Silmapaistvad skulptorid Vana-Kreeka
Smirnova Olga Georgievna MHC 11. klass,
Kurose ja Korase arhailised
- Plutarcho sõnul, kes võis veidi liialdada, Ateenas rohkem kujusid kui elavad inimesed.
- Varaseimad, mis meieni jõudnud on skulptuuritööd Arhailisel ajastul loodud Kuros ja Koras.
- aastal paigaldati kourode (noormeeste) figuurid avalikes kohtades, eriti templite läheduses.
- Neid noori ja saledaid, tugevaid ja pikki (kuni 3m) alasti sportlasi kutsuti “arhailisteks Apolloniteks”, sest kehastas meeste ilu, nooruse ja tervise ideaali.
- Kurod on üksteisega üllatavalt sarnased. Nende pidulikud poosid on alati ühesugused, nende näojoontes puudub individuaalsus. Need meenutavad Egiptuse skulptuuri näiteid, kuid neis on tunda soovi struktuuri edasi anda inimkeha, rõhutada füüsiline jõud ja elujõudu
- Kor (tüdrukute) figuurid on keerukuse ja keerukuse kehastus.
- Nende poosid on monotoonsemad ja staatilisemad, kuid kui elegantsed on nende tuunikad ja mantlid ilusad mustrid paralleelselt lainelised jooned Kui originaalne on värviline ääris servadel!
- Tihedalt lokkis lukud on tiaarasse kinni ja langevad pikkade sümmeetriliste kiududena õlgadeni.
- Kõigile tuumadele iseloomulik detail on salapärane naeratus
Polykleitos
Praxiteles
Vana-Kreeka silmapaistvad skulptorid
- Polykleitose (5. sajandi teine pool eKr) teostest sai tõeline hümn suurusele ja vaimsele jõule.
- Lemmik pilt meister on sihvakas sportliku kehaehitusega noormees, kellel on "kõik voorused". Tema vaimne ja füüsiline välimus on harmooniline, temas pole midagi üleliigset, "mitte midagi üle mõistuse".
- Sellise ideaali kehastus oli imeline teos Polykleitos
- See skulptuur kasutab kiasmus - Vana-Kreeka meistrite põhitehnika varjatud liikumise kujutamiseks puhkeseisundis.
- On teada, et Polykleitos asus täpselt kindlaks määrama inimfiguuri proportsioonid vastavalt oma ideedele ideaalsest ilust. Tema matemaatiliste arvutuste tulemusi kasutavad tulevaste põlvkondade kunstnikud
Inimkeha proportsioonid Polykleitose järgi
- Pea – 1/7 kogukõrgusest;
- Nägu ja käsi – 1/10;
- Jalg – 1/6;
- Polykleitos kirjeldas oma mõtteid ja arvutusi aastal teoreetiline traktaat "Canon", mis pole kahjuks tänaseni säilinud.
- Inimjõu ja ilu ideaali kehastanud skulptor oli Miron(5. sajandi keskpaik eKr). Aeg pole säilitanud ainsatki tema originaalteost, kõik need on meieni jõudnud Rooma eksemplarides, kuid ka nende põhjal saame otsustada kõrge oskus see kunstnik.
- Vaatame ühte meistriteost Vana-Kreeka skulptuur, kuulus "Discobolus".
Kettaheitja. Miron.
- Ilusa, harmooniliselt arenenud inimese tunnused
- Moraalne ja vaimne puhtus
- Liikumise energia ja kolossaalne füüsiline aktiivsus on edasi antud, kuid väliselt on ta rahulik ja vaoshoitud
- Meisterlikult tabatud hetk
- 4. sajandi esimese poole skulptuurile iseloomulikud jooned. eKr kajastub nende suurepäraste meistrite loomingus.
- Vaatamata nendevahelistele erinevustele ühendab neid soov edastada energilisi tegusid ja mis kõige tähtsam - inimese tundeid ja kogemusi.
- Kirg ja kurbus, unistamine ja armumine, raev ja meeleheide, kannatused ja lein said nende kunstnike loomingu objektiks.
Scopas (420-u 355 eKr)
- Ta oli pärit Parose saarelt, mis on rikas marmorist. Ta töötas marmoriga, kuid peaaegu kõik tema tööd hävis aja jooksul. See, mis jääb alles, annab tunnistust kõige suuremast kunstiline oskus ja meisterlikud marmori töötlemise tehnikad.
