(odhady: 51
, průměrný: 3,98
z 5)
V Rusku má literatura svůj vlastní směr, odlišný od všech ostatních. Ruská duše je tajemná a nepochopitelná. Žánr odráží Evropu i Asii, a proto jsou nejlepší klasická ruská díla výjimečná, nápadná svou oduševnělostí a vitalitou.
Hlavní postavou je duše. Pro člověka není důležité jeho postavení ve společnosti, množství peněz, důležité je, aby našel sám sebe a své místo v tomto životě, našel pravdu a duševní klid.
Knihy ruské literatury spojují rysy spisovatele, který má dar velkého Slova, který se tomuto literárnímu umění zcela oddal. Nejlepší klasici viděli život ne plošně, ale mnohostranně. Psali o životě nikoli náhodných osudů, ale těch, kteří vyjadřují existenci v jejích nejjedinečnějších projevech.
Ruští klasici jsou tak odlišní, s různými osudy, ale spojuje je to, že literatura je uznávána jako škola života, způsob studia a rozvoje Ruska.
Ruská klasická literatura byla vytvořena nejlepšími spisovateli z různých částí Ruska. Je velmi důležité, kde se autor narodil, protože to určuje jeho formování jako člověka, jeho vývoj a ovlivňuje to i jeho spisovatelské schopnosti. Puškin, Lermontov, Dostojevskij se narodili v Moskvě, Černyševskij v Saratově, Ščedrin v Tveru. Poltavská oblast na Ukrajině je rodištěm Gogola, provincie Podolsk - Nekrasov, Taganrog - Čechov.
Tři velcí klasici, Tolstoj, Turgeněv a Dostojevskij, byli od sebe úplně jiní lidé, měli jiné osudy, složité postavy a velké nadání. Obrovsky přispěli k rozvoji literatury, napsali svá nejlepší díla, která dodnes vzrušují srdce a duše čtenářů. Tyto knihy by si měl přečíst každý.
Dalším důležitým rozdílem mezi knihami ruských klasiků je to, že se vysmívají nedostatkům člověka a jeho způsobu života. Satira a humor jsou hlavními rysy děl. Mnoho kritiků však tvrdilo, že to všechno byla pomluva. A jen opravdoví fajnšmekři viděli, jak jsou postavy komické i tragické zároveň. Takové knihy se vždy dotknou duše.
Zde najdete nejlepší díla klasické literatury. Knihy ruských klasiků si můžete stáhnout zdarma nebo si je přečíst online, což je velmi výhodné. 
Představujeme vám 100 nejlepších knih ruských klasiků. Úplný seznam knih obsahuje nejlepší a nejpamátnější díla ruských spisovatelů. Tuto literaturu zná každý a uznávají ji kritici z celého světa.
Náš seznam 100 nejlepších knih je samozřejmě jen malou částí, která shromažďuje nejlepší díla velkých klasiků. Dá se v tom pokračovat velmi dlouho.
Sto knih, které by si měl přečíst každý, aby pochopil nejen, jak se žilo, jaké byly hodnoty, tradice, priority v životě, o co usiloval, ale aby obecně zjistil, jak náš svět funguje, jak světlý a může být duše čistá a jak je pro člověka cenná, pro rozvoj jeho osobnosti.
Seznam 100 nejlepších obsahuje nejlepší a nejslavnější díla ruských klasiků. Zápletka mnoha z nich je známá ze školy. Některým knihám je však v mladém věku těžké porozumět a vyžadují moudrost získanou léty.
Seznam samozřejmě není zdaleka úplný, lze v něm pokračovat donekonečna. Číst takovou literaturu je radost. Nejenže něco učí, ale radikálně mění životy, pomáhá nám pochopit jednoduché věci, kterých si někdy ani nevšimneme.
Doufáme, že se vám náš seznam klasických knih ruské literatury líbil. Něco z toho jste už možná četli a něco ne. Skvělý důvod, proč si vytvořit svůj vlastní osobní seznam knih, svých nejlepších knih, které byste si rádi přečetli.
Ruská klasika je zahraničním čtenářům dobře známá. Kterým současným autorům se podařilo získat srdce zahraničního publika? Libs sestavil seznam nejslavnějších současných ruských spisovatelů na Západě a jejich nejoblíbenějších knih.
16. Nikolay Lilin , Sibiřská výchova: Vyrůstání v kriminálním podsvětí
Naše hodnocení otevírá ten prskající brusinka . Přísně vzato, „Sibiřská výchova“ není román od ruského autora, ale od rusky mluvícího, ale to není ta nejzávažnější stížnost proti němu. V roce 2013 tuto knihu zfilmoval italský režisér Gabriele Salvatores, hlavní roli ve filmu ztvárnil sám John Malkovich. A díky špatnému filmu s dobrým hercem kniha snílka-tetovače Nikolaje Lilina, který se do Itálie přestěhoval z Bendery, neodpočívala v klidu, ale vstoupila do dějin.
Jsou mezi čtenáři nějací Sibiřané? Připravte své dlaně na facepalms! „Sibiřská výchova“ hovoří o Urcích: starověkém klanu lidí, přísných, ale ušlechtilých a zbožných, vyhoštěných Stalinem ze Sibiře do Podněstří, ale nezlomených. Lekce má své vlastní zákony a podivná přesvědčení. Například nemůžete ukládat ušlechtilé zbraně (pro lov) a hříšné zbraně (pro podnikání) ve stejné místnosti, jinak bude ušlechtilá zbraň „infikována“. Nakažené nelze použít, aby rodině nepřineslo neštěstí. Kontaminovaná zbraň by měla být zabalena do prostěradla, na kterém leželo novorozené dítě, a pohřbena a navrchu zasazen strom. Urkové vždy přijdou na pomoc znevýhodněným a slabým, sami žijí skromně a za ukradené peníze si kupují ikony.
Nikolai Lilin byl čtenářům představen jako „dědičná sibiřská urka“, což jako by naznačovalo autobiografickou povahu nepomíjejícího. Několik literárních kritiků a sám Irvine Welsh román ocenili: "Je těžké neobdivovat lidi, kteří se postavili carovi, Sovětům a západním materialistickým hodnotám. Kdyby hodnoty a poučení sdíleli všichni, svět by ne čelit hospodářské krizi způsobené chamtivostí." Páni!
Oklamat všechny čtenáře se ale nepodařilo. Román si nějakou dobu kupovali cizinci, kteří propadli exotice, ale když zjistili, že fakta v něm popsaná byla smyšlená, ztratili o knihu zájem. Zde je jedna recenze na webu knihy: "Po první kapitole jsem byl zklamán, když jsem zjistil, že se jedná o nespolehlivý zdroj informací o východoevropském podsvětí. Ve skutečnosti je "urka" ruský výraz pro "banditu", nikoli definice etnické skupiny." A to je jen začátek řady neartikulovaných, nesmyslných výmyslů. Fikci by mi nevadila, kdyby byl příběh dobrý, ale ani nevím, co mě na knize rozčiluje víc: plochost a marikost vypravěče nebo jeho amatérský styl.“
15. Sergej Kuzněcov ,
Psychologický thriller Kuzněcovovo „“ bylo na Západě prezentováno jako „odpověď Ruska na „““. Koktejl smrti, žurnalistiky, humbuku a BDSM se někteří knižní blogeři vrhli do první desítky nejlepších románů všech dob o sériových vrazích! Čtenáři také poznamenali, že prostřednictvím této knihy se seznámili s životem v Moskvě, i když rozhovory postav o politických stranách a určitých událostech nebyly vždy jasné: „Kulturní rozdíly tuto knihu okamžitě zvýrazní a trochu ji osvěží.“
A románu bylo vytýkáno, že násilné scény jsou prezentovány prostřednictvím vrahových příběhů o tom, co se již stalo: „Nejste s obětí, nedoufáte, že utečete, a to snižuje napětí ,nedivíš se, co bude dál." "Silný začátek pro vynalézavé horory, ale chytré vyprávění začne nudit."
