3 millist paberit kasutatakse guaššvärviga maalimiseks. Kuidas maalida kaunilt guaššvärviga, kui oled algaja kunstnik. Kunstpaberi liigid tootmismeetodi järgi

Guaššvärvid lahjendatakse veega vedelaks kreemjaks massiks. Guaššvärvide kalduvuse tõttu eralduda tuleks neid põhjalikult segada. Liigne vesi muudab värvikihi õhukeseks ja poolläbipaistvaks,” ning värv kaotab tiheduse, samal ajal muutub värv heledamaks ning peale kuivamist värvikiht tavaliselt määrdub ja praguneb.

Guaššvärviga töötades ei tohiks te värvi hägustada ja hõõruda pintsliga samas kohas.

Tuleb meeles pidada, et guaššvärvi paberile kandmisel ei tohiks see koguneda "saartele", kuna kuivades moodustavad need pleki, mida ei saa hilisema värviga katta. Paksu kihina peale kantud guašš moodustab kleepuva läikiva koha.

Guašš kantakse paberile või lõuendile õhukese ühtlase kihina, segades üht värvi teisega, kui eelmine kiht on veel märg. Värvikihti ei ole soovitatav katta mitme kihiga. Guaššvärviga töötades on soovitatav paber katta esmalt horisontaalselt ja seejärel vertikaalsete tõmmetega risti, säilitades hoolikalt joonise piirjoonte selguse.

Ühtlase värvikihiga pinna värvimiseks tuleb pintsel esmalt vees niisutada ja alles siis värv kaasa võtta, kuid värvi ei tohi purgist võtta, kuna niisutatud pintsel võtab erineva paksusega värvi ja kuivades võivad maalile jääda triibud. Seetõttu tuleks värve enne tööd lahjendada eraldi tassides.

Lisaks peaksite ühtlase värvivälja saamiseks kasutama töötlemata paberit või pappi.

Vajalikud kohandused tööprotsessi käigus tehakse ainult märjaks tehes või värvi eemaldades seda habemenuga või skalpelliga maha kraapides.

Guaššvärviga töötamiseks kasutage pehmeid, kuid elastseid pintsleid, nii lamedaid kui ka ümmargusi; Mõned molbertite maalijad kasutavad elastseid ümarate harjastega pintsleid.

Guašši kasutatakse laialdaselt plakati- ja joonistuspliiatsidega töötamisel. Selleks lahjendatakse seda nii, et värv tuleks pliiatsi või pliiatsi küljest kergesti maha.

Suurte pindade värvimisel guašš lahjendatakse ja kantakse peale aeropintsliga.

Enne otse kangaga töötamist tuleks see katta märgava ainega nr 1, mis ei lase värvil tilkadeks veereda.

Välistingimustes kasutamiseks mõeldud plakatiga töötades tuleb värvile lisada 5-6-protsendilist puiduliimi või želatiini lahust, samuti kaaliummaarjat, mis toimib liimi parkainena.

Guaššvärviga töötamise peamine raskus seisneb selles, et värv muudab kuivades järsult oma heledust ning kunstnikul on raske töö ajal õigeid värvi- ja toonisuhteid jälgida.

Kergendamine: kroomoksiid, koobaltid, kaadmium, hele ooker, kuldne ooker, smaragdroheline.

Tumendab ja muutub uuesti heledamaks: looduslik sienna, põletatud sienna, täpid, ultramariin.

Pimeneb: Hansa kollane, oranž.

Tumendavad värvid ja heledad värvid valgendatakse tavaliselt tsingi või hõbevalgega, mis kuuluvad guaššvärvide valikusse. Peitevõime suurendamiseks vajavad valgendamist ka glasuur- ja poolglasuurvärvid.

Kuivatatud guašši värvi määramiseks võite kasutada eelnevalt valmistatud värve, mis lihtsustavad algaja maalija tööd; Üldiselt nõuab guaššvärviga töötamine teatud oskusi. Guašši tuleks hoida tihedalt suletud purkides toatemperatuuril, vältides jahtumist alla nulli.

Kui guašš on kuivanud, saab seda kergesti taastada. Selleks valatakse värv veega või, veel parem, üheprotsendilise želatiini või puiduliimi lahusega ja lahustatakse kaks kuni kolm päeva, seejärel segatakse hoolikalt, kuni saadakse homogeenne mass.

Guaššvärviga tehtud tööd tuleks salvestada kaustadesse. Selliseid töid ei saa värvikihi hapruse tõttu torudesse rullida.

Lisaks ei saa maalilehti üksteise vastu hõõruda, seega on vaja siidipaberi vahetükke.

Värvikihi pragunemine või eraldumine on võimalik, kui värvi kantakse väga paksu kihina.

Hetkel turul saadaval suur hulk erinevat tüüpi paber. Igaüks neist ei sobi kunstnikutööks. Seetõttu määrab õige valik suuresti joonise kvaliteedi ja on loovuse aluseks.

