Οπτικά υλικά και εργαλεία που χρησιμοποιούνται στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας. Υλικά και εξοπλισμός για μαθήματα εικαστικών τεχνών στο δημοτικό δημοσιονομικό προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα νηπιαγωγείου Κύριες ομάδες υλικών

(25,4 MB)

Προσοχή! Οι προεπισκοπήσεις διαφανειών είναι μόνο για ενημερωτικούς σκοπούς και ενδέχεται να μην αντιπροσωπεύουν όλα τα χαρακτηριστικά της παρουσίασης. Αν ενδιαφέρεσαι αυτή η δουλειά, κατεβάστε την πλήρη έκδοση.













































Πίσω μπροστά


















































Πίσω μπροστά





























Πίσω μπροστά

Εισαγωγή

Αυτό το έργο μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε εισαγωγικά μαθήματα σε θέματα του καλλιτεχνικού κύκλου, κατά κανόνα, αυτά είναι τα πρώτα εισαγωγικά μαθήματα στο 1ο τρίμηνο του ακαδημαϊκού έτους, καθώς και κατά την αλλαγή εργασιών και υλικού παράστασης. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί στα τελευταία μαθήματα του 4ου τριμήνου για να εξοικειωθείτε με νέα υλικά για το μέλλον ακαδημαϊκό έτος, καθώς και υλικά που χρησιμοποιούνται στην ύπαιθρο. Είναι βολικό στη χρήση όταν εργάζεστε με γονείς, τόσο σε συναντήσεις γονέων και δασκάλων όσο και μεμονωμένα.

1. Υλικά 1-4 τάξεις(Παρουσίαση)

1.1. Υλικά για σχέδιο

Παστέλ (κλασικό)

Αποτελείται από πολύχρωμα μαλακά κραγιόνια, πιεσμένα σε μορφή ξυλιών. Το παστέλ πήρε το όνομά του από την ιταλική λέξη "a pastello", η οποία τον 16ο αιώνα αναφερόταν στην τεχνική του σχεδίου με μαύρο μολύβι χρωματισμένο με κόκκινο σαγκουίνι ή άλλα χρωματιστά μολύβια. Είναι κατασκευασμένο από σκόνη πολύ λεπτοαλεσμένων πολύχρωμων χρωστικών με την προσθήκη συνδετικών (συγκολλητικών) και λευκαντικών παραγόντων. Εισάγονται λευκαντικά για να ληφθούν διαφορετικές αποχρώσεις χρώματος όσον αφορά τον κορεσμό και την ελαφρότητα. Ένα καλής ποιότητας παστέλ πρέπει να απλώνεται εύκολα πάνω στο χαρτί, να μην γρατσουνίζεται ή να γλιστράει πάνω του και να τρίβεται εύκολα. Με βάση την εμπειρία, καλής ποιότητας παστέλ "Koh-i-noor" ή "Faber-Castell". Ο απαιτούμενος αριθμός χρωμάτων σε ένα σετ είναι 18-24.

Παστέλ (επί με βάση το λάδι)

Αποτελείται από πολύχρωμα μαλακά κραγιόνια, πιεσμένα σε μορφή ξυλιών. Σε αντίθεση με τα κλασικά παστέλ, το συνδετικό για πολύχρωμες χρωστικές είναι μια βάση κεριού-ελαίου. Δεν σκιάζει, εφαρμόζεται με πινελιές. Με βάση την εργασιακή εμπειρία καλής ποιότηταςπαστέλ "Faber-Castell" σε σετ 18-24 χρωμάτων. Δεν απαιτείται σταθεροποιητικό για λαδοπαστέλ.

Παστέλ χαρτί. Διορθωτικό (Στερεωτικό)

Η εργασία για τη σχολική χρονιά μπορεί να απαιτεί τόσο ζεστές όσο και ψυχρές αποχρώσεις. Το μέγεθος φύλλου για εργασία είναι 50x65 cm, πυκνότητα 160 g/m2. Αφού το παστέλ (κλασικό) περιέχει ένας μεγάλος αριθμός απόπληρωτικά και μικρή ποσότητα συνδετικού, η συγκόλληση των σωματιδίων παστέλ μεταξύ τους και του χαρτιού είναι κυρίως μηχανική. Όλα αυτά κάνουν τη δουλειά που γίνεται με τα παστέλ ευάλωτα σε μηχανικές πινελιές και υγρασία. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε λακ για τα μαλλιά σε συσκευασία αεροζόλ ως σταθεροποιητικό χρώματος.

Μάσκαρα. Βούρτσες για μάσκαρα

Θα χρειαστείτε μαύρη μάσκαρα, 1-2 μπουκάλια των 50 ml ανά ακαδημαϊκό έτος. Βούρτσες για εργασία με μάσκαρα, στρογγυλές σε διατομή, από τρίχες κολίνσκι ή σκίουρου, λεπτές - Νο. 2-3, μεσαίες - Νο. 6-8, χοντρές - Νο. 9-10.

Χαρτί White Whatman, 10 φύλλα 60x80 cm θα χρειαστούν για τη σχολική χρονιά Ο δάσκαλος κόβει το απαιτούμενο μέγεθος χαρτιού για εργασία, σύμφωνα με την εργασία και τους στόχους του μαθήματος.

Χαρτί γκρι αποχρώσεις. κόλλα PVA, χρωματιστό χαρτί, ψαλίδι

Προορίζεται για ορισμένες εργασίες που σχετίζονται με την εισαγωγή των μαθητών στις έννοιες της «εναέριας προοπτικής», διαβαθμίσεις τονικών, ελαφρότητα κ.λπ. Θα πρέπει να υπάρχουν τουλάχιστον 7 αποχρώσεις από ανοιχτό γκρι έως μαύρο Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε χαρτί για παστέλ (φύλλα διαστάσεων 50x65 cm, πυκνότητα 160 g/m2), μπορείτε να επιλέξετε αποχρώσεις από την αυτοκόλλητη κόλλα Oracal (αν το χαρτί δεν είναι αυτοκόλλητο), ψαλίδι (με στρογγυλεμένες άκρες).

Μαρκαδόροι, μαρκαδόροι

Κύρια χαρακτηριστικά: πρέπει να γράφει για μεγάλο χρονικό διάστημα και να επιτρέπει τη χάραξη γραμμών από 1mm έως 5mm πάχος. Σετ χρωμάτων 12-24.

Εγχρωμος μολύβια ακουαρέλας

Απαιτούμενη ποσότητα 18-24 τεμ. στο σετ. Η επιλογή καθορίζεται από την ποιότητα εφαρμογής στην επιφάνεια του χαρτιού. Σε αντίθεση με τα συνηθισμένα χρωματιστά μολύβια, τα μολύβια ακουαρέλας προσκολλώνται καλύτερα στο χαρτί. Μια απαραίτητη προσθήκη στο σετ μολυβιών σας είναι μια ξύστρα.

Μολύβια γραφίτη

Στις τάξεις 1-4 λειτουργούν ως βοηθητικό υλικό. Απαίτηση απαλότητας "TM", "M". Απλά όχι σε πλαστική βάση, είναι δύσκολο να ακονιστεί με ξύστρα. Μαθητης σχολειου δημοτικό σχολείομπορεί να μην ανταπεξέλθει.

1.2. Υλικά ζωγραφικής

Γκουάς

Η λέξη "γκουάς" μεταφρασμένη από τα ιταλικά σημαίνει "υγρή", "υδατοχρώματα". Η γκουάς παρασκευάζεται χρησιμοποιώντας σχετικά μικρή ποσότητα βιβλιοδέτηςμε υψηλή συγκέντρωση χρωστικής ουσίας (σκόνη), άρα είναι αδιαφανές ακόμα και με μικρό πάχος της στρώσης βαφής. Λόγω της αδιαφάνειας του στρώματος βαφής, η γκουάς επιτρέπει στον καλλιτέχνη να κάνει προσαρμογές στο έργο. Το νερό χρησιμοποιείται ως διαλυτικό για χρώματα γκουάς. Τα τελειωμένα χρώματα γκουάς πρέπει να έχουν τις ακόλουθες ιδιότητες:

  • συνοχή της "υγρής ξινή κρέμα" ·
  • Είναι εύκολο να σηκωθεί και να αφαιρεθεί με μια βούρτσα, να απλωθεί στο χαρτί σε ομοιόμορφο στρώμα, χωρίς θρόμβους, σβώλους, ρίγες και λεκέδες.
  • Μετά την εφαρμογή αδιάλυτο με νερό, καλύψτε το υποκείμενο στρώμα βαφής.
  • μετά το στέγνωμα, μην λεκιάζετε, μην φθείρετε ή σπάτε.
  • Όταν φυλάσσεται σε φιαλίδια, μην παχύνετε για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Η γκουάς πρέπει να φυλάσσεται σε καλά κλεισμένα βάζα.

Απαιτούμενα χρώματα στο σετ:

  • ασβεστόνερο;
  • κάδμιο κίτρινο μέσο;
  • κόκκινος;
  • κόκκινο κραπλάκ?
  • ultramarine ή μπλε κοβαλτίου?
  • σιδερένιο μπλε

Επιπλέον, είναι απαραίτητο να αγοράσετε βάζα με «λευκό» και «κίτρινο», καθώς αυτά είναι τα πρώτα χρώματα που ξεμένουν στα παιδιά όταν εργάζονται.

Οι εργασίες που γίνονται σε γκουάς πρέπει να αποθηκεύονται σε φακέλους. Δεν συνιστάται η κύλιση τέτοιων έργων λόγω της ευθραυστότητας του στρώματος βαφής.

Θα χρειαστείτε βούρτσες με στρογγυλή διατομή, κατασκευασμένες από τρίχες κολίνσκι ή σκίουρου: λεπτές - Νο. 2-3, μεσαίες - Νο. 6-8, χοντρές - Νο. 9-10. Οι βούρτσες είναι επίπεδες σε διατομή, κατασκευασμένες από τρίχες κολίνσκι ή σκίουρου, μπορούν να είναι συνθετικές: λεπτές - Νο. 2-3. μεσαίο - Νο. 6-8; χοντρό - Νο 9-10. Συνιστάται να αποθηκεύετε τις βούρτσες σε μια ειδική μολυβοθήκη, στερεωμένη μέσα σε αυτήν, τότε ο σωρός δεν θα αλλάξει το σχήμα του. Οι βούρτσες που πετιούνται τυχαία, με αξεραμένες τρίχες, πολύ συχνά μοιάζουν με σκούπα.

Έγγραφο βλέπε σημείο 1.1.

Η παλέτα είναι μια μικρή, λεπτή σανίδα ορθογώνιου ή ωοειδούς σχήματος πάνω στην οποία ο καλλιτέχνης ανακατεύει χρώματα ενώ εργάζεται. Χρειάζεστε μια πλαστική λευκή παλέτα διαστάσεων 30x40 cm, με μικρές εσοχές σε σχήμα κυπέλλου κατά μήκος των άκρων. Δεν συνιστάται η χρήση χαρτιού ως παλέτα, καθώς το χαρτί, όταν μουλιάζεται με νερό, παράγει χνούδι και οι συνδετικές κόλλες από γκουάς απορροφώνται στην παλέτα χαρτιού, με αποτέλεσμα μόνο χρωστική ουσία να μπαίνει στο σχέδιο, το οποίο θρυμματίζεται όταν στεγνώσει το έργο.

1.3. Υλικά για σύνθεση

Χρωματιστό χαρτί

Θα χρειαστείτε χαρτί σε μεγάλη γκάμα αποχρώσεων. Μπορείτε να αγοράσετε σετ χαρτιού από διαφορετικούς κατασκευαστές, κάθε κατασκευαστής έχει τη δική του χρωματική κλίμακα και ως αποτέλεσμα θα πάρετε μεγάλη επιλογήαποχρώσεις κάθε χρώματος. Θα σας φανεί χρήσιμο και το αυτοκόλλητο χαρτί.

Παλέτα βλέπε παράγραφο 1.2.

Βούρτσες, βλέπε σημείο 1.2.

Γκουάς βλέπε σημείο 1.2.

Έγγραφο βλέπε σημείο 1.1.

