Ratsanaise pildi analüüs. K. Brjullovi maali “Ratsunaine” kirjeldus. Lõuendil on kujutatud ka Giovanini väikest poolõde Amaliciat. Ta on riietatud roosasse kleiti ja rohelistesse kingadesse. Kuid kõige rohkem köidab tähelepanu tema entusiastlik välimus, kuidas

Rattur

Kui vaatate suure maalikunstnik Brjulovi lõuendit, peatub teie pilk kohe kauni hobusenaise kujul, kes peatab oma hobuse. Ja siis märkad lihtsalt tüdrukut, kes seisab rõdul ja ei varja oma imetlust ratturi vastu. Ka koerad, kes on pööranud tähelepanu hobusele ja hauguvad, tunnevad suurt huvi, et kogu loodus on sellele vaprale tüdrukule tähelepanu pööranud. Üle taeva liiguvad suured pilved ja puud näivad kummardavat, et ratturit paremini näha. Isegi kõikvõimsa päikesekiired laskusid maa peale, et näha tüdruku ilu ja jultumust.

Selle maali eripära seisneb peamiselt selles, et maalikunstnik maalis suurepäraste komandöride portreede stiilis tavalise tüdruku portree. Kui pöörate tähelepanu tüdruku ja hobuse siluetile, võite kergesti märgata kolmnurka. Varem kasutasid seda tehnikat Titian, Rubens ja teised suurepärased kunstnikud. Kuid selleks, et tüdruku pilt ei tunduks sõjakas, lisab Bryulov lõuendile lapse. Väike tüdruk kuulis hobuse kapjade kolinat ja läks rõdule teda vaatama. Tema nägu väljendab rõõmu kauni ratsanina üle. Aga noore näoilmelt on näha ka emotsiooni, et neiu ratsutaja hobuse seljas nii üleolev välja näeb; väike laps annab sellele pildile elavuse, realistlikkuse, lõuend lakkab olemast majesteetlik.

Tähelepanu tuleks pöörata ka suurele karvasele koerale, mis asub hobusele lähemal. Sellel koeral on ka lõuendil eriline roll. Vaadates jääb mulje, et pilt on maalitud mitte tasapinnale, vaid kolmemõõtmelisse ruumi.

Kes on seda maali vähemalt korra elus Tretjakovi galeriis näinud, jääb kohe mulje, et see polegi maal, vaid aken ellu.

Maali Brjullovi ratsanik esseekirjeldus

Brjulov Karl Pavlovitš - üks kuulsad kunstnikud XIX sajand, paljude kaunite portreede autor. Tema suurejoonelise arengu põhisuunad olid selleteemalised panoraamlõuendid ajaloolised sündmused, ja ta tundis ka suurt huvi väikesed tööd, mis ühendas meisterlikult pingutuseta lihtsuse ja oskusliku pintsli kasutamise. Kõige rohkem paljastas Brjulov end aga portreede maalimisel, peamiselt oma sajandi luksuslike kaunitaride portreedega.

Üks kuulsamaid kunstniku maalitud portreesid on maal “Ratsunaine”. See loodi 1832. aastal Itaalias. Portrees andis autor suurepäraselt edasi kogu krahvinna Samoilova noore õpilase Giovanni Paccini nooruse ilu ja armu.

Kontrastsus valitseb kogu pildis - ja ainult kiire pilk sellele ja mõne aja pärast vaadates kõiki pisiasju, mida on kujutanud oma käsitöö tõeline meister.

Pildi esmapilgul rabab kauni musta hobuse - nägusa mehe jõud ja jõud. Tema temperamendi taustal näib neiu süütus, keda ta kindlalt ja kindlalt oma sadulas hoiab, veelgi haavatavam. Tüdruk peatab graatsiliselt hobuse hoogu, aeglustab tuld ja tema temperamendi survet.

