ผลงานของคาราวัจโจ ชีวประวัติของ Michelangelo Merisi da Caravaggio ความตายและการอภัยโทษ

คาราวัจโจ มิเกลันเจโล เมริซี ดา (ค.ศ. 1573-1610) ศิลปินชาวอิตาลี

เกิดเมื่อวันที่ 28 กันยายน พ.ศ. 2116 ในเมืองคาราวัจโจในลอมบาร์ดี (อิตาลีตอนเหนือ) เขาได้รับการศึกษาด้านศิลปะในมิลาน เขาย้ายไปโรมประมาณปี 1590 ในช่วงปีแรกๆ ของชีวิตที่นี่ เขาได้รับเงินจากการวาดภาพดอกไม้และผลไม้ในภาพวาดของศิลปินคนอื่นๆ จากนั้นเขาก็เริ่มสร้างผลงานประเภทและสิ่งมีชีวิตอย่างอิสระ

สิ่งสำคัญในงานของคาราวัจโจคือลักษณะเฉพาะของผู้คน จิตรกรยืนยันถึงความเหนือกว่าของการทำซ้ำโลกโดยรอบโดยตรง ความเรียบง่ายและความเป็นธรรมชาติของชีวิตประจำวัน (“Girl with a Lute”, 1595) เขามักจะเลือกหัวข้อทางศาสนา

ความเป็นรูปธรรมและสาระสำคัญที่น่าทึ่งของรูปแบบการตีความตัวละครในพระคัมภีร์อย่างกล้าหาญซึ่งศิลปินมีความคล้ายคลึงกับคนทั่วไป - ทั้งหมดนี้ทำให้เขามีชื่อเสียงอื้อฉาว คาราวัจโจมักตีความหัวข้อทางศาสนาว่าเป็นฉากประเภทต่างๆ (“The Calling of Matthew” 1597-1601; “The Conversion of Paul” 1601; “The Unbelief of Thomas” 1603) นักบุญและผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่ในภาพวาดของเขาเป็นคนเข้มแข็งและเลือดเต็มตัว คาราวัจโจรู้จักชีวิตของผู้คนเป็นอย่างดีและทำให้พวกเขาเป็นวีรบุรุษในผลงานของเขา

จากการวาดภาพสู่การวาดภาพ ละครแห่งการรับรู้ทวีความรุนแรงมากขึ้น มีแนวโน้มมากขึ้นต่อความยิ่งใหญ่ปรากฏขึ้น และพลังอันน่าเศร้าของภาพก็เพิ่มขึ้น (“การฝังศพ” 1604; “การอัสสัมชัญของแมรี” 1605-1606 ฯลฯ)

ความสมจริงที่รุนแรงของคาราวัจโจไม่เป็นที่เข้าใจของคนรุ่นราวคราวเดียวกับเขา และกระตุ้นให้นักบวชและเจ้าหน้าที่โจมตี แต่ศิลปินยังคงซื่อสัตย์ต่อความเชื่อมั่น ความเป็นอิสระภายใน และความอุตสาหะในการบรรลุเป้าหมายมาตลอดชีวิต เป็นคนเจ้าอารมณ์รุนแรง เขาทำให้สถานการณ์ของเขารุนแรงขึ้นด้วยอารมณ์ของเขา หลังจากสังหารคู่ต่อสู้ในเกมบอล คาราวัจโจก็หนีออกจากกรุงโรม

ปีสุดท้ายของชีวิตเขาถูกใช้ไปอย่างเร่ร่อน เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม ค.ศ. 1610 ที่เมืองพอร์ตเออร์โคล (ราชรัฐทัสคานี ปัจจุบันอยู่ทางตอนกลางของอิตาลี)

คาราวัจโจเป็นตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของการเคลื่อนไหวที่สมจริงในงานศิลปะอิตาลีในศตวรรษที่ 17 ซึ่งมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาการวาดภาพที่เหมือนจริงทั้งหมดในยุโรป

Michelangelo Caravaggio (1571 - 1610) - ศิลปินชาวอิตาลี นักปฏิรูปจิตรกรรมยุโรปในศตวรรษที่ 17 ผู้ก่อตั้งความสมจริงในการวาดภาพ หนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคบาโรก เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่ใช้รูปแบบการวาดภาพแบบ "chiaroscuro" ซึ่งให้แสงและเงาตัดกันอย่างคมชัด ไม่พบภาพวาดหรือภาพร่างแม้แต่ชิ้นเดียว ศิลปินก็ตระหนักถึงองค์ประกอบที่ซับซ้อนของเขาบนผืนผ้าใบทันที

ชีวิตและผลงานของคาราวัจโจ

จิตรกรชาวอิตาลี เกิดเมื่อวันที่ 28 กันยายน พ.ศ. 2116 ศึกษาที่มิลาน (ค.ศ. 1584-1588); ทำงานในโรม (จนถึงปี 1606), เนเปิลส์ (1607 และ 1609-1610) บนเกาะมอลตาและซิซิลี (1608-1609) คาราวัจโจซึ่งไม่ได้อยู่ในโรงเรียนสอนศิลปะแห่งใดแห่งหนึ่ง ผลงานในยุคแรก ๆ ของเขาได้เปรียบเทียบการแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกบุคคลของแบบจำลอง ลวดลายเรียบง่ายในชีวิตประจำวัน (“Little Sick Bacchus”, “Young Man with a Basket of Fruit” - ทั้งคู่ใน Borghese Gallery , โรม) ด้วยอุดมคติของภาพและการตีความเชิงเปรียบเทียบของลักษณะโครงเรื่องของศิลปะแห่งกิริยานิยมและวิชาการ

แบคคัสตัวน้อยที่ป่วย ชายหนุ่มถือตะกร้าผลไม้ พักผ่อนระหว่างทางไปอียิปต์ หมอดู

เขาให้การตีความทางจิตวิทยาที่ใกล้ชิดและแปลกใหม่กับประเด็นทางศาสนาแบบดั้งเดิม (“Rest on the Flight to Egypt”, Doria Pamphili Gallery, Rome) ศิลปินมีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการพัฒนาแนวเพลงในชีวิตประจำวัน ("Fortune Teller", Louvre, Paris และอื่น ๆ )

ผลงานผู้ใหญ่ของศิลปินคาราวัจโจเป็นผืนผ้าใบที่ยิ่งใหญ่ที่มีพลังที่น่าทึ่ง (“The Calling of the Apostle Matthew” และ “The Martyrdom of the Apostle Matthew”, 1599-1600, Church of San Luigi dei Francesi in Rome; “Entombment”, 1602-1604, Pinacoteca, วาติกัน; “ความตายของแมรี”, ประมาณปี 1605-1606, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส)

