaalsus.
Venemaa vajab minu arvates Gogolit rohkem kui kunagi varem tema alguse julguse, ühe fraasi meisterlikkuse, finaali vapustava muljega, sügav tunne stseenid. Gogol, kelle naer parandab iga tegevust, pilku ja märkust. Gogol, kes ei surnud. mis peal kaasaegne stseen tutvustaks "audiitori olukorda", st ehtsat südametunnistust, mis ilmus kangelastele - korrumpeerunud ametnikele, bürokraatidele, poliitikutele ja tavalistele inimestele.
Näen Gogoli sügavaimat humanismi selles, et täites “väikese mehe” unistusi oma “Peterburi lugudes”, annab kirjanik neile oodates ja ühiskonnalt tuge leidmata lootuse, et kunagi on nad õnnelikud ja ei milleks midagi vaja. Seda mõtet jätkates kõlab kättemaksuteema ähvardavalt ja hoiatavalt, kui meenutada Bašmatškini kummitust, kes võttis teiste mantlid seljast. Võimule sattunud raha, kurikuulsad Mavrodi ja Berezovski, said sama kaasaegse kättemaksu saatuse?! Mõistes Gogoli kurba irooniat, vaatan tulevikku optimistlikult.
Ma määran oma teadvusega varjatud tähendus « kõnelevad nimed» modernsus: Putin, Medvedev. Jõuan järeldusele, et Gogoli Venemaa ja minu Venemaa lähevad oma teed ainulaadne p-u-t-e-m. Kuid ma ei nõustu kirjaniku mõttega, et "tulevik ähvardab riiki veelgi suurema killustumisega käputäie inimeste väikesteks huvideks", et ainult hirm "väikese inimese" ees on inimkoosluse ilming. Suurepärane näide rahvuslikust kogukonnast ja vene patriotismist oli tema jaoks rasketel aegadel ühtne Venemaa, kes vääris oma rahvusliku ühtsuse püha. " Ühtne Venemaa"Tänapäeva juhtiva erakonnana oma puhtalt vene sümboliga m-e-d-v-e-d-e-m toetab ta riigi presidenti, kes on kõigi ühiskonna demokraatlike muutuste eesotsas.
Mind ei jäta ükskõikseks K. Kravtšenko publikatsioon kohalikus ajalehes “Istoki” tänapäeva noortest, nende suhtumisest emakeel, kodumaa. "Väikeste inimeste" mälestused - Vene sõdurid, õed, kes kaitsesid Staliningradi, kes murdis fašistliku põrgu Kurski kühm kes talusid vangistust, hävingut, vaesust, nälga. Kui olulised on meile noortele need näited tavaliste vene inimeste visadusest ja ühtsusest.
Prohhorovi luuletaja V. M. Tšursini patriootilistes lauludes leian piiritut usku Venemaasse ja lõputut uhkust selle "väikese mehe" üle:
„Talub äikest ja tuult
Ja tuhast sünnib Rus uuesti..."
"Kui järsu nõlva all oleks vaid üks allikas,
Üks kask helises tuules...
Venemaa hakkab taas asja kallale,
Puhastab vaimu ja keha kurjadest vaimudest,
Nagu pimedus – see ei kasva sinu ümber tugevaks, see on kipitav...”
"Meie mees
Usku ja jõudu on nii palju
Mis ehmatusest õhku ahmib
ülemere salakaval armee"
"Olen õnnelik, et minust ei saanud kurjategija
Ja minust ei saanud uksematt,
Ma ei reetnud oma hinge, kuigi nad pakkusid
Isegi ülepaisutatud hinnaga."
Kui asjakohane on Gogoli fraas, et " kaasaegne elu nii eksinud ja eksinud, et iga siinset normi tuleks tajuda veidrusena ja igat kummalisust ja anomaaliat normina.
Härrased on täiskasvanud, kellel on võim väikeste inimeste üle, ja teie (andesta Gogol, et mind minu küsimuses toetasite) "kas te pole kuskile eksinud"? Kas see pole teie isiklik süü, et kellegi vanemad või lapsed, meie arstid ja õpetajad, põllu- ja farmitöölised (kõiki on võimatu loetleda) tunnevad end üha enam "teenimatult alandatuna"?
