Ajalooline ja kultuuriline protsess ja vene kirjanduse periodiseerimine. Kirjanduse kui kunstiliigi eripära. Vene ja Lääne-Euroopa kirjanduse koostoime 19. sajandil. Vene kirjanduse originaalsus (varem uuritud materjali üldistamisega).
Kõigepealt vene kirjandus 19. sajandi pool sajandil
Kultuuri ülevaade. Kirjanduslik võitlus. Romantism on 19. sajandi 1. poole vene kirjanduse juhtiv suund. Vene romantismi originaalsus.
A.S. Puškin. Elulised ja loominguline tee.
A.S.-i laulusõnade põhiteemad ja motiivid Puškin.
Luuletused: “Päevatäht on kustunud”, “Mahajäetud vabaduse külvaja...”, “Koraani jäljendid” (“Ja väsinud rändur nurises jumala peale...”), “Eleegia” (“The hullude aastate tuhmunud rõõm...), “... käisin jälle...”, “Mere äärde”, “Lendav pilvehari hõreneb”, “Vabadus”, “Küla”, “Prohvet” , “Pindemontist”, “Luuletajale”, “On aeg, mu sõber, on aeg! süda palub rahu...", " Põlenud kiri», « Ma armastasin sind», « Ööpimedus peitub Gruusia küngastel», « Hullud aastad luitunud lõbu», « Talv. Mida ma peaksin külas tegema?», « Kõik on ohverdatud teie mälestusele...», « Soov kuulsuse järele»,« mu sõbrad,meie liit on imeline!»,« Luule,koostatud öösel unetuse ajal»,« Sügis»,« Deemonid»,« Kui ma mõtlikult mööda tänavaid ekslen...» .
Filosoofiline algus varajastes laulusõnades. Puškini lõunamaiste luuletuste kangelaste vabaduse motiivid, orjus, petetud armastus, lahendamatud vastuolud. Evolutsioon romantiline kangelane. Autor ja kangelane.
Puškini laulusõnade tsiviil-, poliitilised ja patriootilised motiivid: usk seadustesse, fanatismi tagasilükkamine, müstika, saavutusiha.
Vabadust armastavate meeleolude korrelatsioon poeedi enda maailmavaate, kutsumusega. Filosoofiline arusaam isiklik vabadus.
Puškini arusaam Venemaast kui võimsast suurriigist.
Luuletaja ja luule teema. Puškini uuendus, mis ühendab luule kõrgeima eesmärgi ja isikliku kogemuse teema.
Armastuse ja sõpruse laulusõnad. Luuletaja tähelepanu on suunatud indiviidi sisemaailmale. Inimlike tunnete harmoonia Puškini tekstides.
Filosoofilised laulusõnad. Luuletaja mõtisklused igavesed küsimused olemasolu, universumi saladuste mõistmine.
luuletus" Pronksist ratsanik" Isiksuse ja oleku probleem luuletuses. Elementide pilt. Eugene'i kuvand ja individuaalse mässu probleem. Peetri pilt. Teose žanri ja kompositsiooni originaalsus. Realismi areng Puškini loomingus.
Puškini luule elujaatav paatos.
Kriitikud A.S. Puškin. V. G. Belinski Puškinist.
Kirjandusteooria: Eleegia.
M.Yu. Lermontov. Teave eluloost. Loovuse tunnused. Loovuse etapid.
Laulusõnade peamised motiivid.
Luuletused: “Luuletaja” (“Mu pistoda särab kuldse viimistlusega...”), “Palve” (“Mina, Jumalaema, nüüd palvega...”), “Duuma”, “Kui sageli a. kirju rahvamass...”, “Valerik”, “Ma lähen üksi teele...”, “Unenägu” (“Keskpäeval, Dagestani orus...”), “Emamaa”, “ Prohvet»,« Ta ei ole ilu üle uhke»,« Portree juurde»,« Siluett"," "Minu deemon", "Ma ei alanda end teie ees...", "Ei, ma ei ole Byron, ma olen teistsugune...", " A. I. Odojevski mälestuseks»,« Soovi» .
Poeetiline maailm M. Yu Lermontov. Üksinduse motiivid. Lermontovi laulusõnade läbivaks teemaks on indiviidi kõrge eesmärk ja tema tegelik jõuetus. Inimese hukatus. Kangelasliku isiksusetüübi kinnitus. Armastus kodumaa, inimeste, looduse vastu. Intiimsed laulusõnad. Luuletaja ja ühiskond.
Luuletus« Deemon» .* « Deemon» nagu romantiline luuletus. Vaidlused keskne pilt töötab. Maapealne ja kosmiline luuletuses. Luuletuse lõpu tähendus,selle filosoofiline kõla.
Kriitikud M.Yu kohta. Lermontov. V.G. Belinsky Lermontovi kohta.
Kirjandusteooria: romantismi mõiste arendamine.
Iseseisvaks lugemiseks:« Maskeraad» .
N.V. Gogol. Teave eluloost.
"Peterburi lood": "Portree". Koosseis. Krunt. Kangelased. Ideoloogiline idee. Isikliku ja sotsiaalse pettumuse motiivid. Koomiksi tehnikad loos. Autori positsioon.
N.V loovuse tähtsus Gogol vene kirjanduses.
Kriitika Gogoli kohta(V. Belinski, A. Grigorjev).
Kirjandusteooria: Romantism ja realism.
19. sajandi teise poole vene kirjandus
Venemaa kultuuriline ja ajalooline areng 19. sajandi keskpaigas, selle peegeldus kirjandusprotsessis. Vene kirjanduse fenomen. Interaktsioon erinevad stiilid ja juhised. Elujaatav ja kriitiline realism. Moraalne otsimine kangelased.
Kirjanduskriitika. Esteetiline vaidlus. Ajakirjade vaidlused.
A.N. Ostrovski. Teave eluloost.
Dramaturgia sotsiaalne ja kultuuriline uudsus, A.N. Ostrovski.
"Torm" . Idee originaalsus, peategelase originaalsus, traagilise tulemuse jõud draama kangelaste saatuses.
Katerina pilt on kehastus parimad omadused naiselik olemus.
Romantilise isiksuse konflikt rahvapärase eluviisiga moraaliprintsiibid. Ahvatluste motiivid, tahte ja vabaduse motiivid draamas.
N.A. Dobrolyubov, D.I. Pisarev, A.P. Grigorjev draamast “Äikesetorm”.
« Mets» .* Konflikti originaalsus ja kujundisüsteem komöödias. Sümboolne tähendus pealkirjad. Satiiriline pilt reformijärgse Venemaa elu. Omakasupüüdmatuse ja omakasu teema lavastuses. Kunstiteema ja näitlejakujundid. Teemaarendus« soe süda» näidendis. Rahvamoraali ideaalid Ostrovski dramaturgias.