การเรียกอัครสาวกแมทธิว การสิ้นพระชนม์ของอัครสาวกแมทธิว การฝังศพ ความตายของมารีย์

สไตล์การวาดภาพของคาราวัจโจในช่วงเวลานี้มีพื้นฐานมาจากความแตกต่างอันทรงพลังของแสงและเงา ท่าทางที่เรียบง่ายที่แสดงออก การแกะสลักอย่างมีพลัง ความสมบูรณ์ของสี - เทคนิคที่สร้างความตึงเครียดทางอารมณ์ ผลกระทบเฉียบพลันต่อความรู้สึก การเน้นย้ำถึง "สามัญชน" ในรูปแบบต่างๆ และการยืนยันถึงอุดมคติของประชาธิปไตยทำให้คาราวัจโจต่อต้านศิลปะสมัยใหม่ และทำให้เขาต้องตระเวนไปทั่วตอนใต้ของอิตาลีในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต ในผลงานชิ้นหลังของเขา คาราวัจโจกล่าวถึงความเหงาของบุคคลในโลกที่ไม่เป็นมิตร เขาถูกดึงดูดด้วยภาพลักษณ์ของชุมชนเล็กๆ ที่รวมตัวกันด้วยความใกล้ชิดของครอบครัวและความอบอุ่นทางจิตวิญญาณ (“The Burial of Saint Lucia”, 1608, Church of ซานตาลูเซีย, ซีราคิวส์)

แสงในภาพวาดของเขาจะนุ่มนวลและเคลื่อนไหว การให้สีมีแนวโน้มไปสู่ความสามัคคีของโทนสี และสไตล์การวาดภาพของเขาจะมีลักษณะเป็นการแสดงด้นสดอย่างอิสระ เหตุการณ์ในชีวประวัติของคาราวัจโจมีความโดดเด่นในละครของพวกเขา คาราวัจโจมีบุคลิกที่อารมณ์ร้อน ไม่สมดุล และซับซ้อนมาก เริ่มต้นในปี 1600 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ความคิดสร้างสรรค์สูงสุดของคาราวัจโจ ชื่อของเขาก็เริ่มปรากฏอย่างต่อเนื่องในระเบียบการของตำรวจโรมัน

ในตอนแรกคาราวัจโจและเพื่อน ๆ ของเขาได้กระทำการที่ผิดกฎหมายเล็กน้อย (การข่มขู่ บทกวีลามกอนาจาร การสบประมาท) ซึ่งพวกเขาถูกนำตัวเข้าสู่การพิจารณาคดี แต่ในปี 1606 ศิลปินได้ก่อเหตุฆาตกรรมท่ามกลางการทะเลาะกันระหว่างเกมบอลและตั้งแต่นั้นมาก็ถูกบังคับให้ซ่อนตัวจากตำรวจ

หลังจากการฆาตกรรม ศิลปินหนีจากโรมไปยังเนเปิลส์ ที่นั่นเขายังคงทำงานตามคำสั่งซื้อจำนวนมากต่อไป งานศิลปะของเขามีอิทธิพลชี้ขาดต่อการพัฒนาโรงเรียนจิตรกรรมเนเปิลส์ ในปี 1608 คาราวัจโจย้ายไปมอลตาซึ่งเขาวาดภาพเหมือนของปรมาจารย์แห่งมอลตาและตัวเขาเองได้เข้าร่วมในคณะ แต่ในไม่ช้าคาราวัจโจก็ต้องหนีจากที่นั่นไปยังซิซิลีเพราะอารมณ์ร้อนของเขา หลังจากอาศัยอยู่ในซิซิลีมาระยะหนึ่ง ศิลปินก็กลับมาที่เนเปิลส์ในปี 1609 ซึ่งเขาถูกโจมตีในโรงเตี๊ยมที่ท่าเรือและถูกตัดขาด ในเวลานี้ คาราวัจโจป่วยด้วยโรคมาลาเรียแล้ว จากการที่เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม ค.ศ. 1610 ความสมจริงอันรุนแรงของคาราวัจโจไม่เป็นที่เข้าใจของคนรุ่นเดียวกันซึ่งเป็นกลุ่มคนที่นับถือ "ศิลปะชั้นสูง" การอุทธรณ์ต่อธรรมชาติซึ่งเขาสร้างวัตถุประสงค์โดยตรงของการพรรณนาในผลงานของเขาและความจริงของการตีความทำให้เกิดการโจมตีศิลปินหลายครั้งจากนักบวชและเจ้าหน้าที่ อย่างไรก็ตาม ในอิตาลีเองก็มีผู้ติดตามของเขาจำนวนมากที่เรียกว่าคาราวัจโจ

อิทธิพลของคาราวัจโจต่อโลกศิลปะ

รูปแบบการสร้างสรรค์ของคาราวัจโจมีอิทธิพลโดยตรงต่อการก่อตัวของขบวนการคาราวัจโจ ซึ่งเป็นขบวนการอิสระในศิลปะยุโรปแห่งศตวรรษที่ 17 Caravaggism มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยประชาธิปไตยของระบบภาพ ความรู้สึกที่มากขึ้นต่อความเป็นกลางที่แท้จริง สาระสำคัญของภาพ บทบาทเชิงรุกของความแตกต่างของแสงและเงาในการแก้ปัญหาภาพและพลาสติกของภาพ และการสร้างอนุสรณ์สถานของประเภทและลวดลายในชีวิตประจำวัน ในอิตาลี ซึ่งแนวโน้มของลัทธิคาราวัจโจยังคงมีความเกี่ยวข้องจนถึงปลายศตวรรษที่ 17 และสะท้อนให้เห็นเป็นพิเศษในภาพวาดของโรม เจนัว และเนเปิลส์ การตีความมรดกของคาราวัจโจที่ทรงพลังและดั้งเดิมที่สุดนั้นได้รับในผลงานของศิลปินชาวอิตาลี โอราซิโอ Gentileschi และ Artemisia ลูกสาวของเขา

แต่ที่สำคัญกว่านั้นคืออิทธิพลของงานของคาราวัจโจนอกอิตาลี

ไม่ใช่จิตรกรคนสำคัญคนใดในยุคนั้นที่ผ่านความหลงใหลในคาราวัจกิสม์ซึ่งเป็นเวทีสำคัญบนเส้นทางของศิลปะสมจริงของยุโรป ในบรรดาปรมาจารย์ด้านคาราวัจโจชาวยุโรปนอกอิตาลี ผลงานที่สำคัญที่สุดคือผลงานของคณะคาราวัจโจแห่งอูเทรคต์ในฮอลแลนด์ (เกอร์ริต ฟาน ฮอนธอร์สต์, เฮนดริก เทอร์บรูกเกน ฯลฯ) รวมถึงจูเซเป เด ริเบราในสเปนและอดัม เอลไซเมอร์ในเยอรมนี Peter Paul Rubens, Diego Velazquez, Rembrandt van Rijn และ Georges de La Tour เดินผ่านขั้นตอนของ Caravaggism อิทธิพลของเทคนิคเฉพาะของ Caravaggism ยังเห็นได้ชัดเจนในผลงานของนักวิชาการระดับปรมาจารย์บางคน (Guido Reni, Sebastiano Ricci ในอิตาลีและ William-Adolphe Bouguereau ในฝรั่งเศส) และ Baroque (Karel Skret ในสาธารณรัฐเช็กและอื่น ๆ )

