(!KEEL:Haydn on sümfoonia- ja kvartetižanri rajaja. Loovuse üldised omadused. Iseseisva elu väike algus

1. Omadused loominguline stiil Haydn.

J. Haydn (1732 - 1809) - Austria helilooja (Rohrau linn Viini lähedal) - Viini klassikalise koolkonna esindaja. Aidanud kaasa klassikaliste žanrite - sümfooniate, sonaatide, instrumentaalkontsert, kvarteti ja ka sonaadivormi.

Asutajaks oli määratud Haydn klassikaline sümfoonia. Lõpuks kiitis ta heaks sonaatide konstrueerimise klassikalised põhimõtted sümfooniline tsükkel. Sonaat-sümfooniline tsükkel koosneb tavaliselt 3 või 4 osast. 3-osaline tsükkel (sonaat, kontsert) sisaldab sonaadi allegrot, aeglast osa (Adagio, Andante, Largo) ja finaali. 4-osalises tsüklis (sümfoonia, kvartett) on aeglase osa ja finaali vahel menuett (Beethoven kaldub sellest traditsioonist kõrvale ja võtab menueti asemel kasutusele skertso).

Haydni loomingus oli alaline personal keelpillikvartett, millest sai iseloomulik esindaja kamber instrumentaalmuusika: 2 viiulit, vioola, tšello.

Haydn kiitis heaks ka klassikalise – paariskoosseisu sümfooniaorkester: 2 flööti, 2 oboed, 2 fagotti, 2 metsasarve, 2 trompetit, timpanipaar ja keelpillikvintett: 2 viiulirühma (I ja II), vioolad, tšellod ja kontrabassid. Klarnetid kõlavad aeg-ajalt Haydni sümfooniates. Kuid ainult Beethoven kasutas esimest korda tromboone.

Haydn kirjutas muusikat väga erinevates žanrites:

104 sümfooniat;

Tohutu hulk kammeransambleid (83 kvartetti, triot);

Üle 30 kontserdi erinevaid instrumente, sh. ja klaveri;

Teosed sooloklavierile: 52 sonaati, rondot, variatsioone;

2 oratooriumi: “Maailma loomine” ja “Aastaajad”;

Umbes 50 laulu;

Haydni loometee osutus ülimalt pikaks. Haydni ajal toimus Bachi ja tema poegade tegevus ning tema alluvuses viis ta läbi oma ooperireform Gluck, suhtles ta Mozartiga, keda pidas maailma esimeseks heliloojaks (haydnile pühendas Mozart omakorda 6 kvartetti). Haydni eluajal kirjutati see enamus Beethoveni sümfooniad, kes temalt nooruses õppust võttis. Haydn suri vahetult enne seda, kui noor Schubert oma laule koostama hakkas. Ka oma allakäiguaastatel oli helilooja ebatavaliselt värske ja rõõmsameelne inimene, täis loomingulist jõudu ja nooruslikku entusiasmi.

Haydni kunst on tihedalt seotud valgustusajastuga, mis väljendub:

tema loovuse ratsionaalne alus;

kunstilise pildi kõigi komponentide harmoonia, tasakaal ja läbimõeldus;

seosed folklooriga (üks peamisi loosungeid Saksa valgustus). Haydni looming on omamoodi rahvaluule antoloogia erinevad rahvused(auster, saksa, ungari, slaavi, prantsuse keel). Haydn sündis Austrias Ungari lähedal. Piirkonnas domineeris aga Horvaatia elanikkond. Haydn teenis kaks aastat Tšehhi krahv Morcini mõisas ja 30 aastat Ungari printsi Esterhazy juures. Kogu oma elu neelas ta erinevate rahvaste muusikalist kõnet. Kuid Haydnile kõige lähedasem element oli Austria-Saksa igapäevase laulu- ja tantsumuusika element.

teoste optimistlik struktuur. Jõuline, energiline, rõõmsameelne Haydni muusika sisendab usku inimese tugevusse ja toetab tema õnnesoovi. Ühes oma kirjas kirjutas Haydn: „Sageli, kui olin hädas igasuguste takistustega, mis mu tööteel ette kerkisid, kui vaim ja keha jõud lahkusid minust ja mul oli raske teelt mitte lahkuda. millele olin astunud, siis sosistas mulle salatunne: „Maa peal on nii vähe rõõmsaid ja rahulolevaid inimesi, mured ja lein ootavad neid igal pool, ehk saab sinu tööst allikas, kust saab hõivatud ja koormatud inimene. tõmbab mõneks hetkeks rahu ja lõõgastust.

Lemmikpildid Haydni loomingust:

humoorikas,

rahvamajapidamine. See pole Händeli legendaarne kangelasrahvas, vaid tavalised inimesed, talupojad, helilooja kaasaegsed (Haydni isa oli maakoja kutsar, ema oli kokk).

2. Sümfooniad ja keelpillikvartetid.

Sümfooniad ja keelpillikvartetid on Haydni loomingu juhtivad žanrid, kuigi suur on ka tema sonaatide, kontsertide, trio ja oratooriumi tähtsus.

