คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านและวงดนตรีของภูมิภาคระดับการใช้งาน รัสเซียร้องเพลงเกี่ยวกับอะไร? เพื่อมอบประกาศนียบัตรพิเศษ “เพื่อการเรียนรู้ควบคู่”

บันทึกเสียงโดย F.V. PONOMAREVA
เรียบเรียง การประมวลผลข้อความ โน้ตดนตรี บทความเบื้องต้น และบันทึกโดย S. I. PUSHKINA
ผู้ตรวจสอบ V. Adishchev, I. Zyryanov

คำนำ

คอลเลกชันนี้ถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่ค่อนข้างแปลก: เพลงที่รวมอยู่ในนั้นถูกรวบรวมและบันทึกโดยผู้ถือหนึ่งในประเพณีเพลง Nizhnekamsk - Faina Vasilyevna Ponomareva ชาวพื้นเมืองของหมู่บ้าน Verkh-Buy เขต Kuedinsky ภูมิภาคระดับการใช้งาน . ในปี 1960 การสำรวจคติชนวิทยาของ Moscow Conservatory ได้ไปเยี่ยมชมภูมิภาคระดับการใช้งานและมีการบันทึกผลงานศิลปะพื้นบ้านในเขต Kuedinsky (หมู่บ้าน Verkh-Bui หมู่บ้าน Tarany) อย่างไรก็ตามหนังสือเล่มนี้มีพื้นฐานมาจากบันทึกของ F. Ponomareva เส้นทางนี้ถูกเลือกเพื่อแสดงวัฒนธรรมเพลงท้องถิ่นผ่านปริซึมไม่ใช่นักสะสมจากภายนอก แต่เป็นผู้เข้าร่วมที่มีชีวิตซึ่งมีรสนิยมส่วนตัวและโลกทัศน์เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิด Faina Vasilyevna ยังมีโอกาสทำงานในหมู่บ้านบ้านเกิดของเธอเป็นเวลาหลายปีเพื่อบันทึกเพลงในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติที่สุดที่มีอยู่ซึ่งมีส่วนช่วยในการระบุลักษณะทั่วไปของประเพณีเพลง Verkh-Buyov อย่างไม่ต้องสงสัย ที่สุดเพลงที่เธอบันทึกไว้เป็นส่วนหนึ่งของการแสดงสมัครเล่นในท้องถิ่น นอกจากนี้ยังส่งเสียงในระหว่างการเฉลิมฉลองในชนบท ในบ้านและบนถนน และตกแต่งงานแต่งงานในชนบท

Faina Vasilievna เกิดเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2449 ในครอบครัวใหญ่ของคนงานในฟาร์ม เธออาศัยอยู่ในบ้านหลังเล็ก ๆ แต่อบอุ่นในหมู่บ้าน Tapya (ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของหมู่บ้าน Verkh-Bui) ที่นี่เธอทำงานเป็นครูโรงเรียนมัธยมมานานกว่าสามสิบปี ด้านหลังสวนมีแม่น้ำบุยซึ่งเป็นแม่น้ำสาขาของกามารมณ์ไหลอยู่ Faina Vasilievna รักทั้งหมู่บ้านของเธอและธรรมชาติที่สวยงามที่ล้อมรอบ Faina Vasilievna แยกออกจากเพลงไม่ได้ ฉันจำได้ว่าครั้งหนึ่งในการเยือนมอสโก เธอพาหลานไปที่จัตุรัสแดง จัดแสดงทั้งเครมลินและสุสาน และที่สถานที่ประหารชีวิตเธอเล่าให้พวกเขาฟังเกี่ยวกับการประหารชีวิตสเตฟาน ราซิน เพลง! ทัศนคติของเธอต่อความแตกต่าง แนวเพลง- เธอร้องเพลงเด็กอย่างไม่เต็มใจ ในทางตรงกันข้าม เธอร้องเพลงด้วยความเข้มข้นและการแสดงออกในเพลงประวัติศาสตร์ เสียงร้อง และเพลงเต้นรำที่หลากหลาย และเธอร้องเพลงการ์ตูนและเต้นรำอย่างมีชีวิตชีวาราวกับกำลังเฉลิมฉลองในหมู่บ้าน Faina Vasilievna เป็นผู้มีส่วนร่วมที่ขาดไม่ได้ในการเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำแบบกลม เธอเย็บเครื่องแต่งกายโบราณทั้งหมดด้วยตัวเอง ปัก และยังคงไม่ละทิ้งศิลปะการทอผ้าที่ยากลำบาก ศิลปะนี้เหมือนกับทักษะการร้องเพลงที่สืบทอดมาจากพ่อแม่และปู่ของเธอ

Faina Vasilyevna เขียนในชีวประวัติของเธอ:“ ในฤดูหนาว พี่ชายของฉันและฉันถูกส่งไปยังบุย พี่ชายของฉันเรียนที่โรงเรียนตำบลและยายของฉันสอนให้ฉันทำงานเป็นชาวนา เธอเตรียมคุเดลกิให้ฉันจากราสเบอร์รี่ สีแดงและเต็มไปด้วยหนาม (ขยะจากผ้าลินิน) และสอนวิธีหมุนแกนหมุนให้ฉัน วิทยาศาสตร์ของคุณยายไม่ได้ไร้ประโยชน์ ในไม่ช้าฉันก็เรียนรู้ที่จะหมุนและรับงานจากผู้คน เราใช้เวลาช่วงเย็นฤดูหนาวโดยคบเพลิง ไม่มีตะเกียงหรือกาโลหะอยู่ในบ้านปู่ของฉัน เศษไม้ดอกเหลืองบางๆ ถูกเผาอย่างเงียบๆ โดยไม่มีรอยแตก ราวกับว่าขี้ผึ้งกำลังละลาย คุณยายก็เปลี่ยนเศษไม้ที่ไหม้แล้วชิ้นหนึ่งเป็นชิ้นใหม่อีกชิ้นหนึ่ง แล้วบีบมันลงในตะเกียงอย่างช่ำชอง ปู่และย่าชอบร้องเพลง งานประจำที่พวกเขาทำทุกครั้งมีเพลงประกอบไปด้วย พวกเขาเคยลากเอาโบราณวัตถุที่มีมาแต่โบราณกาลเข้ามา คุณยายมักจะร้องเพลง พระองค์จะทรงนำคุณด้วยท่าทางที่ดึงเอาจิตวิญญาณและมีสมาธิ คุณปู่ร้องเพลงตาม ลับแกนหมุนหรือถือรองเท้าบาสไว้ในมือ เสียงเพลงที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณนั้นไหลผ่านกระท่อมที่เต็มไปด้วยควันอย่างไม่หยุดหย่อน และเจาะลึกเข้าไปในหัวใจ จมลงในที่ซ่อนของมันเพื่อที่จะอนุรักษ์ไว้ชั่วขณะหนึ่ง”
Faina Vasilyevna เติบโตขึ้นมาในบรรยากาศของแรงงานชาวนาที่อุตสาหะและเพลงรัสเซียโบราณ เธอเล่าว่า: “ในช่วงเย็นของฤดูหนาว รองเท้าบูทสักหลาดที่ยุ่งวุ่นวาย พ่อของฉันร้องเพลงร่วมกับการทำงานหนักของเขา มารดาของเขาซึ่งเป็นผู้ช่วยทันทีได้ปักรองเท้าบู๊ตสักหลาดที่มีลายครุสสีดำและสีแดงแล้วรัดให้แน่นขึ้นให้เขา ใน วัยเด็กฉันเรียนรู้เพลงโปรดของพ่อและแม่

เพลงแรกๆ ที่เข้ามาในจิตสำนึกในวัยเด็กของฉันคือ “Beyond the Forest, the Forest” ซึ่งประณามชีวิตว่างๆ ของสุภาพบุรุษผู้ผลิตที่ “ดื่ม กิน และจัดงานเลี้ยง แต่คนซื่อสัตย์กลับกดขี่หลัง” เมื่อโตเป็นผู้ใหญ่ ฉันเข้าใจว่าทำไมพ่อถึงชอบเพลงนี้มาก และร้องเพลงนี้อย่างมีสมาธิ คิดหนัก ราวกับผ่านประโยค ฉันรู้สึกสงสารอย่างสุดซึ้งขณะฟังทั้งน้ำตาของเพลงเกี่ยวกับต้นสนต้นอ่อนที่ตายก่อนวัยอันควร: “อย่าพัดสายลม” จากนั้นฉันก็ได้เรียนเพลง “นกไนติงเกลชักชวนนกกาเหว่า” เมื่อจำคำพูดและทำนองของเธอได้ เย็นวันหนึ่งฉันยังเด็กมาก ฉันอุ้มพ่อและแม่นอนบนเตียง ทันใดนั้นเพลงก็หยุดลงโดยที่ฉันไม่ทันได้สังเกตและเล่นทำนองต่อไปอย่างขยันขันแข็ง ฉันสัมผัสได้ถึงสัมผัสอันอบอุ่นของพ่อทันที เขาลูบผมของฉันผ่านลำแสงอย่างเสน่หาและระมัดระวังโดยพูดว่า: "แม่ นั่นแหละคนที่จะร้องเพลงของเรา โอ้นักร้อง โอ้ ทำได้ดีมาก!" ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา ข้าพเจ้าเริ่มร้องเพลงกับพวกเขาและไม่นานก็เข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงครอบครัวสี่คนของเรา พี่สาวที่ช่วยปักรองเท้าบูทก็ร้องเพลงด้วย ในตอนเย็นของฤดูหนาว ผู้คนมารวมตัวกันเพื่อร่วมงานกัน โดยแต่ละคนก็มีงานของตัวเอง ผู้หญิงถัก ปั่น เย็บ; ผู้ชายทอรองเท้าบาสหรือสายรัดอาน ตลอดช่วงเย็นอันยาวนาน เพลงที่เปล่งออกมากว้างๆ ก็ไหลไปตามๆ กัน เพลงดังกล่าวถูกแทนที่ด้วยเพลงที่สนุกสนานและตลกขบขันและเพลงเต้นรำที่ทำให้คุณไม่สามารถนั่งนิ่งได้ ไม่มีเพลงหรือเรื่องตลกหยุดงาน ในเย็นวันหนึ่ง ผู้หญิงคนนั้นตึงด้ายถึงสี่เส้น สำหรับผู้ชาย บรรทัดฐานปกติคือการทอรองเท้าบาส ในช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิ เด็กผู้หญิงจะพากันเต้นรำกันอย่างหนาแน่น ในเพลงเต้นรำแบบกลม พวกเขาร้องเพลง ยกย่องการมาถึงของฤดูใบไม้ผลิ และแสดงเนื้อหาต่างๆ ของเพลง ในการเต้นรำรอบของเด็กผู้หญิง เด็กผู้ชายเดินเป็นกลุ่ม เป็นคู่ กอดกันและอยู่คนเดียว ร้องและผิวปากตามเพลง เต้นตาม พวกเขาก็ทำตามที่พูดในเพลง”
ชีวิตของหมู่บ้านพื้นเมืองและหมู่บ้านโดยรอบมีความเกี่ยวพันกับเพลงและเกมอย่างใกล้ชิด Faina Vasilievna ดูดซับทั้งหมดนี้อย่างตะกละตะกลาม เธอไม่ใช่ผู้สังเกตการณ์ภายนอกเสมอไป แต่เป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างกระตือรือร้นในทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเธอ และตอนนี้เธอยังคงมีส่วนร่วมในการเฉลิมฉลองของหมู่บ้าน นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมมันจึงสมบูรณ์และมีความหมายมาก ตำราบทกวีเพลงและทำนองของพวกเขา