ความทุ่มเทของคาราวัจโจต่อความสมจริงบางครั้งก็ไปไกลมาก

กรณีที่รุนแรงเช่นนี้คือเรื่องราวของการสร้างภาพวาด "The Raising of Lazarus" ผู้เขียน Suzinno กล่าวถึงเรื่องราวของผู้เห็นเหตุการณ์ว่าศิลปินสั่งให้นำร่างของชายหนุ่มที่เพิ่งถูกฆาตกรรมซึ่งขุดขึ้นมาจากหลุมศพมาในห้องกว้างขวางที่จัดสรรไว้สำหรับการประชุมเชิงปฏิบัติการที่โรงพยาบาลของกลุ่มภราดรภาพแห่งพวกครูเซเดอร์และเปลื้องผ้าเขาอย่างไร เพื่อให้บรรลุความถูกต้องมากขึ้นเมื่อเขียนลาซารัส พี่เลี้ยงเด็กสองคนปฏิเสธที่จะโพสท่าโดยถือศพที่เริ่มเน่าเปื่อยอยู่ในมือแล้ว จากนั้นคาราวัจโจโกรธมากจึงดึงกริชออกมาและบังคับให้พวกเขายอมจำนนต่อพินัยกรรมของเขา

ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Michelangelo Merisi หรือที่เรารู้จักในชื่อ Caravaggio ต้องเผชิญกับปัญหาและเหตุการณ์ร้ายมากมาย โชคชะตาไม่ใจดีกับเขา ไม่ว่าจะเป็นเพราะนิสัย อารมณ์ร้อน วิถีชีวิต หรือเพราะพรสวรรค์ของเขา ความโน้มเอียงที่เห็นได้ชัดเจนเมื่ออายุสิบเอ็ดปี

ตามแหล่งข้อมูลบางแห่งเขาเกิดเมื่อวันที่ 28 กันยายน ค.ศ. 1571 ในเมืองลอมบาร์ดีทางตอนเหนือของอิตาลีในเมืองเล็ก ๆ แห่งการาวัจโจ ในครอบครัวของสถาปนิกผู้มั่งคั่งของมาร์ควิสท้องถิ่น Signor Fermo Merisi ในปี ค.ศ. 1577 เขาเสียชีวิตด้วยโรคระบาด ในปี 1584 เด็กชายถูกส่งไปมิลานเพื่อศึกษาศิลปะกับศิลปินชื่อดังอย่าง Simone Peterzano จากแบร์กาโม ซึ่งสัญญาว่าจะสอนเขาเมื่ออายุสิบห้าปี

ในปี 1590 มารดาของเขาเสียชีวิต หลังจากแบ่งปันมรดกที่เหลือกับพี่ชายของเขาหลังจากพ่อแม่ของเขาเสียชีวิตซึ่งทำให้มีเกลันเจโลอยู่อย่างสบาย ๆ เป็นเวลาหลายปีในปี 1592 เขาจึงออกจากบ้านเกิด การติดการพนันและปาร์ตี้ขี้เมาที่มีเสียงดังได้บั่นทอนความเป็นอยู่ของเขาในไม่ช้า และเขาก็จบลงที่โรมโดยไม่มีเงิน หิวโหยและขาดแคลน วันแล้ววันเล่า เขาเอาชีวิตรอดด้วยการทำงานหัตถกรรมง่ายๆ ในเวิร์คช็อปของลอเรนโซคนหนึ่ง

ซิซิเลียโน. แน่นอนว่าศิลปินหนุ่มที่ได้แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการทำสิ่งที่ดีกว่าแล้วไม่สามารถพอใจกับสถานการณ์นี้ได้ ความผิดหวังและความยากจนทำให้คาราวัจโจต้องเจ็บป่วย หลังจากพักฟื้น Giuseppe Cesari d'Arpino ก็พาเขาไปที่เวิร์คช็อปของเขา เขารอบรู้ในความต้องการของลูกค้า รู้สภาวะตลาด ค่อนข้างมีไหวพริบและมีลูกค้าอยู่เสมอ ต้องการถอยห่างจากคาราวัจโจเป็นเวลาสั้นๆ

แต่แล้วภัยพิบัติก็เกิดขึ้นอีกครั้ง ศิลปินถูกม้าชนและต้องเข้าโรงพยาบาลอีกครั้ง หลังจากฟื้นตัว Caravaggio ตัดสินใจทำงานอย่างอิสระ ในเวลานี้ภาพวาดที่โด่งดังที่สุดในช่วงแรกของการสร้างสรรค์ของเขาปรากฏขึ้นทีละภาพ "หมอดู", "พักผ่อนบนเครื่องบินไปอียิปต์", "ชาวแม็กดาเลนผู้สำนึกผิด", "ชายหนุ่มถูกจิ้งจกกัด"

แต่ถึงแม้ว่าผลงานเหล่านี้เขาจะประกาศตัวเองว่าเป็นศิลปินที่มีความสามารถ แต่สาธารณชนก็ยังคงไม่แยแสเขา และด้วยความประสงค์แห่งโชคชะตาเท่านั้นผลงานหลายชิ้นจึงจบลงด้วยนักเลงศิลปะพระคาร์ดินัลฟรานเชสโกเดลมอนเตซึ่งรับเขาเข้ารับราชการด้วยเงินเดือนที่ค่อนข้างดี

ตามผู้ร่วมสมัยผู้อุปถัมภ์ของศิลปินไม่โดดเด่นด้วยความกตัญญูและความบริสุทธิ์ทางเพศ “ผู้หญิงไม่เคยได้รับเชิญไปงานเลี้ยงของเขา แต่ชายหนุ่มที่แต่งกายด้วยชุดสตรีก็เต้นรำอยู่ที่นั่น” เนื่องจากคาราวัจโจขึ้นอยู่กับความต้องการของลูกค้าโดยตรง ความเร้าอารมณ์ที่มีความโน้มเอียงแบบรักร่วมเพศจึงปรากฏในภาพวาดของเขาด้วย

น่าเสียดายที่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้น้อยมากเกี่ยวกับคาราวัจโจ เขายังไม่ได้แต่งงาน แต่เขาก็ไม่แยแสกับเพศหญิง “ คนจัดจ้านที่อาศัยอยู่ในพื้นที่ Banca”, “ ลอร่าและลูกสาวของเธอและอิซาเบลลาลูกสาวของเธอซึ่งเป็นเหตุให้เกิดการพิจารณาคดี”, “ Maddalena ภรรยาของ Michelangelo ที่อาศัยอยู่ใกล้ Piazza Navona” ทำลายหน้าต่างของสามีที่อิจฉา - ทั้งหมดนี้เป็นเพียงบันทึกเล็กๆ น้อยๆ จากนักเขียนชีวประวัติและผู้ให้ข้อมูลที่สังเกตการณ์แนวโน้มที่ก้าวหน้าในชีวิตศิลปะในช่วงหลายปีที่ผ่านมาตามลำดับการสืบสวน

