นิทานอูราลของ Pavel Bazhov ที่คุ้นเคยและเป็นที่รักมาตั้งแต่เด็กสร้างขึ้นสำหรับผู้อ่านหลายล้านคนด้วยความประทับใจเกี่ยวกับวัฒนธรรมของดินแดนอูราล อดีต ประเพณีและคุณค่า เรื่องราวเกี่ยวกับดานิลปรมาจารย์และกีบเงินเข้ากันได้อย่างลงตัวกับแนวคิดเกี่ยวกับภูมิภาคภูเขานี้ซึ่งเราต้องพยายามเชื่อ: ทั้งหมดนี้ไม่ใช่ มหากาพย์พื้นบ้าน, ก น้ำสะอาด นิยายนักเขียน
วัยเด็ก Urals และเรื่องราวของปู่ Slyshko
Pavel Petrovich Bazhov (Bazhev อย่างแท้จริง) เกิดในปี พ.ศ. 2422 ในเทือกเขาอูราลใน Sysert เมืองในเขต Yekaterinburg ของจังหวัด Perm ในครอบครัวของผู้เชี่ยวชาญด้านการขุด วัยเด็กของพาเวลเต็มไปด้วยเรื่องราวและการสังเกตการทำงานของคนงานเหมือง คนงานเหมือง และ บ้านเกิดและใน Polevsky ซึ่งครอบครัวย้ายมาในปี พ.ศ. 2435 เด็กชายสำเร็จการศึกษาเกียรตินิยมจากโรงเรียนโรงงานหลังจากนั้นเขาก็เข้าสู่เยคาเตรินเบิร์ก โรงเรียนศาสนาแล้วสำเร็จการศึกษาจากเซมินารี ก่อนการปฏิวัติในปี 1917 Bazhov สอนภาษารัสเซีย เป็นสมาชิกพรรคสังคมนิยมปฏิวัติ และต่อมากลายเป็นบอลเชวิค
Bazhov มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการจัดตั้งรัฐบาลใหม่ในระหว่างนั้นเป็นผู้นำการปลดพรรคพวกสีแดง สงครามกลางเมืองแล้วอุทิศตนเองให้กับการสื่อสารมวลชนและวรรณกรรม
"นิทานพื้นบ้านของคนงานอูราล"
ในปี 1931 Bazhov ได้รับมอบหมายให้รวบรวมคอลเลกชันที่อุทิศให้กับคติชนก่อนการปฏิวัติในเทือกเขาอูราล ข้อกำหนดมีความเข้มงวด - ไม่มีการอ้างอิงถึง ธีมทางศาสนา, ภาษาพื้นถิ่นหยาบ, เรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตชาวนา จำเป็นต้องเน้นไปที่การใช้แรงงานส่วนรวมและชีวิตของชนชั้นแรงงาน บรรพบุรุษของนักเขียน uralist และนักประวัติศาสตร์ท้องถิ่น Vladimir Biryukov ซึ่งเคยได้รับคำสั่งดังกล่าวก่อนหน้านี้ระบุว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะพบเขา Bazhov ซึ่งการค้นหาไม่ได้ให้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการอย่างไรก็ตามได้เขียนนิทานอูราลหลายเรื่อง - "นายหญิงแห่งภูเขาทองแดง", "เกี่ยวกับงูใหญ่", "ชื่อที่รัก" ซึ่งถูกกล่าวหาว่าเขียนมาจากคำพูดของ Vasily Khmelinin หรือ คุณปู่ Slyshko
Khmelinin เป็นเพื่อนของ Bazhov จริงๆ - ในช่วงวัยเด็กของนักเขียนซึ่งเขาใช้เวลาอยู่ที่โรงถลุงทองแดง Polevsky อดีตคนงานเหมืองคนนี้ซึ่งทำงานเป็นยามชอบที่จะเล่าให้ลูกหลานของคนงานฟังถึงตำนานของดินแดนอูราล อย่างไรก็ตาม ความทรงจำในวัยเด็กของตำนานอูราลทำให้ Bazhov เป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจมากกว่าเป็นเนื้อหาจริงสำหรับ "นิทาน" ผู้เขียนยอมรับในภายหลังว่าผลงานทั้งหมดเป็นผลจากผลงานของเขาเอง
ยังมาจากการ์ตูนเรื่อง Silver Hoof
นิทานพื้นบ้านหรือนิทานลวง?
