อะไรคือความแตกต่างระหว่างคำ: คำสารภาพและบทพูดคนเดียว?
บทพูดคนเดียวสามารถอยู่ในหัวข้อใดก็ได้ คำสารภาพเป็นเรื่องส่วนตัวมาก เป็นสภาวะจิตใจของแต่ละบุคคล
วันนี้เราจะมาฟังเพลงของ แอล. บีโธเฟน เกี่ยวกับเรื่องไหน นักเขียนชาวฝรั่งเศส R. Roldan กล่าวว่า "นี่เป็นบทพูดคนเดียวที่ไม่มีคำพูด เป็นคำสารภาพที่เป็นความจริงและน่าทึ่ง ซึ่งสามารถพบได้ในดนตรี... ไม่มีคำใดคำหนึ่งที่นี่ แต่เพลงนี้สามารถเข้าใจได้สำหรับทุกคน"
เสียง ฉัน ส่วนหนึ่ง การวิเคราะห์.
เมโลดี้-เบส-แฝดสาม
มนุษย์ - ความเศร้าโศกของมนุษย์ - โลกรอบตัว
องค์ประกอบทั้งสามนี้พัฒนาได้อย่างไร?
ความอ่อนโยน ความโศกเศร้า การสะท้อน วัดความเคลื่อนไหวโยกของเสียงกลาง ทันใดนั้นก็มีเสียงเพลงร้องขึ้นเล็กน้อย “สิ่งนี้เกิดขึ้นกับฉันจริงๆเหรอ? - ผู้ชายคิด เธอพยายามอย่างกระตือรือร้นและต่อเนื่องที่จะไปถึงจุดลงทะเบียนแสง แต่ท่วงทำนองก็ค่อยๆเข้าสู่เบส มนุษย์สลายไปด้วยความโศกเศร้า หายไปในนั้นอย่างสมบูรณ์ และธรรมชาติยังคงไม่เปลี่ยนแปลง ผสานกับปัญหา คอร์ดสุดท้ายเปรียบเสมือนการคลุมคนด้วยแผ่นหินหนักๆ
เสียงส่วน P
ทำนองนี้สร้างแรงบันดาลใจให้กับภาพอะไร?
นี่คือเกาะ ความสุขเล็กๆ น้อยๆ- B. Aget เรียกมันว่า "ดอกไม้ระหว่างสองเหว"
เนื้อเพลงท่อนนี้คืออะไร?
บางคนคิดว่า ภาพดนตรี Juliet Guicciardi และคนอื่นๆ ละเว้นคำอธิบายที่เป็นรูปเป็นร่างของส่วนที่ลึกลับ น้ำเสียงสามารถตีความได้จากความสง่างามที่ไม่โอ้อวดไปจนถึงอารมณ์ขันที่เห็นได้ชัดเจน คนๆ นี้คงเคยทำอะไรบางอย่างในอดีตกาล ความรัก มุมหนึ่งของธรรมชาติ วันหยุด G. Neuhaus บอกว่ามันคือ “ดอกไม้ใบร่วง”
เสียงส่วนที่ III
สมาคมอะไรเกิดขึ้น?
ดูเหมือนพายุ กวาดล้างทุกสิ่งที่ขวางหน้า คลื่นเสียงสี่คลื่นกลิ้งเข้ามาด้วยความกดดันมหาศาล แต่ละคลื่นจบลงด้วยการฟาดอันแหลมคมสองครั้ง - องค์ประกอบต่างๆกำลังโหมกระหน่ำ แต่มาถึงหัวข้อที่สอง เสียงบนของเธอกว้างและไพเราะ: เธอบ่นและประท้วง สถานะของความตื่นเต้นสุดขีดนั้นยังคงอยู่ได้ด้วยการคลอ - ในการเคลื่อนไหวแบบเดียวกับในช่วงเริ่มต้นของตอนที่ 3 ที่มีพายุ บางครั้งดูเหมือนว่าความอ่อนล้าโดยสมบูรณ์เข้ามา แต่บุคคลนั้นลุกขึ้นอีกครั้งเพื่อเอาชนะความทุกข์
นี่คือส่วนที่โดดเด่นของโซนาต้าและเป็นบทสรุปตามธรรมชาติของเหตุการณ์ที่น่าทึ่ง ทุกสิ่งทุกอย่างที่นี่ก็เหมือนกับชีวิตของผู้คนมากมายที่มีชีวิตอยู่เพื่อการต่อสู้และเอาชนะความทุกข์
“ปาเตติค โซนาตา” หมายเลข 8
โซนาต้าเขียนโดยแอล. บีโธเฟนในปี พ.ศ. 2341 ชื่อนี้เป็นของผู้แต่งเอง มาจากคำภาษากรีกว่า "สิ่งที่น่าสมเพช" - ด้วยอารมณ์ที่ยกระดับและสูงขึ้น ชื่อนี้ใช้กับโซนาต้าทั้งสามส่วนแม้ว่า "ความอิ่มเอมใจ" นี้จะแสดงออกมาแตกต่างกันในแต่ละส่วนก็ตาม
ฉัน ส่วนหนึ่ง เขียนด้วยจังหวะเร็วในรูปของโซนาตาอัลเลโกร จุดเริ่มต้นของโซนาต้านั้นผิดปกติ: “ บทนำที่ช้าฟังดูเศร้าหมองและในเวลาเดียวกันก็เคร่งขรึม เสียงที่ดังขึ้นจากด้านล่างนั้นค่อยๆ สูงขึ้นเรื่อยๆ ทำนองอันไพเราะพร้อมคำอธิษฐานโดยมีคอร์ดอันสงบเป็นฉากหลัง
หลังจากการแนะนำตัว โซนาตาอัลเลโกรจะเริ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว
พรรคหลัก มีลักษณะคล้ายคลื่นพายุ เมื่อเทียบกับพื้นหลังของเสียงเบสที่กระสับกระส่าย ท่วงทำนองของเสียงบนขึ้นลงอย่างกังวล
การเชื่อมโยงฝ่าย ค่อยๆ สงบความตื่นเต้นของธีมหลัก และนำไปสู่ความไพเราะและไพเราะ ปาร์ตี้ด้านข้าง
ตรงกันข้ามกับกฎที่กำหนดไว้ในโซนาตาของเวียนนาคลาสสิก ส่วนด้านข้างของ "Pathétique Sonata" ฟังดูไม่ได้อยู่ในคู่ขนานหลัก แต่อยู่ในชื่อรองที่มีชื่อเดียวกัน
คำถามทดสอบและการบ้านสำหรับนักเรียน
1. แอล บีโธเฟน เกิดในปีใด
ก).1670,
ข). พ.ศ. 2413
ใน).พ.ศ. 2313
2. บีโธเฟนเกิดที่ไหน?
