Alisa Vladimirovna Po(rodné jméno - Světlana Vladimirovna Bezukh; rod. 15. srpna 1964, Slyudyanka, Irkutsk region, SSSR) je sovětská a ruská popová zpěvačka, která se stala populární na konci 80. let poté, co zpívala píseň „Podorozhnik“. Druhá vlna popularity byla spojena s jejím hitem „Almaz“ z roku 1997.
Životopis
Narozen 15. srpna 1964 ve městě Slyudyanka v Irkutské oblasti.
Studovala na škole č. 4 ve Slyudyance. Dobře se učila, byla aktivní studentkou, byla členkou školního komsomolského výboru a vedla a organizovala kulturní akce. Dobře zpívala, sama skládala písničky, ve škole vytvářela soubor, ráda poslouchala písničky českého zpěváka Karla Gotta, napodobovala Allu Pugačevovou a hrála její písně.
Už od školy měla těžkou postavu. Někdy dokonce vybuchla, když se něco neudělalo tak, jak chtěla. Byla majitelkou. Kamarádi ze školy ale vzpomínají na Alici jako na velmi sympatickou dívku, která ráda pomáhala spolužákům se studiem. Budoucí hvězda byla fyzicky velmi dobře vyvinutá - neustále se účastnila sportovních olympiád, byla členkou školního basketbalového týmu... A svou babičku bezmezně milovala. Chovala se k ní velmi mile a byla neustále po jejím boku.
V roce 1988 vyšlo album „Take My Heart“. Zahrnovala také píseň „Plantain“, která se stala prvním hitem zpěvačky po jejím vystoupení v programu „Song-1988“. Festival přinesl interpretovi diváckou cenu a celounijní popularitu.
Koncem 80. let se uskutečnilo první velké turné skupiny Labyrint.
V roce 1991 se stala vítězkou diplomu na soutěži „Midnight Sun“ ve Finsku, kde vystoupila se dvěma písněmi:
Alisa Mon se narodila ve Slyudyance (Irkutská oblast), datum narození – 15.8.1964. Studovala na běžná škola, byl členem Komsomolu. Dívka měla dobře vyškolený hlas, perfektní hřiště. Na střední škole jsem psal písničky a vytvořil soubor.
Rodiče nevěnovali pozornost schopnostem své dcery, takže nemá žádné hudební vzdělání, ale rodina byla pro Alici vždy spolehlivou podporou. Kromě hudby se dívka věnovala sportu, měla vynikající fyzické vlastnosti a hrála za školní basketbalový tým. Byla aktivistkou a účastnila se slavnostních akcí.
Po škole Alisa studovala na hudební škole v Novosibirsku a začala zpívat v restauracích. Dívka byla pozvána do školního jazzového souboru. Alisa nedokončila studium, stala se sólistkou skupiny „Labyrint“, vytvořené na základě Novosibirské filharmonie.
Kariéra
Vše volný čas Alice se věnovala práci v hudební skupině. V roce 1987 objevila se v televizi v pořadu „Morning Mail“ s písní „I Promise“. V roce 1988 Vychází první album „Take My Heart“. Píseň „Plantain-Grass“ se stala velmi populární v roce 1988, na „Song of the Year“ za ni Alisa získala cenu publika. Původně se plánovalo, že skladbu nastuduje E. Semjonova, ale ta po vyslechnutí vystoupení své kolegyně odmítla.
Sólista „Labyrinth“ se stává slavným, společnost Melodiya nabízí skupině nahrání desky. Rozhlasové stanice zvou členy týmu k vysílání. Během jednoho z rozhovorů Světlana přišla s pseudonymem Alisa Mon, poté si oficiálně změnila jméno a příjmení a dostala nový pas.
Skupina se vydala na turné po SSSR, objevily se písně pro nové album „Warm Me“. V roce 1991 Alisa získala diplom na soutěži ve Finsku, musela ovládat finštinu a angličtinu. Poté tým pracoval rok ve Státech.
V roce 1992 Alice Mon se vrátila do země, objevila se na mezinárodní festival„Krok na Parnas“ Poté došlo v její biografii ke změnám. Odjíždí do svého rodného města, poté se stěhuje do Angarsku, kde pracuje jako manažerka v Paláci kultury.
Alice pokračuje v psaní písní. Jednoho dne jeden z jejích fanoušků slyšel píseň „Almaz“ a navrhl nahrání kazety. V budoucnu přišli umělci z Moskvy do kulturního centra, kde Alisa pracovala, a vzali si kazetu s sebou. Za 10 dní Alisa přijala hovor a bylo jí nabídnuto, aby natočila video a vydala disk.
V roce 1995 Alice Mon se vrací do hlavního města v roce 1996. objevil se hit „Almaz“. Poté vydala 3 disky, zpívala na soukromých večírcích, v nočních klubech, objevila se v televizi a účastnila se koncertů. V roce 2005 Bylo vydáno album „My Favorite Songs“. V roce 2017 objevila se píseň „Rose Glasses“.
Osobní život
Prvním manželem Alice byl V. Marinin, kytarista skupiny Labyrinth, manželství netrvalo dlouho. Poté se provdala za vedoucího týmu S. Muravyova. Alisa je o 20 let mladší než Sergei. V roce 1989 měli chlapce, dali mu jméno Sergej. Manželství se rozpadlo, manžel se ukázal jako skutečný despota.
Alice se už nikdy nevdala, ale měla dlouhý románek s jistým Michailem, mužem o 14 let mladším než zpěvačka. Ze zpěvákova syna se stal hudebník.
Alisa Vladimirovna Mon (skutečné jméno je Svetlana Vladimirovna Bezukh). Narozen 15. srpna 1964 ve Slyudyance Irkutská oblast. Sovětský a ruský popový zpěvák.
Světlana Bezukh, která se stala široce známou jako Alisa Mon, se narodila 15. srpna 1964 ve městě Slyudyanka v Irkutské oblasti (110 km od Irkutska).
Bratr - Vladimir Vladimirovič Bezukh.
Odmala ráda zpívala, začínala napodobováním slavných sovětských interpretů, jejími idoly byli český zpěvák Karel Gott a.
Zajímavé je, že i přes své dobré hlasové schopnosti a sluch nestudovala hudební školu. Aktivně však vystupovala na různých školních akcích, kde bylo vyžadováno zpívání písní. Od školních let jsem začal sám skládat písničky.
Také sportovala a hrála za školní basketbalový tým.
Absolvoval v ní rodné městoškola číslo 4.
V roce 1983 vstoupila do popového oddělení na hudební škole v Novosibirsku. Zároveň pracovala na částečný úvazek jako zpěvačka v restauracích ve městě.
V roce 1985 se stala sólistkou jazzový orchestrškoly. Následně však odešla vzdělávací instituce bez středního vzdělání.
V letech 1986 až 1989 působila ve skupině „Labyrint“ pod vedením Sergeje Muravyova ve Státní filharmonii v Novosibirsku a současně se věnovala sólové tvorbě. Poté si vzala pseudonym „Alice Mon“ - podobně jako „Mona Lisa“. Později si ze svého pseudonymu udělala jméno a příjmení, které má napsané v pasu.
V roce 1987 se poprvé objevila v televizi - debutovala v programu Morning Mail se skladbou „I Promise“.
V roce 1988 vyšlo první album Alice Mon s názvem „Take My Heart“. Mezi jinými zahrnovala píseň „Plantain“, která se stala prvním hitem zpěvačky po jejím vystoupení v programu „Song-1988“. Festival přinesl interpretovi diváckou cenu a celounijní popularitu.
Alice Mon - Jitrocel tráva
Po písni „Plantain“ na ni padla sláva celé Unie. Skupině Labyrinth se podařilo podepsat smlouvu se společností Melodiya na nahrání alba. Rozhlasové stanice ji pozvaly do vysílání.
Koncem 80. let se uskutečnilo první velké turné Alice Mon a skupiny Labyrinth. Během turné se objevily nové písně - „Hello and Farewell“, „Bird in a Cage“, „Long Road“. Byli zahrnuti do druhého sólového alba Alice Mon „Warm Me“.
V roce 1991 se Alisa Mon stala vítězkou diplomu na soutěži Midnight Sun ve Finsku, kde zahrála dvě písně: jednu ve finštině a druhou v angličtině.
Počátkem 90. let odešla z jeviště, vrátila se do Sljudjanky, poté odešla do města Angarsk v Irkutské oblasti, kde působila jako umělecká ředitelka Domu kultury Energetik.
V roce 1993 obnovila svou uměleckou kariéru.
V roce 1997 ji natočila nejvíce slavná píseň"Almaz" a natočil k tomu video. Poté bylo vydáno několik alb zpěváka s řadou skladeb, které se staly populárními: „A Day Together“ („Blue Airship“, „Strawberry Kiss“, „Snowflake“), „Be Sad with Me“ („Untruth“, „ Potíže nejsou problém“, „Tady a je to“), „Tanec se mnou“ („Orchideje“, „Nikdy nevíš“, „Buď můj“). K písním „Blue Airship“ a „Become Mine“ byly natočeny videoklipy.
Alisa Mon - Diamant
V roce 2005 zpěvák nahrál album „My Favorite Songs“, které kromě novinek obsahovalo populární skladby z minulých let. V roce 2000 se zpěvák také stal studentem Institutu kultury a získal titul v masové produkci.
Dne 12. května 2004 byla v Kremlu Alici Mon předána čestná cena Rady pro veřejné ceny Ruska „Nejlepší z nejlepších“.
Žije v Moskvě. Někdy se objevuje v televizi, vystupuje na firemních akcích, stejně jako v nočních klubech a restauracích.
"Pořád se mě ptají: "Žil jsi v Americe?" Ano, nežila jsem tam, jednou jsem byla na turné, podruhé jsme natáčeli videoklip k mému hitu „Almaz“ Proč bych měl žít dobře v Rusku!
Umělkyně se v televizi objevuje jen zřídka; zpěvačka sama odmítá mnoho televizních vysílání. Alisa Mon byla pozvána do show „You are a Superstar“, kde se mnoho jejích hvězdných kolegů znovu prosadilo. Ale odmítla: „Byla jsem jednou z prvních pozvaných do tohoto projektu, ale když jsem si přečetla scénář, uvědomila jsem si, že se na něm nebudu podílet.
Výška Alice Mon: 169 centimetrů.
Osobní život Alice Mon:
Byla dvakrát vdaná.
Prvním manželem je Vasily Marinin, kytarista skupiny Labyrinth.
