ฉันอยากจะแสดงความยินดีกับคุณกับการเปิดตัวอัลบั้มใหม่ของคุณ ผู้ฟังคาดหวังอะไรจากเขา? เสียงของคุณเปลี่ยนไปอย่างไร?

จูเลีย โครว์: ขอบคุณ! อัลบั้ม "Up" ในส่วนของละครเพลงมีความหลากหลายมาก) ประกอบด้วยเพลงโคลงสั้น ๆ ที่สวยงาม ("Waves", "A Little Lover") และการเรียบเรียงท่าเต้นที่ติดหูพร้อมองค์ประกอบของจังหวะเบรก ("Up", "Experiment of Beauty", "Quest" "Lizard") และเพลงที่ค่อนข้างหนัก ( “ Lizard”). Dogma”, “Loser”) จากอัลบั้มใหม่มีนักร้องคนที่สองปรากฏตัวในกลุ่มซึ่งอ่านบทบรรยายซึ่งนำมาซึ่งไดนามิกมากยิ่งขึ้นทั้งในงานในสตูดิโอและในการแสดงสด โดยรวมแล้วอัลบั้มออกมาค่อนข้างร่าเริงและเท่ ฉันคิดว่าเจ

มีการประกาศแขกที่น่าสนใจสำหรับการนำเสนออัลบั้ม "UP": Cash, Ilya Khristolubsky, Philip August ทำไมนักแสดงเหล่านี้โดยเฉพาะ? อะไรเชื่อมโยงคุณ?

Julia Crow: ฉันเชิญเพื่อน ๆ เพื่อนร่วมงานในวงการเพลงของเรามานำเสนออัลบั้มในฐานะแขกรับเชิญพิเศษ มันสนุกกับพวกเขาทั้งสำหรับเราบนเวทีและสำหรับคนในกลุ่มผู้ชม!) ท้ายที่สุดการนำเสนออัลบั้มถือเป็นวันหยุด ดังนั้นเราจึงควรเฉลิมฉลองกับเพื่อน ๆ) เราแสดงร่วมกับ: CASH (SLOT, Modem), Philip August (Stymphony), Leonid Maksimov (Linda, Annodomini), Ilya Khristolubsky (The Ghostbusters), Tim Erna (Asper X), Andrey Derzhavin (Annodomini)

-คุณแสดงร่วมกับนักแสดงคนไหน และสถานที่ไหนน่าจดจำมากที่สุด? ทำไม

Julia Crow: เราแสดงกับชาวต่างชาติจำนวนมากและเพลงร็อคของเรา ไม่ใช่แค่เพลงร็อคเท่านั้น สิ่งที่ทำให้ฉันประทับใจเป็นการส่วนตัวคือการแสดงที่ Moto-Maloyaroslavets ในช่วงไพรม์ไทม์ ระหว่าง Kipelov และ SLOT ฉันยังมีความสุขมากที่ได้แสดงร่วมกับ The Qemists ใน Volta เพราะฉันชอบเพลงของพวกเขา J

- สิ่งที่น่าสนใจสำหรับคุณมากกว่า: ทำงานในสตูดิโอบันทึกเสียงหรือแสดงคอนเสิร์ต?

Julia Crow: ฉันชอบทุกสิ่งทุกอย่างมาก ทั้งการซ้อม บันทึกเสียง และแน่นอนว่าคอนเสิร์ตด้วย ยิ่งมากก็ยิ่งดี! ฉันชอบเล่นกีฬาและถ่ายนิตยสารด้วย)

- เพลงของคุณเกิดมาได้อย่างไร? ใครรับผิดชอบเรื่องข้อความ ใครรับผิดชอบเรื่องดนตรี?

Julia Crow: เพลงเกิดมารวมกัน ฉันรับผิดชอบเนื้อเพลง

- อะไรคือข้อความในเพลงของคุณ?