2. Υλικά 5-9 τάξεις(Παρουσίαση)

2.1 Υλικά για σχέδιο

Μολύβια γραφίτη

Στις τάξεις 5-9 λειτουργούν ως κορυφαίο γραφικό υλικό. Απαίτηση απαλότητας: "T" ("H"), "F", "TM" ("HB"), "M" ("B"). Απλά όχι με πλαστική βάση, είναι δύσκολο να ακονιστεί. Τα μολύβια ακονίζονται με ένα μαχαίρι χαρτικής, το 1 cm είναι ακονισμένο για τον γραφίτη και το ξύλινο σώμα είναι ακονισμένο για 2 cm. Η γόμα για σβήσιμο επιλέγεται σύμφωνα με το κριτήριο: όσο περισσότερη γόμα παραμένει στο χαρτί κατά τη διάρκεια της διαδικασίας διαγραφής, τόσο υψηλότερη είναι η ποιότητά της. Μια σημαντική προσθήκη είναι η μαλακή γόμα "Klyachka", η οποία ζυμώνεται εύκολα στα χέρια σας και έχει σχεδιαστεί για να αφαιρεί ένα υπερβολικό στρώμα γραφίτη από την επιφάνεια του χαρτιού. Τρόπος εφαρμογής: η γόμα τυλίγεται στην επιφάνεια του χαρτιού ή πιέζεται ελαφρά πάνω σε εκείνα τα μέρη του σχεδίου που είναι ανοιχτόχρωμα: ο γραφίτης κολλάει στο σημάδι και συγκρατείται από αυτό αφού αφαιρεθεί από το χαρτί.

Παστέλ (κλασικό) βλέπε σημείο 1.1.

Παστέλ (με βάση το λάδι) βλέπε σημείο 1.1.

Παστέλ χαρτί. Fixative (Fixative) βλέπε παράγραφο 1.1.

Η εργασία για τη σχολική χρονιά μπορεί να απαιτεί τόσο ζεστές όσο και ψυχρές αποχρώσεις. Το μέγεθος φύλλου για εργασία είναι 50x65 cm, πυκνότητα 160 g/m2. Επιπλέον, ορισμένες εργασίες θα απαιτούν το χρώμα "Vanilla" ή "CREMA". Δεδομένου ότι το παστέλ (κλασικό) περιέχει μεγάλη ποσότητα πληρωτικών και μικρή ποσότητα συνδετικού, η συγκόλληση των σωματιδίων παστέλ μεταξύ τους και του χαρτιού είναι κυρίως μηχανική. Όλα αυτά κάνουν τη δουλειά που γίνεται με τα παστέλ ευάλωτα σε μηχανικές πινελιές και υγρασία. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε λακ για τα μαλλιά σε συσκευασία αεροζόλ ως σταθεροποιητικό χρώματος.

Χαρτί σε γκρι αποχρώσεις. Κόλλα PVA, ψαλίδι, βλέπε σημείο 1.1.

Έγγραφο βλέπε σημείο 1.1.

Tablet με κλιπ, μορφή A-4

Ένα πακέτο χαρτί για εξοπλισμό γραφείου, μορφή A-4

Παστέλ μολύβια, σέπια, σκούρο καφέ

Τα παστέλ μολύβια είναι παστέλ σε ξύλινο σκελετό, είναι ένα απαλό γραφικό υλικό στο ίδιο επίπεδο με τα κλασικά παστέλ, σκιάζονται στην επιφάνεια, όπως και τα κλασικά παστέλ: με ένα δάχτυλο ή ένα πινέλο με πούπουλα. Οι εργασίες που γίνονται με παστέλ μολύβια πρέπει να στερεώνονται με σταθεροποιητικό για μαλακά γραφικά υλικά. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε λακ για τα μαλλιά σε συσκευασία αεροζόλ ως σταθεροποιητικό χρώματος.

Χρώμα παστέλ μολυβιών: λευκό, γκρι, μαύρο. Δείτε το παραπάνω σημείο

Σκίαση

Ένα κυλινδρικό ραβδί με μυτερά άκρα σε σχήμα κώνου. Στην πώληση βρίσκεται από λεπτό χαρτί περιτυλίγματος σφιχτά τυλιγμένο ή τσόχα διαφορετικών διαμέτρων διατομής. Χρησιμοποιείται για τη σκίαση και την απόκτηση λεπτών χρωμάτων ή τονικών αποχρώσεων στην εργασία.

Μάσκαρα. Βούρτσες για μάσκαρα, βλέπε σημείο 1.1.

Μαρκαδόροι, μαρκαδόροι, βλέπε παράγραφο 1.1.

Χρωματιστά μολύβια ακουαρέλας, βλέπε σημείο 1.1.

2.2. Υλικά ζωγραφικής

Παλέτα βλέπε παράγραφο 1.2.

Βούρτσες, βλέπε σημείο 1.2.

Γκουάς βλέπε σημείο 1.2.

Έγγραφο βλέπε σημείο 1.1.

2.3. Υλικά για σύνθεση

Έγγραφο βλέπε σημείο 1.1.

Παστέλ χαρτί. Fixative (Fixative) βλέπε παράγραφο 2.1.

Έγχρωμο χαρτί, βλέπε σημείο 1.3.

Μαρκαδόροι, μαρκαδόροι, βλέπε παράγραφο 1.1.

Γκουάς βλέπε σημείο 1.2.

Παλέτα βλέπε παράγραφο 1.2.

Βούρτσες, βλέπε σημείο 1.2.

Παστέλ (κλασικό) βλέπε σημείο 1.1.

Παστέλ (με βάση το λάδι) βλέπε σημείο 1.1.

Μολύβια γραφίτη βλέπε σημείο 2.1

3. Υλικά για τέχνες και χειροτεχνίες(Παρουσίαση)

3.1. Υλικά που χρησιμοποιούνται στα μαθήματα τέχνης και χειροτεχνίας στην Ε' τάξη(κέντημα με κλωστές από νήμα και ύφανση "CHI")

ΚΕΝΤΗΜΑ ΜΕ ΝΗΜΑΤΑ

Υπάρχει η άποψη ότι για να έχεις την επιθυμία να κάνεις οποιαδήποτε δουλειά, θα ήθελες να δεις το τελικό της αποτέλεσμα, δηλαδή ένα τελειωμένο έργο που σε έχει καταπλήξει με την ομορφιά και την πολυπλοκότητά του. Ως εκ τούτου, η παρουσίαση με την οποία μας εισαγωγικά μαθήματακαι οι συναντήσεις γονέων καταδεικνύουν ξεκάθαρα σε τι θα οδηγήσουν τελικά τα στάδια της δουλειάς μας. Και αν κάποιος στην ηλικία σας το έκανε πριν από εσάς, τότε τα χέρια σας φυσικά θα πιάσουν τέτοια νήματα από νήμα ουράνιου τόξου και κάθε είδους ενδιαφέρουσες συσκευές.

Η ιδιαιτερότητα των έργων στο υλικό είναι ότι όλα είναι φτιαγμένα σύμφωνα με τα σκίτσα των ίδιων των μαθητών. Και επομένως, η εργασία στα μαθήματα DPI μπορεί να χωριστεί σε διάφορα στάδια - αυτό είναι η συλλογή υλικών για την ολοκλήρωση σκίτσων μελλοντικής εργασίας, η ολοκλήρωση μιας σειράς σκίτσων, η προετοιμασία συσκευών και υλικών για κέντημα και η εργασία με το υλικό.

Υλικά που απαιτούνται για την κατασκευή σκίτσων κεντήματος:

  • Υλικά για τη δημιουργία σκίτσων μελλοντικών εργασιών είναι οι εργασίες των μαθητών που γίνονται στην ύπαιθρο, καλλιτεχνικές καρτ ποστάλ, αναπαραγωγές έργων καλλιτεχνών.
  • Χαρτί μεγέθους Α-4.
  • Φάκελος με αρχεία για σκίτσα και συγκεντρωμένο υλικό.
  • Γόμα.

Υλικά που απαιτούνται για κέντημα (εργασία σε υλικό):

Για να αντιγράψετε ένα σκίτσο κεντήματος σε ύφασμα, χρησιμοποιήστε: έναν ειδικό μαρκαδόρο, κιμωλία, ένα απλό μολύβι και χαρτί άνθρακα.

Ως ύφασμα βάσης χρησιμοποιήθηκαν διάφορα υφάσματα: κρεπ - σατέν, βελούδο, βαμβάκι, μετάξι με έντονη υφή και απλό βαμμένο, λινό:

Για προπονητικές ασκήσεις θα χρειαστούμε ένα τσέρκι. Αυτή είναι μια ειδική συσκευή για τη στερέωση του υφάσματος σε τεντωμένη κατάσταση και την προστασία του υφάσματος από το σφίξιμο. Οι κρίκοι έρχονται σε ξύλο, πλαστικό, μέταλλο και διάφορα σχήματα - στρογγυλά, οβάλ, τετράγωνα. Η διάμετρός τους είναι σημαντική για εμάς, είναι επιθυμητό να είναι τουλάχιστον 25 - 30 cm.

Πραγματοποιούμε την εργασία σε ένα υποπλαίσιο μορφής Α-4. Το υποπλαίσιο είναι μια ορθογώνια συσκευή κατασκευασμένη από ξύλινα μπλοκ. Το ύφασμα στερεώνεται στο φορείο με κουμπιά.

Η εργασία χρησιμοποιεί νήματα με νήμα, αυτά είναι υψηλής ποιότητας νήματα, έχουν ευχάριστη λάμψη και επαρκή αντοχή. Επιλέγουμε το χρώμα σύμφωνα με το ολοκληρωμένο σκίτσο.

Οι βελόνες κεντήματος πρέπει να έχουν οβάλ πλατύ μάτι, έτσι ώστε η κλωστή σε πολλές πτυχές (τρεις ή έξι, ανάλογα με το τι κεντάμε - κορμός δέντρου ή στέλεχος λουλουδιών) να χωράει εύκολα στο μάτι και να μην ξεφτίζει κατά τη διάρκεια της εργασίας. Αριθμοί 3-5.

Ψαλίδι μεσαίου μήκουςμε καμπύλα άκρα, θεωρούνται καθολική σε λειτουργία.

ΚΑΙ προαπαιτούμενοεπιτυχημένη εργασία είναι η συμμόρφωση με όλους τους κανόνες ασφαλούς εργασίας κατά τη διάρκεια των μαθημάτων και κατά την προετοιμασία τους. Όλες οι συσκευές και τα εργαλεία πρέπει να αποθηκεύονται και να χρησιμοποιούνται σωστά, σε συμμόρφωση με όλους τους κανόνες.

ΥΦΑΝΣΗ "ΤΣΙ"

Ιστορική αναφορά. Το «CHI» είναι ένα από τα παλαιότερα είδη υφαντικής. Το Chiy είναι ένα χαλάκι που υφαίνεται από τους μίσχους του χόρτου chiy (εξ ου και το όνομα) ή τα καλάμια. Η ύφανση ήταν από καιρό συνηθισμένη μεταξύ των λαών της Κεντρικής Ασίας, των Καζάκων. Τα επιδέξια υφαντά χαλάκια χρησιμοποιήθηκαν ευρέως για τη διακόσμηση των τοίχων του γιουρτ. Στο νοικοκυριό του Καζακστάν, στέγνωναν τα γαλακτοκομικά προϊόντα, στρώνονταν και ταξινομούσαν το μαλλί, τύλιγαν το μαλλί σε αυτό κατά τη διαδικασία του τσόχα και χρησίμευαν ως οθόνη για να οριοθετήσουν τον χώρο διαβίωσης του γιουρτ. Ψάθες με σχέδια τυλίχτηκαν γύρω από τη βάση της γιούρτης για να διακοσμήσουν τους τοίχους και να διατηρήσουν τη θερμότητα μέσα στην κατοικία.

Στο παρελθόν, το chiy χρησιμοποιήθηκε επίσης ευρέως σε καλές τέχνεςμεταξύ των λαών της Κεντρικής Ασίας. Αναπόσπαστο μέρος της λαϊκής τέχνης του Κιργιζιστάν είναι τα χαλάκια από μίσχους chiya πλεγμένα με χρωματιστό μαλλί. Το Chiy είναι ένα ψηλό, σκληρό χόρτο στέπας, τα στελέχη του οποίου χρησιμοποιούνται για την κατασκευή ψάθας με ή χωρίς σχέδιο. Τα προϊόντα Chia χρησιμοποιούνται ευρέως στην καθημερινή ζωή του αγροτικού πληθυσμού. Ένα χαλάκι chiya τοποθετείται στον άνεμο ως φράγμα κοντά στο τζάκι. Απλώνεται κάτω από τσόχα χαλιά προστατεύοντάς τα από την υγρασία και τις φθορές. Ένα χαλάκι chiya περιβάλλει ολόκληρο το yurt, το μονώνει και το διακοσμεί.

