Stručně symbolika hry Višňový sad. Symbolické detaily, obrazy, motivy komedie „Višňový sad“ od A.P. Čechov. Zvukové a barevné efekty hry. Negativní vlastnosti Lopakhina

Hru „Višňový sad“ napsal Čechov krátce před svou smrtí. Nelze si představit člověka, který by tuto hru neznal. V tomto dojemném díle se Čechov jakoby loučí se světem, který by mohl být milosrdnější a humánnější.
Při studiu Čechovova díla „Višňový sad“ bych rád poznamenal jeden rys jeho hrdinů: všichni jsou obyčejní lidé a ani jednoho z nich nelze nazvat hrdinou své doby, i když téměř každý z nich je symbolem čas. Majitelka půdy Ranevskaya a její bratr Gaev, Simeonov-Pishchik a Firs mohou být nazýváni symbolem minulosti. Jsou zatíženi dědictvím nevolnictví, pod kterým vyrůstali a vyrůstali, to jsou typy odcházejícího Ruska. Nedokážou si pro sebe představit žádný jiný život, stejně jako Firs, kteří si nedokážou představit život bez pánů. Firs považuje osvobození rolníků za neštěstí - "muži jsou s pány, pánové jsou s rolníky, a teď je všechno v troskách, ničemu nebudete rozumět." Symbol současnosti je spojen s obrazem Lopakhina, ve kterém bojují dva principy. Na jednu stranu je to muž činu, jeho ideálem je učinit zemi bohatou a šťastnou. Na druhou stranu v něm není žádný duchovní princip a nakonec přebírá žízeň po zisku. Symbolem budoucnosti byla Anya - dcera Ranevské a věčného studenta Trofimova. Jsou mladí a jsou budoucností. Jsou posedlí myšlenkou kreativní práce a osvobození z otroctví. Péťa vás vyzývá, abyste se všeho vzdali a byli volní jako vítr.
Kdo je tedy budoucnost? Pro Péťu? Pro Anyu? Pro Lopakhina? Tato otázka mohla být rétorická, kdyby historie nedala Rusku druhý pokus o její vyřešení. Závěr hry je velmi symbolický – staří majitelé odcházejí a zapomínají na umírající Jedle. Takže logický konec: neaktivní konzumenti ve společenském slova smyslu, sluha - lokaj, který jim celý život sloužil, a třešňový sad - to vše je nenávratně minulostí, ke které už není cesty zpět. Historii nelze vrátit.
Jako hlavní symbol ve hře bych rád poznamenal třešňový sad. Trofimovův monolog odhaluje symboliku zahrady ve hře: „Celé Rusko je naše zahrada. Země obra je nádherná, je na ní mnoho nádherných míst. Mysli, Anyo: tvůj dědeček, pradědeček a všichni tvoji předkové byli nevolníci, kteří vlastnili živé duše, a nedívej se na tebe lidské bytosti z každé třešně v zahradě, z každého listu, z každého kmene, ne opravdu slyšíte hlasy... Vlastní živé duše, protože to vás všechny, kteří jste dříve žili a nyní žijete, znovuzrodilo, aby si vaše matka, vy ani strýc už nevšimli, že žijete v dluzích na cizí účet, na na úkor těch lidí, které nepustíte mimo přední halu.. „Veškerá akce se odehrává v zahradě, kde se zvýrazňují postavy postav a jejich osudy. Symbolické je i to, že sekera vztyčená nad zahradou způsobila konflikt mezi hrdiny a v duších většiny hrdinů se konflikt nikdy nevyřeší, stejně jako se nevyřeší problém po vykácení zahrady.
„The Cherry Orchard“ trvá na pódiu asi tři hodiny. Postavy v této době žijí pět měsíců. A akce hry pokrývá významnější časové období, které zahrnuje minulost, přítomnost a budoucnost Ruska.

Jedno z tajemství... "Višňový sad"
bylo, že je nutné se podívat na to, co se děje
očima... samotné zahrady.
L. V. Karasev

V dramatických dílech napsaných „před Čechovem“ bylo zpravidla centrum - událost nebo postava, kolem které se akce rozvíjela. V Čechovově hře takový střed neexistuje. Na jeho místě je ústřední obrazový symbol - třešňový sad. Tento obraz kombinuje jak konkrétní, tak věčné, absolutní - to je zahrada, „krásnější, než která na světě není nic“; to je krása, minulá kultura, celé Rusko.

Tři scénické hodiny v The Cherry Orchard pokrývají pět měsíců (květen – říjen) života postav a téměř celé století: od předreformní éry do konce 19. století. Název "Višňový sad" je spojen s osudy několika generací hrdinů - minulých, současných i budoucích. Osudy postav jsou v korelaci s osudy země.

Podle memoárů K. S. Stanislavského mu Čechov jednou řekl, že pro hru našel úžasný název - „Višňový sad“: „Z toho jsem pochopil, že jde o něco krásného, vroucně milovaného: kouzlo názvu. nebyl vyjádřen slovy, ale samotnou intonací hlasu Antona Pavloviče. O několik dní později Čechov oznámil Stanislavskému: "Poslouchej, ne Cherry, ale Višňový sad." „Anton Pavlovich si dál vychutnával název hry, zdůrazňoval něžnou hlásku „e“ ve slově Třešeň, jako by se s jeho pomocí snažil pohladit bývalý krásný, ale nyní nepotřebný život, který ve své hře ničil slzami. Tentokrát jsem pochopil jemnost: Višňový sad je obchodní, komerční sad, který generuje příjem. Taková zahrada je potřeba i nyní. Ale „Višňový sad“ nepřináší žádný příjem, uchovává v sobě a ve své kvetoucí bělosti poezii někdejšího panského života. Taková zahrada roste a kvete z rozmaru, pro oči rozmazlených estétů. Je škoda to zničit, ale je to nutné, protože proces ekonomického rozvoje země to vyžaduje."

Zahrada v Čechovových dílech je přitom významná nejen jako symbol, ale také jako samostatný přírodní, extrémně poetický obraz. I. Sukhikh správně tvrdí: Čechovova povaha není jen „krajinou“ či psychologickou paralelou prožitků postav, ale také originální harmonií „nezkažené“ osoby J. J. Rousseaua („zpět k přírodě“). „Příroda je pro Čechova jakýmsi samostatným živlem, existujícím podle svých zvláštních zákonů krásy, harmonie, svobody... Je... je nakonec spravedlivá, obsahuje punc pravidelnosti, nejvyšší účelnosti, přirozenosti a jednoduchosti, která v mezilidských vztazích často chybí. Člověk se k němu nesmí „vracet“, ale vstát, připojit se a pochopit jeho zákony. Slova samotného dramatika z jeho dopisů jsou v souladu s tímto prohlášením: „Při pohledu na jaro si opravdu přeji, aby na onom světě byl ráj.“

Právě zahrada je ontologickým základem děje Čechovovy hry: „historie zahrady jako živé bytosti představuje první článek... v řetězu proměn“ hry. „Toto je jakési podloží textu, základ, ze kterého vyrůstá celý svět jeho ideologie a stylistiky... Zahrada není odsouzena k záhubě proto, že její nepřátelé jsou silní – obchodníci, průmyslníci, letní obyvatelé, ale proto, že čas opravdu si pro to přijďte zemřít"

Ve hře dominují motivy „rozbití“, roztržky a rozchodu. Kulečníkové tágo rozbité Epikhodovem ve třetím dějství tedy zůstává na úrovni děje prohlášeno za „nevyzvednuté“, jak o tom Yasha se smíchem mluví.