14. ,
Zdá se, že se Jevgenij Nikolajevič / Zakhar Prilepin ve své domovině vydává na všechny své knihy, zdá se, že se málo zajímá o překládání svých knih do jiných jazyků. " ", " " - to je asi vše, co se dá v západních knihkupectvích právě teď najít. "Sankya", mimochodem, s předmluvou Alexeje Navalného. Prilepinova tvorba přitahuje pozornost zahraničního publika, ale recenze jsou smíšené: "Kniha je dobře napsaná a fascinující, ale trpí obecnou nejistotou postsovětského spisovatele ohledně toho, co se snaží říct. Zmatek z budoucnosti, zmatené názory na minulost a rozšířené nepochopení toho, co se v dnešním životě děje, jsou typické problémy, které stojí za přečtení, ale nečekejte, že si z knihy odnesete příliš mnoho."
13. , (The Sublime Electricity Book #1)
Nedávno čeljabinský spisovatel zveřejnil na svých osobních stránkách dobrou zprávu: jeho knihy „“ a „“ byly znovu vydány v Polsku. A na Amazonu je nejoblíbenější noir cyklus „All-Good Electricity“. Mezi recenzemi na román "": "Skvělý spisovatel a skvělá kniha ve velkém stylu magický steampunk “, „Dobrý, svižný příběh se spoustou dějových zvratů.“ „Originální kombinace technologie páry a magie. Největší silou příběhu je ale samozřejmě jeho vypravěč Leopold Orso, introvert s mnoha kostlivci ve skříni. Citlivý, ale nemilosrdný, je schopen ovládat strachy ostatních lidí, ale má potíže ovládat svůj vlastní. Mezi jeho příznivce patří succubus, zombie a skřítek, a ten druhý je docela zábavný."
12. , (Seriál detektivů Masha Karavai)
9. , (Erast Fandorin Mysteries #1)
Ne, nespěchejte s pohledem na knihovničky detektivní Akunin "Sněhová královna". Pod tímto názvem vyšel v angličtině první román z cyklu o Erastu Fandorinovi, tedy „“. Jeden z kritiků, který jej představil čtenářům, řekl, že kdyby se Leo Tolstoj rozhodl napsat detektivku, napsal by „Azazel“. Tedy Zimní královna. Takové prohlášení vyvolalo zájem o román, ale nakonec se čtenářské recenze lišily. Někteří byli románem potěšeni a nemohli ho odložit, dokud jej nedočetli; jiní byli rezervovaní k "melodramatickému ději a jazyku povídek a her z 90. let 19. století."
8. , (Hodinky #1)
„Hodinky“ jsou západním čtenářům dobře známé. Někdo dokonce Antona Gorodeckého nazval ruskou verzí Harryho Pottera: "Kdyby byl Harry dospělý a žil v postsovětské Moskvě." Při čtení "" - obvyklý povyk kolem ruských jmen: "Tuto knihu mám rád, ale nerozumím tomu, proč Anton vždy říká celé jméno svého šéfa - "Boris Ignatievich" Už jsem někdo četl jen polovinu? z toho zatím, takže možná bude odpověď později v knize?" Lukjaněnko v poslední době nepotěšil cizince novinkami, a tak je dnes v žebříčku až na 8. místě.
7. ,
Ti, kteří četli román "" od medievalisty Vodolazkina v ruštině, nemohou neobdivovat titánské dílo překladatelky Lisy Haydenové. Autor připustil, že před setkáním s Haydenem si byl jistý, že překlad jeho obratné stylizace starého ruského jazyka do jiných jazyků je nemožný! Je to o to příjemnější, že se všechna ta dřina vyplatila. Setkali se kritici i běžní čtenáři nehistorický román velmi vřele: „Svérázná, ambiciózní kniha“, „Jedinečně velkorysé, mnohovrstevné dílo“, „Jedna z nejdojemnějších a nejtajemnějších knih, které budete číst.“
6. ,
Možná bude pro Pelevinovy fanoušky překvapením, že román „“, kultovní román ve spisovatelově vlasti, byl v zahraničí nahrazen jeho dřívějším dílem „“. Západní čtenáři kladou tuto kompaktní satirickou knihu na roveň "" Huxley: "Velmi doporučuji si ji přečíst!", "Toto je Hubbleův dalekohled obrácený k Zemi."
"Ve svých 20 letech byl Pelevin svědkem glasnosti a vzniku naděje na národní kulturu založenou na principech otevřenosti a spravedlnosti. Ve 30 letech viděl Pelevin kolaps Ruska a sjednocení<…>nejhorší prvky divokého kapitalismu a gangsterství jako formy vlády. Věda a buddhismus se stal Pelevinovou podporou pro jeho hledání čistoty a pravdy. Ale v kombinaci s odcházejícím impériem SSSR a hrubým materialismem nového Ruska to vedlo k posunu tektonických desek, duchovnímu a tvůrčímu šoku, jako je zemětřesení o síle 9, které se odrazilo v „Omon Ra“.<…>Přestože je Pelevin fascinován absurditou života, stále hledá odpovědi. Gertrude Stein jednou řekla: "Není žádná odpověď. Nebude žádná odpověď. Nikdy nebyla odpověď. Toto je odpověď." Mám podezření, že pokud bude Pelevin souhlasit se Steinem, jeho tektonické plošiny zamrznou, šoková vlna kreativity pohasne. My, čtenáři, bychom kvůli tomu trpěli.“
"Pelevin čtenáři nikdy nedovolí najít rovnováhu. První stránka je zajímavá. Poslední odstavec Omon Ra může být nejpřesnějším literárním vyjádřením existencialismu, jaký kdy byl napsán."
5. , (The Dark Herbalist Book #2)
Následuje několik zástupců Ruské LitRPG
. Soudě podle recenzí, rodák z Grozného, autor série „Dark Herbalist“, Michail Atamanov, ví hodně o goblinech a herní literatuře: „Důrazně doporučuji dát tomuto skutečně neobvyklému hrdinovi šanci, aby na vás udělal dojem!“, „The Kniha byla skvělá, ještě lepší.” Ale v angličtině ještě ne: „Výborný příklad LitRPG, líbilo se mi to, konec je uspěchaný a překlad argotu a hovorové řeči z ruštiny do angličtiny je nepřesný autor byl unavený ze série, nebo vyhodil překladatele a posledních 5% knihy spoléhalo na Google Translate příliš se mi nelíbil konec Deus ex machina Ale i tak 5 hvězdiček doufám, že autor pokračuje série od úrovně 40 do 250. Koupím to!
4. , aka G. Akella, Steel Wolves of Craedia(Realm of Arkon #3)
Otevřeli jste knihu ""? Vítejte v online hře "World of Arkon"! "Miluji, když autor roste a zlepšuje se a kniha nebo série se stává složitější a podrobnější. Po dočtení této knihy jsem ji okamžitě začal znovu číst - možná nejlepší kompliment, jaký jsem mohl autorovi složit."
