Historie mistrovského díla: "Alyonushka" Umělec Viktor Vasnetsov. |Proč se "Alyonushka" původně nazývala "blázen"
Viktor Vasněcov - Alyonushka. 1881. Olej na plátně. Rozměr 173 × 121 cm
Státní Treťjakovská galerie, Moskva
Děj byl založen na pohádce „O sestře Alyonushce a bratru Ivanushkovi“. Alyonushka, unavená bezvýsledným hledáním svého bratra, sedí v osamělé póze na velkém kameni u ponurého rybníka a sklání hlavu ke kolenům. Úzkostné myšlenky na bratra Ivanuška ji neopouštějí. Alyonushka truchlí - nemohla sledovat svého bratra - a příroda kolem ní truchlí spolu s ní...Umělec začal pracovat na obraze v roce 1880. Nejprve maloval krajinářské náčrtky na březích Vori v Abramcevu, poblíž rybníka v Achtyrce. Z té doby se dochovaly 3 skici.
">
Rybník v Okhtyrce 1880Alyonushkin Pond (rybník v Akhtyrka), 1880
Ostřice, 1880
Na Vasnetsovově obraze Alyonushka je krajina velmi krásně malovaná, ve které je Alyonushka úzce propojena s přírodou, což je také smutné, jako naše hrdinka Alyonushka.
Na obraze ani jeden fragment neodvádí pozornost diváka od toho hlavního, zároveň je každý detail obrazu materiálem k promyšlené reflexi.Viktor Vasněcov. Náčrty pro obraz „Alyonushka“, 1881
Zpočátku Vasnetsov nazval obraz „Blázen Alyonushka“, ale v postoji umělce k jeho hrdince není nic urážlivého ani ironického. Faktem je, že slovo „blázen“ se v té době používalo k popisu svatých bláznů nebo sirotků. Připomeňme si pohádku - po smrti rodičů zůstali Alyonushka a její bratr Ivanushka sami a v zoufalství nad nalezením nezbedného bratra se Alyonushka cítí jako sirotek, osamělá a opuštěná.Někteří kritici trvali na tom, že ne pohádkový obrázek, ale ztělesnění sirotčího údělu chudých selských žen, které bylo možné najít v každé vesnici. Staré letní šaty s vybledlými květinami, rozcuchané vlasy, drsné bosé nohy dávají Alyonushce neabstraktní charakter pohádková postava, ale velmi skutečná dívka z lidu.
Dílo bylo dokončeno v zimě roku 1881 v Moskvě, poté jej Vasněcov poslal na Putovní výstavu. Kritik I. E. Grabar nazval snímek jedním z nejlepší obrazy ruská škola.
Sám Vasnetsov mluvil o svém obrazu takto:Zdálo se, že „Alyonushka“ žije v mé hlavě už dlouho, ale opravdu jsem to viděl v Akhtyrce, když jsem potkal jednu prostovlasou dívku, která zaujala mou představivost. V jejích očích bylo tolik melancholie, osamělosti a čistě ruského smutku... Vál z ní jakýsi zvláštní ruský duch.Viktor Michajlovič Vasněcov
(1848-1926)
Ruský umělec-malíř a architekt, mistr historické a folklorní malby.
Narozen 15. května 1848 v ruské vesnici Lopyal, okres Urzhum provincie Vjatka, v rodině pravoslavného kněze Michaila Vasiljeviče Vasněcova, který patřil do starobylého rodu Vjatků Vasněcovů.
Zpočátku jsem šel ve stopách svého otce. Ale dál minulý rok Teologický seminář opustil studia a odešel do Petrohradu na Akademii umění.Zpočátku Vasnetsov psal o každodenních tématech. Následně vyvinul takzvaný „Vasnetsovský styl“ - epicko-historický v jeho jádru se silným vlasteneckým a náboženským zaujetím.
Vasnetsov vystupoval ve všech druzích: byl historickým malířem, náboženským malířem, portrétistou, žánrovým malířem, dekoratérem a grafikem. Kromě toho byl architektem - kostel v Abramtsevo, fasáda byla postavena podle jeho návrhů Treťjakovská galerie, Galerie Cvetkovskaja a jeho vlastní dům s dílnou v Troitsky Lane.