Talle tuleb rõdul vastu väike tüdruk, sama nunnu, lokid peas ja nutikas heledas kleidis. Tema oskus kapriisset looma ohjeldada üllatab väikest tüdrukut ja sisendab temas austust oma vanema sõbra vastu.
Väike koer täku jalgade juures haugub talle ägedalt. Pildi tugevuse ja surve annab ka ilmaolud - tunda on äikese lähenemist, ja isegi tormi.

Brjulovi loodud portree ebatavaline värvikombinatsioon on silmatorkav. Autor ühendab punaseid toone pruuniga, peaaegu musti värve pehme sinise ja peaaegu valgega. Sellised kombinatsioonid mõjutasid minu ettekujutust sellest pildist – selle tugevust ja õrnust.

8. klass. 4. klass, 5. klass.

Essee Dubovski maali "Meri" ainetel, 6. klass (kirjeldus)
Vene kunstnikud on alati suutnud oma oskustega muljet avaldada. Vene loovus– on tohutu, sellel on oma atmosfäär, oma kangelased, oma maailm ja täna tahan ma sellest kirjutada ilus pilt Nikolai Nikanorovitš Dubovski, pealkirjaga "Meri"
Essee Levitani maalil Sügis (kirjeldus)
I. I. Levitani lüüriline maastik “Sügis” räägib kaunist lehtede langemise hooajast
Essee Yuona Nõia talve 4. klassi maalil (kirjeldus)
K.F Yuon maalis palju lõuendeid talve ja põline loodus. Tema maalidel on näha, kuidas teda valdas põnevus ümbritsev loodus, ja talvel ise
Essee Shirokovi Sõprade 7. klassi kirjelduse ja jutustuse põhjal poisi nimel
Nad ütlevad seda tõeline sõprus raha eest osta ei saa. Selle reegli erand on teie ostetud kutsikas uus omanik. Koer on võib-olla ainus elusolend, kes ei reeda oma omanikku.
Essee Khrutski maalil Lilled ja puuviljad, klass 5 ja 3 (kirjeldus)
Maalil I.T. Hrutski “Lilled ja puuviljad” näeme ideaalset värvide ja kujundite kombinatsiooni. Maal laeb meid suvise meeleoluga ning maalil on kujutatud looduse kingitusi hiliskevadest varasügiseni.

Ühe maali lugu. “Ratsunaine” Karl Bryullov, 1832

Ühe maali lugu.
“Ratsunaine” Karl Bryullov, 1832

IN viimastel aastatel esimene viibimine Itaalias, 1832. aastal maalis K. Bryullov kuulsa “hobunaise”, kes istub graatsiliselt uhkel hobusel. Kunstnik julges kujutada krahvinna Y. Samoilova tagasihoidlikku õpilast Jovaninat nii, nagu enne teda oli kujutatud vaid tituleeritud isikuid või kuulsaid komandöre.

Olles otsustanud kirjutada “Ratsuanaine”, seadis Bryullov endale ülesandeks luua suur ratsaportree. Selles kasutas ta jalutuskäigu motiivi, mis võimaldas tal edasi anda liikuvat figuuri.

Täis galopis peatab ratsanik kuumenenud hobuse. Amazonase enesekindel osavus äratab rõdule jooksva väikese tüdruku tõelist imetlust, justkui kutsudes vaatajat oma rõõmu jagama.

Põnevus kandub edasi karvasele koerale, kes haugub raevukalt kasvatava hobuse peale. Ärevil on ka mööduvast tuulest viltu vajunud puutüvedega maastik. Üle taeva jooksevad murelikult rünkpilved, paksust lehestikust läbi murdvad loojuva päikesekiired langevad rahutute laikudena maapinnale.

Noort tüdrukut Giovanninat ja tema väikest sõpra Amatzilia Pacinit kujutades lõi Bryullov inspireeritud lõuendi, mis ülistab elurõõmu. “Ratsunaise” võlu peitub kogu stseeni läbiva animatsiooni spontaansuses, julguses kompositsiooniline lahendus, tormieelse maastiku ilus, paleti säras, silmatorkav oma varjundirikkuses.

