การนำเสนอเกี่ยวกับวัฒนธรรมเรอเนซองส์ การนำเสนอเกี่ยวกับวัฒนธรรมเรอเนซองส์ Hieronymus Bosch Carrying the Cross Prodigal Son

วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ยุคเปลี่ยนผ่านระหว่างยุคกลางและยุคทุนนิยมเรียกว่าในประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา บ้านเกิดทางประวัติศาสตร์ในเวลานี้คืออิตาลี

วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นวัฒนธรรมประเภทหนึ่งที่ผู้คนมาก่อน คุณสมบัติที่โดดเด่นคราวนี้ - การปฏิเสธการสร้างอันศักดิ์สิทธิ์และความเป็นเอกในโลกแห่งมนุษยชาติ

ในยุโรปตะวันตก วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาดำเนินไปเร็วขึ้นหนึ่งก้าวในเอเชียและ ยุโรปตะวันออก- อย่างไรก็ตามแต่ละประเทศในเวลานี้มีลักษณะเฉพาะของตนเอง

ขั้นตอนของการพัฒนาวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

การฟื้นฟูในช่วงต้น

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย

กระแสวัฒนธรรมในยุคนี้เกิดขึ้นควบคู่ไปกับการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์และงานฝีมืออย่างรวดเร็ว ความสำเร็จหลักๆ เกิดขึ้นที่ยุโรปในสาขาศิลปะต่อไปนี้:

สถาปัตยกรรม

จิตรกรรม

กวีนิพนธ์และวรรณกรรม

ปรัชญา

ประติมากรรม

จิตรกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

คุณลักษณะเฉพาะของการวาดภาพยุคเรอเนซองส์คือความสมจริง โดยพื้นฐานแล้ว วิจิตรศิลป์ขึ้นอยู่กับภาพลักษณ์ของมนุษย์และธรรมชาติ ในระหว่าง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายมีบันทึกที่เห็นได้ชัดเจนของเวทย์มนต์ในผลงานของจิตรกร

ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่มีชื่อเสียง

ไมเคิลแองเจโล

จิออตโต ดา บอนโดเน่

ซานโดร บอตติเชลลี

เลโอนาร์โด ดา วินชี และคนอื่นๆ

ปรัชญา

ปรัชญาในฐานะวิทยาศาสตร์เริ่มพัฒนาอย่างรวดเร็วในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มีชื่อเสียง ผลงานของเจ-เจรุสโซ มงเตสกีเยอ ฯลฯ เผยแพร่ความคิดเรื่องเสรีภาพ ความเสมอภาค และความเป็นอิสระของมนุษย์ ตามผลงานของพวกเขาก็มี เอกสารราชการและคำประกาศ

เช็คสเปียร์ที่มีชื่อเสียง, Francesca Petrarch, Dite Alighieri และคนอื่นๆ เป็นผู้ก่อตั้งกวีนิพนธ์ของอิตาลีในยุคเรอเนซองส์ การคิดอย่างอิสระและมานุษยวิทยายังปรากฏชัดในผลงานของพวกเขาด้วย

สถาปัตยกรรมเรอเนซองส์

ในอาคารทางสถาปัตยกรรมในยุคนี้มีการกลับไปสู่สมัยโบราณ ชื่อของยุคนั้นมาจากวลี “การฟื้นฟูสมัยโบราณ” การกลับคืนสู่รูปทรงเรขาคณิต ความกระชับ และอาคารที่สมมาตรเหมือนในยุคโบราณนั้นมีอยู่ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

สถาปนิกชื่อดังแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ฟิลิปโป บรูเนลเลสกี

มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ

โดนาเทลโล

เลออน บัตติสต้า อัลแบร์ติ ฯลฯ

ประติมากรรม

การพัฒนางานประติมากรรมแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดจากผลงานของช่างแกะสลักของโรงเรียนพิศาลซึ่งนำโดยปิซาโนตามลำดับ ประติมากรรมมีพื้นฐานมาจากเงาอันสงบและไหลลื่น ลวดลายแบบดั้งเดิมและเรื่องราวต่างๆ