Viktor Vasněcov zemřel v Moskvě 23. července 1926 ve věku 79 let. Umělec byl pohřben na hřbitově Lazarevskoye, po jehož zničení byl popel přenesen na hřbitov Vvedenskoye.
Literární a hudební kompozice
"Muzeum jednoho obrazu"
V.M. Vasnetsov "Alyonushka"
(pro děti základních a středních škol školní věk)
(Děti sedí v polotmě v půlkruhu před obrazovkou. V hodině je použita videoprezentace s obrázky a ilustracemi a video prezentované v textu)
1. Úvod:
"Jsem vypravěč, spisovatel eposů, guslar malby!"
V.M. Vasněcov
„Celý život jsem se jako umělec snažil pouze pochopit
rozluštit a vyjádřit ruského ducha“
V.M. Vasněcov
(zvuky ruské nahrávky lidová píseň"Rozlilo se, rozlilo se, řeka je rychlá")
...Byl jednou jeden stařec a stařena a měli syna a dceru. Dcera se jmenovala Alyonushka a syn se jmenoval Ivanushka. Zemřel starý muž a stará žena. Alyonushka a Ivanushka zůstali sirotci. Jednoho dne Alyonushka šla do práce a vzala Ivanushka s sebou. Tady jdou po širém poli. Ivanuška cítil žízeň.
Sestro Alyonushko, mám žízeň.
Počkej, bratře, pojďme ke studni.
Vedro je ohromné, ale studna je daleko, slunce je vysoko...
Tak začíná tato ruská lidová pohádka o Alyonushce a bratru Ivanushkovi, které známe a milujeme od dětství.
Od doby, kdy jste tuto pohádku slyšeli poprvé, uběhlo pravděpodobně mnoho let, ale přesto vás, jednoduchá, nekomplikovaná, nepřestává vzrušovat svou hlubokou poezií a upřímností. Obraz osiřelé dívky, dříče a trpitele, prosté a skromné, pracovité a laskavé, prochází mnoha díly ruského folklóru.
V různé pohádky Její osud se vyvíjí jinak, potkávají ji různé zkoušky a soužení, ale hlavní myšlenka těchto pohádek je stejná – vítězství jasného, vznešeného začátku nad temnými a zlými silami.
(Čtení básně „Dívka v lese“ za zvuku instrumentální verze písně „Rozlitá, rozlitá, rychlá řeka“).
Co pláčeš, holka?
V zadumané divočině,
U jezera, kde se houpou
Šedé rákosí?
Proč vytryskly slzy?
A vylévají na trávu!“ -
„Čekám, až ke mně přijde malá mořská víla,
Volám ji, volám ji!
Nikdo nereaguje -
A nudím se sám!
Je to tu tak nepřátelské
A les je tak prázdný.
(M. Požařová)
2. Prezentace mistrovského díla:
(Prezentace obrazu V.M. Vasnetsova „Alyonushka“)
Dojemná něha a hluboká poezie pohádky o Alyonushce vzrušily citlivé a citlivé srdce umělce Viktora Michajloviče Vasnetsova. V ruském umění je mnoho obrazů, které nás od dětství uchvacují a vzrušují. Ale možná, pokud jde o sílu ztělesnění pocitů, pokud jde o hloubku pronikání do světa pohádkových obrazů, „Alyonushka“ se ve světovém umění sotva vyrovná.
...Uprostřed hustého lesa zamrzl rybník obsypaný zlatým listím. Nízko visí šero podzimní obloha. Mladé jedle se zelení začínající tmavnout v tichu mrzly; listy štíhlých osik šeptají pod lehkým proudícím vánkem. Smutný, přemýšlivý ruský podzim si už přišel na své. Tichý smutek je rozptýlen v přírodě, která začíná mizet.
Ne triumfální Zlatý podzim Umělcovu pozornost upoutá první podzimní chřadnutí, tichý smutek mladých stromků chvějících se pod poryvy studeného větru. V těchto křehkých a tenkých stromech, jako je sama dívka, na břehu potoka, je nějaká zvláštní dojemnost. Ale nejen příroda je v souladu s náladami dívky, v souladu s jejím stavem mysli.