Suurel lõuendil õnnestus Bryullovil orgaaniliselt siduda lahenduse dekoratiivsus vahetu vaatluse tõepärasusega. “Ratsunaist” võib õigustatult nimetada portreemaali näiteks esimese kunstis. 19. sajandi pool sajandil. Selles loomingulise plaani unikaalsuses ei saa jätta nägemata kunstniku julge tahte väljendust, mis rikub väljakujunenud traditsioone. Noore ratsanise välimus omandas teatud kokkuleppelise üldistuse.

Ratsanaisest võrreldamatult elavam on metallpiirdest kinni hoidev tüdruk (Amalcia Pacini on Yu. Samoilova teine adopteeritud tütar).

1832. aastal Roomas eksponeeritud Giovannina portree tekitas elavat arvamustevahetust. Siin on see, mida öeldi näiteks ühes tol ajal avaldatud artiklis:

"Vene maalikunstnik Karl Brjullov maalis elusuuruses portree tüdrukust hobusel ja teisest tüdrukust, kes teda vaatab. Me ei mäleta, et oleksime varem ratsaportreed näinud, sellise oskusega eostatud ja teostatud. Hobune... kaunilt joonistatud ja lavastatud, liigub, erutub, turtsub, naerab. suure kunstniku arusaamaga jagab ta valgust, kuidas seda nõrgendada või tugevdada.

Mõned Itaalia kriitikud märkisid noore ratturi elutut näoilmet.

Samal aastal ilmunud Ambriozodile omistatud artikkel ütles:

"Kui miski võib tunduda uskumatu, siis see, et ilus ratsanik kas ei märka hobuse meeletuid liigutusi või ei tõmba liigsest enesekindlusest ohjad üldse kinni ega paindu selle poole, nagu võib-olla peaks. .”

Bryullovi "väljajätmine", mida tema kaasaegsed märkasid, oli osaliselt seletatav ülesannetega, mille ta sel perioodil suurte portreemaalide kunstile seadis.

“Hotsanise” loojat võiks kahtlustada näoilme edasiandmisvõimetuses, kui mitte pildistada väikest tüdrukut, kes on vaimustushoos rõdupiire külge klammerdumas. Tunnete mäng on tema teravas näos nii elav, et kahtlused Brjullovi kui portreemaalija säravate annete suhtes kaovad kohe. 1830. aastate alguseks oli Bryullov Venemaa ja Lääne-Euroopa kunstis üks juhtivaid kohti. Tema kuulsust silmapaistva portreekunstnikuna kinnitas The Horsewoman.

Selle kohta, keda pildil on kujutatud, oli mitu versiooni

"The Horsewoman" osteti P. M. Tretjakovi galeriisse 1893. aastal Pariisis, Yu portreena. Usuti, et teda kujutati ratsanina rollis.

Hiljem tõestasid kunstiajaloolased, et tegemist on sama maaliga, mida kunstnik nimetas oma tööde nimekirjas “Zhovanin hobusel” ja millel on kujutatud kahte Samoilova õpilast, Giovanninat ja Amatsiliat. See tehti kindlaks, võrreldes “Ratsunaises” kujutatud tüdrukuid nendega teistel Bryullovi maalidel.

See on „Krahvinna Y.P. portree koos õpilase Giovannina ja väikese araablasega“, mis pärineb aastast 1834, ja „Krahvinna Y.P. portree, kes lahkub ballilt koos oma adopteeritud tütre Amatsiliaga“, mis sai alguse 1839. aastal nende külaskäigu ajal St. Peterburi.