ขอบคุณพระคาร์ดินัล เดล มอนเต คาราวัจโจได้รับงานหลักครั้งแรกสำหรับโบสถ์คอนทาเรลลีของโบสถ์โรมันซานลุยจิเดยฟรานเชสกา เรื่อง “การเรียกของอัครสาวกแมทธิว” และ “การพลีชีพของอัครสาวกแมทธิว” สิ่งนี้ส่งผลกระทบต่ออำนาจของเขาอย่างแน่นอนศิลปินเริ่มได้รับคำสั่งอันทรงเกียรติ

ในงานของเขา Caravaggio มีความหลงใหลในการวาดภาพมาโดยตลอด เขาบันทึกทุกรายละเอียดอย่างระมัดระวัง โดยพยายามทำให้ใกล้เคียงกับต้นฉบับมากขึ้น คาราวัจโจเป็นผู้แนะนำแนวใหม่สำหรับโรม - หุ่นนิ่งเช่นนี้ หากคุณลบรูปมนุษย์ ผลไม้ มีด อาหารเย็นที่เหลือ เครื่องดนตรี ออกจากผลงานประเภทของเขา รายละเอียดทั้งหมดเหล่านี้ยังคงใช้ชีวิตของตัวเองต่อไป ซึ่งเป็นตัวแทนของศูนย์กลางแหล่งท่องเที่ยวที่แทบจะเป็นอิสระ ในความหลงใหลในความเป็นธรรมชาติของคาราวัจโจ มีเพียงความปรารถนาเดียวเท่านั้น นั่นคือสะท้อนวัตถุ สภาพแวดล้อม และตัวอักษรให้ถูกต้องที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ จนถึงการใช้กระจกเป็นหน้าจอในการส่งภาพที่เป็นอิสระจากเรตินาและฟลักซ์แสงอันทรงพลังในการสร้างแบบจำลอง วัตถุ การใช้ไคอาโรสคูโรที่รุนแรงซึ่งก่อนหน้านี้ปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์ไม่ได้รับการต้อนรับ คาราวัจโจสามารถบรรลุความตึงเครียดที่ไม่ธรรมดาในกรอบหยุดนิ่งของผลงานของเขา ในเวลาเดียวกัน เป็นการยากมากที่จะตัดสินว่าอะไรสำคัญกว่ากัน: กระจกหรือแสงซึ่งส่องราวกับสปอตไลท์ในบริเวณที่สำคัญที่สุดของร่างกาย ชี้ให้ผู้ชมเห็นแก่นแท้ของแนวคิดที่ผืนผ้าใบได้อย่างแม่นยำ รู้สึก ความเป็นธรรมชาติของคาราวัจโจไม่ใช่ร่างโคลนที่ไร้วิญญาณ แต่เป็นการถ่ายทอดอารมณ์ภายในที่เกิดขึ้นที่นี่และเดี๋ยวนี้ด้วยภาพ ภาพของวีรบุรุษของเขาไม่สอดคล้องกับมาตรฐานในอุดมคติของการเคลื่อนไหวทางกิริยาท่าทางและวิชาการที่โดดเด่นในขณะนั้น เขาวาดภาพพวกเขาจากคนธรรมดาสามัญจากฝูงชนโดยไม่คำนึงถึงเนื้อเรื่องของภาพ

แต่ในโรมสิ่งที่ต้องการไม่ใช่ความคล้ายคลึงกับธรรมชาติ แต่เป็นความประณีตและความนับถือในแผนการและการกระทำ และแน่นอนว่าไม่ใช่ความเป็นธรรมชาติของตัวละครอันศักดิ์สิทธิ์ ดังนั้นคริสตจักรจึงไม่ยอมรับผลงานของคาราวัจโจบ่อยครั้ง เขาสร้างผลงานใหม่ตามหลักการของลูกค้า และภาพวาดที่ถูกปฏิเสธนั้นได้มาจากนักสะสมที่มีความรู้เกี่ยวกับการวาดภาพเป็นอย่างดี เจ้าหน้าที่คริสตจักรมักปฏิเสธภาพวาดของเขา คาราวัจโจกลายเป็นศิลปินอื้อฉาว ความนิยมของ Michelangelo เพิ่มมากขึ้น และในปี 1604 ข่าวลือเกี่ยวกับเขาก็แพร่สะพัดไปทั่วยุโรปเหนือ

นอกจากชื่อเสียงของศิลปินแล้ว กรณีการมีส่วนร่วมของเขาในเหตุการณ์อื้อฉาวก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน ลักษณะนิสัยของเขาเป็นคนอารมณ์ร้อน เอาแต่ใจตัวเอง ซึ่งใช้ชีวิตไปวันๆ ก็เริ่มชัดเจนมากขึ้นเรื่อยๆ ผู้ให้ข้อมูลคนหนึ่งที่สังเกตแนวโน้มของชีวิตศิลปะในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขียนเกี่ยวกับคาราวัจโจว่า“ ข้อเสียของเขาคือเขาไม่ใส่ใจในการทำงานในเวิร์คช็อปตลอดเวลา - หลังจากทำงานมาสองสัปดาห์เขาก็ปล่อยใจให้อยู่กับความเกียจคร้านหนึ่งเดือน มีดาบอยู่เคียงข้างและมีหน้าอยู่ข้างหลัง เขาย้ายจากบ่อนพนันแห่งหนึ่งไปอีกบ่อหนึ่ง พร้อมเสมอที่จะทะเลาะวิวาทและต่อสู้กันตัวต่อตัว ดังนั้นการเดินกับเขาจึงไม่ปลอดภัยอย่างยิ่ง”

ไปโรงเตี๊ยมกับเพื่อนๆ บ่อย ๆ ขว้างถาดใส่หน้าพนักงานเสิร์ฟ เสียงดังตอนกลางคืน ทะเลาะกับคู่แข่ง กระจกแตกจากเจ้าของบ้านที่ขี้อิจฉา ถืออาวุธโดยไม่ได้รับอนุญาต ดูถูกตำรวจ จำคุกหลายวัน - ทั้งหมด สิ่งนี้สร้างชื่อเสียงของเขาในสายตาของเจ้าหน้าที่ในฐานะบุคคลที่ไม่น่าเชื่อถือ

ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1606 ระหว่างการทะเลาะกัน คาราวัจโจสังหารรานุชโช ทอมมาโซนี ศิลปินเองก็ได้รับบาดเจ็บและถูกเพื่อนพาออกจากโรม ศาลตัดสินประหารชีวิตเขา และมีการเสนอรางวัลสำหรับการจับกุมเขา

