Γλύπτες της αρχαίας Ελλάδας και παρουσίαση των έργων τους. Εξέχοντες γλύπτες της αρχαίας Ελλάδας. Χαρακτηριστικά της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής Το κύριο θέμα είναι η εικόνα του ανθρώπου, ο θαυμασμός για την ομορφιά της ανθρωπότητας. Έλληνες γλύπτες της κλασικής περιόδου

"Γλυπτική Αρχαία Ελλάδα» – μια παρουσίαση που θα εισαγάγει σπουδαιότερα μνημεία αρχαία ελληνική τέχνη, με τις δημιουργίες εξαιρετικών γλυπτών της αρχαιότητας, των οποίων η κληρονομιά δεν έχει χάσει τη σημασία της για τον κόσμο καλλιτεχνική κουλτούρακαι συνεχίζει να ευχαριστεί τους λάτρεις της τέχνης και να λειτουργεί ως πρότυπο για τη δημιουργικότητα των ζωγράφων και των γλυπτών.



Αρχαία Ελλάδα γλυπτική

«Υποκύψτε μπροστά στον Φειδία και τον Μιχαήλ Άγγελο, θαυμάζοντας τη θεϊκή διαύγεια του πρώτου και την αυστηρή αγωνία του δεύτερου. Ο θαυμασμός είναι το ευγενές κρασί για ψηλά μυαλά. ... Μια ισχυρή εσωτερική παρόρμηση διακρίνεται πάντα σε ένα όμορφο γλυπτό. Αυτό είναι το μυστικό αρχαία τέχνη" Ογκίστ Ροντέν

Η παρουσίαση αποτελείται από 35 διαφάνειες. Παρουσιάζει εικονογραφήσεις που εισάγουν την τέχνη του αρχαϊσμού, του κλασικού και του ελληνισμού, με τις πιο εξαιρετικές δημιουργίες των μεγάλων γλυπτών: του Μύρωνα, του Πολύκλειτου, του Πραξιτέλη, του Φειδία και άλλων. Γιατί είναι τόσο σημαντικό να μυούμε τους μαθητές στην αρχαία ελληνική γλυπτική;

Ο πρωταρχικός στόχος των μαθημάτων στον παγκόσμιο καλλιτεχνικό πολιτισμό, κατά τη γνώμη μου, δεν είναι τόσο η εξοικείωση των παιδιών με την ιστορία της τέχνης, με εξαιρετικά μνημεία της παγκόσμιας καλλιτεχνικής κουλτούρας, αλλά μάλλον η αφύπνιση σε αυτά μια αίσθηση ομορφιάς, η οποία, στην πραγματικότητα , ξεχωρίζει τον άνθρωπο από τα ζώα.

Είναι η τέχνη της Αρχαίας Ελλάδας και κυρίως η γλυπτική που χρησιμεύει ως παράδειγμα ομορφιάς για την ευρωπαϊκή άποψη. Ο μεγάλος Γερμανός παιδαγωγός του 18ου αιώνα, Γκότχολντ Εβράιμ Λέσινγκ, έγραψε ότι ο Έλληνας καλλιτέχνης δεν απεικόνιζε τίποτα άλλο εκτός από την ομορφιά. Τα αριστουργήματα της ελληνικής τέχνης πάντα εξέπληξαν τη φαντασία και μας γοήτευαν, σε όλες τις εποχές, συμπεριλαμβανομένης της ατομικής μας εποχής.

Στην παρουσίασή μου, προσπάθησα να δείξω πώς ενσωματώθηκε η ιδέα της ομορφιάς και της ανθρώπινης τελειότητας των καλλιτεχνών από την αρχαϊκή έως την ελληνιστική.

Οι παρακάτω παρουσιάσεις θα σας μυήσουν και στην τέχνη της Αρχαίας Ελλάδας:

Αρχαϊκή γλυπτική: Kory - κορίτσια μέσα
χιτώνες.
Ενσάρκωσε το ιδανικό
γυναικεία ομορφιά;
Παρόμοιο με ένα
άλλα: σγουρά
μαλλιά, μυστηριώδη
χαμόγελο, ενσάρκωση
επιτήδευση.
Φλοιός. 6ος αιώνας π.Χ

ΚΛΑΣΙΚΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΓΛΥΠΤΙΚΗΣ

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΓΛΥΠΤΙΚΗ
ΚΛΑΣΙΚΟΙ
Τέλος V-IV αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. - περίοδος ταραχώδους πνευματικής ζωής στην Ελλάδα,
διαμόρφωση των ιδεαλιστικών ιδεών του Σωκράτη και του Πλάτωνα
φιλοσοφία που αναπτύχθηκε στον αγώνα κατά της υλιστικής
φιλοσοφία του Δημόκριτου, χρόνος πρόσθεσης και νέες μορφές
Ελληνικά εικαστικές τέχνες. Στη γλυπτική για αντικατάσταση
η αρρενωπότητα και η σοβαρότητα των εικόνων των αυστηρών κλασικών έρχεται
ενδιαφέρον για πνευματική ηρεμίαανθρώπινο, και βρίσκεται στο πλαστικό
ο προβληματισμός είναι πιο περίπλοκος και λιγότερο απλός
χαρακτηριστικό γνώρισμα.

Έλληνες γλύπτες της κλασικής περιόδου:

Πολύκλειτος
Miron
Σκόπας
Πραξιτέλης
Λύσιππος
Leohar

Πολύκλειτος

Άρχισαν τα έργα του Πολύκλειτου
ένας πραγματικός ύμνος στο μεγαλείο
και πνευματική δύναμη του Ανθρώπου.
Αγαπημένη εικόνα -
λεπτός νεαρός άνδρας
αθλητικός
σωματική διάπλαση. Δεν έχει
τίποτα επιπλέον,
"τίποτα υπερβολικό"
Πνευματικά και σωματικά
η εμφάνιση είναι αρμονική.
Πολύκλειτος.
Δωρυφόρος (λόγχης).
450-440 π.Χ Ρωμαϊκό αντίγραφο.
Εθνικό μουσείο. Νεάπολη

Ο Δορυφόρος έχει πολύπλοκη πόζα,
διαφορετικό από μια στατική στάση
αρχαίος κούρος. Πολύκλειτος
ήταν ο πρώτος που σκέφτηκε να δώσει
φιγουράρει μια τέτοια πόζα,
ώστε να βασίζονται σε
το κάτω μέρος μόνο ενός
πόδια. Επιπλέον, το σχήμα
φαίνεται κινητό και
ζωηρή, χάρη σε
ότι οι οριζόντιοι άξονες δεν είναι
παράλληλη (το λεγόμενο chiasmus).
«Δωριφόρος» (ελληνικά δορυφόρος - «δορυφόρος») - ένα
ένα από τα πιο γνωστά αγάλματα της αρχαιότητας, ενσαρκώνει
τα λεγόμενα Κανόνας Πολυκλείτου.

Κανόνας Πολυκλείτου

Η Doryfor δεν είναι εικόνα ενός συγκεκριμένου αθλητή -
νικητής, αλλά μια απεικόνιση των κανόνων της ανδρικής μορφής.
Ο Πολύκλειτος βάλθηκε να προσδιορίσει με ακρίβεια τις αναλογίες
ανθρώπινη φιγούρα, σύμφωνα με τις ιδέες τους για
ιδανική ομορφιά. Αυτές οι αναλογίες είναι σε σχέση μεταξύ τους
ψηφιακή αναλογία.
«Διαβεβαίωσαν μάλιστα ότι ο Πολύκλειτος το έκανε επίτηδες, για να
ώστε άλλοι καλλιτέχνες να τη χρησιμοποιήσουν ως μοντέλο», έγραψε
σύγχρονος.
Το ίδιο το δοκίμιο «Canon» είχε μεγάλη επιρροή
Ευρωπαϊκός πολιτισμός, παρά το γεγονός ότι από θεωρητικό
Από το έργο έχουν σωθεί μόνο δύο αποσπάσματα.