Julia Crow: เพลงของเรามีไว้สำหรับคนที่มีพลังที่ไม่นั่งเฉยๆ ใช้ชีวิตในจังหวะที่ไม่หยุดนิ่ง ใช้ชีวิตให้คุ้มค่าที่สุด และไม่อายที่จะแสดงอารมณ์ออกมา

ดนตรีของเราสะท้อนถึงทุกขั้นตอนของการบิน (และการบินเป็นแนวคิดที่ยืดหยุ่น ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการ... เช่น การล้มก็เป็นการบินระยะสั้น J) มีก้อนพลังงานบางอย่างเมื่อได้ลิ้มรสซึ่งทุกคนต่างก็มี สิทธิ์ในการใช้มัน ให้เกิดจินตนาการอันวิปริตอย่างดีที่สุด ไม่ว่าจะในทางบวก (เล่นกีฬา สร้างสรรค์ ฯลฯ) หรือเชิงลบ;)

แนวคิดในการสร้างวงดนตรีเกิดขึ้นได้อย่างไร?

Julia Crow: ฉันชอบดนตรีร็อคมาโดยตลอด) ฉันเป็นแฟนของ Marilyn Manson ที่โรงเรียนบัลเล่ต์ และในเวลาว่างที่หายากฉันก็ไปดูคอนเสิร์ตร็อคเสมอ) เป้าหมายในชีวิตของฉันตั้งแต่อายุ 4 ขวบคือเวทีบัลเล่ต์ซึ่งฉันใช้ความพยายามทั้งหมดและประสบความสำเร็จอย่างมากในเรื่องนี้ และร็อคสำหรับฉันเป็นสิ่งที่เจ๋งมาก แต่ไม่ใช่ของฉัน... ทำงานในโรงละคร ระหว่างทัวร์ ฉันเริ่มเขียนบทกวี เนื้อเพลง คิดทำนองเสียงร้อง... และหัวข้อนี้ก็เริ่มทำให้ฉันหลงใหลมากขึ้นเรื่อยๆ . ฉันแอบอิจฉาร็อคสตาร์ในฐานะศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ Kremlin Ballet... โดยตระหนักว่าหากฉันไม่เปลี่ยนแปลงอะไรตอนนี้ ชีวิตของฉันก็จะทำซ้ำสิ่งที่เกิดขึ้นแล้ว และไม่มีอะไรใหม่ - การแสดง ทัวร์ บัลเล่ต์-บัลเล่ต์- บัลเล่ต์... ฉันร้องและรวมกลุ่มกันหลังจากนั้นฉันก็ตัดสินใจซึ่งทำให้ผู้กำกับละครตกใจมาก - ฉันออกจากโรงละคร เนื่องจากไม่สามารถรวมทั้งสองอย่างเข้าด้วยกันได้

การถ่ายทำวิดีโอของ Gleb Samoilov เมื่อฉันกระโจนลงไปในใต้ดินบางส่วนที่กวักมือเรียกฉันโดยเห็น "หินจากภายใน" เป็นฟางเส้นสุดท้ายที่พาฉันหัวทิ่มไปสู่สิ่งที่ฉันรักมาตลอด :)

-กลุ่มเต็มได้อย่างไร?