"Velmi, velmi doporučuji si to přečíst a pochválit překladatele (navzdory tajemnému Elfovi Presleymu!) Překlad není jen otázkou nahrazení slov a zde je překlad obsahu z ruštiny do angličtiny proveden velmi dobře."
3. , (The Way of the Shaman Book #1)
“ “ Vasilij Makhanenko shromáždil spoustu pozitivních recenzí: „Výborný román, jeden z mých oblíbených! nemůžu se dočkat, až vyjde další kniha v angličtině“, „Přečetl jsem to celé a chci pokračování série!“, „Bylo to skvělé čtení, byly tam nějaké gramatické chyby, obvykle chybělo slovo nebo nějaké nepřesné formulace, ale bylo jich málo.“
2. , (Play to Live #1)
Série „Play to Live“ je založena na úžasné kolizi, která zanechá jen málo lidí lhostejným: nevyléčitelně nemocný Max (v ruské verzi knihy „“ - Gleb) jde do virtuální reality, aby znovu pocítil tep život v jiném světě, najděte si přátele, nepřátele a zažijte neuvěřitelná dobrodružství.
Někdy čtenáři reptají: "Max je směšně přehnaný. Například dosáhne úrovně 50 za 2 týdny. Je jediný, kdo vytváří nezbytný předmět ve světě se 48 miliony zkušených hráčů. Ale tohle všechno si dokážu odpustit: kdo chce si přečíst knihu o hráči, který uvízl na zabíjení králíků na úrovni 3. Tato kniha je čtením popcornu, čistým nezdravým jídlem a líbí se mi z pohledu žen. Knihu bych dal 3 z 5: Každodenní misogynie Max dělá nějaké hanlivé, údajně vtipné věci, komentáře o ženách a jediná ženská postava občas pláče a občas má sex s Maxem, ale celkově bych tuto knihu doporučila hráčům.
„Autorovu biografii jsem nečetl, ale soudě podle knihy a odkazů jsem si jistý, že je to Rus.<…>S mnoha z nich jsem spolupracoval a vždy se mi líbila jejich společnost. Nikdy nepropadnou depresi. To je podle mě to, co dělá tuto knihu úžasnou. Hlavnímu hrdinovi je řečeno, že má neoperovatelný nádor na mozku. Není však příliš depresivní, nestěžuje si, jen hodnotí své možnosti a žije ve VR. Velmi dobrý příběh. Je temná, ale není v ní žádné zlo."
1. , (Metro 2033 č. 1)
Pokud znáte moderní ruské spisovatele sci-fi, není těžké uhodnout, kdo bude na vrcholu našeho žebříčku: knihy přeložené do 40 jazyků, prodej 2 milionů výtisků - ano, je to Dmitrij Glukhovsky! Odyssey v scenérii moskevského metra. "" není klasické LitRPG, ale román byl vytvořen pro symbiózu s počítačovou střílečkou. A pokud kdysi kniha propagovala hru, nyní hra propaguje knihu. Překlady, profesionální audioknihy, webová stránka s virtuální prohlídkou stanic – a logický výsledek: „populace“ světa vytvořeného Glukhovským každým rokem roste.
"Je to fascinující cesta. Postavy jsou skutečné. Ideologie různých 'států' jsou uvěřitelné. Neznámé v temných tunelech, napětí stoupá. Ke konci knihy na mě hluboce zapůsobil svět, který autor vytvořil a jak moc mi na postavách záleželo." „Rusové vědí, jak psát apokalyptické příběhy s noční můrou, stačí si přečíst „Piknik u silnice“ od bratrů Strugackých, „Den hněvu“ od Gansovského nebo vidět úžasné „Dopisy od mrtvého muže“ od Lopushanského, abyste měli pocit, že rozumí. co to znamená žít na pokraji propasti a nebezpečných, děsivých slepých uliček, "Metro 2033" je svět nejistoty a strachu, na pokraji přežití a smrti.
Kultura
Tento seznam obsahuje jména největších spisovatelů všech dob z různých národů, píšících v různých jazycích. Ti, kteří se o literaturu alespoň trochu zajímají, je nepochybně znají prostřednictvím jejich nádherných výtvorů.
Dnes bych rád zavzpomínal na ty, kteří zůstali na stránkách historie jako vynikající autory velkých děl, která byla žádaná po mnoho let, desetiletí, staletí a dokonce tisíciletí.
1) Latinsky: Publius Virgil Maro
Další skvělí autoři, kteří psali ve stejném jazyce: Marcus Tullius Cicero, Gaius Julius Caesar, Publius Ovid Naso, Quintus Horace Flaccus
Virgila byste měli znát z jeho slavného epického díla "Aeneid", který je věnován pádu Tróje. Virgil je pravděpodobně nejpřísnějším perfekcionistou v dějinách literatury. Svou báseň napsal úžasně pomalou rychlostí – pouhé 3 řádky denně. Nechtěl to udělat rychleji, aby si byl jistý, že tyto tři řádky lépe napsat nelze.
V latině lze vedlejší větu, závislou nebo nezávislou, psát v libovolném pořadí s několika výjimkami. Básník tak má velkou svobodu definovat, jak jeho poezie zní, aniž by jakkoli měnil význam. Virgil zvažoval každou možnost v každé fázi.
Virgil také napsal další dvě díla v latině - "bukolici"(38 př. n. l.) a "georgie"(29 př. n. l.). "georgie"- 4 částečně didaktické básně o zemědělství, včetně různých rad, například, že byste neměli sázet hrozny vedle olivovníků: olivové listy jsou velmi hořlavé a na konci suchého léta se mohou vznítit, jako všechno kolem je v důsledku úderu blesku.
Chválil také boha včelařství Aristaea, protože med byl pro evropský svět jediným zdrojem cukru, dokud nebyla do Evropy přivezena cukrová třtina z Karibiku. Včely byly zbožštěny a Vergilius vysvětlil, jak získat úl, pokud jej farmář nemá: zabijte jelena, divočáka nebo medvěda, rozpárejte jim břicho a nechte ho v lese, modlete se k bohu Aristaeovi. Po týdnu pošle k mršině zvířete úl.
Virgil napsal, že chce svou báseň "Aeneid" po jeho smrti spálen, protože zůstal nedokončený. To však odmítl římský císař Gaius Julius Caesar Augustus, díky čemuž se báseň dochovala dodnes.
2) Starověký Řek: Homér
Další velcí autoři, kteří psali stejným jazykem: Platón, Aristoteles, Thukydides, apoštol Pavel, Euripides, Aristofanes
Homera lze snad nazvat největším spisovatelem všech dob, ale moc se o něm neví. Byl to pravděpodobně slepec, který vyprávěl příběhy, které byly zaznamenány o 400 let později. Nebo vlastně na básních pracovala celá skupina spisovatelů, kteří přidali něco o trojské válce a Odyssei.
Tak jako tak, "Ilias" A "Odyssey" byly napsány starověkou řečtinou, dialektem, který se začal nazývat homérský na rozdíl od Attiky, která následovala později a která jej nahradila. "Ilias" popisuje posledních 10 let boje Řeků s Trojany za hradbami Tróje. Hlavním hrdinou je Achilles. Zuří, že král Agamemnon s ním a jeho kořistí zachází jako se svým majetkem. Achilles se odmítl zúčastnit války, která trvala 10 let a v níž Řekové ztratili tisíce svých vojáků v boji o Tróju.