ก)ในเมืองบอนน์
ข). ในปารีส
ใน). ในเบอร์เกน
3. ใครเป็นครูของเบโธเฟน?
ก) ฮันเดล จี.เอฟ.
ข).เนฟี่ เค.จี.
ใน). โมซาร์ท วี.
4. Beethoven เขียนเพลง Moonlight Sonata เมื่ออายุเท่าใด
ก) เมื่ออายุ 50 ปี
ข). เมื่ออายุ 41 ปี.
ใน).เมื่ออายุ 21 ปี.
5. ทันเวลาแห่งความรักของผู้หญิงคนไหนที่เบโธเฟนเขียนเพลง Moonlight Sonata?
ก)จูเลียต กุยคาร์ดี.
B).จูเลียต คาปูเล็ต ใน). โจเซฟีน เดม.
6. กวีคนไหนตั้งชื่อให้โซนาตาหมายเลข 14 “แสงจันทร์”?
ก) และชิลเลอร์
ข).แอล. เรลชแท็บ.
ใน). ไอ.เชงค์.
7. งานใดไม่ใช่งานของเบโธเฟน
ก) "โซนาต้าน่าสงสาร"
ข). "ฮีโร่ซิมโฟนี"
ใน),."ร่างปฏิวัติ".
8. เบโธเฟนเขียนซิมโฟนีกี่เพลง?
ภารกิจที่ 1
ฟังผลงานสองชิ้น ตัดสินตามสไตล์ ชิ้นไหนเป็นของ L. Beethoven อธิบายความคิดเห็นของคุณ
พวกเขาฟัง: "Prelude No. 7" โดย F. Chopin และ "Sonata" หมายเลข 14, การเคลื่อนไหวที่ 3 โดย L. Beethoven
ซิมโฟนี
ซิมโฟนี (จากภาษากรีก συμφωνία - "ความสอดคล้อง") - ประเภทของดนตรีบรรเลงไพเราะในรูปแบบหลายส่วนพร้อมเนื้อหาทางอุดมการณ์พื้นฐาน
เนื่องจากมีความคล้ายคลึงกันในโครงสร้างด้วย โซนาต้าโซนาต้าและซิมโฟนีรวมกันภายใต้ชื่อทั่วไป” วงจรโซนาต้า-ซิมโฟนิก - ซิมโฟนีคลาสสิก (ตามที่ปรากฏในผลงานของคลาสสิกเวียนนา - Haydn, Mozart และ Beethoven) มักจะมีสี่การเคลื่อนไหว
การเคลื่อนไหวครั้งที่ 1 ด้วยจังหวะเร็ว เขียนในรูปแบบโซนาตา
ประการที่ 2 การเคลื่อนไหวช้าๆ เขียนในรูปแบบของการแปรผัน rondo rondo sonata การเคลื่อนไหวสามแบบเชิงซ้อน
ที่ 3 - scherzo หรือ minuet - ในรูปแบบไตรภาคี
การเคลื่อนไหวที่ 4 ด้วยจังหวะเร็ว - ในรูปแบบโซนาต้าในรูปแบบของ rondo หรือ rondo sonata
โปรแกรมซิมโฟนีเป็นสิ่งหนึ่งที่สัมพันธ์กัน เนื้อหาที่รู้จักกำหนดไว้ในโปรแกรมและแสดงในชื่อหรือคำบรรยาย - "Pastoral Symphony" ของ Beethoven, "Fantasy Symphony" ของ Berlioz, Symphony No. 1 ของ Tchaikovsky "Winter Dreams" เป็นต้น
งานมอบหมายสำหรับนักเรียน
การฟังและวิเคราะห์ชิ้นส่วนจากซิมโฟนี โปรแกรม Kritskaya E.D. “ดนตรี”
ใน Mozart Symphony No. 40 นิทรรศการ
1. ร้องทำนองโซลเฟจหลัก ร้องตามข้อความที่คุณประดิษฐ์ขึ้นเอง
2. ฟังและวาดแนวทำนองของเพลงหลัก
3. ขณะฟัง ให้วาดภาพศิลปะที่เกิดขึ้น
4. เขียนคะแนนจังหวะสำหรับ DMI
5. เรียนรู้การเคลื่อนไหวเป็นจังหวะที่นำเสนอและเรียบเรียงดนตรีด้นสดเป็นจังหวะ
A.P. Borodin Symphony หมายเลข 2 “Bogatyrskaya”
1. ธีมหลัก: ร้องเพลง เล่นเมทัลโลโฟน เปียโน
2. เปรียบเทียบ ภาพดนตรีกับงานศิลปะ - A. Vasnetsov "Bogatyrs"
พี. ไชคอฟสกี ซิมโฟนี หมายเลข 4 ตอนจบ
1. ร้องเพลง หัวข้อหลักพร้อมกับหยุดร้องเพลง “มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่งนา”
2. แสดงดนตรีประกอบเป็นจังหวะกับเครื่องดนตรีที่มีเสียงดัง
ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน
แสงจันทร์โซนาต้า
เรื่องนี้เกิดขึ้นในปี 1801 นักแต่งเพลงที่เศร้าหมองและไม่เข้าสังคมตกหลุมรัก เธอคือใครที่ชนะใจนักสร้างสรรค์ผู้เก่งกาจ? อ่อนหวานสวยงามในฤดูใบไม้ผลิด้วยใบหน้าที่เหมือนนางฟ้าและรอยยิ้มอันศักดิ์สิทธิ์ดวงตาที่คุณอยากจะจมน้ำตาย Juliet Guicciardi ขุนนางวัย 16 ปี