Druhým manželem je Sergej Muravyov, skladatel a producent skupiny Labyrinth (napsal píseň „Podorozhnik“).
Z manželství se 14. listopadu 1989 narodil syn Sergei Sergejevič Muravyov. Manželství se podle zpěvačky také rychle rozpadlo;
Syn je hudebník, vystupuje v nočních klubech, hraje blues, píše poezii a spolu se svou matkou Alisou Mon nahrál píseň „Say Love“. Syn je ženatý, jeho manželka se jmenuje Daria.
Sergej - syn Alice Mon
"Pro mě nic jako zrada neexistuje. Muže, který je vedle mě, vždy vnímám jako svobodného člověka. A přiznat zradu znamená uznat pocit vlastnictví vůči druhému člověku. Pro mě je zrada, když je člověk blízký mi říká mé tajemství, ale tohle je spíš zrada, i když nerozumím tomu, když muž žije se svou ženou, co se s ní stane?
Diskografie Alice Mon:
1988 - Vezmi si mé srdce
1989 - Zahřej mě
1997 - Diamant
1999 - Den pro dva
2002 – Den pro dva (reedice)
2002 – Diamond (reedice)
2002 - Buď smutný se mnou
2002 - Tancuj se mnou
2005 - Moje oblíbené písničky
Písně od Alice Mon:
Jitrocel-bylina
Diamant
Jsem u tvých nohou
Dvě dlaně, něžné kočky
slibuji
Ach, mami!
Růžové brýle
Své vlastní neopouštíme!
Bobule - Malina
chybíš mi
Staň se Mým
On A Ona
Yo-Moyo
Ochladit
Kapesník
Zastav se, Pocit
Já to vzdám - budu to milovat
Modrá vzducholoď
Motýl
Sněhová vločka
Ahoj a sbohem
Dolove
Mám strach
Hlas
Vy
Ukolébavka
Ty jsi Mé Světlo
Zastav, Taxi
Dotkněte se teplými dlaněmi...
Šťastný nový rok
Zahřej mě
Nejsem panenka (A. Mon)
Den pro dva
Barman
Mokrý březen
Dnes vám prozradíme, kdo je Alice Mon. Její biografie bude podrobně popsána níže. Jde o to o sovětském a ruském popový zpěvák, básník a skladatel. Skutečné jméno naší hrdinky je Svetlana Vladimirovna Bezukh. V současné době tvůrčí život umělců se odehrává na firemních místech a klubech.
Dětství a mládí
Takže naší dnešní hrdinkou je Alice Mon. Její biografie začala v Irkutské oblasti, ve městě Slyudyanka. Tam se narodila v roce 1964, 15. srpna. Budoucí umělkyně strávila dětství na břehu jezera Bajkal. Studovala na běžné střední škole. Budoucí zpěvačka Alisa Mon je již in raná léta ohromila učitele svým hlasem, ale nikdo si nedokázal představit, jak bude naše hrdinka schopna tento talent rozvíjet. Dívka byla členkou Komsomolu a dobře se učila. Začala skládat poezii a hudbu v r střední škola. Stala se tvůrcem školního souboru. Skupina nejčastěji hrála repertoár svého oblíbeného Naše hrdinka ráda něco skládala a také hrála hudební nástroj- klavír. Rodiče těmto schopnostem své dcery nevěnovali dostatečnou pozornost, takže umělkyně nemá hudební vzdělání, ačkoli má absolutní výšku. Zpěvačka přiznává, že ji za to její rodina neurazí, protože máma a táta byli vždy spolehlivou podporou a podporou. Navíc dívka měla silný charakter a dokázala se o sebe postarat. Měla vynikající fyzické vlastnosti. Často byla zvána na sportovní soutěže jako účastnice.
A všechno to začalo tak dobře...
Dále si povíme, jak Alice Mon začala svůj nezávislý život. Její biografie pokračovala ve městě Novosibirsk. Naše hrdinka tam šla ve věku 19 let, aby získala vzdělání na hudební škole. Vybrala si oddělení odrůd. Dívka nemohla absolvovat tuto vzdělávací instituci. Učitelé jí dali verdikt – neschopnost. Alice Mon takto dokončila své vzdělání. Její písně brzy začaly znít v restauracích. Tam začala hrát jazz. Kromě toho měla naše hrdinka zkušenosti se studiem na pedagogických, polytechnických a lékařských ústavech. Rychle si však uvědomila, že dělá špatnou věc. V letech 1986 - 1989 byl zpěvák hlavním zpěvákem skupiny s názvem "Labyrint". Tým vytvořil v Novosibirské filharmonii S. Muravyov, bývalý manžel naší hrdinky. V roce 1987 vyšlo jeho debutové sólové album „Take My Heart“. Jedna z písní na této desce – „Plantain Grass“ – se stala hitem pozdní perestrojky. Nedávno zpěvák poznamenal, že tato skladba byla původně určena pro Ekaterinu Semenovou. Zpěvák přišel s pseudonymem před nahráváním desky ve společnosti Melodiya. V té době měla velmi blízko k druhé polovině pseudonymu a narodila se později, při rozhlasovém rozhovoru. Potřebovala uvést své příjmení. Řekla Mon, což je odvozenina Mony Lisy. Debut zpěváka v televizi se konal v roce 1987. Stalo se to v pořadu „Morning Mail“. Tam předvedla píseň „I Promise“.
Návrat do hlavního města
Nyní vám prozradíme, jak Alice Mon dosáhla největšího úspěchu. Její písně „Almaz“ a „Plantain“ se staly populárními hity. První z uvedených skladeb byla napsána v Angarsku. Brzy zpěvák dorazil do Moskvy. Pomohl jí s tím místní podnikatel. Dal požadovanou částku peněz na natočení a propagaci videa. Na Alici v Moskvě nikdo nečekal. V její zázračný návrat také nevěřili. Dokonce i v Sojuzu - studiu, do kterého byla přivezena k propagaci nový materiál, byli skeptičtí k možnosti získat národní slávu.
Osobní život
Oba manželé naší hrdinky jsou spojeni s týmem Labyrint. Prvním byl Vasilij Marinin, kytarista této skupiny. Druhým je Sergej Muravyov - producent a skladatel. Zpěvačka přiznává, že svého manžela velmi milovala. Nemohla však dlouho snášet tyranské útoky tohoto muže. Po narození svého syna, který se jmenoval Sergei, začal manžel nutit naši hrdinku, aby hrála výhradně jeho materiál.
Modernost
V roce 2015 naše hrdinka zažila dva hrozné šoky - její babička zemřela a její otec brzy opustil tento svět. Zpěvákova matka se tím neuvěřitelně obává. Dcera se ji snaží ve všem podporovat. I přes těžké časy naše hrdinka představila píseň s názvem „Stop, Taxi!“ Zpěvačka se ovládá, takže má krásný vzhled a nádhernou postavu. Nyní aktivně koncertuje. Uráží se, pokud je nazývána retro performerkou. Naše hrdinka je někdy přirovnávána k samotné E. Piaf. Jde o to, že každou svou skladbu prezentuje jako opravdové minipředstavení. Stále je zvána na prázdninové a firemní akce. Před časem naše hrdinka získala vyšší vzdělání. Vystudovala Moskevskou univerzitu kultury a umění a rozhodla se specializovat na režii veřejných akcí. Nyní víte, kdo je Alice Mon. Její biografie byla podrobně popsána výše.
V polovině devadesátých let a na začátku roku 2000 bylo v naší zemi mnoho popových idolů. Stačí se podívat na kreativitu Andreje Gubina nebo skupiny Ladybug. Mnohé z jejich hitů si budeme pamatovat do konce života. Stále mají fanoušky, přestože interpreti slavných hitů už dávno zmizeli z dohledu. V den narozenin zpěvačky Natalyi Vetlitské zjistil Den žen, co se stalo s dvaceti nejvíce populární umělci té doby.
Natalia Vetlitskaya, 2010
Fotka hvězdné tváře
Nečekaný odchod
Bývalému sólistovi populární skupiny „Mirage“ se po mnoho let podařilo obsadit místo sexy zpívající blondýny v domácím showbyznysu. A záběry s její vyvýšenou sukní z videa Playboy se staly jedním ze symbolů devadesátých let. Natasha vydala pár alb, které fanoušci doslova smetli z regálů a pak najednou zmizeli z očí veřejnosti.
Důvodů, proč popová diva opustila pódium, bylo mnoho. Ze světa showbyznysu odešla mlčky, bez koncertu na rozloučenou a bez vysvětlení veřejnosti. Zmizení Natalyi Vetlitské, které na podzim roku 2014 bylo 50 let, bylo jejím vědomým rozhodnutím.
Narození dcery
Vetlitskaya se rozhodla radikálně změnit svůj život po narození své dcery Ulyany v roce 2004. Podle zdroje blízkého zpěvačce chtěla těhotenství ukončit. K opuštění dítěte ji přesvědčil producent Viktor Yudin, který se stal posledních letech její pravá ruka a blízký přítel. Jméno otce dítěte, Vetlitskaya, nebylo dodnes zveřejněno.
Nový život ve Španělsku
Po narození dcery se navíc popová diva rozhodla opustit nejen jeviště, ale i Rusko. Když byly Ulyaně čtyři roky, přestěhovali se navždy žít do slunného Španělska.
Dnes se Natasha snaží nevstupovat do pozornosti novinářů, vychovává svou dceru a nerada komentuje svou minulost. I když v jejím osobním životě toho bylo také hodně zajímavé akce- například desetidenní sňatek s Jevgenijem Bělousovem, románek s domácím oligarchou Kerimovem (který jí, jak řekli novináři, dal letadlo). Ale pokud si Vetlitskaya dříve vybírala výhradně bohaté a slavné, dnes je vdaná za svého učitele jógy.
Andrej Gubin
Trampský chlapec
Byl oblíbencem školaček a kazety s jeho hity se prodávaly jako teplé rožky. Jeho andělský vzhled a hlas zlomil nejedno dívčí srdce a písně jako „Tramp Boy“ nebo „Winter Cold“ byly slyšet po celé zemi.
Vše se změnilo v roce 2007, kdy Gubin náhle zmizel z televizních obrazovek. Řekli, že zpěvák měl kvůli tomu problémy s alkoholem neopětovaná láska k dívce. A někdo dokonce tvrdil, že odešel z Ruska. Pro objasnění situace se musíme vrátit daleko do minulosti.