Tento motiv pokračuje i v závěrečné poznámce hry: „Je slyšet vzdálený zvuk, jakoby z nebe, zvuk prasklé struny, doznívající, smutný. Je ticho a je slyšet jen to, jak daleko v zahradě tluče sekera do stromu.“ Vyjasnění „jen z nebe“ naznačuje, že hlavní konflikt hry se nachází mimo rámec jeviště, k nějaké síle zvenčí, před níž se postavy ve hře ocitají bezmocné a slabé vůle. Zvuk tříštící se struny a sekery zůstává zvukovým dojmem, o kterém Čechov hovořil o nezbytnosti jakéhokoli díla (připomenu, že věřil, že literární dílo „by mělo dávat nejen myšlenku, ale i zvuk, určitý zvukový dojem“). „Co má přetržená struna společného se smrtí zahrady? Skutečnost, že obě události se shodují nebo se v každém případě překrývají ve své „formě“: prasknutí je téměř totéž jako řezání. Ne náhodou se na konci hry spojuje zvuk tříštící se struny s údery sekery.“

Závěr „Višňového sadu“ zanechává skutečně dvojí, nejasný dojem: jak smutek, tak i jistou jasnou, byť nejasnou naději. „Řešení konfliktu je v souladu se všemi specifiky jeho obsahu. Finále je podbarveno dvojím zvukem: je smutné i jasné... Příchod toho nejlepšího nezávisí na odstranění konkrétních překážek, ale na změně všech forem existence. A dokud nedojde k takové změně, každý jedinec je před společným osudem bezmocný.“ V Rusku se podle Čechova schylovalo k předtuše revoluce, která však byla nejasná a vágní. Spisovatel zaznamenal stav ruské společnosti, kdy zbýval jen krůček od všeobecné nejednoty, naslouchání jen sobě samým, k všeobecnému nepřátelství.

V souladu s literární tradicí patří Čechovovo dílo k literatuře 19. století, i když spisovatelův život a kariéra skončily ve století 20. Jeho literární odkaz se stal v plném slova smyslu pojítkem mezi literární klasikou 19. století a literaturou 20. století. Čechov byl posledním velkým spisovatelem odcházejícího století, udělal to, co z různých důvodů neudělali jeho brilantní předchůdci: dal nový život povídkovému žánru; objevil nového hrdinu - námezdního úředníka, inženýra, učitele, lékaře; vytvořil nový typ dramatu – Čechovovo divadlo.

Metodický vývoj lekce na téma:

„Symboly ve hře A.P. Čechovův "Višňový sad"

(literatura, 10. tř.)

Zkompilovaný:

Kireeva Irina Andreevna,

učitelka ruského jazyka a literatury

Volgograd 2014

Plánované výsledky:

předmět: identifikovat symboly ve hře A.P Čechovův „Višňový sad“, určit jejich roli v textu, určit důvody jejich použití.

meta-předmět: strukturujte materiál, vyberte argumenty pro potvrzení své vlastní pozice, zdůrazněte vztahy příčiny a následku v ústních prohlášeních, formulujte závěry.

Před lekcí byli studenti rozděleni do kreativních skupin a dostali pokročilé úkoly:

Najděte symboly ve hře:

Skupina 1 – reálná a reálná;

Skupina 2 – verbální a zvuková;

Skupina 3 – barvy a názvy

klasifikovat je a systematizovat.

Připravte si zprávy o klíčových problémech:

Jaká je role symbolů v textu?

Jaké jsou důvody jejich používání?

Během práce a diskusí o hlavních problémech se tabulka vyplňuje.

Vybavení: multimediální.

Během lekcí:

I. Úvodní řeč učitele.

Díla A.P. Čechov je nesmírně složitý a zajímavý objekt pro analýzu. Čechov vidí za maličkostmi v životě jejich obecný význam a za symbolem detailu ve spisovatelově uměleckém světě se skrývá komplexní psychologický, sociální a filozofický obsah. V jeho dílech je vše významné, plné myšlenek a pocitů: od názvu až po konec, od autorových intonací až po „figury ticha“. Odvážnost Čechovova novátorství a rozsah jeho objevů je někdy těžké pochopit a plně docenit, protože Čechovovo mistrovství postrádá chytlavé a spektakulární znaky, jeho vnější projevy jsou spíše skromné. Mezitím téměř každá inovativní technika Čechova leží na základě mnoha úžasných tradic, které pokračují a úspěšně se rozvíjejí po celé století v ruské a světové literatuře. Jednou z těchto technik je rozsáhlé použití symboliky, zvláště patrné ve hře „Višňový sad“.

co je symbol? Jaká je jeho role v uměleckém díle?

II. Zpráva od připraveného studenta.

Symbol v uměleckém díle.

Symbol je vícehodnotový alegorický obraz založený na podobnosti, podobnosti nebo shodnosti předmětů a jevů života. Symbol může vyjadřovat systém korespondencí mezi různými aspekty reality (přírodní svět a lidský život, společnost a osobnost, skutečné a neskutečné, pozemské a nebeské, vnější a vnitřní). V symbolu není zřejmá identita nebo podobnost s jiným objektem nebo jevem, není ani verbálně či syntakticky vyjádřena.

Obrazový symbol má mnoho významů. Připouští, že čtenář může mít širokou škálu asociací. Navíc se význam symbolu nejčastěji neshoduje s významem slova – metafora. Chápání a interpretace symbolu je vždy širší než přirovnání nebo metaforické alegorie, z nichž je složen.

Symbolický obraz může vzniknout v důsledku použití široké škály figurativních prostředků.

Existují dva hlavní typy symbolů. Ty první vycházejí z kulturní tradice. Jsou součástí kultury, k jejich konstrukci používají spisovatelé jazyk, který je srozumitelný více či méně informovanému čtenáři. Každý takový symbol samozřejmě získává individuální sémantické odstíny, které jsou blízké spisovateli a důležité pro něj v konkrétním díle: „moře“, „loď“, „plachta“, „silnice“. Ty druhé jsou vytvářeny, aniž by se spoléhaly na kulturní tradici. Takové symboly vznikly na základě sémantických vztahů v rámci jednoho literárního díla nebo řady děl (například obraz Krásné dámy v Blokových raných básních).

