Slavný obraz „Borový les. Stožárový les PROTI provincie Vjatka„napsal I. I. Shishkin v roce 1872, v období tvůrčí zralosti. Umělec za to obdržel svou první cenu od Společnosti cestujících umělců.
Zdá se, že celé plátno je prostoupeno jasným slunečním světlem. V jeho teplých paprscích se vyhřívají štíhlé obří borovice. Zdá se, že cítíte zemi a pryskyřici. Po čistém dně vysypaném kamením pomalu teče lesní potůček. Krajina je klidná a má jasnou náladu.
Ve filmu „Pine Forest. Mast Forest v provincii Vjatka,“ umělec plně odhaluje kouzlo mocného stoletého lesa za jasného slunečného dne – s jeho vůní mechu a pryskyřice, s tichým šuměním potoka a „králíčky“ na stromě. kmeny. Umělec dovedně odhaluje charakter každé květiny, každého stébla trávy.
Shishkin se snaží o co nejautentičtější zobrazení lesa. Ale zároveň cítí a miluje přírodu tak hluboce, že jeho krajina je mnohem teplejší a duchovnější než obvykle Dobrá fotka. Umělec jako by zachytil okamžitě se měnící stav přírody a dokázal divákovi zprostředkovat magickou náladu, kterou mu příroda v tu chvíli dala.
S láskou, dovedností a ne bez špetky jemného humoru Shishkin kreslí malé postavičky medvědů hnědých, pravděpodobně zaujatých dutinou s divokými včelami. Vše, co nám umělec na tomto snímku nabízí, není jen mistrně vytvořený obraz borového lesa, ale nádherná „přírodní podívaná“.
Obraz „Borový les. Mast Forest v provincii Vyatka“ je jedním z nejjasnějších děl Shishkina, i když z hlediska dovednosti provedení je plátno stále horší než většina vyzrálá plátna umělec.
Kromě popisu obrazu I. I. Shishkina „Borový les. Mast forest v provincii Vyatka“, naše webové stránky obsahují mnoho dalších popisů obrazů různých umělců, které lze použít jak při přípravě na psaní eseje o obraze, tak jednoduše pro úplnější seznámení s dílem slavných mistrů minulost.
|
Ivan Šiškin. Ráno v borovém lese. 1889 Treťjakovská galerie
„Ráno v borovém lese“ je nejvíc slavný obrázek Ivan Šiškin. Ne, vezměte to výš. Toto je nejoblíbenější obraz v Rusku.
Zdá se mi však, že tato skutečnost samotnému mistrovskému dílu přináší jen malý užitek. Dokonce mu to škodí.
Když je příliš populární, bliká všude. V každé učebnici. Na obalech bonbónů (kde před 100 lety začala divoká popularita obrazu).
V důsledku toho divák ztrácí zájem o obraz. Rychle se na ni podíváme s myšlenkou „Ach, to je zase ona...“. A projíždíme kolem.
Ze stejného důvodu, proč jsem o ní nepsal. I když články o mistrovských dílech píšu už několik let. A jeden by mohl být překvapen, jak jsem kolem tohoto trháku prošel. Ale teď už víte proč.
opravuji se. Protože se s vámi chci blíže podívat na Shishkinovo mistrovské dílo.
Proč je „Ráno v borovém lese“ mistrovským dílem
Shishkin byl realista až do morku kostí. Les zobrazil velmi realisticky. Pečlivý výběr barev. Takový realismus snadno vtáhne diváka do obrazu.
Stačí se podívat na barevná schémata.
Světlé smaragdové jehličí ve stínu. Světle zelená barva mladé trávy v paprscích ranního slunce. Tmavě okrové jehličí na padlém stromě.
Mlha je také vyrobena z kombinace různé odstíny. Nazelenalá ve stínu. Modravý ve světle. A žloutne blíže ke korunám stromů.
Ivan Šiškin. Ráno v borovém lese (fragment). 1889 Treťjakovská galerie, Moskva
Všechna tato složitost vytváří obecný dojem přítomnost v tomto lese. Cítíte tento les. A nejen to vidět. Řemeslné zpracování je neuvěřitelné.