Julia Crow: สมาชิกคนเดียวของกลุ่มที่เล่นตั้งแต่วันแรกของการก่อตั้ง (แน่นอนว่านอกจากฉันด้วย) คือมือกลอง Max เขาเป็นผู้เข้าร่วมที่อายุน้อยที่สุด ฉันพบเขาทางอินเทอร์เน็ตและเชิญเขาเข้าร่วมโครงการ เขาเติบโตขึ้นมากในฐานะนักดนตรีทุกคนตั้งข้อสังเกตเรื่องนี้ ตอนนี้ส่วนหนึ่งของกลุ่มคือมือกีตาร์ Vitalik Krymsky ซึ่งทำงานในกลุ่มลินดาด้วย Vitalik ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับฉันโดยเพื่อนที่ดีของฉัน Lenya Maksimov มือเบส ซึ่งต่อมาได้เข้าร่วมทีมของฉันด้วย J นอกจากนี้เรายังมีตัวอย่าง - Stas Vakhnin ที่สร้างเสียงที่อ้วนที่สุด ฉันเห็น Stas ในคอนเสิร์ตของกลุ่มอื่น และตระหนักว่าเขาต้องการเขาใน KROU!)) ในระหว่างการบันทึกอัลบั้ม ฉันอยากจะสร้างเพลงในจิตวิญญาณของ Linkin Park แต่... สำหรับสิ่งนี้ ฉันจำเป็นต้องมีนักร้องนำ ฉันมองหา "แร็ปเปอร์" ในหลาย ๆ ที่และพบว่ามันเกือบจะอยู่ใต้จมูกของฉัน)) ฉันพบว่าเพื่อนของฉันซึ่งเป็นนักร้องนำของ KINDER (วงดนตรีคัฟเวอร์ Rammstein) เคยมีโปรเจ็กต์แร็พ ฉันฟังบันทึกเก่า ๆ ของโปรเจ็กต์แร็พของเขาและรู้สึกประหลาดใจมากเพราะมันเจ๋งมาก)) เราบันทึกเพลง "Alive" กับเขาฉันชอบตีคู่ของเรามากดังนั้นเราจึงไปกันเลย) ในอัลบั้ม Misha อยู่ในรายการ 6 เพลงจาก 10))

- อะไรคือสาเหตุของการเปลี่ยนชื่อกลุ่มและการเปลี่ยนแปลงสไตล์ดนตรี?

Julia Crow: การเปลี่ยนแปลงสไตล์ดนตรีส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงรสนิยมทางดนตรีและการมองเห็นของฉัน เมื่อฉันเปลี่ยนแปลง ความคิดสร้างสรรค์ของฉันก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ฉันเคยฟังแนวกอธ เสื่อมโทรม และเมทัลมากกว่า ตอนนี้ฉันชอบดนตรีที่สนุกมากขึ้น J. หลังจากสร้างโปรเจ็กต์ดนตรีของฉันแล้ว ฉันเรียกมันว่า Julia Crow ฉันเขียนเพลงและเนื้อเพลงในรูปแบบของความเสื่อมโทรม ภาพลักษณ์ที่แปลกประหลาดและเป็นละครสัตว์บนเวที ฉันใช้อุปกรณ์ประกอบฉากละครมากมายในการแสดง สดใส ไร้สาระ และในเวลาเดียวกันก็แต่งกายเสื่อมโทรม ผู้ชายนักดนตรีสวมชุดผู้หญิง เสื้อผ้าและส้นเท้า) มันสนุกดี แต่ในรัสเซียผู้คนที่มีแนวคิดเป็นของตัวเองกลับสนุกกับความเป็นศัตรูแม้ว่าจะมีคนที่ผ่านมันไปได้ก็ตาม))

มีการตัดสินใจที่จะเปลี่ยนแนวคิดเรื่องความคิดสร้างสรรค์ โดยถอยห่างจากสถาปัตยกรรมแบบโกธิก ละครสัตว์ และความเสื่อมโทรม ในเรื่องนี้เราตัดสินใจเปลี่ยนชื่อกลุ่มโดยบันทึกมินิอัลบั้มในจิตวิญญาณของโลหะอุตสาหกรรมด้วยชื่อฉูดฉาด "Sex Machine" ซึ่งเปิดตัวในค่ายเพลง Soyuz Music เรามีเวลาน้อยมากที่จะคิดเกี่ยวกับชื่อใหม่สำหรับกลุ่ม พวกเขาใช้ชื่อ STERXX นกกระเรียนไซบีเรียเป็นนกกระเรียนสีขาว นำเครื่องหมาย "X" เพิ่มเติมมาใช้เพื่อให้ค้นหากลุ่มบนอินเทอร์เน็ตได้ง่ายขึ้น

แต่เราไม่ชอบชื่อตัวเองมากนักและเป็นการยากที่จะอธิบายให้ทุกคนฟังเกี่ยวกับ 2e "XX" โดยทั่วไปแล้วมันไม่เข้ากับชื่อเลย ดังนั้นเราจึงตัดสินใจปล่อยวิดีโอเจ๋งๆ สำหรับเพลง “A Little Bit in Love” และอัลบั้มเต็ม “Up” เพื่อกลับไปใช้ชื่อเดิมของกลุ่มโดยลบชื่อที่ถูกต้องออก ตอนนี้เราคือวง "ครู" เจ

- นอกเวลางาน คุณใช้เวลาอย่างไร? ไปเที่ยวพักผ่อนด้วยกันไหม?