Επί του παρόντος, η τεχνική chi έχει διατηρηθεί στις εθνικές και σύγχρονες καλές τέχνες. Οι τεχνίτριες επιλέγουν ένα σκίτσο και επισημαίνουν τα στοιχεία του μοτίβου. Στη συνέχεια κάθε στέλεχος πλέκεται χωριστά με μαλλί διαφορετικών χρωμάτων και συνδέεται μεταξύ τους.

Η τεχνική της ύφανσης μας ενδιαφέρει πολύ. Έχοντας μελετήσει την τεχνολογία και τις τεχνικές της ύφανσης, οι μαθητές απολαμβάνουν να εργάζονται χρησιμοποιώντας την τεχνική ύφανσης «CHI», δημιουργώντας διακοσμητικές συνθέσεις για εσωτερική διακόσμηση. Πριν ξεκινήσουν την εργασία στο υλικό, αναπτύσσουν ανεξάρτητα σκίτσα σε ένα αρθρωτό πλέγμα, σκεπτόμενοι δεδομένα θέματα και συνδυασμούς χρωμάτων. Στη συνέχεια επιλέγονται τα απαραίτητα υλικά και συσκευές.

Υλικά απαραίτητα για την κατασκευή σκίτσων ύφανσης "CHI"

  • Φάκελος με αρχεία για σκίτσα.
  • Κάρτες τέχνης, αναπαραγωγές έργων καλλιτεχνών.
  • Χαρτί μεγέθους Α-4. Το καρό σημειωματάριο ενός μαθητή χρησιμοποιείται ως αρθρωτό πλέγμα για σκίτσο.
  • Απλά μολύβιααπαλότητα "TM", "M".
  • Χρωματιστά μολύβια, αριθμός χρωμάτων σε σετ 18-24.
  • Γόμα.

Υλικά, εργαλεία και συσκευές για την εκτέλεση εργασιών με την τεχνική CHI

  • Τα νήματα floss είναι κανονικά και μελανζέ, αυτά είναι υψηλής ποιότητας νήματα, έχουν ευχάριστη λάμψη και επαρκή αντοχή. Επιλέγουμε το χρώμα των νημάτων σύμφωνα με το ολοκληρωμένο σκίτσο.
  • Μονάδες - ξύλινα πηχάκια, ορθογώνιας διατομής 0,4x0,8 cm, η ποσότητα υπολογίζεται σύμφωνα με ένα σκίτσο που γίνεται σε αρθρωτό πλέγμα.
  • Κόλλα ραβδί για τη στερέωση μονάδων σε χαρτόνι και για τη σχεδίαση εργασιών.
  • Μικρό, κοφτερό ψαλίδι για την κοπή κλωστών.
  • Χαρτόνι για τη στερέωση μονάδων. Μορφή χαρτονιού Α-4
  • Πλαίσιο για το σχέδιο του έργου.

Κατά τη διαδικασία εργασίας, είναι υποχρεωτική η τήρηση όλων των κανόνων ασφαλείας. Όλα τα υλικά, οι συσκευές και τα εργαλεία πρέπει να αποθηκεύονται και να χρησιμοποιούνται σωστά, σύμφωνα με όλους τους κανόνες.

3.2. Υλικά για μαθήματα εικαστικών και χειροτεχνίας στην 6η τάξη (συνονθύλευμα)

ΚΟΥΡΕΛΟΥ

Αυτό είναι ένα ιδιαίτερο στυλ ραψίματος από κομμάτια υφάσματος, που αναπτύσσει το καλλιτεχνικό γούστο και την ικανότητα, ενισχύει την υπομονή και τη διδασκαλία της ακρίβειας. Η τεχνική Patchwork είναι ένα αρκετά δημοφιλές είδος κεντήματος, επειδή... δεν απαιτεί μεγάλο κόστος υλικού και προτείνει τη δυνατότητα χρήσης του περιεχομένου των "σεντούκια της γιαγιάς". Για συνονθύλευμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιοδήποτε ύφασμα, καινούργιο και μεταχειρισμένο. Το ράψιμο από κουρέλια είναι ένα συνονθύλευμα κεντήματος στο οποίο, χρησιμοποιώντας την αρχή του μωσαϊκού, ένα ολόκληρο προϊόν ράβεται μεταξύ τους από πολύχρωμα και διαφοροποιημένα κομμάτια υφάσματος με συγκεκριμένο σχέδιο. Κατά τη διαδικασία της εργασίας, δημιουργείται ένας καμβάς με νέο συνδυασμό χρωμάτων, μοτίβο και μερικές φορές υφή. Τα παπλώματα συνονθύλευμα περνούσαν από γενιά σε γενιά και κράτησαν πολλά χρόνια.

Η ιστορία της τεχνολογίας patchwork πηγαίνει πίσω περίπου 3.000 χιλιάδες χρόνια. Παρά την αρχαιότητα των ριζών του, γίνεται όλο και πιο δημοφιλής κάθε χρόνο. Αν παλαιότερα το συνονθύλευμα ήταν το αγαπημένο χόμπι των οικονόμων νοικοκυρών, τώρα είναι μια μοντέρνα σχεδιαστική τάση. Σήμερα, τα προϊόντα που κατασκευάζονται σε αυτό το στυλ είναι πολύ σχετικά. Αυτό δεν είναι μόνο ρούχα, παπούτσια και αξεσουάρ, αλλά ακόμη και έπιπλα και κάθε είδους εσωτερικά αντικείμενα. Ιδιαίτερα όμορφα έργα - εντυπωσιακά σε ποικιλία και πρωτοτυπία υλικών, σχημάτων, δομών και χρωματικούς συνδυασμούς- Συνηθίζεται να κρεμάτε σε τοίχους όπως πίνακες ζωγραφικής ή χαλιά.

Στόχος των μαθημάτων μας είναι να δείξουμε ότι το συνονθύλευμα δεν είναι μόνο μια χειροτεχνία, αλλά ένα ολοκληρωμένο δημιουργικό έργο, στο οποίο εκτιμάται πρώτα απ' όλα η αισθητική του πτυχή. Στην παρουσίαση παρουσιάζονται έργα που ολοκληρώθηκαν κατά τη διάρκεια μαθημάτων εικαστικών και χειροτεχνίας.

Υλικά που χρειάζονται για την ολοκλήρωση των σκίτσων.

  • Ανάλογα έργων που έγιναν με την τεχνική του συνονθύλευμα.
  • Φάκελος με αρχεία για σκίτσα.
  • Χαρτί μεγέθους Α-4.
  • Απλά μολύβια απαλότητας "TM", "M".
  • Χάρακες και τετράγωνα.
  • Χρωματιστά μολύβια, αριθμός χρωμάτων σε σετ 18-24.
  • Γόμα.

Υλικά, εργαλεία και συσκευές για την εκτέλεση εργασιών στο υλικό.

  • Βαμβακερά και μεταξωτά υφάσματα διαφόρων υφών, κορδόνια, πλεξούδα, δαντέλες. Σχεδόν όλα τα υφάσματα μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε συνονθύλευμα. Αλλά για αρχάριους, είναι πιο εύκολο να δουλέψουν με βαμβακερά υφάσματα, όπως το τσιντέ, το σατέν και το λινό. Τα υφάσματα είναι λιτά και με μικρά σχέδια. Το μέγεθος των κομματιών του υφάσματος είναι περίπου Α-4.
  • Το μη υφαντό ύφασμα (fleezofix) είναι ένα λεπτό μη υφαντό υλικό απορρόφησης κραδασμών με μονόπλευρη αυτοκόλλητη επίστρωση, που δίνει στο ύφασμα αντοχή και το προστατεύει από το τρίψιμο. Θα χρειαστείτε 1 μέτρο, λευκό χρώμα.
  • Σίδερο με ατμόπλοιο.
  • Εργαλεία για σήμανση σε ύφασμα - ειδικοί μαρκαδόροι, κραγιόνια, μολύβια, πλαστικοί χάρακες και τετράγωνα.
  • Βελόνες ραπτικής στο χέρι με κοφτερό άκρο για ράψιμο εξαρτημάτων, βελόνες κεντήματος με οβάλ πλατύ μάτι, καρφίτσες ράφτη.
  • Κλωστές μπομπίνας διαφορετικών χρωμάτων και κλωστές νήμα. Επιλέγουμε το χρώμα σύμφωνα με το ολοκληρωμένο σκίτσο.
  • Αιχμηρό ψαλίδι για την κοπή κομματιών μιας σύνθεσης συνονθύλευμα. Για ευκολία στην εργασία, είναι χρήσιμο να έχετε πολλά ζευγάρια ψαλίδια.

Βιβλιογραφία

  1. Περιοδικά" Συμβούλιο Τεχνών" Αρ. 48 2006, Νο. 1 2003
  2. «Όλα για την τεχνική του χρώματος», Τέχνη-άνοιξη, 2002.
  3. Odnoralov N.V. «Υλικά, εργαλεία και εξοπλισμός στις καλές τέχνες», Μ., εκδ. «Διαφωτισμός», 1988
  4. Yashukhin A.P. Ζωγραφική: φροντιστήριογια μαθητές παιδαγωγικών σχολών της ειδικότητας Νο 2003 «Διδασκαλία σχεδίου και εικαστικών τεχνών». - Μ.: Εκπαίδευση, 1985
  5. Πρόβλημα G.V. Ζωγραφική: Ένα εγχειρίδιο για φοιτητές παιδαγωγικών ιδρυμάτων της ειδικότητας Νο. 2109 «Σχέδιο, καλές τέχνες και εργασία». - Μ: Διαφωτισμός, 1986
  6. Bazanova M.D. "Plein Air" - Μ. "Καλές Τέχνες" 1994
  7. Άννα Τσουντόφσκαγια. «Στιλάτες τσάντες από την παραλία μέχρι τις λαμπερές». M. Eksmo. 2006
  8. Μαργαρίτα Μαξίμοβα. «Σχεδιαστικές ιδέες για το σπίτι και τον κήπο» - M. Eksmo. 2006
  9. «Υπέροχες στιγμές». Το πρώτο ρωσικό περιοδικό για το ράψιμο με συνονθύλευμα. Νο. 1 - 4. 2007
  10. Μαρίνα Κουζμίνα. "Αξεσουάρ από ύφασμα" NIOLA - PRESS 1998
  11. Alice Westchait. "Ζεστό σπίτι." - M.BMI JSC 2001
  12. Dyumina G.B. "Χάντρες" - AST Astrel. Μ., 2001
  13. Dyumina G.B. "Φιγούρες από χάντρες - AST Astrel." Μ., 2000
  14. Lyndina Y. Beads. Τεχνική "βελονιά από τούβλα". Πολιτισμός και παραδόσεις - Γιαροσλάβ. 2001.
  15. Μαχμούτοβα Χ. Σύντομη ενημέρωσησχετικά με την επιστήμη των χρωμάτων.-Μ., 1976
  16. Izmailov Ch. "Ψυχολογία της έγχρωμης όρασης" - M., 1998
  17. ΛεξικόΡωσική γλώσσα Kuznetsov.
  18. Το επεξηγηματικό λεξικό του Ουσάκοφ. D.N. Ο Ουσάκοφ. 1935-1940

Διευθύνσεις ιστοσελίδων

Λιουντμίλα Κιζνιάκοβα
Οπτικά υλικάκαι εργαλεία που χρησιμοποιούνται στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας

1. Τεχνική σε καλές τέχνες.

2. Υλικά σχεδίασης, εργασία με χαρτί, πανί.

3. Τεχνικές σχεδίασης.

4. Τεχνικές χάρτινη εργασία, πανί.

Η τεχνική είναι η γλώσσα του καλλιτέχνη. Χωρίς μαεστρία αυτής της γλώσσας, ο καλλιτέχνης δεν μπορεί να μεταφέρει την πρόθεση του έργου του στον θεατή.