งานสะสมเริ่มขึ้นในปี 1973 เมื่อผู้เขียนบรรทัดเหล่านี้ได้รับบันทึกของ F.V. Ponomareva (ประมาณ 200 ผลงาน) เพื่อการประมวลผลทางวิทยาศาสตร์ผ่านคณะกรรมการคติชนวิทยาของ Union of Composers of the RSFSR พวกเขาถูกหลอกและศึกษา ต่อมาในขณะที่เธอทำงานในหนังสือเล่มนี้ F.V. Ponomareva ได้เสริมด้วยการบันทึกซ้ำ ๆ จากนักแสดงหลายคนในหมู่บ้าน Verkh-Bui (บันทึกของพวกเขารวมอยู่ในคอลเลกชันนี้) ชาวบ้านเพื่อนของเธอมีส่วนร่วมในการแสดงเพลง: Vera Osipovna Tretyakova, Anna Osipovna Galashova, Anastasia Stepanovna Ponomareva, Agrippina Anfilofyevna Lybina, Anastasia Andreevna Sapozhnikova, Anna Antonovna Shelemetyeva, Maria Vasilievna Spiryakova, Zoya Ivanovna Dyagteva, Anastasia Guryanovna Lapikhina และคนอื่น ๆ
วรรณกรรมประวัติศาสตร์ท้องถิ่นที่กว้างขวางและน่าสนใจ (ซึ่งรวมถึงบันทึกคติชนและคำอธิบายทางชาติพันธุ์) เกี่ยวข้องกับภาคเหนือและภาคกลางของภูมิภาคระดับการใช้งานเป็นหลัก ดนตรีพื้นบ้านของลุ่มน้ำกามารมณ์ตอนล่างซึ่งอยู่ติดกับบาชคีเรียและอุดมูร์เทียยังได้รับการศึกษาน้อยมาก มีบันทึกเดียวของ Vologodsky ในโรงงาน Polevsky และบันทึกหลายรายการของ Tezavrovsky ในเขต Osinsky ไม่มีอันใดที่ตรงกับทำนองและเนื้อเพลง คอลเลกชันนี้- เพลงและการบันทึกส่วนใหญ่อย่างท่วมท้นโดย F. Ponomareva ไม่ตรงกับสิ่งพิมพ์ของ Voevodin, Serebrennikov, P. A. Nekrasov, I. V. Nekrasov รวมถึงดนตรี Perm สมัยใหม่และสิ่งพิมพ์นิทานพื้นบ้าน (Christiansen, Zemtsovsky)
บันทึกข้อความนิทานพื้นบ้านที่สวยงามและสมบูรณ์ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 รวมถึงบันทึกข้อความสมัยใหม่จำนวนมากกำลังรอการ "ส่งเสียง" นอกจากนี้ควรสังเกตด้วยว่าการบันทึก ปลาย XIXและต้นศตวรรษที่ 20 ยังคงไม่สามารถเข้าถึงได้เพื่อนำไปใช้อย่างแพร่หลาย เนื่องจากสิ่งพิมพ์ของพวกเขาเป็นสิ่งหายากทางบรรณานุกรม ในขณะที่ความต้องการเนื้อหาดังกล่าวเพิ่มขึ้นตามการพัฒนาของโซเวียต วัฒนธรรมดนตรีและศาสตร์แห่งคติชน

ดังนั้นเนื้อหาในคอลเลคชันนี้จึงเป็นตัวแทนถึงประเพณีการร้องเพลงอย่างหนึ่งของภูมิภาคกามตอนล่างอย่างกว้างขวางในด้านความหลากหลายประเภทและรูปแบบองค์รวม (ทำนองและเนื้อเพลง) ในเวลาเดียวกันเราพยายามที่จะรวมเนื้อหาไว้ในคอลเลกชันให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ซึ่งมีความจำเป็นเท่าเทียมกันทั้งสำหรับการศึกษาคติชนวิทยาของภูมิภาคระดับการใช้งานและสำหรับ การใช้งานจริงในด้านการสร้างสรรค์และการแสดง นอกเหนือจากการจัดแสดงผลงานประเพณีเพลงท้องถิ่นที่หลากหลายแล้ว หนังสือเล่มนี้ยังพยายามสรุปความเชื่อมโยงกับประเพณีเพลงของภูมิภาคใกล้เคียงหรือภูมิภาคและภูมิภาคของรัสเซียที่มีชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ร่วมกัน วิ่งเข้าไปให้พอ อย่างเต็มที่งานนี้เป็นไปไม่ได้ในสถานะปัจจุบันของการศึกษาวัฒนธรรมเพลงของแต่ละบุคคล และยิ่งไปกว่านั้น อยู่ในกรอบของการรวบรวมเพลง แต่บางหัวข้อที่นำไปสู่ต้นกำเนิดของวัฒนธรรมเพลงนี้ยังสามารถสรุปได้ซึ่งเป็นสิ่งที่กำลังดำเนินการอยู่ งานนี้- อย่างไรก็ตามควรกล่าวว่าเนื้อหาที่รวบรวมโดย F. Ponomareva ซึ่งทำให้ตัวเองเป็นงานที่เรียบง่ายในการรวบรวมหนังสือเพลงสำหรับคนหนุ่มสาวนั้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ของปัญหาของนิทานพื้นบ้านโวหารที่หลากหลายในเขตชานเมืองเก่าของรัสเซีย .
ในการเรียบเรียงเพลงในคอลเลกชัน เราพยายามที่จะแสดงให้เห็นลักษณะโวหารหลักและความหลากหลายของแนวเพลงของวัฒนธรรมเพลงต้นฉบับอย่างชัดเจนที่สุด ซึ่ง "หยั่งราก" ไม่เพียงแต่ในพื้นที่ Verkh-Buy และหมู่บ้านและหมู่บ้านใกล้เคียงบางแห่งเท่านั้น แต่ยัง นอกจากนี้ในภูมิภาค Kama ตอนเหนือ - ในเขต Gainsky ในเขต Komi-Permyak ที่ห่างไกลรวมถึงในเขต Vereshchaginsky ที่ติดกับ Udmurtia และในการตั้งถิ่นฐาน Old Believer ของเขต Kiznersky และ Kambarovsky ของ Udmurtia ที่อยู่ติดกับภูมิภาคนี้ การเปรียบเทียบเหล่านี้ในหมายเหตุบางฉบับมีจำนวนน้อยและไม่ได้รับการยืนยันจากสื่อสิ่งพิมพ์เสมอไป มีลิงก์ไปยังไฟล์บันทึกเสียงที่ระบุตำแหน่งที่จัดเก็บ แต่เป็นการรับรู้ทางหูที่ยืนยันหรือปฏิเสธข้อสันนิษฐานของความคล้ายคลึงกัน คุณสมบัติสไตล์เนื่องจากสไตล์การแสดงเป็นส่วนสำคัญและบางครั้งก็เกือบจะเป็นรายละเอียดที่โดดเด่นโดดเด่นที่สุดของประเพณีเพลงนั้นๆ ค่อนข้างมาก คุณสมบัติทั่วไปตัวอย่างเช่น มีการเปิดเผยเมื่อเปรียบเทียบการแต่งเพลงของเพลงจากหมู่บ้าน Verkh-Buy และเพลง ภูมิภาคคิรอฟ(Mokhirev) แต่เมื่อฟังเพลงประกอบเราไม่พบความคล้ายคลึงใด ๆ ในลักษณะการแสดง

เมื่อศึกษาตัวเลือกเพลง คอลเลกชันบางส่วนที่เกี่ยวข้องกับภาคเหนือก็นำมาพิจารณาด้วย มีการอ้างอิงในบันทึกเพื่อเสริมเนื้อหาบทกวีของเพลงที่บางครั้งมีโครงเรื่องที่พัฒนาไม่เพียงพอ สิ่งพิมพ์ Ural ยังใช้ในการอ้างอิงบางส่วนเพื่อเปรียบเทียบองค์ประกอบแนวเพลงที่เป็นไปได้ อย่างไรก็ตาม ควรสังเกตว่าการอ้างอิงเหล่านี้ไม่ได้ครอบคลุมทั้งหมดและเป็นเพียงวัตถุประสงค์หลักของการรวบรวมเท่านั้น - เพื่อระบุและเน้นคุณลักษณะของประเพณีเพลงท้องถิ่น ก่อนที่จะกล่าวถึงคุณลักษณะของมัน เราอดไม่ได้ที่จะคิดถึงสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่มันเกิดและพัฒนา
เวลาที่รัสเซียบุกเข้าไปในเทือกเขาอูราลมีรายงานในพงศาวดารซึ่งกล่าวว่า "ในศตวรรษที่ 11 แล้ว ชาวโนฟโกโรเดียนผู้กล้าหาญได้เดินทางข้ามเทือกเขาอูราลไปยังประเทศอูกราเพื่อรวบรวมส่วยจากนั้นและเส้นทางก็วางอยู่ ผ่านดินแดนแห่งระดับการใช้งาน” จากแหล่งอื่นเรายังเรียนรู้:“ ได้รับการยืนยันการรุกล้ำของชาวรัสเซียเข้าสู่ดินแดนอูราลซึ่งเริ่มไม่ช้ากว่าศตวรรษที่ 11 ได้รับการยืนยันแล้ว การค้นพบทางโบราณคดีและตำนานพงศาวดาร: Laurentian และ Nikon Chronicles ชาวโนฟโกโรเดียนเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ปรากฏในเทือกเขาอูราล”
เขต Osinsky ซึ่งเป็นเขต Verkh-Buyovskaya volost เริ่มตั้งถิ่นฐานโดยชาวรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 16 คู่มือ "ภูมิภาคโวลก้า" (1925) มีข้อมูลต่อไปนี้เกี่ยวกับภูมิภาคนี้: "ชาวรัสเซียตั้งรกรากในโอซาในปี 1591 เมื่อพี่น้องโคลูเซนินก่อตั้ง เมืองที่ทันสมัยนิโคลสกายา สโลโบดา. ก่อนหน้านี้มีอารามเกิดขึ้นที่ฝั่งขวา ก่อนการมาถึงของชาวรัสเซีย มีการตั้งถิ่นฐานของ Ostyaks ที่นี่ซึ่งมีส่วนร่วมในการตกปลาและจับฮ็อพตามกฎบัตรของศตวรรษที่ 16 รัฐบาลมอสโก” ชาวนาถูกดึงดูดโดยดินแดนอันอุดมสมบูรณ์และตำแหน่งของ "อธิปไตย" พวกเขาสามารถตั้งถิ่นฐานในที่ดินของรัฐโดยยังคง "เป็นอิสระ" และต้องรับภาระหน้าที่หลายอย่างเพื่อประโยชน์ของรัฐ ซึ่งในจำนวนนั้น "ภาษีอธิปไตย" ที่ดินทำกิน” เป็นเรื่องธรรมดา ขนมปังที่ชาวนารวบรวมจากที่ดินทำกินส่วนสิบนั้นไปที่ "ยุ้งฉางอธิปไตย" และใช้เพื่อจ่ายเงินเดือนให้กับ "คนรับใช้"