Valik peaks põhinema sellel, millist joonistusvahendit kunstnik oma loominguliste ideede jaoks kasutab.

Iseärasused

Joonistamiseks paberi valimisel peaksite arvestama mõne funktsiooniga. Vaatame lähemalt.

  • Väga oluline omadus on lehe tihedus. See määratakse 1 lehe massi järgi, mille pindala on 1 m². Madal tihedus ei võimalda töötada kustutuskummiga ega kasutada akvarelle, kuna lehed on õhukesed ja lahtised, kustumisel kergesti rebenevad ja märjana deformeeruvad. Hea tihedusega paberit sellised välismõjud praktiliselt ei mõjuta.
  • Tekstuur või tera lehe määrab selle siledus. Tekstuur võib olla selgelt väljendunud või puududa. Kõrge teralisusega on töö mahukas ja elav.

Sujuv tekstuur sobib suurepäraselt tehniliste visandite jaoks, kus on oluline joonte selgus ja täpsus.

  • Funktsioon nagu kustutuskummiga töötamine on samuti väga oluline. Lõppude lõpuks on liike, millelt on peaaegu võimatu pliiatsimärki eemaldada. Sel juhul võib see rebeneda või kortsuda. Kõige sagedamini on väikese tihedusega lehtedel kustutuskummiga raske töötada.
  • Paberi valgedus joonistamiseks võib mõnel juhul olla väga suur väärtus. Näiteks kui teil on tulevikus vaja oma tööd skannida, on parem, kui lehed on täiesti valged. Nii on skannitud dokument selge ja pilkupüüdev.

Liigid

Saadaval kauplustes tohutu valik erinevat tüüpi pabertooted väga erinevatel eesmärkidel.

  • Kontoripaber. Madala tiheduse ja sileda tekstuuriga lumivalged lehed. Kustutuskummi mõjul need kortsuvad ja rebenevad.
  • Akvarellvärvidega maalimiseks. Lehed eristuvad hea tiheduse ja jämedateralise tekstuuri poolest. Värvus on tavaliselt valge või munavalge. Seda saab osta nii albumite kui ka lehtedena eraldi. Seda tüüpi professionaalsetele paberitoodetele lisatakse puuvilla, et pigmente ja õhku paremini imada.

  • Pastellipaber. Seda tüüpi on saadaval laias värvivalikus, sealhulgas neutraalsetes ja heledates toonides. Pind on pehme ja meeldiv puudutusele. Müügil on see albumites, liimides või komplektides.
  • Kaetud paber. Harva nähtud. Sellel on läikiv pind, mida on lihtne töödelda. graafilised tööd. Sobib tindi või tindi jaoks.

  • Joonistamiseks. Sellel on tavapäraste kontorikomplektidega võrreldes suurem tihedus ning seda iseloomustab ka sile ja ühtlane pind. Sobib joonistamiseks ja joonistamiseks pliiatsi ja õlipastellidega.
  • Kraft pakkepaber. Tumekollane või pruun pakkimismasin, nagu seda muidu nimetatakse, sobib selliste tööriistade jaoks nagu pliiats, süsi või pastell.

  • Reljeefne paber. Valged või kergelt toonitud lehed, mis võivad sisaldada erinevaid mustreid. Kasutades neid joonistusprotsessis, saate väga huvitav töö. Sobib pastelli ja söega.
  • Riisipaber. Kõige sagedamini kasutatakse selleks Hiina maalikunst. Väga õhukesed lehed, sageli rulli keeratud. Ühelt poolt on see sile, teiselt poolt kare. Nõuab ettevaatlik suhtumine joonistamise protsessis.
  • Käsitsi valmistatud paber. Kõik lehed on valmistatud käsitsi. See on valmistatud taimsetest materjalidest, millest sõltub selle kvaliteet.

Vormingud

Kõige populaarsemad formaadid on A2, A3, A4 ja paber rullides. Kui standardvormingutel on fikseeritud lehtede pikkus ja laius, siis rulltoodete valimisel saate vajaliku lehe suuruse ise mõõta, mis on väga mugav.

Värvid

Iga paberitoote tüübi värviskeem võib olla erinev. On liike, mida leidub ainult ühes värvitoonis. Näiteks käsitöö pakkepaber on ainult pruuni või tumekollase värviga. Ja seal on vaated lai värviskeem. Näiteks saate osta värvilist pastellpaberit. Seda on nii heledates neutraalsetes toonides (sinine, roosa, kahvatukollane) kui ka üsna heledates (sinine, punane, must ja muud erinevad värvid).

Varem kunstnikele Joonistuspaberi pidin ise toonima. Nüüd poodides saadaval suur valik erinevate toonide ja toonidega toonitud lehed.

Kuidas valida?

