คณะนักร้องประสานเสียงและวงดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย รัสเซียร้องเพลงเกี่ยวกับอะไร? ฉันเป็นตัวแทนของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือ

ตั้งแต่วันที่ 19 เมษายน ถึง 22 เมษายน 2556 คณะนักร้องประสานเสียงเข้าร่วมในเทศกาล All-Russian - การแข่งขันความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีและศิลปะ " เปิดหน้า» ในตูลา

ตั้งแต่วันที่ 7 พฤษภาคมถึง 11 พฤษภาคม 2014 นักร้องประสานเสียงชาวรัสเซีย "Springs of the Soul" ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรในเทศกาลร้องประสานเสียงเครื่องดนตรีและ ความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละคร“ดินแดนแห่งแมกโนเลีย” ในโซชี

2 ตุลาคม 2559 - ผู้ชนะระดับ 1 ของการแข่งขันความสามารถและพรสวรรค์ All-Russian "ชีวิตในเทพนิยาย"

มีการประชุมสมาชิกในทีมเป็นประจำเพื่อเฉลิมฉลอง วันสำคัญชีวิตของประเทศ วันหยุดนักขัตฤกษ์และออร์โธดอกซ์ วันเกิดของสมาชิกในทีม

แน่นอนว่าพื้นฐานของกิจกรรมสร้างสรรค์ของกลุ่มคือการโปรโมตเพลงพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งเหมือนกับยาหม่องที่ตกหลุมรักใจผู้ชมของเราไม่ว่ากลุ่มจะแสดงที่ไหนก็ตาม

กลุ่มนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในละครรวมอยู่ด้วย เพลงพื้นบ้านรัสเซีย ยูเครน เพลงของนักประพันธ์เพลงร่วมสมัย และแม้แต่เพลงโรแมนติก มีเพลงมากมายในเพลงของวงเกี่ยวกับดินแดนบ้านเกิดของพวกเขาและมาตุภูมิโดยรวม

คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซียถูกสร้างขึ้นในปี 1971 ที่โรงงานวิตามินเบลโกรอด ภายใต้การดูแลของ N.I. เชนเดวอย. องค์ประกอบของคณะนักร้องประสานเสียงส่วนใหญ่ประกอบด้วยคนงานและคนงานด้านวิศวกรรมของโรงงาน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาอายุน้อยกว่า และในปี 1992 ไม่มีสมาชิกเหลืออยู่ในคณะนักร้องประสานเสียงอีกต่อไป จำนวนมากรายชื่อผู้เข้าร่วมชุดแรก แต่คณะนักร้องประสานเสียงยังคงติดต่อกัน ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2545 คณะนักร้องประสานเสียงกลับมาทำกิจกรรมอีกครั้งภายใต้การดูแลของศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย M.I. เบลูเซนโก.

คณะนักร้องประสานเสียงเริ่มกิจกรรมคอนเสิร์ตในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2546 และในช่วงเวลาสั้น ๆ ได้จัดคอนเสิร์ตจำนวนมากแก่ผู้ชมในเบลโกรอดและภูมิภาค ทีมงานเป็นที่ต้องการอย่างมากและมีสมาชิกใหม่เข้ามาเติมเต็มอย่างต่อเนื่อง ละครของคณะนักร้องประสานเสียงมีการขยายตัวอย่างต่อเนื่อง ในปี 2547 และ 2550 ทีมนี้ได้รับรางวัลจากเทศกาลรัสเซียนานาชาติ ศิลปะพื้นบ้านในยูเครน "Talitsa" (คาร์คอฟ) คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซียเป็นผู้ได้รับรางวัลและได้รับประกาศนียบัตรจากการแข่งขันและเทศกาลระดับนานาชาติ All-Russian ระดับภูมิภาคและระดับภูมิภาคมากมาย อีกทั้งยังมีส่วนร่วมในกิจกรรมสำคัญทั้งหมดของเมืองและภูมิภาค มีชื่อเรียกว่า “กลุ่มประชาชน”

เมื่อวันที่ 26-27 มีนาคม 2554 ครั้งที่ 2 เทศกาล-การแข่งขันระดับนานาชาตินักร้องประสานเสียงและนักร้อง "Silver Wind" มีการนำเสนอการเสนอชื่อเข้าชิงนักร้องทั้งหมดในเทศกาลนี้: นักร้องโฟล์ค นักร้องป๊อปเชิงวิชาการ โซโล วงดนตรี และ ร้องเพลงประสานเสียง- คณะนักร้องประสานเสียง "Folk Collective" ของเพลงรัสเซีย "Springs of the Soul" ในหมวด " คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน"ได้รับประกาศนียบัตรเกียรตินิยมอันดับ 1 และได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์กลุ่มนักร้องประสานเสียงยอดเยี่ยม"

เมื่อวันที่ 8-10 เมษายน 2554 เทศกาลศิลปะเสียงร้องนานาชาติทางโทรทัศน์จัดขึ้นที่ยัลตา (ยูเครน) คณะนักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซีย "Springs of the Soul" ได้รับรางวัลถ้วยและประกาศนียบัตรของผู้ได้รับรางวัลระดับ 1 ในประเภท " เสียงร้องพื้นบ้าน"ยืนยันอีกครั้งของเขา ระดับสูงและรักเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย

28 เมษายน 2555 เวลา ห้องคอนเสิร์ตศูนย์ศิลปะพื้นบ้านแห่งรัฐเบลโกรอดจัดคอนเสิร์ตรื่นเริงของคณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซีย "Springs of the Soul" ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 10 ปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ของกลุ่ม โปรแกรมคอนเสิร์ตเข้าร่วมโดย: วงดนตรีรัสเซีย "Bylina" ภายใต้การดูแลของผู้มีเกียรติแห่งวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย V.I. Belykh วงดนตรีร้องและออกแบบท่าเต้น "Belogorye" ภายใต้การดูแลของผู้มีเกียรติแห่งวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย N.I. Chendevoy วงดนตรีเต้นรำบอลรูม "Grace" (ผู้กำกับ - ผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย V.A. Babkin) วงดนตรีคอซแซค "Sisters and Cossacks" ภายใต้การดูแลของ V.M. โดลโกชีวา. คณะนักร้องประสานเสียง "Springs of the Soul" แสดงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย, ยูเครนและคอซแซค, เพลงของนักแต่งเพลงสมัยใหม่และเพลงของนักแต่งเพลง Belgorod Alexander Grigorievich Syomka เสียงปรบมืออย่างกระตือรือร้นของผู้ชมดังขึ้นไม่หยุด ในตอนท้ายของการเฉลิมฉลอง ทีมงานได้รับจดหมายแสดงความขอบคุณจากกรมวัฒนธรรมแห่งภูมิภาคเบลโกรอด ศูนย์ศิลปะพื้นบ้านแห่งรัฐเบลโกรอด สำหรับการมีส่วนร่วมในระยะยาวและกระตือรือร้นในกีฬาสมัครเล่น ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและเนื่องในโอกาสครบรอบ 10 ปีของการก่อตั้งทีม

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัสเซียตอนเหนือ - จิตวิญญาณแห่งภูมิภาคทะเลสีขาว

Arkhangelsk Pomors เป็นลูกหลานของชาว Novgorodians โบราณที่ตั้งถิ่นฐานในภูมิภาคนี้ในสมัยโบราณ งานศิลปะของพวกเขายังคงรักษาไว้ซึ่งความแปลกใหม่ แปลกประหลาดนี้ โลกศิลปะด้วยกฎเกณฑ์และแนวคิดเรื่องความงามของตัวเอง ในเวลาเดียวกันในเพลงและการเต้นรำของภาคเหนืออารมณ์ขันความกระตือรือร้นและลักษณะนิสัยภายในของ Pomors ก็แสดงออกมาอย่างชัดเจน ศิลปะเพลงภาคเหนือมีความพิเศษ โดดเด่นด้วยสไตล์ที่เข้มงวด ความบริสุทธิ์อันบริสุทธิ์ และความยับยั้งชั่งใจ ทั้งหมดนี้ผสมผสานกับหลักมหากาพย์ที่กล้าหาญและเอาแต่ใจอย่างแรงกล้า
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้รับการขนานนามอย่างถูกต้องว่าเป็นไข่มุกแห่งวัฒนธรรมรัสเซีย ตลอดระยะเวลา 85 ปีที่ดำรงอยู่ก็ไม่เคยเปลี่ยนบทบาท การแสดงแต่ละครั้งเป็นโลกแห่งศิลปะที่พิเศษและการแสดงแบบไดนามิกที่สดใส: โปรดักชั่นขนาดใหญ่ การแต่งเพลงและการออกแบบท่าเต้น ภาพวาด วันหยุดประจำชาติ- ได้ยินเสียงเฉดสีของธรรมชาติทางตอนเหนือทั้งหมดในเพลงประสานเสียงของคณะนักร้องประสานเสียง: การพูดคุยอย่างมีวิจารณญาณของไทกาความบริสุทธิ์อันราบรื่นของแม่น้ำเสียงสะท้อนของความลึกของมหาสมุทรและเสียงสั่นสะเทือนที่โปร่งใสของคืนสีขาว

Antonina Yakovlevna KOLOTILOVA – ผู้ก่อตั้งและ ผู้กำกับศิลป์คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือ (พ.ศ. 2469 - 2503) ศิลปินประชาชน RSFSR ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ผู้ได้รับรางวัล USSR State Prize

“ใครไม่รักเพลงพื้นเมือง ก็ไม่รักคนพื้นเมือง!”(อ.ยา โคโลติโลวา)

Antonina Yakovlevna Kolotilova (Sherstkova) เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2433 ในหมู่บ้าน Zhilino ซึ่งอยู่ไม่ไกลจาก เมืองโบราณ เวลิกี อุสยุก.
ในปี 1909 Kolotilova สำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมจากโรงยิมสตรี Veliky Ustyug และไปสอนที่โรงเรียนในชนบทในหมู่บ้าน Pelyaginets เขต Nikolsky จังหวัด Vologda ในหมู่บ้านแห่งนี้ Antonina Kolotilova เริ่มแสดงความสนใจอย่างมืออาชีพในเรื่องคติชน เธอมักจะสังเกตพิธีกรรมทางภาคเหนือด้วยความสนใจ ฟังเพลง เรียนรู้ที่จะคร่ำครวญและขยายตัวเอง และเรียนรู้ท่าทางการเคลื่อนไหวของเด็กผู้หญิงและผู้หญิงในการเต้นรำรอบ ควอดริล และคันธนู
Kolotilova เกิดและเติบโตทางตอนเหนือของรัสเซีย เธอรักดินแดนบ้านเกิดของเธออย่างลึกซึ้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งทุ่งหญ้าน้ำที่กว้างใหญ่ในช่วงเวลาที่หญ้าออกดอก
ในปี 1914 Antonina Yakovlevna แต่งงานและย้ายไปที่ Nikolsk ที่นั่นเธอทำงานเป็นครูใน โรงเรียนของรัฐและยังคงรวบรวมและบันทึกเพลง นิทาน และเพลงท้องถิ่นต่อไป พรสวรรค์ทางศิลปะโดยกำเนิดช่วยให้เด็กสาวเชี่ยวชาญวัฒนธรรมและสไตล์การแสดงได้อย่างง่ายดาย
หลังจากผ่านไป 5 ปี Kolotilovs ก็ย้ายไปที่ Veliky Ustyug ในเมืองทางตอนเหนือของรัสเซียโบราณแห่งนี้ที่ประวัติศาสตร์ของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือเริ่มต้นขึ้น ที่นี่ Antonina Yakovlevna จัดวงดนตรีหญิงสมัครเล่นซึ่งแสดงในคลับและหลังจากนั้นเล็กน้อยที่สถานีวิทยุกระจายเสียงที่เปิดในเมือง ต้องบอกว่าสมาชิกคนแรกของทีมส่วนใหญ่เป็นแม่บ้าน พวกเขามาที่อพาร์ตเมนต์ของเธออย่างง่ายดาย จัดร้องเพลงเป็นกลุ่ม และศึกษาเพลงที่พวกเขาสนใจ ผู้ฟังต่างยินดีกับคอนเสิร์ตของนักร้องประสานเสียงรุ่นเยาว์ และการแสดงทางวิทยุทำให้กลุ่มนี้ได้รับความนิยมอย่างมาก คณะนักร้องประสานเสียงสมัครเล่นของ Kolotilova ในเวลานั้นมีประมาณ 15 คน

