ความสูงของ Ulyana Lopatkina เช่นเดียวกับพารามิเตอร์หลักอื่น ๆ ของเธอเป็นที่สนใจของแฟน ๆ และผู้ชื่นชอบบัลเล่ต์มาโดยตลอด ท้ายที่สุดนี่คือหนึ่งในนักบัลเล่ต์สมัยใหม่ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งยุติอาชีพสร้างสรรค์ของเธอเมื่อปีที่แล้ว ตั้งแต่ปี 1995 Lopatkina แสดงได้อย่างยอดเยี่ยมที่โรงละคร Mariinsky เกือบจะไม่มีสะดุด ในปี 2549 เธอได้เป็นเจ้าของตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งรัสเซียและก่อนหน้านี้เคยได้รับรางวัล State Prize
ชีวประวัติของนักบัลเล่ต์
ส่วนสูงหนึ่งเมตร 75 เซนติเมตร เธอเกิดที่เมืองเคิร์ชในอาณาเขตของ SSR ของยูเครนบนคาบสมุทรไครเมียในปี 2516 วัยเด็กของเธอซึ่งอาศัยอยู่ตามชายฝั่งทะเลดำนั้นเต็มไปด้วยเหตุการณ์สำคัญและสนุกสนาน
ผู้ปกครองของนางเอกในบทความของเราเป็นครู Vyacheslav Ivanovich และ Elena Georgievna สอนที่โรงเรียน อุลยานาเติบโตขึ้นมาในครอบครัวไม่ใช่คนเดียว แต่กับพี่ชายของเธอที่คอยสนับสนุนเธอในทุกสิ่งมาโดยตลอด พี่ชายของ Lopatkina คือ Evgeniy
ในขณะที่ยังอยู่ที่โรงเรียน เด็กผู้หญิงเริ่มสนใจบัลเล่ต์ ความสูงของ Ulyana Lopatkina เอื้อต่อการฝึกฝนศิลปะรูปแบบนี้โดยเฉพาะ ควบคู่ไปกับการเรียนของเธอเธอเรียนที่ คลับเต้นรำตลอดจนส่วนกีฬาเพื่อรักษารูปร่างที่ดี
การศึกษาเชิงสร้างสรรค์
พารามิเตอร์ของ Ulyana Lopatkina (ส่วนสูงและน้ำหนัก) เหมาะสำหรับการแสดงบนเวที บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงเข้าเรียนที่ Agrippina Vaganova Academy of Russian Ballet ซึ่งเธอสำเร็จการศึกษาในปี 1991 นางเอกของบทความของเราศึกษาในเวิร์คช็อปสร้างสรรค์ของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต Natalia Dudinskaya ซึ่งฉายบัลเล่ต์ในยุค 50 ทะเลสาบสวอน».
ตลอดการศึกษาของเธอ ส่วนสูงและน้ำหนักของ Ulyana Lopatkina นั้นเหมาะสมที่สุดสำหรับการแสดงบัลเล่ต์ และผู้เชี่ยวชาญก็ชื่นชมมัน อย่างไรก็ตามน้ำหนัก 52 กิโลกรัมและความสูงของนักบัลเล่ต์ Ulyana Lopatkina นั้นเหมาะสมที่สุดสำหรับคณะละคร Mariinsky ซึ่งเธอได้รับการยอมรับ
เปิดตัวได้สำเร็จ
Ballerina Ulyana Lopatkina ซึ่งมีส่วนสูงและน้ำหนักในอุดมคติสำหรับการเต้นรำเริ่มสร้างความประทับใจให้กับสาธารณชนตั้งแต่การแสดงครั้งแรกของเธอ ในไม่ช้าเธอก็เริ่มได้รับมอบหมายงานเดี่ยวที่ซับซ้อนแล้วจึงมีบทบาทนำ ในปี 1995 ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Mariinsky ได้แต่งตั้งให้เธอเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาในคณะ
โดยรวมแล้วในอาชีพของเธอที่โรงละคร Mariinsky Ulyana Lopatkina (ส่วนสูงน้ำหนักขนาดเท้าโดยที่ 40 เป็นที่รู้จักของแฟน ๆ หลายคนของเธอ) แสดงบทบาทแรกหลายสิบบทบาทในการผลิตที่สำคัญ
ในบัลเล่ต์ "Hamlet" โดย Konstantin Sergeev, Lopatkina เต้นรำ Ophelia ใน "The Sleeping Beauty" โดย Marius Petipa - the Lilac Fairy ใน "Anna Karenina" โดย Pyotr Tchaikovsky - Kitty ใน "Pas de Quatre" โดย Anton Dolin - Maria Taglioni ใน "Swan Lake" "Marius Petipa และ Lev Ivanov - Odette และ Odile ใน "The Fountain of Bakhchisarai" ของ Rostislav Zakharov - Zarem ใน "Legend of Love" ของ Yuri Grigorovich - Mekhmene Banu ใน "Leningrad Symphony ของ Igor Belsky " - เด็กผู้หญิง เมื่อเวลาผ่านไปในบัลเล่ต์ "Anna Karenina" ซึ่งอยู่ในการผลิตแล้วเธอได้รับบทบาทนำแทนภาพลักษณ์ของคิตตี้
อาการบาดเจ็บที่น่ารำคาญ
ในปี 2000 โศกนาฏกรรมทางอาชีพที่แท้จริงเกิดขึ้นในชะตากรรมของ Lopatkina ในบัลเล่ต์ La Bayadère โดย Marius Petipa เธอเต้นรำตามประเพณี Nikiya ในระหว่างการแสดงนักบัลเล่ต์ได้รับบาดเจ็บที่ข้อเท้าอย่างน่าเสียดาย แต่เธอก็เอาชนะความเจ็บปวดและจัดการแสดงให้สำเร็จได้ แม้ว่าจะมีความเสียหายร้ายแรงก็ตาม
ทั้งหมดนี้ส่งผลเสียต่อเธอ ชะตากรรมในอนาคต- อาการบาดเจ็บที่ข้อเท้ากลายเป็นเรื่องร้ายแรงมากจนเธอต้องออกจากเวทีเป็นเวลาหลายปี ทำให้เธอต้องพักฟื้นอย่างยากลำบากยาวนาน
เมื่อต้นปี พ.ศ. 2546 Lopatkina เข้ารับการผ่าตัดหลังจากนั้นเธอก็สามารถฟื้นตัวและกลับสู่รูปแบบในอุดมคติของเธอได้ในที่สุดเพื่อที่จะได้แสดงบนเวทีอีกครั้ง
ความร่วมมือกับ Tsiskaridze
ในปี 2013 Lopatkina ได้รับการแนะนำโดยไม่คาดคิดสำหรับหลาย ๆ คนให้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Agrippina Vaganova Academy of Russian Ballet ความคิดริเริ่มนี้ดำเนินการโดยรักษาการอธิการบดีคนใหม่ของสถาบันการศึกษา Nikolai Tsiskaridze
การแต่งตั้ง Tsiskaridze เข้าสู่สถาบันการศึกษากลายเป็นเรื่องอื้อฉาวมาก Tsiskaridze เพิ่งออกจากโรงละคร Bolshoi หลังจากที่ฝ่ายบริหารของสถาบันวัฒนธรรมปฏิเสธที่จะต่อสัญญากับศิลปิน สัญญาจ้างงาน- Tsiskaridze มาที่สถาบันการศึกษาในเดือนตุลาคม 2556 พร้อมกับรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม Vladimir Medinsky หัวหน้าภาควิชาได้แนะนำรักษาการอธิการบดีคนใหม่แก่คณาจารย์ซึ่งฝ่าฝืนกฎบัตรของสถาบันการศึกษาโดยตรง
Vera Dorofeeva ซึ่งเคยดำรงตำแหน่งอธิการบดีมาก่อนถูกย้ายไปทำงานที่โรงละคร Mikhailovsky แม้ว่าผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าเธอมีส่วนเกี่ยวข้องกับกิจการทางเศรษฐกิจในสถาบันการศึกษาโดยเฉพาะ หลังจากที่ Tsiskaridze ได้รับการแต่งตั้งเป็นอธิการบดี นักบัลเล่ต์ซึ่งทำงานในตำแหน่งนี้มา 13 ปีก็ลาออกจากตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ เธอทำงานได้ไม่ดีกับ Tsiskaridze ซึ่งเป็นศิลปินและกลายเป็นเจ้านายของเธอจริงๆ
สัญญายังไม่ได้ลงนาม
มีการเสนอให้แทนที่ Asylmuratova ด้วย Lopatkina ซึ่งในเวลานั้นยังไม่จบอาชีพการเต้นของเธอ แต่ยังคงแสดงที่โรงละคร Mariinsky ที่ Academy of Russian Ballet หลายคนไม่พอใจกับสถานการณ์ในปัจจุบัน ในเดือนพฤศจิกายน มีการยื่นอุทธรณ์ต่อกระทรวงวัฒนธรรม ซึ่งได้รับการลงนามโดยตัวแทนส่วนใหญ่ของอาจารย์ผู้สอน ในนั้นเจ้าหน้าที่ของสถาบันการศึกษาเรียกร้องให้พิจารณาการแต่งตั้ง Tsiskaridze และ Lopatkina ที่มีข้อขัดแย้งอย่างไม่ต้องสงสัย ในเวลาเดียวกันนักบัลเล่ต์เองก็ซึ่งเป็นบทความของเราโดยเฉพาะไม่ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น
เป็นผลให้ Lopatkina ปฏิเสธตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และไม่ได้เซ็นสัญญากับสถาบันการศึกษา ผู้กำกับศิลป์กลายเป็นครู โรงละครมิคาอิลอฟสกี้จานนา อายูโปวา. ควบคู่ไปกับสิ่งนี้เธอได้รับตำแหน่งรองอธิการบดีคนแรกของสถาบันการศึกษา แต่ Tsiskaridze ได้รับการอนุมัติให้เป็นอธิการบดี ในการเลือกตั้งเขาได้รับคะแนนเสียง 227 เสียง โดยไม่เห็นด้วย 17 เสียง
เมื่อวันที่ 16 มิถุนายน 2017 Lopatkina ประกาศยุติอาชีพนักบัลเล่ต์อย่างเป็นทางการ: เธออุทิศชีวิต 26 ปีให้กับโรงละคร Mariinsky
ชีวิตส่วนตัว
ความสูงของ Ulyana Lopatkina ซึ่งมีรูปถ่ายนำเสนอในบทความได้กลายเป็นมาตรฐานของนักบัลเล่ต์ตัวจริงสำหรับแฟน ๆ ของเธอหลายคน
นางเอกของบทความของเราแต่งงานกับผู้ประกอบการนักเขียนและศิลปินที่ร่ำรวยซึ่งมีชื่อว่า Vladimir Kornev ทั้งคู่แต่งงานกันในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2544 และไม่กี่สัปดาห์หลังจากการจดทะเบียนอย่างเป็นทางการ พวกเขาก็แต่งงานกันในโบสถ์แห่งหนึ่ง พิธีดังกล่าวเกิดขึ้นในหมู่บ้าน Vartemyagi ในโบสถ์เซนต์โซเฟียที่ตั้งอยู่ที่นั่น
แล้วในปี 2545 ในประเทศออสเตรีย คลินิกเอกชน Lopatkina ให้กำเนิดลูกสาวชื่อ Maria โดยธรรมชาติแล้วเธอไม่สามารถแสดงบนเวทีได้ระยะหนึ่ง แต่อัตราส่วนน้ำหนักและส่วนสูงของ Ulyana Lopatkina กลับคืนสู่ภาวะปกติอย่างรวดเร็ว
อย่างไรก็ตาม การแต่งงานกลับไม่มีความสุข หลังจากนั้นไม่นานทั้งคู่ก็ตระหนักว่าไม่มีประโยชน์ที่จะอยู่ด้วยกันต่อไป และในปี 2010 ทั้งคู่ก็หย่ากัน
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับชีวิตของนักบัลเล่ต์
น่าประหลาดใจที่อุลยานาเป็นอิสระเกินกว่าอายุของเธอตั้งแต่วันแรกของชีวิต เมื่ออายุได้สองปีครึ่งแล้วพ่อแม่ก็ทิ้งเด็กผู้หญิงไว้ตามลำพังที่บ้านอย่างสงบและเมื่อเธออายุสิบขวบพวกเขาก็ส่งเธอไปเรียนบัลเล่ต์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเธออาศัยอยู่อย่างอิสระโดยสิ้นเชิงเนื่องจากพ่อแม่ไม่มี โอกาสได้ย้ายไปอยู่กับลูกสาว
เป็นที่น่าสนใจว่าในชั้นเรียนบัลเล่ต์ที่ศึกษาพรีมาในอนาคตของโรงละคร Mariinsky กระจกทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองประเภท บางคนทำให้ทุกคนดูผอมลงไม่ว่าใครก็ตามที่มองพวกเขา ในขณะที่บางคนทำให้คนๆ หนึ่งดูอวบอ้วนขึ้น ทำให้น้ำหนักเพิ่มขึ้นเล็กน้อยในสถานที่ที่ไม่คาดคิดที่สุด โดยธรรมชาติแล้วไม่มีใครอยากยืนอยู่ที่กระจกประเภทที่สองดังนั้น Ulyana ก็เหมือนกับนักเรียนทุกคนในชั้นเรียนของเธอที่พยายามมาชั้นเรียนให้เร็วที่สุดเพื่อที่จะได้เข้าที่กระจกที่ "เรียว" และไม่อารมณ์เสีย เปล่าประโยชน์
ในขณะที่เด็กผู้หญิงกำลังเรียนอยู่ที่สถาบันการศึกษาเธอมีกฎเกณฑ์ทางโภชนาการและโภชนาการประจำวันที่เข้มงวดมากเพราะเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับนักบัลเล่ต์ที่จะต้องติดตามพวกเขา รูปร่าง- แต่ถึงแม้จะอยู่ในสถานการณ์เช่นนี้ นักเต้นรุ่นเยาว์ก็สามารถค้นพบความสุขเล็กๆ น้อยๆ ให้กับตัวเองได้ ตัวอย่างเช่นความละเอียดอ่อนพิเศษสำหรับพวกเขาคือก้อนขนมปังหั่นบาง ๆ กับเนยซึ่งกดด้วยเหล็กทั้งสองด้านเพื่อทำขนมปังปิ้งอย่างกะทันหันเพราะนักบัลเล่ต์ในอนาคตไม่ได้รับอนุญาตให้กินขนมปังจำนวนมาก
ความสูงไม่ใช่ปัญหา
เป็นที่น่าสนใจที่ตอนนี้หลายคนชื่นชมการวัดของ Lopatkina แต่เมื่อเธอเริ่มเรียนบัลเล่ต์ครั้งแรก ความสูงของเธอถือว่าไม่ได้มาตรฐาน ตัวอย่างเช่น ที่โรงเรียน เธอไม่ได้สูงที่สุดในบรรดาเพื่อนฝูง
ยิ่งกว่านั้นความสูงเล็กน้อยก่อนหน้านี้ไม่ได้รบกวนใครเลย ตัวอย่างเช่น ความสูงของ Ulanova คือ 65 เซนติเมตร และเธอแสดงในขณะที่ยังสั้นกว่าหนึ่งเซนติเมตร แต่ใน ปีที่ผ่านมานักบัลเล่ต์ที่สูงขึ้นเริ่มได้รับการยกย่องซึ่งทำให้ Lopatkina มีอาชีพที่ยอดเยี่ยม
ตอนนี้เธออายุ 44 ปีแล้วนับตั้งแต่เธอลงจากเวที
24 ธันวาคม 2558 15:46 นเธอคือใคร อุลยานา โลพัทกินาไม่จำเป็นต้องพูดคุย และนี่คือข้อมูลเกี่ยวกับเธอ อดีตสามี วลาดิเมียร์ คอร์เนฟ:
“ เขาเป็นสถาปนิกโดยการศึกษาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บ้านถูกสร้างขึ้นตามแบบของเขาที่ห่างไกลจากเยอรมนี แต่ตราบใดที่เพื่อน ๆ ของเขาจำได้ วลาดิมีร์เขียนไว้เป็นอันดับแรก มัน. 