Joonistuspaberi tuleks valida selle järgi, milliseid vahendeid kasutate. See määrab, kui paksu paberit vajate. Kui joonistate kõige sagedamini ühe tehnikaga, siis on palju mugavam ja odavam osta vähemalt 40-liitriseid kaustu. Professionaalne paber peab olema kvaliteetne. Sageli võib pakendil näha seda tähistavat sümboolikat.

  • Guašši jaoks. Parem on värvida guaššvärviga suure tihedusega lehtedele. Nende pind peaks olema kare, siis on guašš hästi nakkuv ja sile. Siledalt linalt guašš võib pärast kuivamist mureneda. Suurepärased valikud Tuleb joonistuspaber ja papp.
  • Sest õlivärvid. Traditsiooniliselt kasutavad kunstnikud õlivärvide jaoks lõuendit või tahvlit. Kuid kiirete visandite loomiseks on palju mugavam kasutada õli jaoks spetsiaalset paberit või paksu pappi. Müügil leiate linad õlimaal, mis on kvaliteedi ja tekstuuri poolest väga sarnane linase lõuendiga.

On kaubamärke, mis toodavad seda toodet 100% puuvillast valmistatud õlivärvide jaoks. Need sobivad ka molbertiks.

Paljudele meeldib külastada kunstigaleriid ja näitused, tutvuda kunstiteostega internetis. Enamik neist isegi ei unista, et õppida samamoodi joonistama. Teised ei luba endale sellest mitte ainult unistada, vaid teevad ka esimesi samme esialgsete oskuste omandamiseks. Kaasaegsete kunstnike jaoks on neid tohutult palju erinevaid materjale. Täna me räägime guaššide kohta.

Tänapäeval tajutakse seda värvi sageli ainult materjalina laste loovus või kaunistus. Professionaalsed kunstnikud loovad aga kauneid ja omanäolisi guaššmaale. Maastikud, eriti hämaras ja koidikul, on suurepärased.

Kui soovite õppida joonistama ja teil on vaba aega, alustage eraõpinguid kunstikool. Guaššjoonistamise tunde leiab ka ülemaailmsest võrgust, paljud professionaalid ja amatöörid jagavad oma kogemusi internetis. See artikkel on mõeldud algajatele kunstnikele, see annab üldise ülevaate guaššist, joonistustehnikatest ja värviga töötamise omadustest.

Mis on guašš?

Selle värvi koostis sisaldab jahvatatud pigmente, veepõhist kleepuvat alust ja valget.

Guaššmaali saab maalida paberile, vineerile, klaasile, kangale – värv nakkub nende materjalidega hästi. Guaššvärviga töötamine on mugav, kuna pole vaja osta erinevaid abitooteid: spetsiaalseid vedeldajaid, kiirendajaid või kuivamist aeglustavaid aineid. Lisaks ei ole sellel spetsiifilist lõhna, töötamisel pole vaja lahustit kasutada ning muudatused värvimisel on võimalikud ka mõne aja möödudes.

Peamine erinevus guašši ja akvarelli vahel seisneb selles, et akvarelli kantakse tavaliselt mitmes kihis, nii et saate lõpptulemusega mängida. Guašši puhul pole mitme värvikihi pealekandmine mõttekas, sest pildil näeb inimsilm vaid ülejäänu peale kantud guaššikihti.

Guašši joonistamise tunnid. Kuidas valida guaššvärvi?

Guašše on järgmist tüüpi:

  1. Kunstiline guašš, sobib akvarelli ja pinnana toonitud paberiga töötamiseks. Värv on jahvatatud pigmendid, millele on lisatud vett, valget ja kummiaraabikut.
  2. Plakati guašš erineb selle poolest, et selle valmistamisel kasutatakse valge asemel kaoliini. See muudab värvi tihedamaks ja rakendatud värvid heledamaks.
  3. Spetsiaalne laste loovuse guašš sisaldab PVA-liimi, mis asendab kallimat kummiaraabikut. Selline koostis võimaldab värvil kiiremini kuivada, mureneda ja vähem kuluda. Kasutades laste guaššvärvi, saate ilma krundita värvida paberile ja vineerile, keraamikale ja lõuendile.
  4. Akrüülguašši kasutatakse kõikide võimalike pindade värvimiseks ning pärast kuivamist seda veega maha ei pesta.

Guaššidega töötamise saladused

Selleks, et guaššmaal ei oleks halvem kui akvarellmaal, peate järgima mõnda reeglit:


Liiga pehmed pintslid ei sobi guaššvärviga töötamiseks. Varjutamiseks, taustaks ja täidiseks niiske pintsliga töötamisel sobivad suurepäraselt kolinsky, kits ja sünteetika.

Tekstureeritud pinnaga objektidele ja nendega töötamisel kolmemõõtmeline pilt Parim on kasutada kuiva harjastega harja.