Kunstnik ise andis põhjust eksimiseks, kes on ratsanise kujutisel esindatud. Kuigi neiu näeb välja noorem kui 1832. aastal umbes kolmekümneaastane Samoilova, näib ta vanem kui teismeline tüdruk, keda Giovannina on kujutatud sellel 1834. aasta Bryullovi portreel krahvinna kõrval. Muide, see pole ainus arusaamatus, mis on seotud “Ratsunaise” kangelanna määratlusega.

1975. aastal kuulus ooperimaja La Scala on välja andnud raamatu, mis on pühendatud silmapaistvatele lauljatele, kelle hääl kõlas selle lavalt. "Ratsanaine" tutvustati kui " Romantiline portree Malibran" La Scala teatrimuuseumist. Pauline Viardot õe Maria Felicita Malibran-Garcia nimi kuulub ajaloo ühte silmatorkavamasse legendi ooperikunst. Meisterlikult valdab imelist häält, omab kuuma temperamenti ja näitlejamuutuse andi kombineerituna romantilise kaanoniga naiselik ilu välimus sale figuur Kahvatu näoga sinakasmustade juuste all ja suurte sädelevate silmadega näis ta olevat loodud kehastama laval muusikaliste draamade kangelannasid.

Kirglik ratsutamise armastaja, Maria Malibran suri hobuselt kukkumisel saadud verevalumitesse. Ta oli kahekümne kaheksa aastane. Enneaegne surm tsementeeris laulja eluajal sündinud legendi: üks Milano advokaat, kes kinkis La Scala teatrimuuseumile graveeringu maalilt “Hobunaine”, arvas, et sellel on kujutatud Malibranit.

Teatrimuuseumi direktor, professor Gianpiero Tintori ütles: "Ma saan aru, mis teid segadusse ajab, kui Moskvasse jõudes Tretjakovi galeriid külastasin, mõistsin, et heledajuukseline ratsanaine (Giovannina elus oli ta punapea) ei suuda tulist brünetti Malibranit kujutada. Rääkisin sellest neile, kes valisid raamatusse illustratsioonid, kuid nad lisasid sõnale "portree" vaid epiteedi "romantiline", see tähendab, et nad esitasid pilti omamoodi fantaasiana. teema laulja ratsutamiskirest.

Kes on aga pildi tegelikud tegelased?

Mõlemaid tüdrukuid kasvatas Yu P. Samoilova, keda kutsuti emaks, kuid neid ei adopteeritud ametlikult.

Meie Bryullovi kohta käivas kirjanduses nimetatakse Giovanninat omal ajal väga sugulaseks kuulus helilooja, paljude ooperite autor, lähedane sõber Samoilova, Giovanni Pacini. Pacini ise raamatus “Minu kunstilised memuaarid”, nimetades Samoilovat “minu tütre Amatsilia heategijaks”, Giovanninat ei maini.

Ja Samoilova, kes pidas temaga kirjavahetust kuni tema surmani, ei maininud kunagi oma kirjades Giovannit.

Ühes Itaalia väljaandes on viide Napoli notari kinnitatud kinkelepingule, mille kohaselt pidi Samoilova maja Milanos pärast tema surma minema “orvule Giovannina Carmine Bertolottile, surnud Don Gerolamo ja armukese Clementina tütrele. Perry, kelle vene krahvinna "võttis vastu". Lähtudes sellest, neiupõlvenimi orvu ema on sama, mis Samoilova teine abikaasa ooperilaulja Väljaande autor Perry (nõrk, kuid nägus bariton) pakkus, et Giovannina oli tema õetütar.