หลังจากการตีพิมพ์นวนิยายเรื่อง What the French Are Silent About (ในปี 1995) นักวิจารณ์ "แต่งตั้ง" Vladimir ให้เป็นผู้สืบทอดประเพณีของ Bulgakov “ในนวนิยายเรื่องนี้ ความรักที่ไร้มนุษยธรรม แข็งแกร่งดุจความตาย แยกออกจากความงามที่รอบด้านซึ่งปรากฏอยู่ในทิวทัศน์สถาปัตยกรรมอันยิ่งใหญ่ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การกระทำของตัวละครหลัก การกระทำ พลังลึกลับ...»
แล้ววันหนึ่งที่สนามบิน Kornev "ผู้ลึกลับผู้ยิ่งใหญ่" ก็ได้พบกับโดยบังเอิญ นักแสดงชื่อดังผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ "เรือตรี" วลาดิมีร์ เชเวลคอฟ- และเขามีความคิดที่จะสร้างนวนิยายลึกลับเกี่ยวกับการข้ามวิญญาณมานานแล้ว แต่เขากลัวว่าความสามารถในการเขียนของเขาจะไม่เพียงพอ เขาบอก Kornev เกี่ยวกับแนวคิดของเขา... ด้วยเหตุนี้นวนิยายร่วมของพวกเขาเรื่อง "Modern" จึงถือกำเนิดขึ้น . 
Vladimirs ทั้งสองกลายเป็นเพื่อนกันมากจน Kornev กลายเป็นด้วยซ้ำ เจ้าพ่อลูกชายวัย 7 ขวบของ Andrey Shevelkov
ในปี 2544 การถ่ายทำเริ่มขึ้นจากบทที่เขียนจากเนื้อเรื่องของ "Modern" ฉันสงสัยว่าอะไร บทบาทหลักพวกเขาเสนออย่างยิ่งต่อ Lopatkina แต่เธอปฏิเสธ หนังจะจบหรือเปล่าผมไม่เข้าใจ
อย่างไรก็ตามแม้ว่านักบัลเล่ต์จะไม่เห็นด้วยที่จะเล่นบทบาทหลักในภาพยนตร์ที่สร้างจากนวนิยายของสามีของเธอ แต่เธอก็แสดงในการถ่ายภาพเพื่อออกแบบหนังสือของเขา: 
Ulyana และ Vladimir พบกันอย่างไร
ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2542 Vladimir Kornev ได้รับรางวัลเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในสาขาวัฒนธรรมในฐานะ "นักเขียนแห่งปี" (โดยวิธีการที่เขาเอาชนะ Pelevin เอง) ในพิธีเดียวกันนี้ Ulyana ได้รับการยกย่องให้เป็น "นักบัลเล่ต์แห่งปี" ทั้งคู่เป็นอิสระ เมื่อถึงเวลานั้นวลาดิมีร์ได้หย่ากับภรรยาคนแรกซึ่งมีลูกสาวคนหนึ่งเกิดมา ตามข่าวลือเมื่อเร็ว ๆ นี้ Ulyana ประสบกับการเลิกรากับคนที่มีชื่อเสียงคนหนึ่ง นักแสดงชาวรัสเซีย- พวกเขาจึงได้พบกัน...
ภาพหน้าจอจากวิดีโอพิธี: 
งานแต่งงานเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม พ.ศ. 2544 คู่บ่าวสาวแต่งงานกันในโบสถ์แห่งศรัทธาความหวังความรักในหมู่บ้านVartemäki อาหารค่ำจัดขึ้นในครอบครัวที่ใกล้ชิดกันมากในร้านอาหารของ House of Architects
“ งานนี้มีการเฉลิมฉลองอย่างสุภาพในร้านอาหารและพวกเขาก็ไปฮันนีมูน พวกเขาบอกว่าโลกบัลเล่ต์รู้สึกประหลาดใจที่เพื่อนร่วมงานของ Ulyana ไม่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมงานเฉลิมฉลอง ดูเหมือนว่า Natalia Dudinskaya ซึ่งเป็นบุคคลที่ Lopatkina เป็นหนี้อาชีพของเธอ ไม่รวมอยู่ในวงกลมของผู้ที่ถูกเลือก แต่มี Ninel Kurgapkina ครูสอนพิเศษคนปัจจุบันของ "The Beautiful Swan of the Mariinsky Theatre"
อุลยานาบอกว่าเธอชอบรู้สึก” แค่ภรรยาและแม่บ้านเรียนรู้การวาดภาพและความจริงที่ว่า Volodya ไม่เข้าใจอะไรเกี่ยวกับบัลเล่ต์และทนไม่ได้ที่จะพูดถึงโรงละคร".
ดังที่ผู้สื่อข่าวของหนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่งเขียนว่า:“ เพื่อสนับสนุนภรรยาที่มีชื่อเสียงของเขาในระดับที่เหมาะสม Vladimir Kornev ดำเนินธุรกิจอยู่ เขาเป็นผู้อำนวยการสำนักงานตัวแทนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ บริษัท Andulin-Russia ซึ่งผลิตหลังคา So ตอนนี้พวกเขามีเงินเพียงพอแล้ว…”
ในปี 2545 ลูกสาวชื่อ Masha เกิดมาในครอบครัว 
ภาพครอบครัวจากรายการ The Royal Box ปี 2545 
จากการสัมภาษณ์ในปี 2547:
นักบัลเล่ต์ผู้ยิ่งใหญ่หลายคนไม่มีเวลาจัดการชีวิตส่วนตัวและยังคงเป็นคนไร้บ้านและโดดเดี่ยวตลอดไป เมื่ออายุ 26 ปี คุณมีตำแหน่งและเครื่องราชกกุธภัณฑ์มากมาย มีครอบครัวและมีลูก
- ฉันเคยถูกถามคำถามนี้มาก่อน: คุณจัดการวางแผนทุกอย่างให้ดีได้อย่างไร? ฉันไม่ได้วางแผนอะไร ฉันไม่ได้สร้างอะไรเลย นี่เป็นเพียงชีวิตของฉัน ทุกวันมีงานและเป้าหมายเฉพาะ คุณเพียงแค่ต้องมีชีวิตอยู่ในวันหนึ่งอย่างมีศักดิ์ศรีและมีคุณภาพแล้วเข้าสู่วันถัดไป อย่าสิ้นหวังเมื่อคุณไม่มีสิ่งที่คุณต้องการในตอนนี้ มีงาน - ฉันทำงานและทำงาน ฉันอยากมีคนรักที่ใกล้ชิดแต่เขาไม่อยู่ตรงนั้น ฉันหวังและรอ มีช่วงหนึ่งที่มีอาการบาดเจ็บมากมายและมีกำลังน้อย ฉันลาป่วยและได้พบกับชายคนหนึ่งที่เริ่มดูแลและช่วยเหลือฉัน มันมาถึงจุดที่เรากลายเป็นสามีภรรยากัน และการที่ฉันให้กำเนิดลูก...นี่ก็เกิดขึ้นมานานแล้วเช่นกัน ฉันรู้อยู่เสมอว่าฉันจะมีลูก ท้ายที่สุดโศกนาฏกรรมของนักบัลเล่ต์หลายคนคืออะไร? อายุบัลเล่ต์นั้นสั้นมากมากและมีเหตุผลอยู่เสมอ - บทบาทใหม่ รอบปฐมทัศน์ ทัวร์ต่างประเทศ, - เนื่องจากมีการเลื่อนการคลอดบุตรออกไปในภายหลัง ถ้าอย่างนั้นก็สายเกินไปแล้ว อาชีพนี้มีน้ำหนักเกิน - นี่กลายเป็นโศกนาฏกรรมสำหรับหลาย ๆ คน
จากการสัมภาษณ์ในปี 2550:
สามี นักเขียน และนักธุรกิจของคุณ Vladimir Kornev มอบตะกร้ากุหลาบแดง 150 ดอกให้คุณหลังการแสดงแต่ละครั้ง ประเพณีนี้เกี่ยวข้องกับอะไร?
เกี่ยวกับ: อาจเป็นเพราะความคิดของเขาเองเกี่ยวกับโลกแห่งบัลเล่ต์ที่โรแมนติกซึ่งนักบัลเล่ต์จะต้องได้รับดอกไม้จำนวนมหาศาล และความจริงที่ว่าดอกไม้นั้นเป็นดอกกุหลาบและสีแดงสด ดูเหมือนว่าฉันจะเชื่อมโยงกับหนังสือเล่มหนึ่งของเขา ครั้งหนึ่งเขาเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ และมีเหตุการณ์หนึ่งที่พวกมันเติบโตท่ามกลางขยะอย่างไม่คาดคิดโดยไม่ได้อะไรเลย กุหลาบแดง- เขาอาจจะชอบนำความผิดปกตินี้เข้ามาในชีวิตเป็นอย่างน้อย.
สัมภาษณ์ปี 2548:
“ วันนี้ครอบครัวของ Ulyana คือ Masha ลูกสาวของเธอและแน่นอนว่าสามีของเธอ - Vladimir Kornev ผู้อำนวยการสาขาฝรั่งเศส บริษัทรับเหมาก่อสร้าง- ฉันสนใจอย่างระมัดระวังว่าความคิดเห็นเกี่ยวกับบ้าน อาชีพ และอื่นๆ ที่คล้ายกันจะเป็นอย่างไร คุณค่าชีวิตจากนักบัลเล่ต์และนักธุรกิจ
อุลยานาอธิบายอย่างอดทนว่าสามีของเธอไม่ได้อยู่ในธุรกิจก่อสร้างมาตลอดชีวิต จริงๆ แล้ว เขาสำเร็จการศึกษาจาก Repin Academy ซึ่งเป็นสถาปนิก ศิลปิน และนักเขียน เมื่อเขาบุกโจมตีป้อมปราการทางวิชาการโดยมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากเชเลียบินสค์ 
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพวกเขามีคู่ขนานมาระยะหนึ่งแล้วเขาเป็นนักเรียน Lopatkina เป็นนักเรียนที่ขยันขันแข็งของโรงเรียน Vaganova แต่ปรากฎว่าจุดตัดกันได้ถูกร่างไว้แล้ว: “ เมื่อฉันเดินไปที่ไหนสักแห่งผ่าน Catherine Garden พร้อมกระเป๋าเอกสาร ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 คุณมักจะพบกับศิลปินที่นั่นเสมอ และโวโลดีอาจอยู่ที่นั่นตามที่เขาพูด- ไม่ว่าในกรณีใด Ulyana ตั้งข้อสังเกตว่าทุกวันนี้ไม่มีเหตุผลสำหรับความขัดแย้งในครอบครัวของพวกเขามากไปกว่าเหตุผลอื่นใดและพวกเขาเกี่ยวข้องกับความจริงที่ว่ามี "ผู้สร้าง" สองคนอยู่ใต้หลังคาเดียวกัน 
W.L. Volodya กังวลมากว่ากิจวัตรทางธุรกิจที่เข้มงวดไม่ปล่อยให้เวลาสำหรับความคิดสร้างสรรค์ แต่เขาก็ยังทำอะไรบางอย่างได้เกิดไอเดียขึ้นมา เรื่องราวที่แตกต่างกัน,เขียนหนังสือ. และบอกได้เลยว่าใจไม่สบายใจมากถ้าสามีไม่สามารถไปชมการแสดงได้ เป็นการยากที่จะกำหนด: ฉันต้องการการปรากฏตัวของเขา นั่นคือจำเป็นอย่างยิ่งที่เขาจะต้องสัมผัสกับการแสดงร่วมกับฉัน: ถ้าเขาไม่ใส่ใจกับความยากลำบากในอาชีพของฉัน ไม่สังเกตเห็นประสบการณ์ของฉัน ฉันก็จะรำคาญมาก แต่ขอบคุณพระเจ้า เรากำลังเรียนรู้ที่จะเข้าใจซึ่งกันและกัน เขานั่งและรู้สึกประหม่ามากในหมู่ผู้ชมเมื่อฉันอยู่บนเวที แต่ทุกครั้งที่ฉันบอกเขาว่า “ถ้าคุณไม่มา ความสัมพันธ์ของเราก็จะหยุดชะงัก” เราก็เลยดำรงอยู่อย่างที่เป็นอยู่ในโลกใบเดียวกัน
ในกรณีนี้ฉันจะชี้แจงว่า Ulyana Lopatkina ในโรงละครและที่บ้านมีความแตกต่างอย่างมากหรือไม่ แต่อุลยานาไม่เห็นความขัดแย้งใด ๆ ระหว่างความทะเยอทะยานของศิลปินกับการปฏิเสธตนเองของภรรยาและแม่ของเธอ 
จากการสัมภาษณ์ในปี 2547:
– คุณมีพลังและเวลาเหลือในการเลี้ยงดูลูกสาวของคุณหรือไม่? บางที Mashenka อาจเป็นเด็กสมัยใหม่ที่อาศัยอยู่กับยายและเลี้ยงดูโดยพี่เลี้ยงเด็ก?