“ Antonina Yakovlevna สมควรได้รับความรักของผู้คนและศักดิ์ศรีของตัวเองอย่างเต็มที่เพราะเธอมอบความแข็งแกร่งและความคิดพลังงานที่ไม่สิ้นสุดและความหลงใหลในจิตวิญญาณของเธอให้กับการร้องเพลงพื้นบ้านและคณะนักร้องประสานเสียงที่เธอสร้างขึ้น... หากผู้หญิงที่วิเศษคนนี้ไม่ได้ ในโลกนี้คงไม่มีคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือของเรา!(นีน่า คอนสแตนตินอฟนา เมชโก)

กำเนิดคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ในปีพ. ศ. 2465 ในมอสโกที่สตูดิโอบันทึกเสียง Antonina Yakovlevna พบกับ Mitrofan Pyatnitsky การประชุมครั้งนี้กลายเป็นเรื่องสำคัญสำหรับ Kolotilova ความคุ้นเคยกับผลงานของคณะนักร้องประสานเสียงของ Pyatnitsky ทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันในการสร้างคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านเพลงภาคเหนือของเขาเอง เมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2469 กลุ่มสมัครเล่นกลุ่มเล็กๆ ได้แสดงเป็นครั้งแรกที่สภาแรงงานการศึกษา วันนี้เป็นวันเกิดของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือ
ในตอนแรกคณะนักร้องประสานเสียงเป็นกลุ่มชาติพันธุ์ แต่จากนั้นเงื่อนไขของชีวิตบนเวทีจำเป็นต้องมีการปรับโครงสร้างองค์กรและความคิดสร้างสรรค์: กลุ่มเต้นรำ, ผู้เล่นหีบเพลง ในปี 1952 มีการจัดกลุ่มออเคสตราเป็นส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงผ่านความพยายามของนักแต่งเพลง V.A. ลาปเตฟ.
ทีมงานจึงมีนักร้องเพียง 12 คน เครื่องแต่งกายเป็นชุดของแม่และยาย - เสื้อคลุมและเสื้อเบลาส์ชาวนาตัวจริง ผู้เล่นหีบเพลงคนแรกคือพี่น้อง Tryapitsyn Boris และ Dmitry รวมถึง Valery Sherstkov น้องชายของ Antonina Yakovlevna ชิ้นส่วนต่างๆ ได้เรียนรู้จากการซ้อมจากเสียงของผู้กำกับศิลป์ Antonina Yakovlevna ไม่เพียงแสดงวิธีการร้องเพลงเท่านั้น แต่ยังแสดงวิธีการเคลื่อนไหว โค้งคำนับ และประพฤติตัวอย่างถูกต้องบนเวทีอีกด้วย
คณะนักร้องประสานเสียงที่สร้างขึ้นใหม่ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากสถานประกอบการในเมือง สถาบันการศึกษา และหมู่บ้านโดยรอบ สถานะ กลุ่มสมัครเล่นไม่ได้ขัดขวาง Kolotilova จากการทำงานหนักปฏิบัติต่อเพลงภาคเหนือด้วยความเอาใจใส่และสร้างลักษณะการแสดงอย่างแม่นยำ! เธอไม่เคยเปลี่ยนแปลงข้อกำหนดเหล่านี้อีกเลย ในช่วงปีแรก ๆ คณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงเพลงพื้นบ้านโบราณเป็นหลักซึ่งนักร้อง - อดีตหญิงชาวนาซึ่งเป็นชาวพื้นเมืองทางตอนเหนือ - รู้จักตั้งแต่วัยเด็กและไม่เพียงมีทักษะในการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสไตล์การแสดงด้นสดพื้นบ้านด้วย ไม่น่าแปลกใจเลยที่คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ เป็นเวลาหลายปีถือเป็นความน่าเชื่อถือทางชาติพันธุ์วิทยามากที่สุดมีความสม่ำเสมอในแนวสร้างสรรค์โดยรักษาประเพณีการร้องเพลงภาคเหนือและนักร้องประสานเสียงมักจะโดดเด่นด้วยความสามารถในการเจาะลึกถึงส่วนลึก ภาพดนตรีและรวบรวมไว้ด้วยความงดงามอันเป็นเอกลักษณ์
ในปีพ. ศ. 2474 Kolotilova ได้จัดคณะนักร้องประสานเสียงใน Arkhangelsk ในระดับที่ใหญ่ขึ้นทั้งในด้านจำนวนผู้เข้าร่วมและในปริมาณของละคร โปรแกรมคอนเสิร์ตประกอบด้วยเพลงจาก Pinega และ Northern Pomerania ตลอดจนการเต้นรำและฉากในชีวิตประจำวันที่หลากหลาย รวยที่สุด วัสดุดนตรี Kolotilova รวบรวมเองระหว่างการเดินทางไปยังพื้นที่ต่างๆ ภูมิภาคอาร์คันเกลสค์- ในเวลาเดียวกัน ก็มีการซื้อเครื่องแต่งกายให้กับสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียง
ในปี 1935 ขณะเดินทางไปทั่ว Pomerania Antonina Yakovlevna ได้พบกับ Marfa Semyonovna Kryukova นักเล่าเรื่องที่มีชื่อเสียง Kolotilova ทำให้ Kryukova เข้าร่วมใน All-Union Radio Festival ครั้งแรก (พ.ศ. 2479) ต่อจากนั้น Marfa Kryukova เดินทางไปกับคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือไปมอสโคว์ซึ่งเธอร่วมกับ Antonina Yakovlevna เธอทำงานในนิทานเรื่องแรก
นอกเหนือจากมหากาพย์แล้ว รายการของคณะนักร้องประสานเสียงยังรวมถึงเพลงร่าเริง การเต้นรำ การ์ตูนตลกซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากศิลปะของนักดนตรีตัวตลกเร่ร่อน และเพลงโคลงสั้น ๆ ที่ดึงออกมาซึ่งนักร้องแสดงในลักษณะที่ซาบซึ้งและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ
ในช่วงสงคราม วงได้จัดคอนเสิร์ตมากมาย เราเดินไปมาอย่างลำบาก ใช้ชีวิตแบบปากต่อปาก นอนหลับไม่เพียงพอ และเอาตัวรอดจากระเบิดอยู่เรื่อยๆ เราไปที่กองเรือเหนือ, มูร์มันสค์, อาร์กติก, แนวรบคาเรโล-ฟินแลนด์ และเทือกเขาอูราล ในปี 1944 เราออกเดินทางไปตะวันออกไกลเป็นเวลาหกเดือน.

อันโตนิน่า โคโลติโลวา: “ฉันรักชาวเหนือซึ่งเป็นบ้านเกิดของฉัน และฉันก็ร้องเพลงให้ฟังด้วย!”

จนถึงปี 1960 Antonina Yakovlevna ยังคงเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่ม งานของ Kolotilova ตลอดหลายปีที่ผ่านมาเต็มไปด้วยการทำงานหนักอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและ ไฟสร้างสรรค์ความปรารถนาอย่างจริงใจที่จะอนุรักษ์และถ่ายทอดความลึกของความคิดริเริ่มและความงดงามของศิลปะพื้นบ้านของนอร์เทิร์นเทร์ริทอรีให้กับผู้ร่วมสมัยการค้นหารูปแบบเวทีใหม่และวิธีการแสดงอย่างต่อเนื่อง ชีวิตของ Kolotilova เป็นผลงานที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริง และประเพณีที่เธอวางไว้ยังคงมีชีวิตอยู่ในทีม

ที่มา: ผู้อยู่อาศัยใน Vologda ที่มีชื่อเสียง: ภาพร่างชีวประวัติ/
เอ็ด สภา "สารานุกรม Vologda" - Vologda:
VSPU สำนักพิมพ์ "มาตุภูมิ", 2548 - 568 หน้า - ไอ 5-87822-271-X

ในปี 1960 ศิลปินประชาชนของ RSFSR ผู้ได้รับรางวัล State Prize Antonina Yakovlevna Kolotilova มอบความเป็นผู้นำของกลุ่มให้สำเร็จการศึกษาจาก Moscow State Tchaikovsky Conservatory ครูที่มีประสบการณ์และนักร้องประสานเสียง Nina Konstantinovna Meshko ช่วงเวลาใหม่ในชีวิตของกลุ่มโดดเด่นด้วยการเติบโตของความเป็นมืออาชีพและวัฒนธรรมบนเวที

Nina Konstantinovna Meshko - ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล State Prize of RSFSR ตั้งชื่อตาม Glinka ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านทางตอนเหนือตั้งแต่ปี 2503 ถึง 2551 นักวิชาการของ IAU ศาสตราจารย์ภาควิชา Russian Academy of Music กเนสซินส์

“ผู้คนพึ่งพาวัฒนธรรมดั้งเดิมของพวกเขา!”(นีน่า เมชโก้)

Nina Meshko เกิดในปี 1917 ในหมู่บ้าน Malakhovo เขต Rzhevsky ภูมิภาคตเวียร์ ในครอบครัวครูที่พวกเขารักเสียงเพลง Alexandra Vasilievna แม่ของฉันมีเสียงที่ยอดเยี่ยมและ Konstantin Ivanovich พ่อของฉันไม่เพียงเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงของโรงเรียนเท่านั้น แต่ยังชอบร้องเพลงในโบสถ์ท้องถิ่นด้วย

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. มีสโก: “ฉันจำไม่ได้ว่าฉันอายุเท่าไหร่ อาจจะน้อยกว่าหนึ่งปีด้วยซ้ำ... ฉันถูกห่อหุ้มไว้แล้ว” ผ้าพันคอลงและมีคนมาอุ้มฉันไว้ในอ้อมแขน ในห้องครัว ผู้คนนั่งอยู่รอบโต๊ะไม้ขนาดใหญ่ และทุกคนก็ร้องเพลง และในขณะเดียวกัน ฉันก็พบกับความสุขที่อธิบายไม่ถูกเลย...”