ต่อมาอาจมีการก่อตั้งข้อตกลงของ Verkh-Buy F.V. Ponomareva เล่าตำนานครอบครัวเกี่ยวกับลำดับวงศ์ตระกูลของหมู่บ้านบ้านเกิดของเธอ Ivan Grigoryevich Galashov ปู่ของ Faina Vasilievna กล่าวว่า“ นานมาแล้วจากแม่น้ำใหญ่ (แม่น้ำ Volkhov - F. Ya.) จากภูมิภาค Novgorod ผู้คนมาที่นี่เพื่อตั้งถิ่นฐานในดินแดนใหม่ มีสามครอบครัว: Ivan Galashov (ปู่ทวดของปู่ของ Ponomareva - S. Ya.), Mikhey Korionov และ Mikhailo Kopytov เมื่อมาถึงบนหลังม้าในฤดูใบไม้ผลิ พวกเขาพบว่าตัวเองอยู่ในป่าที่ไม่สามารถใช้ได้ ตามเรื่องราวของปู่ก็มีเรื่องต่อเนื่องกัน ป่ามืดอย่างที่พวกเขาพูดว่า "หลุมในท้องฟ้า" โดยทิ้งครอบครัวไว้ในเต็นท์ที่ทำจากหลังคาบ้าน คนเหล่านี้จึงขึ้นไปบนแม่น้ำจนถึงแหล่งกำเนิด และพวกเขาเห็นอะไร? กระแสน้ำที่แรงพุ่งออกมาจากใต้หิน เจาะลงสู่ผิวน้ำเหมือนน้ำพุ และไหลเสียงดังไปตามก้นแม่น้ำ ชายคนหนึ่งพูดว่า: “น้ำเต้นแรงขนาดไหน” เมื่อเข้าใจคำนี้ พวกเขาตั้งชื่อแม่น้ำว่า "ซื้อ": เมื่อหาที่ที่สะดวกแก่การถอนรากถอนโคนไม่ได้ จึงกลับไปหาครอบครัว ตั้งถิ่นฐานที่ต้นน้ำลำธารตอนล่าง ข้ามแม่น้ำบนภูเขา และเริ่มตั้งถิ่นฐานใหม่” ดังนั้นจากตำนานครอบครัวเป็นที่ชัดเจนว่าดินแดนริมแม่น้ำบาย (แควของแม่น้ำคามา) กลายเป็นที่รกร้างเมื่อผู้บุกเบิกชาวรัสเซียมาถึงที่นั่น นี่คือมัน เห็นได้ชัดว่าเข้า ศตวรรษที่ 17- อย่างไรก็ตามในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 20 ในระหว่างการขุดค้นทางโบราณคดีในพื้นที่ Kueda ริมฝั่งแม่น้ำ Buy มีการค้นพบการตั้งถิ่นฐานสามแห่งที่มีร่องรอยของการตั้งถิ่นฐาน: Sanniakovskoe บนภูเขา Nazarova และใกล้สถานี Kueda หากเราจำได้ว่าดินแดนเหล่านี้อยู่ติดกับแม่น้ำโวลก้า-คามา บัลแกเรีย ซึ่งในปี 1236 เป็นดินแดนแรกที่รับการโจมตีจากการรุกรานของชาวมองโกล-ตาตาร์ ความรกร้างของดินแดนที่ครั้งหนึ่งเคยมีประชากรอาศัยอยู่จะกลายเป็นที่เข้าใจได้
ประวัติศาสตร์ของภูมิภาคคามาตอนล่างเต็มไปด้วยเหตุการณ์สำคัญและความวุ่นวายมากมาย “ Osa ถูกโจมตีโดยพวกตาตาร์ในปี 1616 ซึ่งเข้าร่วมโดย Bashkirs, Cheremis และคนอื่น ๆ พวกเขาปิดล้อมป้อม Osinsky”

ในปี ค.ศ. 1774 การคุกคามของการจลาจลของ Pugachev ได้แผ่ขยายไปทั่วเขต
ทศวรรษและศตวรรษผ่านไป “ ชาวนารัสเซียได้เปลี่ยนแปลงภูมิภาคที่ล้าหลังก่อนหน้านี้สร้างศูนย์กลางการเกษตรขนาดใหญ่พัฒนางานฝีมือและการค้าต่างๆ การค้าขายและยังเป็นกำลังแรงงานหลักในโรงงานของรัฐและเอกชนด้วยกิจกรรมของพวกเขา มันถูกสร้างขึ้นจากชาวนากลุ่มเดียวกันเหล่านี้ กองทัพคอซแซคเพื่อปกป้องป้อมปราการในเทือกเขาอูราลตอนใต้” ในเขต Osinsky ซึ่ง "ผลผลิตทางการเกษตรที่อุดมสมบูรณ์สามารถเทียบได้กับพื้นที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดในรัสเซียตอนกลาง เกษตรกรรม การเลี้ยงโค การเลี้ยงผึ้ง และการกลั่นได้รับการพัฒนา" จากเขต Kungur ที่อยู่ใกล้เคียงซึ่งมีชื่อเสียงในด้านการผลิตเครื่องหนังและผลิตภัณฑ์ต่างๆ จากหนังที่เกี่ยวข้องกับงานทำที่บ้าน การค้านี้แพร่กระจายไปยังเขตใกล้เคียง ช่างฝีมือพื้นบ้านมีส่วนอย่างมากในงานฝีมือนี้ องค์ประกอบทางศิลปะ: สินค้าถูกตัดเย็บอย่างปราณีตและตกแต่งด้วยลวดลาย
*.
คอลเลกชันมีการนำเสนอเพลงของเพลงอย่างเต็มที่โดยคำนึงถึงรูปแบบของเพลงในแต่ละบทใหม่ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของประเพณีเพลงพื้นบ้านของรัสเซียทุกเพลง รูปแบบเหล่านี้ดำเนินการบนพื้นฐานของประเภทคงที่ - บท พวกเขาให้ภาพที่สมบูรณ์มากขึ้นเกี่ยวกับพัฒนาการทางดนตรีของเพลงซึ่งแทบไม่เคยทำซ้ำเลย และนี่ไม่ใช่แค่การตกแต่งเท่านั้น แต่ยังเป็นหลักฐานของจินตนาการอันไม่มีที่สิ้นสุด นักแสดงพื้นบ้านพัฒนาพื้นฐานทำนองอย่างเชี่ยวชาญ
บันทึกที่อยู่ท้ายหนังสืออธิบายถึงฉากในการแสดงเพลง มีการวิเคราะห์ทางดนตรี และคำแนะนำไปยังสิ่งพิมพ์ที่คล้ายกัน
เพลงที่รวมอยู่ในคอลเลกชันสามารถใช้เป็น “ ภาพประกอบที่ดีที่สุดพลังอันทรงพลังที่ไม่สิ้นสุดซึ่งมวลชนมีอยู่ภายในตัวมันเอง” เอกลักษณ์ประจำชาติของพวกเขาอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่า นอกจากความเศร้าโศกและความเศร้าโศกแล้ว พวกเขายังมี "พื้นที่ ความตั้งใจ ความกล้าหาญที่กล้าหาญ" (D.N. Mamin-Sibiryak)

เอส. พุชกิน
นักดนตรีสมาชิกของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งสหภาพโซเวียต

อ่านข้อความฉบับเต็มได้ในหนังสือ

คำนำ
เทศกาลคริสต์มาส เกม เพลงสัปดาห์แพนเค้ก
เต้นรำเพลง JOKIC
เพลงประจำฤดูกาล
เพลงงานแต่งงาน
เพลงกล่อมเด็ก
มหากาพย์
เพลงประวัติศาสตร์และทหาร
เพลงเสียง
หมายเหตุ
รายการอักษรย่อบรรณานุกรม
ดัชนีตัวอักษรของเพลง

ดาวน์โหลดโน้ตเพลงและเนื้อเพลง

ขอบคุณแอนนาสำหรับคอลเลกชัน!

วัสดุจาก Letopisi.Ru - "ได้เวลากลับบ้าน"

บทเพลงและการเต้นรำพื้นบ้าน Osinsky ของ Ural Mountain Ash บอริส คาปิโตโนวิช บริวคอฟ, ผู้มีเกียรติแห่งวัฒนธรรมแห่งรัสเซียถูกสร้างขึ้นมา 1946 ปี. ถือเป็นการกำเนิดของคณะนักร้องประสานเสียง 15 มกราคม 2489 - ตรงกับวันนี้ กลุ่มนักร้องประสานเสียงได้แสดงคอนเสิร์ตที่เมืองโอซา (ภาคเปียร์ม)

ผู้นำคนแรกคือ อเล็กซานเดอร์ โปรคอปเยวิช มาคารอฟภรรยาของเขาเป็นนักร้องประสานเสียง ทัตยานา วลาดิมีโรฟนา ตอลสเตยา (อดีตศิลปินเดี่ยวคณะนักร้องประสานเสียงตั้งชื่อตาม พยัตนิตสกี้) ในช่วงเวลาสั้นๆ คณะนักร้องประสานเสียงได้รับความรักและความนิยมจากเพื่อนร่วมชาติ หลังจากที่มาคารอฟจากไป เขาก็ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงเป็นเวลาเจ็ดปี วาเลนติน เปโตรวิช อเล็กเซเยฟ.

เริ่มตั้งแต่ 1947 เมืองนี้ คณะนักร้องประสานเสียงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย Osinsk เป็นผู้ชนะประกาศนียบัตรและผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขัน การแสดง เทศกาลต่างๆ มากมาย ตั้งแต่ All-Russian ไปจนถึงระดับภูมิภาค ใน 1947 คณะนักร้องประสานเสียงกลายเป็นผู้ชนะประกาศนียบัตรจาก All-Russian Rural Review การแสดงมือสมัครเล่นแสดงในมอสโก - ที่สภาสหภาพแรงงานและโรงละครบอลชอย ร่วมถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง “บทเพลงแห่งทุ่งนารวม” ในละครของเขา - เพลงพื้นบ้านและการเต้นรำ การเต้นรำ การละเล่น การเต้นรำรอบ เพลง นักแต่งเพลงร่วมสมัย.

