Ma pole sellest pargist kunagi kuulnud. Seetõttu hakkasin alles pärast sealt lahkumist internetist infot otsima. Kahju, et ma seda kõike ette ei teadnud. Oslo kesklinnas on ainulaadne park, kus on 227 skulptuuri 640 igas vanuses alasti inimesest, mis peegeldavad absoluutselt kõiki inimelu tahke. Skulptuurid lõi Gustav Vigeland - mõelge vaid - aastatel 1907-1942! Huvitav, kuidas park tekkis - 1921. aastal otsustas linn maja, kus kunstnik elas, lammutada ja sellele kohale raamatukogu ehitada. Pärast pikki läbirääkimisi andis linn Vigelandile uue hoone ja Frogneri pargi territooriumi, kus ta saaks töötada ja elada; vastutasuks lubas skulptor kõik oma hilisemad tööd linnale kinkida.
Vigeland kavatses oma aias inimelust rääkida ei rohkem ega vähem. Sünnist ja surmast. Küpsemisest ja tuhmumisest. Armastusest ja sõprusest. Vanematest ja lastest.
Väga lühidalt põhifiguuridest. Park algab 100 m pikkuse "Elu sillaga", millel on 58 skulptuuri, mis peegeldavad "Inimese temperamenti". Seal on ka armastuse ratas, mis näitab mehe ja naise liitu. Siin on Oslo sümbol – “Vihane poiss”, mida on kujutatud kõikidel Oslo vaadetega postkaartidel. Ma näitan seda lõike all. Ja mulle meeldis tüdruk, kes seisab poisi vastas. Ta on nii ilus ja keegi ei pildista tema läheduses :)
Silla taga on "Laste mänguväljak" - 8 mängivat lastefiguuri ja isegi loode...
Siis purskkaev inimeste ja luustikuga, justkui näitaks seda, mis asub väljaspool surma. tulemas uus elu. Ja purskkaevus ujuvad haned ja pardid :)
Pargi kõrgeim punkt on Monolith. Ühest graniiditükist nikerdasid meister ja 14-aastased õpipoisid 121 taevasse tõusvat skulptuuri. See idee oli mõeldud inimese sooviks saada lähedasemaks vaimsele ja jumalikule. Ansambel kujutab lähedustunnet, kui inimfiguurid üksteist embavad ja pääsemise poole juhitakse.
Ja park lõpeb "Elurattaga" - nelja täiskasvanu ja lapse kehad on läbi põimunud.
Inimesed puhkavad pargis pidevalt. Ühekordsetel grillidel on lubatud isegi grillida :)
2007. aastal katsid tundmatud inimesed kõik musta paberiga. intiimsed osad skulptuur
Poisil oli turistidest juba kõrini, kes pühkis talt käe ja muud kehaosad. Ta sai vihaseks :)
Vaade pargist
Elu sild
...ja see on minu tüdruk
See kompositsioon avaldas mulle suurt muljet. Ma nimetasin seda "Mees hülgab oma lapsed". Need on kas hüljatud lapsed või lapsed, kes tahtsid sündida ja mees sundis nad sündimata tapma. Leidsin selle fakti Vagelandi elust. Oma 17-aastase armukese huvides läheb ta lahku Laura Andersenist, ainsast lähedasest inimesest, kellega tal oli kaks last. Gustav kohustub enne lahkuminekut järglasi rahaliselt toetama ega näe neid kunagi. Ta täidab kõik oma kohustused. Uue elukaaslasega, ka modelliga, lõpeb suhe 20 aasta pärast. Lapsi neil ei olnud. 1938. aastal ilmus tema kooselust jagamatult pühendunud noore majahoidjaga. Norras teadsid kõik tema mahajäetud lastest.
Lem’s Solarises realiseeruvad unenägudest mahajäetud lapsed. Naiivne Kosmiline Meel ei saa alguses aru, et see teeb Sartoriusele ja armsale, lahkele Snoutile valu. Või pole nad veel sündinud, nagu “Sinises linnus”? Jah, minu jaoks on need sündimata...
Purskkaevu kausi ümber pole mitte ainult pronksipuud, vaid ka tuhkpuud, ja pole juhus, et need asuvad veele nii lähedal.
Yggdrasili puu, maailma tuhk, on iidsete skandinaavlaste seas universumi aluspõhimõte. Selle juuri joodavad saatusejumalannad nornid. Keegi näeb selles protestantliku Vigelandi usku ettemääratusse, ilma milleta oleks puu ja koos sellega elu närtsinud.
Ka piiblipuu hea ja kurja tundmisest ei kasvanud tühjast kohast. Vana vaidlus selle üle, mis “Igori kampaania jutus” puust täpselt läbi voolab: “mõte” või “hiired” ehk orav, näib olevat juba ammu viimase kasuks lahenenud. Kui asjatundjatele meenuks, et orav Ratatosk (Granttooth) sibab ümber Yggdrasili ja veab üleval olevast kotkast kuulujutte alla ja tagasi lohele, siis poleks vaidlust, kõik on nii ilmne. Pealegi ei unustanud Igor 12. sajandil, et tema esivanemad olid õilsad varanglased, seega skaldid ja poeedid. See orav oli talle ja ta sõjaväele tuttav, nagu meile kukkel. Oravate asemel istutas Vigeland okstesse inimesed.