นีน่าตัวน้อยเชี่ยวชาญการเล่นเปียโนอย่างอิสระศึกษาทฤษฎีดนตรีระดับประถมศึกษาและซอลเฟกจิโอ และเธอก็หลงใหลในโลกแห่งดนตรีมากจนตัดสินใจ: มีเพียงดนตรีเท่านั้นและไม่มีอะไรอื่นอีก! ดังนั้นไม่ต้องสงสัยเลย Nina Meshko จึงเข้าโรงเรียนดนตรีที่ตั้งชื่อตามการปฏิวัติเดือนตุลาคมและเมื่อสำเร็จการศึกษาก็เข้าสู่แผนกควบคุมวงและการร้องเพลงประสานเสียงของ Moscow Conservatory ที่นั่น Nina Konstantinovna ได้ยินคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือเป็นครั้งแรก เขาสร้างความประทับใจให้กับเธออย่างมาก
จากนั้น Nina Meshko ก็ได้รับการเสนอให้สร้างคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของภูมิภาคมอสโก หลังจากงานนี้ในที่สุด Nina Konstantinovna ก็ตัดสินใจ: มีเพียงการร้องเพลงพื้นบ้านเท่านั้นและไม่มีอะไรเพิ่มเติม

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. มีสโก: “ความหลงใหลบางอย่างพุ่งเข้ามาหาฉันเพื่อฟื้นคืนชีพ วัฒนธรรมพื้นบ้านร้องเพลง เพราะเธอสูงที่สุด! ทักษะขนาดนี้! บันทึกพูดถึงเรื่องนี้ โดยเฉพาะทางตอนเหนือ”

หลังจากคณะนักร้องประสานเสียงมอสโก Nina Meshko ทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงเพลงพื้นบ้านรัสเซียของ All-Union Radio จากนั้นได้รับคำเชิญให้เป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ ชาวเหนือพิชิตเธอและทำให้เธอตกหลุมรักเขา

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. มีสโก: “คนที่มีวัฒนธรรมการร้องเพลงที่ยอดเยี่ยม มีน้ำเสียงที่ไพเราะ ยืดหยุ่น และเป็นอิสระ สามารถร้องเพลงได้เหมือนที่ภาคเหนือ”

เป็นเวลาเกือบ 50 ปีที่ Nina Konstantinovna Meshko เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือซึ่งเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ไกลเกินขอบเขตอีกด้วย เธอรับช่วงต่อกระบองนี้จากอาจารย์ของเธอ Antonina Kolotilova ภายใต้ Nina Meshko คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับนานาชาติต่างๆ Meshko เป็นผู้ก่อตั้ง Gnessin School of Folk Singing โรงเรียน Mieszko ได้ฝึกอบรมครู นักร้องประสานเสียง และนักแสดงเพลงพื้นบ้านทั่วทั้งกาแล็กซี ในบรรดาพวกเขา ได้แก่ Tatyana Petrova, Nadezhda Babkina, Lyudmila Ryumina, Natalya Boriskova, Mikhail Firsov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย Lyudmila Zykina ถือว่าเธอเป็นครูของเธอ Mieszko พัฒนาของเธอเอง เทคนิคการร้องเพลงซึ่งปัจจุบันมีนักเรียนหลายคนของเธอใช้

จากบันทึกความทรงจำของ N.K. มีสโก: “ ศิลปะแห่งการร้องเพลงเป็นบันทึกเหตุการณ์ชีวิตของชาวรัสเซียทั้งหมด มันมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและอุดมสมบูรณ์เป็นพิเศษเช่นเดียวกับภาษารัสเซียที่ร่ำรวยอย่างไม่มีใครเทียบได้ แล้วมันก็มีชีวิต พัฒนาอย่างต่อเนื่อง ฟื้นฟูตัวเอง เกิดใหม่จากเถ้าถ่าน... ผู้คนพึ่งพาวัฒนธรรมดั้งเดิมดั้งเดิมของพวกเขา”

คำสารภาพ
ยกโทษให้ฉัน ยกโทษให้ฉัน พระเจ้า
สำหรับสิ่งที่ฉันทำไม่ได้
และท่ามกลางความกังวลในเวลากลางวันอันวุ่นวาย
ฉันไม่มีเวลาชำระหนี้
ฉันไม่มีเวลาที่จะให้
การมองหาใครสักคน การกอดรัดใครสักคน
บางคนไม่ได้บรรเทาความเจ็บปวด
ฉันไม่ได้เล่าเรื่องนี้ให้คนอื่นฟัง
ต่อหน้าญาติในชั่วโมงแห่งความโศกเศร้า
ไม่ได้กลับใจ
และมากกว่าหนึ่งครั้งในถุงขอทาน
เธอไม่ได้ให้ทาน
รักเพื่อนบ่อยๆ
ฉันทำให้ตัวเองขุ่นเคืองโดยไม่สมัครใจ
และเห็นความทุกข์ของผู้อื่น
ฉันกำลังวิ่งหนีความทุกข์
ฉันรีบเร่งขึ้นไปบนฟ้าอย่างตะกละตะกลาม
แต่ภาระแห่งความกังวลทำให้ฉันล้มลง
ฉันต้องการให้ขนมปังชิ้นหนึ่งแก่คุณ -
และฉันลืมมันไว้บนโต๊ะ
ฉันรู้ทุกสิ่งที่ฉันควร
แต่นางไม่ปฏิบัติตามสัญญา...
พระองค์จะทรงโปรดยกโทษให้ข้าพระองค์ด้วยเถิด
เพื่อทุกสิ่ง เพื่อทุกสิ่ง เพื่อสิ่งนี้?
เอ็น. เมชโก้

อิรินา ลิสโควา
เลขาธิการคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ความคิดริเริ่มของละครและความใส่ใจต่อความร่ำรวยของบทเพลงของภูมิภาค

กลุ่มผู้นำของกลุ่ม คณะนักร้องประสานเสียงสตรี สร้างเสน่ห์ให้ผู้ฟังด้วยเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์ ความงดงามของบทร้องต้นฉบับ และเสียงที่บริสุทธิ์ เสียงของผู้หญิงแคปเปลลา คณะนักร้องประสานเสียงรักษาความต่อเนื่องของประเพณีการร้องเพลง คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ โดดเด่นด้วยวัฒนธรรมการร้องเพลงชั้นสูงและเอกลักษณ์เฉพาะตัว รักษาประเพณีและลำดับความสำคัญของจิตวิญญาณในการแสดงอย่างต่อเนื่อง
เครื่องแต่งกายของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ สร้างโดยนักออกแบบเครื่องแต่งกายมืออาชีพ โดยอิงจากตัวอย่างที่ดีที่สุดจากคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ใน Arkhangelsk มอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเป็นตัวแทนของ ภาพลักษณ์โดยรวมชุดประจำชาติรัสเซียของชาวเหนือ ในระหว่างคอนเสิร์ต ศิลปินเปลี่ยนเครื่องแต่งกายหลายครั้ง - ปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมในชุดตามเทศกาล ทุกวัน หรือมีสไตล์ที่สร้างขึ้นสำหรับหมายเลขคอนเสิร์ตโดยเฉพาะ
วงดนตรีประกอบด้วยสามกลุ่ม - การร้องประสานเสียง การเต้นรำ และวงออเคสตรารัสเซีย เครื่องดนตรีพื้นบ้าน- ย้อนกลับไปในปี 1952 กลุ่มออเคสตราได้ถูกจัดตั้งขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงผ่านความพยายามของนักแต่งเพลง V.A. ลาปเตฟ. เสียงเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียของวงออเคสตรามีความจริงใจและความอบอุ่นอย่างน่าทึ่ง ความคิดริเริ่มของละครและความเอาใจใส่ต่อความสมบูรณ์ของเพลงของภูมิภาค ความทันสมัย และการแสดงระดับสูงทำให้คณะนักร้องประสานเสียงประสบความสำเร็จอย่างสมควร!
ความสนใจของผู้ชมถูกดึงไปที่เวทีอย่างต่อเนื่อง: ตัวตลกร่าเริงสลับกับเพลงที่เอ้อระเหย, ควอดริลที่กระปรี้กระเปร่าแทนที่การเต้นรำแบบกลมกล่อม, การร้องเพลงแคปเปลลาสลับกับผลงานดนตรี
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการศึกษาของผู้ฟัง ผู้ชม ดังนั้นหลายรายการจึงทุ่มเทให้กับเด็ก วัยรุ่น และผู้ชมที่เป็นนักเรียน คณะนักร้องประสานเสียงยังคงดำเนินต่อไปอย่างแข็งขัน กิจกรรมคอนเสิร์ตในรัสเซียและต่างประเทศ
ในปีพ.ศ. 2500 ทีมได้รับรางวัลจากเทศกาลเยาวชนและนักเรียนในกรุงมอสโก งานนี้เปิดทางให้คณะนักร้องประสานเสียงในต่างประเทศ เริ่ม เวทีใหม่ในกิจกรรมของกลุ่ม เพื่อให้ได้รับการยอมรับในต่างประเทศ คณะนักร้องประสานเสียงจะต้องเป็นพิเศษ
ตั้งแต่ปี 1959 คณะนักร้องประสานเสียงได้ไปเยือนโปแลนด์ บัลแกเรีย ฝรั่งเศส เยอรมนี อิตาลี จีน อินเดีย อัฟกานิสถาน ญี่ปุ่น ตูนิเซีย และสหรัฐอเมริกา ทีมงานเดินทางไปฟินแลนด์พร้อมคอนเสิร์ตหลายครั้งและไปเยือนสวีเดนและนอร์เวย์ จัดทำรายการ “Arctic Rhapsody” ร่วมกับคณะนาฏศิลป์พื้นบ้าน “Rimpparemmi” ในประเทศฟินแลนด์ (โรวาเนียมิ) เขาทำงานในปี 2547 และ 2550 ในเมืองดามัสกัส (ซีเรีย) ซึ่งเป็นสถานที่จัดงานวันแห่งรัสเซียในศูนย์กลางรัสเซีย - ซีเรีย ในปี 2548 ทีมงานได้รับเชิญ สมาคมพิพิธภัณฑ์เมืองวาร์เด (นอร์เวย์) เพื่อเฉลิมฉลองวันครบรอบการก่อตั้งเมือง ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2548 ทีมงานได้มีส่วนร่วมในเทศกาลวัฒนธรรมและภาพยนตร์รัสเซียในเมืองนีซ “ มุมที่ใกล้ชิดที่สุดของจิตวิญญาณชาวฝรั่งเศสสัมผัสได้ถึงศิลปิน - ชาวเหนือจากรัสเซียซึ่งได้รับอิทธิพล การตอบสนองทางอารมณ์ผู้ชมไม่ละสายตาจากศิลปินเป็นเวลานานพร้อมทั้งปรบมือทั้งน้ำตา นี่คือชัยชนะของชาวรัสเซีย ศิลปะพื้นบ้าน- – นี่คือวิธีที่สื่อฝรั่งเศสประเมินการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียง ในปี 2550 คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้รับเชิญอย่างเป็นทางการจากกระทรวงวัฒนธรรมแห่งซีเรีย สำนักงานตัวแทนของ Roszarubezhcenter ในสาธารณรัฐอาหรับซีเรีย และรัสเซีย ศูนย์วัฒนธรรมในเมืองดามัสกัสสำหรับเทศกาลพื้นบ้านในเมืองบอสรา
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือเป็นผู้เข้าร่วมงานสำคัญในรัสเซียเป็นประจำ ดังนั้นในฤดูใบไม้ผลิปี 2547 ทีมงานจึงเข้าร่วม เทศกาลอีสเตอร์ในมอสโกในปี 2548 ร่วมกับศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซียนักเรียนของ N.K. เมชโก ต. เปโตรวา และทีมชาติ วงออเคสตราวิชาการเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียตั้งชื่อตาม N.P. Osipova มีส่วนร่วมในการเฉลิมฉลองครบรอบ 250 ปีของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือประสบความสำเร็จในการผสมผสานดนตรีต้นฉบับของนักประพันธ์สมัยใหม่เข้ากับท่วงทำนองพื้นบ้านแบบดั้งเดิม บรรลุความจริงบนเวทีและรสชาติของภาคเหนือในการแสดงของศิลปิน ละครของคณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยเพลงจากบทกวีของ: Sergei Yesenin, Olga Fokina, Larisa Vasilyeva, Alexander Prokofiev, Viktor Bokov, กวี Arkhangelsk Dmitry Ushakov และ Nikolai Zhuravlev, Oleg Dumansky

