รอยยิ้มลึกลับของโมนาลิซ่า โมนาลิซ่า รอยยิ้มของโมนาลิซ่า รอยยิ้มของโมนาลิซ่า

ในปี 1974 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Leonardo da Vinci "Mona Lisa" ถูกนำไปที่มอสโก เป็นเวลาหนึ่งเดือนครึ่งที่พลเมืองโซเวียตปิดล้อมทางเข้าพิพิธภัณฑ์พุชกิน โดยยืนต่อแถวเป็นเวลาแปดชั่วโมงเพื่อใคร่ครวญรอยยิ้มอันลึกลับของโมนาลิซ่าเป็นเวลา 10-15 วินาที จากรัฐบอลติก จากสหภาพสาธารณรัฐ และเมืองอื่นๆ ของสหภาพโซเวียต ผู้คนเดินทางมาที่มอสโกเป็นพิเศษเพื่อดูผลงานชิ้นเอกของเลโอนาร์โด

ในปีเดียวกันนั้นมีการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Meeting with Mona Lisa" ความยาวสิบนาทีที่กำกับโดย Gemma Firsova ผู้เขียนบท: V. Gorokhov ตากล้อง – V. Mikosha ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นมอสโกซึ่งมีคิวจำนวนมากที่พิพิธภัณฑ์พุชกินและใบหน้า ใบหน้าของผู้คนที่มาดูโมนาลิซ่าพยายามเผยรอยยิ้มอันลึกลับของเธอ

ทุกคนเห็นบางสิ่งที่แตกต่างในตัวเธอ แต่จริงๆ แล้วมีอะไรอยู่ในรอยยิ้มของเธอ? ศิลปินใส่อะไรลงไป?

– สำหรับ “โมนาลิซา” อันโด่งดังนั้น สายตาที่เฉียบแหลมของนักวิจารณ์ศิลปะต่างมองเห็นมานานแล้วในภาพบุคคลนี้ว่าเป็นภาพคลาสสิกล้วนๆ เช่น คุณลักษณะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ความชัดเจนของโครงร่าง ความยืดหยุ่นของเส้นที่จับต้องได้ การเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์ทางประติมากรรมภายในโหงวเฮ้ง และความกลมกลืนของภาพที่ขัดแย้งกันซึ่งเรียกให้อยู่ในระยะห่างที่ไม่แน่นอน ด้วยภูมิประเทศกึ่งมหัศจรรย์และภูเขาสีเขียวอมฟ้าที่ฟังดูคลุมเครือพร้อมการตีความภูมิทัศน์ที่คดเคี้ยว นี่คือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

อย่างไรก็ตาม รอยยิ้มอันโด่งดังของ Gioconda แทบจะไม่ได้รับการตีความในลักษณะการฟื้นฟู ซึ่งทำให้มีการวิเคราะห์ต่างๆ มากมายอย่างไม่น่าเชื่อ ซึ่งมักจะไร้สาระมาก คงจะดีถ้าพวกเขาพูดถึงเสน่ห์ของรอยยิ้มนี้

ท้ายที่สุดแล้ว เราเพียงแค่มองตาของ Gioconda อย่างใกล้ชิดเท่านั้น และใครๆ ก็สามารถสังเกตเห็นได้อย่างง่ายดายว่าแท้จริงแล้วเธอไม่ยิ้มเลย นี่ไม่ใช่รอยยิ้ม แต่เป็นใบหน้านักล่าด้วยสายตาที่เย็นชาและมีความรู้ที่ชัดเจนเกี่ยวกับความทำอะไรไม่ถูกของเหยื่อที่ Gioconda ต้องการเป็นนายและซึ่งนอกเหนือจากความอ่อนแอแล้ว เธอยังวางใจในความไร้พลังต่อหน้าความรู้สึกแย่ ๆ ที่ ได้เข้าครอบครองเธอแล้ว

แทบจะไม่มีใครพบจุดสุดยอดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในเรื่องนี้ รอยยิ้มเล็กๆ น้อยๆ แต่ถึงกระนั้นก็ปีศาจทำให้ภาพนี้ไปไกลกว่ายุคเรอเนซองส์แม้ว่าที่นี่การวางแนวเนื้อหาส่วนบุคคลในยุคเรอเนซองส์โดยทั่วไปยังคงไม่สั่นคลอน

– เกี่ยวกับศาสนาหรือสุนทรียภาพทางศาสนาหลอกของเลโอนาร์โดที่ดีกว่านี้ หลักฐานที่น่าทึ่งอีกประการหนึ่งสามารถอ้างอิงได้จากเนื้อหาของเลโอนาร์โด

ปรากฎว่าอัจฉริยะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงผู้นี้ซึ่งคาดว่าจะกลับใจก่อนที่เขาจะเสียชีวิตจากการดูถูกทั้งพระเจ้าและมนุษย์อย่างต่อเนื่องได้วางความหวังทั้งหมดของเขาไว้ที่อีกโลกหนึ่ง เพียงเพื่อความกระหายของทุกคนต่อการหายตัวไปของทุกดวงวิญญาณจากร่างกายของเขา และเพื่อการสลายและการแตกสลายของมนุษย์ให้เป็นองค์ประกอบและองค์ประกอบที่ไม่ต่อเนื่องซึ่งสัมพันธ์กัน

ในรายการบันทึกประจำวันของ Leonardo มีเนื้อหาที่น่าสนใจดังนี้:

– ดูเหมือนว่าฉันถูกลิขิตให้วาดภาพว่าวได้อย่างแม่นยำ เนื่องจากหนึ่งในความทรงจำในวัยเด็กครั้งแรกของฉันคือการที่ฉันฝันไว้ในเปลว่าว่าวอ้าปากของฉันด้วยหางของมันและตีฉันด้วยมันที่ด้านในของริมฝีปากของฉัน หลายครั้ง

V.N. Lazarev เขียน:

– ติดต่อกับผู้เผด็จการกษัตริย์และขุนนางอย่างต่อเนื่องสังเกตทัศนคติเหยียดหยามผู้คนการแสวงหาความสุขอย่างไร้การควบคุมการไม่แยแสต่อปัญหาสังคมอย่างสมบูรณ์เลโอนาร์โดตื้นตันใจด้วยความขมขื่นและความสงสัยและเขาแสดงความรู้สึกเหล่านี้ในบันทึกลับ

วาซารีเขียนว่าการวิจัยที่แปลกประหลาดของเลโอนาร์โดทำให้เขาไปสู่ปรัชญาธรรมชาติ การศึกษาคุณสมบัติของพืช การสังเกตการเคลื่อนที่ของเทห์ฟากฟ้า วงโคจรของดวงจันทร์ และการโคจรรอบดวงอาทิตย์อย่างระมัดระวัง และพระองค์ทรงสร้างคำสอนนอกรีตขึ้นในใจโดยที่พระองค์ไม่ขึ้นอยู่กับศาสนาใดอีกต่อไป และต้องการเป็นนักปรัชญามากกว่าคริสเตียน

ชื่อเสียงของจิตรกรรม

แม้ว่าโมนาลิซ่าจะได้รับความนิยมอย่างสูงจากศิลปินรุ่นราวคราวเดียวกัน แต่ชื่อเสียงของมันก็จางหายไปในเวลาต่อมา ภาพวาดนี้ไม่ได้รับการจดจำเป็นพิเศษจนกระทั่งกลางศตวรรษที่ 19 เมื่อศิลปินที่ใกล้ชิดกับขบวนการ Symbolist เริ่มยกย่องภาพวาดนี้ โดยเชื่อมโยงกับแนวคิดเกี่ยวกับความลึกลับของผู้หญิง นักวิจารณ์ Walter Pater แสดงความคิดเห็นของเขาในบทความเกี่ยวกับดาวินชีในปี 1867 โดยบรรยายว่าบุคคลในภาพวาดดังกล่าวเป็นเสมือนศูนย์รวมที่เป็นตำนานของสตรีนิรันดร์ ซึ่ง "แก่กว่าก้อนหินที่เธอนั่งอยู่ระหว่างนั้น" และผู้ที่ "เสียชีวิตหลายครั้ง" และรู้ความลับของชีวิตหลังความตาย"

ชื่อเสียงที่เพิ่มขึ้นอีกของภาพวาดนี้เกี่ยวข้องกับการหายตัวไปอย่างลึกลับในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 และการกลับมาที่พิพิธภัณฑ์อย่างมีความสุขในอีกหลายปีต่อมา ต้องขอบคุณภาพนี้ที่ไม่เคยออกจากหน้าหนังสือพิมพ์เลย

นักวิจารณ์ร่วมสมัยของการผจญภัยของเธอ Abram Efros เขียนว่า: "... ผู้พิทักษ์พิพิธภัณฑ์ซึ่งตอนนี้ไม่ละทิ้งภาพวาดแม้แต่ก้าวเดียวนับตั้งแต่กลับมาที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์หลังจากการลักพาตัวในปี 2454 ไม่ได้เฝ้าดูแลภาพวาดของฟรานเชสก้า ภรรยาของเดล จิโอคอนโด แต่เป็นภาพของสิ่งมีชีวิตครึ่งมนุษย์ ครึ่งงู ไม่ว่าจะยิ้มหรือเศร้าหมอง ครอบงำพื้นที่เย็น เปลือยเปล่า ที่เต็มไปด้วยหินที่แผ่กระจายอยู่ด้านหลังเขา”

โมนาลิซ่าเป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในงานศิลปะยุโรปตะวันตกในปัจจุบัน ชื่อเสียงอันโด่งดังนี้ไม่เพียงเกี่ยวข้องกับคุณวุฒิทางศิลปะชั้นสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบรรยากาศแห่งความลึกลับที่อยู่รอบงานนี้ด้วย

ทุกคนรู้ดีว่าโมนาลิซ่าขอปริศนาที่แก้ไม่ได้อะไรสำหรับแฟน ๆ ที่รุมกันต่อหน้าภาพลักษณ์ของเธอมาเกือบสี่ร้อยปีแล้ว ศิลปินไม่เคยแสดงสาระสำคัญของความเป็นผู้หญิงมาก่อน (ฉันอ้างอิงบรรทัดที่เขียนโดยนักเขียนที่มีความซับซ้อนซึ่งซ่อนอยู่หลังนามแฝงของปิแอร์คอร์เลต์):“ ​​ความอ่อนโยนและความเป็นธรรมชาติความสุภาพเรียบร้อยและความยั่วยวนที่ซ่อนอยู่ความลับอันยิ่งใหญ่ของหัวใจที่ควบคุมตัวเองการให้เหตุผล จิตใจ บุคลิกภาพปิดอยู่ในตัวเอง ละทิ้งผู้อื่น ทำได้เพียงพิจารณาความฉลาดของมันเท่านั้น”

ความลึกลับประการหนึ่งเกี่ยวข้องกับความรักอันลึกซึ้งที่ผู้เขียนรู้สึกต่องานนี้ มีการเสนอคำอธิบายที่หลากหลาย เช่น คำอธิบายที่โรแมนติก: Leonardo ตกหลุมรัก Mona Lisa และจงใจเลื่อนงานออกไปเพื่อที่จะได้อยู่กับเธอนานขึ้น และเธอก็ล้อเลียนเขาด้วยรอยยิ้มลึกลับของเธอและพาเขาไปสู่ความปีติยินดีที่สร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด รุ่นนี้ถือว่าเป็นเพียงการเก็งกำไร Dzhivelegov เชื่อว่าสิ่งที่แนบมานี้เกิดจากการที่เขาพบว่าเธอสามารถนำไปใช้ในภารกิจสร้างสรรค์มากมายของเขาได้