První album
Jeho hudební kariéra začala koncem osmdesátých let, ne bez podpory svého otce Viktora Viktoroviče Gubina, býv výzkumný pracovník a karikaturista a do té doby viceprezident Ruské burzy komodit a surovin, majitel několika nahrávacích studií.
Andreyho první profesionální album vyšlo až v roce 1995, poté, co se Gubin setkal se slavným hudebníkem Leonidem Agutinem. Toto album neslo název zpěvákovy debutové písně „Tramp Boy“ a velmi rychle dobylo vrchol všech hodnocení popularity.
Náhlé zmizení
Po svém nebývalém vzestupu v druhé polovině devadesátých let však Andrej náhle zmizel z dohledu. Vrchol jeho popularity přišel v roce 2000, kdy Andrei cestoval nejen po městech Ruska, ale také ve Spojených státech, Izraeli, Německu, Ázerbájdžánu, Lotyšsku, Kazachstánu a Uzbekistánu. Poté už Gubin nevydal žádné nové koncerty, i když vydal další nové album a sbírku jeho nejlepších písní.
Smrt otce
Pokles Andreiho tvůrčí činnosti je nepochybně spojen se zhoršujícím se zdravím jeho otce, který nejen pomohl svému synovi dostat se do světa showbyznysu, ale také ho neustále podporoval a do značné míry řídil kariéru zpěváka. Koneckonců, Andrei měl podle svých kolegů velmi jemný charakter a potřeboval otcovskou kontrolu.
Smrt Viktora Viktoroviče v roce 2007 vedla k virtuálnímu zastavení tvůrčí činnosti jeho syna. Nějakou dobu se fanoušci ze setrvačnosti zajímali o vzestupy a pády svého hrdiny a pak na něj pomalu začali zapomínat.
Andrey Gubin, 2008
Fotka hvězdné tváře
Choroba
Pak se rozšířily zvěsti, že Andrei byla diagnostikována nemoc nervový systém, což způsobilo konstantní silná bolest v oblasti obličeje. Psychickou krizi pomohli překonat lékaři. Říká, že byl dvakrát ošetřen na klinice neurózy.
Teď
Dnes je Andrey již přes 40. Bývalý idol vede samotářský život v Moskvě, znatelně přibral, ale stále sní o návratu na divadelní prkna.
„Teď vypadám špatně, proto nevystupuji. Pokud se dostanu do formy, určitě vystoupím, ale ještě nejsem připravená,“ říká zpěvačka. "Stále píšu hudbu, skládám poezii, ale pro sebe trénuji svou duši."
Popularita
Alexander Aivazov je široké veřejnosti známý jako Sasha Aivazov jako popový zpěvák 90. let, který tehdy nazpíval hit o „Lilie“ a „Butterfly Moon“. Populární, ale kritikou podceňovaný zpěvák Sasha Aivazov se proslavil již v roce 1989. Ve stejnou dobu zazněl jeho první hit „Lily“. Obraz romantického teenagera zpívajícího upřímné a jednoduché písně o lásce potvrdily první dvě alba: „Nebuď smutný“ a „Kde jsi?“
Superhit „I beg you, don’t cry“ se stává jakoby rozloučením s obdobím dospívání zpěvačky. Píseň přináší vyzrálou Aivazovovu celoruskou popularitu, kterou brzy potvrzuje třetí album. Vyšla na konci roku 1996 a Sasha v ní vystupuje i jako skladatel. „Butterfly Moon“, „Time River“, „It’s Just a Game“ jsou nesporné hity posledního vydání.
Celkově se disk ukazuje jako velmi zdařilý díky hitovosti melodií, lehkosti a vzrušení vystoupení a velmi pestré syntéze flamenca, rockabilly a pop music. A sám vyzrálý a vyzrálý Alexander se objevuje v masce jakéhosi fanouškovského přitažlivého muže, který vůbec nepřipomíná lyricky dojemného Sašu z minulých let.
V roce 1998 vytvořili módní „remixeři“, zejména Roman Ryabtsev, DJ Valdai, taneční verze „Butterfly Moon“. Sám interpret má znatelné kreativní krize- poté, co našel svůj vlastní styl v „Butterfly Moon“, Aivazov se znovu pustil do experimentů. A nakonec se proměnil v obyčejného popového zpěváka, jen se na rozdíl od mnoha svých kolegů už neprosazoval v televizi a rádiu.
Jeho nový hit „I’ll Unravel You“, který se objevil na podzim roku 1998, také nezaujal. A v roce 1999 Alexander Aivazov, bohužel, který nevyvinul úspěch „Butterfly Moon“, bohužel pro fanoušky, opustil grafy.
Alexander Aivazov na koncertě „Legends of Retro FM“, 2012
Fotka hvězdné tváře
Alkoholismus
Umělec se nikdy netajil tím, že s alkoholem je málokdy přátelský. Aivazov rád seděl s přáteli u bílé láhve a téměř nikdy neodmítl sklenici nebo dvě společenské akce. Postupně tento zvyk přerostl ve vážnou závislost. Zpěvák, který byl v depresi, úplně zapomněl na svou dřívější popularitu a málem přišel o rodinu.
Před rokem Sashova manželka Irina odešla spolu s jejich tříletým synem Nikitou. Už ji unavovalo snášet manželovu opilost. Aby si znovu získal důvěru své manželky, šel 41letý zpěvák na kliniku pro léčbu drogové závislosti.
"Opil jsem se tak, že jsem byl každý den na infuzích," řekl pak Alexander. – Je to všechno moje vina! Ale pokud Ira pošle právníka, nebudu podepisovat žádné dokumenty. Nechci se s ní rozvádět, budu bojovat o lásku. Všechno jsem si uvědomil a chci vše napravit. Pokud mi odpustí, už se nikdy v životě nedotknu alkoholu.“
Rehabilitace na klinice protidrogové léčby Marshak
V nemocnici Aivazov odvážně bojoval se svou závislostí. To vše kvůli tomu, aby měl nablízku svou milovanou ženu a syna. Představa, že nakonec přijde o rodinu, pro něj byla nepředstavitelná.
Každé ráno v nemocnici začínal běháním. čerstvý vzduch kolem nemocničního parku a z hodin jógy na oddělení. Poté absolvoval mnoho rehabilitačních procedur a rozhovorů s psychologem. Nakonec se vše povedlo! Sasha přestal pít a podařilo se mu zachránit rodinu. Nyní žije šťastně a věnuje se kreativitě. Pravda, jeho popularita ho navždy opustila.
Úspěšný ve všem
Ne všechny ženy, které v 90. letech prodávaly oblečení a kosmetiku ve stanech, se staly slavnými zpěvačkami a majitelkami vlastních seriózních podniků. Irina Saltyková uspěla v obou, jedna po druhé.
Od dětství byla Irina cílevědomá a samostatné dítě. Kromě školy se věnovala kroužku stříhání a šití, ráda pletla a chodila na tréninky rytmické gymnastiky.
Neúspěšné manželství
V roce 1986 se v Irinině životě něco stalo osudové setkání se svým budoucím manželem Viktorem Saltykovem. Victor byl zasažen Irininou krásou a šarmem. Vzali se a o rok později se jim narodila dcera Alice.
Jejich manželství netrvalo dlouho. Podle zpěváka se to stalo kvůli Victorově závislosti na alkoholu. Poté, co se Irina oddělila od svého manžela, začala podnikat, ale zisk sotva stačil na živobytí, a pak se Saltyková rozhodla vrátit na jeviště a zahájit sólovou kariéru.
Sólová kariéra
Po vydání videa „Gray Eyes“ Irinu znala celá země. Okamžitě byla označena za sexsymbol a novou vycházející hvězdu. S každým nová píseň zpěvačka jen posílila svou oblibu.
Celkem má šest alb a třetí, „Alice“, věnovala své dceři. Herecká kariéra Irina kariéra byla také docela úspěšná: po hraní ve filmech „Brother-1, -2“ získala uznání kritiky.
Irina Saltyková, 2014
Fotka hvězdné tváře
podnikání
Nyní Irina úspěšně podniká, má dům krásy a stylu „Irina Saltykova“, svůj vlastní butik a kosmetický salon. O osobním životě zpěvačky se toho ví jen málo: má milovaného muže, ale zpěvačka tají, kdo je. Písničky zůstaly v jejím životě jako příjemný koníček.
Dobrý začátek
Sergeiovy písně se staly populárními na počátku 90. let. Uchvátili publikum svou zvláštní energií. Všichni jistě při karaoke zpívali „Neurážej mladou dívku, ženichu“. Všechno to začalo v Moskvě v roce 1972.
Prostý moskevský chlapec, který vystudoval strojní průmyslovku, nesnil o tom, že se stane hvězdou. Osud mu však nadělil vstupenku do světa hudby. Vše se stalo díky náhodnému seznámení s básníkem Alexandrem Shaganovem v roce 1988.
Stal se producentem mladého talentovaného umělce. Kromě toho měl Alexander potřebné kontakty v televizi. Díky tomu se Sergej přihlásil do soutěže Morning Star, i když vždy zpíval pouze podle sluchu. První písně byly obecně nacvičovány na akordeon. Samozřejmě měl touhu zvládnout notový zápis, ale byl to příliš velký chuligán. Za špatné chování mě vyhodili z hudební školy.
Popularita
Od začátku roku 1991 Sergei úspěšně nahrává nové hity, koncertuje a jezdí na turné. O několik let později se mladý zpěvák pohádá s producentem Shaganovem a opustí ho.
Igor Azarov se stává Sergeiovým novým producentem. Vychází album „Go dopředu“. Zpěvák začíná pracovat ve stylu západní hudby 50. a 60. let. Jeho díla byla ovlivněna významnými umělci jako Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima. Během tohoto období se zpěvák, který ztrácel na popularitě, dokonce uzavřel mír s Alexandrem Shaganovem. Třetí album „Like the First Time“ obsahuje několik písní založených na jeho básních. Nicméně Čumakovův pokus o výkon západní hudba nepodařilo. Album bylo naprostý propadák a Chumakov zmizel z obrazovek.
Sergey Chumakov, 2012
Foto Wikipedie
Opuštění jeviště
Objevily se zvěsti, že Alla Pugacheva pomohla Chumakovovi dostat se na pódium a odejít. Říká se, že píseň „Neubližuj mi, ženichu“, která proslavila Chumakova, byla původně určena pro tehdejšího oblíbence Diva Sergeje Čelobanova. Za to byla Pugacheva uražena a „uzavřena“ Chumakovovu cestu do showbyznysu.