– Masha อาศัยอยู่กับฉันและเราไม่มีพี่เลี้ยงเด็ก เมื่อฉันไปทำงาน ฉันจะพาเธอไปหาปู่ย่าตายายที่ช่วยฉันได้มาก หลังเลิกงานฉันจะเอามันกลับบ้าน เวลาว่างทั้งหมดของฉันจากโรงละครฉันอยู่ข้างๆลูกสาว และนี่ดูเป็นธรรมชาติสำหรับฉัน ฉันอยากรู้ เห็น และสัมผัสอยู่เสมอว่าเธอเติบโตอย่างไร เราอ่านหนังสือด้วยกัน พูดคุย สื่อสาร ฉันพยายามเข้าหาความสนใจของเธอและไม่ละเลยปัญหาของเธอ สำหรับฉันตอนนี้ดูเหมือนว่าเมื่อเธอรวบรวมอารมณ์และความรู้ไว้ในกระปุกออมสิน หลายอย่างขึ้นอยู่กับพ่อแม่ - มีเพียงพวกเขาเท่านั้นที่สามารถชี้แนะพัฒนาการของทารกได้
แล้วฉันก็รู้สึกอยู่เสมอว่า Mashenka เติบโตขึ้นมาอย่างไรและบางครั้งฉันก็อยากจะ "หยุด" อายุที่ยอดเยี่ยมของเธอ Masha มีอายุหนึ่งปีแปดเดือนแล้ว และการสื่อสารกับเธอมักจะช่วยเอาชนะความเหนื่อยล้าของมนุษย์หลังจากการซ้อม
– ฉันจะไม่ปิดบังว่าแฟน ๆ ของคุณตกใจกับการตัดสินใจของคุณที่จะเป็นแม่ในช่วงที่ความคิดสร้างสรรค์ของคุณรุ่งเรือง มีข้อสงสัยบ้างไหม?
– กับ ช่วงปีแรก ๆฉันมั่นใจว่าฉันจะทำทุกอย่างที่เป็นไปได้เพื่อเป็นแม่คน เพื่อให้สามารถผสมผสานอาชีพและการเป็นแม่เข้าด้วยกันได้ การตัดสินใจครั้งนี้เกิดขึ้นนานก่อนแต่งงาน ดังนั้นฉันจึงไม่พบความขัดแย้งหรือข้อสงสัยใดๆ ยิ่งไปกว่านั้น ในเวลานั้น สองปีครึ่งที่แล้ว ฉันอยู่ในสภาพของความเหนื่อยล้าและภาวะซึมเศร้าทางพยาธิวิทยา อาการบาดเจ็บที่ทำให้ฉันทำงานไม่เต็มกำลังเริ่มทำให้ฉันนึกถึงตัวเองเป็นประจำ การหลุดพ้นจากภาระทางกายและศีลธรรม ออกจากการแข่งขันอันไม่มีที่สิ้นสุดสักพักหนึ่งก็เป็นความสุขสำหรับฉัน
ซ้อมกับลูกสาว
ในวิดีโอนี้ นักบัลเล่ต์และลูกสาวของเธอเข้าร่วมบทเรียนการวาดภาพ
จากการสัมภาษณ์ในปี 2552:
"
จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ ประตูหน้าในบ้านหมายเลข 77 บนถนน Sadovaya ซึ่งนักบัลเล่ต์คนแรกของโรงละคร Mariinsky Ulyana Lopatkina อาศัยอยู่มาหลายปีก็เหมือนกับที่อื่น
และทันใดนั้นทุกอย่างก็เปลี่ยนไปราวกับมีเวทมนตร์ เมื่อกลับจากทัวร์ในญี่ปุ่น ซึ่งเธอแสดงเป็นเวลาหนึ่งเดือน อุลยานาก็เดินเข้ามาและ... คำพูดของเธอเองก็ตกใจมาก ราวกับว่าเธอได้เข้าไปในวัง ผนังด้านหน้าบันไดหน้าต่างประตูไม่เพียง แต่ส่องประกายด้วยความสะอาดเท่านั้น แต่ยังได้รับการเปลี่ยนแปลงและตกแต่งอย่างสมบูรณ์ด้วยจิตวิญญาณของห้องนั่งเล่นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโบราณ 
– ฉันพูดไม่ออก ฉันกลับไปสู่บรรยากาศที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง และมีคนบอกฉันว่า: "นักบัลเล่ต์ของโรงละคร Mariinsky ที่มีชื่อเสียงไม่ควรเข้าไปในประตูหน้าบ้านที่สกปรกโทรมและน่าเกลียดซึ่งมีร่องรอยของ "วัฒนธรรม" สมัยใหม่อยู่บนผนัง”.
- ใครบอกคุณเรื่องนี้?
– Vladimir Grigorievich Kornev สามีและพ่อของลูกสาว Masha ของฉัน เขาเป็นสถาปนิกและศิลปิน เขาเองก็วาดภาพร่างที่ประตูหน้าตามแปลงภาพวาดที่มีชื่อเสียง
มันเป็นของขวัญ แน่นอนว่า Vladimir Kornev มีความสามารถทางการเงินเพื่อจ่ายค่างานบางอย่างที่ทางเข้าด้านหน้า ฉันไม่ได้เห็นขั้นตอนและไม่รู้ว่าใครทำอะไร แต่ฉันพอใจกับแนวคิดที่จะเปลี่ยนทางเข้า . นี่เป็นความคิดที่ดี เรียบง่ายและเป็นต้นฉบับในเวลาเดียวกัน เมื่อบ้านของคุณเริ่มจากทางเข้า…”
ในการทัวร์ที่โนโวซีบีสค์ในปี 2010 Lopatkina พูดดังนี้:
- โรงละครโอเปร่า Novosibirsk มีเวทีที่สะดวกสบายและมีอุปกรณ์ครบครัน นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่ฉันได้แสดงที่นั่น แต่ก็หวังว่าจะไม่เป็นเช่นนั้น ครั้งสุดท้าย- จริงๆ แล้วฉันคิดถึง Masha ลูกสาวของฉันและ Vladimir Kornev สามีของฉันจริงๆ สามีของฉันเป็นสถาปนิกและนักเขียน ฉันรักทุกสิ่งที่เขาสร้างสรรค์ - พื้นที่และข้อความ และฉันชอบช่อดอกไม้ที่เขามอบให้ฉันจริงๆ ไม่ใช่หลังรอบปฐมทัศน์หรือการแสดง แต่ทุกครั้งที่เราได้พบกัน สามีของฉันเป็นนักจัดดอกไม้ที่เก่งที่สุด เราทั้งคู่รักเขา ดอกไม้สีเหลือง- น่าเสียดายที่เรามักจะแยกจากกันเพราะฉันเดินทางอยู่ตลอดเวลา แต่ครอบครัวนี้ยังคงเป็นแสงสว่างสำหรับฉัน เหมือนกะลาสีเรือในสายหมอก ครอบครัวคือสิ่งที่ผมรักและหวงแหนที่สุด นี่อาจเป็นสาเหตุที่บทบาทที่เจ็บปวดที่สุดสำหรับฉันคือ Anna Karenina ส่วนของชื่อเรื่องในบัลเล่ต์โดย R. Shchedrin จากนวนิยายของ L. N. Tolstoy สิ่งที่ฉันไม่เคยทำคือทิ้งลูกไว้เพราะหลงใหลไม่ใช่กับสามีของฉัน แต่หลงรักผู้ชายอีกคน
อย่างไรก็ตามในปี 2010 ทั้งคู่หย่าร้างกันด้วยเหตุผลบางประการ และตามที่ระบุไว้ในวิกิพีเดีย อุลยานา ซึ่งรับช่วงหลังงานแต่งงาน นามสกุลคู่โลพัทกินา-คอร์เนวา ฟื้นคืนชีพ นามสกุลเดิมโลพัทกินา.
5 ปีผ่านไปตั้งแต่นั้นมา Ulyana Vyacheslavna เมื่อเราพบที่นี่ใน Gossip มีความสัมพันธ์กับผู้จัดการระดับสูงของ Megafon ซึ่งเป็นผู้เขียนและตีพิมพ์ผลงานร้อยแก้วด้วย
และ Vladimir Kornev และเพื่อนของเขา Vladimir Shevelkov กำลังยุ่งอยู่กับการดัดแปลงนวนิยายเรื่องแรกของ Kornev เรื่อง “What the French Are Silent About” 
เหลือเพียงการเพิ่มว่ารูปของ Ulyana ยังคงตกแต่งบ้านของ Vladimir 
นักเต้นผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคของเราซึ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ของแนวคิด "บัลเล่ต์รัสเซีย"
"คอมเมอร์สันต์"
Prima แห่งโรงละคร Mariinsky ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซียผู้ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติ การเต้นรำของ Ulyana Lopatkina โดดเด่นด้วยการเคลื่อนไหวที่แม่นยำที่สุด ท่าทางที่ไร้ที่ติ ศักดิ์ศรีที่น่าทึ่ง และการแสดงดนตรี เธอดึงดูดด้วยสมาธิภายในและการดื่มด่ำในโลกของเธอ เธอมักจะออกห่างจากผู้ชมเล็กน้อยเสมอ เธอดูลึกลับยิ่งขึ้นและลึกลงไปอีก
Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina เกิดเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม พ.ศ. 2516 ที่เมืองเคิร์ช (ยูเครน) อุลยานาเริ่มสนใจศิลปะบัลเล่ต์ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก เมื่อเธอเห็นรูปถ่ายของนักบัลเล่ต์ผู้ยิ่งใหญ่เป็นครั้งแรกและอ่านชีวประวัติของนักออกแบบท่าเต้น กับ อายุยังน้อยอุลยานาเริ่มเรียนที่คลับเต้นรำและจากนั้นก็ได้รับการตอบรับเข้าสู่ Academy of Russian Ballet A. Ya. Vaganova ในเลนินกราดซึ่งเธอศึกษาศิลปะการเต้นรำในชั้นเรียนจูเนียร์กับ Galina Petrovna Novitskaya ในชั้นเรียนอาวุโสกับศาสตราจารย์ Natalia Mikhailovna Dudinskaya
ในการสอบเข้าศึกษาข้อมูลของสถานศึกษา นักบัลเล่ต์ในอนาคตคณะกรรมการยอมรับว่าพวกเขาธรรมดามาก แต่ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ Ulyana ก็กลายเป็นผู้ได้รับรางวัล รางวัลระดับนานาชาติ“ Vaganova-Prix” (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1991) แสดงรูปแบบของ Queen of the Waters จากบัลเล่ต์ "The Little Humpbacked Horse", รูปแบบของ La Sylphide และ pas de deux จากองก์ที่สองของ "Giselle" .
หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy ในปี 1991 Ulyana Lopatkina ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของ Mariinsky Theatre ซึ่งนักบัลเล่ต์สาวได้รับความไว้วางใจให้แสดงบทบาทเดี่ยวใน Don Quixote (นักเต้นข้างถนน), Giselle (Myrtha) และ " เจ้าหญิงนิทรา” (นางฟ้าไลแลค) ในปี 1994 เธอประสบความสำเร็จในการแสดงครั้งแรกในบท Odette/Odile ใน Swan Lake โดยได้รับรางวัล Golden Sofit อันทรงเกียรติจากบทบาทนี้ในการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเปิดตัวยอดเยี่ยมบนเวทีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Ulyana Lopatkina ทำงานร่วมกับ Andris Liepa และเขาช่วยเธอในการค้นหาวิธีแก้ปัญหาสำหรับบทบาทนี้เป็นอย่างมาก Lopatkina ใน "Swan Lake" ทำให้ฉันประหลาดใจกับวุฒิภาวะทางอารมณ์และเทคนิคอันประณีตของเธอ ภาพลักษณ์แห่งความเศร้าถอนตัว แต่ในขณะเดียวกัน Odette ก็สง่างามและสง่างามก็ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ
ในปี 1995 อุลยานากลายเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละคร Mariinsky ที่โรงละคร Mariinsky ครูของ Lopatkina คือ Olga Nikolaevna Moiseeva และ Ninel Aleksandrovna Kurgapkina ปัจจุบันนักบัลเล่ต์ทำงานร่วมกับ Irina Alexandrovna Chistyakova ละครของ Ulyana Lopatkina รวมถึงบทบาทนำในการแสดงเช่น "Giselle" (Giselle, Myrta), "Corsair" (Medora), "La Bayadère" (Nikia), Grand Pas จากบัลเล่ต์ "Paquita", "Sleeping Beauty" (Lilac Fairy ), “Raymonda” (Raymonda, Clemence) โดย Marius Petipa, “Swan” และ “Scheherazade” (Zobeide) โดย Mikhail Fokin, “The Bakhchisarai Fountain” (Zarema) โดย Rostislav Zakharov, “The Legend of Love” (Mekhmene Banu) โดย Yuri Grigorovich, “Leningradskaya” Symphony” (Girl) โดย Igor Belsky, Pas de quatre (Maria Taglioni), “In the Night” โดย Jerome Robbins, “The Nutcracker” (ตอน “Teacher and Pupil”) และ “Pavlova และ Cecchetti ” โดย John Neumeier, “Young Man and Death” โดย Roland Petit, “Goya Divertimento” โดย José Antonio, “The Fairy's Kiss” (Fairy), “Poem of Ecstasy” และ “Anna Karenina” (Anna Karenina) โดย Alexei Ratmansky, “ Where the Golden Cherries Hang” โดย William Forsythe, บัลเล่ต์โดย George Balanchine “ Serenade” , “ Piano Concerto No. 2” (Imperial Ballet), “ Symphony in C Major” (“ Ball at the Crystal Palace”, ตอนที่ 2), “เพลงวอลทซ์”, “เครื่องประดับ” (“เพชร”) ฯลฯ
พันธมิตรของ Lopatkina ใน ปีที่แตกต่างกันวิทยากร ได้แก่ Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev และคนอื่นๆ
ในอาชีพของเธอ Ulyana เต้นรำบนเวทีที่โด่งดังที่สุดในโลก ในหมู่พวกเขา: โรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โรงละครบอลชอยในมอสโก, รอยัล โรงละครโอเปร่าในลอนดอน, Grand Opera ในปารีส, La Scala ในมิลาน, Metropolitan Opera ในนิวยอร์ก, โรงละครแห่งชาติโอเปร่าและบัลเล่ต์เฮลซิงกิ, NHK Hall ในโตเกียว
ผลงานของ Ulyana Lopatkina ได้รับรางวัลมากมาย ในปี 1994 – รางวัล “Soul of Dance” จากนิตยสาร “Ballet”, ในปี 1997 – “Golden Mask” และรางวัล “Benois de la dance” (“Benois de la Danse”) ในปี 1998 – นักวิจารณ์ในลอนดอน รางวัล "Evening Standard" ในปี 1999 - รางวัลแห่งรัฐรัสเซีย ในบรรดาความสำเร็จของ Ulyana เรายังสามารถสังเกตชื่อศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย (2000) ศิลปินประชาชนรัสเซีย (2549) ในปี 2010 Ulyana Lopatkina แสดงในพิธีปิด กีฬาโอลิมปิกในแวนคูเวอร์ (แคนาดา) ในปีเดียวกันตามคำเชิญส่วนตัวของ Grand Opera (ปารีส) Ulyana เต้นรำได้สำเร็จใน "Swan Lake" ร่วมกับ M. Legris ในปี 2554 นักบัลเล่ต์เข้าร่วมในงานกาล่าคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับความทรงจำของ G. Ulanova (ลอนดอน)
อาชีพของ Ulyana Lopatkina ไม่ได้ไร้เมฆ อุลยานาพลาดฤดูกาล 2544–2545 เนื่องจากอาการบาดเจ็บที่ขา และมีข้อสงสัยร้ายแรงเกี่ยวกับการกลับมาขึ้นเวทีของเธอ แต่ในปี 2546 หลังการผ่าตัด Lopatkina ก็กลับมาที่คณะ
หนึ่งในที่สุด เหตุการณ์สำคัญในชีวิตของเธอ Ulyana คิดถึงการเกิดของ Masha ลูกสาวของเธอในปี 2545 ในบรรดางานอดิเรกของนักบัลเล่ต์: การวาดภาพ, วรรณกรรม, ดนตรีคลาสสิก,ออกแบบตกแต่งภายใน,โรงภาพยนตร์.
เธอถูกเรียกว่า "หงส์" ที่ดีที่สุดนับตั้งแต่ Maya Plisetskaya และยังรวมถึง "ศักดิ์สิทธิ์" และ "ปีกของนกพิราบ" ถูกต้องด้วย ตัวพิมพ์ใหญ่- Ulyana Lopatkina รู้สึกไม่สบายใจกับคำพูดเหล่านี้...
ชื่อฝนตกลงมาที่ Lopatkina ในวัยยี่สิบต้นๆ ของเธอ พวกเขาเริ่ม "ไปที่นั่น" ตามที่พวกเขาพูดในโรงละครและแม้แต่ขี่รถด้วยซ้ำ Balletomanes จาก Belokamennaya โดยลืมเกี่ยวกับดวงดาวของ Bolshoi อันดับแรกซื้อตั๋วไปที่ "The Red Arrow" จากนั้นจึงไปแสดงโดยมีส่วนร่วมของดารารุ่นเยาว์เพื่อว่าในตอนเย็นในวัน "Swan" พวกเขาสามารถพูดคุยอย่างกระตือรือร้นในห้องโถงของโรงละคร Mariinsky ว่า Lopatkina เป็นภาพที่ถ่มน้ำลายของ Plisetskaya และมี "ปีกของนกพิราบ" หรือไม่ และเธอมีความศักดิ์สิทธิ์เหมือนกับที่สื่ออังกฤษเขียนถึงเธอหรือเปล่า? อย่างไรก็ตาม ในลอนดอน นักวิจารณ์ไม่เคยสงสัยเรื่องนี้เลย ในปารีส มิลาน โตเกียว และนิวยอร์ก ชื่อของ Ulyana Lopatkina บนโปสเตอร์คือเหตุผลของความตื่นเต้นอย่างแท้จริง “เธอไร้ที่ติ!” - นักบัลเล่ต์พูดถึงเธอด้วยลมหายใจและไม่พลาดการแสดงแม้แต่รายการเดียว มีเพียงเพื่อนเท่านั้นที่ยอมล้อเลียนอุลยานาซึ่งแปลว่าไม่ธรรมดา สูง(175 ซม.) และมือที่สง่างามของนักบัลเล่ต์: "แน่นอนว่าไม่ใช่เรื่องง่ายที่อุลยานาจะหมุนตัวได้ทุกประเภท เธอมีลมขนาดใหญ่เหมือนปีกนกพิราบ ... "
เนื่องจาก Ulyana อายุได้ 4 ขวบ โดยใส่ใจอนาคตของลูกสาว แม่ของเธอจึงพาเธอไปที่สโมสรเด็กและส่วนต่างๆ มากมาย โดยพยายามทำความเข้าใจว่าความสามารถที่แท้จริงของเด็กผู้หญิงมีไว้เพื่ออะไร เธอไม่ต้องสงสัยเลยว่าลูกสาวของเธอมีพรสวรรค์ และเธอก็พูดถูก วันหนึ่ง Lopatkina พบว่าตัวเองอยู่ในนั้น สตูดิโอบัลเล่ต์ซึ่งครูของเขาหลังจากสังเกตหญิงสาวมาระยะหนึ่งแล้วแนะนำให้เธอลองสัมผัสโลกแห่งบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่
เธอเข้าเรียนที่โรงเรียนบัลเล่ต์เลนินกราด (ปัจจุบันคือวากาโนวาหรืออย่างแม่นยำยิ่งขึ้นคือ Vaganova Academy of Russian Ballet) หลังจากล้มเหลวในมอสโก (ซึ่งอุลยานาไม่ผ่านรอบที่สาม) ด้วยคะแนน "มีเงื่อนไข" ในทุกจุด ซึ่งหมายความว่า "C" Ulyana อธิบายในการให้สัมภาษณ์เมื่อประมาณสิบปีก่อน ทุกวันนี้ผู้คนไม่ถาม "Divine" Lopatkina เกี่ยวกับบัลเล่ต์วัยเยาว์ที่เธอไม่รู้จักอีกต่อไป ใครจะเชื่อว่าในรอบที่สอง การสอบเข้าที่ Vaganovskoe หรือที่คณะกรรมาธิการการแพทย์ดาราผู้ไร้ที่ติของโรงละคร Mariinsky "พบข้อบกพร่องหลายประการ" อย่างไรก็ตาม ผู้สมัครพยายามอย่างหนักเพื่อสร้างความประทับใจที่ดีให้กับครูที่เข้มงวด รอบสามเธอต้องเต้นรูดเสา “ยิ้มเยอะๆ” โชคดีที่หญิงสาวคุ้นเคยกับการเต้นรำนี้ และอุลยานาวัยสิบขวบก็ได้รับการยอมรับ
โรงเรียนได้เริ่มขึ้นแล้ว แปดปีแห่งการเอาชนะตัวเองในแต่ละวัน ต่อสู้กับความกลัว ความซับซ้อน และความสงสัยในตนเอง และยังรวมถึงความเหงาของเด็กๆ และวันหยุดสุดสัปดาห์ในครอบครัวด้วย เพื่อนที่ดีที่สุด- พ่อแม่ของ Ulyana ยังคงอาศัยอยู่ที่ Kerch แต่ Lopatkina ในวัยหนุ่มดูเหมือนจะไม่ยอมรับสิ่งที่เกิดขึ้น บัลเลต์เป็นอาชีพที่โหดร้าย และบังเอิญว่าผู้คนเริ่มทำตั้งแต่เนิ่นๆ โดยสละความเป็นเด็กไป แต่พวกเขาก็จบเช่นกัน ซึ่งหมายความว่าคุณต้องสนุกไปกับทุกช่วงเวลา เธอบอกกับตัวเอง ถึงแม้จะเต็มไปด้วยความเจ็บปวดแต่ความจริงใจที่สุด
ครั้งหนึ่ง Ulyana Lopatkina ซึ่งเป็นพรีมาของโรงละคร Mariinsky ที่จัดตั้งขึ้นแล้วถูกขอให้เล่าเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่น่าจดจำที่สุดและความไร้สาระที่เกิดขึ้นกับเธอบนเวที ในการตอบสนองนักบัลเล่ต์ให้ตัวอย่างจากบัลเล่ต์วัยเยาว์ของเธอโดยไม่ลำบากใจ:“ สิ่งเล็กน้อยที่สุดคือการที่ฉันล้มลงเมื่อสำเร็จการศึกษาด้านการออกแบบท่าเต้น ฉันหมุนเวียนและไม่ได้คำนวณยอดคงเหลือ เธอทรุดตัวถอยกลับไปหาผู้ชม” หากคุณอยากรู้ว่าดาราบัลเลต์ในอนาคตควรควบคุมตัวเองแบบไหน ให้เอาตัวเองเข้าสอบแทนผู้หญิงคนนั้น แล้วประชาชนล่ะ? “ในกรณีเช่นนี้ ผู้ชมตะโกนเรียกผู้ชมทั้งหมด: “อา!” และเริ่มปรบมืออย่างแรงเพื่อสนับสนุน” Lopatkina อธิบายด้วยรอยยิ้ม
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นสถานที่ที่มีความงาม สไตล์ และวัฒนธรรมอันน่าทึ่ง แต่เมืองนี้คือการทดสอบชีวิต
ดูเหมือนว่าแม้แต่ทรงผมของเธอซึ่งไม่ธรรมดาเหมือนนักบัลเล่ต์ก็ยังพูดถึงความแข็งแกร่งของตัวละคร วันนี้เธอตัดผมสั้นเหมือนเด็กผู้ชาย ปกเสื้อเชิ้ตสีขาวเรียบหรูติดกระดุมจนถึงคาง มีรอยยิ้มครึ่งหนึ่งบนใบหน้าของเขา ความสุภาพเรียบร้อยและนิสัยปิดของ Ulyana ตั้งแต่วัยรุ่นมักถูกเข้าใจผิดว่าเป็นความเย่อหยิ่ง แต่เมื่อเธอเริ่มพูด เสียงอ่อนโยนบ่งบอกถึงความปรารถนาดีอย่างจริงใจและความเต็มใจที่จะสื่อสาร
ระหว่างโตเกียว มอสโก และนิวยอร์ก
- Ulyana คุณมีโอกาสที่จะเป็นอิสระตั้งแต่เนิ่นๆ โดยย้ายจาก Kerch บ้านเกิดของคุณไปยังเมืองอื่นและวันนี้ก็เป็นอีกประเทศหนึ่ง คุณคุ้นเคยกับ Northern Palmyra ได้อย่างไร? และเมืองนี้เปลี่ยนแปลงคุณไปอย่างไร?
ฉันเกิดที่เคิร์ชจริงๆ แต่ฉันอาศัยอยู่ที่นั่นเพียงสิบปี ฉันใช้ชีวิตที่เหลือในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และ "อบรมสั่งสอน" (หัวเราะ) เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเมืองที่มีความสวยงาม สุนทรีย์ สไตล์ ปรัชญา วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ที่น่าทึ่ง เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อฉันและความคิดสร้างสรรค์ของฉัน แต่เมืองนี้เป็นบททดสอบชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้ ไม่มีความลับว่าระบบนิเวศของเมืองเป็นอย่างไรประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ เมืองนี้ถูกสร้างขึ้นด้วยเลือด ในชุด ชีวิตที่สูญเสียไป- เมืองตั้งอยู่บนหนองน้ำ และสิ่งนี้อธิบายได้มาก ภูมิอากาศที่รุนแรง ความชื้นสูง นักเต้นสัมผัสได้ถึงอิทธิพลของสถานที่เหล่านี้อย่างชัดเจน ในเรื่องนี้มีสถานการณ์ที่ตลกขบขันอย่างยิ่ง เมื่อศิลปินโรงละครบอลชอยมาจากมอสโกในช่วงสามวันแรกพวกเขาก็มาชั้นเรียนตอนเช้าอย่างกระตือรือร้นและกระตือรือร้นและเมื่อมองดูศิลปินของเราพวกเขาก็ประหลาดใจ:“ ที่นี่คุณง่วงนอนมากคุณกำลังเคลื่อนไหวในลักษณะเดียวกัน ก้าวช้าๆ แม้ว่าจะเป็นเวลา 11 โมงเช้าแล้ว!” และใน โรงละครบอลชอยฉันสังเกตว่าบทเรียนชั้นเรียน (การวอร์มอัพหนึ่งชั่วโมงแบบคลาสสิกหรือหนึ่งชั่วโมงครึ่งที่บาร์ซึ่งวันของนักเต้นบัลเล่ต์ทุกคนเริ่มต้นขึ้น - เอ็ด) เริ่มเวลา 10 และ 11 โมง นาฬิกาในตอนเช้า แต่ผ่านไปสามวันและทันใดนั้น Muscovites ก็ปรากฏตัวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยสมบูรณ์ และเมื่อมาเรียนในตอนเช้า พวกเขาถามแบบสบายๆ ว่า “ฟังนะ คุณโอเคไหม ในตอนเช้าคุณตื่นง่ายไหม?” ซึ่งเรามักจะตอบว่า: "ยินดีต้อนรับสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก!" นั่นคือตามกฎแล้วตั้งแต่ช่วงเวลาแห่งการลงโทษจนถึงความเข้าใจ จากนั้นทุกอย่างก็เข้าที่
นักเต้นมีเหตุผลมากมายที่จะไม่มีความสุข คุณไม่สามารถจินตนาการได้!
