Johann Sebastian Bach เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 18 เกือบสามศตวรรษผ่านไปนับตั้งแต่เขาเสียชีวิต แต่ดนตรีของเขาไม่เพียงแต่ไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องเท่านั้น แต่ในทางกลับกันกลับกระตุ้นความสนใจมากยิ่งขึ้น เช่นเดียวกับบุคคลที่มีความสามารถหลายคน บาคไม่ได้รับชื่อเสียงในช่วงชีวิตของเขา เขาเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะนักแสดง โดยเฉพาะการแสดงด้นสด
ผลงานของเขาได้รับความนิยมหลังจากเขาเสียชีวิตเพียง 100 ปีเท่านั้น นักแต่งเพลง Mendelssohn เป็นคนแรกที่แสดงผลงานของเขาและเป็น "St. Matthew Passion" ที่ไม่มีใครเทียบได้ หลังจากนั้น ณ บ้านเกิดของเขาจากแดนไกล ประชุมเต็มที่งานเขียนของเขา ดนตรีของบาคอยู่ในบทเพลงของนักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกผู้ไม่เคยหยุดชื่นชมทักษะและความสมบูรณ์แบบของเขา “ไม่ใช่กระแส! “ทะเลควรเป็นชื่อของเขา” นี่คือคำพูดเกี่ยวกับบาค และไม่มีอะไรจะเพิ่มเติมในเรื่องนี้ หรือคุณไม่สามารถพูดได้อีกต่อไป
วัยเด็ก
Johann Sebastian Bach เกิดเมื่อวันที่ 31 มีนาคม ค.ศ. 1685 ในประเทศเยอรมนีในเมือง Eisenach เขาเป็นลูกคนสุดท้องในบรรดาลูกแปดคนของ Johann Ambrosius Bach ซึ่งเรียนดนตรีอย่างมืออาชีพ
ตระกูล Bach ห้าชั่วอายุคนเป็นนักดนตรี ต่อจากนั้นนักประวัติศาสตร์ได้ค้นพบญาติของบาคเกือบห้าสิบคนที่อุทิศชีวิตให้กับดนตรี คนที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Veit Bach ซึ่งเป็นปู่ทวดของ Johann แม้ว่าเขาจะทำงานเป็นคนทำขนมปัง แต่เขาก็ไม่ได้แยกจากกันด้วยพิณซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่ดึงออกมาซึ่งเป็นกล่องธรรมดา ไม่ว่าเขาจะไปที่ไหนเครื่องดนตรีก็จะอยู่กับเขาเสมอ
พ่อของโยฮันน์เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านไวโอลิน เล่นไวโอลินในโบสถ์ และยังเป็นผู้จัดคอนเสิร์ตฆราวาสอีกด้วย เขาคือผู้ที่กลายเป็นครูคนแรกของลูกชายคนเล็ก พ่อของเขาพาเขาไปที่คณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ และไม่สามารถสนใจเขาได้เพียงพอ เมื่อพิจารณาถึงความสำเร็จและความกระตือรือร้นในการเรียนดนตรีของเขา
เมื่อโยฮันน์ เซบาสเตียนอายุ 9 ขวบ อลิซาเบธ เลมเมอร์เฮิร์ต มารดาของเขาเสียชีวิต หนึ่งปีผ่านไป พ่อของเขาเสียชีวิต และเมื่อโยฮันน์อายุได้สิบขวบก็กลายเป็นเด็กกำพร้า
ผลก็คือ เขาพบว่าตัวเองอยู่ในความดูแลของโยฮันน์ คริสตอฟ พี่ชายคนโต ซึ่งทำหน้าที่เป็นนักเล่นออร์แกนในโบสถ์และสอนดนตรีให้กับเด็กๆ จากเมืองโอห์ดรูฟที่อยู่ใกล้เคียง ด้วยความพยายามของคริสตอฟ เซบาสเตียนจึงจบลงที่โรงยิมซึ่งเขาศึกษาภาษาละติน เทววิทยา และประวัติศาสตร์
ด้วยความช่วยเหลือจากพี่ชายของเขา บาคเชี่ยวชาญออร์แกนและคลาเวียร์ แต่จิตใจที่อยากรู้อยากเห็นของเขาต้องทำงานมากกว่านี้ เขามีสมุดบันทึกที่เขาเขียน ผลงานที่ดีที่สุดนักดนตรีในสมัยนั้น และด้วยแสงแห่งดวงจันทร์ เขาได้คัดลอกบันทึกลงในสมุดบันทึกของเขา กิจกรรมนี้ถูกห้าม ดังนั้น เมื่อคริสตอฟจับน้องชายได้ เขาจึงหยิบโน้ตออกไปและห้ามไม่ให้เขาทำโดยเด็ดขาด
ประวัติการทำงานของ Bach เริ่มต้นตั้งแต่เนิ่นๆ เมื่ออายุ 15 ปี เขาได้งานในเมืองLüneburg แล้ว สำเร็จการศึกษาที่ Vocal Gymnasium และต้องการเรียนต่อที่มหาวิทยาลัย อย่างไรก็ตาม เนื่องจากสถานการณ์ที่ย่ำแย่และความจำเป็นในการดำรงชีวิตของตนเอง จึงไม่สามารถได้รับการศึกษาในมหาวิทยาลัยได้
นอกจากความสามารถที่ไม่ต้องสงสัยแล้ว เซบาสเตียนยังอยากรู้อยากเห็นมากและลักษณะนิสัยนี้ไม่อนุญาตให้เขานั่งในที่เดียว ชายหนุ่มอยากไปเที่ยวในระหว่างที่เขาไปเยี่ยมฮัมบูร์ก, ลือเบค, เซลล์ ที่นั่นเขาได้ยินเพลงของ Georg Böhm และ Reincken เป็นครั้งแรก
ดนตรี
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงยิมในLüneburgในปี 1703 บาคก็ได้รับการยอมรับให้เป็นนักดนตรีในศาล เขาจบลงที่โบสถ์ของ Duke Johann Ernst เซบาสเตียนเป็นนักไวโอลินเป็นเวลาหกเดือน และในเวลานั้นชื่อเสียงครั้งแรกของเขาก็มาถึงเขา อย่างไรก็ตาม หกเดือนต่อมา บาคไม่พอใจกับงานของเขาอีกต่อไป เขาไม่ต้องการสร้างความบันเทิงให้สุภาพบุรุษเลย เขาต้องการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์เพิ่มเติม เขาชอบทำอะไรใหม่ๆ และน่าสนใจ ดังนั้น เมื่อเขาได้รับเชิญให้เป็นนักเล่นออร์แกนประจำศาลในโบสถ์เซนต์โบนิฟาซในอาร์นสตัดท์ เขาก็ตอบตกลงโดยไม่ลังเลแม้แต่น้อย
เขาต้องทำงานเพียงสามวัน แต่ด้วยเหตุนี้เขาจึงได้รับเงินเดือนที่เหมาะสม เครื่องดนตรีซึ่งเป็นของโบสถ์ได้รับการปรับแต่งอย่างดี ดังนั้นจึงมีโอกาสสร้างสรรค์อีกมากมาย การอยู่ใน Arnstadt ครั้งนี้เองที่เป็นจุดเริ่มต้นของมรดกทางดนตรีของ Bach ในช่วงสามปีที่เขาอาศัยอยู่ในเมืองนี้ เขาได้เป็นนักเขียนผลงานเกี่ยวกับออร์แกน แคนทาตา คาปริซิโอ และห้องสวีทมากกว่าสามสิบชิ้น อย่างไรก็ตาม นักแต่งเพลงหนุ่มไม่เข้ากับเจ้าหน้าที่ท้องถิ่น ดังนั้นในไม่ช้าเขาก็ออกจากเมือง
เจ้าหน้าที่ของคริสตจักรไม่ชอบนักประพันธ์เพลงแนวสร้างสรรค์รุ่นใหม่อยู่แล้ว แต่หลังจากที่เขาออกจากที่ทำงานในอาร์นสตัดท์เป็นเวลานาน พวกเขาก็ให้การทดลองกับเขาอย่างแท้จริง
ความจริงก็คือเขาใช้เวลาหนึ่งเดือนเพื่อเยี่ยมชมเมืองLübeckซึ่ง Dietrich Buxtehude อาศัยและทำงานอยู่ในเวลานั้น ศิลปินยอดนิยม เพลงออร์แกน- เซบาสเตียนเคยได้ยินเกี่ยวกับเขามาตั้งแต่เด็ก และเมื่อมีโอกาส เขาก็อยากฟังผลงานของเขา เขาไม่มีเงินพอจะขึ้นรถม้าได้ เขาจึงเดินไปที่ลือเบค บาคตกใจกับความคิดสร้างสรรค์ของออร์แกนและลืมเวลาไปเลย แทนที่จะกลับมาหลังจากผ่านไปหนึ่งเดือน เขากลับจากไปเป็นเวลาสี่เดือน