ในขณะเดียวกันเห็นได้ชัดว่าความสำเร็จของเทพนิยายของ Bazhov นั้นถูกกำหนดอย่างแม่นยำด้วยความคล้ายคลึงกับตำราชาวบ้าน - ในจังหวะอารมณ์และเสียง หนังสือประกอบด้วยตัวละครที่ยืมมาจากความเชื่ออูราลโบราณ และตัวละครที่ยังคงมีต้นแบบในนิทานพื้นบ้าน ตัวอย่างเช่น firebug ที่กระโดดจากนิทานของ Bazhov นั้นใกล้เคียงกับภาพของ Golden Woman จากความเชื่อโบราณ ชาวไซบีเรีย- ในส่วนของนายหญิงแห่งภูเขาคอปเปอร์ซึ่งเป็นพืชมาลาไคต์นั้น เธอแสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณนอกรีตของผู้พิทักษ์ความร่ำรวยแห่งเทือกเขาอูราล ช่วยเหลือคนงานเหมือง และให้ความยุติธรรมแก่ทุกคนที่พบว่าตัวเองอยู่ในสมบัติของเธอ ไม่สามารถระบุชื่อเจ้าของได้ ตัวละครเชิงบวก, “มันเป็นความโศกเศร้าสำหรับคนเลวที่ได้พบเธอ และเป็นความสุขเล็กๆ น้อยๆ สำหรับคนดี”
ประติมากรรมของนายหญิงแห่งภูเขาคอปเปอร์ในเมืองเบเรซอฟสกี้ ใกล้กับเหมืองยูซนายา
จากการสังเกตการห้ามที่ได้รับจากลูกค้าเกี่ยวกับการรวมองค์ประกอบทางศาสนาไว้ในนิทาน Bazhov สะท้อนให้เห็นถึงความคิดที่เก่าแก่และลึกซึ้งยิ่งขึ้นของชาวอูราลเกี่ยวกับโครงสร้างของโลก - การบูชาพลังอันทรงพลังของธรรมชาติการยกย่องของพวกเขา แต่แนวคิดหลักของนิทานคือการเชิดชูอาจารย์มือที่เก่งและมีความสามารถผลงานของเขา สอดคล้องกับสถานการณ์ทางการเมืองในยุคโซเวียต แต่ยังสะท้อนคุณค่าของ Bazhov อย่างสมบูรณ์อีกด้วย การรับใช้งานของตัวเองไม่เพียงเป็นตัวอย่างในชีวิตของพ่อของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของเขาเองด้วย เราอดไม่ได้ที่จะยอมรับว่าในวรรณคดี Bazhov เป็นปรมาจารย์ที่แท้จริงซึ่งเป็นเหตุผลที่ทำให้เขาได้รับการยอมรับจากผู้อ่าน
ภาพจากภาพยนตร์เรื่อง "ดอกไม้หิน"
นิทานได้รับการยอมรับอย่างแท้จริงในเมืองอูราล ไม่ ไม่ และคุณจะเห็นภาพประติมากรรมของ Mistress of the Copper Mountain และการ์ตูนและ ภาพยนตร์สารคดี- นิทานพื้นบ้านของ Bazhov - หรือนิทานลวง - มีอายุยืนยาวกว่าทั้งผู้สร้างเองและรัฐบาลโซเวียตซึ่งก่อตั้งขึ้นเพื่อรับใช้ ค่อนข้างเป็นไปได้ที่หลายศตวรรษต่อมานิทานอูราลจะกลายเป็นเรื่องพื้นบ้านอย่างแท้จริงโดยได้รับสถานะเป็นมหากาพย์พื้นบ้าน
และสานต่อธีมของตำนานพื้นบ้านซึ่งวัฒนธรรมไม่เพียงแต่สมบูรณ์มากกว่าที่ชาวยุโรปจินตนาการเท่านั้น แต่ยังปกปิดความลึกลับที่ยังไม่คลี่คลายอีกมากมาย