ในจดหมายถึง Franz Wegeler บีโธเฟนถามเพื่อนเกี่ยวกับสูติบัตรของเขา โดยอธิบายว่าเขากำลังคิดจะแต่งงาน คนที่เขาเลือกคือ Juliet Guicciardi หลังจากปฏิเสธเบโธเฟน แรงบันดาลใจของเพลงโซนาต้าแสงจันทร์ได้แต่งงานกับนักดนตรีธรรมดาๆ คือเคานต์ กัลเลนเบิร์กในวัยเยาว์ และไปอิตาลีกับเขาด้วย
“Moonlight Sonata” ควรเป็นของขวัญหมั้นหมาย ซึ่ง Beethoven หวังโน้มน้าวให้ Giulietta Guicciardi ยอมรับข้อเสนอการแต่งงานของเขา อย่างไรก็ตามความหวังในการแต่งงานของผู้แต่งไม่เกี่ยวข้องกับการกำเนิดของโซนาต้า "Moonlight" เป็นหนึ่งในสองโซนาตาที่ตีพิมพ์ภายใต้ชื่อทั่วไป Opus 27 ซึ่งทั้งสองบทแต่งขึ้นในฤดูร้อนปี 1801 ซึ่งเป็นปีเดียวกับที่ Beethoven เขียนจดหมายสะเทือนอารมณ์และโศกเศร้าถึงเพื่อนในโรงเรียนของเขา Franz Wegeler ในเมืองบอนน์และเป็นฉบับแรก เวลายอมรับว่าเขาเริ่มมีปัญหาการได้ยิน
"Moonlight Sonata" เดิมเรียกว่า "Garden Arbor Sonata" หลังจากการตีพิมพ์ของ Beethoven และโซนาตาชุดที่สองมีชื่อทั่วไปว่า "Quasi una Fantasia" (ซึ่งแปลได้ว่า "Fantasy Sonata"); สิ่งนี้ทำให้เรารู้ถึงอารมณ์ของผู้แต่งในขณะนั้น เบโธเฟนอยากจะเลิกสนใจอาการหูหนวกที่กำลังจะเกิดขึ้น ในขณะเดียวกัน เขาก็ได้พบและตกหลุมรักจูเลียต นักเรียนของเขา ชื่อโด่งดัง“ Lunar” เกิดขึ้นโดยบังเอิญ มันถูกมอบให้กับโซนาต้าโดยนักประพันธ์ชาวเยอรมันนักเขียนบทละครและนักวิจารณ์เพลง Ludwig Relstab
Relstab กวี นักประพันธ์ และนักวิจารณ์ดนตรีชาวเยอรมัน พบกับ Beethoven ในกรุงเวียนนาไม่นานก่อนที่นักแต่งเพลงจะเสียชีวิต เขาส่งบทกวีหลายบทของเบโธเฟนมาด้วยความหวังว่าเขาจะนำบทกวีเหล่านี้ไปใช้ เบโธเฟนพิจารณาบทกวีต่างๆ และทำเครื่องหมายบางบทด้วย แต่ฉันไม่มีเวลาทำอะไรอีกแล้ว ในระหว่างการแสดงผลงานของเบโธเฟนหลังมรณกรรม Relstab ได้ยินบทประพันธ์ที่ 27 หมายเลข 2 และในบทความของเขาตั้งข้อสังเกตอย่างกระตือรือร้นว่าจุดเริ่มต้นของโซนาตาทำให้เขานึกถึงการเล่นแสงจันทร์บนพื้นผิวทะเลสาบลูเซิร์น ตั้งแต่นั้นมางานนี้จึงถูกเรียกว่า “Moonlight Sonata”
การเคลื่อนไหวครั้งแรกของโซนาต้าถือเป็นการเคลื่อนไหวที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งอย่างแน่นอน ผลงานที่มีชื่อเสียงบีโธเฟน ประพันธ์สำหรับเปียโน ข้อความนี้เล่าถึงชะตากรรมของ Fur Elise และกลายเป็นผลงานชิ้นโปรดของนักเปียโนสมัครเล่นด้วยเหตุผลง่ายๆ ที่ว่าพวกเขาสามารถแสดงมันได้โดยไม่ยาก (แน่นอน ถ้าพวกเขาทำช้าพอ)
นี่เป็นเพลงช้าและมืดมน และ Beethoven ระบุเป็นพิเศษว่าไม่ควรใช้แป้นแดมเปอร์ในที่นี้ เนื่องจากโน้ตแต่ละตัวในส่วนนี้จะต้องแยกแยะได้อย่างชัดเจน
แต่มีสิ่งหนึ่งที่แปลกที่นี่ แม้จะโด่งดังไปทั่วโลกของขบวนการนี้และได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางถึงบาร์แห่งแรกๆ แต่ถ้าคุณพยายามฮัมหรือผิวปาก คุณก็จะล้มเหลวอย่างแน่นอน: คุณจะพบว่าแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะจับทำนองได้ และนี่ไม่ใช่กรณีเดียวเท่านั้น นี่คือ คุณลักษณะเฉพาะดนตรีของเบโธเฟน: เขาสามารถสร้างสรรค์สิ่งที่น่าทึ่งได้ ผลงานยอดนิยมซึ่งไม่มีทำนอง ผลงานดังกล่าวรวมถึงการเคลื่อนไหวครั้งแรกของ Moonlight Sonata รวมถึงชิ้นส่วน Fifth Symphony ที่มีชื่อเสียงไม่น้อย