Κανόνας Πολυκλείτου

Αν υπολογίσουμε εκ νέου τις αναλογίες αυτού
Ιδανικό αρσενικό για ύψος 178
cm, οι παράμετροι του αγάλματος θα είναι οι εξής:
1. όγκος λαιμού - 44 cm,
2.στήθος - 119,
3. Δικέφαλοι - 38,
4.μέση - 93,
5. αντιβράχια - 33,
6. καρποί - 19,
7. γλουτοί - 108,
8. γοφοί - 60,
9. γόνατο - 40,
10. κνήμες - 42,
11. αστράγαλοι - 25,
12. πόδια - 30 cm.

Πολύκλειτος

«Πληγωμένη Αμαζόνα»

Miron

Μύρων – Έλληνας
γλύπτης των μέσων του 5ου αιώνα.
προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Γλύπτης της εποχής
προηγούμενος
κατευθείαν
υψηλότερη ανθοφορία
Ελληνική τέχνη
(τέλη 6ου - αρχές 5ου αιώνα)
Ενσάρκωσε τα ιδανικά της δύναμης και
ομορφιά του ανθρώπου.
Ήταν ο πρώτος κύριος
σύνθετο χάλκινο
χύτευση
Miron. Δισκοβόλος.450 π.Χ.
Ρωμαϊκό αντίγραφο. Εθνικό Μουσείο, Ρώμη

Miron. "Δισκοβολητής"
Οι αρχαίοι χαρακτηρίζουν τον Μύρωνα ως
ο μεγαλύτερος ρεαλιστής και ειδικός στην ανατομία,
που όμως δεν ήξερε να δίνει πρόσωπα
ζωή και έκφραση. Απεικόνιζε τους θεούς
ήρωες και ζώα, και με μια ιδιαίτερη
αναπαρήγαγε με αγάπη τα δύσκολα,
παροδικές στάσεις.
Το πιο διάσημο έργο του
«Δίσκο», ένας αθλητής που προτίθεται να
εκτοξεύστε έναν δίσκο - ένα άγαλμα που έφτασε
η εποχή μας σε πολλά αντίτυπα, από
εκ των οποίων το καλύτερο είναι από μάρμαρο και
που βρίσκεται στο παλάτι Massami στη Ρώμη.

«Discother» του Μύρωνα στον Βοτανικό Κήπο της Κοπεγχάγης

Δισκοβόλος. Miron

Γλυπτικές δημιουργίες του Σκόπα

Σκόπας (420 - περ. 355 π.Χ.), καταγόμενος από το νησί της Πάρου,
πλούσιο σε μάρμαρο. Σε αντίθεση με τον Πραξιτέλη, ο Σκόπας
συνέχισε τις παραδόσεις υψηλά κλασικά, δημιουργία εικόνων
μνημειακό-ηρωικό. Αλλά από τις εικόνες του 5ου αι. δικα τους
διακρίνει τη δραματική ένταση όλων των πνευματικών δυνάμεων.
Πάθος, πάθος, δυνατή κίνηση- κύρια χαρακτηριστικά
τέχνη του Σκόπα.
Γνωστός και ως αρχιτέκτονας, συμμετείχε στη δημιουργία
ανάγλυφη ζωφόρος για το μαυσωλείο της Αλικαρνασσού.

Γλυπτικές δημιουργίεςΣκόπασα
Σε κατάσταση έκστασης, σε
μια βίαιη έκρηξη πάθους
που απεικονίζει ο Σκόπας
Μαινάδα. Σύντροφος του Θεού
Ο Διόνυσος παρουσιάζεται στο
γρήγορος χορός, αυτή
το κεφάλι πίσω
έπεσαν τα μαλλιά στους ώμους μου,
το σώμα είναι κυρτό
παρουσιάζονται σύνθετα
προκοπή, κοντές πτυχές
τονίζεται ο χιτώνας
βίαιη κίνηση. ΣΕ
διαφορά από τη γλυπτική του 5ου αι.
Μαινάδα του Σκόπα
έχει ήδη σχεδιαστεί για
θέα από όλες τις πλευρές.
Σκόπας. Μαινάδα

Γλυπτικός
δημιουργίες
Σκόπασα
Γνωστός και ως
αρχιτέκτονας, συμμετείχε σε
δημιουργώντας μια ανακούφιση
ζωφόρος για
Αλικαρνασσός
μαυσωλείο.
Σκόπας. Μάχη με τις Αμαζόνες

Πραξιτέλης

Γεννήθηκε στην Αθήνα (περ.
390 – 330 ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ.)
Εμπνευσμένη τραγουδίστρια
γυναικεία ομορφιά.

Γλυπτικές δημιουργίες
Πραξιτέλης
Άγαλμα της Αφροδίτης της Κνίδου –
πρώτη στην ελληνική τέχνη
γυμνή εικόνα
γυναικεία φιγούρα. Το άγαλμα στάθηκε
στις ακτές της χερσονήσου της Κνίδου, και
έγραψαν οι σύγχρονοι
αληθινά προσκυνήματα εδώ,
να θαυμάσεις την ομορφιά
θεά που ετοιμάζεται να μπει στο νερό
και πέταξε τα ρούχα
ένα βάζο που στέκεται κοντά.
Το αρχικό άγαλμα δεν σώθηκε.
Πραξιτέλης. Αφροδίτη της Κνίδου

Γλυπτικές δημιουργίες του Πραξιτέλη

Στο μοναδικό που μας κατέβηκε μέσα
αυθεντικός μαρμαρογλύπτης Πραξιτέλης
άγαλμα του Ερμή (προστάτη του εμπορίου και
ταξιδιώτες, καθώς και αγγελιοφόρος, «ταχυμεταφορέας»
θεοί) ο πλοίαρχος απεικόνισε έναν όμορφο νεαρό άνδρα, μέσα
κατάσταση γαλήνης και γαλήνης. Σκεπτικώς
κοιτάζει το μωρό Διόνυσο που
κρατάει στην αγκαλιά του. Να αντικαταστήσει το θαρραλέο
Με την ομορφιά ενός αθλητή έρχεται και αρκετές ομορφιές
θηλυκό, χαριτωμένο, αλλά και περισσότερο
πνευματικοποιημένος. Στο άγαλμα του Ερμή
έχουν διατηρηθεί ίχνη αρχαίου χρωματισμού: κόκκινα-καστανά μαλλιά, ασημί χρώματος
επίδεσμος.
Πραξιτέλης.
Ερμής. Γύρω στο 330 π.Χ μι.

Γλυπτικές δημιουργίες
Πραξιτέλης

Λύσιππος

Σπουδαίος γλύπτης του 4ου αι. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ.
(370-300 π.Χ.).
Δούλεψε στο χάλκινο, γιατί προσπάθησε
λήψη εικόνων σε
φευγαλέα παρόρμηση.
Άφησε πίσω 1500
χάλκινα αγάλματα, συμπεριλαμβανομένων
κολοσσιαίες φιγούρες θεών,
ήρωες, αθλητές. Είναι εγγενείς
πάθος, έμπνευση,
συναισθηματικότητα
Το πρωτότυπο δεν έχει φτάσει σε εμάς.
Αυλικός γλύπτης
Μαρμάρινο αντίγραφο κεφαλής Α. Μακεδόνας
A.Makedonsky

Σε αυτό το γλυπτό με
καταπληκτική δεξιοτεχνία
παθιασμένη ένταση που μεταδόθηκε
μονομαχία μεταξύ του Ηρακλή και του λιονταριού.
Λύσιππος.
Ο Ηρακλής παλεύει με λιοντάρι.
4ος αιώνας π.Χ
Ρωμαϊκό αντίγραφο
Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη

Γλυπτικές δημιουργίες του Λύσιππου

Ο Λύσιππος έβαλε τα δυνατά του
φέρτε τις εικόνες σας πιο κοντά
πραγματικότητα.
Έτσι, δεν έδειξε τους αθλητές
στιγμή της υψηλότερης έντασης
δυνάμεις και, κατά κανόνα, τη στιγμή τους
πτώση μετά τον διαγωνισμό. Ακριβώς
έτσι παριστάνεται η Αποξυομένη του,
βούρτσισμα άμμου από τον εαυτό του μετά
αθλητικό αγώνα. Είναι κουρασμένος
πρόσωπο, μαλλιά μπερδεμένα με ιδρώτα.
Λύσιππος. Αποξυωμένος. Ρωμαϊκό αντίγραφο, 330 π.Χ