- Ulyana คุณคิดว่าการเต้นง่ายที่สุดที่ไหน - บนเวที Mariinsky Theatre ของคุณเองหรือในทัวร์?
ในทัวร์ก็แปลกพอสมควร เวที Mariinskyด้วยเหตุผลบางอย่างที่ทำให้ฉันต้องรับผิดชอบอย่างไม่น่าเชื่อ ทุกครั้งที่ออกไปข้างนอกจะมาพร้อมกับความตื่นเต้นและความกังวลใจอย่างบ้าคลั่ง จากนั้น ผู้ชมในทัวร์ดูเหมือนจะรักคุณ และคุณก็รู้สึกได้ อาบน้ำในความรักนี้ ประชาชนในบ้านเข้มงวดและมีความต้องการมาก ในด้านกายภาพฉันรู้สึกได้ถึงความแตกต่างระหว่างการทำงานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในสภาพของเมืองหลวงเดียวกันเมื่อฉันไปทัวร์ที่มอสโกว ภายในสิบวันฉันเต้นสี่การแสดง ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เรามักจะไม่ทำงานในโหมดนี้เนื่องจากมีพวกเราหลายคน อย่างไรก็ตาม ไม่มีอาการหนัก ไม่มีความง่วงในตอนเช้า คุณจึงยกตัวเองไม่ได้... ความรู้สึกของกล้ามเนื้อที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง ความพอดีที่แตกต่าง ความสะดวกในการทำงาน แต่เนื่องจากสิ่งนี้เกิดขึ้นน้อยมาก จึงไม่ได้ทำให้เราสับสนอย่างจริงจัง (หัวเราะ) เรากลับเมือง โรงละคร สภาพอากาศโดยไม่มีปัญหา
- มีตำนานที่แท้จริงเกี่ยวกับวิถีชีวิตของนักเต้น ระบอบการปกครองที่โหดร้าย และกิจวัตรประจำวัน คุณคิดว่าอะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดในชีวิตของนักเต้นบัลเล่ต์ เพราะเหตุใด
ความซับซ้อนของชีวิตนักบัลเล่ต์นั้นอยู่ที่การไม่มีระบอบการปกครองมากกว่าการมีอยู่ของมัน (ยิ้ม) เนื่องจากการทัวร์ชมละครและเป็นส่วนตัว ตารางทัวร์การเปลี่ยนแปลงเขตเวลา และความจำเป็นที่เกี่ยวข้องในการฝึกซ้อมช่วงดึกหรือตอนกลางคืน เมื่อคุณมีเวลาเพียงสามวันระหว่างอเมริกาและญี่ปุ่น คุณจะมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการค้นหาชั่วโมงหรือสองหรือสามชั่วโมงนั้นในหนึ่งวันเมื่อคุณเข้าใจว่าคุณอยู่ที่ไหน เคลื่อนย้ายเครื่องดนตรีของคุณ - ในกรณีนี้คือเป็นเช่นนั้น ร่างกายของคุณและสมอง - ในสภาวะเช่นนี้เป็นเรื่องยากมาก
ทายาทแห่งไมอามี
นี่คือวิธีที่พวกเขาเริ่มพูดถึง Lopatkina เมื่อเธอเต้นรำใน Swan Lake ชื่อนี้กลายเป็นภาระหนักสำหรับนักบัลเล่ต์ เมื่อ Lopatkina รวม“ Carmen Suite” เข้ากับเพลงของ Wiese - Shchedrin ไว้ในละครของเธอคำวิจารณ์ไม่ได้ละเว้นเธอเมื่อเปรียบเทียบเธอกับ Plisetskaya ผู้ยิ่งใหญ่ (ในภาพ Maya Mikhailovna แสดงความยินดีกับ Ulyana ในรอบปฐมทัศน์ของละครที่ X เทศกาลนานาชาติบัลเล่ต์ "Mariinsky" ในเดือนเมษายน 2010) Plisetskaya ได้เพิ่มการตกแต่งขั้นสุดท้ายให้กับการวาดภาพการแสดงของอีกบทบาทหนึ่งของ Ulyana - Anna ในบัลเล่ต์ "Anna Karenina" เป็นการส่วนตัว ในการซ้อมชุดเธอกล่าวว่า: “ ความรักที่คุณมีต่อ Vronsky นั้นไม่เพียงพอสำหรับฉัน ฉันไม่มีเวลาที่จะรู้สึกว่าความรู้สึกของคุณแข็งแกร่งแค่ไหน” “ ฉันต้องเปิดกว้างมากในทุกตอน... จากนั้น Maya Mikhailovna ก็กอดฉันแล้วพูดว่า:“ ตอนนี้ทุกอย่างเป็นไปตามที่ควรจะเป็น” ฉันรู้สึกว่าฉันได้มีชีวิตขึ้นมาแล้ว…”
คุณบินไปญี่ปุ่น และในวันถัดไปคุณก็จะมีการซ้อมและการแสดง ตามกฎแล้วไม่มีเวลาปรับตัวเลย สิ่งนี้ตรงกันข้ามกับโลกแห่งกีฬาซึ่งนักกีฬามักจะได้รับเวลาในการปรับตัวให้ชินกับสภาพแวดล้อม หลังจากผ่านไปสิบวัน การปรับตัวแบบเดียวกันนี้เกิดขึ้นในที่สุด คุณถูกสร้างขึ้นมาใหม่ คุณเริ่มรู้สึกดีขึ้น อย่างน้อยคุณไม่เผลอหลับไประหว่างช่วงพักใน "Swan Lake" เมื่อคุณนั่งลงบนเก้าอี้แล้วตระหนักว่าคุณเป็น หมดสติและคุณมี "หงส์ดำ" อยู่ข้างหน้า... ตอนนี้ปรากฎว่าถึงเวลากลับรัสเซียเพื่อไปอเมริกาทันที นี่อาจเป็นสิ่งที่ยากที่สุด เมื่อคุณพบว่าไม่โหลด แต่โอเวอร์โหลด แล้วกลับมาจากอเมริกาก็ไม่เข้าใจอะไรเลย... (หัวเราะ)
- คุณจะฟื้นตัวในกรณีเช่นนี้ได้อย่างไร?
สูตรนี้ง่าย ฝัน, โภชนาการที่เหมาะสมเป็นมาตรการเสริม - การนวด บางครั้งก็เป็นเพียงยิมนาสติก พร้อมสระว่ายน้ำและซาวน่า แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการไม่เลิกเรียน เข้าชั้นเรียนต่อไปทุกวัน โดยเปลี่ยนการผสมผสานในการออกกำลังกายบัลเล่ต์เพื่อช่วยให้ร่างกายคืนรูปร่างเดิมได้ ชั้นเรียนที่มีโครงสร้างอย่างเหมาะสมจะช่วยรักษา ฝึก หรือเตรียมร่างกายให้พร้อมสำหรับความเครียดและการทำงาน ตอนเช้าหนึ่งถึงหนึ่งชั่วโมงครึ่งที่เครื่องเป็นเวลาที่สำคัญที่สุดในวันทำงานที่จะมาถึง คุณสามารถทิ้งบทเรียนไว้อย่างสิ้นหวังและเหนื่อยล้าด้วยความปรารถนาที่จะเลิกทุกอย่างทันที หรือจะติดปีกเหมือนนกก็ได้ การพักผ่อนบนโซฟาไม่ได้ช่วยอะไรนักบัลเล่ต์ที่นี่
เหตุผลของความสุข
ต้นทุนทางกายภาพของศิลปิน บางครั้งเทียบไม่ได้กับพลังงาน จิตใจ...
ประชาชนชดเชยพวกเขา แต่...บางครั้งคุณต้องการความเงียบเหงา ในทางกลับกัน บางครั้งก็มีความรู้สึกและอารมณ์ที่สดใหม่ ดนตรี ภาพวาด แค่เดินเล่น บางครั้งการอยู่ในธรรมชาติหรือมุ่งความสนใจไปที่เด็กก็เพียงพอแล้ว และวัดมีระเบียบวินัยเป็นอย่างดี... โดยทั่วไปแล้วสิ่งที่ยากที่สุดในชีวิตของนักบัลเล่ต์คือการรักษาความปรารถนาในความคิดสร้างสรรค์ อย่าหลงทางในช่วงเวลาที่กำหนดในอาชีพของคุณ ถึงกระนั้นอายุของบัลเล่ต์ก็สั้นเพียง 15-20 ปีเท่านั้น 30. รวมฟอร์มดี ศิลปะการแสดงและในขณะเดียวกันก็มีแรงบันดาลใจและความสามารถในการสร้างสรรค์ได้บ่อยเท่าที่จำเป็น อย่าถอยกลับไปปฏิบัติหน้าที่อย่างเป็นทางการเมื่อความคิดสร้างสรรค์ระเหยหายไปเหมือนเม็ดทรายผ่านนิ้วของคุณ คุณรักษารูปร่างของตัวเอง ทำในสิ่งที่จำเป็น คุณเต้น แต่... คุณไม่ได้เต้น คุณกำลังทำงานอยู่ แต่นั่นคือทั้งหมด นี่เป็นเรื่องยาก
- คุณเคยไม่มีความสุขบนเวทีบ้างไหม?
แน่นอน! และไม่มีความสุขอย่างยิ่ง (หัวเราะ) ฉันสงสัยว่าเมื่อไรเรื่องนี้จะจบลง ที่นั่นเธอทำอะไรผิด เธอสะดุดที่นั่น ที่นี่คู่หูผลัก เวทีก็เคลื่อนไปในทิศทางอื่นทันที ด้วยเหตุผลบางอย่างที่เธอเอียงมาก และฉันก็ล้มลงเร็วมาก... นักเต้นมีเหตุผลมากมายที่จะไม่มีความสุข คุณไม่สามารถจินตนาการได้! การวิจารณ์ตนเองภายในได้รับการพัฒนาอย่างรุนแรงและโจมตีอย่างรวดเร็ว เร็วปานสายฟ้าแลบ... เหมือนกับการจ้องมองของกอร์กอนเมดูซ่า คุณจะรู้สึกชาเมื่อคุณต้องทำอะไรบางอย่างต่อไป และเสียงภายในของคุณกรีดร้องใส่คุณ:“ นี่เป็นความผิดพลาดครั้งใหญ่! แค่หายนะ! และทั้งหมดนี้ควบคู่ไปกับการเคลื่อนไหวและดนตรี ศิลปินทุกคนต้องทนทุกข์ทรมานจากสิ่งนี้โดยไม่มีข้อยกเว้น โดยเฉพาะในช่วงเริ่มต้น เส้นทางที่สร้างสรรค์- การเรียนรู้ที่จะอดทนกับนักวิจารณ์ที่อาศัยอยู่ในตัวคุณเป็นเรื่องยากมาก ในกรณีเช่นนี้ การบันทึกวิดีโอการแสดงจะช่วยได้ คุณนั่งดูหนังดูว่าทุกอย่างไม่ได้แย่อย่างที่คิดและคุณก็สงบลง แล้วคุณเกือบตายบนเวที! ฉันสะดุดเล็กน้อย ใบหน้าบูดบึ้งและผู้ชมเห็นว่าทุกอย่างไม่ดี แม้ว่าจะไม่มีใครเข้าใจว่าอะไรแย่กันแน่ แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างนักบัลเล่ต์เริ่มเศร้าและหยุดเต้น เธอเพียงแค่ "ใช้ชีวิต" รูปแบบของเธอบนเวที ดังนั้นจึงเป็นเรื่องง่ายที่จะไม่มีความสุขบนเวที คุณเพียงแค่ต้องรู้สึกเสียใจกับตัวเอง (ยิ้ม) แต่ก็มีความสุขเช่นกัน
- ทุกวันนี้ ความสำเร็จในกิจกรรมทุกประเภทถูกกำหนดโดยวัตถุ บัลเล่ต์ก็ไม่เว้น...
ใช่แล้ว ความร่ำรวยและความฟุ่มเฟือยเป็นเกณฑ์ที่กำหนดชีวิตของเรา โดยแบ่งผู้คนออกเป็นประเภทที่พร้อมและไม่ได้ สำหรับบางคน นี่คือเหตุผลที่ควรชื่นชมยินดีและรู้สึกเหมือนเป็นซูเปอร์แมน แต่สำหรับคนอื่นๆ มันคือเหตุผลที่ต้องเศร้าโศก ฝันอยู่เสมอ และไม่เคยบรรลุความหรูหราเลย ฉันมีความเคารพอย่างสูงต่อคนร่ำรวยที่ไม่ได้ใช้ทรัพย์สมบัติของตนและมอบโอกาสให้พวกเขา "เอาใจ" ตัวเองเท่านั้น ฉันเคารพผู้ที่ยึดมั่นในการบำเพ็ญตบะในชีวิตประจำวัน มีตัวอย่างของผู้มั่งคั่งมากที่รู้วิธีใช้ความมั่งคั่งของตนเพื่อผลประโยชน์ไม่เพียงแต่เพื่อตนเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนรอบข้างด้วย พวกเขาเข้าใจว่าความมั่งคั่งนั้นมอบให้กับบุคคลเพื่อเป็นการทดสอบ
- คุณต้องการความหรูหราด้วยตัวเองหรือไม่?