Keerulise struktuuri kujutamiseks võite pintsli asemel kasutada ka vahtkäsna, spetsiaalseid rulle ja tavalisi pabersalvrätikuid. Nende abiga saate saavutada maksimaalse realistlikkuse, joonistades kareduse keraamilised tooted või maalides natüürmorti.

Kuidas luua guaššvärvi tausta?

Tausta joonistamiseks kasutatakse kahte meetodit:


Guaššvärvimise tehnikad

Guaššvärviga maalides saab kasutada erinevaid maalitehnikaid. Algajatele sobivad järgmised tehnikad:

Samm-sammult maalimine guaššvärviga

Vaatame lihtsat näidet, kuidas guaššvärviga pilte joonistada. Puu joonistamiseks teeme järk-järgult ühe sammu teise järel:

  1. Kuna plaanime talvepäeval puu joonistada, siis alustuseks
    Maalime tausta lumest ja taevast. Kohas, kuhu plaanite puu joonistada, soovitame taeva heledama värviga esile tõsta, kuna lumega tolmunud valged oksad peaksid selle taustal selgelt nähtavad olema.
  2. Pärast tausta kuivamist lihtsa pliiatsiga või värvige kohe okstega puu, kasutades tumedat tooni värvi.
  3. Jätkame puu kallal töötamist: tõmmake tüve lähedale pruunid oksad ja otstesse õhukesed valged oksad.
  4. Pärast seda on vaja üksikasjalikult kirjeldada puu ennast ja valgeid oksi.
  5. Kuna taeva ja lume taust ise tundub veidi igav, siis tutvustame Taustale saab lisada näiteks veidi heleroosat, sirelit või virsiku tooni. See elavdab meie joonistust ja muudab selle huvitavamaks.

Nagu näete, suudab isegi mitte väga kogenud kunstnik maalida nii lihtsa pildi. Käes peab olema vaid värv, paberitükk, pintsel, vesi ja loomulikult suur soov joonistama õppida.

Guašš on populaarne materjal professionaalsed kunstnikud ja uustulnukad. Sellega on mugav töötada, tootevalik on suur, samuti värvipalett. Guaššjoonistused on väga ilusad, “rikkad” ja neid saab teha erinevates tehnikates. Sellise värviga pildi maalimiseks peate tutvuma selle funktsioonide ja saladustega.

Kas soovite maalida tõelisi guaššmaale? Alustada tuleks ostmisest vajalikke materjale. Algajatele läheb vaja paberit, karpi värve, pintsleid, paletti toonide segamiseks, veeanumaid ja lihtsat pliiatsit. Minimaalne komplekt sisaldab 12 põhivärvi, kombineerides saadakse väga erinevaid värve ja toone. Kogenumatel meistritel on ka muid tööriistu ja seadmeid - näiteks paleti nuga - seade guaššijääkide segamiseks ja eemaldamiseks, paksu värvi lõuendile kandmiseks.

Töö alguses on soovitatav joonistada guaššvärviga kõige heledamad pildid - mäed, puud, maastikud. Natüürmortide või portreede juurde tuleks liikuda alles siis, kui sul on teatud oskused, pärast maali- ja kaunite kunstide tundides käimist. Visandid tuleks hoolikalt pliiatsiga joonistada, see aitab vältida vigu paberil.

Guašš – põhiteave

Guašš on teatud tüüpi vesivärv, see koosneb jahvatatud pigmentidest, valgetest ja veepõhistest liimidest. sideained. Viimaste hulka kuuluvad tärklis, kummiaraabik ja dekstriin. Mõned värvitüübid sisaldavad ka puuviljakummi, glütseriini, mett, õli ja akrüüli.

Selle peamine erinevus akvarellist on läbipaistmatus. Guašš loodi akvarelli baasil, lisades sellesse titaanvalget värvi tiheduse suurendamiseks, toonide osaliseks heledamaks muutmiseks ja summutamiseks. Laste loovuse jaoks kasutatakse värvi, mis sisaldab lisaks PVA-d.

Guaššiga töötamine on üsna lihtne; erinevat tüüpi materjalid (paber, klaas, kangas, kivid jne). Sellise värvi abil saate ellu äratada ja ebatavalised ideed: guaššvärvi kasutatakse näo, keha, käte ja küünte nahale maalimiseks. Värve müüakse 10-30 ml purkides, kuid on ka 500-1000 ml professionaalseid pakendeid.

Guašši eelised on ilmsed:

  • suurepärane kattevõime, võime katta tumedad laigud heledate värvidega;
  • mõõdukad kulud, ökonoomne tarbimine;
  • kiire kuivamine;
  • hea lahustuvus vees;
  • vigade parandamise lihtsus;
  • võimalus kuivatatud värvi veega lahjendada.

Kõik need omadused võimaldavad teil lastega guašši abil loomingulisi tunde läbi viia. See aitab teil õppida kaunilt ja õigesti joonistama, samas kui tehnika võib olla täiesti erinev. Valmis joonistus ei määrdu, seda pole vaja lakkida, v.a võib-olla klaasile, kangale või keraamikale tehes.