Ale Shishkinovy obrazy, bohužel, jsou často přirovnávány k fotografiím. Považovat mistra za hluboce staromódní. Proč takový realismus, když existují fotografie?
S tímto postojem nesouhlasím. Je důležité, jaký úhel si umělec zvolí, jaké osvětlení, jakou mlhu a třeba i mech. To vše dohromady nám odhaluje kus lesa ze zvláštní stránky. Svým způsobem bychom ho neviděli. Ale my se díváme očima umělce.
A skrze jeho pohled zažíváme příjemné emoce: rozkoš, inspiraci, nostalgii. A o to jde: vyprovokovat diváka k duchovní reakci.
Savitsky – asistent nebo spoluautor mistrovského díla?
Příběh spoluautorství Konstantina Savitského mi připadá zvláštní. Ve všech zdrojích se dočtete, že Savitsky byl malířem zvířat, a proto se dobrovolně přihlásil na pomoc svému příteli Shishkinovi. Jako, takoví realistickí medvědi jsou jeho zásluhou.
Ale když se podíváte na Savitského díla, okamžitě pochopíte, že malba zvířat NENÍ jeho hlavním žánrem.
Byl typický. Často psal o chudých. Pomohl s pomocí obrazů pro znevýhodněné. Zde je jedno z jeho vynikajících děl, „Setkání ikony“.
Konstantin Savický. Setkání ikony. 1878 Treťjakovská galerie. Ano, kromě davu jsou tu i koně. Savitsky je skutečně uměl ztvárnit velmi realisticky.
Ale Shishkin se také snadno vyrovnal s podobným úkolem, pokud se podíváte na jeho zvířecí díla. Podle mého názoru si nevedl o nic hůř než Savitsky.
Ivan Šiškin. Jít kolem. 1863 Treťjakovská galerie, Moskva Proto není zcela jasné, proč Šiškin pověřil Savického napsáním medvědů. Jsem si jistý, že by to zvládl sám. Byli přátelé. Možná to byl pokus pomoci příteli finančně? Shishkin byl úspěšnější. Za své obrazy dostal vážné peníze.
Za medvědy dostal Savitsky 1/4 poplatku od Shishkina - až 1 000 rublů (s našimi penězi je to asi 0,5 milionu rublů!) Je nepravděpodobné, že by Savitsky mohl dostat takovou částku za celek vlastní práce.
Formálně měl Treťjakov pravdu. Ostatně Shishkin celou skladbu promyslel. I pózy a pozice medvědů. To je zřejmé, když se podíváte na náčrtky.
Spoluautorství jako fenomén ruské malby
Navíc nejde o první takový případ v ruské malbě. Okamžitě jsem si vzpomněl na Aivazovského obraz „Puškinovo loučení s mořem“. Puškina na obraze velkého námořního malíře namaloval... Ilja Repin.
Jeho jméno ale na obrázku není. I když to nejsou medvědi. Ale stejně velký básník. Což je potřeba nejen vykreslit realisticky. Ale abych byl expresivní. Aby totéž loučení s mořem bylo možné číst v očích.
Ivan Aivazovský (spoluautor s I. Repinem). Puškinovo loučení s mořem. 1877 Všeruské muzeum A.S. Puškin, Petrohrad. Wikipedia.org Podle mě je to těžší úkol než znázorňovat medvědy. Přesto Repin na spoluautorství netrval. Naopak jsem byl neuvěřitelně šťastný, že mohu spolupracovat s velkým Aivazovským.
Savitsky byl pyšnější. Treťjakov mě urazil. S Shishkinem se ale nadále přátelil.
Nemůžeme však popřít, že bez medvědů by se tento obraz nestal umělcovou nejznámější malbou. To by bylo další Shishkinovo mistrovské dílo. Majestátní a dechberoucí krajina.
Ale nebyl by tak populární. Svou roli sehráli právě medvědi. To znamená, že Savitsky by neměl být zcela zlevněn.
