คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย ตั้งชื่อตาม M. State Academic คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย ตั้งชื่อตาม M. ฉัน. พยัตนิตสกี้

ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียง

ย้อนกลับไปในปี 1902 Pyatnitsky เริ่มสร้างวงดนตรีลูกทุ่ง ในปี 1910 Mitrofan Efimovich Pyatnitsky ได้สร้างคณะนักร้องประสานเสียงของนักร้องลูกทุ่งจากจังหวัด Voronezh, Smolensk และ Ryazan เมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2454 คณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงเป็นครั้งแรกในห้องโถงของสภาสูงแห่งมอสโก
ห้องโถงเต็ม ม่านค่อยๆ แยกออก และกระท่อมธรรมดาๆ ของหมู่บ้านก็ปรากฏขึ้นต่อหน้าผู้ชมที่ประหลาดใจ ตามแนวกำแพงไม้ซุงซึ่งมีม้านั่งที่สร้างขึ้นอย่างคร่าวๆ เตารัสเซีย หม้อเหล็กหล่อ โป๊กเกอร์ ที่จับ เปล ล้อหมุน หีบสินสอด... ชาวนาสิบแปดคนขึ้นเวที
คอนเสิร์ตดังกล่าวได้รับเสียงปรบมือจากผู้ชมอย่างกึกก้อง มันเป็นอะไรที่แปลกใหม่มาก เป็นการผสมผสานระหว่างเพลงพื้นบ้านและการแสดงละคร คอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงแสดงให้เห็นถึงความงดงามของเพลงพื้นบ้านรัสเซียและเปิดทางสู่เวทีคอนเสิร์ตสำหรับนักแสดง - ชาวนารัสเซียธรรมดา

“ไม่มีอะไรแสดงชีวิตและวิถีชีวิตของชาวรัสเซียได้ชัดเจนเท่าในเพลง ในนั้นเขาได้ระบายความเศร้า ความยินดี และความสนุกสนานอย่างสิ้นหวังออกมา เขาพูดกับธรรมชาติ ร้องเพลงของดอกไม้ในฤดูใบไม้ผลิ ทุ่งกว้างที่ไร้ขอบเขต ทะเลสีฟ้า และภูเขาสูงชัน จิตวิญญาณของคนรัสเซียสะท้อนให้เห็นทั้งหมดในเพลงราวกับในกระจก ฉันจึงเชิญนักร้องชาวนาไปมอสโคว์เพื่อแสดงเพลงรัสเซียในการแสดงที่เป็นธรรมชาติอย่างแท้จริง”- Mitrofan Efimovich กล่าว

เพลงในคณะนักร้องประสานเสียงไม่ได้ร้องโดยชาวนารัสเซียธรรมดาที่ไม่เคยเรียนดนตรีเลย พวกเขามาที่เมืองเพียงช่วงระยะเวลาของการแสดงเท่านั้น คณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลงตามธรรมเนียมในหมู่บ้านอย่างมีจิตวิญญาณและไม่มีศิลปะ
“นักร้องชาวนาแสดงเครื่องแต่งกายของแท้จากจังหวัดของตนและมีฉากที่เหมาะสม
ส่วนแรกเป็นภาพ “ยามเย็นนอกเขตชานเมือง”
ส่วนที่สองเรียกว่า "วันเทศกาลหลังมิสซา" และประกอบด้วยบทกวีทางจิตวิญญาณทั้งหมด
ส่วนที่สามประกอบด้วยพิธีแต่งงานในกระท่อมในจังหวัด Voronezh เพลงงานแต่งงานและพิธีกรรม” หนังสือพิมพ์ Moskovsky Listok เขียน
นักแต่งเพลงชื่อดัง A.D. Kastalsky ประหลาดใจกับการแสดงที่ผิดปกติของคณะนักร้องประสานเสียงเขียนว่า:“ Nikolai Ivanovichs, Arinushki, Praskovya Fedorovnas ที่ไม่รู้จักเหล่านี้มักจะมีความเชี่ยวชาญในงานศิลปะของพวกเขาอย่างครบถ้วน (ทำนอง, ความสามัคคี, ความแตกต่าง, การแสดงออกทางดนตรี) ซึ่งเป็นเรื่องยากสำหรับเรา เข้าใจว่าในขณะที่ฝึกฝนศิลปะนี้ระหว่างอันที่จริงคุณสามารถถ่ายทอดมันให้ผู้ฟังได้อย่างมีศิลปะและยิ่งกว่านั้นในสภาพแวดล้อมที่ไม่ธรรมดาสำหรับนักแสดง
คอนเสิร์ตชาวนาที่จัดโดย M.E. Pyatnitsky ให้ความสำคัญกับความสนใจทางดนตรีอย่างสูงต่อสาธารณชนของเราโดยให้โอกาสในการฟังตัวอย่างของแท้โดยตรง การแสดงดนตรีด้วยเสียงอันเป็นเอกลักษณ์ เครื่องประดับดนตรีที่แปลกประหลาด ให้ความรู้สึกสดชื่นเป็นพิเศษและแปลกใหม่แม้กระทั่งกับหูของเรา ซึ่งคุ้นเคยกับทุกสิ่ง…”
“ฉันจะไม่ชี้ให้เห็นเพลงเดี่ยวที่โดดเด่น เกือบทั้งหมดมีความน่าสนใจถ้าไม่ใช่เพื่อดนตรีก็เพื่อการแสดง คำพูด หรือพิธีกรรม... หลายเพลงร้องพร้อมกับความสงสารและ "พิณ" ของรัสเซียตัวน้อย (“ จมูก” เป็นเครื่องดนตรีทั่วไป ของคนตาบอดในลิตเติ้ลรัสเซีย) ในบรรดาเพลงเต้นรำแบบกลม "On the Mountain of Viburnum" น่าสนใจเป็นพิเศษโดยที่เรื่องราวของความรักที่เสรีนั้นปรากฎในผู้คนที่มีความเรียบง่ายตามองค์ประกอบอย่างแท้จริง
ความประทับใจที่สมบูรณ์ที่สุดเกิดจากภาพงานแต่งงาน (ตอนที่ 3) คุณสามารถได้ยินสาวๆ ร้องเพลงบนถนน เจ้าสาวร้องไห้ เจ้าบ่าวและครอบครัวเข้ามา พวกเขาทักทายเขาด้วยเพลง พวกเขาพาเจ้าสาวมาหาเขา ช่างแม่สื่อปฏิบัติต่อทุกคนด้วยเรื่องตลกใหม่ๆ ฯลฯ แน่นอนว่าเรื่องนี้จบลงด้วยเพลงเต้นรำ: ที่นี่มีท่วงทำนองที่มีชีวิตชีวาและเสียงร้องก้องกังวานที่ประสานกันและจังหวะทุกประเภทของการกระทืบและความสงสารและการปรบมือและวังวนแห่งการเต้นรำ - ทุกอย่างผสานกัน เข้าสู่ชีวิตเดียวและมีชีวิตชีวา - "ควันเหมือนแอก" ; เหนือสิ่งอื่นใด มันดึงดูดทั้งผู้ชมและท้ายที่สุดก็คือตัวนักแสดงเอง แม้แต่คนเฒ่า” - นักวิจารณ์เพลงยู เองเจล.
คอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียงจัดขึ้นโดยไม่มีการร้องเพลงเบื้องต้น “นั่นคือความงดงามทั้งหมดของเพลงโฟล์ก ที่นักร้องแสดงมัน “อย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้” ฉันให้คำแนะนำพวกเขาเพียงสองคำสั่ง: เงียบกว่าและดังกว่า ฉันขอสิ่งเดียวจากพวกเขา: ร้องเพลงในขณะที่คุณร้องเพลงในหมู่บ้านของคุณและในการเต้นรำแบบกลม” Pyatnitsky กล่าวถึงคณะนักร้องประสานเสียงของเขา
ในบรรดาแฟน ๆ ของคณะนักร้องประสานเสียงนั้นเป็นบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมรัสเซียที่มีชื่อเสียงเช่น Chaliapin, Rachmaninov, Bunin, Taneyev นักร้องเรียกตัวเองว่า "ศิลปินแห่งการร้องเพลง" พวกเขาร้องเพลงให้ผู้ชมในเมืองหลวงและหลังจากคอนเสิร์ตก็กลับไปยังหมู่บ้านของพวกเขา

มิโตรฟาน เอฟิโมวิช เปียตนิตสกี้: “เพลงพื้นบ้าน - ประวัติศาสตร์ศิลปะแห่งชีวิตของผู้คน น่าเสียดาย ที่กำลังจะตายลงทุกวัน... หมู่บ้านเริ่มลืมเพลงอันไพเราะของมัน... เพลงพื้นบ้านกำลังหายไป และจะต้องได้รับการบันทึกไว้”