« Kaasavarata» .* Nime traagiline tähendus. Ilu hukatusliku olemuse teema arendamine põrkumisel omakasu maailmaga. Kiusatuse motiivid,inimene-asi,särama,üksindus draamas. Paratovi pilt. Naisepildi areng Ostrovskis (Katerina–Larissa). Tegelased« elu meistrid» . A. Ostrovski draama ekraniseering« Kaasavarata» .
Vaidlused draama lõpu ümber« Kaasavarata» teatris ja kinos (iseseisvaks lugemiseks).
Ostrovski komöödiad« Meie inimesed – loeme»,« Lihtsusest piisab igale targale mehele»,« Hullu raha"* (üks õpetaja ja õpilaste valitud komöödiatest).
A. N. Ostrovski teatri- ja lavaavamine. A. N. Ostrovski - vene keele looja teater XIX sajandil. Ostrovski poeetika uudsus. Äriinimeste tüübid A. N. Ostrovski näidendites. Koomiksi olemus. Keele omadused. Autori suhtumine kangelastele. Näitekirjaniku loodud tegelaste püsiv tähendus.
Kirjandusteooria: draama mõiste.
I.A. Gontšarov. Teave eluloost.
"Oblomov." Loominguline ajalugu romaan. Ilja Iljitši unistus kuidas kunstiline ja filosoofiline romaani keskpunkt. Oblomov. Vastuoluline iseloom. Stolz ja Oblomov. Venemaa minevik ja tulevik. Autori lahendus armastuse probleemile romaanis. Armastusega on kõik korras inimsuhted. (Olga Iljinskaja - Agafya Pshenitsyna). Arusaam autori ideaalist üleminekuajastul elavast inimesest.
Romaan« Oblomov» kriitikute hinnangul(N. Dobroljubov, D. Pisarev, I. Annenski jt).
Kirjandusteooria: sotsiaalpsühholoogiline romaan.
I.S. Turgenev. Teave eluloost.
"Isad ja pojad". Pealkirja ajutine ja universaalne tähendus ning romaani põhikonflikt. Romaani kompositsiooni tunnused. Bazarov piltide süsteemis. Bazarovi nihilism ja nihilismi paroodia romaanis (Sitnikov ja Kukshina). Moraaliprobleemid romaan ja selle universaalne tähendus. Armastuse teema romaanis. Bazarovi pilt. Turgenevi poeetika tunnused. Maastiku roll kirjaniku ideoloogilise ja kunstilise kavatsuse paljastamisel.
Tähendus viimased stseenid romaan. Romaanikirjaniku Turgenevi kunstistiili originaalsus. Autori positsioon romaanis.
Poleemika romaani ümber. (D. Pisarev, N. Strahhov, M. Antonovitš).
Kirjandusteooria: Kirjanduse tüüpide ja žanrite mõiste arendamine (romaan). Kirjaniku kavatsus ja kunstiteose objektiivne tähendus.
Iseseisvaks lugemiseks: "Rudin", "Esimene armastus", " Noble pesa", Luuletused proosas.
N.G. Tšernõševski.* Teave eluloost.
Romaan "Mida teha?" (ülevaade).
Esteetilised vaated Tšernõševski ja nende peegeldus romaanis. Žanri ja kompositsiooni tunnused. pilt " veevee eelne maailm” romaanis. "Uute inimeste" pildid. "Mõistliku egoismi" teooria. pilt " eriline inimene"Rakhmetova. Unenägude roll romaanis. Vera Pavlovna neljas unistus sotsiaalse utoopiana. Romaani lõpu tähendus.
F.I. Tjutšev. Teave eluloost.
Luuletused: " Lagendist tõusis tuulelohe...»,« Keskpäeval""Silentium"," Nägemus»,« Hallid varjud segunesid...", "Mitte see, mida sa arvad, loodus...", " 29. jaanuar 1837»,« Olen luterlane ja armastan jumalateenistust."," "Sa ei saa Venemaast oma mõistusega aru...", "Oh, kui mõrvarlikult me armastame", "Viimane armastus", " Ma tundsin silmi,- O,need silmad»,« Loodus on sfinks. Ja mida ustavam ta on..."," Me ei tohi ennustada...", "K. B." ("Ma kohtasin sind - ja kogu minevik ..."), "Päev ja öö", "Need vaesed külad ..." jne.
Filosoofia on luuletaja laulusõnade aluseks. Tjutševi luule piltide sümboolika. Sotsiaalpoliitilised laulusõnad. F. I. Tjutšev, tema nägemus Venemaast ja selle tulevikust. Armastuse laulusõnad. See paljastab poeedi dramaatilisi kogemusi.
A.A. Fet. Teave eluloost.
Luuletused: " Laineline pilv...»,« Sügis»,« Vabandust - ja unusta kõik", "Sosin, arglik hingamine...", " Milline õnn on öö,ja me oleme üksi...","Öö oli särav. Aed oli kuud täis...", "Oli veel maikuu...", "Ühe tõukega aja elupaat minema...", " Ära ärata teda koidikul..."," Täna hommikul, see rõõm...", "Veel üks unustatav sõna", "Õhtu" jne.
Feti loomingu seos saksa poeetide koolkonna traditsioonidega. Luule kui ideaali ja ilu väljendus. Välise ja sisemaailma kokkusulamine tema luules. Feti laulusõnade harmoonia ja meloodia. Lüüriline kangelane A.A. luules. Feta.
A.K. Tolstoi. Teave eluloost.
Luuletused: “Mina pimeduses ja tolmus...”, “Mitte kahe leeri võitleja, vaid ainult suvaline külaline...”, “Pisar väriseb su kadedas pilgus...”, “ Vastuvoolu»,« Ära usalda mind,sõber,kui leina on liigne...”, “Minu kellad...”, “ Kui loodus väriseb ja särab...»,« Kõik armastavad sind nii väga; lihtsalt su vaikne pilk...»,« Kirg on möödas,ja tema ärev õhin...»,« Ära küsi,ära küsi...» .
N.A. Nekrassov. Teave eluloost.
Luuletused: “Emamaa”, “ Dobroljubovi mälestuseks“,” “Eleegia” (“Räägigu meid muutuv mood...”), “Eile, kella kuue paiku...”, “Teel”, “Sina ja mina oleme rumalad inimesed”, “ Troika", "Luuletaja ja kodanik", " Lapsed nutmas", "Oh muusa, ma olen kirstu ukse taga..", "Mulle ei meeldi sinu iroonia...", "Õnnistatud on õrn luuletaja...", "Kuulen sõjakoledusi.. .”. Luuletus "Kes elab hästi Venemaal".