ส่วนที่สองตรงกันข้ามกับส่วนแรกโดยสิ้นเชิง - เป็นเพลงที่ร่าเริงและเกือบจะมีความสุข แต่จงฟังให้ละเอียดยิ่งขึ้น แล้วคุณจะสังเกตเห็นเฉดสีของความเสียใจในนั้น ราวกับว่าความสุข แม้ว่ามันจะมีอยู่จริง แต่กลับกลายเป็นว่าหายวับไปทันที ส่วนที่สามระเบิดความโกรธและความสับสน นักดนตรีที่ไม่ใช่มืออาชีพซึ่งแสดงโซนาต้าส่วนแรกอย่างภาคภูมิใจ แทบจะไม่เข้าใกล้ส่วนที่สองเลยและไม่เคยลองส่วนที่สามเลยซึ่งต้องใช้ทักษะอันชาญฉลาด
ไม่มีหลักฐานใดมาถึงเราว่า Giulietta Guicciardi เคยเล่นโซนาต้าเพื่อเธอโดยเฉพาะ เป็นไปได้มากว่างานนี้ทำให้เธอผิดหวัง จุดเริ่มต้นที่มืดมนของโซนาต้าไม่สอดคล้องกับตัวละครที่เบาและร่าเริงเลย สำหรับการเคลื่อนไหวครั้งที่สามจูเลียตผู้น่าสงสารจะต้องหน้าซีดด้วยความกลัวเมื่อเห็นโน้ตหลายร้อยตัวและในที่สุดก็ตระหนักว่าเธอจะไม่สามารถแสดงโซนาต้าต่อหน้าเพื่อน ๆ ของเธอที่นักแต่งเพลงชื่อดังอุทิศให้กับเธอได้
ต่อจากนั้น จูเลียตบอกกับนักวิจัยเกี่ยวกับชีวิตของเบโธเฟนด้วยความซื่อสัตย์อย่างน่านับถือ นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมฉันไม่ได้คิดถึงมันเลยเมื่อสร้างผลงานชิ้นเอกของฉัน หลักฐานของ Guicciardi ทำให้เกิดความเป็นไปได้ที่ Beethoven แต่งเพลงโซนาตาทั้ง Opus 27 และ Opus 29 String Quintet ด้วยความพยายามที่จะตกลงใจกับอาการหูหนวกที่กำลังจะเกิดขึ้นของเขา นอกจากนี้ยังระบุด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2344 นั่นคือหลายเดือนหลังจากจดหมายฉบับก่อนหน้าและการเขียน "Moonlight Sonata" เบโธเฟนกล่าวถึงในจดหมายเกี่ยวกับ Juliet Guicciardi " หญิงสาวที่มีเสน่ห์“ใครรักฉัน และใครที่ฉันรัก”
เบโธเฟนเองก็รู้สึกหงุดหงิดกับความนิยมอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนของเพลง Moonlight Sonata ของเขา “ใครๆ ก็พูดถึงโซนาต้า C-sharp-minor! ฉันเขียนสิ่งที่ดีที่สุด!” ครั้งหนึ่งเขาโกรธบอกกับเชอร์นีนักเรียนของเขา
การนำเสนอ
รวมอยู่ด้วย:
1. การนำเสนอ - 7 สไลด์, ppsx;
2. เสียงดนตรี:
เบโธเฟน. Moonlight Sonata - I. Adagio เสียง, mp3;
เบโธเฟน. แสงจันทร์โซนาต้า - II. อัลเลเกรตโต, mp3;
เบโธเฟน. แสงจันทร์โซนาต้า - III. ก่อกวน, mp3;
เบโธเฟน. มูนไลท์โซนาต้า 1 ส่วน Symp. ออร์ค, mp3;
3. บทความประกอบ docx
Juliet Guicciardi... ผู้หญิงที่มีรูปเหมือนของลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เก็บไว้พร้อมกับ "พันธสัญญา Heiligenstadt" และจดหมายที่ยังไม่ได้ส่งถึง "ผู้เป็นที่รักอมตะ" (และเป็นไปได้ว่าผู้เป็นที่รักลึกลับคนนี้คือเธอ)
ในปี 1800 จูเลียตอายุได้ 18 ปี และเบโธเฟนได้ให้บทเรียนแก่ขุนนางรุ่นเยาว์ แต่ในไม่ช้า การสื่อสารของทั้งสองก็เกินขอบเขตของความสัมพันธ์ระหว่างครูและนักเรียน: “ การมีชีวิตอยู่ของฉันเป็นเรื่องที่น่ายินดีมากขึ้น... สิ่งนี้ การเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นจากเสน่ห์ของหญิงสาวผู้น่ารักคนหนึ่ง” ผู้แต่งยอมรับในจดหมายถึงเพื่อน โดยเชื่อมโยงกับจูเลียต “นาทีแห่งความสุขครั้งแรกในรอบสองปีที่ผ่านมา” ในฤดูร้อนปี 1801 ซึ่งเบโธเฟนใช้เวลากับจูเลียตในที่ดินของญาติของเธอคือบรันสวิก เขาไม่สงสัยอีกต่อไปว่าเราเป็นที่รัก ความสุขนั้นเป็นไปได้ - แม้แต่ต้นกำเนิดอันสูงส่งของผู้ที่เขาเลือกก็ดูเหมือนจะไม่ผ่านเขาไปไม่ได้ อุปสรรค...