Vasnetsovův obraz Alyonushka je inspirován lyricky pohádkovým obrazem podle známé ruské pohádky Sestra Aljonushka a bratr Ivanushka, ačkoli prototypem tohoto obrazu byla skutečně skutečná dívka, umělec si všiml v majetku Achtyrka a rozhodl se ji namalovat. v jeho plánovaném obraze. Obraz této prosté ruské dívky s poněkud smutným, melancholickým pohledem podnítil Vasněcova k vytvoření obrazu Alyonushka, který jeho kreativní barevnost a lyrický pohádkový vztah převedl do koncipovaného obrazu, z něhož čiší ryze ruský duch. Sestra Alyonushka, unavená hledáním svého ztraceného bratra Ivanushka, sedí v osamělé póze na velkém kameni, smutně se opírá lokty s hlavou o koleno u ponurého rybníka, v hustém jehličnatém lese, je oblečena v ruštině tmavě šedé rozpadlé letní šaty, bosá, smutek se odráží v jejích očích a smutek, kde jsi můj bratr Ivanushko, možná zlá Baba Yaga proměnila svého bratra v kozičku, po celou dobu tyto znepokojivé myšlenky neopouštějí Alyonushku, že to neudělala sledujte jejího jediného bratra, i samotná příroda je s ní smutná.
3. Dialog.
Na Vasnetsovově obraze Alyonushka je krajina velmi krásně malovaná, ve které je Alyonushka úzce propojena s přírodou, což je také smutné, jako naše hrdinka Alyonushka. V Alyonushkově malbě nás ani jeden fragment neodvádí od hlavní věci, zároveň je každý detail obrazu materiálem pro promyšlenou reflexi.
Podívejte se na barevné schéma obrazu a ucítíte, že není náhoda, že se umělec uchýlil k jemným tónům tmavě zelené, modré, žluté, červenohnědé barvy přírody. Podzimní vybledlé, žlutohnědé barvy krajiny, odrážející barvu slunečních šatů a dívčích vlasů, doplňují hlavní lyrický zvuk a vytvářejí náladu tichého smutku a smutku. A zároveň v tomto skromném barevné schéma umělec představil i další tóny, které s nimi kontrastují podzimní barvy Příroda. Tento růžové květy na dívčiných letních šatech, jemná modř její bundy, jasně zelená ostřice a světlý pruh úsvitu objevující se na tmavé obloze. Zavedení těchto jasných znělých tónů dále zvyšuje emocionální dopad malby.
Co můžete říci o přírodě kolem Alyonushky?
Popište vše, co vidíte v popředí a na pozadí.
Jaké roční období je na obrázku?
Jaké podrobnosti tomu nasvědčují?
Proč si podle vás umělec vybral podzim?
Umělec ukazuje, že příroda je smutná spolu s nebohou dívkou.
Jakými prostředky to umělec ukázal?
Kdo další na obrázku sympatizuje s Alyonushkovým smutkem?
Jaké barvy používá umělec k vytvoření smutné, bezútěšné nálady?
Sám Vasnetsov mluvil o svém obrazu takto:
Zdálo se, že „Alyonushka“ žije v mé hlavě už dlouho, ale opravdu jsem to viděl v Akhtyrce, když jsem potkal jednu prostovlasou dívku, která zaujala mou představivost. V jejích očích bylo tolik melancholie, osamělosti a čistě ruského smutku... Vál z ní jakýsi zvláštní ruský duch.
Co si myslíš o Alyonushce? Liší se vaše představa o Alyonushce od umělcovy?
Jaký dojem dělá obrázek?
Jaké pocity vyvolává?
Proč Vasnetsov zobrazil Alyonushku uprostřed, v popředí obrázku?
Jakou má Alyonushka náladu?
Co si myslíte, že je důvodem Alyonushkova smutku?
Jaká slova mohou popsat Alyonushkův smutek?
Jak umělkyně ukázala, že má chmurný osud?
S pomocí kterých umělecké techniky upozorňuje umělec na Alyonushkovu tvář?
Jak se Viktor Michajlovič cítí ke své hrdince?
Proč Vasnetsov namaloval tento obrázek?
Tento film pomůže odpovědět na otázku podrobněji.