สถานที่พิเศษในละครของคณะนักร้องประสานเสียงถูกครอบครองโดยเพลงที่บันทึกในภูมิภาค Osinsky: "ดวงอาทิตย์ของฉันแดงไหม", "เหมือนแม่น้ำ - แม่น้ำสายเล็ก", "พวกเขาปรุงพาย" และอีกมากมาย

ใน 1953 มาเป็นผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง บี.เค. บรีคอฟนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม มืออาชีพที่แท้จริง ผู้นำที่ดีและละเอียดอ่อนซึ่งมีส่วนช่วยอันล้ำค่าในการพัฒนาการแต่งเพลง

ใน 1956 คณะนักร้องประสานเสียงมีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Towards the Song" และใน 1960 คณะนักร้องประสานเสียงเดินทางไปมอสโคว์พร้อมคอนเสิร์ตที่ VDNKh

ใน 1961 คณะนักร้องประสานเสียง Osinsky ได้รับรางวัล "People's" และด้วย 1976 เรียกว่าชุดเพลงและการเต้นรำพื้นบ้าน "Ural Rowan"

ชื่อ บอริส คาปิโตโนวิช บริวคอฟวี 2000 ช. โดยการตัดสินใจของสภานิติบัญญติระดับภูมิภาค ได้รับมอบหมายให้เป็นทีม

ตั้งแต่เดือนกันยายน 1999 G. นำวงดนตรี โอเล็ก วิคโตโรวิช ลีคอฟ- เมื่อเขามาถึง สมาชิกใหม่ก็เข้าร่วมทีม - นักเรียนโรงเรียนและ สถาบันการศึกษาเมืองละครก็เปลี่ยนไป

กับ 2007 g. มีการเสนอให้รับหน้าที่เป็นผู้นำของวงดนตรี ลุดมิลา ปาฟโลฟนา อาร์เตมีวา- วงดนตรีออเคสตรานำโดย นาตาลียา วาเลนตินอฟนา เวอร์กิโซว่าและนักเต้น - นักออกแบบท่าเต้น อเล็กเซย์ อิโกเรวิช อาร์เตมีเยฟ- กับ 2010 กลุ่มออเคสตราอยู่ภายใต้การดูแลของผู้เล่นหีบเพลงที่มีพรสวรรค์ - เวียเชสลาฟ เกนนาดีวิช เซเลซเนฟ.

ใน 2010 “ Ural Rowanushka” ได้รับรางวัลสองครั้งจากเทศกาลระดับภูมิภาค – การแข่งขัน “Rowan Border” และ “Flowing Kama Region”

ในปีเดียวกันนั้นวงดนตรีก็เข้าร่วมด้วย เทศกาลทั้งหมดของรัสเซียศิลปะพื้นบ้าน "น้ำพุแห่งรัสเซีย" ในเชบอคซารย์

ใน 2011 ช. วงดนตรีพื้นบ้านร้องเพลงและเต้นรำ เถ้าภูเขาอูราล ตั้งชื่อตาม B.K. Bryukhova ตั้งข้อสังเกต เหตุการณ์สำคัญ– ครบรอบ 65 ปีแห่งชีวิตสร้างสรรค์

ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียง

Ural หลงใหลในความงามของมัน ดินแดนที่สวยงาม ยิ่งใหญ่ และน่าภาคภูมิใจ ภูเขาที่มียอดเขาแปลกประหลาด ทะเลสาบที่มีน้ำใส น้ำใสและริมฝั่งที่งดงามแปลกตา แม่น้ำหลายสายที่ตัดผ่านป่าอันกว้างใหญ่ อัญมณีที่กระจัดกระจายในส่วนลึกของภูเขา โรงงานอูราล ประวัติศาสตร์อูราล เทือกเขาอูราลเป็นเข็มขัดหินในตำนานซึ่งเป็นพรมแดนระหว่างสองทวีป เพลงของผู้คนในภูมิภาคนี้สะท้อนให้เห็นถึงความชื่นชมและความรักต่อธรรมชาติอูราลซึ่งสร้างความประหลาดใจให้กับความยิ่งใหญ่ของมัน
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2486 ที่ Sverdlovsk Philharmonic บนพื้นฐานของนักร้องประสานเสียงสมัครเล่นในหมู่บ้าน Izmodenovo, เขต Beloyarsky, Pokrovskoye, เขต Egorshinsky, Katarach, เขต Butkinsky, M. Laya, เขต Kushvinsky จัดขึ้น คณะนักร้องประสานเสียงอูราล.
ทรงประสูติในรัชสมัยของพระเจ้าผู้ยิ่งใหญ่ สงครามรักชาติเมื่อมีการต่อสู้อันดุเดือดเกิดขึ้น เมื่อมีชัยชนะเหนือศัตรูเกิดขึ้นจากด้านหลัง มันเป็นช่วงเวลาแห่งความรักชาติที่เพิ่มขึ้นซึ่งแสดงออกในทุกสิ่ง: งานศิลปะ ดนตรี และเพลง ในช่วงสงคราม ศิลปินนักร้องประสานเสียงไปเยี่ยมแนวรบมากกว่าหนึ่งครั้งและแสดงให้กับผู้บาดเจ็บในโรงพยาบาล
ขณะนี้มีคนมากกว่าร้อยคนในคณะนักร้องประสานเสียงอูราล: เป็นคณะออกแบบท่าเต้นคณะนักร้องประสานเสียงและวงดนตรี เพลงของกลุ่มประกอบด้วยเพลงพื้นบ้าน Ural เรียบเรียงโดยนักแต่งเพลงมืออาชีพและมือสมัครเล่น
ช่างงดงามและเป็นประโยชน์อย่างยิ่งที่ผู้เขียนบทหรือผู้กำกับที่ตัดสินใจสร้างผลงานของตัวเองจะพบได้ในประวัติศาสตร์ของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล! ประการแรก นักร้องชายและหญิงจากอาชีพต่างๆ จะปรากฏต่อหน้าผู้ชม: พนักงานปฏิบัติการ สาวรีดนม คนทำอาหาร คนงานสัตว์ปีก พวกเขาเรียนรู้ที่จะร้องเพลงในงานสังสรรค์ ในงานแต่งงานในหมู่บ้าน พวกเขารับเอาเพลงหลายสิบเพลงจากแม่และยายของพวกเขา: เสียงร้อง ประวัติศาสตร์ ทหาร โคลงสั้น ๆ ทุกวัน พวกเขาแต่งเสียงก้องอย่างชำนาญ รู้วิธีการตกแต่งท่วงทำนอง ลวดลายสวยงาม- และอะไร ditties กระปรี้กระเปร่าไม่ใช่ที่คิ้ว แต่อยู่ที่ตา แจกที่นี่ทุกขั้นตอน! ผู้อยู่อาศัยในหมู่บ้านอูราลโบราณเหล่านี้มักเปล่งประกายด้วยนักเก็ตทองคำในการแสดงศิลปะพื้นบ้านระดับภูมิภาค พวกเขาถูกกำหนดให้เป็นศิลปินกลุ่มแรกของกลุ่มเพลงใหม่
แน่นอนเพียงเท่านั้น ทัศนคติที่ระมัดระวังไปจนถึงสมัยโบราณและประเพณีสามารถสร้างสิ่งมีชีวิตที่มีเอกลักษณ์เช่นเดียวกับคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลในปัจจุบัน รายการคอนเสิร์ตครั้งแรกซึ่งสร้างขึ้นด้วยผลงานอันเข้มข้นรวมถึงเพลงร้องโบราณที่มีความงดงามของเสียงอย่างน่าทึ่ง - "White Snowballs", "Fields" เรียนรู้งานเกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติ มีเพลงและเพลงการ์ตูนมากมาย
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลเป็นกลุ่มที่เป็นตำนานอย่างแท้จริง หลายปีต่อมาก็ยังคงดึงดูดบ้านเต็ม
ต้นกำเนิดของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลคือนักสะสมและนักวิจัยคติชน L.L. คริสเตียนเซ่น.

คริสเตียนเซน เลฟ ลโววิช (1910–1985) นักดนตรี ครู นักสะสม นักวิจัย และนักโฆษณาชวนเชื่อ ดนตรีพื้นบ้านสมาชิกของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งสหภาพโซเวียตศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ศาสตราจารย์

Lev Lvovich Christiansen เกิดที่เมืองปัสคอฟ เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาอาศัยอยู่กับพ่อแม่ใน Khvalynsk, Atkarsk, Saratov, Krasnoarmeysk, Pokrovsk (ปัจจุบันคือ Engels) ในวัยหนุ่มของเขา Lev Christiansen เล่นในวงออเคสตราพื้นบ้านและร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียง เขาเรียนที่โรงเรียนดนตรีแห่งเมือง Saratov และเริ่มสนใจศิลปะพื้นบ้านมากจนเขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนในตำแหน่งผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงและ วงออเคสตราพื้นบ้าน- จากนั้นเมื่อได้รับการศึกษาระดับสูงด้านดนตรีวิทยาที่ Moscow Conservatory เขาทำงานในแผนกศิลปะของสภาผู้บังคับการตำรวจแห่ง RSFSR ที่นี่ขอบเขตความคิดสร้างสรรค์และความเป็นไปได้ที่หลากหลายของเขากว้างขึ้นมาก - เขาต้องจัดการกับปัญหาของการก่อตั้งและละครของกลุ่มพื้นบ้านในภูมิภาค
...ฤดูหนาว พ.ศ. 2486 ผู้กำกับศิลป์ Sverdlovsk Philharmonic Lev Christiansen พบกันที่มอสโกกับ Vladimir Zakharov นักแต่งเพลงชาวโซเวียตซึ่งเป็นหนึ่งในผู้นำของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ที่มีชื่อเสียง ในการประชุมครั้งนี้ จะมีการหารือเกี่ยวกับหลักการของการสร้างและการทำงานของกลุ่มเพลงในอนาคต ได้แก่ คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล
เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม พ.ศ. 2486 มีการออกพระราชกฤษฎีกาเกี่ยวกับการสร้างคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลแห่งเพลงรัสเซียและในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกันนั้นการซ้อมครั้งแรกของสมาชิกคนแรกของกลุ่มตำนานในอนาคตก็เกิดขึ้น ดูเหมือนว่านี่ไม่ใช่เวลาที่ดีที่สุดสำหรับการร้องเพลง: จุดสูงสุดของมหาสงครามแห่งความรักชาติ แต่เราต้องจำไว้ว่านี่เป็นช่วงเวลาแห่งความรักชาติที่เพิ่มขึ้นอย่างที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน อาจดูเหลือเชื่อ แต่เป็นความจริง: ในช่วงสงครามในภูมิภาค Sverdlovsk มีมากกว่าสองพันคน กลุ่มสมัครเล่นนักร้อง นักเต้น ดิตตี้นับร้อย
และนี่คือโปสเตอร์แรก: มันบอกว่าอยู่ใน Sverdlovsk สเตท ฟิลฮาร์โมนิกคอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลจะเกิดขึ้น ชื่อของผู้ก่อตั้งกลุ่มเขียนด้วยตัวพิมพ์ขนาดใหญ่: ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ - Lev Christiansen, นักร้องประสานเสียง - Neonila Malginova, นักออกแบบท่าเต้น - Olga Knyazeva
ภาพถ่ายแรกของศิลปินน่าประทับใจมาก ทั้งผ้าพันคอที่สัมผัสได้ เสื้อคลุมกันแดดอันหรูหรา ผ้ากันเปื้อน และเสื้อเชิ้ต ละครของคณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยเพลงอูราลโบราณ "White Snowballs", "Fields" และอื่น ๆ บทการ์ตูน "แม่สามีพูดถึงลูกเขยของเธอ", "ซุบซิบกำลังดื่ม", "แม่สามี - ลอว์มีลูกเขยเจ็ดคน” “ฉันแก่แล้วเทา… "
Lev Christiansen เดินทางไปตามถนนและเส้นทางกี่สายรวบรวมเพลงพื้นบ้านคำอุปมาตำนานนิทานนิทาน! เขากลายเป็นหนึ่งในนักชาติพันธุ์วิทยากลุ่มแรกที่อุทิศเวลาหลายปีในการรวบรวมและศึกษา นิทานพื้นบ้านอูราล- ยิ่งกว่านั้นเขาได้รับการกระตุ้นเตือนให้ทำเช่นนี้ตามความต้องการในทางปฏิบัติของละครของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลรุ่นเยาว์