เปียตนิตสกี้ มิโตรฟาน เอฟิโมวิช

Mitrofan Pyatnitsky เกิดในปี 1864 ในหมู่บ้าน Aleksandrovka จังหวัด Voronezh ในครอบครัวใหญ่ของ sexton Efim Petrovich Pyatnitsky พวกเขาอาศัยอยู่ได้ไม่ดี แม่ของเธอเลี้ยงห่านและไก่ ส่วนพี่สาวของเธอช่วยเธอทำงานบ้าน พี่น้องถูกกำหนดไว้สำหรับถนนสายเดียว - ไปยังเซมินารี
พ่อของ Mitrofan เป็นหนึ่งในนักร้องที่เก่งที่สุดในโบสถ์ และเด็กชายชอบฟังบทสวดฝ่ายวิญญาณมากกว่าสิ่งอื่นใดในโลก เขายืนอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยเป็นเวลาหลายชั่วโมงในวัดเล็กๆ ของหมู่บ้าน อบอุ่นด้วยเทียน อบอวลไปด้วยกลิ่นหอมของธูป ดูเหมือนว่า Mitrofan จะยอมสวดภาวนาอย่างสุดจิตวิญญาณ ไม่มีลูกชายคนใดของ Sexton ต้องการไปเซมินารีและมีเพียง Mitrofan เท่านั้นที่พ่อแม่สงบสติอารมณ์: พระเจ้าทรงส่งเขาไป วิธีที่ถูกต้อง!
พระเจ้าทรงแนะนำ Mitrofan บนเส้นทางพิเศษ แต่ไม่ใช่เส้นทาง กระทรวงคริสตจักร.
หลังจากโรงเรียนประจำตำบล Mitrofan ก็เข้ามา โรงเรียนศาสนาที่วิทยาลัยโวโรเนซ การฝึกฝนของเขาสิ้นสุดลงอย่างน่าเศร้า Mitrofan Pyatnitsky แอบซื้อคอลเลกชั่นที่ตลาด เพลงพื้นบ้านและเรียนในตอนเย็น พวกเขารายงานเกี่ยวกับเขา เขากลับบ้าน ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2419 Mitrofan วัย 12 ปีมีค่าเฉลี่ย อาการทางประสาทพร้อมด้วยอาการชักและเป็นไข้ซึ่งสมัยนั้นเรียกว่า “ไข้สมอง”
หลังจากการฟื้นตัวเขาไม่ได้กลับไปโรงเรียนเทววิทยาเรียนเป็นช่างเครื่องไปทำงานในเมืองจากนั้นได้งานเป็นเสมียนในห้องควบคุมในโวโรเนจจากนั้นเมื่อเรียนการบัญชีแล้วจึงเข้าแม่บ้าน ..ในโรงเรียนเทววิทยาเดียวกันซึ่งเขากลัวที่จะไปอีกครั้ง
Mitrofan ใฝ่ฝันที่จะร้องเพลงโอเปร่า เขาเริ่มศึกษาส่งเสียง และเขาประสบความสำเร็จในการศึกษามากจนในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2439 เขาสามารถทำสิ่งที่แทบจะเป็นไปไม่ได้ให้สำเร็จ: เขาได้รับการคัดเลือกที่เรือนกระจกและตกลงที่จะรับเขาเข้าศึกษา และสิ่งนี้แม้อายุจะขาดความเหมาะสมก็ตาม โรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา- จริงอยู่มีเงื่อนไขข้อหนึ่ง: Pyatnitsky ต้องเข้ารับตำแหน่งแม่บ้านในอาคารใหม่ของเรือนกระจกและภายใต้เงื่อนไขความเป็นอยู่และเงื่อนไขการชำระเงินที่ไม่เอื้ออำนวย แต่ Mitrofan ก็พร้อมที่จะทำทุกอย่างเพื่อเป็นนักร้อง ชั้นเรียนควรจะเริ่มในฤดูใบไม้ร่วง ด้วยแรงบันดาลใจจากความฝันในอนาคต เขามาที่ Voronezh ในช่วงฤดูร้อน...
แต่ที่นั่นด้วยความรักที่ไม่สมหวัง เขาจึงเกิดอาการป่วยและต้องเข้าโรงพยาบาลสำหรับผู้ป่วยทางจิตในมอสโกว ชลีพินซึ่งมีความเห็นอกเห็นใจเขามักมาเยี่ยมเขาที่โรงพยาบาลบ่อยครั้ง พวกเขาเดินด้วยกันในสวนสาธารณะคุยกันและฟีโอดอร์อิวาโนวิชก็เริ่มรู้สึกเห็นอกเห็นใจเขามากขึ้นเรื่อยๆ Chaliapin เป็นผู้ให้คำแนะนำที่สำคัญที่สุดในชีวิตแก่ Mitrofan Efimovich: ออกจากเสียงร้องและรับหน้าที่ ยิ่งดีเท่าไรสิ่งที่จิตวิญญาณของเขาหลงใหลมากที่สุดคือการรวบรวมเพลงรัสเซีย

ท้ายที่สุดสิ่งนี้สามารถทำได้อย่างมืออาชีพ! และ Fyodor Ivanovich Chaliapin ได้นำ Pyatnitsky เข้าร่วมการประชุมของคณะกรรมาธิการดนตรีและชาติพันธุ์วิทยาที่สมาคมประวัติศาสตร์ธรรมชาติ มานุษยวิทยา และชาติพันธุ์วิทยาของมหาวิทยาลัย ในไม่ช้า Pyatnitsky ก็สบายใจที่นี่และในปี 1903 เขาก็กลายเป็นสมาชิกเต็มคณะกรรมาธิการ
มันเริ่มต้นแล้ว เส้นทางที่สร้างสรรค์– Mitrofan Efimovich เดินทางไปตามหมู่บ้านเพื่อรวบรวมเพลง ในปี 1904 ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเองเขาได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มบางเรื่อง "12 เพลงของจังหวัด Voronezh ของเขต Bobrovsky" หนังสือเล่มนี้ทำให้เขามีชื่อเสียง Pyatnitsky ได้รับเชิญมากขึ้นไม่เพียง แต่เข้าร่วมงานการกุศลตอนเย็นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชั้นเรียนนิทานพื้นบ้านกับนักเรียนด้วย ในไม่ช้าเขาก็สามารถซื้อเครื่องเล่นแผ่นเสียงเพื่อบันทึกเพลงพื้นบ้านได้ หนังสือเล่มที่สองของเขาคือ “ไข่มุกแห่งเพลงโบราณ” มหามาตุภูมิ'“—ได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่ออยู่แล้ว เขายังบันทึกเสียงของตัวเองด้วยและตอนนี้เราได้ยินเสียงของ Pyatnitsky - เขามีเสียงบาริโทนที่นุ่มนวล
ในปี 1910 Pyatnitsky ได้พบกับ "รำพึง" ของเขา - หญิงชาวนาอายุเจ็ดสิบปี Arinushka Kolobaeva ซึ่งมีเสียงที่ไพเราะและรู้จักเพลงมากมาย Arinushka แสดงร่วมกับลูกสาวสองคนและหลานสาว Matryona นักร้องคนอื่น ๆ เข้าร่วมทีละน้อยและในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 คอนเสิร์ตนักร้องชาวนาสองรายการแรกเกิดขึ้นภายใต้การดูแลของ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky พวกเขาแสดงบนเวทีเล็กของสภาขุนนาง ความสำเร็จก็มาทันที
ในปีพ. ศ. 2457 คณะนักร้องประสานเสียงประสบภัยพิบัติ - Arinushka Kolobaeva เสียชีวิต ก่อนที่พวกเขาจะมีเวลาไว้อาลัยต่อการเสียชีวิตของศิลปินเดี่ยว สงครามก็เริ่มขึ้น สมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงหลายคนถูกพาไป กองทัพที่ใช้งานอยู่.
อย่างไรก็ตาม Pyatnitsky ก็ไม่ยอมแพ้ เขาพยายาม "ลาก" นักร้องประสานเสียงที่ยังมีชีวิตอยู่ไปมอสโคว์ รับงาน และซ้อมพวกเขาในตอนเย็น ของเขา เพื่อนที่ดีประติมากร Sergei Konenkov เล่าว่า: “ ในฐานะคนที่อ่อนโยนใจดีและน่ารักเขามักจะสื่อสารอย่างราบรื่นกับสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงของเขาเจาะลึกสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตของพวกเขาและมักจะพาพวกเขาไป การแสดงโอเปร่าโรงละครบอลชอย".
เป็นเวลายี่สิบสี่ปีที่เขาทำงานในโรงพยาบาลแห่งหนึ่งในมอสโกขณะเรียนร้องเพลง จากนั้นควบคู่ไปกับงานของเขาเขาเริ่มแสดงในคอนเสิร์ตแสดงเพลงพื้นบ้าน
ในปีพ.ศ. 2462 เขารับหน้าที่ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียงอีกครั้ง โดยรวบรวมนักแสดงและผู้เชี่ยวชาญด้านเพลงพื้นบ้านที่ย้ายจากหมู่บ้านห่างไกลและหมู่บ้านเล็ก ๆ ไปมอสโคว์
ใครไม่ได้อยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ที่ฟื้นคืนชีพ! คนงานและคนงาน ภารโรง และคนเฝ้ายาม—นักร้องนักเก็ตที่ไม่มี การศึกษาด้านดนตรีแต่มีความสามารถในการได้ยิน เสียงร้อง และความจำทางดนตรีที่ดีเยี่ยม เราซ้อมที่อพาร์ตเมนต์ของ Pyatnitsky และเขาให้บทเรียนร้องเพลงฟรีมากมาย เขายังสามารถหานักร้องประสานเสียงที่มีพรสวรรค์มากที่สุดบางคนที่ได้รับการยกเว้นจากการเกณฑ์ทหารในกองทัพแดงได้
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2464 ถึง พ.ศ. 2468 Pyatnitsky สอนร้องเพลงที่ผู้พิพากษาคนที่สามของโรงละครศิลปะมอสโก (ปัจจุบันคือโรงละคร E.B. Vakhtangov)
Mitrofan Efimovich Pyatnitsky เสียชีวิตในปี 1927 และถูกฝังที่ สุสานโนโวเดวิชี- ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้มอบคณะนักร้องประสานเสียงให้กับหลานชายของเขาซึ่งเป็นนักโฟล์ก Pyotr Mikhailovich Kazmin โดยสั่งสอนเขาว่า:

“อย่าร้องเพลงในร้านอาหาร ยึดธงเพลงลูกทุ่งที่แท้จริง และถ้าคณะนักร้องประสานเสียงไปทำงานในร้านอาหารก็อย่าเชื่อมโยงชื่อของฉันกับคณะนักร้องประสานเสียงนี้”

คณะนักร้องประสานเสียงได้รับชื่อ Pyatnitsky อย่างเป็นทางการ ไม่ได้แสดงในร้านอาหาร ชะตากรรมที่แตกต่างรอเขาอยู่

การก่อตัวของรูปลักษณ์ใหม่สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง

“เพลงรัสเซียไพเราะและมหัศจรรย์ พร้อมด้วยท่วงทำนองที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณและความคิดอันลึกซึ้งในเนื้อหา จริงๆ แล้วบางครั้งคุณไม่รู้ว่าใครจะชอบใคร: อัจฉริยะของนักแต่งเพลงหรือกวี? พวกเขาเรียบเรียงเพลงพื้นเมืองของตนมาเป็นเวลาหลายศตวรรษ ราวกับเจ้าสาวสวมมงกุฎ เพื่อที่เธอจะได้เห็นแสงสว่างของพระเจ้าตามความปรารถนา”– Mitrofan Efimovich Pyatnitsky ผู้สร้างคณะนักร้องประสานเสียงเขียนอย่างตื่นเต้น
เวลาผ่านไป. วงดนตรีหลายสิบวงกลายเป็นประวัติศาสตร์ นักร้องผู้ยิ่งใหญ่หลายคนถูกบังคับให้อพยพ บางทีชะตากรรมเดียวกันอาจเกิดขึ้นกับคณะนักร้องประสานเสียงของ Pyatnitsky หากไม่ใช่เพราะโอกาส ครั้งหนึ่งในปี พ.ศ. 2461 คณะนักร้องประสานเสียงได้รับเชิญให้แสดงแทนทหารกองทัพแดงที่ออกจากแนวหน้า มันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะปฏิเสธ มันเกิดขึ้นจนเลนินเองก็ได้ยินคอนเสิร์ตครั้งนั้น เขาซาบซึ้งใจมากกับการร้องเพลงของชาวนาธรรมดาๆ ที่ไม่รู้หนังสือ จนเขาสั่งให้ "ให้การสนับสนุนทุกวิถีทางแก่นักเก็ตที่มีพรสวรรค์" หลังจากนั้นไม่นานคณะนักร้องประสานเสียงก็ถูกย้ายไปมอสโคว์ในที่สุด สำหรับการซ้อมและที่พักของศิลปิน Bozhaninovka ได้รับการจัดสรรคฤหาสน์ขนาดใหญ่พอสมควร
หลังจากการเสียชีวิตของ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky คณะนักร้องประสานเสียงก็ได้รับชื่อของเขา ในเวลาเดียวกันรูปลักษณ์ใหม่ของคณะนักร้องประสานเสียงเริ่มเป็นรูปเป็นร่างซึ่งในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 ได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านมืออาชีพและสมัครเล่นของโซเวียต
ในปี 1929 เกิดการโต้เถียงกันรอบคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky เกี่ยวกับความจำเป็นหรือไม่ รัสเซียสมัยใหม่- “เราไม่ต้องการคณะนักร้องประสานเสียงที่มีเพลงจากหมู่บ้านกุลลักษณ์ หมู่บ้านใหม่- เพลงใหม่” หนังสือพิมพ์เขียนว่าคณะนักร้องประสานเสียงที่ร้องเพลง หมู่บ้านเก่ามีอายุยืนยาวและประเทศต้องการเพลงใหม่ การตอบสนองแบบบังคับต่อสิ่งนี้คือการสร้างสรรค์โดยผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงคนใหม่ Vladimir Grigorievich Zakharov ซึ่งมีเพลงเกี่ยวกับการรวมตัวกัน "พาเราไปขี่ Petrusha บนรถแทรคเตอร์" และการใช้พลังงานไฟฟ้า "ไปตามหมู่บ้านจากกระท่อมหนึ่งไปอีกกระท่อมหนึ่ง" แน่นอนว่านี่ไม่ใช่เพลงพื้นบ้าน แต่แต่ละยุคก็มีเพลงของตัวเอง งานศิลปะและด้วยทักษะการสร้างสรรค์สูงสุดของนักแสดง ทำให้ตัวเลขเหล่านี้ได้รับเสียงตอบรับอย่างล้นหลาม ร่วมกับพวกเขา งานด้านเสียงสร้างขึ้นในจิตวิญญาณของชาวบ้าน "และใครจะรู้" "โอ้หมอกของฉันมีหมอก" กลายเป็นสมบัติของชาติและเพลงที่ชาวโซเวียตทั้งหมดร้อง
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2481 คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ได้ถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม - การเต้นรำและวงดนตรีออเคสตรา เป็นเวลากว่า 60 ปีที่กลุ่มเต้นรำนำโดยผู้ก่อตั้งศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Tatyana Ustinova กลุ่มออเคสตราก่อตั้งและนำโดยศิลปินประชาชนของ RSFSR Vyacheslav Khvatov คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky กลายเป็นกลุ่มที่มีระดับสูงสุดโดยที่กิจกรรมของรัฐจะไม่เกิดขึ้น
ในช่วงมหาราช สงครามรักชาติทีมนักร้องประสานเสียงก็เหมือนกับศิลปินโซเวียตคนอื่นๆ ที่แสดงคอนเสิร์ตในแนวหน้าโดยไม่หยุดกิจกรรมคอนเสิร์ตแม้แต่วันเดียว เพลงของเขา "Oh, my Mists" กลายเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมี การเคลื่อนไหวของพรรคพวก(คำพูดของมิคาอิล อิซาคอฟสกี ดนตรีโดยวลาดิมีร์ ซาคารอฟ) เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 คณะนักร้องประสานเสียงเป็นหนึ่งในไม่กี่กลุ่มที่ร้องเพลงในมอสโกที่จัตุรัสแดงต่อหน้าผู้ชนะลัทธิฟาสซิสต์ ภาพสารคดีที่ถ่ายทำบนจัตุรัสแดงได้รับการเก็บรักษาไว้ โดยคุณจะได้เห็นหมวก หมวกแก๊ป และหมวกแก๊ปที่ลอยขึ้นไปในอากาศเพื่อทักทายคณะนักร้องประสานเสียง คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ได้กลายเป็นหนึ่งในคณะนักร้องประสานเสียงที่ฉลาดที่สุด สัญลักษณ์พื้นบ้านรัฐโซเวียต การทัวร์ของเขามีผู้ชมในกว่าสี่สิบประเทศทั่วโลก
การแต่งกายของสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงก็เปลี่ยนไปตาม ช่วงเวลาที่แตกต่างกัน- นอกจากนี้ยังมี "ชีวิตในหมู่บ้าน" ที่มากเกินไปอย่างเห็นได้ชัด - ดังนั้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 50 นักแสดงจึงแสดงบนเวทีในชุดแฟชั่นที่ทันสมัยและดัดผมเป็นเวลาหกเดือนบนศีรษะของพวกเขา และนักเต้นก็สวมแจ็กเก็ตกระดุมสองแถวและกางเกงกระดิ่ง ต่อมามีโคโคชนิกขนาดใหญ่และแม้แต่เดรสที่มีหินแกรนิต
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2505 เป็นต้นมา ทีมได้เป็นผู้นำ นักแต่งเพลงชื่อดังและศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Valentin Levashov ตั้งแต่ปี 1989 ถึงปัจจุบัน กลุ่มนี้นำโดยศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Alexandra Permyakova เธอคืนคณะนักร้องประสานเสียงให้ ต้นกำเนิดพื้นบ้านถึงสิ่งที่ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky ผู้ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียงได้ส่งเสริมในงานของเขา และปาฏิหาริย์ก็เกิดขึ้น - เครื่องแต่งกายของคณะนักร้องประสานเสียงในสมัยของ Pyatnitsky - ชุดอาบแดดแบบรัสเซีย, เสื้อสเวตเตอร์, ผ้าพันคอที่เรียบง่าย - คืนคณะนักร้องประสานเสียงจาก Matryoshka ซึ่งตกแต่งด้วยกลุ่มพื้นบ้านหลอกด้วย rhinestone-velvet-brocade ให้กับคณะนักร้องประสานเสียงชาวนาสมัยใหม่ของ Mitrofan Pyatnitsky
เขาเริ่มอีกครั้งเพื่อแสดงเพลงพื้นบ้านรัสเซียและการเต้นรำจากภูมิภาคต่าง ๆ ของบ้านเกิดของเราเช่น: "Quadrille of the Prelensky Coachmen", "Kasimovskaya Dance", "Saratov Karachanka"