Ootasime last, aga ilmus kaks
Ja see poeg on suureks kasvanud
Monoliit
Minu lemmik. Helluse tipp...
Eluratas
...ja mina
... mulle sellest piisab :)
Ema ja lapsed lihtsalt võlusid mind. Rõõmsalt lastele pühendunud ema kuvand on lähedane endiselt pinnal olevatele “praeguse põlvkonna” inimestele nõukogude inimesed«Siin teeme alati pausi, uriseme nukralt ja vaatame üksteisele teadlikult otsa, hellus silmis.
Laps paneb käe hundi suhu. Tegelikult õpetlik episood ässade – jumalate elust. Nalja pärast võetud hundipoeg Fernis kasvas ja kasvas ning kasvas ohtlikuks hundiks. Aesir otsustas Fernise üle kavaldada. Jõuproovi sildi all viskasid nad talle keti peale. Hall aga lõhkus keti. Ja nii mitu korda. Siis pöördusid nad päkapikkude poole. Nad punusid eriti tugeva kvaliteetse keti mägede juurtest, kassisammude mürast, naiste habemest, lindude süljest, kalade häältest ja karude kõõlustest. Sellest ajast on kasside sammud vaiksed, naistel pole habet, mägedel pole juuri, lindudel on sülg, karudel on kõõlused ja kaladel pole häält. Kui uus kett toodi, aimas Fernis, et midagi on valesti. Ta ei keeldunud katsest, vaid nõudis, et sõjajumal Tyr paneks käe talle suhu, nagu pandi. Kett ei olnud võimalik katki teha ja ma pidin käe otsast hammustama. Bareljeef näitab selgelt, et hunt ei kahjusta last. Siin pole pettust. Nad lihtsalt mängivad.
Mille poolest on Vigelandi skulptuuripark kuulus? Kus see asub ja kuidas saab Oslo kesklinnast või pearaudteejaamast skulptuuriparki.
Tavaliselt hoitakse loomeinimeste – skulptorite, kunstnike, muusikute – loomingut spetsiaalsetes asutustes. Pealegi jõuab enamik kunstiteoseid muuseumidesse alles pärast nende loojate surma. Kuid alati on erandeid, kui loomingulised inimesed osaleda isiklikult muuseumide loomisel ja neis näituste paigutamisel. Selline park on loodud Norra pealinnas Oslo linnas kuulus skulptor Gustav Vigelandi loomingu eest. Galerii allpool vabas õhus Nii seda nimetatakse – Vigelandi skulptuuripark.
Vigelandi pargi omadused Oslos
Vigeland 20. sajandi alguses. sai linnavõimudelt loa vabaõhupark-muuseumi loomiseks. Talle eraldati maatükk, mille pindala oli kolmkümmend viis hektarit. Ehitamist alustati 1907. aastal ja viidi lõpule nelikümmend kolm aastat hiljem. Kuigi skulptuuride paigaldamine lõpetati juba 1942. aastal. Kokku on pargis kakssada kakskümmend seitse kunstniku pronksist ja graniidist tööd. Skulptuure luues keskendus Vigeland sellele sisemine olek inimene, mis kajastub tema töödes. Kogu looming kujutab inimese elu sünnist surmani.
Suurt tähelepanu pööratakse inimeste olukorra edasiandmisele sörkjooksul, tantsimisel ja laste elude eest võideldes. Igal skulptuuril on sügavus filosoofiline tähendus, rabab oma sümboolika ja realismiga.
Sissepääs Vigelandi skulptuuriparki on tehtud viie värava kujul, mis on ühendatud graniidi ja rauaga. Samas väravas on kaks väravat noortele külastajatele ja kaks spetsiaalset kontrollpunkti. Kontrollpunktides on pidevalt valves turvamehed, kes jälgivad külaliste pargis viibimist.
Vigelandi skulptuuripargi keskset sissepääsu kaunistav värav
Jalutuskäigu kulminatsioon läbi pargi on skulptuurne stele!
Skulptuuripargi vaatamisväärsused
Pargi paljude Vigelandi skulptuuride hulgas on teoseid, mida võib nimetada ikoonilisteks. Nende hulka kuuluvad kompositsiooniline looming "Monoliit", vihase poisi skulptuur ja "Elupuu" purskkaev. Pöörab külastajate tähelepanu ja kunstimuuseum, ehitatud parki. See sisaldab skulptori venna E. Vigelandi maale. Teiseks pargi vaatamisväärsuseks oli skulptorisild, mis on sada meetrit pikk ja viisteist meetrit lai. See algab peaväravast ja viib purskkaevu juurde. Mõlemale poole silda oli paigutatud üle viiekümne erineva skulptuuri. Huvitaval kombel avati sild enne pargi teisi osi.
Sild juhatab külastajad väikesele lastele mõeldud mänguväljakule, mis on ümbritsetud pronkskujudega. Igal skulptuuril on kujutatud lapsi erinevas vanuses mängu ajal. Keskne figuur Kompositsioonist sai loote skulptuur.