"Alla Pugacheva mě laskavě pozvala, abych zpíval na jejích "vánočních setkáních," říká Chumakov. „Hned poté jsem byl bombardován nabídkami na zájezdy. Co se týče písně, nevěděl jsem, že ji Shaganov poprvé napsal pro Čelobanova a Čelobanov ji už nazpíval. Proto, když mi Pugacheva řekla: „Sergeji, už tuto píseň nezpívej,“ byl jsem rozhořčen. Ostatně píseň zlidověla právě v mém podání. Odpověděl jsem Alle Borisovně: „Jak nemůžu zpívat? Co mám lidem odpovědět: zakázali jste mi zpívat, nebo jsem ztratil paměť? A pokračoval v jeho provádění. Ale nemyslím si, že jsem kvůli tomu zmizel z obrazovek. Prostě jsem nemohl zaplatit tak obrovské sumy peněz za vysílání, jako Pugačevová nebo Kirkorov.
Návrat
Dnes je Sergej šťastně ženatý se ženou, která ho ve všem podporuje. Znatelně se zlepšil a chce znovu bojovat. Začal nahrávat písničky a dokonce se v blízké době chystá vydat nové album.
Skupinové demo
Vrchol popularity
Žádný školní diskotéka Konec devadesátých let se neobešel bez hitů skupiny Demo. Alexandra Zvereva, hlavní zpěvačka skupiny, nikdy neměla vynikající vokální schopnosti. To se od ní ale nevyžadovalo.
Rozloučení s producentem
V roce 2002 Zvereva a její producent Vadim Polyakov ukončili smlouvu se společností ARS. Demo klipy začaly mizet z éteru hudebních kanálů. A pak sólistka oznámila, že čeká dítě, a od té doby jsme o Demoovi nic neslyšeli.
Sasha Zvereva, 2010
Fotka hvězdné tváře
Demo nyní
Ukázalo se, že skupina Demo stále existuje, jen v jiné sestavě. Sasha Zvereva čas od času nahrává sólové písně a také šije oblečení pro značku, kterou vlastní.
„Nepřestali jsme koncertovat, dokonce jsem cestoval do měst a zemí posledních měsících těhotenství, říká matka Sasha Zvereva dvakrát. – V průběhu let Demo vydalo 7 alb. Skupině jejich absence v éteru nevadí: turné pokračuje, mají peníze na živobytí. Můj hlavní příjem je můj muž a Demo je spíš koníček. Žijeme odděleně, máme klub fanoušků a věříme, že lidé oddělí zrno od plev a pochopí, co se vyrábí uměle, aby vydělalo peníze, a co se vyrábí ze srdce."
Bývalá popularita
Dříve nikdo neprošel bez výkonů Tanyi Ovsienko. velký koncert, ani jeden slavnostní ceremoniál. A dnes na ni úplně zapomněli.
Kdysi dávno měla slavná zpěvačka Tatyana Ovsienko všechno: peníze, kariéru, slávu. To vše ale jednoho dne vyměnila za šťastný úsměv dítěte. Kdysi, v honbě za miliony, zpěvák do jednoho okamžiku nemyslel na děti.
Adoptovaný syn
Jednoho dne jí osud dopřál úžasné setkání. Jednou Taťána koncertovala sirotčinec a upozornil na malý chlapec, Igore. Později zpěvákovi řekli, že rodiče opustili dítě, když mu byla diagnostikována pokročilá srdeční vada. Igor byl podle učitelů bezdomovec, potřeboval velmi složitou operaci, ale sirotčinec na ni neměl peníze.
A pak se zdálo, že Taťána má zjevení, uvědomila si, že může zachránit toto dítě. Okamžitě zašla na jednu z nejlepších moskevských klinik, domluvila se na operaci, zaplatila za ni pohádkové peníze a Igor byl úspěšně operován. Když se chlapec po operaci zotavil, Taťána ho vzala k sobě domů.
Ovsienko mu udělil opatrovnictví a Igor se oficiálně stal jejím synem. Aby mohla uvařit kaši pro dítě a vyměnit plenky, vzdala se Tatyana práce a žila 18 let se svým nemilovaným manželem Vladimírem Dubovnitským, aby rozvodem netraumatizovala psychiku dítěte. Pravděpodobně by s ním stále sdílela postel, kdyby si nenašel někoho jiného a neoznámil, že odchází.
Tatiana Ovsienko, 2015
Fotka hvězdné tváře
Nová láska
Nyní se Taťána připravuje na nové manželství. Jejím vyvoleným byl podnikatel Alexander Merkulov. Návrh padl už docela dávno, ale oslava se musela odložit: faktem je, že Merkulov strávil 3,5 roku ve vyšetřovací vazbě. Po celou dobu Tatyana morálně podporovala svého milovaného, psala dopisy, nosila balíčky a také pořádala 20 koncertů měsíčně, aby vydělala peníze pro právníky. Začátkem června byl Alexander shledán nevinným. Sedmačtyřicetiletý zpěvák se s ním setkal u soudu. A nyní už nic nebrání tomu, aby se milenci vzali. Svatba je předběžně naplánována na podzim.
Slavný hit
Projekt, jehož autorem je zpěvák, skladatel a aranžér Vladimir Volenko, získal širokou popularitu v polovině devadesátých let. Poté vyšlo album „Granite Pebble“.
V roce 1997 se „Ladybug“ stal jedním z prvních projektů nové velké audio a produkční společnosti ORT-Records, v jejímž čele stojí generální producent Joseph Prigozhin. Label této společnosti vydává další dva disky skupiny „My Queen“ a „Woman of Dreams“. V roce 1999 byla dalším úspěchem projektu píseň Leonida Azbela „A Ship Up the Volga“, která se okamžitě stala druhým hitem po „Granite Pebble“. Disk s touto skladbou, stejně jako několik písní Eleny Vaenga napsaných pro „ Slunéčko sedmitečné“, vydané Grand Records.
Změna sestavy
V roce 2000 se složení skupiny radikálně změnilo a Innu Anzorovou nahradila Natalya Poleshchuk, která okamžitě dostala pseudonym Shokoladkina od Vladimira Volenka pro její přílišnou lásku ke sladkostem. V roce 2004 se do rodiny Vladimira Volenka a Natalyi Shokoladkiny narodila dcera Dasha a v roce 2008 Vladimir Jr. Skupina se proto v tomto období objevuje méně často v mediálním prostoru, ale nadále aktivně koncertuje. Poslední světlý kreativní řešení se stal svatebním duetem „First Dance of the Young“, kde manželé Volenkovi zapojili do natáčení videa své vlastní děti.
Vladimír Volenko, 2012
Fotka hvězdné tváře
Konec popularity
V posledních letech skupina nebyla v televizi, ale BK nadále vystupuje a nahrává alba.
Takto situaci komentuje Vladimír: „Nejsem oligarcha, ani „modrý“ ani Žid. Jsem prostý ruský občan, talentovaný a pracovitý hudebník, ale dnes to nestačí. Dnes, abyste byli viditelní, musíte mít buď milionové investice, nebo patřit k určitému klanu. Můžete mít také smlouvu s nějakou seriózní společností, kde vám okamžitě dají najevo, že kanál nebo producent je všechno a vy nejste nic. Jako člověk i jako umělec jsem preferoval nezávislost, proto dnes nejsme na modrých obrazovkách. Ale to mě netrápí."
Co se týče výdělků, je toho dost na živobytí skupiny, ale bohužel málo na rozvoj. Vladimír však svého osudu opravdu nelituje. Je šťastně ženatý a má dvě děti.
Od sirotčince ke hvězdám aneb orenburský sirotek
« Nabídka května„je kultovní hudební skupina konce 80. – začátku 90. let. První dospívající skupina v SSSR se narodila v internátní škole č. 2 ve městě Orenburg. Hudební režisér se stal autorem všech písní Sergej Kuzněcov, který vedl sirotčinec hudební klub. A vizitka skupina (která později vystřídala několik členů) a idol milionů fanoušků - 15letý obyvatel sirotčince Yura Shatunov.
„Díky tomu, že jsem dětství prožil v dětském domově, jsem se dokázal zachovat a nezbloudit. Protože v sirotčinci nemají rádi chamtivé lidi, nemají rádi plížení, to znamená, že nemají rádi slabé lidi. Tam, abyste mohli žít v komunitě, musíte dodržovat určité zákony. V opačném případě budete vyloučeni z týmu. A totéž se ukázalo dospělý život. Ale už jsem na to byl připravený. Nedokážu komunikovat s lidmi z pohledu „ty jsi nikdo, ale já jsem hvězda“. Nejprve musíte myslet na to, že tento člověk dnes může být nikdo, ale za rok se může stát mnohem chladnějším než vy. I když když narazím na nepříjemné lidi, tak s nimi prostě nemluvím, bez ohledu na to, jak vysoko jsou. Říkám: „Promiň, ale nemůžu, nechci. Necítím se dobře ve tvé blízkosti."
První album „White Roses“ bylo nahráno v únoru 1988 na domácí magnetofon a Kuzněcov ho prodal do nahrávacího kiosku za 30 rublů. O několik měsíců později se nahrávka dostala k Andrei Razinovi (tehdejšímu správci skupiny Mirage), který vymyslel na tehdejší dobu neuvěřitelnou kombinaci a transportoval Šatunova, Kuzněcova a několik dalších chlapců ze sirotčince do Moskvy, kde zorganizoval studio. pro nadané děti „LM“. V lednu 1989 bylo video „White Roses“ poprvé uvedeno v Central Television v „Morning Mail“, po kterém začal skutečný boom celé Unie – všude byly slyšet písně „Tender May“ a miliony fanoušků prostě se zbláznil do modrookého mladého prince s okouzlujícím dolíčkem na tváři. Skupina nasbírala největší koncertní prostory po celé republice a vytvořili rekord v počtu koncertů za den (někdy jich bylo 5-6 za den).
Samostatná plavba a roky zapomnění
Navzdory ohromnému úspěchu a popularitě se však na začátku roku 1992 skupina rozpadla. 18letý Shatunov opouští Andrei Razin a snaží se vybudovat sólovou kariéru. Nějakou dobu ho dokonce podporovala Alla Borisovna Pugacheva, která pozvala Yuru, aby vystoupil na svých „vánočních setkáních“ v prosinci 1992. Ale navzdory prvnímu sólovému albu „Do You Remember“ vydanému nahrávacím studiem PolyGram Russia v roce 1994 a několika natočeným videím nebylo snadné udržet se nad vodou. Ocitnout se v obtížné situaci životní situaci, Shatunov odchází žít a pracovat do Německa, kde studuje na zvukového inženýra a na několik let opouští jeviště.