Paljud Haydni sümfooniad ja kvartettid on tuntud mitteametlike pealkirjade järgi. Mõnel juhul peegeldavad need Haydni teemade onomatopoeetilist või kujundlikku külge, teisal aga oma loomise või esmaesitluse asjaolusid.

I rühma kuuluvad järgmised sümfooniad:

"Jahindus", nr 73

"Karu", nr 82

"Kana", nr 83

"Sõjavägi", nr 100

"Kellad", nr 101;

ja ka kvartetid:

"Lind", op. 33, nr 3

"Konn" op. 6, nr 6

"Lark", op. 64, nr 5

"Ratsanik", op. 74, nr 3.

Teise rühma kuuluvad sümfooniad:

"Õpetaja", nr 55

"Maria Theresa", nr 48

"Oxford", nr 92 (see Haydni sümfoonia esitati, kui talle omistati Oxfordi ülikoolis muusikadoktori aunimetus).

80ndatel kirjutati "Pariisi" sümfooniad (kuna neid esmakordselt esitati Pariisis). 90ndatel lõi Haydn kuulsad “Londoni” sümfooniad (neid on 12, nende hulgas nr 103 “Tremolo timpaniga”, nr 104 “Salomon ehk London”). Tähelepanuväärne on, et Haydn ise andis pealkirja ainult kolmele varasem sümfooniale: “Hommik”, “Keskpäev”, “Õhtu” (1761).

Valdav osa Haydni sümfooniatest on kerged, optimistlikud ja duurilised. Haydnil on ka “tõsiseid” dramaatilisi sümfooniaid – need on 1760.-70. aastate väiksemad sümfooniad: “Kaebus”, nr 26; “Lein”, nr 44; “Hüvasti”, nr 45; “Kannatused”, nr 49. Seda aega iseloomustasid tülid Haydni ja prints Nikolaus Esterhazy vahel, kes ei olnud rahul Haydni muusika tema arvates liiga traagilise tooniga. Seetõttu kirjutas Haydn 18 keelpillikvartetti (op. 9, 17, 20), mida ta nimetas "päikesekvartettideks".

Varasemate sümfooniate hulgas erilist tähelepanu väärib" Hüvastijätu sümfoonia"(1772). 4 osa asemel on sellel 5 - viimast osa tutvustati täiendavalt originaalse eesmärgiga: selle esitamise ajal kustutasid muusikud Haydni plaani järgi kordamööda küünlaid, võtsid pillid ja lahkusid - kõigepealt 1. oboe, 2. metsasarv, siis – 2. oboe ja 1. metsasarv. Sümfoonia valmis 2 viiuldaja käe all. Selle lõpu kohta on arenenud legend, mille üle nüüd vaieldakse. Prints Esterhazy hoidis kabelit pikka aega oma suveresidentsis ega andnud muusikutele lahkuda. Orkestri muusikud pöördusid Haydni poole palvega printsi juures nende eest eestpalve teha. Seejärel komponeeris Haydn selle sümfoonia, mille finaal, kus muusikud ükshaaval lahkuvad, oleks pidanud olema printsile vastavaks vihjeks.

80ndatel Haydn lõi "Vene" kvartetid op. 33 (kokku on 6). Nime seletab nende pühendumus suurvürst Paulile, tulevasele Venemaa keisrile, kes 80. a. elas Viinis. 1787. aastal esitati veel 6 kvartetti op. 50, mis on pühendatud Preisimaa kuningale (märgitud Mozarti mõjust).

3. Oratooriumi loovus.

Haydni tippteoste hulka kuuluvad tema oratooriumid "Maailma loomine" ja "Aastaajad". Mõlemad on kirjutatud Händeli oratooriumite mulje all, mida Haydn kuulis Londonis. Need põhinevad inglise kirjanduslikel algallikatel: Miltoni luuletus " Kadunud paradiis" ja Tomsoni luuletus "Aastaajad". Esimese oratooriumi süžee on traditsiooniliselt piibellik: pilt maailma loomisest ning Aadama ja Eeva elust paradiisis. “Aastaajad” on ilmalik oratoorium. Peategelased on lihtsad inimesed, talupojad: vana kündja Simon, tema tütar Hanna ja noor talupoeg Luka. Oratooriumi 4 osas kujutab helilooja kõiki aastaaegu ja võrdleb looduspilte (suvine äike, talvekülm) piltidega talupojaelust.

Biograafia

Noorus

Joseph Haydn(helilooja ise ei nimetanud end kunagi nimega Franz) sündis 31. märtsil 1732 Harrachi krahvide mõisas - Alam-Austria Rohrau külas, Ungari piiri lähedal Matthias Haydni (1699-) perekonnas. 1763). Poisi avastasid tema vanemad, kes olid tõsiselt huvitatud vokaalist ja amatöörmuusika tegemisest muusikalisi võimeid ja aastal 1737 saatsid nad ta sugulaste juurde Hainburg an der Donau linna, kus Joseph hakkas õppima. koorilaul ja muusika. 1740. aastal märkas Josephit Viini Püha kiriku kabeli direktor Georg von Reutter. Stefan. Reutter viis andeka poisi koori ja ta laulis kooris üheksa aastat (sealhulgas mitu aastat koos nooremate vendadega).