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นยุคแห่งวัฒนธรรม วิทยาศาสตร์ และความคิดทางการเมืองที่เบ่งบานสูงสุดในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ

วัฒนธรรมศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นช่วงเวลาที่โดดเด่นที่สุดช่วงหนึ่งในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาวัฒนธรรมยุโรป

การฟื้นฟู - ทั้งหมด ยุควัฒนธรรมในกระบวนการเปลี่ยนผ่านจากยุคกลางไปสู่ยุคปัจจุบันซึ่งเป็นช่วงที่เกิดการปฏิวัติทางวัฒนธรรม (การพลิกผันการเปลี่ยนแปลง) การเปลี่ยนแปลงพื้นฐานเกี่ยวข้องกับการกำจัดโลกทัศน์ในตำนานคริสเตียนโบราณ แม้จะมีต้นกำเนิดของคำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" แต่หากพูดอย่างเคร่งครัด ก็ยังไม่มีและไม่สามารถฟื้นฟูสมัยโบราณได้ บุคคลไม่สามารถกลับไปสู่อดีตของเขาได้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยใช้บทเรียนจากสมัยโบราณได้นำเสนอนวัตกรรมต่างๆ เขาไม่ได้ทำให้แนวเพลงโบราณทุกประเภทกลับมามีชีวิตอีกครั้ง แต่เฉพาะเพลงที่สอดคล้องกับแรงบันดาลใจของเวลาและวัฒนธรรมของเขาเท่านั้น ยุคเรอเนซองส์ผสมผสานการอ่านสมัยโบราณเข้ากับการอ่านศาสนาคริสต์แบบใหม่ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานำหลักการพื้นฐานทั้งสองของวัฒนธรรมยุโรปเข้ามาใกล้กันมากขึ้น

แนวคิดของ "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" มีหลายแง่มุม ผู้ที่โต้เถียงเกี่ยวกับเรื่องนี้ไม่เคยมีความเห็นร่วมกัน บางคนคิดว่ามันเป็น "ลัทธินอกรีต" "ต่อต้านศาสนาคริสต์" ในทางกลับกันคนอื่น ๆ เห็นองค์ประกอบของคริสเตียน - คาทอลิกโดยมองหารากฐานของมัน วัฒนธรรมคริสเตียน- ทัศนคติต่อปัญหานี้ถูกเปิดเผยโดยโลกทัศน์ของนักวิจัยเอง

ไม่มีคำจำกัดความที่ยอมรับกันโดยทั่วไปเกี่ยวกับปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา นักวิจารณ์ศิลปะ นักประวัติศาสตร์ นักคิด และนักเขียน เสนอคำอธิบายเกี่ยวกับปรากฏการณ์นี้ โดยให้ความสนใจกับสัญญาณต่างๆ หากเราจัดกลุ่มคุณลักษณะทั่วไปหลายประการไว้ด้วยกัน เราจะสามารถเข้าใจความหมายทางวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้ดังนี้:

ความเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรม

การปฏิวัติวัฒนธรรม

การเปลี่ยนแปลง เวทีวัฒนธรรม;

การบูรณะโบราณวัตถุ

คุณลักษณะแต่ละอย่างเหล่านี้สามารถแสดงออกมาได้โดยอิสระจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่มีเพียงรูปแบบที่ซับซ้อนเท่านั้นในเชิงคุณภาพ ระดับใหม่วัฒนธรรม. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของยุโรป- ช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองทางวัฒนธรรมอันทรงพลังและการฟื้นฟูของผู้คนมากมาย ประเพณีวัฒนธรรมสมัยโบราณกรีก-โรมัน; การปรับโครงสร้างวัฒนธรรมที่เด็ดขาดและการเปลี่ยนผ่านสู่ยุคใหม่ในประวัติศาสตร์ อารยธรรมยุโรป.