รอยยิ้มของโมนาลิซ่าเป็นหนึ่งในความลึกลับที่มีชื่อเสียงที่สุดของภาพวาด รอยยิ้มอันเร่าร้อนเล็กน้อยนี้พบได้ในผลงานหลายชิ้นของทั้งอาจารย์เองและลีโอนาร์เดสก์ แต่ในโมนาลิซานั้นถึงความสมบูรณ์แบบ

Grashchenkov เขียนว่า: “ ความรู้สึกและความปรารถนาของมนุษย์ที่หลากหลายไม่รู้จบ กิเลสตัณหาและความคิดที่ขัดแย้งกัน เรียบเรียงและหลอมรวมเข้าด้วยกัน สะท้อนให้เห็นในรูปลักษณ์ที่ไม่แยแสอย่างกลมกลืนของ Gioconda เฉพาะกับรอยยิ้มที่ไม่แน่นอนของเธอซึ่งแทบจะไม่ปรากฏและหายไปเลย การเคลื่อนไหวที่มุมปากของเธอชั่วขณะอย่างไร้ความหมายนี้ เหมือนกับเสียงสะท้อนที่ห่างไกลผสานเป็นเสียงเดียว นำมาซึ่งชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคลจากระยะไกลอันไร้ขอบเขต”

นักวิจารณ์ศิลปะ Rotenberg เชื่อว่า “มีภาพวาดบุคคลเพียงไม่กี่ภาพในงานศิลปะโลกทั้งหมดที่ทัดเทียมกับโมนาลิซาในแง่ของพลังในการแสดงออกของบุคลิกภาพของมนุษย์ ซึ่งรวบรวมไว้ในความสามัคคีของตัวละครและสติปัญญา มันเป็นค่าใช้จ่ายทางปัญญาที่ไม่ธรรมดาของภาพเหมือนของเลโอนาร์โดที่ทำให้แตกต่างจากภาพเหมือนของ Quattrocento คุณลักษณะของเขานี้ถูกรับรู้อย่างชัดเจนยิ่งขึ้นเพราะมันเกี่ยวข้องกับภาพเหมือนของผู้หญิงซึ่งก่อนหน้านี้ตัวละครของนางแบบถูกเปิดเผยออกมาในรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงโดยมีโคลงสั้น ๆ และโทนสีที่เป็นรูปเป็นร่างเป็นส่วนใหญ่ ความรู้สึกเข้มแข็งที่เล็ดลอดออกมาจาก "โมนาลิซ่า" คือการผสมผสานระหว่างความสงบภายในและความรู้สึกอิสระส่วนบุคคล ความกลมกลืนทางจิตวิญญาณของบุคคลตามจิตสำนึกถึงความสำคัญของตัวเขาเอง และรอยยิ้มของเธอก็ไม่ได้แสดงความเหนือกว่าหรือดูถูกเหยียดหยามเลย มันถูกมองว่าเป็นผลมาจากความมั่นใจในตนเองอย่างสงบและการควบคุมตนเองอย่างสมบูรณ์”

Boris Vipper ชี้ให้เห็นว่าการไม่มีคิ้วและการโกนหน้าผากที่กล่าวมาข้างต้นอาจเพิ่มความลึกลับแปลก ๆ ในการแสดงออกทางสีหน้าของเธอโดยไม่ได้ตั้งใจ เขาเขียนเพิ่มเติมเกี่ยวกับพลังของภาพวาด:“ ถ้าเราถามตัวเองว่าอะไรคือพลังที่น่าดึงดูดใจของโมนาลิซาซึ่งเป็นผลการสะกดจิตที่หาที่เปรียบมิได้อย่างแท้จริง มีเพียงคำตอบเดียวเท่านั้นที่ตอบได้ - ในจิตวิญญาณของมัน รอยยิ้มของ “โมนาลิซ่า” มีความหมายที่แยบยลที่สุดและตรงกันข้ามที่สุด พวกเขาต้องการอ่านความภาคภูมิใจและความอ่อนโยน ความเย้ายวนและการประดับประดา ความโหดร้ายและความสุภาพเรียบร้อยในนั้น ประการแรกข้อผิดพลาดคือในความจริงที่ว่าพวกเขากำลังมองหาคุณสมบัติทางจิตวิญญาณส่วนบุคคลที่เป็นส่วนตัวโดยเสียค่าใช้จ่ายทั้งหมดในภาพลักษณ์ของโมนาลิซาในขณะที่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเลโอนาร์โดกำลังดิ้นรนเพื่อจิตวิญญาณโดยทั่วไป ประการที่สอง และนี่อาจจะสำคัญยิ่งกว่านั้นอีก พวกเขาพยายามถือว่าเนื้อหาทางอารมณ์มาจากจิตวิญญาณของโมนาลิซา แต่ในความเป็นจริงแล้ว มันมีรากฐานทางปัญญา ปาฏิหาริย์ของโมนาลิซ่าอยู่ตรงที่เธอคิด ว่าเมื่อยืนอยู่หน้ากระดานสีเหลืองที่แตกร้าว เราสัมผัสได้ถึงการมีอยู่ของสิ่งมีชีวิตที่ประกอบด้วยสติปัญญา สิ่งมีชีวิตที่เราสามารถพูดคุยด้วยได้ และผู้ที่เราสามารถคาดหวังคำตอบจากผู้นั้นได้อย่างไม่อาจต้านทานได้”

Lazarev วิเคราะห์ในฐานะนักวิทยาศาสตร์ด้านศิลปะ: “รอยยิ้มนี้ไม่ได้เป็นลักษณะเฉพาะของ Mona Lisa มากนัก แต่เป็นสูตรทั่วไปสำหรับการฟื้นฟูจิตใจ ซึ่งเป็นสูตรที่ดำเนินไปเหมือนด้ายสีแดงผ่านภาพลักษณ์อ่อนเยาว์ทั้งหมดของ Leonardo ซึ่งเป็นสูตรที่เปลี่ยนไปในภายหลัง ในมือของนักเรียนและผู้ติดตามของเขาให้กลายเป็นตราประทับแบบดั้งเดิม เช่นเดียวกับสัดส่วนของตัวเลขของลีโอนาร์ด มันถูกสร้างขึ้นจากการวัดทางคณิตศาสตร์ที่ดีที่สุด โดยคำนึงถึงค่าที่แสดงออกมาของแต่ละส่วนของใบหน้าอย่างเข้มงวด และทั้งหมดนี้ รอยยิ้มนี้ดูเป็นธรรมชาติอย่างยิ่ง และนี่คือพลังแห่งเสน่ห์ของมันอย่างแท้จริง มันขจัดทุกสิ่งที่แข็งกระด้างและเยือกแข็งไปจากใบหน้า มันเปลี่ยนมันให้กลายเป็นกระจกแห่งประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่คลุมเครือและไม่แน่นอน ในความสว่างที่เข้าใจยากนั้นเทียบได้กับระลอกคลื่นที่ไหลผ่านน้ำเท่านั้น”

การวิเคราะห์ของเธอดึงดูดความสนใจไม่เพียง แต่นักประวัติศาสตร์ศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักจิตวิทยาด้วย ซิกมันด์ ฟรอยด์ เขียนว่า: “ใครก็ตามที่จินตนาการถึงภาพวาดของเลโอนาร์โด จะทำให้นึกถึงรอยยิ้มแปลก ๆ ที่น่าหลงใหลและลึกลับที่ซ่อนอยู่บนริมฝีปากของภาพผู้หญิงของเขา รอยยิ้มที่แข็งบนริมฝีปากยาวและสั่นเทาของเขากลายเป็นลักษณะเฉพาะของเขา และส่วนใหญ่มักถูกเรียกว่า "ลีโอนาร์เดียน" ด้วยรูปลักษณ์ที่สวยงามแปลกตาของ Florentine Mona Lisa del Gioconda เธอมีเสน่ห์ดึงดูดและทำให้ผู้ชมตกอยู่ในความสับสนมากที่สุด รอยยิ้มนี้จำเป็นต้องมีการตีความเพียงครั้งเดียว แต่พบการตีความที่หลากหลาย ซึ่งไม่มีใครพอใจเลย การเดาว่ารอยยิ้มของโมนาลิซ่ามีองค์ประกอบที่แตกต่างกันสองอย่างเกิดขึ้นในหมู่นักวิจารณ์หลายคน ดังนั้น ในการแสดงออกทางสีหน้าของฟลอเรนซ์ที่สวยงาม พวกเขาเห็นภาพที่สมบูรณ์แบบที่สุดของความเป็นปรปักษ์ที่ครอบงำชีวิตรักของผู้หญิง ความยับยั้งชั่งใจและการล่อลวง ความอ่อนโยนที่เสียสละ และการเรียกร้องราคะอย่างไม่ระมัดระวังซึ่งดูดซับผู้ชายว่าเป็นสิ่งที่ไม่เกี่ยวข้อง เลโอนาร์โดซึ่งเป็นตัวแทนของโมนาลิซ่าสามารถจำลองความหมายสองเท่าของรอยยิ้มของเธอ คำสัญญาของความอ่อนโยนอันไร้ขอบเขตและการคุกคามที่เป็นลางไม่ดี”

ผู้ชมรู้สึกทึ่งกับเสน่ห์ปีศาจของรอยยิ้มนี้เป็นพิเศษ กวีและนักเขียนหลายร้อยคนเขียนเกี่ยวกับผู้หญิงคนนี้ ซึ่งดูเหมือนจะยิ้มอย่างเย้ายวนหรือเยือกเย็น มองไปในอวกาศอย่างเย็นชาและไร้วิญญาณ และไม่มีใครคลายรอยยิ้มของเธอ ไม่มีใครตีความความคิดของเธอ ทุกสิ่งแม้กระทั่งภูมิทัศน์ก็ลึกลับเหมือนความฝันสั่นไหวเหมือนหมอกควันแห่งราคะ (มูเตอร์)

นักปรัชญา A.F. Losev เขียนเกี่ยวกับเธอในแง่ลบอย่างรุนแรง: ... "โมนาลิซ่า" ด้วย "รอยยิ้มปีศาจ" ของเธอ “ท้ายที่สุดแล้ว เราเพียงแค่ต้องมองตาของ Gioconda อย่างใกล้ชิดเท่านั้น และใครๆ ก็สามารถสังเกตเห็นได้อย่างง่ายดายว่าแท้จริงแล้วเธอไม่ยิ้มเลย นี่ไม่ใช่รอยยิ้ม แต่เป็นใบหน้านักล่าด้วยสายตาที่เย็นชาและความรู้ที่ชัดเจนเกี่ยวกับความทำอะไรไม่ถูกของเหยื่อที่ Gioconda ต้องการครอบครองและซึ่งนอกเหนือจากความอ่อนแอแล้วเธอยังวางใจในความไร้พลังเมื่อเผชิญกับสิ่งเลวร้าย ความรู้สึกที่ได้ครอบครองเธอ”

มีชื่อเสียง "ลาโจคอนดา"วาดโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี เป็นหนึ่งในภาพวาดที่ลึกลับที่สุดในประวัติศาสตร์การวาดภาพโลก ทุกสิ่งที่นี่ยังคงเป็นปริศนา: ต้นกำเนิดของภาพวาด ตัวตนของผู้หญิงที่ปรากฎ ความแปรปรวนของใบหน้าของเธออย่างอธิบายไม่ได้ สังเกตได้ว่าขึ้นอยู่กับแสงและมุมรับภาพ มันแสดงอารมณ์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตั้งแต่การยิ้มเล็กน้อยไปจนถึงการยิ้มที่ไร้ความปรานี ภาพวาดขนาด 77x53 ซม. นี้อุทิศให้กับหนังสือหลายร้อยเล่ม บทความ ภาพยนตร์ การแสดงมากมาย... แต่ความลึกลับยังคงอยู่ ความลับที่มีชื่อว่ารอยยิ้ม