Kooris laulmine oli Haydni jaoks hea, kuid ainus kool. Tema võimete arenedes määrati talle rasked sooloosad. Koos kooriga esines Haydn sageli linnafestivalidel, pulmadel, matustel ja võttis osa õukonnapidustustest. Üks selline sündmus oli Antonio Vivaldi matusetalitus 1741. aastal.

Teenindus Esterhazys

Helilooja loomingulises pärandis on 104 sümfooniat, 83 kvartetti, 52 klaverisonaadid, oratooriumid (“Loomine” ja “Aastaajad”), 14 missa, 26 ooperit.

Esseede loetelu

Kammermuusika

  • 12 sonaati viiulile ja klaverile (sh sonaat e-moll, sonaat D-duur)
  • 83 keelpillikvartetti kahele viiulile, vioolale ja tšellole
  • 7 duetti viiulile ja vioolale
  • 40 triot klaverile, viiulile (või flöödile) ja tšellole
  • 21 triot 2 viiulile ja tšellole
  • 126 trio baritonile, vioolale (viiulile) ja tšellole
  • 11 triot segapuhkpillidele ja keelpillidele

Kontserdid

35 kontserti ühele või mitmele instrumendile koos orkestriga, sealhulgas:

  • neli kontserti viiulile ja orkestrile
  • kaks kontserti tšellole ja orkestrile
  • kaks kontserti metsasarvele ja orkestrile
  • 11 kontserti klaverile ja orkestrile
  • 6 orelikontserti
  • 5 kontserti kaherattalistele lüüradele
  • 4 kontserti baritonile ja orkestrile
  • kontsert kontrabassile ja orkestrile
  • kontsert flöödile ja orkestrile
  • kontsert trompetile ja orkestrile

Vokaalteosed

Ooperid

Kokku on 24 ooperit, sealhulgas:

  • "Landur deemon" (Der krumme Teufel), 1751
  • "Tõeline püsivus"
  • "Orpheus ja Eurydice ehk filosoofi hing", 1791
  • "Asmodeus ehk uus labane deemon"
  • "Acis ja Galatea", 1762
  • "Kõrbesaar" (L'lsola disabitata)
  • "Armida", 1783
  • "Kalurnaised" (Le Pescatrici), 1769
  • "Petetud truudusetus" (L'Infedelta delusa)
  • "Ettenägematu kohtumine" (L’Incontro improviso), 1775
  • "Kuumaailm" (II Mondo della luna), 1777
  • "Tõeline püsivus" (La Vera costanza), 1776
  • "Lojaalsus premeeritud" (La Fedelta premiata)
  • "Roland the Paladin" (Orlando Рaladino), kangelaslik-koomiline ooper, mis põhineb Ariosto luuletuse "Roland the Furious" süžeel.
Oratooriumid

14 oratooriumi, sealhulgas:

  • "Maailma loomine"
  • "Aastaajad"
  • "Päästja seitse sõna ristil"
  • "Tobiase tagasitulek"
  • Allegooriline kantaat-oratoorium "Aplaus"
  • oratooriumihümn Stabat Mater
Massid

14 massi, sealhulgas:

  • väike mass (Missa brevis, F-dur, umbes 1750)
  • suur orelimass Es-dur (1766)
  • Missa St. Nicholas (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772)
  • Missa St. Caeciliae (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, vahemikus 1769–1773)
  • väike organimass (B-duur, 1778)
  • Mariazellermesse, C-dur, 1782
  • Missa timpanidega ehk missa sõja ajal (Paukenmesse, C-dur, 1796)
  • Mass Heiligmesse (B-duur, 1796)
  • Nelson-Messe, d-moll, 1798
  • Missa Theresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)
  • Missa teemaga oratooriumist "Maailma loomine" (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)
  • missa puhkpillidega (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

Sümfooniline muusika

Kokku 104 sümfooniat, sealhulgas:

  • "Oxfordi sümfoonia"
  • "Matusesümfoonia"
  • 6 Pariisi sümfooniat (1785-1786)
  • 12 Londoni sümfooniat (1791-1792, 1794-1795), sealhulgas sümfoonia nr 103 "Tremolo timpanidega"
  • 66 ümbersuunamist ja kassatsiooni

Teosed klaverile

  • Fantaasiad, variatsioonid

Mälu

  • Haydni järgi on nimetatud kraater planeedil Merkuur.

Ilukirjanduses

  • Stendhal avaldas kirjades Haydni, Mozarti, Rossini ja Metastasio elu.

