meie veebisaidil) kirjutas kuni 125 sümfooniat (millest esimesed olid mõeldud keelpilliorkestrile, obodele, metsasarvedele; viimased lisaks flöödile, klarnetile, fagotile, trompetile ja timpanile). Alates orkestriteosed Haydn on tuntud ka "Päästja seitsme sõna ristil" ja üle 65 "divertimento", "kassatsiooni" jne poolest. Lisaks kirjutas Haydn 41 kontserti väga erinevatele inimestele. erinevaid instrumente, 77 keelpillikvartetti, 35 triot klaverile, viiulile ja tšellole, 33 triot muudele instrumentaalkombinatsioonidele, 175 pala baritonile (krahv Esterhazy lemmikpill), 53 klaverisonaadid, fantaasiad jne ning palju muid instrumentaalteoseid. Alates vokaalkompositsioonid Haydn on tuntud: 3 oratooriumi, 14 missa, 13 pakutava, kantaatide, aariate, duettide, trio jne poolest. Haydn kirjutas veel 24 ooperit, millest enamik oli mõeldud tagasihoidlikele. kodukino krahv Esterhazy; Haydn ise ei soovinud nende hukkamist mujal. Ta lõi ka Austria hümni.
Joseph Haydni portree. Kunstnik T. Hardy, 1791
Haydni tähtsus muusikaajaloos põhineb peamiselt tema sümfooniatel ja kvartettidel, mis on elus ka tänapäeval. kunstiline huvi. Haydn oli selle eraldumise protsessi lõpuleviijaks instrumentaalmuusika vokaalist, mis sai alguse ammu enne teda tantsuvormide põhjal ja mille peamisteks esindajateks enne Haydnit olid S. Bach, tema poeg Em. Bach, Sammartini jne. Sonaadi vorm Haydni väljatöötatud sümfoonia ja kvartett olid instrumentaalmuusika aluseks kogu klassikalise perioodi vältel.
Joseph Haydn. Parimad tööd
Haydni panus on ka arenduses suur orkestri stiil: ta oli esimene, kes algatas iga instrumendi individualiseerimise, tuues esile selle iseloomulikud, originaalsed omadused. Ta paneb sageli ühe pilli teise vastu, ühe orkestrirühm- teine. Seetõttu eristabki Haydni orkestrit senitundmatu elukäik, helide mitmekesisus, väljendusrikkus, eriti viimased teosed, ei jäänud ilma Mozarti mõjuta, endine sõber ja Haydni fänn. Haydn laiendas ka kvartetivormi ning andis oma kvartetistiili õilsusega sellele muusikas erilise ja sügava tähenduse. "Merry Old Vienna" oma huumori, naiivsuse, soojuse ja kohati ohjeldamatu mängulisusega koos kõigi menueti ja palmikute ajastu konventsioonidega peegeldus Haydni loomingus. Aga kui Haydnil oli vaja muusikas edasi anda sügavat, tõsist, kirglikku meeleolu, saavutas ta ka siin oma kaasaegsete seas enneolematu jõu; selles osas külgneb ta vahetult Mozartiga ja
Huvitavad faktid elust Austria helilooja on esitatud selles artiklis.
Joseph Haydni huvitavad faktid
Arvatakse, et helilooja sünniaeg on 31. märts. Ja huvitav on see, et tema tunnistusel on märgitud hoopis teine kuupäev – 1. aprill. Haydni isiklike päevikute järgi muutis ta oma sünnikuupäeva teadlikult, et mitte seda aprillinalja tähistada.
Josef oli juba lapsena andekas. 6-aastaselt mängis ta suurepäraselt trumme. Ja tänu talle lauluhääl, 5-aastane poiss kutsuti Viini Püha Stefani katedraali koorilaulukooli. Kui Haydn hakkas häält kaotama, soovitas kooli koorijuht teha mingisuguse operatsiooni, mis selle protsessi peataks. Poisi isa astus aga õigel ajal poja eest välja, hoides ära paratamatuse.
Poisipõlves põdes ta rõugeid.
Kui Joosepi ema suri, võttis isa naiseks noore, 19-aastase teenija. Väärib märkimist, et “poeg” osutus “emast” 3 aastat vanemaks.
Ühel päeval armus tulevane helilooja tüdrukusse. Kuid ta otsustas, et kloostrielu on palju parem kui pereelu. Kuid ta ei kaotanud südant ja palus naisel abielluda vanem õde Anna Maria. Haydn märkis oma päevikutes, et tema naine oli üsna pahur ega jaganud oma mehe muusikalisi hobisid. Ta kasutas köögiriistadena muusikakäsikirju.
Haydn oli sõber. Sõbrad ei tülitsenud kunagi.
Keelpillikvarteti Razor loomise kohta käib legend. Täna hommikul ajas Josef habet tuhm habemenuga. Tema kannatus sai otsa ja helilooja karjus, et kui keegi annab talle tavalise habemenuga, siis annab ta sellele inimesele oma teose. John Bland oli lähedal ja soovis avaldada uut teost kuulus helilooja. Kirjastaja kinkis heliloojale terasest inglise pardlid ja vastutasuks külalisele uus töökoht. Loodud kvartett sai oma nime “Razor”.
Haydn enamus Kannatasin läbi elu polüüpidega ninaõõnes. Tema hea sõber ja kirurg Joseph John Henter soovitas tal teha polüüpide eemaldamiseks operatsioon. Helilooja oli algul nõus. Ta astus kirurgi kabinetti, et leida neli suurt assistenti, kes hoidsid valulike operatsioonide ajal patsiente. Muusik ehmus, karjus ja rabeles. Lõpuks ei suutnud ta polüüpidest lahti saada.
Helilooja oli rõõmsameelne sell ja peoelu.
Saksamaa ja endise Austria-Ungari hümni muusika kirjutas Joseph Haydn.
Loodame, et sellest artiklist õppisite huvitavaid fakte Joseph Haydni elust.
Franz Joseph Haydn. Sündis 31. märtsil 1732 – suri 31. mail 1809. Austria helilooja, Viini esindaja klassikaline kool, üks selliste muusikažanride nagu sümfoonia ja keelpillikvartett rajajaid. Hiljem Saksamaa ja Austria-Ungari hümnide aluseks olnud meloodia looja.