รางวัลและตำแหน่งของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ในช่วงปีที่ 85 ของข้าพเจ้า ชีวิตที่สร้างสรรค์ทีมงานได้รับตำแหน่งและรางวัลระดับสูง

1940
ทีมได้รับสถานะเป็นทีมของรัฐมืออาชีพ

พ.ศ. 2487
รางวัลที่ 1 ในการแข่งขันนักร้องประสานเสียง All-Russian (มอสโก)

2500
ผู้ได้รับรางวัลและเหรียญทองใหญ่จากเทศกาลเยาวชนและนักเรียนโลกที่ VI (มอสโก)
ผู้ได้รับรางวัลและประกาศนียบัตรระดับ 1 (มัธยมศึกษา) ในเทศกาล All-Union ครั้งที่สอง โรงละครดนตรี, วงดนตรี, นักร้องประสานเสียง (มอสโก)

1967
ประกาศนียบัตรการทบทวนกลุ่มศิลปะมืออาชีพแบบ All-Union

1971
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านนานาชาติ VI ในประเทศตูนิเซีย

1975
ผู้ได้รับรางวัลและประกาศนียบัตรระดับ 1 ในการแข่งขัน All-Russian ของนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียมืออาชีพ

1976
รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมได้รับพระราชทานตำแหน่ง “วิชาการ” ตามคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม

1977
ผู้ได้รับรางวัลและเหรียญทองของเทศกาลมักเดบูร์กแห่งมิตรภาพโซเวียต - เยอรมัน
ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันกลุ่มศิลปะรัสเซีย

1999
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาล IV "Folk Spring" และเทศกาลวัฒนธรรมประจำชาติ All-Russian ครั้งที่ 1

2544
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านนานาชาติที่เมืองแซ็ง-กิสแลง (เบลเยียม)

2545
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนิทานพื้นบ้านนานาชาติที่เมืองโรวาเนียมิ (ฟินแลนด์)
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลมอสโก All-Russian วัฒนธรรมประจำชาติ.

2546
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลวัฒนธรรมแห่งชาติรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ผู้ได้รับรางวัลรัฐสภาและเทศกาลวัฒนธรรมแห่งชาติของชาวรัสเซีย (Nizhny Novgorod)

2550
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลศิลปะพื้นบ้านในเมืองบอสรา (สาธารณรัฐอาหรับซีเรีย)

2010
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลศิลปะการร้องเพลงพื้นบ้าน I All-Russian "Eternal Origins" (มอสโก)

2554
8 มีนาคม โปรแกรมคอนเสิร์ต“คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือสำหรับทุกฤดูกาล” เฉลิมฉลองครบรอบ 85 ปี คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ
คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้รับรางวัลสถานะ "วัตถุที่มีคุณค่าโดยเฉพาะของมรดกทางวัฒนธรรมของภูมิภาค Arkhangelsk"
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลคริสต์มาสนานาชาติในประเทศอิตาลี ในส่วนของการแข่งขัน ทีมได้รับประกาศนียบัตรเหรียญทองสองใบในการเสนอชื่อเข้าชิง "Stage Folklore" และ "Sacred Singing"

2555
ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลนักร้องประสานเสียงมืออาชีพ "การเต้นรำรอบสลาฟ" (Ryazan)
ผู้จัดงาน II All-Russian Festival เพื่อรำลึกถึงศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่ม Nina Konstantinovna Meshko

ผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง: นาตาลียา จอร์จีฟนาอาซาดชิค.

ผู้กำกับศิลป์: ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซียศาสตราจารย์แห่งสถาบันดนตรี Gnessin Svetlana Konopyanovna Ignatieva

หัวหน้าวาทยากร: ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Alexander Mikhailovich Kachaev

หัวหน้านักออกแบบท่าเต้น: ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Alexander Petrovich Selivanov

Krasnoznamenny ตั้งชื่อตาม A.V. Aleksandrova Song and Dance Ensemble ของกองทัพโซเวียตภายใต้การดูแลของ B.A. Aleksandrov แสดงเพลงปฏิวัติ "Orelik", "Listen", "Black Raven", เพลง "On the Narrow Bridge" โดย K. Akimov, "Holy Leninist Banner" A.V. Aleksandrova, "เพลงของนักบิน" โดย B.A. Aleksandrova, "การหยุดตั้งแคมป์" โดย L.O. Bakalova, "ลาก่อนเมืองและกระท่อม", "เพลงเกี่ยวกับ Shchors", "บริการของทหาร", "The พระอาทิตย์หายไปหลังภูเขา", "รถถังความเร็วสูง" โดย M.I. Blanter, "The Black Sea Sun is burn" โดย A.P. Dolukhanyan, "Naval Guard" โดย Yu.S. Milyutin, "Wait for the Soldier", "The Wave จะกระจาย "B.A. Mokrousova, "Russia", "Smuglyanka" โดย A.G. Novikov, "Near the Garden" โดย G.N. Nosov, "Song of Troubled Youth" โดย A.N. Pakhmutova, "The Wave is Noisy, the String is Ringing "Yu.M . Slonova, "On the Road", "On a Sunny Meadow" โดย V.P. Solovyov-Sedoy, "At the Native Frontier" โดย V.K. Sorokin, "Guards Polka" โดย B.M. Terentyev เพื่อสันติภาพ”, “บ้านเกิดที่รักของฉัน”, “ฉันกำลังออกไปรับกองทัพ” โดย S.S. Tulikov, “มีเมืองดีๆ ทางตอนเหนือ” โดย T.N.
วงดนตรี VR ภายใต้การดูแลของ A.S. Andrusenko แสดงเพลง “Like at Dawn” โดย N.P. Budashkin, “Budyonny’s Horse” โดย A.A. Davidenko, “My Komsomol Youth” โดย A.P. Dolukhanyan, “Song of Past Campaigns” โดย Z .L. Kompaneitsa, “We Went Hiking” โดย K.Ya. Listov, “Song about Voroshilov” โดย F. Sabo, “Song about Lazo” โดย F. Sadovoy, “Wide Open Spaces” โดย A.G. Flyarkovsky, “Waltz of Friendship” โดย A . I. Khachaturyan “เพลงของดอนคอสแซค” โดย N.K.
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัสเซียตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ภายใต้การดูแลของ P.M. Kazmin แสดงเพลง "Song of Our Youth" โดย P.S. Akulenko "ความแข็งแกร่งของเราอยู่ในสาเหตุที่ถูกต้อง" "Glory to theโซเวียตพาวเวอร์" "ผู้พิทักษ์ชายแดน มาจากการบริการ” V.G. Zakharova, “อย่าล้าหลังเพื่อนของคุณ” Z.L. Kompaneets, “มาเป็นเพื่อนกันเถอะ”, “ยกธงแห่งแรงงาน”, “พรรคมีความซื่อสัตย์ต่อประชาชน” A.G. Novikov, “ โซเวียต รัสเซีย» S.S. Tulikova
คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซียแห่งเพลงภาคเหนือภายใต้การดูแลของ A.Ya. Kolotilova แสดงเพลง "Belomorets" โดย V.A. Laptev, "Clear Month" โดย A.G. Novikov
คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซีย VR ภายใต้การดูแลของ N.V. Kutuzov แสดงเพลง "ทำไมเราถึงรักมาตุภูมิของเรา" โดย P.S. Akulenko, "Moscow Festival" โดย G.N. Grankin, "Timoshka's Curls Are Curly" โดย Yu.M.
คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซียแห่งรัฐไซบีเรียภายใต้การดูแลของ V.S. Levashov แสดงเพลงของ V.S. Levashov "ฉันนั่งอยู่ใต้หน้าต่าง", "ทะเลทะลักอย่างไร้ขอบเขต", "สเตปป์กว้าง"
คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซีย Voronezh ภายใต้การดูแลของ K.I. Massalitinov แสดงเพลงของ K.I. Massalitinov "พวกเขาบอกว่าฉันสบายดี", "นกไนติงเกลบินไปแล้ว"
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านแห่งโวลก้าภายใต้การดูแลของ P.M. Miloslavov แสดงเพลงของ G.F. นักร้อง Saratov" และ "ที่นี่ใกล้ Kuibyshev"
วงดนตรี "Beryozka" ภายใต้การดูแลของ N.S. Nadezhdina แสดงเพลงของ I.O. Dunaevsky "โอ้ Viburnum กำลังเบ่งบาน"
วงดนตรีและการเต้นรำ Chuvash ภายใต้การดูแลของ F.M. Lukin แสดงเพลง “Favorite Party” โดย F.M. Lukin, “Glory to the Native Party” โดย G.Ya.
VR Big Choir ภายใต้การดูแลของ K.B. Ptitsa แสดงเพลง “Dawn of the Ages” โดย A.A. Babaev, “Resort Song”, “Fly Doves” โดย I.O. Dunaevsky, “We Sing” โดย S.A. Zaslavsky, “พลังโซเวียตของเรา” D.B. Kabalevsky, "Country of October" โดย F.I. Maslov, "Glory to our Native State" โดย K.V. Molchanov, "March of the Communists" โดย A.G. Novikov, "We are communists", "นี่คือเยาวชนที่มา" ทักทายผู้ยิ่งใหญ่ สหภาพโซเวียต A.N. Kholminova "ดวงอาทิตย์ส่องแสงมาที่เรา" โดย R.K. Shchedrin
คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซียนักวิชาการแห่งสหภาพโซเวียตภายใต้การดูแลของ A.V. Sveshnikov แสดงเพลงปฏิวัติ "คุณตกเป็นเหยื่อ", "เราคือช่างตีเหล็ก", เพลงของ A.G. Schnittke "ไม่ว่าคุณจะไปหรือไปที่ไหน"
คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซียภายใต้การดูแลของ L.L. Christiansen ร้องเพลง "Groom" ของ G.I.
วงดนตรี VR ภายใต้การดูแลของ V.V. Tselikovsky แสดงเพลง "We are going, friends" โดย V.I. Muradeli, "Soviet Country Komsomol" โดย S.S. Prokofiev
คณะนักร้องประสานเสียงเด็กของ Moscow City House of Pioneers และวงออเคสตราที่ดำเนินการโดย V.S. Loktev แสดงเพลง "Fly the Wind" โดย V.S. Loktev, "Pioneer" โดย A.I.
คณะนักร้องประสานเสียง Ryazanเพลงพื้นบ้านของรัสเซียภายใต้การดูแลของ E.G. Popov แสดงเพลงของ E.G. Popov "Birch", "In the ทุ่งหญ้า, บนชายฝั่ง", "Russian blizzard"
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านเบลารุสภายใต้การดูแลของ G.I. Tsitovich แสดงเพลงของ A.G. Flyarkovsky "Autumn Lines", "After the Rain"
คณะนักร้องประสานเสียงวิชาการแห่งรัฐ BSSR ภายใต้การดูแลของ G.R. Shirma ร้องเพลง "My Favorite Land" ของ G.K.
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านยูเครนภายใต้การดูแลของ G. G. Verevka แสดงเพลง "Shakhterochka" ของ G. G. Verevka
วงดนตรีโซเวียตของ Latvian Radio กำกับโดย T. Kalnins แสดงเพลง "Zhiguli" โดย B.A. Mokrousov, "Long live the Moscow Festival" โดย A.I. Ostrovsky, "Love and Friendship" โดย S.S. Tulikov
คณะนักร้องประสานเสียงแห่งรัฐลิทัวเนีย SSR ภายใต้การดูแลของ K. Kavyackas แสดงเพลงของ K. Kavyackas "The Earth Wept in the Evening Twilight", "The Fisherman's Song"
วงดนตรีร้องและบรรเลง "Werner" (GDR) ร้องเพลง "Only Eleven Years" โดย H. Bath, "Kiss Me" โดย B. Davy, "Song of Love" โดย I. Riadon, "Tell" โดย S. Fein , "เกี่ยวกับการพบกันครั้งแรก" .Eichenberg
วงนักร้องนำ "Cheyanda" (โปแลนด์) แสดงเพลง "Your lover eyes" โดย A. Belostotsky, "I am in love with my Warsaw" โดย E. Wieler, "Song about the Vistula" โดย V. Gan, "Under the sky ของปารีส” โดย Z. Zhiro, “หัวใจของคุณอยู่กับฉัน” โดย N. Zemensky, “The Lighthouse” โดย T. Kucher, “The Game of Blind Man's Bluff” โดย A. Mushinsky, “Captain”, “Don't สอนฉันเต้น” โดย V. Shpilman