เมื่อกลับไปที่ Arnstadt บาคได้รับการดุอย่างรุนแรงจากผู้นำคริสตจักรและออกจาก "บ้าน" ของเขาด้วยความขุ่นเคือง เขาย้ายไปที่ Mühlhausen และกลายเป็นนักออร์แกนที่มหาวิหารเซนต์เบลส
ผู้บริหารชุดใหม่ชื่นชมความสามารถของเขา เขาชื่นชอบพวกเขา และแม้กระทั่ง ค่าจ้างมีที่นี่มากกว่าที่ก่อนหน้านี้ ออร์แกนเก่าจำเป็นต้องได้รับการบูรณะ และเซบาสเตียนก็สามารถวางแผนที่จะทำให้มันทันสมัยยิ่งขึ้นและใช้เงินเพียงเล็กน้อย ในเวลานี้ พระองค์ทรงสร้างบทเพลง “พระเจ้าทรงเป็นกษัตริย์ของฉัน” ซึ่งอุทิศให้กับกงสุลคนใหม่ที่เข้ารับตำแหน่ง
บาคอยู่ในเมืองนี้เป็นเวลาหนึ่งปี จากนั้นจิตวิญญาณของเขาก็ต้องการการเปลี่ยนแปลงอีกครั้งและเขาก็ย้ายไปที่ไวมาร์ ในปี 1708 เขาได้เป็นออร์แกนประจำศาลและอาศัยอยู่ติดกับพระราชวังของดยุค
ปีแห่งการใช้ชีวิตในไวมาร์ไม่ได้ไร้ผล เซบาสเตียนกลายเป็นนักเขียนผลงานหลายสิบชิ้นสำหรับวงออเคสตราและคลาเวียร์ ฟังเพลงของ Corelli และเริ่มทำงานกับโครงร่างฮาร์มอนิกและจังหวะไดนามิก เขามีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ Johann Ernst ซึ่งเป็นผู้ให้งานเขา และนอกจากนี้ เขายังเขียนและแสดงดนตรีด้วยตัวเองอีกด้วย การสื่อสารนี้ส่งผลดีต่องานของโยฮันน์เซบาสเตียนมากที่สุด หลังจากกลับมาจากอิตาลีในปี 1713 ดยุคได้แบ่งปันโน้ตเพลงของนักดนตรีชาวอิตาลีกับบาค นี่เป็นการค้นพบที่แท้จริงสำหรับบาค เขามองเห็นขอบเขตใหม่ๆ ในการพัฒนาความสามารถของเขา
ในเมืองไวมาร์เองที่บาคเขียนบทร้องประสานเสียงออร์แกน ซึ่งต่อมาถูกรวมไว้ในคอลเลกชันชื่อ "The Organ Book" ในเวลาเดียวกันอวัยวะของเขา "Toccata และ Fugue ใน D minor", "Passacaglia ใน C minor" และบทเพลงจิตวิญญาณอีกสองโหลก็ได้รับการตีพิมพ์เช่นกัน
เวลาผ่านไปเพียงเล็กน้อย เซบาสเตียนก็เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในฐานะปรมาจารย์ออร์แกนและฮาร์ปซิคอร์ด ในปี ค.ศ. 1717 เขาเดินทางจากฝรั่งเศสไปยังเดรสเดน นักดนตรีชื่อดังหลุยส์ มาร์แชนด์. เขาได้รับการเสนอให้แข่งขันทักษะการเล่นฮาร์ปซิคอร์ดกับบาคในตอนแรกเขาเห็นด้วย แต่ในวันที่นัดหมายเขาแอบออกจากเมืองเพราะเขากลัวที่จะแพ้โยฮันน์เซบาสเตียนผู้มีความสามารถ
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1717 บาคก็พร้อมที่จะเดินทางอีกครั้ง เขาไม่สามารถอยู่ในที่แห่งเดียวเป็นเวลานานได้ และดยุคก็ไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากปล่อยเขาไป แต่ต้องแสดงความไม่พอใจอย่างที่สุดกับเขา บาคเข้ามารับราชการในตำแหน่งหัวหน้าวงดนตรีให้กับเจ้าชายแห่งอันฮัลต์-โคเตน ผู้ซึ่งรู้เรื่องดนตรีดีๆ มากมาย อย่างไรก็ตาม เจ้าชายเป็นผู้ชื่นชมลัทธิคาลวินอย่างมาก ดังนั้นหน้าที่ของบาคจึงรวมไปถึงการเขียนเพลงสำหรับกิจกรรมทางสังคมด้วย
ในระหว่างที่เขาดำรงตำแหน่งเจ้าชาย โยฮันน์ เซบาสเตียนได้เป็นผู้เขียนห้องเชลโลหกชุด ชุดคีย์บอร์ดภาษาอังกฤษและฝรั่งเศส และโซนาตาไวโอลินสามชุด เป็นช่วง "Ketten" ที่ผลิตวงจร "Brandenburg Concertos" และ "Well-Tempered Clavier" ซึ่งรวมถึงเพลงสี่สิบแปดเพลง ผลงานที่แตกต่างกัน- ในเวลาเดียวกัน Bach ก็เขียนซิมโฟนี
ในปี ค.ศ. 1723 นักแต่งเพลงได้เปลี่ยนสถานที่อยู่อาศัยและบริการของเขาอีกครั้ง คราวนี้โชคชะตาพาเขาไปที่เมืองไลพ์ซิก ซึ่งเขาได้รับงานเป็นนักร้องประสานเสียงในคณะนักร้องประสานเสียงเซนต์โทมัส ผลงานที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา “The Passion Based to John” มีอายุย้อนไปถึงปีเดียวกัน เวลาผ่านไปเล็กน้อยและบาคได้รับแต่งตั้งให้เป็น "ผู้อำนวยการด้านดนตรี" ในโบสถ์ทุกแห่งในเมือง ที่เรียกว่า " สมัยไลป์ซิก" กินเวลานานถึงหกปี และในช่วงเวลานี้มีการเผยแพร่แคนทาตาห้ารอบ ซึ่งสองรอบยังไม่รอด
จากการตัดสินใจของสภาเทศบาลเมือง บาคมีสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงแปดคนที่อยู่ใต้บังคับบัญชาของเขา แต่จำนวนนี้ไม่เหมาะกับผู้แต่ง จากนั้นเซบาสเตียนเองก็จ้างคนเพิ่มอีกยี่สิบคนและด้วยเหตุนี้เขาจึงทะเลาะกับเจ้าหน้าที่อีกครั้ง
ในช่วงทศวรรษที่ 20 บทเพลงของโบสถ์ของ Bach ส่วนใหญ่ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งแสดงในโบสถ์ไลพ์ซิก เซบาสเตียนเขียนบทมากมายเพื่อขยายละครของเขา เพลงฆราวาส- ในปี ค.ศ. 1729 บาคได้รับการแต่งตั้งใหม่ ตอนนี้เขามีคณะกรรมการดนตรีซึ่งเขาเป็นผู้นำแล้ว มันเป็นวงดนตรีฆราวาสซึ่งเป็นผู้ก่อตั้ง เพื่อนสนิทเซบาสเตียน - จอร์จ ฟิลิปป์ เทเลมันน์ ตลอดทั้งปี สัปดาห์ละสองครั้ง วงดนตรีจะแสดงคอนเสิร์ตสำหรับผู้มาเยือนร้านกาแฟของซิมเมอร์แมน ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับจัตุรัสตลาด
บาคสร้างผลงานทางโลกตั้งแต่ปี 1730-1750 เพื่อจัดแสดงในร้านกาแฟโดยเฉพาะ
ในหมู่พวกเขาฉันอยากจะพูดถึง "Coffee Cantata" ที่มีอารมณ์ขันเป็นพิเศษ "Peasant Cantata" ที่ร่าเริงซึ่งเป็นผลงานของคลาเวียร์และเชลโลคอนแชร์โต นับตั้งแต่ช่วงเวลานี้เองที่การเขียนเพลง "Mass in B Minor" ที่ไม่มีใครเทียบได้ย้อนกลับไปซึ่งกลายเป็นผลงานที่ดีที่สุดในบรรดาผลงานการร้องประสานเสียงที่เป็นที่รู้จักทั้งหมด
ในไม่ช้าบาคก็นำเสนอการสำรวจทางดนตรีครั้งใหม่ของเขา - "St. Matthew Passion" และ "High Mass in B minor" เพื่อเป็นรางวัลสำหรับสิ่งนี้ เขาจึงกลายเป็นนักแต่งเพลงประจำราชสำนัก Royal Polish และ Saxon