วันนี้ข้อดีทั้งหมด คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ได้รับการเปิดเผยจากรายการที่สดใสและเข้มข้นของเขา ซึ่งรวมถึงเพลง การเต้นรำ การแสดงดนตรี และการร้องเพลงแห่งจิตวิญญาณ

ปัจจุบันการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ไม่สามารถมองเห็นได้บนหน้าจอทีวีบ่อยนัก “รูปแบบ” ของช่องทีวีรัสเซียเต็มไปด้วยเพลงป๊อป และผู้นำของประเทศก็ร้องเพลงร่วมกับดาราต่างประเทศที่มาเยี่ยมเยียน แต่ถึงกระนั้นก็ตาม คอนเสิร์ตครบรอบคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ในพระราชวังเครมลินแห่งรัฐซึ่งมีที่นั่งผู้ชมเกือบ 6.5 พันคนนั้นแน่นเกินไป แม้ว่า วัยกลางคนศิลปินนักร้องประสานเสียงมีอายุเพียง 19 ปี ในจำนวนนี้มี 47 คนในระดับภูมิภาคและ การแข่งขันทั้งหมดของรัสเซียนักร้องที่เป็นตัวแทนของ 30 ภูมิภาคของรัสเซีย
ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Alexandra Permyakova: “... องค์ประกอบปัจจุบันคณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซีย ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ก่อตั้งขึ้นในต้นทศวรรษที่ 90 ตอนนี้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้อย่างตรงไปตรงมา: ในช่วงต้นทศวรรษนั้นไม่มีคณะนักร้องประสานเสียงของ Pyatnitsky เลย ผู้เข้าร่วมกระจัดกระจายไปตามกิจการร่วมค้า ศูนย์นันทนาการ และอื่นๆ... และเสียงโห่ร้องดังไปทั่วรัสเซีย... ขณะนี้ทีมงานมีตัวแทนจาก 30 ภูมิภาคของประเทศ นี่คือกองกำลังร้องเพลงที่ดีที่สุดในประเทศของเรา
คอนเสิร์ตนักร้องประสานเสียงในวันนี้จัดขึ้นอย่างไม่หยุดยั้ง พวกเขาถามฉันว่านี่คือรูปแบบอะไร? แล้วทำไมคุณถึงมาเรื่องนี้? เราไม่ได้ประดิษฐ์อะไรเลยจริงๆ หากคุณดูรายการแรกของคณะนักร้องประสานเสียงชาวนา Pyatnitsky ในปี 1911–1912 เราเห็นสิ่งเดียวกันกับที่เรากำลังทำอยู่ตอนนี้ ข้าพเจ้ากล่าวด้วยความยินดีอย่างยิ่ง ปีที่ผ่านมาความสนใจในเพลงพื้นบ้าน การเต้นรำ และดนตรีของรัสเซียกำลังเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ หากในยุค 90 ในคอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ในมอสโกมีคนอยู่บนเวทีมากกว่าในห้องโถงตอนนี้ทุกอย่างแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ป๊อปสตาร์เก็บไม่ครบ พระราชวังเครมลิน- เรารวบรวม ตอนนี้ผมพูดด้วยความรับผิดชอบเต็มที่ว่าทีมคือทีมของประชาชน เพราะพื้นฐานของละครคือเพลงพื้นบ้านแท้จากภูมิภาคต่าง ๆ ของรัสเซีย ฉันรับผิดชอบต่อประชาชนเพื่อความปลอดภัยของเอกสารนี้”

นักวิชาการของรัฐรัสเซีย คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitskyก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2454 โดยนักวิจัย นักสะสม และนักโฆษณาชวนเชื่อชาวรัสเซียที่มีความโดดเด่น ศิลปะพื้นบ้าน Mitrofan Efimovich Pyatnitsky ซึ่งเป็นครั้งแรกที่แสดงเพลงรัสเซียแบบดั้งเดิมในรูปแบบที่ผู้คนแสดงมานานหลายศตวรรษ เขามองหานักร้องลูกทุ่งที่มีความสามารถ เขาจึงพยายามทำให้คนในเมืองรู้จักกับทักษะที่ได้รับแรงบันดาลใจของพวกเขา เพื่อทำให้พวกเขารู้สึกถึงคุณค่าทางศิลปะของเพลงลูกทุ่งรัสเซียอย่างเต็มที่

การแสดงคณะนักร้องประสานเสียงครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2454 บนเวทีเล็ก ๆ ของ Noble Assembly of Moscow คอนเสิร์ตครั้งนี้ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก S. Rachmaninov, F. Chaliapin, I. Bunin หลังจากการตีพิมพ์สิ่งพิมพ์อย่างกระตือรือร้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ความนิยมของคณะนักร้องประสานเสียงก็เพิ่มขึ้นทุกปี ในปี 1918 ตามคำสั่งของ V.I. เลนิน สมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงชาวนาทั้งหมดถูกส่งไปยังมอสโก ในช่วงทศวรรษที่ 1920 ทีมงานได้ทัวร์มาแล้วหลายภูมิภาคของประเทศ

หลังจากการเสียชีวิตของ M. E. Pyatnitsky ในปี 1927 ซึ่งทิ้งเพลงมากกว่า 400 เพลงที่เขารวบรวมไว้เป็นมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ คณะนักร้องประสานเสียงนำโดยนักปรัชญาและนักคติชนวิทยา P. M. Kazmin ศิลปินประชาชนของ RSFSR ผู้ได้รับรางวัล State Prize ในปีเดียวกันนั้นคณะนักร้องประสานเสียงได้รับชื่อ M.E. Pyatnitsky

ในปีพ.ศ. 2472 เริ่มต้นการรวมกลุ่ม มีการรณรงค์ต่อต้านคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้สโลแกน “เราไม่ต้องการคณะนักร้องประสานเสียงที่มีเพลงจากหมู่บ้านกุลลักษณ์ หมู่บ้านใหม่ - เพลงใหม่” “ วิกฤต” ทำให้เกิดการมาถึงของนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต V. G. Zakharov ในคณะนักร้องประสานเสียงในปี 2474 ซึ่งเป็นหัวหน้ากลุ่มจนถึงปี 2499 ในช่วงเวลานี้เพลงต้นฉบับปรากฏในละครของคณะนักร้องประสานเสียงรวมถึงเพลงที่เชิดชูจุดเริ่มต้นของ การรวมกลุ่มและการใช้พลังงานไฟฟ้าและอุตสาหกรรม เพลงของ Vladimir Zakharov "And Who Knows Him" "Russian Beauty" และ "Along the Village" มีชื่อเสียงไปทั่วประเทศ ในปีพ.ศ. 2479 ทีมงานได้รับสถานะเป็นรัฐ

ในปีพ. ศ. 2481 มีการสร้างกลุ่มนักร้องประสานเสียงมืออาชีพใหม่สองกลุ่ม - การเต้นรำและวงดนตรีออเคสตราซึ่งทำให้เวทีการแสดงออกของกลุ่มขยายออกไปอย่างมีนัยสำคัญ ผู้ก่อตั้งและผู้นำกลุ่มเต้นรำเป็นเวลา 60 ปีคือศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต T. A. Ustinova ผู้ก่อตั้ง กลุ่มออเคสตรา- ศิลปินประชาชนของ RSFSR V.V.

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ คณะนักร้องประสานเสียง M.E. Pyatnitsky แสดงเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มคอนเสิร์ตแนวหน้าและเพลงของ Vladimir Zakharov ต่อคำพูดของ Mikhail Isakovsky "โอ้หมอกของฉัน" กลายเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของขบวนการพรรคพวก คณะนักร้องประสานเสียงเป็นหนึ่งในไม่กี่กลุ่มที่เข้าร่วมในการเฉลิมฉลองชัยชนะอันยิ่งใหญ่เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 ที่จัตุรัสแดง

ในช่วงหลังสงคราม กลุ่มนี้ได้ไปเที่ยวทั่วประเทศและเป็นหนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่ได้รับความไว้วางใจให้เป็นตัวแทนของรัสเซียในต่างประเทศ ผู้ชมจากกว่า 40 ประเทศทั่วโลกคุ้นเคยกับงานศิลปะของเขา และคณะนักร้องประสานเสียงยังคงกระตือรือร้นและประสบความสำเร็จในการทัวร์ต่างประเทศ ในปีพ. ศ. 2504 ทีมงานนำโดยนักแต่งเพลงชื่อดัง ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย ผู้ได้รับรางวัล State Prize V. S. Levashov คณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ได้รับรางวัล Order of the Red Banner of Labor (1961), Order of Friendship of Peoples (1986) ในปี พ.ศ. 2511 เขาได้รับพระราชทานตำแหน่ง “วิชาการ”

ตั้งแต่ปี 1989 จนถึงปัจจุบัน คณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky นำโดยศาสตราจารย์ A. A. Permyakova ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย ผู้ได้รับรางวัลรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

การทบทวนมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ทำให้ศิลปะบนเวทีมีความทันสมัยและเกี่ยวข้องกับผู้ชมในศตวรรษที่ 21 รายการคอนเสิร์ตเช่น "ฉันภูมิใจในตัวคุณประเทศ", "รัสเซียคือมาตุภูมิของฉัน", "แม่รัสเซีย", "...Unconquered Rus', Righteous Rus'..." ตรงตามเกณฑ์ระดับสูงด้านจิตวิญญาณและศีลธรรมของ ชาวรัสเซียและได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้ชมและมีส่วนสำคัญต่อการศึกษาของรัสเซียด้วยจิตวิญญาณแห่งความรักต่อปิตุภูมิของพวกเขา

เกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky ศิลปะและ สารคดี"ร้องเพลงรัสเซีย", "แฟนตาซีรัสเซีย", "ทุกชีวิตในการเต้นรำ", "คุณ, รัสเซียของฉัน"; หนังสือ "คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียของรัฐ Pyatnitsky", "ความทรงจำของ V. G. Zakharov", "รัสเซีย การเต้นรำพื้นบ้าน- มีการเผยแพร่จำนวนมาก คอลเลกชันเพลง“ จากละครของคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky” หนังสือพิมพ์และนิตยสาร แผ่นเสียงและแผ่นดิสก์จำนวนมากได้รับการเผยแพร่

ในปี 2544 มีการวางดาราส่วนตัวเพื่อเป็นเกียรติแก่ทีมใน "Walk of Stars" ในมอสโก ในปี 2550 คณะนักร้องประสานเสียง M.E. Pyatnitsky ได้รับรางวัลเหรียญ "ผู้รักชาติแห่งรัสเซีย" จากรัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซียและในปี 2551 ก็ได้รับรางวัล "สมบัติแห่งชาติของประเทศ"

มอบทุนประธานาธิบดี สหพันธรัฐรัสเซียอนุญาตให้ทีมรักษาสิ่งที่ดีที่สุดทั้งหมดที่สร้างขึ้นโดยรุ่นก่อน รับประกันความต่อเนื่องและทำให้ทีมกลับมามีชีวิตชีวา และดึงดูดกองกำลังรุ่นเยาว์ที่เก่งที่สุดในรัสเซีย ศิลปินนักร้องประสานเสียงหลายคนได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับภูมิภาค รัสเซียทั้งหมด และระดับนานาชาติสำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์

คณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky เป็นผู้มีส่วนร่วมที่ขาดไม่ได้ในทุกคน กิจกรรมรื่นเริงและคอนเสิร์ตสำคัญของชาติ เป็นทีมหลักของเทศกาล All-Russian: “ เทศกาลทั้งหมดของรัสเซียวัฒนธรรมประจำชาติ", "วงกลมคอซแซค", "วัน การเขียนภาษาสลาฟและวัฒนธรรม" ซึ่งเป็นพิธีมอบรางวัลประจำปีของรัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซีย "Soul of Russia"

คณะนักร้องประสานเสียงได้รับเกียรติให้เป็นตัวแทนของประเทศของเราในระดับสูงสุดในต่างประเทศภายใต้กรอบการประชุมของประมุขแห่งรัฐและวันวัฒนธรรมรัสเซีย

คณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ยังคงเอกลักษณ์ความคิดสร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ โดยยังคงเป็นศูนย์กลางทางวิทยาศาสตร์ของความเป็นมืออาชีพ ศิลปะพื้นบ้าน- การแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงแต่ละครั้งถือเป็นความสำเร็จอย่างสูงและเป็นมาตรฐานของความสามัคคีในศิลปะพื้นบ้านบนเวที

คำพูดเกี่ยวกับทีมงานสร้างสรรค์

คณะนักร้องประสานเสียงตั้งชื่อตาม Pyatnitsky ทีมงานที่เกิดท่ามกลางผู้คนและเลี้ยงดูโดยพวกเขาได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้สนับสนุนเพลงพื้นบ้านที่เก่าแก่และซื่อสัตย์ เมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 ในมอสโกในห้องโถงเล็กของสมัชชาขุนนางเขาแสดงเป็นครั้งแรก นักดนตรีโวโรเนซ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky นักสะสมเพลงผู้หลงใหลนำกลุ่มนักร้องจากหมู่บ้านมาที่มอสโกและจัดคอนเสิร์ตชาวนาที่นี่ ตามเรื่องราวของผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงคนหนึ่ง P. M. Kazmin พื้นฐานของคณะนักร้องประสานเสียงตั้งแต่ช่วงก่อตั้งประกอบด้วยนักร้องสามกลุ่ม: Voronezh, Ryazan และ Smolensk กลุ่มนักร้อง Voronezh รวมถึงเพื่อนชาวบ้านของ M.E. Pyatnitsky ในคอนเสิร์ตครั้งแรก แต่ละวงจะแสดงแยกกัน แต่หลังจากนั้น เพลงที่ดีที่สุดเริ่มแสดงโดยทั้งทีม

ควรสังเกตว่ากิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียงนั้นมีกิจกรรมที่เข้มข้นอยู่แล้ว งานสร้างสรรค์ผู้เข้าร่วมซึ่งหลังจากความยากลำบาก วันทำงานพวกเขาไปซ้อมที่อพาร์ตเมนต์ของ Pyatnitsky หรือที่สวนหลังบ้านของ Novodevichy Convent และใช้เวลาหลายชั่วโมงในการแสดงแต่ละเพลงให้สมบูรณ์แบบ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky พยายามรักษารูปแบบการแสดงพื้นบ้านเป็นอันดับแรกเพื่อให้นักร้องสามารถถ่ายทอดความมีชีวิตชีวาของเพลงรัสเซียให้กับผู้ฟังได้อย่างเต็มที่ “ร้องเพลงเหมือนที่คุณร้องเพลงในหมู่บ้านของคุณเองและในการเต้นรำรอบ” เขาเรียกร้อง เครื่องแต่งกายโบราณดั้งเดิมที่สมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงแสดงควรจะสื่อถึงเสน่ห์ของเพลงรัสเซียด้วย

รายการคอนเสิร์ตครั้งแรกรวม 27 เพลงจากภูมิภาคต่างๆของรัสเซีย บางส่วนก็แสดงร่วมกับ โดยปกติแล้วพวกเขาจะมาพร้อมกับนักร้องใน zhaleikas ในคอนเสิร์ตครั้งแรกมีผลงานที่ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่แฟน ๆ เพลงพื้นบ้าน- เพลง "Mountains Vorobyovsky", "My Stripe, Stripe" ที่แสดงในเย็นเดือนกุมภาพันธ์ในห้องโถงเล็กของ Noble Assembly และตอนนี้ได้รวมอยู่ในเพลงของกลุ่มแล้วซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ผู้ฟัง
หนึ่งปีต่อมาคณะนักร้องประสานเสียงของ Pyatnitsky ได้แสดงในมอสโกอีกครั้ง คราวนี้โปรแกรมของเขาได้รับการจัดระเบียบมากขึ้น โดยรวมกันเป็นภาพวาดที่เสร็จสมบูรณ์สามภาพ: "ตอนเย็นนอกเขตชานเมือง", "วันรื่นเริงหลังมิสซา", " พิธีแต่งงาน- ในการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงใน ห้องโถงใหญ่ Moscow Conservatory มี Rachmaninov และ Chaliapin เข้าร่วม ซึ่งตอบรับคอนเสิร์ตอย่างอบอุ่น
คอนเสิร์ตชาวนาเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าในอีกสามปีข้างหน้า พวกเขานำประเพณีเพลงรัสเซียที่ดีที่สุดมาสู่ผู้คน แต่น่าเสียดายที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ วงกลมกว้างผู้ฟัง ผลลัพธ์ที่แปลกประหลาดของปีแรกของการทำงานของคณะนักร้องประสานเสียงถูกสรุปโดยการเปิดตัวในปี 1914 ของคอลเลกชัน "คอนเสิร์ตของ M. E. Pyatnitsky กับชาวนา" ซึ่งมี 20 คนมากที่สุด เพลงยอดนิยมจากละครของคณะนักร้องประสานเสียง