„Ve věku 25–30 let jsem začal hledat sám sebe. Pak jsem chtěl hodně najednou, ale potřeboval jsem pochopit, co opravdu, opravdu potřebuji. A nedívejte se na své okolí: ale tito mladí kluci jezdí v dobrých autech krásné dívky a tak dále. To znamená, že se na ně nejprve díváte a říkáte si: jak cool, já chci taky, a pak si uvědomíte, že tohle není vůbec cool, tohle není tak krásné krásný život, je lepší dělat něco jiného. A toto „jiné“ je třeba najít. V té době jsem pracoval mnoha způsoby, dokonce i jako správce systému. Hodně pracoval ve studiu, ale nezabýval se vlastní kreativitou a svou kariérou. A nyní mohu se stoprocentní jistotou říci, že ten krok byl opravdu správný a pravdivý, protože teď mám všechno a ještě víc: milovanou ženu, milovaného syna a dceru, mám kde bydlet, mám práci lásko, mám všechno. já šťastný muž».
Jurij Šatunov, 2012
Fotka hvězdné tváře
Návrat idolu
Na počátku roku 2000 se Šatunov přesto vrátil do Ruska, aby pokračoval ve své sólové kariéře, a vydal několik alb jedno po druhém: „Remember May“, „Leaves are Fall“, „Pokud chcete, nebojte se“, „Nahrajte hlas“, „věřím“. V září 2009 se zpěvák vydal na velké turné po ruských městech na podporu celovečerní film"Něžný květen" O rok později se Yura zúčastnil natáčení seriálu „Happy Together“, kde hrál sám sebe. Dnes Shatunov pokračuje v nahrávání písní a zůstává jedním z nejvyhledávanějších umělců v rezervách.
„Rusko navštěvuji mnohem častěji než doma, v Německu. Ale to mi ani v nejmenším nebrání komunikovat s rodinou, vídat se se svými dětmi a vychovávat je. Je tu Skype, je tu internet, je koneckonců telefon. A pak je tu letadlo: nastoupím, dvě hodiny a jsem doma."
Našel osobní štěstí v Německu
Šatunov potkal svou budoucí manželku, právničku Světlanu, v Německu v prosinci 2000: „Lidé se často ptají: Věříte v lásku na první pohled a je to vůbec možné? Možná. Přesně takhle se to stalo mně. Stačilo se na sebe podívat - to je vše."
Dlouho spolu chodili a pro svatbu se rozhodli až v lednu 2007, šest měsíců poté, co Světlana porodila syna Dennise. O šest let později, 13. března 2013, se jim v Bad Homburgu narodilo druhé dítě, dcera Estella. Jak Yuri přiznává, v jeho životě je velmi málo blízkých lidí: „Ve skutečnosti je málo lidí, kterým věřím. Ve skutečnosti je spočítáte na prstech jedné ruky. Za prvé, toto je Světlana – moje žena. Za druhé Arkady, můj režisér, se kterým spolupracuji již více než 27 let. No a ještě pár chlapů, časem prověření přátelé.“
Loni v září Šatunov oslavil 41. narozeniny, nadále žil a pracoval ve dvou zemích s ruským pasem a povolením k pobytu v Německu. Ve Frankfurtu nad Mohanem má Jurij dům, manželku a děti, ale v létě často přijíždějí s celou rodinou na dovolenou do Ruska, konkrétně do Soči, kde má Šatunov velký dům, zakoupené ještě ve dnech Tender May.
Hvězda z Vykhina
Ve druhé polovině 90. let, kdy vyšly její hlavní hity „Palms“ a „Give Me Music“, se 25letá Světlana stala velmi populární. Videoklip k písni „Palms“ představovali tehdy mladí divadelní studenti Maxim Averin a Leonid Barats. V roce 1997 se album „Palms“ stalo nejprodávanějším albem roku a samotná zpěvačka získala z těchto milionových tržeb 1 350 dolarů. Jak Světlana přiznala, když přišla dobýt Moskvu z Krasnojarsku, žila v pronajatém bytě ve Vykhino, oblečená na stejném trhu Vykhino, cestovala metrem a neviděla téměř žádné peníze. Zároveň byla vydána tři alba a turné nepřetržitě pokračovalo.
"Po vydání třetího alba jsem se upřímně zeptal svého producenta Arkady Yurkeviče: "Kde jsou peníze?" Vysvětlil, že celé ty dva roky jsme spláceli dluhy za první album. Z jeho slov jsem ale poznal všechny dluhy, věřil jsem mu, protože jsme se znali velmi dlouho. Měli jsme vztah mezi otcem a dcerou, nějakou dobu jsem žila v jeho rodině a všechna jeho slova brala jako nominální hodnotu. Do té míry, že i když mi na turné dávali nějaké dárky (a tehdy bylo v módě, aby si muži sundali z krku masivní řetízek a dali si ho na vás), všechno jsem mu přinesla a nenechala jsem tam ani balon. já sám. Ale rok 1998 se pro mě stal velmi těžkým rokem, můj táta velmi onemocněl, jeho léčba stála velké peníze. A kromě mě neměl kdo platit. A na pozadí této obtížné situace jsem nastolil otázku poplatků.“
Násilí gangů a smrt milovaného člověka
Když propukl konflikt s producentem, nastaly pro zpěváka zábavné časy. Arkadij proti své bývalé svěřenkyni postavil bandity, kteří po ní začali požadovat vrácení neexistujících dluhů. Nikdo nepomohl, včetně jejího manžela, kterého si Světlana vzala v 18 letech. Světlana, unavená z toho, že celou zátěž nese na sebe, se s manželem rozvedla a se smutkem se nakonec rozešla s producentem. Snažil jsem se pracovat sám, ale zůstal jsem nad vodou jen pár let.
„Všude se muselo platit, každé vysílání v rádiu a televizi, každá talk show. Nemohl jsem to udělat. Kromě toho, budu upřímný: v určitém okamžiku jsem byl znechucen zábavou opilých dětí. Na turné bylo hodně kriminálních situací. Například v Ťumenu vystupuji v drahém podniku, přijdou moji bratři: někdo, kdo se rozhlíží po městě, má narozeniny a na svátek potřebuje zpěváka. Navíc přijeli s penězi, ale zároveň v počtu 12 lidí a se zbraněmi. A kam se mělo jít? Ve stejném Ťumenu mě jednou ukradli z letadla.“
Pak se Roerich setkal hlavní láska jeho život - velitel pořádkové policie Grozny Sergei, který byl zabit v roce 2001.
„Obklopil mě tehdy s takovou láskou a péčí, dal mi takový pocit péče a bezpečí, že jsem pochopil: Nedej bože, aby mi zítra v nějakém městě ublížili, v den, kdy toto město nebude existovat. Ten muž nebyl chladný oligarcha, nebyl příliš bohatý, ale prvního 8. března dostal auto, dojemně svázané mašlemi. Byli jsme spolu tři roky, ale bohužel se mi ho nepodařilo porodit.“
Světlana Roerich, 2011
Fotografie osobní archiv Světlana Roerichová
Sláva
Tato vysoká brunetka s nízkým, okouzlujícím hlasem a báječné jméno Kai je další hvězdou zapomenutých devadesátých let. Úspěch přišel Kai Metovovi v roce 1992, po vydání jeho komické písně „Mom! Chci být průkopníkem." A pak tu byl šílený populární hit „Pozice č. 2“.
Na konci 90. let se Kai dostal do stínu - pokračoval v turné a vydávání alb, ale jeho písně byly slyšet v rádiích stále méně.
Dnes ho neuvidíte na obrazovkách ani neslyšíte v rádiu, ale období klesající popularity pro Metova bezbolestně prošlo.
Kai Metov, 2014
Fotka hvězdné tváře
podnikání
Díky svému podnikatelskému duchu se umělci podařilo časem změnit pole působnosti – otevřel si vlastní noční klub. Pojmenoval ho po sobě: „Kai Metov - Metropol“. Kai se snažil vyrábět kosmetiku, která se pro svou pochybnou kvalitu nikdy nedokázala prosadit na trhu. Kromě toho si bývalý zpěvák otevřel produkční centrum. I láska k sobě je zde patrná: po zpěvačce je pojmenováno centrum.
A v roce 2009 umělec připravil překvapení pro své fanoušky a vydal neobvyklé album „Co bys dělal, drahá, kdybych tam nebyl...“.
Úspěch a uznání
Kdysi Shura, alias Alexander Medveděv, udivoval veřejnost svou vlastní image a patřil k nejdiskutovanějším osobnostem na domácí scéně. Světlý blonďák bez zubů spíš křičel, než zpíval, a choval se mírně řečeno zvláštně.
To však mnohým pomohlo uvěřit, že má talent. Popularita se pro Shura stala příliš velkou psychickou zátěží, stal se závislým na drogách, což se mu málem stalo osudným.
Hrozná nemoc a drogová závislost
Zpěvák onemocněl rakovinou, ale obě nemoci dokázal překonat chemoterapií a léčbou drogové závislosti. Samozřejmě jsme se museli vzdálit od předchozího obrázku. Ale Shura zjevně nechtěla vypadat jako normální člověk.
Shura, 2014
Fotka hvězdné tváře
Návrat
Zpěvák do sebe vložil umělé zuby a několikrát šel pod skalpel plastických chirurgů a vrátil se na scénu v ještě podivnějším obrazu – otevřeně homosexuál. Přesto má dodnes své publikum.
Začátek kariéry
Apina začala svou kariéru ve skupině „Combination“ a díky ní se stala populární. Poté zpěvačka začala svou sólovou kariéru a představila posluchačům mnoho nezapomenutelných písní - například „The Knot Will Tie“, „Electric Train“.
Pokud se však podíváte ještě dále do minulosti, lze historii tvůrčí kariéry Aleny Apiny přirovnat k příběhu Popelky. Po příjezdu ze Saratova do Moskvy musel mladý zpěvák strávit noc na nádraží. Již jako sólistka slavné skupiny „Combination“ se potulovala po pronajatých bytech, které byly více než jednou vykradeny. Ztrácela, nacházela a znovu ztrácela, jako by její sílu zkoušel sám osud. A přesto se Aleně podařilo chytit štěstí za ocas a zcela zaslouženě, stejně jako Popelka, získala ocenění - veřejné uznání, slávu, svého milovaného manžela a dceru.