(Videofilm „Život a dílo V.M. Vasnetsova“)
4. Opětovná návštěva úvodu.
Vraťme se na začátek našeho setkání a znovu si poslechněte báseň:
Co pláčeš, holka?
V zadumané divočině,
U jezera, kde se houpou
Šedé rákosí?
Proč vytryskly slzy?
A vylévají na trávu!“ -
„Čekám, až ke mně přijde malá mořská víla,
Volám ji, volám ji!
Nikdo nereaguje -
A nudím se sám!
Je to tu tak nepřátelské
A les je tak prázdný.
M. Požařová
Co má společného nálada básně a obrazu?
5. Apelujte na hrdinu mistrovského díla.
Při pohledu na obrázek není možné se vcítit do Alyonushky - umělkyně ukazuje únavu a smutek, které prožívá tak oduševněle a živě. Jak samotná dívka, tak příroda kolem ní jsou napsány tak realisticky, až se zdá: udělejte krok a ocitnete se na břehu, ucítíte vůni vody, budete moci mluvit s Alyonushkou.
Milí kluci, představte si, že bychom mohli mluvit s Alyonushkou, co byste jí řekli, poradili, jak byste ji podpořili?
6. Odraz.
Kluci, žádám vás, abyste pokračovali ve větě:
Když jsem viděl obraz „Alyonushka“, cítil jsem se...
Ukazuje se…
7. Dárcovská sdružení.
Dnes nechci končit lekci smutně, protože pohádka má šťastný konec.
Existuje taková legenda. Poté, co se moskevská společnost dozvěděla, že selka, se kterou Viktor Michajlovič napsal svou „Alyonushku“, byla velmi šťastně vdaná, vesnické dívky přijíždějící do Moskvy za prací se u obrazu určitě zastavily. Věřili, že „Alyonushka“ s nimi bude sdílet své štěstí.
V té době bylo mnoho pohádek složeno lidem a napsáno různými ruskými spisovateli, ale všechny tyto pohádky si lidé představovali pouze myšlenkově v Alyonushkově obraze, uměl umělec vizuálně vyjádřit své dílo pomocí obrazových prostředků , stejně jako v mnoha jeho dalších báječná díla nasycený ruskými eposy a ruským duchem.
Slunce zapadlo do houští,
Ponurý les kolem jako zeď.
Alyonushka byla smutná,
Jak teď může žít sama?
Není s ní žádná drahá matka,
Žádný otec narození.
Slzy kapou na kameny
U lesního jezera.
Kdo rozptýlí hořké myšlenky,
Kdo jí pomůže v nesnázích?
Pouze jeden rákos s ostřicí
Odráží se ve vodě.
A milá strana
Je to čím dál smutnější.
Je škoda, že Alyonushka neví,
Dívka potká štěstí
A najde svou lásku,
Ach, jak zábavné je doufat
Znát pohádku předem.
Vasnetsovův obraz "Alyonushka" je dílem, které dnes zná většina našich krajanů. Je vyžadována esej na toto téma školní osnovy. Možná jste kdysi také napsali příběh založený na Vasnetsovově obrazu „Alyonushka“. Děj tohoto obrazu si však ještě připomeneme.
Vasnetsovův obraz "Alyonushka" lze stručně popsat následovně. Hrdinka, unavená zbytečným hledáním bratra, sedí na velkém kameni v osamělé póze u ponurého rybníka. Hlava je skloněna ke kolenům. Alyonushka je pronásledován znepokojivými myšlenkami na jeho bratra. Je smutná – nesledovala ho. zdá se, okolní přírody kolem sdílí tyto pocity... Vasnetsovův obraz "Alyonushka" bude podrobněji popsán v tomto článku.
Jak to všechno začalo?
Myšlenka tohoto díla byla inspirována autorem stejně z ruské pohádky s názvem "O sestře Aljonushce a jejím bratru Ivanushkovi." Prototyp tohoto obrázku byla skutečná dívka. Umělec se s ní setkal, když byl v létě roku 1880 na panství Okhtyrka. Vasnetsov viděl v náhodné dívce podle vlastních slov moře osamělosti, melancholie a čistě ruského smutku. Z toho vznikla první skica. Vasnetsov se téměř okamžitě rozhodl pro koncepci své budoucí práce. Navzdory skutečnosti, že děj byl jednoduchý, zajímavý příběh má Vasnetsovův obraz "Alyonushka". Umělcův autoportrét je uveden níže.