ใครเป็นใคร

“ลีโอนาร์โดรับหน้าที่วาดภาพโมนาลิซ่า ภรรยาของเขา ให้กับฟรานเชสโก จิโอคอนโด และหลังจากทำงานมาสี่ปีก็ปล่อยภาพนั้นไว้ไม่เสร็จ ในขณะที่วาดภาพเขาจับคนที่กำลังเล่นพิณหรือร้องเพลงและมีตัวตลกอยู่เสมอที่ขจัดความเศร้าโศกไปจากเธอและรักษาความสนุกสนานไว้ นั่นเป็นสาเหตุที่รอยยิ้มของเธอช่างน่าพึงพอใจมาก”

นี่เป็นหลักฐานเดียวที่แสดงให้เห็นว่าภาพวาดนี้ถูกสร้างขึ้นได้อย่างไรเป็นของศิลปินและนักเขียนร่วมสมัยของดาวินชีคือจอร์โจ วาซารี (แม้ว่าเขาจะอายุเพียงแปดขวบเมื่อเลโอนาร์โดเสียชีวิต) จากคำพูดของเขา เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่ภาพเหมือนของผู้หญิงซึ่งอาจารย์ทำงานในปี 1503-1506 ถือเป็นภาพของลิซ่าวัย 25 ปีภรรยาของ Francesco del Giocondo เจ้าสัวชาวฟลอเรนซ์ นี่คือสิ่งที่วาซารีเขียน - และทุกคนก็เชื่อเช่นนั้น แต่เป็นไปได้มากว่านี่เป็นข้อผิดพลาดและมีผู้หญิงอีกคนอยู่ในภาพเหมือน

มีหลักฐานมากมาย: ประการแรก ผ้าโพกศีรษะเป็นผ้าคลุมไว้ทุกข์ของหญิงม่าย (ในขณะที่ Francesco del Giocondo มีอายุยืนยาว) และประการที่สอง หากมีลูกค้า ทำไม Leonardo จึงไม่มอบงานให้เขา

เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินเก็บภาพวาดไว้ในครอบครองและในปี 1516 เมื่อออกจากอิตาลีเขาก็นำไปฝรั่งเศส กษัตริย์ฟรานซิสที่ 1 จ่ายเงิน 4,000 ฟลอรินทองคำสำหรับมันในปี 1517 ซึ่งเป็นเงินที่น่าอัศจรรย์ในเวลานั้น อย่างไรก็ตาม เขาก็ไม่ได้รับ "La Gioconda" เช่นกัน ศิลปินไม่ได้แยกจากกันกับภาพบุคคลจนกระทั่งเขาเสียชีวิต

ในปี 1925 นักประวัติศาสตร์ศิลป์แนะนำว่าครึ่งภาพเป็นภาพดัชเชสคอนสแตนซ์ ดาวาลอส ภรรยาม่ายของเฟเดริโก เดล บัลโซ นายหญิงของจูเลียโน เมดิซี (น้องชายของสมเด็จพระสันตะปาปาลีโอที่ 10) พื้นฐานของสมมติฐานคือโคลงของกวีเอเนโอ อิร์ปิโน ซึ่งกล่าวถึงภาพเหมือนของเธอโดยเลโอนาร์โด

ในปีพ. ศ. 2500 Carlo Pedretti ชาวอิตาลีหยิบยกเวอร์ชันที่แตกต่างออกไป: อันที่จริงนี่คือ Pacifica Brandano ซึ่งเป็นเมียน้อยของ Giuliano Medici อีกคน แปซิฟิกา ภรรยาม่ายของขุนนางชาวสเปน มีนิสัยอ่อนโยนและร่าเริง ได้รับการศึกษาดีและสามารถให้เกียรติบริษัทใดก็ได้ ไม่น่าแปลกใจเลยที่คนที่ร่าเริงเช่น Giuliano เข้ามาใกล้ชิดกับเธอขอบคุณที่ Ippolito ลูกชายของพวกเขาเกิดมา

ในวังของสมเด็จพระสันตะปาปา เลโอนาร์โดได้รับการจัดเวิร์คช็อปพร้อมโต๊ะแบบเคลื่อนย้ายได้และแสงแบบกระจายที่เขาชอบมาก ศิลปินทำงานอย่างช้าๆ โดยเก็บรายละเอียดอย่างละเอียด โดยเฉพาะใบหน้าและดวงตา แปซิฟิกา (ถ้าเป็นเธอ) ออกมาราวกับมีชีวิตในภาพ ผู้ชมประหลาดใจและหวาดกลัวบ่อยครั้งดูเหมือนว่าแทนที่จะเป็นผู้หญิงในภาพสัตว์ประหลาดไซเรนทะเลบางชนิดกำลังจะปรากฏขึ้นแทนผู้หญิงในภาพ แม้แต่ภูมิทัศน์ด้านหลังเธอก็ยังมีบางสิ่งที่ลึกลับ

รอยยิ้มอันโด่งดังไม่เกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องความชอบธรรมเลย แต่มีบางอย่างในอาณาจักรเวทมนตร์อยู่ที่นี่ รอยยิ้มลึกลับนี้เองที่หยุด ปลุก สร้างความประทับใจและโทรหาผู้ชม ราวกับบังคับให้เขาเข้าสู่การเชื่อมต่อกระแสจิต

อัจฉริยะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้ขยายขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ทางปรัชญาและศิลปะให้สูงสุด มนุษย์เข้าสู่การแข่งขันกับพระเจ้า เขาเลียนแบบเขา เขาหมกมุ่นอยู่กับความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะสร้าง เขาถูกจับโดยโลกแห่งความเป็นจริงซึ่งยุคกลางหันเหไปเพื่อประโยชน์ของโลกแห่งจิตวิญญาณ

เลโอนาร์โด ดา วินชี ผ่าศพ เขาใฝ่ฝันที่จะครอบครองธรรมชาติด้วยการเรียนรู้ที่จะเปลี่ยนทิศทางของแม่น้ำและระบายหนองน้ำ เขาต้องการขโมยศิลปะการบินจากนก การวาดภาพเป็นห้องทดลองสำหรับเขาซึ่งเขาค้นหาวิธีการแสดงออกใหม่ ๆ อยู่ตลอดเวลา ความอัจฉริยะของศิลปินทำให้เขามองเห็นแก่นแท้ของธรรมชาติที่อยู่เบื้องหลังรูปร่างที่มีชีวิต และที่นี่เราไม่สามารถช่วยได้ แต่พูดถึง chiaroscuro (sfumato) อันละเอียดอ่อนที่ชื่นชอบของอาจารย์ซึ่งเป็นรัศมีแบบหนึ่งสำหรับเขาแทนที่รัศมีในยุคกลาง: นี่เป็นศีลระลึกของพระเจ้า - มนุษย์และเป็นธรรมชาติอย่างเท่าเทียมกัน

รายละเอียดใบหน้าของโมนาลิซ่าแสดงให้เห็นเทคนิคสฟูมาโต โดยเฉพาะเงาใกล้ดวงตา

เทคนิคสฟูมาโตทำให้ทิวทัศน์ดูมีชีวิตชีวาและถ่ายทอดความรู้สึกบนใบหน้าได้อย่างน่าประหลาดใจในทุกความแปรปรวนและความซับซ้อน

สฟูมาโต(สฟูมาโตของอิตาลี - มีสีเทา - หายไปเหมือนควัน) - ในการทาสีทำให้โครงร่างของร่างและวัตถุอ่อนลงซึ่งช่วยให้คุณถ่ายทอดอากาศที่ห่อหุ้มไว้ได้ เทคนิคสฟูมาโตได้รับการพัฒนาโดยเลโอนาร์โด ดา วินชีทั้งในด้านทฤษฎีและการปฏิบัติทางศิลปะ

สิ่งที่เลโอนาร์โดไม่ได้ประดิษฐ์ขึ้นโดยหวังว่าจะทำให้แผนการของเขาเป็นจริง! ปรมาจารย์ผสมสารต่าง ๆ อย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยโดยพยายามเพื่อให้ได้สีอันเป็นนิรันดร์ แปรงของเขามีน้ำหนักเบาและโปร่งใสมากจนในศตวรรษที่ 20 แม้แต่การวิเคราะห์ด้วยรังสีเอกซ์ก็ไม่สามารถเปิดเผยร่องรอยของการกระแทกได้ หลังจากทำการวาดไม่กี่ครั้ง เขาก็วางภาพวาดทิ้งไว้ให้แห้ง

ดวงตาของเขาแยกแยะความแตกต่างเล็กน้อยที่สุด: แสงจ้าของดวงอาทิตย์และเงาของวัตถุบางอย่างบนวัตถุอื่น ๆ เงาบนทางเท้าและเงาแห่งความโศกเศร้าหรือรอยยิ้มบนใบหน้าของเขา กฎทั่วไปของการวาดและการสร้างเปอร์สเปคทีฟเป็นเพียงการแนะนำเส้นทางเท่านั้น การค้นหาของเราเองเผยให้เห็นว่าแสงมีความสามารถในการโค้งงอและยืดเส้นให้ตรงได้ “การจุ่มวัตถุในสภาพแวดล้อมที่มีแสง-อากาศ โดยพื้นฐานแล้วหมายถึงการจุ่มวัตถุเหล่านั้นในอนันต์”

ภาพเหมือนของ Gioconda เป็นการแสดงให้เห็นอย่างแท้จริงของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ความพยายามอันอุตสาหะของอัจฉริยะได้เข้าสู่นั้นแล้ว มันรวบรวมจิตวิญญาณของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ตลอดหลายศตวรรษในรัศมีแห่งความลึกลับ

ชื่อของเธอคือ Mona Lisa Gherardini del Giocondo อาจจะเป็น Isabella Gualando, Isabella d'Este, Filiberta แห่ง Savoy, Constance d'Avalos, Pacifica Brandano... ใครจะรู้?

ความคลุมเครือของต้นกำเนิดมีส่วนทำให้ชื่อเสียงของมันเท่านั้น เธอผ่านกาลเวลามาหลายศตวรรษด้วยความลึกลับอันเปล่งประกายของเธอ เป็นเวลาหลายปีที่ภาพเหมือนของ "นางในศาลในผ้าคลุมโปร่งใส" เป็นของตกแต่งของสะสมของราชวงศ์ มีคนพบเห็นเธอทั้งในห้องนอนของมาดาม เดอ เมนเตนอน หรือในห้องของนโปเลียนในตุยเลอรี พระเจ้าหลุยส์ที่ 13 ทรงสนุกสนานเพลิดเพลินตั้งแต่ยังเป็นเด็กในแกรนด์แกลเลอรีซึ่งมีภาพแขวนอยู่ ปฏิเสธที่จะมอบมันให้กับดยุคแห่งบักกิงแฮม โดยตรัสว่า "เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกจากกันด้วยภาพวาดที่ถือว่าดีที่สุดในโลก" ทุกที่ - ทั้งในปราสาทและในบ้านในเมือง - พวกเขาพยายาม "สอน" รอยยิ้มอันโด่งดังให้กับลูกสาว

นี่คือวิธีที่ภาพที่สวยงามกลายเป็นแสตมป์ที่ทันสมัย ความนิยมของภาพวาดนั้นอยู่ในระดับสูงในหมู่ศิลปินมืออาชีพมาโดยตลอด (รู้จัก La Gioconda มากกว่า 200 ชุด) เธอให้กำเนิดทั้งโรงเรียนโดยเป็นแรงบันดาลใจให้กับปรมาจารย์เช่น Raphael, Ingres, David, Corot ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 จดหมายเริ่มส่งถึง “โมนาลิซ่า” พร้อมประกาศความรัก แต่ในชะตากรรมที่แปลกประหลาดของภาพนี้ สัมผัสบางอย่างและเหตุการณ์ที่น่าทึ่งบางอย่างก็หายไป และมันก็เกิดขึ้น!