Správná interpretace symbolů přispívá k hlubokému a správnému čtení literárních textů. Symboly vždy rozšiřují sémantickou perspektivu díla a umožňují čtenáři na základě autorových indicií budovat řetězec asociací spojujících různé životní jevy. Spisovatelé používají symbolizaci, aby zničili iluzi životnosti, která mezi čtenáři často vzniká, aby zdůraznili nejednoznačnost a větší sémantickou hloubku obrazů, které vytvářejí.

Kromě toho symboly v díle vytvářejí přesnější, obsáhlejší charakteristiky a popisy; učinit text hlubší a mnohostrannější; vám umožní upozornit na důležité problémy, aniž byste to propagovali; vyvolat v každém čtenáři individuální asociace.

Role symbolu v literárním textu je těžké přeceňovat.

III. Skupinová vystoupení.

1 skupina. Skutečné symboly.

Skutečné symboly zahrnují každodenní detaily, které při mnohonásobném opakování získávají charakter symbolů.

Ve hře „Višňový sad“ je to symbol klíčů. V prvním dějství tedy autor poukazuje na zdánlivě bezvýznamný detail na obrazu Varyi: „Varya vchází, má na opasku svazek klíčů.“ Ve výše uvedené poznámce Čechov zdůrazňuje roli hospodyně, hospodyně a paní domu, kterou si vybral Varya. Cítí se zodpovědná za vše, co se na pozemku děje.

Není náhodou, že Petya Trofimov, vyzývající Anyu k akci, jí říká, aby zahodila klíče: „Pokud máte klíče od farmy, hoďte je do studny a odejděte. Buď svobodný jako vítr“ (druhé jednání).

Čechov obratně využívá symboliku klíčů ve třetím dějství, kdy Varya, když slyšel o prodeji panství, hodí klíče na podlahu. Lopakhin toto její gesto vysvětluje: „Zahodila klíče, chce ukázat, že už tady není paní...“ Podle T. G. Ivleva ho Lopakhin, který panství koupil, sebral hospodyni.

Ve Višňovém sadu je ještě jeden hmotný symbol majitele. V celé hře se autor zmiňuje o peněžence Ranevské, například „Pohled do peněženky“ (druhé jednání). Když viděla, že zbývá málo peněz, omylem je upustí a zlato rozhází. V posledním dějství dává Ranevskaya mužům svou peněženku: „Gaev. Dal jsi jim svou peněženku, Lyubo! Nemůžete to udělat tímto způsobem! Ljubov Andrejevna. Nemohl jsem! Nemohl jsem!" Ve stejné akci se peněženka objeví v Lopakhinových rukou, ačkoli čtenář od samého začátku hry ví, že nepotřebuje peníze.

V uměleckém světě Čechovova dramatu lze identifikovat řadu obrazů - symbolů, které jsou nerozlučně spjaty s myšlenkou domova, tyto symboly začínají plnit nikoli funkci sjednocení, ale separace, rozpadu, rozchodu s rodinou, s domovem.

Skutečné symboly.

Ve hře „Višňový sad“ je také široce používána skutečná symbolika ke zvýšení ideologického a sémantického významu, umělecké přesvědčivosti a emočního a psychologického napětí. Skrývá se jak v názvu, tak v nastavení. Rozkvetlá zahrada prvního dějství není jen poezií vznešených hnízd, ale i krásou všeho života. Ve druhém dějství je kaple obklopená velkými kameny, které byly zřejmě kdysi náhrobky, a vzdálenými obrysy velkého města, které „viditelné pouze za velmi dobrého jasného počasí"symbolizují minulost a budoucnost. Ples v den dražby (třetí dějství) naznačuje lehkovážnost a nepraktičnost majitelů zahrad. Okolnosti odjezdu, zpustošení domu, zbytky nábytku, který byl „složený v jednom rohu jako na prodej“, kufry a svazky bývalých majitelů charakterizují likvidaci šlechtického hnízda, definitivní smrt zastaralý systém šlechticů-nevolníků.

2. skupina. Slovní symboly.

Čechov odhaluje sociálně-psychologickou podstatu postav, ukazuje jejich vnitřní vztahy, často se obrací k prostředkům nepřímého významu slova, k jeho nejednoznačnosti a nejednoznačnosti. Své hluboce realistické obrazy piluje spisovatel do symbolů a často používá metody verbální symboliky.

Například v prvním dějství Anya a Varya mluví o prodeji panství a v tuto chvíli se Lopakhin dívá do dveří a bučí.(“me-e-e”) a okamžitě odejde. Tento vzhled Lopakhina a jeho hravé, posměšné a posměšné bučení je jasně významné. Ve skutečnosti předjímá celé Lopakhinovo budoucí chování: koneckonců to byl on, kdo koupil třešňový sad, stal se jeho absolutním majitelem a hrubě odmítl Varyu, která trpělivě čekala na jeho nabídku. O něco později Ranevskaya, která vzala telegramy z Paříže z Varyi, je roztrhá, aniž by je četla, a říká: „Paříž je u konce...“ Těmito slovy Lyubov Andreevna říká, že se rozhodla ukončit svůj nomádský život mimo svou rodnou zemi. a že se nenávratně rozešla s jeho „udržovaným“. Tato slova jsou jakýmsi shrnutím Anyina příběhu o bohémském životním stylu její matky v Paříži. Demonstrují radost, s jakou se Ranevskaya vrací domů. Tentýž Lopakhin po Gaevově projevu adresovaném skříni říká jen „Ano...“ Ale v tomto slově je překvapení nad Gaevovou naivní dětinstvím a opovržlivé odsouzení jeho lehkomyslnosti a hlouposti.

Ve druhém dějství Anya a její matka zamyšleně opakují jednu větu: „Epikhodov cestuje“, ale každá do toho vkládá zcela jiný, smysluplný význam spojený s jejich chápáním života a myšlenkami na něj. Trofimovova slova jsou jasně významná a skutečně symbolická: „Ano, měsíc vychází.(Pauza a.) Tady to je, štěstí, tady to přichází, blíž a blíž, už slyším jeho kroky.“ Trofimov zde nemá na mysli své osobní štěstí, ale blížící se štěstí celého lidu, vyjadřuje víru v brzký triumf pravdy. Ale právě vzhled vrtkavého měsíce, který byl vždy symbolem podvodu, ho přiměje přemýšlet o blahobytu národa. To ukazuje, že naděje studenta jsou nereálné. Slova jako „jasná hvězda“ a „povinnost“ mají v jeho ústech také skutečný symbolický význam. Trofimov ve svém prohlášení klade obzvláště hluboký význam: „Celé Rusko je naše zahrada“ (druhé dějství). Tato slova odhalila jeho ohnivou lásku k vlasti, jeho obdiv ke všemu, co je v ní velké a krásné, touhu změnit ji k lepšímu a oddanost jí.