Fáze práce na obraze
V roce 1880 začal Viktor Michajlovič pracovat na tomto plátně. Historie vytvoření obrazu „Alyonushka“ od Vasnetsova je následující. Dodnes se dochovalo několik náčrtků autorů z tohoto období, které předcházely vzniku díla, které nás zajímá. Jedná se o „Ostřice“, „Pond Alenushkin“, „Rybník v Okhtyrce“. Viktor Vasnetsov také vytvořil několik celoplošných náčrtů v barvě, které zobrazují dívku sedící na kameni.
Umělec připustil, že při vytváření obrazu hlavní postavy na plátně nahlížel do rysů obličeje dcery Savvy Mamontova, slavného filantropa z Moskvy. Ta dívka se jmenovala Věra Mamontová. V zimě roku 1881 bylo dílo dokončeno, načež jej Viktor Michajlovič Vasnetsov poslal na výstavu potulných umělců konanou v Moskvě. Obraz „Alyonushka“ však zpočátku nebyl příliš populární. Získala ho o něco později.
Jak se původně jmenoval Vasnetsovův obraz „Alyonushka“?
Plátno dostalo trochu jiné jméno - „Blázen Alyonushka“. Podle některých zdrojů se v té době slovo „blázen“ používalo k označení svatých bláznů nebo sirotků. Vasnetsov hned nezmínil, že jeho dílo má pohádkový děj.
Jak byl obraz dokončen?
Historie Vasnetsova obrazu "Alyonushka" zahrnuje několik úprav. Je známo, že jej umělec několikrát opravil a změnil některé detaily. Odborníci provedli rentgenové snímky této práce. V důsledku toho bylo možné zjistit, že rameno, krk a obličej dívky, stejně jako celkové barevné schéma obrazu, byly přepracovány. V první verzi zřejmě „Alyonushka“ vyvolala mnoho kritických komentářů od umělců a známých. Kuindzhiho portrét Vasnetsova je uveden níže.
Kde je držena "Alyonushka" (umělec Vasnetsov)?
Obraz "Alyonushka" je v současné době vystaven v Treťjakovské galerii. Ale Treťjakov, během první výstavy, na které bylo toto dílo představeno, ho, navzdory Vasnetsovově snaze, nectil pozorností. Mamontov koupil tento obraz za pět set rublů.
Obecná nálada plátna
Dnešek je jedním z nejvíce slavných děl Vasnetsov, napsaný na základě lidová pohádka, je tohle. Reprodukce Vasnetsova obrazu „Alyonushka“ je uvedena níže.
Mladou dívku sedící na kameni na břehu řeky přitahuje její přirozená krása a jednoduchost. Ve smutných očích hrdinky lze číst hluboké emoce. To je smutek, ale zároveň je to i sen o tom šťastném období, které jednou přijde, dívčí sny a samozřejmě touha po chybějícím mladším bratrovi. Umělci se mistrovsky podařilo zprostředkovat celkovou náladu na obraze, smutnou a klidnou, umocněnou obrazy přírody - mraky plující pomalu nad hlavou, nehybné stromy.
Role fragmentů plátna
Mistr ve své práci dokonale odráží vztah, který existuje mezi obyčejnými ruskými lidmi a přírodou. Zdá se, že je stejně smutná jako dívka na obraze. Ani jeden fragment plátna neodvádí pozornost diváka od hlavního děje. Naopak ji zdůrazňuje a posiluje. Obraz Viktora Vasnetsova "Alyonushka" je zcela zaměřen na obraz dívky. Každý detail tohoto obrazu vyvolává smutné odrazy.
Jaká byla zásluha Vasnetsova?
Mnoho pohádek, předávaných z generace na generaci, bylo napsáno ruskými spisovateli a ruským lidem. Vasněcovova zásluha spočívá v tom, že pomocí malířských prostředků vytvořil přesvědčivé obrazy prodchnuté ruským duchem.