Numismaatikas ja filateelias

Kirjandus

  • // Brockhausi ja Efroni entsüklopeediline sõnaraamat: 86 köites (82 köidet ja 4 lisaköidet). - Peterburi. , 1890-1907.
  • Alshvang A. A. Joseph Haydn. - M.-L. , 1947.
  • Kremlev Yu A. Joseph Haydn. Essee elust ja loovusest. - M., 1972.
  • Novak L. Joseph Haydn. Elu, loovus, ajalooline tähtsus. - M., 1973.
  • Butterworth N. Haydn. - Tšeljabinsk, 1999.
  • J. Haydn – I. Kotljarevski: optimismi müstika. Teaduse, pedagoogika, valgustuse teooria ja praktika vastastikuse interaktsiooni probleemid: Teadustööde kogumik / Juhtkiri. - L. V. Rusakova. VIP. 27. - Harkiv, 2009. - 298 lk. - ISBN 978-966-8661-55-6. (ukraina)
  • Sureb. Haydni elulugu. - Viin, 1810. (saksa)
  • Ludwig. Joseph Haydn. Ein Lebensbild. - Nordg., 1867. (saksa k.)
  • Pohl. Mozart ja Haydn Londonis. - Viin, 1867. (saksa)
  • Pohl. Joseph Haydn. - Berliin, 1875. (saksa)
  • Lutz Gorner Joseph Haydn. Sein Leben, seine Musik. 3 CD-d mit viel Musik nach der Biographie von Hans-Josef Irmen. KKM Weimar 2008. – ISBN 978-3-89816-285-2
  • Arnold Werner-Jensen. Joseph Haydn. - München: Verlag C. H. Beck, 2009. - ISBN 978-3-406-56268-6. (saksa)
  • H. C. Robbins Landon. Joseph Haydni sümfooniad. - Universal Edition ja Rockliff, 1955. (inglise)
  • Landon, H. C. Robbins; Jones, David Wyn. Haydn: Tema elu ja muusika. - Indiana University Press, 1988. - ISBN 978-0-253-37265-9. (inglise)
  • Webster, James; Feder, George(2001). "Joseph Haydn." New Grove'i muusika ja muusikute sõnaraamat. Ilmunud eraldi raamatuna: (2002) The New Grove Haydn. New York: Macmillan. 2002. ISBN 0-19-516904-2

Märkmed

Lingid

See on tõeline muusika! Seda peaks nautima, sellest peaksid omastama kõik, kes tahavad tervislikku kasvatada muusikaline tunne, heli maitse.
A. Serov

J. Haydni loometee – suur Austria helilooja, W.A. Mozarti ja L. Beethoveni vanem kaasaegne – kestis umbes viiskümmend aastat, ületas 18.–19. sajandi ajaloolise piiri ja hõlmas Viini klassikalise koolkonna kõiki arenguetappe – alates selle tekkest 1760. aastatel. kuni Beethoveni loomingu õitsenguni uue sajandi alguses. Loomeprotsessi intensiivsus, kujutlusvõime rikkus, taju värskus, harmooniline ja terviklik elutunnetus säilisid Haydni kunstis kuni tema elu viimaste aastateni.

Poeg vankri tegija Haydn avastas haruldased muusikalised võimed. Kuueaastaselt kolis Hainburgi, laulis kirikukooris, õppis mängima viiulit ja klavessiini ning alates 1740. aastast elas Viinis, kus töötas Püha Stefani katedraali (Viini katedraali) kabelis koormeistrina. . Kuid kabelis hindasid nad ainult poisi häält - haruldase puhtusega kõrgeid helisid ja usaldasid talle sooloosade esitamise; ja helilooja lapsepõlves ärganud kalduvused jäid märkamatuks. Kui ta hääl murduma hakkas, oli Haydn sunnitud kabelist lahkuma. Esimesed iseseisva elu aastad Viinis olid eriti rasked – ta oli vaene, näljas, rändas ilma püsiva peavarjuta; Vaid aeg-ajalt oli võimalik leida eratunde või rändansamblis viiulit mängida. Vaatamata saatuse keerdkäikudele säilitas Haydn siiski oma iseloomu avatuse, huumorimeele, mis teda kunagi ei reetnud, ja ametialaste püüdluste tõsiduse - ta õpib F. E. Bachi klahvpilliloomingut, uurib iseseisvalt kontrapunkti, tutvub Saksa suurimate teoreetikute teoseid, võtab kompositsioonitunde N. Porporalt - kuulsalt itaalia ooperiheliloojalt ja õpetajalt.

1759. aastal sai Haydn krahv I. Mortsinilt bändimeistri koha. Esimesed instrumentaalteosed (sümfooniad, kvartetid, klaverisonaadid) kirjutati tema õuekapelile. Kui Morcin 1761. aastal kabeli laiali saatis, sõlmis Haydn lepingu Ungari rikkaima magnaadi ja kunstide patrooni P. Esterhazyga. Asekapellmeistri ja 5 aasta pärast vürstliku peakapellmeistri ülesannete hulka ei kuulunud mitte ainult muusika loomine. Haydn pidi läbi viima proove, hoidma korda kabelis, vastutama nootide ja pillide ohutuse eest jne. Kõik Haydni teosed olid Esterhazy omand; heliloojal ei olnud õigust kirjutada teiste tellitud muusikat ja ta ei saanud printsi valdustest vabalt lahkuda. (Haydn elas Esterhazy mõisates - Eisenstadtis ja Esterhazis, külastades aeg-ajalt Viini.)