Vigelandi park Oslo kaardil
Ametlik aadress: Alfaset 3. Industrivei 1, 0668 Oslo, Norra
Vigelandi skulptuuripark – kuidas sinna jõuda
Ebatavaline Gustav Vigelandi park asub Oslo kesklinna lähedal. Enamikul juhtudel võite lihtsalt kõndida, see võtab 15-20 minutit. Aga saab kasutada ka ühistransporti.
Kui asute veepiiril, on teile lähim metroojaam Aker Brygge. Kui Operatunnelen on teile lähemal, siis on parem jalutada paar minutit Aker brygge'i. Järgmised 5 peatust ja oletegi teel Brugata- metroojaam, kus asub Oslos asuv Vigelandi skulptuuripark. Ühest keskjaamast Radhuset saate ka kiiresti jõuda Brugata: 3 peatust või 8 minutit.
Kui asute Oslo pearaudteejaama piirkonnas, võite kindlasti jalutada Vigelandi parki, 5-7 minutit ja oletegi kohal.
Kus peatuda: hotellid Vigelandi pargi lähedal
Oleme leidnud Vigelandi pargi piirkonnas populaarsed ja odavad hotellid, jääb üle vaid otsustada – kas tasub neid broneerida? Kas see koht on mugav? Meie vastus on 100% jah!
Esiteks, pearaudteejaama vahetus läheduses saab sõita igas suunas. Vähemalt Stavanger, vähemalt - kõik vaatamisväärsused on teie käsutuses. Teiseks, piirkond on kesklinna lähedal (kaldapealsele saab jalutada), aga mitte nii lähedal, et selle eest peaks üle maksma 😉
Järgmisel Oslos viibimise päeval saabus täiesti ootamatult soe päikesepaisteline ilm. Me ei jätnud seda võimalust kasutamata ja otsustasime varahommikul minna vaatama Oslo üht silmatorkavamat ja olulisemat vaatamisväärsust. - Gustav Vigelandi skulptuuripark.
Gustav Vigeland(1869 - 1943) Norra Michelangelo, kelle visadust võib vaid kadestada, sest ta, nagu ka kuulus Firenze eelkäija, pühendas kogu oma elu kunsti teenimisele. Pärast õpinguid Euroopas, kus ta õppis skulptuuritehnoloogiat, naasis Vigeland kodumaale Norrasse ja avas oma stuudio. 1902. aastal sõlmis ta lepingu linnavõimudega: võõrandas oma ateljee territooriumi raamatukogu ehitamiseks ja sai vastutasuks uue, millest pärast tema surma sai muuseum. Aga peaasi, et võimud kiidavad heaks tema grandioosse skulptuuripargi loomise projekti ja pealegi kehtestavad selle rahastamiseks Christiania (tuletan meelde: Oslo tollane nimi) elanikele erimaksu.
Vigeland töötas selles pargis 40 (!!!) aastat, isegi Teine maailmasõda ei takistanud teda maailmasõda. Ta suri 1943. aastal ja pargi arendamine lõpetati alles 1950. 1947. aastal avati pargi kõrval asuvas Vigelandi töökojas muuseum, kus hoitakse urni tema tuhaga.
01. Päikeseline Oslo rõõmustab eriti: 
02.Mulle meeldis, et paljudes kohtades Oslos müüakse erinevaid lilli. See annab linnale hubasust ja värvi: 
03. Ebatavaline hoone: 
04. Kõneka nimega kino: 
05. Skulptuuri (peamiselt akti) võib Oslos leida kõikjal. See meeldis mulle väga. Fotol paremal on Charlie Chaplini monument: 
06. Sisenesime Vigelandi parki. Tuleme siia hiljem uuesti tagasi, ainult jalgratastel: 
07. Gustav Vigelandi skulptuuripark – üks linna ebatavalisemaid ja meeldejäävamaid vaatamisväärsusi – asub moekas Frogeni linnaosas. Igal aastal tuleb siia umbes miljon turisti. Kogu kompleksi pindala on 32 hektarit ja seal on kokku 650 Gustav Vigelandi loodud pronksist, graniidist ja sepisfiguuri: 
08. Üle Frognerskaja tiigi viib 100 m pikkune sild, mille graniidist parapettidel on 58 pronksskulptuurid, mida ühendab inimsuhete teema: ema ja laps, naine ja mees, kaks armastavad üksteist, tülitsevad, jäävad ükskõikseks: 
09. Naljakalt naerev beebi: 
10. Frogner Backwater: 
11. Tantsutüdruk: 
12.
13. Ja see skulptuur näeb välja nagu mehe ja naise vastasseis või ehk tähendab see midagi muud... Igaüks spekuleerib ise: 
14. Armastus. Yin ja yang. Ja paremal on skulptuur "Vihane poiss"- kõige rohkem kuulus skulptuur park, millest on saanud üks Oslo sümbolitest: 
15. Seal on isegi väike juga: 
16.
17. Eakas Frau andis oma hoolealusele juua ja kummardus siis ise purskkaevust jooma: 
18. Pargi järgmine osa on purskkaevuga platvorm. Eemalt paistab purskkaev nagu hiiglaslik veepuu: veejoad langevad okstena (sel päeval neid millegipärast näha polnud). See on omamoodi elupuu. Peamine teema kompositsioonid - inimese ja looduse suhe. Vesi - iidne sümbol viljakus, naiselikkus. Purskkaevu kaussi toetavad tohutud kivist meesfiguurid: 
19.