ในปี 1607 เขาย้ายไปอาศัยอยู่ในมอลตา ที่นั่นในปี 1608 ศิลปินได้กลายเป็นอัศวินแห่งภาคีมอลตา และเกิดการทะเลาะกันอีกครั้งกับอัศวินผู้สูงศักดิ์ที่เขาได้รับบาดเจ็บ จากนั้นเข้าคุก หลบหนี ถูกไล่ออกจากคณะอัศวินซิซิลี คาราวัจโจรู้ว่าอัศวินที่เขาบาดเจ็บได้ส่งมือสังหารมาหาเขา ศิลปินกลับมาที่เนเปิลส์ เขาถูกหลอกหลอนด้วยความกลัว เขายังนอนมีดสั้นอีกด้วย แต่ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1609 ทหารรับจ้างได้แซงหน้าคาราวัจโจที่ธรณีประตูโรงเตี๊ยมแล้วแทงเขาที่หน้าด้วยมีดสั้น

เหนื่อยกับการผจญภัยทั้งหมด ศิลปินใฝ่ฝันที่จะกลับโรม แต่โทษประหารชีวิตยังไม่ถูกยกเลิก เขาได้ยินข่าวลือว่าต้องขอบคุณผู้อุปถัมภ์ผู้มีอิทธิพล รวมถึงพระคาร์ดินัลกอนซาโก ที่จะลงนามในการยกเลิกโทษประหารชีวิตในไม่ช้า จากเนเปิลส์เขาไปที่ท่าเรือเออร์โคลเพื่อรอฟังข่าวที่ชัดเจนยิ่งขึ้นที่นั่น แต่นี่เป็นครั้งสุดท้ายที่เหตุร้ายจะเกิดขึ้นกับเขา เขาเข้าใจผิดว่าเป็นโจรและถูกจับ แต่แล้วก็ได้รับการปล่อยตัว เพื่อนำสิ่งของที่ทิ้งไว้ในใบพัดอากาศกลับคืนสู่ฝั่งด้วยโรคมาลาเรียล้มป่วย และเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม พ.ศ. 2153 สิริอายุได้ 37 ปี สิ้นพระชนม์โดยไม่เคยรู้ว่าในวันที่ 31 กรกฎาคม พระสันตปาปา คำสั่งของคาราวัจโจประกาศนิรโทษกรรม

คาราวัจโจ--ชีวประวัติ

Michelangelo Merisi da Caravaggio ศิลปินชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่เกิดเมื่อวันที่ 29 กันยายน พ.ศ. 2114 ในเมืองมิลาน ในปี 1576 พ่อของเขาเสียชีวิตด้วยโรคระบาด ส่วนแม่และลูกๆ ของเขาย้ายไปที่คาราวัจโจ ซึ่งเป็นเมืองที่อยู่ไม่ไกลจากมิลาน Michelangelo อาศัยอยู่ที่นี่จนถึงปี 1591 ฉากและภาพบุคคลประเภทแรกที่เขียนในมิลานยังไม่รอด

ไมเคิลแองเจโลมีอารมณ์ร้อน การต่อสู้และการจำคุกกลายเป็นเพื่อนร่วมชีวิตของเขา ในปี ค.ศ. 1591 ศิลปินถูกบังคับให้หนีจากมิลานไปยังเวนิสแล้วจึงไปยังโรม

ที่นี่คาราวัจโจ (ในขณะที่เขาเริ่มถูกเรียกตามธรรมเนียมในหมู่ศิลปินหลังจากสถานที่เกิดของเขา) ได้พบกับศิลปินที่มีชื่อเสียงและผู้อุปถัมภ์ศิลปะเช่น Jan Bruegel the Velvet และยังศึกษาผลงานของ Leonardo, Giorgione และ Titian . ภาพวาดชิ้นแรกที่คาราวัจโจมาหาเราเองคือ “เด็กชายปอกผลไม้” (1593)

หลังจากเกือบเสียชีวิตด้วยอาการไข้ (ค.ศ. 1593) คาราวัจโจได้สร้างภาพวาดอัตชีวประวัติที่อาจมีชื่อว่า "Sick Bacchus" ในปีเดียวกันนั้น เขาได้วาดภาพเขียนหลายร่างชิ้นแรก โดยเปรียบเทียบระหว่างความสมจริงที่มีชีวิตกับกิริยาท่าทางที่เสื่อมโทรมและความเป็นวิชาการที่เกิดขึ้นใหม่ วีรบุรุษของคาราวัจโจคือผู้คนจากฝูงชนบนท้องถนน สวยงามและร่าเริง ในปี ค.ศ. 1594-1596 คาราวัจโจประสบกับช่วงเวลาที่ประสบผลสำเร็จ โดยทำงานให้กับพระคาร์ดินัลฟรานเชสโก เดล มอนติ ผู้อุปถัมภ์ของเขาที่บ้านพักของเขา (ภาพวาดหลายภาพในช่วงเวลานั้นยังคงอยู่จนถึงทุกวันนี้)

แม้ว่าเขาจะประสบความสำเร็จอย่างโดดเด่น แต่ในปี 1596 คาราวัจโจก็ถูกปฏิเสธไม่ให้เข้าเรียนที่ Academy of St. Luke ในปีเดียวกันนั้น เขาได้สร้างสรรค์หุ่นนิ่งบริสุทธิ์ชิ้นแรกในประวัติศาสตร์ของภาพวาดชาวอิตาลี “ตะกร้าผลไม้”

ในปีต่อๆ มา ศิลปินได้รับคำสั่งมากมายให้ตกแต่งโบสถ์ แต่ลูกค้าบางรายอาจไม่พอใจกับงานที่เสร็จสมบูรณ์

ในปี 1601 ในที่สุดคาราวัจโจก็เช่าห้องทำงานของตัวเองและเริ่มรับนักเรียน การฝังศพของเขา (1603) ถูกคัดลอกโดยศิลปินหลายคน (รวมถึง Rubens ผู้ยิ่งใหญ่ด้วย)

คาราวัจโจสลับการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกด้วยชีวิตที่ดุร้าย การต่อสู้ และการคุมขัง เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม ค.ศ. 1606 คาราวัจโจถูกกล่าวหาว่าฆ่าชายคนหนึ่งในการต่อสู้ ศิลปินประกาศว่าเป็นคนนอกกฎหมายจึงหนีไปที่เนเปิลส์ จากนั้นไปมอลตาและวาดภาพต่อไป ชีวิตของเขาที่นี่เต็มไปด้วยการผจญภัย (ในปี 1608 เขากลายเป็นอัศวินแห่งมอลตาด้วยซ้ำ) แต่สุขภาพของเขาถูกทำลายไปแล้ว ในเมืองปอร์โตดาร์โกเล คาราวัจโจเสียชีวิตด้วยไข้เมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม ค.ศ. 1610 พระราชกฤษฎีกาให้อภัยโทษของสมเด็จพระสันตะปาปาได้รับการตีพิมพ์หลังจากการสิ้นพระชนม์ของเขา