ชื่อของ Petrarch, Boccaccio, Brunelleschi, Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo ได้รับการยกย่องว่าเป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

สิ่งสำคัญในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือการเน้นและสร้างวัฒนธรรมและสังคม บุคลิกภาพของมนุษย์ซึ่งส่งผลให้เกิดลัทธิมานุษยวิทยายุคเรอเนซองส์ในรูปแบบต่างๆ

รากฐานของความรู้สึกบุคลิกภาพแบบยุโรปแบบใหม่กำลังถูกสร้างขึ้น - บุคลิกภาพแบบปัจเจกชนที่เป็นอิสระ ตระหนักถึงคุณค่าของตนเอง กระตือรือร้น และประสบกับความต้องการอิสรภาพ นับจากนี้เป็นต้นไป บุคลิกภาพของมนุษย์ ไม่ใช่โลก ไม่ใช่ทั้งโลก เป็นครั้งแรกจะกลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการก่อตัวของระบบการรับรู้ของโลก การเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรมครั้งใหญ่นี้เกิดขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - วิธีใหม่โลกทัศน์ก่อตั้งขึ้นในอิตาลีในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 15 บุคลิกภาพของมนุษย์กำลังได้รับการยืนยันในวัฒนธรรม นับเป็นครั้งแรกที่บุคลิกภาพนี้โดดเดี่ยวและแยกจากโลก

ผลที่ตามมาคือโลกทั้งใบแตกสลายกลายเป็นสิ่งที่แยกจากกันซึ่งเริ่มเข้ามาใกล้ตัวมันเอง อย่างไรก็ตาม ในยุคเรอเนซองส์ กระบวนการนี้ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ โดยจำกัดเฉพาะมนุษย์เป็นหลักและขยายไปสู่สิ่งอื่นๆ ในโลกน้อยกว่ามาก

ผลที่ตามมาก็คือการเคลื่อนที่ของมนุษย์ไปสู่ศูนย์กลางของโลกวัตถุ ค่อยๆ เติบโตและบดบังโลกที่สูงกว่า และด้วยเหตุนี้ ความก้าวหน้าของโลกวัตถุที่อยู่เบื้องหน้า และการเปลี่ยนแปลงของมนุษย์เองให้กลายเป็นพลังสร้างสรรค์ที่กระตือรือร้นในนั้น มานุษยวิทยาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 15 ไม่เพียงแต่เน้นเฉพาะตัวบุคคลเท่านั้น แต่ยังเน้นย้ำถึงตัวบุคคลในฐานะหลักการที่กระตือรือร้นและกระตือรือร้น

ในเรื่องนี้ ปัญหาศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ถูกวางอย่างเฉียบพลัน ซึ่งก่อตั้งขึ้นภายในกรอบการทำงานอย่างไม่ประนีประนอมอย่างแม่นยำในระนาบวัตถุ ค่านิยมหลักประการหนึ่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือแนวคิดเรื่อง "พระสิริ" ซึ่งเป็นเป้าหมายที่บุคคลควรเคลื่อนไหว

จากการยืนยันหลักการสร้างสรรค์และวัสดุที่ใช้งานอยู่ทั้งหมดนี้ ภาพใหม่มนุษย์ประเภทใหม่ของเขา - "โฮโมเฟเบอร์" - "ผู้สร้างมนุษย์", "ผู้สร้างมนุษย์", "ผู้สร้างมนุษย์" ซึ่งท้ายที่สุดแล้วสาระสำคัญก็ส่งผลให้เกิดสูตรคำพังเพยที่กว้างขวาง: "มนุษย์เป็นช่างเหล็กแห่งความสุขของเขาเอง ”

มนุษยชาติมีชีวประวัติของตัวเอง: วัยทารก วัยรุ่น และวุฒิภาวะ ยุคซึ่งเรียกว่ายุคเรอเนซองส์ มีแนวโน้มที่จะเปรียบได้กับช่วงเวลาของการเติบโตเป็นผู้ใหญ่ด้วยความโรแมนติกที่ครบถ้วน การค้นหาความเป็นปัจเจกบุคคล และการต่อสู้กับอคติในอดีต หากไม่มียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็จะไม่มี อารยธรรมสมัยใหม่- ศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเกิดขึ้นบนพื้นฐานของมนุษยนิยม (จากภาษาละติน - "มนุษยธรรม") - การเคลื่อนไหวของความคิดทางสังคมที่มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 14 ในอิตาลีและในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15-16 แพร่กระจายไปยังผู้อื่น ประเทศในยุโรป- ศิลปะหลักทุกประเภท ไม่ว่าจะเป็นจิตรกรรม กราฟิก ประติมากรรม สถาปัตยกรรม มีการเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก

หลักการของระบบคำสั่งโบราณที่ได้รับการปรับปรุงอย่างสร้างสรรค์ได้รับการกำหนดขึ้นในสถาปัตยกรรม และรูปแบบใหม่ๆ ก็ได้ถือกำเนิดขึ้น อาคารสาธารณะ- จิตรกรรมเต็มไปด้วยมุมมองเชิงเส้นและทางอากาศ ความรู้เกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์และสัดส่วน ร่างกายมนุษย์- เนื้อหาทางโลกแทรกซึมเข้าไปในธีมทางศาสนาดั้งเดิมของงานศิลปะ มีความสนใจเพิ่มขึ้น ตำนานโบราณ, เรื่องราว ฉากในชีวิตประจำวัน ทิวทัศน์ ภาพบุคคล พร้อมด้วยภาพวาดฝาผนังอันใหญ่โตที่ประดับประดา โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมก็มีภาพปรากฏขึ้น ภาพวาดสีน้ำมันก็ปรากฏขึ้น

ศิลปะยังไม่ได้แยกตัวออกจากงานฝีมืออย่างสมบูรณ์ แต่มันได้เกิดขึ้นเป็นที่หนึ่งแล้ว บุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ศิลปินที่มีกิจกรรมในสมัยนั้นมีความหลากหลายมาก ความสามารถระดับสากลของปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์นั้นน่าทึ่งมาก - พวกเขามักจะทำงานในสาขาสถาปัตยกรรม ประติมากรรม จิตรกรรม และผสมผสานความหลงใหลในวรรณกรรมเข้าด้วยกัน กวีนิพนธ์และปรัชญาที่มีการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ที่แน่นอน แนวคิดเรื่องบุคลิกภาพที่ร่ำรวยอย่างสร้างสรรค์หรือ "เรอเนซองส์" ต่อมาได้กลายเป็นคำที่ใช้ในครัวเรือน

ในศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเส้นทางแห่งวิทยาศาสตร์และ ความเข้าใจทางศิลปะโลกและมนุษย์ ความหมายทางปัญญาของมันเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับความงดงามของบทกวีอันประเสริฐ ในความปรารถนาในความเป็นธรรมชาติ มันไม่ได้ก้มลงกับชีวิตประจำวันเล็กๆ น้อยๆ ศิลปะได้กลายเป็นความต้องการทางจิตวิญญาณสากล

การก่อตัวของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีเกิดขึ้นในเมืองที่เป็นอิสระทางเศรษฐกิจ ในการเจริญรุ่งเรืองและเจริญรุ่งเรืองของศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา บทบาทใหญ่รับบทโดยคริสตจักรและราชสำนักอันงดงามของอธิปไตยที่ไม่ได้สวมมงกุฎ (ปกครองครอบครัวที่ร่ำรวย) ซึ่งเป็นผู้อุปถัมภ์และลูกค้ารายใหญ่ที่สุดในผลงานจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรม ศูนย์กลางหลักของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือเมืองแรกๆ ได้แก่ ฟลอเรนซ์ เซียนา ปิซา และปาดัว เฟอร์รารา, เจนัว มิลานและต่อมาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 พ่อค้าผู้ร่ำรวยชาวเวนิส ในศตวรรษที่ 16 โรมกลายเป็นเมืองหลวงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี ตั้งแต่บัดนี้เป็นต้นไปศูนย์ศิลปะท้องถิ่น ยกเว้นเมืองเวนิสที่สูญเสียความสำคัญในอดีตไป/data/files/s1473707573.ppt (วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา)