Kui Giovannina abiellus Austria ohvitseriga, kapten husaarirügement Ludwig Aschbach, Samoilova lubas talle kinkida kaasavara summas 250 tuhat liiri lisaks kallile pulmakleidile ja isiklike asjade komplektile Milano maja tagatisel, mis uue notariaalakti kinnitusel pidi olema saada pärast kinkija surma tema omandiks, kuid mis talle kunagi ei tulnud, sai selle. Ja näib, et raha kättesaamisega tekkisid raskused, kuna Giovannina pidi otsima advokaati, et jõuda “emaga kokkuleppele” lubatud summa ülekandmiseks Prahasse, kuhu ta koos oma husaariga kolis. Kuri kavatsusega Samoilova pool selles ei saaks olla. Isegi Itaalia autorid, kes suhtusid krahvinnasse tema Austria-meelsete sümpaatiate pärast ebasõbralikult, tunnustasid tema erakordset suuremeelsust. Kuid oma suure elustiiliga puudus tal sageli sularaha, mis tuli talle paljudest Venemaa valdustest.

Mis puutub Amaziliasse, siis ta sündis 1828. aastal. Tema sünd maksis ema elu. Pacini mainitud autobiograafiline raamat kirjutas: "Sel ajal... tabas mind suur õnnetus: kolm päeva pärast sünnitust suri mu ingellik naine." Pole teada, millal Samoilova Amazilia oma kasvatustöösse võttis, kuid otsustades 1832. aastal maalitud maali “Ratsunaine” järgi, elas ta temaga neli aastat.

Siis näeme üheteistkümneaastast Amatsiliat koos Samoilovaga Brjullovi portrees “Krahvinna P. Samoilova ballist lahkumas portree...”.

Siis kirjutas ta oma isale Peterburist:

“Kui sa, kallis isa, seda linna näeksid, siis kõik need tänavad on nii puhtad, et emmel on kogu aeg seda ümbrust näha teatrite kohta midagi, sest need on Preisi kuninga surma tõttu suletud, kuid varsti avatakse uuesti ja siis annan üksikasjad..."

Aastal 1845 abiellus Amazilia teatud Achille Manaraga. Algul perekondlik õnn Amazilia oli täielik, kuid aja jooksul läks paar lahku. Kirjades isale kurtis ta kibedalt üksinduse ja selle üle, et tal pole lapsi.

Aastal 1861 suri tema abikaasa, jättes lese ilma rahata, sest nagu ta kirjutas, oli surnu "raisatud ja kulutatud". Üks prantsuse memuarist meenutas, kuidas Pariisis Napoleon III impeeriumi ajal üritas krahvinna Samoilova, krahvinna de Mornay oma kolmanda abikaasa poolt "maailma lasta ilusat Madame Manarat". Tundub, et tal see õnnestus. Amazilia abiellus uuesti Prantsuse kindral de la Roche Bouette'iga. Kuid siis, kui ta jäi taas leseks, pidi ta naasma Milanosse ja veetma oma viimased eluaastad kloostri hooldekodus. Irooniline, et varjupaik asus lähedal endine kodu Samoilova, mille krahvinna lubas kunagi pärandada mitte ainult Giovanninale, vaid ka talle. Amazilia suri vahetult enne Esimese maailmasõja puhkemist.

Itaalias viibimise ajal Karl Bryullov kirjutanud üks enim salapärased portreed. "Rattur" tekitas palju poleemikat selle üle, keda kunstnik tegelikult kujutas – tema armastatud krahvinnat Yu-t või tema õpilasi Jovaninat ja Amatsiliat.