Julia Crow: เราทุกคนยุ่งมาก ใครเรียนใครทำงาน. แต่เราพยายามรวมตัวกันทุกครั้งที่เป็นไปได้ ไม่ใช่แค่ตอนซ้อม คอนเสิร์ต ถ่ายรูป สัมภาษณ์ ฯลฯ แต่ยังแค่ไปเที่ยวพักผ่อนด้วย) บางครั้งทั้งวงก็ไปคอนเสิร์ตกับเพื่อนและเพื่อนร่วมงานในวงการเพลง)

- มันยากไหมที่จะออกจากบัลเล่ต์เครมลิน?

จูเลีย โครว์: การตัดสินใจออกจากโรงละครซึ่งฉันยังเป็นนักร้องนำอยู่ ฉันตัดสินใจด้วยใจจริง ฉันไล่ตามเป้าหมายในการเล่นบัลเล่ต์มาตั้งแต่อายุ 4 ขวบ ฉันกลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ Kremlin Ballet ผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันบัลเล่ต์ระดับนานาชาติและรัสเซียทั้งหมด และได้เต้นรำในโรงละครที่ดีที่สุดในโลก ฉันบรรลุเป้าหมายในบัลเล่ต์ซึ่งฉันก็มีความสุข แล้วทุกอย่างก็จะเป็นวงกลม และชีวิตนี้ฉันมีความฝันอันล้ำค่าอีกอย่างหนึ่ง นอกเหนือจากบัลเล่ต์

เพลงร็อคเล่นอยู่ในเครื่องเล่นและในใจของฉันมาตั้งแต่เด็ก เพื่อที่จะเป็นคนที่มีความสุขต่อไป ฉันจำเป็นต้องทำตามขั้นตอนนี้ ตอนนี้ฉันรู้สึกมีความสุขกับการทำสิ่งที่ฉันรัก

-เหตุใดดนตรีประเภทนี้จึงถูกเลือก?

Julia Crow: เป็นเรื่องยากที่จะจัดแนวเพลงของ CROW ให้เข้ากับแนวดนตรีที่เฉพาะเจาะจง มันร็อคกับอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ เราแค่เล่นสิ่งที่อยู่ภายในตัวเรา

- คุณชอบดนตรีแนวไหน? เพลย์ลิสต์ของคุณกำลังเล่นอะไรอยู่?

Julia Crow: ฉันฟังเพลงที่แตกต่าง นอกจากเพลงที่หนักกว่าแล้ว ฉันชอบเพลง R&B, Rave และ Drum และ Bass แต่ส่วนใหญ่ฉันเล่น Korn, Rob Zombie, The Prodigy, Guano Apes และวงดนตรีที่ทรงพลังอื่น ๆ ในเครื่องเล่น))

-คุณได้แรงบันดาลใจมาจากไหน?

Julia Crow: แรงบันดาลใจ มันเหมือนกับยาเสพติด การถึงจุดสุดยอด มันยากที่จะอธิบาย นี่เป็นอารมณ์ที่เร่งรีบอย่างบ้าคลั่งที่คุณอยากจะโยนทิ้งไป สำหรับฉันมันเกิดขึ้นเองเสมอไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นก็ตาม มันมาจากที่ไหนสักแห่งข้างต้น))

- ทางวงมีสไตลิสต์ประจำมั้ย? เสื้อผ้าคอนเสิร์ตของคุณมาจากไหน?