- Tema skulptuuride kirglikud, hoogsad liigutused, näiliselt tasakaalu kaotavad stseenid lahingust amatsoonidega annavad edasi lahingutuhinat ja lahingu ekstaasi.
- Üks Skopase täiuslikke loominguid on Maenadi kuju - nümf, kes kasvatas üles noore Dionysose.
- Skopasele kuulub ka lugematu arv frontonikujulisi skulptuure, reljeefseid friise ja ümarskulptuure.
- Ta on tuntud kui arhitekt, kes osales Halikarnassuse mausoleumi kaunistamisel
Praxiteles (umbes 390–330 eKr)
- Ateenast pärit ta läks kunstiajalukku inspireeritud lauljana naiselik ilu. Sportlaste pildid ei olnud kunstnikule suure tõenäosusega eriti huvitavad.
- Kui ta pöördus kauni noormehe ideaali poole, siis esiteks rõhutas ta oma figuuris mitte füüsilisi omadusi, vaid harmooniat ja graatsiat, rõõmu ja rahulikku õnne. Need on "Hermes ja Dionysos", "Surev saatar" ja "Apollo Saurokton" (või "Apollo Tappa sisalikku").
- Kuid need tõid talle erilise kuulsuse naiste kujutised skulptuuris
Praxiteles. Knidose Aphrodite.
- Kuju modelliks oli kaunis Phryne, kellega on seotud palju kauneid legende. Neist ühe sõnul palus ta Praxitelesel kinkida talle oma kaunima skulptuuri. Ta nõustus, kuid ei andnud skulptuurile nime, siis...
Lysippos (370-300 eKr)
- Ta lõi umbes 1500 pronkskuju, mille hulgas oli jumalate kolossaalseid kujusid, mütoloogilisi tegelasi ja võimsaid sportlasi.
- Ta oli Aleksander Suure õukonnaskulptor ja jäädvustas ühes lahingus suure komandöri kujutise.
- Ülema näos võib eristada tugeva ja tahtejõulise inimese iseloomu, rahutut vaimu ja tohutut tahtejõudu. Kahtlemata on meie ees realistlik portree, millel on selgelt välja joonistatud tema individuaalsed jooned...
Lysippose uuendus
- Kujutiste maksimaalne lähendamine tegelikkusele.
- Kujutiste kuvamine konkreetsetes dünaamilistes olukordades.
- Pilt inimestest põgusas, hetkelises impulsis.
- Ta tõrjus inimfiguuri kujutamise raskuse ja liikumatuse, püüdes selle proportsioonides kerguse ja dünaamilisuse poole.
Leochares (4. sajandi keskpaik eKr)
- Tema töö on suurepärane katse tabada klassikalist Inimese ilu ideaali.
- Teadlased ja luuletajad on korduvalt pöördunud Apollo Belvedere kuju poole.
«Tema keha ei soojenda ega liiguta mitte veri ja närvid, vaid taevalik vaimsus. Vaikses ojas ülevoolavalt täidab see kõik selle kuju piirjooned... Apolloni kuju on kõrgeim kunstiideaal kõigi nende teoste seas, mis on meile antiikajast säilinud.”
I.I. Winckelmann (1717-1768) Saksa kunstiteadlane
Apolloni vibu nool heliseb mu kõrvus,
Ja säras väriseva vibunööriga,
Mõnusalt hingates särab ta minu ees.
A.N. Maikov,
vene keel luuletaja XIX V.
- Hellenismiajastu skulptuuris ilmusid uued teemad ja teemad ning muutus tuntud klassikaliste motiivide tõlgendus. Käsitlused pildile on muutunud täiesti erinevaks inimtegelased ja sündmused.
- Nägude põnevus ja pinge, liigutuste väljendus, tunnete ja elamuste keeristorm ning samal ajal piltide elegantsus ja unenäolisus, nende harmooniline täiuslikkus ja pidulikkus - selle perioodi skulptuuris peamine.
Minu öise deliiriumi tunnil
Sa ilmud mu silme ette -
Samothrace võit
Ette sirutatud kätega.
peletades eemale öövaikuse,
Sünnitab peapööritust
Sinu tiivuline, pime,
Peatamatu tung
Sinu meeletult säravas pilgus
Miski naerab, leegitseb,
Ja meie varjud tormavad meie selja taha,
Ei suuda meiega sammu pidada.