ในปี ค.ศ. 1747 บาคได้รับคำเชิญจากพระเจ้าเฟรดเดอริกที่ 2 กษัตริย์แห่งปรัสเซีย และมาเยี่ยมเขา พระราชาจึงตัดสินใจตรวจสอบให้แน่ใจว่าอยู่ตรงหน้าเขาหรือไม่ ผู้เขียนที่ดีการแสดงด้นสดและเชิญเขาให้แต่งเพลงสำหรับการเสนอ ธีมดนตรี- ในช่วงเวลาสั้นๆ การรำลึกถึงสามส่วนก็พร้อม ซึ่งทำให้กษัตริย์ประหลาดใจอย่างมาก หลังจากนั้นไม่นาน Johann ได้เพิ่มรูปแบบต่างๆ ในธีมเดียวกัน โดยตั้งชื่อดั้งเดิมว่า "Musical Offer" และส่งให้ Frederick II เป็นของขวัญ
จากนั้นเขาก็นั่งลงเพื่อเขียนวัฏจักรขนาดใหญ่ที่เรียกว่า “ศิลปะแห่งความทรงจำ” แต่ก็ไม่สามารถเขียนให้เสร็จได้ หลังจากที่เขาเสียชีวิต ลูกชายของเขาก็ได้เผยแพร่วงจรนี้
สิบปีสุดท้ายของชีวิตของบาคผ่านไปด้วยความรุ่งโรจน์ของเขา ลัทธิคลาสสิกเข้ามาสู่แฟชั่น และตามความคิดของคนรุ่นเดียวกัน ดนตรีของโยฮันน์ เซบาสเตียนก็ถือว่าล้าสมัย อย่างไรก็ตาม ผู้ติดตามของเขาไม่ได้คิดเช่นนั้น พวกเขาเติบโตมากับผลงานของเขา และเขาก็เป็นผู้มีอำนาจที่เถียงไม่ได้สำหรับพวกเขา บีโธเฟนและโมสาร์ทบูชาเขา
ดนตรีของ Johann Sebastian Bach กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งเพียง 100 ปีหลังจากการตายของเขา
ในปี ค.ศ. 1829 มีคอนเสิร์ตในกรุงเบอร์ลินซึ่งมีการแสดง St. Matthew Passion ผู้จัดคอนเสิร์ตคือนักแต่งเพลง Mendelssohn เขาไม่ได้คาดหวังว่าความนิยมของนักแต่งเพลงที่เกือบจะถูกลืมจะเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วเช่นนี้ ผู้ชมหลายพันคนมาชมการแสดงนี้ และ Mendelssohn ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความสำเร็จนี้ได้แสดงคอนเสิร์ตเดียวกันใน Konigsberg, Dresden และ Frankfurt
หนึ่งในที่รักและบ่อยครั้งที่สุด ผลงานที่ดำเนินการบาคกลายเป็น "เรื่องตลกทางดนตรี" ซึ่งมักได้ยินในคอนเสิร์ต ดนตรีคลาสสิก- ตอนนี้มันฟังดูปรับตัวเข้ากับ เครื่องมือที่ทันสมัยแต่ยังคงความกระปรี้กระเปร่าและอ่อนโยนเหมือนกับการแสดงของเกจิเอง
ผลงานของ Bach มักดำเนินการโดยชาวรัสเซียและ นักแสดงชาวตะวันตก- ในละคร วงดนตรีแกนนำนักร้องวง Swingle ได้สร้างสรรค์ผลงานเพลงของบาคหลายเพลง ซึ่งรวบรวมไว้ในอัลบั้ม Jazz Sebastian Bach อัลบั้มนี้ทำให้นักร้องดังไปทั่วโลกและได้รับรางวัลแกรมมี่
มีผู้ฟังและแสดงดนตรีของบาค นักดนตรีแจ๊สโจเอล สปีเกลมาน และ ฌาค ลูซิเยร์ นักดนตรีในประเทศ Fyodor Chistyakov ยังแสดงความเคารพต่อนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่อีกด้วย
ชีวิตส่วนตัว
ภรรยาคนแรกของ Johann Sebastian Bach คือ Maria Barbara ลูกพี่ลูกน้องของเขาซึ่งมีพื้นเพมาจาก Arnstadt เขาเดินเธอไปตามทางเดินในปี 1707 มาเรียให้กำเนิดลูกเจ็ดคนแก่สามีของเธอ แต่มีเพียงสี่คนเท่านั้นที่รอดชีวิต ลูกชาย Carl Philipp Emmanuel, Wilhelm Friedemann และ Johann Christian ยังคงทำงานของพ่อต่อไปและยังมีชื่อเสียงในฐานะนักแต่งเพลงและนักดนตรี
ในปี 1720 บาคร่วมกับเจ้าชายแห่งอันฮัลต์-โคเธนในต่างประเทศ และในเวลานี้ภรรยาของเขาก็เสียชีวิต เด็กสี่คนถูกทิ้งไว้โดยไม่ได้รับการดูแลจากมารดา
การเปลี่ยนแปลงในชีวิตส่วนตัวของผู้แต่งเกิดขึ้นในอีกหนึ่งปีต่อมา เขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับนักร้อง Anna Magdalena Wilke ซึ่งรับใช้ในราชสำนักของดยุค ในตอนท้ายของปี 1721 บาคแต่งงานกับสาวงามซึ่งให้กำเนิดลูกสิบสามคน เก้าคนรอดชีวิตมาได้
เมื่ออายุมากแล้ว บาคสนุกกับการสื่อสารกับครอบครัวที่อยู่เคียงข้างเขา การสนับสนุนที่แท้จริงและความสุข เขาเขียนเพลงให้กับคนที่เขารักและจัดคอนเสิร์ตต่าง ๆ ที่ภรรยาของเขาเข้าร่วม แอนนาร้องเพลงได้ไพเราะมากกับนักร้องโซปราโนของเธอ และลูกชายที่โตแล้วของเธอก็ร่วมเดินทางกับแม่ของพวกเขาด้วย
หลังจากที่เขาเสียชีวิต ภรรยาและลูกสาวคนเล็กของบาคถูกบังคับให้ต้องใช้ชีวิตอย่างน่าสังเวช แอนนารอดชีวิตจากสามีของเธอได้สิบปี ที่หลบภัยครั้งสุดท้ายของเธอคือบ้านที่ดูถูกเหยียดหยาม ลูกสาวคนเล็กของ Regina ต้องทนทุกข์ทรมานจากการอดอยากเพียงครึ่งเดียว มีเพียงนักแต่งเพลงเบโธเฟนเท่านั้นที่มาช่วยเหลือเธอ
ความตาย
ห้าปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต บาคแทบจะตาบอด เขาไม่สามารถบันทึกเพลงได้ด้วยตัวเองอีกต่อไป ลูกเขยจึงทำ
ในปี ค.ศ. 1750 จอห์น เทย์เลอร์ จักษุแพทย์จากอังกฤษ ปรากฏตัวที่เมืองไลพ์ซิก เขาไม่มีชื่อเสียงที่ไร้ที่ติ แต่ผู้แต่งตัดสินใจใช้โอกาสนี้ด้วยความหวังว่าสายตาของเขาจะกลับมา อย่างไรก็ตาม ปฏิบัติการไม่ได้เปลี่ยนแปลงอะไร เซบาสเตียนยังคงมองไม่เห็นอะไรเลย จากนั้นแพทย์ก็ทำการผ่าตัดครั้งที่สอง มองเห็นกลับมาอีกครั้งแต่ไม่นาน แต่ในไม่ช้าสุขภาพของผู้แต่งก็ทรุดโทรมลงอย่างมาก เมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม ค.ศ. 1750 บาคป่วยเป็นโรคหลอดเลือดสมองและเสียชีวิตในอีกสิบวันต่อมา โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค อายุ 65 ปี
สถานที่พำนักของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่คือสุสานของโบสถ์ในเมืองไลพ์ซิก หลายปีผ่านไป หลุมศพของเขาหายไป และถูกพบในปี พ.ศ. 2437 เท่านั้น หลังจากนั้นขี้เถ้าของบาคก็ถูกวางไว้ในโลงศพหินที่โบสถ์เซนต์จอห์นซึ่งเขาสละชีวิตยี่สิบเจ็ดปี ในช่วงสงคราม วัดถูกทำลายด้วยระเบิดของเยอรมัน แต่อัฐิของผู้แต่งไม่ได้รับความเสียหาย เขาถูกพบและฝังใหม่อีกครั้งในปี พ.ศ. 2492 คราวนี้แท่นบูชาของโบสถ์เซนต์โธมัสกลายเป็นสถานที่ฝังศพของเขา
ใน บ้านเกิด Johann Sebastian - Eisenach ในปี 1907 มีพิพิธภัณฑ์ในความทรงจำของเขาปรากฏขึ้น ในปี 1985 พิพิธภัณฑ์เดียวกันนี้เปิดขึ้นในเมืองไลพ์ซิก
ฟังเพลง
ลิงค์
ความเกี่ยวข้องและความน่าเชื่อถือของข้อมูลเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเรา หากคุณพบข้อผิดพลาดหรือความไม่ถูกต้อง โปรดแจ้งให้เราทราบ เน้นข้อผิดพลาดและกดแป้นพิมพ์ลัด Ctrl+ป้อน .