20. Paigaldatud basseini parapetile ebatavalised skulptuurid: inimkehad on põimunud puudega ja reljeefid basseini seintel taasloovad inimeste ja loomadega seotud mütoloogilisi stseene: 
21. Purskkaevu fragment: kahte inimest lahutav surm: 
22. Purskkaevu taga olevad astmed viivad pargi kolmandasse, ilmekamasse ossa - Monoliidi, mis kujutab endast tohutut sammast (17 m) kootud kivikehadest. Selle objekti tõlgendusi on palju: selles on näha teemat igavene võitlus olemasolu ja soov kõrgemate vaimsete sfääride, elutsükli ja võib-olla fallilise sümboli järele. Monoliiti ümbritseb 120 figuuri, mis sümboliseerivad inimese elu erinevaid etappe sünnist surmani: 
23. Monoliidi vaade pargile: 
24. Foto mälestuseks: 
25. Siin näidatakse vanadust - inimelu allakäiku: 
26. Vaade Monoliidi küljelt teisele Vigelandi skulptuurile: “Eluratas”: 
27. Skulptuur esiplaanil: mees rebib naise laiali (?) Üldiselt mulle tundus, et see skulptuur sümboliseerib vägivalda: 
28. Sama skulptuur teise nurga alt. Mind hämmastas selle võimsus ja dünaamika. Ja taustal teeb tütar ema soengut: 
29. Naistefiguuridega värav tekitas asfaldile veidra varjumustri. Vastasküljel on samad, kuid meessoost figuurid: 
30. Vaade Monoliidile 
31.
32. Lahkusime Gustav Vigelandi pargist. Frogneri linnaosa, kus see asub, peetakse auväärseks ja prestiižseks. Siin on rikkalikud villad, paljude riikide saatkonnad, sealhulgas Venemaa Föderatsioon. Sellest mööda kõndimine on rõõm: 
33. Ümberringi on kõik hoolitsetud, rohelusega ümbritsetud ja silmailu pakkuv: 
34.
35.
36. Väikelinnas välikohvik otsustasime teha pausi ja juua kohvi ja kuklit (just nii nagu mulle meeldib :). Ajaleht norra keeles nagu see, ümbruskonna jaoks: 
37. Mulle meeldib inimesi jälgida, eriti teistes linnades. nii et pildistan kavalalt: 
38. Mulle meeldisid väga norrakad (sellest kirjutasin juba eelmises postituses). Nad on pingevabad, naeratavad ja oskavad minu arvates elu hinnata: 
39. Kuningapalee lähedal pargis. Hea on lihtsalt murul istuda: 
40. Kuninglik palee tagumisest fassaadist. Esiosa oli kaetud tellingutega, kuna seda remonditi: 
41. Veel veidi kuninglikust aiast: 
42. Vaatan huviga printsess Martha monumenti: 
43. Alguses pidasime seda konkreetset hoonet kuninglikuks paleeks. Kuid need osutusid lihtsalt ostusaalideks (nagu Moskva GUM): 
44.
45. Minimalistlik kontserdisaal Oslo: 
46. Tulime uuesti raekoja juurde ja otsustasime seekord sisse minna. 
47. Raekoja sisemust kaunistavad monumentaalsed freskod, mis meenutavad nõukogude tahvleid, millel on kujutatud tööliste ja kolhoosnike rongkäiku: 
48. Vaade Oslofjordile raekojast: 
49. Ebatavalised gooti stiili meenutavad lansett-"aknad" seinas: 
50. Ametlike vastuvõttude saalid. Seintele riputatud seinavaibad: 
51. Oslofjord: 
52. Selles ruumis toimuvad mõned koosolekud, kuid kellega ja mis teemal ma siiani aru ei saa: 
53. Üks paljudest kingitustest väljastpoolt välisriigid. IN antud juhul- Jaapan: 
54. Raekojast mitte kaugel asub turismiinfokeskus. Seal saab teha ka linnaekskursioone. Kahekorruselises bussis istudes saab kuulata Oslo ajalugu ja arhitektuuri, õppida huvitavaid fakte norrakate endi kohta ja lihtsalt hingake läbi linna. Fotol on Christiania väljak, kus asub vana raekoda, üks vanimaid linnarestorane Det Gamle Radhus, Vana Christiania muuseum ja teatrimuuseum: 
55. Ilmselt muutuvad need ehitatavad hooned hiljem ärikeskusteks, nagu meie Moskva linn. Mulle ei meeldi selline arhitektuuristiil: 
56. Oslo raudteejaama piirkond S: 
57. Poisid otsustasid tööprotsessi ajal näksida: 
58.Rahvusteater (1899), ehitatud Heinrich Bulli projekti järgi. Teatri peasissepääsu “valvavad” Norra näitekirjanike B. Bjornsoni ja H. Ibseni kujud: 
59. Linnatiik ja alasti poisi skulptuur: 
60. Siit saab alguse pealinna tuntuim tänav, kaubandus- ja jalakäijate tänav Karl-Johansgate: 
61. Vikerkaar purskkaevus: 
62. Oslos on isegi koerad hästi käitunud: pärast omaniku visatud pulgast haaramist kõnnib koer mööda spetsiaalset rada: 
63. Norra parlamendihoone või Storting:
64. Moekas hotell Grand, mille tubades ööbivad muu hulgas tulevased laureaadid Nobeli preemia maailm: 
65.