Laulusõnade kodanikupaatos. Originaalsus lüüriline kangelane 40.–50. ja 60.–70. Žanri originaalsus sõnad Nekrasov. Rahvaluule kui Nekrasovi luule originaalsuse allikas. Intonatsioonide mitmekesisus. Keele luule. Intiimsed laulusõnad.
Luuletus "Kes elab hästi Venemaal" - luuletuse idee. Žanr. Koosseis. Krunt. Luuletuse moraaliküsimused, autoripositsioon. Talupojatüüpide mitmekesisus. Õnneprobleem. Elu “meistrite” satiiriline kujutamine. Naise kujund luuletuses. Luuletuse moraaliküsimused, autoripositsioon. pilt " rahvakaitsja» Griša Dobrosklonov luuletuse ideoloogilise kontseptsiooni paljastamisel. Stiili tunnused. Rahvaluulelugude kombinatsioon koos realistlikud pildid. Keele originaalsus. Nekrasovi luuletus - entsüklopeedia talupojaelu 19. sajandi keskpaik.
Kriitikud Nekrasovi kohta (Yu Aikhenvald,K. Tšukovski,Yu Lotman).
Kirjandusteooria: kirjanduse rahvuse mõiste arendamine. Stiili kontseptsioon.
Luuletunnid.*
A.N. Maikov. « Ja siin on jälle linn! Pall särab jälle...»,« Kalapüük»,« Sügis»,« Maastik»,« Marmori mere ääres»,« Pääsukesed» .
A.A. Grigorjev. « Sa sündisid mind piinama...»,« mustlane ungarlane»,« Ma ei armasta teda,mulle ei meeldi...», Tsükkel« Volgast üles» .
Jah.P. Polonsky. « Päike ja Kuu»,« talvine teekond»,« Erakond»,« Kelluke»,« Vang»,« Mustlase laul» .
K. Khetagurov.Elu ja loovus (ülevaade). Luuletused kogumikust« Osseetia liir» .
N.S. Leskov. Teave eluloost .
Lugu "Nõiutud rännumees".
Loo süžee tunnused. Teeteema ja lavapilt vaimne tee isiksus (peategelase eksirännakute tähendus). Rahvapärase iseloomu kontseptsioon. Ivan Flyagini pilt. Teema traagiline saatus andekas vene inimene. Loo pealkirja tähendus. Iseärasused jutustamisstiil N.S. Leskova.
M.E. Saltõkov-Štšedrin. Teave eluloost.
« Ühe linna lugu» (ülevaade). (Peatükid:« Pöördumine lugeja poole»,« Inventuur linnapeadele»,« Organ»,« Mammona kummardamine ja meeleparandus»,« Meeleparanduse kinnitus»,« Järeldus» .) Töö teema ja probleemid. Inimese südametunnistuse ja moraalse taassünni probleem.
Saltõkov-Štšedrini tüpaaži originaalsus. Objektid satiiri ja satiirilised seadmed. Hüperbool ja grotesk kui reaalsuse kujutamise viisid. Kirjutamisstiili originaalsus. Saltõkov-Štšedrini roll vene kirjanduse ajaloos.
Kirjandusteooria: satiiri mõiste arendamine, konventsiooni mõiste kunstis (grotesk, “Esoopia keel”).
F.M. Dostojevski. Teave eluloost.
“Kuritöö ja karistus” Žanri originaalsus. Vene tegelikkuse kujutamine romaanis. Romaani sotsiaalsed ja moraalifilosoofilised küsimused. teooria" tugev isiksus"ja selle ümberlükkamine romaanis. Inimese sisemaailma saladused: valmisolek patuks, kõrgete tõdede jalge alla tallamine ja moraalsed väärtused. Rodion Raskolnikovi dramaatiline tegelane ja saatus. Raskolnikovi unistused oma iseloomu paljastamisel ja sisse üldine koostis romaan. "Dualismi" idee areng. Kannatus ja puhastus romaanis. Sümboolsed kujundid romaanis. Maastiku roll. Teostuse originaalsus autori positsioon romaanis.
Kriitika Dostojevski romaanide ümber (N. Strahhov*, D. Pisarev, V. Rozanov* jne).
Kirjandusteooria: vastuolude probleemid kirjaniku maailmapildis ja loomingus. F.M. romaanide polüfoonia. Dostojevski.
L.N. Tolstoi. Elu ja loominguline tee. Kirjaniku vaimne otsimine.
« Sevastopoli lood» .* Peegeldus pöördepunktist kirjaniku eluvaadetes Sevastopoli perioodil. Tõelise ja vale patriotismi probleem lugudes. Vaimse printsiibi kinnitamine inimeses. Sõja julmuse paljastamine. Tolstoi poeetika tunnused. Tähendus« Sevastopoli lood » L. N. Tolstoi teostes.
Eepiline romaan "Sõda ja rahu". Romaani žanriline originaalsus. Iseärasused kompositsiooniline struktuur romaan. Kunstilised põhimõtted Tolstoi vene tegelikkuse kujutamisel: tõe järgimine, psühholoogia, "hinge dialektika". Romaan ühendab isikliku ja universaalse ideed. Sümboolne tähendus"sõda" ja "rahu". Andrei Bolkonski, Pierre Bezukhovi, Nataša Rostova vaimsed otsingud. Autori pereideaal. Platon Karatajevi kujutise tähendus. "Inimeste mõte" romaanis. Inimeste ja üksikisiku probleem. Pildid 1812. aasta sõjast. Kutuzov ja Napoleon. Sõja julmuse hukkamõist romaanis.
"Napoleonismi" idee ümberlükkamine. Patriotism kirjaniku arusaamises. Ilmalik ühiskond Tolstoi kujutamisel. Tema vaimsuse puudumise ja võltspatriotismi hukkamõist.
Ideoloogiline otsimine Tolstoi.
Ülevaade hilise perioodi teostest: “Anna Karenina”, “Kreutzeri sonaat”, “Hadji Murat”.
Globaalne tähtsus L. Tolstoi loovus. L. Tolstoi ja 20. sajandi kultuur.
Kirjandusteooria: eepilise romaani kontseptsioon.
A.P. Tšehhov. Teave eluloost.
"Õpilane"," Kodus» * , "Ionühš", "Mees vutlaris", "Karusmari", "Armastusest", " Daam koeraga» * ,« Jaoskond nr 6»,« Maja poolkorrusel» . Komöödia" Kirsiaed" Originaalsus ja kõikeläbiv jõud Tšehhovi teosed. Kunstiline täiuslikkus A. P. Tšehhovi lood. Tšehhovi uuendus. Tšehhovi loovuse periodiseerimine. Töö ajakirjades. Tšehhov on reporter. Humoorikad lood. Paroodia varased lood. Tšehhovi uuendus žanrivormide otsimisel. Uus tüüp lugu. Tšehhovi lugude kangelased.