เวลาเป็นสิ่งหรูหราสำหรับฉัน การเบี่ยงเบนความสนใจจากการซ้อมและการฝึกอบรมตามปกติในแต่ละวัน ขาดความเครียดเมื่อฉันปล่อยให้ตัวเองทำอะไรไม่ได้เลยในแง่ของอาชีพ สองสามหรือสี่วันไม่มีอีกแล้ว เมื่อไร เรากำลังพูดถึงประมาณสิบวันก็แพงเกินไป เราต้องจ่าย.
- ในปี 2002 คุณกลายเป็นแม่คน โดยเสี่ยงที่จะออกจากเวทีไประยะหนึ่งและขัดขวางอาชีพนักบัลเล่ต์ของคุณ แต่ความเห็นที่ว่านักเต้นไม่สามารถมีลูกได้โดยไม่ทำลายการเต้นรำก็ยังมีชีวิตอยู่...
นี่เป็นวิธีหนึ่งในการอ่านแนวคิดเรื่องความจำเป็นในการเสียสละเพื่อประโยชน์ทางศิลปะ แต่ฉันคิดว่านี่เป็นคำพูดที่เหมารวมมาก ใช่แล้ว บัลเล่ต์ต้องใช้เวลาและความพยายามอย่างมาก การฝึกฝนเป็นประจำ การฝึกซ้อม การเรียนรู้ส่วนของคุณ การผ่อนคลาย - อาชีพนี้ดูดซับคุณอย่างไร้ร่องรอย แต่ฉันคิดว่าการปล่อยให้ชีวิตของคุณทำงานโดยสมบูรณ์นั้นเป็นความผิดพลาด มิฉะนั้น ผู้หญิงจะไม่ได้รับพรสวรรค์ในการคลอดบุตร และฉันก็อยากมีลูกมาโดยตลอด และฉันต้องการ และช่วงเวลาที่วิเศษที่สุดสำหรับฉันคือตอนที่ Masha ลูกสาวของฉันยังน้อยมาก ใช่ มันยากมาก ตอนแรกฉันสูญเสียความรู้สึกไปอย่างสิ้นเชิง กลางคืนอยู่ที่ไหน วันอยู่ที่ไหน? นอนยังไงให้เพียงพอ! เมื่อไหร่เรื่องทั้งหมดนี้จะจบลง! แต่เมื่อลูกของคุณมองคุณและยิ้มให้คุณ ช่วงเวลาดังกล่าวจะไม่มีวันลืมเลือน
- คุณเคยคิดบ้างไหมว่าถ้าคุณไม่ได้เป็นนักบัลเล่ต์คุณจะทำอย่างไร? ท้ายที่สุดแล้ว ตอนเด็กๆ คุณสนใจการวาดภาพเป็นอย่างมาก...
คุณรู้ไหมว่าในวัยเด็ก เด็กทุกคนมีการรู้แจ้งบางอย่าง (หัวเราะ) จู่ๆ เขาก็เข้าใจสิ่งที่ตัวเองอยากเป็น ฉันใฝ่ฝันที่จะเป็นครู โรงเรียนอนุบาล กลุ่มจูเนียร์- แต่วัยเด็กของฉันเชื่อมโยงกับจุดจบ ยุคโซเวียตเมื่อชีวิตแตกต่างไปจากวันนี้มาก และหลากหลายอาชีพที่คุณสามารถเลือกได้เช่นกัน แต่ถ้าฉันเป็นเด็ก วันนี้ฉันคงจะหลงใหลในการออกแบบหรือภาษาต่างประเทศมากที่สุด แต่อย่างไรก็ตามอาชีพนี้ก็จะมีความคิดสร้างสรรค์ ฉันก็ฝันตลกเหมือนกัน แม่นยำยิ่งขึ้นสอง! เป็นจิตรกรและช่างทำผม ฉันตัดและหวีตุ๊กตาทั้งหมดที่ฉันมี และแม้แต่ป้าของฉันบางคน (และฉันมีพวกเขามากมายทั้งฝั่งพ่อและแม่) ก็ยังเสี่ยงที่จะเอาตัวเองมาอยู่ในมือของฉัน และจนถึงทุกวันนี้ เมื่อพวกเขาทำผมก่อนการแสดง ฉันพยายามที่จะเข้าไปแทรกแซงกระบวนการนี้ พวกเขาบอกฉันว่า: "เอามือออกไป!" - และฉัน: "ฉันจะซ่อมมันที่นี่!" (หัวเราะ) การทาสี - กระบวนการของการทาสีบนพื้นผิวสิ่งที่เป็นเครื่องหมายของแปรง - ทั้งหมดนี้ทำให้ฉันทึ่งและฉันสามารถใช้เวลาหลายชั่วโมงราวกับถูกมนต์สะกดดูการวาดภาพจานพูด แต่ชีวิตยังไม่จบ ใครจะรู้ว่าฉันจะทำอะไรในอนาคต (ยิ้ม)
- ยังไงก็ตามคุณมีโอกาสเป็นครูอย่างแน่นอน...
ฉันยังมีประสบการณ์การสอนที่โรงเรียน Vaganova ด้วยซ้ำ - ฉันถูกขอให้เปลี่ยนชั้นเรียน และกับวัยรุ่นและเด็กเล็ก และฉันสนใจพวกเขา นี่คือสิ่งที่ฉันกลัวเมื่อลูกสาวเกิดมา - สิ่งที่ยากสำหรับฉันที่จะพบ ภาษาทั่วไปเมื่อมีเด็ก ความสนใจของผู้ใหญ่และเด็กแตกต่างกันเกินไป กี่ครั้งแล้วที่ฉันเห็นผู้ใหญ่บอกลูกๆ ของตนอย่างไม่รู้จบว่า “อย่ารบกวนผู้ใหญ่” ทำอะไรของคุณเอง! และฉันถามตัวเองว่า: ฉันจะทำแบบนี้กับลูกจริง ๆ หรือเปล่า.. สิ่งนี้ทำให้ฉันเจ็บปวดมากมาโดยตลอด แต่ลูกสาวของฉันพาฉันไปกับเธอในวัยเด็ก และเมื่อมันยากสำหรับฉันที่จะมีสมาธิ ฉันแค่พยายามจินตนาการว่าเธอมองโลกนี้ด้วยสายตาแบบไหนที่จะปรับให้เข้ากับลุคนี้ และมันก็น่าสนใจขึ้นมาทันที!..
- คุณไม่ชอบทำแผนออกมาดังๆ แบ่งปันแผนการและความฝันที่เป็นจริงแล้ว?
ลูกสาว. ฉันไม่ได้คาดหวังว่าการเกิดของเธอจะเป็นการเปิดเผยสำหรับฉัน ฉันสับสนไปหมดว่าทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้นได้! ในขณะที่ฉันกำลังอุ้มเด็กในตัวฉัน ฉันรู้สึกว่าไม่มีใครเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นในตัวฉัน ความคิดถึงสิ่งที่ถูกสร้างขึ้นภายใน คนใหม่โดยหลักการแล้วไม่ได้ถูกประมวลผลโดยสมอง ฉันเดินไปรอบๆด้วยความตกใจตลอดเก้าเดือน เป็นไปได้ยังไง! นี่คือหัวและนี่คือแขนและนี่คือขา - นี่เป็นสิ่งที่เหลือเชื่อ! ปาฏิหาริย์เกิดขึ้นกับเราและรอบตัวเราทุกวัน คุณเพียงแค่ต้องเห็น
ข้อเท็จจริงเกี่ยวกับอุลยานา โลพัทคินา
เมื่ออยู่ในการแสดงฉันทำการเคลื่อนไหวที่มีความซับซ้อนอย่างมากซึ่งฉันต้องเตรียมตัวมาตั้งแต่เด็กและเช็ดเหงื่อนับร้อยนี่เป็นเงื่อนไขที่ฉันสามารถพบได้อย่างแม่นยำ อิสรภาพภายใน- ดนตรีกระตุ้นให้ฉันค้นพบสิ่งต่างๆ
- เกิดที่เมืองเคิร์ช (ยูเครน) เมื่อวันที่ 23 ตุลาคม
- สำเร็จการศึกษาจาก Academy of Russian Ballet A. Ya. Vaganova (ชั้นเรียนของศาสตราจารย์ Dudinskaya);
- ในปี 1991 เธอได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละคร Mariinsky Theatre เธอเริ่มต้นในคณะบัลเล่ต์ ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2537 เธอเปิดตัวในบัลเล่ต์ Swan Lake ในบทบาทของ Odette-Odile หนึ่งปีต่อมาเธอได้รับการแต่งตั้งให้เป็นพรีมาบัลเล่ต์
- ในปี 2544 เธอออกจากเวทีเนื่องจากได้รับบาดเจ็บและตั้งครรภ์ ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2546 เธอตัดสินใจเข้ารับการผ่าตัดและกลับมาที่โรงละครอีกครั้ง
- เธอแต่งงานในปี 2544 สามี - นักธุรกิจ, สถาปนิก, นักเขียน Vladimir Kornev ทั้งคู่กำลังเลี้ยงลูกสาวมาช่า (อายุ 9 ขวบ)
ใน ELLE ฉบับเดือนกุมภาพันธ์ซึ่งเน้นเรื่องเพศเป็นหลักมีการสัมภาษณ์ที่สำคัญและน่าสนใจกับ Ulyana Lopatkina: "อย่างที่มันเป็น" (ผู้เขียน - Nadezhda Kozhevnikova) ฉบับนี้ยังมีภาพถ่ายในสตูดิโอที่สวยงามมากของ Vladimir Mishukov ซึ่งถ่ายภาพนักเต้นบัลเล่ต์มากกว่าหนึ่งครั้ง
Ulyana Lopatkina เป็นเวลาสิบปีที่โรงละคร Mariinsky ได้รวบรวมชื่อบัลเล่ต์เท่าที่จะจินตนาการได้ - ศิลปินผู้มีเกียรติ "Divine", "Soul of Dance", รางวัลการแสดงดีเด่นแห่งปี, "Triumph"... เธอเป็นดาราที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เป็นที่ต้องการและไม่สามารถเข้าถึงได้มากที่สุดสำหรับนักบัลเล่ต์สื่อมวลชนของบัลเล่ต์รัสเซีย
เรากำลังนั่งอยู่ในโรงละคร Mariinsky ในกล่องโบนัวร์ ห้องโถงโรงละครปิดทองตอนนี้ว่างเปล่า ภายในหนึ่งชั่วโมงครึ่ง ชาวปราสาท Ravenswood จะต้องทนทุกข์ทรมานและตายที่นี่เพื่อฟังเพลงอันไพเราะของ Donizetti สำหรับ Lucia di Lammermoor แต่สำหรับตอนนี้ทุกอย่างก็เงียบสงบ และ Ulyana Lopatkina ขมวดคิ้วที่สวยงามของเธออย่างจดจ่อแก้ไขหน้าที่พิมพ์ - บทสัมภาษณ์ของ ELLE
นี่เป็นครั้งที่สองของเรา - และในความเป็นจริงแล้วคือความคุ้นเคยที่แท้จริง ครั้งแรกเมื่อเดือนที่แล้วเกิดขึ้นในสถานการณ์ที่ใกล้จะสู้รบ อุลยานาเข้มงวดผอมมีผมเรียบและใบหน้าที่ไม่อาจเข้าถึงได้เข้ามาและลิดรอนความหวังของทีมงานภาพยนตร์ที่บินมาจากมอสโกวทันที (นี่คือหลังจากการเจรจากับฝ่ายข่าวและฝ่ายบริหารโรงละครมาหลายเดือนอย่างเหน็ดเหนื่อย!): “ไม่ ฉันจะไม่เปลี่ยนเสื้อผ้า ฉันอยากจะแสดงในแบบของตัวเองหรือละคร!”
คำตัดสินดังกล่าวเกิดขึ้นเพื่อตอบสนองต่อความพยายามของสไตลิสต์ที่จะนั่งเธอพิงกำแพงโดยสวมเสื้อคลุมหางยาวและรองเท้าบูทแหลมตลก ไม่มีอะไรเกิดขึ้นแล้ว! สร้างรูปลักษณ์อันเป็นกะเทยในจิตวิญญาณ ยุคเงินล้มเหลว. และกระเป๋าเดินทางที่นำมาสำหรับถ่ายทำโดยเฉพาะก็บินกลับไปมอสโคว์ แต่วันนี้อุลยานาแตกต่างออกไป เขายังยิ้มอยู่ และดูเหมือนเขาจะไม่รีบร้อนแม้จะใช้โทรศัพท์มือถืออยู่ตลอดเวลาก็ตาม ในช่วงสิบห้านาทีที่ผ่านมาดูเหมือนว่าสามีและแม่ของเธอจะเป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกายโทรหาเธอและเตือนเธอว่าเธอต้องรับลูกสาว Masha ไปที่ไหนสักแห่งพบใครสักคน แต่อุลยานาไม่ได้หายไป แต่ใช้ดินสอกำจัดคำที่ไม่ถูกต้องในการสัมภาษณ์พยายามอธิบายซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าทำไมเธอถึงไม่ชอบพบปะนักข่าวและโพสท่าให้ช่างภาพนิตยสารเคลือบเงา
“คุณรู้ไหมว่าสไตลิสต์นำของมาให้ฉัน - พวกเขาต้องการลองภาพบางภาพที่พวกเขาสร้างขึ้น พวกเขาคิดแอ็กชันทั้งหมดขึ้นมา แต่เกมนอกเวทีนี้ยากสำหรับฉัน เมื่ออยู่ในการแสดง ฉันทำการเคลื่อนไหวที่มีความซับซ้อนอย่างมาก ซึ่งฉันต้องเตรียมตัวมาตั้งแต่เด็กและเช็ดเหงื่อนับร้อย นี่คือเงื่อนไขที่ฉันสามารถค้นหาอิสรภาพภายในได้ บนเวทีดนตรีกระตุ้นให้ฉันค้นพบสิ่งต่างๆ และเสื้อผ้าไม่ได้กระตุ้น แต่เพียงสร้างอารมณ์ ฉันมักจะสวมรองเท้าผ้าใบไปโรงละคร ซึ่งเป็นแบบสปอร์ตและสวมใส่สบาย นี่คือรูปแบบการทำงาน ฉันเข้า ชั่วโมงการทำงานไม่มีใครที่นี่คุ้นเคยกับการมองว่าเธอเป็น "ผู้หญิง" นักเต้นบัลเล่ต์เราทุกคนหรือเกือบทั้งหมดเดินแบบนี้ - ฉันถอดสนับแข้งขนสัตว์ออกจากขาแล้วมัดไว้รอบคอ! สิ่งที่ฉันใส่เมื่อเช้า กางเกงยีนส์ เสื้อสเวตเตอร์ตัวโปรด แล้วก็ใส่วิ่งด้วย สไตล์วัยรุ่นจังเลย เรายังคงอยู่ตามวัยและรูปร่างหน้าตาที่ "สำเร็จการศึกษา" ของเรา แล้วใครจะเชื่อว่า “วัยรุ่น” แบบนี้จะอายุ 30 แล้ว!