ΣΕ καλές τέχνεςΣτην τέχνη, η τεχνική νοείται ως ένα σύνολο ειδικών δεξιοτήτων, μεθόδων και τεχνικών με τις οποίες εκτελείται ένα έργο τέχνης.

Η έννοια της τεχνολογίας με τη στενή έννοια της λέξης αντιστοιχεί σε ένα άμεσο, άμεσο αποτέλεσμα δουλειάειδικός καλλιτέχνης υλικό και εργαλεία(εξ ου και η τεχνική ελαιογραφία, ακουαρέλες, γκουάς κ.λπ., η δυνατότητα χρήσης των καλλιτεχνικών δυνατοτήτων αυτού υλικό;

Με μια ευρύτερη έννοια, αυτή η έννοια καλύπτει και τα αντίστοιχα στοιχεία καλές τέχνεςχαρακτήρας - η μεταφορά της υλικότητας των αντικειμένων.

Ετσι,

Τεχνική σχεδίασης - μαεστρία υλικά και εργαλεία, τρόποι χρήσης τους για εικόνεςκαι καλλιτεχνική έκφραση.

Η έννοια της τεχνολογίας περιλαμβάνει την ανάπτυξη του ματιού και του χεριού, τη συντονισμένη δραστηριότητά τους.

Πρόστιμοη τέχνη έχει ποικιλομορφία υλικά και τεχνικές. Φυσικά, δεν μπορούν να χρησιμοποιηθούν όλα νηπιαγωγείο. Κάποια είναι πολύ δύσκολα για τα παιδιά, άλλα απαιτούν ειδική εκπαίδευση, κάτι που δεν είναι δυνατό σε ένα νηπιαγωγείο. Ωστόσο, κάποια διεύρυνση των γνώσεων για την καλλιτεχνική υλικάσε σύγκριση με την υπάρχουσα εξακολουθεί να είναι απαραίτητη.

Υλικάμπορούν να διακριθούν σε ασχηματισμένα και ημισχηματισμένα.

Άσχημα - χαρτί, ύφασμα, κλωστή, σύρμα, αλουμινόχαρτο, μαλλί, σχοινί. Σε καθένα από αυτά υλικάτίποτα δεν προσδιορίζεται αρχικά εκτός από την υφή και το μέγεθός τους. Το παιδί αντιδρά συναισθηματικά σε καθένα από αυτά υλικά, συσχετίζοντας το με οποιοδήποτε με πραγματικό τρόπο. Δημιουργεί κάτι νέο, αλλάζοντας σχήμα, εξερευνώντας ιδιότητες και δυνατότητες υλικό.

Τα ημισχηματισμένα φέρουν κάποιο αρχικά δεδομένο σημασιολογικό φορτίο. Διακρίνονται σε τεχνητά και φυσικά. Τεχνητά - κουτιά, φελλοί, μέρη οποιωνδήποτε μηχανημάτων ή συσκευών, κουμπιά, βραχιόλια, χάντρες κ.λπ. Τροποποιώντας τα με τον δικό τους τρόπο, τα παιδιά δημιουργούν νέες ολιστικές συνθέσεις. Ιδιότητες και μορφές τέτοιων υλικάκοντά σε παιχνίδια - σε σχεδιαστές: όταν ένα παιδί φτιάχνει κάτι από κουτιά, τα διπλώνει και τα ασφαλίζει διαφορετικοί τρόποι, και συσχετίζει ένα τέτοιο κτίριο με κάτι που είδε στην πραγματικότητα.

Φυσικά - πεσμένα φρούτα, κλαδιά, φύλλα, λουλούδια κ.λπ. Μπορείτε να δημιουργήσετε πρωτότυπες χειροτεχνίες από αυτά. Η ομορφιά των φυσικών χρωμάτων και σχημάτων συμβάλλει στην ανάπτυξη της αισθητικής αντίληψης. Ταυτόχρονα, το παιδί όχι μόνο αναπτύσσει την αίσθηση της ομορφιάς, αλλά αναπτύσσει και την ικανότητα να βρίσκει δημιουργικό χρήση όλων αυτών των στοιχείων. Αλληλεπίδραση με διάφορα παρόμοια υλικά, το παιδί αναπτύσσει ταυτόχρονα τις κινητικές δεξιότητες των χεριών, την καλλιτεχνική όραση, και εμπλουτίζει τις γνώσεις και τις δεξιότητές του.

Ο δάσκαλος πρέπει να γνωρίζει τα χαρακτηριστικά των διαφόρων οπτικό υλικόπροκειμένου να τα επιλέξουν σωστά και να τα χρησιμοποιήσουν ορθολογικά, καθώς και να γνωρίσουν τα παιδιά προσβάσιμους τρόπους δουλεύοντας με κάθε υλικό ξεχωριστά.

Κάθε τεχνική περιλαμβάνει τη χρήση διαφορετικών εργαλεία. Κάθε οπτικό όργανο έχει τις δικές του ιδιαιτερότητες, που καθορίζει τους τρόπους δουλεύοντας μαζί του. Ας δούμε τα χαρακτηριστικά του καθενός εργαλείο.

Μολύβια (έγχρωμο, απλό)Σας επιτρέπουν να τονίσετε πιο καθαρά τη γραμμή του περιγράμματος και να μεταφέρετε το σχήμα και το σχέδιο με μεγαλύτερη ακρίβεια. Μπορείτε να σχεδιάσετε μια στενή γραμμή με ένα μολύβι. Ταυτόχρονα, για να αποκτήσετε μια πιο φαρδιά γραμμή, απαιτούνται επαναλαμβανόμενες κινήσεις, ενώ το γέμισμα ολόκληρου του μοτίβου με χρώμα περιλαμβάνει πολλαπλές επαναλαμβανόμενες κινήσεις. (από πάνω προς τα κάτω, από αριστερά προς τα δεξιά ή λοξά). Όσο μεγαλύτερη είναι η επιφάνεια που πρέπει να βαφτεί, τόσο περισσότερο θα διαρκέσουν αυτές οι κινήσεις. Η εξοικείωση με την τεχνική σχεδίασης με μολύβι είναι απαραίτητη γιατί το σχέδιο γραμμών περιγράμματος είναι η βάση εικόνες.

Οι μαρκαδόροι διαφόρων αποχρώσεων και χρωμάτων μπορούν να έχουν μια συγκεκριμένη μυρωδιά και όταν έρθουν σε επαφή με το χαρτί αφήνουν πλούσιες, φωτεινές γραμμές χωρίς μεγάλη πίεση των χεριών. Ζωγραφίζοντας έτσι εργαλείομπορεί να γίνει είτε ως περίγραμμα είτε ως εγκεφαλικό επεισόδιο.

Πιθανά λάθη

Ο τύπος μολυβιού δεν λαμβάνεται υπόψη. Για προσχολικόςηλικία, είναι προτιμότερο να χρησιμοποιείτε μολύβια TM, M, 2M. Τα σκληρά μολύβια δεν παρέχουν την ευκαιρία να δείξουν το πάχος και το χρώμα της γραμμής, κάτι που με τη σειρά του επηρεάζει την ποιότητα εργασιακό και εκπαιδευτικό υλικό. Μαλακό μολύβισας επιτρέπει να κάνετε κινήσεις πολλαπλών κατευθύνσεων χωρίς να κοιτάτε ψηλά από το χαρτί. Η αλλαγή της έντασης του χρώματος επιτυγχάνεται με την αλλαγή της πίεσης στο μολύβι: ασθενής πίεση - περισσότερο ανοιχτό χρώμα, ισχυρή πίεση - πιο έντονο χρώμα.

Το μέγεθος χαρτιού έχει επιλεγεί λανθασμένα. Μπορείτε συχνά να δείτε πώς για ένα μικρό σχέδιο με μολύβιεκδίδονται τα ίδια μεγάλα φύλλα χαρτιού όπως για βαφή εργασίας mi. Ως αποτέλεσμα, το φύλλο αποδεικνύεται απλήρωτο (υπάρχει πολύς αδικαιολόγητα κενός χώρος, γι 'αυτό το σχέδιο φαίνεται κακό ή το παιδί, προσπαθώντας να το γεμίσει, δημιουργεί πολύ μεγάλο εικόνακαι δεν έχει χρόνο να ολοκληρώσει το σχέδιο.

Για δουλειάμε χρωματιστά μολύβια προσφέρεται χρωματιστό χαρτί πάνω στο οποίο το προκύπτ η εικόνα φαίνεται άσχημη. Όλα αυτά μειώνουν την ποιότητα των σχεδίων και τους στερεί την εκφραστικότητα.

Στο δουλειάμε μαρκαδόρους, θα πρέπει να εξηγήσετε στα παιδιά τους κανόνες χειρισμού υλικό: φροντίστε να κλείσετε το καπάκι, μην σχεδιάζετε πολλούς μαρκαδόρους, μην βάφετε μεγάλους χώρους, χάνετε χρώμα (αυτό θα μπορούσε να γίνει εξίσου καλά με το χρώμα). Λόγω της παρατεταμένης ζωγραφικής, το χέρι κουράζεται, γι 'αυτό το παιδί χάνει την επιθυμία να εκτελέσει εργαστείτε περαιτέρω.

Βούρτσες - κολίνσκι, σκίουρος, τρίχες. Οι βούρτσες με τρίχες έχουν σχεδιαστεί για δουλεύει με λαδομπογιές, αλλά μπορεί να χρησιμοποιηθεί και στη ζωγραφική με χρώματα τέμπερας και γκουάς ( "σπρέι"- ανακίνηση με ένα πινέλο, με αποτέλεσμα κουκκίδες διαφορετικών σχημάτων και θέσεων, "ξηρός"βούρτσα - για να μεταφέρει την υφή της χνουδωτής γούνας ζώων). Τα πινέλα σκίουρου και κολίνσκι χρησιμοποιούνται κυρίως σε ακουαρέλες και γκουάς. Έχουν επίπεδο και στρογγυλό σχήμα. Το μέγεθος της βούρτσας υποδεικνύεται με έναν αριθμό. Οι αριθμοί των επίπεδων βουρτσών αντιστοιχούν στο πλάτος τους σε χιλιοστά και οι αριθμοί των στρογγυλών βουρτσών αντιστοιχούν στη διάμετρό τους (εκφράζεται επίσης σε χιλιοστά).

Η βούρτσα είναι μαλακή. Δουλειάδεν απαιτεί ισχυρή πίεση, αντίσταση το υλικό είναι ασήμαντο. Αυτό ανακουφίζει την τάση των χεριών που είναι τυπική δουλεύοντας με μολύβι, επομένως όταν δουλειάΜε ένα πινέλο το χέρι κουράζεται λιγότερο. Η γραμμή περιγράμματος με ένα πινέλο αποδεικνύεται θολή και όχι αρκετά σαφής. ΔουλειάΗ χρήση πινέλου και βαφής σάς επιτρέπει να δημιουργήσετε ένα σημείο χρώματος, μια πλούσια, φαρδιά γραμμή και να καλύψετε γρήγορα μεγάλες επιφάνειες του σχεδίου με χρώμα χωρίς καμία προσπάθεια. Όταν ζωγραφίζετε με πινέλο, μπορείτε να πάρετε μια φαρδιά γραμμή αν αγγίξετε ολόκληρο το σωρό και μια λεπτή γραμμή εάν αγγίξετε το χαρτί μόνο με το άκρο του. Έχοντας μάθει να εφαρμόζει το πινέλο με τις τρίχες του, το παιδί έχει ελεύθερη χρήση της τεχνικής « βυθίζοντας» , με το οποίο μπορεί να δημιουργηθεί μια ποικιλία στοιχείων μοτίβου (λουλούδια, φύλλα, πέταλα). Ωστόσο, οι μαλακές τρίχες της βούρτσας αλλοιώνονται όταν μετακινείτε τη βούρτσα εμπρός και πίσω συνεχώς.

Πιθανά λάθη

Σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να αφήσετε τις βούρτσες να στεγνώσουν ή να τις τοποθετήσετε σε βάζο με τον υπνάκο προς τα κάτω, καθώς θα προκληθεί παραμόρφωση. Μετά δουλειά ακουαρέλαή οι βούρτσες γκουάς πλένονται καλύτερα με ζεστό νερό. Η πλυμένη βούρτσα θα πρέπει να τοποθετηθεί σε ένα ειδικά καθορισμένο κύπελλο με τον υπνάκο στραμμένο προς τα επάνω ή τυλιγμένο σε χαρτί, τότε θα διατηρήσει το σχήμα του.