Minu teadlik elu see alles algab. Ma ei ole veel otsustanud, kelleks ma erialalt saada tahan: tõlgiks, juristiks, psühholoogiks. Minu kui “väikese inimese” valik pole kaugel – kelleks ma peaksin saama? Olen kindel, et ma ei taha oma kaotada parimad omadused, Ma ei taha tegevusetuses vananeda ja hirmus elada, tean, et teiste kalk ja ükskõiksus, samuti nende ebaõiglus ei ole talutav. Ma armastan oma maad ja oma vanemaid, unistan olla kasulik Venemaale ja olen tõeliselt tänulik N.V. Gogolile, kes aitas mul, “väisel mehel”, ümber mõelda eksistentsi suured väärtused ja tõsta nendes esile peamised. . Ausus, töökus, usk ja kannatlikkus – kõik, ilma milleta pole meie aja “väikesel mehel” õigust nimetada kodanikuks, patrioodiks ja lihtsalt 21. sajandi meheks.
Ja ma tahan ka seda uskuda Suur Venemaa ei jäta vastuseta ühtki temale ennastsalgavalt pühendunud "väikese inimese" pakilist küsimust.
Koosseis
“Väikese inimese” teema on 19. sajandi vene kirjanduse jaoks traditsiooniline. Esimeseks kirjanikuks, kes seda teemat puudutas ja arendas, peetakse A. S. Puškiniks. Loos "Jaamaagent" "toob ta välja" oma kangelase, "väikese mehe" Samson Vyrini, kes töötab jaamaagendina. Puškin juhib kohe tähelepanu tõsiasjale, et selle mehe pealtnäha rumal ja leidlik tööülesannete täitmisel peitub raske, sageli tänamatu töö, täis vaevusi ja muresid. Vähesed läbikäijad tunnevad huvi jaamavalvurite elu vastu, kuid reeglina on see nii igaühel raske saatus, milles on ohtralt pisaraid, kannatusi ja leina.
Simson Vyrini elu ei erinenud temasuguste jaamaülemate elust, kes pere ülalpidamiseks esmavajaliku omandamiseks olid valmis vaikselt kuulama ja sama vaikselt taluma lõputuid solvanguid ja etteheiteid, mis neile suunatud. Tõsi, Simson Vyrini pere oli väike: tema ja tema kaunis tütar Dunya. Simsoni naine suri ja ta elas ainult Dunya jaoks. Neljateistkümneaastaselt oli tütar isale tõeline abiline: koristas maja, valmistas õhtusööki, teenindas möödujat - ta oli kõiges meister, kõik oli tema kätes lihtne. Vaadates Dunina ilu, isegi need, kes karm kohtlemine Tegin selle jaamavalvuritega reegliks.
Loo esimeses osas nägi Simson Vyrin välja „värske ja rõõmsameelne”, vaatamata raskele tööle ning möödakäijate ebaviisakale ja ebaõiglasele kohtlemisele. Samas, kuidas lein võib inimest muuta! Vaid paar aastat hiljem näeb jutustaja, olles Simsoniga kohtunud, tema ees oma mahajäetud kodus vegeteerimas vana meest, kes on räpane, aldis purju jooma. Tema Dunya, tema lootus, see, kes andis talle jõudu elada, lahkus võõra husaariga. Ja mitte isa õnnistusega, nagu rahva seas kombeks ausad inimesed, aga salaja. Simson kartis mõelda, et tema kallis laps, tema Dunya, keda ta kaitses nii hästi kui võimalik kõigi ohtude eest, tegi seda temaga ja mis kõige tähtsam, iseendaga – temast ei saanud naine, vaid armuke.
Puškin tunneb oma kangelasele kaasa ja kohtleb teda austusega: Simsoni jaoks on au üle kõige, rikkusest ja rahast. Saatus peksis seda meest rohkem kui korra, kuid miski ei pannud teda nii madalale vajuma, nii et lõpetage elu armastamine nagu tema armastatud tütre tegu. Materiaalne vaesus Simsonil pole midagi võrreldes tema hinge tühjustamisega.
Samson Vyrini maja seinal rippusid ajalugu kujutavad pildid kadunud poeg. Hooldaja tütar kordas piiblilegendi kangelase tegevust. Ja suure tõenäosusega nagu piltidel kujutatud kadunud poja isa, jaamaülem ootas oma tütart, valmis andeks andma. Kuid Dunya ei naasnud. Ja isa ei leidnud meeleheitest endale kohta, teades, kuidas sellised lood sageli lõppevad: „Peterburis on neid palju, noored lollid, täna satiinis ja sametis ja homme, näed, pühkides. tänav koos kõrtsi alastusega. Kui vahel mõtled, et Dunya võib-olla kohe kaob, siis paratamatult patustad ja soovid tema hauda...”
Jaamaülema katse tütar koju tagasi tuua ei lõppenud hästi. Pärast seda, olles meeleheitest ja leinast veelgi rohkem joonud, suri Simson Vyrin.