ด้านขวาเป็นสำเนาแรกสุดของ La Gioconda อันโด่งดัง มีการจำลองโมนาลิซ่าหลายสิบชิ้นซึ่งสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 16-17 ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่าสำเนาที่ค้นพบนี้สร้างขึ้นจากต้นฉบับโดยลูกศิษย์ของดาวินชีคนหนึ่งในศตวรรษที่ 16

เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม พ.ศ. 2454 หนังสือพิมพ์พาดหัวข่าวว่า "La Gioconda" ถูกขโมยไปแล้ว! ภาพวาดถูกค้นหาอย่างกระตือรือร้น พวกเขาไว้ทุกข์เพื่อเธอ เกรงว่าเธอเสียชีวิต ถูกช่างภาพเงอะงะเผาจนตาย ซึ่งกำลังถ่ายภาพเธอด้วยแฟลชแมกนีเซียมในที่โล่ง ในฝรั่งเศส แม้แต่นักดนตรีข้างถนนก็ไว้ทุกข์ให้กับ La Gioconda “ Baldassare Castiglione” โดย Raphael ที่ติดตั้งในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในบริเวณที่หายไปไม่เหมาะกับใครเลย - ท้ายที่สุดแล้วมันเป็นเพียงผลงานชิ้นเอก "ธรรมดา"

La Gioconda ถูกพบในเดือนมกราคม พ.ศ. 2456 โดยซ่อนอยู่ในที่ซ่อนใต้เตียง หัวขโมยผู้อพยพชาวอิตาลีผู้ยากจนต้องการนำภาพวาดกลับไปยังบ้านเกิดของเขาที่อิตาลี

เมื่อเทวรูปแห่งศตวรรษกลับมาที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ นักเขียน ธีโอฟิล โกติเยร์ตั้งข้อสังเกตอย่างเหน็บแนมว่ารอยยิ้มนั้นกลายเป็น "การเยาะเย้ย" และแม้แต่ "ชัยชนะ" ด้วยซ้ำ? โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีที่ส่งถึงผู้ที่ไม่เชื่อใจรอยยิ้มของนางฟ้า ประชาชนถูกแบ่งออกเป็นสองค่ายสงคราม หากสำหรับบางคนเป็นเพียงภาพ แม้จะยอดเยี่ยม แต่สำหรับบางคนก็เกือบจะเป็นเทพ ในปี 1920 ในนิตยสาร Dada ศิลปินแนวหน้า Marcel Duchamp ได้เพิ่มหนวดเป็นพวงให้กับภาพถ่ายของ "รอยยิ้มที่ลึกลับที่สุด" และมาพร้อมกับการ์ตูนพร้อมตัวอักษรเริ่มต้นของคำว่า "เธอทนไม่ไหว" ในรูปแบบนี้ฝ่ายตรงข้ามของการบูชารูปเคารพแสดงความไม่พอใจ

ความลับหลัก

ความลับหลักของ Gioconda ซ่อนอยู่ในรอยยิ้มของเธอ ดังที่คุณทราบ มีรอยยิ้มที่แตกต่างกัน: มีความสุข เศร้า เขินอาย เย้ายวน เปรี้ยว เหน็บแนม แต่ไม่มีคำจำกัดความใดที่เหมาะสมในกรณีนี้ หอจดหมายเหตุของพิพิธภัณฑ์ Leonardo da Vinci ในฝรั่งเศสมีการตีความปริศนาภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่แตกต่างกันมากมาย

“ผู้เชี่ยวชาญทั่วไป” บางรายรับรองว่าบุคคลที่อยู่ในภาพกำลังตั้งครรภ์ รอยยิ้มของเธอคือความพยายามที่จะจับการเคลื่อนไหวของทารกในครรภ์ คนต่อไปยืนยันว่าเธอยิ้มให้คนรักของเธอ... เลโอนาร์โด บางคนถึงกับคิดว่าภาพวาดนี้เป็นภาพผู้ชายเพราะ “รอยยิ้มของเขาดึงดูดใจกลุ่มรักร่วมเพศมาก

ตามที่นักจิตวิทยาชาวอังกฤษ Digby Questega ผู้สนับสนุนรุ่นหลังในงานนี้ Leonardo แสดงให้เห็นถึงการรักร่วมเพศที่ซ่อนเร้น (ซ่อนเร้น) ของเขา รอยยิ้มของ "La Gioconda" แสดงออกถึงความรู้สึกที่หลากหลายตั้งแต่ความลำบากใจและความไม่แน่ใจ (ผู้ร่วมสมัยและลูกหลานจะพูดอะไร) ไปจนถึงความหวังที่จะเข้าใจและโปรดปราน

จากมุมมองของจริยธรรมในปัจจุบัน ข้อสันนิษฐานดังกล่าวดูน่าเชื่อถือมากขึ้น อย่างไรก็ตาม ให้เราจำไว้ว่าคุณธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รับการปลดปล่อยมากกว่าทุกวันนี้มากและเลโอนาร์โดไม่ได้เปิดเผยความลับเกี่ยวกับรสนิยมทางเพศของเขา นักเรียนของเขาสวยกว่ามีความสามารถอยู่เสมอ จาโคโม ซาไล ผู้รับใช้ของพระองค์ได้รับความกรุณาเป็นพิเศษ

อีกรุ่นที่คล้ายกัน? “โมนาลิซ่า” คือภาพเหมือนตนเองของศิลปิน การเปรียบเทียบคอมพิวเตอร์เมื่อเร็วๆ นี้เกี่ยวกับลักษณะทางกายวิภาคของใบหน้าของ Gioconda และ Leonardo da Vinci (ตามภาพเหมือนตนเองของศิลปินที่ทำด้วยดินสอสีแดง) แสดงให้เห็นว่าทางเรขาคณิตที่เข้ากันได้อย่างลงตัว ดังนั้น Gioconda จึงเรียกได้ว่าเป็นอัจฉริยะในรูปแบบผู้หญิง!.. แต่แล้วรอยยิ้มของ Giaconda ก็คือรอยยิ้มของเขา

รอยยิ้มลึกลับเช่นนี้เป็นลักษณะเฉพาะของเลโอนาร์โดอย่างแท้จริง ตามหลักฐานเช่นภาพวาดของ Verrocchio เรื่อง "Tobias with the Fish" ซึ่งอัครเทวดาไมเคิลวาดด้วย Leonardo da Vinci

ซิกมันด์ ฟรอยด์ยังแสดงความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับภาพเหมือน (โดยธรรมชาติแล้วตามจิตวิญญาณของลัทธิฟรอยด์): “ รอยยิ้มของ Gioconda คือรอยยิ้มของแม่ของศิลปิน”

แนวคิดของผู้ก่อตั้งจิตวิเคราะห์ได้รับการสนับสนุนจาก Salvador Dali ในเวลาต่อมา:

“ในโลกสมัยใหม่ มีลัทธิบูชา Giocondo อย่างแท้จริง มีความพยายามหลายครั้งในชีวิตของ Gioconda เมื่อหลายปีก่อนยังมีความพยายามที่จะขว้างก้อนหินใส่เธอด้วยซ้ำซึ่งมีความคล้ายคลึงอย่างชัดเจนกับพฤติกรรมก้าวร้าวต่อแม่ของเธอเอง

หากเราจำสิ่งที่ฟรอยด์เขียนเกี่ยวกับ Leonardo da Vinci รวมถึงทุกสิ่งที่ภาพวาดของเขาพูดถึงเกี่ยวกับจิตใต้สำนึกของศิลปิน เราก็สามารถสรุปได้อย่างง่ายดายว่าตอนที่ Leonardo ทำงานใน La Gioconda เขาหลงรักแม่ของเขา เขาเขียนสิ่งมีชีวิตใหม่โดยไม่รู้ตัวโดยสมบูรณ์ซึ่งมีสัญญาณของการเป็นแม่ที่เป็นไปได้ทั้งหมด

ในขณะเดียวกันเธอก็ยิ้มอย่างคลุมเครือ โลกทั้งใบเห็นและยังคงเห็นรอยยิ้มที่คลุมเครือนี้ในรอยยิ้มที่คลุมเครือนี้เป็นสีกามารมณ์ที่ชัดเจนมาก และจะเกิดอะไรขึ้นกับผู้ชมผู้โชคร้ายซึ่งอยู่ในเงื้อมมือของกลุ่ม Oedipus นั่นคือความซับซ้อนของการตกหลุมรักแม่ของเขาเอง?

เขามาที่พิพิธภัณฑ์ พิพิธภัณฑ์เป็นสถาบันสาธารณะ ในจิตใต้สำนึกของเขามันเป็นแค่ซ่องหรือซ่องเท่านั้น และในซ่องนั้นเอง เขาเห็นภาพที่แสดงถึงต้นแบบของภาพลักษณ์โดยรวมของคุณแม่ทุกคน

การปรากฏตัวอย่างเจ็บปวดของแม่ของเขาเอง การจ้องมองอย่างอ่อนโยนและรอยยิ้มที่ไม่ชัดเจน ผลักดันให้เขาก่ออาชญากรรม เขาคว้าสิ่งแรกที่สามารถจับได้ พูดก้อนหิน แล้วฉีกภาพออกเป็นชิ้นๆ ถือเป็นการกระทำของการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์”

การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย

ด้วยเหตุผลบางประการ รอยยิ้มของ Gioconda จึงหลอกหลอนแพทย์เป็นพิเศษ สำหรับพวกเขา ภาพเหมือนของโมนาลิซ่าถือเป็นโอกาสที่ดีในการฝึกฝนการวินิจฉัยโดยไม่ต้องกลัวผลที่ตามมาของข้อผิดพลาดทางการแพทย์

Christopher Adour แพทย์หูคอจมูกชาวอเมริกันผู้โด่งดังจากโอ๊คแลนด์ (สหรัฐอเมริกา) ประกาศว่า Gioconda มีใบหน้าเป็นอัมพาต ในทางปฏิบัติของเขา เขายังเรียกอาการอัมพาตนี้ว่า "โรคของโมนาลิซา" ซึ่งดูเหมือนว่าจะบรรลุผลทางจิตอายุรเวทโดยปลูกฝังให้ผู้ป่วยรู้สึกถึงการมีส่วนร่วมในศิลปะชั้นสูง

แพทย์ชาวญี่ปุ่นคนหนึ่งมั่นใจอย่างยิ่งว่าโมนาลิซ่ามีคอเลสเตอรอลสูง หลักฐานนี้เป็นตุ่มทั่วไปบนผิวหนังระหว่างเปลือกตาซ้ายและฐานจมูก ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับโรคดังกล่าว ซึ่งหมายความว่า โมนาลิซ่ากินได้ไม่ดี

Joseph Borkowski ทันตแพทย์และผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพชาวอเมริกัน เชื่อว่าผู้หญิงในภาพวาดนั้นเมื่อดูจากสีหน้าของเธอแล้ว สูญเสียฟันไปหลายซี่ ขณะที่ศึกษาภาพถ่ายชิ้นเอกที่ขยายใหญ่ขึ้น Borkowski ค้นพบรอยแผลเป็นรอบปากของโมนาลิซ่า “การแสดงออกทางสีหน้าของเธอเป็นเรื่องปกติของคนที่สูญเสียฟันหน้า” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