Γλυπτικές δημιουργίες του Λύσιππου

Ο σαγηνευτικός Ερμής,
πάντα γρήγορα και
ζωντανός επίσης
που εισήγαγε ο Λύσιππος
σαν να μπορεί
υπερβολική κόπωση
καθισμένος για λίγο
στην πέτρα και έτοιμος να
επόμενο δευτερόλεπτο
τρέξτε περαιτέρω στο δικό σας
σανδάλια με φτερωτά.
Λύσιππος. «Ο Ερμής αναπαύεται»

Γλυπτικές δημιουργίες του Λύσιππου

Ο Λύσιππος δημιούργησε τον δικό του κανόνα
αναλογίες ανθρώπινο σώμα,
σύμφωνα με την οποία οι φιγούρες του είναι πιο ψηλές και
πιο αδύνατος από τον Πολύκλειτο
(το μέγεθος κεφαλής είναι 1/9
φιγούρες).
Λύσιππος. «Ηρακλής της Φαρνέζε»

Leohar

Η δημιουργικότητά του είναι
καλή προσπάθεια
αποτυπώστε το κλασικό
ιδανικό της ανθρώπινης ομορφιάς.
Στα έργα του δεν υπάρχει
μόνο η τελειότητα των εικόνων,
και ικανότητα και τεχνική
εκτέλεση.
Ο Απόλλωνας θεωρείται ένας από τους
καλύτερα έργα
Αρχαιότητα.
Leohar. Απόλλων Μπελβεντέρε.
4ος αιώνας π.Χ Ρωμαϊκό αντίγραφο. Μουσεία του Βατικανού

Γλυπτικός
αριστουργήματα της εποχής
ελληνισμός

Ελληνική γλυπτική

Έτσι, μέσα Ελληνική γλυπτικήεκφραστικότητα της εικόνας
αποτελούνταν από ολόκληρο το ανθρώπινο σώμα, τις κινήσεις του και μη
σε ένα μόνο πρόσωπο. Παρά το γεγονός ότι πολλοί
Τα ελληνικά αγάλματα δεν διατήρησαν το πάνω μέρος τους
(όπως «Νίκη της Σαμοθράκης» ή
"Nika Untying Sandals"
ήρθε σε μας χωρίς κεφάλι, αλλά το ξεχνάμε,
κοιτάζοντας το σύνολο πλαστικό διάλυμαεικόνα.
Δεδομένου ότι ψυχή και σώμα θεωρήθηκαν από τους Έλληνες σε
αδιαίρετη ενότητα, μετά τα σώματα των ελληνικών αγαλμάτων
ασυνήθιστα πνευματική.

Νίκη της Σαμοθράκης

Το άγαλμα στήθηκε για την περίσταση
νίκες του μακεδονικού στόλου πάνω
Αιγυπτιακός το 306 π.Χ. μι.
Η θεά απεικονιζόταν σαν
στην πλώρη του πλοίου, ανακοινώνοντας
νίκη με τον ήχο της τρομπέτας.
Το πάθος της νίκης εκφράζεται σε
η γρήγορη κίνηση της θεάς,
στο φαρδύ πτερύγιο των φτερών της.
Νίκη της Σαμοθράκης
2ος αιώνας π.Χ
Λούβρο, Παρίσι
Μάρμαρο

Νίκη της Σαμοθράκης

Η Nike λύνει το σανδάλι της

Θεά που απεικονίζεται
λύσιμο
σανδάλι πριν
πώς να μπείτε στο ναό
Μάρμαρο. Αθήνα

Αφροδίτη της Μήλου

8 Απριλίου 1820 Έλληνας αγρότης
από το νησί της Μήλου ονόματι Γιώργος, σκάβοντας
το έδαφος, ένιωσε ότι το φτυάρι του
με έναν θαμπό ήχο κουδουνίσματος, έπεσε σε κάτι
στερεός.
Ο Γιώργος έσκαψε εκεί κοντά - το ίδιο αποτέλεσμα.
Έκανε ένα βήμα πίσω, αλλά και εδώ το φτυάρι
ήθελε να μπει στη γη.
Πρώτα ο Γιώργος είδε μια πέτρινη κόγχη.
Ήταν περίπου τέσσερα με πέντε μέτρα
πλάτος. Σε μια πέτρινη κρύπτη αυτός, στο δικό του
Προς έκπληξή μου, βρήκα ένα άγαλμα από μάρμαρο.
Αυτή ήταν η Αφροδίτη.
Αγεσάνδρος. Αφροδίτη της Μήλου.
Κινητές γρίλιες. 120 π.Χ

Λαοκόων με
γιους
Agesander,
Αθηνόδωρος,
Polydor

Ο Λαοκόων και οι γιοι του

Λαοκόον, δεν έσωσες κανέναν!
Δεν είναι σωτήρας ούτε για την πόλη ούτε για τον κόσμο.
Το μυαλό είναι ανίσχυρο. Περήφανο Τρία στόμα
προκαθορισμένο? κύκλο μοιραίων γεγονότων
κλεισμένος σε ένα ασφυκτικό στέμμα
δαχτυλίδια φιδιών. Φρίκη στο πρόσωπο
τις προσευχές και τους στεναγμούς του παιδιού σας.
ένας άλλος γιος φίμωσε με δηλητήριο.
Η λιποθυμία σου. Ο συριγμός σου: «Αφήστε με να είμαι...»
(...Σαν το βλέμμα των αμνών της θυσίας
Μέσα από το σκοτάδι τόσο διαπεραστικά όσο και διακριτικά!..)
Και πάλι - πραγματικότητα. Και δηλητήριο. Είναι πιο δυνατοί!
Στο στόμα του φιδιού, ο θυμός φλέγεται δυνατά...
Laocoon, ποιος σε άκουσε;!
Ορίστε τα αγόρια σας... Δεν αναπνέουν.
Αλλά κάθε Τροία έχει τα δικά της άλογα.

Γλυπτά της Αρχαίας Ελλάδας Η τέχνη της Αρχαίας Ελλάδας έγινε το στήριγμα και το θεμέλιο πάνω στο οποίο αναπτύχθηκε ολόκληρος ο ευρωπαϊκός πολιτισμός. Η γλυπτική της Αρχαίας Ελλάδας είναι ένα ιδιαίτερο θέμα. Χωρίς την αρχαία γλυπτική δεν θα υπήρχαν λαμπρά αριστουργήματα της Αναγέννησης, και περαιτέρω ανάπτυξηαυτή η τέχνη είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς. Στην ιστορία της εξέλιξης της ελληνικής αρχαίας γλυπτικής διακρίνονται τρία μεγάλα στάδια: η αρχαϊκή, η κλασική και η ελληνιστική. Κάθε ένα έχει κάτι σημαντικό και ξεχωριστό. Ας δούμε το καθένα από αυτά.

  • Η τέχνη της Αρχαίας Ελλάδας έγινε το στήριγμα και το θεμέλιο πάνω στο οποίο αναπτύχθηκε ολόκληρος ο ευρωπαϊκός πολιτισμός. Η γλυπτική της Αρχαίας Ελλάδας είναι ένα ιδιαίτερο θέμα. Χωρίς την αρχαία γλυπτική δεν θα υπήρχαν λαμπρά αριστουργήματα της Αναγέννησης και η περαιτέρω ανάπτυξη αυτής της τέχνης είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς. Στην ιστορία της εξέλιξης της ελληνικής αρχαίας γλυπτικής διακρίνονται τρία μεγάλα στάδια: η αρχαϊκή, η κλασική και η ελληνιστική. Κάθε ένα έχει κάτι σημαντικό και ξεχωριστό. Ας δούμε το καθένα από αυτά.
Αρχαϊκός

Αυτή η περίοδος περιλαμβάνει γλυπτά που δημιουργήθηκαν μεταξύ του 7ου αιώνα π.Χ. και των αρχών του 5ου αιώνα π.Χ. Η εποχή μας έδωσε φιγούρες γυμνών νεαρών πολεμιστών (kuros), καθώς και πολλές γυναικείες φιγούρες με ρούχα (koras). Τα αρχαϊκά γλυπτά χαρακτηρίζονται από κάποια σχηματικότητα και δυσαναλογία. Από την άλλη, κάθε έργο του γλύπτη είναι ελκυστικό για την απλότητα και τον συγκρατημένο συναισθηματισμό του. Οι φιγούρες αυτής της εποχής χαρακτηρίζονται από ένα μισό χαμόγελο, που δίνει στα έργα κάποιο μυστήριο και βάθος.