Julia Crow: ฉันจะไม่เรียกเราว่าชุดคอสตูมเป็นพิเศษ แม้ว่าในฐานะคนแสดงละคร คอนเซ็ปต์ของการแต่งกายก็ดูแปลกประหลาดเกินไป เราตัดสินใจร่วมกันว่าเราควรสวมชุดอะไร เราชอบเสื้อผ้าแนวอื่นที่มีลายพิมพ์เท่ๆ บนเสื้อยืด) ฉันชอบกีฬาเซ็กซี่ในเสื้อผ้า รวมถึง (แม้ว่าจะสมเหตุสมผลก็ตาม) สไตล์ร็อค J

Julia Crow: เนื่องจากฤดูร้อนใกล้เข้ามาแล้ว เราจะเข้าร่วมเทศกาลร็อคฤดูร้อน) ภายในเดือนกันยายน เรากำลังเตรียมซิงเกิลใหม่กับวง MODEM ซึ่งมีนักร้องนำคือ Cash from SLOT มีวิดีโอสำหรับซิงเกิลนี้ด้วย ในวันที่ 16 กันยายนที่มอสโกที่ Glastonberry club เราจะเปิดตัวซิงเกิลและวิดีโอรอบปฐมทัศน์! มา!

- ความปรารถนาของคุณต่อผู้อ่านของเรา

Julia Crow: ถึงผู้อ่านที่รัก ฉันขอให้คุณมี "ทางเลือก" ในชีวิตให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ (ไม่ว่าจะเป็นดนตรี อาหาร หรือเซ็กส์...) คุณจะรู้สึกมีอำนาจทุกอย่าง) และอีกาก็จะคิดบวกกับคุณ J

สัมภาษณ์โดย: อัคราเมวา อนาสตาเซีย

รูปถ่าย: Sergey Durnoglazov และ Polina Rozhitskaya

อีกา

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 สองทีมจากมินนิโซตา ได้แก่ Rave-Ons และ Jokers Wild ได้รวมตัวกันเป็นทีมเดียว และวงดนตรีแรกเกิดมีชื่อว่า South 40 ไลน์อัพดั้งเดิมของ "ชาวใต้" มีลักษณะดังนี้: Dave Wagner (ร้องนำ), Dave Middlemist (ออร์แกน), Harry Nehls (กลอง), Dick Weigand (กีตาร์) และ Larry Weigand (เบส) โดยพื้นฐานแล้วเป็นกลุ่มบาร์ South 40 ผสมผสานโซล ริธึมแอนด์บลูส์ และร็อคแอนด์โรล และครึ่งหนึ่งของเพลงของพวกเขาประกอบด้วยมาตรฐานร็อคที่ยืมมา ทีมมีดาวจากท้องฟ้าไม่เพียงพอ แต่ในปี 1968 บนค่ายเพลง Metrobeat พวกเขาสามารถออกอัลบั้มคอนเสิร์ต "Live At Someplace Else!" อย่างไรก็ตาม ในปีเดียวกันนั้น มีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นกับวงดนตรี เมื่อนักดนตรีชนะการแข่งขันที่จัดโดยสมาคมผู้ดำเนินการห้องบอลรูมแห่งชาติ รางวัลนี้เป็นการแสดงที่ Columbia Recording Studio ในชิคาโก แต่วงดนตรีต้องผ่านการเปลี่ยนแปลงบางอย่างก่อนที่จะมุ่งหน้าเข้าไปในสตูดิโอ

ประการแรกเมื่อรู้สึกว่านี่เป็นโอกาสที่จะไปถึงระดับชาติพวกเขาจึงตัดสินใจเลือกชื่อที่ดังกว่าสำหรับแก๊งของพวกเขาและตั้งชื่อมันว่า "อีกา" ประการที่สอง Nels ถูกล่อให้เข้าร่วมวงดนตรี T.C. Atlantic และ Mike Malasgar เข้ามาแทนที่ โดยหลักการแล้ว ตัวเลือกแรกของกลุ่มตกเป็นของ Denny Craswell แต่เขาถูกผูกมัดตามสัญญาโดย Blackwood Apology และเข้าร่วมกับ Ravens ในเวลาต่อมาเล็กน้อย