Umělec, pracující na zápletce svého obrazu, se rozhodl umístit mladou bezbrannou dívku na skutečně nebezpečné místo. Vasnetsov se tímto způsobem zjevně snažil způsobit trvalou bolest v srdcích publika. Umělec úspěšně použil pohádkový děj. Obraz V.M. Vasnetsovova "Alyonushka" není náhodou založena na něm. Vasnetsov sice doslova nesleduje děj - v pohádce, na které byl obraz napsán, chybí popis bosé dívky toužící u lesní tůně. Viktor Michajlovič se ve své práci snažil odhalit emocionální charakter a význam folklórního obrazu. Tato zápletka slouží k plnému odhalení složitého a nejednoznačného ruského charakteru.
Obrázek Alyonushka
dítě s těžký osud prozrazuje vzhled dívky na obrázku. Má červené neupravené vlasy, baculatá šarlatová ústa a tmavé oči. Ve skutečnosti vzhled této dívky zcela postrádá to fantastické a báječné. Jediný detail v kompozici zdůrazňuje báječnost zápletky - skupina vlaštovek sedících nad hlavou Alyonushky. Je známo, že tito ptáci jsou již dlouho symbolem naděje. Umělec touto neobvyklou technikou vyvážil obraz hlavního hrdiny, plný melancholie, a vnesl do děje naději, že pohádka skončí šťastně.
Zdá se, že Alyonushka nachází útěchu u rybníka. Zdá se, že se rozpouští v barvách obrazu a stává se součástí krajiny. Hrdinčina pokora a poraněné nohy přitahují a fascinují. Toto je čistý dívčí obrázek. Tato dívka má velmi dospělý smutek. V jejích očích smutek hraničí se zoufalstvím.
Les ji obklopoval ze všech stran a nechtěl ji pustit ze zajetí. Alyonushčiny slzy padají přímo do rybníka. Co tím chtěl umělec říct? S největší pravděpodobností se jedná o varování před nebezpečím, které se může stát nebo již stalo Ivanushce. Alyonushka si myslí, že Baba Yaga by mohla proměnit jejího bratra v kozičku. Každý detail tohoto obrázku poskytuje bohatý podnět k zamyšlení...
Krajinářství od Vasnetsova
Na obrázku je důležitá především okolní příroda. V podstatě je to přírodní, také vytvořené v Abramtsevo. Rákosí, kameny, kmeny bříz, podzimní listí padající do vody jako by byly autorem oživené. Jako by příroda odrážela smutné stížnosti hrdinky. Nad dívkou se skláněly tenké větve osik a listy vodní trávy se skláněly ve stejném rytmu jako její postava. Tmavá hladina jezírka je plná děsivých tajemství; les je ve tmě ostražitý. Vlaštovky se dojemně posadily na větev nad Aljonushkovou hlavou, jako by se radily, jak jí pomoci. Tato krajina je skutečná, ale zároveň naplněná jemnou upřímností a tajemnou bdělostí. Vasnetsov zde předjímá „krajinu nálad“ M.V. Nesterov a I.I. Levitan.
Atmosféra ticha a smutku
Popis obrazu Viktora Vasnetsova „Alyonushka“ by byl neúplný, kdybychom si nevšimli celkové atmosféry plátna. Umělec mistrovsky naplnil krajinu tichem a smutkem. Vasnetsovovi se ve svém díle dokonale podařilo ztvárnit nehybnou vodní hladinu rybníka, smrku a ostřice. Klid a ticho jsou přítomny ve všem - dokonce i rybník sotva odráží hlavní postava. Mladé stromy se mírně chvějí, obloha se trochu mračí. Tmavě zelené odstíny okolní krajiny kontrastují s jemným ruměncem na dívčině tváři a podzimní smutek kontrastuje s jasnými květinami, které umělkyně namalovala na Alyonushky staré letní šaty. Podle legend ruského lidu příroda na konci dne ožívá a získává úžasnou schopnost prožívat synchronizaci s lidmi. Takový magický talent existovat v rezonanci s ní byl vlastní Vasnetsovovi samotnému. To je důvod, proč Alyonushčiny pocity na obrázku jsou tak v souladu se stavem lesa, který ji obklopuje. Divák nahlížející na plátno získává pocit, že pohádka bude za chvíli pokračovat... Tak zní popis Vasněcovova obrazu „Alyonushka“ podle obecný dojem z obrázku.