Alena Apina se svou dcerou Ksyusha, 2012
Fotka hvězdné tváře
Teď
Léta plynula, obliba se vytrácela a já se musel věnovat každodenním záležitostem – rodině a dětem. Alena Apina je šťastná manželka producenta Borise Iratova a starostlivá matka své dcery Ksyusha. Fanoušci kdysi populárního zpěváka měli obavy, kam se poděl jejich oblíbenec, který už nekoncertuje a neobjevuje se na obrazovkách.
Alena nejednou řekla, že se rozhodla ukončit svou pěveckou kariéru bez potíží s pocitem, že ji její rodina potřebuje.
Není to tak dávno, co se hvězda rozhodla změnit svou roli. Nyní Apina vyučuje hudbu na gymnáziu Humanitárního institutu Odintsovo, kde studuje její dcera Ksyusha.
„Hlavní důvod, proč jsem začal učit děti, je ten, že ani moje dcera, ani její přátelé nechápali, co je to hudba. Poslouchají a milují hudbu, která hraje na iTunes a CD přehrávačích. Ale hudba je mnohem zajímavější! Ani nevěděli, jak obrovský a krásný je svět hudby, protože neznali hudbu Bacha, Mozarta, Čajkovského. Moc jsem jim chtěl přiblížit tvorbu velkých skladatelů. Hudba je obrovský svět, se kterými je potřeba mít v dětství čas se seznámit.
Nemám žádné pedagogické ani inovativní metody, ani žádné vymyšlené supersystémy pro práci s dětmi, ale mám velkou touhu učit děti poslouchat hudbu. Naučit milovat hudbu se samozřejmě nedá, ale být aktivním posluchačem, rozumět tomu, co posloucháte, rozumět hudbě je velká dovednost i pro dospělého. A to je potřeba se učit od dětství.
Celkově je komunikace s dětmi velmi zajímavá, ale problematická, protože to koneckonců není moje hlavní práce. Ale moje hlavní práce byla a zůstává stejná - jsou to koncerty, turné, nahrávání písní, účast na televizních projektech a také autorský pořad v rádiu, opět o hudbě.“
Začátek kariéry
Na začátku devadesátých let vzala Marina Volková, která vypadala jako panenka, která se stala módní umělecké jméno Barbie. Zazpívala několik písní, včetně hitu: „Maluješ si řasy jasně modře. Čekáš na krásnou lásku, ale ta tam stále není." A pak zmizela z jeviště.
Nečekaný odchod
Producenti Ljubov Voropaeva a Viktor Dobronravov zvědavým novinářům rozhořčeně vysvětlili: „Měla před sebou hvězdnou budoucnost a kariéru. A ona se vdala a vypověděla smlouvu." Fanoušci rychle zapomněli na hezkou hvězdičku.
Marina přiznává, že jí producenti prostě odřízli kyslík, nedovolili jí s nikým komunikovat ani se kamarádit s kluky. Kromě práce 24 hodin denně a samoty v jejím životě nic nebylo. Na tomto základě se dívka pohádala s producenty a ukončila smlouvu. Sama se pak pokusila vybudovat sólovou kariéru, což se jí nepodařilo.
Marina Volková, 2013
Fotorámeček z pořadu „Nechte je mluvit“
Škoda, že to byl osud mladé nadějné a talentované dívky. Expresivní, emotivní, se zběsilou energií a pozitivním přístupem rozdávala publiku radost. Ani osobní život Mariny nevyšel: stále nemá rodinu ani vysokoškolské vzdělání a pracuje jako sekretářka generálního ředitele, pobírá podle ní velmi průměrný plat.
Život je vysoký
Začínala ve skupině „Women’s Council“ se Světlanou Lazarevovou a Alenou Vitebskou na samém vrcholu perestrojky. Ale písničky o sociální problémy rychle se stal pro veřejnost nudným a popularita skupiny zmizela. Láďa se ale nehodlal vzdát. A když se naskytla příležitost v osobě skladatele skupiny Tekhnologiya Leonida Velichkovského, neopomněla ji využít. A probojovala se do první desítky. „Girl-Night“ a „You need to live in high spirits“ jsou písně, podle kterých se Lada Dance začal poznávat zrakem. Ve skutečnosti dívčí jméno zpěvačka Volkova, ale kromě zvučného jména přišel vhod i zvučný pseudonym. V roce 1993 byl vydán její debut „Night Album“.
Auto-muž a auto-žena
To, co bylo předmětem její hádky s Velichkovským, už dávno překryla patina času, ale pro Láďu se to stalo další výzvou. A ona to udělala. A i když zpočátku zpívala jako doprovodná zpěvačka Philipa Kirkorova a o něco později půl hodiny jako předkapela skupiny „Kar-man“, ale to byli frontmani 90. let. Existuje také příběh, díky kterému se stala úspěšnou: Lada prý kvůli nedostatku jejích písní ukradla ze studia fonogramy Liky Star. Kdo to teď bude kontrolovat? Ale pak to rozhoupala natolik, že Sergej Lemokh po představení oznámil: „Byla to Lada! A všechno za ní tančí!“ ukazuje na dívky na záložních tanečnicích.
Všechno je to jazz
Úzké rámečky Ruská scéna Lada brzy cítila, že to nestačí. Navíc má vždy v rukávu trumf - svůj hlas. Odvážné, jasné, jazzové. Pravidelně začíná cestovat do Evropy, dávají jí melodie němečtí skladatelé, ale to nevedlo k vážným zakázkám v zahraničí. Jedním z jejích nejvýraznějších úspěchů je vystoupení na festivalu Popkomm 95, ale pronásleduje ji láska k jazzu a touha realizovat se v tomto oboru. Na albu „Fantasies“, které natočila s orchestrem Olega Lundstrema, Tanec zahrnoval zahraniční jazzové skladby. Ale snaží se uvědomit si jak jazzový zpěvák Musel jsem znovu přerušit. V roce 1997 se Ladě narodil syn Ilya. O dva roky později - dcera Lisa. O pár měsíců později se osobní situace zhoršila rozvodem. Lada se rozešla s Pavlem Svirským, otcem svých dětí.
Lada Dance, 2012
Fotka hvězdné tváře
já sám
"Po rozvodu jsem zůstala sama, bez obživy, se dvěma dětmi v náručí," přiznala Lada. – Lise bylo devět měsíců, její syn byl o dva roky starší. Jediné, co jsem měl, bylo jméno. Každý den jsem musel přemýšlet, čím dnes nakrmím děti. Když jsem otěhotněla, okamžitě jsem přestala vystupovat. A pak jsem zase byl nucen začít úzce spolupracovat, koncertovat skoro 30 měsíčně. Díky tomu nejen vychovala děti, ale na vlastní náklady postavila dům o rozloze 750 metrů čtverečních. Těhotná běhala s projekty, jak si vzpomínám - hrůza, už bych to nikdy nebral, ale teď jsem stavební eso. Ale kdybych tehdy a celé ty roky nepracovala, nemohla bych dětem nic dát - žádné cestování, žádné učitele, žádné výlety do divadla, žádnou zábavu... Sám jsem děti zajišťoval, dokud nebyly začal chodit do školy, tehdy jim bývalý manžel, otec, začal trochu pomáhat. Více než 10 let o nich Pavel moc nepřemýšlel. A pak jsem se najednou rozhodl připojit...“
Jiná cesta
V roce 2004 vstoupila Lada do nové etapy svého života. Je pozvána do role jedné ze čtyř přátel v seriálu „Balzac's Age, aneb Všichni muži jsou jejich...“. Nyní je také herečkou.
„Moje hrdinka je navenek chladná, ale uvnitř je velmi zranitelná, závislá na vztazích. Všechno něco dokazuje, s někým se pere. Všechno je pro mě klidnější. Za nikoho nebojuji. Mám oblíbené povolání, které ode mě nevyžaduje aktivní jednání.“
Všechny Danceovy osobní problémy jsou zaměřeny na děti
„Ilya a Lisa pro mě nikdy nebyli jen děti, spíš bratr a sestra. A pro ně jsem starší soudruh. Možná proto jsou pro mě jejich problémy snazší. Ne vždy držím krok s jejich koníčky. V dnešní době si děti hodně vychytají z internetu. Syn se naučil tančit natolik, že si vytvořil vlastní breakdance skupinu. Účastní se soutěží a zveřejňují videa na YouTube. Díky internetu se Lisa naučila dělat make-up lépe než já. Všichni v naší rodině umělecké schopnosti. Já sám jsem od dětství dobře kreslil, moje dcera vystudovala školu Serov.
A také mají vážnou školu. Jsou tak unavení, že o víkendech chtějí jen ležet doma. Nejvíce souhlasí s tím, že půjdou se mnou do kina. Někdy jedeme do oblasti Istra, 300 kilometrů od Moskvy, a jezdíme na sněžných skútrech podél řeky. Asi před třemi lety jsem se začal zajímat o myslivost a začal se zajímat i můj syn. Moje dcera je kreativní, s dobrou chuť, Sním o tom, že studovala v Londýně, aby se stala designérkou, architektkou nebo herečkou. Chlapec ale potřebuje dobré právní nebo finanční vzdělání. Pokud to chtějí získat v zahraničí, nebudu nic namítat. A pak se k nim přesunu…“
Jak ženec, tak trubač
„Můj příjem je ze showbyznysu. Tam jsem s poplatky a podmínkami spokojen. Kino je status, jiná úroveň mého vnímání a moje druhá vášeň vedle jeviště. Ale je to pekelná práce. I když neuvěřitelně zajímavé a napínavé. Je hezké, že nedávno začal být konečně trochu finančně placen. Jazz zůstává mým koníčkem, zpívám ho pro elitu. S jazzem to daleko nedojdete, ale musím živit rodinu."
Ale samotná Ladova hudba nestačí. Je majitelkou agentury "Impeccable Personnel".
„Kdysi moje podnikání, náborová agentura, začalo hledáním chůvy pro děti. Vystřídala jsem několik chův, když jsem se rozhodla vzít iniciativu do svých rukou a zároveň pomáhat druhým. Tak se zrodil můj byznys. Začínalo to s 20 lidmi, nyní je v našem týmu 200 specialistů - vychovatelky, hospodyně, pokojské, kuchařky, zahradníci, krajináři, řidiči. V průměru jsou měsíční platy pro chůvy a vychovatelky 60-70 tisíc rublů, hospodyně - 60 tisíc, řidiči - 50-150 tisíc, kuchaři - 70-120 tisíc. Agentura existuje 10 let a její název „Bezvadný personál“ mluví sám za sebe.