«Θεά με Ρόδι», που φυλάσσεται στο Βερολίνο κρατικό μουσείο, ένα από τα καλύτερα διατηρημένα αρχαϊκά γλυπτά. Παρά την εξωτερική τραχύτητα και τις «λανθασμένες» αναλογίες, η προσοχή του θεατή τραβιέται στα χέρια του γλυπτού, που εκτελούνται έξοχα από τον συγγραφέα. Η εκφραστική χειρονομία του γλυπτού το κάνει δυναμικό και ιδιαίτερα εκφραστικό.

Κλασικά Τα γλυπτά της συγκεκριμένης εποχής συνδέονται από τους περισσότερους με την αρχαία πλαστική τέχνη. Στην κλασική εποχή, τέτοια διάσημα γλυπτά, όπως η Αθηνά Παρθένος, ο Ολύμπιος Δίας, ο Δισκόβολος, ο Δορυφόρος και πολλοί άλλοι. Η ιστορία έχει διατηρήσει για τους επόμενους τα ονόματα των εξαιρετικών γλυπτών της εποχής: Πολύκλειτος, Φειδίας, Μύρων, Σκόπας, Πραξιτέλης και πολλοί άλλοι. Τα αριστουργήματα της κλασικής Ελλάδας διακρίνονται από αρμονία, ιδανικές αναλογίες (που υποδηλώνουν άριστη γνώση της ανθρώπινης ανατομίας), καθώς και εσωτερικό περιεχόμενο και δυναμική. ελληνισμός

  • Η ύστερη ελληνική αρχαιότητα χαρακτηρίζεται από έντονη ανατολική επίδραση σε όλη την τέχνη γενικά και στη γλυπτική ειδικότερα. Εμφανίζονται περίπλοκες γωνίες, εξαίσιες κουρτίνες και πολλές λεπτομέρειες.
  • Η ανατολίτικη συναισθηματικότητα και ιδιοσυγκρασία διαπερνά την ηρεμία και το μεγαλείο των κλασικών.
Ο πιο διάσημος γλυπτική σύνθεσηΕλληνιστική εποχή - Ο Λαοκόων και οι γιοι του Αγήσανδρο της Ρόδου (το αριστούργημα φυλάσσεται σε ένα από τα μουσεία του Βατικανού). Η σύνθεση είναι γεμάτη δράμα, η ίδια η πλοκή υποδηλώνει έντονα συναισθήματα. Αντιστεκόμενος απεγνωσμένα στα φίδια που έστειλε η Αθηνά, ο ίδιος ο ήρωας και οι γιοι του φαίνεται να καταλαβαίνουν ότι η μοίρα τους είναι τρομερή. Το γλυπτό είναι φτιαγμένο με εξαιρετική ακρίβεια. Οι φιγούρες είναι πλαστικές και πραγματικές. Τα πρόσωπα των χαρακτήρων κάνουν έντονη εντύπωση στον θεατή.
  • Η πιο διάσημη γλυπτική σύνθεση της ελληνιστικής εποχής είναι ο Λαοκόων και οι γιοι του Αγσάνδρου της Ρόδου (το αριστούργημα φυλάσσεται σε ένα από τα μουσεία του Βατικανού). Η σύνθεση είναι γεμάτη δράμα, η ίδια η πλοκή υποδηλώνει έντονα συναισθήματα. Αντιστεκόμενος απεγνωσμένα στα φίδια που έστειλε η Αθηνά, ο ίδιος ο ήρωας και οι γιοι του φαίνεται να καταλαβαίνουν ότι η μοίρα τους είναι τρομερή. Το γλυπτό είναι φτιαγμένο με εξαιρετική ακρίβεια. Οι φιγούρες είναι πλαστικές και πραγματικές. Τα πρόσωπα των χαρακτήρων κάνουν έντονη εντύπωση στον θεατή.
Ο Φειδίας είναι διάσημος γλύπτης της Αρχαίας Ελλάδας του 5ου αιώνα π.Χ. Εργάστηκε στην Αθήνα, στους Δελφούς και στην Ολυμπία. Ο Φειδίας συμμετείχε ενεργά στην ανοικοδόμηση της Ακρόπολης στην Αθήνα. Υπήρξε ένας από τους κορυφαίους στην κατασκευή και διακόσμηση του Παρθενώνα. Δημιούργησε ένα άγαλμα της Αθηνάς ύψους 12 μέτρων για τον Παρθενώνα. Η βάση του αγάλματος είναι ξύλινη φιγούρα. Τοποθετήθηκαν πλάκες από ελεφαντόδοντο στο πρόσωπο και σε γυμνά μέρη του σώματος. Τα ρούχα και τα όπλα ήταν καλυμμένα με σχεδόν δύο τόνους χρυσού. Αυτός ο χρυσός χρησίμευε ως αποθεματικό έκτακτης ανάγκης σε περίπτωση απρόβλεπτων οικονομικών κρίσεων.
  • Ο Φειδίας είναι διάσημος γλύπτης της Αρχαίας Ελλάδας του 5ου αιώνα π.Χ. Εργάστηκε στην Αθήνα, στους Δελφούς και στην Ολυμπία. Ο Φειδίας συμμετείχε ενεργά στην ανοικοδόμηση της Ακρόπολης στην Αθήνα. Υπήρξε ένας από τους κορυφαίους στην κατασκευή και διακόσμηση του Παρθενώνα. Δημιούργησε ένα άγαλμα της Αθηνάς ύψους 12 μέτρων για τον Παρθενώνα. Η βάση του αγάλματος είναι ξύλινη φιγούρα. Τοποθετήθηκαν πλάκες από ελεφαντόδοντο στο πρόσωπο και σε γυμνά μέρη του σώματος. Τα ρούχα και τα όπλα ήταν καλυμμένα με σχεδόν δύο τόνους χρυσού. Αυτός ο χρυσός χρησίμευε ως αποθεματικό έκτακτης ανάγκης σε περίπτωση απρόβλεπτων οικονομικών κρίσεων.
Γλυπτό της Αθηνάς Το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας του Φειδία ήταν το περίφημο άγαλμά του του Δία στην Ολυμπία, ύψους 14 μέτρων. Απεικόνιζε τον Thunderer να κάθεται σε έναν πλούσια διακοσμημένο θρόνο, με γυμνό το πάνω μέρος του κορμού του και τυλιγμένο σε μανδύα. Στο ένα χέρι ο Δίας κρατά ένα άγαλμα της Νίκης, στο άλλο ένα σύμβολο δύναμης - μια ράβδο. Το άγαλμα ήταν φτιαγμένο από ξύλο, η φιγούρα ήταν καλυμμένη με ελεφαντόδοντους πλάκες και τα ρούχα ήταν καλυμμένα με λεπτά φύλλα χρυσού. Τώρα ξέρετε τι είδους γλύπτες υπήρχαν στην Αρχαία Ελλάδα.
  • Το αποκορύφωμα του έργου του Φειδία ήταν το περίφημο άγαλμά του του Δία στην Ολυμπία, ύψους 14 μέτρων. Απεικόνιζε τον Κεραυνό να κάθεται σε έναν πλούσια διακοσμημένο θρόνο, με τον άνω κορμό γυμνό και τον κάτω κορμό του τυλιγμένο σε μανδύα. Στο ένα χέρι ο Δίας κρατά ένα άγαλμα της Νίκης, στο άλλο ένα σύμβολο δύναμης - μια ράβδο. Το άγαλμα ήταν φτιαγμένο από ξύλο, η φιγούρα ήταν καλυμμένη με ελεφαντόδοντους πλάκες και τα ρούχα ήταν καλυμμένα με λεπτά φύλλα χρυσού. Τώρα ξέρετε τι είδους γλύπτες υπήρχαν στην Αρχαία Ελλάδα.