Guašši tüübid

Kõigil guaššidel pole universaalseid omadusi. Sõltuvalt tüübist võib kvaliteet erineda. On isegi kuivpulbreid, mida tuleb veega vajaliku konsistentsini lahjendada, kuigi neid leidub müügil harva.

Kunstiline

Seda tüüpi värvi nimetatakse ka professionaalseks. See on maksimaalselt keskendunud suurte, ilusad maalid, mida iseloomustab matt sametine, kõrge kattevõime. Materjali pintslitõmme ühes kihis on särav, küllastunud ja katab kergesti akvarelli. Tavaliselt kunstiline guašš

Ühes komplektis müüakse 36 pudelit (leiab kirjatarvete hulgast OKPD koodiga 2). Mõne kaubamärgi kunstilise värvi loomiseks kasutatakse kallist kummiaraabikut.

Plakat Plakatid on maalitud selle värviga teatri maastik

, seega sisaldab see erksaid pigmente ja liime, mis tagavad vastupidavuse ja kiire kuivamise. Lisaks on valge asemel kaoliin, mis ei allu joonistele kiirele tuhmumisele. Guaššvärviga saate töötada vineeril, papil ja lõuendil. Kõige sagedamini müüakse plakat-guašši 24 purgiga komplektides.

Fluorestseeruv Välja arvatud klassikalised valikud

värvid, müügilt leiab originaalseid fluorestseeruvaid värve. Need on fluorestseeruvate pigmentide suspensioonid - värvainete ja fosfori lahus orgaanilistel vaikudel. Guaššile lisatakse PVA-liim, antiseptik ja plastifikaatorid. Tänu sissetoodud pigmentidele näevad värvid säravad välja ja neil on omadus ultraviolettkiirguse mõjul hõõguda. Selliste guaššide kattevõime on väiksem, nii et neid rakendatakse ainult alustele

valge

õhukesed löögid. On isegi neoonvärve – need ise helendavad pimedas.

Akrüül

Liiga pehmed pintslid ei sobi guaššvärviga töötamiseks. Parim on osta oravavillast valmistatud pintslid - need on mõõdukalt pehmed, terava otsaga ja võimaldavad teha õhukesi, selgete kontuuridega tõmbeid. Kuid suurte jooniste puhul võivad sellised tooted tunduda ebapiisavalt elastsed ja töö aeglustub. Samuti on oravaharjade miinusteks liiga kiire hõõrdumine.

Südamikuharjad on kulumiskindlamad ja vetruvamad, kuid nende hind on suurusjärgu võrra kõrgem kui oravaharjade maksumus. Varjutamiseks, tausta loomiseks ja täitmiseks võite kasutada kitsekarvaharju või sünteetilisi tooteid (nailon). Tekstureeritud pind lõuendil või paberil sobib hästi, kui kasutate seaharjastega pintslit.

Kui lahjendad guašši veega vedelama konsistentsini, sobib hästi mägrakarvahari. Eriefektide loomiseks kasutavad professionaalid mõnikord kummi- või silikoonharju, kuid need ei sobi laste ja algajate õpetamiseks. Natüürmordi joonistamiseks võite kasutada ka vahtkäsnasid, -rulle, tavalisi pabersalvrätikuid. Mõned tehnikad hõlmavad pintsli asemel niidiga töötamist.

Millise pintsli kuju peaksin guašši jaoks valima? Siin on peamised soovitused:

  • flat – kasutatakse tausta täitmiseks, laiade tõmmete tegemiseks ja suurte detailide tegemiseks;
  • ümmargune ja ovaalne – universaalne, muutke paksust sõltuvalt rakendatavast survest;
  • kontuur – kasutatakse üksikute detailide joonistamiseks;
  • lehvikukujulised - täidavad tausta ja on kasutusel glasuuritehnikas.

Pinnad joonise alusele

Guaššvärviga saate luua tõelisi meistriteoseid peaaegu igale lõuendile ja materjalile, peaasi, et see oleks tihe.

Paber

Algajatel on soovitatav teha kõige lihtsamad joonised paberile. Peaksite valima A3 paberi või A4 paberi, kuid suurema tihedusega. Whatmani paber on sile, värv nakkub sellega suurepäraselt ja alus ei saa märjaks. Kui paber on õhuke, hakkab see guaššvärviga pihta saades kohe kõverduma.

Hea võimalus pildi loomiseks on papp. See peaks olema valge ja ühtlase tekstuuriga. Mõnel juhul (olenevalt kujunduse spetsiifikast) on lubatud kasutada värvilist või toonitud pappi. Lainepapp ja guašš, vastupidi, ei sobi kokku - alus deformeerub aja jooksul.