Joseph Haydn sündis 31. märtsil 1732. aastal Harrachi krahvide mõisas - Alam-Austria Rohrau külas Ungari piiri lähedal perekonnas. vankri tegija Matthias Haydn (1699-1763).
Poisi avastasid tema vanemad, kes olid tõsiselt huvitatud vokaalist ja amatöörmuusika tegemisest muusikalisi võimeid ja aastal 1737 saatsid nad ta sugulaste juurde Hainburg an der Donau linna, kus Joseph hakkas õppima. koorilaul ja muusika. 1740. aastal märkas Josephit Viini Püha Stefani katedraali kabeli direktor Georg von Reutter. Reutter viis andeka poisi kabelisse ning üheksa aastat (1740–1749) laulis ta Viini Püha Stefani katedraali kooris (sealhulgas mitu aastat koos nooremate vendadega), kus õppis ka pillimängu.
Kabel oli väikese Haydni ainus kool. Tema võimete arenedes määrati talle rasked sooloosad. Koos kooriga esines Haydn sageli linnafestivalidel, pulmadel, matustel ja võttis osa õukonnapidustustest. Üks selline sündmus oli Antonio Vivaldi matusetalitus 1741. aastal.
1749. aastal hakkas Joosepi hääl murduma ja ta visati koorist välja. Järgnev kümneaastane periood oli tema jaoks väga raske. Josef võttis ette erinevaid töid, sealhulgas teenija ja mõnda aega saatja Itaalia helilooja ja lauluõpetaja Nicola Porpora, kellelt ta võttis ka kompositsioonitunde. Haydn püüdis täita lünki oma muusikahariduses, uurides usinalt Emmanuel Bachi teoseid ja kompositsiooniteooriat. Õppimine muusikateosed eelkäijad ja teoreetilised tööd J. Fuchs, J. Matteson ja teised kompenseerisid Joseph Haydni süstemaatilise puudumise muusikaharidus. Tema sel ajal kirjutatud klavessiinsonaadid avaldati ja äratasid tähelepanu. Tema esimesed suuremad tööd olid kaks brevis-missat, F-dur ja G-dur, mille Haydn kirjutas 1749. aastal, enne kui ta lahkus Püha Stefani katedraali kabelist.
18. sajandi 50. aastatel kirjutas Joseph terve seeria teosed, mis tähistasid tema kuulsuse algust heliloojana: Singspiel (ooper) "Uus lonkav deemon" (lavastatud 1752, Viinis ja teistes Austria linnades - pole säilinud tänapäevani), divertismentid ja serenaadid, keelpillikvartetid muusikaklubi Parun Furnberg, kümmekond kvartetti (1755), esimene sümfoonia (1759).
Ajavahemikul 1754–1756 töötas Haydn Viini õukonnas as vaba kunstnik. 1759. aastal sai helilooja bändimeistri koha ( muusikajuht) krahv Karl von Morzini õukonnas, kus Haydn sattus väikese orkestri juhtimise alla, millele helilooja lõi oma esimesed sümfooniad. Kuid von Mortzinil tekkisid peagi rahalised raskused ja ta lõpetas oma tegevuse muusikaprojekt.
1760. aastal abiellus Haydn Maria Anna Kelleriga. Neil ei olnud lapsi, mida helilooja väga kahetses. Tema naine kohtles teda väga külmalt ametialane tegevus, kasutas oma partituure lokirullide ja pasteedi tähistamiseks. See oli äärmiselt õnnetu abielu ja tolleaegsed seadused ei lubanud neil lahku minna. Mõlemad võtsid armukesed.
Pärast rahaliselt läbi kukkunud krahv von Morzini muusikaprojekti laialiminekut (1761) pakuti Joseph Haydnile sarnast tööd ülijõuka Esterhazy perekonna pea prints Paul Anton Esterhazy juures. Haydn oli alguses asekapellmeistri ametit, kuid ta sai kohe juhtida enamikku Esterházy muusikainstitutsioonidest koos vana kapellmeister Gregor Werneriga, kes säilitas absoluutse autoriteedi ainult kirikumuusika osas.
1766. aastal juhtus Haydni elus saatuslik sündmus - pärast Gregor Werneri surma ülendati ta Austria ühe mõjukama ja võimsama aristokraatliku perekonna Esterhazy vürstide õukonnas bändimeistriks. Bändimeistri tööülesannete hulka kuulus muusika loomine, orkestri juhtimine, patrooni kammermuusika mängimine ja ooperite lavastamine.
Aastast 1779 saab Joseph Haydni karjääris pöördepunkt – tema lepingut vaadati üle: kui varem kuulusid kõik tema kompositsioonid Esterhazy perekonnale, siis nüüd lubati tal kirjutada teistele ja müüa oma teoseid kirjastustele.
Peagi muutis Haydn seda asjaolu arvesse võttes oma kompositsioonitegevuses rõhuasetusi: ta kirjutas vähem oopereid ning lõi rohkem kvartete ja sümfooniaid. Lisaks peab ta läbirääkimisi mitmete, nii Austria kui ka välismaiste kirjastajatega. Haydni järeldusel uuest tööleping Jones kirjutab: „See dokument toimis katalüsaatorina Haydni karjääri järgmisel etapil – rahvusvahelise populaarsuse saavutamisel. 1790. aastaks leidis Haydn end paradoksaalses, kui mitte kummalises positsioonis: Euroopa juhtiva heliloojana, kuid varem sõlmitud lepinguga seotud, veetis ta oma aega dirigendina Ungari maapiirkonnas asuvas kõrvalises palees.
Ligi kolmkümmend aastat kestnud karjääri jooksul Esterházy õukonnas lõi helilooja heliloomingut suur hulk töötab, tema kuulsus kasvab. 1781. aastal Viinis viibides kohtus Haydn ja sai temaga sõbraks. Ta andis muusikatunde Sigismund von Neukomile, kellest sai hiljem tema lähedane sõber.
11. veebruaril 1785 initsieeriti Haydn vabamüürlaste looži "Tõelise harmoonia poole" ("Zur wahren Eintracht"). Mozart ei saanud pühitsemisel osaleda, sest ta osales kontserdil koos oma isa Leopoldiga.