Kdyby mi kdysi dali dobré vzdělání, Byl bych vývojář nápadů, kreativní člověk. Miluji vše mimořádné. Šil jsem, pletl a dokonce jsem vyráběl boty. Nyní mám tým, který plní mé plány. A moje láska k neobyčejným věcem se změnila v koníček: rád hledám neobvyklé věci po celém světě. sbírám starý nábytek, šperky, bižuterie, oblečení. Možná bych si otevřel obchod, kde bych je prodával. Ale... je to škoda. Proto nosím věci sám a nábytek a předměty zdobí můj domov a cítím se tam skvěle.“
Seznamte se s pohodovým člověkem
„Ano, oficiálně nejsem ženatý. Ale nemyslím si, že je to štěstí. Obecně bych všechny ženy odradil od svatby, aby nebyly osamělé. To je naprostá utopie. Ženy spěchají vdávat se ze strachu, že na ně budou ukazovat prstem nebo aby ukázaly ostatním, že jsem to zvládl. Pokud potkám člověka, který je stejně cool, který se cítí dobře sám se sebou, ale z nějakého důvodu chce být také se mnou, vdám se."
„Na stejném webu jsem vytvořil svou sociální síť. Možná ne tak rozsáhlé, ale věřte, že uživatelů bude dost na to, abych kandidoval na prezidenta. (Smích.) A nejdůležitější je, že jsou to všichni stejně smýšlející lidé. Pravidelně pořádám soutěže mezi „nenudnými“ lidmi a každoročně rozdávám výlety ke břehům Indický oceán, na Cejlon.
Navíc jsem před několika lety přišel s takovou věcí jako „rezervace“. Neurčuji si datum koncertu dopředu a neutrácím moc peněz za oznámení, jak to dělá většina našich umělců. Hrozí, že se náklady nevrátí. Na sociálních sítích se ptám, kdo je připravený přijít na koncert. A když je v konkrétním městě určitý počet diváků, společně stanovíme termín a místo představení. K publiku mám obecně vřelý a blízký vztah. Proto mi často dávají ryby, perník a med. Oni prostě vědí, že miluji. Takže na mých vystoupeních jsou lidé s kyticí v jedné ruce a cejnem v druhé normálním jevem.“
Zástupce
Další věcí „pro duši“ je práce v obecním zastupitelstvu okresu Vykhino-Zhulebino. Bydlím vedle Zhulebinského lesa. V květnu 2011 začala na okraji tohoto masivu intenzivní výstavba místa tání sněhu. Myslím, že ti, kdo žijí vedle takových struktur, mě pochopí. Zápach a zdravotní rizika těchto předmětů lze jen stěží přeceňovat. Tváří v tvář skutečnému nebezpečí se rychle vytvořila iniciativní skupina. Zjistili, že stavba probíhá načerno, volali, psali, křičeli – marně. Byl vážně naštvaný - zorganizoval dvě shromáždění, natočil skandální video se Seregou Minaevem, umístil ho na internet, vyzval své přátele o pomoc sociální síť. Výsledek: dostali se až ke starostovi a ten stavbu osobně zrušil.
Vladimír Markin, 2013
Fotka hvězdné tváře
Co se stalo
Na začátku 90. let byly jeho písně „Lilac Fog“ a „I’m Ready to Kiss the Sand“ slyšet z každého okna. Pravda, Markin pak zmizel z televizních obrazovek.
Teď
Posledních 20 let spojuje Markin minimálně dvě profese - výtvarník a ředitel Paláce kultury Moskevského energetického institutu a také vyrábí čaj.
„Myšlenka vyrábět čaj se zrodila před několika lety, když jsem poprvé přijel na Srí Lanku. Právě tam jsem si uvědomil, jak jsou naši bratři-zákazníci v obchodech klamáni a nazývají něco, co v podstatě není cejlonský čaj. Jelikož je to můj oblíbený nápoj od dětství, rozhodl jsem se ponořit do problematiky výroby a organizovat dodávky zboží do naší země. Nekoupil jsem žádné plantáže, ale setkal jsem se s předními producenty. Veškerý čaj pěstovaný na Cejlonu lze rozdělit do 27 stupňů. Známky se získávají z jednoho listu, ale navzájem se liší vzhled a ochutnat. Kombinací druhů z různých plantáží v různých poměrech se získávají směsi (koktejly). Speciální směs pro mě vyvinuli cejlonští profesionální ochutnávači čajů. Výsledkem byla celá produktová řada. A recept je vždy přísně dodržován. Pak je čaj doručen do Ruska."
Měl jsem štěstí, mám značkové příjmení, takže název produktu se ukázal jako značkový. Svůj produkt jsem pojmenoval „Markin tea“.
Vstoupit do obchodních řetězců s kvalitním produktem je téměř nemožné; strávil jsem na tom dva roky. Nakonec si musíte vybrat, buď vyrábíte pravý čaj a nejste v obchodech, nebo zapomeňte na kvalitu a prodáváte slámu. Buď mi tedy v žertu nebo vážně nabídli v tom největším obchodní síť. Můj čaj proto nelze najít v obchodech, ale vždy si ho můžete objednat na mém webu markin.ru.
Asi to bude znít neskromně, ale Mireille Mathieu pije jen můj čaj a nejednou jsem jí ho osobně doručoval do Paříže.
Kromě čaje vyrábím stejným způsobem i kávu Arabica a suroviny dovážím z Kolumbie a Brazílie.
Co se stalo
V roce 2000, když mu bylo 17, vydal album Who Are You? Disk se stal populárním zejména mezi teenagery. Bylo to mezi nejprodávanějšími alby v Rusku s nákladem více než 1 milion kopií. Mnozí však tento úspěch spojovali s dobrou propagací. Otec zpěváka je producent Alexander Tolmatsky. Pak vyšel další disk a pak Decl zmizel. Prý se pohádal se svým otcem.
Decl (Kirill Tolmatsky), 2010
Fotka hvězdné tváře
Co teď
„Pracuji na trojalbu „Decilillon“, již vyšly dva díly – Dancehall Mania a MXXXIII. Brzy chci odjet na pár týdnů do práce na Jamajku – mnoho lidí tam pozitivně vnímá to, co dělám. Nedávno jsem pracoval na Mallorce a na můj koncert přišlo asi 2,5 tisíce lidí, ačkoli mě tam nikdo nezná.
V Moskvě samozřejmě také zpívám. Ale vystoupení tu nejsou tak zisková jako v zahraničí: je tu spousta známých, přátel - slevu dostanete tady, slevu tam... Nicméně neklesám na duchu. Hrál ve hře „Tady a teď“ v divadle Praktika. Četl jsem své básně. Měl jsem také filmovou zkušenost: hrál jsem v vedoucí role v krátkém filmu Eleny Muromcevy. Chtěl jsem pochopit, jak budu vypadat na kameře. Účastním se také soutěže pořádané AASA International Space Academy. Jeho vítěz poletí do vesmíru. Opravdu chci být vyvolený. Jsem fanouškem této věci. Mám také počítačové programy, kde řídím raketoplán. Také věřím v UFO - je hloupé si myslet, že jsme ve vesmíru sami!
Naše Tanya hlasitě pláče
Možná nejšťastnější ze všech hvězd 90. let. Navzdory všemu se Taťáně podařilo zůstat na Olympu. Dodnes se záviděníhodnou pravidelností vydává alba, koncertuje a podílí se na nejlépe hodnocených televizních projektech.
Ale to se samozřejmě nedá srovnávat s její oblibou před dvaceti lety. Celá země řvala u televizních obrazovek, když Bulanova tenkým hlasem začala se slzami v očích zpívat „Spi, synku...“. Taťána byla obecně považována za nejsentimentálnější zpěvačku (až do objevení se Zary, která neustále pláče).
První album
Start hudební kariéra Bulanova byla iniciována setkáním s Nikolajem Tagrinem, šéfem skupiny “ Letní zahrada" Spolu s touto skupinou Tatyana nahrála své první skladby a v roce 1990 vydala album „25 Carnations“. Mimochodem, Tagrin se stal prvním manželem zpěvačky a otcem jejího nejstaršího syna.
Ale možná nejlepší hodina Bulanova se proslavila v roce 1995, kdy vyšlo album „Strange Meeting“, které napsal básník Sergei Patrushev. Právě pro tuto desku byly nahrány hity „Ukolébavka“ a „Řekni mi pravdu, Ataman“. S těmito písněmi Tatyana vyhrála „Píseň roku“. Současně se ukázalo, že Tatyana Bulanova a „Summer Garden“ jsou lídry v počtu prodaných kazet - více než 200 tisíc kopií. V roce 1996 byl vydán další hit - „My Clear Light“. A tady je další vlna popularity, „Song of the Year“ a „Golden Gramophone“. Poté byla účast na „Starých písních o hlavní věci“, vyprodaných představeních ve Státním kulturním centru Rossiya, natáčení v televizních seriálech „Ulice rozbitých luceren“ a „Gangster Petersburg“ a nahrávání soundtracků k nim.
Náhlé zmizení z éteru
Na počátku roku 2000 Bulanova kromě vytváření nových desek dělala spolu s DJs remixy svých zlatých hitů. V televizi však začíná mít problémy. Podle pověstí bylo vedení Channel One uraženo Tatyanou, protože podepsala dohodu se společností ARS. Dívka již nebyla zvána na nové televizní koncerty a ty staré byly jednoduše vystřiženy z nahrávek. Navzdory tomu byla Bulanova 23. listopadu 2004 oceněna titulem „Ctěný umělec Ruské federace“.
Tatiana Bulanová, 2014
Minulost
Před 25 lety na festivalu Píseň roku vystoupila neznámá dívka z irkutské vesnice se skladbou „Jitrocel-tráva“. A druhý den jsem se probudil slavný. Pravda, většina Rusů zná Alisu Mon z hitu „Almaz“, který v polovině 90. let zněl z každého železa. Na začátku roku 2000 zpěvák zmizel z televizních obrazovek. Mnozí šeptali: "Emigroval jsem do Států." Alisa Mon však stále žije v Moskvě.