N. V. Gogoli jutt “Mantel” on tihedalt seotud kümmekond aastat varem kirjutatud Puškini looga. Kuid paljastades "väikese inimese" tragöödia, tutvustas Gogol oma loos ühte väga oluline omadus. Ta pani “väikese mehe” Akaki Akakievitš Bašmatškini vastanduma riigimasinaga ja näitas, kui vaenulik see tema huvidele on. Gogolis on avalikud ja sotsiaalsed motiivid tugevamad kui Puškinis.
Mis on Gogoli järgi "väike mees"? Jutt käib inimesest, kes on sotsiaalses mõttes väike, sest ta ei ole rikas, tal puudub ühiskonnas hääl ja ta pole ka kuidagi tähelepanuväärne. Ta on lihtsalt väike ametnik, kellel on kasin palk.
Kuid see inimene on ka “väike”, sest tema sisemaailm on väga piiratud. Gogoli kangelane on tähtsusetu ja märkamatu. Isegi tema nimi on tõlgitud kreeka keel kui "kõige alandlikum". Akakiy Akakievich on väga tõhus, kuid samal ajal ei mõtle ta isegi sellele, mida ta teeb. Sellepärast hakkab kangelane väga murelikuks muutuma, kui tal on vaja vähemalt pisut intelligentsust näidata. Kuid kõige huvitavam on see, et Bashmachkin on kaotanud usu endasse nii palju, et ta isegi ei püüa end muuta ega parandada. Ta lihtsalt kordab ikka ja jälle: "Ei, parem las ma kirjutan midagi ümber."
Kangelase elu ainsaks mõtteks saab raha kogumine mantli ostmiseks. Ta on uskumatult õnnelik juba ainuüksi mõttest selle soovi täitumisest. Pole üllatav, et sellise vaevaga omandatud imelise mantli vargus sai Bashmachkini jaoks tõeliseks tragöödiaks. Akaki Akakievitši ümber olevad inimesed lihtsalt naersid tema ebaõnne üle. Keegi isegi ei püüdnud seda meest mõista, veel vähem teda aidata. Minu arvates on kõige kohutavam see, et keegi ei märganud Bashmachkini surma ega mäletanud teda pärast seda.
Akaki Akakievitši ülestõusmise episood loo järelsõnas on fantastiline. Nüüd uitab see kangelane väidetavalt mööda Peterburi ringi ja rebib möödujatelt mantleid ja kasukaid. Selline on Bashmachkini kättemaks. Ta rahuneb alles siis, kui rebib kangelase saatust suuresti mõjutanud “märkimisväärselt inimeselt” mantli seljast. Alles nüüd kasvab Akaki Akakievich Bashmachkin tema enda silmis. Gogoli sõnul on isegi kõige tühisema inimese elus hetki, mil temast võib saada tugev isiksus kes teab, kuidas enda eest seista.
Järeltulija kirjanduslikud traditsioonid Puškin ja Gogol on F. M. Dostojevski. Tema loomingus saab peamiseks teemaks “vaesed inimesed”, “alandatud ja solvatud”. Kirjanik ütleb meile, et igal inimesel, olenemata sellest, kes ta on, kui madalal ta sotsiaalsel redelil ka ei seisaks, on õigus kaastundele ja kaastundele.
Juba oma esimeses romaanis “Vaesed inimesed” käsitleb Dostojevski “väikese inimese” teemat. Peategelane teosed - Makar Devuškin - pooleldi vaesunud ametnik, keda rõhusid lein, vaesus ja sotsiaalne õiguste puudumine, ning tema armastatud Varenka, tüdruk, kes sai sotsiaalse ebasoodsa olukorra ohvriks.
Nagu Gogol loos “Mantel”, pöördus F. M. Dostojevski teema juurde, kuidas jõuetu, tohutult alandatud “väike mees” elab oma siseelu tingimustes, mis jämedalt riivavad inimväärikust. Dostojevski ise kirjutas: "Me kõik tulime välja Gogoli "Mantlist".
Seega on “väikese” mehe teema läbiv 19. sajandi vene kirjanduses. Suuremad kirjutajad käsitlesid seda teemat, tõlgendades ja arendades seda omal moel. Puškin rõhutas oma kangelase Gogoli isiklikku alandlikkust – ühiskonna ükskõiksuse suhtes tõstatas Dostojevski selle küsimuse kõrgemale, vaimsele aspektile. Kuid kõik need kunstnikud järgivad vene keele humanistlikku traditsiooni klassikaline kirjandus, keskendus tähelepanu oma kangelaste hingele, nendele sisemaailm. Kõik kirjanikud kutsusid üles nägema "väikeses mehes" isiksust, mis väärib kui mitte austust, siis kaastunnet ja mõistmist.