Läbi 18. sajandi toimusid paljudes riikides (Itaalia, Saksamaa, Austria, Prantsusmaa jt) instrumentaalmuusika uute žanrite ja vormide kujunemise protsessid, mis lõpuks võtsid kuju ja saavutasid oma haripunkti nn. Viini klassikaline koolkond” - Haydni, Mozarti ja Beethoveni loomingus. Polüfoonilise tekstuuri asemel suur väärtus omandas homofoonilis-harmoonilise tekstuuri, kuid samas suures instrumentaalteosed sageli lisati polüfoonilisi episoode, mis dünamiseerisid muusikalist kangast.
Seega aitasid teenistusaastad (1761-1790) Ungari vürstide Esterházy juures õitsengule kaasa. loominguline tegevus Haydn, mis saavutas haripunkti 18. sajandi 80-90ndatel, mil loodi küpsed kvartettid (alates oopusest 33), 6 Pariisi (1785-86) sümfooniat, oratooriumi, missa ja muud teosed. Kunstide patrooni kapriisid sundisid Josephit sageli loomevabadusest loobuma. Samas mõjus tema juhitud orkestri ja kooriga töötamine soodsalt tema arengule heliloojana. Enamik helilooja sümfooniaid (sh laialt tuntud Hüvastijätt (1772)) ja oopereid on kirjutatud Esterházy kabeli ja koduteatri jaoks. Haydni reisid Viini võimaldasid tal suhelda oma kaasaegsete silmapaistvamate inimestega, eriti Wolfgang Amadeus Mozartiga.
1790. aastal suri prints Nikolai Esterhazy ning tema poeg ja järglane prints Anton Esterhazy saatis orkestri laiali, kuna ta ei olnud muusikasõber. 1791. aastal sai Haydn lepingu Inglismaale tööle asumiseks. Seejärel töötas ta palju Austrias ja Suurbritannias. Kaks reisi Londonisse (1791-1792 ja 1794-1795) “Abonemendikontsertide” korraldaja, viiuldaja I. P. Zalomoni kutsel, kus ta kirjutas Zalomoni kontsertidele oma. parimad sümfooniad(12 Londoni (1791-1792, 1794-1795) sümfooniat), avardas tema silmaringi, tugevdas veelgi tema tuntust ja aitas kaasa Haydni populaarsuse kasvule. Londonis kogus Haydn tohutult publikut: Haydni kontserdid tõmbasid kohale tohutult kuulajaid, mis suurendas tema kuulsust, aitas kaasa suure kasumi kogumisele ja lõpuks võimaldas tal saada rahaliselt kindlustatud. 1791. aastal omistati Joseph Haydnile Oxfordi ülikooli audoktori kraad.
1792. aastal Bonnist läbi sõites kohtus ta noore Beethoveniga ja võttis ta õpilaseks.
Haydn naasis ja asus elama Viini 1795. aastal. Selleks ajaks oli prints Anton surnud ja tema järeltulija Nikolai II tegi ettepaneku taaselustada Esterházy muusikainstitutsioonid Haydni juhtimisel, kes taas dirigendina tegutses. Haydn võttis pakkumise vastu ja asus pakutud ametikohale, ehkki osalise tööajaga. Ta veetis suve koos Esterhazyga Eisenstadti linnas ja kirjutas mitme aasta jooksul kuus missat. Kuid selleks ajaks saab Haydn avaliku elu tegelane Viinis ja veedab suurema osa ajast enda kodus suur maja aastal Gumpendorfis (saksa keeles Gumpendorf), kus ta kirjutas mitmeid teoseid avalikuks esitamiseks. Muu hulgas kirjutas Haydn Viinis kaks oma kuulsat oratooriumi: “Maailma loomine” (1798) ja “Aastaajad” (1801), milles helilooja arendas G. F. Händeli lüürilis-eepiliste oratooriumite traditsioone. Joseph Haydni oratooriume iseloomustab sellele žanrile uudne rikkalik igapäevane karakter, loodusnähtuste värvikas kehastus ning need paljastavad helilooja oskused koloristina.
Haydn proovis kätt igasuguseid muusikaline kompositsioon tema loovus ei avaldunud aga kõigis žanrites võrdselt. Instrumentaalmuusika vallas peetakse teda õigustatult üheks suurimaks 18. sajandi teise poole heliloojaks ja. XIX algus sajandite jooksul. Joseph Haydni kui helilooja suurus avaldus maksimaalselt tema kahes lõputeoses: suurtes oratooriumides “Maailma loomine” (1798) ja “Aastaajad” (1801). Oratoorium “Aastaajad” võib olla eeskujulik etalon muusikaline klassitsism. Oma elu lõpupoole nautis Haydn tohutut populaarsust. Järgnevatel aastatel seisab see Haydni loomingu edukas periood silmitsi vanaduse ja kehva tervisega – nüüd peab helilooja oma teose lõpetamise nimel võitlema. Töö oratooriumide kallal õõnestas helilooja jõudu. Tema viimased teosed olid “Harmoniemesse” (1802) ja lõpetamata keelpillikvarteti oopus 103 (1802). Umbes 1802. aastaks oli tema seisund halvenenud sedavõrd, et ta ei saanud füüsiliselt komponeerida. Viimased visandid pärinevad aastast 1806 pärast seda kuupäeva, Haydn ei kirjutanud midagi muud.
Helilooja suri Viinis. Ta suri 77-aastaselt 31. mail 1809, vahetult pärast Napoleoni juhitud Prantsuse armee rünnakut Viinile. Tema seas viimased sõnad tema teenijaid üritati rahustada, kui maja läheduses kukkus kahurikuul: "Ärge kartke, mu lapsed, sest seal, kus on Haydn, ei saa juhtuda kahju." Kaks nädalat hiljem, 15. juunil 1809, peeti Šoti kloostri kirikus (saksa keeles Shottenkirche) matusetalitus, kus esitati Mozarti Reekviemi.
Helilooja lõi 24 ooperit, kirjutas 104 sümfooniat, 83 keelpillikvartetti, 52 klaverisonaati, 126 triot baritonile, avamänge, marsse, tantse, divertimentosid orkestrile ja erinevatele pillidele, kontserte klaveri- ja muudele pillidele, oratooriume, erinevad näidendid klaverile, laulud, kaanonid, Šoti, Iiri, Walesi laulude seaded häälele klaveriga (soovi korral viiul või tšello). Teoste hulgas on 3 oratooriumi (“Maailma loomine”, “Aastaajad” ja “Päästja seitse sõna ristil”), 14 missat ja muid vaimulikke teoseid.