Trofimovův výrok jasně odpovídá Anyiným slovům ve třetím dějství: „Vysadíme novou zahradu, luxusnější než tato.“ Těmito slovy hrdinka mluví o vytváření života na zcela novém základě, kde nebude žádný sobecký boj za své osobní zájmy, kde si všichni lidé budou rovni a šťastní, budou si užívat společné zahrady, rozkvétat a přinášet ovoce pro radost. každá osoba.

Zvukové symboly.

V dílech A.P. Čechova získávají nejen věci, předměty a jevy okolního světa symbolický podtext, ale také zvuk a obraz. Prostřednictvím zvukových a barevných symbolů dosahuje spisovatel nejúplnějšího pochopení svých děl čtenářem.

Výkřik sovy ve druhém dějství tedy nese skutečnou hrozbu. To lze ilustrovat slovy starého lokaje Firse: „Před neštěstím se stalo totéž: sova křičela a samovar bez ustání bzučel.“

Zvuky hudby zaujímají v Čechovově dramaturgii velké místo. To je například zvuk, který končí první dějství: „Daleko za zahradou hraje pastýř na dýmku. Trofimov jde přes jeviště a když vidí Varyu a Anyu, zastaví se. Trofimov (v emocích). Moje slunce! Moje jaro! Vysoký, čistý a jemný zvuk dýmky je zde především pozadím něžných pocitů, které postava prožívá.

T. G. Ivleva poznamenává, že „sémantický význam zvukových režií v poslední Čechovově komedii je možná nejvyšší“. Drama je plné zvuků. Dýmka, kytara, židovský orchestr, zvuk sekery a zvuk prasklé struny doprovázejí téměř každou významnou událost nebo obraz postavy.

Ve druhém dějství jsou hrdinové vystrašeni nečekaným zvukem – „jakoby z nebe, zvuk prasklé struny“. Každá z postav se snaží svým vlastním způsobem určit jeho zdroj. Lopakhin věří, že kbelík spadl daleko v dolech. Gaev si myslí, že je to tak

výkřik volavky, Trofimov - výr. Ranevskaja se cítila nepříjemně a tento zvuk připomněl Firsovi časy „před neštěstím“.

Ale podivný zvuk je zmíněn podruhé v závěrečné fázi hry. Zakrývá zvuk sekery, symbolizující smrt starého Ruska.

Zvuk tříštící se struny a zvuk sekery tedy slouží jako ztělesnění hrozící katastrofy a nevyhnutelnosti smrti a hrají v Čechovově hře důležitou roli. Pomocí zvuků se odhalují ty aspekty jevištní akce, které nelze vyjádřit verbálně.

3. skupina. Barevné symboly.

Ze všech barev ve hře „Višňový sad“ Čechov používá pouze jednu – bílou, kterou používá různými způsoby v průběhu prvního dějství.

"Gaev (otevře další okno). Zahrada je celá bílá."

Zahrada ve hře je přitom pouze pojmenována, zobrazena pouze za okny, neboť je nastíněna, ale neupřesněna potenciální možnost její destrukce. Bílá barva je předzvěstí vizuálního obrazu. Hrdinové díla o něm opakovaně mluví: „Lyubov Andreevna. Všechny, všechny bílé! Ó moje zahrada! Vpravo, u odbočky k altánku, se sklonil bílý strom, který vypadal jako žena... Jaká úžasná zahrada! Bílé masy květin."

Přestože je nám zahrada samotná prakticky skryta, její bílá barva se objevuje po celé první dějství v podobě barevných skvrn - detailů kostýmů postav, které jsou s ní přímo spjaty a jejichž osud zcela závisí na osudu. zahrady: „Lopakhin. Můj otec, pravda, byl muž, ale tady jsem v bílé vestě“; „Firs vchází; má na sobě bundu a bílou vestu“; „Firs si nasazuje bílé rukavice“; "Charlotte Ivanovna v bílých šatech, velmi hubená, upnutá, s lorňonem na opasku, prochází po jevišti."

T.G. Ivlev, s odkazem na dopisy spisovatele K.S. Stanislavského dochází k závěru, že „Tento rys jevištní realizace obrazu zahrady – barevná hra – pravděpodobně navrhl sám Čechov.“ Prostřednictvím barevných skvrn se ukazuje jednota hrdinů se zahradou a závislost na ní.

Symbolika názvu.

Samotný název díla je symbolický. Zpočátku chtěl Čechov hru nazvat „In A shnevy garden,“ ale pak změnil důraz. K. S. Stanislavskij při vzpomínce na tuto epizodu vyprávěl, jak Čechov, který mu oznámil změnu názvu, si to vychutnával, „tlačil na jemný zvuk e ve slově „třešeň“, jako by se ho snažil použít k pohlazení bývalé krásné, ale nyní nepotřebný život, který ve své hře slzavě zničil. Tentokrát jsem pochopil jemnost: „In A "shnevy garden" je obchodní, komerční zahrada, která generuje příjem. Taková zahrada je potřeba i nyní. Ale „Višňový sad“ nepřináší žádný příjem, uchovává v sobě a ve své kvetoucí bělosti poezii někdejšího panského života. Taková zahrada roste a kvete z rozmaru, pro oči rozmazlených estétů.“

Proč je ale symbol odcházejícího, zastaralého – třešňový sad – zosobněním poezie a krásy? Proč je nová generace povolána spíše ničit než využívat krásu minulosti? Proč je tato krása spojena s „klutzes“ - Ranevskaya, Gaev, Simeonov-Pishchik? Název „Višňový sad“ označuje zbytečnou krásu zastaralého i úzce majetnické, sobecké touhy jeho majitelů. Zahrada, která dříve přinášela obrovské příjmy, zdegenerovala. Anya v sobě překonává toto sobectví: "Už nemiluji třešňový sad jako dřív." Budoucnost má ale také podobu zahrady, jen luxusnější, schopné přinášet radost všem lidem, a ne jen pár vyvoleným. Titul obsahuje jak konkrétní, tak zobecněný poetický obsah. Višňový sad je nejen charakteristickým znakem šlechtického panství, ale také zosobněním vlasti, Ruska, jeho bohatství, krásy a poezie. Motiv smrti sadu je leitmotivem hry: „Váš třešňový sad se prodává pro dluhy“ (první dějství), „22. srpna bude prodán třešňový sad“ (druhé jednání), „Třešňový sad se prodává“, „Pojďte se všichni podívat, jak Ermolai Lopakhin popadl sekeru v třešňovém sadu“ (třetí dějství). Zahrada je vždy v centru pozornosti většina obrazů ve hře je odhalena prostřednictvím postoje k ní. Pro staré Jedle symbolizuje panskou svobodu a bohatství. V jeho útržkových vzpomínkách na dobu, kdy třešňový sad poskytoval příjem („Byly peníze“) (první dějství), kdy uměli nakládat, sušit a vařit třešně, je otrocká lítost nad ztrátou panské studny. -bytost. Pro Ranevskou a Gaeva je zahrada také ztělesněním minulosti a také předmětem ušlechtilé hrdosti (a tato zahrada je zmíněna v „encyklopedickém slovníku“) (první dějství), kontemplativního obdivu, připomínky ztraceného mládí , ztracené bezstarostné štěstí. Pro Lopakhina je zahrada „úžasná... jediná věc je, že je velmi velká“ a „ve schopných rukou“ může generovat obrovský příjem. Višňový sad vyvolává i u tohoto hrdiny vzpomínky na minulost: zde byli jeho dědeček a otec otroky. S tím jsou ale spojeny i Lopakhinovy plány do budoucna: rozdělit zahradu na parcely a pronajmout ji jako chaty. Zahrada se nyní pro Lopakhina, stejně jako dříve pro šlechtice, stává zdrojem hrdosti, zosobněním jeho síly, jeho dominance. Šlechta je vytlačována buržoazií, nahrazují ji demokraté (Anya a Trofimov), to je pohyb života. Pro studenta je třešňový sad symbolem poddanského způsobu života. Hrdina si nedovolí obdivovat krásu zahrady, rozchází se s ní bez lítosti a vzbuzuje stejné pocity v mladé Anye. Jeho slova „Celé Rusko je naše zahrada“ (druhé dějství) hovoří o hrdinově zájmu o osud své země, o Trofimovově postoji k její historii. Višňový sad je do jisté míry symbolický pro každého z hrdinů a to je důležitý bod charakterizace.