Koosseis
"Inimese valu" - see on ilmselt nii põhiteema 19. sajandi vene kirjandus. Kaastunne vastu traagiline saatus"Väike mees" oli kõigi vene kirjanike loomingu aluseks. Ja esimene selles reas oli muidugi A.S.
1830. aastal kirjutas Puškin kokku viis lugu üldnimetus ja üldine jutustaja "Belkini lugu". Neist kõige liigutavam ja samas kurvem on minu arvates lugu “Jaamaagent”. Selles tõi luuletaja kõigepealt vene kirjanduse lehtedele "väikese mehe" - Simson Vyrini. Puškin kirjeldas väga täpselt oma sotsiaalset positsiooni - "tõeline neljateistkümnenda klassi märter".
Väikese postijaama hooldaja kannatas oma viletsas elus palju, kannatas palju. Peaaegu iga mööduja solvas teda, tahtmatult või tahtmatult, väljendades oma pettumust tema, reageerimatu ametniku peale halbade teede ja hobuste hilinemise pärast. Tal oli üks rõõm – tütar Dunya, keda ta armastas rohkem kui elu ennast. Kuid ta kaotas ka tema: mööduv ohvitser Minsky viis Dunya Peterburi kaasa. Vyrin püüdis tõde saavutada, kuid kõikjal aeti ta minema. Ja vaene ametnik ei suutnud solvangut taluda – temast sai alkohoolik ja ta suri peagi. Puškin näitas selgelt kaastundega Simson Vyrinit, sügavalt õnnetut meest, oma väikese, kuid mitte vähem kurva draamaga.
"Väike mees" on pühendatud N. V. Gogoli loole "Mantel", mida V. G. Belinsky nimetas kirjaniku "sügavaimaks loominguks". Loo peategelane on Akaki Akakievich Bashmachkin, "igavene titulaarne nõustaja". Kogu oma elu kopeeris ta "innukalt ja armastusega" osakonnas pabereid. See ümberkirjutamine polnud mitte ainult tema töö, vaid ka kutsumus, isegi, võib öelda, tema elu eesmärk. Bashmachkin töötas terve päeva tööl selga sirgu ajamata ja viis paberid koju ning kopeeris endale - mälestuseks - mõned huvitavamad. Tema elu oli sündmusterohke ja omamoodi huvitav. Üks asi aga häiris Akakiy Akakievitšit: teda aastakümneid truult teeninud vana mantel kukkus lõpuks nii lagunema, et osavaim rätsep ei suutnud seda enam parandada. Bashmachkini olemasolu sai uue sisu: ta hakkas uue mantli õmblemiseks raha koguma ja unistused sellest soojendasid tema hinge pikkadeks aastateks. talveõhtud. See mantel, millest sai Bashmachkini pidevad mõtted ja vestlused, omandas tema jaoks peaaegu müstiline tähendus. Ja kui see lõpuks valmis sai, ilmus sellesse teenistusse noorenenud ja vaimne Bashmachkin. See oli tema triumfi, tema triumfi päev, kuid see lõppes ootamatult ja traagiliselt: öösel võtsid röövlid temalt ära. uus mantel. Vaese ametniku jaoks oli see katastroof, kogu tema elu häving. Ta pöördus teatud poole märkimisväärne isik"abi saamiseks anus röövleid leida ja karistada, kuid tema palve tundus tähtsale kindralile liiga tühine, et sellele tähelepanu pöörata. Ja kaotus sai Bašmatškinile saatuslikuks: ta haigestus peagi ja suri. Gogol kutsus lugejat üles armastama "väikest meest", sest ta on "meie vend", sest ta on ka inimene.
“Väikese mehe” teemat jätkas F. M. Dostojevski, kes ütles enda ja oma kaasaegsete kohta väga täpselt: “Me kõik tulime välja Gogoli “Mantlist”. Tõepoolest, peaaegu kõigi tema teoste peategelased olid "väikesed inimesed", "alandatud ja solvatud". Kuid erinevalt Gogoli kangelasest on Dostojevski kangelased võimelised avalikult protestima. Nad ei aktsepteeri kohutavat reaalsust; nad suudavad rääkida kibedat tõde enda ja neid ümbritseva ühiskonna kohta.
Nende vaimne maailm mitte nii piiratud ja armetu kui Bašmatškini oma. Nad tunnetavad kasumi- ja rahamaailma ebaõiglust ja julmust teravamalt kui tema. Nii säilitas elu põhja visatud vaene ametnik Marmeladov hinge ega muutunud kaabakaks ja kaabakaks. Ta on palju humaansem kui "elu peremehed" - Lužin ja Svidrigailov. Marmeladovi monoloog kõrtsis pole mitte ainult kahetsus tema rikutud elu pärast, vaid ka kibe etteheide kogu ühiskonnale.