Kõige rohkem kuulsad ooperid Haydn:
"Landur deemon" (Der krumme Teufel), 1751
"Tõeline püsivus"
"Orpheus ja Eurydice ehk filosoofi hing", 1791
"Asmodeus ehk uus labane deemon"
"Apteeker"
"Acis ja Galatea", 1762
"Kõrbesaar" (L'lsola disabitata)
"Armida", 1783
"Kalurnaised" (Le Pescatrici), 1769
"Petetud truudusetus" (L'Infedeltà delusa)
"Ettenägematu kohtumine" (L’Incontro improviso), 1775
"Kuumaailm" (II Mondo della luna), 1777
"Tõeline püsivus" (La Vera costanza), 1776
"Lojaalsus premeeritud" (La Fedeltà premiata)
"Roland the Paladin" (Orlando Рaladino), kangelaslik-koomiline ooper, mis põhineb Ariosto luuletuse "Roland the Furious" süžeel.
Haydni kuulsaimad missad:
väike mass (Missa brevis, F-dur, umbes 1750)
suur orelimass Es-dur (1766)
missa St. Nicholas (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772)
Missa St. Caeciliae (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, vahemikus 1769–1773)
väike organimass (B-duur, 1778)
Mariazellermesse, C-dur, 1782
Missa timpanidega ehk missa sõja ajal (Paukenmesse, C-dur, 1796)
Mass Heiligmesse (B-duur, 1796)
Nelson-Messe, d-moll, 1798
Missa Theresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)
Missa teemaga oratooriumist "Maailma loomine" (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)
missa puhkpillidega (Harmoniemesse, B-dur, 1802).
Austria helilooja
Lühike elulugu
Franz Joseph Haydn(saksa Franz Joseph Haydn, 31. märts 1732 – 31. mai 1809) – Austria helilooja, Viini klassikalise koolkonna esindaja, üks selliste muusikažanride nagu sümfoonia ja keelpillikvartett rajajaid. Hiljem Saksamaa ja Austria-Ungari hümnide aluseks olnud meloodia looja. Vankrimeistri poeg.
Joseph Haydn sündis Harrachi krahvide mõisas - Alam-Austria Rohrau külas Ungari piiri lähedal vankrimeistri Matthias Haydni (1699-1763) peres. Tema vanemad, kes olid tõsiselt huvitatud vokaalist ja amatöörmuusika tegemisest, avastasid poisil muusikalised võimed ning 1737. aastal viidi Joseph onu juurde ja viidi Hainburg an der Donau linna, kus Joseph asus õppima koorilaulu ja muusika. 1740. aastal märkas teda Viini Püha Stefani kabeli direktor Georg von Reutter. Reutter viis andeka poisi kabelisse ning üheksa aastat (1740–1749) laulis ta Viini Püha Stefani katedraali kooris (sealhulgas mitu aastat koos nooremate vendadega), kus õppis ka pillimängu.
Järgnev kümneaastane periood oli tema jaoks väga raske. Josef asus erinevatele ametikohtadele, sealhulgas oli Viini helilooja ja lauluõpetaja Nikola Porpora teenija. Haydn tahtis väga olla Nicolas Porpora õpilane, kuid tema tunnid olid väga kallid. suur raha. Seetõttu leppis Haydn temaga kokku, et tundides istub ta kardina taga ja kuulab kedagi segamata. Haydn püüdis täita lünki oma muusikahariduses, uurides usinalt Emmanuel Bachi teoseid ja kompositsiooniteooriat. Tema eelkäijate muusikateoste ning J. Fuchsi, J. Mattesoni jt teoreetiliste teoste uurimine kompenseeris Joseph Haydni süstemaatilise muusikalise hariduse puudumise. Tema sel ajal kirjutatud klavessiinsonaadid avaldati ja äratasid tähelepanu. Tema esimesed suuremad tööd olid kaks brevis-missat, F-dur ja G-dur, mille Haydn kirjutas 1749. aastal, enne kui ta lahkus Püha Stefani katedraali kabelist. 18. sajandi 50ndatel kirjutas Joseph rea teoseid, mis tähistasid tema kuulsuse algust heliloojana: laululugu “Landur deemon” (lavastati 1752. aastal Viinis ja teistes Austria linnades), pole siiani säilinud. päev), divertisments ja serenaadid, keelpillikvartetid parun Furnbergi muusikaringile, kümmekond kvartetti (1755), esimene sümfoonia (1759).
Ajavahemikul 1754–1756 töötas Haydn Viini õukonnas vabakunstnikuna. 1759. aastal sai ta bändimeistri ametikoha krahv Karl von Morzini õukonnas, kus tema käsutuses oli väike orkester – millele helilooja komponeeris oma esimesed sümfooniad. Peagi hakkas von Mortzin aga kogema rahalisi raskusi ja lõpetas oma muusikalise projekti.
1760. aastal abiellus Haydn Maria Anna Kelleriga. Neil ei olnud lapsi, mida helilooja väga kahetses. Abikaasa suhtus tema ametitegevusse külmalt ning kasutas tema partituure lokirullide ja pasteeditaluste jaoks. Abielu oli õnnetu, kuid tolleaegsed seadused ei lubanud neil lahku minna.
Teenus Esterhazy vürstide õukonnas
Pärast rahaliselt läbi kukkunud krahv von Morzini muusikaprojekti laialiminekut 1761. aastal pakuti Joseph Haydnile sarnast tööd ülijõuka Ungari Esterházy perekonnapea prints Paul Anton Esterházy juures. Haydn oli alguses asekapellmeistri ametit, kuid ta sai kohe juhtida enamikku Esterházy muusikainstitutsioonidest koos vana kapellmeister Gregor Werneriga, kes säilitas absoluutse autoriteedi ainult kirikumuusika osas. 1766. aastal juhtus Haydni elus saatuslik sündmus - pärast Gregor Werneri surma ülendati ta uue prints Esterhazy õukonnas bändimeistriks - Miklos Joseph Esterhazy, ühe mõjukama ja võimsama aristokraatliku esindaja. peredele Ungaris ja Austrias. Bändimeistri tööülesannete hulka kuulus muusika loomine, orkestri juhtimine, patrooni kammermuusika mängimine ja ooperite lavastamine.