Ent paljud eelised ja eelkõige võimalus käsutada suurepärast orkestrit, mis esitas kõiki helilooja teoseid, ning suhteline materiaalne ja igapäevane turvalisus veensid Haydni Esterhazy pakkumist vastu võtma. Haydn jäi kohtuteenistusse ligi 30 aastaks. Vürstiteenija alandavas positsioonis säilitas ta oma väärikuse, sisemise sõltumatuse ja pideva loomingulise täiustumise soovi. Elavad valgusest kaugel, peaaegu ei puutu kokku laiaga muusikaline maailm, teenides Esterhazy juures sai temast Euroopa mastaabis suurim meister. Haydni teoseid esitati edukalt suuremates muusikapealinnades.

Niisiis, 1780. aastate keskel. Prantsuse avalikkus tutvus kuue sümfooniaga, mida nimetatakse "Pariisilikuks". Aja jooksul hakkasid komposiitid sõltuva positsiooni tõttu üha enam koormama ja tundsid teravamalt üksindust.

Väikesed sümfooniad - "Lein", "Kannatused", "Hüvastijätt" - on värvitud dramaatiliste, ärevate meeleoludega. Palju põhjusi erinevad tõlgendused- autobiograafiline, humoorikas, lüürilis-filosoofiline - andis “Hüvastijätule” finaali – selle lõputult kestva Adagio ajal lahkuvad muusikud üksteise järel orkestrist, kuni lavale jäävad kaks viiuldajat, kes lõpetavad meloodia, vaikne ja õrn...

Harmooniline ja selge maailmavaade domineerib aga alati nii Haydni muusikas kui ka tema elutunnetuses. Rõõmuallikaid leidis Haydn kõikjal – loodusest, talupoegade elust, oma töödest, suhtlemisest lähedastega. Nii kasvas tuttavaks 1781. aastal Viini saabunud Mozartiga tõeline sõprus. Need suhted, mis põhinevad sügaval sisemisel sugulusel, mõistmisel ja vastastikusel austusel, on avaldanud soodsat mõju loominguline areng mõlemad heliloojad.

1790. aastal saatis surnud vürsti P. Esterhazy pärija A. Esterhazy kabeli laiali. Ajateenistusest täielikult vabanenud ja vaid bändimeistri tiitli säilitanud Haydn hakkas vana vürsti tahte kohaselt saama eluaegset pensioni. Peagi avanes võimalus täita ammune unistus – reisida väljapoole Austriat. 1790. aastatel. Haydn tegi kaks ringreisi Londonisse (1791-92, 1794-95). Sel puhul kirjutatud 12 “Londoni” sümfooniat viisid lõpule selle žanri arengu Haydni loomingus, kinnitasid Viini klassikalise sümfoonia küpsust (mõnevõrra varem, 1780. aastate lõpus ilmusid Mozarti 3 viimast sümfooniat) ja jäid ajaloo tippnähtusteks. sümfoonilisest muusikast. Londoni sümfooniaid esitati ebatavalistes ja helilooja jaoks äärmiselt atraktiivsetes tingimustes. Õukonnasalongi kinnisema õhkkonnaga harjunud Haydn esines esimest korda avalikel kontsertidel ja tundis tüüpilise demokraatliku publiku reaktsiooni. Tema käsutuses olid suured orkestrid, mis on kompositsioonilt sarnane tänapäevaste sümfooniatega. Inglise publik võttis Haydni muusika vastu entusiastlikult. Oxfoodis omistati talle muusikadoktori tiitel. Londonis kuuldud G. F. Händeli oratooriumite mulje all loodi 2 ilmalikku oratooriumi - “Maailma loomine” (1798) ja “Aastaajad” (1801). Need monumentaalsed, eepilis-filosoofilised teosed, mis kinnitavad klassikalisi ilu ja elu harmoonia ideaale, inimese ja looduse ühtsust, on vääriliselt kroonitud loominguline tee helilooja.

Haydni viimased eluaastad möödusid Viinis ja selle eeslinnas Gumpendorfis. Helilooja oli endiselt rõõmsameelne, seltskondlik, objektiivne ja inimestesse suhtumises sõbralik ning tegi ikka kõvasti tööd. Haydn suri murettekitaval ajal, keset Napoleoni sõjakäike, kui Prantsuse väed olid juba Austria pealinna okupeerinud. Viini piiramise ajal lohutas Haydn oma lähedasi: "Ärge kartke, lapsed, seal, kus Haydn on, ei saa juhtuda midagi hullu."

Haydn jättis tohutu loominguline pärand- umbes 1000 teost kõigis tolleaegses muusikas eksisteerinud žanrites ja vormides (sümfooniad, sonaadid, kammerkoosseisud, kontserdid, ooperid, oratooriumid, missad, laulud jne). Suurtsüklilised vormid (104 sümfooniat, 83 kvartetti, 52 klahvsonaati) moodustavad helilooja loomingu peamise, hinnaliseima osa ja määravad ära tema ajaloolise koha. P. Tšaikovski kirjutas Haydni teoste erakordsest tähendusest instrumentaalmuusika arengus: „Haydn jäädvustas end, kui mitte leiutades, siis täiustades seda suurepärast, ideaalselt tasakaalustatud sonaadi ja sümfoonia vormi, mille Mozart ja Beethoven hiljem tõid viimane täielikkuse ja ilu aste.