“ศิลปะเรอเนซองส์ในอิตาลี” - ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับแนวคิดเรื่องมนุษยนิยมมีอะไรบ้าง มนุษยชาติมีชีวประวัติของตัวเอง: วัยทารก วัยรุ่น วุฒิภาวะ ต้นกำเนิดทางจิตวิญญาณอันทรงพลัง จิโอคอนดา. จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 16 ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นหนึ่งในหน้าที่น่าประทับใจที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก ความหนักและความมั่นคงของรูปแบบ ศตวรรษที่สิบห้า ฟลอเรนซ์

"Brunelleschi" - วัตถุประสงค์ของโครงการของเรา ภายในระบบประกอบด้วยโดมคู่ โดยโดมด้านนอกมีส่วนโค้งที่ยกขึ้น การออกแบบโดม การทดลองหมายเลข 2 การทดลองด้วยเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้น เป็นที่น่าสังเกตว่าบรูเนลเลสกีแกะสลักมาจากท้องฟ้า มุมมองเชิงเส้น- ความเกี่ยวข้อง วัตถุประสงค์ และปัญหาของโครงการ Filippo Brunelleschi เป็นผู้ริเริ่มด้านสถาปัตยกรรมและมุมมองเชิงเส้น

“ศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขั้นสูง” - สารบัญ การเต้นรำของชาวนา ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูงในศิลปะเกรด 7 ประวัติศาสตร์ใหม่- มาดอนน่า ลิตต้า. โรงเรียนเอเธนส์- ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Sistine Madonna ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาคเหนือ- ภาพเหมือนตนเองในวัยเยาว์ ราฟาเอล สันติ. แม่ของแรมแบรนดท์ Pieter Bruegel (ผู้อาวุโส) บรรยายภาพชีวิตประจำวันบนผืนผ้าใบของเขา

“ศิลปะในยุคเรอเนซองส์” - บอตติเชลลี เซนต์มาร์ก ไข่มุกแห่งสถาปัตยกรรมเรอเนซองส์ Palazzo Pitti Ammanati Bartolomeo 1560-1565, ฟลอเรนซ์ มาดอนน่ากับทับทิม ตกลง. 1490 ทิเชียน มาดอนน่าแห่ง Canon van der Paele มาดอนน่าแห่งนายกรัฐมนตรี Rolin ราฟาเอล. ประมาณ กรอบลำดับเวลายุคของศตวรรษที่ XIV-XVI ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง "ฤดูใบไม้ผลิ".

“จิตรกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา” - จุดเริ่มต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโปรโต เทรเซนโต - 1300 ปีเตอร์ บรูเกลผู้อาวุโส คนตาบอด ค.ศ. 1568 พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติและแกลเลอรี Capodimonte จากภาษาอิตาลี ดวนโต (สองร้อย) ดูเซนโต - 1200 โปรโต-เรอเนซองส์ ควอตโตรเซนโต - 1400 ก่อนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง ชิงเกวเซนโต - 1500 จากภาษาอิตาลี ควอตโตรเซนโต (สี่ร้อย)

“ บทเรียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา” - “ จิตรกรชาวนา” Pieter Bruegel the Elder Peasant Dance มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ (ค.ศ. 1475-1564) “โลกทั้งโลกเป็นโรงละคร และผู้คนในโลกนี้เป็นนักแสดง” อัลเบรชท์ ดูเรอร์. รูปลักษณ์ที่เต็มไปด้วยความอยากรู้อยากเห็นเปล่งประกาย หลุมศพของ Michelangelo เหตุใดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงเริ่มต้นขึ้น? เลโอนาร์โด ดา วินชี ค.ศ. 1452-1519 ภาพเหมือนตนเอง อนุสาวรีย์ถึงเซร์บันเตส

มีการนำเสนอทั้งหมด 30 เรื่อง




ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (XIV-XVI) เป็นยุคประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมและศิลปะ สะท้อนให้เห็นถึงจุดเริ่มต้นของการเปลี่ยนแปลงจากระบบศักดินาไปสู่ระบบทุนนิยม ใน รูปแบบคลาสสิกการฟื้นฟูเกิดขึ้นใน ยุโรปตะวันตกโดยส่วนใหญ่อยู่ในอิตาลี แต่กระบวนการที่คล้ายกันเกิดขึ้นในยุโรปตะวันออกและเอเชีย ในแต่ละประเทศ วัฒนธรรมประเภทนี้มีลักษณะเฉพาะของตนเองที่เกี่ยวข้องกับลักษณะทางชาติพันธุ์ ประเพณีเฉพาะ และอิทธิพลของวัฒนธรรมประจำชาติอื่นๆ