66. Taustal on näha kuningapalee: 
67. Karl-Johansgatil on alati palju muusikuid, artiste, mustkunstnikke, üldiselt on elu täies hoos: 
68. Ta palus oma mehel jäädvustada oma armastatud mina: 
69. katedraal St. Ulava, kus ka Tema Kuninglik Kõrgus kroonprints Haakon ja tema naine Mette-Marit abiellusid: 
70. Vasakul on Oslo vanim pood: 
71. Hoovides: 
72. Ma armastan linnatulesid: 
73. Sürrealistlik struktuur: 
Vihma sadas terve järgmise päeva. Oli mu abikaasa sünnipäev ja otsustasime ratastega sõita ja hommikul Gustav Vigelandi pargi lähedal asuvasse välibasseini minna. Idee, nagu hiljem selgus, polnud kuigi hea, sest... Veetemperatuur küündis napilt 24 kraadini. Seetõttu olime külmunud ja taganesime sealt kiiresti. Jah, need pole kuumad Islandi basseinid ja kuumad viikingid ümberringi. Terve pärastlõuna võitlesin kahe vastandliku tundega: laiskus ja vastumeelsus vihma käes märjaks saada, Oslos uute vaatamisväärsuste avastamine ning soov mitte oma meest häirida ja pettumust valmistada. Ma ütlen ausalt: ma ei vaevlenud esimese vastuoluga.
Meeldejäävaid pilte sünnipäevast:
Oslos kosk, mille nimel me üle pika aja mäkke ronisime ja ma peaaegu kaotasin kaalu: 
Meie ühisfoto, mille on teinud mõni hiina päritolu norralane. Rõõm reisist ja ilmast jäi näkku: 
Järgmisel päeval sõitsime Bergenisse. Sellest lähemalt järgmises postituses!
Aiad on erinevad. Näiteks kirsiaia varjus saab nautida suvist jahedust ja mõnusat tuult. Aga Norras on parim asi üldse tõeline aed Inimesed. Ja selle aia lõi Norra geenius -
Selleks, et saada skulptoriks, piisab kuldsete käte ja hea maitse– omama anaalseid ja visuaalseid vektoreid. Kuid säravad skulptorid on ennekõike need, kellel on ka helivektor, nagu Gustav Wigenland.
Anal-visuaalkunstnikud loovad ilu. Helivektoriga inimesed mõistavad selle ilu hukka. Sa imetled esimest, aga mõtled ka teisele. Tõsiselt ja pikaks ajaks.
Inimeste aed, nagu Oslos asuvat Vigelandi skulptuuriparki sageli kutsutakse, ei ole ainult meistri elu manifest, mitte ainult tema maailmavaadete peegeldus. See on hämmastavalt peen teos, katse anda kivis ja metallis edasi inimeste psühholoogiat - nii erinevat ja samal ajal nii identset. Inimese elu viljastumisest surmani. Tähelepanelikult vaadates võib mõnelt skulptuurilt leida Freudi motiive (mida näeme veidi hiljem). Teistes töödes on levinud kultuurisümbolid - ring, kauss, madu, puu - ja folklooriteemasid.
Gustav Vigelandi eluvaade on läbi imbunud helielamustest ja vastuste otsimisest igavesed küsimused. Kogu park on aga üks suur otsing ja püüd sõnastada selge vastus. Kes see inimene on? Miks ta siia maailma tuleb? Millega ta lahkub? Mis saab edasi?
Teisalt poleks see saanud juhtuda ilma visuaalse vektori tundliku tööta, sest enamik skulptuure annab ka peenelt emotsioone edasi. Nad kõik on justkui elus: emotsionaalsete seisundite varjundeid ei anna edasi ainult nende nägu, vaid ka iga lihas, iga liigutus ja poolžest.
Peaaegu kõik pargis esitletavad skulptuurid on alasti. Naised, mehed, vanad inimesed, beebid... kellelgi pole riideid. Nende kehad on ebatäiuslikud. Need ei ole Venus de Milo ega Apollos. See tavalised inimesed. Alasti ja päris. Lõppude lõpuks püüab anaalvektoriga inimene alati näidata tõde: selline, nagu see on, alasti tõde, ilma kaunistusteta. Riided peidavad endas inimese tõelisi kavatsusi ja Vigelandi skulptuurides annab iga lihas edasi emotsiooni sügavust. Siin on nad vaatajale paljad silmad. Paljas tõde, alasti emotsioonid. Vaata ja kuula!
Jalutame läbi Inimeste aia ja proovime aru saada, mida Gustav Vigeland meile edasi anda tahtis.
Kust algab inimese elu? Sellele küsimusele saad vastuse, kui lähed alla Sillale väga lähedal asuvale Skulptuuripargi Lastemänguväljakule. Paljud turistimärkmed kirjutavad, et Gustav Vigeland kujutas siin lastemänge. Aga see pole tõsi.