นักประสาทสรีรวิทยาก็มีส่วนร่วมในการไขปริศนานี้เช่นกัน ในความเห็นของพวกเขา มันไม่เกี่ยวกับนางแบบหรือศิลปิน แต่เกี่ยวกับผู้ชม ทำไมเราถึงรู้สึกว่ารอยยิ้มของโมนาลิซ่าหายไปแล้วกลับมาอีกครั้ง? Margaret Livingston นักประสาทสรีรวิทยาจากมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ดเชื่อว่าเหตุผลนี้ไม่ใช่ความมหัศจรรย์ของงานศิลปะของ Leonardo da Vinci แต่เป็นลักษณะเฉพาะของการมองเห็นของมนุษย์: การปรากฏและการหายไปของรอยยิ้มขึ้นอยู่กับว่าส่วนใดของใบหน้าของ Mona Lisa ที่จ้องมองของบุคคลนั้น

การมองเห็นมีสองประเภท: ส่วนกลาง, เน้นรายละเอียด และ อุปกรณ์รอบข้าง ชัดเจนน้อยกว่า หากคุณไม่ได้เพ่งความสนใจไปที่ดวงตาของ "ธรรมชาติ" หรือพยายามจ้องมองใบหน้าของเธอให้เต็ม Gioconda จะยิ้มให้คุณ อย่างไรก็ตาม ทันทีที่คุณเพ่งความสนใจไปที่ริมฝีปาก รอยยิ้มก็จะหายไปทันที ยิ่งไปกว่านั้น รอยยิ้มของโมนาลิซ่าสามารถถูกถ่ายทอดออกมาได้ Margaret Livingston กล่าว ทำไม เมื่อทำงานกับสำเนา คุณต้องพยายาม “วาดปากโดยไม่มอง” แต่ดูเหมือนว่าเลโอนาร์โดผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้นที่รู้วิธีการทำเช่นนี้

นักจิตวิทยาฝึกหัดบางคนบอกว่าความลับของโมนาลิซ่านั้นเรียบง่าย นั่นคือการยิ้มให้กับตัวเอง จริงๆ แล้ว นี่คือคำแนะนำที่มอบให้กับผู้หญิงยุคใหม่: ลองคิดดูว่าคุณเป็นคนที่ยอดเยี่ยม อ่อนหวาน ใจดี และไม่เหมือนใครแค่ไหน คุณมีค่าควรแก่การชื่นชมยินดีและยิ้มให้กับตัวเอง พกรอยยิ้มของคุณอย่างเป็นธรรมชาติ ปล่อยให้มันซื่อสัตย์และเปิดกว้างจากส่วนลึกของจิตวิญญาณของคุณ รอยยิ้มจะทำให้ใบหน้าของคุณดูอ่อนลง ลบร่องรอยของความเหนื่อยล้า เข้าไม่ถึง ความแข็งแกร่งที่ทำให้ผู้ชายกลัวมาก เธอจะทำให้ใบหน้าของคุณมีสีหน้าลึกลับ แล้วคุณจะมีแฟนคลับมากเท่ากับโมนาลิซ่า

- "รอยยิ้มที่แปลกประหลาดที่สุดในโลก" หนึ่งในความลึกลับที่มีชื่อเสียงและยังไม่ได้รับการแก้ไขที่สุดในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพซึ่งสาระสำคัญไม่ได้กำหนดไว้อย่างแม่นยำเนื่องจากการรับรู้ของภาพวาด "La Gioconda (Mona Lisa)" เป็นรายบุคคลล้วนๆ การถกเถียงเกี่ยวกับที่มาของตัวละครหลักในภาพเกี่ยวกับความงามของเธอเกี่ยวกับความหมายของรอยยิ้มที่เข้าใจยากของโมนาลิซ่ายังไม่จบ ผู้ชมและนักวิจารณ์ศิลปะเห็นด้วยกับสิ่งเดียวเท่านั้น - รูปลักษณ์ของสาวสวยและรอยยิ้มของเธอสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับผู้ดู เนื่องจากอะไรยังไม่มีคำอธิบาย

แม่นยำยิ่งขึ้นคำอธิบายของปรากฏการณ์ปรากฏขึ้นพร้อมกับความสอดคล้องที่น่าอิจฉา ตัวอย่างเช่น เมื่อไม่นานมานี้ ศาสตราจารย์มาร์กาเร็ต ลิฟวิงสตันจากมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด ในการประชุมประจำปีของสมาคมอเมริกันเพื่อความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์ ซึ่งจัดขึ้นที่เมืองเดนเวอร์ รัฐโคโลราโด ได้นำเสนอทฤษฎีของเธอในการอธิบายความลึกลับนี้ รอยยิ้มของจิโอคอนด้า- ในความเห็นของเธอ ผลกระทบของรอยยิ้มที่ริบหรี่นั้นสัมพันธ์กับลักษณะเฉพาะของการมองเห็นของมนุษย์

Margaret Livingston ตั้งข้อสังเกตว่ารอยยิ้มของ Mona Lisa จะเห็นได้ชัดก็ต่อเมื่อผู้ชมไม่ได้มองที่ริมฝีปากของ Mona Lisa โดยตรง แต่มองที่รายละเอียดอื่น ๆ ของใบหน้าของเธอ นักวิจัยชี้ให้เห็นว่าภาพลวงตาของรอยยิ้มที่หายไปเมื่อเปลี่ยนมุมมองนั้นสัมพันธ์กับวิธีที่ดวงตาของมนุษย์ประมวลผลข้อมูลภาพ

ลักษณะเฉพาะของการมองเห็นของมนุษย์คือการมองเห็นโดยตรงจะรับรู้รายละเอียดได้ดี แต่เงาจะแย่ลง “ลักษณะที่เข้าใจยากของรอยยิ้มของโมนาลิซาสามารถอธิบายได้ด้วยข้อเท็จจริงที่ว่ารอยยิ้มนั้นเกือบทั้งหมดอยู่ในช่วงแสงความถี่ต่ำ และมีเพียงการมองเห็นรอบข้างเท่านั้นที่จะรับรู้ได้ดีเท่านั้น” มาร์กาเร็ต ลิฟวิงสตันกล่าว

ดังนั้น หากคุณบังเอิญอยู่ในปารีส ให้ไปที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ซึ่งเป็นขุมทรัพย์แห่งศิลปะโลก และอย่าลืมไปที่ห้องโถงซึ่งมีการจัดแสดงภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของลีโอนาโด ดา วินชี ไททันแห่งเรอเนสซองซ์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งเมืองฟลอเรนซ์ คงจะดีไม่น้อยหากคุณและ “La Gioconda” ไม่ได้อยู่ตามลำพัง

มีกรณีที่นักท่องเที่ยวชาวรัสเซียอ้อยอิ่งอยู่ใกล้ภาพวาดเป็นเวลานานในตอนเย็นขณะที่พิพิธภัณฑ์ปิดทำการ ไม่มีผู้มาเยี่ยมชมในห้องโถง - คุณสามารถพยายามเจาะลึกความตั้งใจของผู้เขียนได้โดยไม่มีการแทรกแซง นาทีต่อมาเธอเริ่มรู้สึกไม่สบายใจ จากนั้นเธอก็เศร้าและหวาดกลัวโดยทั่วไป นักท่องเที่ยวรอดพ้นจากการเป็นลมโดยขาดการติดต่อกับภาพวาดและรีบออกไปที่ทางออก ฉันสงบสติอารมณ์ได้เฉพาะบนถนนเท่านั้น แต่ความประทับใจอันหนักหน่วงยังคงอยู่เป็นเวลานาน...

เลโอนาร์โด ดา วินชี แม้จะอายุ 61 ปี แต่เขาเต็มไปด้วยความแข็งแกร่งทางร่างกายและความคิดสร้างสรรค์เมื่อเขาถูกเรียกไปยังกรุงโรมโดยจูเลียโน เด เมดิชี น้องชายและพันธมิตรที่ใกล้ที่สุดของสมเด็จพระสันตะปาปาลีโอที่ 10 ให้วาดภาพเหมือนของซินญอรา ปาซิฟิกา บรันดาโนผู้เป็นที่รักของเขา แปซิฟิกา ภรรยาม่ายของขุนนางชาวสเปน นิสัยอ่อนโยนและร่าเริง มีการศึกษาดี และเป็นเครื่องประดับของบริษัทใดๆ ไม่น่าแปลกใจเลยที่คนที่ร่าเริงเช่น Giuliano เข้ามาใกล้ชิดกับเธอดังที่เห็นได้จาก Ippolito ลูกชายของพวกเขา

ในวังของสมเด็จพระสันตะปาปามีการประชุมเชิงปฏิบัติการที่ยอดเยี่ยมสำหรับเลโอนาร์โดพร้อมโต๊ะที่สามารถเคลื่อนย้ายและแสงแบบกระจาย ในระหว่างเซสชั่น มีการเล่นดนตรี นักร้องร้องเพลง ตัวตลกอ่านบทกวี และทั้งหมดนี้ทำให้แปซิฟิกาคงสีหน้าของเธอไว้ตลอดเวลา ภาพวาดนี้ใช้เวลานานในการวาดภาพ มันทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษในการตกแต่งรายละเอียดทั้งหมด โดยเฉพาะใบหน้าและดวงตา แปซิฟิกาในภาพราวกับมีชีวิตซึ่งทำให้ผู้ชมประหลาดใจ

จริงอยู่ บางคนมักมีความรู้สึกกลัว ดูเหมือนว่าแทนที่จะเป็นผู้หญิงในภาพ อาจมีสัตว์ประหลาด ไซเรนทะเล หรือแม้แต่บางอย่างที่แย่กว่านั้น และภูมิทัศน์ด้านหลังเธอก็ทำให้เกิดบางสิ่งที่ลึกลับ รอยยิ้มตะแคงอันโด่งดังของแปซิฟิกาก็ไม่สอดคล้องกับแนวคิดเรื่องความชอบธรรมแต่อย่างใด แต่มีความอาฆาตพยาบาทอยู่ที่นี่หรืออาจเป็นอะไรบางอย่างจากอาณาจักรเวทมนตร์ รอยยิ้มลึกลับนี้เองที่หยุด ตรึงใจ ปลุกและเรียกผู้ชมที่ฉลาด ราวกับบังคับให้เขาเข้าสู่การเชื่อมต่อกระแสจิตกับภาพ

อย่างไรก็ตามรอยยิ้มที่คล้ายกันนั้นเป็นลักษณะของเลโอนาร์โดเอง นี่เป็นหลักฐานจากภาพวาดของ Verrocchio อาจารย์ของเขา "Tobias with the Fish" ซึ่ง Leonardo ทำหน้าที่เป็นต้นแบบให้กับ Archangel Michael และในรูปปั้นของเดวิด ครูได้สร้างรูปลักษณ์ของนักเรียนของเขาขึ้นมาใหม่อย่างไม่ต้องสงสัยด้วยท่าทางเยาะเย้ยที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา

บางทีเหตุการณ์นี้อาจทำให้เราสามารถสันนิษฐานได้ว่าแบบจำลองของ "La Gioconda" นั้นเป็นผู้เขียนเองนั่นคือ เป็นภาพเหมือนตนเองในชุดสตรี การเปรียบเทียบภาพวาดด้วยคอมพิวเตอร์กับภาพเหมือนตนเองอันโด่งดังด้วยดินสอสีแดงที่เก็บไว้ในตูรินไม่ได้ปฏิเสธสมมติฐานนี้ มีความคล้ายคลึงกันบางประการจริง ๆ แต่ไม่เพียงพอสำหรับการสรุปเพิ่มเติมโดยสิ้นเชิง