ศิลปิน ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นจุดสุดยอดที่เรามอง วัฒนธรรมโลกในการพัฒนาด้วยชีวิตและผลงานของกวี ศิลปิน นักคิด นักเขียน นักแต่งเพลง ที่มีชื่อเสียง พร้อมคำบรรยายผลงานศิลปะอันโดดเด่น


มุ่งเน้นไปที่การฟื้นฟูวัฒนธรรมโบราณ เธอยืนยันถึงความแข็งแกร่ง ความมีเหตุมีผล ความงดงาม และเสรีภาพของแต่ละบุคคล มีความเข้าใจมนุษย์ ชีวิต และวัฒนธรรมแบบองค์รวมและหลากหลาย ศิลปะถูกมองว่าเป็นความเท่าเทียมกันและความเท่าเทียมกันของรูปแบบ กิจกรรมของมนุษย์- มีคุณลักษณะประชาธิปไตยที่เด่นชัด โดยมีมนุษย์และธรรมชาติเป็นศูนย์กลาง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีคุณสมบัติดังต่อไปนี้:


เลโอนาร์โด ดา วินชี


บุตรนอกกฎหมายเซอร์ปิเอโรต์และหญิงชาวนาธรรมดาคนหนึ่ง เขาเกิดใกล้เมืองวินชีตั้งแต่เด็ก เขาแสดงความสนใจในเรื่องกลศาสตร์ ดาราศาสตร์ คณิตศาสตร์ และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติอื่นๆ อย่างเท่าเทียมกัน ข้อสังเกตหลายประการของเขาคาดการณ์ถึงพัฒนาการของวิทยาศาสตร์และการวาดภาพของยุโรปตลอดหลายศตวรรษ เขาเสียชีวิตไปไกลจากบ้านเกิดของเขาใน เมืองฝรั่งเศสคลูในปี 1519 ชีวิต ความคิดสร้างสรรค์ โชคชะตา


ผลงานทั้งหมดของดาวินชีมีความหลากหลายอย่างมาก ภาพวาดของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยองค์ประกอบทางเรขาคณิตที่เข้มงวดและแนวทางทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับโครงสร้างทางกายวิภาคของร่างกายมนุษย์ ดาวินชีคิดค้นวิธีการวาดภาพของเขาเอง - sfumato;. เป็นที่น่าสังเกตว่าในภาพวาดของดาวินชีหลายภาพมีพื้นหลังอยู่ ภูมิทัศน์ภูเขา- เลโอนาร์โด ดา วินชี. ภาพเหมือนของ Ginerva Benci







อาหารมื้อสุดท้ายใช่




Michelangelo Buanarroti () เหนือสิ่งอื่นใด Michelangelo เป็นประติมากร แต่ภาพวาดของเขามีความยิ่งใหญ่มากจนอาจถูกเข้าใจผิดว่าเป็นประติมากรรมได้ ภาพที่สร้างขึ้นโดย Michelangelo มีความโดดเด่นด้วยลักษณะทางกายภาพอันทรงพลังและความแม่นยำทางกายวิภาค ด้วยความที่เคร่งครัดในศาสนา Michelangelo มักเขียนข้อความนี้ เรื่องราวในพระคัมภีร์- แต่ภาพที่เขาสร้างขึ้นไม่เกี่ยวข้องกับแคนนอนเลย เขาเกิดในปี 1475 และเสียชีวิตในปี 1564 โดยมีอายุยืนยาวกว่า Leonardo da Vinci และ Raphael สี่ทศวรรษครึ่ง ทิ้งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขั้นสูงไว้เบื้องหลังมาก ใน ปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขา เขาได้เห็นว่าอุดมคติของมนุษยนิยมถูกละเมิดอย่างร้ายแรงอย่างไร จิตวิญญาณของ Michelangelo ที่โกรธเคืองและบาดเจ็บทั้งหมดนี้



"ปิเอต้า"(ก.)