คำคม: 1. จุดประสงค์และการสิ้นสุดสูงสุดของดนตรีทั้งหมดไม่ควรเป็นอะไรนอกจากการถวายพระเกียรติแด่พระเจ้าและการฟื้นฟูจิตวิญญาณ 2. ฉันต้องทำงานหนัก ใครก็ตามที่ขยันเหมือนกันก็จะประสบความสำเร็จเช่นเดียวกัน 3. ที่ใดมีดนตรีของพระเจ้า พระเจ้าจะทรงอยู่ที่นั่นเสมอด้วยพระกรุณาของพระองค์ 4. จุดประสงค์ของดนตรีคือเพื่อสัมผัสหัวใจ 5. เล่นอะไรก็ได้ เครื่องดนตรีง่ายมาก: สิ่งที่คุณต้องทำคือกด เวลาที่เหมาะสมไปยังคีย์ที่ต้องการ และเขาจะเล่นเอง
ความสำเร็จและการมีส่วนร่วม:
ตำแหน่งทางวิชาชีพและทางสังคม:โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค, นักแต่งเพลงชาวเยอรมันและออแกนิก
ผลงานหลัก (เป็นที่รู้จัก):บาคก็ถือว่า นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยุคบาโรกและหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล ในบรรดาผลงานประพันธ์และผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงของเขา: "Toccata และ Fugue in D minor" “Mass in B Minor” “บรันเดนบูร์กคอนแชร์โต” และ “The Well-Tempered Clavier”
เงินฝาก:โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค นักแต่งเพลงและออร์แกนชาวเยอรมัน ผู้ซึ่งได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่และทรงอิทธิพลที่สุดในประวัติศาสตร์ บาคคือหนึ่งในนั้น ตัวแทนที่โดดเด่นวัฒนธรรมเห็นอกเห็นใจโลก
เขาเป็นผู้เขียนเพลงประสานเสียง, ออร์แกนเสียง, แชมเบอร์และ เพลงออเคสตราตลอดจนดนตรีสำหรับคอนเสิร์ต
ผลงานสร้างสรรค์ของเขามีมหาศาลและรวมผลงานดนตรีมากกว่า 1,000 ชิ้น ได้แก่ cantatas, concertos, oratorios, Passioni และ Magnificata, ผลงานสำหรับออร์แกน, มวลชน, การร้องเพลงประสานเสียงโหมโรง, Passioni และ Magificata, Fugues, Sonatas และห้องสวีทสำหรับเครื่องดนตรีเดี่ยว
ในช่วงชีวิตของเขา บาคเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะนักออร์แกนมากกว่าในฐานะนักแต่งเพลง แต่ในศตวรรษที่ 19 เท่านั้นที่อัจฉริยะของเขาได้รับการยอมรับ โดยเฉพาะอย่างยิ่งต้องขอบคุณนักประพันธ์เพลงแนวโรแมนติกเช่น Mendelssohn และ Schumann ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาชื่อเสียงของเขาก็เริ่มเจริญขึ้นเรื่อยๆ
มรดกทางความคิดสร้างสรรค์อันมหาศาลของบาคสามารถแบ่งออกเป็นสามขอบเขต - ออร์แกน (ยุคอาร์นสตัดท์และไวมาร์) เครื่องดนตรี (ยุคโคเธน) เสียงร้องและละคร ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับเมืองไลพ์ซิก
ในช่วงทศวรรษแรกหลังจากการตายของเขา งานของเขาถูกลืม และเฉพาะในศตวรรษที่ 19 เท่านั้นที่อัจฉริยะของเขาได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง แต่ละ ผลงานที่มีชื่อเสียง Bach ได้รับหมายเลข BWV (ตัวย่อของ Bach Werke Verzeichnis - แคตตาล็อกผลงานของ Bach)
ทรงพบโครงสร้างสากลที่ถ่ายทอดเสียงแห่งนิรันดร์ ทำนองของทรงกลมอันสูงส่งและทุ้มลึกได้อย่างง่ายดายและโปร่งใส ความหมายของมนุษย์- ดนตรีของ Bach (der Bach - สตรีมเยอรมัน) เป็นแหล่งแรงบันดาลใจสูงสุดและประสบการณ์ที่ลึกซึ้งที่สุดของจิตวิญญาณมนุษย์อย่างไม่สิ้นสุด ผลงานของเขามีพื้นฐานอยู่บนหลักการเชิงโครงสร้าง - รูปแบบศูนย์กลางที่สมมาตร ซึ่งโพลีโฟนิก (แนวนอน) และฮาร์มอนิก (แนวตั้ง) มีความสมดุลระหว่างกัน ซึ่งมีขอบเขตที่น่าทึ่งและเสรีภาพของรูปแบบถูกจัดระเบียบโดยแนวคิดที่โดดเด่นและความเข้มข้นภายในที่ลึกล้ำ
สไตล์สร้างสรรค์: กลายเป็น สไตล์สร้างสรรค์พัฒนาการของบาคเกิดขึ้นจากการซึมซับและการผสมผสานดนตรีสไตล์ โรงเรียน และแนวเพลงที่หลากหลาย บาคคัดลอกผลงานของชาวฝรั่งเศสหลายคนและ นักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่จะเข้าใจพวกเขา ภาษาดนตรี- เขาตกแต่งและเติมเต็มผลงานของเขาด้วยสไตล์ จังหวะ รูปแบบ และบทเพลงของดนตรีอิตาลีและฝรั่งเศสที่ตรงกันข้ามกับชาวเยอรมันเหนือ รวมถึงพิธีกรรมของนิกายลูเธอรัน การแทรกซึมของแนวเพลงและสไตล์ต่างๆ ในงานของเขาสอดคล้องกับความเป็นสากลและธรรมชาติของความคิดทางดนตรี พร้อมด้วยความลึกและความฉุนเฉียวของประสบการณ์ของมนุษย์ สไตล์ดนตรีบาคมีความโดดเด่นด้วยความเชี่ยวชาญที่ไม่ธรรมดา โครงสร้างอันไพเราะซึ่งก็เช่นเดียวกัน ความคิดทางดนตรีมีอิทธิพลเหนือการเคลื่อนไหวของท่วงทำนอง เช่นเดียวกับความเชี่ยวชาญพิเศษในเทคนิคความแตกต่าง ซึ่งช่วยให้ท่วงทำนองตั้งแต่สองเพลงขึ้นไปโต้ตอบพร้อมกันได้ บาคก็เป็น อาจารย์ที่ไม่มีใครเทียบได้โพลีโฟนี เขาโดดเด่นด้วยความชื่นชอบในการด้นสดบนคีย์บอร์ด สไตล์อัจฉริยะที่ยอดเยี่ยม รวมถึงการใช้นิ้วทั้งสองของมือทั้งสองข้าง
งานหลัก: Brandenburg Concertos, Goldberg Variations, Well-Tempered Clavier, English and French Suites, มิสซาใน B Minor, St. Matthew Passion, St. John Passion, Magnificat, Musical Offer, Art of Fugue, Sonatas และ Partitas สำหรับไวโอลินเดี่ยว
อาชีพและชีวิตส่วนตัว:
ต้นทาง:เขาเกิดที่เมือง Eisenach ในเมืองทูรินเจีย เมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2228 ซึ่งเป็นเวลาเดียวกับเขา ร่วมสมัยที่ยอดเยี่ยมฮันเดล เขาเป็นลูกคนสุดท้องและลูกคนที่แปดในครอบครัวของ Johann Ambrosius Bach นักดนตรีประจำเมือง และ Maria Elisabeth Lemmerhirt