IV. Studenti vyplní tabulku.

Skutečné symboly.	Klíče - symbol paní domu. "Varya vstupuje, má na opasku svazek klíčů" (akt I a II), "Trofimov." Pokud máte klíče... odhoďte je a odejděte...“ (3. dějství). Peněženka - symbol majitele domu. "...podívá se do peněženky..." (dějství II), "Gaev. Rozdal jsi peněženku... . Nemůžete to udělat tímto způsobem! Ljubov Andrejevna. Nemohl jsem! Nemohl jsem“ (akt IV), „Lopakhin (vytahuje peněženku)“ (akt IV). Kytice květin - symbol jednoty s přírodou. „Epichodov. ... Zahradník to poslal, říká, aby to dal do jídelny“ (I. dějství).
Skutečné symboly	Kaple - symbolizuje minulost. „... stará, křivá, dávno opuštěná kaple, ... a stará lavice“ (II. dějství). Panorama města- symbolizuje budoucnost. "... velké město,... viditelné... za jasného počasí" (dějství II). Ples v den aukce- ukazuje na lehkovážnost a nepraktičnost majitelů zahrady. "Ljubov Andrejevna." ...a začali jsme ples ve špatnou dobu...“ (III. dějství). Zbytky nábytku, kufry, svazky- charakterizovat likvidaci šlechtického hnízda, smrt šlechticko-poddanského systému. „...složený v jednom rohu, jako by byl na prodej“ (IV. jednání).
Slovní symboly	Bučení - předvídá Lopakhinovo budoucí chování. „Me-e-e“ (dějství I). "S Parzem je konec..."- hovoří o rozchodu s minulým nomádským životem (II. dějství). "Ano…" - překvapení nad dětinskostí a opovržlivé odsouzení lehkovážnosti (II. dějství). „Ano, měsíc vychází. (Pauza) To je štěstí...“- víra v triumf pravdy, ačkoli měsíc je symbolem klamu (akt II). „Celé Rusko je naše zahrada“- zosobňuje lásku k vlasti (II. dějství). "Vysadíme novou zahradu, luxusnější než tato"- symbolizuje vytvoření nového života na nových principech (akt III). "Na cestě!... Sbohem, starý život!"- Ukazuje se skutečný postoj Ranevské k její vlasti, k panství, zejména k Charlotte a Firs. Hrál a skončil (akt III),
Zvukové symboly	Sova pláč - představuje skutečnou hrozbu. "Jedle. Tak tomu bylo i před katastrofou; a sova zaječela a samovar donekonečna bzučel“ (II. dějství). Zvuk dýmky – návrh pozadí něžných pocitů, které postava prožívá. „Daleko za zahradou hraje na dýmku pastýř. ... Trofimov (dotkl se): Moje sluníčko! Moje jaro! (akce I). Zvuk prasklé struny- ztělesnění hrozící katastrofy a nevyhnutelnosti smrti. "Najednou... zvuk prasklé struny, slábnoucí, smutný“ (dějství II). Zvuk sekery - symbolizuje smrt šlechtických statků, smrt starého Ruska. „V dálce slyšíte klepání sekery na strom“ (akt IV).
Slovní symboly	bílá barva – symbol čistoty, světla, moudrosti. "Gaev (otevře další okno). Zahrada je celá bílá“ (dějství I), "Ljubov Andrejevna." Všechny, všechny bílé! Ach moje zahrada! (akce I), Barevné skvrny – detaily kostýmů postav. "Lopakhin." Můj otec, pravda, byl muž, ale tady jsem v bílé vestě“ (akt I), „Charlotte Ivanovna v bílých šatech...prochází jevištěm“ (dějství II), "Ljubov Andrejevna." Podívejte... v bílých šatech! (akce I), "Jedle. Nasazuje si bílé rukavice“ (dějství I).
Titulní znaky	Višňový sad – obchodní komerční zahrada, která generuje příjem. Višňový sad - nepřináší příjem, zachovává ve své kvetoucí bělosti poezii panského života. Kvete pro rozmar, pro oči rozmazlených estétů. Všechny prvky pozemku jsou soustředěny na obraz - symbol zahrady: spiknutí - „.. váš třešňový sad se prodává za dluhy, dvacátého druhého Aukce jsou naplánovány na srpen...“ vyvrcholení - Lopakhinova zpráva o prodeji třešňového sadu. rozuzlení - "Ach, má drahá, moje něžná, krásná zahrada! ... Můj život, mé mládí, mé štěstí, sbohem!...“ Symbol neustále rozšiřuje svou sémantiku. Pro Ranevskaya a Gaev, zahrada- to je jejich minulost, symbol mládí, prosperity a dřívějšího ladného života. "Lyubov Andreevna (vyhlíží z okna do zahrady). Ach, moje dětství, moje čistota! ... (Směje se radostí). ...Ach, moje zahrada! Po temném, bouřlivém podzimu a studené zimě jsi zase mladý, plný štěstí, nebeští andělé tě neopustili...“ Pro Lopakhinovu zahradu- zdroj zisku. „Vaše panství se nachází pouhých dvacet mil od města, poblíž je železnice, a pokud se třešňový sad a pozemky rozdělí na letní chaty a pak se pronajímají jako chaty, budete mít příjem nejméně dvacet tisíc ročně. .“ Pro zahradu Petyi Trofimova- symbol Ruska, vlasti. „Celé Rusko. Naše zahrada. Země je skvělá a krásná, je na ní mnoho nádherných míst...“ Kvetoucí zahrada - symbol čistého, neposkvrněného života. Kácení zahrady – péče a konec života.