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2512 "Crow" ได้บันทึกเพลง 5 เพลง ("Time To Make A Turn", "Busy Day", "Gonna Leave A Mark", "White Eyes", "Evil Woman") แต่สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ "ชาวโคลอมเบีย" พอใจและบริษัทไม่ได้เข้าทำข้อตกลง อย่างไรก็ตาม มีบุคคลหนึ่งเข้าร่วมการประชุม (Bob Monaco จาก Dunwich Productions) ที่ชอบผลงานของนักดนตรีเหล่านี้ และเริ่มมองหาสัญญาให้พวกเขาที่อื่น น่าเสียดาย จากตัวเลือกทั้งสองที่ปรากฏบนขอบฟ้า "แอตแลนติก" และ "อามาเร็ต" โมนาโกเลือกตัวเลือกที่สอง และทีมต้องเริ่มจากระดับที่เล็กกว่า ยิ่งไปกว่านั้น ค่ายเพลงเริ่มกำหนดเงื่อนไขทันทีและเรียกร้องให้ใช้ท่อนทองเหลืองในการบันทึกอัลบั้มแรกเพื่อให้เสียงคล้ายกับ "ชิคาโก" ที่ทันสมัย ภายใต้การคุกคามของการยกเลิกสัญญา Ravens ต้องทำสัมปทานเหล่านี้ แต่เมื่อปรากฏออกมาในภายหลัง พวกเขาไม่ได้ส่งผลกระทบต่อผลลัพธ์มากนัก

ซิงเกิลแรกของ "อมเร็ต" เป็นเพลงแนวฟังก์ "Time To Make A Turn" แต่เมื่อ EP ล้มเหลว บริษัทก็รับฟังความคิดเห็นของนักดนตรีจึงวางเพลง "Evil Woman" ไว้ที่สี่สิบห้าถัดไป สิ่งที่หนักกว่าและขับเคลื่อนได้มากกว่านี้ทำให้อัลบั้ม Crow Music ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ การเรียบเรียงนี้ติดอันดับท็อป 20 ของ Billboard และยอดขายแผ่นเสียง "raven" ก็ทะลุหลักครึ่งล้าน โมนาโกและบริษัทกระโดดเข้ามาทันทีและส่ง Crow ทัวร์เต็มรูปแบบ ในระหว่างนั้นทางวงได้จัดการพาดหัวข่าวของเทศกาลสองเทศกาลและเปิดให้ Janis Joplin

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2513 แผ่นดิสก์ "Crow By Crow" ได้รับการปล่อยตัว ซึ่งฟังดูค่อนข้างเบากว่ารุ่นก่อน แม้ว่าเสียงของกลุ่มจะยังคงคล้ายกับเพลง "Deep Purple" ในยุคแรกก็ตาม อัลบั้มนี้มีเพลงคัฟเวอร์สองสามเพลง ("Slow Down" ของ Larry Williams และ "Gone Gone Gone" ของ Everly Brothers) แต่เพลงแอ็คชั่นฮาร์ดร็อกต้นฉบับ "Cottage Cheese" ฟังดูดีที่สุด น่าเสียดาย ซิงเกิลที่มีชื่อเดียวกันล้มลง ขาดเพียง 50 อันดับแรกและชะตากรรมเดียวกันก็เกิดขึ้นกับเพลงบูกี้ "King Of Rock & Roll" ซึ่งรวมอยู่ในอัลบั้มที่สาม ในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 วงดนตรียังคงแสดงร่วมกับเพลง "Blood, Sweat & น้ำตา", "เครื่องบินเจฟเฟอร์สัน", "ผีเสื้อเหล็ก" และดวงดาวอื่นๆ ในขณะนั้น แต่เหล่าสมุน "อีกา" กลับหยุดตีชาร์ต ขณะเดียวกันความขัดแย้งกับ "อมาเร็ต" ก็รุนแรงขึ้นอีกครั้ง และวากเนอร์ก็ทนไม่ไหวกับความยุ่งยาก กระแทกประตู คู่หูของเขาแสดงร่วมกับนักร้องนำ Mick Stanhope มาระยะหนึ่งแล้ว แต่ในปี 1972 พวกเขาก็ปิดตัวลง

