Příběh prázdného listu Taťány Tolstayi. Umělecký svět Taťány Tolstaya. Sen duše v příběhu Tatiany Tolstaya „The Blank Slate“

(Tambov)

Sen duše v příběhu Taťány Tolstojové „Čistá břidlice“

Děj příběhu Taťány Tolstojové „A Blank Slate“ je typický pro „éru devadesátých let“: Ignatiev, vyčerpaný každodenními problémy, starostmi a touhou po neuskutečnitelném, se rozhodne podstoupit operaci k odstranění trpící duše, chce se stát mocný v tomto světě. Výsledek je předvídatelný: promění se v jednoho z těch neosobních, bezduchých lidí, o kterých psal Jevgenij Zamjatin ve sci-fi románu „My“.

Ztrátou schopnosti soucitu ztrácí hrdina hlavní složku lidského štěstí – schopnost dělat šťastnými druhé, své bližní i vzdálené.

Lidé bez duše skutečně chodí po Zemi. Doslova. Nyní se stalo módou psát o zombících. Nové podrobnosti na toto téma se objevují v novinách a časopisech. Ale ještě dříve Sergej Yesenin poznamenal:

"Bojím se - protože duše prochází,

Jako mládí a jako láska."

Duše prochází. Nemusíte to ani „extrahovat“.

Lidé se v průběhu let často stávají chladnějšími a bezcitnějšími.

Tatyana Tolstaya ve své práci klade nejdůležitější otázky:

Co se stane s duší?

V jakých hlubinách, v jakých propastech se skrývá?

Kam jde nebo jak se proměňuje, v co se mění tato věčná touha po pravdě, dobru, kráse?

Tatyana Tolstaya ví, že na tyto otázky neexistují jasné odpovědi. K jejich inscenování využívá (po Zamjatinovi) techniky fikce.

Když spisovatelka představila svého hrdinu, který se snadno rozešel se svou duší, v nové funkci s prázdným listem papíru v rukou, stejně snadno se s ním rozloučila, aniž by odpověděla na to, jak lze překonat tak děsivé „očištění“. duší“, které se stávají lhostejnými. Z hrdiny se stal prázdný list. Dalo by se na to napsat:

„A celou svou duší, čehož mi není líto

Utop vše v tajemném a sladkém,

Převládá lehký smutek,

Jak měsíční světlo ovládne svět."

Ignatievovu duši přemohla melancholie. Touha, pochybnost, lítost, soucit - to je způsob existence duše v člověku, protože je „obyvatelem jiných míst“. Ignatiev se stal slabým srdcem a nemohl vydržet její přítomnost v sobě. Rozhodnutím pro operaci si podepsal rozsudek smrti - ztratil nesmrtelnou duši, přišel o všechno (ale myslel si, že všechno získal!).

Sice slabý, ale živý, pochybovačný, ale plný uctivé otcovské lásky a něhy („vyskočil strčením a vrhl se dveřmi do zamřížované postýlky“), neklidný, ale litující svou ženu a obdivující ji („Manželka je svatý“), Ignatiev byl zajímavý auto RU.

Když přestal trpět, přestal zaměstnávat spisovatele. Každý ví, jaký je to bezduchý člověk.

Na svůj prázdný list papíru napíše stížnost – první věc, kterou se chystal po operaci udělat. A Tosca už k němu nikdy nepřijde, nesedne si na kraj jeho postele ani ho nevezme za ruku. Ignatiev nepocítí, jak z hlubin, z propasti „vychází ten Živý někde z hlubin“. Od této chvíle je jeho údělem samota a prázdnota. Všichni ho opouštějí - autor i čtenář, protože je nyní mrtvý muž, „prázdné, duté tělo“.

Co nám Taťána Tolstaya chtěla říct? Proč mluví o tom, co je již známo? Takto to vidíme my.

Ruský jazyk zavedl fráze: „zničit svou duši“, „zachránit svou duši“, to znamená, že člověk, který je pozemskou a smrtelnou bytostí, má moc zachránit nebo zničit svou nesmrtelnou nadpozemskou duši.

V příběhu je pět mužů (z toho jeden chlapec) a pět žen. Všichni jsou nešťastní, zvláště ženy. První je Ignatievova manželka. Druhá je Anastasia, jeho milovaná. Třetí je rozvedená manželka jeho přítele. Čtvrtý v slzách opustil kancelář velkého šéfa, který se jako první zbavil duše. Pátý poslouchá do telefonního sluchátka prosby muže tmavé pleti, jehož „celý obytný prostor je pokryt koberci“.

„Žena“, „manželka“ je duše. Ale Taťána Tolstaya toto slovo nikdy neříká. Vytváří tabu. (Nechceš to říct nadarmo?)

Jak příběh začíná? - "Manželka spí."

Ignatievova duše spí. Je nemocná a slabá. Zdá se, že Tatyana Tolstaya o ní mluví a popisuje Ignatievovu manželku a dítě: „vyčerpaná“, „slabý výhonek“, „malý oharek“. Mohl by Ignatiev zesílit a vyvést svou rodinu z bolesti a smutku? Je to nepravděpodobné, protože se říká: "Kdo to nemá, tomu bude odebráno."

Po odstranění duše se Ignatiev okamžitě rozhodne zbavit toho, co mu ji připomíná - její viditelné ztělesnění - jeho milované.

Podívejte se na lidi, kteří jsou vám nejbližší. Toto je viditelné ztělesnění vaší neviditelné duše. Jak se mají vedle vás? To je případ vás a vaší duše.

Tuto myšlenku potvrzuje ve svém malém mistrovském díle – příběhu „Blank Slate“.

Poznámky

1. Silný plech. S

2. Yesenin s Mariengofem („V přátelství je nespoutané štěstí...“ // Yesenin sebraná díla: V 7 svazcích. – M.: Nauka, 1996. Vol. 4. Básně nezařazené do „Sebraných básní“ - 1996 – C 184-185.

3. Noc doma // Souborná díla ve třech svazcích: T.1. – M.: Terra, 2000. – S. 78.

	Píšu, tvořím, žiju - část 3 nebo biografie a kreativita velkých ruských lidí Všechny díly: Kultura v Rusku

VALENTINA tvář
(Poltava)

Název povídky T. Tolstého „A Blank Slate“ je v mnoha ohledech významný a v moderním čtenáři vyvolává určité asociace. Zejména jej lze spojovat se známým latinským výrazem tabula rasa, a to jak v jeho doslovném významu - prázdný list, kam si můžete napsat, co chcete, tak v přeneseném významu - prostor, prázdnota. Hrdina, který dobrovolně změnil svou vnitřní podstatu, skutečně na konci příběhu žádá o „JASNÝ dopis“, aby „zajistil internátní školu“ pro svého vlastního syna, kterého nazývá „potrat“. Čtenář chápe, že „prázdný list“ je v kontextu závěrečné epizody důležitým detailem, symbolem začátku nového života pro hrdinu, jehož duše zmizela a na jejím místě se vytvořila prázdnota.

Na druhou stranu je slogan tabula rasa spojen s díly slavných filozofů. Locke tedy věřil, že pouze praxe formuje člověka a jeho mysl při narození je tabula rasa. I. Kant a jím vedení američtí transcendentalisté odmítli Lockovu naznačenou tezi. Z pohledu R. Emersona, hodného transcendentalistů, má člověk od narození chápání pravdy a omylu, dobra a zla a tyto transcendentální ideje jsou člověku dány a priori a přicházejí k němu kromě zkušenosti . Taťána Tolstaya nečiní žádné přímé narážky na tyto filozofické debaty, ale v jejím díle hraje důležitou roli motiv duše, který je v podtextu příběhu vnímán v tradicích klasické literatury

jako bitevní pole mezi dobrem a zlem, mezi Bohem a ďáblem.