การพิพากษาครั้งสุดท้าย. โบสถ์ซิสทีน นครวาติกัน





ศิลาหน้าหลุมศพ จูเลียโน เมดิชี่ gg คริสตจักร ซาน ลอเรนโซ, ฟลอเรนซ์






หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชีสำหรับตัวคุณเอง ( บัญชี) Google และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com


คำอธิบายสไลด์:

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นยุคในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของยุโรปซึ่งเข้ามาแทนที่วัฒนธรรมในยุคกลางและนำหน้าวัฒนธรรมในยุคปัจจุบัน กรอบลำดับเหตุการณ์โดยประมาณของยุคนั้น: ศตวรรษที่ XIV-XVI คุณสมบัติที่โดดเด่นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ธรรมชาติของวัฒนธรรมทางโลกและความสนใจในมนุษย์และกิจกรรมของเขา ความสนใจในวัฒนธรรมโบราณปรากฏขึ้น “การฟื้นฟู” ที่เกิดขึ้น—และนั่นคือสิ่งที่คำนี้ปรากฏขึ้น

ลักษณะทั่วไป ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเกิดขึ้นในอิตาลีโดยที่สัญญาณแรกปรากฏชัดเจนในศตวรรษที่ 13 และ 14 แต่ได้รับการสถาปนาอย่างมั่นคงในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 15 เท่านั้น ในฝรั่งเศส เยอรมนี และประเทศอื่นๆ การเคลื่อนไหวนี้เริ่มต้นในเวลาต่อมามาก ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 ก็ถึงจุดสูงสุด

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น ยุคของสิ่งที่เรียกว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการตอนต้น" ครอบคลุมช่วงปี 1420 ถึง 1500 ในอิตาลี ในช่วงแปดสิบปีนี้ ศิลปะยังคงได้รับอิทธิพลจากอดีตที่ผ่านมา แต่พยายามผสมผสานองค์ประกอบที่ยืมมาจากสมัยโบราณคลาสสิกเข้าไป ศิลปินเริ่มใช้ลวดลายในงานของตน ศิลปะโบราณ- เลโอนาร์โด ดา วินชี. "วิทรูเวียนแมน", 1490

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง ยุคที่สองของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ช่วงเวลาแห่งการพัฒนารูปแบบที่งดงามที่สุด - มักเรียกว่า " ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง" ดำรงอยู่ในอิตาลีตั้งแต่ประมาณปี 1500 ถึง 1580 ขณะนี้ทางศูนย์ ศิลปะอิตาเลียนย้ายจากฟลอเรนซ์ไปยังโรม มีการสร้างอาคารขนาดใหญ่หลายแห่งที่งดงามตระการตา งานประติมากรรมมีการวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังและภาพวาดซึ่งยังถือว่าเป็นไข่มุกแห่งการวาดภาพ ซานโดร บอตติเชลลี. มาดอนน่ากับทับทิม ค.ศ. 1497

ยุคเรอเนซองส์ตอนเหนือ ยุคเรอเนซองส์ในเนเธอร์แลนด์ เยอรมนี และฝรั่งเศส มักถูกระบุว่าเป็นทิศทางที่แยกจากกันและเรียกว่า "เรอเนซองส์ตอนเหนือ" ประเพณีและทักษะของศิลปะกอธิคได้รับการอนุรักษ์ไว้ที่นี่มาเป็นเวลานาน โดยให้ความสำคัญกับการวิจัยเกี่ยวกับมรดกโบราณน้อยลง ตัวอย่างที่โดดเด่นของยุคนี้คือ Chateau de Chambord Chateau de Chambord ในฝรั่งเศส ค.ศ. 1519-1547

เลโอนาร์โด ดา วินชี ค.ศ. 1452 – 1519 ศิลปิน กวี สถาปนิก ประติมากร นักดนตรี นักร้อง สนใจวิทยาศาสตร์ ฟิสิกส์ คณิตศาสตร์ ดาราศาสตร์ ปรัชญา กลศาสตร์