แต่จินตนาการของหญิงสาวถูกจับโดย Wenzel Robert von Gallenberg นักแต่งเพลงชนชั้นสูงซึ่งห่างไกลจากบุคคลที่สำคัญที่สุดในดนตรีในยุคของเขา แต่เคาน์เตส Guicciardi ผู้เยาว์ถือว่าเขาเป็นอัจฉริยะซึ่งเธอไม่ได้ล้มเหลวที่จะแจ้งให้ครูของเธอทราบ เบโธเฟนทำให้โกรธแค้นและในไม่ช้าจูเลียตก็แจ้งให้เขาทราบในจดหมายถึงการตัดสินใจของเธอที่จะจากไป "จากอัจฉริยะที่ได้รับชัยชนะแล้ว ไปสู่อัจฉริยะที่ยังคงดิ้นรนเพื่อให้ได้รับการยอมรับ"... การแต่งงานของจูเลียตกับกัลเลนเบิร์กไม่ค่อยมีความสุขนัก และเธอก็ พบกับเบโธเฟนอีกครั้งในปี พ.ศ. 2364 จูเลียตหันมาหา อดีตคนรักการขอ...ความช่วยเหลือทางการเงิน “ เธอรบกวนฉันทั้งน้ำตา แต่ฉันดูถูกเธอ” เป็นวิธีที่เบโธเฟนอธิบายการประชุมครั้งนี้อย่างไรก็ตามเขาเก็บภาพผู้หญิงคนนี้ไว้... แต่ทั้งหมดนี้จะเกิดขึ้นในภายหลัง และจากนั้นผู้แต่งก็ถูกกดดันอย่างหนักจากการโจมตีครั้งนี้ โชคชะตา. ความรักที่เขามีต่อ Juliet Guicciardi ไม่ได้ทำให้เขามีความสุข แต่มันทำให้โลกเป็นหนึ่งในผลงานที่สวยงามที่สุดของ Ludwig van Beethoven - Sonata No. 14 ใน C Sharp minor
โซนาต้าเป็นที่รู้จักภายใต้ชื่อ "แสงจันทร์" ผู้แต่งเองไม่ได้ตั้งชื่อเช่นนี้ - ได้รับมอบหมายให้ทำงานด้วย มือเบา นักเขียนชาวเยอรมันและ นักวิจารณ์เพลง Ludwig Relshtab ผู้เห็น “แสงจันทร์เหนือทะเลสาบ Firvaldstätt” ในภาคแรก ในทางตรงกันข้ามชื่อนี้ติดอยู่แม้ว่าจะพบกับข้อโต้แย้งมากมายโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Anton Rubinstein แย้งว่าโศกนาฏกรรมในส่วนแรกและความรู้สึกพายุในตอนจบไม่สอดคล้องกับความเศร้าโศกและ "แสงอันอ่อนโยน" ของคืนเดือนหงายเลย ภูมิประเทศ.
โซนาต้าหมายเลข 14 ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2345 พร้อมด้วย ผลงานทั้งสองชิ้นถูกกำหนดโดยผู้เขียนว่า "Sonata quasi una Fantasia" สิ่งนี้บ่งบอกถึงการออกจากโครงสร้างวงจรโซนาต้าแบบดั้งเดิมที่สร้างขึ้นบนหลักการของความแตกต่าง "เร็ว - ช้า - เร็ว" โซนาต้าที่สิบสี่พัฒนาเป็นเส้นตรง - จากช้าไปเร็ว
การเคลื่อนไหวครั้งแรก - Adagio sostenuto - เขียนในรูปแบบที่รวมคุณสมบัติของสองส่วนและโซนาตา แก่นเรื่องหลักดูเรียบง่ายมากเมื่อมองแยกจากกัน แต่การใช้โทนเสียงที่ 5 ซ้ำๆ ทำให้เกิดอารมณ์ที่เข้มข้นเป็นพิเศษ ความรู้สึกนี้ทวีความรุนแรงมากขึ้นโดยรูปแฝดสามซึ่งการเคลื่อนไหวครั้งแรกทั้งหมดผ่านไป - เหมือนความคิดที่ไม่หยุดยั้ง จังหวะของเสียงเบสเกือบจะสอดคล้องกับแนวทำนองจึงทำให้เสียงมีความเข้มแข็งและมีความสำคัญ องค์ประกอบเหล่านี้พัฒนาขึ้นจากการเปลี่ยนสีฮาร์มอนิกการเปรียบเทียบรีจิสเตอร์ซึ่งแสดงถึงความรู้สึกที่หลากหลาย: ความโศกเศร้า ความฝันอันสดใส ความมุ่งมั่น "ความสิ้นหวังถึงตาย" - ในการแสดงออกที่เหมาะสมของ Alexander Serov
ซีซั่นดนตรี
สงวนลิขสิทธิ์. ห้ามคัดลอก
แอล. บีโธเฟน. โซนาต้าหมายเลข 14 ตอนจบ การวิเคราะห์แบบองค์รวม
Piano Sonata No. 14 (Op. 27 No. 2) เขียนโดย L.V. เบโธเฟนในปี 1801 (ตีพิมพ์ในปี 1802) ได้รับชื่อ "จันทรคติ" หลายปีหลังจากการเสียชีวิตของเบโธเฟนและมีชื่อเสียงภายใต้ชื่อนี้ อาจเรียกได้ว่าเป็น "โซนาต้าตรอก" ก็ได้เนื่องจากตามตำนานเล่าว่ามันถูกเขียนขึ้นในสวนในสภาพแวดล้อมแบบครึ่งเมืองครึ่งชนบทที่ฉันชอบมาก ถึงนักแต่งเพลงหนุ่ม"(E. Herriot ชีวิตของ L.V. Beethoven) A. Rubinstein ประท้วงอย่างรุนแรงต่อฉายา "ดวงจันทร์" ที่ Ludwig Relstab มอบให้ เขาเขียนว่าแสงจันทร์ต้องการบางสิ่งที่ชวนฝันและเศร้าโศก โดยส่องแสงอย่างอ่อนโยนในการแสดงออกทางดนตรี แต่การเคลื่อนไหวครั้งแรกของโซนาต้าถูกต้อง- นางสาวโศกนาฏกรรมตั้งแต่โน้ตแรกจนถึงโน้ตสุดท้าย โน้ตสุดท้ายมีพายุ หลงใหล มันแสดงออกถึงบางสิ่งที่ตรงกันข้ามกับแสง เฉพาะส่วนที่สองเท่านั้นที่สามารถตีความได้ว่าเป็น แสงจันทร์.