Příběh „A Blank Slate“ je rozdělen do sedmi malých fragmentů, které spolu úzce souvisí. Každý fragment je založen na epizodách vnitřního a vnějšího života hrdiny. Strukturálně v textu díla je však možné izolovat dvě části - před setkáním hrdiny s tajemným lékařem, který „neměl oči“, a po setkání s ním. Základem tohoto rozdělení je opozice „živý“ – „mrtvý“. V první části příběhu je zdůrazněna myšlenka, že „Živý“ hrdinu mučil: „A Živý mu až do rána nenápadně plakal do hrudi.“ „Žít“ je v kontextu díla symbolem duše. Slovo „duše“ se v příběhu nikdy nezmiňuje, nicméně leitmotivem jeho první části je motiv melancholie a melancholie, jak zdůrazňuje V.I.

V podivném světě, ve kterém hrdina žije, ho všude pronásleduje melancholie. Dá se dokonce říci, že autor vytváří zosobněný obraz melancholie, která k hrdinovi neustále „přicházela“, čímž byl „ohromen“: „Ruku do ruky, Ignatiev mlčel s melancholií“, „Melancholie se k němu přibližovala, zamávala přízračnými rukávy...“ „Toska počkala, lehla si do široké postele, přistoupila blíž, dala prostor Ignatievovi, objala ho, položila mu hlavu na hruď...“, atd. .

Tosca mává rukávem jako žena a tyto tajemné „vlny“ přispívají k tomu, že se v hrdinově mysli objevují podivné vize. Autor příběhu podává koláž sestávající z myšlenek a vizí hrdiny: „...zamčené v jeho hrudi se zmítaly zahrady, moře, města, jejich majitelem byl Ignatiev, s ním si hráli, s ním byli odsouzeni k rozpuštění v Nicotě.“ Fráze „narodili se s tím“, kterou jsme podtrhli, připomíná tvrzení Kanta a dalších filozofů, že člověk není od narození tabula rasa.

Autor „zahrnuje“ čtenáře do proudu vědomí hrdiny, což umožňuje výrazně rozšířit kontext díla. Je pozoruhodné, že téměř všechny obrázky, které jsou nakresleny v mysli podivného hrdiny, jsou apokalyptické povahy. "Obyvatelé, malujte oblohu v barvách soumraku, sedněte si na kamenné prahy opuštěných domů, poškozujte si ruce, sklopte hlavy..." Zmínka o malomocných, opuštěných uličkách, opuštěných krbech, studeném popeli, travnatých tržištích, ponuré krajině – to vše umocňuje stav úzkosti a melancholie, v níž se hrdina nachází. Jako by si hrál se čtenářem, autor kreslí na inkoustovou oblohu nízký červený měsíc a na tomto pozadí vyjící vlka... V podtextu tohoto fragmentu je známá frazeologická jednotka „vytí z melancholie“ zní „ číst“, a autorův náznak je uhodnut: „vytí z melancholie“ hrdina příběhu.

Hrdinova melancholie v příběhu je motivována životními okolnostmi - nemocí dítěte, pro které jeho žena dala výpověď v práci, i vnitřní dualitou spojenou s tím, že má kromě manželky ještě Anastasii. Ignatijevovi je líto nemocného Valerika, je mu líto jeho ženy, sebe i Anastasie. Motiv melancholie je tak na začátku příběhu úzce propojen s motivem lítosti, který v dalším vyprávění, zejména v první části, zesiluje a ve druhé části mizí, protože se vytrácí duše hrdiny, a s tím i melancholie.

Zvláštností chronotopu příběhu je propojení různých časových vrstev – minulosti a současnosti. V současnosti v Ignatiev - „malý bílý Valerik - křehký, nemocný výhonek, ubohý v křeči - vyrážka, žlázy, tmavé kruhy pod očima“, v současnosti je věrná manželka a vedle ní v duši -“ nejistá, vyhýbavá Anastasie.“ Autor ponoří čtenáře do vnitřního světa hrdiny, který udivuje svou pochmurností. Jeho „vize“ se nahrazují jako záběry z kroniky. Spojují je společné nálady, jsou útržkovité a v mysli hrdiny vznikají tak, jak se zázraky objevují v pohádkách – mávnutím kouzelného proutku. V Tolstého příběhu je však jiná „vlna“ – nikoli dobré čarodějky, ale touhy.

Ve druhé „vizi“ je řetězec lodí, starých plachetnic, které „opouštějí přístav bůhví kam“, protože se rozvázala lana. Lidský život je v literatuře často přirovnáván k vyplouvání lodi. Není náhodou, že se tato „vize“ objevuje v mysli hrdiny, není náhoda, že vidí nemocné děti spící kolem chaty. Proud jeho myšlenek odrážel Ignatievovu starost o jeho malého, nemocného syna.

Třetí obraz je prodchnutý orientálními a zároveň mystickými motivy. Skalnatá poušť, velbloud neustále šlape... Je tu spousta záhad. Proč se například na chladné skalnaté pláni třpytí mráz? Kdo je on, Tajemný jezdec, jehož ústa „zejí bezednými jámami“, „a na tvářích tisíců let tekoucích slz se rýsují hluboké žalostné rýhy“? Motivy apokalypsy jsou v těchto fragmentech hmatatelné a Tajemný jezdec je vnímán jako symbol smrti. Taťána Tolstaya jako autorka díla vytvořeného ve stylu postmoderny neusiluje o vytvoření jasných, definovaných obrazů nebo obrazů. Její popisy jsou impresionistické, zaměřené na vytvoření určitého dojmu.

V poslední, čtvrté „Vizi“, která se objevila v hrdinově mysli, jsou vzpomínky a narážky z Gogolova příběhu „Večer v předvečer Ivana Kupaly“. Je zde stejně roztříštěné vnímání jako v předchozích dílech. Anastasia, jako symbol ďáblova pokušení, a „will-o’-the-wisps over bažinatá bažina“ stojí poblíž a jsou zmíněny ve stejné větě. „Horký květ“, „červený květ“, který „pluje“, „bliká“, „bliká“, je v Gogolově příběhu spojen s květem kapradiny, který hrdinovi slibuje splnění jeho tužeb. Intertextuální souvislosti mezi zvažovaným fragmentem a Gogolovým dílem jsou zřejmé, autor je zdůrazňuje pomocí jasných reminiscencí a narážek. Gogol má „bažiny bažiny“; u T. Tolstého - „bažina“, „pružinové hnědé pahorky“, mlha („bílé mraky“), mech. V Gogolovi jsou zmíněny „stovky chlupatých rukou natahujících se ke květině“ a „ošklivé příšery“. U T. Tolstého „Střapaté hlavy stojí v mechu“. Uvažovaný fragment spojuje s Gogolovým textem motiv prodeje duše (v Gogolovi ďábel, u T. Tolstého Satan). Obecně platí, že Ignatievova „vize“ nebo sen plní v textu příběhu funkci umělecké anticipace. Hrdina Gogolova příběhu Petrus Bezrodnyj totiž musí obětovat krev miminka – nevinného Ivase. To je požadavek zlých duchů. Ignatiev v Tolstého příběhu „A Blank Slate“ také přinese oběť – vzdá se toho nejcennějšího, co měl, včetně vlastního syna.

Takže v první části příběhu je to jeho expozice. Hlavním motivem této části je motiv melancholie, který pronásleduje Ignatieva, který je ve skutečnosti okrajovým hrdinou. Je osamělý, unavený životem. Jeho finanční problémy NEJSOU v příběhu zdůrazněny. Některé detaily však výmluvněji naznačují, že šlo například o zmínku, že „jeho žena spí pod roztrhanou dekou“, že hrdina nosí košili „čajové“, kterou nosil jeho táta, „ženil se v ní, a potkal jsem Valerika z porodnice,“ chodil na rande s Anastasií...