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στο http://www.allbest.ru/

Εκθεση ΙΔΕΩΝΕξαιρετικοί γλύπτες της Αρχαίας Ελλάδας

Τιμοργαλίνα Αλφίνα

Σχέδιο

Εισαγωγή

1. Γλυπτική της ομηρικής περιόδου του XXI-VIII αιώνα.

2. Γλυπτική 7ου-3ου αι.

συμπέρασμα

Εισαγωγή

Ολα μεγαλύτερο αριθμόοι άνθρωποι συνειδητοποιούν ότι η εξοικείωση με το ιστορικό παρελθόν δεν είναι μόνο μια γνωριμία με τα αριστουργήματα του παγκόσμιου πολιτισμού, τα μοναδικά μνημεία αρχαία τέχνη, όχι μόνο σχολείο εκπαίδευσης, αλλά και ηθικό και καλλιτεχνικό αναπόσπαστο κομμάτι της σύγχρονης ζωής.

Ο μεγαλύτερος πολιτισμός αρχαίος κόσμοςήταν ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός. Ο πολιτισμός είχε ανεπτυγμένη κουλτούρα.

Μπορεί να θεωρηθεί αδιαμφισβήτητα αποδεδειγμένο ότι η ταξική κοινωνία και το κράτος και μαζί και ο πολιτισμός προέκυψαν στο ελληνικό έδαφος δύο φορές με μεγάλο χρονικό χάσμα: πρώτα στο πρώτο μισό της 2ης χιλιετίας π.Χ. και πάλι στο πρώτο μισό της 1ης χιλιετίας π.Χ. Επομένως, ολόκληρη η ιστορία της αρχαίας Ελλάδας συνήθως χωρίζεται πλέον σε δύο μεγάλες εποχές: 1) την εποχή του μυκηναϊκού, ή κρητικο-μυκηναϊκού, ανακτορικού πολιτισμού και 2) την εποχή του αρχαίου πολιτισμού της πόλης.

1. Γλυπτική της ομηρικής περιόδου του XXI-VIII αιώνα.

Δυστυχώς, πρακτικά τίποτα δεν έχει φτάσει σε εμάς από τη μνημειακή γλυπτική της ομηρικής περιόδου. Το Xoan ήταν, για παράδειγμα, ένα ξύλινο άγαλμα της Αθηνάς από τη Δρέρο, διακοσμημένο με επιχρυσωμένες πλάκες που απεικονίζουν λεπτομέρειες ενδυμάτων. Ως προς τα σωζόμενα γλυπτά δείγματα, αναμφισβήτητα ενδιαφέρον παρουσιάζουν μικρά κεραμικά ειδώλια από την Τανάγρα που χρονολογούνται στον 7ο αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ ε., αλλά φτιαγμένο κάτω από τη σαφή επίδραση του γεωμετρικού στυλ. Είναι ενδιαφέρον ότι η ίδια επιρροή μπορεί να εντοπιστεί όχι μόνο στα ζωγραφισμένα κεραμικά (κάτι που δεν είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς: τα ειδώλια είναι απλά ζωγραφισμένα με ορισμένα σχέδια ή φιγούρες που επαναλαμβάνονται σε σχήμα), αλλά και στη χάλκινη γλυπτική.

2. Γλυπτική VII-III αιώνες.

Τον 7ο-6ο αι. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. Δύο τύποι κυριαρχούν στη γλυπτική: μια γυμνή ανδρική και μια ντραπέ γυναικεία φιγούρα. Η γέννηση του τύπου αγάλματος της ανδρικής γυμνής φιγούρας συνδέεται με τις κύριες τάσεις στην ανάπτυξη της κοινωνίας. Η εμφάνιση του ανάγλυφου συνδέεται κυρίως με το έθιμο της τοποθέτησης επιτύμβιες στήλες. Αργότερα, τα ανάγλυφα με τη μορφή σύνθετων πολυμορφικών συνθέσεων έγιναν αναπόσπαστο μέρος του θριγκού του ναού. Συνήθως ζωγραφίζονταν αγάλματα και ανάγλυφα.

Γλυπτική και ζωγραφική της Ελλάδας του 5ου αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. ανέπτυξε τις παραδόσεις των προηγούμενων εποχών. Οι κύριες εικόνες παρέμειναν θεών και ηρώων. αρχαία ελληνική γλυπτική αγαλματώδης ομηρική

Το κύριο θέμα στην τέχνη των Ελλήνων στην αρχαϊκή περίοδο ήταν ο άνθρωπος, που παριστάνεται ως θεός, ήρωας, αθλητής. Αυτός ο άνθρωπος είναι όμορφος και τέλειος, είναι σαν θεότητα σε δύναμη και ομορφιά, και η αυτοπεποίθηση διακρίνεται στην ηρεμία και την περισυλλογή του. Πρόκειται για τα πολυάριθμα μαρμάρινα γλυπτά του τέλους του 7ου αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. αγόρια γυμνό σχοινί.

Εάν προηγουμένως θεωρείτο απαραίτητο να δημιουργηθεί μια αφηρημένη ενσάρκωση ορισμένων φυσικών και πνευματικές ιδιότητες, μια μέση εικόνα, τώρα οι γλύπτες έδιναν σημασία σε ένα συγκεκριμένο άτομο, την ατομικότητά του. Τις μεγαλύτερες επιτυχίες σε αυτό πέτυχαν οι Σκόπας, Πραξιτέλης, Λύσιππος, Τιμόθεος, Βριαξίδης.

Έγινε αναζήτηση μέσων για να μεταδοθούν αποχρώσεις της κίνησης της ψυχής και της διάθεσης. Ένας από αυτούς εκπροσωπείται από τον Σκόπα, με καταγωγή από τον π. Πάρος. Μια άλλη, λυρική κατεύθυνση αντανακλάται στην τέχνη του ο Πραξιτέλης, νεότερος σύγχρονος του Σκόπα (η Αφροδίτη της Κνίδου, η Άρτεμη και ο Ερμής με τον Διόνυσο). Η επιθυμία να φανεί η ποικιλομορφία των χαρακτήρων ήταν χαρακτηριστική του Λύσιππου (άγαλμα Αποξυομένης, «Έρως με τόξο», «Ο Ηρακλής πολεμά ένα λιοντάρι»).

Σταδιακά, το μούδιασμα των μορφών και ο σχηματισμός που ενυπάρχουν στην αρχαϊκή γλυπτική ξεπερνιούνται, τα ελληνικά αγάλματα γίνονται πιο ρεαλιστικά. Η εξέλιξη της γλυπτικής συνδέεται και τον 5ο αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. με τα ονόματα τριών διάσημων δασκάλων Μύρωνα, Πολύκλειτου και Φειδία.

Το πιο διάσημο από τα γλυπτά του Μύρωνα θεωρείται ο "Disco Thrower" - ένας αθλητής τη στιγμή της ρίψης ενός δίσκου. Το τέλειο σώμα ενός αθλητή τη στιγμή της υψηλότερης έντασης είναι το αγαπημένο θέμα του Μύρωνα.