Για πρακτικά μαθήματαΚάθε παιδί πρέπει να έχει τουλάχιστον 2-3 πινέλα διαφορετικού πάχους και υφής στο σετ του.

Χρώματα - ακουαρέλα, γκουάς, λάδι, τέμπερα. Οι ακουαρέλες είναι κόλλες με βάση το νερό που παράγονται από λεπτά αλεσμένες χρωστικές ουσίες αναμεμειγμένες με κόμμι, δεξτρίνη, γλυκερίνη και μερικές φορές με μέλι ή σιρόπι ζάχαρης. Παράγονται ξηρά - σε μορφή πλακιδίων, ημι-ακατέργαστα - σε πορσελάνινα κύπελλα ή ημι-υγρή - σε σωλήνες. Σε ακουαρέλα μπορείτε να βάψετε σε στεγνό ή νωπό χαρτί αμέσως, σε πλήρες χρώμα, ή μπορείτε δουλέψτε με τζάμια, ξεκαθαρίζοντας σταδιακά τις χρωματικές σχέσεις της φύσης.

Η γκουάς είναι μια βαφή με βάση το νερό με μεγάλες δυνατότητες κάλυψης. Αυτά τα χρώματα ανοίγουν γρήγορα μετά το στέγνωμα και απαιτείται σημαντική εμπειρία για να προβλεφθεί ο βαθμός αλλαγής στον τόνο και το χρώμα τους. Γράφουν με χρώματα γκουάς σε χαρτί, χαρτόνι και κόντρα πλακέ. Ετοιμος δουλειάέχουν ματ βελούδινη επιφάνεια.

Βαφές λαδιού αναμεμειγμένες με φυτικές λάδι: λιναρόσπορος, παπαρουνόσπορος ή παξιμάδι. Από την έκθεση στο φως και τον αέρα λαδομπογιέςσταδιακά σκληραίνουν. Πολλά βασικά (καμβάς, ξύλο, χαρτόνι)πριν δουλειάΑσταρώνονται με μπογιές.

Tempera - αυτοκόλλητα χρώματα με βάση το νερό κατασκευασμένα από ξηρές σκόνες αναμεμειγμένες με κρόκος αυγού, αραιωμένο με νερό κόλλας. Επί του παρόντος παράγονται και ημίρευστα χρώματα, που περικλείονται σε σωλήνες και γίνονται σε κρόκο. Με τα χρώματα τέμπερας μπορείτε να βάψετε πυκνά, όπως λαδομπογιές, ή αραιά, όπως ακουαρέλες, αραιώνοντάς τα με νερό. Στεγνώνουν πιο αργά από το γκουάς. Το μειονέκτημα είναι η διαφορά στις αποχρώσεις μεταξύ ακατέργαστων και αποξηραμένο χρώμα. Οι πίνακες ζωγραφισμένοι με χρώματα τέμπερας έχουν ματ επιφάνεια, οπότε μερικές φορές επικαλύπτονται με ειδικό βερνίκι που εξαλείφει αυτή τη θαμπάδα.

Πιθανά λάθη

Η ακουαρέλα δεν ανέχεται διορθώσεις ή πολυάριθμες ζωγραφιές. ανάμεικτα χρώματα. Συχνά οι δάσκαλοι χρησιμοποιούν τεχνικές ακουαρέλας σε συνδυασμό με άλλες υλικά: γκουάς, τέμπερα, κάρβουνο. Ωστόσο, σε αυτή την περίπτωση οι κύριες ιδιότητες χάνονται ζωγραφική με ακουαρέλα- κορεσμός, διαφάνεια, καθαρότητα και φρεσκάδα, δηλαδή αυτό ακριβώς που ξεχωρίζει την ακουαρέλα από κάθε άλλη τεχνική. ΜΕ παιδιά προσχολικής ηλικίαςκαλύτερα να ξεκινήσετε πρακτικά δουλειάμε ακουαρέλες ανώτερη ομάδαόταν τα παιδιά έχουν δεξιότητες και ικανότητες εργασία με οπτικό υλικό.

Μολύβι κάρβουνο "ρετουσάρω"πιο απαλό από τα κανονικά χρωματιστά μολύβια και παράγει μια ευρύτερη γραμμή βελούδινου χρώματος.

Sanguina - κοντά μολύβι. Μπορούν να έχουν διάφορες αποχρώσεις του καφέ.

Και τα δύο αυτά υλικόΕίναι εκφραστικά με τον τρόπο τους, δίνουν μια διαφορετική ανάγλυφη γραμμή. Ιδιαίτερα εκφραστικά λαμβάνονται με μολύβι κάρβουνο και σαγκουίνι. εικόνες δέντρων. Χάρη στην απαλότητα αυτών υλικάμπορείτε εύκολα να πάρετε γραμμές διαφορετικού πάχους (πάχυνση του κορμού, λεπτότητα των κλαδιών, είναι πιο εύκολο να δουλέψεις μαζί τουςπαρά με τα κανονικά χρωματιστά μολύβια, τα οποία δημιουργούν μια λεπτή γραμμή και απαιτούν σταθερή πίεση για να παράγουν πιο έντονες πινελιές.

Τα παστέλ είναι χρωματιστά μολύβια χωρίς πλαίσιο κατασκευασμένα από πολύχρωμη σκόνη. Λαμβάνονται με ανάμειξη σκόνης βαφής με κόλλα (κόλλα κερασιού, δεξτρίνη, ζελατίνη, καζεΐνη). Σχεδιάστε με παστέλ σε χαρτί, χαρτόνι ή καμβά. Το χρώμα εφαρμόζεται με πινελιές, όπως στο σχέδιο, ή τρίβεται με τα δάχτυλα με σκίαση, που σας επιτρέπει να επιτύχετε τις καλύτερες πολύχρωμες αποχρώσεις και λεπτές χρωματικές μεταβάσεις, μια ματ βελούδινη επιφάνεια. Στο δουλειάΜε το παστέλ μπορείτε εύκολα να αφαιρέσετε ή να καλύψετε στρώματα χρώματος, καθώς ξύνεται ελεύθερα από το έδαφος.

Πιθανά λάθη

Το μολύβι από κάρβουνο, το παστέλ και το σαγκουίνι είναι εύθραυστα, οπότε όταν σχεδιάζετε με αυτά, χρειάζεται μόνο να αγγίξετε ελαφρά το χαρτί, διαφορετικά το καλώδιο μολυβιού και το ραβδί σαγκουίνι θα σπάσουν γρήγορα. Μολύβι "ρετουσάρω", όπως τα χρωματιστά μολύβια, δεν χρειάζεται να ακονιστούν έντονα. Το σαγκουίνι δεν ακονίζει καθόλου.

Δεν πρέπει να προσπαθήσετε να βάψετε πάνω από ένα σχέδιο με σαγκουίνι ή παστέλ με τον ίδιο τρόπο όπως με ένα χρωματιστό μολύβι, σχεδιάζοντας στενές πινελιές. Εν το υλικό ξεχύνεται, αλλά τα κενά παραμένουν.

Εισαγωγή αυτών υλικάκατάλληλο για σχέδιο

μόνο σε ομάδες ανώτερων και προπαρασκευαστικών σχολείων, όταν τα παιδιά θα έπρεπε ήδη να έχουν κατακτήσει τις βασικές μεθόδους δουλειάχρωματιστά μολύβια και πινέλο.

Τεχνικές ζωγραφικής.

Με βάση την ποικιλία των τεχνικών σχεδίασης στο καλές τέχνεςτέχνη και λαμβάνοντας υπόψη τις δυνατότητες των παιδιών ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ, καλό είναι να εμπλουτιστεί η τεχνική πλευρά παιδική ζωγραφιά. Αυτό μπορεί να επιτευχθεί χρησιμοποιώντας διαφορετικοί τρόποι δουλειάχρώματα και μολύβια ήδη γνωστά στην ευρεία πρακτική και χρήση νέων υλικά(χρωματιστά κηρομπογιές, νερομπογιές κ.λπ., καθώς και συνδυασμός διαφορετικών υλικά και εξοπλισμός. Συνδυασμός διαφορετικών υλικάσε ένα σχέδιο σας επιτρέπει να επιτύχετε μεγαλύτερη εκφραστικότητα εικόνες.

Καθορίζεται η διαθεσιμότητα μη παραδοσιακών τεχνικών χαρακτηριστικά ηλικίας παιδιά προσχολικής ηλικίας. Ετσι, Για παράδειγμα, ξεκινήστε δουλειάσε αυτή την κατεύθυνση ακολουθεί τεχνικές όπως η δαχτυλογραφία, παλάμη, σκίσιμο χαρτιού κ.λπ., αλλά σε παλαιότερα προσχολικόςηλικία, αυτές οι ίδιες τεχνικές θα συμπληρώσουν καλλιτεχνική εικόνα, δημιουργήθηκε με χρήση περισσότερων συγκρότημα: λεκέδες, μονοτυπίες κ.λπ.

Βιβλιογραφία

1. Vygotsky L. S. Φαντασία και δημιουργικότητα στο Παιδική ηλικία. - Μ., 1991.

2. Vetlugina N. A. Κύρια προβλήματα καλλιτεχνική δημιουργικότηταπαιδιά // Καλλιτεχνική δημιουργικότητα και το παιδί. /Κάτω από. εκδ. N. A. Vetlugina, M., Διαφωτισμός, 1972.

3. Vygotsky L. S. Φαντασία και δημιουργικότητα στην παιδική ηλικία. - Μ.: 1967 4. Grigorieva G. G. Ανάπτυξη προσχολικής ηλικίας σε εικαστικές τέχνες . - Μ., 2000.

5. Grigorieva G. G. Εικαστικές δραστηριότητες για παιδιά προσχολικής ηλικίας. – Μ., 1999.

6. Komarova T. S. Διδασκαλία τεχνικών ζωγραφικής στα παιδιά. - Μ., 1994.12.

7. Komarova T. S. Τα παιδιά στον κόσμο της δημιουργικότητας. - Μ., 1995.

8. G. N Davydova. Αντισυμβατικές τεχνικέςσχέδιο στο νηπιαγωγείο. -Μ. , 2013

9. Προσχολική εκπαίδευση . 2002

13:30 20/02/2014

Δεν χρειάζεστε ειδικό περίπλοκο εξοπλισμό για το σχέδιο. Ποιος από εμάς δεν έκανε τα πιο απλά σχέδια στην παιδική ηλικία σε ένα συνηθισμένο κομμάτι χαρτί με μαρκαδόρους, μολύβια ή ακόμα και ένα συνηθισμένο στυλό; Αλλά αν μιλάμε για δεξιότητα, μεθόδους καλλιτεχνική έκφραση, μετάδοση κίνησης, υλοποίηση δημιουργικών ιδεών, τότε δεν μπορεί κανείς χωρίς τη χρήση υλικά τέχνηςκαι γνώση τεχνικών εργασίας μαζί τους.

Τα πιο διαδεδομένα και προσβάσιμα υλικά είναι χρωματιστά μολύβια ή γραφίτη, μελάνι, μαρκαδόροι, κραγιόνια, κάρβουνο, σαγκουίνι, παστέλ και ακουαρέλα. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε καθένα από αυτά τα υλικά τέχνης και την τεχνική της εργασίας με αυτά.

Μολύβι γραφίτη

Χρησιμοποιείται τόσο κατά την εκμάθηση σχεδίασης όσο και από έμπειρους καλλιτέχνες. Ευχάριστος γκρι τόνος, ελαφριά λάμψη σε συνδυασμό με δυνατότητα διόρθωσης με γόμα. Το μολύβι σάς επιτρέπει να κάνετε τόσο γραμμικά όσο και γραμμικά σχέδια, καθώς και τονικά και εικονογραφικά. Το πλεονέκτημα του γραφίτη είναι ότι προσκολλάται καλά στο χαρτί. Διαφορετικά αποτελέσματα μπορούν να επιτευχθούν επιλέγοντας πώς καλλιτεχνικό υλικό, διαφορετικοί τύποι χαρτιού για εργασίες με μολύβι.

Τα χρωματιστά μολύβια έχουν παρόμοιες ιδιότητες. Τα πιο αξιοσημείωτα από αυτά είναι τα μολύβια ακουαρέλας, τα οποία αλείφονται με νερό, δημιουργώντας ειδικά εφέ.