Motivy uvedené na začátku práce jsou rozvíjeny v následném vyprávění. Ignatieva nadále pronásleduje melancholie („sem tam vyskočila její plochá hloupá hlava“), stále lituje svou ženu, říká příteli, že „je svatá“, a stále myslí na Anastasii. Zmínka o slavné pohádce „Tuřín“ není v příběhu náhodná a není náhodou, že v monolozích postav sousedí se jménem paní: „A je to všechno lež, pokud je vodnice obydlený, nebudete ho moci dostat ven.“ Vím. Anastasie... Voláte a voláte – není doma.“ Situace, ve které se Ignatiev nachází, je jasně a rozhodně nastíněna. Stojí před dilematem: buď věrná, ale vyčerpaná manželka, nebo krásná, ale vyhýbavá Anastasia. Pro hrdinu je těžké si vybrat, co nechce a samozřejmě nemůže odmítnout ani svou ženu, ani svou milenku. Čtenář může jen hádat, že je slabý, že má práci, ale kamera se o to nezajímá, není tam žádná oblíbená věc, protože

O tom se NEmluví. A proto jeho melancholie není náhodná. Ignatiev si uvědomuje, že selhal.

Autorovi lze vytknout, že není jasně nastíněn charakter hlavního hrdiny. Zdá se však, že T. Tolstaya o takovou jasnost neusiloval. Vytváří konvenční text, kreslí konvenční svět, ve kterém se vše podřizuje zákonům estetické hry. Hrdina příběhu si hraje se životem. Spřádá plány, v duchu vypracovává možné varianty budoucího šťastného života: „Zapomenu na Anastasii, vydělám spoustu peněz, vezmu Valeru na jih... Zrekonstruovat byt...“. Chápe však, že až toho všeho dosáhne, melancholie z něj NEPŘEDE, že ho „živé“ bude dál mučit.

V obrazu Ignatieva vytváří T. Tolstaya parodie na romantického hrdinu - osamělého, trpícího, nepochopeného, ​​zaměřeného na svůj vnitřní světonázor. Hrdina příběhu však žije v jiné době než hrdinové romantických děl. Byl to Lermontovův Pečorin, kdo mohl dospět ke smutnému závěru, že jeho „duše je zkažená světlem“, což pro něj bylo zjevně vysokým osudem, ale tento osud neuhodl. V kontextu romantické éry byl takový hrdina vnímán jako tragická postava. Na rozdíl od romantických trpitelů se hrdinové příběhu T. Tolstého, zejména Ignatiev a jeho přítel, o duši nezmiňují. Toto slovo není v jejich slovníku. Motiv utrpení je podán redukovaným, parodickým způsobem. Hrdina ani nepomýšlí na vysoký osud. Když se zamyslíte nad jeho postavou, nedobrovolně si vzpomenete na otázku Tatiany Pushkinskoe: „Není to parodie? „Čtenář chápe, že Ignatievova melancholie a utrpení jsou způsobeny tím, že nevidí východisko ze situace, kterou sám vytvořil. Z pohledu Ignatievova přítele je jen „žena“: „Jen přemýšlejte , světově trpící!“ "Vychutnáváte si svá imaginární muka." Je pozoruhodné, že fráze "světový trpící" zní v ironickém kontextu, a přestože je bezejmenný hrdina hrdiny nositelem obyčejného průměrného vědomí, jeho výroky potvrzují domněnku, že obraz Ignatieva. je parodií na romantického hrdinu změnit současnou situaci (není k tomu vůle ani odhodlání), a proto se pro něj ukazuje snazší změnit sám sebe, ale Ignatiev NEVOLÍ cestu mravního sebezdokonalování , která byla blízká např. mnoha Tolstého hrdinům Ne, snáze se zbaví „živé“ , tedy duše „budu na operaci..., budu koupit auto...“ Autor dává možnost pochopit, že hmotné bohatství člověka od utrpení nezachrání.

Ve třetí části příběhu není náhodou Ignatiev svědkem toho, jak temný, nevysoký „malý muž“ nazýval „svou Anastázii“, která se jmenovala Raisa, protože jí z jeho pohledu slíbil nebeský život. "Budeš žít jako sýr v másle," "Ano, celý můj životní prostor je pokrytý koberci!" “- řekl a pak opustil telefonní budku se slzami v očích a rozzlobenou tváří. Ale tento incident hrdinu nezastavil. Rozhodl se, i když ne hned.

Impulsem k vytvoření posloužilo setkání se spolužáky jeho kamaráda, který „ji“ (čtenář už dávno tušil, že mluvíme o duši) „vystřihl“ nebo „vytrhl“ jako něco nepotřebného, ​​mrtvého. rozhodnutí. Hrdina nebyl znepokojen tím, že „z N. kanceláře vyšla uplakaná žena“, protože jeho a kamarádova pozornost se soustředila na to druhé – na zlatá plnící pera a drahé koňaky, na luxus, který tam viděli. V této části práce je posílen motiv bohatství. Autor uvádí koncept, že tento motiv v myslích obyčejného, ​​průměrného člověka úzce souvisí s představou úspěšného muže. V pokřiveném světě jsou hrdinové jako N. spojováni se skutečnými muži. T. Tolstaya v tomto případě představuje další příklad parodického vidění světa. Ale ideál skutečného muže, důvěrně známého Ignatievovi, mu vštípí jak jeho přítel, tak Anastasia, která s ostatními pije „červené víno“ a na níž „rudé šaty“ září „květinou lásky“. Symbolika barev a zmínka o „květě lásky“ zde nejsou náhodné. Všechny tyto detaily odrážejí motivy pokušení, přičemž epizoda z Gogolova příběhu „Večer v předvečer Ivana Kupaly“ diskutovaná výše. „Květina lásky“ je spojena s „lektvarem lásky“, který je symbolem magického vlivu na pocity a činy člověka. Anastasia se stala „květem lásky“ pro Ignatieva, který říká „démonická slova“ a usmívá se „démonickým úsměvem“. Pokouší jako démon. Ideály davu se pro Ignatieva stávají ideály. A aby Ignatiev splnil svůj sen - zbavit se rozporů, "zkrotit nepolapitelnou Anastasii", zachránit Valerika, musí "zbohatnout s plnicími pery". Toto upřesnění – „s plnicími pery“ – odhaluje autorovu ironii. Ignatievův vnitřní monolog vyvolává ironický úsměv: „Kdo to přichází, štíhlý jako cedr, silný jako ocel, s pružnými kroky, neznající žádné hanebné pochybnosti? Tady přichází Ignatiev. Jeho cesta je přímá, jeho výdělky jsou vysoké, jeho pohled je sebevědomý, ženy se o něj starají.“

V proudu myšlenek hrdiny je manželka neustále spojována s něčím mrtvým. Takže Ignatiev chtěl „pohladit pergamenové prameny vlasů, ale jeho ruka se setkala pouze s chladem sarkofágu“. Jako symbol chladu a smrti příběh několikrát zmiňuje „kamenný mráz, řinčení postroje osamělého velblouda, jezero zamrzlé na dno“ a „tuhého jezdce“. Stejnou funkci plní zmínka, že „Osiris mlčí“. Všimněte si, že v egyptské mytologii Osiris, bůh produktivních sil přírody, každý rok umírá a znovu se rodí k novému životu. Orientální motivy jsou přítomné i v hrdinových snech, jak on - "moudrý, celistvý, dokonalý - vjede na bílém slavnostním slonovi do kobercového altánku s květinovými vějíři." Ano, při vykreslování vnitřního světa hrdiny autor nešetří ironií. Koneckonců touží po zázraku, okamžité proměně, která by mu bez jakékoli námahy přinesla uznání, slávu a bohatství. Stane se „zázrak“, hrdina se změní, ale pouze se změní od toho, co si o sobě představoval ve svých snech. Toho však již nevnímá a nechápe. Okamžité odstranění „živého“ - jeho duše - z něj udělalo to, čím měl být, s ohledem na jeho touhy a myšlenky.