จากบันทึกความทรงจำของ Maria Maltseva ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย:
“ ...Lev Lvovich ชอบเพลงพื้นบ้านมากและเมื่อเราแสดง บางครั้งเขาก็แสดง แก้วใหญ่น้ำตาเปล่งประกายในดวงตาของฉัน เราไม่เพียงแต่เรียนรู้จากเขาเท่านั้น แต่ตัวเขาเองยังเรียนรู้ผ่านเราถึงภูมิปัญญาของเพลงพื้นบ้าน จิตวิญญาณของเพลง และลักษณะเฉพาะของการแสดงของนักร้องดั้งเดิม”
“...เขาค้นหาอยู่เสมอ ชอบการทดลองหลากหลายรูปแบบ ชอบแสดงฉากตลกพื้นบ้านที่อิงจากเพลงอูราล เต็มไปด้วยอารมณ์ขันและจินตนาการอย่างแท้จริง”
“ ...เมื่อระหว่างพักระหว่างคาบ Lev Lvovich มาที่ชั้นเรียนบัลเล่ต์ของเรา จิตวิญญาณของฉันก็สดใสและสนุกสนานจากรอยยิ้มที่เป็นมิตรและสีหน้าใจดีของเขา เรารักเขาเหมือนเด็กๆ เรากลัวความโกรธของเขา เราเชื่อในการป้องกันของเรา และในจุดประสงค์ร่วมกันของเรา”

ท้ายที่สุดแล้ว บางคนก็คิดว่า: ฉันจะเขียนเรื่องราวซาบซึ้ง "a la antiquity" ฉันจะแต่งตัวตัวละครด้วยชุดอาบแดดและ kokoshniks พวกเขาจะร้องเพลงของยายทวดของฉันและผู้คนก็จะหลั่งไหลกันมากมาย ก้าวเข้าสู่ประเพณีพื้นบ้าน ไม่ ที่รัก! ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ผู้คนเคยพูดว่า: “สิ่งที่คุณไม่ร้องไห้ คุณไม่สามารถร้องเพลงเกี่ยวกับได้” Lev Christiansen สร้างกลุ่มเพลงพื้นบ้านที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวค้นหานักเก็ตทองคำในถิ่นทุรกันดารอูราลด้วยความอุตสาหะและด้วยความเคารพ: นักร้องตัวอย่างนิทานพื้นบ้านอูราลเพื่อสร้างละครที่มีเอกลักษณ์ เรื่องเขียนที่ส่งไปตีพิมพ์ของ L.L. แทบจะไม่สามารถประเมินการมีส่วนร่วมของ Christiansen ในการรวบรวมนิทานพื้นบ้านอูราลได้: เป็นเวลากว่าสิบปีของการค้นหาเพลงพื้นบ้าน เรื่องราว และมหากาพย์อย่างอุตสาหะ Lev Lvovich รวบรวมและประมวลผลผลงานชิ้นเอกพื้นบ้านมากกว่าสองพันเพลง! สิ่งที่ดีที่สุดรวมอยู่ในคอลเลกชันที่ตีพิมพ์ในมอสโกและ Sverdlovsk (Op.: เพลงพื้นบ้านของภูมิภาค Sverdlovsk. M.; Leningrad, 1950; เพลงพื้นบ้าน Ural. M. , 1961; พบปะกับนักร้องลูกทุ่ง. Memoirs. M. 1984).
Lev Lvovich Christiansen กำกับคณะนักร้องประสานเสียง Ural ตั้งแต่ปี 1943 ถึง 1959 สอนที่ Ural Conservatory และตั้งแต่ปี 1959 ที่ Saratov Conservatory (ในปี 1959–1964 อธิการบดีตั้งแต่ปี 1960 รองศาสตราจารย์ของภาควิชาประวัติศาสตร์ดนตรี ตั้งแต่ปี 1977 ศาสตราจารย์ ของแผนก การร้องเพลงประสานเสียง).

ข้อความที่ตัดตอนมาจากจดหมายของ Lev Christiansen ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2488 ถึงผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงคนหนึ่งซึ่งมีคารมคมคายมากกว่าความคิดเห็นใดๆ:
“...เมื่อบันทึกเพลงและการเต้นรำใหม่ๆ พยายามบันทึกและรักษาลักษณะการแสดงและการออกแบบในท้องถิ่นไว้ ผลงานนี้จะคงอยู่นานหลายทศวรรษและจากมุมมองของผลประโยชน์ของงานศิลปะทั้งหมด นี่คืองานที่สำคัญที่สุด เป็นแหล่งอนุรักษ์ศิลปะพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล อย่าลืมว่าศิลปะพื้นบ้านเป็นกระบวนการที่มีชีวิตและอย่าตกอยู่ในลัทธิอนุรักษ์นิยม ในศิลปะพื้นบ้าน มี และจะเป็นผู้สร้างเพลงและการเต้นรำที่เก่งกาจ ผู้คนนำองค์ประกอบใหม่ๆ จากวัฒนธรรมเมืองมาประมวลผลและปรับปรุงสิ่งเหล่านี้
...ขณะนี้การเข้าถึงเวทีใหญ่แล้ว สิ่งสำคัญคือต้องต้านทานการล่อลวงของความสำเร็จจากภายนอก จากความปรารถนาที่จะได้รับเสียงปรบมือในทุกเพลง มีหลักการในการค้นหาสมบัติใหม่ของศิลปะพื้นบ้าน
ผู้ชื่นชอบที่แท้จริงจะไม่ให้อภัยการค้นหาความสำเร็จด้วยวิธีการราคาถูก และจะชื่นชมของแท้ ความสำเร็จทางศิลปะ- เส้นทางนี้ยากกว่าแต่ก็เกิดผลมากกว่าเช่นกัน ร้องเพลงต่อไปโดยไม่มีผู้ร่วมเดินทาง และอย่าขยายวงหลังมากเท่ากับคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky และคณะนักร้องประสานเสียง Voronezh ด้วยวิธีนี้ พวกเขาปล้นความหมายของเครื่องดนตรีที่เป็นมนุษย์มากที่สุด นั่นก็คือเสียงของมนุษย์...”

"เถ้าภูเขาอูราล" นักแต่งเพลง Evgeny Rodygin กวี Mikhail Pilipenko เพลงนี้จึงกลายมาเป็น. นามบัตรคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล

ในปีพ. ศ. 2485 Rodygin อายุสิบเจ็ดปีอาสาที่แนวหน้า จ่าสิบเอกผู้บังคับหมู่กองทหารราบที่ 158 Evgeny Rodygin ไม่ได้มีส่วนร่วมกับหีบเพลงปุ่มในช่วงเวลาพักของเขา จัดคอนเสิร์ตให้กับทหารที่จุดพักรถ Evgeny Rodygin ได้เรียนรู้ถึงความกตัญญูอย่างจริงใจของผู้คนสำหรับท่วงทำนองที่มอบให้พวกเขาเมื่อตอนที่เขายังอายุยี่สิบปี เมื่อในเดือนเมษายน พ.ศ. 2488 ใกล้กรุงเบอร์ลิน เขาได้รับบาดเจ็บสาหัสโดยขาทั้งสองข้างหัก หีบเพลงถูกมัดไว้กับหน้าอกของทหาร โดยมัดด้วยปูนปลาสเตอร์และเฝือก เขาเล่นและร้องเพลง และคนบาดเจ็บที่เดินได้ก็พาเขาจากห้องในโรงพยาบาลแห่งหนึ่งไปอีกห้องหนึ่ง ในเวลานั้นเองที่ความปรารถนาของ Evgeny Rodygin ในการเป็นนักแต่งเพลงก็ถือกำเนิดขึ้น
ในปี 1945 Rodygin ถูกปลดประจำการและเข้าสู่ Ural Conservatory ในแผนกแต่งเพลง ในปีที่สามของเขาที่เรือนกระจก Lev Christiansen ผู้ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียง Ural Folk Choir ชายหนุ่มผู้มีความสามารถได้รับการยกย่องจากเพลงแรกของเขา "Bride" เขาเชิญ Rodygin ให้ทำงานในกลุ่มเพลงของเขาโดยทำนายอนาคตอันสดใสสำหรับเขาในฐานะ "Ural Zakharov" ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง M. Pyatnitsky นักแต่งเพลง หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก Rodygin ก็เข้ารับตำแหน่งหัวหน้าส่วนดนตรีของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล
“ Ural Rowanushka” เกิดในปี 1953 ในวันครบรอบปีที่สิบของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล ตั้งแต่แรกเริ่มเธอมีชะตากรรมที่ยากลำบาก ก่อนอื่น Rodygin แต่งเพลงตามบทกวีของ Elena Khorinskaya:“ ฉันเห็นที่รักของฉันไปที่ Volga-Don เขาโบกมือให้ฉันด้วยกิ่งก้านของเถ้าภูเขา โอ้ โรวันโรวัน บนภูเขาสูงชัน โอ โรวันโรวัน อย่าส่งเสียงดังกับใบไม้นะ...” บทกวีเหล่านี้ไม่ได้สร้างความพึงพอใจให้กับนักแสดงเลย: คลองโวลก้า-ดอนได้ถูกสร้างขึ้นแล้ว และความเร่งด่วนของธีมก็หายไป แต่คณะนักร้องประสานเสียงชอบทำนองพวกเขาร้องด้วยความยินดี ในระหว่างการจัดทำโปรแกรมวันครบรอบ Evgeny Rodygin ขอให้กวี Mikhail Pilipenko เขียนบทกวีใหม่ พวกเขาประสบความสำเร็จ
นักแต่งเพลง Rodygin เล่าว่า: “ Lev Lvovich Christiansen เป็นนักเลงเพลงพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงมากและเป็นนักสะสมนิทานพื้นบ้าน ความเชื่อและทฤษฎีหลักของเขาคือการขัดขืนไม่ได้ของเพลงพื้นบ้านการอนุรักษ์ ประเพณีพื้นบ้าน- เขาไม่รู้จักการเรียบเรียงใดๆ โดยเชื่อว่าเพลงควรร้องในแบบที่ผู้คนร้องเท่านั้น และเมื่อฉันนำ Lev Lvovich "Ural Mountain Ash" มาฉันก็ได้ยินตอบกลับ: "เราไม่ร้องเพลงวอลทซ์เราเป็นคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน" ความขัดแย้งก็คือผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลไม่รู้จักผลงานซึ่งต่อมาถูกกำหนดให้ได้รับสถานะของเพลงพื้นบ้าน “ Ural Rowanushka” หลังจากที่ไม่ได้รับการยอมรับในละครของคณะนักร้องประสานเสียงก็เข้าถึงผู้ฟังด้วยความยากลำบากอย่างยิ่ง
“ตอนนั้นฉันยังเด็กมาก ฉันไม่มีที่จะขอความช่วยเหลือ ดังนั้นเราจึงเริ่มเรียนรู้เพลงนี้ร่วมกับนักร้องใน Gorky Palace of Culture” นักแต่งเพลงกล่าว “และในไม่ช้า อุบัติเหตุอันแสนสุขก็ช่วยเราได้: ในฤดูใบไม้ร่วงเดียวกันนั้น คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลก็ได้รับเกียรติอย่างสูงให้มีส่วนร่วมในเดือนแห่งมิตรภาพโรมาเนีย-โซเวียต โดยปกติแล้วพนักงานของคณะกรรมการพรรคภูมิภาคจะรับฟังรายการคอนเสิร์ตระดับนี้ เมื่อการรับชมสิ้นสุดลงและทุกอย่างได้รับการอนุมัติและยอมรับ นักร้องของเราจึงรวบรวมความกล้าและหันไปหาตัวแทนของแผนกวัฒนธรรมภูมิภาคเพื่อขอฟังเพลงอีกหนึ่งเพลง ฉันหยิบหีบเพลงปุ่ม เริ่มเล่น พวกเขาเริ่มร้องเพลง - และมีเสียงปรบมือดัง “The Ural Rowan” ถูก “รวม” ไว้ในละครโดยไม่มีการพูดคุยใดๆ เพิ่มเติม และถูกนำตัวไปยังโรมาเนีย”
นักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์ไปตามทางของเขาเองสร้างผลงานด้วยน้ำเสียงที่แปลกใหม่ ดังนั้นความไม่ลงรอยกันในมุมมองกับความเป็นผู้นำของคณะนักร้องประสานเสียงจึงชัดเจนยิ่งขึ้นและในปี 1956 Evgeny Rodygin ก็ลาออกจากคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล ทิ้งไว้ให้อยู่ เวลาทำให้ทุกอย่างเข้าที่: ในคลังเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงการเต้นรำรอบพิธีกรรมเกมและเพลงอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นบนพื้นฐานของคติชนที่เปล่งประกายเหมือนอัญมณีที่อุดมไปด้วย แต่เพลงของ Evgeny Rodygin "Ural Mountain Ash", "White Snow" , "Ride" ก็กลายเป็นเครื่องประดับของผู้ตั้งถิ่นฐานใหม่ ”, “ ที่ชายแดน”, “ My Len”, “ คุณวิ่งอยู่ที่ไหน, เส้นทางที่รัก”, “ Sverdlovsk Waltz”, “ คุณเคยไปที่ไหนมาก่อน” และ อื่น ๆ อีกมากมาย
ศิลปินรุ่นเก่าเชื่อว่าเป็นเพลงของ Evgeny Rodygin ที่ยกระดับคณะนักร้องประสานเสียง Ural ขึ้นสู่จุดสูงสุดของชื่อเสียงในช่วงทศวรรษที่ห้าสิบและหกสิบซึ่งน่าทึ่งมาก: ผู้ชมเต็มห้องโถงด้วยความยากลำบากอย่างยิ่ง ตั๋วสำหรับคอนเสิร์ต และ “เถ้าภูเขาอูราล” ก็เป็นที่รักไปทั่วทุกมุมโลก...
ในเดือนพฤษภาคม 2013 ใน Yekaterinburg ในเขต Academichesky มีการวางตรอกโรวันเพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 70 ปีของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล Evgeny Pavlovich Rodygin ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์มากมาย: ศิลปินประชาชน สหพันธรัฐรัสเซีย, ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, ผู้ได้รับรางวัล Lenin Komsomol Prize of the Middle Urals, พลเมืองกิตติมศักดิ์ของเมือง Yekaterinburg

Raisa Gileva, นิตยสาร Ural, 2010, ฉบับที่ 12

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการแห่งรัฐอูราลฉลองครบรอบ 70 ปีในปี 2556 งานศิลปะของเขาได้รับการยกย่องใน 40 ประเทศทั่วโลก

วันนี้ เพลงที่ดีที่สุดถือเป็นโครงการแยกต่างหากที่เรียกว่า “กองทุนทองคำ” ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ศิลปินและผู้ชมหลายชั่วอายุคนได้เปลี่ยนแปลงไป แต่สิ่งหนึ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง: ไม่ว่าคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลจะแสดงที่ใด - ในหมู่บ้านห่างไกล ในห้องแสดงคอนเสิร์ตในมหานครอันงดงาม ในสถานที่จัดงาน เทศกาลต่างประเทศ– คอนเสิร์ตของเขากลายเป็นการเฉลิมฉลองเพลงรัสเซียอย่างแท้จริง ผู้ชมสังเกตวัฒนธรรมการแสดงระดับสูงของศิลปินอูราล รสนิยม และสไตล์อัจฉริยะที่ยอดเยี่ยม
ดึงดูดผู้ชม มีให้เลือกมากมายรายการ: วันนี้รายการของ Ural Choir รวมถึงงานแต่งงาน, เกม, เพลงลูกทุ่งการ์ตูนและการเต้นรำ, เพลง นักแต่งเพลงอูราลตลอดจนการเต้นรำโคลงสั้น ๆ การเต้นรำควอดริล การเต้นรำรอบ ภาพการเต้นรำและเรื่องราวตาม วัสดุคติชน.
คริสต์มาส อีสเตอร์ Maslenitsa - สำหรับวันหยุดเหล่านี้ ปฏิทินคริสตจักรทีมงานที่มีชื่อเสียงกำลังเตรียมโปรแกรมสร้างสรรค์ใหม่
ร้องเพลงในแบบที่ผู้คนร้อง - นี่คือคำที่คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลติดตามมาเป็นเวลา 70 ปี!
ไข่มุกแห่งโปรแกรมของคณะนักร้องประสานเสียงคือการเต้นรำ "Triptych" ซึ่งสร้างขึ้นจากงานฝีมือของอูราล โปรแกรมคอนเสิร์ตมีความหลากหลายและหลากหลาย - เทรนด์และทิศทางโวหารที่หลากหลาย - จากเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย การเล่นเกมและการแสดงมินิพิธีกรรมที่สร้างขึ้นบน วัสดุ XIXสู่ผลงานของนักประพันธ์เพลงสมัยใหม่ เครื่องแต่งกายสีสันสดใสของคณะนักร้องประสานเสียงและผู้เข้าร่วมกลุ่มเต้นรำที่สร้างขึ้นจากเสื้อผ้าพื้นบ้านเพิ่มเสน่ห์พิเศษให้กับรายการและการยอมรับของภูมิภาค
การขยายละครของพวกเขากลุ่มยังคงยึดมั่นในประเพณีการร้องพิเศษของเทือกเขาอูราล ความโดดเด่นของลักษณะโคลงสั้น ๆ ที่นุ่มนวล, ช่วงเล็ก ๆ , ความสามัคคี, ความบริสุทธิ์ของเสียงฮาร์มอนิก, ภาษาถิ่น "แกนนำ" ของอูราลที่เฉพาะเจาะจง - ทั้งหมดนี้ทำให้คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลแตกต่าง เป็นที่น่าสังเกตว่าการมีส่วนร่วมของการเต้นรำต่อความประทับใจที่ทีมงานสร้างขึ้น บทบาทของเขาค่อยๆ เพิ่มขึ้น และในปัจจุบันนักเต้นก็กลายเป็นนักแสดงเกือบครึ่งหนึ่ง การเคลื่อนไหวที่สดใสและน่าหลงใหลในตัวเอง การเต้นรำพื้นบ้านพวกเขายังเสริมท่อนเพลง ราวกับว่าการแสดงละครและเปลี่ยนตัวเลขบางตัวเป็นการแสดงเล็กๆ
คอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราลได้กลายเป็นการแสดงละครที่แท้จริงสำหรับหัวข้อใดหัวข้อหนึ่งมายาวนาน กลุ่มนี้ทำการทดลองอันกล้าหาญ โดยจัดแสดงบทกวีร้องประสานเสียงหรือละครเพลง
แฟนตาซีด้านเสียงร้องและการออกแบบท่าเต้นตามนิทานพื้นบ้านอูราล " นิทานอูราลเกี่ยวกับหมู่บ้านคอซแซค” แม้ว่าจะถูกสร้างขึ้นเมื่อเร็ว ๆ นี้ แต่ก็สามารถเอาชนะความรักและความเห็นอกเห็นใจจากผู้ชมอูราลซึ่งดูเหมือนจะกระโจนเข้าสู่โลกแห่งสมัยโบราณที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว รูปภาพของชีวิตอูราลปรากฏต่อหน้าต่อตาพวกเขา หมู่บ้านคอซแซค- การเลือกตั้ง Ataman การอำลาคอสแซคถึง การรับราชการทหาร- ในช่วงเวลาที่คอสแซคปกป้องเกียรติของมาตุภูมิและซาร์ - พ่ออย่างกล้าหาญภรรยาและเจ้าสาวของคอซแซคจะจดจำคนที่พวกเขารักและหวังว่าจะได้กลับมา วัสดุดนตรีที่ใช้ในการแสดงรวบรวมไว้เมื่อ ที่ดินพื้นเมือง- นี่คือเพลงและการเต้นรำของ Ural Cossacks พวกเขาได้รับการบันทึกอย่างอุตสาหะโดยผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการคนแรกของกลุ่มที่มีชื่อเสียงในขณะนี้คือ Lev Christiansen ย้อนกลับไปในช่วงปีแรก ๆ ของการก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียงอูราล เป็นเวลาหลายปีที่วัสดุที่รวบรวมทั้งหมดถูกเก็บไว้ในที่เก็บถาวร แต่ตอนนี้เป็นที่ต้องการ
ผลงานทั้งหมดของกลุ่มผู้โด่งดังเต็มไปด้วยธีมพื้นบ้านและส่องสว่างด้วยแสงแห่งออร์โธดอกซ์ ละครของคณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยบทเพลงแห่งจิตวิญญาณและพิธีกรรม ซึ่งเป็นเพลงรัสเซียที่สื่อถึงจิตวิญญาณของผู้คน โปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่ที่เตรียมไว้เมื่อเร็ว ๆ นี้รวมถึงงานที่เรียกว่า "Orthodox Triptych" และเพลง อุทิศให้กับประวัติศาสตร์การก่อสร้างโรงงานอูราล และการออกแบบท่าเต้น "Cossack Freemen" และการแสดงการเต้นรำและเพลง "Urban Ural Wedding"
ในปี 2013 คณะนักร้องประสานเสียง Ural Folk เฉลิมฉลองครบรอบ 70 ปี และละคร "Eternal Truths" ถือเป็นรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกในฤดูกาลครบรอบ โครงการขนาดใหญ่นี้อุทิศให้กับการครบรอบ 400 ปีของราชวงศ์โรมานอฟ การทำงานร่วมกันของนักแต่งเพลง Alexander Darmastuk และผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียทางวิชาการแห่งรัฐอูราล Evgeny Pasechnik ไม่มีความคล้ายคลึงกันในประวัติศาสตร์ โรงละครดนตรี. การแสดงดนตรีครอบคลุม 300 ปีแห่งราชวงศ์โรมานอฟและศตวรรษต่อมา ผู้สร้างเอาขนาดใหญ่ ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์และได้พูดคุยถึงเรื่องนี้ใน รูปแบบดนตรี- การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย ความโรแมนติคในเมือง ผลงานต้นฉบับของ Darmastuk - ทั้งหมดนี้กลายเป็น ดนตรีประกอบถึง เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์: จากการสิ้นสุดของช่วงเวลาแห่งปัญหาจนถึงการสละราชสมบัติของนิโคลัสที่ 2 “ แนวคิดนี้เกิดขึ้นเมื่อหนึ่งปีครึ่งที่แล้ว” นักแต่งเพลงและผู้เขียนโครงการ Alexander Darmastuk กล่าว – ตั้งแต่อายุยังน้อยฉันสนใจประวัติศาสตร์ของราชวงศ์โรมานอฟเพราะฉันเกิดห่างจากสถานที่ที่พวกเขาถูกประหารไป 200 เมตร ราชวงศ์- เทือกเขาอูราลเป็นภูมิภาคที่มหากาพย์อันยิ่งใหญ่นี้สิ้นสุดลง และฉันดีใจที่เราสร้างโปรเจ็กต์นี้ขึ้นมาที่นี่”
ทีมงานทำงานภายใต้การนำของ N.M. Khlopkova, B. Gibalina, V. Goryachikh, V. Bakke, S. Sirotina, A. Darmastuka. วงดนตรี เครื่องดนตรีพื้นบ้านจัดการโดย E. Rodygin, V. Kukarin, V. Kovbasa, M. Kukushkin, P. Resnyansky
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียเชิงวิชาการแห่งรัฐอูราลเป็นหนึ่งในกลุ่มที่มีชื่อเสียงที่สุดในเมืองเยคาเตรินเบิร์ก ภูมิภาค Sverdlovsk เมืองของรัสเซียและต่างประเทศ ตลอดระยะเวลา 70 ปีที่ผ่านมา ทีมงานได้ไปเยือนมากกว่า 40 ประเทศทั่วโลก งานศิลปะของเขาได้รับการยกย่องจากผู้ชมในโปแลนด์ ยูโกสลาเวีย เกาหลี เชโกสโลวาเกีย ฮังการี อังกฤษ ฝรั่งเศส มองโกเลีย อิตาลี เยอรมนี ออสเตรีย อินเดีย ญี่ปุ่น สวีเดน และฮอลแลนด์ ในเวลาเดียวกันคณะนักร้องประสานเสียงไม่เคยลืมผู้ชมชาวรัสเซียซึ่งแสดงในมุมที่ห่างไกลที่สุดของประเทศ คณะนักร้องประสานเสียงอูราลมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตในระดับต่างๆ รวมถึงคอนเสิร์ตที่อยู่ภายใต้การดูแลโดยรัฐบาลแห่งภูมิภาค Sverdlovsk ฝ่ายบริหารของ Yekaterinburg และฝ่ายบริหารของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลระดับนานาชาติ (เบอร์ลิน, 2494; มอสโก, 2500) และการแข่งขันแบบ All-Union (2510, 2513) ผู้เข้าร่วมเทศกาลดนตรี "Russian Winter", "Moscow Stars", "Kiev Spring", "White Acacia" และโปรแกรมวัฒนธรรม "Olympics-80" (มอสโก)