Ο πιο διάσημος, σεβαστός και απαράμιλλος γλύπτης της περιόδου των ώριμων (επίσης αποκαλούμενων «υψηλών») κλασικών ήταν ο Φειδίας, ο οποίος ηγήθηκε της ανοικοδόμησης της Αθηναϊκής Ακρόπολης και της ανέγερσης του περίφημου Παρθενώνα και άλλων πανέμορφων ναών σε αυτήν. Ο Φειδίας δημιούργησε τρία αγάλματα της Αθηναίας πολιούχου θεάς για την Ακρόπολη. Το 438 π.Χ. μι. ολοκλήρωσε ένα δωδεκάμετρο άγαλμα της Αθηνάς Παρθένου, ειδικά κατασκευασμένο από ξύλο, χρυσό και ελεφαντόδοντο για εσωτερική διακόσμησηΠαρθενώνας. Στο ύπαιθρο, σε ένα ψηλό βάθρο, στεκόταν μια άλλη Αθηνά του Φειδία - η χάλκινη Αθηνά Πρόμαχος («Πολεμιστής»). Η θεά απεικονιζόταν πανοπλισμένη, με δόρυ, η επιχρυσωμένη άκρη της οποίας έλαμπε τόσο πολύ στον ήλιο που αντικατέστησε έναν παράκτιο φάρο για τα πλοία που έπλεαν προς τον Πειραιά. Υπήρχε μια άλλη Αθηνά, η λεγόμενη Αθηνά Λημνία, κατώτερη σε μέγεθος από άλλα έργα του Φειδία και, όπως και αυτά, έχει φτάσει σε εμάς σε αρκετά αμφιλεγόμενα ρωμαϊκά αντίγραφα. Ωστόσο, τη μεγαλύτερη δόξα, που επισκιάζει ακόμη και τη δόξα της Αθηνάς Παρθένου και όλων των άλλων ακρόπολης έργων του Φειδία, απολάμβανε στην αρχαιότητα το κολοσσιαίο άγαλμα του Ολυμπίου Διός.

συμπέρασμα

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της πρώιμης ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣΥπήρχε μια εκπληκτική ενότητα του στυλ της, ξεκάθαρα χαρακτηρισμένη από πρωτοτυπία, ζωντάνια και ανθρωπιά. Ο άνθρωπος κατείχε σημαντική θέση στην κοσμοθεωρία αυτής της κοινωνίας. και οι καλλιτέχνες έδωσαν προσοχή σε εκπροσώπους των περισσότερων διάφορα επαγγέλματακαι κοινωνικά στρώματα, εσωτερικός κόσμοςκάθε χαρακτήρα. Η ιδιαιτερότητα του πολιτισμού της πρώιμης Ελλάδας αντανακλάται στον εκπληκτικά αρμονικό συνδυασμό των μοτίβων της φύσης και των απαιτήσεων του στυλ, που αποκαλύπτονται στα έργα των καλύτερων δασκάλων της τέχνης. Και αν αρχικά οι καλλιτέχνες, ειδικά οι Κρητικοί, προσπάθησαν περισσότερο για τη διακόσμηση, τότε ήδη από τον 17ο-16ο αιώνα. Η δημιουργικότητα της Hellas είναι γεμάτη ζωντάνια. Στους XXX-XII αιώνες. ο πληθυσμός της Ελλάδας έχει περάσει δύσκολο μονοπάτιοικονομική, πολιτική και πνευματική ανάπτυξη. Αυτή η περίοδος της ιστορίας χαρακτηρίζεται από εντατική ανάπτυξη της παραγωγής, η οποία δημιούργησε σε μια σειρά από περιοχές της χώρας τις προϋποθέσεις για τη μετάβαση από το πρωτόγονο κοινοτικό στο πρώιμο ταξικό σύστημα. Η παράλληλη ύπαρξη αυτών των δύο κοινωνικών συστημάτων καθόρισε τη μοναδικότητα της ιστορίας της Ελλάδας στην Εποχή του Χαλκού. Ας σημειωθεί ότι πολλά επιτεύγματα των Ελλήνων της εποχής εκείνης αποτέλεσαν τη βάση του λαμπρού πολιτισμού των Ελλήνων κλασική εποχήκαι μαζί της μπήκαν στο θησαυροφυλάκιο του ευρωπαϊκού πολιτισμού.

Στη συνέχεια, κατά τη διάρκεια αρκετών αιώνων, που ονομάστηκαν «Σκοτεινοί Αιώνες» (XI-IX αι.), στην ανάπτυξή τους οι λαοί της Ελλάδας, λόγω άγνωστων ακόμη συνθηκών, μπορούμε να πούμε ότι ρίχτηκαν πίσω στο πρωτόγονο κοινοτικό σύστημα.

Τους «Σκοτεινούς Αιώνες» ακολουθεί η Αρχαϊκή περίοδος - αυτή είναι η εποχή της εμφάνισης, πρώτα απ 'όλα, της γραφής (με βάση τη φοινικική), μετά η φιλοσοφία: τα μαθηματικά, η φυσική φιλοσοφία, μετά ο εξαιρετικός πλούτος της λυρικής ποίησης κ.λπ. Οι Έλληνες, χρησιμοποιώντας επιδέξια τα επιτεύγματα των προηγούμενων πολιτισμών της Βαβυλώνας, της Αιγύπτου, δημιουργούν τη δική τους τέχνη, η οποία είχε τεράστια επιρροή σε όλα τα επόμενα στάδια του ευρωπαϊκού πολιτισμού.

Περί μνημειακής ζωγραφικής αρχαϊκή περίοδοτίποτα δεν είναι γνωστό. Προφανώς και υπήρχε, αλλά για κάποιο λόγο δεν διατηρήθηκε.

Έτσι, η αρχαϊκή περίοδος μπορεί να ονομαστεί περίοδος απότομου άλματος πολιτιστική ανάπτυξηΕλλάδα.

Την αρχαϊκή περίοδο ακολουθεί η κλασική περίοδος (V-IV αι. π.Χ.).

Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru

...

Παρόμοια έγγραφα

    Οι απαρχές της αρχαίας γλυπτικής στην αρχαία Ελλάδα. Εξαιρετικοί γλύπτες της αρχαϊκής εποχής. Εξαιρετικοί γλύπτες της Κλασικής εποχής. Μύρων του Ελευθέρα. Ο μεγαλύτερος Φειδίας και Πολύκλειτος. εκπροσώπους όψιμο κλασικό(Πραξιτέλης, Σκόπας και Λύσιππος).

    εργασία μαθήματος, προστέθηκε 07/11/2006

    γενικά χαρακτηριστικάαρχαίο ελληνικό πολιτισμό. Τα κύρια θέματα των μύθων: η ζωή των θεών και τα κατορθώματα των ηρώων. Η προέλευση και η άνθηση της γλυπτικής στην αρχαία Ελλάδα. Χαρακτηριστικά συνθέσεων αετωμάτων ναών και αγαλμάτων που απεικονίζουν διάφορες σκηνές και χαρακτήρες μύθων.

    περίληψη, προστέθηκε 19/08/2013

    Εμφάνιση Αιγυπτιακός πολιτισμός. Πολιτισμός και έθιμα Αρχαία Αίγυπτος. Ανάπτυξη των καλών τεχνών της Μεσοποταμίας. Εμφάνιση, θρησκεία και πολιτισμός της Αρχαίας Ελλάδας. Τρόπος ζωής και έθιμα της Νοτίου Ελλάδος. Ανάπτυξη του αρχαίου ελληνικού καλλιτεχνικού πολιτισμού.

    περίληψη, προστέθηκε 05/04/2016

    Μελέτη του ρόλου του αρχαίου πολιτισμού στην ιστορία ευρωπαϊκός πολιτισμός. Ανάλυση τοποθεσίας Ομηρική περίοδοςστην ιστορία του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Φιλοσοφία και μυθολογία των αρχαίων Ελλήνων. Ανάπτυξη της δημοκρατίας στην Ελλάδα. Περιοδοποίηση και στάδια διαμόρφωσης της Αρχαίας Ρώμης.

    δοκιμή, προστέθηκε 04/06/2014

    Στάδια ανάπτυξης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Γενικός χαρακτήρας της ύστερης κλασικής γλυπτικής. Πυθαγόρας του Ρήγιου - το πιο διάσημος γλύπτης πρώιμα κλασικά. Αγάλματα της Αθηνάς Παρθένου και του Ολυμπίου Διός από τον Φειδία ως κορυφή αρχαία ελληνική γλυπτική.

    περίληψη, προστέθηκε 28/03/2012

    Τα κύρια χαρακτηριστικά και οι στιγμές ανάπτυξης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και τα στοιχεία του. Η ανάπτυξη του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού ως αγροτικού. Η ανάδειξη μοναδικών μορφών δημοκρατικής διακυβέρνησης στα ανεπτυγμένα κέντρα της Αρχαίας Ελλάδας. Μυθολογία και ιστορία της Ελλάδας.