เพื่อเป็นคำจารึก ค่ายเพลงจึงออกคอลเลกชัน "Best Of Crow" หลังจากนั้น MGM Records ที่มีขนาดใหญ่กว่าก็ซึมซับไป ดีใจมากที่เดฟบันทึกอัลบั้มเดี่ยว “Dave Wagner D/B/A Crow” อย่างเร่งด่วน แต่ก็หายไปจากสายตาทันที วากเนอร์กลับมาเป็นครั้งแรกในช่วงทศวรรษ 1980 เมื่อเขาออกแผ่นดิสก์ "Crow On The Run" ในท้องถิ่นพร้อมกับกลุ่มผลิตภัณฑ์ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่อย่างรุนแรง วงดนตรีเริ่มแสดงอย่างแข็งขันมากขึ้นในศตวรรษที่ 21 และเมื่อปี 2548 ชื่อ "Crow" ถูกรวมไว้ใน "Minnesota Rock/Country Hall of Fame" เดฟและบริษัทก็สร้างความพึงพอใจให้กับแฟน ๆ ด้วยอัลบั้ม "Before The Storm" ด้วย รุ่นใหม่ของกลุ่มก่อการร้ายเก่า

อัปเดตครั้งล่าสุด 03/28/10

เกม The Crew เป็นเกมจำลองการแข่งรถออนไลน์ที่มอบโอกาสพิเศษให้ขี่รถทั่วทั้งสหรัฐอเมริกา มันไม่วิเศษเหรอเพราะอเมริกามีความสวยงามทั้งในด้านธรรมชาติและอุตสาหกรรมและการข้ามทะเลทรายผ่านเมืองต่างๆจะสนุกและน่ารื่นรมย์ ที่นี่เรากำลังพูดถึงไม่เพียงแค่เกี่ยวกับรถจำลองเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับอิสระในการเคลื่อนไหวอย่างแท้จริง และคุณสามารถแข่งเพื่อเงินได้ โดยธรรมชาติแล้วมีรถยนต์จำนวนมากที่สามารถปรับปรุงได้ แต่คุณจะรู้สึกเหมือนเป็นหมาป่าตัวเดียวที่เดินทางข้ามพื้นที่กว้างใหญ่ของสหรัฐอเมริกาเพื่อค้นหาผลกำไร

และที่นี่การแข่งรถไม่ได้เป็นเพียงความบันเทิง แต่เป็นโอกาสที่แท้จริงในการสร้างรายได้เพื่อซื้อรถที่ดีกว่าในภายหลัง แล้วเริ่มเดินทางใหม่ได้ โดยไม่สนใจเรื่องเชื้อชาติ เพราะคุณมีเงินเพียงพอแล้ว นอกจากนี้ ต้องขอบคุณผู้เล่นหลายคนที่ทำให้เกมเมอร์ได้มีส่วนร่วมในการแข่งขันกับคู่ต่อสู้ที่แท้จริง ซึ่งโดดเด่นด้วยความโง่เขลาและไหวพริบของแต่ละคน และโดยธรรมชาติแล้ว การแชทได้ถูกสร้างขึ้นที่นี่ซึ่งจะช่วยให้คุณสื่อสารกับเพื่อนร่วมงานของคุณหรือเตือนพวกเขาได้ สถานที่ของพวกเขาในโลกอันโหดร้ายแห่งความเร็วและไฟหน้านีออน และสภาพแวดล้อมที่หลากหลายและมีเอกลักษณ์จะช่วยเพิ่มความรู้สึกพึงพอใจของคุณและแสดงให้คุณเห็นทิวทัศน์ใหม่ๆ ที่ผู้ที่ไม่ใช่นักเล่นเกมไม่เคยเห็นมาก่อน