"Alyonushka" dnes
Umělce k vytvoření tohoto mistrovského díla inspiroval lyrický obraz ruské dívky z lidu se smutným pohledem. Tato práce se vyznačuje jednoduchostí a upřímností. Dnes je velmi známá. V roce 2013 změnil vyhledávač Google na hlavní stránce na počest Vasnetsova výročí (165 let) své obvyklé logo na sváteční logo, které je založeno na zápletce „Alyonushka“. V pozadí byly keře přeměněny tak, že z nich byl složen název firmy.
Vasnetsovův obraz „Alyonushka“ zná každé ruské dítě od dětství: je to ten, který se nejčastěji používá k ilustraci pohádky o bratru Ivanushka a sestře Alyonushka. Je zajímavé, že zpočátku sám umělec svůj obraz nenazval „Alyonushka“, ale „Blázen“. Pravděpodobně, pokud by si obraz zachoval svůj název až do dnes, sotva by se to ve škole učilo při hodině rozvoje řeči. Ale umělec si to naštěstí rozmyslel: obraz přejmenoval, ačkoli slovo „Blázen“ v té době znamenalo pouze „svatý blázen“ nebo „sirotek“. Jaký je příběh Vasnetsova „Alyonushka“ se neobjevil náhodou. V roce 1880 se zabýval krajinomalbou v Akhtyrce, ale v jeho hlavě žil obraz pohádkové dívky: smutná, velkooká, smutná. Obraz se nechtěl spojit, dokud jednoho dne umělec nepotkal neznámou holku. Vasněcova zasáhlo, jak je ruská, jaký ruský duch z ní vyzařuje.
Setkání s cizincem vedlo k tomu, že se dlouho vyživovaný obraz nakonec vtělil do obrazu. V roce 1881 byl Vasnetsovův obraz „Alyonushka“ poprvé představen na putovní výstavě. Tam získala nejvyšší a nejnadšenější hodnocení.
Obraz „Alyonushka“ od Vasnetsova. Popis
Dnes je součástí programu ruského jazyka. Na jejím příkladu se školáci seznámí s pojmy „malba“, „kompozice“ a některými dalšími pojmy, naučí se vyjadřovat své myšlenky, vybírat Správná slova. Co zobrazil V. M. Vasnetsov? Alyonushka, holá a bosá, sedí na kameni u vody. Holce je asi zima, protože podzim už přišel. To lze vidět v černé vodě, několik žlutých listů na jejím povrchu a větve stromů začínající žloutnout v pozadí.
Dívčí ruce s tenkými, pevně sevřenými prsty leží na jejích kolenou. Alyonushka na ně položila hlavu a toužebně se podívala do rybníka. O čem přemýšlí? Touží vidět svého bratra? Přemýšlí o tom, co ji čeká? Umělec odrážel smutek a beznaděj v dívčiných očích s takovou silou, že se i divákům derou slzy do očí. Alyonushkinu osamělost, její zmatek a bezbrannost zdůrazňuje krajina: za ní je neprostupná lesní divočina, začínající hned za mýtinou. Před námi je černý, poutavý bazén. Lesní houština i tůň působí obzvláště černě na pozadí zelenajících se smrků, ostřic a stromů, které začínají žloutnout. Ale právě tyto stromy se oplocují, jako by chránily Alyonushku před temnými silami lesa. I z černé tůně roste ostřice zelená. Vasnetsovův obraz „Alyonushka“ vyvolává mírný pocit smutku, ale není vůbec smutný. Když se totiž stromy zazelenají a tráva poroste, znamená to, že život jde dál? A smutná Alyonushka se také může stát šťastným? Není to to, o čem sní? Igor Grabar svého času označil obraz za jeden z nejlepších v celé ruské malířské škole. Možná právě proto, že Vasnetsov dokázal zprostředkovat obrazem Alyonushky nejen obraz ruské dívky, ale také duši ruského muže, schopného být smutný, ale neschopného zoufalství. Někteří lidé si myslí, že obraz je ponurý, smutný a beznadějný. Jiní při pohledu na něj zažijí lehký smutek, protože konec pohádky je dobře známý. Jak se cítíš?