V. Závěry:

Čechov ve hře „Višňový sad“ použil téměř celou škálu symbolických výrazových prostředků: zvuk, skutečnou, verbální symboliku. To mu pomáhá vytvořit objemné umělecké plátno, jasné a scénické, s vlastním „spodním proudem“, zobrazující smrt vznešených hnízd.

Spisovatelovo umění, demokratické v nejvyšším slova smyslu, bylo orientováno na obyčejného člověka. Autor důvěřuje čtenářově inteligenci, jemnosti, schopnosti reagovat na poezii a stát se spolutvůrcem s umělcem. Každý si v Čechovových dílech najde něco svého. Proto ji stále čteme a milujeme.

VI. Domácí práce:

Napište esej na téma „Události ve hře očima zahrady“.

Literatura:

Semanová M.L. . Čechov je umělec. Moskva: Vzdělávání, 1976.
Revyakin A.I. "Višňový sad" A.P. Čechov. Moskva: Uchpedgiz, 1960.
Heydeko. V.A. A. Čechov a Iv. Bunin. Moskva: Sovětský spisovatel, 1976.
Tyupa V.I. Umění Čechovova příběhu. Moskva: Vyšší škola, 1989.
Polotskaya E.A. Cesty Čechovových hrdinů. Moskva: Vzdělávání, 1983.
Čechov A.P. Vybraná díla, ve 2 svazcích, Berdnikov G., Poznámky Peresypkiny V. Moskva: Fiction, 1979.
Nový ilustrovaný encyklopedický slovník. Moskva: Velká ruská encyklopedie, 2000.
Averintsev S.S. Logos Sofie. Slovník. Kyjev: Spirit i Litera, 2001.
Berdnikov G. Čechov dramatik. Moskva: Umění, 1957.
Ivleva T.G. Autor v dramaturgii A.P. Čechov. Tver: Tver.gos.un-t., 2001

Náhled:

Vysvětlivka.

Tato lekce je studií na téma „Symboly ve hře A.P. Čechovův „Višňový sad“ je zaměřen na práci na učebnici „Literatura. 10. třída“ autoři: V.I. Korovin, N.L. Vershinina, L.A. Kapitonov, editoval V.I. Korovina.

Navrhovanou lekci - výzkum v 10. ročníku je vhodné provést v závěrečné fázi studia hry A. P. Čechova „Višňový sad“. Měsíc před lekcí dostanou studenti pokročilé úkoly:

Rozdělit do tvůrčích skupin, určit skupiny symbolů na základě literárních rysů hry;
Připravte zprávy a projevy ke klíčovým otázkám lekce: Jaká je role symbolů ve hře? Jaké jsou důvody jejich používání?

Při přípravě na hodinu jsou studenti požádáni, aby začali strukturovat vybranou látku ve formě tabulky. Tato práce, navržená tak, aby vytvořila holistické vnímání tohoto tématu, bude pokračovat ve třídě.

Klasická literatura je na první pohled nejstudovanějším oborem literární kritiky. Nicméně řada děl, včetně „Višňového sadu“ od A.P. Čechova, zůstávají nevyřešené a aktuální dodnes. Navzdory mnoha literárním dílům, které odhalují různé pohledy na tuto hru, zůstávají nevyřešené otázky, zejména neexistuje jasná klasifikace symbolů „Višňového sadu“. Výhodou prezentované lekce je proto pečlivá identifikace dominantních skupin symbolů studenty, jejich klasifikace a na konci lekce sestavená tabulka, která podává srozumitelnou interpretaci každého symbolu nalezeného v práci.

V této lekci se studenti aktivně zapojují do výzkumných aktivit, což umožňuje nejúčinněji a důsledněji přejít od tradičního přístupu k výuce k novému, zaměřenému na rozvoj takových univerzálních vzdělávacích aktivit, jako je např.

Schopnost seberozvoje;

Rozvoj orientačních dovedností v informačních tocích;

Rozvoj dovedností klást a řešit problémy.

To vám umožňuje rozvíjet intelektuální potenciál jednotlivce: od hromadění znalostí a dovedností až po sebevyjádření v kreativitě a vědě.

Učitel ruského jazyka a literatury I.A. Kireeva

Téma lekce: „Symboly ve hře A. P. Čechova „Višňový sad“

Cíle lekce:

Vzdělávací: rozšíření chápání díla A. P. Čechova prostřednictvím analýzy hry A. P. Čechova; identifikace symboliky ve hře A.P. Čechovův „Višňový sad“, vymezení jejich role v textu, důvody použití; upevnění teoretických znalostí - obraz, symbol

Vývojový: rozvoj asociativního, imaginativního myšlení, schopnosti analyzovat, zobecňovat a vyvozovat závěry;rozvoj dovedností v práci s literárním textem a interpretaci dramatického díla

Vzdělávací: formování národní identity, mravních hodnot; duchovní a estetický rozvoj žáků

Cíle lekce: upevnit znalosti studentů o literárním pojetí „symbol“, určit roli symbolů a důvody jejich použití ve hře „Višňový sad“.

Typ lekce: lekce-konverzace, lekce-výzkum

Studijní metody: heuristický, reprodukční, průzkumný

Metodické techniky: vyjádření problému, společný dialog mezi učitelem a studenty, diskuse, výběr argumentů k potvrzení vlastního postoje.

Druhy vzdělávacích aktivit : četba literárního textu, sestavení tabulky, konverzace

Zařízení: text díla, počítač, zařízení pro reprodukci zvuku, projektor, tabule, křída.

Během vyučování

Epigraf: "Celé Rusko je naše zahrada." (A.P. Čechov)

Organizace času

Ahoj hoši! Dnes pokračujeme v práci s hrou A.P. Čechova „Višňový sad“. Už víte, že „Višňový sad“ je spisovatelovým posledním dílem, takže obsahuje jeho nejintimnější myšlenky. To je úzkost umírajícího spisovatele o budoucnosti Ruska, o duchovním spojení generací, o národní kultuře, o ruském lidu.

Hlavní část

Nejprve si připomeňme, co je to symbol? Jaká je jeho umělecká role v díle?

Symbol - mnohohodnotový alegorický obraz založený na podobnosti, podobnosti nebo shodnosti předmětů a jevů života. Symbol může vyjadřovat systém korespondencí mezi různými aspekty reality (přírodní svět a lidský život, společnost a osobnost, skutečné a neskutečné, pozemské a nebeské, vnější a vnitřní). V symbolu není zřejmá identita nebo podobnost s jiným objektem nebo jevem, není ani verbálně či syntakticky vyjádřena.

Promluvme si o symbolice jména.

Jaká je role třešňového sadu v kompozici hry?

Co se o panství a třešňovém sadu dozvíme v prvním díle? Jak se bude dění kolem třešňového sadu vyvíjet do budoucna?