N. Gumilev
- Imeline hellenismiajastust pärit teos – skulptuurirühm "Laocon koos poegadega", hukkasid Agesander, Athenodorus ja Polydorus (asukoht: Vatikani muuseumid)
... maod ründasid
Järsku tema peale ja takerdus kaks korda tugevatesse rõngastesse,
Emakas ja rind ümbritsesid teda kaks korda
Nende kehad olid kooritud ja nende pead tõusid ähvardavalt tema kohale.
Asjata pingutab ta oma nõrku käsi, et sõlmi murda -
Must mürk ja vaht voolavad üle pühade sidemete;
Asjata, me piiname, läbistav oigamine tõuseb tähtedeni...
Virgilius "Aeneid" tõlge V.A. Žukovski
Slaid 1
Vana-Kreeka skulptuurid
Slaid 2
Kettaheitja. V sajand eKr e. Marmor. “Diskoboluse” figuur annab edasi tohutut sisepinget, mida hoiavad tagasi skulptuuri välisvormid, siluetti visandavad elastsed suletud jooned. Sportlase kuvandis paljastab Miron inimese võimet aktiivselt tegutseda.
Slaid 3
Poseidon, merejumal (Skulptuur 2. saj eKr) Vägeva sportlase kehaga alasti merejumal on kujutatud hetkel, mil ta viskab oma kolmhargi vaenlase pihta. See on suurepärane näide kõrge kunst pronksist. 5. sajandil eKr. e. pronks kujunes skulptorite lemmikmaterjaliks, kuna selle vasardatud vormid andsid eriti hästi edasi inimkeha ilu ja proportsioonide täiuslikkust.
Slaid 4
Polykleitos
Odamees Polykleitos kehastas oma ideaali sportlasest kodanikust aastal pronksskulptuur odaga noormees, valatud umbes 450-440 eKr. e. Võimas alasti sportlane – Doryphoros – on kujutatud jõulises ja majesteetlikus poosis. Ta hoiab käes oda, mis lebab tema vasakul õlal, ja võsuke pöörab pead ja vaatab kaugusesse. Tundub, et noormees kummardus lihtsalt ette ja jäi seisma.
Slaid 5
Apollo Belvedere (330-320 eKr) Kuju kujutab Vana-Kreeka päikese- ja valgusjumalat Apollonit nägusa noormehena, kes tulistab noolt.
Slaid 6
Diana Versailles’st ehk Diana kütt (1. või 2. sajand eKr) Artemis on riietatud dooria kitiooni ja himationi. Parem käsi ta valmistub tõmbama oma värinast noolt, vasakpoolne toetub teda saatva kollaka peale. Pea on pööratud paremale, tõenäolise saagi poole. Nüüd on skulptuur Louvre'is.
Slaid 7
Jumalanna Athena aastatel 450-440. eKr e. Cicero kirjutas Phidiase kohta nii: „Kui ta lõi Athena ja Zeusi, polnud tal silme ees ühtki maist originaali, mida ta saaks kasutada. Kuid tema hinges elas see ilu prototüüp, mida ta kehastas mateerias. Ega asjata öeldakse Phidiase kohta, et ta töötas inspiratsioonihoos, mis tõstab vaimu kõigist maistest asjadest kõrgemale, milles jumalik vaim on vahetult nähtav - see taevane külaline, Platoni järgi."
Slaid 8
Istus Zeus. Aastal 435 eKr. e. toimus pidulik avamine kujud. Thundereri silmad särasid eredalt. Näis, nagu oleks neis välk sündimas. Kogu jumala pea ja õlad särasid jumalikust valgusest. Et Thundereri pea ja õlad säraksid, käskis ta kuju jalamilt maha raiuda ristkülikukujuline bassein. Selles oleva vee peale valati oliiviõli: ustest tulev valgusvoog langeb tumedale õlisele pinnale ja peegeldunud kiired tormavad ülespoole, valgustades Zeusi õlgu ja pead. Tekkis täielik illusioon, et see valgus kallas Jumalalt inimesteni. Nad ütlesid, et Thunderer ise laskus taevast, et poseerida Phidiasele.