Viktor Vasněcov - Alyonushka. 1881. Olej na plátně. Rozměr 173 × 121 cm
Státní Treťjakovská galerie, Moskva
Děj byl založen na pohádce „O sestře Alyonushce a bratru Ivanushkovi“. Alyonushka, unavená bezvýsledným hledáním svého bratra, sedí v osamělé póze na velkém kameni u ponurého rybníka a sklání hlavu ke kolenům. Úzkostné myšlenky na bratra Ivanuška ji neopouštějí. Alyonushka truchlí - nemohla sledovat svého bratra - a příroda kolem ní truchlí spolu s ní...Umělec začal pracovat na obraze v roce 1880. Nejprve maloval krajinářské náčrtky na březích Vori v Abramcevu, poblíž rybníka v Achtyrce. Z té doby se dochovaly 3 skici.
Rybník v Okhtyrce 1880
Alyonushkin Pond (rybník v Akhtyrka), 1880
Ostřice, 1880
Na Vasnetsovově obraze Alyonushka je krajina velmi krásně malovaná, ve které je Alyonushka úzce propojena s přírodou, což je také smutné, jako naše hrdinka Alyonushka.
Na obraze ani jeden fragment neodvádí pozornost diváka od toho hlavního, zároveň je každý detail obrazu materiálem k promyšlené reflexi.
Viktor Vasněcov. Náčrty pro obraz „Alyonushka“, 1881
Zpočátku Vasnetsov nazval obraz „Blázen Alyonushka“, ale v postoji umělce k jeho hrdince není nic urážlivého ani ironického. Faktem je, že slovo „blázen“ se v té době používalo k popisu svatých bláznů nebo sirotků. Připomeňme si pohádku - po smrti rodičů zůstali Alyonushka a její bratr Ivanushka sami a v zoufalství nad nalezením nezbedného bratra se Alyonushka cítí jako sirotek, osamělá a opuštěná.Někteří kritici trvali na tom, že nejde o pohádkový obraz, ale o ztělesnění sirotčího údělu chudých selských žen, které lze najít v každé vesnici. Staré letní šaty s vybledlými květinami, rozcuchanými vlasy a hrubými bosými chodidly neodhalují Alyonushku jako abstraktní pohádkovou postavu, ale jako velmi skutečnou dívku z lidu.
Dílo bylo dokončeno v zimě roku 1881 v Moskvě, poté jej Vasněcov poslal na Putovní výstavu. Kritik I.E. Grabar označil obraz za jeden z nejlepších obrazů ruské školy.
Sám Vasnetsov mluvil o svém obrazu takto:Zdálo se, že „Alyonushka“ žije v mé hlavě už dlouho, ale opravdu jsem to viděl v Akhtyrce, když jsem potkal jednu prostovlasou dívku, která zaujala mou představivost. V jejích očích bylo tolik melancholie, osamělosti a čistě ruského smutku... Vál z ní jakýsi zvláštní ruský duch.
Viktor Michajlovič Vasněcov
(1848-1926)
Ruský umělec-malíř a architekt, mistr historické a folklorní malby.
Narozen 15. května 1848 v ruské vesnici Lopyal, okres Urzhum, provincie Vjatka, v rodině pravoslavného kněze Michaila Vasiljeviče Vasněcova, který patřil do starobylé Vjatkovy rodiny Vasněcov.
Zpočátku jsem šel ve stopách svého otce. Ale v posledním ročníku teologického semináře opustil studia a odešel do Petrohradu na Akademii umění.Zpočátku Vasnetsov psal o každodenních tématech. Následně vyvinul takzvaný „Vasnetsovský styl“ - epicko-historický v jeho jádru se silným vlasteneckým a náboženským zaujetím.
Vasnetsov vystupoval ve všech druzích: byl historickým malířem, náboženským malířem, portrétistou, žánrovým malířem, dekoratérem a grafikem. Kromě toho byl architektem – podle jeho návrhů vznikl kostel v Abramcevu, průčelí Treťjakovské galerie, Galerie Cvetkovskaja a vlastní dům s dílnou v Trojické uličce.
Viktor Vasněcov zemřel v Moskvě 23. července 1926 ve věku 79 let. Umělec byl pohřben na hřbitově Lazarevskoye, po jehož zničení byl popel přenesen na hřbitov Vvedenskoye.