Brjullovi maali tellis tema väljavalitu, krahvinna Julia Pavlovna Samoilova, 19. sajandi alguse üks ilusamaid ja rikkamaid naisi. Tema vanaema krahvinna E. Skavronskaja teine abikaasa krahv Y. Litta jättis talle tohutu varanduse. Abielulahutuse, skandaalse maine ja jultunud käitumise tõttu vestluses keisriga pidi Samoilova Venemaalt lahkuma ja kolima Itaaliasse. Seal elas ta suurejooneliselt, ostis villasid ja paleesid ning pidas vastuvõtte. Temaga kogunes kogu Itaalia ühiskonna lill: heliloojad, kunstnikud, näitlejad, diplomaadid. Krahvinna sagedased külalised olid Verdi, Rossini, Bellini ja Pacini.
Samoilova tellis sageli oma villadesse skulptuure ja maale. Üks neist oli tseremoniaalne portree, mille valmistas Bryullov. Krahvinna kollektsioon oli Itaalias väga populaarne: kunstigurmaanid tulid Milanosse sageli spetsiaalselt tema maalide ja skulptuuride kollektsiooni vaatama.
K. Bryullov maalis “Ratsunaise” 1832. aastal, sel ajal eksponeeriti maali näitusel Milanos. "Hotsanaine" saatis Itaalias suurt edu. Ajalehed kirjutasid: „Tänavu ilmus suurepärane maalikunstnik suur pilt, kirjutatud õlivärvid, ja ületas kõik ootused. Selle portree teostusviis paneb meenutama Van Dycki ja Rubensi imelisi teoseid.
Erimeelsused selle kohta, keda portreel kujutati, põhjustas kunstnik ise. Samoilova oli 1832. aastal umbes 30-aastane ja portreel kujutatud neiu näeb palju noorem välja. Kuid ta ei näe ka välja nagu krahvinna noored õpilased, keda on kujutatud teistel tolleaegsetel portreedel, eriti 1834. aastal loodud Yu portreel koos oma õpilase Giovannina Pacini ja musta poisiga.
40 aastat oli maal Samoilova kollektsioonis. Vahetult enne oma surma, olles täiesti pankrotis, oli krahvinna sunnitud selle maha müüma. 1893. aastal osteti Tretjakovi galerii jaoks krahvinna Samoilova portree "Ratsunaine". Pikka aega usuti, et just teda kujutati ratsanina. Kuid hilisematel kunstiajaloolastel õnnestus tõestada, et pildil pole mitte krahvinnat ennast, vaid tema õpilasi Jovaninat ja Amaziliat ning seda konkreetset teost mainitakse kunstniku isiklikes märkmetes pealkirja all "Jovanina hobusel". Seda versiooni toetab ka teistel maalidel kujutatud Julia Samoilova ja tema õpilaste portree sarnasus.
Bryullov maalis krahvinna Samoilovast portreesid rohkem kui korra ning kõigil maalidel on tunda tema sooja suhtumist poseerivasse naisesse. A. Benoit kirjutas: “Ilmselt tänu erilisele suhtumisele kujutatavasse suutis ta väljendada nii palju tuld ja kirge, et neid vaadates saab kohe selgeks kogu tema modelli saatanlik võlu...”
Giovanina ja Amatsilia olid Samoilova adopteeritud tütred, kuigi ametlikult neid ei adopteeritud. On olemas versioon, et Jovanina on Samoilova teise abikaasa, ooperilaulja Perry õetütar, kes on sündinud väljaspool abielu. Teise versiooni kohaselt olid mõlemad tüdrukud helilooja Pacini tütred. Krahvinnal ei olnud oma lapsi ning ta võttis Giovannina ja Amatsilia oma kasvatustöösse.
Kui Giovannina abiellus Austria ohvitseriga, kohustus Samoilova andma talle kaasavara summas 250 tuhat liiri ja jätma päranduseks Milano maja. Oma langusaastatel läks krahvinna aga pankrotti ja viimased päevad vaesuses veedetud. Ja Giovanina üritas lubatud summat advokaadi kaudu sisse nõuda.

K. Brjullov. Autoportree, 1848. Fragment

Brjullovi maali "Ratsunaine" kirjeldus

Alustaksin infoga pildi autori kohta.
aastal elas Karl Pavlovich Bryullov XIX algus sajandil.
Sellele suurimale Vene kunstnik allus sügavatele teadmistele maalikunstis, valdas ta meisterlikult joonistamist ja akvarelli.
Kõik Karl Petrovitši tööd võib jagada kahte suunda: tohutud ajaloolised lõuendid ja mitte nii suured maalid, mis ühendab suurepärase jõudluse ja spontaansuse.
Kuid kõige olulisem, kõige väärtuslikum asi vene kunstniku loomingus on tema suurejoonelised portreed, millest üks on maal “Hobranaine”.