Jak znovu objevit „Ráno v borovém lese“
A závěrem bych se opět vrátil k problému předávkování image mistrovského díla. Jak se na to můžeš dívat novýma očima?
Myslím, že je to možné. Chcete-li to provést, podívejte se na málo známý náčrt obrazu.
Ivan Šiškin. Skica k obrazu „Ráno v borovém lese“. 1889 Treťjakovská galerie, MoskvaProvádí se rychlými tahy. Postavy medvědů jsou pouze načrtnuty a namalovány samotným Shishkinem. Obzvláště působivé je světlo v podobě zlatých vertikálních tahů.
Spiknutí
Až na vzácné výjimky je téma Shishkinových obrazů (pokud se na tuto problematiku díváte zeširoka) jediné - příroda. Ivan Ivanovič je nadšený, milující kontemplátor. A divák se stává očitým svědkem malířova setkání s rodným krajem.
Shishkin byl mimořádný odborník na les. Věděl vše o stromech různých druhů a všiml si chyb v kresbě. Během plenérů byli umělcovi studenti připraveni se doslova schovat do křoví, aby neslyšeli kritiku v duchu „Taková bříza nemůže existovat“ nebo „tyto borovice jsou falešné“.
Studenti se Šiškina tak báli, že se schovali do křoví
Pokud jde o lidi a zvířata, občas se objevili v obrazech Ivana Ivanoviče, ale byli spíše pozadím než předmětem pozornosti. „Ráno v borovém lese“ je snad jediným obrazem, kde medvědi soutěží s lesem. Za to díky jednomu z nejlepších přátel Shishkina - umělci Konstantinu Savitskému. Navrhl takovou kompozici a zobrazil zvířata. Je pravda, že Pavel Tretyakov, který plátno koupil, vymazal Savitského jméno, takže medvědi byli po dlouhou dobu připisováni Shishkinovi.
Portrét Šiškina od I. N. Kramskoye. 1880
Kontext
Před Shishkinem bylo módní malovat italské a švýcarské krajiny. „I v těch vzácných případech, kdy se umělci ujali zobrazení ruských lokalit, se ruská příroda italizovala, přiblížila se ideálu Italská kráska“,“ vzpomněla si Alexandra Komarová, Shishkinova neteř. Ivan Ivanovič byl první, kdo maloval ruskou přírodu realisticky s takovou extází. Takže při pohledu na jeho obrazy by si člověk řekl: „Je tam ruský duch, voní to Ruskem.
Žito. 1878
A nyní příběh o tom, jak se Shishkinovo plátno stalo obalem. Přibližně ve stejnou dobu, kdy bylo „Ráno v borovém lese“ představeno veřejnosti, přinesl Julius Geis, vedoucí Einem Partnership, bonbón k ochutnání: silnou vrstvu mandlové pralinky mezi dvěma oplatkovými talíři a potaženou čokoládu. Cukrářce chutnalo cukroví. Geis se zamyslel nad jménem. Pak jeho pohled zůstal na reprodukci obrazu od Šiškina a Savického. Tak vznikla myšlenka „Teddy Bear“.
Obal, známý všem, se objevil v roce 1913, vytvořil jej umělec Manuil Andreev. Ke spiknutí Shishkin a Savitsky přidal snímek z smrkové větve a betlémské hvězdy - v těch letech bylo cukroví nejdražším a nejžádanějším dárkem k vánočním svátkům. V průběhu času prošel obal různými úpravami, ale koncepčně zůstává stejný.
Osud umělce
"Pane, bude můj syn opravdu malíř!" — Matka Ivana Šiškina naříkala, když si uvědomila, že nemůže přesvědčit svého syna, který se rozhodl stát se umělcem. Chlapec se strašně bál stát se úředníkem. A mimochodem, je dobře, že to neudělal. Faktem je, že Shishkin měl nekontrolovatelné nutkání kreslit. Doslova každý list, který byl v Ivanových rukou, byl pokryt kresbami. Jen si představte, co mohl úředník Šiškin s dokumenty udělat!