    περίληψη, προστέθηκε 12/06/2008

    Ο ρόλος της Αρχαίας Ελλάδας και του πολιτισμού της στην παγκόσμια ιστορία. Περίοδοι ανάπτυξης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Η ουσία της ελληνικής κοινότητας-πόλεως, οι τρόποι ανάπτυξής της. Η Αθήνα και η Σπάρτη ως δύο κέντρα αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. ελληνιστική εποχή. Λογοτεχνία, τέχνη και φιλοσοφία.

    περίληψη, προστέθηκε 10/12/2011

    Η ουσία της αρχαϊκής περιόδου, η προέλευση της λογοτεχνικής και γραπτής δημιουργικότητας, η ιστοριογραφία. Δημιουργία μοναδικής βιβλιοθήκης. Ιδιαιτερότητες αρχαία ελληνική μυθολογία, πάνθεον των θεών. Η λατρεία του Διονύσου ως πηγής τραγωδίας, η διαμόρφωση της θεωρίας της λογοτεχνίας.

    δοκιμή, προστέθηκε στις 17/11/2009

    γενικά χαρακτηριστικά Ετρουσκικός πολιτισμός. Ανάλυση της εξέλιξης της γραφής, της θρησκείας, της γλυπτικής, της ζωγραφικής. Περιγραφή των επιτευγμάτων του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Προσδιορισμός των περιοχών του ετρουσκικού πολιτισμού στις οποίες ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός είχε τη μεγαλύτερη επιρροή.

    περίληψη, προστέθηκε 05/12/2014

    Η έννοια του αρχαίου πολιτισμού. Στάδια ανάπτυξης του πολιτισμού της Αρχαίας Ελλάδας, οι αρχές της κοσμοθεωρίας του. Τα κύρια χαρακτηριστικά του κρητικο-μυκηναϊκού πολιτισμού (Αιγαίο). Αριστουργήματα της ομηρικής περιόδου, έργα τέχνης και αρχιτεκτονικής της αρχαϊκής εποχής. Ελληνικό σύστημα παραγγελιών.

Εξαιρετικοί γλύπτες της Αρχαίας Ελλάδας

Smirnova Olga Georgievna MHC 11η τάξη,


Κούρος και Κόρας αρχαϊκά

  • Σύμφωνα με τον Πλούταρχο, που ίσως υπερέβαλε ελαφρώς, στην Αθήνα περισσότερα αγάλματαπαρά ζωντανούς ανθρώπους.
  • Τα πρώτα που μας έχουν φτάσει γλυπτικά έργαΟ Κούρος και ο Κόρας δημιουργήθηκαν στην αρχαϊκή εποχή.

  • Τοποθετήθηκαν φιγούρες κούρων (νεαράδων). σε δημόσιους χώρους, ιδιαίτερα κοντά σε ναούς.
  • Αυτοί οι νέοι και λεπτοί, δυνατοί και ψηλοί (μέχρι 3 μέτρα) γυμνοί αθλητές ονομάζονταν «αρχαϊκός Απόλλωνας», επειδή ενσάρκωσε το ανδρικό ιδανικό της ομορφιάς, της νεότητας και της υγείας.
  • Τα Kuros είναι εκπληκτικά παρόμοια μεταξύ τους. Οι επίσημες πόζες τους είναι πάντα οι ίδιες, τα χαρακτηριστικά του προσώπου τους στερούνται ατομικότητας. Μοιάζουν με παραδείγματα αιγυπτιακής γλυπτικής, αλλά σε αυτά μπορεί κανείς να νιώσει την επιθυμία να μεταφέρει τη δομή του ανθρώπινου σώματος, να τονίσει σωματική δύναμηκαι ζωτικότητα

  • Οι φιγούρες των κορ (κοριτσιών) είναι η ενσάρκωση της επιτήδευσης και της πολυπλοκότητας.
  • Οι πόζες τους είναι πιο μονότονες και στατικές, αλλά πόσο κομψές είναι οι τουνίκ και οι μανδύες τους όμορφα μοτίβααπό παράλληλη κυματιστές γραμμέςΠόσο πρωτότυπο είναι το χρωματιστό περίγραμμα στις άκρες!
  • Οι σφιχτά κατσαρές κλειδαριές πιάνονται σε τιάρες και πέφτουν μέχρι τους ώμους σε μακριές, συμμετρικές κλωστές.
  • Χαρακτηριστική λεπτομέρεια για όλους τους πυρήνες είναι ένα μυστηριώδες χαμόγελο

Πολύκλειτος

Πραξιτέλης

Εξαιρετικοί γλύπτες της Αρχαίας Ελλάδας



  • Τα έργα του Πολύκλειτου (β' μισό 5ου αιώνα π.Χ.) έγιναν πραγματικός ύμνος στο μεγαλείο και την πνευματική δύναμη.
  • Η αγαπημένη εικόνα του πλοιάρχου είναι ένας λεπτός νεαρός άνδρας αθλητική κατασκευή, στους οποίους «όλες οι αρετές» είναι εγγενείς. Η πνευματική και σωματική του εμφάνιση είναι αρμονική, δεν υπάρχει τίποτα περιττό σε αυτόν, «τίποτα πέρα ​​από το μέτρο».
  • Η ενσάρκωση ενός τέτοιου ιδανικού ήταν ένα υπέροχο έργο Πολύκλειτος


  • Αυτό το γλυπτό χρησιμοποιεί χιασμος - η κύρια τεχνική των αρχαίων Ελλήνων δασκάλων για την απεικόνιση της κρυφής κίνησης σε κατάσταση ηρεμίας.
  • Είναι γνωστό ότι ο Πολύκλειτος ξεκίνησε να προσδιορίζει με ακρίβεια τις αναλογίες της ανθρώπινης μορφής, σύμφωνα με τις ιδέες του για την ιδανική ομορφιά. Τα αποτελέσματα των μαθηματικών του υπολογισμών θα χρησιμοποιηθούν από καλλιτέχνες των επόμενων γενεών

Αναλογίες του ανθρώπινου σώματος κατά τον Πολύκλειτο

  • Κεφάλι – 1/7 του συνολικού ύψους.
  • Πρόσωπο και χέρι – 1/10;
  • Πόδι – 1/6;
  • Ο Πολύκλειτος περιέγραψε τις σκέψεις και τους υπολογισμούς του θεωρητική πραγματεία "Κανόνας", που δυστυχώς δεν έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.

  • Ο γλύπτης που ενσάρκωσε το ιδανικό της ανθρώπινης δύναμης και ομορφιάς ήταν Miron(μέσα 5ου αιώνα π.Χ.). Ο χρόνος δεν έχει διατηρήσει ούτε ένα από τα πρωτότυπα έργα του, όλα μας έχουν έρθει σε ρωμαϊκά αντίγραφα, αλλά ακόμα και από αυτά μπορούμε να κρίνουμε υψηλή δεξιότητααυτός ο καλλιτέχνης.
  • Ας στραφούμε σε ένα από τα αριστουργήματα της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής, τον περίφημο «Discobolus».

Δισκοβόλος. Μύρον.

  • Χαρακτηριστικά ενός όμορφου, αρμονικά ανεπτυγμένου ανθρώπου
  • Ηθική και πνευματική καθαρότητα
  • Η ενέργεια της κίνησης και η κολοσσιαία σωματική δραστηριότητα μεταφέρονται, αλλά εξωτερικά είναι ήρεμος και συγκρατημένος
  • Αποτύπωσε αριστοτεχνικά τη στιγμή


  • Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της γλυπτικής του πρώτου μισού του 4ου αι. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. αντανακλάται στις δημιουργίες αυτών των υπέροχων δασκάλων.
  • Παρά τις διαφορές μεταξύ τους, τους ενώνει η επιθυμία να μεταφέρουν ενεργητικές ενέργειες και το πιο σημαντικό, τα συναισθήματα και τις εμπειρίες ενός ατόμου.
  • Το πάθος και η θλίψη, η ονειροπόληση και η αγάπη, η οργή και η απόγνωση, τα βάσανα και η θλίψη έγιναν το αντικείμενο της δημιουργικότητας αυτών των καλλιτεχνών.

Σκόπας (420-περίπου 355 π.Χ.)