Sümfoonia Haydni loomingus on läbinud pika tee: alates varastest näidetest, mis on lähedased žanritele igapäevaelu ja kammermuusika(serenaad, divertisment, kvartett), “Pariisi” ja “Londoni” sümfooniatele, milles pandi paika žanri klassikalised mustrid (tsükli osade suhe ja järjekord - sonaat Allegro, aeglane liikumine, menuett, kiire finaal), iseloomulikud temaatilised tüübid ja arendustehnikad jne. Haydni sümfoonia omandab üldistatud “maailmapildi” tähenduse, milles elu erinevad aspektid – tõsine, dramaatiline, lüürilis-filosoofiline, humoorikas – on viidud ühtsusse ja tasakaalu. Haydni sümfooniate rikkalikus ja keerulises maailmas on silmapaistvad omadused: avatus, seltskondlikkus ja kuulajale keskendumine. Nende peamine allikas muusikaline keel- žanri-argipäeva-, laulu- ja tantsuintonatsioonid, vahel otse laenatud folklooriallikatest. Osaledes keerukas sümfoonilise arengu protsessis, avastavad nad uusi kujutlusvõimelisi, dünaamilisi võimalusi. Sümfoonilise tsükli osade terviklikud, ideaalis tasakaalustatud ja loogiliselt üles ehitatud vormid (sonaat, variatsioon, rondo jne) sisaldavad tähelepanuväärseid kõrvalekaldeid ja üllatusi, mis tõstavad huvi enda mõtte arendamise protsessi vastu, mis on alati paeluv ja täis; sündmustega. Haydni lemmikud “üllatused” ja “vendid” aitasid kaasa instrumentaalmuusika tõsiseima žanri tajumisele, tekitades kuulajates spetsiifilisi assotsiatsioone, mis kinnistusid sümfooniate nimetustes (“Karu”, “Kana”, “Kell”, "Jaht", " Kooli õpetaja"jne). Moodustades žanrile tüüpilisi mustreid, avab Haydn ka nende avaldumisvõimaluste rohkust, visandades sümfoonia erinevaid arenguteid 19.-20. sajandil. Haydni küpsetes sümfooniates kinnistub orkestri klassikaline koosseis, mis hõlmab kõiki pillirühmi (keelpillid, puupuhkpillid, vaskpillid, löökpillid). Stabiliseeritakse ka kvarteti koosseis, milles kõik instrumendid (kaks viiulit, vioola, tšello) saavad ansambli täisliikmeteks. Suurt huvi pakuvad Haydni klahvsonaadid, milles helilooja fantaasia, tõeliselt ammendamatu, avab iga kord uusi võimalusi tsükli ülesehitamiseks, originaalseid materjali kujundamise ja arendamise viise. Viimased 1790. aastatel kirjutatud sonaadid. selgelt keskendunud uue instrumendi – klaveri – väljendusvõimetele.

Kogu tema elu kunst oli Haydni jaoks peamine tugi ja pidev sisemise harmoonia allikas, meelerahu ja tervist, lootis Ta, et see jääb nii ka tulevaste kuulajate jaoks. "Selles maailmas on nii vähe rõõmsaid ja rahulolevaid inimesi," kirjutas seitsmekümneaastane helilooja, "kõikjal kummitavad neid lein ja mured; Võib-olla on teie töö mõnikord allikaks, kust muredest tulvil ja asjadest koormatud inimene ammutab rahu- ja lõõgastushetki.

Üks neist suurimad heliloojad kõigi aegade on Franz Joseph Haydn. Austria päritolu geniaalne muusik. Mees, kes lõi klassika aluse muusikakool, samuti orkestrilis-instrumentaalstandard, mida me omal ajal näeme. Peale nende teenete esindas Franz Joseph Viini klassikaline kool. Muusikateadlaste seas on arvamus, et muusikalised žanrid sümfoonia ja kvarteti lõi esmakordselt Joseph Haydn. Ta elas väga huvitavat ja sündmusterohket elu. andekas helilooja. Selle ja palju muu kohta saate teada sellelt lehelt.

Franz Joseph Haydn. Film.