Pildil näen tüdrukut, kes on riietatud moodsasse (nende standardite järgi), rikkalikku ja luksuslikku ratsakostüümi.
Riietuse detailidest jäi mulle silma brokaatpluus, pitskrae ja seelik, mis oli väga pikk ja rippus hobuse küljes.
See räägib mulle pildi kangelanna elegantsest maitsest.
Tähelepanu ei saa jätta luksuslikele, korralikele juuste lokkidele ja õrnadele näojoontele.
Kerge loor venib koos tuulega, justkui muudaks pilti sujuvamaks.

Ma tahan öelda paar sõna hobuse kohta.
Näen, kuidas ta esijalad on maast lahti tõstetud, justkui tõuseks või valmistuks võimsaks stardiks.
Ma lihtsalt kuulen koera haukumist minust paremal.
Silmist ei tohi lasta kaarega parapetil seisvat teise koeraga väikest tüdrukut, kes on minemas või, vastupidi, ratsanikuga kohtumas.
Kuid kaare staatilisus ja massiivsus koos parapetiga ei kandu tervikpildile, sest ma ei saa muud kui ei näe hobuse kapjade alt maatükke välja lendamas.
Kogu pilt, nagu ma aru saan, peegeldab kihavat sisemaailma ratsanaine, kuid aheldatud õilsatest tavadest, ei näita ta seda oma näost välja.

Maalile valitud värvid on väga üllatavad.
Punane värv on kombineeritud pruuni, peaaegu musta värviga - sinakas-kuu ja hall- kollakassinine.
Usun, et autor valis need värvid ja nende kombinatsioonid väga asjatundlikult välja, mis mõjutas otseselt minu ettekujutust sellest pildist.

“Ratsunaine” on vene kunstniku Karl Brjullovi maal, mis on maalitud 1832. aastal krahvinna Julia Samoilova tellimusel. Kunstnik kujutas isegi Samoilovite perekonnanime koera kaelarihmal. Maali eksponeeriti esmakordselt 1832. aastal Milanos Brera galeriis. Seejärel hoidis maali krahvinna enda käes kuni hävimiseni 1972. aastal, mil maal müüdi.

Karl Bryullov
Rattur.
Krahvinna Yu.P õpilaste Giovanina ja Amazilia Pacini portree. Samoilova

Juba enne maali “Hobunaine” sündi oli Bryullovil juba üldine tunnustus. Kunstnik otsustab Itaalias viibimise lõpus ellu äratada kauni ratsaniku kuvandi, kui krahvinna Samoilova tellib temalt portree lapsendatud tütred. Kaks korda mõtlemata teeb kunstnik julge otsuse - kujutada vanimat õpilast Jovaninat hobuse seljas, nagu varem otsustati kujutada ainult kindraleid ja tituleeritud isikuid. Noorim, Amalicia, seisab kõrval ja vaatab ratsutamise lõppu.

Karl Bryullov
Rattur.
1832. Õli, lõuend. 291,5 x 206 cm.
osariik Tretjakovi galerii, Moskva, Venemaa

1896. aastal osteti Tretjakovi galerii jaoks "Ratsunaine". Alguses eeldati, et lõuendil on kujutatud krahvinna isiklikult, kuid Brjullovi hilisemaid maale uurinud kunstiajaloolased suutsid tõestada, et see pole nii. Maalil on kujutatud krahvinna Julia Samoilova õpilasi Giovanina ja Amalizia Pacini. Kunstnik nimetas oma maali "Giovanin hobusel". Itaalias on selle maali gravüürid, mida peetakse üsna kuulsa laulja Malibrani portreeks, kes on Pauline Viardot' õde.