Kompositsiooni keskmes on see, kust igaüks meist alguse sai – embrüo. Tihedalt magav tagurpidi beebi, juba täiesti päris isik. Nüüd tunneb ta end hästi ja rahulikult, aga veidi rohkem – ja ta astub sellesse maailma, külma, võõrasse ja hirmutavasse. Vahepeal ta magab ja näeb und Paradiisist, piimajõgedest ja tarretise pankadest.
Mänguväljak on illustratsioon inimese esimesest eluaastast, mis on iga inimese jaoks kõige olulisem ja pikim. Siin lamab laps ikka veel selili. Kuid ta pöördus kõhuli ja tõstis pea. Ta istub siiani siin. Ja siin üritab beebi juba püsti tõusta. Veel natuke - ja ta sirgub, teeb esimese sammu ja saab tõeliseks inimeseks.
Ülejäänud inimeste aed on täpselt selle inimliku elu näide kõigis selle ilmingutes. Näiteks Sillal on 58 skulptuuri, mis on pühendatud mehe ja naise suhetele ning täiskasvanute ja laste suhetele – kõigis võimalikes värvides ja toonides.
Siit leiate ka neli beebit, kes kehastavad nelja inimese temperamenti. Mudilaste kuulsaimast - vihast koleerikust - on pikka aega saanud inimeste aia embleem ja objekt. õrn armastus turistid, kes üritasid teda ähvardavalt kokku surutud rusikast kinni hoida.
Sillal näeb tervet galeriid nii erinevatest isadest. Siin näiteks õnnelik pea kaksikutega pered. Ja mitte kaugel - teine isa, kes lehvitas talle vastu lennanud beebisid, justkui püüdes põgeneda, et end vabastada. Siin on isa, kes mängib oma lapsega. Ja siin peksab isa oma poega, kes on nüüdseks juba pikemat aega ulakas. Siin võib kohata igasuguseid emasid, kuid enamasti on nad kõik hoolivad ja südamlikud, erinevalt nii erinevatest isadest.
Sama erinevalt on kujutatud mehe ja naise suhet. Vigeland näitas nii ideaalset suhet - mees ja naine liiguvad sünkroonselt, hoolikalt teineteise liigutusi korrates - kui ka suhteid, mis pole kaugeltki ideaalsed - partner üritab vabaneda oma südame tüdruksõbrast, kes on tema külge tugevalt klammerdunud ja koos. kogu oma jõuga tahab ta teda maha visata nagu kaani.
Vahetult silla taga leiame end hämmastava "Elukoorma" purskkaevu ees, mis esindab inimelu tsüklit: sünnist surmani. Elu pole nii lihtne asi: igaüks kannab seda omal moel, nagu inimesed kannavad kaussi purskkaevu keskel. Ja helivektoriga inimesele tundub elu tihtipeale vaid pideva kannatusena. Ta ei ole õnnelik, et ta sündis, ta ei ole õnnelik nii piiratud inimkeha üle ja seetõttu pole elu tema jaoks rõõm, vaid koorem.
Purskkaevu perimeetril on kompositsioonid, mis kehastavad teatud etappe inimese elus. Kõik kompositsioonide kangelased istuvad puu otsas – seesama elupuu, mida skandinaavlased kutsusid Yggdrasil – kõigi elusolendite aluspõhimõtteks.
Siin on puu, millel beebid rippusid. Palju-palju beebisid rippuvad okste otsas kobarates nagu eluviljad. Praegu on nad kõik koos, oma väikeses karjas. Raputage puud ja äratage üks neist ellu! Teisel puul näeme üksikut beebit, kes midagi hoolega kuulab. Jah, see on helivektoriga laps, kes selles puhtas ja selges üleskutses mõistis ühtäkki iseennast, oma Mina.
Teistes kompositsioonides võib märgata nii puberteediea piinasid kui ka kohanemisprobleeme ühiskonnas. Siin on puu, kus kõik lapsed koos mängivad: nad suhtlevad, suhtlevad ja väga lähedal, naaberpuu okstel, on üksildane poiss, kellel pole aega eakaaslaste lõbutsemiseks. Ta vaatab unistavalt taevasse ja mõtleb Jumalale. Teisel puul on noor tüdruk, kes katab häbematult oma muutuvat keha ja tardus ootusärevalt. täiskasvanu elu, justkui valmistuks pea ees basseini hüppama, nagu pääsuke.
Elupuudel näeme esimest armastust ja esimest kaotust ning üksindust ja harmooniat. Ja õnnelikud järglased ja isegi surm. Kõik inimkehad on puuokstega tihedalt läbi põimunud. Kellegi puu kannab vilja, aga kellegi teise puu on täiesti kuivanud. Viimane puu on hirmus. Selles istub skelett. Surm nagu see on.
Aga ära karda. Lõppude lõpuks on surmale väga lähedal see kõige esimene imikute kobaratega puu. Elu on oma tsükli lõpetanud ja läinud uus ring: tagasi sinna, kust alustasin. Surmale järgneb uuestisünd, millest annab tunnistust bareljeef, millel on kujutatud surnud looma luudel istuvat last. Samsara ratas pöörleb pidevalt.
Purskkaevu ümber on maapinnal plaaditud suur labürint arvukate käikude ja püünistega. Helikunstniku jaoks on labürint elu ja tõe otsimise metafoor. Mida rohkem "väljapääsu" otsite, seda segasemaks muutute. Tee tõeni pole nii lihtne, kui tundub. Proovi ise!