Komöödia "Kirsiaed". Tšehhovi dramaturgia. Tšehhovi teater on kriisi kehastus kaasaegne ühiskond. “Kirsiaed” on Tšehhovi dramaturgia tipp. Žanri originaalsus. Näidendi tegelaste eluline abitus. Ajaloolise aja piiride avardamine näidendis. Lavastuse sümboolika. Tšehhov ja Moskva Kunstiteater. A. P. Tšehhovi roll maailma teatridraamas.
Kriitika Tšehhovi kohta (I. Annensky,V. Pietsukh).
Kirjandusteooria: dramaturgia mõiste arendamine (sise- ja välistegevus; alltekst; autori märkuste roll; pausid, märkuste nimetused jne). Näitekirjaniku Tšehhovi originaalsus.
Väliskirjandus(arvustus)
W. Shakespeare« Hamlet» .
O. Balzac« Gobsek» .
G. Flaubert« Salammbo» .
Impressionistlikud luuletajad (Charles Baudelaire,A. Rimbaud O. Renoir,P. Mallarmé ja teised).
XX SAJANDI KIRJANDUS
Periodiseerimine kultuuriliselt – ajalooline protsess erineb ajaloolisest periodiseerimisest palju suurema paindlikkuse ja mitmekesisuse poolest. Kultuuriuuringutes võib üks kronoloogiline periood hõlmata palju kultuuri- ja ajalooperioode. Nii näiteks ajalugu Vana maailm moodustavad selliseid olemuslikult erinevaid kultuurilisi moodustisi nagu: Sumeri kultuur, kultuur Vana-Egiptus, Vana-Hiina kultuur, kultuur Vana-India jne. Kui läheneda kõigi nende moodustiste olemusele puht ajaloolisest vaatenurgast, võime leida palju ühist; nende kultuurilised parameetrid on täiesti erinevad.
Ajalooline periodiseerimine ei pööra reeglina tähelepanu inimese enesetundele, samuti ühiskonna vaimse seisundi piltide kaudu peegeldamise vormidele. kunstikultuur. Sellepärast asendub näiteks ajaloolises periodiseerimises keskaeg renessansist mööda minnes uusaega, mis, kuigi tegemist oli “ajaloo suurima revolutsiooniga”, oli inimese vaimse eneseväljenduse vallas. ja mitte poliitilis-majanduslik. Kultuuriajalooline periodiseering peegeldab kultuuri seisundit ja ajalooline periodiseerimine ühiskonna arengu dünaamikat tervikuna.
Kuna maailmakultuuri ajalugu on osa laiemast “kultuuriuuringute” distsipliinist, on soovitav käsitleda kultuurilugu kõige olulisemate kultuuriarengu filosoofiliste kontseptsioonide vaatenurgast. Mõned neist kehtivad võrdselt ajaloo kohta ja neid kasutatakse ajaloolise arengu analüüsimisel. See on Spengleri tsükliline lähenemine ja Toynbee kohalike tsivilisatsioonide teooria ja Danilevski kultuuriloolised tüübid ja P. Sorokini kultuuriliste supersüsteemide teooria. See on ka Jaspersi pakutud periodiseering. Eespool loetletud teadlaste tööd räägivad ajaloost, kuid rõhk on pandud konkreetselt kultuuri arengule. Puuduvad kirjeldused sõdadest ja ülestõusudest, majanduskriisidest ja poliitilistest vandenõudest.
Ajalooline periodiseerimine ei võta “stiili” ajastuid arvesse. Klassitsismiajastu, barokkajastu või romantismi ajastu, mis kestsid kronoloogilises plaanis äärmiselt lühikest aega (ainult paar aastakümmet!), on kultuurilisest seisukohast kõige olulisemad, kuna peegeldavad selgelt inimkonna arengut. eneseväljendus. Võttes arvesse ülaltoodud kultuurilise ja ajaloolise arengu kontseptsioone, saab eristada järgmisi kultuuri- ja ajaloolise periodiseerimise lähenemisviise:
N. Danilevski: 10 omavahel mitteseotud kultuuri- ja ajalootüüpi, mis eksisteerisid ajaparameetrite seisukohalt nii järjestikku kui paralleelselt.
O. Spengler: iseseisvad, tundmatud organismid-tsivilisatsioonid, kronoloogilisest vaatepunktist, kaootiliselt esile kerkivad ja surevad.
A. Toynbee: 26 kohalikku tsivilisatsiooni, mille kujunemisel on jumalik ettemääratus.
P. Sorokin: 3 kultuurilist supersüsteemi, järjestikku (ajaloolise protsessi käigus), teineteist asendamas.
K. Jaspers: 4 perioodi, mis erinevad inimese arenguastmelt ja eneseteadlikkuselt, sujuvalt üksteisesse üleminekut.
Ilmselgelt ei paku kronoloogia iseenesest kultuuriuuringute jaoks huvi. Perioodid tehakse iga etapi sisemiste näitajate alusel. Eeltoodud kultuuri toimimise teooriate üldistusele tuginedes valitakse välja kultuuri- ja ajalooetapid, mis on inimkonna vaimse arengu seisukohalt kõige olulisemad. Nende kultuuride sisu uurimine moodustab tänapäevaste kultuuriuuringute tuumiku.
Järgmisena proovime kronoloogilist raamistikku kultuuriliselt esitada - ajaloolised etapid, kasutades mugavuse huvides Jaspersi pakutud jaotust neljaks perioodiks.
I. EELALG. KULTUURI MUINASUSE AEG(40 tuhat aastat eKr - 4 tuhat aastat eKr)
Vana kiviaeg (paleoliitikum) - 40 tuhat aastat eKr. - 12 tuhat aastat eKr
Keskmine kiviaeg (mesoliitikum) - 12 tuhat aastat eKr. - 7 tuhat aastat eKr
Uus kiviaeg (neoliitikum) - 7 tuhat aastat eKr. - 4 tuhat aastat eKr
II. SUURTE ARHAILISTE KULTUURIDE AEG(4 tuhat aastat eKr – 6. sajand eKr)
Esimeste kõrgkultuurikeskuste kujunemine Mesopotaamia territooriumil: Sumer - 4 tuhat aastat eKr; Sumeri Akadi kultuur - 3 tuhat eKr
Päritolu Vana-Egiptuse tsivilisatsioon- lõpp 4 - algus 3 tuhat eKr
Vana-India tsivilisatsiooni päritolu - 3 tuhande eKr lõpp.
Tsivilisatsiooni sünd aastal Vana-Hiina- 2 tuhat eKr
Babüloonia kultuuri õitseaeg - 2 tuhat eKr.