Autor příběhu si volně pohrává s obrazy světové kultury, zveme čtenáře k jejich řešení. Dílo vychází z ve světové literatuře rozšířeného motivu prodeje duše ďáblu, Satanovi, Antikristu, zlým duchům a také souvisejícího motivu Metamorfózy. Je známo, že stejně jako Kristus provádějící zázrak, Antikrist napodobuje Kristovy zázraky. Satan tedy pod rouškou Asyřanů, „doktora lékařů“, napodobuje činy lékaře. Opravdový lékař totiž léčí tělo i duši. Asyrské „extrakty“, tj. odstranění duše. Ignatjeva zaráží skutečnost, že „neměl oči, ale měl pohled“, „z očních důlků mu koukala propast“, a protože tam žádné oči nebyly, „zrcadlo duše“, to znamená nebyla tam žádná duše. Hrdina je zasažen modrým vousem Asyřanů a jeho čepicí v podobě zikkuratu. "Co je to za Ivanov..." - Ignatiev se zděsil." Ale už bylo pozdě. Jeho „opožděné pochybnosti“ zmizely as nimi i jeho „zrazený pod?? Uf - melancholie." Hrdina se ocitá v království Antikrista – království mravního zla. Zde „budou lidé sobečtí, milovníci peněz, pyšní, povýšení, pomlouvační, neposlušní rodičům, nevděční, bezbožní, nemilosrdní, nevěrní svému slovu..., drzí, pompézní, milující rozkoš více než Boha. Antikrist je podle středověkého výrazu Kristova opice, jeho falešný dvojník. Lékař v Tolstého příběhu „Čistá břidlice“ je falešným dvojníkem lékaře. Rukavice si nasazuje ne kvůli sterilitě, ale „aby si neušpinil ruce“. Je hrubý na svého pacienta, když sarkasticky poznamená o jeho duši: "Myslíš, že je velká?" Autor příběhu využívá známou mytologickou zápletku, výrazně ji modernizuje.

Příběh T. Tolstého „A Blank Slate“ je názorným příkladem postmodernistického diskurzu s mnoha inherentními rysy. Koneckonců, v hrdinově vnitřním světě je něco hrozného a neobvyklého, hrdina cítí vnitřní disharmonii. T. Tolstaya klade důraz na konvenčnost zobrazovaného světa, hraní si se čtenářem. Motivy estetické hry hrají v jejím příběhu strukturotvornou roli. Hra se čtenářem má v díle různé formy projevu, což se odráží v líčení událostí na pomezí skutečného a nadreálného. Autor si „hraje“ s prostorovými a časovými obrazy, dává možnost volně přecházet z jednoho času do druhého, aktualizovat informace různého druhu, což otevírá široký prostor pro čtenářovu fantazii. Hra se odráží v použití intertextu, mytologie, ironie a kombinace různých stylů. Hovorový, redukovaný, vulgární slovník degradovaného hrdiny na konci díla je tedy naprostým kontrastem ve srovnání se slovníkem, který se nachází v jeho proudu vědomí na začátku příběhu. Hrdina si hraje se životem a autorova estetická hra se čtenářem mu umožňuje nejen znovu vytvořit známé dějové motivy a obrazy, ale také proměnit hrdinovu tragédii ve frašku.

Název příběhu „Blank Slate“ aktualizuje starou filozofickou debatu o tom, co je mysl a duše člověka od narození: tabula rasa nebo ne tabula rasa? Ano, mnoho věcí je člověku vlastní od narození, ale jeho duše nadále zůstává bitevním polem mezi Bohem a ďáblem, Kristem a Antikristem. V případě Ignatieva zvítězil Antikrist v příběhu T. Tolstého.

Gogol N.V. Sebraná díla: v 7 svazcích /N. V. Gogola. - Večery na farmě u Dikanky /komentář. A. Chicherina, N. Štěpánová. - M.: Umělec. lit., 1984. - T. 1. - 319 s.

Dal V.I. Výkladový slovník ruského jazyka. Moderní verze. /V. I. Dal. - M.: EKSMO-Press, 2000. - 736 s.

Mýty národů světa: encyklopedie: ve 2 svazcích - M.: Sov. encyklopedie, 1991. - T. 1. - 671 s.

Tolstaya T. Čistý list /T. Tolstaya // Miluješ to, nebo nemiluješ: příběhy / T. Tlustý. - M.: Onyx: OLMA-PRESS, 1997. - S. 154 -175.

Aby škola udržela krok se stále se zrychlujícím tempem doplňování informačních zdrojů a rozvojem celé společnosti, postupně prodlužovala dobu povinného vzdělávání i počet akademických předmětů a po mnoho let i obsah školního vzdělávání. byl průběžně rozšiřován a doplňován. Je zřejmé, že přijatá opatření problém neřeší: škola je dnes jedenáctiletá nebo dvanáctiletá, ale tento proces nemůže být nekonečný; multisubjektivita narušuje vědecká spojení, vede k duplikaci a fragmentaci vzdělávacího materiálu a nepřispívá k tomu, aby studenti pochopili holistický vědecký obraz světa; zřejmá přetíženost učiva, kterou dnes uznávají jak učitelé, tak metodici, jde na úkor úplnosti a hloubky jeho pochopení ze strany školáků.
Obecná intenzifikace procesu učení se dnes stala objektivní realitou, a tak je zcela přirozené, že se mnoho výzkumníků snaží najít takový typ tréninku, který by bez prodloužení doby tréninku zaručoval zvýšení kvality a zvýšení objemu. informací absorbovaných v procesu učení (N.F. Talyzina), dosažení maximální efektivity za minimální možnou dobu učení s minimálním úsilím studenta a učitele (V.M. Blinov, V.V. Kraevsky).
Výzkumníci (L.Sh. Gegechkori, I.A. Zimnyaya, G.A. Kitaigorodskaya, E.V. Kolchinskaya, B.I. Korotyaev,
O.P. Okolelov, V.A. Petrovsky, P.I. řešení intelektuálních a osobnostních rezerv žáka, aktivace kognitivních procesů, pozitivní vliv na emoční sféru, optimalizace sociálních adaptačních procesů. V centru intenzivního tréninkového systému stojí člověk, jehož intelektuální, aktivní, tvůrčí, osobní potenciál musí být v maximální míře realizován. Proto je zcela přirozené, že pojem „intenzifikace“, který se vyvinul v domácí pedagogice, patří k základním pojmům didaktiky.
Na základě hlavního cíle tréninku - dosáhnout osvojení maximálního objemu edukačního materiálu v co nejkratším čase - byly identifikovány hlavní faktory intenzity edukačního procesu: minimální potřebný tréninkový čas k dosažení učebního cíle s maximem požadovaný objem vzdělávacího materiálu a jeho vhodná organizace (Yu.K. Babansky) ; maximální využití všech rezerv osobnosti studenta, dosažené v podmínkách zvláštní interakce ve studijní skupině s kreativním vlivem osobnosti učitele (G.A. Kitaigorodskaya); optimální organizace školení (E.V. Kolchinskaya); intenzita duševní činnosti studentů (T.G. Skibina).
Jsou naznačeny směry pro zintenzivnění procesu učení (L.T. Turbovich): přechod na vyšší úroveň počáteční abstrakce; výuka efektivních, pravidelných a optimálních technik myšlení; zavedení do pedagogické praxe zařízení, která učiteli usnadňují provádění důležitých, ale nejméně kreativních funkcí.
Mezi nejúčinnější inovativní technologie intenzivního tréninku patří: technologie globální individualizace tréninku; technologie založená na grafických a maticových metodách komprese informací; technologie aktivního působení na osobnost studenta (psychotronika, neuroprogramování, meditace); Počítačové technologie.
Nejdůležitější cílové zaměření intenzivního tréninku:
- snížení rozdílu mezi nárůstem objemu vzdělávacích informací a faktorem omezené doby školení;
- zrychlení a zintenzivnění vzdělávacího procesu v důsledku komprese (koncentrace) informací;
- aktivace kognitivních zájmů studentů prostřednictvím společné vize budoucnosti;
- formování rychlosti při provádění duševních činností (všeobecné vzdělávací dovednosti);
- celostní formování osobnostních kvalit nezbytných pro urychlené osvojení materiálu (koncentrace, rozhodnost, vytrvalost, celistvé umělecké cítění);
- utváření schematického, symbolického, symbolického myšlení.
Intenzifikace výcviku zahrnuje zdokonalování obsahu i výukových metod a technik.
Jednou z intenzivních tréninkových technik je technika konceptualizace. Pojem byl dlouho předmětem porozumění v ruské filologii. Tomuto konceptu se ve svých dílech věnovali S.A. Askoldov („Koncept a slovo“), D.S. Lichačev („Konceptosféra ruského jazyka“), Yu.V Stepanov („Konstantní slovník ruské kultury“), V. G. Zusman („Koncept v systému humanitního vědění“), A. A. Grigorjev („Koncept a jeho lingvokulturní složky“) a další.
Pojem - sémantická koncentrace; „rozšiřuje význam a ponechává příležitosti pro spolutvoření, dohady, „další fantazii“ a pro emocionální auru slova“ (D.S. Lichačev). Pojmy jsou „nějaké záměny významů, „náhrady“ skryté v textu, nějaké „potenciály“ významů, které usnadňují komunikaci a úzce souvisí s člověkem a jeho národními, kulturními, profesními, věkovými a jinými zkušenostmi.
Práce s pojmy, konceptualizace (izolování základny, původního významu nebo principu, na kterém je něco založeno) je pro lekci literatury přirozená, organická, protože zahrnuje práci s textem uměleckého díla. Učitel, který organizuje práci studentů s pojmy v hodinách literatury, musí dodržovat následující zásady:
1) přistupovat k textu jako celku, který umělecky interpretuje realitu;
2) umožnit varianty výkladu textu založené na nejednoznačnosti uměleckého obrazu;
3) vstoupit do dialogického vztahu s autorem interpretovaného textu; 4) zahrnují mechanismy emocionálně-imaginativního, logicko-pojmového a asociativního chápání textu.
Využití techniky konceptualizace lze demonstrovat na příkladu lekce literatury podle příběhu T. Tolstého „A Blank Slate“ (11. třída). Navzdory skutečnosti, že postmoderní literatura v programu 11. třídy je uvedena v přehledu, vybrali jsme k analýze příběh této autorky, protože umělecký svět Taťány Tolstojové je jedním z nejjasnějších a nejoriginálnějších v moderní literatuře, je nazývána nejlepší v žánru povídky. Souvislost prózy T. Tolstého s ruskou klasickou tradicí je zřejmá, ale zároveň je zde i souvislost s modernistickou tradicí 10.–20. let 20. století.
K dosažení cíle lekce - zlepšení složek obecné kulturní kompetence, vyjádřené v rozvoji kultury čtenářského vnímání literárního textu, pochopení pozice autora, imaginativního a analytického myšlení - je nutné vyřešit následující úkoly:
vzdělávací - využít obsah látky v příběhu T. Tolstého k rozšíření sémantického pole nejdůležitějších pojmů pro národní kulturu: „čistá“, „duše“;
rozvíjení - rozvoj dovedností analyzovat dílo drobné prozaické formy (rozvoj dovedností analyzovat, porovnávat, porovnávat, vyzdvihovat hlavní věc, formulovat hypotézu, vybírat argumenty pro potvrzení svého postoje, formulovat závěry; rozvoj komunikačních dovedností a schopnost aplikovat znalosti v nové situaci);
vzdělávací - formování hodnotového postoje k duši, vnitřnímu světu člověka jako univerzální, mravní kategorie.