Inimeste aia kulminatsiooniks on Monoliidi platoo, mille keskmes on suurejooneline 17-meetrine obelisk (monoliit) - Gustav Vigelandi loomingu tipp, mille kohta ta ütleb: "See on minu religioon."
Monoliit on kõrge obelisk, mis koosneb paljudest inimkehad. Inimesed liiguvad valguse poole, liiguvad sammast üles, toetades üksteist ja aidates üles ronida. Allpool - surnukehad need, kes ei pidanud vastu üldisele eluvõitlusele, ja vanurid. Tipule lähemal on kõige püsivamad ja nooremad, kes viskavad lapse Monoliidi tippu. Üles liikumine on nii liikumine valguse poole kui ka soov mõista jumalikku ja liikumine tulevikku. Vaatamata sellele, et inimene on inimesele hunt, aitavad inimesed üksteist, sest nad teavad, et üksi ei suuda keegi ellu jääda. Et keegi ei jõua tippu, kui teisi inimesi pole. Kari liigub ülespoole, inimesed on mures enda ajas jätkumise pärast, seetõttu viskavad nad õhku lapse - kogu inimkonna tuleviku kehastuse.
Monoliidi ümber on palju kujundeid, mis jätkavad sillal alanud teemat. Inimesed, inimesed, inimesed... rõõmudes ja muredes, armumängudes ja leinas. Ja võib-olla pole mõtet kirjeldada iga üksikut figuuri - peate seda nägema ja tundma.
Oslo on skulptuuririkas linn. Ja kõige ootamatumates kohtades. Kuulsuste mälestusmärgid, mida "väikeses Norras on ebaproportsionaalselt palju", on Euroopa linnades loomulikult peaaegu eristamatud. Kuid skulptuuris kehastatud “väikesed inimesed” ja tavalised saatused - paar kohvikus laua taga, kalamees oja kohal, kerjus kõnniteel - puudutavad ja puudutavad möödujaid Norra linnade tänavatel, sealhulgas kapitali. Ja nende hulgas on ebasõbraliku põhjamaa jaoks kummalises koguses alastust. Piisab, kui öelda, et fjordide pealinna linnahalli kaunistab kauni alasti norralanna kuju – naiste võrdõiguslikkuse sümbolina. Nad ütlevad, et "looduslapsed", skandinaavlased, suhtuvad alastusega rahulikult, kuna suhtuvad kõigesse, mis on loomulik. Olenemata sellest, kas nõustute nendega või mitte, peate Oslos minema Frogneri parki - suure Gustav Vigelandi skulptuuriparki, selle linna tõeliseks südameks, kolmekümne kahel hektaril, millel inimkeha on saanud osa maastikust ja kultus.
Gustav Vigelandi lapsepõlv möödus isa tehtud puunikerdustega ümbritsetuna ja unistades ise puunikerdajaks saada. Kes teab, mis hetkel, kas lapsepõlves esimestel pillikatsetustel, Pariisi õpingutel, kaaskunstnikega (kelle hulgas Edvard Munch oli pikka aega esimene) või üksildase meeleheitliku töö käigus tekkis Vigelandil idee enneolematu ulatus: luua kivist ja pronksist skulptuuripark ning kehastada selles kogu inimelu – kõik tunded, suhted, vanused... Nelikümmend aastat tööd ja regulaarsed maksed maksumaksjatelt (Norra võimud lahendasid probleemi nutikalt noorte talentide loomise eelarvest) toob väärilise tulemuse.
Raske, karm, nähtav. "Kivist auru tegemine" ei puuduta teda. Vigeland lõikab kivisse või pronksi ja loob neist inimkehad – ja tema kujude inimkehad säilitavad kivi kõvaduse ja pronksi tugevuse. See on aga Norrale ja Norra kunstile omane: loodus ise nõuab siin jõudu ja julgust kelleltki, olgu selleks külla tulnud külaline või eelkõige kohalik põliselanik. Nii on see olnud juba viikingite aegadest, kellega Vigelandi tegelased on väga sarnased.
Paljas tõde
Frogner Park avaldab muljet juba esimestest minutitest. Sellel, et kõik siinsed figuurid on alasti, on mitu põhjust. See on ka viide kaunile antiigile, kus alasti keha sümboliseeris ilu ja täiuslikkust: aga iidsest "terves kehas - terve vaim“Gustav Vigelandi skulptuuridel on üks oluline erinevus: tema tööde hulgas ei ole mitte ainult noort keha oma hiilguses ja ilus kujutavaid, vaid ka vanadusest, haigusest või surmast moonutatud inimeste skulptuure. Ja see jätab väga tugeva mulje.
Teiseks mitte vähem oluliseks põhjuseks on norra mentaliteet ja Vigeland näitas parki luues end tõelise oma maa pojana.
Ja kolmandaks, mis kõige tähtsam. Riided ja soeng on ajastu. Mood. Positsioon ühiskonnas. Alasti inimene on igal ajal ühesugune – nagu ka tema kired, unistused, püüdlused, “alatus ja väiklane kaabakas”... Vigeland mõistis seda. Ja ta ei tahtnud absoluutselt, et tema park muutuks aja jooksul visuaalseks abivahendiks, kuidas inimesed kaks või kolmsada aastat tagasi riietusid. Ja ma tahtsin – tõeliselt piibelliku ulatusega – luua teose, mis kajastaks kogu inimelu emaüsast surmani.