แอล.วี. เบโธเฟนอุทิศเปียโนโซนาตาชุดที่ 14 ให้กับเคาน์เตส Giulietta Gricciardi ผู้เป็นที่รักของเขา แต่ความรู้สึกของผู้แต่งกลับกลายเป็นว่าไม่สมหวัง ปวดจิต, ความสิ้นหวัง, ความเจ็บปวด - ทั้งหมดนี้พบการแสดงออกในเนื้อหาทางอารมณ์ของโซนาต้า “โซนาต้าประกอบด้วยความทุกข์และความโกรธมากกว่าความรัก เพลงของโซนาต้าเศร้าหมองและเร่าร้อน” อาร์. โรลแลนด์กล่าว -
Sonata Op 27 หมายเลข 2 ได้รับความนิยมมานานกว่าสองศตวรรษ เธอได้รับการชื่นชมจาก F. Chopin และ F. Liszt ซึ่งรวมถึงโซนาตารอง C-sharp ในรายการคอนเสิร์ตของเขา V. Stasov และ A. Serov B. Asafiev เขียนอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับดนตรีของโซนาต้าถูกต้อง- นางสาว: “น้ำเสียงทางอารมณ์ของโซนาต้านี้เต็มไปด้วยความเข้มแข็งและความสมเพชโรแมนติก ดนตรีประหม่าและตื่นเต้นแล้ววูบวาบ เปลวไฟสดใสแล้วเขาจะจมลงสู่ความสิ้นหวังอย่างเจ็บปวด ทำนองร้องขณะร้องไห้ ความอบอุ่นอันล้ำลึกที่มีอยู่ในโซนาต้าที่บรรยายไว้ทำให้เป็นหนึ่งในสิ่งที่เป็นที่รักและเข้าถึงได้มากที่สุด เป็นการยากที่จะไม่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีที่จริงใจเช่นนี้ - เป็นการถ่ายทอดความรู้สึกทันที” (อ้างอิงจากคอลเลคชัน L. Beethoven. L., 1927, p. 57)
โซนาต้ารอบที่สิบสี่ เปียโนโซนาต้าประกอบด้วย สามส่วน- แต่ละสีเผยให้เห็นถึงความรู้สึกหนึ่งในการไล่ระดับที่หลากหลาย รัฐมีสมาธิส่วนแรกเป็นบทเพลงที่ไพเราะและมีเกียรติ ตอนจบคือ "อารมณ์เดือดพล่าน" โศกนาฏกรรมระเบิด...
มีการเขียนส่วนแรกและตอนจบถูกต้อง- นางสาวและค่าเฉลี่ย – นิ้วDes- ช่วงเวลา(เทียบเท่ากันในชื่อเดียวกัน) การเชื่อมต่อน้ำเสียงระหว่างส่วนต่างๆ ทำให้เกิดความสามัคคีของวงจร การทำซ้ำเสียงเดียวหลายครั้งเป็นองค์ประกอบหลักอาดาจิโอซอสสเตนูโต– มีอยู่ในส่วนด้านที่สองของการเคลื่อนไหวที่สามด้วย ส่วนแรกและส่วนที่สามมีความสัมพันธ์กันด้วยจังหวะออสตินาโต น้ำเสียงที่ท้ายประโยคแรก ช่วงเริ่มต้นส่วนแรกในรูปแบบที่แก้ไขจะถือเป็นวลีแรกของส่วนแรกของรูปแบบสองส่วนที่เรียบง่ายอัลเลเกรตโต(รูปร่างทุกอย่าง.อัลเลเกรตโต- ซับซ้อนสามส่วน) จังหวะประในส่วนสุดขั้วมีจุดประสงค์ที่แตกต่างกัน: ในตอนแรกจะแนะนำคุณลักษณะเสียงพูดที่จะกลายเป็น cantilena เสมอในส่วนที่สามจะปรับปรุงคุณลักษณะที่น่าสมเพชในทั้งสองกรณี - การประกาศ
ให้เราดูรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวครั้งที่สามของโซนาตา ตอนจบมีรูปแบบของโซนาต้าอัลเลโกร- เดินตามจังหวะเพรสโตกวนเขาประหลาดใจกับพลังและความดราม่าที่ไม่สามารถควบคุมได้ งานปาร์ตี้หลักในนิทรรศการใช้เวลาหนึ่งประโยคในช่วงเวลานั้น (เล่ม 1-14) เมื่อเทียบกับพื้นหลังของการเต้นเป็นจังหวะอย่างกะทันหันในระยะเวลาที่แปด เสียงอาร์เพจจิโอที่พุ่งขึ้นอย่างรวดเร็วนั้นเป็นความลับพี เติมวลีที่มาสองคอร์ดซ - การเลี้ยวที่แท้จริงอยู่ในความสามัคคี มีการเบี่ยงเบนไปในโทนเสียงของผู้ใต้บังคับบัญชา มีการเพิ่มจังหวะกลาง (ครึ่งแท้จริง) ซึ่งองค์ประกอบที่ตัดกัน - น้ำเสียง - เข้ามาเป็นครั้งแรกคร่ำครวญo ที่จุดอวัยวะที่โดดเด่น มันฟังดูไพเราะและน่าสมเพชทวีคูณเป็นเสียงที่หก (มีสองเสียงที่ซ่อนอยู่ในเสียงบน)
ส่วนเชื่อมต่อ (15-20 เล่ม) เริ่มต้นเป็นประโยคที่สอง (ตัดทอน) ของช่วงการสร้างใหม่ ปรับเปลี่ยนเป็นคีย์ที่โดดเด่น มันให้ความสามัคคีIV 1 3 56 ซึ่งเทียบเท่ากับปกเกล้าเจ้าอยู่หัว7 จิตใจ - ด้วยวิธีนี้ การปรับแบบเสริมฮาร์มอนิกในคีย์ที่โดดเด่นจึงสำเร็จได้ ส่วนเชื่อมต่อจะรวมฟังก์ชันการผลักจากวัสดุเฉพาะของส่วนหลักและการมอดูเลตเข้าไว้ในคีย์ของส่วนด้านข้าง