Ale po určitém přemlouvání Achilles dovolil svému příteli (a možná i milenci) Patroklovi, který už nechtěl déle čekat, aby se zapojil do války. Patroklos však byl poražen a zabit Hektorem, vůdcem trojské armády. Achilles se vrhl do bitvy a donutil trojské prapory uprchnout. Bez vnější pomoci zabil mnoho nepřátel a bojoval s říčním bohem Scamanderem. Achilles nakonec zabije Hectora a báseň končí pohřebními obřady.
"Odyssey"- nepřekonané dobrodružné mistrovské dílo o 10letém putování Odyssea, který se po skončení trojské války se svým lidem pokusil vrátit domů. Podrobnosti o pádu Tróje jsou zmíněny velmi stručně. Když se Odysseus vydá do Země mrtvých, kde najde mezi ostatními Achilla.
Toto jsou jen dvě Homerova díla, která se dochovala a dostala se k nám, avšak zda existovala i jiná, není s jistotou známo. Tato díla však tvoří základ veškeré evropské literatury. Básně jsou psány daktylským hexametrem. Podle západní tradice bylo na památku Homéra napsáno mnoho básní.
3) Francouzsky: Victor Hugo
Další velcí autoři, kteří psali ve stejném jazyce: René Descartes, Voltaire, Alexandre Dumas, Moliere, Francois Rabelais, Marcel Proust, Charles Baudelaire
Francouzi byli vždy fanoušky dlouhých románů, z nichž nejdelší je cyklus „Při hledání ztraceného času“ Marcel Proust. Victor Hugo je však možná nejslavnější spisovatel francouzské prózy a jeden z největších básníků 19. století.
Jeho nejznámějšími díly jsou "Katedrála Notre-Dame"(1831) a "Bídníci"(1862). První dílo dokonce tvořilo základ slavné karikatury „Hrbáč z Notre Dame“ ateliéry Obrázky Walta Disneyho v Hugově skutečném románu však vše skončilo zdaleka ne tak pohádkově.
Hrbáč Quasimodo byl beznadějně zamilovaný do cikánky Esmeraldy, která se k němu chovala slušně. Nicméně, Frollo, zlý kněz, má své oko na kráse. Frollo ji následoval a viděl, jak málem skončila jako milenka kapitána Phoebuse. Jako pomstu vydal Frollo cikána spravedlnosti a obvinil ho z vraždy kapitána, kterého ve skutečnosti zabil sám.
Po mučení se Esmeralda přiznala k údajnému zločinu a měla být oběšena, ale na poslední chvíli ji zachránil Quasimodo. Nakonec byla Esmeralda stejně popravena, Frollo byl vyhozen z katedrály a Quasimodo zemřel hladem, když objímal mrtvolu své milované.
"Bídníci" také nijak zvlášť veselý román, alespoň jedna z hlavních postav - Cosette - přežije i přes to, že musela skoro celý život trpět, jako všichni hrdinové románu. Jde o klasický příběh o fanatickém dodržování zákona, ale téměř nikdo nedokáže pomoci těm, kteří pomoc opravdu potřebují nejvíce.
4) Španělsky: Miguel de Cervantes Saavedra
Další skvělí autoři, kteří psali stejným jazykem: Jorge Luis Borges
Hlavním Cervantesovým dílem je samozřejmě slavný román „Vychytralý hidalgo Don Quijote z La Mancha“. Napsal také sbírky povídek, romantický román "Galatea", román "Persiles a Sikhismunda" a některá další díla.
Don Quijote je i dnes poměrně veselá postavička, vlastním jménem Alonso Quejana. O válečnických rytířích a jejich poctivých dámách toho četl tolik, že se začal považovat za rytíře, putoval krajinou a dostával se do nejrůznějších dobrodružství, díky čemuž si ho každý, kdo ho potkal, pamatoval pro jeho nerozvážnost. Spřátelí se s obyčejným farmářem Sancho Panzou, který se snaží vrátit Dona Quijota zpět do reality.
Don Quijote je známý tím, že se snažil bojovat s větrnými mlýny, zachraňoval lidi, kteří jeho pomoc obvykle nepotřebovali, a byl mnohokrát bit. Druhá část knihy vyšla 10 let po té první a je prvním dílem moderní literatury. Postavy vědí vše o příběhu Dona Quijota, který je vyprávěn v prvním díle.
Nyní se každý, koho potká, snaží zesměšnit jeho a Pansa a testuje jejich víru v duchu rytířství. Nakonec je přiveden zpět do reality, když prohraje boj s rytířem Bílého měsíce, je otráven doma, onemocní a zemře, přičemž všechny peníze nechá své neteři pod podmínkou, že si nevezme muže, který čte pošetilé pohádky. rytířství.
5) Holandský: Joost van den Vondel
Další skvělí autoři, kteří psali stejným jazykem: Peter Hoft, Jacob Kats
Vondel je nejvýznamnější holandský spisovatel, který žil v 17. století. Byl básníkem a dramatikem a představitelem „zlatého věku“ nizozemské literatury. Jeho nejznámější hra je "Gejsbrecht Amsterdamu", historické drama, které se hrálo na Nový rok v Amsterdam City Theatre v letech 1438 až 1968.
Hra je o Geisbrechtovi IV., který podle hry vtrhl v roce 1303 do Amsterdamu, aby obnovil čest rodu a znovu získal titulovanou šlechtu. V těchto končinách založil něco jako baronský titul. Vondelovy historické prameny byly nesprávné. Ve skutečnosti invazi provedl Geisbrechtův syn Jan, který se ukázal být skutečným hrdinou a svrhl tyranii, která v Amsterdamu vládla. Dnes je Geisbrecht národním hrdinou kvůli této spisovatelské chybě.
Vondel také napsal další mistrovské dílo, epickou báseň s názvem "Jan Křtitel"(1662) o životě Jana. Toto dílo je národním eposem Nizozemska. Vondel je také autorem hry "Lucifer"(1654), který zkoumá duši biblické postavy, stejně jako její charakter a motivy, aby odpověděl na otázku, proč udělal to, co udělal. Tato hra inspirovala Angličana Johna Miltona k napsání o 13 let později "Ztracený ráj".
6) Portugalsky: Luis de Camões
Další skvělí autoři, kteří psali ve stejném jazyce: José Maria Esa de Queiroz, Fernando António Nugueira Pessoa
Camões je považován za největšího portugalského básníka. Jeho nejznámějším dílem je "Lusiady"(1572). Lusiadi byli národ, který obýval římskou oblast Lusitania, kde se nachází moderní Portugalsko. Jméno pochází ze jména Luz (Lusus), byl přítelem boha vína Bakcha, je považován za praotce portugalského lidu. "Lusiady"- epická báseň skládající se z 10 písní.
Báseň vypráví příběh všech slavných portugalských námořních plaveb za objevováním, dobýváním a kolonizací nových zemí a kultur. Je jí trochu podobná "Odyssey" Homer, Camões chválí Homera a Virgila mnohokrát. Dílo začíná popisem cesty Vasco da Gamy.
Toto je historická báseň, která zobrazuje mnoho bitev, revoluci 1383-85, objev da Gamy, obchod s městem Kalkata v Indii. Louisiades vždy sledovali řečtí bohové, i když da Gama jako katolík se modlil ke svému vlastnímu Bohu. Na konci se báseň zmiňuje o Magellanovi a hovoří o slavné budoucnosti portugalské navigace.