Slaid 1
Vana-Hellase silmapaistvad skulptorid
MHC tunni esitluse koostas õpetaja M.G. Petrova. MBOU "Gümnaasium" Arzamas
Slaid 2
Tunni eesmärk
kujundada ettekujutus skulptuuri arengust Vana-Kreekas, võrreldes meistriteoseid erinevad etapid selle areng; tutvustada õpilastele Vana-Kreeka suurimaid skulptoreid; arendada skulptuuritööde analüüsimise oskusi, loogiline mõtlemine põhjal võrdlev analüüs
kunstiteosed; kasvatada kunstiteoste tajumise kultuuri.
Slaid 3
Õpilaste teadmiste täiendamine - Nimetage põhitöö Vana-Kreeka kunst
? - Mida tähendab sõna "Akropol"? -Kus on Kreeka kuulsaim Akropolis? -Mis sajandil see ümber ehitati? - Nimetage tolleaegne Ateena valitseja. -Kes juhendas ehitustöid? - Loetlege Akropolil asuvate templite nimed. -Mis on peasissepääsu nimi, kes on selle arhitekt? - Millisele jumalale on Parthenon pühendatud? Nimetage arhitektid. -Milline kuulus portikus koos lage kandva naiste skulptuuriga kaunistab Erechtheioni? -Milliseid kujusid, mis kunagi Akropoli kaunistasid, teate?
Slaid 4
Vana-Kreeka skulptuur
Looduses on palju hiilgavaid jõude, kuid pole midagi kuulsusrikkamat kui inimene. Sophokles
Probleemse küsimuse avaldus. - Milline oli Vana-Kreeka skulptuuri saatus? - Kuidas lahendati kreeka skulptuuris ilu ja inimese probleem? - Kust ja kuhu kreeklased tulid?
Slaid 5
Kujundage laud Skulptorite nimed Mälestiste nimed Tunnused
loominguline viis
Arhailine (VII-VI saj. eKr) Arhailine (VII-VI saj. eKr) Arhailine (VII-VI saj. eKr)
Kuros Kora
Klassikaline periood (V-IV saj eKr) Klassikaline periood (V-IV saj eKr) Klassikaline periood (V-IV saj eKr)
Miron
Hilisklassika (400-323 eKr – 4. sajandi vahetus eKr) Hilisklassika (400-323 eKr – 4. sajandi vahetus eKr) Hilisklassika (400 –323 eKr – 4. sajandi vahetus eKr)
Skopas
Praxiteles
Lysippos
Hellenism (III-I sajand eKr) Hellenism (III-I sajand eKr) Hellenism (III-I sajand eKr)
Agesander
Slaid 6
Arhailine
Kuros. 6. sajand eKr
koor. 6. sajand eKr
Pooside jäikus, liigutuste jäikus, “arhailine naeratus” nägudel, seos Egiptuse skulptuuriga.
Slaid 7
Klassikaline periood
Miron. Kettaheitja. 5. sajand eKr
Myron oli skulptuuri liikumise probleemi lahendamise uuendaja. Ta ei kujutanud “Kettaheitja” liikumist ennast, vaid lühikest pausi, hetkelist peatust kahe võimsa liigutuse vahel: tagasipööre ning kogu keha viske ja kettaheite vahel. Kettaheitja nägu on rahulik ja staatiline. Pildi individualiseerimine puudub. Kehastunud kuju täiuslik pilt inimkodanik.
Slaid 8
Võrdle
Chiasmus on skulptuurne tehnika varjatud liikumise edasiandmiseks puhkeseisundis. Polycletus "Canonis" määras inimese ideaalsed proportsioonid: pea - 17 pikkust, nägu ja käsi - 110, jalg - 16.
Miron. Kettaheitja
Polykleitos. Doryphoros
Slaid 9
Hiline klassika
Skopas. Maenad. 335 eKr e. Rooma koopia.
Huvi vastu sisemine olek inimene. Tugevate, kirglike tunnete väljendamine. Dramaatiline. Väljendus. Pilt energeetilisest liikumisest.
Slaid 10
Praxiteles
Knidose Aphrodite kuju. See oli esimene naisfiguuri kujutamine Kreeka kunstis.
Slaid 11
Lysippos töötas välja uue plastilise kaanoni, milles ilmneb piltide individualiseerimine ja psühhologiseerimine.