ในเกมฝั่งแรก (จีเอส- นางสาว, 21-42 (43) เล่ม) มีอนุพันธ์จากองค์ประกอบแรกของส่วนหลัก: การเคลื่อนไหวไปตามเสียงคอร์ด แต่มีระยะเวลานานกว่า มาพร้อมกับ "เบสอัลเบอร์เทียน" ซึ่งในบริบทนี้ได้รับความหมายแฝงที่น่าเศร้านั่นคือการเต้นเป็นจังหวะในโน้ตที่สิบหกตอนนี้กลายเป็นคลอ การเคลื่อนไหวของโทนเสียงฮาร์มอนิกผ่านไปถูกต้อง(แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วการส่งคืนคีย์หลักจะไม่ปกติสำหรับส่วนด้านข้าง)ชม, ก- ธีมของเกมด้านข้างมีความมุ่งมั่นและเด็ดเดี่ยว สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยจังหวะประและการซิงโครไนซ์ ความสามัคคีที่สดใสเกิดขึ้นในจังหวะครั้งที่สอง(ชาวเนเปิลส์) จะเกิดขึ้นที่จุดไคลแม็กซ์ (อ้างอิงจาก L. Mazel) โน้ตตัวที่สิบหกที่เดือดพล่านมาพร้อมกับคอร์ด
ส่วนด้านที่สอง (เล่ม 43-57 Yu. Kremlev พิจารณาว่าเป็นส่วนแรกของส่วนสุดท้าย การตีความที่คล้ายกันก็เป็นไปได้เช่นกัน) ในพื้นผิวคอร์ด น้ำเสียงได้มาจากเนื้อหาเฉพาะเรื่องของส่วนหลัก ซึ่งเป็นองค์ประกอบเฉพาะเรื่องที่สอง: การเคลื่อนไหวแบบก้าวหน้า (การเคลื่อนไหวครั้งที่สอง) ของการทำซ้ำของเสียงเดียว
ส่วนสุดท้าย (58-64) ยืนยันคีย์รอง (คีย์เด่น) ประกอบด้วยประเภทของดนตรีประกอบและน้ำเสียงของท่อนฝั่งแรก ให้สารที่จุดโทนิคออร์แกน (โทนิคที่ห้า แปลว่า โทนิค "ใหม่" -จีเอส).
การแสดงรูปแบบโซนาต้าไม่ได้ปิดและเข้าสู่การพัฒนาโดยตรง ใน โทนเสียงการพัฒนามีความสมมาตร:ซิสฟิสชฟิสถูกต้อง- ส่วนแรกของการพัฒนา (เล่ม 66-71) ขึ้นอยู่กับวัสดุของชุดหลัก มันเริ่มต้นที่ กุญแจชื่อเดียวกัน, ปรับเป็นคีย์รอง
ในส่วนกลาง (เล่มที่ 72-87) องค์ประกอบเฉพาะเรื่องของส่วนด้านแรกในคีย์ย่อยได้รับการพัฒนา โดยจะถ่ายโอนไปยังรีจิสเตอร์ที่ต่ำกว่า และประกอบกับรีจิสเตอร์ที่สูงกว่า ตามด้วยโหมโรง (เล่ม 88-103) ก่อนการบรรเลง โดยให้ไว้ที่อวัยวะหลักชี้ไปที่คีย์หลัก เมื่อเทียบกับพื้นหลังของเสียงเบสที่สั่นไหว วลีที่ไพเราะจากมากไปน้อยจะดังขึ้นบนลำโพงพี - เมื่อสิ้นสุดข้อกำหนดเบื้องต้น ให้เปิดจังหวะลดลง,เตรียมแนะนำตัวถูกต้อง- นางสาว.
ในการบรรเลง ส่วนหลัก (เล่ม 104-117) และส่วนด้านแรก (เล่ม 118-139) ไม่มีการเปลี่ยนแปลง (โดยคำนึงถึงการขนย้ายของส่วนด้านแรกไปเป็นคีย์หลัก) ส่วนที่เชื่อมต่อถูกข้ามไป เนื่องจากไม่จำเป็นต้องปรับเปลี่ยนเป็นคีย์อื่นอีกต่อไป ในประโยคที่สองของส่วนที่สอง (139-153 เล่ม) ประเภทของการเคลื่อนไหวของเสียงเปลี่ยนไป (ในการอธิบายมีวลีขึ้นในเสียงบนและในเสียงต่ำเป็นวลีจากมากไปน้อยใน ในทางกลับกัน ในเสียงบนมีวลีจากมากไปน้อย ในเสียงต่ำ วลีจากน้อยไปมากซึ่งทำให้ดนตรีมีความกลมมากขึ้น)
ในส่วนสุดท้าย (153-160) ยกเว้นการโยกย้ายวรรณยุกต์ ไม่มีการเปลี่ยนแปลงอื่นใด มันกลายเป็นโคดา (“ประเภทเบโธเฟน”, โคดา - การพัฒนาครั้งที่สอง, เล่ม 160-202) ประกอบด้วยน้ำเสียงขององค์ประกอบเฉพาะเรื่องแรกของส่วนหลัก (เล่ม 161-169) ตามด้วยเนื้อหาของส่วนรองแรกในคีย์หลัก พร้อมการจัดเรียงเสียงใหม่ (เล่ม 169-179) จากนั้น - จังหวะที่ชาญฉลาดรวมถึง "อาร์เพจจิโอแฟนตาซีและการเคลื่อนไหวแบบสี (เล่ม 179-192) ช่วงปิดท้ายด้วยการเล่นท่อนสุดท้ายอย่างแม่นยำ นำไปสู่อาร์เพจจิโออ็อกเทฟจากมากไปหาน้อยและคอร์ดสแตคคาโตสองคอร์ดเอฟเอฟ .