29/11/2016 ที่ศูนย์วัฒนธรรม Aviator State ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกิจกรรมสำหรับเด็ก ดนตรีฟิลฮาร์โมนิกสถานรับเลี้ยงเด็กสนามบิน โรงเรียนดนตรีจะเกิดขึ้น การนำเสนอคอนเสิร์ตโครงการของครู บีเซโรวา อนาสตาเซีย วิคโตรอฟนา "คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัสเซีย".

กลุ่มนักร้องประสานเสียงของแผนกร้องเพลงและเครื่องมือเข้าร่วมในโครงการ (ครู - Biserova A.V., Maltseva L.Yu., Abanshina S.M., นักดนตรี - Biserov S.I., Rtishchev P.A., Sharkova I.N. , Avdeeva Yu.A.)

ฉันเป็นตัวแทนของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือ

โดยมีแนวคิดในการจัดงานดังนี้

นักเรียนจากโรงเรียนดนตรีเด็กสนามบินรายงานเกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัฐแห่งใดแห่งหนึ่ง จากนั้นคณะนักร้องประสานเสียงวงดนตรีหรือศิลปินเดี่ยวของโรงเรียนดนตรีแนะนำให้ผู้ชมรู้จักกับคณะนักร้องประสานเสียงนี้หรือแสดงเพลงจากภูมิภาคที่คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอยู่ วิทยากรได้รับการสนับสนุนให้นำเสนอเครื่องแต่งกายพื้นบ้านทั่วไป (อาจมีสไตล์) ของภูมิภาคที่กำหนดของรัสเซีย

นักเรียนโรงเรียนดนตรีได้เตรียมการนำเสนอ 12 รายการเกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัฐ:

วงดนตรี ดอนคอสแซค- พวกเขา. ควาโซวา
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านโวลก้า ตั้งชื่อตาม P.M. มิโลสลาโววา
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Voronezh ตั้งชื่อตาม K.I. มาสซาลิติโนวา
คณะนักร้องประสานเสียง Kuban Cossack
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านออมสค์
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Orenburg
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Ryazan ตั้งชื่อตาม E.G. โปโปวา
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านภาคเหนือ
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านไซบีเรีย คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล
คณะนักร้องประสานเสียงตั้งชื่อตาม M.E. พยัตนิตสกี้
วงดนตรีแกนนำและการออกแบบท่าเต้นของรัฐ "มาตุภูมิ" ตั้งชื่อตามมิคาอิลเฟอร์ซอฟ

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Penza ของรัฐ

********

นี่คือข้อความในการนำเสนอรายงานของฉันเกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือ

วันที่ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตอนเหนือทางวิชาการของรัฐถือเป็นวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2469

เดิมทีวงดนตรีนี้ก่อตั้งขึ้นจากแวดวงศิลปะสมัครเล่นซึ่งจัดขึ้นในปี 1919 โดย Antonina Yakovlevna Kolotilova ครูในชนบทจาก Veliky Ustyug ตอนแรกมันเป็นวงดนตรีสมัครเล่น จากนั้นก็เป็นนักร้องประสานเสียงสมัครเล่น

ในปี 1931 Antonina Yakovlevna ย้ายไปที่ Arkhangelsk ซึ่งกลายเป็นบ้านใหม่ของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ

ในปีพ.ศ. 2479 คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้เข้าร่วมในเทศกาลวิทยุ All-Union และได้รับรางวัล

เป็นที่น่าสังเกตว่าตลอดระยะเวลานี้ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2462 เป็นต้นมา สมาชิกของวงดนตรีก็อยู่ คนธรรมดามักไม่รู้ตัวโน้ต ทำงานกะงานหลัก และรวมตัวกันร้องเพลงตอนเย็น เพลงพื้นบ้าน- อ.ย. Kolotilova มีการศึกษาและประสบการณ์ในการสอนเพิ่มเฉพาะดิบเท่านั้น วัสดุคติชนรูปแบบวิชาการ ยกระดับเพลงพื้นบ้าน นำมาสร้างเป็นภาพละครเวที

ท้ายที่สุดแล้ว การแสดงในวงดนตรีก็เป็นเรื่องยากเช่นกัน เพราะในกลุ่ม นอกเหนือจากความสามารถด้านเสียงร้องส่วนตัวแล้ว คุณต้องสามารถฟังและได้ยินผู้อื่น สนับสนุนเสียงอื่น ยอมจำนน และก้าวไปข้างหน้าด้วยเสียงของคุณเมื่อจำเป็น ไม่เช่นนั้นมันจะกลายเป็นเหมือนนิทานเรื่อง Swan, Crayfish and Pike ของ I.A. นักร้องแต่ละคนดึงผ้าห่มมาคลุมตัวเอง และไม่มีผลลัพธ์ในรูปแบบของการเรียบเรียงเพลงที่สวยงาม การแสดงแบบกลุ่มนั้นยากกว่าการแสดงเดี่ยวเสมอ แต่มันก็น่าสนใจกว่าเช่นกัน

อะไรนะ Kolotilova พยายามค้นหาคนแบบนี้และรวมตัวกันเป็นทีมซึ่งเป็นพยานว่าเพลงนี้มีความเกี่ยวพันกับชีวิตอย่างไร คนธรรมดาประมาณ 100 ปีที่แล้ว

2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2483 - กลุ่มได้รับสถานะเป็นมืออาชีพซึ่งอนุญาตให้สร้างกลุ่มเต้นรำและวงดนตรีออเคสตราได้ทันที

คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือกลายเป็น ตัวแทนที่โดดเด่นหนึ่งในโซนทางภูมิศาสตร์โวหารหลักในนิทานพื้นบ้านเพลงรัสเซีย - รัสเซียตอนเหนือ ในทางภูมิศาสตร์มีการกระจายในดินแดนของภูมิภาค Novgorod, Arkhangelsk, Leningrad และ Vologda สมัยใหม่

ในภาคเหนือ เนื้อเพลงพิธีกรรมและเพลงประจำวันทุกประเภทยังคงมีอยู่ เช่น เพลงแต่งงาน เพลงไพเราะ เพลงเต้นรำ เพลงตลก แครอล เพลง "องุ่น" และเพลง Maslenitsa ลักษณะที่โดดเด่นและโดดเด่นที่สุดของภาคเหนือคือแนวเพลงรำรอบ

ภาษาถิ่นภาคเหนือให้ความคิดริเริ่มในเพลงพื้นบ้าน เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่า “ภาษาเหนือ” หมายถึง สิ่งรอบข้าง

ลักษณะเด่นของการขับร้องประสานเสียงภาคเหนือคือเสียงที่นุ่มนวลไม่ตะโกน นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าในภาคเหนือเนื่องจากสภาพภูมิอากาศผู้หญิงจึงร้องเพลงในบ้านบ่อยมาก ดังนั้นนักวิจัยหลายคนจึงเรียกการร้องเพลงภาคเหนือด้วยวิธีนี้ - กระท่อม.