แม้จะมีความกระตือรือร้นและความพากเพียรที่ M.E. Pyatnitsky รวบรวมและโปรโมตเพลงพื้นบ้านของรัสเซียก่อนการปฏิวัติเขาไม่สามารถตระหนักถึงแผนการสร้างสรรค์ของเขาได้อย่างเต็มที่ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การออกดอกที่แท้จริงของคณะนักร้องประสานเสียงเริ่มต้นหลังจากการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม โอกาสในการแสดงมวลชนเกิดขึ้น และเมื่อมีผู้ชมเพิ่มมากขึ้น การแสดงละครก็เพิ่มคุณค่า คณะนักร้องประสานเสียงแสดงในโรงงาน โรงงาน และหมู่บ้าน รัฐบาลโซเวียตยังให้ความสำคัญกับกิจกรรมของเขาด้วยซ้ำ คุ้มค่ามาก- เมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2461 วลาดิมีร์ อิลิช เลนิน เข้าร่วมคอนเสิร์ตนักร้องประสานเสียงในเครมลิน เขาสนใจงานของกลุ่ม (โปรแกรม "เครมลิน" ของคณะนักร้องประสานเสียงรวมถึงภาพยนตร์เรื่อง "Evening Outside the Outskirts", "Gatherings", "Wedding" และสร้างขึ้นที่ วัสดุที่ทันสมัยภาพวาด "ปลดปล่อยรัสเซีย") วันรุ่งขึ้นเลนินได้รับ Pyatnitsky ในเครมลิน ในการสนทนากับเขา Vladimir Ilyich เน้นย้ำถึงความสำคัญของการส่งเสริมศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียและชี้ให้เห็นถึงความจำเป็นในการขยายกิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียง
ทีมงานได้รับแรงบันดาลใจจากความสนใจของเลนินและคำพูดอำลาอันใจดีของเขา เริ่มทำงานด้วยความกระตือรือร้นมากยิ่งขึ้น ในปี พ.ศ. 2466 สำหรับงานนิทรรศการที่กระตือรือร้นและประสบผลสำเร็จเขาได้รับประกาศนียบัตรจากนิทรรศการเกษตร All-Union ซึ่งเขาได้แสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งและในปีที่ครบรอบยี่สิบห้าปีเขาได้รับรางวัล Honored Band of สาธารณรัฐ

ในปี 1927 M.E. Pyatnitsky ถึงแก่กรรม หลังจากที่เขาเสียชีวิต ทีมงานนำโดย Pyotr Mikhailovich Kazmin หลานชายของ Mitrofan Efimovich นักวิจารณ์วรรณกรรมและนักคติชนวิทยา
พ.ศ. 2479 - เปิด เวทีใหม่วี ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ทีม. คณะนักร้องประสานเสียงกลายเป็นมืออาชีพ เขามีโอกาสทำงานอย่างรอบคอบและละเอียดถี่ถ้วนมากขึ้นเกี่ยวกับเนื้อหาเพลง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีการปรับโครงสร้างการทำงานของคณะนักร้องประสานเสียงอย่างรุนแรง มีส่วนสำคัญในการปรับปรุงให้ดีขึ้น ทักษะการแสดงเป็นของนักแต่งเพลง Vladimir Grigorievich Zakharov ซึ่งร่วมกับ P. M. Kazmin เป็นผู้นำทีมมาตั้งแต่ปี 1931 รูปลักษณ์ของคณะนักร้องประสานเสียงกำลังเปลี่ยนไป เขามีความรื่นเริงและสง่างามมากขึ้น ละครพร้อมกับเพลงโบราณมีเพลงสมัยใหม่เกี่ยวกับชีวิตของคนโซเวียตเพิ่มมากขึ้น ในบรรดาผลงานของ V. G. Zakharov เอง การปรับโครงสร้างทีมจบลงด้วยการสร้างกลุ่มนักดนตรีและนักเต้นพิเศษ ปรมาจารย์การเต้นรำที่ยอดเยี่ยม Tatyana Alekseevna Ustinova และ นักดนตรีชื่อดังวาซิลี วาซิลิเยวิช ควาตอฟ
เพลงที่ขับร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงได้รับการยอมรับในระดับชาติอย่างแท้จริง โดยส่วนใหญ่จะใช้กับเพลง "Seeing Off", "Along the Village", "And Who Knows Him", "Green Spaces"

สงครามไม่ได้ขัดขวางกิจกรรมสร้างสรรค์ของคณะนักร้องประสานเสียง การแสดงบนเวทีด้านหน้าทางวิทยุ ศิลปินของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky เป็นแรงบันดาลใจให้ทหารโซเวียตต่อสู้เพื่อความสุขและอิสรภาพของมาตุภูมิ เพลงของ V. Zakharov "โอ้หมอกของฉัน" "หิมะสีขาว" กลายเป็นเพลงพื้นบ้านอย่างแท้จริง ในช่วงปีแห่งสงคราม คุณลักษณะใหม่ที่เป็นพื้นฐานอีกประการหนึ่งปรากฏขึ้นในรูปแบบสร้างสรรค์ของทีม ตอนนี้นักแสดงไม่เพียงแต่ร้องเพลงหรือเต้นรำเท่านั้น แต่ยังแสดงบนเวทีอีกด้วย ในปี 1943 คณะนักร้องประสานเสียงได้ดำเนินรายการที่มี "ฉากงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย" เพลงงานแต่งงานเป็นส่วนหนึ่งของภาพถ่ายในชีวิตประจำวันที่นำเสนอโดยศิลปินบนเวที ข้อความของ "ฉากงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย" เรียบเรียงโดย P. M. Kazmin โดยใช้ข้อความจริง วัสดุคติชน- เพลง, ditties, ประเพณีพื้นบ้านและพิธีกรรม การเต้นรำ การเต้นรำแบบกลม - ทั้งหมดนี้ฟังดูเป็นธรรมชาติในฉากงานแต่งงาน ในปี 1944 ความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ครั้งใหม่ กลุ่มใหญ่ศิลปินคณะนักร้องประสานเสียงได้รับคำสั่งและเหรียญรางวัล V. G. Zakharov ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตและ P. M. Kazmin ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่ง RSFSR

กิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียงหลังสงครามมีเพลงใหม่โดย V. G. Zakharov ธีมของพวกเขาคือมาตุภูมิ รัสเซีย การกลับมาของทหารที่ปกป้องปิตุภูมิสู่การทำงานอย่างสันติ และแน่นอนว่าเนื้อเพลงใหม่ของฟาร์มรวม (“เพลงเกี่ยวกับรัสเซีย”, “Glory to theโซเวียตรัฐ”, “พวกเขากลับมาได้อย่างไร” จากสงคราม”, “ไม่มีสีไหนดีไปกว่านี้อีกแล้ว” .). ละครของวงออเคสตราเต็มไปด้วยบทละคร "Carousel", "Wedding Tunes" ของ V. V. Khvatov และละครของกลุ่มนักเต้นก็เต็มไปด้วยการเต้นรำ "Timonya", "Gusachok", "Girls 'Round Dance" เยี่ยมมากคณะนักร้องประสานเสียงควรได้รับการพิจารณาถึงการผลิตฉากพื้นบ้าน "เบื้องหลัง" ซึ่งเป็นโครงเรื่องและข้อความที่เขียนโดย P. M. Kazmin
ในช่วงหลังสงคราม ทีมงานได้เริ่มต้นขึ้น ทัวร์ต่างประเทศ- ในปี 1948 เขาเดินทางไปเชโกสโลวะเกีย แล้วก็ไปโปแลนด์ บัลแกเรีย โรมาเนีย เยอรมนีตะวันออก และฟินแลนด์. และทุกที่ที่การแสดงของเขาพบกับความสนใจอย่างมากและเพลิดเพลินไปกับความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง ประเพณีอันดีนี้ทีมงานยังคงรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้
ระดับใหม่ของความเชี่ยวชาญของคณะนักร้องประสานเสียงคือการทำงาน เพลงพื้นบ้าน“ ไฟกำลังลุกไหม้”, “บริภาษและที่ราบกว้างใหญ่”, “มีหน้าผาบนแม่น้ำโวลก้า” รวมถึงเพลงของ V. G. Zakharov “ความแข็งแกร่งของเราอยู่ในสาเหตุแห่งความยุติธรรม” ซึ่งกล่าวถึงหัวข้อของการต่อสู้ เพื่อสันติภาพและเพลงและการเต้นรำของงานแต่งงานในฟาร์มรวม (ข้อความเพลงของ A. Tvardovsky ดนตรีของ V. Zakharov)