Lühike elulugu

31. märtsil 1732 sündis Rohrau laadavallas (Alam-Austria) väike Joseph. Tema isa oli rattasepp ja ema töötas köögis teenijana. Tänu isale, kes armastas laulda, tekkis tulevasel heliloojal huvi muusika vastu. Absoluutne helikõrgus ja suurepärase rütmitaju olid väikesele Joosepile looduse poolt kingitud. Need muusikalised võimed võimaldasid andekal poisil laulda Gainburgi kirikukooris. Franz Joseph lubati hiljem Viini koori kapell juures katoliku katedraal Püha Stefan.
Kuueteistkümneaastaselt kaotas Josef töö – koha kooris. See juhtus just häälemutatsiooni ajal. Nüüd pole tal sissetulekut, millega ennast ülal pidada. Meeleheitest võtab noormees endale mis tahes töö. Itaalia vokaalmaestro ja helilooja Nicola Porpora võttis noormehe oma sulaseks, kuid Joseph leidis ka sellest tööst kasu. Poiss läheb sügavale muusikateadus ja hakkab õpetajalt tunde võtma.
Porpora ei võinud märgata, et Joosepil on muusika vastu siirad tunded ja selle põhjal otsustab kuulus helilooja noormehele pakkuda. huvitav töö- saada tema isiklikuks toakaaslaseks. Haydn pidas seda ametit ligi kümme aastat. Maestro tasus oma töö eest peamiselt mitte rahas, ta õpetas noorele talendile tasuta muusikateooriat ja harmooniat. Nii õppis andekas noormees palju tähtsat muusikalised põhialused erinevates suundades. Aja jooksul Haydni oma rahalised probleemid, ja tema esialgsed teosed heliloojana on avalikkuse poolt edukalt vastu võetud. Sel ajal kirjutas noor helilooja oma esimese sümfoonia.
Hoolimata asjaolust, et neil päevil peeti seda "liiga hiljaks", otsustas Haydn Anna Maria Kelleriga pere luua alles 28-aastaselt. Ja see abielu osutus ebaõnnestunuks. Naise sõnul oli Joosepil mehe jaoks sündsusetu elukutse. Kahe tosina piires koos elamine paar ei saanud kunagi lapsi, mis mõjutas ka ebaõnnestunud perekonna ajalugu. Ent ettearvamatu elu viis Franz Josefi kokku noore ja sarmikaga ooperilaulja Luigia Polzelli, kes oli kohtumisel vaid 19-aastane. Kuid kirg kadus üsna kiiresti. Haydn otsib patrooni rikaste ja mõjukate inimeste seas. 1760. aastate alguses sai helilooja töökoha teise bändimeistrina mõjuka Esterhazy perekonna palees. 30 aastat töötas Haydn selle aadlidünastia õukonnas. Selle aja jooksul lõi ta tohutul hulgal sümfooniaid - 104.
Haydnil oli vähe lähedasi sõpru, kuid üks neist oli Amadeus Mozart. Heliloojad kohtuvad 1781. aastal. 11 aasta pärast tutvustatakse Josephile noort Ludwig van Beethovenit, kellest Haydn teeb oma õpilase. Teenindus palees lõpeb patrooni surmaga - Joseph kaotab oma positsiooni. Kuid Franz Joseph Haydni nimi on juba kõlanud mitte ainult Austrias, vaid ka paljudes teistes riikides nagu Venemaa, Inglismaa, Prantsusmaa. Helilooja teenis Londonis viibides ühe aastaga peaaegu sama palju kui 20 aastaga oma endise Esterhazy perekonna dirigendina.

Vene kvartett op.33



Huvitavad faktid:

On üldtunnustatud seisukoht, et Joseph Haydni sünnipäev on 31. märts. Kuid tema tunnistusel oli märgitud teistsugune kuupäev - 1. aprill. Kui helilooja päevikuid uskuda, siis selline väike muudatus tehti selleks, et mitte aprillinali tema püha tähistada.
Väike Joosep oli nii andekas, et oskas 6-aastaselt trumme mängida! Kui suure nädala rongkäigus osalema pidanud trummar ootamatult suri, paluti Haydnil teda asendada. Sest tulevane helilooja oli vanuseomaduste tõttu lühikest kasvu, siis kõndis tema ees küürakas, kellel oli trumm selga seotud ja Joosep sai rahulikult pilli mängida. Haruldane trumm on tänapäevalgi olemas. See asub Hainburgi kirikus.

On teada, et Haydni ja Mozarti vahel oli väga tugev sõprus. Mozart austas ja austas väga oma sõpra. Ja kui Haydn kritiseeris Amadeuse tööd või andis nõu, kuulas Mozart alati ära, Josephi arvamus noor helilooja alati oli esimene. Vaatamata omapärasele temperamendile ja vanusevahele, ei olnud sõpradel tülisid ega lahkarvamusi.

Sümfoonia nr 94. "Üllatus"



1. Adagio – Vivace assai

2.Andante

3. Menuetto: Allegro molto

4. Finaal: Allegro molto

Haydnil on sümfoonia timpanilöökidega või seda nimetatakse ka "Üllatuseks". Selle sümfoonia loomise ajalugu on huvitav. Joseph ja orkester käisid perioodiliselt Londonis turneel ja ühel päeval märkas ta, kuidas mõned pealtvaatajad kontserdi ajal magama jäid või juba vaatasid. ilusaid unenägusid. Haydn pakkus, et see juhtub seetõttu, et Briti intelligents pole harjunud kuulama klassikaline muusika ja tal pole kunsti vastu erilisi tundeid, kuid britid on traditsioonidega rahvas, nii et nad käisid alati kontsertidel. Helilooja, seltskonna elu ja lustlik sell, otsustas tegutseda kavalalt. Kaks korda mõtlemata kirjutas ta inglise avalikkusele spetsiaalse sümfoonia. Tükk algas vaiksete, sujuvate, peaaegu rahustavate meloodiliste helidega. Järsku kõlas heli ajal trummipõrin ja timpanide äike. Sellist üllatust korrati teoses rohkem kui korra. Nii et londonlased ei maganud enam sisse kontserdisaalid, kus Haydn dirigeeris.