เพลงพื้นบ้านที่ร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือไม่สามารถสับสนกับเพลงอื่นได้ ทุกคนสามารถจดจำเครื่องแต่งกายของตนได้ คณะนักร้องประสานเสียงรวบรวมภาพประเพณีพื้นบ้านของชุดเครื่องแต่งกายภาคเหนือโดยทั่วไป ด้วยชุดอาบแดด เครื่องอุ่นวิญญาณ และผ้าโพกศีรษะอันหรูหรา ตลอดประวัติศาสตร์คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือได้รวบรวมและถ่ายทอดให้ผู้ชมทราบถึงคุณสมบัติของเพลงภาคเหนืออย่างระมัดระวัง

มหาสงครามแห่งความรักชาติพบคณะนักร้องประสานเสียงใน Veliky Ustyug การเดินทางไปยังหน่วยทหารและโรงพยาบาลของแนวรบ Volkhov, Leningrad และ Karelian เริ่มขึ้น ในช่วงเวลานี้ ศิลปินได้จัดคอนเสิร์ต 1,100 ครั้งในสภาพสนามทหาร

ทั้งหมด ช่วงหลังสงครามจนถึงปีพ. ศ. 2504 นี่เป็นช่วงเวลาแห่งความสำเร็จของคณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือ อ.ย. Kolotilov และทีม Northern Choir ได้รับรางวัลมากมายในช่วงเวลานี้ รางวัลของรัฐและชื่อเรื่อง

จากปี 1961 ถึงปี 2008 Nina Konstantinovna Meshko (ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล Glinka State Prize ของ RSFSR ศาสตราจารย์ภาควิชาร้องเพลงประสานเสียงและร้องเพลงพื้นบ้านเดี่ยวของ Gnessin Russian Academy of Music) กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของภาคเหนือ คณะนักร้องประสานเสียง

ในเดือนธันวาคม 2551 Svetlana Konopyanovna Ignatieva กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Northern Choir , ซึ่งดำรงตำแหน่งนี้มาจนถึงทุกวันนี้

อาชีพสร้างสรรค์ทั้งหมดของ Northern Choir และผู้นำ โดยเฉพาะ A.Ya. Kolotilova เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนว่าคนธรรมดาสามารถทิ้งร่องรอยที่ไม่เสื่อมคลายไว้สำหรับคนรุ่นต่อ ๆ ไปได้อย่างไรด้วยผลงานของเขา ปีนี้คณะนักร้องประสานเสียงภาคเหนือมีอายุครบ 90 ปี บุคคลนั้นไม่มีชีวิตอยู่อีกต่อไป สมาชิกกลุ่มแรก ๆ ก็ไม่มีชีวิตอยู่อีกต่อไป แต่ผลงานรวมนำเพลงพื้นบ้านมาสู่ผู้คน บางทีนี่อาจเป็นความเป็นอมตะที่แท้จริง! เมื่อผลงานของคุณแม้จะจากไปแล้วก็ยังเป็นประโยชน์ต่อผู้คนต่อไป

ชุดชาวเหนือ.

ฉันและแม่เย็บเครื่องแต่งกายที่เป็นตัวแทนของรัสเซียตอนเหนือตั้งแต่เดือนสิงหาคม พื้นฐานสำหรับเครื่องแต่งกายที่แม่และฉันประดิษฐ์รวบรวมและเย็บคือตัวอย่างชุดเครื่องแต่งกายจากคอลเลกชันของรัฐ พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์, พิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยารัสเซีย, พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ, Sergei Glebushkin

นิทานพื้นบ้านของดินแดน Ryazan

พื้นที่ Ryazan นั้นกว้างใหญ่ไพศาล ป่า Meshchera ที่ไม่มีที่สิ้นสุดกระซิบเบา ๆ เกี่ยวกับบางสิ่งด้วยสายลมเบา ๆ ท่ามกลางทุ่งหญ้าที่ออกดอกมีธารน้ำไหล น้ำใส Oka ตาสีฟ้าสบายๆ ดินแดนแห่งนี้มีพรสวรรค์และความประหลาดใจมากมายเพียงใดและมีเพลงใดบ้างที่อยู่ในจิตวิญญาณของผู้คนที่นี่ในใจกลางรัสเซีย!
ลักษณะดั้งเดิมทั้งหมดของประเพณีเพลงของภูมิภาค Ryazan ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีโดยคณะนักร้องประสานเสียง Ryazan ซึ่งมีบทเพลงที่มีพื้นฐานมาจากเพลงโบราณ จิตวิญญาณของผู้คนฟังอยู่ในพวกเขา - บางครั้งก็เศร้าและมีน้ำใจบางครั้งก็อ่อนโยนและมีความรักมุ่งมั่นเพื่อความสุข คณะนักร้องประสานเสียงและศิลปินเดี่ยวสามารถถ่ายทอดสีสันของแต่ละท่วงทำนองได้อย่างน่าเชื่อถือและแม่นยำ และในวันนี้เช่นเคยความเชื่อที่สร้างสรรค์ของกลุ่มยังคงไม่เปลี่ยนแปลง - การฟื้นฟูการอนุรักษ์และการพัฒนาประเพณีพื้นบ้านอันยาวนานของดินแดนพื้นเมืองและวัฒนธรรมการร้องเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย
คณะนักร้องประสานเสียงถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2489 โดยมีพื้นฐานมาจาก วงดนตรีชาวบ้านหมู่บ้าน Bolshaya Zhuravinka เขต Ryazhsky ภูมิภาคไรซาน- ผู้ก่อตั้งและผู้กำกับศิลป์คนแรก Irina Ivanovna Kosilkina สามารถสร้างได้ กลุ่มสมัครเล่นนักร้องประสานเสียงเพลงพื้นบ้านรัสเซียมืออาชีพ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2493 ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงเป็นชาวเขต Starozhilovsky ซึ่งสำเร็จการศึกษาจาก Moscow State Conservatory ซึ่งตั้งชื่อตาม P.I. Tchaikovsky, Evgeny Grigorievich Popov ซึ่งต่อมาได้รับการตั้งชื่อให้กับกลุ่ม เช่น โปปอฟปฏิบัติต่อต้นกำเนิดอย่างละเอียดและรอบคอบ ความคิดสร้างสรรค์เพลงที่ดินพื้นเมือง เขาบันทึกและประมวลผลท่วงทำนองหลายร้อยเพลงที่รวมอยู่ในละครเพลงทองคำของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Ryazan เสียงของคณะนักร้องประสานเสียงมีเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับ โดดเด่นด้วยเนื้อเพลงที่อบอุ่นจริงใจและเต็มไปด้วยอารมณ์ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของจิตวิญญาณชาวรัสเซีย และเพลงของเขาก็มีเอกลักษณ์ไม่แพ้กัน - เป็นส่วนหนึ่งของคลังดนตรีของรัสเซีย เพลงที่แต่งใน "ดินแดนแห่งผ้าดิบต้นเบิร์ช" ประเพณีการร้องเพลงและการเต้นรำของประเทศบ้านเกิดของเราได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดี นิทานพื้นบ้านของ Ryazan เป็นรากฐานของการเต้นรำและเสียงร้องและการออกแบบท่าเต้น

Kosilkina Irina Ivanovna ชาวหมู่บ้าน Bolshaya Zhuravinka นักดนตรีที่เรียนรู้ด้วยตนเองผู้หญิงที่มีความคิดสร้างสรรค์และความสามารถในการจัดองค์กรเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียง Zhuravinsky และจากนั้นคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Ryazan

ยุค 30 ใกล้เข้ามาแล้ว ชนบทห่างไกลของ Ryazan และที่นี่ในหมู่บ้าน Bolshaya Zhuravinka เขต Ryazhsky ชาวนาในท้องถิ่นมารวมตัวกันเพื่อฝึกซ้อม ใช่ ไม่ได้อยู่บนกอง ไม่ใช่ออกไปเต้นรำรอบนอก ไม่ใช่ที่ชุมนุม แต่อยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง เวลาที่กำหนดไว้ล่วงหน้า - เพลงรัสเซียไม่ได้หยุดแล้ว ในความเป็นธรรมบางทีอาจคุ้มค่าที่จะบอกว่าในเวลานั้นในภูมิภาค Ryazhsky มีกลุ่มนักร้องประสานเสียงในชนบทอื่น ๆ อีกมากมาย: ตัวอย่างเช่น Fofanovsky Egoldaevsky... แต่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตกอยู่กับ Zhuravinovsky จำนวนมาก - พวกเขามีคุณค่าสำหรับพวกเขา สไตล์การร้องเพลงพิเศษ - ด้วยเสียง "บิน" ที่ดังกึกก้องพร้อมเสียงสะท้อนที่มีสีสันและละครที่เป็นเอกลักษณ์ - จาก "หมู่บ้านของพวกเขา"
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักร้องพื้นเมืองจำนวนไม่มากซึ่งเป็นชาวหมู่บ้าน "เล่น" ในคณะนักร้องประสานเสียง (ในหมู่บ้าน Ryazan และรัสเซียหลายแห่งพวกเขายังคงพูดว่าไม่ "ร้องเพลง" แต่ "เล่น") และอย่างแรก การพูดในที่สาธารณะ Zhuravinovtsy เกิดขึ้นในปี 1932 และกระตุ้นความสนใจอย่างมาก
และตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 30 กลุ่มดั้งเดิมนี้นำโดย Irina Ivanovna Kosilkina นักร้องชื่อดังในหมู่บ้านและนักเขียนเพลง เธอได้กำหนดชะตากรรมในอนาคตของเขา ในช่วงก่อนสงคราม คณะนักร้องประสานเสียงเป็นที่สังเกตเห็นได้ชัดเจน (และได้รับการเฉลิมฉลองหลายครั้ง) ในงานแสดงระดับภูมิภาคต่างๆ มักได้รับเชิญไปมอสโคว์เพื่อเข้าร่วมการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่สร้างสรรค์ (เคยมีมาก่อน) ซึ่งชาว Zhuravinians ซึ่งเป็นตัวแทนของดินแดน Ryazan ได้แสดงของพวกเขา ศิลปะการแสดงพื้นบ้านรัสเซียที่ลึกซึ้ง
จากนั้นชาว Zhuravinovians ก็ถูกเรียกอย่างไม่มีศิลปะ - "คณะนักร้องประสานเสียงของฟาร์มรวมที่ตั้งชื่อตามคาร์ลมาร์กซ์"
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาพื้นฐานของละครของคณะนักร้องประสานเสียงคือเพลงโปรดของหมู่บ้าน Bolshaya Zhuravinka: "โอ้พระอาทิตย์สีแดงตกแล้ว" "เด็กผู้หญิงหว่านผ้าลินิน" "Rowan-rowan" พวกเขายังเต็มใจร้องเพลงต้นฉบับในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ดังที่พวกเขาพูดกันในตอนนี้ ช่วงเวลาของการก่อสร้างฟาร์มรวม นั่นคือวิถีชีวิต...
ในช่วงมหาราช สงครามรักชาตินักร้องของคณะนักร้องประสานเสียง Zhuravino Gorbunova และ Korolkova พร้อมด้วยผู้เล่นหีบเพลง Letaev ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มคอนเสิร์ตเดินทางบ่อยครั้งไปตามถนนแนวหน้าแสดงเป็นเวลาหลายเดือนต่อหน้าทหารกองทัพแดงในสภาวะที่ยากลำบากซึ่งมักจะมีความเสี่ยง ของชีวิตของพวกเขา...
...และนี่ก็ปี 46 เรียกได้ว่าเป็นเวรกรรม (คำนี้ไม่กลัว) ในชีวิตคณะนักร้องประสานเสียง! เมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2489 ตามการตัดสินใจของสภาภูมิภาคคณะนักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซีย Zhuravino ถูก "โอน" ไปยังจำนวนมืออาชีพและกลายเป็นคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัสเซียแห่งรัฐ Ryazan และผู้กำกับศิลป์มืออาชีพคนแรกคือ Irina Ivanovna Kosilkina ตอนนี้เธอเผชิญกับงานที่ยากลำบากและมีความรับผิดชอบ: เพื่อนำทีมไปตามเส้นทางที่ไม่คุ้นเคยมาก่อน - การแสดงระดับมืออาชีพ
ตั้งแต่วันแรกที่เธอเอาพื้นฐานที่สุด ทัศนคติที่ระมัดระวังสู่ประเพณีการร้องเพลงท้องถิ่น อย่างไรก็ตาม แน่นอนว่าพูดตามตรงนี้ยังไม่เพียงพอในบทบาทใหม่ของเธอ เป็นเรื่องยากสำหรับเธอที่จะเชี่ยวชาญความรู้ทางดนตรี แต่เธอเข้าใจถึงความจำเป็นในการทำงานของเธอ แต่ก็ยืนหยัดและไม่เหน็ดเหนื่อย ไป ภูมิภาคตูลา,สู่เมืองเวเนฟ,เรียนวิชาดนตรีศึกษาที่นั่น...
Irina Ivanovna เดินทางไปรอบ ๆ หมู่บ้านบ่อยครั้งในเวลานี้เพื่อรวบรวมเพลงต้นฉบับ เครื่องแต่งกายพื้นบ้านภูมิภาค Ryazan - ทุกอย่างสำหรับการก่อตัวของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นเมือง ในเวลาเดียวกันเธอบันทึกเพลงพื้นบ้านรัสเซียที่เรารู้จักและแสดงในปัจจุบันเช่น "โอ้ป่าไม้อยู่ขอบ" "โอ้ไปเดินเล่นสิสาว ๆ ถึงเวลาแล้ว" "นั่งหลับใน" "ใต้ หลังคาเป็นนกกระจอก” และอื่น ๆ อีกมากมาย: การเต้นรำรอบ งานแต่งงาน การ์ตูน การเต้นรำ! และตอนนี้ปรากฎว่าเป็นเวลา 90 ปีแล้วนับตั้งแต่เธอเกิด และบนโต๊ะทำงานในออฟฟิศของฉันฉันยังมีบันทึกภาคสนามของ Irina Ivanovna เป็น "หนังสืออ้างอิง" - สมุดบันทึกที่มีโน้ตดนตรีของเพลง Ryazan ที่เธอทำระหว่างการเดินทาง
อดไม่ได้ที่จะพูดถึงว่า Irina Ivanovna Kosilkina ทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างไรตามหลักการของการแสดงด้นสดพื้นบ้าน ระหว่างเรียน ฉันขอให้นักร้อง “ค้นหาเสียงของพวกเขา” นี่เป็นเรื่องปกติสำหรับแบบดั้งเดิม การแสดงพื้นบ้านเพลง
ประเพณีการรวบรวมเพลงพื้นบ้านที่เริ่มโดย Irina Ivanovna Kosilkina ยังคงดำเนินต่อไปและไม่ลืม (และนี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง) ในปีแรกของเขา งานสร้างสรรค์ในคณะนักร้องประสานเสียง Evgeny Grigorievich Popov มักจะหันไปหาเนื้อหาคติชนที่ Irina Ivanovna รวบรวมไว้อย่างสม่ำเสมอ ในเวลานั้น ในขณะที่ยังคงเป็นที่ปรึกษาด้านนิทานพื้นบ้านในทีม เธอสนับสนุนความสนใจของเขาในต้นกำเนิดของการแสดงพื้นบ้านอย่างมาก และสมุดบันทึกของเธอซึ่งขณะนี้อยู่ในสัมภาระทางวัฒนธรรมของคณะนักร้องประสานเสียงของเราก็ถูกพวกมันเปิดอ่านอยู่ตลอดเวลา