7) Německy: Johann Wolfgang von Goethe
Další velcí autoři, kteří psali stejným jazykem: Friedrich von Schiller, Arthur Schopenhauer, Heinrich Heine, Franz Kafka
Když se mluví o německé hudbě, nelze nezmínit Bacha, stejně tak by německá literatura nebyla tak úplná bez Goetha. Mnoho skvělých spisovatelů o něm psalo nebo jeho myšlenky využívalo při formování svého stylu. Goethe napsal čtyři romány, velké množství básní a dokumentů a vědeckých esejů.
Jeho nejznámějším dílem je bezesporu kniha „Utrpení mladého Werthera“(1774). Goethe založil hnutí německého romantismu. Beethovenova 5. symfonie je náladově zcela identická s Goethovou "Werther".
Román „Utrpení mladého Werthera“ vypráví o neukojeném romantismu hlavního hrdiny, který vede k jeho sebevraždě. Příběh je vyprávěn ve formě dopisů a díky němu se epištolní román stal populárním nejméně po další století a půl.
Goethovým vrcholným dílem je však stále báseň "faust", který se skládá ze 2 částí. První díl vyšel v roce 1808, druhý v roce 1832, v roce spisovatelovy smrti. Legenda o Faustovi existovala dávno před Goethem, ale nejslavnějším příběhem o tomto hrdinovi zůstal Goethův dramatický příběh.
Faust je vědec, jehož neuvěřitelné znalosti a moudrost se Bohu zalíbily. Bůh posílá Mefistofela nebo ďábla, aby vyzkoušel Fausta. Příběh dohody s ďáblem byl v literatuře často zmiňován, ale nejznámější je snad příběh Goethova Fausta. Faust podepíše dohodu s ďáblem a slíbí své duši výměnou za to, že ďábel udělá vše, co si Faust na Zemi přeje.
Znovu omládne a zamiluje se do dívky Gretchen. Gretchen vezme od Fausta lektvar, který má pomoci její matce s nespavostí, ale lektvar ji otráví. To přivádí Gretchen k šílenství a utopí své novorozené dítě, čímž si podepíše rozsudek smrti. Faust a Mefistofeles vniknou do vězení, aby ji zachránili, ale Gretchen odmítá jít s nimi. Faust a Mefistofeles se ukrývají a Bůh uděluje Gretchen odpuštění, zatímco čeká na popravu.
Druhý díl je neuvěřitelně náročný na čtení, jelikož čtenář musí dobře rozumět řecké mytologii. Jedná se o jakési pokračování příběhu, který začal v prvním díle. Faust se s pomocí Mefistofela stává neuvěřitelně mocným a zkaženým až do samého konce příběhu. Vzpomene si na potěšení být dobrým člověkem a pak zemře. Mefistofeles si přichází pro jeho duši, ale andělé si ji berou pro sebe, postaví se za duši Fausta, který se znovuzrodí a vystoupí do Nebe.
8) Rus: Alexandr Sergejevič Puškin
Další velcí autoři, kteří psali stejným jazykem: Lev Tolstoj, Anton Čechov, Fjodor Dostojevskij
Dnes je Puškin připomínán jako otec původní ruské literatury, na rozdíl od té ruské literatury, která měla jasný nádech západního vlivu. Za prvé, Puškin byl básník, ale psal ve všech žánrech. Drama je považováno za jeho mistrovská díla "Boris Godunov"(1831) a báseň "Eugene Onegin"(1825-32).
Prvním dílem je divadelní hra, druhým román v poetické podobě. "Oněgin" psaný výhradně v sonetech a Puškin vynalezl novou sonetovou formu, která jeho dílo odlišuje od sonetů Petrarca, Shakespeara a Edmunda Spensera.
Hlavní postavou básně je Evžen Oněgin – předloha, z níž vycházejí všichni ruští literární hrdinové. Oněgin je považován za člověka, který nesplňuje žádné standardy akceptované ve společnosti. Toulá se, hraje hazardní hry, bojuje v soubojích a je nazýván sociopatem, i když není krutý ani zlý. Tato osoba se spíše nestará o hodnoty a pravidla, které jsou ve společnosti přijímány.
Mnohé z Puškinových básní tvořily základ pro balety a opery. Je velmi obtížné je přeložit do jakéhokoli jiného jazyka, většinou proto, že poezie prostě nemůže znít stejně v jiném jazyce. To je to, co odlišuje poezii od prózy. Jazyky často neodpovídají možnostem slov. Je známo, že v inuitském jazyce Eskymáků existuje 45 různých slov pro sníh.
Nicméně, "Oněgina" přeloženy do mnoha jazyků. Vladimir Nabokov přeložil báseň do angličtiny, ale místo jednoho svazku skončil se 4 svazky, Nabokov zachoval všechny definice a popisné detaily, ale hudbu poezie zcela ignoroval.
To vše kvůli skutečnosti, že Puškin měl neuvěřitelně jedinečný styl psaní, který mu umožnil dotknout se všech aspektů ruského jazyka, dokonce vynalézt nové syntaktické a gramatické formy a slova, zavést mnoho pravidel, která téměř všichni ruští spisovatelé používají i dnes.
9) Ital: Dante Alighieri
Další skvělí autoři, kteří psali stejným jazykem: žádný
název Durante v latině znamená "tvrdý" nebo "věčný". Byl to Dante, kdo pomohl uspořádat různé italské dialekty své doby do moderního italského jazyka. Dialekt regionu Toskánsko, kde se Dante ve Florencii narodil, je standardem pro všechny Italové díky "Božská komedie"(1321), mistrovské dílo Danteho Alighieriho a jedno z největších děl světové literatury všech dob.
V době, kdy bylo toto dílo napsáno, měly italské regiony každý svůj vlastní dialekt, které se od sebe značně lišily. Dnes, když se chcete naučit italštinu jako cizí jazyk, budete téměř vždy začínat florentskou verzí Toskánska kvůli jejímu významu v literatuře.
Dante cestuje do pekla a očistce, aby se dozvěděl o trestech, které si hříšníci odpykávají. Za různé zločiny jsou různé tresty. Ti, kdo jsou obviňováni z chtíče, jsou vždy hnáni větrem, navzdory únavě, protože během jejich života je hnal vítr smyslnosti.
Ti, které Dante považuje za kacíře, jsou zodpovědní za rozdělení církve na několik větví, včetně proroka Mohameda. Jsou odsouzeni k rozříznutí od krku po slabiny a trest vykonává ďábel mečem. V tomto roztrhaném stavu chodí v kruzích.
V "Komedie" nechybí ani popisy Ráje, které jsou také nezapomenutelné. Dante používá Ptolemaiův koncept nebe, že Nebe se skládá z 9 soustředných sfér, z nichž každá přivádí autora a Beatrice, jeho milenku a průvodkyni, blíže k Bohu na samém vrcholu.
Po setkání s různými slavnými postavami z Bible se Dante ocitá tváří v tvář Pánu Bohu, zobrazenému jako tři krásné světelné kruhy splývající v jeden, z něhož vystupuje Ježíš, inkarnace Boha na Zemi.
Dante je také autorem dalších menších básní a esejů. Jedno z děl - „O populární výmluvnosti“ hovoří o důležitosti italštiny jako mluveného jazyka. Napsal také báseň "Nový život" s pasážemi v próze, v nichž se hájí ušlechtilá láska. Žádný jiný spisovatel nemluvil tímto jazykem tak bezchybně jako Dante italsky.