การศึกษา:พ่อของเขาสอนให้เขาเล่นไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ด ลุงของเขายังเป็นนักดนตรีมืออาชีพ และหนึ่งในนั้นคือ Johann Christoph Bach ผู้มีชื่อเสียงเป็นพิเศษได้สอนศิลปะการเล่นออร์แกนให้เขา ในเวลานี้เขาร้องเพลงโซปราโนในคณะนักร้องประสานเสียงของโรงเรียนในเมืองใน Luneberg
ขั้นตอนหลักของกิจกรรมระดับมืออาชีพ:เขาอาศัยอยู่ช่วงสั้น ๆ ในLüneburg (1700-1702) และในปี 1703 ก็กลายเป็นนักไวโอลินในวงออเคสตราส่วนตัวของเจ้าชายในเมืองไวมาร์ ในปีเดียวกันนั้นเขาย้ายไปที่ Arnstadt ซึ่งเขาทำงานเป็นนักออร์แกนตั้งแต่ปี 1703 ถึง 1707
ในปี 1707 บาคไปที่เมืองมึห์ลเฮาเซน ซึ่งเขาได้รับตำแหน่งที่มีกำไรในฐานะนักออร์แกน ที่นั่นเขาแต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องของเขา Maria Barbara Bach ซึ่งให้กำเนิดลูกเจ็ดคน โดยสามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก
ในปี 1708 เขากลายเป็นนักออร์แกนประจำศาลและผู้จัดคอนเสิร์ตในเมืองไวมาร์ นี่เป็นการนัดหมายครั้งใหญ่ครั้งแรกของเขา และในปี 1714 เขาก็กลายเป็นนักดนตรี
ในปี 1717 เขาย้ายไปที่ Köthen ซึ่งเขาได้รับการว่าจ้างจาก Leopold Anhalt ให้เป็นหัวหน้าวงดนตรี ตามด้วยการพักอยู่ที่เมืองโคเธนเป็นเวลาหกปี (พ.ศ. 2260 - พ.ศ. 2266) ซึ่งเขาทำงานเป็นนักดนตรีในศาล
ตั้งแต่ปี 1703 ในเมือง Arnstadt และ Mühlhausen เขาเริ่มสร้างการแสดงออร์แกนชุดแรกของเขาแล้ว ในปี 1708 เพื่อเป็นพิธีเปิดกงสุลใหม่ เขาได้เขียนบทเพลงตามเทศกาล “The Lord is my King”, BWV 71.
ในไวมาร์ (1708-1717) บาคเขียนผลงานส่วนใหญ่ของเขาสำหรับออร์แกน: Passacaglia และ Fugue ใน C minor โหมโรงและ fugues ที่ยิ่งใหญ่ส่วนใหญ่ - โหมโรงนักร้องประสานเสียง 45 เพลงซึ่งรวบรวมไว้ใน "Organ Notebook" ขนาดเล็ก
สิ่งที่เรียกว่าคอนแชร์โตบรันเดนบูร์กไม่ได้เขียนพร้อมกันทั้งหมด และไม่ได้เขียนพร้อมกันทั้งหมด นักวิจัยแนะนำว่าหมายเลข 1, 3 และ 6 อาจถูกเขียนไว้ก่อนหน้านี้มากใน สมัยไวมาร์ Bach (1708-1717) และ 2, 4 และ 5 น่าจะเขียนด้วยภาษาKöthen ต่อมาบาคได้รวบรวมคอนแชร์โต 6 ชิ้นเข้าด้วยกันและอุทิศให้กับ Margrave of Brandenburg ด้วยความหวังว่าจะได้งานใหม่ให้เขา
ในเคอเธน (ค.ศ. 1717-1723) เขามุ่งความสนใจไปที่การสร้างสรรค์ผลงานเพลงบรรเลง โดยเฉพาะผลงานสำหรับนักเปียโน: Chromatic Fantasy และ Fugue; ชุดภาษาอังกฤษและฝรั่งเศสสำหรับ clavier สิ่งประดิษฐ์สองและสามเสียงที่เขียนขึ้นเพื่อการศึกษาของลูกชายของ Wilhelm Friedemann และหนังสือเล่มแรกของงานขนาดใหญ่ชื่อ "The Well-Tempered Clavier" (1722) ในช่วงเวลาเดียวกัน Brandenburg Concertos ที่มีชื่อเสียง (หมายเลข 2, 4, 5) (1711–20) ได้รับการเขียนและได้รับการยอมรับ คอนเสิร์ตที่ดีที่สุด,เคยเขียน.
ในที่สุดเขาก็ย้ายไปที่เมืองไลพ์ซิกในปี 1723 ซึ่งเขาได้รับตำแหน่งสำคัญ ผู้กำกับเพลงโบสถ์เซนต์โทมัสอีกด้วย โรงเรียนนักร้องประสานเสียงซึ่งรับผิดชอบสภาพและคุณภาพของดนตรีของคริสตจักรในโบสถ์หลักทั้งห้าแห่งของเมือง
ในเมืองไลพ์ซิก (ค.ศ. 1723-1750) เขาเขียนบทเพลง St. John Passion (1723) และบทเพลงของโบสถ์มากกว่า 200 บท ผลงานออเคสตราของเขาประกอบด้วยห้องออเคสตราสี่ห้องและคอนแชร์โตฮาร์ปซิคอร์ดจำนวนมาก His Magnificat (1723) ถูกนำเสนอไม่นานหลังจากที่เขาเข้ารับตำแหน่ง
ต่อมาเขาได้สร้างผลงานทางศาสนาที่ยอดเยี่ยมเช่น: St. Matthew Passion (1729), "High Mass, B minor" Mass in B minor (1733-1738, 1749), Christmas Oratorio (1734) และ 6 โมเท็ต งานหลักของฮาร์ปซิคอร์ดคือ Second Volume of the Well-Tempered Clavier (1744)
ของเขา ผลงานล่าสุดคือ "เครื่องบูชาทางดนตรี" (1747) ที่อุทิศให้กับเฟรดเดอริกมหาราช และ "The Art of Fugue" (1749)
ขั้นตอนหลักของชีวิตส่วนตัว:บาคเกิดมาในครอบครัวนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ เขาอุทิศตนให้กับดนตรีตั้งแต่วัยเด็ก เมื่อเขาอายุได้เก้าขวบเขาก็สูญเสียแม่ไป และในปีถัดมาพ่อของเขาก็สูญเสียไป
เขามีความหลงใหลในดนตรีอย่างไม่รู้จักพอ และบังเอิญเขาได้เดินเท้าเป็นระยะทางไกลเพื่อฟังนักออร์แกน Reincken Johann Adam (ในฮัมบูร์ก) และ Buxtehude (ใน Lübeck)
จากปี 1685 ถึง 1695 เขาอาศัยอยู่ที่ Eisenach และในปี 1695 ย้ายไปที่ Ohrdruf ซึ่งเขาเริ่มศึกษาโครงสร้างของอวัยวะ
ในปี 1720 ภรรยาของเขาเสียชีวิต และในปี 1721 เขาได้แต่งงานกับ Anna Magdalena Wilken อายุ 19 ปี สาวฤดูร้อน- เธอมักจะช่วยสามีเขียนผลงานของเขาใหม่
บาคมีลูก 20 คน ภรรยาคนแรกของเขา Maria Barbara Bach ให้กำเนิดลูกเจ็ดคน โดยสามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก ภรรยาคนที่สอง Anna Magdalena Wilken ให้กำเนิดลูก 13 คน โดย 6 คนมีชีวิตอยู่จนโตเต็มวัย
ลูก ๆ ของเขาบางคนก็เป็นนักดนตรีด้วย ลูกชายสี่คนของบาคมีพรสวรรค์ด้านดนตรีเป็นพิเศษ วิลเฮล์ม ฟรีเดอมันน์ (ค.ศ. 1710–1784) ผู้เป็นพี่คนโตซึ่งเป็นนักออร์แกนที่โดดเด่นไม่ด้อยไปกว่าบิดาของเขาในฐานะอัจฉริยะ นอกจากนี้บาคยังเป็นปู่ของนักแต่งเพลงโยฮันน์คริสเตียนบาค (1735-82) ในประเทศเยอรมนี ชื่อบาคกลายมาเป็นชื่อเดียวกับนักดนตรีในเมือง
แม้ว่าบาคจะมีชีวิตอยู่ก็ตาม ชีวิตที่ยากลำบากเต็มไปด้วยความยากลำบากและความสูญเสีย เขายังคงเรียบง่ายและ คนใจดี- เขาสูบบุหรี่ไปป์และชอบเบียร์ "Coffee Cantata" แต่งขึ้นในร้านกาแฟของซิมเมอร์แมน