ตอนจบของเปียโนโซนาต้าใน C Sharp minor เป็นตัวอย่างหนึ่งของการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายของวงจรใน แบบฟอร์มโซนาต้าทำเครื่องหมายด้วยคุณสมบัติของความคิดริเริ่ม: การอธิบายเป็นแบบปลายเปิด, เข้าสู่การพัฒนาโดยตรง, L.V. แนะนำโค้ดจำนวนมากจำนวนมาก เบโธเฟนเป็นการพัฒนาครั้งที่สอง สิ่งนี้มีส่วนช่วยให้เนื้อหาทางดนตรีมีความเข้มข้นสูงสุด
Yu. Kremlev เขียนว่าความหมายโดยนัยของตอนจบของโซนาต้า "แสงจันทร์" อยู่ในการต่อสู้อันยิ่งใหญ่ของอารมณ์และความตั้งใจด้วยความโกรธอันยิ่งใหญ่ของจิตวิญญาณซึ่งล้มเหลวในการควบคุมความปรารถนาของมัน ไม่มีร่องรอยของความกระตือรือร้นและความฝันอันน่ากังวลของภาคแรกและภาพลวงตาที่หลอกลวงของภาคที่สอง แต่ความหลงใหลและความทุกข์ทรมานแทงทะลุจิตวิญญาณของฉันด้วยพลังที่ไม่เคยสัมผัสมาก่อน
ภาพย่อของ Juliet Guicciardi (Julie "Giulietta" Guicciardi, 1784-1856) แต่งงานกับเคาน์เตส Gallenberg
โซนาตามีคำบรรยายว่า “in the soul of fantasy” (ภาษาอิตาลี: quasi una fantasia) เพราะมันทำลายลำดับการเคลื่อนไหวแบบเดิมๆ “เร็ว-ช้า-[เร็ว]-เร็ว” ในทางกลับกัน โซนาต้าจะติดตามวิถีเชิงเส้นตั้งแต่การเคลื่อนไหวช้าๆ ครั้งแรกไปจนถึงตอนจบที่มีพายุ
โซนาต้ามี 3 การเคลื่อนไหว:
1. อาดาจิโอ ซอสสเตนูโต
2. อัลเลเกรตโต
3. เพรสโตอาจิตาโต
(วิลเฮล์ม เคมป์)
(ไฮน์ริช นอยเฮาส์)
โซนาตาเขียนขึ้นในปี 1801 และตีพิมพ์ในปี 1802 นี่เป็นช่วงเวลาที่เบโธเฟนบ่นมากขึ้นเรื่อยๆ ว่าการได้ยินแย่ลง แต่ยังคงได้รับความนิยมในกรุงเวียนนา สังคมชั้นสูงและมีลูกศิษย์และลูกศิษย์ในแวดวงชนชั้นสูงมากมาย เมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2344 เขาเขียนถึงเพื่อนของเขา Franz Wegeler ในเมืองบอนน์ว่า “การเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในตัวฉันตอนนี้มีสาเหตุมาจากหญิงสาวที่น่ารักและแสนวิเศษที่รักฉันและเป็นที่รักของฉัน มีช่วงเวลามหัศจรรย์บางอย่างในช่วงสองปีนั้น และเป็นครั้งแรกที่ฉันรู้สึกว่าการแต่งงานสามารถทำให้คนๆ หนึ่งมีความสุขได้”
เชื่อกันว่า "หญิงสาวผู้วิเศษ" คือลูกศิษย์ของเบโธเฟน เคาน์เตส Giulietta Guicciardi วัย 17 ปี ซึ่งเขาอุทิศโซนาตาที่สอง Opus 27 หรือ "Moonlight Sonata" (Mondscheinsonate) ให้
เบโธเฟนพบกับจูเลียต (ซึ่งมาจากอิตาลี) เมื่อปลายปี ค.ศ. 1800 จดหมายที่อ้างถึง Wegeler มีอายุย้อนกลับไปในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2344 แต่เมื่อต้นปี พ.ศ. 2345 จูเลียตก็ชอบให้เคานต์โรเบิร์ต กัลเลนเบิร์ก นักแต่งเพลงสมัครเล่นธรรมดา ๆ ถึงเบโธเฟน เมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2345 เบโธเฟนได้เขียน "พันธสัญญา Heiligenstadt" อันโด่งดังซึ่งเป็นเอกสารที่น่าเศร้าที่ความคิดสิ้นหวังเกี่ยวกับการสูญเสียการได้ยินผสมผสานกับความขมขื่นของความรักที่ถูกหลอกลวง ในที่สุดความฝันก็สลายไปในวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2346 เมื่อจูเลียตแต่งงานกับเคานต์กัลเลนเบิร์ก
ชื่อโซนาต้าที่ได้รับความนิยมและคงทนอย่างน่าประหลาดใจนั้นถูกกำหนดให้กับโซนาต้าตามความคิดริเริ่มของกวีลุดวิกเรลสตาบซึ่ง (ในปี พ.ศ. 2375 หลังจากผู้เขียนเสียชีวิต) เปรียบเทียบดนตรีในส่วนแรกของโซนาต้ากับภูมิทัศน์ของทะเลสาบ Firvaldstätt ในคืนเดือนหงาย
ผู้คนคัดค้านชื่อโซนาต้าดังกล่าวซ้ำแล้วซ้ำเล่า โดยเฉพาะอย่างยิ่ง L. Rubinstein ประท้วงอย่างกระตือรือร้น - แสงจันทร์เขาเขียนว่าต้องการเข้ามา ภาพดนตรีบางสิ่งชวนฝัน เศร้าโศก ครุ่นคิด สงบสุข โดยทั่วไปส่องแสงอย่างอ่อนโยน การเคลื่อนไหวครั้งแรกของ cis-moll sonata เป็นเรื่องน่าเศร้าตั้งแต่โน้ตแรกจนถึงโน้ตสุดท้าย (นี่ก็บอกเป็นนัยด้วย ระดับรอง) จึงแสดงถึงท้องฟ้าที่ปกคลุมไปด้วยเมฆ - มืดมน อารมณ์จิตวิญญาณ- ส่วนสุดท้ายคือความพายุ ความหลงใหล และแสดงออกถึงบางสิ่งที่ตรงกันข้ามกับแสงอันอ่อนโยนโดยสิ้นเชิง เพียงช่วงวินาทีเล็กๆ เท่านั้นที่ยอมให้แสงจันทร์ได้สักนาที...”
นี่คือหนึ่งในโซนาตาของ Beethoven ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดและเป็นหนึ่งในโซนาตาที่ได้รับความนิยมมากที่สุด งานเปียโนเลย (