Sonya Marmeladova oli sunnitud end maha müüma, et vältida oma kasuema Katerina Ivanovna väikeste laste nälga suremist. Ta kannatab kõigi inimeste, kõigi orvuks jäänud ja armetute valude pärast. Sonya ei aita mitte ainult oma perekonda, vaid püüab aidata ka täiesti võõraid inimesi. Just Sonya sai Raskolnikovi moraalseks ja vaimseks toeks: Sonya kandis temaga "risti" - ta järgnes talle raskele tööle. See on tema tugevus ja suurus – inimeste nimel ohverdamise suurus, milleks oli võimeline vaid erakordne inimene.
Vene kirjanike teosed panevad meid valusalt mõtlema tähenduse üle inimelu, inimese eesmärgist. Koos nende kangelastega õpime austama inimese isiksus, et tunda kaasa tema valule ja tunda kaasa tema vaimsetele otsingutele.
"Väike mees" - kirjanduslik tegelane realismi ajastule iseloomulik. Selline kangelane sisse kunstiteosed võib olla alaealine ametnik, kaupmees või isegi vaene aadlik. Reeglina on selle peamine omadus madal sotsiaalne staatus. Seda pilti leidub nii kodu- kui ka välismaiste autorite töödes. Väikese mehe teemal on vene kirjanduses eriline koht. Lõppude lõpuks sai see pilt eriti vastu särav väljend selliste kirjanike töödes nagu Puškin, Dostojevski, Gogol.
Suur vene luuletaja ja kirjanik näitas lugejatele puhast ja rikkusest rikkumata hinge. Tsükli “Belkini lugu” ühe teose peategelane teab, kuidas rõõmustada, kaasa tunda ja kannatada. Puškini tegelase elu pole aga esialgu kerge.
Kuulus lugu algab sõnadega, et kõik neavad jaamaülemaid, ilma mille analüüsita on võimatu käsitleda teemat "Väike mees vene kirjanduses". Puškin kujutas oma töös rahulikku ja rõõmsat tegelast. Simson Vyrin jäi vaatamata aastatepikkusele raskele teenistusele heatujuliseks ja heatujuliseks meheks. Ja ainult lahkuminek tütrest võttis ta ilma meelerahu. Simson võib üle elada raske elu ja tänamatu töö, kuid eksisteerida ilma ainsa asjata maailmas armastatud inimene ta ei suuda. Jaamaülem sureb melanhooliasse ja üksindusse. Väikese mehe teema vene kirjanduses on mitmetahuline. Loo “Jaamaagent” kangelane, võib-olla nagu ükski teine, suudab lugejas kaastunnet äratada.
Akaki Akakievitš
Vähem atraktiivne tegelane on loo “Mantel” kangelane. Gogoli tegelane - kollektiivne pilt. Bashmachkini sarnaseid on palju. Neid on igal pool, aga inimesed ei pane neid tähele, sest nad ei oska hinnata inimese surematut hinge. Väikemehe teemat vene kirjanduses käsitletakse aastast aastasse kl koolitunnid kirjandust. Tõepoolest, tänu loo “Mantel” hoolikale lugemisele saab noor lugeja teda ümbritsevatele inimestele teistsuguse pilgu heita. Väikese mehe teema arendamine vene kirjanduses sai alguse just sellest poolmuinasjutulisest teosest. Mitte asjata suurepärane klassika Dostojevski ütles kord kuulsa lause: "Me kõik tulime mantlist välja."
Kuni 20. sajandi keskpaigani kasutasid väikese mehe kujutist vene ja välismaised kirjanikud. Seda ei leidu mitte ainult Dostojevski, vaid ka Gerhart Hauptmanni ja Thomas Manni raamatutes.
Maksim Maksimovitš
Väikemees Lermontovi loomingus on erakordne isiksus, kes kannatab tegevusetuse all. Maxim Maksimovitši kujutist kohtab esmakordselt loos “Bela”. Tänu Lermontovile hakkas vene kirjanduses hakkama saama väikese mehe teema kirjanduslik seade Sest kriitiline pilt sellised pahed sotsiaalne ühiskond, nagu genuflektsioon, karjerism.
Maksim Maksimovitš on aadlik. Ta kuulub aga vaesunud perekonda ja tal pole mõjukaid sidemeid. Ja seetõttu on tal vaatamata vanusele endiselt staabikapteni auaste. Lermontov kujutas väikemeest aga solvamatu ja alandatuna. Tema kangelane teab, mis on au. Maksim Maksimovitš on korralik inimene ja vana kampaaniamees. Paljuski meenutab ta Puškinit loost “Kapteni tütar”.