Při navrhování lekce je nutné vzít v úvahu následující věkové charakteristiky:
žáci 11. třídy:
- ústřední novou formací rané mládeže je sebeurčení, jak profesní, tak osobní; jde o novou vnitřní pozici, včetně uvědomění si sebe sama jako člena společnosti, přijetí svého místa v ní; absolvent si buduje životní plán, sny o budoucnosti zaujímají ústřední místo v jeho zkušenostech;
- hlavní psychologickou akvizicí raného mládí je objevování vlastního vnitřního světa: středoškoláci si rozvíjejí představu o vlastní jedinečnosti, nenapodobitelnosti a výlučnosti svého vlastního „já“;
- dostatečně formované abstraktní myšlení;
- vnitřní nejednotnost ve vývoji pozornosti: objem pozornosti, koncentrace, rychlost přepínání jsou na velmi vysokém stupni vývoje, zároveň se pozornost stává selektivnější, výrazně v závislosti na směru jejich zájmů.
Tyto vlastnosti určovaly výběr obsahového materiálu nezbytného k dosažení cíle školení a také výběr hlavního typu aktivity.
Scénář pro lekci literatury podle příběhu T. Tolstého „Blank Slate“ (11. třída)
Po krátké informaci o autorovi a práci s názvem příběhu („Čistý břidlice“), který je zároveň jeho poslední frází, vysloví učitel hlavní problematickou otázku, na kterou je třeba ve třídě odpovědět: je možné začít život s čistým štítem?
Než přistoupíte k hlavnímu průběhu lekce, je nutné aktualizovat vnímání studentů. K tomu je vhodné obrátit se na sémantickou analýzu fráze „blank slate“. Studenti vybírají slovo „čistý“ jako slovo, které nese hlavní sémantické zatížení. Výběrem podstatných jmen nejčastěji používaných s tímto přídavným jménem (čistá duše, čistá voda, čistá pravda, čisté svědomí, čistý pohled, čistý jazyk atd.) předpovídáme, že příběh bude o osobě, která je nějak spojena v autorově mysli na frázi „prázdný list“. Aby se rozšířilo sémantické pole přídavného jména „čistý“, jsou studenti požádáni, aby vybrali synonymum pro každou frázi: „čistá duše“ - „ušlechtilý“, „čistá pravda“ - „čestný“, „čisté svědomí“ - „spravedlivý, morální , ctnostný“, „čistý“ vzhled“ - „otevřený“, „čistý zvuk“ – „nefalešný“, „čistý jazyk“ – „normativní, kulturní“.
Když jsme pracovali s významem slova „čistý“, můžeme předpokládat, že hlavní postavou příběhu je určitá postava, která v sobě nese ideály čistoty, které jsou zachyceny v těchto přídavných jménech – laskavý, čestný, spravedlivý, otevřený, upřímný člověk. Studenti však dochází k závěru, že hlavní postavu Ignatieva nemůžeme dát do souvislosti s žádným z těchto významů.
V další fázi lekce, aby vyřešil zjištěný rozpor, učitel ukazuje prázdný bílý list formátu A4 studentům otázku: „Víme všechno o prázdném listu?“ - a nabízí se to popsat. Studenti poznamenávají, že je bílá, čistá, neposkvrněná, pravidelného tvaru, obdélníková, harmonická, standardní, neposkvrněná, dokonalá.
Poté, co učitel připevní na tabuli řadu přídavných jmen charakterizujících prázdný list, jej náhle zmuchluje slovy: „Je to prázdný list?“ Pokud mají studenti potíže, můžete položit pomocné otázky: „Jaké asociace s vlastnostmi postavy máte, když se díváte na tento zmačkaný list?“, „Proč hrdina říká: „Dosáhl jsem bodu“? Na základě textu školáci stručně charakterizují postavu: Ignatiev je nemocný, sužuje ho melancholie. Jeho syn je nemocný – „křehký, nemocný výhonek“. Hrdina mu říká „malý oharek“, který je „mírně teplý“. Manželka je vyčerpaná a vyčerpaná nemocí syna, kvůli kterému dala výpověď v práci („je svatá“). A v noci hrdina touží po Anastasii a odchází do světa svých vizí-snů, neméně bolestných než realita... Všude ho doprovází Touha a Žít bolestně bolí někde v hrudi. Proto svému příteli říká: "Dosáhl jsem bodu."
Poté, co učitel narovnal zmačkaný list, položí otázku: „Jaké vztahy s hrdinou a jeho myšlenkami máte nyní?“ Studenti odpovídají, že hrdina sní o tom, že se vymaní z tohoto začarovaného kruhu: „Každý den si slibuji: zítra se probudím jako jiný člověk, rozveselím se. Zapomenu na Anastasii, vydělám spoustu peněz, vezmu Valeru na jih... Zrekonstruuji byt, ráno se proběhnu...“
Zopakujme naši otázku: "Je to prázdný list?" Studenti odpovídají, že již byla použita, pomačkaná. A čistý list je hladký, rovný, nepoužitý, nedotčený. Zaznamenejme pojmenované hodnoty prázdného listu na tabuli.
V procesu čtení testujeme sami sebe. Co měl autor na mysli, když hrdinu označil za prázdný list? Musíme korelovat naše porozumění se zavedenými významy tohoto výrazu v jazyce. Učitel roztrhne další list napůl. Otázka se opakuje: "Je to prázdný list?" A pak učitel požádá, aby vyslovil asociace týkající se hrdiny příběhu, které vznikají při vnímání takového listu. Studenti říkají, že hrdina je skutečně rozpolcený mezi svou ženou („je to svatá“) a „nejistou, vyhýbavou“ Anastasií. Na jednu stranu Ignatiev lituje své vyčerpané manželky – „jezera zamrzlé na dno“, na druhou stranu truchlí, protože Anastasia na jeho volání neodpovídá a Živoe „do rána nenápadně pláče v hrudi“. I ve svých snech se hrdina snaží vyvážit obojí: „Bude silný... Zkrotí vyhýbavou, nepolapitelnou Anastasii. Zvedne bledou, skleslou tvář své ženy. Rozpory ho nerozdělí. Je jasné, že hodní budou spravedlivě vyváženi. Toto je vaše místo, ženo. Vlastnit. Toto je vaše místo, Anastasie. Kings...“ Vraťme se ke konceptu „nepopsaného listu“: musí být nepoškozený, nezničený; zbavený duality, vnitřně sjednocený; celý, celý.