ชะตากรรมของแปซิฟิกาไม่ใช่เรื่องง่าย การแต่งงานของเธอกับขุนนางชาวสเปนมีอายุสั้น - สามีของเธอก็เสียชีวิตในไม่ช้า Giuliano Medici ไม่ต้องการแต่งงานกับนายหญิงของเขา และไม่นานหลังจากแต่งงานกับอีกคน เขาก็เสียชีวิตจากการบริโภค จูเลียโน ลูกชายของแปซิฟิกาเสียชีวิตตั้งแต่อายุยังน้อยหลังจากถูกวางยาพิษ และสุขภาพของเลโอนาร์โดเองก็ตกอยู่ในความระส่ำระสายโดยสิ้นเชิงระหว่างการทำงานกับภาพบุคคล

ชะตากรรมของผู้คนที่เข้าใกล้แปซิฟิกากลายเป็นเรื่องน่าเศร้าราวกับผีเสื้อที่บินเข้าหาไฟ เห็นได้ชัดว่าเธอมีพลังที่จะดึงดูดผู้ชายเข้ามาหาเธอ และอนิจจาก็ดึงพลังงานและชีวิตของพวกเขาไป เป็นไปได้ว่าชื่อเล่นของเธอคือ Gioconda ซึ่งแปลว่ากำลังเล่น และเธอก็เล่นกับผู้คนด้วยโชคชะตาของพวกเขา แต่การเล่นกับวัตถุที่เปราะบางเช่นนั้นจะจบลงแบบเดียวกันเสมอ - วัตถุนั้นแตกหัก

Giuliano de' Medici ผู้ซึ่งต้องการกระชับความสัมพันธ์ของเขากับราชวงศ์ฝรั่งเศส แต่งงานกับเจ้าหญิง Philibert แห่งซาวอย เพื่อไม่ให้เจ้าสาวไม่พอใจกับภาพลักษณ์ของคนรักคนล่าสุดของเขาเลโอนาร์โดจึงถูกทิ้งให้อยู่ในโรมและทำการเปลี่ยนแปลงรูปภาพต่อไปซึ่งจากมุมมองของผู้สังเกตการณ์ภายนอกคนใดคนหนึ่งก็เสร็จสิ้นอย่างสมบูรณ์

แต่พลังบางอย่างบังคับให้เขาทำงานต่อไป แม้ว่าเขามักจะพ่ายแพ้ต่อความเหนื่อยล้าและไม่แยแส โดยที่เขาไม่เคยรู้จักมาก่อน มือขวาของเขาสั่นมากขึ้นเรื่อยๆ แม้ว่าเขาจะถนัดซ้ายตั้งแต่สมัยเด็กๆ และด้วยเหตุนี้เขาจึงมักตกอยู่ภายใต้การเยาะเย้ยที่เกี่ยวข้องกับความเชื่อโชคลางที่ซาตานหรือวิญญาณชั่วร้ายขับด้วยมือซ้ายของเขา แต่มันก็ยากขึ้นเรื่อยๆ สำหรับเขาในการทำงาน

เลโอนาร์โดมักจะสร้างความบันเทิงให้ตัวเองด้วยเกมที่แปลกประหลาด วันหนึ่ง เมื่อคนสวนจับกิ้งก่าหน้าตาแปลกๆ ได้ เลโอนาร์โดติดปีกที่ทำจากหนังของกิ้งก่าตัวอื่นๆ ที่เต็มไปด้วยสารปรอท รวมทั้งเขาและเครา เมื่อกิ้งก่าขยับ ปีกของมันก็กระพือปีก สิ่งนี้ทำให้เกิดความสยองขวัญในหมู่ผู้ชมที่พากันส้นเท้าแตก

ในวัยหนุ่มของเขาหลังจากได้รับคำสั่งให้ทาสีโล่ในห้องหนึ่งที่เลโอนาร์โดได้สร้างสัตว์ประหลาดที่น่ากลัวซึ่งประกอบด้วยกิ้งก่ากิ้งก่ากิ้งก่างูค้างคาวและสิ่งมีชีวิตอื่น ๆ มากมาย สัตว์ประหลาดนั้นราวกับมีชีวิต คลานออกมาจากรอยแยกหินที่สร้างขึ้นในห้อง พ่นยาพิษออกจากปาก ไฟจากตา และควันจากจมูกของมัน เมื่อเลือกมุมที่ต้องการแล้ว เขาก็วาดภาพสัตว์ประหลาดตัวนี้บนโล่ ต้องใช้ประสาทที่แข็งแกร่งมากเพื่อที่จะไม่นิ่งอยู่ใกล้โล่

ในขณะที่ศึกษากายวิภาคของมนุษย์และสัตว์ เลโอนาร์โดเคยประกอบโครงกระดูกม้าที่สมบูรณ์และด้วยความช่วยเหลือของเชือกยาว ก็สามารถทำให้มันเคลื่อนไหวได้ ทำให้ผู้ช่วยของเขาหวาดกลัว และเขาเรียนรู้ที่จะทำความสะอาดลำไส้ของลูกแกะให้ผอมลงจนมีขนาดพอดีกับอุ้งมือของเขา ขณะที่มีขนซ่อนอยู่ในอีกห้องหนึ่ง ผู้ช่วยของเขาจึงขยายลำไส้เหล่านี้จนเต็มทั้งห้อง และกดแขกที่ประหลาดใจกับผนัง

ความสนุกดังกล่าวสมเหตุสมผลมากสำหรับเลโอนาร์โด เขาขัดเกลาความคิดของเขา - จุดประสงค์ของงานศิลปะคือความสามารถในการทำให้ผู้ชมประหลาดใจ บังคับให้เขาถอยกลับด้วยความสยองขวัญหรือหลอกหลอนเขา ผลงานสร้างสรรค์หลายชิ้นของเขาปลุกอารมณ์ความรู้สึกอันรุนแรง ความตกใจ และความตื่นเต้นให้กับผู้คน สิ่งนี้เกิดขึ้นมานานกว่าสี่ศตวรรษ โดยเกี่ยวข้องกับผลิตผลหลักชิ้นสุดท้ายของเขาอย่าง La Gioconda

ก่อนออกจากโรมไปฝรั่งเศส เลโอนาร์โดไปเยี่ยมจูเลียโน เด เมดิชี ซึ่งกำลังจะตายด้วยการบริโภค และกลับมาบ้านเกิดของเขาไม่นานหลังจากงานแต่งงาน จูเลียโนทิ้งภาพเหมือนของแปซิฟิกาให้กับศิลปิน ซึ่งในที่สุดก็ขายภาพเหมือนให้กับกษัตริย์ฝรั่งเศสด้วยเงินก้อนใหญ่ “เมดิซีสร้างฉันและทำลายฉัน” เลโอนาร์โดตั้งข้อสังเกตในสมุดบันทึกของเขา คร่ำครวญถึงสุขภาพที่ทรุดโทรมอย่างรุนแรงของเขา แต่ฉันเชื่อว่าไม่ใช่ Medici ที่เป็นต้นเหตุของการทำลายล้างของปรมาจารย์ แต่เป็น Signora Pacifica ซึ่งมีคุณสมบัติร้ายแรงซึ่งทิ้งรอยประทับไว้ในชีวิตในอนาคตของเขา สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยการสื่อสารกับเธอ และจากนั้นด้วยรูปลักษณ์ของเธอที่ผลิตโดยเลโอนาร์โด...

ในการรับใช้กษัตริย์ฝรั่งเศส Leonardo ได้ออกแบบงานเฉลิมฉลองอันงดงาม พระราชวังใหม่สำหรับกษัตริย์ คลอง แต่ทั้งหมดนี้ไม่ได้อยู่ในระดับเดียวกับเมื่อก่อน หนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้เขียนพินัยกรรม ก่อนหน้านี้เลโอนาร์โดที่กระตือรือร้นมากเสียไปมาก ผิดปกติสำหรับผู้ชายที่ในวัยหนุ่มของเขางอเกือกม้าด้วยมือของเขาอย่างใจเย็นเป็นความรู้สึกเหนื่อยล้าอย่างต่อเนื่อง

เมื่อเร็ว ๆ นี้เขาเขียนโดยพยายามแสดงความคิดหนึ่งด้วยคำพูดที่แตกต่างกัน: “ เสียการเคลื่อนไหวดีกว่าเหนื่อย เหมือนความตายมากกว่าความเหนื่อยล้า ฉันไม่เหนื่อยในขณะที่มีประโยชน์ งานทั้งหมดไม่สามารถทำให้ฉันเบื่อได้” เขาไม่ได้ลุกจากเตียงเป็นเวลาหลายสัปดาห์ ในที่สุดมือขวาของเขาก็หยุดเชื่อฟังเขาแล้ว

อาการนี้คงอยู่ได้ไม่นาน และเมื่ออายุ 67 ปี ไททันแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็เสียชีวิตลง ด้วยเหตุนี้ แปซิฟิกาจึงเป็นทั้งเหตุผลในการสร้างสรรค์สิ่งสร้างสรรค์ที่พิเศษ และเป็นสาเหตุของการลดลงอย่างรวดเร็วของนักวิทยาศาสตร์ วิศวกร สถาปนิก และศิลปินผู้ยิ่งใหญ่...

โกกอลในเรื่อง "ภาพเหมือน" กล่าวถึงภาพเหมือนของเลโอนาร์โด ดา วินชี ซึ่งปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ทำงานมาหลายปีและยังถือว่ายังไม่เสร็จ แม้ว่าคนรุ่นราวคราวเดียวกันจะยกย่องภาพนี้ว่าเป็นงานศิลปะที่สมบูรณ์แบบและสมบูรณ์แบบที่สุด ไม่ต้องสงสัยเลยว่าโกกอลหมายถึง "La Gioconda" อันโด่งดังแม้ว่าเขาจะไม่ได้ตั้งชื่อเธอก็ตาม แต่ทำไมโกกอลต้องจำลีโอนาร์โด ดา วินชีด้วย?