Současnost
„Před pár lety jsem vystudoval Vysokou školu kultury a umění. Chtěl jsem se vyzkoušet na nové cestě. Kromě toho tam byl obchodní důvod. Neměl jsem vyšší vzdělání. Svého času jsem studoval jak pedagogický institut, tak vysokou školu polytechnickou, ale nikdy jsem nikde nedostal diplom. Teď bych se opravdu rád zapojil do režie naostro, abych ukázal všechny dovednosti, které jsem získal.
Moje specializace je „režisér masových představení a oslav“. Pravda, zatím své znalosti testuji jen na kamarádech a svých výkonech. Vím, jak z jednoduché firemní akce udělat opravdovou show. Teď si vyrábím vlastní velký projekt. To je zvláštní hudební vystoupení s názvem „Trochu podle Freuda“. Jedná se o recitál a divadelní představení v jednom. Objevil se člověk, který je připraven toto snažení podpořit.
Tak letos doufám, že se mi to podaří. Kromě toho ráda navrhuji interiéry a oblečení. Strašně ráda šiju. Šiju outfity a daruji je, předělávám své staré oblečení. A všechny domácí práce dělám sám. Můžu dělat úplně cokoliv. Ale nenaučil jsem se zatloukat hřebíky. Možná to znamená, že jsem pořád křehká žena?»
Chci se stát babičkou!
„Zrovna nedávno se můj syn oženil. Naše rodina se tedy rozrostla. Zatímco děti v životě hledají samy sebe. Dáša, manželka mého syna, studuje. Seryozhka je kreativní, píše beaty a texty pro rappery. Líbí se mi, že dělá to, co miluje. Pravda, zatím to moc peněz nepřinese. Takže, jak se říká, všechno je na mně. Stává se, že nám pomáhají i moji rodiče. Takže teď je to trochu těžké. Ale nebyl jsem proti profesi svého syna. Naopak mu neustále říkala, že si potřebuje najít své místo a může si tam vydělat slušné peníze. Ne vždy mu zaplatí tolik, kolik slibují. Byl jsem také klamán a klamán. Ale nesmíš to vzdát. Někdy je potřeba být altruistou. Proč ne? Pracujte pro jméno, pak jméno bude fungovat pro vás.“
Přísahal, že se ožení
„Ani v mém osobním životě není všechno tak hladké. Jak se říká: "Zhasne, pak zhasne." Čím jste starší, tím více začínáte hledat chyby. Kritéria pro ideálního muže rostou a najít ho je stále obtížnější. A je velmi těžké někoho změnit. A není to nutné. Člověka přece musíte přijmout takového, jaký je. A často se stává, že mě takto nemohou přijmout.
Před pár lety mě však znovu požádali o ruku. Pravda, nikdy to nedorazilo do matriky. Zpočátku jsem toho muže opravdu milovala. Je to pilot, německý občan. Když jsem ho uviděla, hned jsem muži orazítkovala, že je to můj budoucí manžel. V době schůzky nebyl rozvedený. Pravda, řekl, že nežije se svou ženou.
V Moskvě neměl vlastní byt, takže bydlel se mnou. Po nějaké době se náš společný život proměnil v existenci. Začal jsem se přistihovat, že když žiju sám, jsem šťastnější. Neustálé hádky a hádky proměnily vztah v noční můru. I když zpočátku pro mě byly tak důležité.
V roce 1992 vydal album „70th Latitude“. Album mělo obrovský úspěch, více než polovina skladeb z něj se stala hity. Osin říká: „Zpíval jsem romantické písně od neprofesionálních autorů, které nikdo nechtěl vydat. Všechny moje skladby se dají přirovnat k domácím písničkám s kytarou. To jsou věci, které se dotýkají, protože jsou psané od srdce. V dnešní době je spousta zkorumpovaných autorů, kteří píší na zakázku. Všechny jejich spisy jsou o ničem, jen o rýmovaných frázích. Moje písně možná nejsou moc sečtělé, ale jsou skutečné.“ Autorem textu písně „The Girl is Crying in the Machine“, která se stala hlavním hitem alba, byl však Andrei Voznesensky a skladatelem písně „Portrait of Pablo Picasso“ byl polský pianista a skladatel Vladislav Shpilman (film Romana Polyanského „Pianista“ je o něm).
Pak tu byla alba „Working on Mistakes“ a „Birds“, ale ta nebyla tak úspěšná.
To byla moje jediná šance být blíže Agnii a nestát se výhradně „nedělním tátou“. Naštěstí mám nějaké pedagogické vzdělání. Vystudoval jsem Institut pro pokročilá studia kulturních pracovníků a získal právo řídit amatérský soubor. Pravda, nikdo mi tam nevysvětlil, jak s dětmi komunikovat. Ve skutečnosti se vše ukázalo jako velmi obtížné. Musíte s nimi najít společný jazyk, najít ke každému individuální přístup. Děti neodpouštějí chyby. Mohou předstírat, že odpustili, ale sami v sobě chovají zášť. Je to samozřejmě těžké, ale zvládnu to. Nedávno řekli, že jsem opilec. A je to, jako by mi moje žena kvůli tomu zakazovala vídat se s mou dcerou. To je úplný nesmysl! Nikdo by mě nedržel ve škole ani mě nepouštěl do blízkosti dětí, kdybych zneužíval alkohol.“
"Jsem samouk." Jako dítěti mi dali mandolínu, naučil jsem se na ni hrát, pak jsem zvládl trofejní akordeon a pak jsem se naučil hrát i na kytaru,“ řekl zpěvákův otec Arnold Sergeevich.
„Když jsem byl dítě, chodil jsem do hudební škole a moc jsem si přála, aby se to všechno přeneslo na mou dceru,“ dodala matka Irina Vasilievna.
Přání rodičů se splnilo a dcera přes všechny úspěchy ve fyzice od dětství snila o jevišti. Po škole Marina vstoupila do školy Gnessin, kde ji učili Lev Leshchenko, Alexander Gradsky a Joseph Kobzon. Khlebnikova byla vynikající studentkou, a proto po vysoké škole snadno vstoupila do institutu Gnessin. Výsledkem bylo, že Marina Khlebnikova získala až sedm specializací!
„Jsem koncertní klavírista, sólista komorního souboru, korepetitor, učitel hudební školy a navíc mám tři vokální specializace: sólista, sólista souboru a pedagog popový zpěv“ říká o sobě Marina.
V roce 1989, ještě jako studentka institutu, si Marina Khlebnikova všiml Bari Alibasov a pozval ji na místo hlavní zpěvačky ve skupině Integral. Pak k ní přišel její první kousek slávy a její první láska.
Marina Khlebnikova si vzala Antona Loginova, který, jak se později ukázalo, byl jen figurín. Podle pověstí chtěl Bari Alibasov takovým mazaným způsobem udržet mladého nadějného zpěváka ve své skupině.
Ale nepomohlo to. A Khlebniková se rychle rozvedla se svým prvním manželem a našla si lepšího partnera. Zpěvačka se provdala za generálního ředitele nahrávací společnosti Gramophone Records Michaila Maydaniče. V roce 1999 se jim narodila dcera Dominica, kterou zpěvák dlouhá léta pečlivě skrýval.
"Jen jsem nechtěl vypadnout z obrázku." Barik mě naučil toto: umělec by měl vždy zůstat svobodný, aby byl pro veřejnost co nejatraktivnější,“ řekla Khlebnikova v rozhovoru. „Během mateřské dovolené jsem nezmizel, pokračoval jsem ve vystupování a nikdo si ničeho nevšiml. Jsem malá, takže jsem si oblékla široký oblek a chodila takhle na pódium až do 8. měsíce. A už 20. den po porodu jsem pracovala na koncertě. No rodila a rodila. koho to zajímá?
Rozvod
Marina Khlebnikova jako umělkyně nabírala na síle. Ale v mém osobním životě se vše vyvíjelo opačným směrem. Téměř okamžitě po porodu zpěvačku opustil její druhý manžel. Před čímž zpěvačka začala svou dceru skrývat ještě pečlivěji.
„Kdybych na každém rohu křičela: „Můj manžel, takový parchant, mě nechal s dětmi a bil mě ještě víc. A tak jsem strávila celý měsíc v nemocnici s černýma očima! Zachraňte mě, dobří lidé! Vypadá to normálně? Nechtěl bych se takhle ztrapnit za celou zemi."
Marina zároveň našla sílu nezasahovat do komunikace své dcery bývalý manžel: „Myslím, že ženy dělají velkou chybu, když nedovolují svým dětem setkávat se s jejich otci. Nemá nejhoršího tátu. Pomáhá nám, ale nekomunikuji s ním. S Dominikou se na všem samy dohodnou a informují mě.“
Marina Khlebnikova, 2012
Fotka hvězdné tváře
Choroba
„To jsou následky mé nemoci. Ukazuje se, že na vině byla zubní cysta. Celá ta léta rostla a ničila kostní tkáň, jedinou známkou její přítomnosti byla sinusitida, kterou nikdo z ORL lékařů nikdy se stomatologií nespojoval. A lékařů bylo mnoho. Čas plynul a vše mělo hrozné následky. Když mě bolel zub a byla pořízena první fotka, cysta vyrostla o tři centimetry a kostní tkáň se změnila v houbu.“
Z tohoto důvodu bylo pro Khlebnikovovou dokonce obtížné zpívat. Pak začala série operací, po kterých přirozeně nemohla vystupovat. „Proč tam pracovat, nemohl jsem jíst ani mluvit. "A bolí mě zuby," přiznal umělec.
Přesto se snažila z klece nevypadnout. V roce 2012 vystoupila v Naryan-Mar doslova po další operaci. Hned během představení se mi roztrhl steh v puse. Co se stalo potom, Marina nikdy neřekla.
Kde je teď?
Před dvěma lety Marina Khlebnikova hostila program „Zatímco jsou všichni doma“. U stolu seděli zpěvaččin otec, matka a její dcera Nika. V blízkosti nebyl žádný muž. A z nějakého důvodu nikdy nevznikla otázka, co zpěvák teď dělá. Nemá turné ani velké koncerty. A jak sama Marina nejednou přiznala, neumí nic jiného než zpívat.
„Neumím nic jiného než hudbu. Dobře vím, jak to funguje, je to jako matematika, učili mě to mnoho let. Ještě můžu kopat půdu, sázet stromy a květiny. Někdy mě tak láká stát se taxikářem – aby to nikdo nevěděl. Rád řídím auto, ale tohle těžká práce. Teď si říkám: zvládnu to bez koncertu? Ne, nemůžu! Když budu stát, budu zpívat na pódiu."