10) Anglicky: William Shakespeare
Další skvělí autoři, kteří psali ve stejném jazyce: John Milton, Samuel Beckett, Geoffrey Chaucer, Virginia Woolf, Charles Dickens
Voltaire zvaný Shakespeare "ten opilý blázen", a jeho díla "tato obrovská hromada hnoje". Přesto je Shakespearův vliv na literaturu nepopiratelný, a to nejen v angličtině, ale také v literatuře většiny ostatních jazyků světa. Dnes je Shakespeare jedním z nejpřekládanějších spisovatelů, jeho kompletní díla byla přeložena do 70 jazyků a různé hry a básně do více než 200.
Asi 60 procent všech frází, citátů a idiomů v angličtině pochází z Bible krále Jakuba(Anglický překlad Bible), 30 procent od Shakespeara.
Podle pravidel Shakespearovy doby si tragédie na konci vyžádaly smrt alespoň jedné hlavní postavy, ale v ideální tragédii umírají všichni: "Osada" (1599-1602), "Král Lear" (1660), "Othello" (1603), "Romeo a Julie" (1597).
Oproti tragédii je tu komedie, ve které se na konci určitě někdo ožení a v ideální komedii se vdají všechny postavy: "Sen v letní noci" (1596), "Mnoho povyku pro nic" (1599), "Dvanáctá noc" (1601), „Veselé paničky Windsoru“ (1602).
Shakespeare byl mistrem ve zvyšování napětí mezi postavami v dokonalém souladu s dějem. Uměl, jako nikdo jiný, organicky popsat lidskou povahu. Shakespearovým skutečným géniem je skepse, která prostupuje všechna jeho díla, sonety, hry a básně. Podle očekávání chválí nejvyšší mravní zásady lidstva, ale tyto zásady jsou vždy vyjádřeny v podmínkách ideálního světa.
Podle žebříčku online databáze UNESCO Index Translationum jsou Fjodor Dostojevskij, Lev Tolstoj a Anton Čechov nejčastěji překládanými ruskými spisovateli na světě! Tito autoři v něm zaujímají druhé, třetí a čtvrté místo. Ruská literatura je ale bohatá i na další jména, která obrovským způsobem přispěla k rozvoji ruské i světové kultury.
Alexandr Solženicyn
Alexander Solženicyn byl nejen spisovatel, ale také historik a dramatik, ruský spisovatel, který se prosadil v době po smrti Stalina a odbourání kultu osobnosti.
V některých ohledech je Solženicyn považován za nástupce Lva Tolstého, protože byl také velkým milovníkem pravdy a psal rozsáhlá díla o životech lidí a sociálních procesech, které se odehrávaly ve společnosti. Solženicynova díla byla založena na kombinaci autobiografické a dokumentární.
Jeho nejznámějšími díly jsou „Souostroví Gulag“ a „Jeden den v životě Ivana Denisoviče“. Solženicyn se pomocí těchto děl snažil čtenáře upozornit na hrůzy totality, o kterých moderní spisovatelé nikdy tak otevřeně nepsali. ruští spisovatelé toto období; Chtěl jsem mluvit o osudech tisíců lidí, kteří byli vystaveni politickým represím, byli posláni do nevinných táborů a byli tam nuceni žít v podmínkách, které lze jen stěží nazvat lidskými.
Ivan Turgeněv
Turgeněvovo rané dílo odhaluje spisovatele jako romantika, který měl velmi jemný smysl pro přírodu. A literární obraz „Turgeněvské dívky“, který byl dlouho prezentován jako romantický, jasný a zranitelný obraz, je nyní něco jako jméno domácnosti. V první fázi své tvořivosti psal básně, básně, dramatická díla a samozřejmě prózu.
Druhá etapa Turgenevovy práce přinesla autorovi největší slávu - díky vytvoření „Notes of a Hunter“. Poprvé poctivě ztvárnil statkáře, odhalil téma selského stavu, načež byl zatčen úřady, kterým se taková práce nelíbila, a poslán do vyhnanství na rodové panství.
Později je dílo spisovatele plné složitých a mnohostranných postav - nejvyzrálejší období autorovy tvorby. Turgeněv se pokusil odhalit taková filozofická témata jako láska, povinnost, smrt. Turgeněv zároveň napsal své nejslavnější dílo u nás i v zahraničí s názvem „Otcové a synové“ o potížích a problémech vztahů mezi různými generacemi.
Vladimír Nabokov
Nabokovovo dílo jde zcela proti tradicím klasické ruské literatury. Nejdůležitější pro Nabokova byla hra imaginace, jeho dílo se stalo součástí přechodu od realismu k modernismu. V autorových dílech lze identifikovat typický typ hrdiny Nabokova - osamělého, pronásledovaného, trpícího, nepochopeného člověka s nádechem geniality.
V ruštině se Nabokovovi podařilo před odjezdem do USA napsat řadu příběhů, sedm románů („Mašenka“, „Král, královna, Jack“, „Zoufalství“ a další) a dvě hry. Od té chvíle se zrodil anglicky píšící autor Nabokov zcela opustil pseudonym Vladimir Sirin, kterým podepisoval své ruské knihy. S ruským jazykem bude Nabokov pracovat ještě jednou – až pro rusky mluvící čtenáře přeloží svůj román Lolita, který byl původně napsán v angličtině.
Právě tento román se stal Nabokovovým nejoblíbenějším a dokonce skandálním dílem - není to příliš překvapivé, protože vypráví příběh lásky zralého čtyřicetiletého muže k dvanáctileté dospívající dívce. Kniha je považována i v naší volnomyšlenkářské době za docela šokující, ale pokud se stále vedou debaty o etické stránce románu, pak už Nabokovovo verbální mistrovství snad nelze upřít.
Michael Bulgakov
Bulgakovova tvůrčí cesta nebyla vůbec jednoduchá. Poté, co se rozhodl stát se spisovatelem, opustil svou kariéru lékaře. Píše svá první díla, „Fatal Eggs“ a „Diaboliada“, získává práci novináře. První příběh vyvolává poměrně zvučné ohlasy, neboť připomínal výsměch revoluci. Bulgakovův příběh „Psí srdce“, který odsuzoval úřady, nebyl vůbec zveřejněn a navíc byl rukopis spisovateli odebrán.
Ale Bulgakov pokračuje v psaní - a vytváří román „Bílá garda“, na kterém inscenují hru s názvem „Dny Turbinů“. Úspěch netrval dlouho - kvůli dalšímu skandálu kvůli dílům byla všechna představení založená na Bulgakovovi stažena z představení. Stejný osud později potkal Bulgakovovu nejnovější hru Batum.
Jméno Michaila Bulgakova je vždy spojeno s Mistrem a Margaritou. Možná se právě tento román stal dílem jeho celého života, ačkoliv mu nepřinesl uznání. Ale nyní, po smrti spisovatele, je toto dílo oblíbené i u zahraničního publika.
Tento kousek není jako nic jiného. Souhlasili jsme, že naznačíme, že se jedná o román, ale jaký: satirický, fantastický, milostně-lyrický? Obrazy prezentované v tomto díle jsou nápadné a působivé ve své jedinečnosti. Román o dobru a zlu, o nenávisti a lásce, o pokrytectví, hrabání peněz, hříchu a svatosti. Dílo přitom nebylo za Bulgakova života publikováno.
Není snadné si vzpomenout na jiného autora, který dokázal tak obratně a přesně odhalit všechny lži a špínu šmejdů, současné vlády a byrokratického systému. Proto byl Bulgakov vystaven neustálým útokům, kritice a zákazům ze strany vládnoucích kruhů.
Alexandr Puškin
Navzdory tomu, že ne všichni cizinci spojují Puškina s ruskou literaturou, na rozdíl od většiny ruských čtenářů je prostě nemožné popřít jeho odkaz.