Vineer

Guaššidega vineeril töötamine on rõõm. See materjal ei saa kunagi märjaks, kui sellel on kvaliteetne ja sile viimistlus. Vineeril ei tohiks olla plekke, mis võivad tekkida isegi värvikihi alt.

Klaas

Guašši saab kasutada ka klaasiga töötamiseks. Tavaliselt kasutatakse seda klaaside, plaatide, vitraažide ja käsitöö värvimiseks. Esmalt on soovitatav teha pliiatsiga eskiis tavalisele paberilehele, seejärel kanda see kopeerpaberi abil klaasile. Pärast seda saate värvi peale kanda.

Kahjuks ei võimalda guašši veepõhi klaasil joonistusi kaua säilitada. Kuid see võib olla suur pluss, sest saate iga kord uusi pilte joonistada - näiteks teha jooniseid Uus aasta sisse aknaklaas. Laps naudib oma ideede realiseerimist, kohandades detaile lihtsalt niiske lapiga. Guašš sobib hästi klaaspudelitele - see ei voola ja kuivab kiiresti. Valmistoote saab pealt lakkida.

Tekstiil

Moodsad prindid T-särkidel, seelikutel ja pükstel on nüüd populaarsuse tipus. Kangale joonistavad ka käsitöönaised, kes valmistavad kardinaid ja lastele tooteid. Muidugi ei kesta tavaline guaššjoonistus kangale kaua, kui seda hoolikalt ei käsitseta. Kokkupuude veega ja pesemine eemaldab värvi täielikult. Seetõttu lisatakse trükise kinnitamiseks värvi lakki või liimi või kaetakse valmis disain kanga jaoks spetsiaalse lakiga.

Kui plaanite sellist asja pesta, on parem kasutada spetsiaalseid akrüülvärve, mitte guašši.

Guaššvärvimise tehnikad Joonistamise õppimiseks on tohutult palju tehnikaid, - samm-sammult soovitusi , videod, meistriklassid on saadaval Internetis. Välja on töötatud isegi ainulaadne "parema poolkera joonistamise" tehnika - joonise loomiseks ei pea te loogikat kasutama. Kogu töö kestab paar minutit ja lõpuks selgub originaalmaaling

. Järgnevalt kirjeldatakse kõige populaarsemaid guaššvärvimise tehnikaid.

Glasuur

Klaasimine viitab läbipaistvate, poolläbipaistvate guaššikihtide järkjärgulisele pealekandmisele pärast eelmise kihi täielikku kuivamist. See võimaldab teil värve optiliselt segades saada keerukaid toone. Värvi pealekandmine enne esimese kihi kuivamist põhjustab kujunduse kahjustusi ja “määrdunud” värvi. Läbipaistvuse efekt saavutatakse värvi veega lahjendamisel. Kihtide arv ei ületa 5.

Pasta tehnika

Sel juhul kantakse tööpinnale paksud löögid ilma guašši lahjendamata. Tekstuur ja konkreetsed toonid sõltuvad löökide suunast. Ideaalse tulemuse saavutamiseks lisatakse guaššile PVA-d - see ei lase värvikihil praguneda, kuigi paksud tõmbed pole siiski vajalikud.

Selle tehnika puhul kantakse esmalt alusele heledad tõmbed, seejärel pärast kuivamist tumeda värviga - must, sinine jne. Pärast disaini lõplikku kuivamist võtke spetsiaalne nõel, terav pulk või nuga ja kriimustage pealmine kiht, paljastades põhja. Tehnika sarnaneb graveerimisega, kuid seda tehakse esimestel minutitel (guašš kuivab kiiresti). Selle tulemusena luuakse originaalsed tekstuurid, eriti pildi esiplaanil.

Segameedia

Selles teostuses kasutage erinevaid tehnikaid, näiteks taust on tehtud varjutusega, joonistus sellel on akrüülvärvid. Guašši kasutatakse ühes maalis koos akvarelli, õli, pastelli ja temperaga.

Guaššidega töötamise saladused

On mitmeid näpunäiteid, mida kunstnikud värviga töötades alati järgivad. Siin on peamised:

  • joonista tumedast heledaks – kõigepealt joonista tumedad toonid, seejärel lisa esiletõstmised, heledad laigud;
  • kombineerige toone, unustamata valgusringi (lähedal olevad värvid annavad toone ilma mustuse või hallide lisanditeta);
  • kontuuri joonistamiseks võta toon vastassektorist;
  • joonistage varjud sinised, rohelised, lillad, kuid mitte mustad;
  • korrigeerige plekke pärast guašši täielikku kuivamist;
  • kuivatamisel muutub guašš heledamaks, nii et peate võtma heledamad värvid;
  • paleti asemel võite värvide segamiseks kasutada pappi või tahvlit;
  • pilved taevas on maalitud tavalise valge värviga, rohi rohelise värviga ja puud rohelise tooniga, mis on rohust heledam.

Oskused tuleb samm-sammult edasi liikuda, lihtsast keerukani, siis tulevad joonised aina edukamalt välja.