Marmeladov
Väikemees on haletsusväärne ja tähtsusetu. Marmeladov mõistab oma kasutust ja kasutust. Rääkides Raskolnikovile oma moraalse languse lugu, suudab ta vaevalt kaastunnet äratada. Ta nendib: „Vaesus ei ole pahe. Vaesus on pahe." Ja need sõnad näivad õigustavat Marmeladovi nõrkust ja jõuetust.
Romaanis "Kuritöö ja karistus" eriline areng saab vene kirjanduses väikese mehe teema. Dostojevski teostel põhinev essee on kirjandustunni standardülesanne. Kuid hoolimata sellest, mis nimi sellel kirjalikul ülesandel on, on seda võimatu täita ilma Marmeladovi ja tema tütre kirjelduse kirjutamiseta. Samal ajal tuleks mõista, et Sonya, ehkki ta on ka tüüpiline väike inimene, erineb oluliselt teistest "alandatud ja solvatud". Ta ei saa oma elus midagi muuta. Sellel hapral tüdrukul on aga tohutu vaimne rikkus ja sisemine ilu. Sonya on puhtuse ja halastuse kehastus.
"Vaesed inimesed"
Ka selles romaanis me räägime"väikeste inimeste" kohta. Devuškin ja Varvara Aleksejevna on kangelased, kelle Dostojevski lõi, pidades silmas Gogoli "Mantlit". Väikese mehe kuvand ja teema vene kirjanduses sai aga alguse just Puškini teostest. Ja neil on palju ühist Dostojevski romaanidega. Jaamaülema lugu räägib ta ise. Ka Dostojevski romaanide “väikesed inimesed” on altid ülestunnistusele. Nad mitte ainult ei mõista oma tühisust, vaid püüavad ka mõista selle põhjust ja tegutseda filosoofidena. Piisab, kui meenutada Devuškini pikki sõnumeid ja Marmeladovi pikka monoloogi.
Tushin
Romaani “Sõda ja rahu” pildisüsteem on äärmiselt keeruline. Tolstoi tegelased on kangelased kõrgeimast aristokraatlikust ringkonnast. Neis on vähe ebaolulist ja haletsusväärset. Aga miks meenub suur eepiline romaan, kui vene kirjanduses arutletakse väikese mehe teemal? Essee-arutluskäik on ülesanne, milles tasub kirjeldada sellist kangelast nagu romaanist “Sõda ja rahu”. Esmapilgul on ta naljakas ja kohmakas. See mulje on aga petlik. Lahingus näitab Tushin oma mehelikkust ja kartmatust.
Tolstoi tohutus teoses on sellele kangelasele antud vaid paar lehekülge. Väikese mehe teema 19. sajandi vene kirjanduses on aga võimatu ilma Tušini kuvandit arvestamata. Selle tegelase omadused on väga olulised autori enda seisukohtade mõistmiseks.
Väikesed inimesed Leskovi teostes
Väikese inimese teemat 18. ja 19. sajandi vene kirjanduses käsitletakse maksimaalselt. Ka Leskov ei ignoreerinud teda oma töös. Tema kangelased erinevad aga oluliselt väikese mehe kuvandist, mida võib näha Puškini lugudes ja Dostojevski romaanides. Ivan Flyagin on välimuselt ja hingelt kangelane. Kuid selle kangelase võib liigitada "väikesteks inimesteks". Esiteks sellepärast, et teda ootab ees palju katsumusi, kuid ta ei kurda saatuse üle ega nuta.
Väikese mehe kuju Tšehhovi lugudes
Sarnast kangelast leidub sageli selle kirjaniku teoste lehtedel. Eriti elavalt on sellel kujutatud väikese mehe kujutist satiirilised lood. Väike ametnik - tüüpiline kangelane Tšehhovi teosed. Loos “Ametniku surm” on väikese mehe kujutis. Tšervjakovi juhib seletamatu hirm oma ülemuse ees. Erinevalt loo “Mantel” kangelastest ei kannata Tšehhovi loo tegelane oma kolleegide ja ülemuse rõhumise ja kiusamise all. Tšervjakovi tapab hirm kõrgemate auastmete ees ja igavene imetlus oma ülemuste vastu.
"Võidu tähistamine"
Tšehhov jätkas selles loos ülemuste imetlemise teemat. Väikesed inimesed on “Võitja triumfis” aga kujutatud palju satiirilisemas valguses. Isa alandab end nördimise ja ebaviisakate meelitustega, et saada oma pojale hea positsioon.