George Frideric Handel ซึ่งมีอายุเท่ากับ Bach อาศัยอยู่ใน Halle ซึ่งอยู่ห่างจากเมือง Leipzig เพียง 50 กิโลเมตร และนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ไม่เคยพบหน้ากัน
ใน ปีที่ผ่านมาชีวิตของเขา การมองเห็นของเขาเริ่มแย่ลง และในปี ค.ศ. 1749 เขาได้เข้ารับการผ่าตัดสองครั้งเพื่อฟื้นฟูการมองเห็นของเขา เขายังคงอยู่ในไลพ์ซิกจนกระทั่งเสียชีวิตในวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2293 เขาถูกฝังอยู่ในโบสถ์เซนต์โทมัสในเมืองไลพ์ซิก ประเทศเยอรมนี
ไม่นานบาคก็ถูกลืม อันนา แมกดาเลนา ภรรยาของเขาและเรจินา ลูกสาวคนเล็กของเขาเสียชีวิตด้วยความยากจน
ไฮไลท์: ในช่วงชีวิตของเขาเขาอาศัยและทำงานอยู่ สถานที่ที่แตกต่างกัน: Eisenach (1685-1695), Ohrdruf (1695-1700), Luneburg (1700-1702), Weimar (1703), Arnstadt (1703-1707), Mühlhausen (1707-1708), Weimar (1708-1717), Köthen ( ค.ศ. 1717-1723), ไลพ์ซิก (1723-1750) สาเหตุหลักในการย้ายคือสภาพการทำงานที่ไม่น่าพอใจ ตำแหน่งที่ต้องพึ่งพา และการขาดอิสระในการสร้างสรรค์ ครั้งหนึ่งในปี 1717 เมื่อบาคตัดสินใจย้ายไปทำงานที่อื่น ดยุคแห่งไวมาร์สั่งให้จับกุมนักแต่งเพลงและถึงกับส่งเขาเข้าคุกเป็นเวลาหนึ่งเดือน
นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน Johann Sebastian Bach สร้างสรรค์ผลงานดนตรีมากกว่า 1,000 ชิ้นในช่วงชีวิตของเขา เขาอาศัยอยู่ในยุคบาโรกและในงานของเขาได้สรุปทุกสิ่งที่เป็นลักษณะของดนตรีในยุคของเขา บาคเขียนบททุกประเภทในศตวรรษที่ 18 ยกเว้นโอเปร่า ปัจจุบันผลงานของปรมาจารย์ด้านการร้องเพลงประสานเสียงและนักเล่นออร์แกนฝีมือดีคนนี้ได้รับการฟังมากที่สุด สถานการณ์ที่แตกต่างกัน- พวกมันมีความหลากหลายมาก ในบทเพลงของเขา เราจะพบกับอารมณ์ขันที่เรียบง่ายและความโศกเศร้าอย่างสุดซึ้ง การสะท้อนเชิงปรัชญาและดราม่าสุดขั้ว
Johann Sebastian Bach เกิดเมื่อปี 1685 เขาเป็นคนที่แปดและมากที่สุด ลูกคนเล็กในครอบครัว Johann Ambrosius Bach พ่อของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ก็เป็นนักดนตรีเช่นกัน ครอบครัว Bach มีชื่อเสียงในด้านละครเพลงมาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 16 ในเวลานั้น ผู้สร้างเพลงได้รับเกียรติเป็นพิเศษในแซกโซนีและทูรินเจีย พวกเขาได้รับการสนับสนุนจากเจ้าหน้าที่ ขุนนาง และตัวแทนของคริสตจักร
เมื่ออายุ 10 ขวบ บาคสูญเสียทั้งพ่อแม่และพี่ชายซึ่งทำงานเป็นนักออร์แกนก็เข้ามารับช่วงการเลี้ยงดูของเขา โยฮันน์เซบาสเตียนเรียนที่โรงยิมและในขณะเดียวกันก็ได้รับทักษะการเล่นออร์แกนและเปียโนจากพี่ชายของเขา เมื่ออายุ 15 ปี บาคเข้าโรงเรียนสอนร้องเพลงและเริ่มเขียนผลงานชิ้นแรกของเขา หลังจากออกจากโรงเรียน เขาทำหน้าที่เป็นนักดนตรีในราชสำนักเป็นเวลาสั้นๆ ให้กับดยุคแห่งไวมาร์ จากนั้นจึงกลายเป็นนักเล่นออร์แกนในโบสถ์แห่งหนึ่งในเมืองอาร์นสตัดท์ ตอนนั้นเองที่ผู้แต่งเขียน จำนวนมากอวัยวะทำงาน
ในไม่ช้าบาคก็เริ่มมีปัญหากับเจ้าหน้าที่: เขาแสดงความไม่พอใจกับระดับการฝึกอบรมของนักร้องในคณะนักร้องประสานเสียงจากนั้นก็ไปที่เมืองอื่นเป็นเวลาหลายเดือนเพื่อทำความคุ้นเคยกับการเล่นของออร์แกนเดนมาร์ก - เยอรมันที่น่าเชื่อถือ ดีทริช บักเทฮูด. บาคไปที่Mühlhausenซึ่งเขาได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งเดียวกัน - นักออร์แกนในโบสถ์ ในปี 1707 นักแต่งเพลงแต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องของเขาซึ่งมีลูกเจ็ดคน สามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก และอีกสองคนต่อมาก็กลายเป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง
บาคทำงานในมึห์ลเฮาเซินเพียงหนึ่งปีและย้ายไปที่ไวมาร์ ซึ่งเขากลายเป็นนักเล่นออร์แกนประจำศาลและผู้จัดคอนเสิร์ต ในเวลานี้เขาได้รับการยอมรับอย่างมากและได้รับเงินเดือนสูง ในเมืองไวมาร์นั้นพรสวรรค์ของนักแต่งเพลงถึงจุดสูงสุด - เขาใช้เวลาประมาณ 10 ปีในการเขียนผลงานให้กับคลาเวียร์ ออร์แกน และวงออเคสตราอย่างต่อเนื่อง
ภายในปี 1717 บาคประสบความสำเร็จอย่างสูงในไวมาร์และเริ่มมองหาสถานที่ทำงานอื่น ในตอนแรกนายจ้างเก่าของเขาไม่ต้องการปล่อยเขาไป และยังจับกุมเขาเป็นเวลาหนึ่งเดือนด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าบาคก็จากเขาไปและมุ่งหน้าไปยังเมืองเคอเธน หากก่อนหน้านี้เพลงของเขาแต่งขึ้นเพื่อการบริการทางศาสนาเป็นส่วนใหญ่ เนื่องจากข้อกำหนดพิเศษของนายจ้าง ผู้แต่งจึงเริ่มเขียนงานฆราวาสเป็นหลัก
ในปี 1720 ภรรยาของบาคเสียชีวิตกะทันหัน แต่หลังจากนั้นหนึ่งปีครึ่งเขาก็แต่งงานกับนักร้องหนุ่มอีกครั้ง
31 มีนาคมเป็นวันเกิดของนักแต่งเพลงชาวเยอรมันผู้โดดเด่น โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค.มรดกทางดนตรีของเขาได้เข้าสู่กองทุนทองของวัฒนธรรมโลกและเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้ชื่นชอบดนตรีคลาสสิก แต่ชะตากรรมส่วนตัวของเขาไม่ค่อยมีใครพูดถึง แต่โยฮันน์ บาคเป็นตัวแทนของครอบครัวที่มี "ดนตรี" มากที่สุดครอบครัวหนึ่งในประวัติศาสตร์ โดยรวมแล้วเขามี ครอบครัวมีนักดนตรีและนักแต่งเพลง 56 คนโยฮันน์บาคเองก็กลายเป็น พ่อลูก 20!