OSINSKY FOLK CHOIR (วงดนตรีและการเต้นรำ "Ural Rowan" (ตั้งแต่ปี 1976) ตั้งชื่อตาม B.K. Bryukhov (ตั้งแต่ปี 2000) ก่อตั้งเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2488 เป็นกลุ่มชาวรัสเซีย คณะนักร้องประสานเสียงที่สภาวัฒนธรรมเขต Osinsky คอนเสิร์ตครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 2489 ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2490 ศิลปินสมัครเล่นได้เข้าร่วมในการแสดงศิลปะสมัครเล่นระดับภูมิภาคและได้รับรางวัลอันดับที่ 1 ในฐานะผู้ชนะ พวกเขาถูกส่งไปยังการแสดงมือสมัครเล่นในชนบท All-Russian ครั้งที่ 1 ในมอสโก ซึ่งพวกเขาได้รับประกาศนียบัตรระดับ 1 และแสดงบนเวทีคอลัมน์ฮอลล์ของสภาสหภาพแรงงาน โรงละครบอลชอย คอนเสิร์ตฮอลล์พวกเขา. P.I. Tchaikovsky สภาศิลปินกลาง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2504 เป็นต้นมา ได้รับการขนานนามว่าเป็นกลุ่มพื้นบ้าน ผู้กำกับศิลป์คนแรกคือ A.P. Makarov (2488-2489), V.P. Alekseev (2489-2496) ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2489 B. K. Bryukhov ทำงานในคณะนักร้องประสานเสียงโดยเริ่มแรกในฐานะผู้เล่นหีบเพลงและตั้งแต่ปีพ. ศ. 2496 ถึง พ.ศ. 2542 เขาเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ภายใต้การนำของเขา วงนี้ได้กลายเป็นหนึ่งในกลุ่มที่มีชื่อเสียงที่สุดในบรรดาวงดนตรีหลายพันประเภทในประเทศ มีบุคลิกเป็นของตัวเอง ลีลาการแสดงที่นุ่มนวลและไพเราะ พื้นฐานของละครคือเพลงพื้นบ้านที่บันทึกโดยนักร้องประสานเสียงในเมือง Osa และเขต Osinsky (“ สอนฉัน Parusha”, “ พวกเขาทำพาย” ฯลฯ ) นอกจากคนแล้ว เพลงของกลุ่มรวมถึงผลงานของนักแต่งเพลง A. G. Novikov, A. N. Pakhmutova และนักแต่งเพลงอื่น ๆ อีกมากมาย เพลงของกลุ่มประกอบด้วยเพลง ditties ความทุกข์ทรมานและการขับร้องประมาณ 500 เพลง คณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงซ้ำแล้วซ้ำอีกในมอสโก (เชิญอีก 5 ครั้ง) ไปเที่ยวในเบลเยียม (พ.ศ. 2519) แอลจีเรีย (2524); บันทึกไว้ในแผ่นเสียง (พ.ศ. 2505) แสดงในภาพยนตร์ (“ Songs of Collective Farm Fields” (1947), “ Towards the Song” (1956), “ Songs over the Kama” (1963), “ The Life of a Song” (2518)) ปรากฏทางวิทยุและโทรทัศน์ คณะนักร้องประสานเสียงกลายเป็นผู้ชนะรางวัลและประกาศนียบัตรจากการแสดงและการแข่งขันระดับภูมิภาคของ All-Union, All-Russian เป็นเวลาหลายปีที่ E. Gabbasova, Z. Kolchanova, Artemyevs, Baltabaevs, Zverevs, Nakaryakovs, Podgorodetskys ร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงและ Zverev, Yu. Naumkina, L. Pushin, A. Tultsev เป็นศิลปินเดี่ยว บทบาทที่ยิ่งใหญ่ผู้อำนวยการสภาวัฒนธรรม Osinsky ตั้งแต่ปี 2494 ถึง 2518 T. P. Ushakhina และนักออกแบบท่าเต้น G. A. Chekmenev (2507-2525) เล่นในงานของกลุ่ม ตั้งแต่ปี 1999 วงดนตรีนำโดย O. V. Lykov

แปลจากภาษาอังกฤษ: Makarov A. Prikamsky นักร้อง // Prikamye. ระดับการใช้งาน 2498 ฉบับที่ 10. หน้า 116-139;
Sergeeva Z. สู่เพลง // Star. 2500 1 พฤศจิกายน;
Pepelyaev E. ผู้นำแห่งความสุข // สตาร์ 2508 28 ธ.ค.;
Volkov Yu. ขอแสดงความยินดี // ส. ปริคัมเย. 1970 16 พฤษภาคม;
Gashev N. เราร้องเพลงแห่งความรุ่งโรจน์ของมาตุภูมิ // ยามเย็น เพอร์เมียน 1976. 3 ธ.ค.;
โซเวียต ผู้ควบคุมวงประสานเสียง: อ้างอิง ม., 1986;
พลเมืองกิตติมศักดิ์ของ Osa // Sov. ปริคัมเย. 2532 4 กุมภาพันธ์;
Trenogina N. งานแห่งชีวิตของเขา // สฟ. ปริคัมเย. 1990. 12 พฤษภาคม;
Trenogina N. Ural เพลงและ Boris Kapitonovich // ความภาคภูมิใจของดินแดนระดับการใช้งาน ระดับการใช้งาน 2546 ส. 424-425;
Trenogina N. เกี่ยวกับอดีตและปัจจุบัน: จากประวัติศาสตร์วัฒนธรรมโอซิน เขต. ระดับการใช้งาน 2547;
Alekseev V. A. ที่ที่แม่น้ำและโชคชะตามาบรรจบกัน: หน้าประวัติศาสตร์ของเมือง Osa (1591-1991) / V. A. Alekseev, V. V. Ivanikhin ระดับการใช้งาน: สำนักพิมพ์หนังสือระดับการใช้งาน, 1991. 255 หน้า: ill., หมายเหตุ ป่วย.;
Trenogina N. ด้วยเพลงตลอดชีวิต: 50 ปี “ อูราล เถ้าภูเขา" / N. Trenogina, T. Boytsova // Osin ปรีคัมเย. 2539 22 กุมภาพันธ์;
สารานุกรม Osinskaya / ผู้แต่ง - คอมพ์: V. A. Alekseev Osa: Rostani-on-Kama, 2549. 326 หน้า: ป่วย.