Lysippos. Aleksander Suur
Apoksüomeenid
Slaid 12
Võrdle
"Apoxiomen" - dünaamiline poos, piklikud proportsioonid; uus kaanonipea = 1/8 kogukõrgusest
Polykleitos. Doryphoros
Lysippos. Apoksüomeenid
Slaid 13
Plastikust eskiis
Slaid 14
Kuidas Kreeka skulptuuris lahendati ilu ja inimese probleem. Kust ja kuhu kreeklased tulid?
Järeldus. Skulptuur on jõudnud primitiivsetest vormidest ideaalsete proportsioonideni. Üldistusest individualismini.
Inimene on looduse põhilooming Skulptuuride tüübid on erinevad: reljeef (tasaskulptuur); väike plastik; ümmargune skulptuur.
Slaid 15
Kodutöö
1. Täida tabel tunni teemal. 2. Koostage testi jaoks küsimused. 3. Kirjutage essee "Mis on iidse skulptuuri suurus?"
Slaid 16
1. Yu.E. Galushkina “Maailma kunstikultuur”. – Volgograd: Õpetaja, 2007. 2. T.G. Grushevskaja “MHC sõnastik” - Moskva: “Akadeemia”, 2001. 3. Danilova G.I. Maailma kunstikultuur. Algusest kuni 17. sajandini. Õpik 10. klass. – M.: Bustard, 2008 4. E.P. Lvova, N.N. Fomina “Maailma kunstikultuur. Selle tekkest 17. sajandini” Essesid ajaloost. – M.: Peeter, 2007. 5. L. Ljubimov „Kunst Vana maailm” - M.: Haridus, 1980. 6. Maailma kunstikultuur in kaasaegne kool. Soovitused. Peegeldused. Tähelepanekud. Teaduslik ja metoodiline kogumik. – Peterburi: Nevski murre, 2006. 7. A.I. Nemirovski. “Raamat, mida lugeda iidse maailma ajaloost”
"Vana-Kreeka skulptuur"– esitlus, mis tutvustab suurimad mälestusmärgid Vana-Kreeka kunst väljapaistvate antiikaja skulptorite loominguga, mille pärand ei ole kaotanud oma tähtsust maailma jaoks kunstikultuur ja rõõmustab jätkuvalt kunstisõpru ning on maalijate ja skulptorite loovuse eeskujuks.
Vana-Kreeka skulptuur
„Kummarda Phidiase ja Michelangelo ees, imetledes esimese jumalikku selgust ja teise karmi ärevust. Imetlus on üllas vein kõrged meeled. ... Ilusas skulptuuris on alati tajutav võimas sisemine impulss. See on saladus iidne kunst" Auguste Rodin
Esitlus koosneb 35 slaidist. See esitleb arhaismi, klassikat ja hellenismi kunsti tutvustavaid illustratsioone suurte skulptorite: Myron, Polykleitos, Praxiteles, Phidias jt silmapaistvama loominguga. Miks on nii oluline tutvustada õpilastele Vana-Kreeka skulptuuri?
Maailma kunstikultuuri tundide põhiülesanne ei ole minu arvates mitte niivõrd tutvustada lastele kunsti ajalugu, silmapaistvaid maailma kunstikultuuri monumente, vaid pigem äratada neis ilumeelt, mis Tegelikult eristab see inimest loomadest.
Just Vana-Kreeka kunst ja eelkõige skulptuur on euroopalikule vaatele ilu eeskujuks. 18. sajandi suur saksa koolitaja Gotthold Evraim Lessing kirjutas, et Kreeka kunstnik ei kujutanud midagi peale ilu. Kreeka kunsti meistriteosed on alati hämmastanud kujutlusvõimet ja rõõmustanud meid kõigil ajastutel, sealhulgas meie aatomiajastul.
Oma ettekandes püüdsin näidata, kuidas kehastus arhailisest hellenistlikuni kunstnike ilu ja inimliku täiuslikkuse idee.
Järgmised ettekanded tutvustavad teile ka Vana-Kreeka kunsti:
KREEKA KLASSIKALINE SKULPTUR 7. sajandi lõpp. eKr e. Kreeka rahutu vaimse elu periood, Sokratese ja Platoni idealistlike ideede kujunemine filosoofias, mis arenes välja võitluses demokraatide materialistliku filosoofia vastu, kreeka keele uute vormide kujunemise aeg. kaunid kunstid. Skulptuuris asendub range klassika kujundite mehelikkus ja tõsidus huviga meelerahu inimene ning tema keerukamad ja vähem otsekohesed omadused peegelduvad plastis.