  • Ήταν καταγόμενος από το νησί της Πάρου, πλούσιος σε μάρμαρο. Ήταν με το μάρμαρο που δούλευε, αλλά σχεδόν όλα του τα έργα καταστράφηκαν από τον χρόνο. Όσα λίγα απομένουν μαρτυρούν το μεγαλύτερο καλλιτεχνική δεινότητακαι αριστοτεχνικές τεχνικές επεξεργασίας μαρμάρου.
  • Οι παθιασμένες, ορμητικές κινήσεις των γλυπτών του, που φαινομενικά χάνουν την ισορροπία τους, οι σκηνές της μάχης με τις Αμαζόνες μεταφέρουν τη ζέση της μάχης και την έκσταση της μάχης.
  • Ένα από τα τέλεια δημιουργήματα του Σκόπα είναι το άγαλμα της Μαινάδας - της νύμφης που μεγάλωσε τον νεαρό Διόνυσο.
  • Ο Σκόπας διαθέτει επίσης αμέτρητα γλυπτά σε αετώματα, ανάγλυφες ζωφόρους και στρογγυλά γλυπτά.
  • Είναι γνωστός ως αρχιτέκτονας που συμμετείχε στη διακόσμηση του Μαυσωλείου της Αλικαρνασσού


Πραξιτέλης (περίπου 390-330 π.Χ.)

  • Με καταγωγή από την Αθήνα, πέρασε στην ιστορία της τέχνης ως εμπνευσμένος τραγουδιστής γυναικείας ομορφιάς. Οι εικόνες των αθλητών, κατά πάσα πιθανότητα, δεν ήταν πολύ ενδιαφέρουσες για τον καλλιτέχνη.
  • Εάν στράφηκε στο ιδανικό ενός όμορφου νεαρού άνδρα, τότε πρώτα απ 'όλα τόνισε όχι τις φυσικές ιδιότητες στη φιγούρα του, αλλά την αρμονία και τη χάρη, τη χαρά και τη γαλήνια ευτυχία. Αυτοί είναι ο «Ερμής και ο Διόνυσος», ο «Πεθαίνεις Σάτυρος» και ο «Απόλλων Σαυρόκτων» (ή «Ο Απόλλωνας που σκοτώνει τη σαύρα»).
  • Του έφεραν όμως ιδιαίτερη φήμη γυναικείες εικόνεςστη γλυπτική

Πραξιτέλης. Αφροδίτη της Κνίδου.

  • Πρότυπο για το άγαλμα ήταν η όμορφη Φρύνη, με την οποία συνδέονται πολλοί όμορφοι θρύλοι. Σύμφωνα με ένα από αυτά, ζήτησε από τον Πραξιτέλη να της δώσει το πιο όμορφο γλυπτό του. Συμφώνησε, αλλά δεν κατονόμασε το γλυπτό, τότε...


Λύσιππος (370-300 π.Χ.)

  • Δημιούργησε περίπου 1.500 χάλκινα αγάλματα, μεταξύ των οποίων υπήρχαν κολοσσιαίες μορφές θεών, μυθολογικοί χαρακτήρες και ισχυροί αθλητές.
  • Ήταν ο αυλικός γλύπτης του Μεγάλου Αλεξάνδρου και απαθανάτισε την εικόνα του μεγάλου διοικητή σε μια από τις μάχες.
  • Στο πρόσωπο του διοικητή μπορεί κανείς να διακρίνει τον χαρακτήρα ενός ισχυρού και με ισχυρή θέληση ατόμου, ένα ανήσυχο πνεύμα και τεράστια δύναμη θέλησης. Αναμφίβολα, μπροστά μας βρίσκεται ένα ρεαλιστικό πορτρέτο στο οποίο σχεδιάζονται ξεκάθαρα τα επιμέρους χαρακτηριστικά του...


Η καινοτομία του Λύσιππου

  • Μέγιστη προσέγγιση των εικόνων στην πραγματικότητα.
  • Εμφάνιση εικόνων σε συγκεκριμένες δυναμικές καταστάσεις.
  • Μια εικόνα ανθρώπων σε μια φευγαλέα, στιγμιαία παρόρμηση.
  • Απέρριπτε τη βαρύτητα και την ακινησία στην απεικόνιση της ανθρώπινης μορφής, επιδιώκοντας την ελαφρότητα και τον δυναμισμό στις αναλογίες της.


Λεωχάρες (μέσα 4ου αιώνα π.Χ.)

  • Το έργο του είναι μια θαυμάσια προσπάθεια αποτύπωσης του κλασικού ιδεώδους της Ανθρώπινης ομορφιάς.
  • Ερευνητές και ποιητές έχουν επανειλημμένα στραφεί στο άγαλμα του Απόλλωνα Μπελβεντέρε.


«Δεν είναι αίμα και νεύρα που θερμαίνουν και κινούν το σώμα του, αλλά η ουράνια πνευματικότητα. Ξεχειλίζει σε ένα ήσυχο ρυάκι, γεμίζει όλα τα περιγράμματα αυτής της φιγούρας... Το άγαλμα του Απόλλωνα είναι το υψηλότερο ιδανικό της τέχνης ανάμεσα σε όλα τα έργα που μας έχουν διασωθεί από την αρχαιότητα».

Ι.Ι. Winckelmann (1717-1768) Γερμανός ιστορικός τέχνης


Ένα βέλος από το τόξο του Απόλλωνα ηχεί στα αυτιά μου,

Και ο ίδιος ο λαμπερός, με ένα τρεμάμενο τόξο,

Αναπνέοντας από χαρά, λάμπει μπροστά μου.

ΕΝΑ. Maikov,

Ρώσος ποιητής του 19ου αιώνα



  • Νέα θέματα και θέματα εμφανίστηκαν στη γλυπτική της ελληνιστικής εποχής και άλλαξε η ερμηνεία γνωστών κλασικών μοτίβων. Οι προσεγγίσεις στην εικόνα έχουν γίνει εντελώς διαφορετικές ανθρώπινους χαρακτήρεςκαι εκδηλώσεις.
  • Ο ενθουσιασμός και η ένταση των προσώπων, η έκφραση των κινήσεων, ο ανεμοστρόβιλος των συναισθημάτων και των εμπειριών και ταυτόχρονα η κομψότητα και ονειρικότητα των εικόνων, η αρμονική τελειότητα και η επισημότητά τους - το κύριο πράγμα στη γλυπτική αυτής της περιόδου.


Την ώρα του νυχτερινού παραληρήματος μου

εμφανίζεσαι μπροστά στα μάτια μου -

Νίκη της Σαμοθράκης

Με τα χέρια απλωμένα προς τα εμπρός.

Τρομάζοντας τη σιωπή της νύχτας,

Προκαλεί ζάλη

Το φτερωτό σου, τυφλό,

Ασταμάτητη παρόρμηση

Στο τρελά λαμπερό σου βλέμμα

Κάτι γελάει, φλέγεται,

Και οι σκιές μας ορμούν πίσω μας,

Δεν μπορεί να συμβαδίσει μαζί μας.

N. Gumilev


  • Ένα υπέροχο έργο που χρονολογείται από την ελληνιστική εποχή - μια γλυπτική ομάδα «Ο Λαόκων με τους γιους του», που εκτελέστηκε από τον Αγήσανδρο, τον Αθηνόδωρο και τον Πολύδωρο (που βρίσκεται: Μουσεία του Βατικανού)


... τα φίδια επιτέθηκαν

Ξαφνικά πάνω του και μπλεγμένος σε δυνατούς κρίκους δύο φορές,

Η μήτρα και το στήθος τον περιέβαλαν δύο φορές

Τα σώματά τους ήταν λέπια και τα κεφάλια τους υψώνονταν απειλητικά από πάνω του.

Μάταια καταπονεί τα αδύναμα χέρια του για να σπάσει τους κόμπους -

Μαύρο δηλητήριο και αφρός ρέουν πάνω από τους ιερούς επιδέσμους.

Μάταια, βασανίζουμε, ένας διαπεραστικός στεναγμός υψώνεται στα αστέρια...

Βιργίλιος «Αινειάδα» μετάφραση V.A. Ζουκόφσκι