Aastast 1779 saab Joseph Haydni karjääris pöördepunkt – tema lepingut vaadati üle: kui varem kuulusid kõik tema kompositsioonid Esterhazy perekonnale, siis nüüd lubati tal kirjutada teistele ja müüa oma teoseid kirjastustele. Peagi muutis Haydn seda asjaolu arvesse võttes oma kompositsioonitegevuses rõhuasetusi: ta kirjutas vähem oopereid ning lõi rohkem kvartete ja sümfooniaid. Lisaks peab ta läbirääkimisi mitmete, nii Austria kui ka välismaiste kirjastajatega. Haydni uuest töölepingust kirjutab Jones: „See dokument toimis katalüsaatorina Haydni karjääri järgmisel etapil – rahvusvahelise populaarsuse saavutamisel. 1790. aastaks leidis Haydn end paradoksaalses, kui mitte kummalises positsioonis: Euroopa juhtiva heliloojana, kuid varem sõlmitud lepinguga seotud, veetis ta oma aega dirigendina Ungari maapiirkonnas asuvas kõrvalises palees.
Ligi kolmkümmend aastat kestnud karjääri jooksul Esterházy õukonnas lõi helilooja suure hulga teoseid ning tema tuntus kasvab. 1781. aastal Viinis viibides kohtus Haydn Wolfgang Amadeus Mozartiga ja sai temaga sõbraks. Ta andis muusikatunde Sigismund von Neukomile, kellest sai hiljem tema lähedane sõber ja Franz Lessel.
11. veebruaril 1785 initsieeriti Haydn vabamüürlaste looži "Tõelise harmoonia poole" ("Zur wahren Eintracht"). Mozart ei saanud pühitsemisel osaleda, sest ta osales kontserdil koos oma isa Leopoldiga.
Läbi 18. sajandi toimusid paljudes riikides (Itaalia, Saksamaa, Austria, Prantsusmaa jt) instrumentaalmuusika uute žanrite ja vormide kujunemise protsessid, mis lõpuks võtsid kuju ja saavutasid oma haripunkti nn. Viini klassikaline koolkond” - Haydni, Mozarti ja Beethoveni loomingus. Polüfoonilise faktuuri asemel omandas suure tähtsuse homofoonilis-harmooniline tekstuur, kuid samal ajal lisati polüfoonilisi episoode sageli suurtes instrumentaalteostes, mis dünamiseerisid muusikalist kangast.
Nii aitasid teenistusaastad (1761-1790) Ungari vürstide Esterházy juures kaasa Haydni loomingulise tegevuse õitsengule, mille kõrgaeg oli 18. sajandi 80-90ndatel, mil loodi küpsed kvartetid (alates oopusest 33). ), 6 Paris (1785-86) sümfooniad, oratooriumid, missad ja muud teosed. Kunstide patrooni kapriisid sundisid Josephit sageli loomevabadusest loobuma. Samas mõjus tema juhitud orkestri ja kooriga töötamine soodsalt tema arengule heliloojana. Enamik helilooja sümfooniaid (sh laialt tuntud Hüvastijätt, 1772) ja oopereid on kirjutatud Esterházy kabeli ja koduteatri jaoks. Haydni reisid Viini võimaldasid tal suhelda oma kaasaegsete silmapaistvamate inimestega, eriti Wolfgang Amadeus Mozartiga.
Jälle vaba muusik
Aastal 1790, pärast Miklós Esterházy surma, saatis tema poeg ja järglane prints Antal Esterházy orkestri laiali, kuna ta ei olnud muusikasõber. 1791. aastal sai Haydn lepingu Inglismaale tööle asumiseks. Seejärel töötas ta palju Austrias ja Suurbritannias. Kaks reisi Londonisse (1791-1792 ja 1794-1795) “Abonemendikontsertide” korraldaja, viiuldaja I. P. Zalomoni kutsel, kus ta kirjutas Zalomoni kontsertidele oma parimad sümfooniad, avardas silmaringi, tugevdas veelgi tema tuntust ja andis oma panuse. Haydni populaarsuse kasvule. Londonis kogus Haydn tohutult publikut: Haydni kontserdid tõmbasid kohale tohutult kuulajaid, mis suurendas tema kuulsust, aitas kaasa suure kasumi kogumisele ja lõpuks võimaldas tal saada rahaliselt kindlustatud. 1791. aastal omistati Joseph Haydnile Oxfordi ülikooli audoktori kraad.
1792. aastal Bonnist läbi sõites kohtus ta noore Beethoveniga ja võttis ta õpilaseks.
Viimased aastad
Haydn naasis ja asus elama Viini 1795. aastal. Selleks ajaks oli vürst Antal surnud ja tema järglane Miklos II tegi ettepaneku taaselustada Esterházy muusikainstitutsioonid Haydni juhtimisel, taas dirigendina tegutsedes. Haydn võttis pakkumise vastu ja asus pakutud ametikohale, ehkki osalise tööajaga. Ta veetis suve koos Esterhazyga Eisenstadti linnas ja kirjutas mitme aasta jooksul kuus missat. Kuid selleks ajaks oli Haydnist saanud Viinis avaliku elu tegelane ja ta veetis suurema osa ajast oma suures majas Gumpendorfis, kus ta kirjutas mitmeid teoseid avalikuks esitamiseks. Muu hulgas kirjutas Haydn Viinis kaks oma kuulsat oratooriumi: “Maailma loomine” (1798) ja “Aastaajad” (1801), milles helilooja arendas G. F. Händeli lüürilis-eepiliste oratooriumite traditsioone. Joseph Haydni oratooriume iseloomustab sellele žanrile uudne rikkalik igapäevane karakter, loodusnähtuste värvikas kehastus ning need paljastavad helilooja oskused koloristina.