Johann Sebastian Bach เกิดในครอบครัวนักดนตรี Johann Ambrosius เด็กชายอายุน้อยที่สุดในครอบครัว เขามีพี่น้อง 7 คน ซึ่งโยฮันน์ คริสตอฟก็แสดงความสามารถที่โดดเด่นเช่นกัน Johann Christoph รับหน้าที่เป็นนักออร์แกน และหลังจากพ่อและแม่ของเขาเสียชีวิต เขาจึงตัดสินใจสอนดนตรีให้กับน้องชาย ตามรอยพ่อและพี่ชายของเขา Johann Sebastian ก็เลือกเส้นทางการประพันธ์เพลงสำหรับตัวเขาเองเช่นกัน โรงเรียนสอนร้องเพลงเซนต์ไมเคิล. เริ่มต้นการค้นหางาน Johann Sebastian ได้งานเป็นนักดนตรีประจำศาลในเมือง Weimar เป็นครั้งแรก และต่อมาเป็นผู้ดูแลออร์แกนใน Arnstadt
ในเมืองอาร์นสตัดท์ บาคตกหลุมรักมาเรีย บาร์บารา ลูกพี่ลูกน้องของเขา ถึงอย่างไรก็ตาม การเชื่อมต่อในครอบครัวคู่รักจึงตัดสินใจแต่งงานกัน ของพวกเขา ชีวิตด้วยกันมีอายุสั้น (มาเรียเสียชีวิตเมื่ออายุ 36 ปี) แต่การแต่งงานให้กำเนิดลูก 7 คน ซึ่งสี่คนรอดชีวิตมาได้ ในบรรดาพวกเขามีนักแต่งเพลงในอนาคตสองคน ได้แก่ Wilhelm Friedemann และ Carl Philipp Emmanuel
โยฮันน์ เซบาสเตียน สูญเสียภรรยาของเขาอย่างหนัก แต่หลังจากนั้นไม่นาน น้อยกว่าหนึ่งปีตกหลุมรักอีกครั้ง คราวนี้คนที่เขาเลือกคือเด็กมาก - Anna Magdalena ตอนนั้นเด็กหญิงอายุ 20 ปีและนักดนตรีชื่อดังอายุ 36 ปีอย่างไรก็ตาม ความแตกต่างใหญ่เมื่อถึงวัย Anna Magdalena รับมือกับความรับผิดชอบของเธอได้ดีเธอดูแลบ้านกลายเป็นแม่เลี้ยงที่ดูแลลูก ๆ ที่โตแล้วและที่สำคัญที่สุดคือสนใจความสำเร็จของสามีอย่างจริงใจ บาคเห็นความสามารถที่โดดเด่นในตัวหญิงสาวและเริ่มสอนการร้องเพลงและดนตรี แอนนาเชี่ยวชาญด้านใหม่ๆ ของตัวเองอย่างกระตือรือร้น เรียนรู้เรื่องสเกล และฝึกร้องเพลงกับเด็กๆ ครอบครัวบาคค่อยๆขยายออกไป โดยรวมแล้ว Anna Magdalena ให้ลูก 13 คนแก่สามีของเธอ ครอบครัวใหญ่มักมารวมตัวกันในตอนเย็นโดยจัดคอนเสิร์ตแบบกะทันหัน
ในปี 1723 บาคย้ายครอบครัวไปที่ไลพ์ซิกด้วยความกังวลเกี่ยวกับอนาคตของลูกๆ ที่นี่บุตรชายของเขาสามารถรับได้ การศึกษาที่ดีและเริ่มต้น อาชีพทางดนตรี- Anna Magdalena ยังคงดูแลสามีของเธอต่อไป นอกเหนือจากงานบ้านแล้ว เธอยังมีเวลาเขียนบันทึกใหม่และสร้างสำเนาท่อนร้องประสานเสียง Anna Magdalena มีอย่างไม่ต้องสงสัย ของขวัญดนตรีเกี่ยวกับเรื่องนี้ในการวิจัย มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ Bach กล่าวว่า Martin Jarvis นักวิทยาศาสตร์ชาวออสเตรเลีย ในความเห็นของเขา ภรรยาของนักแต่งเพลงถึงกับเขียนผลงานหลายชิ้นให้เขา (โดยเฉพาะเพลงจาก "Goldberg Variations" และบทโหมโรงครั้งแรกของวัฏจักรของผลงาน "The Well-Tempered Clavier" ทำให้เกิดข้อสงสัย) เขาได้ข้อสรุปดังกล่าวจากการตรวจลายมือ
อาจเป็นไปได้ว่า Anna Magdalena อุทิศตนอย่างเต็มที่เพื่อดูแลสามีของเธอ ในช่วงบั้นปลายชีวิต การมองเห็นของบาคแย่ลงอย่างรวดเร็ว การผ่าตัดต้อกระจกทำให้ตาบอดสนิท Anna Magdalena ยังคงบันทึกผลงานของเขาต่อไป และสามีของเธอก็ชื่นชมความทุ่มเทของเธออย่างมาก
Johann Sebastian Bach เสียชีวิตในปี 1750 และถูกฝังไว้ใกล้กับโบสถ์เซนต์จอห์น น่าแปลกที่หลุมศพของอัจฉริยะคนนี้สูญหายไป และมีเพียงในปี พ.ศ. 2437 เท่านั้นที่ศพของเขาถูกค้นพบโดยบังเอิญในระหว่างการบูรณะโบสถ์ใหม่ การฝังศพใหม่เกิดขึ้นหกปีต่อมา
คุณสามารถดูได้ว่า Johann Sebastian Bach จะมีหน้าตาเป็นอย่างไรจากรีวิวภาพถ่ายของเรา
นักแต่งเพลงชาวเยอรมันนักออร์แกนและนักฮาร์ปซิคอร์ดชื่อดัง Johann Sebastian Bach เกิดเมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2228 ในเมือง Eisenach เมืองทูรินเจียประเทศเยอรมนี เขาเป็นครอบครัวชาวเยอรมันที่กว้างขวาง ซึ่งส่วนใหญ่เป็นตัวแทนมาสามศตวรรษแล้ว นักดนตรีมืออาชีพในประเทศเยอรมนี อักษรย่อ การศึกษาด้านดนตรี(เล่นไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ด) โยฮันน์ เซบาสเตียนรับภายใต้การแนะนำของพ่อของเขาซึ่งเป็นนักดนตรีในสนาม
ในปี 1695 หลังจากที่พ่อของเขาเสียชีวิต (แม่ของเขาเสียชีวิตก่อนหน้านี้) เด็กชายคนนี้ก็ถูกนำตัวไปอยู่ในครอบครัวของพี่ชายของเขา โยฮันน์ คริสตอฟ ซึ่งทำหน้าที่เป็นนักเล่นออร์แกนในโบสถ์ที่โบสถ์เซนต์มิคาเอลิสในโอห์ดรูฟ
ในปี ค.ศ. 1700-1703 โยฮันน์ เซบาสเตียนศึกษาที่โรงเรียนนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ในลือเนอบวร์ก ในระหว่างการศึกษา เขาได้ไปเยี่ยมชมเมืองฮัมบูร์ก เซลเลอ และลือเบค เพื่อทำความคุ้นเคยกับความคิดสร้างสรรค์ นักดนตรีชื่อดังของเวลาใหม่ เพลงฝรั่งเศส- ในช่วงปีเดียวกันนี้ เขาได้เขียนผลงานชิ้นแรกเกี่ยวกับออร์แกนและคลาเวียร์
ในปี 1703 บาคทำงานที่ไวมาร์ในฐานะนักไวโอลินประจำศาล ต่อมาในปี 1703-1707 ในตำแหน่งออร์แกนในโบสถ์ในอาร์นชตัดท์ จากนั้นในปี 1707 ถึง 1708 ในโบสถ์มึห์ลฮาเซิน ของเขา ความสนใจที่สร้างสรรค์จากนั้นจึงเน้นไปที่ดนตรีออร์แกนและคลาเวียร์เป็นหลัก
ในปี ค.ศ. 1708-1717 โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ดำรงตำแหน่งนักดนตรีในราชสำนักของดยุคแห่งไวมาร์ในเมืองไวมาร์ ในช่วงเวลานี้ เขาได้สร้างสรรค์บทร้องประสานเสียงหลายเพลง ออร์แกน toccata และ fugue ใน D minor และ passacaglia ใน C minor ผู้แต่งแต่งเพลงให้กับคลาเวียร์และบทเพลงจิตวิญญาณมากกว่า 20 เพลง