Doma byste si měli napsat citáty o třešňovém sadu. Co o něm říkají postavy ve hře?

Pro přehlednost si udělejme tabulku do vašich poznámkových bloků a po analýze a pochopení výpovědí hlavních postav stručně nastíníme postoj každé postavy k třešňovému sadu.

Postoj k zahradě komediálních hrdinů

Ranevskaja

Gaev

Anya

Lopakhin

"Pokud je v celé provincii něco zajímavého, dokonce nádherného, pak je to jedině náš třešňový sad."

Zahrada je minulostí, dětstvím, ale i znakem blahobytu, hrdosti, vzpomínkou na štěstí.

"A Encyklopedický slovník se o této zahradě zmiňuje."

Zahrada je symbolem dětství, zahradního domu, ale s dětstvím je třeba se rozloučit.

"Proč nemiluji třešňový sad tolik jako dřív?"

Zahrada - naděje do budoucna.

"Vysadíme novou zahradu, luxusnější než tato."

Zahrada je vzpomínkou na minulost: dědeček a otec byli nevolníci; naděje do budoucna - vykácet, rozdělit na parcely, pronajmout. Zahrada je zdrojem bohatství, zdrojem hrdosti.

Lopakhin: "Pokud se pak třešňový sad... pronajme na chaty, budete mít příjem nejméně dvacet pět tisíc ročně."

"Třešně se rodí jednou za dva roky a nikdo nekupuje ani to."

Co si Firs a Petya Trofimov myslí o třešňovém sadu?

Pokuste se shrnout vše výše uvedené. Jak rozumíte obrazu třešňového sadu?

Obraz třešně spojuje všechny postavy ve hře kolem sebe. Na první pohled se zdá, že jde pouze o příbuzné a staré známé, kteří se náhodou sešli na panství, aby řešili své každodenní problémy. Ale to není pravda. Spisovatel dává dohromady postavy různých věkových a sociálních skupin a ty musí tak či onak rozhodnout o osudu zahrady, potažmo o svém osudu.

Jak autor vnímá třešňový sad? Jaký je symbol třešňového sadu pro A.P. Čechova?

Zahrada pro autora ztělesňuje lásku k rodné přírodě; hořkost, protože nedokážou zachovat její krásu a bohatství; důležitá je autorova představa o člověku, který může změnit život; zahrada je symbolem lyrického, poetického vztahu k vlasti.

Hraní zvukový záznam: vokál č. 5 Něha. Rajská zahrada S.V. Rachmaninov

Jaké emoce ve vás tato melodie vyvolává? Může fungovat jako symbol?

Připomeňme si, jaké zvuky jsou napsány v režiích jeviště.

Najděte ve druhém dějství okamžik, kdy zazní výkřik sovy. Co to podle vás symbolizuje?

A zvuk prasklé struny? Zvuk sekery? Jiné zvuky? Prosím komentář.

Podívejme se znovu na tabulku.

Zvukové symboly

Sova pláč - představuje skutečnou hrozbu.

"Jedle. Tak tomu bylo i před katastrofou; a sova zaječela a samovar donekonečna bzučel“ (II. dějství).

Zvuk dýmky – návrh pozadí něžných pocitů, které postava prožívá.

„Daleko za zahradou hraje na dýmku pastýř. ... Trofimov (dotkl se): Moje sluníčko! Moje jaro! (akce I).

Zvuk prasklé struny - ztělesnění hrozící katastrofy a nevyhnutelnosti smrti.

"Najednou... zvuk prasklé struny, slábnoucí,

smutný“ (dějství II).

Zvuk sekery - symbolizuje smrt šlechtických statků, smrt starého Ruska.

„V dálce slyšíte klepání sekery na strom“ (akt IV).

Všimli jste si, která barva se ve hře nejčastěji opakuje?

Ze všech barev ve hře „Višňový sad“ Čechov používá pouze jednu – bílou, kterou používá různými způsoby v průběhu prvního dějství.

"Gaev (otevře další okno). Zahrada je celá bílá."

Pokračujme v tabulce:

Barevné symboly

bílá barva – symbol čistoty, světla, moudrosti.

"Gaev (otevře další okno). Zahrada je celá bílá“ (dějství I),

"Ljubov Andrejevna." Všechny, všechny bílé! Ach moje zahrada! (akce I),

Barevné skvrny – detaily kostýmů postav.

"Lopakhin." Můj otec, pravda, byl muž, ale tady jsem v bílé vestě“ (akt I),

„Charlotte Ivanovna v bílých šatech...prochází jevištěm“ (dějství II),

"Ljubov Andrejevna." Podívejte... v bílých šatech! (akce I),

"Jedle. Nasazuje si bílé rukavice“ (dějství I).

Závěr

Dnes jste odvedli dobrou práci. Následující studenti dostali známky... (znející značky)

Domácí práce: v rámci přípravy na závěrečnou esej o hře A.P. Čechova v 7–8 větách komentujte epigraf dnešní lekce: „Celé Rusko je naše zahrada“.

V Čechovově díle „Višňový sad“ bych rád poznamenal jeden rys jeho hrdinů: všichni jsou obyčejní lidé a ani jednoho z nich nelze nazvat hrdinou své doby, i když téměř každý z nich je symbolem doby. . Majitelka půdy Ranevskaya a její bratr Gaev, Simeonov-Pishchik a Firs mohou být nazýváni symbolem minulosti. Jsou zatíženi dědictvím nevolnictví, pod kterým vyrůstali a vyrůstali, to jsou typy odcházejícího Ruska. Nedokážou si pro sebe představit žádný jiný život, stejně jako Firs, kteří si nedokážou představit život bez pánů. Firs považuje osvobození rolníků za neštěstí - "muži jsou s pány, pánové jsou s rolníky, a teď je všechno v troskách, ničemu nebudete rozumět." Symbol současnosti je spojen s obrazem Lopakhina, ve kterém bojují dva principy. Na jednu stranu je to muž činu, jeho ideálem je učinit zemi bohatou a šťastnou. Na druhou stranu v něm není žádný duchovní princip a nakonec přebírá žízeň po zisku. Symboly budoucnosti jsou Anya, dcera Ranevské a věčný student Trofimov. Jsou mladí a jsou budoucností. Jsou posedlí myšlenkou kreativní práce a osvobození z otroctví. Péťa vás vyzývá, abyste se všeho vzdali a byli volní jako vítr.