Kuid mitte ainult inimesed, kes neid väljendavad, pole süüdi madalates mõtetes ja vääritu käitumise eest. Kõik see on sotsiaalses ja poliitilises süsteemis valitsevate korralduste tulemus. Tšervjakov poleks nii innukalt andestust palunud, kui ta poleks sellest teadnud võimalikud tagajärjed tehtud viga.
Maxim Gorki töödes
Lavastus “Madalamatel sügavustel” jutustab loo varjupaiga elanikest. Iga selle teose tegelane on väike inimene, kes on ilma normaalseks eluks kõige vajalikumast. Ta ei suuda midagi muuta. Ainus, millele tal on õigus, on uskuda rändaja Luuka muinasjutte. Kaastunne ja soojus on see, mida lavastuse “Põhjas” kangelased vajavad. Autor kutsub lugejaid üles olema kaastundlik. Ja selles langevad tema vaated kokku Dostojevski vaatenurgaga.
Želtkov
« Granaatkäevõru" - lugu väikese mehe suurest armastusest. Želtkov armub kord abielus naine, ja ta jääb sellele tundele truuks kuni viimased minutid oma elust. Nende vahel on kuristik. Ja teose “Granaatkäevõru” kangelane ei looda vastastikust tunnet.
Želtkovil on iseloomulikud tunnused väike inimene mitte ainult sellepärast, et tal on madal sotsiaalne positsioon. Tema, nagu Bašmatškin ja jaamavalvur, jääb oma valuga üksi. Želtkovi tunded on aluseks vürst Sheini naljadele ja iroonilistele visanditele. Teised kangelased suudavad "väikese mehe" kannatuste sügavust hinnata alles pärast tema surma.
Karandõšev
Väikese mehe kuvand on olemas ühiseid jooni sarnaste kangelastega Dostojevski ja Tšehhovi teostes. Alandatud Karandõšev näidendis “Kaasavara” ei ärata aga haletsust ega kaastunnet. Ta püüab kõigest jõust pääseda ühiskonda, kuhu ta pole teretulnud. Ja solvangute eest, mida ta on palju aastaid talunud, on ta valmis kätte maksma.
Katerina Kabanova kuulub ka väikeste inimeste kategooriasse. Kuid need kangelannad on täielikud isiksused ega tea seetõttu, kuidas kohaneda ja kõrvale hiilida. Nende jaoks saab surm ainus väljapääs olukorrast, millesse nad sattusid sotsiaalsüsteemi jäikuse tõttu.
Väikese inimese kuvand kirjanduses kujunes välja XIX sajandil. Siiski sisse kaasaegne kirjandus ta andis teed teistele kangelastele. Nagu teada, paljud välismaa autorid olid mõjutatud vene kirjandusest. Selle tõestuseks on XX kirjanike teosed, milles on sageli tegelasi, kes meenutavad Tšehhovi ja Gogoli kangelased. Näiteks on Thomas Manni väike härra Friedemann. Selle novelli kangelane elab oma lühikest elu märkamatult ja sureb samamoodi, ümbritsevate ükskõiksuse ja julmuse tõttu.
“Väikese mehe” pilt on omamoodi üldistatud portree mitte õilsast või hästi sündinud, vaid vaesest inimesest, keda solvavad väikeametniku kõrgemad kolleegid. See on jõuetu inimene, kes on jõuetu elu ja selle olude ees. Riigimasina ja igavese vajaduse orjas olles on ta vahel võimeline protestima. “Väikese inimese” mässul on aga tema jaoks sageli traagilised tagajärjed – hullus, kukkumine, surm.
Esmakordselt leiab “väikese mehe” kujutise kuulsa A. Radištševi “Teekond Peterburist Moskvasse” lehekülgedel. Seda kujundit leiame ka I. Krylovi muinasjuttudes ja näidendites. Tasub meeles pidada vähemalt printsess Podštšipa ja prints Slobberingi pilte. Ka A. Puškin ei ignoreerinud teda (“ Pronksist ratsanik", "Stationmaster").
Kõige eredamalt, täielikult ja laiemalt kõlas aga “väikese inimese” teema N. Gogoli loomingus. Ja tõenäoliselt me ei eksi, kui ütleme, et N. Gogoli loominguga alustab "väikese mehe" kujutlus marssi läbi venekeelsete teoste lehekülgede. 19. sajandi klassikud sajandil.