คาราวัจโจเป็นนักปฏิรูปจิตรกรรมยุโรปผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ก่อตั้งความสมจริงแห่งศตวรรษที่ 17 วิธีการของเขาโดดเด่นด้วยการต่อต้านแสงและเงาที่คมชัด

ความสำคัญของคาราวัจโจกลายเป็นสิ่งที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน เพราะไม่มีใครอื่นนอกจากเขาเป็นคนแรกในประวัติศาสตร์ศิลปะยุโรปที่ประกาศว่าแก่นแท้ของภาพทางศิลปะนั้นเป็นปรากฏการณ์ที่เป็นรูปธรรมอย่างยิ่ง ผู้คนในกิจกรรมที่มีลักษณะเฉพาะของพวกเขา สิ่งต่าง ๆ ที่ล้อมรอบพวกเขาในความเป็นจริง . นวัตกรรมในแนวคิดของคาราวัจโจวางอยู่บนความตรงไปตรงมาอันโหดร้าย ซึ่งภาพวาดได้กลายมาเป็นการสร้างชีวิตใหม่อย่างแท้จริง ยิ่งไปกว่านั้น ทัศนคติที่สร้างสรรค์ของปรมาจารย์เช่นเดียวกับผู้ติดตามจำนวนมากในประเทศยุโรปต่างๆ ที่เรียกว่า "พวกคาราวัจโจ" ไม่ได้เปลี่ยนไปแม้ว่าพวกเขาจะหันไปสนใจเรื่องศาสนาก็ตาม

อิทธิพลของคาราวัจโจต่องานศิลปะในเวลาต่อมาทั้งหมดนั้นยิ่งใหญ่มากจนไม่มีอะไรเทียบได้ แม้แต่อิทธิพลของ Jan van Eyck, Leonardo da Vinci, Raphael, Titian และ Michelangelo ก็ยังไม่ครอบคลุมนัก หากเราตั้งชื่ออย่างน้อยสองสามชื่อของผู้ที่ได้รับอิทธิพลที่สำคัญหรือเด็ดขาด ความคิดเห็นก็ไม่จำเป็นอยู่แล้ว: Ribera, Zurbaran, Velazquez และ Murillo ในสเปน, Rubens และ Jordaens ใน Flanders, Rembrandt และ Vermeer ใน Holland, Georges de La Tour พี่น้อง Lenain และอีกส่วนหนึ่งเป็น Poussin ในฝรั่งเศส ในอิตาลีในศตวรรษที่ 17 ดูเหมือนว่าไม่มีจิตรกรสักคนเดียวที่ไม่ได้มาเป็น "นักคาราวัจโจ" ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง

ศิลปะไม่ได้มุ่งเน้นไปที่อุดมคติอีกต่อไป แต่มองเห็นในธรรมชาติ เช่นเดียวกับในชีวิต คือการมีอยู่ของหลักการที่ตรงกันข้ามพร้อมกัน ในแง่นี้ "ตะกร้าผลไม้" ของคาราวัจโจที่กล่าวมาข้างต้นกลายเป็นสิ่งที่บ่งบอกได้มากโดยที่นอกจากผลไม้และใบไม้ที่สุกและชุ่มฉ่ำแล้วยังมีของที่เน่าเสียและเหี่ยวเฉาอีกด้วยด้วยเหตุนี้ภาพจึงไม่ได้เป็นสิ่งที่น่าภาคภูมิใจในธรรมชาติและ ชีวิต แต่สะท้อนความเศร้าถึงแก่นแท้ของการดำรงอยู่ของเรา...

มิเกลันเจโล เมริซี ดา คาราวัจโจประสูติในปี ค.ศ. 1571 ในอิตาลี แคว้นลอมบาร์เดีย ยังไม่ทราบว่าชายที่โดดเด่นคนนี้เกิดที่ไหน หรือวันเกิดของเขา นักวิทยาศาสตร์แนะนำว่าเขาอาจเกิดที่มิลานหรือในเมืองเล็ก ๆ ใกล้มิลาน - คาราวัจโจ Michelangelo เป็นลูกชายคนโตในครอบครัว เขามีพี่ชายและน้องสาวสามคนซึ่งเป็นคนสุดท้อง พ่อของพวกเขาเป็นคนงานก่อสร้างและมีเงินเดือนและการศึกษาที่ดี

เมื่อโรคระบาดเริ่มขึ้นในปี 1576 ครอบครัวของไมเคิลแองเจโลต้องย้ายจากมิลานกลับไปที่คาราวัจโจ ในปี ค.ศ. 1577 พ่อของเขาเสียชีวิต และจากนั้นปัญหาบางอย่างก็เริ่มเกิดขึ้นในครอบครัว ไม่มีอะไรเป็นที่รู้จักในช่วงเวลานี้ เกี่ยวกับชีวประวัติของ Michelangelo Merisi.

วันต่อมา พ.ศ. 1584 ขัดจังหวะช่วงนี้ Michelangelo กลายเป็นลูกศิษย์ของ Simone Peterzano ศิลปินชาวมิลาน หลังจากศึกษากับจิตรกรที่ถูกลืมอย่างไม่ยุติธรรมคนนี้ Michelangelo ควรจะได้รับตำแหน่งศิลปิน แต่น่าเสียดายที่ไม่มีข้อเท็จจริงสนับสนุนเกี่ยวกับเรื่องนี้รอดมาได้

ในปี 1592 ครอบครัวคาราวัจโจประสบโศกนาฏกรรมอีกครั้ง - แม่ของพวกเขาเสียชีวิต หลังจากเหตุการณ์นี้ มรดกทั้งหมดของพ่อแม่ก็ถูกแบ่งให้กับลูกๆ Michelangelo ได้รับส่วนแบ่งที่ดีซึ่งเพียงพอที่จะออกจากบ้านเกิดและย้ายไปโรม ตามรายงานบางฉบับ Michelangelo ไม่เพียงแต่หนีจากมิลานเท่านั้น นักเขียนชีวประวัติหลายคนเชื่อว่าเขาฆ่าชายคนหนึ่งหรือได้รับบาดเจ็บสาหัส ดังนั้นเขาจึงจำเป็นต้องย้าย

ในระหว่างที่เขาอยู่ในเมืองหลวงของอิตาลีเป็นครั้งแรก Michelangelo Merisi da Caravaggio ประสบปัญหาในการหางาน แต่ในไม่ช้าเขาก็กลายเป็นเด็กฝึกงานของ Giuseppe Cesari ซึ่งในเวลานั้นถือว่าเป็นหนึ่งในศิลปินที่เก่งที่สุดในอิตาลี แต่ความร่วมมือของพวกเขามีอายุสั้น คาราวัจโจเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลหลังจากถูกม้าชนอย่างแรง หลังจากฟื้นตัวเขาก็ตัดสินใจทำงานด้วยตัวเอง