Haydn proovis kätt igat tüüpi muusikalises kompositsioonis, kuid tema loovus ei avaldunud kõigis žanrites võrdselt. Instrumentaalmuusika vallas peetakse teda õigustatult üheks 18. sajandi teise poole ja 19. sajandi alguse suurimaks heliloojaks. Joseph Haydni kui helilooja suurus avaldus maksimaalselt tema kahes lõputeoses: suurtes oratooriumides “Maailma loomine” (1798) ja “Aastaajad” (1801). Oratoorium “Aastaajad” võib olla muusikalise klassitsismi eeskujulik etalon. Oma elu lõpupoole nautis Haydn tohutut populaarsust. Järgnevatel aastatel seisab see Haydni loomingu edukas periood silmitsi vanaduse ja kehva tervisega – nüüd peab helilooja oma teose lõpetamise nimel võitlema. Töö oratooriumide kallal õõnestas helilooja jõudu. Tema viimased teosed olid “Harmoniemesse” (1802) ja lõpetamata keelpillikvarteti oopus 103 (1802). Umbes 1802. aastaks oli tema seisund halvenenud sedavõrd, et ta ei saanud füüsiliselt komponeerida. Viimased visandid pärinevad aastast 1806 pärast seda kuupäeva, Haydn ei kirjutanud midagi muud.
Helilooja suri Viinis. Ta suri 77-aastaselt 31. mail 1809, vahetult pärast Napoleoni juhitud Prantsuse armee rünnakut Viinile. Tema viimaste sõnade hulgas oli katse rahustada oma teenijaid, kui maja läheduses kukkus kahurikuul: "Ärge kartke, mu lapsed, sest seal, kus on Haydn, ei saa midagi halba juhtuda." Kaks nädalat hiljem, 15. juunil 1809, peeti Šoti kloostri kirikus (saksa keeles Shottenkirche) matusetalitus, kus esitati Mozarti Reekviemi.
Loominguline pärand
Helilooja lõi 24 ooperit, kirjutas 104 sümfooniat, 83 keelpillikvartetti, 52 klaverisonaati, 126 triot baritonile, avamänge, marsse, tantse, diverteeringuid orkestrile ja erinevatele pillidele, kontserte klaveri- ja muudele pillidele, oratooriume, erinevaid teoseid. klaverile, laulud, kaanonid, Šoti, Iiri, Walesi laulude seaded häälele klaveriga (soovi korral viiul või tšello). Teoste hulgas on 3 oratooriumi (“Maailma loomine”, “Aastaajad” ja “Päästja seitse sõna ristil”), 14 missat ja muid vaimulikke teoseid.
Kammermuusika
- 12 sonaati viiulile ja klaverile
- 83 keelpillikvartetti kahele viiulile, vioolale ja tšellole
- 7 duetti viiulile ja vioolale
- 40 triot klaverile, viiulile (või flöödile) ja tšellole
- 21 triot 2 viiulile ja tšellole
- 126 trio baritonile, vioolale (viiulile) ja tšellole
- 11 triot segapuhkpillidele ja keelpillidele
Kontserdid
36 kontserti ühele või mitmele instrumendile koos orkestriga, sealhulgas:
- 4 kontserti viiulile ja orkestrile (üks kadunud)
- 3 kontserti tšellole ja orkestrile
- 3 kontserti klarnetile ja orkestrile (Haydni kuuluvus ei ole lõplikult tõestatud)
- 4 kontserti metsasarvele ja orkestrile (kaks kadunud)
- kontsert kahele metsasarvele ja orkestrile (kadunud)
- Kontsert oboele ja orkestrile (Haydni kuuluvus ei ole lõplikult tõestatud)
- 11 kontserti klaverile ja orkestrile
- 6 orelikontserti
- 5 kontserti kahele kihutajale
- 4 kontserti baritonile ja orkestrile
- kontsert kontrabassile ja orkestrile (kadunud)
- kontsert flöödile ja orkestrile (kadunud)
- kontsert trompetile ja orkestrile
- 13 divertimentot klavieriga
Vokaalteosed
Ooperid
Kokku on 24 ooperit, sealhulgas:
- "Landur deemon" (Der krumme Teufel), 1751 (kadunud)
- "Tõeline püsivus"
- "Orpheus ja Eurydice ehk filosoofi hing", 1791
- "Asmodeus ehk uus labane deemon"
- "Apteeker"
- "Acis ja Galatea", 1762
- "Kõrbesaar" (L'lsola disabitata)
- "Armida", 1783
- "Kalurnaised" (Le Pescatrici), 1769
- "Petetud truudusetus" (L'Infedeltà delusa)
- "Ettenägematu kohtumine" (L’Incontro improviso), 1775
- "Kuumaailm" (II Mondo della luna), 1777
- "Tõeline püsivus" (La Vera costanza), 1776
- "Lojaalsus premeeritud" (La Fedeltà premiata)
- "Roland the Paladin" (Orlando Рaladino), kangelaslik-koomiline ooper, mis põhineb Ariosto luuletuse "Roland the Furious" süžeel.
Oratooriumid
14 oratooriumi, sealhulgas:
- "Maailma loomine"
- "Aastaajad"
- "Päästja seitse sõna ristil"
- "Tobiase tagasitulek"
- Allegooriline kantaat-oratoorium "Aplaus"
- oratooriumihümn Stabat Mater
Massid
14 massi, sealhulgas:
- väike mass (Missa brevis, F-dur, umbes 1750)
- suur oreli mass Es-dur (1766)
- missa St. Nicholas (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772)
- Missa St. Caeciliae (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, vahemikus 1769–1773)
- väike organimass (B-duur, 1778)
- Mariazellermesse, C-dur, 1782
- Missa timpanidega ehk missa sõja ajal (Paukenmesse, C-dur, 1796)
- Mass Heiligmesse (B-duur, 1796)
- Nelson-Messe, d-moll, 1798
- Missa Theresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)
- missa teemaga oratooriumist "Maailma loomine" (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)
- Missa puhkpillidega (Harmoniemesse, B-dur, 1802)
Sümfooniline muusika
Vaata Haydni sümfooniate nimekirja
104 sümfooniat, sealhulgas:
- "Hüvastijätu sümfoonia"
- "Oxfordi sümfoonia"
- "Matusesümfoonia"
- 6 Pariisi sümfooniat (1785-1786)
- 12 Londoni sümfooniat (1791-1792, 1794-1795), sealhulgas sümfoonia nr 103 "Tremolo timpanidega"
- 66 ümbersuunamist ja kassatsiooni
Teosed klaverile
- fantaasiad, variatsioonid
- 52 klaverisonaati
Mälu
- Viini on loodud majamuuseum, milles helilooja veetis viimastel aastatel elu.