การกระทำของเรื่องราวเริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่า Chartkov หนุ่มผู้น่าสงสารซึ่งมีเงินก้อนสุดท้ายตัดสินใจซื้อภาพวาดที่เขาเลือกจากขยะเก่า ๆ โดยมีรูปของชายชราในชุดเอเชียที่ไม่มีดวงตา ออกกำลังกายอย่างระมัดระวังเท่านั้น แต่ยังดูมีชีวิตชีวาอย่างน่าประหลาด ทิ้งให้คนที่ดูภาพเหมือนรู้สึกไม่พอใจและรู้สึกแปลก ๆ ดังนั้นเมื่อกลับมาถึงบ้านล้างภาพวาดที่ซื้อมาจากดินแล้วแขวนไว้บนผนัง Chartkov พยายามเข้าใจสาเหตุของความรู้สึกแปลก ๆ ในเวลานี้เองที่เขาจำได้ว่า "La Gioconda" เป็นอะนาล็อกที่ใกล้เคียงที่สุดของการเข้าซื้อกิจการที่ไม่ธรรมดา

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่อ้างอิงถึงแนวทางการให้เหตุผลเพิ่มเติมของ Chartkov ภายใต้ความประทับใจของภาพเหมือนของชายชรา:“ นี่ไม่ใช่ศิลปะอีกต่อไป: มันทำลายความกลมกลืนของภาพเหมือนด้วยซ้ำ สิ่งเหล่านี้ยังมีชีวิตอยู่ นี่คือดวงตาของมนุษย์! ราวกับว่าพวกเขาถูกตัดออกจากคนที่มีชีวิตและติดอยู่ที่นี่ ที่นี่ไม่มีความสุขอย่างสูงที่จะเติมเต็มจิตวิญญาณอีกต่อไปเมื่อมองดูผลงานของศิลปินไม่ว่าเขาจะหยิบจับวัตถุที่แย่แค่ไหนก็ตาม มีความรู้สึกเจ็บปวดและอิดโรยอยู่ที่นี่... เหตุใดธรรมชาติที่เรียบง่ายและต่ำจึงปรากฏในศิลปินคนหนึ่งในบางแสงและคุณไม่รู้สึกถึงความประทับใจเล็กน้อย ในทางตรงกันข้าม ดูเหมือนว่าคุณจะสนุกไปกับมัน แล้วหลังจากนั้นทุกอย่างก็ไหลและเคลื่อนตัวไปรอบๆ ตัวคุณอย่างสงบและสม่ำเสมอมากขึ้น? แล้วทำไมธรรมชาติเดียวกันของศิลปินอีกคนถึงดูต่ำต้อย สกปรก และอีกอย่าง เขาก็ยังซื่อสัตย์ต่อธรรมชาติด้วย? แต่ไม่ไม่มีอะไรส่องสว่างในตัวเธอ มันเหมือนกับทิวทัศน์ในธรรมชาติ ไม่ว่าจะงดงามเพียงไร บางสิ่งก็ยังขาดหายไปหากไม่มีดวงอาทิตย์บนท้องฟ้า” และเกี่ยวกับภาพบุคคลที่น่าสะพรึงกลัวนี้ด้วย: “มันไม่ใช่สำเนาจากชีวิตอีกต่อไป แต่เป็นภาพวาดแปลก ๆ ที่จะส่องสว่างใบหน้าของคนตายที่ขึ้นมาจากหลุมศพ”

ให้เราระลึกว่าภายใต้อิทธิพลของภาพนี้ Chartkov เริ่มมีอาการประสาทหลอนและความฝันอันเลวร้าย ความมั่งคั่งที่เข้ามาทำให้ Chartkov กลายเป็นจิตรกรวาดภาพเหมือนที่ทันสมัย ​​แต่ความสุขไม่ได้เกิดขึ้น โกลด์ให้ความปลอดภัยและเกียรติแก่เขา แต่เอาทักษะของเขาในฐานะจิตรกรและความสามารถในการเคารพเพื่อนร่วมงานรุ่นเยาว์ของเขาไป การสูญเสียความสามารถนำไปสู่การอิจฉาศิลปินที่มีความสามารถ ความโกรธต่อคนทั้งโลก และท้ายที่สุดคือการสูญเสียความมั่งคั่งและความตายอันน่าสยดสยอง เขาตระหนักว่าภาพวาดที่ไม่ธรรมดาที่เขาซื้อมาตั้งแต่สมัยยังเยาว์วัยที่ยากจนคือเหตุผลในการเปลี่ยนแปลงของเขา

หลังจากการเสียชีวิตของ Chartkov การสร้างภาพเหมือนก็เริ่มขึ้น ปรากฎว่าศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองที่น่าทึ่งได้รับมอบหมายให้ทำภาพเหมือนนี้โดยผู้ให้กู้เงินซึ่งหลายคนมองว่าเป็นปีศาจเนื่องจากความจริงที่ว่าชะตากรรมของทุกคนที่ยืมเงินจากเขานั้นแย่มาก เมื่อรวมกับเงินแล้ว มันเหมือนกับว่ามีพลังชั่วร้ายแทรกซึมเข้าไปในพวกเขาจนนำไปสู่ความตาย ผู้ให้กู้เงินรู้สึกว่าความตายของเขากำลังใกล้เข้ามาจึงสั่งให้วาดภาพเหมือนเพื่อที่จะมีชีวิตอยู่ต่อไปในภาพนี้ด้วยพลังเหนือธรรมชาติ ศิลปินที่ต้องการลองใช้การวาดภาพปีศาจเห็นด้วย แต่ยิ่งเขาเข้าใกล้ภาพเหมือนของเขากับธรรมชาติมากขึ้นเท่าใด ภาระและความวิตกกังวลก็มากขึ้นในตัวเขามากขึ้นเท่านั้น ดวงตาของภาพเหมือน “แทงเข้าไปในจิตวิญญาณของเขาและทำให้เกิดความวิตกกังวลอย่างไม่อาจเข้าใจได้” แม้ว่าศิลปินจะไม่สามารถทำงานของเขาให้เสร็จได้ แต่ภาพเหมือนก็ดูสมบูรณ์และหลังจากผู้ให้กู้เงินเสียชีวิตก่อนวัยอันควร มันก็ตกไปอยู่ในความครอบครองของเขา การสูญเสียความสามารถในเวลาต่อมา การเสียชีวิตของภรรยาและลูกสองคนทำให้เขาเกิดความคิดว่า "พู่กันของเขาทำหน้าที่เป็นอาวุธที่ชั่วร้าย ส่วนหนึ่งของชีวิตของเจ้าหนี้เงินได้ส่งผ่านเข้าไปในภาพวาดจริง ๆ และตอนนี้กำลังรบกวนผู้คน ปลูกฝังปีศาจ เร่งเร้าล่อลวงศิลปินจากเส้นทางทำให้เกิดความอิจฉาริษยาอย่างสาหัส”

บางทีโกกอลอาจเปิดเผยแก่นแท้ของ "รอยยิ้มของจิโอคอนดา" และเข้ารหัสการเดาของเขาในเรื่อง "ภาพเหมือน" โดยกลัวที่คนรุ่นราวคราวเดียวกันจะเข้าใจผิด? ตอนนี้เราสามารถพูดได้ว่าผู้ให้กู้เงินของ Gogol และ Pacifica ของ Leonardo นั้นเป็นบุคคลคนเดียวกันในแง่หนึ่ง

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่ภาพวาดของผู้หญิงโดย Leonardo da Vinci ซึ่งเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ถือเป็นภาพของ Lisa วัย 25 ปีภรรยาของ Francesco del Giocondo เจ้าสัวชาวฟลอเรนซ์ จนถึงขณะนี้ภาพเหมือนมีชื่อซ้ำในอัลบั้มและหนังสืออ้างอิงหลายเล่ม - "La Gioconda โมนาลิซ่า” แต่นี่เป็นความผิดพลาดและจอร์โจ วาซารี ศิลปินและนักเขียนยุคกลางผู้โด่งดัง ผู้รวบรวมชีวประวัติของศิลปินและประติมากรยุคเรอเนซองส์ผู้ยิ่งใหญ่หลายคนต้องโทษความผิดนี้

มันเป็นอำนาจของวาซารีที่บดบังผ้าคลุมไว้ทุกข์ของหญิงม่ายบนศีรษะของผู้หญิงที่ปรากฎ (Francesco del Giocondo มีอายุยืนยาว) และไม่ได้ให้โอกาสตั้งคำถาม: ถ้านี่คือโมนาลิซ่าแล้วทำไมจิตรกรถึงทำแบบนั้น เก็บภาพไว้ตอนลูกค้ายังมีชีวิตอยู่เหรอ?

และมีเพียงศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่หยุดการสะกดจิตนี้ A. Venturi ในปี 1925 แนะนำว่าภาพเหมือนแสดงถึงดัชเชสคอนสตันซาดาวาลอส ภรรยาม่ายของเฟเดริโก เดล บัลโซ นายหญิงอีกคนของจูเลียโน เมดิชี พื้นฐานสำหรับสมมติฐานนี้คือโคลงของกวี Eneo Irpino ซึ่งกล่าวถึงภาพเหมือนของเธอโดย Leonardo เวอร์ชันนี้ไม่มีการยืนยันอื่นใด

และในที่สุด ในปี 1957 C. Pedretti ได้หยิบยก Pacifica เวอร์ชันของ Brandano ออกมา เป็นเวอร์ชันนี้ที่ทำให้เกิดการค้นคว้าวิจัยเกี่ยวกับมรดกของชาวฟลอเรนซ์ผู้ยิ่งใหญ่ครั้งใหม่ ดูเหมือนว่าเวอร์ชันนี้จะถูกต้องที่สุดเนื่องจากได้รับการยืนยันไม่เพียงแต่ในเอกสารเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสาระสำคัญของสถานการณ์เพิ่มเติมที่กล่าวถึงข้างต้นด้วย

ศตวรรษที่ 20 เป็นศตวรรษแห่งความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ในสาขาจิตศาสตร์ นักประสาทวิทยาชื่อดัง Sh. Karagulla ซึ่งเป็นผลมาจากการศึกษาจำนวนมากและเชื่อถือได้ในสหรัฐอเมริกา แคนาดา และอังกฤษ พบว่าบางคนมีปริมาณออร่าที่ลดลงเมื่อเทียบกับคนอื่นๆ และสามารถดูดซับพลังงานสำคัญของคนที่พวกเขารักได้ ทำให้เกิดโรคภัยไข้เจ็บแก่ตน

ทุกวันนี้คนแบบนี้มักถูกเรียกว่าแวมไพร์พลังงาน ปรากฏการณ์นี้ได้รับการยืนยันจากนักวิจัยคนอื่นๆ การรั่วไหลของพลังงานสำคัญในระยะเริ่มแรกทำให้เกิดความไม่แยแสและภูมิคุ้มกันลดลงในเหยื่อของการรุกรานของพลังงานและจากนั้นนำไปสู่ปัญหาสุขภาพที่รุนแรง

ดังนั้นจึงเป็นไปได้มากที่แปซิฟิกาเป็นเพียงบุคคลเช่นนี้ ผู้ดูดซับพลังงานสำคัญของผู้อื่น - แวมไพร์พลังงาน หรืออย่างที่โกกอลจะพูดว่าเปล่งแสงแห่งความตาย นั่นคือเหตุผลที่ภาพวาดที่เหมือนจริงอย่างผิดปกติของเธอเช่น Pacifica ที่ยังมีชีวิตอยู่ดูดซับชีวิตแผ่ความชั่วร้ายและไม่สามารถรักษาได้ แต่สร้างความเสียหายให้กับจิตวิญญาณของผู้ชมจนถึงทุกวันนี้ เมื่อสัมผัสบุคคลที่มีภาพดังกล่าวในระยะสั้นอาจเกิดอาการของสเตนดาห์ลซินโดรมได้และเมื่อสัมผัสเป็นเวลานานอาจเกิดอาการเหนื่อยล้าเรื้อรังได้

ในภาพนี้ แก่นแท้ของความสำเร็จของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่บนเส้นทางแห่งการเข้าใกล้ความเป็นจริงนั้นมีความเข้มข้น นี่คือผลลัพธ์ของการวิจัยทางกายวิภาคของเขาซึ่งทำให้เขาพรรณนาถึงผู้คนและสัตว์ในท่าทางที่เป็นธรรมชาติอย่างสมบูรณ์นี่คือ "sfumato" ที่มีชื่อเสียง - การกระเจิงซึ่งทำให้เขามีโอกาสพรรณนาขอบเขตระหว่างวัตถุต่าง ๆ ได้อย่างถูกต้องนี่คือสิ่งที่สมบูรณ์แบบ การใช้ไคอาโรสคูโร นี่คือรอยยิ้มลึกลับของผู้หญิงที่ถูกแสดง ซึ่งรวมถึงการเตรียมไพรเมอร์พิเศษสำหรับแต่ละส่วนของภาพวาดอย่างรอบคอบ และรายละเอียดที่ประณีตอย่างผิดปกติ