ตอนนั้นเองที่พระคาร์ดินัล Francesco del Moite พบกับ Michelangelo ระหว่างทาง เขาไปพบภาพวาดของคาราวัจโจหลายภาพและชอบภาพเหล่านั้นมาก มอยต์เป็นคนมีการศึกษาและมีวัฒนธรรม ชื่นชมงานศิลปะ และเป็นเพื่อนกับกาลิเลโอ ในปี ค.ศ. 1597 พระคาร์ดินัลรับศิลปินหนุ่มเข้ารับราชการโดยให้เงินเดือนที่ดีแก่เขา อีก 3 ปีผ่านไปจากชีวประวัติของ Michelangelo และพวกเขาก็ไม่ได้ไร้ผล สังเกตเห็นศิลปินและเริ่มได้รับคำสั่งซื้อมากขึ้นเรื่อยๆ ในเวลานี้เองที่เขาวาดภาพเช่น "การเรียกของอัครสาวกมัทธิว" และ "การพลีชีพของอัครสาวกแมทธิว" รวมถึง "การตรึงกางเขนของอัครสาวกเปโตร"

ผู้ร่วมสมัยของ Caravgio ประหลาดใจกับความสามารถของเขา เขาวาดภาพได้สมจริงมาก ภาพวาดของเขาเต็มไปด้วยเรื่องราวดราม่าและเป็นต้นฉบับมาก เขาวาดภาพขัดกับมาตรฐานศาสนาที่มีอยู่ในขณะนั้น แน่นอนว่ายังมีฝ่ายตรงข้ามกับงานของเขาด้วยซึ่งเชื่อว่าเขาวาดภาพนักบุญในลักษณะที่ติดดิน ดังนั้นภาพวาดของเขา “นักบุญมัทธิวและทูตสวรรค์” จึงถูกบาทหลวงในคริสตจักรปฏิเสธว่าไม่คู่ควร มันเป็นภาพวาดนี้ที่ได้มาโดยนักสะสมชื่อดังในยุคนั้น Marquis Vincenzo Giustiniani ซึ่งต่อมาได้ซื้อภาพวาดมากกว่า 15 ภาพจาก Caravaggio Michelangelo เขียนภาพวาดใหม่ที่ถูกปฏิเสธโดยคริสตจักร

ภายในปี 1604 Michelangelo Merisi da Caravaggio ได้กลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดของอิตาลีในช่วงเวลาของเขา แต่ไม่เพียงเท่านั้น เขายังเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินที่อื้อฉาวที่สุด เนื่องจากการถกเถียงอย่างเผ็ดร้อนเกิดขึ้นรอบภาพวาดของเขาเสมอ แต่ชื่อของคาราวัจโจก็มีความเกี่ยวข้องกับความอื้อฉาวความรุ่งโรจน์ของอาชญากรด้วย ชื่อของเขาปรากฏมากกว่า 10 ครั้งในรายชื่อผู้ที่ฝ่าฝืนกฎหมายด้วยการแสดงตลกที่ไม่ระมัดระวัง ในจำนวนนี้ เราสามารถแสดงรายการได้ เช่น การถืออาวุธมีดโดยไม่ได้รับอนุญาต (คาราวัจโจถือมีดสั้นเล่มใหญ่ติดตัวไปด้วย) การขว้างถาดใส่หน้าพนักงานเสิร์ฟ การทำลายกระจกในบ้าน ศิลปินยังติดคุกอยู่ระยะหนึ่งด้วยซ้ำ เมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม 1606 Michelangelo Merisi da Caravaggio สังหารชายคนหนึ่ง- หากก่อนหน้านี้ตอนที่เขายังอาศัยอยู่ในบ้านเกิด ความจริงข้อนี้ยังไม่ได้รับการยืนยัน คราวนี้ก็รู้แน่ชัด หลังจากทะเลาะกันระหว่างเล่นบอล เหตุร้ายนี้ก็เกิดขึ้น ไมเคิลแองเจโลต้องหนี เขาต้องใช้เวลาอีก 4 ปีที่เหลืออยู่ในการเนรเทศ

ตอนแรกเขาอยู่ไม่ไกลจากกรุงโรม เขายังคงหวังว่าเขาจะได้รับการอภัยโทษ เมื่อตระหนักว่านี่เป็นไปไม่ได้ เขาจึงไปที่เนเปิลส์ และถึงที่นั่นเขาก็พบลูกค้า หลังจากอยู่ได้ 9 เดือนเขาก็ย้ายไปมอลตา ในมอลตา คาราวัจโจทำงานได้อย่างมีประสิทธิผลมาก และสำหรับการรับใช้ Order of Malta นั้น Michelangelo Merisi da Caravaggio ได้รับแต่งตั้งให้เป็นอัศวิน แต่ทุกอย่างก็ไม่ราบรื่นนักอารมณ์ของศิลปินก็ทำให้ตัวเองรู้สึกได้ หลังจากการปะทะกันอีกครั้งกับที่ปรึกษาระดับสูงในคำสั่งนี้ Michelangelo ก็ถูกจำคุกซึ่งเขาหลบหนีไปยังซิซิลี

ในช่วงบั้นปลายชีวิตของศิลปิน เจ้าหน้าที่ไม่ได้ตามหาเขาอีกต่อไป ตอนนี้เขามีอันตรายอีกอย่างหนึ่ง นั่นคือการแก้แค้นของเหล่าฮอสปิทัลเลอร์ ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1609 มีเกลันเจโลได้รับบาดเจ็บสาหัส ใบหน้าของเขาเสียโฉม ในปี 1610 การประชดเล่นเรื่องตลกที่โหดร้ายกับศิลปิน เขาติดคุก แต่ไม่ได้ตั้งใจ! ไม่นานเขาก็ได้รับการปล่อยตัว แต่เขาล้มป่วยด้วยโรคมาลาเรียและเสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม ค.ศ. 1610 สิริอายุได้ 39 ปี

จิตรกรชาวอิตาลีซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของ Baroque Michelangelo Merisi da Caravaggio เกิดเมื่อวันที่ 28 กันยายน ค.ศ. 1573 ในหมู่บ้าน Caravaggio ของอิตาลี พ่อของเขาเป็นเมเจอร์โดโมและเป็นสถาปนิกของ Marquis Caravaggio จนถึงต้นทศวรรษที่ 1590 Michelangelo da Caravaggio ศึกษากับศิลปินชาวมิลาน Simone Peterzano และเดินทางไปโรมประมาณปี 1593 ในตอนแรกเขายากจนและทำงานรับจ้าง หลังจากนั้นไม่นาน Cesari d'Arpino จิตรกรผู้โด่งดังก็รับ Caravaggio มาเป็นผู้ช่วยในเวิร์คช็อปของเขาซึ่งเขาวาดภาพหุ่นนิ่งบนภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ของปรมาจารย์