Kreeta (Minose) kultuuri õitseaeg – kesk. 2 tuhat eKr
Mükeene (Helladi) kultuuri õitseaeg - 2. - pool. 2 tuhat eKr
Vana-Kreeka:
Homerose periood – 9. – 7. sajand. eKr
Arhailine periood - 7. - 6. sajand. eKr Vana-Rooma:
Etruski ajastu -9-6 sajandit. eKr Kuninglik periood - 8. - 7. sajand. eKr
III.
AKSIAALSE AJA PERIOOD
Vana-Kreeka kultuuri klassikaline periood - 5. - 4. sajand. eKr
Hellenismi ajastu – 4. lõpp – 1. sajandi keskpaik eKr.
Vana-Rooma
Vabariiklik periood - 6. - 1. sajandi keskpaik. eKr
Impeeriumiperiood - 1. sajandi keskpaik. eKr - 5. sajand AD
Taevaimpeeriumi kultuur (Hiina impeerium) – 8. sajand.
eKr – 4. sajand pKr
Vana-India kultuuri kõrgaeg (aarialaste ajastu) - 7. sajand. eKr - 2. sajand pKr
Assüüria kultuuri õitseaeg – 7. – 6. sajand. eKr
Pärsia impeeriumi kujunemine – 6. sajand eKr Keskaeg - 5. sajand. AD - 13. - 14. sajandi vahetus.
Bütsantsi impeerium – 5. – 15. sajand.
Slaavi antiik.
Novgorodi Venemaa - 8-k. 9. sajandil
Kiievi Venemaa - 9. - 12. sajand.
Araabia kalifaat – 7. – 13. sajand.
Lääne-Euroopa keskaeg:
Karolingide renessanss 8. - 1. sajand.
Romaani periood - 10. - 12. sajand.
Gooti periood – 12.-14.saj.
Renessanss:
Itaalia – 13. – 16. sajand.
13. sajandi algus – lõpp – 15. sajandi keskpaik.
Kõrge - hall 15. – 16. sajandi algus
Hiljem - varakult 16. - 16. sajand Hispaania – 15. – 17. sajand.
Inglismaa – 15. – 17. sajandi algus.
Saksamaa - 15-17 sajandit.
Holland (Flandria, Holland) – 15. – 17. sajandi algus.
Prantsusmaa – 16. sajand.
Muskuspuu - 14.-17. sajand.
Klassitsismi ajastu - 30ndad. 17. - 18. sajand
Barokk - 16. köide - kesk. 18. sajandil
IV.
TEHNILINE VANUS
Sümboolika ja modernsuse periood - 90ndad. 19-10s
20. sajandil. Vene kultuuri "kuldne ajastu" - 30-90 aastat. 19. sajand,
Vene kultuuri “hõbedaaeg” - 20. sajandi 19-10 aastat.
Modernismi (avangardi) ajastu – 20. sajandi algus – 30. sajand. 20. sajandil
Vene kultuuri nõukogude periood - 1917-1991.
Postmodernism – 60ndate poole. - tänaseni.
Nagu ülaltoodud mõnede kultuuriloolise protsessi nähtuste loetelust nähtub, annab kultuuriajalooline periodiseering üsna kirju ja mitmekesise pildi. Siin on ka tohutud ajaperioodid; ja kultuuriperioodid, mis mahuvad absoluutselt täpsetesse ajaraamidesse; ja ajastud, mis eksisteerisid paralleelselt väljaspool täpseid kronoloogilisi parameetreid. Kokkuvõttes võimaldab see esitada pildi maailmakultuuri olemasolust, kuigi muidugi kaugeltki mitte ammendaval kujul.
Kultuuriloolise protsessi periodiseerimine on selle struktureerimise viis. Vaid sõltuvalt kultuuri süsteemimoodustava elemendi määratlusest saab seletada kultuuriloolise liikumise “pulseerimist”, tuvastada ja põhjendada teatud ajalise ulatusega kultuuriloo perioode. Kuna praeguseks on välja antud enam kui piisav hulk juhtnööre selliste süsteemimoodustavate elementide rolli ja periodiseerimise kriteeriumide kohta, siis on nii kultuuriloo kui terviku kui ka kultuuriajaloo periodiseerimiseks väga palju võimalusi. ajaloolise protsessi erinevaid komponente. Inimese aeg, kultuur ja ajalooline eksistents on periodiseeritud erinevalt. Iga periodiseerimisvariandi, aga ka kultuuri tüpoloogia jaoks on oluline ja määrav aluse valik, mis on reeglina kas materiaalses või vaimses sfääris või külgneb ühega neist. Mis tahes periodiseerimise tähendus - olgu see siis ajaloolise protsessi kui terviku globaalne periodiseerimine, kohaliku kultuuri arenguprotsessi periodiseerimine või isegi etappide tuvastamine teadlane, kunstnik, teadusliku teooria arenguetapid või žanri kujunemise protsessid kunstis jne. - seisneb faktide järjestamisel, nende mõistmisel ja klassifitseerimisel vajaliku abi leidmises. Periodiseerimine on "nagu kalkupaberile joonistatud ajaloojoonis". Periodiseerimine võetakse kasutusele arengu dünaamika sügavama uurimise eesmärgil, seab paika verstapostid (ajaloo lõigud), vormistab protsessi, taandab selle diagrammiks, abstraheerides konkreetsetest detailidest. Selliste jaotuste ligikaudne olemus on vaieldamatu, kuna protsess on mitmekomponendiline ja selle ajaloolised jadad eksisteerivad koostoimes. “Joonis” on tinglik ja seda ei saa muuta kõigutamatuks skeemiks. Küll aga on sisuka tähendusega täidetud ajaloo ajutine jaotus perioodideks, etappideks, ajastuteks jne. on võimeline sisse seadma korra ajalisesse järjepidevusse, protsessi lõpmatusse, kus iga ajaperiood on eelnevast tingitud ja määrab ette järgmise.
Teaduslikult põhjendatud skeem eeldab selgelt väljendatud eesmärgifunktsiooni ehk üldistavat tendentsi, mis on iseloomulik nii antud perioodile kui ka uuritavale protsessile tervikuna. Asjaolu, et periodiseerimine peaks lähtuma objektiivselt loomulikust liikumisest, ei välista konkreetse perioodi kronoloogiliste ligikaudsete nimede oletamist ("kultuurikümnend", "veerandsajand", "sajand" ei kattu alati kronoloogilistega; tähistused "kahekümnendad"). ”, „sajandi esimene kolmandik” jne, on seega tingimuslikud). Samal ajal hõlmavad olulised protsessid tohutut ajavahemikku.
Kõik olemasolevad, nii üldised kui ka spetsiifilised periodiseerimisskeemid on ühest või teisest punktist haavatavad, kuna need absolutiseerivad ühe või mitu liikumist teostavat "energiaallikat", "mehhanismi".