และสุดท้ายสิ่งที่สำคัญที่สุดคือการถ่ายโอนที่ถูกต้องของสิ่งที่จับต้องไม่ได้หรือแม่นยำยิ่งขึ้นคือแก่นแท้ของวัตถุภาพวาด ด้วยพรสวรรค์ที่ไม่ธรรมดาของเขา เลโอนาร์โดได้สร้างผลงานที่มีชีวิตอย่างแท้จริง โดยมอบชีวิตที่ยืนยาวให้กับแปซิฟิกาโดยมีลักษณะเฉพาะทั้งหมดอย่างต่อเนื่องมาจนถึงทุกวันนี้ และการสร้างสรรค์นี้ เช่นเดียวกับการสร้างสรรค์ของแฟรงเกนสไตน์ ที่ทำลายและมีอายุยืนยาวกว่าผู้สร้างมัน

พิพิธภัณฑ์ลูฟร์” "สามารถก่อให้เกิดอันตรายแก่ผู้คนที่พยายามเจาะลึกความหมายของมันได้ แล้วบางทีอาจจำเป็นต้องทำลายการทำซ้ำทั้งหมดและตัวต้นฉบับเองด้วย? แต่นี่จะเป็นการกระทำที่ก่ออาชญากรรมต่อมนุษยชาติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากมีภาพวาดจำนวนมากที่มีผลกระทบต่อมนุษย์เหมือนกันในโลก คุณเพียงแค่ต้องรู้เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของภาพวาดดังกล่าว (และไม่เพียงแต่ภาพวาดเท่านั้น) และใช้มาตรการที่เหมาะสม เช่น จำกัดการทำซ้ำ เตือนผู้เยี่ยมชมในพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับผลงานดังกล่าว และสามารถให้ความช่วยเหลือทางการแพทย์แก่พวกเขาได้ เป็นต้น หากคุณมี La Gioconda ที่ลอกเลียนแบบและคิดว่าสิ่งเหล่านี้มีอิทธิพลไม่ดีต่อคุณ ให้กำจัดมันออกไปหรือเผาทิ้ง

ในเรื่องราวของโกกอล ภาพบุคคลที่โชคร้ายได้หายตัวไปอย่างลึกลับเมื่อความลับของมันถูกเปิดเผยต่อสาธารณะ อย่าแปลกใจหากคุณพบว่า "La Gioconda" จะหายไปจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์อย่างลึกลับในไม่ช้า เธอหายตัวไปจากที่นั่นแล้วในปี พ.ศ. 2454 โดยถูกลักพาตัว แต่แล้วเธอก็ถูกพบและกลับไปที่บ้านของเธอ

ทุกสิ่งมีความลึกลับและศิลปะก็ไม่มีข้อยกเว้น หนึ่งในความลึกลับที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขคือภาพวาด "La Gioconda" ("Mona Lisa") โดย Leonardo da Vinci

มีการพูดคุยกันมากมายรอบตัวเธอเกี่ยวกับความงามและรอยยิ้มของตัวละครในภาพ ผู้ชมและนักวิจารณ์ทุกคนเห็นด้วยกับสิ่งเดียวเท่านั้น - ภาพนี้สร้างความประทับใจที่น่าทึ่งและแปลกตา คำอธิบายสำหรับรอยยิ้มลึกลับปรากฏขึ้นบ่อยมาก มีหลายคนที่เชื่อว่าเอฟเฟกต์รอยยิ้มริบหรี่นั้นเกิดจากคุณสมบัติที่โดดเด่นของการมองเห็นของมนุษย์ คนอื่นๆ แย้งว่ารอยยิ้มของภาพวาดนั้นชัดเจนเมื่อผู้สังเกตการณ์มองไปยังรายละเอียดใดๆ ของใบหน้าของหญิงสาว นอกเหนือจากริมฝีปากของเธอ

อย่าลืมไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ขณะอยู่ในปารีสและชมผลงานชิ้นเอกของเลโอนาร์โด ดา วินชี อย่างไรก็ตาม พยายามอย่าอยู่คนเดียวกับภาพวาด เพราะมีกรณีแปลก ๆ มากมายที่เกี่ยวข้องกัน บางคนรู้สึกเศร้าโศก เศร้า หรือเริ่มร้องไห้หลังจากดูภาพนี้เป็นเวลานาน แม้ว่าวันนี้แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะอยู่คนเดียวกับภาพนี้ แต่โดยทั่วไปแล้วห้องโถงจะเต็มไปด้วยนักท่องเที่ยว

เลโอนาร์โด ดา วินชีถูกเรียกไปยังกรุงโรมโดยจูเลียโน เด เมดิชี เพื่อวาดภาพเหมือนของซิกโนรา ปาซิฟิกา บรันดาโน เธอเป็นภรรยาม่ายของขุนนางชาวสเปน นิสัยอ่อนโยน ร่าเริง มีการศึกษาดี และเป็นเครื่องประดับที่ดีต่อสังคม มีการจัดเวิร์คช็อปสำหรับศิลปิน เด็กผู้หญิงต้องรักษาการแสดงออกบนใบหน้าของเธออย่างต่อเนื่อง เพื่อจุดประสงค์นี้ในระหว่างการเล่นดนตรี ร้องเพลง และอ่านบทกวี

ภาพบุคคลถูกวาดภาพมาเป็นเวลานานโดยดึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดออกมาอย่างระมัดระวัง นั่นเป็นสาเหตุที่ทำให้หญิงสาวในภาพดูเหมือนเธอยังมีชีวิตอยู่ บางคนมีความรู้สึกหวาดกลัวว่าอาจมีสัตว์ประหลาดหรือสิ่งอื่นใดปรากฏในภาพ รอยยิ้มอันโด่งดังนั้นทำให้ผู้ชมหลงใหลด้วยความลึกลับ ทำให้เกิดความรู้สึกพิเศษ อย่างไรก็ตาม รูปภาพดังกล่าวได้รับการจำลองขึ้นในโลกมากกว่าภาพอื่นๆ มีอยู่ทุกที่ รวมถึงวอลเปเปอร์สำหรับสมาร์ทโฟนด้วย (เช่น มีบางส่วนใน appdecor.org)

หลายคนอ้างว่าเลโอนาร์โดเองก็มีรอยยิ้มเหมือนกัน สิ่งนี้สามารถเห็นได้จากภาพวาดของอาจารย์ของเขาซึ่งมีดาวินชีเป็นนางแบบ ด้วยเหตุนี้จึงมีบางคนแนะนำว่าโมนาลิซ่าเป็นภาพเหมือนตนเองของศิลปินในรูปแบบผู้หญิง การเปรียบเทียบภาพวาดด้วยคอมพิวเตอร์กับภาพเหมือนตนเองไม่ได้ปฏิเสธสมมติฐานนี้ อย่างไรก็ตาม ถึงกระนั้นก็ยังเร็วเกินไปที่จะบอกว่านี่เป็นเวอร์ชันจริง

ชะตากรรมของแปซิฟิกาไม่สามารถเรียกได้ว่าง่าย การแต่งงานมีอายุสั้นเนื่องจากสามีของเธอเสียชีวิต Giuliano Medici ไม่ต้องการที่จะรับนายหญิงของเขาเป็นภรรยาของเขา และลูกชายของเขาก็ถูกวางยาพิษ ในไม่ช้าเมดิชิก็ต้องแต่งงานเพื่อความสะดวกเขาไม่ต้องการทำให้เจ้าสาวไม่พอใจด้วยภาพเหมือนของนายหญิงของเขาดังนั้นเลโอนาร์โดจึงต้องเปลี่ยนภาพวาดซึ่งเสร็จสมบูรณ์แล้ว

แปซิฟิกามีแนวโน้มที่จะดึงดูดผู้ชายและดูเหมือนจะคร่าชีวิตพวกเขา สันนิษฐานว่าชื่อเล่นของเธอคือ "Gioconda" คำนี้แปลว่า "กำลังเล่น" Signora Pacifica ทิ้งร่องรอยของเธอไว้ไม่เพียงแต่กับคู่รักของเธอเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินด้วย ซึ่งยิ่งแย่ลงมากขึ้นหลังจากวาดภาพเหมือน ดาวินชีเริ่มรู้สึกแปลกๆ ความไม่แยแสซึ่งไม่เคยมีมาก่อนและความเหนื่อยล้ามาสู่เขา มือสั่นมากขึ้นเรื่อยๆ และทำงานได้ยากขึ้น

หลังจากวาดภาพเหมือนเสร็จแล้วออกเดินทางไปฝรั่งเศส เลโอนาร์โดได้สร้างพระราชวังใหม่สำหรับกษัตริย์ แต่งานไม่ได้อยู่ในระดับที่สูงเหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป เขาสูญเสียพลังงานและไม่แยแส เขาไม่ยอมลุกจากเตียงเป็นเวลาหลายสัปดาห์ และมือขวาก็หยุดเชื่อฟัง ศิลปินเสียชีวิตเมื่ออายุ 67 ปี

ในขั้นต้นเชื่อกันว่าหญิงสาวที่ปรากฎในภาพวาดคือลิซ่าอายุ 25 ปีภรรยาของ Giocondo เจ้าสัวชาวฟลอเรนซ์ ที่จริงแล้วนั่นคือสาเหตุที่ภาพเหมือนในบางอัลบั้มและหนังสืออ้างอิงมีชื่อที่ไม่ชัดเจน - "La Gioconda โมนาลิซ่า”

A. Venturi ยอมรับในปี 1925 ว่าภาพเหมือนของ Constanza d’Avalos นายหญิงของ Giuliano Medici ข้อสันนิษฐานนี้มีพื้นฐานมาจากบทกวีของกวี Eneo Irpino แต่ไม่มีหลักฐานอื่นใดที่ยืนยันความจริงของเวอร์ชันนี้

มันเป็นเพียงในปี 1957 ที่ C. Pedretti เสนอแนวคิดของ Pacifica ของ Brandano ถือว่าถูกต้องที่สุดด้วยเอกสารและสถานการณ์ที่อธิบายไว้ข้างต้น มีความเห็นว่าแปซิฟิกาเป็นแวมไพร์พลังงาน คนเหล่านี้คือคนที่มีปริมาณออร่าน้อยกว่าคนทั่วไปซึ่งเป็นผลมาจากการที่พวกเขาสามารถดูดซับพลังงานที่สำคัญของญาติพี่น้องทำให้เกิดความไม่แยแสร่างกายอ่อนแอลงและรบกวนความเป็นอยู่อย่างรุนแรง นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมภาพบุคคลที่ไม่ธรรมดาของแปซิฟิกาจึงมีผลกระทบต่อผู้ที่มองภาพนี้เป็นเวลานาน

เราไม่ควรลืมเกี่ยวกับการทดลองของเลโอนาร์โดที่ต้องการให้ภาพวาดของเขาทำให้เกิดอารมณ์ที่รุนแรง เขาใฝ่ฝันที่จะทำให้ผู้ชมหวาดกลัวหรือในทางกลับกันทำให้เขาหลงเสน่ห์ ความรู้ด้านกายวิภาคศาสตร์ของเขา "sfumato" chiaroscuro รอยยิ้มลึกลับของผู้หญิงในแนวตั้งและการวาดภาพรายละเอียดที่เล็กที่สุด - ทั้งหมดนี้สร้างสิ่งมีชีวิต

การทำลาย “รอยยิ้มของ Gioconda” ถือเป็นอาชญากรรม เพราะในโลกนี้มีภาพวาดมากมายที่ส่งผลกระทบต่อผู้คน เราแค่ต้องใช้มาตรการเพื่อให้แน่ใจว่าภาพวาดเหล่านี้มีอิทธิพลต่อผู้คนน้อยลง เช่น จำกัดเวลาที่อยู่ใกล้พวกเขา หรือเตือนผู้มาเยือน