แอลแต่เชื่อกันว่านักบัลเล่ต์มีความสง่างามและเป็นผู้หญิงมากทั้งบนเวทีและนอกงาน!
W.L.คุณเคยเห็นไหมว่าบัลเล่ต์ ซิลฟ์ จะดูเป็นอย่างไรในวันธรรมดา เช่น เวลาที่พวกเขาดื่มกาแฟในบุฟเฟ่ต์ออฟฟิศ? เหมือนรถจี๊ปน่าขนลุก - รอยฟกช้ำใต้ตา หน้าซีด ดูเหมือนว่ามีคนจากคณะนักร้องประสานเสียงเคยพูดว่า: "บัลเล่ต์เหรอ? คุณจะไม่เห็นผู้หญิงสักคนที่นั่น!” เพราะเราทุกคนทำงานเหมือนม้า ไม่มีเวลาพรีเซ้นต์ อยู่ที่งานเลี้ยงรับรองที่ทุกคนต่างหยุดนิ่งด้วยความชื่นชม และนักเต้นก็คุ้นเคยกับคู่หูที่หน้าแดงและเปียกโชกไปด้วยเหงื่อ ทั้งหมดนี้ค่อนข้างเปลี่ยนความคิดเกี่ยวกับความงามอันน่าทึ่งของบัลเล่ต์ แต่เราใช้เวลาสองในสามของชีวิตของเราในโลกนี้ บัลเล่ต์เป็นอาชีพที่โหดร้าย และทันทีที่การถ่ายทำและสื่อทั้งหมดนี้เริ่มต้นขึ้น มันก็จะส่งผลทันที PR ก็ดึงความแข็งแกร่งออกไปเช่นกัน โดยทั่วไป ยิ่งคุณพูดถึงตัวเองมากเท่าไร เวลาทำงานก็จะยิ่งน้อยลงเท่านั้น คำนี้มีพลังลึกลับ ดังนั้นคุณไม่ควรรีบเร่งไปหาพวกเขา นี่มาจากพื้นที่ที่เราไม่สามารถวิเคราะห์ได้ นี่เป็นการเสพติดที่ลึกลับเล็กน้อย
แอลนั่นคือเหตุผลที่คุณไม่ให้สัมภาษณ์?
W.L.ฉันไม่ให้สัมภาษณ์โดยไม่มีเหตุผลพิเศษ ในความเป็นจริงคุณสามารถตอบคำถามเดียวกันได้อย่างบ้าคลั่ง ฉันไม่มีงานใหม่ในขณะนี้ ฉันเพิ่งกลับมาที่โรงละครหลังจากหยุดไปนาน ฉันกำลังพยายามที่จะฟื้นตัว เราต้องทำงานหนัก ด้วยเหตุนี้จึงไม่จำเป็นต้องมีการสัมภาษณ์ คุณคิดอย่างไร?
โดยส่วนตัวแล้ว ฉันคิดว่าอุลยานาเพียงหลีกเลี่ยงการสื่อสารที่ไม่จำเป็นเช่นเดียวกับดาราที่แท้จริง สมบูรณ์และพึ่งพาตนเองได้ เธอได้เรียนรู้ที่จะตัดสิ่งที่สำคัญออกจากสิ่งที่ไม่สำคัญอย่างเด็ดขาด “ฉันไม่ได้เรียน! นั่นคือประเด็น!” - เสียงของ Lopatkina เกือบจะสิ้นหวัง “ตัดขาดอย่างเด็ดเดี่ยว” ในคำพูดของเธอ เธอต้องการให้สื่อมวลชนพยายามสร้างดวงดาวขึ้นมาจากตัวเธอ ซึ่งเป็นพรีมาน้ำแข็งซึ่งมี “ดารา” ที่เปล่งประกายแวววาวในทุกการเคลื่อนไหว
W.L.ผู้คนมองเห็นหลังตรงและใบหน้าจริงจัง ซึ่งหมายความว่า "เธอรู้วิธีแยกสิ่งสำคัญออกจากความไร้สาระ" แต่ฉันยังมีชีวิตอยู่ และฉันมีข้อบกพร่องมากพอแล้ว ไม่สามารถพูดได้ว่าด้วยรูปลักษณ์ของฉัน ทุกสิ่งถูกปกคลุมไปด้วยหมอกสีชมพู นั่นคือของขวัญจากพระเจ้าสำหรับฉันที่จะทำให้ทุกสิ่งรอบตัวฉันสวยงามและมีความหมาย ในความเป็นจริงฉันมีช่วงเวลาที่ขาดความตั้งใจ, ความล้มเหลวเกิดขึ้น, ความตื่นตระหนกบนเวที, ข้อผิดพลาดเนื่องจากความเหนื่อยล้า - และทั้งหมดนี้นำไปสู่สภาวะแห่งความสิ้นหวังที่มืดมนผลลัพธ์คือการแสดงที่เย็นชา และผู้ชมก็รู้สึกได้ และสันนิษฐานว่าแต่ละครั้ง "ทะเลสาบหงส์" เดียวกันควรจะเต้นต่างกัน ชีวิตบัลเล่ต์คือการเอาชนะความเหนื่อยล้าทางร่างกายและจิตใจ การทำงานหนักเกินไป และความเครียดในแต่ละวัน กังวลเกี่ยวกับส่วนที่ไม่ได้ออกกำลังกาย เจ็บขา ความดันโลหิตต่ำ คู่ของคุณไม่เอาใจใส่ในการซ้อมเพียงพอ คุณต้องออกเดินทางอีกครั้งพรุ่งนี้ กระเป๋าเดินทางของคุณยังไม่แน่น... แต่ชีวิตดำเนินต่อไป และไม่ใช่แค่ “ทะเลสาบสวอน” ใช่ไหม?
ฉันกล้าเตือนคุณว่าไม่ใช่ทุกอย่างจะแย่ขนาดนี้: นักวิจารณ์ที่รุนแรงได้กลายมาเป็นนักแต่งเพลงที่อ่อนโยนมานานแล้วและพวกเขาก็พูดถึง Ulyana ในฐานะศิลปินที่คืนบัลเล่ต์โดยไม่มีจุดไข่ปลา สไตล์ใหญ่และประทับอยู่ที่ “ประตูราชอาณาจักร” การออกแบบท่าเต้นคลาสสิก- แต่ภาพที่นักบัลเล่ต์ผู้กระตือรือร้นยืนบนเก้าอี้โรงละครกระซิบว่า "ศักดิ์สิทธิ์!" - Lopatkina ดูหวานเกินไป
W.L.เรื่องราวของดาราดังมีราคาสำหรับฉัน: มันทำให้ฉันตกอยู่ภายใต้ปืนจากทุกทิศทุกทาง มันง่ายกว่ามากที่จะเป็นผู้หญิงที่มีแนวโน้มดี รัฐนี้เบาและสร้างแรงบันดาลใจ แต่ยิ่งคุณไต่ระดับขึ้นไปตามตำแหน่งอาชีพของคุณได้สูงเท่าไรก็ยิ่งมี "วงรี" มากขึ้นเท่านั้น ฉันไม่เพียงแค่เดาว่าคาดหวังในตัวฉันมากแค่ไหน พวกเขาพูดถึงมัน เขียนเกี่ยวกับมัน แน่นอนว่านักวิจารณ์ไม่จำเป็นต้องคิดว่านักบัลเล่ต์รู้สึกอย่างไรบนเวที สิ่งที่เธอสัมผัสและสิ่งที่ผู้ชมเห็นจากผู้ชมเป็นสองอย่าง ความเป็นจริงคู่ขนาน- บางครั้งคุณเผาผลาญเซลล์ประสาทจำนวนมากเนื่องจากมีรอยเปื้อนในการเต้นรำจากนั้นคุณดูวิดีโอที่บันทึกไว้ - และเห็นได้ชัดว่ามันเป็นความแตกต่างเล็กน้อยที่ไม่มีนัยสำคัญซึ่งมองไม่เห็นเลย บางครั้งก้าวแรกจากเบื้องหลังสู่เวทีก็ยากและน่าปวดหัว! ก่อนอื่นคุณต้องการความเข้าใจ จากนั้นจึงค่อยวิจารณ์และวิเคราะห์อย่างรุนแรง ตัวอย่างเช่นฉันรู้สึกขอบคุณสามีของฉันมากเมื่อเขาอยู่ในกลุ่มผู้ชมที่ดูการแสดงและกังวลเกี่ยวกับฉัน
ฉันได้รับคำเตือนและฉันเข้าใจดีว่าไม่ควรถาม Lopatkin เกี่ยวกับเรื่อง "ส่วนตัว" ไม่ว่าในกรณีใด เธอจะไม่ตอบและอาจขัดจังหวะการสัมภาษณ์ด้วยซ้ำ ฉันไม่ได้พยายามเข้าไปในเขตหวงห้าม คำถามเดียวคือพรมแดนอยู่ที่ไหน เมื่อ Ulyana ตามที่พวกเขาพูดว่า "ที่จุดสูงสุดของชื่อเสียงและความสำเร็จ" ลงจากเวทีแต่งงานและให้กำเนิด Masha ตัวน้อยคนแปลกหน้าก็มีประสบการณ์เป็นละครส่วนตัว และประเด็นไม่ใช่ว่าสำหรับหลาย ๆ คนโดยไม่คาดคิด เธอทิ้งภาพลักษณ์ตามปกติของ "ชีวิตในศิลปะ" ทุกคน โดยเฉพาะผู้ที่รู้เกี่ยวกับอาการบาดเจ็บของเธอ ต่างกังวลไม่แพ้กันกับคำถามที่ว่าเธอจะกลับขึ้นเวทีหรือไม่
แอลคุณพลาดฤดูกาล 2544/2545 ให้กำเนิดลูกสาวแล้วเข้ารับการผ่าตัดร้ายแรง มีความกลัวที่จะไม่กลับไปโรงละครเลยหรือไม่?
W.L.มีความกลัว ในระดับจิตใต้สำนึก แต่ฉันขับไล่ความคิดเหล่านี้ออกไปจากตัวฉันเอง พอออกจากโรงหนัง รู้สึกเหนื่อย หมดแรง! ท้ายที่สุดแล้ว เป็นเวลาหลายปีที่ฉันมุ่งความสนใจไปที่อาชีพของตนเองเท่านั้น ฉันจำได้ว่าตอนที่ฉันให้สัมภาษณ์ทางโทรทัศน์ครั้งแรก ต่อมาพวกเขาบอกฉันในโรงละครว่า “ว้าว ปรากฎว่าคุณยิ้มได้!” ฉันอาจมีความรับผิดชอบ "เกินขนาด" ดังนั้นฉันจึงไม่ได้ไปโรงละครเป็นเวลานานมากด้วยซ้ำ และเมื่อฉันขับรถผ่านไปฉันมองดูอาคารหลังนี้ซึ่งผู้คนในนั้น "พองตัวและคร่ำครวญ" พยายามดิ้นรนดื่มกาแฟในช่วงพักโดยไม่รู้ว่าข้างนอกเดือนและวันอะไร - ฉันไม่รู้สึกอะไรเลย มันเหมือนกับว่าฉันไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับโลกนี้
แอลและคุณทำอะไรอยู่ตลอดเวลานี้?