Σχέδιο κάρβουνο

Χρησιμοποιείται από καλλιτέχνες από τα αρχαία χρόνια. Σας επιτρέπει να τραβάτε πορτρέτα, τοπία, συνθέσεις ιστοριώνκαι νεκρές φύσεις. Έχει πλούσιο μαύρο χρώμα με μεγάλη γκάμα τονικών μεταπτώσεων. Το σχήμα του άνθρακα καθιστά δυνατή τη χάραξη γραμμών διαφορετικού πάχους. Η πλαϊνή επιφάνεια μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη γρήγορη βαφή μεγάλης επιφάνειας του φύλλου. Τα κάρβουνα καθαρίζονται εύκολα. Όταν σχεδιάζετε με κάρβουνο, χρησιμοποιούνται τα ακόλουθα: υλικά τέχνηςόπως χαρτόνι, καμβάς, τοίχος, χαρτί, καθώς και διάφορες επιφάνειες. Ανάλογα με τα καθήκοντα του καλλιτέχνη, επιλέγεται η βάση του σχεδίου, το σχήμα και η μέθοδος ακονίσματος των κάρβουνων σχεδίασης. Μπορείτε να τρίψετε το κάρβουνο με ένα ειδικό μπλέντερ, ένα πανί ή το χέρι σας. Τα σχέδια που γίνονται με κάρβουνο στερεώνονται με λακ ή ειδικό σταθεροποιητικό.

Μαρκαδόροι

Απαιτούν δουλειά με αυτοπεποίθηση, σταθερό χέρι, καθώς δεν φθείρονται. Χαρίζει λείες όμορφες γραμμές. Διαφέρουν σε πάχος και χρώματα. Χρησιμοποιούνται κυρίως για διακοσμητικούς ή σχεδιαστικούς σκοπούς, αλλά σας επιτρέπουν επίσης να κάνετε τοπία και σκίτσα από τη φύση.

Sangina

Είναι μια κοκκινοκαφέ κιμωλία. Παράγεται με τη μορφή τετράγωνων και στρογγυλών ραβδιών. Σας επιτρέπει να σχεδιάζετε σε χαρτόνι, χαρτί, καμβά. Με αυτό μπορείτε να σχεδιάσετε μια γραμμή, μια πινελιά ή να κάνετε μια σκίαση. Όταν σχεδιάζετε, συχνά συνδυάζεται με άλλα υλικά τέχνης. Λόγω της δυσκολίας χρήσης, δεν συνιστάται για αρχάριους. Τέτοιοι δάσκαλοι του παρελθόντος όπως ο Ρούμπενς, ο Ραφαήλ, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο Ρέμπραντ, ο Μιχαήλ Άγγελος, ο Σαρντέν, ο Τιτσιάν δημιούργησαν τα έργα τους χρησιμοποιώντας την τεχνική του σαγκουίνιου.

Σχέδιο με στυλό

Απαιτεί σταθερότητα του χεριού και διαύγεια του ματιού, αφού δεν μπορεί να διαγραφεί αργότερα. Το πάχος της γραμμής ελέγχεται με πίεση, αλλά πρέπει να βεβαιωθείτε ότι το στυλό δεν γρατσουνίζει το χαρτί. Τα φτερά διαφέρουν ως προς το υλικό από το οποίο κατασκευάζονται. Τα χήνα ή τα καλάμια δίνουν πιο ζωντανή γραμμή, ενώ τα ατσάλινα δίνουν μια πιο καθαρή γραμμή. Είναι βέλτιστο να χρησιμοποιείτε χαρτί με λεία επίστρωση για σχέδιο με στυλό, τότε τα λάθη που έγιναν μπορούν να διορθωθούν με μια κοφτερή λεπίδα. Επίσης, επιλέγοντας χαρτί διαφορετικών χρωμάτων, μπορείτε να πετύχετε την εντύπωση ενός γραφικού σχεδίου.

Ζωγραφική με πινέλο

Χρήση ως πινέλα καλλιτεχνικού υλικούσας επιτρέπει να κάνετε πολύ ωραία σχέδια, καθώς και ευρέως χρωματισμένα επίπεδα και να χρησιμοποιήσετε το εφέ της γλυπτικής χρησιμοποιώντας μια πινελιά. Τα πινέλα χρησιμοποιούνται για ζωγραφική με μελάνι, ακουαρέλες, λαδομπογιές, γκουάς και γκριζάιγ.

Παστέλ κραγιόνια

Η τεχνική παστέλ διακρίνεται από ευθραυστότητα και τρυφερότητα στο χρώμα. Όταν εργάζεστε, χρησιμοποιείται η τεχνική του εγκεφαλικού επεισοδίου ή των ευρειών χτυπημάτων impasto. Ασυνήθιστα εφέ επιτυγχάνονται επίσης με το τρίψιμο του χρώματος στο χρώμα, το οποίο δίνει στο σχέδιο μια ιδιαίτερη απαλότητα και ακρίβεια στις τονικές μεταβάσεις. Μια τραχιά επιφάνεια συγκρατεί καλύτερα τα παστέλ, επομένως είναι προτιμότερο να χρησιμοποιείτε χαρτί βελούδου ή ειδικά τριμμένο χαρτόνι για εργασία. Είναι επίσης απαραίτητο να στερεώσετε το παστέλ και να αποθηκεύσετε προσεκτικά το σχέδιο.

Εκτός από αυτά που περιγράφονται, υπάρχουν πάρα πολλοί τύποι κεντημάτων (για παράδειγμα, κιτ κεντήματος) και καθένα από αυτά έχει τις δικές του εκφραστικές ιδιότητες και χαρακτηριστικά. Επομένως, όποιος ενδιαφέρεται να ζωγραφίσει θα βρει κάτι μόνο για τον εαυτό του, σύμφωνα με τις προτιμήσεις του.

  1. Τεχνική στις καλές τέχνες.
  2. Υλικά για σχέδιο, εργασία με χαρτί, ύφασμα.
  3. Τεχνικές ζωγραφικής.
  4. Τεχνικές εργασίας με χαρτί και ύφασμα.

Ερώτηση.

Τεχνική– αυτή είναι η γλώσσα του καλλιτέχνη. Χωρίς μαεστρία αυτής της γλώσσας, ο καλλιτέχνης δεν μπορεί να μεταφέρει την πρόθεση του έργου του στον θεατή.

Στις καλές τέχνες τεχνική σημαίνει ένα σύνολο ειδικών δεξιοτήτων, μεθόδων και τεχνικών με τις οποίες εκτελείται ένα έργο τέχνης.

Έννοια της τεχνολογίας με τη στενή έννοιαοι λέξεις αντιστοιχούν στο άμεσο, άμεσο αποτέλεσμα της δουλειάς του καλλιτέχνη με ειδικό υλικό και εργαλείο (εξ ου και η τεχνική της ελαιογραφίας, ακουαρέλας, γκουάς κ.λπ.), την ικανότητα χρήσης των καλλιτεχνικών δυνατοτήτων αυτού του υλικού.

Σε περισσότερα ευρύ νόημαΑυτή η έννοια καλύπτει επίσης τα αντίστοιχα στοιχεία εικαστικής φύσης - τη μεταφορά της υλικότητας των αντικειμένων.

Ετσι,

Τεχνική σχεδίασης - δεξιοτεχνία υλικών και εργαλείων, τρόποι χρήσης τους για απεικόνιση και καλλιτεχνική έκφραση.

Η έννοια της τεχνολογίας περιλαμβάνει την ανάπτυξη του ματιού και του χεριού, τη συντονισμένη δραστηριότητά τους.

Ερώτηση.

Η καλών τεχνών έχει ποικιλία υλικών και τεχνικών. Φυσικά, δεν μπορούν να χρησιμοποιηθούν όλα στο νηπιαγωγείο. Κάποια είναι πολύ δύσκολα για τα παιδιά, άλλα απαιτούν ειδική εκπαίδευση, κάτι που δεν είναι δυνατό σε ένα νηπιαγωγείο. Ωστόσο, κάποια διεύρυνση της γνώσης για υλικά τέχνηςσε σύγκριση με την υπάρχουσα εξακολουθεί να είναι απαραίτητη.

Τα υλικά μπορούν να χωριστούν σε ασχηματισμένα και ημισχηματισμένα.

Άσχημα - χαρτί, ύφασμα, κλωστή, σύρμα, αλουμινόχαρτο, μαλλί, σχοινί. Σε καθένα από αυτά τα υλικά, τίποτα δεν προσδιορίζεται αρχικά εκτός από την υφή και το μέγεθός τους. Το παιδί αντιδρά συναισθηματικά σε καθένα από αυτά τα υλικά, συνδέοντάς το με κάποια πραγματική εικόνα. Δημιουργεί κάτι νέο, αλλάζοντας το σχήμα, εξερευνώντας τις ιδιότητες και τις δυνατότητες του υλικού.

Τα ημισχηματισμένα φέρουν κάποιο αρχικά δεδομένο σημασιολογικό φορτίο. Διακρίνονται σε τεχνητά και φυσικά. Τεχνητά - κουτιά, φελλοί, μέρη οποιωνδήποτε μηχανημάτων ή συσκευών, κουμπιά, βραχιόλια, χάντρες κ.λπ. Τροποποιώντας τα με τον δικό τους τρόπο, τα παιδιά δημιουργούν νέες ολιστικές συνθέσεις. Οι ιδιότητες και οι μορφές τέτοιων υλικών είναι κοντά στα παιχνίδια κατασκευής: όταν ένα παιδί κατασκευάζει κάτι από κουτιά, τα διπλώνει και τα ασφαλίζει με διάφορους τρόπους και συνδέει μια τέτοια κατασκευή με κάτι που έχει δει στην πραγματικότητα.

Φυσικός - πεσμένα φρούτα, κλαδιά, φύλλα, λουλούδια κ.λπ. Μπορείτε να δημιουργήσετε πρωτότυπες χειροτεχνίες από αυτά. Η ομορφιά των φυσικών χρωμάτων και σχημάτων συμβάλλει στην ανάπτυξη της αισθητικής αντίληψης. Ταυτόχρονα, το παιδί δεν αναπτύσσει μόνο την αίσθηση της ομορφιάς, αλλά αναπτύσσει και την ικανότητα να βρίσκει δημιουργική χρήσηόλα αυτά τα στοιχεία. Δουλεύοντας με διάφορα παρόμοια υλικά, το παιδί αναπτύσσει ταυτόχρονα τις κινητικές δεξιότητες των χεριών, την καλλιτεχνική όραση και εμπλουτίζει τις γνώσεις και τις δεξιότητές του.

Ο δάσκαλος πρέπει να γνωρίζει όσο το δυνατόν καλύτερα τα χαρακτηριστικά διαφόρων οπτικών υλικών για να τα επιλέξει σωστά και να τα χρησιμοποιήσει ορθολογικά, καθώς και να εισαγάγει τα παιδιά στους διαθέσιμους τρόπους εργασίας με κάθε υλικό ξεχωριστά.

Κάθε τεχνική περιλαμβάνει τη χρήση διάφορα όργανα. Κάθε οπτικό όργανο έχει τις δικές του ιδιαιτερότητες, οι οποίες καθορίζουν τον τρόπο εργασίας με αυτό. Ας δούμε τα χαρακτηριστικά κάθε εργαλείου.

Τα μολύβια (έγχρωμα, απλά) σας επιτρέπουν να επισημάνετε με μεγαλύτερη σαφήνεια τη γραμμή του περιγράμματος και να μεταφέρετε με μεγαλύτερη ακρίβεια το σχήμα και το σχέδιο. Μπορείτε να σχεδιάσετε μια στενή γραμμή με ένα μολύβι. Ταυτόχρονα, για να αποκτήσετε μια ευρύτερη γραμμή, απαιτούνται επαναλαμβανόμενες κινήσεις, ενώ το γέμισμα ολόκληρου του σχεδίου με χρώμα περιλαμβάνει επαναλαμβανόμενες επαναλαμβανόμενες κινήσεις (από πάνω προς τα κάτω, από αριστερά προς τα δεξιά ή κατά μήκος μιας λοξής γραμμής). Όσο μεγαλύτερη είναι η επιφάνεια που πρέπει να βαφτεί, τόσο περισσότερο θα διαρκέσουν αυτές οι κινήσεις. Η γνώση της τεχνικής σχεδίασης με μολύβι είναι απαραίτητη επειδή ένα γραμμικό σχέδιο περιγράμματος είναι η βάση της εικόνας.