บันทึกโดย Nikolai Reunov, Ryazan Vedomosti, 22/05/2001
(จากการสัมภาษณ์กับ A.A. Kozyrev)

“ Couplets from the main song of Arina Kosilkina” เป็นภาพยนตร์สารคดีเกี่ยวกับชีวิตและเส้นทางสร้างสรรค์ของ Irina Ivanovna Kosilkina ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการนำเสนอเป็นครั้งแรกโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Seventh Gareth Readings และอุทิศให้กับวันครบรอบ 100 ปีที่ Irina Kosilkina ที่กำลังจะมาถึง

เยฟเกนีย์ กริกอรีวิช โปปอฟ— ผู้ควบคุมวงประสานเสียง, นักแต่งเพลง, ศิลปินประชาชนของ RSFSR, นักเรียนของ K.B. Birds ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน Ryazan

ใคร ๆ ก็สามารถอิจฉาชะตากรรมของเขาได้ ในหมู่บ้าน Gulynki ในภูมิภาค Ryazan ซึ่งเขาเกิดในครอบครัวของแพทย์ในชนบท Grigory Aristarkhovich Popov เพลงนี้ได้รับการยกย่อง ร้องเพลงในบ้าน ร้องเพลงในที่ชุมนุมกันในกระท่อมข้างเคียงในฤดูหนาว ร้องเพลงใกล้ชานเมืองในฤดูใบไม้ผลิ คืนฤดูร้อน- เมื่อพิจารณาจากความทรงจำของครอบครัว ผู้กระทำผิดคือเพื่อนบ้าน - ช่างไม้ นักเต้นและนักดนตรีคนแรกในหมู่บ้าน เพื่อเป็นการแสดงความเคารพอย่างสุดซึ้งต่อเจ้าหน้าที่กู้ภัยในท้องถิ่น เขาได้ทำบาลาไลกาสามสายให้กับลูกชายวัยสี่ขวบของเขา พ่อแม่รู้สึกประหลาดใจกับทัศนคติที่จริงจังแบบเด็ก ๆ ของ Zhenya ของเล่นใหม่- แต่เมื่อสังเกตว่าเมื่อโตขึ้น เด็กชายก็เริ่มสนใจมากขึ้นเรื่อยๆ เครื่องดนตรีสามารถฟังการร้องเพลงของผู้หญิงในหมู่บ้านได้หลายชั่วโมง พ่อแม่ตระหนักได้ว่า ลูกชายของพวกเขาสูญเสียไปตลอดกาลในด้านการแพทย์ เทคโนโลยี วิทยาศาสตร์ และด้านอื่น ๆ อีกมากมาย กิจกรรมของมนุษย์- มันเป็นการสูญเสียที่น่ายินดี: เพลงนี้ได้รับประโยชน์จากมัน
การค้นพบความมั่งคั่งทางดนตรีของรัสเซียอย่างสนุกสนานร่วมกับ E. Popov ทั้งในหมู่บ้านบ้านเกิดของเขาและที่โรงเรียนดนตรี Ryazan และที่ Moscow State Conservatory แต่ไม่ใช่ทุกอย่างจะง่ายและสนุกสนาน ในวันนั้นเองที่ E. Popov สอบ Solfeggio และความสามัคคีในการสอบเข้าเรือนกระจก เด็กผู้หญิงคนหนึ่งวิ่งเข้ามาหาผู้ชมและหายใจออก: "สงคราม ... "
และโปปอฟก็สวมเสื้อคลุมของทหาร เขาเสิร์ฟบน ตะวันออกไกลได้เข้าร่วมทำสงครามกับญี่ปุ่น และหลังจากถอนกำลังออกจากหน่วยแล้ว วันรุ่งขึ้นเขาก็รายงานตัวที่เรือนกระจก พวกเขาพูดอย่างมีเหตุผลกับเขา: “นี่มันเดือนกุมภาพันธ์ เริ่มเรียนในเดือนกันยายน ดังนั้นมาปีหน้า” อุบัติเหตุอันแสนสุขช่วยได้ รองคณบดีคณะวาทยากรและการร้องเพลงประสานเสียงเข้ามาในแผนกฝึกอบรม:“ โปปอฟ? ฉันจำคุณได้ดีตั้งแต่ก่อนสงคราม การสอบเข้า- ค้นหาข้อสอบเก่าของคุณในที่เก็บถาวร แต่หลักสูตรนี้ดำเนินมาเป็นเวลาห้าเดือนแล้ว ตามทันได้ไหม?”
โปปอฟทำได้ ฉันเรียนวันละ 14 ชั่วโมง การฝึกงานเกิดขึ้นที่ โรงละครบอลชอยซึ่งกลายเป็นโรงเรียนวัฒนธรรมการร้องเพลงรัสเซียที่แท้จริงสำหรับเขา
หลังจากได้รับประกาศนียบัตรอันทรงเกียรติ E. Popov วาทยกรผู้มีความสามารถและนักแต่งเพลงหนุ่มปฏิเสธข้อเสนอที่ประจบประแจง กิจกรรมการสอนที่ Saratov Conservatory และตกลงอย่างมีความสุขที่จะเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย Ryazan ซึ่งไม่มีใครรู้จักในช่วงหลายปีที่ผ่านมา คณะนักร้องประสานเสียงในเวลานั้นกำลังเผชิญกับช่วงเวลาที่ยากลำบาก: ไม่มีสถานที่สำหรับการซ้อม ไม่มีที่อยู่อาศัย และขาดความรู้พื้นฐานด้านดนตรี ทีมงานตั้งอยู่ในหมู่บ้าน Zhuravinka เขต Ryazhsky และมาที่ Ryazan ราวกับกำลังทัวร์ คอรัสละลาย เมื่ออี. โปปอฟมาถึง ก็เหลืออีก 14 คน ต้องขอบคุณทักษะในการจัดองค์กรของ E. Popov หนึ่งสัปดาห์ต่อมาคณะนักร้องประสานเสียงได้รับหอพักใน Ryazan ซึ่งเป็นเวทีของชมรมโรงงานแห่งหนึ่งสำหรับชั้นเรียน ในเวลาอันสั้นทีมงานก็เสร็จสมบูรณ์ เริ่มเรียนแล้ว โน้ตดนตรี, ประวัติศาสตร์ดนตรี
การสำรวจคติชนวิทยาที่จัดโดยโปปอฟติดตามกัน

Evgeny Grigorievich รวบรวมเพลงประมาณ 300 เพลงจากภูมิภาค Ryazan ผู้แต่งประมวลผลเพลงมากกว่า 100 เพลงและดำเนินการโดยคณะนักร้องประสานเสียง Ryazan ทำให้ผู้ฟังชื่นชม และวันนี้พวกเขาร้องว่า "คุณเป็นต้นโรวัน", "โอ้ พระอาทิตย์สีแดงตกแล้ว", "ต้นแอชโรวัน"...
ในปี 2544 คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย Ryazan นักวิชาการแห่งรัฐได้รับรางวัลชื่อผู้กำกับศิลป์ระดับตำนาน Evgeny Popov Evgeny Popov เข้าสู่ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมดนตรีรัสเซียตลอดไป

“ความสุขมีแก่ผู้ที่วันหนึ่งเปลี่ยนจากทางหลวงไปสู่ถนนในชนบท เห็นสระน้ำรกใกล้บ้านเกิด บ้านมืดมนเพราะสภาพอากาศเลวร้าย ที่ทุกปมบนพื้นกระดานสีขาวล้วนคุ้นเคย และรู้สึกและเข้าใจในทันใด ในใจของเขาว่ามันเป็นไปไม่ได้ที่จะรับใช้รัสเซียโดยไม่รับใช้บ้านเกิดของเขา »– E.G. กล่าว โปปอฟ

ไข่มุกแห่งคณะนักร้องประสานเสียง Ryazan นามบัตรไม่เพียง แต่คณะนักร้องประสานเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภูมิภาค Ryazan ทั้งหมดด้วยที่กลายเป็นเพลงของ Evgeny Popov ตามข้อของ Sergei Yesenin "มีเดือนอยู่เหนือหน้าต่าง"

ในละครของคณะนักร้องประสานเสียงสถานที่พิเศษถูกครอบครองโดยเพลงจากบทกวีของ Sergei Yesenin ดนตรีที่เขียนโดย E. Popov นี่คือสิ่งที่เขาพูด: “ สำหรับพวกเรา Sergei Yesenin ไม่เพียง แต่เป็นกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังเป็นเพื่อนร่วมชาติที่รักและใกล้ชิดด้วย เขายกย่องธรรมชาติของ Ryazan ของเราเป็นพิเศษ บทกวีของเขาประกอบด้วยคำ วลี สำนวน Ryazan ของเรามากมาย และที่สำคัญที่สุดคือจิตวิญญาณของผู้คนอาศัยอยู่ในบทกวีของ Yesenin บทกวีของเขาทุกบรรทัดเต็มไปด้วยความรักต่อดินแดนบ้านเกิดของพวกเขา”
และไฟแห่งรุ่งอรุณ สาดคลื่น พระจันทร์สีเงิน และเสียงกกของต้นอ้อ สีฟ้าอันยิ่งใหญ่แห่งสวรรค์ และพื้นผิวสีน้ำเงินของทะเลสาบ - ความงามทั้งหมดของดินแดนพื้นเมืองได้ถูกเทลงในบทกวี ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เต็มไปด้วยความรักไปยังดินแดนรัสเซีย
จากบทกวีที่จริงใจเกี่ยวกับ "ประเทศแห่งต้นเบิร์ชผ้าดิบ" ความกว้างของที่ราบกว้างใหญ่ ทะเลสาบสีฟ้า เสียงของป่าต้นโอ๊กสีเขียว ไปจนถึงความคิดที่เป็นกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซียใน "ปีแห่งการคุกคามอันโหดร้าย" ทุกภาพของ Yesenin ทุก Yesenin เส้นอบอุ่นด้วยความรู้สึกรักอันไร้ขอบเขตต่อมาตุภูมิ
Yesenin รู้จักบทกวีของรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งชื่นชมบทกวีที่กลายมาเป็นเพลงพื้นบ้าน และฝันว่าบทกวีของเขาจะ "ซึมซาบเข้าสู่เนื้อหนังของผู้คน" นักแต่งเพลงหลายคนหันไปหาบทกวีของ Yesenin
ส่วนสำคัญของละครของคณะนักร้องประสานเสียง Ryazan ประกอบด้วยเพลงที่สร้างจากบทกวีของ Sergei Yesenin ซึ่งไม่เพียงเป็นเครื่องบรรณาการให้กับเพื่อนร่วมชาติผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุดสำหรับนักแต่งเพลงนักแสดงและผู้ฟังอีกด้วย
เพลงแรกของ E. Popov ตามข้อของ S. Yesenin "Birch" ปรากฏในปี 1956 ผู้แต่งเล่าว่า: “นี่เป็นหนึ่งในผลงานยุคแรก ๆ ของกวีที่เขาสร้างขึ้นเมื่ออายุ 15 ปี มันแสดงให้เห็นถึงธรรมชาติของรัสเซีย ฉันจะพูดว่าธรรมชาติของ Ryazan ด้วยซ้ำ: ภูมิทัศน์ฤดูหนาวที่มีสีอ่อนและนุ่มนวล... และฉันพยายามเขียนเพลงที่เบาและไพเราะด้วยเพื่อให้ต้นเบิร์ชเป็นของเรา Ryazan ไม่เพียง แต่ในบทกวีเท่านั้น แต่ยังอยู่ในดนตรีด้วย”
เพลงที่สร้างจากบทกวีของ Sergei Yesenin นั้นเป็นทั้งเพลงบรรณาการจากคณะนักร้องประสานเสียง Ryazan สู่เพื่อนร่วมชาติผู้ยิ่งใหญ่และเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุด
“ หนึ่งในปาฏิหาริย์ทางบทกวีที่สุดของ S. Yesenin” นักแต่งเพลงกล่าว“ คือบทกวีที่เป็นผู้ใหญ่ของชายคนหนึ่งที่ได้เห็นมามากห่างไกลจากบ้านเกิดของเขา แต่ยังคงรักษาความรักที่มีชีวิตและแสดงความเคารพต่อเขาไว้ในจิตวิญญาณของเขา ที่ดินพื้นเมือง เมื่อสร้างเพลงตามท่อนเหล่านี้ ฉันพยายามรักษาเสน่ห์และคำบรรยายบทกวีที่หลากหลายอย่างระมัดระวัง”
ความงามของ "ประเทศแห่งผ้าลายเบิร์ช" ขับร้องโดยกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ผู้คนที่ยอดเยี่ยมพบชีวิตทางดนตรีและการแสดงบนเวทีครั้งที่สองในงานศิลปะของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย Ryazan เพลงเหล่านี้เป็นเพลงพื้นบ้านแบบดั้งเดิมของภูมิภาค Ryazan ที่มีการเรียบเรียงดนตรีที่ยอดเยี่ยมโดยผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงในตำนาน - E.G. โปปอฟและเอ.เอ. โคซีเรวา. เนื้อเพลงบทกวีอันงดงามของ Sergei Yesenin โดยนักแต่งเพลงของดินแดน Ryazan - Evgeny Popov, Alexander Ermakov, Georgy Galakhov มรดกทางดนตรีที่สว่างที่สุดของเพื่อนร่วมชาติของเรานักแต่งเพลง Alexander Averkin
คณะนักร้องประสานเสียงแสดงเพลงทั้งหมดที่แต่งโดย Sergei Yesenin กวีชาวรัสเซียของเราจากภูมิภาค Ryazan คณะนักร้องประสานเสียงจาก Ryazan ร้องเพลงของเพื่อนร่วมชาติผู้ยิ่งใหญ่ของพวกเขา! และถัดจาก Ryazan คือหมู่บ้าน Konstantinovo ซึ่ง Sergei Yesenin เกิดและเติบโต

“มีหนึ่งเดือนอยู่เหนือหน้าต่าง มีลมพัดอยู่ใต้หน้าต่าง ต้นป็อปลาร์ที่ปลิวว่อนเป็นสีเงินและสว่าง...” เสียงเพลงดังมาจากเครื่องรับ และจากนิ้วเท้า, มือ, จากโคนผม, จากทุกเซลล์ของร่างกาย, เลือดหยดหนึ่งพุ่งขึ้นสู่หัวใจ, แทงมัน, เติมน้ำตาและความยินดีอันขมขื่น, คุณอยากจะวิ่งไปที่ไหนสักแห่ง, กอดใครสักคนที่ยังมีชีวิตอยู่ กลับใจต่อหน้าคนทั้งโลกหรือซ่อนตัวอยู่ในมุมหนึ่งแล้วร้องความขมขื่นในใจและสิ่งที่เหลืออยู่ในใจออกมา” หลังจากระบายความรู้สึกที่ท่วมท้นเขาด้วยเพลงแล้วผู้เขียนก็สรุปคำสารภาพของเขาด้วยคำว่า: "ปิดหมวกรัสเซีย! พวกเขาร้องเพลง Yesenin!”(วิกเตอร์ อัสตาเฟียฟ)

นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย Ryazan นักวิชาการของรัฐ ตั้งชื่อตาม E. Popov เป็นไข่มุกแห่งวัฒนธรรมรัสเซีย

ปัจจุบัน กลุ่มนี้เป็นตัวแทนของการสังเคราะห์ศิลปะการแสดงพื้นบ้านสามทิศทาง ได้แก่ การขับร้อง-ร้องประสานเสียง การเต้นรำ และเครื่องดนตรี โดยนักแสดงแต่ละคนเป็นศิลปินมืออาชีพและได้รับการฝึกอบรมและการศึกษาพิเศษ
ความเชื่อที่สร้างสรรค์ของคณะนักร้องประสานเสียงคือการอนุรักษ์ การพัฒนา และการฟื้นฟูบนเวทีของมรดกอันยาวนานของประเพณีพื้นบ้านและดนตรีต้นฉบับสมัยใหม่ในประเภทของการแสดงพื้นบ้าน
ใหญ่ กิจกรรมสร้างสรรค์ในสถานะคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของรัฐมีวัตถุประสงค์เพื่อรักษารูปแบบการร้องบันทึกและประมวลผลคติชนวิทยา Ryazan ดั้งเดิมของท้องถิ่นและค้นหาผลงานใหม่ที่ตรงตามเกณฑ์ ศิลปะที่แท้จริง.
ในบรรดาตัวเลขใหม่ ได้แก่ "Ryazan Festive" และเพลงของภูมิภาคซาราเยโว "Bochenka" เพิ่มพลังและความกระตือรือร้นให้กับภาพวาดเสียงร้องและการออกแบบท่าเต้นในธีมของงานฝีมือ Ryazan ซึ่งเตรียมไว้สำหรับเทศกาลเต้นรำรอบสลาฟ การแสดงประกอบด้วยช่างฝีมือ ช่างตีเหล็ก ช่างไม้ ช่างเย็บลูกไม้ของ Mikhailovsky... สิ่งที่โดนใจฉันมากที่สุดคือหมายเลข "ช่างปั้นหม้อ" ดินเหนียว วงล้อของช่างปั้นหม้อ กระบวนการกำเนิดงานศิลปะภายใต้มือของปรมาจารย์ เป็นเรื่องน่าทึ่งมากที่สามารถแสดงทั้งหมดนี้ผ่านการเต้นรำได้ การเรียบเรียงครั้งหนึ่งเคยชนะใจผู้ชมและได้กลับมาแสดงบนเวทีแล้ว มองหาสิ่งใหม่ๆ อยู่เสมอ วิธีการแสดงออกนำไปสู่การสร้างองค์ประกอบตามองค์ประกอบของงานฝีมือพื้นบ้าน: "ลูกไม้ Mikhailovsky", "ช่างปั้น Skopinsky"

Vladimir Soloukhin นักร้องจากภูมิภาคอื่นเขียนว่า: “คุณอาจเข้าใจผิดว่าเพลงของนกตัวอื่นเป็นเสียงนกไนติงเกล จนกระทั่งคุณได้ยินเสียงนักร้องที่แท้จริงของป่ารัสเซียทันที เป็นไปไม่ได้ที่จะทำผิดพลาดที่นี่ การทดสอบนั้นสมบูรณ์แบบและมีเอกลักษณ์มาก”