ศิลปกรรม ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ศิลปินเริ่มนำมาใช้ใหม่ เทคนิคทางศิลปะ: การสร้างองค์ประกอบสามมิติโดยใช้ทิวทัศน์เป็นพื้นหลัง สิ่งนี้ทำให้พวกเขาสามารถทำให้ภาพดูสมจริงและมีชีวิตชีวามากขึ้น เลโอนาร์โด ดา วินชี. โมนาลิซ่า. แฟรกเมนท์, 1503-1505

มาดอนน่าและเด็ก (มาดอนน่า ลิตต้า)

กระยาหารค่ำมื้อสุดท้าย

มีเกลันเจโล บัวนาโรติ 1475 – 1564 ประติมากรชาวฟลอเรนซ์ ศิลปิน ผลงานหลัก – รูปปั้นเดวิด จิตรกรรม โบสถ์ซิสทีนฯลฯ

รูปปั้นเดวิด สร้างจากหินอ่อน สูง 5.5 เมตร ใช้งานได้ 3 ปี

การสร้างผู้ทรงคุณวุฒิ

ราฟาเอล สันติ ศิลปินชาวอิตาลีสถาปนิก ค.ศ. 1483 – 1520 ผลงานที่มีชื่อเสียง – Madonnas, มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในกรุงโรม

ซิสติน มาดอนน่า

วิจิตรศิลป์ ในงานของเลโอนาร์โด ดา วินชี, ราฟาเอล, ทิเชียน ภาพวาดอิตาลีถึงจุดสูงสุดแล้ว ภาพที่พวกเขาสร้างขึ้นเป็นตัวเป็นตน ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ความแข็งแกร่งภูมิปัญญาความงาม ราฟาเอล. มาดอนน่าและเด็ก

มาดอนน่า คอนสตาบิล

วรรณกรรม ในวรรณคดียุคเรอเนซองส์เป็นการเชิดชูความกลมกลืน อิสระ สร้างสรรค์ ครอบคลุม บุคลิกภาพที่พัฒนาแล้ว- วรรณกรรมเรอเนซองส์มีพื้นฐานมาจากสองประเพณี: บทกวีพื้นบ้านและ วรรณกรรมโบราณบ่อยมาก เหตุการณ์จริงผสมผสานกับจินตนาการ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในสิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุด งานวรรณกรรมยุค - นวนิยายของมิเกล เซร์บันเตส ดอน กิโฆเต้ ภาพประกอบจากนวนิยายเรื่อง “ดอน กิโฆเต้”

วรรณกรรม วิลเลียม เชคสเปียร์ ค.ศ. 1564 - 1616 กวีชาวอังกฤษ นักเขียนบทละคร ศิลปิน

ผลงานของเช็คสเปียร์ โรมิโอและจูเลียต โอเทลโล แฮมเล็ต คิงเลียร์ คืนที่สิบสอง

สถาปัตยกรรม สิ่งสำคัญที่เป็นลักษณะของยุคนี้คือการกลับมาของสถาปัตยกรรมต่อหลักการและรูปแบบของศิลปะโบราณ ความสำคัญเป็นพิเศษในทิศทางนี้อยู่ที่ความสมมาตร สัดส่วน เรขาคณิต และลำดับ ส่วนประกอบ- สถาปัตยกรรมเรอเนซองส์มีความเจริญรุ่งเรืองมากที่สุดในอิตาลี โดยทิ้งเมืองอนุสาวรีย์สองแห่งไว้เบื้องหลัง ได้แก่ ฟลอเรนซ์และเวนิส มหาวิหารซานตามาเรียเดลฟิโอเรในฟลอเรนซ์

สรุป แก่นเรื่องของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นอุดมสมบูรณ์และไม่สิ้นสุด นี่คือยุคแห่งการยืนยันตนเองของมนุษย์และความเป็นไปได้อันไร้ขีดจำกัดของเขา ความสำเร็จของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นตัวกำหนดการพัฒนาของอารยธรรมยุโรปทั้งหมดเป็นเวลาหลายปี