Οι μαρκαδόροι διαφόρων αποχρώσεων και χρωμάτων μπορούν να έχουν μια συγκεκριμένη μυρωδιά και όταν έρθουν σε επαφή με το χαρτί αφήνουν πλούσιες, φωτεινές γραμμές χωρίς μεγάλη πίεση των χεριών. Το σχέδιο με ένα τέτοιο εργαλείο μπορεί να γίνει είτε ως περίγραμμα είτε ως εγκεφαλικό επεισόδιο.

Πιθανά λάθη

♦ Ο τύπος μολυβιού δεν λαμβάνεται υπόψη. Για την προσχολική ηλικία είναι προτιμότερο να χρησιμοποιείτε μολύβια TM, M, 2M. Τα σκληρά μολύβια δεν καθιστούν δυνατή την εμφάνιση του πάχους και του χρώματος της γραμμής, κάτι που με τη σειρά του επηρεάζει την ποιότητα της εργασίας και την αφομοίωση του υλικού. Ένα απαλό μολύβι σάς επιτρέπει να κάνετε κινήσεις πολλαπλών κατευθύνσεων χωρίς να αφήνετε το χαρτί. Η αλλαγή της έντασης του χρώματος επιτυγχάνεται αλλάζοντας την πίεση στο μολύβι: ασθενής πίεση - πιο ανοιχτό χρώμα, έντονη πίεση - πιο έντονο χρώμα.

♦ Το μέγεθος χαρτιού δεν έχει επιλεγεί σωστά. Μπορείτε συχνά να δείτε πώς για ένα μικρό σχέδιο με μολύβι δίνονται τα ίδια μεγάλα φύλλα χαρτιού όπως και για την εργασία με χρώματα. Ως αποτέλεσμα, το φύλλο αποδεικνύεται απλήρωτο (υπάρχει πολύς αδικαιολόγητα κενός χώρος, γι' αυτό το σχέδιο φαίνεται κακό) ή το παιδί, προσπαθώντας να το γεμίσει, δημιουργεί μια εικόνα που είναι πολύ μεγάλη και κάνει δεν έχω χρόνο να ολοκληρώσω το σχέδιο.

♦ Για την εργασία με χρωματιστά μολύβια, προτείνεται έγχρωμο χαρτί, στο οποίο η εικόνα που προκύπτει δεν φαίνεται καλή. Όλα αυτά μειώνουν την ποιότητα των σχεδίων και τους στερεί την εκφραστικότητα.

♦ Όταν εργάζεστε με μαρκαδόρους, θα πρέπει να εξηγείτε στα παιδιά τους κανόνες χειρισμού του υλικού: φροντίστε να κλείσετε το καπάκι, μην πάρετε πάρα πολλά μαρκαδόρους, μην βάφετε σε μεγάλους χώρους, χάνοντας το χρώμα (αυτό μπορεί εξίσου καλά να γίνει με βαφή). Λόγω της παρατεταμένης βαφής, το χέρι κουράζεται, γι' αυτό και το παιδί χάνει την επιθυμία να συνεχίσει να εργάζεται.

Βούρτσες - κολίνσκι, σκίουρος, τρίχες. Τα πινέλα με τρίχες είναι σχεδιασμένα για εργασία με λαδομπογιές, αλλά μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν στη ζωγραφική με χρώματα τέμπερας και γκουάς ("ψεκασμός" - ανακίνηση ενός πινέλου, με αποτέλεσμα κουκκίδες διαφορετικών σχημάτων και θέσεων, "στεγνό" βούρτσισμα - για να μεταφέρεται η υφή του αφράτη γούνα ζώων) . Τα πινέλα σκίουρου και κολίνσκι χρησιμοποιούνται κυρίως σε ακουαρέλες και γκουάς. Έχουν επίπεδο και στρογγυλό σχήμα. Το μέγεθος της βούρτσας υποδεικνύεται με έναν αριθμό. Οι αριθμοί για τις επίπεδες βούρτσες αντιστοιχούν στο πλάτος τους σε χιλιοστά και οι αριθμοί για τις στρογγυλές βούρτσες αντιστοιχούν στη διάμετρό τους (εκφράζονται επίσης σε χιλιοστά).

Η βούρτσα είναι μαλακή. Η εργασία με αυτό δεν απαιτεί ισχυρή πίεση, η αντίσταση του υλικού είναι ασήμαντη. Αυτό ανακουφίζει από την τάση των χεριών που χαρακτηρίζει την εργασία με μολύβι, έτσι ώστε το χέρι σας να κουράζεται λιγότερο όταν εργάζεστε με μια βούρτσα. Η γραμμή περιγράμματος με ένα πινέλο αποδεικνύεται θολή και όχι αρκετά σαφής. Η εργασία με πινέλο και βαφή σάς επιτρέπει να δημιουργήσετε ένα σημείο χρώματος, μια πλούσια, φαρδιά γραμμή και να καλύψετε γρήγορα μεγάλες επιφάνειες του σχεδίου με χρώμα χωρίς καμία προσπάθεια. Όταν ζωγραφίζετε με πινέλο, μπορείτε να πάρετε μια φαρδιά γραμμή αν αγγίξετε ολόκληρο το σωρό και μια λεπτή γραμμή εάν αγγίξετε το χαρτί μόνο με το άκρο του. Έχοντας μάθει να εφαρμόζει τη βούρτσα επίπεδη με τις τρίχες της, το παιδί έχει ελεύθερη χρήση της τεχνικής «βουτιά», με τη βοήθεια της οποίας μπορεί να δημιουργηθεί μια ποικιλία στοιχείων μοτίβου (λουλούδια, φύλλα, πέταλα). Ωστόσο, οι μαλακές τρίχες της βούρτσας φθείρονται όταν μετακινείτε τη βούρτσα εμπρός και πίσω συνεχώς.

Πιθανά λάθη

♦ Σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να αφήνετε τις βούρτσες να στεγνώσουν ή να τοποθετείτε τις βούρτσες σε ένα βάζο με τον υπνάκο στραμμένο προς τα κάτω, καθώς θα προκληθεί παραμόρφωση. Αφού δουλέψετε με νερομπογιές ή γκουάς, είναι προτιμότερο να πλένετε τα πινέλα σας με ζεστό νερό. Η πλυμένη βούρτσα θα πρέπει να τοποθετηθεί σε ένα ειδικά καθορισμένο κύπελλο με τον υπνάκο στραμμένο προς τα επάνω ή τυλιγμένο σε χαρτί και μετά θα διατηρήσει το σχήμα του.

♦ Για πρακτικά μαθήματα, κάθε παιδί χρειάζεται να έχει στο σετ του τουλάχιστον 2-3 πινέλα διαφορετικού πάχους και υφής.

Χρώματα - ακουαρέλα, γκουάς, λάδι, τέμπερα. Ακουαρέλα - κόλλες με βάση το νερό που παρασκευάζονται από λεπτά αλεσμένες χρωστικές ουσίες αναμεμειγμένες με κόμμι, δεξτρίνη, γλυκερίνη και μερικές φορές με μέλι ή σιρόπι ζάχαρης. Παράγονται ξηρά - σε μορφή πλακιδίων, ημι-ακατέργαστα - σε πορσελάνινα κύπελλα ή ημι-υγρή - σε σωλήνες. Στην ακουαρέλα μπορείτε να βάψετε σε στεγνό ή νωπό χαρτί αμέσως, σε πλήρες χρώμα ή μπορείτε να δουλέψετε με γλάσες, ξεκαθαρίζοντας σταδιακά τις χρωματικές σχέσεις της φύσης.

Η γκουάς είναι μια βαφή με βάση το νερό με μεγάλες δυνατότητες κάλυψης. Αυτά τα χρώματα ανοίγουν γρήγορα μετά το στέγνωμα και απαιτείται σημαντική εμπειρία για να προβλεφθεί ο βαθμός αλλαγής στον τόνο και το χρώμα τους. Γράφουν με χρώματα γκουάς σε χαρτί, χαρτόνι και κόντρα πλακέ. Τα τελειωμένα έργα έχουν ματ βελούδινη επιφάνεια.

Οι βαφές λαδιού αναμιγνύονται με φυτικό έλαιο: λιναρόσπορο, παπαρούνα ή καρύδι. Οι λαδομπογιές σκληραίνουν σταδιακά όταν εκτίθενται στο φως και τον αέρα. Πολλά υποστρώματα (καμβάς, ξύλο, χαρτόνι) ασταρώνονται με μπογιές πριν από την επεξεργασία τους.

Tempera - αυτοκόλλητα χρώματα με βάση το νερό από ξηρές σκόνες αναμεμειγμένες με κρόκο αυγού αραιωμένο με αυτοκόλλητο νερό. Επί του παρόντος παράγονται και ημι-υγρά χρώματα, που περικλείονται σε σωλήνες και γίνονται σε κρόκο. Με τα χρώματα τέμπερας μπορείτε να βάψετε πυκνά, όπως λαδομπογιές, ή αραιά, όπως ακουαρέλες, αραιώνοντάς τα με νερό. Στεγνώνουν πιο αργά από το γκουάς. Το μειονέκτημα είναι η διαφορά στις αποχρώσεις του υγρού και ξηρού χρώματος. Οι πίνακες ζωγραφισμένοι με χρώματα τέμπερας έχουν ματ επιφάνεια, έτσι μερικές φορές επικαλύπτονται με ειδικό βερνίκι που εξαλείφει αυτή τη θαμπάδα.

Πιθανά λάθη

♦ Η ακουαρέλα δεν αντέχει τις διορθώσεις ή τις πολυάριθμες επαναβαψεις με ανάμεικτα χρώματα. Συχνά οι δάσκαλοι χρησιμοποιούν την τεχνική της ακουαρέλας σε συνδυασμό με άλλα υλικά: γκουάς, τέμπερα, κάρβουνο. Ωστόσο, σε αυτή την περίπτωση, οι κύριες ιδιότητες της ζωγραφικής με ακουαρέλα χάνονται - κορεσμός, διαφάνεια, καθαρότητα και φρεσκάδα, δηλαδή ακριβώς αυτό που διακρίνει την ακουαρέλα από οποιαδήποτε άλλη τεχνική. Με τα παιδιά προσχολικής ηλικίας, είναι καλύτερο να ξεκινήσετε πρακτικά να εργάζεστε με νερομπογιές από τη μεγαλύτερη ομάδα, όταν τα παιδιά έχουν τις δεξιότητες και τις ικανότητες να δουλέψουν με οπτικό υλικό.

Το μολύβι αφής είναι πιο απαλό από τα κανονικά χρωματιστά μολύβια και παράγει μια ευρύτερη γραμμή βελούδινου χρώματος.

Sanguina - κοντά μολύβι. Μπορούν να έχουν διάφορες αποχρώσεις του καφέ.

Και τα δύο αυτά υλικά είναι εκφραστικά με τον δικό τους τρόπο δίνουν μια διαφορετική ανάγλυφη γραμμή. Ιδιαίτερα εκφραστικές είναι οι εικόνες δέντρων που χρησιμοποιούν μολύβι με κάρβουνο και σαγκουίνι. Χάρη στην απαλότητα αυτών των υλικών, μπορείτε εύκολα να δημιουργήσετε γραμμές διαφορετικού πάχους (πάχυνση του κορμού, λεπτότητα των κλαδιών) και είναι πιο εύκολο να δουλέψετε από ό,τι με τα συνηθισμένα χρωματιστά μολύβια, που δίνουν λεπτή γραμμή και απαιτούν ισχυρή πίεση για να αποκτήσετε πιο έντονα εγκεφαλικά.

Τα παστέλ είναι χρωματιστά μολύβια χωρίς πλαίσιο κατασκευασμένα από πολύχρωμη σκόνη. Λαμβάνονται με ανάμειξη σκόνης βαφής με κόλλα (κόλλα κερασιού, δεξτρίνη, ζελατίνη, καζεΐνη). Σχεδιάστε με παστέλ σε χαρτί, χαρτόνι ή καμβά. Το χρώμα εφαρμόζεται με πινελιές, όπως στο σχέδιο, ή τρίβεται με τα δάχτυλα με σκίαση, που σας επιτρέπει να επιτύχετε τις καλύτερες πολύχρωμες αποχρώσεις και λεπτές χρωματικές μεταβάσεις, μια ματ βελούδινη επιφάνεια. Όταν εργάζεστε με παστέλ, μπορείτε εύκολα να αφαιρέσετε ή να καλύψετε στρώματα χρώματος, καθώς μπορεί εύκολα να αποξεσθεί από το έδαφος.