Když studenti viděli list s vytrženým kruhem uprostřed, vzpomínají si, že na samém začátku příběhu Tolstaya kreslí symbolický obraz roztrhané přikrývky, pod kterou spí vyčerpaná Ignatievova manželka. Tento detail je symbolem mezery ve vztazích postav. Vraťme se k čistému stolu. Prázdný list je pevný, monolitický, celý list. Člověk musí být celistvý ve všem – v činech i činech. „Moudrý, celistvý, dokonalý“ Ignatiev se vidí ve svých snech: „Skleněná koule sklíčenosti se roztříští na kusy a nový, zářící, brilantní, zvonící jako struna Ignatiev – moudrý, celistvý, dokonalý – vjede na bílý obřadní slon."
Učitel úkol komplikuje a ukazuje prázdný hnědý list: „Ale proč jsme se rozhodli, že prázdný list musí být bílý? Je to také prázdný list?“, a poté vás požádá, abyste identifikovali asociace s textem příběhu, které se v tu chvíli vynořují. Vzpomínám si na symbolický obrázek „hedvábné čajové košile, kterou nosil jeho táta“, hrdina se v této košili oženil a vyzvedl v ní svého syna z porodnice. Tato věc je pojítkem mezi třemi generacemi. Spálením košile z rozmaru své milenky se Ignatiev odřízne od své rodiny.
Pro umocnění dojmu učitel spálí hnědý list a položí otázku, jak jinak je motiv ohně v příběhu spojen. Studenti říkají Ignatievově milované Anastasii. Její „červené šaty spálené květinou lásky“ ve snu vypadají jako červená květina, „žhavá květina“, která „pluje“, „mrká“, „vzplane“. Učitel ukazuje červený list a ptá se: „Není to také prázdný list? Dá se vztah s Anastasií nazvat čistým? Studenti vzpomínají, že pro Ignatieva se Anastasia stala květinou lásky, říká „nestydlivá slova“ a usmívá se „démonským úsměvem“. Anastasia je symbolem ďábelského pokušení. Vztahem s ní se Ignatiev odřízne od své rodiny. Vraťme se k pojmu „čisté“. Podle jednoho z jeho významů je „čisté“ prosté poskvrny, těší se božstvu; ne hříšný.
Při pohledu na jemně růžové prostěradlo si studenti pamatují, jak si hrdina, který se rozhodl podstoupit operaci, v zoufalství a pochybnostech říká: „Vytáhni si skalpel, nůž, srp, cokoliv máš ve zvyku, doktore, udělej laskavost, řež z větve, kvetoucí, ale již nevyhnutelně odumírající, a hoď ji do očistného ohně...“, „Ubohé mé srdce, vaše jabloňové sady stále šumí. Další včely, bzučící, se prohrabávají růžovými květy obtěžkanými hustým pylem. Ale to už na večerní obloze zhoustlo, ve vzduchu už ztichlo a už brousí lesklou dvoubřitou sekeru...“
Rozhodnutím podstoupit takovou operaci se Ignatiev odstřihne od života. Ale k čemu? Musí existovat nějaký účel, který ospravedlňuje toto rozhodnutí? O čem Ignatiev sní? O co usiluje? Při kladení těchto otázek učitel ukazuje zlatý list. Studenti si vzpomenou na jednu z klíčových epizod příběhu – návštěvu „významné osoby“ N. – a najdou klíčová slova, která vytvářejí jeho image: zlaté plnicí pero, masivní zlaté časové úložiště na drahém řemínku... To je cíl, ke kterému Ignatiev jde.
Učitel ukazuje lékařské potvrzení a ptá se: "Jsou to prázdné listy?" Odpověď je zřejmá: ne, to jsou vyplněné lékařské formuláře s razítky. Ale paradox! Symbolizují, že Ignatiev je čistý! Ve smyslu zdravý, bezpečný, nepoškozený, vhodný k operaci, protože v jednom z významů „čistý“ je „svým vlastnostmi zcela odpovídá někomu nebo něčemu“.
Obraz lékaře z Tolstého příběhu lze (z hlediska jeho významu, role v textu) spojovat nikoli s tradiční bílou, ale spíše s černou barvou (předvádíme černý list). Proč? Při pohledu na text studenti najdou portrét „doktora lékařů Ivanova“: „Na hlavě měl čepici jako poddajný kužel... škrobový zikkurat... Neměl oči.“ Věnujme pozornost detailům. Zikkurat je vícestupňová náboženská struktura; bylo to něco víc než jen chrám, spojení mezi nebem a zemí a také místo, kde se údajně zjevil sám Bůh, který prostřednictvím kněží oznamoval lidem svou vůli. Asociace: „doktor lékařů Ivanov“ - kněz, Satan. A Ignatiev je ten, kdo se dobrovolně obětuje.
Před operací hrdina sní o zázračné proměně: „Kouzelnými nůžkami přestřihnu začarovaný prsten a půjdu za limit. Okovy spadnou, suchý papírový zámotek praskne a ohromen novotou modrého, zlatého, nejčistšího světa vyletí nahoru, vyrýsuje se, nejlehčí vyřezávaný motýl.“ Učitel cituje tyto řádky a tře v dlaních papírový „kokon“ naplněný konfetami. Postupně se papír trhá a konfety se sypou ven. "Stal se zázrak transformace?" - tuto otázku klade učitel. Odpověď je zřejmá. Motýl je symbolem duše, nesmrtelnosti, znovuzrození a vzkříšení, schopnosti transformace, transformace, protože toto okřídlené nebeské stvoření se rodí, transformuje se ze světské housenky. V případě Ignatieva nedošlo k žádné transformaci. Operace byla úspěšně dokončena. Otázka "Co bylo Ignatievovi odstraněno?" nám umožňuje dosáhnout uměleckého zařízení ticha používaného T. Tolstým. Autor nikdy nemluví o duši a teprve na konci lekce se dostáváme k tomuto pojmu. V této fázi lekce přicházejí na pomoc „experti“, kteří dříve analyzovali význam slova „duše“, přičemž se opírali o vysvětlující slovníky S.I. Ozhegova, V.I. Dahla a slovník synonym od Z.E. Tato práce nám umožňuje vyvodit následující závěr: Ignatievova duše byla odstraněna, což znamená jeho vnitřní svět, svědomí, srdce.
Jaká byla Ignatievova duše? Ve fázi reflexe lekce učitel vyzve studenty, aby dělali kreativní práci - aby sestavili portrét duše hrdiny. Jako pracovní materiál nabízíme bílé i barevné listy formátu A4, celé i natrhané, papírový motýlek, magnetky. Práce se provádí hromadně na tabuli po dokončení je uveden komentář k dokončenému portrétu.