ในปี ค.ศ. 1717-1723 บาครับราชการร่วมกับดยุคลีโอโปลด์แห่งอันฮัลต์-เคอเธนในเคอเธน มีการเขียนโซนาตาสามชุดและพาร์ติตาสามชุดสำหรับไวโอลินเดี่ยว ชุดหกชุดสำหรับเชลโลเดี่ยว ชุดภาษาอังกฤษและฝรั่งเศสสำหรับคลาเวียร์ และคอนแชร์โตบรันเดนบูร์กหกชุดสำหรับวงออเคสตราถูกเขียนขึ้นที่นี่ สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือคอลเลกชัน "The Well-Tempered Clavier" - 24 โหมโรงและความทรงจำที่เขียนด้วยคีย์ทั้งหมดและในทางปฏิบัติพิสูจน์ถึงข้อดีของอารมณ์ ระบบดนตรีรอบการอนุมัติซึ่งมีการถกเถียงกันอย่างดุเดือด ต่อจากนั้น บาคได้สร้าง The Well-Tempered Clavier เล่มที่สอง ซึ่งประกอบไปด้วยบทนำและความทรงจำ 24 เรื่องในทุกคีย์
"หนังสือเพลงของ Anna Magdalena Bach" เริ่มต้นในKöthenซึ่งรวมถึงบทละครของนักเขียนหลายคนห้าในหก " ห้องสวีทฝรั่งเศส" ในช่วงปีเดียวกันนี้ "Little Preludes and Fugettas" ได้ถูกสร้างขึ้น English Suites, Chromatic Fantasy and Fugue" และงานคีย์บอร์ดอื่นๆ ในช่วงเวลานี้ ผู้แต่งได้เขียนบทเพลงฆราวาสจำนวนหนึ่ง ซึ่งส่วนใหญ่ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้และได้รับชีวิตที่สองด้วยข้อความทางจิตวิญญาณใหม่
ในปี ค.ศ. 1723 มีการแสดง "St. John Passion" (ผลงานการร้องและละครที่สร้างจากข้อความพระกิตติคุณ) ในโบสถ์เซนต์โธมัสในเมืองไลพ์ซิก
ในปีเดียวกันนั้น บาคได้รับตำแหน่งต้นเสียง (ผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์และครู) ที่โบสถ์เซนต์โทมัสในเมืองไลพ์ซิกและโรงเรียนที่โบสถ์แห่งนี้
ในปี ค.ศ. 1736 บาคได้รับตำแหน่งนักแต่งเพลงในศาลการเลือกตั้งแห่งโปแลนด์และแซ็กซอนจากศาลเดรสเดน
ในช่วงเวลานี้ นักแต่งเพลงถึงจุดสูงสุดของความเชี่ยวชาญของเขาโดยสร้างตัวอย่างอันงดงามในประเภทต่างๆ - ดนตรีศักดิ์สิทธิ์: แคนทาทาส (รอดชีวิตมาได้ประมาณ 200 คน), Magnificat (1723), มวลชนรวมถึง "High Mass" ที่เป็นอมตะใน B minor (1733 ), "แมทธิวแพชชั่น" (1729); แคนทาตาฆราวาสหลายสิบอัน (ในจำนวนนี้คือการ์ตูน "กาแฟ" และ "ชาวนา"); ทำงานให้กับออร์แกน วงออเคสตรา ฮาร์ปซิคอร์ด รวมถึง "Aria with 30 Variations" ("Goldberg Variations", 1742) ในปี 1747 บาคได้เขียนบทละครเรื่อง “Musical Offers” ซึ่งอุทิศให้กับกษัตริย์ปรัสเซียนเฟรดเดอริกที่ 2 งานสุดท้ายผลงานของผู้แต่งคือ "The Art of Fugue" (1749-1750) - 14 fugues และ Canon สี่เล่มในธีมเดียว
โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค- ตัวเลขที่ใหญ่ที่สุดโลก วัฒนธรรมดนตรีผลงานของเขาแสดงถึงจุดสูงสุดแห่งหนึ่งของความคิดเชิงปรัชญาในดนตรี ข้ามฟีเจอร์ได้อย่างอิสระไม่เพียงแต่ประเภทที่แตกต่างกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึง โรงเรียนแห่งชาติบาคสร้างผลงานชิ้นเอกที่เป็นอมตะซึ่งยืนหยัดอยู่เหนือกาลเวลา
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1740 สุขภาพของบาคแย่ลง และเขามีความกังวลเป็นพิเศษเกี่ยวกับการสูญเสียการมองเห็นอย่างกะทันหัน การผ่าตัดต้อกระจกไม่สำเร็จสองครั้งส่งผลให้ตาบอดสนิท
เขาใช้เวลาหลายเดือนสุดท้ายของชีวิตในห้องมืดๆ ซึ่งเขาแต่งเพลงประสานเสียงครั้งสุดท้ายว่า "ฉันยืนอยู่ต่อหน้าบัลลังก์ของพระองค์" โดยสั่งให้อัลท์นิคอลลูกเขยของเขาออร์แกน
เมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2293 โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค เสียชีวิตในเมืองไลพ์ซิก เขาถูกฝังอยู่ในสุสานใกล้กับโบสถ์เซนต์จอห์น เนื่องจากไม่มีอนุสาวรีย์ หลุมศพของเขาจึงสูญหายไปในไม่ช้า ในปี 1894 มีการพบศพและฝังใหม่ในโลงหินในโบสถ์เซนต์จอห์น หลังจากที่โบสถ์ถูกทำลายด้วยระเบิดในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 อัฐิของเขาได้รับการเก็บรักษาและฝังใหม่ในปี 1949 ในพลับพลาของโบสถ์เซนต์โทมัส
ในช่วงชีวิตของเขา Johann Sebastian Bach มีชื่อเสียง แต่หลังจากที่นักแต่งเพลงเสียชีวิตชื่อและดนตรีของเขาก็ถูกลืมไป ความสนใจในงานของ Bach เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1820 เท่านั้น ในปี 1829 นักแต่งเพลง Felix Mendelssohn-Bartholdy ได้จัดการแสดง St. Matthew Passion ในกรุงเบอร์ลิน ในปี ค.ศ. 1850 มีการก่อตั้ง Bach Society ซึ่งพยายามระบุและตีพิมพ์ต้นฉบับของผู้แต่งทั้งหมด - ตีพิมพ์ 46 เล่มในกว่าครึ่งศตวรรษ
ผ่านการไกล่เกลี่ยของ Mendelssohn-Bartholdy อนุสาวรีย์แห่งแรกของ Bach ถูกสร้างขึ้นในเมืองไลพ์ซิกในปี พ.ศ. 2385 หน้าอาคารเรียนเก่าที่โบสถ์เซนต์โทมัส
ในปี 1907 พิพิธภัณฑ์ Bach เปิดขึ้นใน Eisenach ซึ่งเป็นที่ที่นักแต่งเพลงเกิด และในปี 1985 ในเมืองไลพ์ซิก ซึ่งเขาเสียชีวิต
Johann Sebastian Bach แต่งงานสองครั้ง ในปี 1707 เขาได้แต่งงานกับ Maria Barbara Bach ลูกพี่ลูกน้องของเขา หลังจากที่เธอเสียชีวิตในปี 1720 ในปี 1721 นักแต่งเพลงได้แต่งงานกับ Anna Magdalena Wilken บาคมีลูก 20 คน แต่มีเพียงเก้าคนเท่านั้นที่รอดชีวิตจากพ่อ ลูกชายสี่คนกลายเป็นนักแต่งเพลง - Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788), Johann Christian Bach (1735-1782), Johann Christoph Bach (1732-1795)
เนื้อหานี้จัดทำขึ้นตามข้อมูลจาก RIA Novosti และโอเพ่นซอร์ส