Πιθανά λάθη

♦ Το μολύβι από κάρβουνο, το παστέλ και το σαγκουίνι είναι εύθραυστα, επομένως όταν σχεδιάζετε με αυτά, χρειάζεται μόνο να αγγίξετε ελαφρά το χαρτί, διαφορετικά το καλώδιο μολυβιού και το ραβδί σαγκουίνι θα σπάσουν γρήγορα. Τα μολύβια κοπής, όπως και τα χρωματιστά μολύβια, δεν χρειάζεται να ακονιστούν απότομα. Το σαγκουίνι δεν ακονίζει καθόλου.

♦ Δεν πρέπει να προσπαθήσετε να βάψετε πάνω από ένα σχέδιο με σαγκουίνι ή παστέλ με τον ίδιο τρόπο όπως με ένα χρωματιστό μολύβι, σχεδιάζοντας προσεκτικά πινελιές. Σε αυτή την περίπτωση, το υλικό πέφτει, αλλά παραμένουν κενά.

♦ Συνιστάται η εισαγωγή αυτών των υλικών για σχέδιο
μόνο σε ομάδες ανώτερων και προπαρασκευαστικών σχολείων, όταν τα παιδιά θα έπρεπε να έχουν ήδη κατακτήσει τις βασικές μεθόδους εργασίας με χρωματιστά μολύβια και πινέλο.

Ερώτηση.

Τεχνικές ζωγραφικής.

Με βάση την ποικιλία των τεχνικών σχεδίασης στις καλές τέχνες και λαμβάνοντας υπόψη τις δυνατότητες των παιδιών προσχολικής ηλικίας, είναι σκόπιμο να εμπλουτιστεί η τεχνική πλευρά του παιδικού σχεδίου. Αυτό μπορεί να επιτευχθεί με τη χρήση διαφορετικών μεθόδων εργασίας με χρώματα και μολύβια ήδη γνωστά στην ευρεία πρακτική και με τη χρήση νέων υλικών (χρωματιστές κηρομπογιές, νερομπογιές κ.λπ.), καθώς και με συνδυασμό διαφορετικών υλικών και τεχνικών σε ένα σχέδιο. Συνδυασμός διαφορετικά υλικάσε ένα σχέδιο σας επιτρέπει να επιτύχετε μεγαλύτερη εκφραστικότητα της εικόνας.

Η διαθεσιμότητα χρήσης μη παραδοσιακών τεχνικών καθορίζεται από τα ηλικιακά χαρακτηριστικά των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Έτσι, για παράδειγμα, θα πρέπει να αρχίσετε να εργάζεστε προς αυτή την κατεύθυνση με τεχνικές όπως το σχέδιο με τα δάχτυλα, την παλάμη, το σκίσιμο χαρτιού κ.λπ., αλλά σε παλαιότερες ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑαυτές τις ίδιες τεχνικές θα συμπληρώσειμια καλλιτεχνική εικόνα που δημιουργείται χρησιμοποιώντας πιο σύνθετες: στυπογραφία, μονοτυπία κ.λπ.

Βιβλιογραφία

1. Vygotsky L. S. Φαντασία και δημιουργικότητα στην παιδική ηλικία. - Μ., 1991.

2. Vetlugina N.A. Τα κύρια προβλήματα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας των παιδιών // Καλλιτεχνική δημιουργικότητα και το παιδί./Επιμ. N.A. Vetlugina, M., Διαφωτισμός, 1972.

3. Vygotsky L.S. Φαντασία και δημιουργικότητα στην παιδική ηλικία. - Μ.: 1967 4. Grigorieva G. G. Ανάπτυξη ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας σε οπτικές δραστηριότητες. - Μ., 2000.

5. Grigorieva G.G. Εικαστικές δραστηριότητες παιδιών προσχολικής ηλικίας. – Μ., 1999.

6. Komarova T. S. Διδασκαλία τεχνικών ζωγραφικής στα παιδιά. - Μ., 1994.12.

7. Komarova T. S. Τα παιδιά στον κόσμο της δημιουργικότητας. - Μ., 1995.

8. Γ.Ν Davydova. Μη παραδοσιακές τεχνικές ζωγραφικής στο νηπιαγωγείο.-Μ., 2013

9. Προσχολική αγωγή. 2002

Στο σχέδιο, το πιο κοινό υλικό είναι το μολύβι γραφίτη. Ωστόσο, εκτός από αυτό, μπορούν να χρησιμοποιηθούν πολλά άλλα, πολύ διαφορετικά υλικά - μελάνι, σαγκουίνι, κάρβουνο, παστέλ, σάλτσα, κιμωλία κ.λπ.

Ολα υλικά τέχνηςέχουν διαφορετικά χαρακτηριστικά ιδιαιτερότητες, διακρίνοντάς τα μεταξύ τους ως προς τις δυνατότητες εφαρμογής. Παρεμπιπτόντως, αν εξακολουθείτε να βρίσκετε δύσκολη αυτή την αρχή της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, τότε μπορείτε να δοκιμάσετε να χρωματίσετε με αριθμούς http://homeartshop.ru/, που θα σας βοηθήσουν να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας. Λοιπόν, κάθε ένα από τα υλικά έχει ένα σύνολο ιδιοτήτων μοναδικών για αυτό (χρώμα, βαθμός σκληρότητας, διαφάνεια κ.λπ.), οι οποίες εξαρτώνται άμεσα από τη μέθοδο κατασκευής και τις χρωστικές ουσίες που περιλαμβάνονται στη σύνθεσή του - χρωστικές και συνδετικά (κόλλα και ειδικά ακαθαρσίες). Τα οπτικά υλικά μπορεί να είναι είτε μαύρο είτε γκρι (μαύρο μελάνι, ακουαρέλα, σαγκουίνι, μαρκαδόροι, μαρκαδόροι), κυρίως ορυκτής προέλευσης, είτε φυσικά είτε παρασκευασμένα τεχνητά.



Είναι πολύ σημαντικό για έναν αρχάριο συντάκτη να μάθει πώς να δοκιμάζει διαφορετικά υλικά, να έχει μια ιδέα για τις ιδιότητές τους και να γνωρίζει τα χαρακτηριστικά και τις δυνατότητες καθενός από αυτά.

Σύστημα μέσων και μεθόδων εργασίας γραφικά υλικά, με τη βοήθεια του οποίου πραγματοποιείται μια οπτική εικόνα σε χαρτί - αυτά είναι τεχνική σχεδίασης. Οι κύριες πτυχές του: οργάνωση του χώρου εργασίας, επιλογή υλικών και μεθόδων εργασίας με μολύβι και γόμα, βαφή και βούρτσα. επιλογές σχεδίασης όλων των ειδών γραμμών, σκίασης, χρωματισμού κ.λπ. Η γνώση των τεχνικών και των μέσων, καθώς και η ικανότητα χρήσης τους, καθιστά δυνατή την ρεαλιστική απεικόνιση αυτού που φαίνεται και την εκφραστική αφήγηση γι' αυτό.

Η γνώση της τεχνικής του σχεδίου σάς επιτρέπει να αναπτύξετε το μάτι και την αίσθηση του χεριού σας και ταυτόχρονα καλλιεργεί τη συνήθεια του αυτοελέγχου. Θα πρέπει να μπορείτε να χρησιμοποιείτε σωστά υλικά τέχνης. Για παράδειγμα, όταν σχεδιάζετε με μολύβι, δεν πρέπει να τρίβετε το σχέδιο με το δάχτυλό σας, καθώς αυτό κάνει το σχέδιο βρώμικο και ανέκφραστο. Για ένα μολύβι μολύβδου, τα καθαρά, καθαρά και ανάγλυφα σχέδια θα είναι πλεονεκτήματα. Όταν εργάζεστε με κάρβουνο, σάλτσα ή σαγκουίνι, το τρίψιμο σας επιτρέπει να επιτύχετε κάθε είδους αποχρώσεις. Σωστή επιλογήυλικάκαι οι τεχνικές εργασίας βοηθούν στην καλύτερη και πιο πειστική έκφραση της φόρμας στο επίπεδο.

Υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός τεχνικών για την εργασία με μολύβι, παστέλ, σαγκουίνι, κάρβουνο και άλλα υλικά. είναι δυνατή μόνο μέσω μακράς και επίμονης πρακτικής. Οποιοσδήποτε τύπος τεχνολογίας έχει συγκεκριμένα χαρακτηριστικά. Και πρέπει να ξέρετε ποιες τεχνικές εργασίας είναι κατάλληλες για οποιοδήποτε υλικό, τι μπορεί να επιτευχθεί χρησιμοποιώντας σαγκουίνι, κάρβουνο, μολύβι, παστέλ, πώς να επιτύχετε διαφορετικά εφέ με το ίδιο υλικό.

Γραφικά υλικάΕίναι συνηθισμένο να χωρίζεται σε "ξηρό" και "υγρό" (αραιωμένο με νερό). Χρήση διάφορα υλικάκαι ο τεχνικός ανοίγει απροσδόκητες δυνατότητες στον καλλιτέχνη να μεταφέρει την υφή ενός αντικειμένου, τον χαρακτήρα του και τη δική του στάση απέναντί ​​του. Είναι πολύ χρήσιμο να δουλέψετε σε ένα σχέδιο με κάρβουνο. Το κάρβουνο σάς επιτρέπει να ξεκινήσετε και να ολοκληρώσετε ένα σχέδιο με γενικό τρόπο, επειδή έχει μεγάλη τονική εμβέλεια - από διαβαθμίσεις ανοιχτού ανοιχτού γκρι έως τους βαθύτερους μαύρους βελούδινους τόνους. Ταυτόχρονα, με ορισμένες δεξιότητες, το κάρβουνο επιτρέπει τη λεπτή σχεδίαση των λεπτομερειών. Έτσι, στο σχέδιο με κάρβουνο μπορείτε πολύ αποτελεσματικά να συνδυάσετε έναν λεπτομερή τρόπο με έναν φαρδύ.

Είναι εξαιρετικά χρήσιμο να δουλεύεις πάνω σε ένα σχέδιο τεχνική «πλύσιμο».. Λέγεται πλύσιμο εργασία ακουαρέλαςένα χρώμα πάνω από υγρό (μελάνι, σάλτσα, ακουαρέλα). Όταν εργάζεστε για μεγάλο χρονικό διάστημα σε αυτήν την τεχνική, συνιστάται πρώτα να εφαρμόσετε την κύρια δομή του σχεδίου με ελαφριές πινελιές μολυβιού. Στη συνέχεια, ξεκινώντας από τα πιο ελαφριά σημεία, φορτώστε σταδιακά το σχέδιο, εντείνοντας τον τόνο. Αλλά αυτή η τεχνική μπορεί να χρησιμοποιηθεί με μεγάλη επιτυχία σε γρήγορα σκίτσα με ένα πινέλο χωρίς αρχικό σχέδιο με μολύβι. Αυτή η εργασία αναπτύσσει την ικανότητα να βλέπεις γενικό σχήμα, αίσθηση τόνου, επιλογή των κατάλληλων στιγμών από τη ζωή, κάτι που είναι πολύ σημαντικό για σοβαρή δημιουργική εργασία.

Είναι πολύ χρήσιμο να εναλλάσσετε διαφορετικές τεχνικές κατά τη διάρκεια της διαδικασίας εργασίας. Τα μακροχρόνια σχέδια πρέπει να αραιώνονται με γρήγορα σκίτσα, τεχνικές μολυβιού με πλύσιμο ή τεχνικές κάρβουνου, που αναπτύσσουν ταχύτητα σχεδίασης, αίσθηση χώρου, καθώς και καλλιτεχνική γεύση.

Περισσότερες λεπτομέρειες για κάθε ένα από τα καλλιτεχνικά υλικά στα ακόλουθα άρθρα. Εγγραφείτε στις ενημερώσεις.

Σας εύχομαι δημιουργική επιτυχία!