KONCEPCE „ŽIVÁNÍ“ V PŘÍBĚHU T. TOLSTAYE „ČISTÝ LIST“

O. V. NARBEKOVÁ

Článek zkoumá pojem „žití“ v příběhu T. Tolstého „Blank Slate“. Všechny aspekty tohoto konceptu v příběhu jsou odhaleny, je dokázáno, že „žití“ by mělo tvořit základ života ruského člověka, „extrakce“ „živého“ vede k morální degradaci, duchovní prázdnotě.

Autor úspěšně klade důraz na lingvistické rysy článku: všímá si zejména změny významu slova „čistý“: prostřednictvím „svobodného“ – osvobozeného od svědomí, závazků se stává synonymem slova „prázdný“. “, která zase absorbuje vše, co je spojeno s promiskuitou a cynismem. Článek je zajímavý pro studium básnického a uměleckého systému T. Tolstého.

Klíčová slova: pojem, žití, život, člověk.

Moderní člověk... Jaký je? Z čeho se živí? Co chce? O co usiluje? co ho čeká? Tyto otázky vždy vyvstávají při čtení příběhu T. Tolstého „A Blank Slate“. V návaznosti na klasiku se spisovatel snaží pochopit ruskou realitu a předpovědět její možnou budoucnost. Drsná současnost a budoucnost v představách T. Tolstého jsou dosti pochmurné, protože moderní svět je v podstatě světem sebevědomého, silného, ​​ale bezduchého, arogantního, jdoucího vpřed a toto je podle spisovatele světem chladné prázdnoty, svět temnoty. Tato temnota, rostoucí, postupně pokrývá více a více lidí. Proč se tohle děje? Živý opouští život. Ta živá věc, která vás nutí trpět a spolutrpit, dělat si starosti a spoluzažívat, vidět a cítit krásu světa, ta živá věc, jejíž jméno je Duše. A přestože Tolstaya toto slovo nikdy nezmiňuje, je to zřejmé.

Jak se to stane? Autor se nad tím zamýšlí a představuje si osud svého hrdiny Ignatieva. Reflexe, charakteristická pro ruského člověka, neumožňuje Ignatievovi žít v míru. Má malé dítě, které je vážně nemocné, o které se trápí a pro které bohužel nemůže nic udělat; unavená, vyčerpaná, ale nekonečně drahá manželka, která je zcela ponořena do péče o dítě; on sám je v krutém světě bezduchých absolutně bezmocný. Lidé jako on – svědomití, citliví, zodpovědní – jsou v moderní společnosti považováni za „nemocné“, které potřebují „léčit“, aby se zbavili „sterilních“ a „idiotských“ pochybností a

vstoupit do stavu „tělesné harmonie a... mozek“ - stát se silným. Nejhorší je, že už se za takové považují. Hrdinova „nemoc“ popsaná v příběhu není nic jiného než melancholie. Melancholie k němu přichází každou noc, melancholie se stala jeho součástí. Tento stav ho tíží, trápí, chce se vymanit z tohoto začarovaného kruhu, aby „vstřebal“ život, ale nemůže: „... Zamčený v hrudi se zmítaly zahrady, moře, města, jejich majitelem byl Ignatiev, s ním se narodili, s ním byli odsouzeni k zániku v zapomnění." Podle Tolstého z lidí odchází radost, ztrácejí pocit plnosti života, ale právě proto jsou povoláni do tohoto světa. Tichá melancholie, stejně jako malomocenství, přichází do měst, odbarvuje a znehybňuje vše kolem, činí život bezvýznamným a znehodnocujícím. Není náhoda, že Ignatievovo dítě je nemocné, život v něm mizí. Vyčerpaná manželka je přirovnávána k mumii. Žena, povolaná být strážkyní domova, jím být nemůže. Spisovatel při tom používá mytologické narážky: objevuje se obraz egyptského boha Osirise, boha znovuzrozeného k novému životu, boha, kterému milující manželka vdechla život. Ale ". Osiris mlčí, jeho suché údy jsou pevně zavinuté v úzkých proužcích plátna...“ Existuje rodina a není žádná rodina. Rozchod (i snídaně se konala jako „tichý obřad“), rozchod v rodině tak či onak vedl ke smrti rodiny, k degeneraci.

Nicméně, jakkoli se to může zdát zvláštní, stavem melancholie je pro hrdinu život sám. Pozoruhodné je, že tomu rozumí, je si jistý, že poté, co se zbaví takové „nemoci“, bude schopen

O. V. NARBEKOVÁ

stát se silným. Je třeba říci, že oslavování síly a oslavování Nietzscheho nalezly zvláštní odraz v dílech ruských myslitelů počátku minulého století, kteří předvídali šíření této myšlenky a předpovídali důsledky takové „evoluce“ ( L. Andreev, Vl. Solovjov, S. Sergeev-Censkij atd.). A skutečně, postupně tato myšlenka začala přebírat mysl a srdce obyčejných lidí. Stát se silným pro Ignatieva znamená „pomstít se za ponížení lhostejných“ a také – vstát a prosadit se v očích své paní – úzkoprsý, omezený člověk, ale svobodný, vášnivý, přitažlivý. "Jen slabí litují marných obětí," argumentuje hrdina. První obětí je otcova košile, která byla Ignatievovi velmi drahá, ale Anastasii, jeho milence, se nelíbila a kterou spálil jako starou a nepotřebnou. Košile zde zosobňuje spojení generací, spojení časů. Hrdina vědomě ničí toto spojení, protože je to nutné k tomu, aby se stal jedním z ostatních, jinými, které „neroztrhají rozpory“. Červená květina, krásná a svůdná, se kterou je Anastasia spojována - ničivý, stravující oheň. A Ignatiev je připraven hořet v naději, že vyjde z tohoto ohně obnovený: sebevědomý, silný, neznající „hanebné pochybnosti“, není zbaven pozornosti žen, kterým může pohrdavě říci: „Vypadněte!“ Ale... stále něco stojí v cestě. Tohle je něco - Žít. Co bych měl dělat? Ukazuje se, že již existuje způsob, jak tento „problém“ vyřešit: Živé věci lze jednoduše odstranit.

Překvapivě se takové operace - odstranění Živých - staly normou. Živá věc je amputována jako nemocný orgán, jako slepé střevo, „extrahována“ jako zátěžový balast – „čistý, hygienický“, ale samozřejmě ne zadarmo: lékař to musí rozhodně „vyzkoušet“. Síla peněz, síla zlata je dalším znamením doby a majitel tohoto bohatství si zaslouží jen úctu a úctu.

Je však třeba poznamenat, že „reverzní“ operace k transplantaci živé osoby se také občas provádějí, ale dělají se. Zvědavost po něčem dosud neznámém, nepochopitelném, nezažitém (nedostatek vzrušení?) nutí některé jít do toho. Ale takové operace jsou za prvé vzácné, protože prakticky neexistují žádní dárci; za druhé většinou končí neúspěšně: operovaní nepřežijí a zemřou. Co to znamená? Srdce nemůže vydržet zátěž: Živé začíná bolet, zahlcovat pocity - nutí vás dívat se na život jinak.