ในช่วงทศวรรษที่ 50-60 ทีมนำโดย P. M. Kazmin และ Marian Viktorovich Koval และตั้งแต่ปี 1963 โดยนักแต่งเพลง Valentin Sergeevich Levashov การมาถึงของนักแต่งเพลง V. S. Levashov สู่ทีมเกี่ยวข้องกับการค้นหาความคิดสร้างสรรค์ใหม่ สิ่งนี้เห็นได้จากรายการของคณะนักร้องประสานเสียง "Russian Land", "Blossoms, Russia", "Morning of Russia" โดยไม่ทำลายประเพณีศิลปะพื้นบ้านของรัสเซีย V. S. Levashov แนะนำองค์ประกอบของความทันสมัยอย่างกล้าหาญให้กับรูปแบบการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียง คณะนักร้องประสานเสียงตอบสนองความต้องการของประชาชนอย่างกระตือรือร้น การแสดงมีความโดดเด่นด้วยความเกี่ยวข้องและการมุ่งเน้นทางการเมือง
คณะนักร้องประสานเสียงและ กลุ่มเต้นรำ, วงดนตรีออเคสตรา.
“ ในปัจจุบัน” ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky V.S. Levashov กล่าว “ ลักษณะเฉพาะของทีมของเราก็คือ กลุ่มสตรีนักร้องแบ่งออกเป็นสี่ส่วน และไม่แบ่งออกเป็นสาม เหมือนเมื่อก่อน; กลุ่มผู้ชายนักร้องแบ่งออกเป็นสามส่วน ไม่ใช่สองส่วน วงออเคสตราใช้กันอย่างแพร่หลาย โดมราสสี่สาย, บาลาไลก้า, หีบเพลง, พื้นบ้านดั้งเดิม เครื่องมือลม, ฮาร์โมนิค, เครื่องเพอร์คัชชัน- กลุ่มเต้นรำได้รับการขยายใหญ่ขึ้น เพื่อให้สามารถจัดการแสดงการเต้นรำและการเต้นรำจำนวนมากได้ หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง Galina Vladimirovna Fufaeva หัวหน้ากลุ่มเต้นรำ Tatyana Alekseevna Ustinova และผู้อำนวยการวงออเคสตรา Alexander Semenovich Shirokov ทำงานร่วมกับทีมเป็นอย่างมาก”

เพลงที่ดำเนินการโดยคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ได้ยินมานานกว่าครึ่งศตวรรษ บริการของพระองค์เป็นที่ชื่นชมอย่างสูงจากประชาชน พรรคการเมือง รัฐบาลโซเวียต- ในวันครบรอบปีที่ห้าสิบ คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัล Order of the Red Banner of Labor และในปี พ.ศ. 2511 คณะนักร้องประสานเสียงก็กลายเป็นนักวิชาการ
อ. วลาดิมีรอฟ

องค์ประกอบออร์เคสตรา

ดอมราส: พิคโคโล, พริมส์, เทเนอร์, เบส, คอนทราเบส
Bayans: I, II, ดับเบิลเบส
ลม: แตรของ Vladimir, (ทรัมเป็ต) - โซปราโน, พวงกุญแจอัลโตส, zhaleika, ขลุ่ย
กลอง: แทมบูรีนสามเหลี่ยม
กลองสแนร์, ฉาบ, กลองเบส, กล่อง, ช้อน, แปรง, เฟืองวงล้อ, กระดิ่ง, ไซโลโฟน
คีย์บอร์ด กัสลี
กัสลีที่เปล่งออกมา: prims, altos, basses
บาลาไลก้า: Prims, Seconds, Violas, Bass, Double Bass
หมายเหตุ: ชิ้นส่วนเครื่องลมสามารถทำได้บนปุ่มหีบเพลง

ทำงานให้กับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา
- 1. มาตุภูมิ, เลนิน, ปาร์ตี้ มิวสิค อานนท์. Novikov คำพูดของ A. Sobolev
- 2. เพลงเกี่ยวกับรัสเซีย ดนตรีโดย V. Zakharov ถ้อยคำโดย M. Isakovsky และ A. Surkov
- 3. เกี่ยวกับจรวด ดนตรีโดย S. Tulikov เนื้อเพลงโดย V. Alferov
- 4. เด็กหญิงสามคนอายุเท่ากัน ดนตรีโดย M. Koval เนื้อร้องโดย M. Isakovsky
- 5. พื้นที่เปิดโล่งของรัสเซีย ดนตรีโดย V. Levashov เนื้อเพลงโดย V. Kharitonov
- 6.อ้อ ตั้งแต่เมื่อคืนตั้งแต่เที่ยงคืนเป็นต้นไป เพลงพื้นบ้านรัสเซีย เรียบเรียงโดย V. Khvatov
- 7. ความฝันในฤดูใบไม้ร่วง เพลงวอลทซ์โบราณ เรียบเรียงโดย V. Levashov ถ้อยคำโดย V. Lebedev-Kumach
- 8. คนเร่ขายของ เพลงพื้นบ้านรัสเซีย เรียบเรียงโดย A. Shirokov คำพูดโดย N. Nekrasov
ใช้ได้กับศิลปินเดี่ยวและวงออเคสตรา
- 9. คนขับรถแทรกเตอร์ที่จริงจัง ดนตรีโดย V. Levashov เนื้อเพลงโดย V. Orlovskaya
- 10. เดินเดิน เพื่อนที่ดี- เพลงพื้นบ้านรัสเซีย เรียบเรียงโดย V. Voronkov
- 11. ฉันหว่าน ฉันฝัด เพลงพื้นบ้านรัสเซีย เรียบเรียงโดย A. Shirokov
- 12. ฉันตื่นแต่เช้า เพลงพื้นบ้านรัสเซีย เรียบเรียงโดย V. Zakharov
ดนตรีสำหรับการเต้นรำ
- 13. วี. โปโปนอฟ เต้นรอบ
- 14. อ. ชิโรคอฟ การเต้นรำของผู้ปฏิบัติงานแบบผสมผสาน
- 15. ม. มาจิเดนโก การเต้นรำรอบรัสเซีย

ดาวน์โหลดคอลเลกชัน

กลุ่มนี้มีประวัติย้อนกลับไปในวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2454 เมื่อคอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงชาวนาภายใต้การดูแลของ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky เกิดขึ้นบนเวทีเล็ก ๆ ของ Noble Assembly รายการคอนเสิร์ตครั้งแรกรวม 27 เพลงจาก Voronezh, Ryazan และ ภูมิภาคสโมเลนสค์รัสเซีย. Sergei Rachmaninov, Fyodor Chaliapin, Ivan Bunin ตกตะลึงกับศิลปะการร้องเพลงที่บริสุทธิ์และเป็นแรงบันดาลใจของชาวนาและยกย่องนักร้องและนักดนตรีชาวนาอย่างสูงสุด การประเมินนี้มีส่วนอย่างมากต่อการก่อตัวของทีมในฐานะหน่วยสร้างสรรค์ เวทีรัสเซียปีเหล่านั้น จนถึงปี พ.ศ. 2460 ทีมนี้เป็น "มือสมัครเล่น" หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมกิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียงได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาลโซเวียต ผู้เข้าร่วมทั้งหมดจะย้ายไปมอสโคว์เพื่อพำนักถาวร และตั้งแต่ต้นยุค 20 เป็นต้นมา คณะนักร้องประสานเสียงก็เป็นผู้นำกลุ่มใหญ่ กิจกรรมคอนเสิร์ตไม่เพียงแต่ในมอสโก แต่ทั่วประเทศ

ตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 30 เป็นต้นมา ทีมก็เป็นผู้นำเช่น ผู้กำกับเพลงศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล State Prize V. G. Zakharov ซึ่งมีเพลงต้นฉบับ "And Who Knows Him" "Along the Village" "Russian Beauty" ยกย่องคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ทั่วประเทศ

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 30 วงออเคสตราและการเต้นรำได้ถูกสร้างขึ้นในคณะนักร้องประสานเสียงโดยนำโดยศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย V.V. Khvatov และศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล State Prize ศาสตราจารย์ T.A. สิ่งนี้ทำให้สามารถขยายวิธีการแสดงบนเวทีได้อย่างมีนัยสำคัญและพื้นฐานโครงสร้างนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้และมีการสร้างกลุ่มรัฐจำนวนมากในภาพนี้

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง คณะนักร้องประสานเสียง M.E. Pyatnitsky ได้จัดกิจกรรมคอนเสิร์ตอย่างกว้างขวางโดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มคอนเสิร์ตแนวหน้า และเพลง “โอ้หมอก” โดย V.G. Zakharova กลายเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของขบวนการพรรคพวก วันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 คณะนักร้องประสานเสียงเป็นหนึ่งในกลุ่มหลักในงานเฉลิมฉลอง ชัยชนะอันยิ่งใหญ่ในมอสโก นอกจากนี้เขายังเป็นหนึ่งในทีมแรก ๆ ที่ได้รับความไว้วางใจให้เป็นตัวแทนประเทศในต่างประเทศ ตลอดหลายทศวรรษต่อมา คณะนักร้องประสานเสียง M.E. Pyatnitsky ได้จัดกิจกรรมการท่องเที่ยวและคอนเสิร์ตจำนวนมหาศาล เขาแนะนำงานศิลปะของเขาไปในทุกมุมของประเทศและเยี่ยมชมมากกว่า 40 ประเทศทั่วโลก ทีมงานสร้างสรรค์ผลงานศิลปะพื้นบ้านชิ้นเอกของโลก