Hlavním symbolem hry je třešňový sad. Trofimovův monolog odhaluje symboliku zahrady: „Celé Rusko je naše zahrada. Země je skvělá a krásná, je na ní mnoho nádherných míst. Mysli, Anyo: tvůj dědeček, pradědeček a všichni tvoji předkové byli nevolníci, kteří vlastnili živé duše, a nedívej se na tebe lidské bytosti z každé třešně v zahradě, z každého listu, z každého kmene, opravdu neslyšet hlasy?.. Vlastní živé duše, protože to vás všechny, kteří jste dříve žili a nyní žijete, znovuzrodilo, aby si vaše matka, vy ani strýc už nevšimli, že žijete v dluhu na cizí účet, na na úkor těch lidí, které nepustíte za přední halu... „Veškerá akce se odehrává v zahradě, kde se zvýrazňují charaktery postav a jejich osudy. Symbolické je i to, že sekera vztyčená nad zahradou způsobila konflikt mezi hrdiny a v duších většiny hrdinů se konflikt nikdy nevyřeší, stejně jako se nevyřeší problém po vykácení zahrady.

„The Cherry Orchard“ trvá na pódiu asi tři hodiny. Postavy v této době žijí pět měsíců. A akce hry pokrývá významnější časové období, které zahrnuje minulost, přítomnost a budoucnost Ruska.

Děj ve hře „Višňový sad“ se odehrává na Ukrajině nedaleko Charkova. Třešňové sady se zde vyskytují poměrně často; rodí se v nich obraz něčeho jasného, poetického a domáckého („třešňová zahrada“).

Třešňový sad je také symbolem domova. Úcta ke svatyním minulosti, k domovu, k vlastní paměti je nejdůležitějším ukazatelem úrovně kultury. Každý musí znát své kořeny, bez toho není člověk ani lidstvo. Jak hořce zní Charlottina slova ve hře: „A odkud pocházím a kdo jsem, nevím...“

Obraz Čechovova třešňového sadu je důležitější než symbol jeho domova. To je symbol celého Ruska. Nejde jen o ochranu přírody, i když je to velmi důležité. Hovoříme o morálních a estetických hodnotách. Je nehumánní a nepřirozené ničit vzpomínku na minulost, krásu, ideály, tradice. Žádné množství peněz nemůže kompenzovat morální ztráty, morální ztráty. Neprodal se jen třešňový sad. Všechno nejlepší v životě Ranevské a Gaeva bylo zničeno. Proto pláčou, odtud pramení pocit slepé uličky a katastrofy života.

V dopise své ženě Čechov napsal: „V celé hře nepadl jediný výstřel...“ Není výstřel, ale je tam vražda. Třešňový sad byl zabit.

Ermolai Lopakhin, jediný ve hře, který je zaneprázdněn obchodem, odchází za svými obchodními potřebami. V jednom z rozhovorů o tom můžete slyšet: "Musím teď v pět hodin ráno do Charkova." Od ostatních se liší svou vitalitou, pracovitostí, optimismem, asertivitou a praktičností. On jediný nabízí skutečný plán na záchranu panství.

Lopakhin se může zdát jako jasný kontrast ke starým majitelům třešňového sadu. Koneckonců je přímým potomkem těch, jejichž tváře „vypadají z každé třešně v zahradě“. A jak může triumfovat po koupi třešňového sadu: „Kdyby můj otec a děd vstali z hrobů a podívali se na celý incident, jako jejich Ermolai, zbitý, negramotný Ermolai, který v zimě běhal bos, jak to Ermolai koupil panství, kde byli jeho dědeček a otec otroky, kde nesměli ani do kuchyně. Sním, tohle si jen představuji, jen se mi to zdá... Hej, muzikanti, hrajte, chci vás poslouchat! Přijďte se podívat, jak Ermolai Lopakhin bere sekeru do třešňového sadu a jak stromy padají k zemi! Postavíme dače a naše vnoučata a pravnoučata zde uvidí nový život... Hudba, hrajte!“ Ale není tomu tak, protože na místě něčeho zničeného nelze postavit něco krásného, radostného a šťastného. A Čechov zde odhaluje i negativní vlastnosti buržoazního Lopakhina: jeho touhu zbohatnout, nenechat si ujít svůj zisk. Sám si však koupí panství Ranevské a oživí svou myšlenku organizovat chaty. Anton Pavlovich ukázal, jak akvizice postupně ochromuje člověka a stává se jeho druhou přirozeností. „Jako ve smyslu metabolismu je potřeba dravá šelma, která sežere vše, co jí přijde do cesty, tak jste potřeba i vy,“ takto Petya Trofimov vysvětluje obchodníkovi jeho roli ve společnosti. A přesto je Ermolai Alekseevich prostý a laskavý a nabízí pomoc „věčnému studentovi“ z hloubi svého srdce. Ne nadarmo má Petya rád Lopakhina - pro jeho tenké, jemné prsty, jako umělce, pro jeho „tenkou, jemnou duši“. Ale je to on, kdo mu radí, „nemávat rukama“, nebýt arogantní a představovat si, že všechno se dá koupit a prodat. A Ermolai Lopakhin, čím dále, tím více si osvojuje zvyk „mávat rukama“. Na začátku hry to ještě není tak výrazné, ale na konci je to docela patrné. Jeho sebevědomí, že vše lze považovat za peníze, se zvyšuje a stává se stále více jeho zvláštností.

Příběh Lopakhinova vztahu s Varyou nevyvolává sympatie. Varya ho miluje. A zdá se, že se mu líbí, Lopakhin chápe, že jeho návrh bude její spásou, jinak se bude muset stát hospodyní. Ermolai Alekseevich se chystá udělat rozhodný krok a nedělá ho. Není zcela jasné, co mu brání navrhnout Varyu. Buď je to nedostatek opravdové lásky, nebo je to jeho přílišná praktičnost, nebo možná něco jiného, ale v této situaci nevzbuzuje soucit.

Další jeho rys nedělá dobrý dojem. V první řadě je to jeho nechutnost, touha po rychlém zisku. Začíná kácet stromy ještě předtím, než bývalí majitelé odešli. Ne nadarmo mu Péťa Trofimov říká: „Opravdu, opravdu chybí takt...“ Přestávají kácet třešňový sad. Jakmile ale bývalí majitelé panství opustili, začaly se sekery znovu ozývat. Nový majitel spěchá, aby uvedl svůj nápad do praxe.

Zástupci budoucnosti Ruska jsou Trofimov a Anya. Pjotr Trofimov se na mnohé životní jevy dívá správně, dokáže zaujmout nápaditými, hlubokými myšlenkami a pod jeho vlivem Anya rychle duchovně roste. Ale Péťova slova o budoucnosti, jeho volání do práce, být svobodný jako vítr, jít vpřed jsou vágní, jsou příliš obecné, zasněné. Péťa věří v „nejvyšší štěstí“, ale neví, jak toho dosáhnout.

Na konci hry zazní zvuk sekery. Vypadá to jako zvon smrti.

A s tímto zvukem se objeví Firs. Dotkne se kliky zamčených dveří a řekne: „Zamčeno. Odešli jsme. Zapomněli na mě." Je to brutální scéna, ale je napsána s dobrým úmyslem. Čechov nám chtěl touto scénou připomenout obrovskou odpovědnost lidí za vše, co se na zemi děje: jak za osud krásné zahrady, tak za osud každého člověka.