W.L.ฉันมีชีวิตอยู่ดูแลบ้านและสิ่งของธรรมดาๆ เป็นเวลาหกเดือน แต่แล้วหลายเดือนผ่านไป และฉันอยากให้มีการเคลื่อนไหวบัลเล่ต์อีกครั้ง ฉันเริ่มพลาดชั้นเรียนตอนเช้า เมื่อทุกคนรวมตัวกันเกือบตายและแบ่งปันความตื่นเต้นของพวกเขา มีคนขา มีคนหลัง มีคนเจ็บ... โลกของบัลเล่ต์ปิดลงมากจริงๆ เขาไม่ปล่อยให้บุคคลนั้นออกไปเพราะอาชีพนี้ยากมาก เธอต้องการทุกอย่างจากคุณ แม้ว่าคุณจะใช้เวลาในชั้นเรียนน้อยลงและให้ร่างกายได้พักผ่อน ศีรษะของคุณก็ยังทำงานต่อไป และคุณยังไม่สามารถหายใจลึกๆ นอกโรงละครได้ คุณไม่มีกำลังเหลือสำหรับสิ่งอื่นใด โลกบัลเล่ต์อาจไม่สดใสและสวยงามนัก แต่พลังของประสบการณ์ยังคงดึงดูดคุณมาที่นี่
แอล Maya Plisetskaya วาดภาพโรงละครว่าเป็นเครื่องจักรที่ไร้มนุษยธรรมและโหดร้าย เห็นด้วยไหมว่านี่คือ “กลไกที่ต้องปราบ” เพราะเหตุใด
W.L.ฉันอยากจะเปรียบเทียบโรงละครไม่ใช่กับเครื่องจักร แต่กับสิ่งมีชีวิตที่ซับซ้อนมาก และเขาก็เหมือนกับมนุษย์ บางครั้งเขาก็รู้สึกดี บางครั้งประสบกับความเจ็บป่วยบางอย่าง อารมณ์ไม่ดีหรือดีขึ้น ไม่สามารถพูดได้ว่าโรงละครกินคน แต่มันทำให้พวกเขาแตกสลาย พระองค์ทรงทดสอบพวกเขา สำหรับฉันดูเหมือนว่าคุณจะต้องคุ้นเคยกับสิ่งมีชีวิตนี้และเป็นส่วนหนึ่งของมันได้ หากมีความปรารถนาเช่นนั้นแน่นอน แต่นี่เป็นกระบวนการส่วนบุคคล - ขึ้นอยู่กับความสามารถและการเลี้ยงดูของคุณด้วย คุณจะสร้างความสัมพันธ์กับใครและจะสร้างมันขึ้นมาเลย - เดินและโค้งคำนับสิบปี! โดยทั่วไปแล้ว โรงละครคือผู้คนที่อาศัยอยู่ในนั้น ทุกอย่างขึ้นอยู่กับผู้คน แม้จะไม่ใช่ทั้งหมด...
แอลไม่ใช่ดาราบัลเล่ต์ทุกคนตัดสินใจที่จะเสียสละอาชีพการงานอย่างน้อยส่วนหนึ่งเพื่อการเป็นแม่ คุณเสี่ยงอย่างไร?
W.L.การมอบชีวิตให้กับคนใหม่นั้นสำคัญกว่าการเต้นรำที่ Swan Lake อย่างล้นหลาม โดยทั่วไปแล้วทุกสิ่งในชีวิตไม่ได้เป็นอย่างที่คุณคิด พวกเขาพูดว่า: “คุณจะรู้สึกได้ทันทีว่าเด็กคนนี้เป็นของคุณ เป็นส่วนหนึ่งของคุณ!” เมื่อ Masha เกิดและเธอถูกวางอยู่ข้างๆ เธอ ฉันมองดู - เธอเป็นพ่อที่ถ่มน้ำลายใส่ฉันไม่ใช่ของฉันเลย มองด้วยตาสีฟ้าอันเคร่งขรึม เป็นคนที่แยกจากกันโดยสิ้นเชิง และตอนนี้ฉันต้องอยู่กับเธอ! นั่นคือสิ่งที่ผมคิดในตอนนั้น แต่ฉันแน่ใจ (เพราะฉันมีประสบการณ์มาแล้ว) ว่าพระเจ้าไม่ทรงเปิดโอกาสให้ผู้หญิงได้เป็นแม่เลย ความเป็นแม่ดูเหมือนจะเปิด "ประตู" ใหม่ในด้านความเป็นผู้หญิง แน่นอนว่าไม่มีใครพูดได้ว่านี่คือ "กระบวนการในเทพนิยายที่ทำให้ผู้หญิงมีเกียรติและเธอก็เบ่งบาน" ไม่ มันแตกต่างอย่างสิ้นเชิง นี่คืองานไททานิค ว่ากันว่าเมื่อผู้หญิงคลอดบุตร เธอก็ชำระจิตใจให้บริสุทธิ์ด้วยความทุกข์ทรมาน ไม่มีอะไรแบบนั้น จิตวิญญาณจะได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ก็ต่อเมื่อคุณเดินตามเส้นทางแห่งความอดทนและการเสียสละตนเองทุกวันและเดินตามเส้นทางนี้ด้วยความรักตลอดชีวิตที่เหลือของคุณ ฉันยังมีทั้งหมดนี้ที่ต้องทำ แต่ฉันนึกภาพชีวิตของฉันโดยไม่มี Masha ไม่ได้
แอลแต่คุณไม่ลังเลที่จะคลอดบุตรตอนนี้หรือช้ากว่านี้เล็กน้อย?
W.L.มันเป็นการตัดสินใจที่เป็นผู้ใหญ่สำหรับฉัน ฉันรู้มานานแล้วว่าเมื่อฉันแต่งงานฉันจะมีลูก หากบุคคลหนึ่งปิดตัวเองไม่ช้าก็เร็วจะนำไปสู่การทำลายตนเอง เมื่อคลอดบุตร ความรับผิดชอบก็ปรากฏขึ้น ความเบื่อหน่ายและความรู้สึกเหงาหายไปตลอดกาล คุณถูกบังคับให้เปลี่ยนจังหวะชีวิต จัดการทุกอย่าง ค้นหาทรัพยากรสำหรับสิ่งนี้ และตัวคุณเองก็จะยิ่งใหญ่ขึ้นและลึกขึ้น การเลี้ยงลูกเป็นเป้าหมายที่ดีในชีวิต คุ้มค่ากับความพยายามและความเครียด ทั้งในด้านลึกและสูงส่ง
แอลยากไหมที่จะฟื้นตัวและกลับขึ้นเวที?
W.L.ฉันได้รับการสนับสนุนจากเพื่อนร่วมงาน - คุณแม่ที่ผ่านเหตุการณ์นี้มา ในตัวเรา โลกบัลเล่ต์ทุกอย่างแตกต่างกัน ประสบการณ์หลังคลอดก็เช่นกัน คุณรู้สึกถึงระดับการเคลื่อนไหวถึงคุณสมบัติและความสามารถของร่างกายที่รอดชีวิตจากการคลอดบุตร พวกเขาอธิบายให้ฉันฟัง: “อย่าหักหลัง! อย่าเหวี่ยงขาแบบนั้น” ฉันเชื่อประสบการณ์ของผู้อื่น แต่ก็ยัง ฤดูกาลที่แล้วแสดงให้เห็นว่ามันยากแค่ไหนที่ต้องแยกระหว่างงานกับเด็กเล็ก และ - ขอทรงเมตตาผู้หญิงที่น่าสงสาร! - ทุกอย่างมันยากขนาดไหน ฉันอยากเป็นแม่ที่ดี เป็นนักบัลเล่ต์ที่ดี และเป็นภรรยาที่ดี
แอลครอบครัวของคุณสนับสนุนคุณในความพยายามนี้หรือไม่?
W.L.ครอบครัวของฉันพยายามอย่างเต็มที่ แต่จุดแข็งของทุกคนแตกต่างกัน และความเข้าใจในสิ่งที่จำเป็นก็เช่นกัน แต่ชีวิตกับนักบัลเล่ต์เป็นสิ่งที่ซับซ้อน
ปัจจุบันครอบครัวของ Ulyana รวมถึงลูกสาว Masha และแน่นอนว่าสามี Vladimir Kornev ผู้อำนวยการสาขาหนึ่งของ บริษัท ก่อสร้างในฝรั่งเศส ฉันสนใจอย่างระมัดระวังว่าความคิดเห็นเกี่ยวกับบ้าน อาชีพ และคุณค่าชีวิตอื่น ๆ ของนักบัลเล่ต์และนักธุรกิจสามารถเกิดขึ้นได้มากน้อยเพียงใด
อุลยานาอธิบายอย่างอดทนว่าสามีของเธอไม่ได้อยู่ในธุรกิจก่อสร้างมาตลอดชีวิต จริงๆ แล้ว เขาสำเร็จการศึกษาจาก Repin Academy ซึ่งเป็นสถาปนิก ศิลปิน และนักเขียน เมื่อเขาบุกโจมตีป้อมปราการทางวิชาการโดยมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากเชเลียบินสค์
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพวกเขามีคู่ขนานมาระยะหนึ่งแล้วเขาเป็นนักเรียน Lopatkina เป็นนักเรียนที่ขยันขันแข็งของโรงเรียน Vaganova แต่ปรากฎว่าจุดตัดกันได้ถูกระบุไว้แล้ว:“ เมื่อฉันเดินไปที่ไหนสักแห่งผ่านสวนแคทเธอรีนพร้อมกระเป๋าเอกสาร คุณสามารถพบกับศิลปินที่นั่นได้เสมอในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 และโวโลดีน่าจะอยู่ที่นั่นอย่างที่เขาพูด” ไม่ว่าในกรณีใด Ulyana ตั้งข้อสังเกตว่าทุกวันนี้ไม่มีเหตุผลสำหรับความขัดแย้งในครอบครัวของพวกเขามากไปกว่าเหตุผลอื่นใดและพวกเขาเกี่ยวข้องกับความจริงที่ว่ามี "ผู้สร้าง" สองคนอยู่ใต้หลังคาเดียวกัน
W.L. Volodya กังวลมากว่ากิจวัตรทางธุรกิจที่เข้มงวดไม่ปล่อยให้เวลาสำหรับความคิดสร้างสรรค์ แต่เขายังสามารถทำอะไรบางอย่าง เกิดเรื่องราวต่างๆ เขียนหนังสือได้ และบอกได้เลยว่าใจไม่สบายใจมากถ้าสามีไม่สามารถไปชมการแสดงได้ เป็นการยากที่จะกำหนด: ฉันต้องการการปรากฏตัวของเขา นั่นคือจำเป็นอย่างยิ่งที่เขาจะต้องสัมผัสกับการแสดงร่วมกับฉัน: ถ้าเขาไม่ใส่ใจกับความยากลำบากในอาชีพของฉัน ไม่สังเกตเห็นประสบการณ์ของฉัน ฉันก็จะรำคาญมาก แต่ขอบคุณพระเจ้า เรากำลังเรียนรู้ที่จะเข้าใจซึ่งกันและกัน เขานั่งและรู้สึกประหม่ามากในหมู่ผู้ชมเมื่อฉันอยู่บนเวที แต่ทุกครั้งที่ฉันบอกเขาว่า “ถ้าคุณไม่มา ความสัมพันธ์ของเราก็จะหยุดชะงัก” เราก็เลยดำรงอยู่อย่างที่เป็นอยู่ในโลกใบเดียวกัน
ในกรณีนี้ฉันจะชี้แจงว่า Ulyana Lopatkina ในโรงละครและที่บ้านมีความแตกต่างอย่างมากหรือไม่ แต่อุลยานาไม่เห็นความขัดแย้งใด ๆ ระหว่างความทะเยอทะยานของศิลปินกับการปฏิเสธตนเองของภรรยาและแม่ของเธอ
W.L.ฉันก็คือฉันทุกที่ เพียงแต่ว่าอาชีพและโรงละครต้องการคุณสมบัติที่ไม่จำเป็นเสมอไปที่บ้าน ในละครจำเป็นต้องแสดงความแข็งแกร่งของตัวละครให้มากขึ้น จะมากขึ้น- แต่จะพูดยังไงล่ะ! คุณสมบัติบางอย่างที่ได้รับจากอาชีพนี้ช่วยในครอบครัว: ความอดทน ความสงบในสถานการณ์ที่ยากลำบาก และความสามารถในการอดทน พวกเขาบอกว่าครอบครัวคือโรงเรียนแห่งความรัก พูดตรงๆ. ตอนนี้ฉันแต่งงานแล้วฉันเข้าใจเรื่องนี้ รักในแบบที่คนอื่นรู้สึก อย่าหลอกตัวเอง อารมณ์ไม่ดีสำหรับคนอื่นๆ เพื่อให้ความนุ่มนวลแก่ผู้อื่น ปรับขอบที่ขรุขระให้เรียบ เพื่อให้สามารถมองเห็นอากาศที่พร้อมจะระเบิด เย็นลงทันที - ทั้งหมดนี้ต้องเรียนรู้... แต่ต้องเสียค่าใช้จ่าย
แอลคุณมีสูตรความสำเร็จที่บ้านและในอาชีพของตัวเองเป็นสูตรสำหรับใช้ส่วนตัวหรือไม่?
W.L.อาจจะไม่. แม้ว่าป้าของฉันซึ่งฉันรักมากเคยกล่าวไว้ว่า “เพื่อไม่ให้หลงอยู่ในจังหวะชีวิตที่เข้มข้นและทำลายล้างไม่ว่าจะเป็นเมืองใหญ่หรือสังคมของผู้คนสิ่งสำคัญคือต้องค้นหาเส้นทางของคุณ เส้นชีวิต และเดินไปตามเส้นทางนี้เสมอ” นั่นคือคุณต้องเห็นเป้าหมาย ก้าวไปสู่มัน และไม่สูญเสียความเป็นตัวเอง และบ่อยครั้งที่หลักการซึ่งเป็นแก่นแท้ช่วย - สิ่งเหล่านี้ไม่ยอมให้คุณตกอยู่ในความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง คำถามมีความซับซ้อน
ฉันรู้สึกชัดเจนอย่างไม่สิ้นสุดว่าตอนนี้ เช่นเดียวกับใน "ซินเดอเรลล่า" ของชวาร์ตษ์ ฉันจะได้ยินจากที่ไหนสักแห่ง: "หมดเวลาแล้ว จบการสนทนา!" ถึงเวลากล่าวขอบคุณและกล่าวคำอำลา แต่ราวกับว่าตระหนักว่าไม่ใช่ทุกคนที่ได้รับโอกาสในการใช้สิ่งที่ถูกต้อง แต่เป็นสูตรโชคลาภที่ยากเช่นนี้ Ulyana ในฐานะผู้รับผิดชอบจึงรีบแนะนำสูตรอาหารที่ง่ายกว่านี้:“ และคุณก็รู้บางทีนอกเหนือจากนี้: แม้ในวันที่มืดมนที่สุด คุณต้องจำไว้ว่าจะไม่มีวันแบบนี้ในชีวิตของคุณอีกต่อไป!”