IN teatud mõttes Inimese kui kultuuri kui terviku eksistentsi sfääri mõistmine tähendab, et kultuuri määratlus tegelikkuse järgi osutub olulisemaks kui inimeste teadvuse ja käitumismotivatsiooni sõltuvus olemasolevast. suhtekorraldus ja sellega seotud materiaalsed huvid.
Kõigi sfääride seotusel põhinev periodiseerimiskriteerium sotsiaalkultuurilised tegevused inimlikku (eeskätt vaimset-religioosset, moraalset, teaduslik-intellektuaalset, kunstilist ja alles seejärel majanduslikku, poliitilist, tehnilis-tööstuslikku jne) saab universaalsuse tõttu rakendada kultuuriprotsessi käsitlemisel tervikuna, võttes arvesse selle mitmemõõtmeline, mitmekesine, ebaühtlane iseloom seoses erinevate kultuurikomponentidega, erinevate kohalike kultuuridega; võimaldab analüüsida kultuurilugu tegelikust kultuuriline punkt vaadet, liikuda universaalse kultuurimetoodika otsingute poole. Inimese sotsiaal-kultuurilise eksistentsi mitmed valdkonnad ei ole juhuslikult esile tõstetud „inimese saatust ei saa mõista ainult ühiskonna saatusena... seda tulevikku on mõeldamatu ette kujutada ühe inimese saatust lähemalt vaatamata; inimene kui vaimukandja, st. isiksus." Peegeldusvõimeline inimene kuulub nii loomulikku kui ka üleloomulikku maailma. Viimasest rääkis M. Mamardašvili kui “nähtamatust salajasest kodumaast”, “...meil kõigil – kuna oleme teadlikud olendid – on teine kodumaa ning vaimsete olenditena, inimestena oleme just selle kodanikud.” Mõistes kultuuri kui teadvuse kõrgemate vormide objektistamist, rõhutame vaimu, intellekti ja transtsendentsuse demiurgilist rolli inimkonna ajaloos.
Teadused inimese kohta ja see on kõik humanitaarteadused, ei saa jätta metodoloogilise pidepunktina nimetamata inimest ennast kui kultuuri loojat. Kuna kultuuriloo subjektiks ja objektiks on eeskätt inimene, tuleb kultuurilugu käsitleda ka inimeseõpetuse vaatenurgast. Järelikult peavad "sotsiokultuurilise kriteeriumi" aluseks tingimata olema ajastu psühholoogilised tunnused, konkreetses ühiskonnas domineerivad algsed mõtlemise tüübid (kollektiivne mentaliteet), erinevates valitsevates inimestes. ajalooline aeg, inimese “vaimse emantsipatsiooni” aste ehk iga ajalooline, kultuuriline ajastu tuleb tõlgendada antropoloogiliselt. Nagu kirjutas J. Maritain, "meie aja mured ja lootused on loomulikult alguse saanud materiaalsetest põhjustest, majanduslikest ja tehnilistest teguritest, mis mängivad olulist rolli läbi inimkonna ajaloo. Kuid samavõrra on need pärit ideede maailmast, draamast, milles vaim on kaasatud, nähtamatutest jõududest, mis tekivad ja arenevad meie meeltes ja südames. Ajalugu ei ole sündmuste mehaaniline areng, mille keskmes on inimene pelgalt kõrvalseisjana. Inimkonna ajalugu oma tõelises olemuses on ta justnimelt inimlik, see on meie endi olemasolu ajalugu, selle põlastusväärse liha ajalugu, mis on looduse ja oma nõrkuste poolt pealesurutud orjalikus sõltuvuses, kuid mis sellegipoolest on vaimu ja vaimu elupaik. on sellest valgustatud ja lisaks sellele on talle antud ohtlik vabaduse eesõigus. Pole midagi tähtsamat kui sündmused, mis toimuvad selles nähtamatus universumis, milleks on inimmõistus.
Inimvaimu elu mõõta ja periodiseerida? Kas sellist küsimust on võimalik esitada, kas sellele on võimalik vastust leida? Kultuurireaalsusega silmitsi seistes on meil tegemist ülimalt kõrgel tasemel olemasolu, ei nõua vähem äärmist ettevaatust ka „teadaolevast“ konstrueeritud seletusskeemide pealesurumine kultuuriloo arenguprotsessile.
Erinevad kunstiajaloolised teooriad pakuvad kunstiajaloolise liikumise selgitamiseks oma kriteeriume - kunstiteadvuse tüüp, poeetika, stiil, intonatsiooniline mõtlemine, vaimsete protsesside loogika jne. Näiteks arenguperioodid kunstilised stiilid ja žanrid; tüpoloogia kultuuriajastud ja kirjandusprotsessi periodiseerimine D.S. Likhacheva, M.N. Virolainen, Y. Surovtseva; B. Asafjevi intonatsiooniteooria, B.L. psühholoogilis-energeetiline kontseptsioon. Yavorsky, Lääne-Euroopa muusikalis-ajaloolise mõtlemise tõlgendus struktuurs-süstemaatilises tsüklo-perioodilises võtmes, kolme sajandi faaside propageerimine ja idee nende süstemaatilisest multifunktsionaalsest ülekattest S.M. Petrikova; "Uus muusika" T.V. Tšerednitšenko jne.
Kunstiajaloolisi teooriaid (näiteks kirjanduslooliste, muusikaajalooliste protsesside mustrite uurimise vallas) saab analüüsida mitte ainult mikrovõrdlusuuringute seisukohalt, et selgitada nende vastastikust täiendavust ja seost teooriatega. rohkematest üldine kord, vaid ka väljavaatega avastada kunstivaldkonnas metodoloogilist ettevalmistust kultuuri kui erilise, suhteliselt autonoomse reaalsuse põhjendamiseks, mis mitte ainult ei korrigeeri ajaloolist dünaamikat, vaid millel on oma ruumilis-ajaline korraldus ning lisaks sellele määravad jõud ja võimalused (kategooriad nagu kunstiteadvuse tüüp, poeetika, stiil võivad olla ettevalmistuseks seda laadi probleemi lahendamiseks). Meie arvates on see õigustatud, kuna kunst on kultuuri kujundlik eneseteadvus, väljendab selles toimuvaid protsesse erilise täpsusega, tungides nende protsesside olemusse. Vastavalt M.S. Kagan, kunst, "olles intuitiivne, mitte diskursiivne teadmine, on ees... aeglasemast teaduslikust ja teoreetilisest mõtlemisest, mis vajab analüüsiks ja üldistusteks külluslikku materjali." Seega võib kunsti arenguetappide mõistmine saada kõige selgemaks aluseks kultuuri- ja ajalooprotsessi kui terviku periodiseerimisel. Kunst on „vaevu esilekerkivate, veel teadvustamata suundumuste kultuuris indikaator, kuna see on seotud mitte niivõrd väliste vormidega, kuivõrd vaimse tasandiga“, „kunsti kriis on kultuuri sümptom...“.