Talent tohoto básníka a spisovatele skutečně neznal hranice: Puškin je proslulý svými úžasnými básněmi, ale zároveň psal krásné prózy a divadelní hry. Puškinova práce získala uznání nejen nyní; jeho talent poznali i ostatní ruští spisovatelé a básníci jsou jeho současníci.
Témata Puškinova díla přímo souvisejí s jeho biografií – událostmi a zkušenostmi, kterými během svého života prošel. Carskoje Selo, Petrohrad, čas v exilu, Michajlovskoe, Kavkaz; ideály, zklamání, láska a náklonnost - vše je přítomno v Puškinových dílech. A nejslavnější byl román „Eugene Onegin“.
Ivan Bunin
Ivan Bunin je prvním spisovatelem z Ruska, který získal Nobelovu cenu za literaturu. Dílo tohoto autora lze rozdělit do dvou období: před emigrací a po ní.
Bunin měl velmi blízko k rolnictvu, životu obyčejných lidí, což mělo velký vliv na autorovo dílo. Proto se mezi ní rozlišuje takzvaná vesnická próza, například „Sukhodol“, „Vesnice“, které se staly jedním z nejoblíbenějších děl.
Příroda hraje významnou roli také v Buninově díle, které inspirovalo mnoho velkých ruských spisovatelů. Bunin věřil: je hlavním zdrojem síly a inspirace, duchovní harmonie, že každý člověk je s ní nerozlučně spjat a v ní leží klíč k odhalení tajemství existence. Příroda a láska se staly hlavními tématy filozofické části Buninova díla, kterou reprezentuje především poezie, ale i novely a povídky, například „Ida“, „Mitya's Love“, „Late Hour“ a další.
Nikolaj Gogol
Po absolvování nižynského gymnázia byla první literární zkušeností Nikolaje Gogola báseň „Hans Küchelgarten“, která se ukázala jako nepříliš úspěšná. To však spisovatele netrápilo a brzy začal pracovat na hře „Manželství“, která vyšla jen o deset let později. Toto vtipné, barevné a živé dílo rozbíjí moderní společnost, která za své hlavní hodnoty udělala prestiž, peníze, sílu a lásku nechala někde v pozadí.
V Gogolovi zanechala nesmazatelný dojem smrt Alexandra Puškina, která zasáhla i ostatní. ruští spisovatelé a umělci. Nedlouho předtím Gogol ukázal Puškinovi zápletku nového díla nazvaného „Mrtvé duše“, takže nyní věřil, že toto dílo je „posvátným svědectvím“ velkého ruského básníka.
Mrtvé duše byly vynikající satirou na ruskou byrokracii, nevolnictví a sociální postavení a jsou oblíbené zejména mezi čtenáři v zahraničí.
Anton Čechov
Čechov začal svou tvůrčí činnost psaním krátkých esejů, ale velmi názorných a výrazných. Čechov je známý především svými humornými příběhy, ačkoli psal tragikomická i dramatická díla. A nejčastěji cizinci čtou Čechovovu hru „Strýček Vanya“, příběhy „Dáma se psem“ a „Kashtanka“.
Snad nejzákladnějším a nejslavnějším hrdinou Čechovových děl je „malý muž“, jehož postava je mnohým čtenářům známá i po „Agentovi stanice“ Alexandra Puškina. Nejedná se o samostatnou postavu, ale spíše o kolektivní obraz.
Čechovovi malí lidé však nejsou stejní: někteří chtějí sympatizovat s ostatními, smát se ostatním („Muž v případě“, „Smrt úředníka“, „Chameleon“, „Weasel“ a další). Hlavním problémem práce tohoto spisovatele je problém spravedlnosti („Svátky“, „Step“, „Leshy“).
Fedor Dostojevskij
Dostojevskij je známý především svými díly Zločin a trest, Idiot a Bratři Karamazovi. Každé z těchto děl je proslulé svou hlubinnou psychologií – skutečně je Dostojevskij považován za jednoho z nejlepších psychologů v dějinách literatury.
Analyzoval povahu lidských emocí, jako je ponižování, sebezničení, vražedný vztek, stejně jako stavy vedoucí k nepříčetnosti, sebevraždě a vraždě. Psychologie a filozofie spolu úzce souvisí v Dostojevského ztvárnění jeho postav, intelektuálů, kteří „cítí myšlenky“ v hloubi duše.
„Zločin a trest“ tak reflektuje svobodu a vnitřní sílu, utrpení a šílenství, nemoc a osud, tlak moderního městského světa na lidskou duši a nastoluje otázku, zda lidé mohou ignorovat svůj vlastní morální kodex. Dostojevskij jsou spolu se Lvem Tolstým nejznámější ruští spisovatelé po celém světě a Zločin a trest je autorovo nejoblíbenější dílo.
Lev Tolstoj
Koho si cizinci spojují se slavnými lidmi? ruští spisovatelé, tak to je s Lvem Tolstým. Je jedním z nesporných titánů světové fantastiky, velkým umělcem a člověkem. Jméno Tolstého je známé po celém světě.
V epickém rozsahu, s nímž psal Vojnu a mír, je něco homérského, ale na rozdíl od Homera vykresloval válku jako nesmyslný masakr, výsledek ješitnosti a hlouposti vůdců národa. Dílo „Válka a mír“ se zdálo být jakýmsi shrnutím všeho, co ruská společnost v 19. století zažila.
Nejznámější na celém světě je ale Tolstého román Anna Karenina. Čte se dychtivě u nás i v zahraničí a čtenáře neustále uchvacuje příběh o zakázané lásce Anny a hraběte Vronských, který vede k tragickým následkům. Tolstoj rozmělňuje vyprávění druhou dějovou linií – příběhem Levina, který zasvětil svůj život manželství s Kitty, péči o domácnost a Bohu. Takto nám autor ukazuje kontrast mezi Anniným hříchem a Levinovou ctností.
Na video o slavných ruských spisovatelích 19. století se můžete podívat zde:
Vezměte si to pro sebe a řekněte to svým přátelům!
Přečtěte si také na našem webu:
zobrazit více
Má cenu číst beletrii? Možná je to ztráta času, protože taková činnost nevytváří příjem? Možná je to způsob, jak vnutit myšlenky jiných lidí a naprogramovat je pro určité činy? Odpovězme na otázky popořadě...
„Ruská literatura je jediným neomezeným průvodcem v touze Západu porozumět tajemstvím ruské duše, její kultuře a identitě. Žádná omezení nebo zákazy, politické nepřátelství nebo sankce pro vás. Koupil jsem si svazek ruské klasiky a člověk se potichu poznává, dávkuje - vsedě, vleže, ve stoje, v metru, doma... Puškin, Gogol, Lermontov, Tolstoj, Dostojevskij, Čechov... Buď opatrně s Čechovem - můžete jít na pijácký flám...“
V zahraničí se začal důkladně seznamovat s ruskou literaturou prostřednictvím spisovatele Ivana Turgeněva, který se roku 1863 usadil v Baden-Badenu. Tím, že se Turgeněv sblížil s nejslavnějšími západními spisovateli, kulturními a uměleckými osobnostmi, s tehdejší inteligencí a politiky, se velmi rychle stal nejslavnějším a nejčtenějším ruským autorem v Evropě. Právě s díly Turgeněva začal západní čtenář chápat plnou hloubku a bohatství ruského jazyka.