Ignatiev se rozhodne podstoupit operaci k odstranění Živého. Autor ukazuje, jak bolestivé je pro Ignatieva učinit toto rozhodnutí. Zpočátku se po operaci vidí jen jako rázný, úspěšný, bohatý a spokojený sám se sebou. Hrdina si ale postupně začíná uvědomovat, že následky této operace jsou také smrt. Pouze jiné. Náhlý vhled ho zahalí, náhle pochopí hrůzu, nezvratnost svého činu, ale ne na dlouho: ve falešné naději si hrdina myslí, že zachránit své „ubohé“, „chvějící se“ srdce, projít jen očistným ohněm proměna, zbavit se trápení a nebýt svědkem nevyhnutelného stáří, smrti, zmaru - být nad nimi: „Okovy padnou, suchý papírový kokon praskne a ohromen novotou modré, zlaté , nejčistší svět, nejlehčí vyřezávaný motýl se bude třepetat a předstírat.“ . Přesto se jeho Živého zmocní hrůza, která mu v hrudi bije jako královský zvon. A tohle je alarm. To je předtucha katastrofy. Temnota, její poslové – osamělý otupělý jezdec se zející dírou místo úst (v příběhu se objevuje více než jednou) a chirurg s prázdnými černými očními důlky – se vtahují dovnitř a hrdina cítí dech posmrtného života stále jasněji. .

Spisovatel kuriózním způsobem vytváří obraz lékaře: tmavý obličej, asyrské vousy, prázdné oční důlky. To není náhoda. Nejsou to ruské oči – otevřené, bezedné, hluboké. Pro ruského člověka jsou oči zrcadlem duše, a pokud tam není, pak nejsou žádné oči, pouze oční důlky a v nich je chlad, „moře temnoty“, propast, smrt . Ignatiev se v nich marně snažil najít „spásný lidský bod“, nebylo v nich nic: žádný úsměv, žádný pozdrav, žádný odpor, žádný odpor. Doktor měl ruské příjmení, kterých jsou v Rusku tisíce - Ivanov, ale Ignatiev, když ho viděl, byl překvapen: "Jaký je Ivanov?" .

Rusové se vždy vyznačovali zvláštním charakterem, vnitřní strukturou a sympatickým přístupem k lidem. A jen zpočátku úplně jiný člověk je schopen ho chladnokrevně připravit o něco, o co je on sám přirozeně ochuzený - Živý, je mu to jedno, nikdy nedostal příležitost pochopit, co to je, nikdy nebude mít takovou touhu, proto provádí operaci v rukavicích, jen aby si „neušpinil ruce“, úplně nepochopil, že je nemožné ušpinit si ruce o Živobytí, o čistotu - a to je přirozená čistota . Co se stalo? Tím, že se ruský člověk zcela svěří „cizincům“, „cizincům“, ztrácí svou originalitu, své jáství – svou ruskost.

Ignatiev potlačil své poslední pochybnosti a operace byla provedena. Okamžitě ho pohltilo „kvetoucí zapomnění“. Oddaná přítelkyně se s ním rozloučila, vzlykala - touha, za ní lapala po dechu vytržená, opuštěná Living. Na okamžik se viděl jako malý chlapec, stojící vedle své matky na dači, pak se mu zdálo, že vidí svého syna Valerika. Něco křičeli, ale on je už neslyšel - spojení se vším, co bylo drahé, bylo přerušeno a řetěz se otevřel s každým, kdo byl drahý. „Zrodil se“ „nový“ člověk: arogantní, drsný „pán“ vlastního života, který začal život od nuly, z prázdné tabule. Ignatiev úplně zapomněl, co je v solar plexu – teď tam příjemně cítil jen tupé místo. Pochybnosti zmizely, problémy se vyřešily samy, změnila se slovní zásoba - spolu se slovy „sha“, „konečně“, „bez keců“, se v řeči objevily vtipy, ženy se staly „ženami“ a jejich vlastní syn „bastard“. Nyní se Ignatiev stal skutečně „svobodným“ - od svědomí, od jakýchkoli závazků. Extrémní cynismus a promiskuita jsou nyní jeho výraznými vlastnostmi. Cynismus a prostopášnost jsou integrálním projevem mravní prázdnoty. Všimněte si, že „čisté – volné – prázdné“ není jen vznikající kontextová synonymie – slova získávají zvláštní lexikální obsah. Je třeba také poznamenat, že v neustále přítomném v příběhu -

V důsledku binárního protikladu pojmů „živý - mrtvý“, „živý“ a „mrtvý“ se transformují: hrdina se znovu narodí do jiného života, do života v nové kvalitě, ale pouze prostřednictvím morální a duchovní smrti - stává se živé mrtvé. Smrt duše, smrt ducha nejen činí fyzický život nesmyslným, ale přeškrtává jej.

Literatura

1. Tolstaya T.N. Ať už milujete nebo ne: Příběhy. M., 1997.

KONCEPT „ŽIVÝ“ Z PŘÍBĚHU „ČISTÝ LIST“ T. TOLSTAYA

V článku je zvažován koncept „živý“ z příběhu „Clean leaf“ od Tolstayi. Všechny aspekty tohoto konceptu jsou v příběhu odhaleny. Je dokázáno, že „živý“ musí být základem života ruského člověka, ztráta „živého“ vede k morální degradaci a pocitu promarnění.

Autor úspěšně klade důraz na jazykové rysy článku, vyzdvihuje zejména přeměnu významu slova „čistý“ na „svobodný“ – osvobozený od svědomí a povinností; stává se synonymem „prázdna“, které na oplátku zahrnuje vše, co se týká cynismu a roztěkanosti. Článek je zajímavý pro badatele poeticko-uměleckého systému T. Tolstaye.

Klíčová slova: koncept, živý, žijící, člověk.

Prázdná tabulka, řekni mi o tom
Co jsem lidem předtím neřekl?
Jak sdílet Golgotu s Kristem,
Jak se nepoklonit zrůdnému princi.

Jak ctít čest pro život,
Nevyměňujte smutek za nafoukané chování.
Jak můžeme přežít a přežít?
Vidět to odporné...

https://www.site/poetry/1121329

Prázdný list papíru...

Prázdný list papíru
leží na stole,
Kde je inspirace?
Proč to nespěchá?

Otevřu závěsy
Podívám se na oblohu
Myšlenky jsou jako okovy
Celé tělo bylo spoutané.

Jsem dost silný?
Srdce žízní po vůli.
Dám mu svobodu
Jen kdyby nebyla žádná bolest.

https://www.site/poetry/14356

Prázdné listy z minulého života...

Dětské sny se zhroutily
Ve kterém jsme byli ty a já.
Zrcadlo všech snů se rozbilo,
A řádky tajné prózy byly vymazány.

A všechny strasti byly zapomenuty,
Což jste možná nevěděli.
Otevřely se prázdné listy.
"Novým způsobem, ty, pojďme žít!"

Pak jsem tě potřeboval...

https://www.site/poetry/124289

Prázdný list v mé ruce

V ruce mám prázdný list papíru a v kapse mám pero.
Je deštivý den, ale mrak mě nezakryje
Odrazy v Něvě, všechny mosty s paláci
Ptáci létající v dálce a chrámy s Kupalou

Nikdy mě neomrzí pohled na tvůrce stvoření
Sláva starému Petrovi za...

https://www.site/poetry/163952

Prázdná stránka

Bílý list voní svěže,
Nedotčená čistota.
Je nezkušený, bez hříchu.
Stále je v něm klid.

Není v něm žádná bolest ani vášeň,
Žádný smutek, žádná zášť.
List může být dokonce šťastný,
Která tiše mlčí.

Ale klika se už připlazila.
V něm...

https://www.site/poetry/1129436

Prázdná stránka

Chci s někým mluvit... myslíš na nikoho... ne každý ti může rozumět, protože otázky se nám v hlavě vynořují vždy přesně ve chvíli, kdy to nečekáme a stává se, že odpovědi jsou hned vedle na otázky... pokud s někým začnete konverzovat...

https://www.site/poetry/194774

Náčrt prázdné břidlice

Ale přiznat znamená rozumět a nikdo na světě to nemůže pochopit a nakonec s vámi prostě souhlasí. II Čistý prostěradlo- to jsou všechny druhy hranic a prostorů. Ano! Jak jste si všimli, opakoval jsem se. Ale nestojí to za nic, protože je to neslavný konec téhle... šedé vrnící kočky s přimhouřenýma očima a líně je otevírá za praskání krbu. IV A tady, před vámi prostěradlo. Dává vám nekonečné možnosti, dělejte, co chcete! Napište poezii, napište příběh, esej, paměti, vytvořte nový vzorec pro...