Pole juhus, et N. Gogoli teoste lugude tsükkel kannab nime "Peterburg". "Väikese mehe" kuvand on toode suur linn. Kui A. Puškin avastas vaeses ametnikus uue dramaatilise mässaja ja süüdistaja tegelaskuju, siis N. Gogol jätkas ja süvendas sama teemat Peterburi lugudes „Nina“, „Nevski prospekt“, „Ühe märkmed. Madman", "Portree", "Shi" -nel". IN XIX algus sajandil oli Peterburi üks ilusamaid ja rikkamaid Euroopa linnu. Kuid lähemal ja hoolikamal uurimisel oli märgata Venemaa pealinna duaalsust. Ühest küljest oli see luksuslike paleede, parkide, sildade, purskkaevude linn, arhitektuurimälestised ja hooned, mida iga Euroopa pealinn kadestaks. Teisalt oli see kõrvaliste ja igavesti pimedate hoovide, haletsusväärsete niiskete majakeste linn, kus elasid vaesed ametnikud, käsitöölised ja vaesed kunstnikud.
Olles rabatud sügavatest ja ületamatutest sotsiaalsetest vastuoludest, asetab N. Gogol oma teoses pealinna kaks palet üksteise vastu, justkui vastandades neid. Näiteks loos “Nevski prospekt” näeme õhtusöögieelsel jalutuskäigul rahvamassi ametnikke oma naistega. Kuid kogu selle rahvamassi hulgas pole ühtegi inimeste näod, kuid ainult “kõrtpõlevad... möödusid erakordse ja hämmastava kunstiga lipsu all, satiinist kõrtspõletised, mustad kui soobel või süsi”, vuntsid, “mitte kujutanud ükski pastakas, pole pintsel”, tuhanded erinevad mütsid ja kleidid. On tunne, et oleme tualettide, soengute ja võltsnaeratuste näitusel. Kõik need inimesed püüavad üksteisele muljet avaldada millegi muuga kui enda omaga. inimlikud omadused ja rafineeritud välimus. Kuid selle välise elegantsi ja sära taga peidab end midagi madalat, hingetut ja inetut. N. Gogol hoiatab: „Oh, ärge uskuge seda Nevski prospekti! Mööda seda kõndides mässin end alati tugevalt mantli sisse ja püüan kohtutud esemeid üldse mitte vaadata. Kõik on pettus, kõik on unenägu, kõik pole nii, nagu paistab!
Ja kogu selle ülemeeliku elegantse rahvahulga seas kohtame tagasihoidlikku noormees- kunstnik Piskarev. Ta on usaldav, puhas ja armunud ilust. Nevski prospektil kohtub Piskarev noore kaunitariga, kes tundub talle lahkuse ja helluse ideaalina. Ja ta järgneb kaunitarile, kes juhatab ta oma majja. Kuid maja osutub tavaliseks hangoutiks, kus need samad nägusad ametnikud joovad ja möllavad. Nad teevad nalja kõrged tunded Piskareva. Petetud kunstnik sureb. Tema surm on julma ja räpase reaalsusega kokkupõrke traagiline tagajärg. Materjal saidilt
Tema ümber olevad inimesed kohtlevad väikeametnikku Poprištšinit filmist “Hullumeelsus” põlglikult ja põlglikult. Lõppude lõpuks ei ole tal "ei sentigi tema nimi" ja seetõttu on ta "null, ei midagi enamat". Poprištšini töö seisneb osakonna direktori igapäevases sulgede parandamises. Võlu luksuslik elu aadel imetleb ja surub alla väikeametnikku. Kuid kindrali majas koheldakse teda nagu elutu objekt. Ja see tekitab Poprištšini meeltes protesti. Ta unistab kindraliks saada "ainult selleks, et näha, kuidas nad lolliks lähevad..." Kuid ka siin triumfeerib tragöödia - Poprištšin läheb hulluks.
Bürokraatliku maailma metsikuid kombeid, kus ei hinnata mitte inimest, vaid tema positsiooni ja auastet, näitab N. Gogol nii kollegiaalse hindaja Kovaljovi äparduste näitel jutustuses “Nina” kui ka sisse traagiline lugu paberite kopeerija Akaki Akakievich Bashmachkin loos “Mantel”.
“Väikese inimese” kujutlus arenes edasi A. Herzeni, N. Nekrasovi, I. Gontšarovi, F. Dostojevski, N. Leskovi töödes. 20. sajandi alguses kunstiklassika lehekülgedelt lahkunud “väike mees” tegi revolutsiooni ja temast sai tohutu riigi nimiomanik.
Kas te ei leidnud seda, mida otsisite? Kasutage otsingut
Sellel lehel on materjale järgmistel teemadel:
- Väikese mehe pilt Nevski prospektist
- emantsipeerunud naine kaasaegses kirjanduses
- Väikese inimese teema Gogoli teostes
- väikese mehe portreepilt
- Väikese mehe pilt Nevski prospektist