ในเวลานี้ ภาพวาดของคาราวัจโจในชื่อ "Little Sick Bacchus" และ "Boy with a Basket of Fruit" ก็ถูกวาดเช่นกัน

โดยธรรมชาติแล้วเขาเป็นศิลปินที่ทำให้เขาตกอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบากและอันตราย เขาต่อสู้กับการดวลหลายครั้งซึ่งเขาถูกจำคุกซ้ำแล้วซ้ำอีก เขามักจะใช้เวลาอยู่ร่วมกับนักพนัน นักต้มตุ๋น นักวิวาท และนักผจญภัย ชื่อของเขามักปรากฏในพงศาวดารตำรวจ

ในปี ค.ศ. 1595 ในนามของพระคาร์ดินัลฟรานเชสโก มาเรีย เดล มอนเต คาราวัจโจได้พบกับผู้อุปถัมภ์ผู้มีอิทธิพลซึ่งแนะนำให้เขารู้จักกับสภาพแวดล้อมทางศิลปะของกรุงโรม สำหรับพระคาร์ดินัลเดลมอนเต ศิลปินวาดภาพที่ดีที่สุดบางส่วนของเขา ได้แก่ "Fruit Basket", "Bacchus" และ "Lute Player" ในช่วงปลายทศวรรษ 1590 ศิลปินได้สร้างผลงานเช่น "คอนเสิร์ต", "กามเทพผู้ชนะ", "หมอดู", "นาร์ซิสซัส" คาราวัจโจเปิดโอกาสใหม่ๆ ในการวาดภาพ โดยเปลี่ยนมาสู่ภาพนิ่งที่ "บริสุทธิ์" และประเภท "ผจญภัย" เป็นครั้งแรก ซึ่งได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในหมู่ผู้ติดตามของเขา และได้รับความนิยมในการวาดภาพของชาวยุโรปในศตวรรษที่ 17

ผลงานทางศาสนาในยุคแรกๆ ของคาราวัจโจ ได้แก่ ภาพวาด "Saint Martha Conversing with Mary Magdalene", "Saint Catherine of Alexandria", "Saint Mary Magdalene", "The Ecstasy of Saint Francis", "Rest on the Flight into Egypt", "Judith" , "การเสียสละของอับราฮัม" .

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 16-17 คาราวัจโจได้สร้างภาพวาดสองรอบโดยอิงจากฉากชีวิตของอัครสาวก ในปี ค.ศ. 1597-1600 มีการวาดภาพสามภาพที่อุทิศให้กับอัครสาวกแมทธิวสำหรับโบสถ์ Contarelli ในโบสถ์ San Luigi dei Francesi ในกรุงโรม ในจำนวนนี้ มีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิต - "การเรียกของอัครสาวกมัทธิว" และ "การพลีชีพของอัครสาวกแมทธิว" (1599-1600) สำหรับโบสถ์เซราซีในโบสถ์ซานตามาเรียเดลโปโปโลในโรม คาราวัจโจได้แต่งเพลงสองรายการ ได้แก่ "การกลับใจของซาอูล" และ "การตรึงกางเขนของอัครสาวกเปโตร"

ในปี 1602-1604 ศิลปินวาดภาพ "Entombment" ("Descent from the Cross") สำหรับโบสถ์ Santa Maria ใน Valicella ในกรุงโรม ในปี 1603-1606 เขาได้สร้างเพลง "Madonna di Loreto" สำหรับโบสถ์ Sant'Agostino ในปี ค.ศ. 1606 มีการวาดภาพจิตรกรรม "การอัสสัมชัญของพระนางมารีย์"

ในปี 1606 หลังจากการทะเลาะกันระหว่างเกมบอลและการสังหาร Rannuccio Tommasoni คู่แข่งของเขา Caravaggio หนีจากโรมไปยังเนเปิลส์จากที่ซึ่งเขาย้ายไปที่เกาะมอลตาในปี 1607 ซึ่งเขาได้รับการยอมรับให้อยู่ในเครื่องราชอิสริยาภรณ์มอลตา อย่างไรก็ตาม หลังจากทะเลาะกับสมาชิกระดับสูงของคณะ เขาถูกจำคุก จากที่ซึ่งเขาหนีไปที่ซิซิลีแล้วไปทางตอนใต้ของอิตาลี

ในปี 1609 คาราวัจโจเดินทางกลับไปยังเนเปิลส์ ซึ่งเขารอการอภัยโทษและได้รับอนุญาตให้กลับไปยังโรม

ในระหว่างการเดินทางของเขา ศิลปินได้สร้างผลงานจิตรกรรมทางศาสนาที่โดดเด่นจำนวนหนึ่ง ในเนเปิลส์ เขาได้วาดภาพแท่นบูชาขนาดใหญ่ "The Seven Works of Mercy" (โบสถ์ Pio Monte della Misaricordia), "Madonna of the Rosary" และ "The Flagellation of Christ" ในมอลตาสำหรับโบสถ์ซานโดเมนิโกมัจจิโอเรเขาสร้างภาพวาด "การตัดหัวของยอห์นผู้ให้บัพติศมา" และ "นักบุญเจอโรม" ในซิซิลี - "การฝังศพของเซนต์ลูเซีย" สำหรับโบสถ์เซนต์ลูเซีย "การฟื้นคืนชีพของ ลาซารัส” สำหรับพ่อค้าชาว Genoese Lazzari และ “ความรักของคนเลี้ยงแกะ” สำหรับโบสถ์ Santa Maria degli Angeli ผลงานล่าสุดของคาราวัจโจยังรวมถึงภาพวาด "David with the Head of Goliath" ซึ่งศีรษะของ Goliath ควรจะแสดงถึงภาพเหมือนตนเองของศิลปิน

ในปี 1610 หลังจากได้รับการอภัยโทษจากพระคาร์ดินัลกอนซากา ศิลปินก็ขนสัมภาระขึ้นเรือโดยตั้งใจจะกลับไปยังกรุงโรม แต่ไม่เคยไปถึงจุดหมายเลย บนฝั่งเขาถูกทหารสเปนจับกุมโดยไม่ได้ตั้งใจและถูกควบคุมตัวเป็นเวลาสามวัน

เมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม ค.ศ. 1610 คาราวัจโจเสียชีวิตด้วยโรคมาลาเรียในเมืองปอร์โต เออร์โกเล ประเทศอิตาลี เมื่ออายุได้ 37 ปี

ผลงานของคาราวัจโจมีอิทธิพลอย่างมากไม่เพียง แต่ต่อศิลปินชาวอิตาลีหลายคนในศตวรรษที่ 17 เท่านั้น แต่ยังรวมถึงปรมาจารย์ชั้นนำของยุโรปตะวันตกด้วย - Peter Paul Rubens, Diego Velazquez, Jose de Ribera และยังให้กำเนิดทิศทางใหม่ในงานศิลปะ - Caravaggism .

เนื้อหานี้จัดทำขึ้นตามข้อมูลจากโอเพ่นซอร์ส