หน้าสำคัญในประวัติศาสตร์ของกลุ่มคือผลงานของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล รางวัลระดับรัฐนักแต่งเพลง V.S. Levashov เพลงของ V.S. Levashov "เอาเสื้อคลุมของคุณ - กลับบ้านกันเถอะ", "ภูมิภาคมอสโกที่รักของฉัน" - และวันนี้พวกเขาเป็นเครื่องประดับของเวทีร้องเพลงสมัยใหม่

ภาพยนตร์สารคดีและสารคดีถูกสร้างขึ้นเกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky เช่น "Singing Russia", "Russian Fantasy", "All Life in Dance", "You, My Russia" ได้รับการตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky "คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky", "ความทรงจำของ V.G. Zakharov", "การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย"; คอลเลกชันดนตรีจำนวนมาก“ จากละครของคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky” หนังสือพิมพ์และนิตยสารและบันทึกมากมายได้รับการปล่อยตัว

คณะนักร้องประสานเสียงสมัยใหม่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky เป็นสิ่งมีชีวิตที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่ซับซ้อน ประกอบด้วยกลุ่มนักร้องประสานเสียง วงออเคสตรา บัลเล่ต์ที่มีเครื่องมือทางศิลปะและการบริหาร

ที่มา - http://www.pyatnitsky.ru/action/page/id/1194/?sub=kolektiv

คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซีย ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky


ปี	ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2454 ถึงปัจจุบัน
ประเทศ
ภาษา เพลง

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการของรัฐ ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky- รัสเซีย กลุ่มดนตรีการแสดงดนตรีพื้นบ้าน

นี่คือสิ่งที่โปสเตอร์แรกดูเหมือนวันนี้ วงดนตรีที่มีชื่อเสียง- คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการแห่งรัฐตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky - ย้อนกลับไปในปี 1911

บรรพบุรุษของชาวบ้าน ร้องเพลงประสานเสียงบนเวทีอาชีพและกลายเป็นผู้จัดคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านคนแรกในรัสเซีย มิโตรฟาน เอฟิโมวิช เปียตนิตสกี้(พ.ศ. 2407-2470) ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะการร้องเพลง "นักสะสม" เพลงรัสเซียที่มีชื่อเสียง เขาเดินทางไปยังหมู่บ้านและเมืองต่างๆ ในภาคกลางของรัสเซีย เพื่อฟังนักร้องพื้นบ้าน เพลงมากกว่า 400 เพลงที่บันทึกด้วยแผ่นเสียงลูกกลิ้งโบราณได้รับการเก็บรักษาไว้ในเอกสารสำคัญของ Mitrofan Pyatnitsky Pyatnitsky สงบลงมาก นักแสดงพื้นบ้านว่าเขามีความฝันที่จะแสดงเพลงรัสเซียบนเวทีคอนเสิร์ตในรูปแบบที่แท้จริงอย่างที่ฟังมานานหลายศตวรรษ

คอนเสิร์ตครั้งแรกของวงเกิดขึ้น 2 มีนาคม พ.ศ. 2454ในกรุงมอสโก บนเวทีสภาขุนนาง ชาวนาร้องเพลงปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชน - จากพื้นดินจากคันไถจากกอง องค์ประกอบเริ่มต้นประกอบด้วยสิบแปดคนจากสามจังหวัดทางตอนกลางของรัสเซีย และจนถึงต้นทศวรรษที่ 20 นักร้องได้รับเชิญไปคอนเสิร์ตในมอสโกวจากนั้นพวกเขาก็กลับไปที่หมู่บ้านของตน เพียง 10 ปีต่อมา Mitrofan Pyatnitsky ย้ายสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงไปอาศัยอยู่ในเมืองหลวงและพวกเขาก็เริ่มแสดงแบบถาวร

หลังจากการเสียชีวิตของ Pyatnitsky ในปี 1927 Pyotr Mikhailovich Kazmin ก็กลายเป็นผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง

ในปี 1962 นักร้องประสานเสียงนำโดยนักแต่งเพลงชื่อดัง Valentin Sergeevich Levashov ซึ่งเพลงกลายเป็นพื้นฐานของละครของกลุ่ม ในปี 1985 เขาได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต ละครได้รับการเติมเต็มด้วยองค์ประกอบเสียงร้องและการออกแบบท่าเต้นแนวใหม่ ประการแรกคือผืนผ้าใบมหากาพย์ของชีวิตพื้นบ้านขนาดใหญ่ในการสังเคราะห์คำ ดนตรี และการเต้นรำ ซึ่งเป็นตัวแทนของส่วนทางวัฒนธรรมและชาติพันธุ์วิทยาทั้งหมด: เกม Bryansk, หน้าอกของ Kaluga, การเต้นรำของ Kursk ด้วย ditties

ตั้งแต่ปี 1989 คณะนักร้องประสานเสียงตั้งชื่อตาม Pyatnitsky นำโดย Alexandra Andreevna Permyakova (ตั้งแต่ปี 1989 - ผู้อำนวยการและตั้งแต่ปี 1995 - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ - ผู้อำนวยการ)

วันนี้หลังจากช่วงเวลาที่ยากลำบากในช่วงต้น - กลางทศวรรษที่ 90 คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการแห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky ก็กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง ศิลปิน 90 เปอร์เซ็นต์เป็นผู้สำเร็จการศึกษาจาก Pyatnitsky Choir School-Studio ซึ่งสร้างขึ้นเมื่อ 30 ปีที่แล้ว ทาเทียนา อุสติโนวา.

หมายเหตุ

มูลนิธิวิกิมีเดีย

2010.

ดูว่า "คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการของรัฐ ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ... Wikipedia

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการของรัฐ ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky เป็นกลุ่มดนตรีรัสเซียที่แสดงดนตรีพื้นบ้าน “ ในวันพฤหัสบดีที่ 17 และวันศุกร์ที่ 18 เวลาบ่ายโมงจะมีคอนเสิร์ตของชาวนารัสเซียผู้ยิ่งใหญ่โดยเฉพาะ ... ... Wikipedia

- (คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการของ RSFSR ตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky) นกฮูกที่เก่าแก่ที่สุด ศาสตราจารย์ โฆษณา คอรัส จัดโดย M.E. Pyatnitsky ในปี 1910 คอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยนักร้องชาวนา 18 คนจากจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk เกิดขึ้นในวันที่ 2 ... สารานุกรมดนตรี

สหพันธรัฐรัสเซียตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky ก่อตั้งในปี 1910 ผู้จัดงานและ ผู้กำกับศิลป์(จนถึงปี 1927) M.E. Pyatnitsky ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2480 กลุ่มมืออาชีพของ Moscow Philharmonic ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2483 มีชื่อที่ทันสมัยตั้งแต่ปี พ.ศ. 2510 ในด้านวิชาการ ท่ามกลาง… … พจนานุกรมสารานุกรม

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการแห่งสหพันธรัฐรัสเซียตั้งชื่อตาม M.E. คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านมืออาชีพ Pyatnitsky จัดขึ้นในปี 1910 จากชาวนาในจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk คอนเสิร์ตครั้งแรกในมอสโกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 ที่เมืองมาลี... ... มอสโก (สารานุกรม)

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านมืออาชีพ จัดโดย ม. Pyatnitsky ในปี 1910 จากชาวนาในจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk คอนเสิร์ตครั้งแรกในมอสโกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 ในห้องโถงเล็กของสมัชชาขุนนาง ศิลปะคณะนักร้องประสานเสียงเป็นที่ชื่นชม... ... มอสโก (สารานุกรม)

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านวิชาการแห่งรัฐ ตั้งชื่อตาม พยัตนิตสกี้- ในปี 1910 Mitrofan Pyatnitsky นักสะสมและนักแสดงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียได้จัดคณะนักร้องประสานเสียงของนักร้องลูกทุ่งจากจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk 2 มีนาคม (17 กุมภาพันธ์แบบเก่า) พ.ศ. 2454 ที่กรุงมอสโกบนเวทีเล็ก ๆ ของ Noble Assembly ... สารานุกรมของผู้ทำข่าว

บทความนี้เกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงในฐานะกลุ่มร้องเพลง ดูความหมายอื่นของคำนี้ด้วย คอรัส (กรีกโบราณ: χορός ฝูงชน) กลุ่มนักร้องประสานเสียง, คณะร้องเพลง, วงดนตรีประกอบด้วยนักร้อง (นักร้องประสานเสียง ศิลปินนักร้องประสานเสียง); เสียงร่วม... ... Wikipedia