Kultuuriajaloos on palju näiteid “irratsionaalsusest ja spontaansusest”, ebakõladest ja vastuoludest kultuuri spetsiifilise reaalsuse ajas avanemise ja üldise ajaloolise elu objektiivselt väliste, näiliselt määratlevate verstapostide vahel kuni näideteni vastandumisest. üldine ajalooline aeg ja kultuuride immanentne aeg. Analüütiliselt mitteilmsete jõudude, teadvustamata loomeimpulsside avaldumise tulemus ja illustratsioon on "teljeaja" fenomen. I.A. Vasilenko rõhutab, et maailmatelje mõistatus jääb lahendamata.
Kultuuriajaloo sõltumatust, sõltumatust “orgaanilistest” mustritest ja sellele rakendatavatest epiteetidest nagu “hajutus”, “hägusus” võib tajuda uurimistöö teaduslikust rangusest loobumise alusena. Sellega seoses tuleb märkida, et in viimased aastakümned huvi nn teadusväliste teadmiste vastu on suurenenud. "Lähtepunkt teadusvälised teadmised on veendumus, et maailmas on Müsteerium (! – E.G.), mida ei suuda paljastada ei inimteadmised ega inimtarkus. "...Seoses elusobjektidega (inimene, biosfäär, ühiskond jne) ei tööta loogika mitmel põhjusel."
Minu arvates on kultuurilise ajutisuse arvestamine üks tänapäeva lahendamata probleeme filosoofiateadus, kuna liiga sageli tuleb tegeleda kultuuriajaloo “omavoliga”, teatud raskustega, kui püütakse inimkonna kultuuriloo sündmusi seletada positsioonilt, mis põhineb usul universumi ratsionaalsusesse. Igasugune kultuuri unikaalse reaalsuse struktuuri probleemidega tutvumise kogemus annab tunnistust selle hämmastavast liikuvusest loodusajaloolise eksistentsi tegelikkuse, (kultuuri) immanentse aegruumilise korralduse suhtes.
Eeltoodust lähtuvalt võib kunstiajaloos (eelkõige muusikateaduses) omaksvõetud periodiseerimisskeemide pealesurumine kultuuriajaloole saada otsitavaks ja samas ka teaduslikult kontrollitavaks aluseks kultuuriloolise protsessi jagamisel.
Vene kultuuri periodiseerimine.
Esimene suurim faas hõlmab ligi kolm tuhat aastat paganlikku riigieelset eksistentsi ja teine - tuhat aastat kristliku riigi olemasolu.
Teine faas on kristlik, mis võttis aega tuhat aastat, võib jagada kolme perioodi.
Esimene periood Vene kultuuri arengut seostatakse Ruriku dünastiaga (IX-XVI sajand). See on jagatud kaheks oluliseks etapiks - Kiiev ja Moskva. Seda perioodi nimetatakse Petriini-eelseks perioodiks. Peamine kultuuriline dominant on vene kunsti orientatsioon idale, eelkõige Bütsantsile. Peamine sfäär, kus kujunes loov mõte ja kus avaldus kõige suurema jõuga rahvuslik geenius, oli religioosne kunst.
Teine periood seotud Romanovite dünastiaga (1613-1917). Kaks peamist kultuurikeskust, mis määrasid üldise suuna ja stilistiline originaalsus Vene kultuuri esindasid sel perioodil Moskva ja Peterburi. Peterburi mängis selles duetis esimest viiulit. Seda perioodi nimetatakse Peetri omaks, kuna just Peeter I reformid pöörasid meie riigi kultuuri lääne poole. Peamiseks kultuurilaenamise ja jäljendamise allikaks sai sel ajal Lääne-Euroopa. Peamine sfäär, kus kujunes loov mõte ja kus avaldus kõige suurema jõuga rahvuslik geenius, oli ilmalik kunst.
Kolmas periood algab pärast Suurt Oktoobrirevolutsioon Tsarism kukutati. Peamine ja ainus kultuurikeskus Nõukogude kunst muutub Moskvaks. Kultuuri pidepunkt ei ole ei lääs ega ida. Peamine orientatsioon on oma reservide otsimine, marksistlikul ideoloogial põhineva originaalse sotsialistliku kultuuri loomine. Viimast ei saa nimetada kitsas tähenduses ei religioosseks ega ilmalikuks, kuna see hämmastavaltühendab mõlemat ega ole ühe ega teisega sarnane.
Määrav hetk kultuuriline areng Nõukogude ühiskonda (selle riigipiiride piires) tuleb pidada ühise kultuuriruumi jagunemiseks ametlikuks kultuuriks ja mitteametlikuks kultuuriks, millest olulist (kui mitte domineerivat) osa esindab dissidentlus ja nonkonformism. Väljaspool riiki, hajutatult mööda Euroopa ja Ameerika riike, kujunes välja võimas vene diasporaa kultuur, mis, nagu mitteametlik kunst NSV Liidus, oli vastuolus ametliku kultuuriga.
Teema: 19. sajandi vene kirjanduse ajalooline ja kultuuriline protsess ja periodiseerimine.