V roce 1878 na mezinárodním literárním kongresu v Paříži byl spisovatel zvolen místopředsedou; v roce 1879 mu byl udělen čestný doktorát Oxfordské univerzity. Kancléř Německé říše Clovis Hohenlohe označil Ivana Sergejeviče Turgeneva za nejlepšího kandidáta na post předsedy ruské vlády. O Turgeněvovi napsal: "Dnes jsem mluvil s nejchytřejším mužem v Rusku."
Ale hlavní zásluha Ivana Turgeněva je propaganda. Po celý svůj život v zahraničí neúnavně „propagoval“ ruskou literaturu jako nejpodceňovanější v samotném Rusku. Evropa se tak setkala s Puškinem, Lermontovem, Gogolem...
Říká se, že lidé se začnou zajímat o literaturu konkrétní země, když projeví zájem o zemi samotnou. To je částečně pravda. Ve vztahu k Rusku tento zájem ze strany Západu nikdy neustal a svého vrcholu dosáhl v 21. století. Je pozoruhodné, že jakmile Západ objevil Puškina, Lermontova, Gogola, Turgeněva, Dostojevského, Tolstého, Čechova a mnoho dalších plodných mistrů ruské literatury, nikdy nepřestane spojovat ruskou literaturu a Rusko samotné s těmito velkými jmény. V tomto ohledu to samozřejmě mají moderní spisovatelé těžké a kupodivu ruští spisovatelé 21. století musí konkurovat ruským klasikům 19. století. Ostatně po exportu ruské klasiky je stále obrovská poptávka. O tom hovoří fakta:
Filmová adaptace Lva Tolstého „Válka a mír“ hovoří o popularitě ruské klasiky v zahraničí - existuje více než 7 různých verzí filmu. Dalším příkladem je „Anna Karenina“ - byla natočena asi 18krát v různých zemích.
Čechov stále zůstává lídrem v počtu zahraničních filmových adaptací ruské klasiky - jeho díla se stala základem pro filmové/televizní verze asi 200krát. Je jedním ze 3 nejpromítanějších spisovatelů na světě.
„V galaxii velkých evropských dramatiků... jméno Čechova září jako hvězda první velikosti,“ napsal na začátku 20. století George Bernard Shaw.
Pokud jsou však Tolstoj a Dostojevskij na Západě známí spíše z knih, pak Čechova spíše nečte, ale „sleduje“: spisovatel je málo známý jako autor humorných příběhů, ale právem je považován za dramatika první velikosti. se Shakespearem, Shawem a Wildem. Jeho hry jsou jedny z nejpopulárnějších na světě. Sám Čechov ale svou budoucí slávu nepředvídal. Své přítelkyni Taťáně Shchepkina-Kupernik řekl: „Budou mě číst sedm, sedm a půl roku a pak zapomenou.
Ještě jedna věc je překvapivá. Sláva v spisovatelské kariéře přímo závisí na její „propagaci“. Psát s talentem nebo géniem nestačí. Musíte investovat do reklamy a vlastní PR. A nejlepší PR je skandál. Vezměme si například světovou slávu Nabokova, který napsal skandální „Lolita“, možná nenapsal nic jiného. Samotná skandální zápletka a všechny pokusy zakázat vydání románu učinily z jeho vydání událost a zajistily knize obrovský náklad. Solženicyn se talentovaně proslavil „v politice“ a propagandistická mašinérie mu pomohla.
Už teď je těžké hrát politiku. Je téměř nemožné realizovat politickou intriku, na které se můžete „rozjet“. Zbývají peníze.
V dnešní době je na Západě jen málo ruských jmen – samozřejmě především kvůli jazykové bariéře. V předrevolučním Rusku nebyl velký rozdíl mezi nositeli ruské kultury a evropské kultury. Všichni vzdělaní lidé v Rusku mluvili dobře anglicky, francouzsky a německy. Tolstoj málem dostal první Nobelovu cenu za literaturu, Turgeněv byl v Paříži absolutně uznáván jako spisovatel, Dostojevskij měl obrovský vliv na Freuda a mnohé další. Pak existovala jediná vícejazyčná kultura. Nyní je to naopak: globalizace vedla k situaci, kdy dominuje pouze angličtina. Ukazuje se tedy, že kultury jsou různé, ale všichni spisovatelé mají stejný jazyk. Nelze přitom říci, že by se nositelé ruské kultury stali obětí nějaké zvláštní diskriminace. Prostě existuje jedna dominantní kultura a tou je anglicky mluvící.
Ale to jsme odbočili.
A přesto, kteří ruští spisovatelé jsou podle moderních měřítek nejslavnější v zahraničí?
Leo Tolstoy - „Válka a mír“, „Anna Karenina“;
Fjodor Dostojevskij - „Zločin a trest“, „Idiot“, „Bratři Karamazovi“;
Anton Čechov - „Strýček Vanya“, „Dáma se psem“, „Kashtanka“;
Alexander Puškin - „Eugene Onegin“;
Nikolai Gogol - „Mrtvé duše“;
Ivan Turgenev - „Otcové a synové“;
Michail Bulgakov - „Osudná vejce“, „Mistr a Margarita“;
Vladimir Nabokov - „Lolita“;
Alexander Solženicyn - „Souostroví Gulag“, „Jeden den v životě Ivana Denisoviče“;
Ivan Bunin - „Sukhodol“, „Vesnice“;
Alexander Griboedov - „Běda vtipu“;
Michail Lermontov - „Hrdina naší doby“, „Démon“;
Boris Pasternak - Doktor Živago.
S moderní ruskou literaturou je vše mnohem složitější. Nicméně docela populární: Polina Dashkova, Dmitrij Glukhovsky, Zakhar Prilepin, Michail Shishkin, Victor Pelevin, Sergej Lukyanenko, Boris Akunin.
V 90. letech byl jediným moderním ruským autorem, jehož knihy se daly bez problémů sehnat v angličtině, Pelevin – i když se stále jednalo o specifickou četbu. Za posledních deset let se ale některé věci změnily, jiné se přeložily – největší úspěch zaznamenal Boris Akunin: v Anglii se jeho detektivky stále dobře prodávají... Na Západě mají rádi ruského spisovatele vousatého a vážného .
V Anglii je to jasné, ale co v USA? Podle slavného publicisty Owen Matthews(Owen Matthews), „literatura moderního Ruska nemůže nabídnout americkému čtenáři, odchovanému filozofickými romány Tolstého a Dostojevského, nic, co by je mohlo vrátit do „magické země“, která se jim otevírá v knihách klasiků. To je důvod, proč procento ruské literatury v moderní Americe nepřesahuje 1-3%.
Zástupce vedoucího Rospechat Vladimír Grigorjev věří:
"Skutečnost, že naši spisovatelé v poslední době nedělají hvězdy, je z velké části způsobena mimoliterárními problémy." Vzpomeňte si na vzrůstající oblibu Michaila Šiškina v západoevropských zemích poté, co vystoupil proti politice Kremlu... A naopak – jakmile se v anglicky mluvících zemích začal ozývat Zakhar Prilepin, který byl celkem úspěšně překládán a vydáván v anglicky mluvících zemích. podporu takzvaného Novorossija, začali jsme pociťovat určité potíže s jeho prosazováním.“
Opravdu jsme šli dozadu. Nejprve se ze sportu stal nástroj politického nátlaku, nyní z literatury. Další věc, kterou víte, velké divadlo přestane jezdit po světě. Snad dokonce opadne nadšení z ruské malby. Ale nic. Ale začali jsme vyvážet dvakrát tolik plynu, ropy, tanků a pušek Kalash...