Polykleitos Polykleitos. Doryphoros (odamees) eKr Rooma koopia. Rahvusmuuseum. Napoli Polykleitose teostest sai tõeline hümn inimese suurusele ja vaimsele jõule. Lemmikimagoks on sihvakas sportliku kehaehitusega noormees. Temas pole midagi üleliigset, tema vaimne ja füüsiline välimus on harmoonilised.
Doryphorosel on keeruline poos, mis erineb iidse kouroi staatilisest poosist. Polykleitos oli esimene, kes mõtles figuuride poseerimisele nii, et need toetuksid ainult ühe jala alumisele osale. Lisaks tundub kujund liikuv ja animeeritud, kuna horisontaalteljed ei ole paralleelsed (nn chiasmus) Kiasmus "Doriphoros" (kreeka keeles δορυφόρος "odakandja"), üks kuulsamaid kujusid. antiikajast, kehastab nn. Polykleitose kaanon.Kreeka.
Polykleitos Doryphorose kaanon ei ole kujund konkreetsest võitnud sportlasest, vaid meesfiguuri kaanonite illustratsioon. Polykleitos otsustas täpselt määrata inimfiguuri proportsioonid vastavalt oma ideedele ideaalsest ilust. Need proportsioonid on üksteisega arvuliselt seotud. "Nad isegi kinnitasid, et Polykleitos esitas selle meelega, et teised kunstnikud kasutaksid seda eeskujuna," kirjutas kaasaegne. Essee “Canon” ise avaldas sellele suurt mõju Euroopa kultuur, hoolimata sellest, et teoreetilisest tööst on säilinud vaid kaks fragmenti.Canon
Polykleitose kaanon Kui me selle proportsioonid ümber arvutame Ideaalne Mees 178 cm pikkuse puhul on kuju parameetrid järgmised: 1. kaela maht - 44 cm, 2. rind - 119, 3. biitseps - 38, 4. talje - 93, 5. käsivarred - 33, 6 randmed - 19, 7 .tuharad - 108, 8.puusad - 60, 9.põlved - 40, 10.sääred - 42, 11.pahkluud - 25, 12.jalad - 30 cm.
Miron Miron Kreeka skulptor 5. sajandi keskpaik eKr e. Vahetult Kreeka kunsti kõrgeimale õitsengule (6. sajandist 5. sajandi alguseni) eelnenud ajastu skulptor kehastas Inimese jõu ja ilu ideaale. Ta oli esimene keerukate pronksivalandite meister. Miron. Kettaheitja.450 eKr. Rooma koopia. Rahvusmuuseum, Rooma
Miron. “Diskoheitja” Muistsed iseloomustavad Myronit kui suurim realist ja anatoomiatundja, kes aga ei osanud nägudele elu ja ilmet anda. Ta kujutas jumalaid, kangelasi ja loomi ning erilise armastusega reprodutseeris raskeid, põgusaid poose. Tema kuulsaim teos on "Kettaheitja", sportlane, kes kavatseb heita ketast, kuju, mis on säilinud tänapäevani mitmes eksemplaris, millest parim on valmistatud marmorist ja asub Roomas Massami palees.
Parose saarelt pärit ja marmoririkka Skopas Skopase (420 – u 355 eKr) skulptuurilooming. Erinevalt Praxitelesest jätkas Skopas traditsioone kõrge klassika, luues monumentaalseid kangelaskujundeid. Aga 5. sajandi piltidest. neid eristab kõigi vaimsete jõudude dramaatiline pinge. Kirg, paatos, tugev liikumine- Skopase kunsti põhijooned. Tuntud ka arhitektina, osales ta Halicarnassuse mausoleumi reljeefse friisi loomisel.