Shishkin znal všechny botanické detaily o stromech
Ivan Ivanovič studoval malbu nejprve v Moskvě, poté v Petrohradě. Život byl těžký. Umělec Pjotr Neradovsky, jehož otec studoval a žil s Ivanem Ivanovičem, ve svých pamětech napsal: „Šiškin byl tak chudý, že často neměl vlastní boty. Aby vyšel někam z domu, stalo se, že si nazul otcovy boty. V neděli spolu chodili na oběd se sestrou mého otce."
Na divokém severu. 1891
Na vše se ale v létě pod širým nebem zapomnělo. Spolu se Savrasovem a dalšími spolužáky jeli někam za město a malovali náčrtky ze života tam. "Tam, v přírodě, jsme se opravdu naučili... V přírodě jsme se učili a také si dali pauzu od odlitků," vzpomínal Shishkin. Už tehdy si zvolil téma svého života: „Ruský les opravdu miluji a jen o něm píšu. Umělec si musí vybrat jednu věc, kterou nejvíc miluje... Neexistuje způsob, jak ji zahodit.“ Mimochodem, Shishkin se naučil mistrně malovat ruskou přírodu v zahraničí. Studoval v České republice, Německu a Švýcarsku. Obrazy přivezené z Evropy přinesly první slušné peníze.
Po smrti své manželky, bratra a syna Shishkin dlouho pil a nemohl pracovat
Mezitím v Rusku Peredvižniki protestovali proti akademikům. Shishkin z toho byl neuvěřitelně šťastný. Kromě toho byli mnozí rebelové přáteli Ivana Ivanoviče. Pravda, postupem času se s oběma pohádal a měl z toho velké obavy.
Shishkin náhle zemřel. Sedl jsem si k plátnu, právě jsem se chystal začít pracovat, a jednou jsem zívnul. a to je vše. To je přesně to, co malíř chtěl - "okamžitě, hned, abych netrpěl." Ivanu Ivanovičovi bylo 66 let.
Dny bezplatných návštěv muzea
Každou středu vstup do stálá expozice"Umění 20. století" a dočasné výstavy v ( Krymský Val, 10) zdarma pro návštěvníky bez prohlídky (kromě projektu "Avangarda ve třech dimenzích: Goncharova a Malevich").
Že jo návštěva zdarma výstavy v hlavní budově v Lavrushinsky Lane, Inženýrská budova, Nová Treťjakovská galerie, Dům-muzeum V.M. Vasnetsov, muzeum-byt A.M. Vasnetsova je poskytována v následujících dnech pro určité kategorie občanů v pořádku obecná fronta :
První a druhá neděle v měsíci:
pro studenty vysokých škol Ruské federace bez ohledu na formu studia (včetně cizích občanů-studentů ruských univerzit, postgraduálních studentů, asistentů, rezidentů, asistentů stážistů) po předložení studentského průkazu (nevztahuje se na osoby předkládající studentské průkazy „student-trainee“ );
pro studenty středních a středních odborných vzdělávacích institucí (od 18 let) (občany Ruska a zemí SNS). Studenti, kteří jsou držiteli karet ISIC každou první a druhou neděli v měsíci, mají právo na bezplatný vstup na výstavu „Umění 20. století“ v Galerii Nový Treťjakov.
každou sobotu - pro členy velkých rodin (občany Ruska a zemí SNS).
Upozorňujeme, že podmínky pro volný vstup na dočasné výstavy se mohou lišit. Více informací naleznete na stránkách výstavy.
Pozornost! Na pokladně Galerie jsou poskytovány vstupenky v nominální hodnotě „zdarma“ (po předložení příslušných dokladů – pro výše uvedené návštěvníky). Veškeré služby Galerie včetně exkurzních služeb jsou v tomto případě hrazeny stanoveným postupem.
Návštěva muzea dovolená
Vážení návštěvníci!
Věnujte prosím pozornost provozní době Treťjakovská galerie na dovolené. Za návštěvu se platí.