Meistriklass: guaššvärviga maalimine

Lihtne näide, kuidas seda samm-sammult teha päris pilt(talvine puu):

  1. Alustada tuleks taustast – lumi, taevas. Piirkonnas, kus on puu, peate taeva heledamaks muutma.
  2. Pärast tausta kuivatamist joonistage pliiatsiga okstega puu. Seejärel tõmmake värviga kontuurid, joonistades hästi tüve, pruunid oksad, muutes need otstes lumega valgeks. Põhiokstele tuleks joonistada rohkem väikseid oksi.
  3. Tehke üksikasjad. Selleks valgustage väikesed oksad ja "tugevdage" tüve tumepruuni, musta guaššvärviga. Lisage okstele hallid varjud.
  4. Heledama pildi loomiseks võid taustale lisada roosat ja sinist – nagu taevavarjundeid.

Pildi kaunistamiseks võite joonistada ka loomi, linde, vaniku – mida iganes teie kujutlusvõime soovitab. Guaššist saab kiiresti teie lemmikmaterjal loovuse jaoks, sest sellega töötamine on lihtne ja lõbus!

Sageli määrab tulemuse paberi kvaliteet – joonistamine, kalligraafia, kirjutamine. Muidugi ei lisa kallis paber algajale kunstnikule oskusi, kuid rõõmu pakub see kindlasti.

Materjalide valiku olulisuse mõistmiseks palutakse alustavatel kunstnikel sageli katse korras kontoripaberile akvarellidega maalida. Tulemus on silmnähtav: paber saab esmalt täiesti märjaks, seejärel lokkib ja värv levib ohjeldamatult. "See on ilmselt tiheduse küsimus ja kvaliteet pole sama," oletab eksperimenteerija ebamääraselt. Mis on peidus tõsise sõna "kvaliteet" taga - proovime loori kergitada.

Tihedus on tõepoolest üks paberi peamisi omadusi. Sellel, millele trükime ja “xerim”, on indikaator 80 g/m2 (grammi ruutmeetri kohta). Ajalehepaber on madala tihedusega - 45-60 g/m2, papp on suure tihedusega (keskmiselt 250-300 g/m2), samas kui tavalised visiitkaardid on veidi väiksema tihedusega kui papp, indikaatoriga 200-250 g/ m2. Muide, ülalmainitud akvarellpaberi tihedus võib ulatuda 850 g/m2-ni.

Tihedusnäidik on otseselt seotud läbipaistvusega – valguse läbilaskevõimega, samas kui valgesus vastutab selle eest, kui tõhusalt leht valgust peegeldab. Valgesust mõõdetakse ka protsentides, mis jäävad keskmiselt vahemikku 60% kuni 98%. Mida suurem on valgedus, seda selgem on pilt. Lihtne füüsika jätkab selgitamist, kuidas ja miks see või teine ​​paber käitub. Näiteks läikiv tekitab pimestamist, kuna suur hulk langevat valgust peegeldub spekulaarselt – langemisnurk on võrdne peegeldusnurgaga, matt aga peidab valguse valdavalt hajutatud peegelduse omadust, justkui hajutades seda erinevad suunad. Üldiselt on parem kasutada läikivat juhtudel, kui on vaja saavutada suurte värvilaikude kontrastsus ja värviküllastus, ning matti, kui detailid on olulised. Nende kahe antipodaalse omaduse kõrval on siledus ja teralisus, kuid need toimivad mõnevõrra erinevalt: siledal paberil on üksikasjalike jooniste väikesed jooned selgemini nähtavad, tekstuur annab pildile mahu ja ilme.

Paberit võib katta ka vahaga (vahatatud), spetsiaalse pastaga (näiteks kaetud) või polümeeri – näiteks värvilise – kilega. See võib olla reljeefne - reljeefne muster või käsitsi valmistatud, mis tagab suure tiheduse, tekstuuri, ebaühtlased servad ja seega unikaalsuse ja selle tulemusena suure kasutusmõnu. Ka käsitöö- ehk pakkepaberil on oma pooldajad. Ta on reeglina üsna vastupidav, kare pruun. Tänu oma tekstuurile sobib hästi söe, pliiatsi ja pastelliga töötamiseks.

Paberit saab valmistada erinevate kiudude – kašmiir, flanell, puuvill – lisamisega, samas kui loodusliku ja minimaalselt töödeldud paberi näiteks on blot-paber – kergelt kokku surutud, mis koosneb peaaegu 100% puhastest tselluloosikiududest. Selle omadusi seletatakse samaga koolifüüsika: liigne tint imendub kiiresti, kuna see tõuseb läbi arvukate väikeste kapillaaride.