19. sajandi esimese poole vene kirjandus. 19. sajandit nimetatakse vene luule “kuldajastuks” ja maailma mastaabis vene kirjanduse sajandiks. Sajandi algul eraldus kunst esimest korda vene kirjanduse ajaloos õukonnaluulest ja “albumi-luuletusest”, loomulikumaks, lihtsamaks ja humaansemaks muutusid professionaalse poeedi jooned; See sajand on andnud meile sellised meistrid. Ei maksa unustada, et 19. sajandil toimunud kirjandushüppe valmistas ette kogu 17. ja 18. sajandi kirjandusprotsessi kulg. 19. sajand on vene kirjakeele kujunemise aeg. 19. sajand algas sentimentalismi hiilgeaegadega ja romantismi tekkega. Need kirjanduslikud suundumused leidsid väljenduse eelkõige luules. Sentimentalism : Sentimentalism kuulutas "inimloomuse" domineerivaks tunde, mitte mõistuse, mis eristas seda klassitsismist. Sentimentalism uskus, et inimtegevuse ideaal ei ole maailma "mõistlik" ümberkorraldamine, vaid "loomulike" tunnete vabastamine ja parandamine. Tema kangelane on rohkem individualiseeritud, tema oma sisemaailma rikastatud oskusest tunda kaasa empaatiale ja tundlikult reageerida sellele, mis toimub ümber. Päritolu ja veendumuste järgi on sentimentalistlik kangelane demokraat; rikas vaimne maailm lihtrahvas on sentimentalismi üks peamisi avastusi ja vallutusi. Romantism: ideoloogiline ja 18. sajandi lõpu - 19. sajandi esimese poole kultuuris. Seda iseloomustab indiviidi vaimse ja loomingulise elu sisemise väärtuse kinnitamine, tugevate (sageli mässumeelsete) kirgede ja karakterite, spirituaalse ja tervendava olemuse kujutamine. 18. sajandil nimetati romantiliseks kõike kummalist, fantastilist, maalilist ja raamatutes ja mitte tegelikkuses eksisteerivat. 19. sajandi alguses sai romantismist klassitsismile ja valgustusajastule vastandliku uue suuna tähis. Romantism kinnitab inimeses looduse, tunnete ja loomuliku kultust. Pilt "üllasest metslasest", kes on relvastatud " rahvatarkus"ja pole tsivilisatsiooni poolt rikutud. Koos luulega hakkas arenema proosa. Sajandi alguse proosakirjanikke mõjutasid W. Scotti ingliskeelsed ajaloolised romaanid, mille tõlked olid ülipopulaarsed. 19. sajandi vene proosa areng algas proosateosed A.S. Puškin ja N.V. Gogol. Alates 19. sajandi keskpaigast on kujunenud vene realistlik kirjandus, mis tekkis Nikolai I valitsemisajal Venemaal välja kujunenud pingelise sotsiaalpoliitilise olukorra taustal. Tõusmas on pärisorjuse süsteemi kriis. , valitsevad tugevad vastuolud võimude ja tavalised inimesed. Hädasti on vaja luua realistlik kirjandus, mis reageeriks teravalt riigi sotsiaalpoliitilisele olukorrale. Kirjanikud pöörduvad Venemaa tegelikkuse sotsiaalpoliitiliste probleemide poole. Domineerivad sotsiaalpoliitilised ja filosoofilised küsimused. Kirjandust eristab eriline psühhologism. Realism kunstis 1) elutõde, mis on kehastatud konkreetsete kunstivahenditega. 2) Uusaja kunstiteadvuse ajalooliselt spetsiifiline vorm, mille algus ulatub kas renessansi ("Renessansi realism") või valgustusajastu ("valgustusrealism") või 30. aastatesse. 19. sajandil ("tegelikult realism"). 19. - 20. sajandi realismi juhtprintsiibid: elu olemuslike aspektide objektiivne peegeldamine kombinatsioonis autori ideaali kõrgusega; tüüpiliste tegelaste, konfliktide, olukordade reprodutseerimine nende kunstilise individualiseerimise (st nii rahvuslike, ajalooliste, sotsiaalsete märkide kui ka füüsiliste, intellektuaalsete ja vaimsete omaduste täpsustamisega)
^ Kriitiline realism- kunstiline meetod ja kirjanduslik liikumine, mis arenes välja 19. sajandil. Selle põhijooneks on inimese iseloomu kujutamine orgaanilises seoses sotsiaalsete oludega koos inimese sisemaailma sügava sotsiaalse analüüsiga.
Vene kirjanduse ajaloos on mitu perioodi.
- EELKIRJANDUSLIK. Kuni 10. sajandini, see tähendab enne kristluse vastuvõtmist, ei olnud kirjutatud kirjandus. Krunt ja lüürilised teosed eksisteerisid suuliselt ja anti edasi põlvest põlve.
- VANAVENE KIRJANDUS kujunes välja 11.–17. sajandil. Need on Kiievi ja Moskva Venemaa ajaloolised ja religioossed tekstid.
- 18. SAJANDI KIRJANDUS. Seda ajastut nimetatakse "Vene valgustusajastuks". Suure venelase alus klassikaline kirjandus panid Lomonosov, Fonvizin, Deržavin, Karamzin.
- 19. SAJANDI KIRJANDUS - vene kirjanduse “kuldajastu”, periood, mil vene kirjandus jõudis maailmaareenile tänu Puškini, Gribojedovi, Lermontovi, Gogoli, Turgenevi, Dostojevski, Tolstoi, Tšehhovi ja paljude teiste suurte kirjanike geeniusele.
- HÕBEAEG - lühike periood 1892–1921, vene luule uue õitsengu aeg, paljude uute liikumiste ja suundumuste esilekerkimine kirjanduses, Bloki, Brjusovi, Ahmatova, Gumiljovi nimedega seotud julgete kunstikatsetuste aeg. , Tsvetajeva, Severjanin, Majakovski, Gorki , Andrejev, Bunin, Kuprin ja teised 20. sajandi alguse kirjanikud.
- NÕUKOGUAJA VENE KIRJANDUS (1922-1991) - vene kirjanduse killustatud eksisteerimise aeg, mis arenes nii kodu- kui lääneriikides, kuhu pärast revolutsiooni emigreerusid kümned vene kirjanikud; ametliku kirjanduse olemasolu aeg, tulus Nõukogude võim, ja peidetud kirjandus, mis on loodud vastuolus ajastu seadustega ja mis sai omandiks lai valik lugejad alles aastakümneid hiljem. Kultuuriloolise protsessi periodiseerimine on selle struktureerimise viis. Vaid sõltuvalt kultuuri süsteemimoodustava elemendi määratlusest saab seletada kultuuriloolise liikumise “pulseerimist”, tuvastada ja põhjendada teatud ajalise ulatusega kultuuriloo perioode. Kuna praeguseks on välja antud enam kui piisav hulk juhtnööre selliste süsteemimoodustavate elementide rolli ja periodiseerimise kriteeriumide kohta, siis on nii kultuuriloo kui terviku kui ka kultuuriajaloo periodiseerimiseks väga palju võimalusi. ajaloolise protsessi erinevaid komponente. Inimese aeg, kultuur ja ajalooline eksistents on periodiseeritud erinevalt. Iga periodiseerimisvariandi, aga ka kultuuri tüpoloogia jaoks on oluline ja määrav aluse valik, mis on reeglina kas materiaalses või vaimses sfääris või külgneb ühega neist. Mis tahes periodiseerimise tähendus on selles, kas see on ajaloolise protsessi kui terviku globaalne periodiseerimine, kohaliku kultuuri arenguprotsessi periodiseerimine või isegi teadlase, kunstniku loomingulise tegevuse etappide eraldamine. teadusteooria areng või žanri kujunemise protsessid kunstis jne. - seisneb faktide järjestamisel, nende mõistmisel ja klassifitseerimisel vajaliku abi leidmises. Periodiseerimine on "nagu kalkupaberile joonistatud ajaloojoonis". Periodiseerimine võetakse kasutusele arengu dünaamika sügavama uurimise eesmärgil, seab paika verstapostid (ajaloo lõigud), vormistab protsessi, taandab selle diagrammiks, abstraheerides konkreetsetest detailidest.