Kogu mu elu oli sellele tööle pühendatud. Ja tulemus püsis sajandeid.
Pargini viib sild, mis kulgeb üle pisikese jõe, nagu tee igapäevaelust Vigelandi fantaasiamaailma. Silda neljast küljest kaunistavad sambad, millel tuunikatega allegoorilised tegelased võitlevad kummaliste sisalikega – ja alati kaotavad, nagu mees kaotab lahingu oma kirgedega. Skulptor tundis inimloomust ega idealiseerinud seda. Seda huvitavam on tema töid vaadata - tunnete neis ära ennast. Rohkem kui kuussada figuuri, staatilised või dünaamilised. Emad ja lapsed, vanaisad ja lapselapsed, armukesed ja sõbrad. Rasedad naised ja surevad vanad inimesed. Tõepoolest, kõik inimelu siin püütud.
Parki viiva silla keskel on lastefiguurid, mis kujutavad nelja temperamenti – flegmaatikut, sangviiniklikku, koleerikut ja melanhoolset. Koleeriline plahvatusohtlik beebinukk, mille rusikas on läikima hõõrutud ja mida ametlikult nimetatakse "Cranky Baby" või "Angry Boy", on kõigi pargikülastajate pideva rõõmu teema ja Oslo mitteametlik sümbol. fašistliku okupatsiooni aastatel pargi loonud skulptor, Oslo enda kuvand: Norra on väike ega oska solvudes midagi ette võtta, aga on tõsiselt vihane.
Elu läheb edasi
On hämmastav, et isegi tumedad ja rasked teemad ei peleta külastajaid eemale. Vigelandi skulptuuripargist on saanud tõeliselt linna hing, selle enimkülastatud koht. Varahommikust hilisõhtuni võib siin näha lastega vanemaid, jalgratastel ja sörkivaid sportlasi, rõõmsaid Skandinaavia pensionäre, lemmikloomadega koerajalutajaid, turiste kõikjalt maailmast... Kuid mitteturistide hooajal on park ei maga. Isegi kohutavatel päevadel pärast Breiviki terrorirünnakuid ei vaibunud siinne elu. Vigeland oli suur optimist ja tundub, et usutunne inimesesse kandub edasi igale tema pargi külastajale. See on kõiges. ...Fakt on see, et peate kõndima läbi pargi läbi roosiaia. Okaste ja rooside sümboolika, krobelise kivi ja õrnade õisikute kombinatsioon on liiga ilmselge ja arusaadav, igale tulijale arusaadav ning neid pole vaja valjusti hääldada. Nagu ka tõusu sümboolika - park kaldub ülespoole, peate ületama üle tosina sammu, et jõuda Monoliidini, selle südameni, millest tuleb juttu allpool...
Kui vaatate mõnda pargikohta oma jalge alla, näete, et seda kaunistav ornament on labürint. Selle pikkus on rohkem kui kolm kilomeetrit ja vähemalt osa sellest tasub kõndida, et näha, kas igast ummikteest on väljapääs ja kui satud valesse kohta, võid alati tagasi minna ja otsast alustada. . ...Kui vaadata tähelepanelikult purskkaevu “Elu tass”, kus kuus hiiglast kannavad tohutut kaussi ja vesi purskab sellest kahanemata välja, on näha, et ümberringi “kasvab” neli pronksisalu, mis kehastavad inimajastu: lapsepõlve, teismeiga, küpsus ja vanadus. Need on rõngasse suletud ning kurba ja kohutavat elulõppu kehastavate figuuride kõrval - näiteks puu külge klammerduva luustikuga, justkui elu külge, alates viimast jõudu, - näed tarka ja õnnelikku vanaduspõlve: vanamees hoiab pojapoja käest, sina jätkad oma järglastes, elu on igavene...
Käte ristamine, jalgade ristamine...
Ja peamine on see, milleni siin jõuda tasub ja kui selleni jõuad, tardu austavasse mõttesse. Pargi keskus ja süda on Monoliit. Tohutu graniidist sammas omavahel põimunud inimkehadest. Kui allpool on purustatud või suremas kehad, siis ülal on need, kes pürgivad meeleheitlikult elu ja valguse poole, roomavad ülespoole, ja kõige tipus, kuueteistkümne meetri kõrgusel, kõige lähemal taevale, on vastsündinud laps.
« Monoliit on minu religioon“, tavatses skulptor öelda. Ilma pikkade sõnadeta ja ainsatki jätmata püha raamat. Vigeland lõi oma tahvlid tegelikult kivikujudena, üllatavalt elusalt. Selles kehade põimumises leiab igaüks midagi oma: alates freudist, kes ei saanud tähelepanuta jätta paljaste kehade tohutut sammast, kuni kunstikriitikuteni, kes väidavad, et kõik Monoliidi figuurid on Jumala poole tõmbunud ja talle kõige lähedasemad. on vastsündinu puhas hing, kellel pole olnud aega pattu teha. Siin tasub peatuda ja mõelda. Kivist inimesed räägi elavatele elavatest.