Sümfoonia nr 44. "Trauer".



1. Allegro con brio

2. Menuetto – Allegretto

3. Adagio 15:10

4.Presto 22:38

Kontsert klaverile ja orkestrile, D-duur.



Helilooja viimaseks teoseks peetakse oratooriumi "Aastaajad". Ta koostab seda suurte raskustega, teda takistasid peavalud ja unehäired.

Suur helilooja suri 78-aastaselt (31. mail 1809) Joseph Haydn veetis viimased päevad oma kodus Viinis. Hiljem otsustati säilmed Eisenstadti transportida.

Vastavalt lühike elulugu Joseph Haydn, tema sünnikoht oli Rohrau küla, mis asub Ungari piiri lähedal. Mu vanemad õppisid päris tõsiselt vokaali ja armastasid muusikariistu mängida.

1737. aastal avastati viieaastase Joosepi eelsoodumus muusikale. Siis viis onu ta oma linna. Doonau-äärses linnas Hainburgis hakkas poiss õppima muusikat mängima ja harjutama laulmist. Seal märkas tema pingutusi Georg von Reutter, kuulus helilooja ja pealinna Püha Stefani kabeli direktor.

Järgmised kümme aastat pidi Josef enda ülalpidamiseks töötama erinevates kohtades. Tal õnnestus paluda saada helilooja Nicola Porpora õpilaseks. Õppetundide hind oli kõrge, nii et noor Joosep palus neid kardina taga istudes kuulata.

Haydnil ei õnnestunud süstemaatilist haridust omandada, kuid ta täitis lüngad, uurides I. Fuchsi, I. Mattesoni ja teiste heliloojate teoste sisu.

Varajane elu

50ndatel kirjutas Haydn mitu oma esimest muusikateosed, mis tõi autorile kuulsuse. Nende hulgas oli laululugu “The Lame Demon”, mida lavastati erinevates Püha Rooma impeeriumi linnades, aga ka divertismente, serenaade, keelpillikvartete ja mis kõige tähtsam – Sümfoonia nr 1 D-duur.

1759. aastal õnnestus tal saada krahv Karl von Morzini bändimeistriks. Krahvil oli oma väike orkester, milles Joseph jätkas oma tööd, komponeerides krahvile sümfooniaid.

Koostöö Esterhazyga

1760. aastal abiellus Haydn Maria Anna Kelleriga. Nende abielus polnud lastele ruumi, mille pärast ta kurvastas kogu oma elu. Naine pidas mehe elukutset ebameeldivaks ega toetanud meest tema töös, kuid lahutus oli tollal keelatud.

1761. aastal läks krahv von Morzin pankrotti ja Haydn kutsuti tööle prints Pavel Anton Esterházy juurde. Kuni 1766. aastani töötas ta asekapellmeistrina, kuid pärast vürstiõukonna peakapellmeistri Gregor Werneri surma tõusis Haydn tööredel ja hakkas kirjutama muusikat, organiseerima orkestrit ja lavastama oopereid, omades selleks juba täielikke õigusi.

1779. aastal pidasid Haydn ja Esterhazy lepingu uuesti läbi, tehes sellesse mitmeid muudatusi. Kui varem kuulusid kõik kirjutatud kompositsioonid vürstiperekonnale, siis uue lepinguga võis helilooja tellida ja müüa mis tahes uusi teoseid.

Pärand

Töö Esterhazy perekonna õukonnas oli loominguline õitseng Haydni eluloos. Tema 29 teenistusaasta jooksul loodi palju kvartette, 6 Pariisi sümfooniat, erinevaid oratooriume ja missasid. 1772. aasta hüvastijätusümfoonia sai laialt tuntuks. Võimalus Viini tulla aitas Haydnil suhelda Mozartiga endaga.

Kokku teie jaoks Haydni elu kirjutas 104 sümfooniat, 52 sonaati, 36 kontserti, 24 ooperit ja 300 erinevat kammermuusikateost.

Viimased aastad

Haydni suuruse tipuks olid kaks oratooriumi – "Maailma loomine" 1798. aastal ja "Aastaajad" 1801. aastal. Neist sai modell muusikaline klassitsism. Elu lõpu tervis kuulus helilooja raputas järsult. Tema viimased teosed jäi pooleli. Surm leidis ta Viinist, mõni päev pärast seda, kui Napoleoni armee selle okupeeris. Surevad sõnad Helilooja laulud olid adresseeritud tema teenijatele, keda ta tahtis rahustada. Inimesed olid mures, et sõdurid võivad hävineda ja nende vara varastada. Joseph Haydni matustel mängiti tema sõbra Mozarti Reekviemi.