Scopas kujutab Maenadi ekstaasiseisundis, vägivaldses kirepuhangus. Jumal Dionysose kaaslast näidatakse hoogsas tantsus, pea on tahapoole heidetud, juuksed langenud õlgadeni, keha on kumer, kujutatud keerulise nurga all, lühikese kitiooni voldid rõhutavad vägivaldset liikumist. Erinevalt 5. sajandi skulptuurist. Skopas meenad on mõeldud igast küljest vaadeldavaks. Skopas. Maenad Skopase skulptuurilooming
Knidose Aphrodite kuju on esimene alasti naisfiguuri kujutamine Kreeka kunstis. Kuju seisis Knidose poolsaare kaldal ja kaasaegsed kirjutasid tõelistest palverännakutest siin, et imetleda vette sisenema valmistuva ja riideid seljast viskava jumalanna ilu lähedalasuval vaasil. Algne kuju pole säilinud. Praxitelese skulptuurilooming Praxiteles. Knidose Aphrodite
Praxitelese skulptuurilooming Ainsas skulptor Praxitelese originaalis meieni jõudnud Hermese (kaubanduse ja reisijate patroon, aga ka sõnumitooja, jumalate “kuller”) marmorkujul kujutas meister kaunis noormees rahus ja rahulikus olekus. Ta vaatab mõtlikult Dionysose last, keda ta süles hoiab. Sportlase mehelik ilu asendub iluga, mis on mõnevõrra naiselik, graatsiline, aga ka vaimsem. Hermese kujul on jäljed iidsest värvimisest: punakaspruunid juuksed, hõbedane värv sidemega. Praxiteles. Hermes. Umbes 330 eKr e.
Lysippos Suurepärane skulptor IV sajand eKr (BC) Ta töötas pronksis, sest püüdis kiirelt pilte jäädvustada. Ta jättis maha 1500 pronkskuju, sealhulgas jumalate, kangelaste ja sportlaste kolossaalsed kujud. Neid iseloomustab paatos, inspiratsioon, emotsionaalsus Originaal pole meieni jõudnud. A. Makedoonia õukonnaskulptor A. Makedoonia pea marmorist koopia
Lysippos püüdis tuua oma pildid tegelikkusele võimalikult lähedale. Seega näitas ta sportlasi mitte kõige suurema jõupinge hetkel, vaid reeglina nende languse hetkel, pärast võistlust. Täpselt nii on esindatud tema Apoxyomenos, kes pärast sportlikku võitlust endalt liiva puhastab. Tal on väsinud nägu ja ta juuksed on higist matid. Lysippos. Apoksüomenos. Rooma koopia, 330 eKr
Kaasahaaravat, alati kiiret ja elavat Hermest esindab ka Lysippos justkui üliväsinud seisundis, istub korraks kivile ja on valmis järgmise sekundi jooksul tiibadega sandaalides edasi jooksma. Lysippos Lysippose skulptuurilooming. "Puhkav Hermes"
Leohar Leohar. Apollo Belvedere. 4. sajand eKr Rooma koopia. Vatikani muuseumid Tema töö on suurepärane katse tabada klassikalist inimese iluideaali. Tema teosed ei sisalda mitte ainult piltide täiuslikkust, vaid ka teostusoskust ja -tehnikat. Apollot peetakse üheks parimad teosed Antiikaeg.
Kreeka skulptuur Nii et kreeka skulptuuris oli kujutise ekspressiivsus kogu inimkehas, tema liigutustes, mitte ainult näos. Hoolimata asjaolust, et paljud Kreeka kujud ei säilitanud oma ülemist osa (näiteks "Nike of Samothrace" või "Nike Untying Sandals" tulid meile ilma peata, kuid me unustame selle tervikut vaadates plastiline lahendus pilt. Kuna kreeklased pidasid hinge ja keha jagamatuks ühtsuseks, on Kreeka kujude kehad ebatavaliselt spirituaalsed.
Nike of Samothrace 2. sajand eKr Louvre, Pariisi marmor Kuju püstitati makedoonia laevastiku võidu puhul egiptlase üle 306. aastal eKr. e. Jumalannat kujutati justkui laeva vööris, kuulutades võitu trompeti heliga. Võidu paatos väljendub jumalanna kiires liikumises, tema laias tiivaklapis.
Venus de Milo 8. aprillil 1820 tundis Melose saarelt pärit Iorgose-nimeline kreeka talupoeg maad kaevates, et tema labidas tuimalt kõlksudes tabab midagi tahket. Iorgos kaevas sama tulemuse kõrval. Ta astus sammu tagasi, kuid isegi siin ei tahtnud labidas maasse tungida. Esmalt nägi Iorgos kivinišši. Selle laius oli umbes neli kuni viis meetrit. Kivikrüptist leidis ta oma üllatuseks marmorkuju. See oli Veenus. Agesander. Milo Veenus. Louvre. 120 eKr