ประธานคณะลูกขุน:

สมาชิกคณะลูกขุน:

ลีรา อิวานอฟนา ชูโตวา เชเลียบินสค์	ศาสตราจารย์อาจารย์สาขาวิชาร้องเพลงประสานเสียงที่ภาควิชาร้องเพลงพื้นบ้านของสถาบันวัฒนธรรมแห่งรัฐเชเลียบินสค์ผู้ปฏิบัติงานวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซียผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติ
อเล็กเซย์ กริกอรีวิช มูลิน	ผู้อำนวยการ - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ขององค์กรจัดคอนเสิร์ต "Ensemble "Prikamye" ผู้ทำงานด้านวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซียผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติของนักออกแบบท่าเต้นแห่งเทือกเขาอูราลไซบีเรียและตะวันออกไกล
อันเดรย์ โบริโซวิช ไบซอฟ เยคาเตรินเบิร์ก	สมาชิกของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งรัสเซียศาสตราจารย์ภาควิชาเครื่องดนตรีพื้นบ้านของเรือนกระจกแห่งรัฐอูราลที่ได้รับการตั้งชื่อตาม ส.ส. Mussorgsky ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
วลาดิเมียร์ เฟโดโรวิช วิโนกราดอฟ เยคาเตรินเบิร์ก	หัวหน้าแผนกร้องเพลงพื้นบ้านของภูมิภาค Sverdlovsk โรงเรียนดนตรีพวกเขา. พี.ไอ. ไชคอฟสกี คนงานผู้มีเกียรติด้านวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

ฟังแล้ว:

Sorokina P.A.: “ ฉันเสนอให้แยกอนุปริญญาตามลำดับต่อไปนี้”:

ประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลระดับแรก;
ประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลระดับที่ 2;
ประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลระดับที่สาม;
ประกาศนียบัตรพิเศษ
ผู้ถือประกาศนียบัตร

รับรองอย่างเป็นเอกฉันท์

ตัดสินใจแล้ว:

ตัดสินผู้ชนะการแข่งขัน XIII All-Russian คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านและวงดนตรี “THE NATIVE VILLAGE SINGS” พร้อมมอบของขวัญล้ำค่าแก่พวกเขา

ประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลระดับที่สามรางวัล:

กลุ่มดนตรีพื้นบ้าน วงดนตรีรัสเซีย "Dove" - AU KGO "พระราชวังแห่งวัฒนธรรม" Kachkanar ภูมิภาค Sverdlovsk หัวหน้า - Novgorodova Tatyana Nikolaevna
กลุ่มโฟล์ค วงดนตรีแกนนำ"เครน" - MKUK "บ้านวัฒนธรรม Bobrovsky" ภูมิภาค Sverdlovsk, เขตเมือง Sysert, หมู่บ้าน Bobrovsky, หัวหน้า - Kurovskaya Anna Romanovna
วงดนตรีและการเต้นรำพื้นบ้าน "Belaya Cheryomushka" - MBUK "พระราชวังแห่งวัฒนธรรม "Yubileiny" ภูมิภาค Sverdlovsk, Nizhny Tagil ผู้อำนวยการ - ผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Gert Yakov Aleksandrovich
กลุ่มนักร้องประสานเสียงรัสเซีย - MBU Gornouralsk เขตเมือง "ศูนย์วัฒนธรรม Pokrovsky" ของภูมิภาค Sverdlovsk หัวหน้า - Chernyavsky Ivan Anatolyevich

ประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลระดับที่ 2รางวัล:

กลุ่มแกนนำพื้นบ้าน “เพลงพื้นเมือง” -ศูนย์วัฒนธรรมและการพักผ่อนประจำเขต MKUK "สมาคมสังคมและวัฒนธรรมระหว่างการตั้งถิ่นฐาน" ของเขต Kargapol ของภูมิภาค Kurgan หัวหน้า - Tatyana Aleksandrovna Nakoskina
วงดนตรีพื้นบ้าน "Rosinochka" -
กลุ่มพื้นบ้าน Pokrovsky คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซีย -ศูนย์สันทนาการ Pokrovsky MBUK เขตเมือง Artemovsky "ระบบสโมสรส่วนกลาง" ของภูมิภาค Sverdlovsk ผู้อำนวยการ - ผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Kosyuk Vadim Nikolaevich

ประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลระดับแรกรางวัล:

กลุ่มพื้นบ้าน คติชนและกลุ่มชาติพันธุ์ "Skladynya" - MUK "สมาคมสโมสร Koptelovskoye" พระราชวังวัฒนธรรม Koptelovsky, เขตเทศบาล Alapaevskoye, เขต Sverdlovsk, หัวหน้า - Golubchikova Zinaida Anatolyevna
กลุ่มศิลปะพื้นบ้านอันทรงเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย วงดนตรีและท่าเต้น "Uralochka" -ศูนย์วัฒนธรรมและการพักผ่อน MBU ของเขตเมือง Krasnoufimsk ภูมิภาค Sverdlovsk ผู้อำนวยการ - ZRK RF Stamikov Vladimir Borisovich นักร้องประสานเสียง: Tatyana Kustova ผู้ปฏิบัติงานวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Alexander Rodionov, Ksenia Belyaeva นักออกแบบท่าเต้น - Vasily Lushnikov ผู้กำกับเพลง— วลาดิสลาฟ เบลเยฟ
วงดนตรีและการเต้นรำพื้นบ้าน "Ural Ryabinushka" ตั้งชื่อตาม บี.เค. บริวโควา - MBU "ศูนย์วัฒนธรรมและการพักผ่อน Osa" Perm Territory, Osa, หัวหน้า - Artemyeva Lyudmila Pavlovna
คณะนักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซีย "Dove" - MAU “DK “Metallurg”, Verkhnyaya Pyshma, ภูมิภาค Sverdlovsk, หัวหน้า - Lapteva Anastasia Aleksandrovna

ประกาศนียบัตรพิเศษ“เพื่อทักษะที่มีประสิทธิภาพสูง”รางวัล:

เวียเชสลาฟ เซเลซเนฟ -วงดนตรีพื้นบ้านของเพลงและการเต้นรำชุด "Ural Ryabinushka" ตั้งชื่อตาม บี.เค. Bryukhova MBU "ศูนย์วัฒนธรรมและสันทนาการ Osa" Perm Territory, Osa

ประกาศนียบัตรพิเศษ “เพื่อความชำนาญในการควบคู่”รางวัล:

กลุ่มเครื่องดนตรีของกลุ่มพื้นบ้านของวงดนตรีแกนนำ "Rosinochka" - MBUK "ศูนย์วัฒนธรรมและการพักผ่อนของเขตเมือง Kamensky" ของภูมิภาค Sverdlovsk นักร้องประสานเสียง - Nagovitsyn Alexander Veniaminovich หัวหน้ากลุ่มเครื่องดนตรี - Sergeeva Oksana Nurislyamovna นักออกแบบท่าเต้น - Slueva Lyudmila Sergeevna

ประกาศนียบัตรพิเศษ “สำหรับการดำเนินการตามขั้นตอนของโปรแกรมการแข่งขัน”รางวัล:

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน "เพลงรัสเซีย" -วังแห่งวัฒนธรรมและเทคโนโลยี PJSC "STZ" ภูมิภาค Sverdlovsk, Polevskoy, หัวหน้า - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

ประกาศนียบัตรพิเศษจากศูนย์วัฒนธรรมแห่งประชาชนรัสเซียแห่งสภาศิลปะพื้นบ้านรัสเซียแห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม Polenov “สำหรับความสำเร็จและรูปลักษณ์ที่สร้างสรรค์ระดับสูง ประเพณีประจำชาติชาวรัสเซีย"รางวัล:

กลุ่มโฟล์ค วงดนตรีชาวบ้าน"มาตุภูมิ" -เทศบาล สถาบันอิสระศูนย์วัฒนธรรมและการพักผ่อนของเขตเทศบาล Prokopyevsky ภูมิภาคเคเมโรโวผู้กำกับ - Khramtsov Leonid Nikolaevich
กลุ่มพื้นบ้าน นิทานพื้นบ้าน ชุด "Berestinochka" -เทศบาล สถาบันงบประมาณของเขตวัฒนธรรม Palace of Culture ของเขตเทศบาล เขต Belokataysky ของสาธารณรัฐ Bashkortostan หัวหน้า - ผู้ปฏิบัติงานที่ได้รับเกียรติด้านวัฒนธรรมของสาธารณรัฐ Bashkortostan Dekalo Lyudmila Anatolyevna
กลุ่มชาวบ้าน วงดนตรีพื้นบ้าน "Petrovchane" -เอสดีเค Petrovskoe - สาขาของแผนกวัฒนธรรม MKU ของเขตเทศบาลเขต Ishimbaysky ของสาธารณรัฐ Bashkortostan หัวหน้า - Rakhmatullina Ramilya Miniguzhovna
คณะเพลงและการเต้นรำพื้นบ้าน "ปาร์มา" - MKU "ศูนย์วัฒนธรรมและการพักผ่อนในชนบท Beloevsky" ภูมิภาคระดับการใช้งาน, เขต Kudymkarsky, หมู่บ้าน Beloevo ผู้นำ: ผู้ปฏิบัติงานวัฒนธรรมผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Margarita Andrianovna Rocheva, Ekaterina Aleksandrovna Shcherbinina
คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน "เพลงรัสเซีย" -วังแห่งวัฒนธรรมและเทคโนโลยี PJSC "STZ" ภูมิภาค Sverdlovsk, Polevskoy, หัวหน้า - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

ประกาศนียบัตร XIII All-Russian festival - การแข่งขันนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านและวงดนตรี "RODNOE VILLAGE SINGS" หมายเหตุ:

วงดนตรีพื้นบ้าน "Ryabinushka" -สถาบันปกครองตนเองเทศบาล Ishimbay Palace of Culture ของการตั้งถิ่นฐานในเมืองของเขตเทศบาล Ishimbay เขต Ishimbay ของสาธารณรัฐ Bashkortostan หัวหน้า - ผู้ทำงานที่ได้รับเกียรติด้านวัฒนธรรมของสาธารณรัฐ Bashkortostan Yarovaya Tatyana Gennadievna
กลุ่มศิลปะสมัครเล่นอันทรงเกียรติ วงดนตรีพื้นบ้านของเพลงรัสเซีย "Subbotea" -สถาบันวัฒนธรรมเทศบาล "ระบบคลับรวมศูนย์ Novouralsk" ภูมิภาคเชเลียบินสค์, เขต Varna, หมู่บ้าน New Ural, หัวหน้า - Tatyana Abrikovna Gorvat
วงดนตรีพื้นบ้าน "Priobvinskie overflows" - MBUK "ย่านการาไก บ้านวัฒนธรรมและการพักผ่อน" ภูมิภาคเปียร์ม อำเภอการาไก หมู่บ้าน Karagay ผู้กำกับ - Kolchurina Anastasia Yuryevna
กลุ่มแกนนำกลุ่มชาวบ้าน "Annushka" - MBU "CICD และ SD" กิจการร่วมค้า Baikalovsky Baikalovsky MR Sverdlovsk ภูมิภาคหัวหน้า - Kradina Anna Eduardovna
กลุ่มนิทานพื้นบ้านชุด "Zdravitsa" - MU สำหรับการทำงานร่วมกับเยาวชน “ศูนย์เยาวชน”, Kachkanar, ภูมิภาค Sverdlovsk, หัวหน้า - Elena Vladimirovna Morozova