Vezměte prosím na vědomí, že vstup s elektronickými vstupenkami je na principu kdo dřív přijde, ten dřív mele. S návratovou politikou elektronické jízdenky najdete to na .
Gratulujeme k nadcházející dovolené a čekáme na vás v sálech Treťjakovské galerie!
Že jo přednostní návštěva Galerie, s výjimkou případů stanovených zvláštní objednávkou vedení Galerie, je poskytována po předložení dokladů potvrzujících právo na přednostní návštěvy:
- důchodci (občané Ruska a zemí SNS),
- řádní držitelé Řádu slávy,
- studenti středních a středních odborných učilišť (od 18 let),
- studenti vysokých škol v Rusku, jakož i zahraniční studenti studující na ruských univerzitách (kromě stážistů),
- členové velkých rodin (občané Ruska a zemí SNS).
Bezplatná návštěva přímo Hlavní a dočasné výstavy Galerie, s výjimkou případů stanovených zvláštní objednávkou vedení Galerie, jsou poskytovány následujícím kategoriím občanů po předložení dokladů potvrzujících právo na volný vstup:
- osoby mladší 18 let;
- studenti fakult specializujících se na daný obor výtvarné umění střední specializované a vysoké školy v Rusku, bez ohledu na formu vzdělávání (stejně jako zahraniční studenti, studenti ruských univerzit). Ustanovení se nevztahuje na osoby předkládající studentský průkaz „studenta stážisty“ (pokud na průkazu studenta není údaj o fakultě, certifikát od vzdělávací instituce s povinným uvedením fakulty);
- veteráni a postižení lidé z Velké Vlastenecká válka, účastníci bojových akcí, bývalí nezletilí vězni koncentračních táborů, ghett a dalších míst nuceného zadržování vytvořených fašisty a jejich spojenci během druhé světové války, nezákonně utlačovaní a rehabilitovaní občané (občané Ruska a zemí SNS);
- branci Ruská Federace;
- Hrdinové Sovětský svaz, Hrdinové Ruské federace, Plní rytíři „Řádu slávy“ (občané Ruska a zemí SNS);
- invalidé skupiny I a II, účastníci likvidace následků katastrofy v jaderné elektrárně Černobyl (občané Ruska a zemí SNS);
- jedna doprovázející osoba se zdravotním postižením skupiny I (občané Ruska a zemí SNS);
- jedno doprovázející postižené dítě (občané Ruska a zemí SNS);
- umělci, architekti, designéři - členové příslušných tvůrčích svazů Ruska a jeho ustavujících subjektů, historici umění - členové Sdružení kritiků umění Ruska a jeho ustavujících subjektů, členové a zaměstnanci Ruská akademie umění;
- členové Mezinárodní rady muzeí (ICOM);
- zaměstnanci muzeí systému Ministerstva kultury Ruské federace a příslušných odborů kultury, zaměstnanci Ministerstva kultury Ruské federace a ministerstev kultury ustavujících subjektů Ruské federace;
- muzejní dobrovolníci - vstup na výstavu „Umění 20. století“ (Krymsky Val, 10) a do Muzejního bytu A.M. Vasnetsova (občané Ruska);
- průvodci-překladatelé, kteří mají akreditační kartu Asociace průvodců-překladatelů a tour manažerů Ruska, včetně těch, kteří doprovázejí skupinu zahraničních turistů;
- jeden učitel vzdělávacího zařízení a jeden doprovázející skupinu studentů středních a středních odborných učilišť (s poukazem na exkurzi nebo předplatným); jeden učitel ze vzdělávací instituce, která má státní akreditaci vzdělávací aktivity během dohodnutého školení a mít zvláštní odznak (občané Ruska a zemí SNS);
- jeden doprovázející skupinu studentů nebo skupinu branců (pokud mají exkurzní balíček, předplatné a během školení) (občané Ruska).
Návštěvníci výše uvedených kategorií občanů obdrží vstupenku „zdarma“.
Upozorňujeme, že podmínky pro zlevněné vstupné na dočasné výstavy se mohou lišit. Více informací naleznete na stránkách výstavy.