Akvarell

Iga spetsialist ütleb teile, et paberi valimisel pole täpset retsepti - peate proovima ja leidma oma. See on nagu viiuldaja pill või tantsija kingad. Siiski on üldised soovitused endiselt olemas. Kui me räägime heast paberist professionaalseks värvimiseks, siis on kõige parem valida paks paber - 200-300 g/m2. Lehte müüakse sageli spetsiaalsete liimidega kinnitatult, mis välistab vajaduse tõmmata lina iga kord kanderaamile. Praile akvarellpaberil on kõrge valgesus, mõnikord isegi sinaka varjundiga. See on üsna sile, kuigi teraline. Kõige tavalisemat ja end tõestanud tekstuuri nimetatakse tõrvikuks, mida iseloomustab ühtlane, ebaühtlane pind, mis on aga sama, mis vähem populaarne munakoor. Oluline kvaliteet hea akvarellpaber – puuvillase sisuga. Mõned tootjad kasutavad 100% puuvilla. See teebki Archesist erinevaks, olles vaieldamatu liider kvaliteetse paberi asjatundjate ja asjatundjate seas. Samas reas on Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman ja paljud teised. Üldiselt taanduvad kõik nõuanded, millist tootjat valida, üldisele järeldusele - kodumaised tootjad ei suuda professionaalidele pakkuda Lääne tootjate paberile väärilisi alternatiive.

Kui me räägime sellest loomingulised otsingud algajatele, aga ka tavalistele maalimistundidele, siis soovitavad kogenud kunstnikud pöörduda whatmani paberi poole - see on palju odavam ja meisterlikkuse harjutamiseks üsna sobiv. Enne kasutamist saate seda kontrollida kustutuskummiga: pealmine kiht peab olema vastupidav kustutuskummi mehaanilisele mõjule. Lisaks ei tohiks paber pealekantud värvikihi eemaldamisel rulluda ega muutuda plekiliseks ega määrduda, kui sellele satub vett. Need omadused avalduvad aga töös. Hätta sattumise vältimiseks on soovitatav mitte osta korraga suurt kogust sama tüüpi paberit.

Pliiats ja ripsmetušš

Nagu ka eelmisel juhul, kehtivad paberile erinõuded. Kiire kvaliteedikontrolli saab teha ka kustutuskummiga, nagu eespool kirjeldatud. Mattkattega paber sobib ideaalselt pliiatsiga joonistamiseks. See "metsaline" on väga haruldane, ei meeldi kustutuskummi ja nõuab tera. Üldiselt sobib pliiatsi ja tindi jaoks kvaliteetne akvarellpaber tihedusega 200 g/m2 või isegi vähem. Tavaliste tundide jaoks sobib sama Whatmani paber. Ainus nõue, mis on rangelt paberile kehtestatud antud juhul- see on selle tekstuur. Reljeefjoonistus ei sobi alati tindi ja pliiatsiga töötamiseks. Kui paber on näiteks soonelise struktuuriga, siis koguneb tint süvenditesse. Terad mõjutavad ka värvi intensiivsust, pigmendi arengut ja löögi selgust.

Pastelne

Kuid pastell, vastupidi, nõuab tekstuuri. See on umbes värviliste pehmete värvipliiatsite (pliiatsite) kohta, mis paberiga kokku puutudes peaksid hästi lehe pinnale haakuma. Selleks võite võtta spetsiaalse pastellpaberi, samuti tekstureeritud akvarellpaberi. Kuna pastell armastab värvilisi lehti - nii on värv küllastunud -, võib akvarellpaberi lehe eelnevalt täita värvi või tindiga. Pastellidega saab joonistada ka korgilaastudest valmistatud pastelltahvlile, samuti spetsiaalsele liivapaberile või sametpaberile. Viimane saadakse paberalusele kiudude pealekandmisel, mille tulemuseks on kangast imiteeriv kuhi.

Kalligraafia ja pastakas kirjutamine

Peamine vastunäidustus on õhuke paber. Alustada tuleks 90 g/m2 ja kõige parem on valida tihedus 130 g/m2. Selline paber ei talu mitte ainult pliiatsit, vaid ka markerit, tuuleklaasi ja rapidograafi. Tihedus pole aga kõik. On oluline, et paber oleks mõõdukalt sile: mitte läikiv, kuna tint lihtsalt ei jää, kuid mitte liiga tekstuurne, et pliiats ei kriimustaks pinda ega jääks soonte külge kinni. Peamised nõuanded omanikele paberi valimisel täitesulepea ja kalligraafia armastajad - vali armastusega. Peaksite paberit vaatama valguse käes, veendudes, et tekstuur on täiuslik, ja ka sõrmega üle libistama, hinnates, kui mõnus on pliiatsil üle libiseda. Samamoodi soovitavad kogenud kunstnikud valida tinti: ostke ainult neid, mis teile nii lõhna ja tekstuuri poolest meeldivad, et soovite seda juua. Armastus töö vastu, mida toetavad kvaliteetsed materjalid, toob ju paratamatult kaasa edu ja tegevusest saadava naudingu!