- Haydni järgi on nimetatud kraater planeedil Merkuur.
Ilukirjanduses
- George Sand "Consuelo"
- Stendhal avaldas kirjades Haydni, Mozarti, Rossini ja Metastasio elu.
Numismaatikas ja filateelias
Münt ja postmark
20 šillingit 1982 – Joseph Haydni 250. sünniaastapäevale pühendatud Austria mälestusmünt
See on tõeline muusika! Seda peaks nautima, sellest peaksid omastama kõik, kes tahavad tervislikku kasvatada muusikaline tunne, heli maitse.
A. Serov
Suure Austria helilooja, W. A. Mozarti ja L. Beethoveni vanema kaasaegse J. Haydni loominguline tee kestis umbes viiskümmend aastat, ületas 18.–19. sajandi ajaloolise piiri ja hõlmas kõiki helilooja arenguetappe. Viini klassikaline koolkond – selle loomisest 1760. aastatel kuni Beethoveni loomingu õitsenguni uue sajandi alguses. Loomeprotsessi intensiivsus, kujutlusvõime rikkus, taju värskus, harmooniline ja terviklik elutunnetus säilisid Haydni kunstis kuni tema elu viimaste aastateni.
Vankrimeistri poeg Haydn avastas haruldased muusikalised võimed. Kuueaastaselt kolis ta Hainburgi, laulis kirikukooris, õppis mängima viiulit ja klavessiini ning aastast 1740 elas ta Viinis, kus töötas Püha Stefani katedraali kabelis koormeistrina ( katedraal Viin). Kuid kabelis hindasid nad ainult poisi häält - haruldase puhtusega kõrgeid helisid ja usaldasid talle sooloosade esitamise; ja helilooja lapsepõlves ärganud kalduvused jäid märkamatuks. Kui ta hääl murduma hakkas, oli Haydn sunnitud kabelist lahkuma. Eriti rasked olid esimesed iseseisva elu aastad Viinis – ta oli vaene, näljas, rändas ilma püsiva peavarjuta; Vaid aeg-ajalt õnnestus leida eratunde või rändansamblis viiulit mängida. Vaatamata saatuse keerdkäikudele säilitas Haydn siiski oma iseloomu avatuse, huumorimeele, mis teda kunagi ei reetnud, ja ametialaste püüdluste tõsiduse - ta õpib F. E. Bachi klahvpilliloomingut, uurib iseseisvalt kontrapunkti, tutvub Saksa suurimate teoreetikute teoseid, võtab kompositsioonitunde N. Porporalt - kuulsalt itaalia ooperiheliloojalt ja õpetajalt.
1759. aastal sai Haydn krahv I. Mortsinilt bändimeistri koha. Esimesed instrumentaalteosed (sümfooniad, kvartetid, klaverisonaadid) kirjutati tema õuekapelile. Kui Morcin 1761. aastal kabeli laiali saatis, sõlmis Haydn lepingu Ungari rikkaima magnaadi ja kunstide patrooni P. Esterhazyga. Asekapellmeistri ja 5 aasta pärast vürstliku peakapellmeistri ülesannete hulka ei kuulunud mitte ainult muusika loomine. Haydn pidi läbi viima proove, hoidma korda kabelis, vastutama nootide ja pillide ohutuse eest jne. Kõik Haydni teosed olid Esterhazy omand; heliloojal ei olnud õigust kirjutada teiste tellitud muusikat ja ta ei saanud printsi valdustest vabalt lahkuda. (Haydn elas Esterhazy valdustes - Eisenstadtis ja Esterhazis, külastades aeg-ajalt Viini.)
Ent paljud eelised ja eelkõige võimalus käsutada suurepärast orkestrit, mis esitas kõiki helilooja teoseid, ning suhteline materiaalne ja igapäevane turvalisus veensid Haydni Esterhazy pakkumist vastu võtma. Haydn jäi kohtuteenistusse ligi 30 aastaks. Vürstiteenija alandavas positsioonis säilitas ta oma väärikuse, sisemise sõltumatuse ja pideva loomingulise täiustumise soovi. Elavad valgusest kaugel, peaaegu ei puutu kokku laiaga muusikaline maailm, sai temast teenistuses Esterhazy juures Euroopa mastaabis suurim meister. Haydni teoseid esitati edukalt suuremates muusikapealinnades.
Niisiis, 1780. aastate keskel. Prantsuse avalikkus tutvus kuue sümfooniaga, mida nimetatakse "Pariisilikuks". Aja jooksul hakkasid komposiidid sõltuva positsiooni tõttu üha enam koormama ja tundsid teravamalt üksindust.
Väikesed sümfooniad - "Lein", "Kannatused", "Hüvastijätt" - on värvitud dramaatiliste, ärevate meeleoludega. Palju põhjusi erinevad tõlgendused- autobiograafiline, humoorikas, lüüriline ja filosoofiline - andis "Hüvastijätule" finaali - selle lõputult kestva Adagio ajal lahkuvad muusikud üksteise järel orkestrist, kuni lavale jäävad kaks viiuldajat, kes lõpetavad meloodia, vaikne ja õrn...
Harmooniline ja selge maailmavaade domineerib aga alati nii Haydni muusikas kui ka tema elutunnetuses. Rõõmuallikaid leidis Haydn kõikjal – loodusest, talupoegade elust, oma töödest, suhtlemisest lähedastega. Nii kasvas tuttavaks 1781. aastal Viini saabunud Mozartiga tõeline sõprus. Need suhted, mis põhinevad sügaval sisemisel sugulusel, mõistmisel ja vastastikusel austusel, on avaldanud soodsat mõju loominguline areng mõlemad heliloojad.
1790. aastal saatis surnud vürsti P. Esterhazy pärija A. Esterhazy kabeli laiali. Ajateenistusest täielikult vabanenud ja vaid bändimeistri tiitli säilitanud Haydn hakkas vana vürsti tahte kohaselt saama eluaegset pensioni. Peagi avanes võimalus täita ammune unistus – reisida väljapoole Austriat. 1790. aastatel. Haydn tegi kaks ringreisi Londonisse (1791-92, 1794-95). Sel puhul kirjutatud 12 "Londoni" sümfooniat lõpetasid selle žanri arengu Haydni loomingus ja kinnitasid viinlaste küpsust. klassikaline sümfoonia(mõnevõrra varem, 1780. aastate lõpus ilmusid Mozarti 3 viimast sümfooniat) ja jäi sümfoonilise muusika ajaloo tippnähtusteks. Londoni sümfooniaid esitati ebatavalistes ja helilooja jaoks äärmiselt atraktiivsetes tingimustes. Õukonnasalongi kinnisema õhkkonnaga harjunud Haydn esines esimest korda avalikel kontsertidel ja tundis tüüpilise demokraatliku publiku reaktsiooni. Tema käsutuses olid suured orkestrid, mis on kompositsioonilt sarnane tänapäevaste sümfooniatega. Inglise avalikkus võttis Haydni muusika vastu entusiastlikult. Oxfoodis omistati talle muusikadoktori tiitel. Londonis kuuldud G. F. Händeli oratooriumite mulje all loodi 2 ilmalikku oratooriumi - “Maailma loomine” (1798) ja “Aastaajad” (1801). Need monumentaalsed, eepilis-filosoofilised teosed, mis kinnitavad klassikalisi ilu ja elu harmoonia ideaale, inimese ja looduse ühtsust, on vääriliselt kroonitud loominguline tee helilooja.
Haydni viimased eluaastad möödusid Viinis ja selle eeslinnas Gumpendorfis. Helilooja oli endiselt rõõmsameelne, seltskondlik, objektiivne ja inimestesse suhtumises sõbralik ning tegi ikka kõvasti tööd. Haydn suri murettekitaval ajal, keset Napoleoni sõjakäike, kui Prantsuse väed olid juba Austria pealinna okupeerinud. Viini piiramise ajal lohutas Haydn oma lähedasi: "Ärge kartke, lapsed, seal, kus Haydn on, ei saa midagi hullu juhtuda."
Haydn jättis tohutu loominguline pärand- umbes 1000 teost kõigis tolleaegses muusikas eksisteerinud žanrites ja vormides (sümfooniad, sonaadid, kammerkoosseisud, kontserdid, ooperid, oratooriumid, missad, laulud jne). Suurtsüklilised vormid (104 sümfooniat, 83 kvartetti, 52 klahvsonaati) moodustavad helilooja loomingu peamise, hinnaliseima osa ja määravad ära tema ajaloolise koha. P. Tšaikovski kirjutas Haydni teoste erakordsest tähendusest instrumentaalmuusika arengus: „Haydn jäädvustas end, kui mitte leiutades, siis täiustades seda suurepärast, ideaalselt tasakaalustatud sonaadi ja sümfoonia vormi, mille Mozart ja Beethoven hiljem tõid viimane täielikkuse ja ilu aste.
Sümfoonia Haydni teoses läks läbi suur tee: varastest proovidest, mis on lähedased žanritele majapidamise ja kammermuusika(serenaad, divertisment, kvartett), “Pariisi” ja “Londoni” sümfooniatele, milles kinnistusid žanri klassikalised mustrid (tsükli osade suhe ja järjekord - sonaat Allegro, aeglane liikumine, menuett, kiire finaal), iseloomulikud temaatilised tüübid ja arendustehnikad jne. Haydni sümfoonia omandab üldistatud “maailmapildi” tähenduse, milles elu erinevad aspektid – tõsine, dramaatiline, lüürilis-filosoofiline, humoorikas – on viidud ühtsusse ja tasakaalu. Haydni sümfooniate rikkalikus ja keerulises maailmas on silmapaistvad omadused: avatus, seltskondlikkus ja kuulajale keskendumine. Nende peamine allikas muusikaline keel- žanri-argipäeva-, laulu- ja tantsuintonatsioonid, vahel otse laenatud folklooriallikatest. Osaledes keerukas sümfoonilise arengu protsessis, avastavad nad uusi kujutlusvõimelisi, dünaamilisi võimalusi. Täielikud, täiuslikult tasakaalustatud ja loogiliselt paigutatud osade vormid sümfooniline tsükkel(sonaat, variatsioon, rondo jne) sisaldavad improvisatsioonielemente märkimisväärseid kõrvalekaldeid ja üllatusi, mis tõstavad huvi enda mõtte arendamise protsessi vastu, mis on alati põnev ja sündmusterohke. Haydni lemmikud “üllatused” ja “vendid” aitasid kaasa instrumentaalmuusika tõsiseima žanri tajumisele, tekitades kuulajates spetsiifilisi assotsiatsioone, mis kinnistusid sümfooniate nimetustes (“Karu”, “Kana”, “Kell”, "Jahipidamine", " Kooli õpetaja"jne). Moodustades žanrile tüüpilisi mustreid, avab Haydn ka nende avaldumisvõimaluste rohkust, visandades sümfoonia erinevaid arenguteid 19.-20. sajandil. Haydni küpsetes sümfooniates kinnistub orkestri klassikaline koosseis, mis hõlmab kõiki pillirühmi (keelpillid, puupuhkpillid, vaskpillid, löökpillid). Stabiliseeritakse ka kvarteti koosseis, milles kõik instrumendid (kaks viiulit, vioola, tšello) saavad ansambli täisliikmeteks. Suurt huvi pakuvad Haydni klahvsonaadid, milles helilooja tõeliselt ammendamatu fantaasia iga kord avab uusi võimalusi tsükli ülesehitamiseks, originaalseid materjali kujundamise ja arendamise viise. Viimased 1790. aastatel kirjutatud sonaadid. selgelt keskendunud uue instrumendi – klaveri – väljendusvõimetele.
Kogu tema elukunst oli Haydni jaoks peamine tugi ja pidev sisemise harmoonia allikas, meelerahu ja tervist, lootis Ta, et see jääb nii ka tulevaste kuulajate jaoks. "Selles maailmas on nii vähe rõõmsaid ja rahulolevaid inimesi," kirjutas seitsmekümneaastane helilooja, "kõikjal kummitavad neid lein ja mured; Võib-olla on teie töö mõnikord allikaks, kust muredest tulvil ja asjadest koormatud inimene ammutab rahu- ja lõõgastushetki.