ข้ามชาติ โดยธรรมชาติอันเนื่องมาจากความหลากหลายของเชื้อชาติ องค์ประกอบของเรา ภูมิภาค. พื้นที่ตั้งถิ่นฐานของประชาชนในดินแดน คุณมีความเกี่ยวพันกันซึ่งก่อให้เกิดความหลากหลาย การติดต่อทางชาติพันธุ์ที่ประจักษ์ในดนตรี คติชน นาอิบ. Bashk., Komi, Udm., รัสเซียได้รับการศึกษาแล้ว ดนตรีพื้นบ้าน ประเพณี แบช. ดนตรี คติชน- รากหัว คติชน - ในวัฒนธรรมของชนเผ่าเตอร์กที่อาศัยอยู่ทางตอนใต้ U. จากปลายทรงเครื่องถึงจุดเริ่มต้น ศตวรรษที่สิบเก้า นิทานพื้นบ้านของ Bashkirs ผสมผสานเสียงสะท้อนของความเชื่อของคนนอกรีตและมุสลิม ขั้นพื้นฐาน วันหยุดเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อน ก่อนเริ่มงานภาคสนามมีการเฉลิมฉลองด้วย Sabantuy ซึ่งเป็นเทศกาลคันไถ แนวเพลง ได้แก่ มหากาพย์ พิธีกรรม เนื้อร้องที่ดึงออกมา การเต้นรำ และเพลง ผู้คนใช้ประเภทมหากาพย์โบราณ - kubairs ซาแซงนักเล่าเรื่อง การผสมผสานระหว่างการนำเสนอบทกวีและร้อยแก้วเป็นลักษณะเฉพาะของ Irteks Baits - นิทานเพลงโคลงสั้น ๆ มหากาพย์ (ศตวรรษที่ XVIII-XIX) เพลงมหากาพย์มีทำนองอ่าน (hamak-kuy) และมักแสดงร่วมกับดมบรา พิธีกรรมพื้นบ้านแสดงด้วยเพลงแต่งงาน (เสียงคร่ำครวญของเจ้าสาว - senlyau และการเชิดชูของเธอ - น่อง) พื้นฐานจังหวะที่ซับซ้อนและการตกแต่งเป็นลักษณะของเพลงที่ดึงออกมาและการแสดงดนตรีด้นสดของ Bashkirs (ozonkyuy หรือ uzunkyyy - ทำนองยาว) เพลงเต้นรำและเครื่องดนตรีทั้งแบบเป็นโปรแกรมและแบบภาพ - คิสกา-กุย (เพลงสั้น) ซึ่งรวมถึงทากมากิซึ่งเป็นเพลงประเภทหนึ่งที่มักมาพร้อมกับการเต้นรำ ฐานหงุดหงิดของศีรษะ เพลงและทำนองเป็นแบบเพนทาโทนิกที่มีองค์ประกอบแบบไดโทนิก รำพึงส่วนใหญ่ ประเภทเป็นแบบโมโนโฟนิก สองเสียงเป็นลักษณะของศิลปะของ uzlyau (การเล่นคอ) - ร้องเพลงเพื่อเล่น kurai โดยมีนักแสดงทีละคน เพิ่มเสียงเบสเบอร์ดอนและทำนองที่ประกอบด้วยเสียงของซีรีส์โอเวอร์โทน หัวโบราณ. เครื่องดนตรี - คำนับ kyl kumyz, kurai (ขลุ่ยยาวกก), kubyz (พิณของชาวยิว) เพลงโคมิ คติชนสร้างร่องรอย แนวเพลง: งาน ครอบครัวและชีวิตประจำวัน เพลงโคลงสั้น ๆ และเพลงเด็ก เพลงคร่ำครวญและบทเพลง นอกจากนี้ยังมีรูปแบบท้องถิ่น - เพลงด้นสดของ Izhevsk, มหากาพย์ฮีโร่ Komi ทางตอนเหนือ, เพลงมหากาพย์และเพลงบัลลาดของ Vym และ Verkhnevychegda การร้องเพลงเดี่ยวและวงดนตรีเป็นเรื่องปกติ มักจะมีเสียงสองหรือสามเสียง เครื่องดนตรีพื้นบ้าน: sigudek 3 สาย (โค้งคำนับและดึง); Brungan - เครื่องเพอร์คัชชันแบบ 4 และ 5 สาย; เครื่องมือลม - Chipans และ pelyans (ท่อประเภทขลุ่ยหลายลำกล้อง), etika pelyan (ท่อที่มีลิ้นตีเดี่ยวที่มีรอยบาก), sumed pelyan (ท่อเปลือกไม้เบิร์ช); กลอง - totshkedchan (ค้อนชนิดหนึ่ง), sargan (วงล้อ), กลองของคนเลี้ยงแกะ ชาวรัสเซียครอบครองสถานที่สำคัญในชีวิตประจำวัน balalaikas และหีบเพลง ที่ประจำชาติ ในส่วนของเครื่องดนตรี เพลงคนเลี้ยงแกะสร้างคำ สัญญาณการล่าสัตว์ เพลงและเพลงเต้นรำจะแสดงในรูปแบบของการแสดงด้นสดหรือในรูปแบบบทกลอน ในนาร์ นอกจากการซ้อมเดี่ยวแล้ว ยังมีเพลงทั้งชุดและดนตรีบรรเลงอีกด้วย เพลงรัสเซีย คติชน- ก่อตั้งขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 16-18 ในบรรดาผู้ตั้งถิ่นฐานกลุ่มแรก - ผู้อพยพจากรัสเซีย S. จากรัสเซียกลาง ภูมิภาค และภูมิภาคโวลก้า ในภูมิภาคคามาและในตะวันออกกลาง ตรวจจับการเชื่อมต่อในหลัก จากรัสเซียตอนเหนือถึงเซาท์ยู และใน Trans-Urals - จากรัสเซียเหนือ, รัสเซียกลาง และ ประเพณีคอซแซค- ดนตรีพื้นบ้าน เปิดระบบ รวมถึงแนวเพลงและดนตรีพื้นบ้าน เลเยอร์แรกประกอบด้วยประเภทเฉพาะ - พิธีกรรม (ปฏิทิน ครอบครัว และครัวเรือน) และที่ไม่ใช่พิธีกรรม (การเต้นรำแบบกลม เพลงกล่อมเด็ก เกม) ในบรรดาปฏิทิน เพลงโบราณ ได้แก่ เพลง Christmastide, Maslenitsa และเพลง Trinity-Semitic บทบาทที่สำคัญในปฏิทินท้องถิ่นคือประเภทที่ไม่ใช่พิธีกรรม - การเต้นรำแบบกลม, เพลงโคลงสั้น ๆ, เพลงซึ่งมีความหมายว่ามีการกำหนดเวลาตามฤดูกาล ดำเนินการในขั้นพื้นฐาน เด็ก เยาวชนที่ยังไม่ได้แต่งงาน มัมมี่ (ชูลิคุน) ดนตรี งานแต่งงานแบบดั้งเดิมประกอบด้วยการร้องไห้คร่ำครวญและการร้องเพลง ครั้งแรกที่มาพร้อมกับตอนอำลาของพิธีกรรมเป็นเรื่องปกติในยูเครนในการแสดงเดี่ยวและทั้งมวล เสียงคร่ำครวญสองรูปแบบสามารถดังพร้อมกันได้ เพลงงานแต่งงานแบ่งออกเป็นเพลงอำลา เชิดชู ประณาม และแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์ในพิธีกรรม บรรเลงโดยวงดนตรีสตรี เกี่ยวข้องกับ พิธีศพการคร่ำครวญในงานศพผสมผสานการร้องเพลงและการร้องไห้เป็นทำนอง มักมาพร้อมกับ "การเฆี่ยนตี" - ล้มลงที่หลุมศพโต๊ะ ฯลฯ แสดงเดี่ยว. ประเภทของพิธีกรรมมีลักษณะเป็นบทสวดแบบหลายบท (แสดงด้วยข้อความหลายบท) เพลงรำวงเป็นของกลุ่มเพลงนอกเวลาพิธีกรรม นาอิบ. การเต้นรำแบบกลมโดยทั่วไปมี 4 แบบ: "ไอน้ำ", "เซ็กส์", "จูบ" (คู่รักเดินไปรอบ ๆ กระท่อมไปตามพื้นกระดานหรือเป็นวงกลมแล้วจูบในตอนท้ายของเพลง); “ ผนังต่อผนัง” (แถวของเด็กหญิงและเด็กชายก้าวไปข้างหน้าสลับกัน); “ แวดวง” (ผู้เข้าร่วมเต้นรำเป็นวงกลมเดินเป็นวงกลมหรือเต้นรำเคลื่อนไหวเป็นวงกลมบางครั้งมีการเล่นเนื้อหาของเพลง) “ขบวนแห่” (ผู้เข้าร่วมเดินไปตามถนนอย่างอิสระโดยร้องเพลง “เดิน”, “เดิน”) การเต้นรำแบบไอน้ำจะดำเนินการในกระท่อมในงานปาร์ตี้ของเยาวชน ส่วนที่เหลือเรียกว่า "ทุ่งหญ้า" หรือ "เอลาน" จะถูกพาไปที่ทุ่งหญ้าในช่วงฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อน ซึ่งมักเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกับ วันหยุดตามปฏิทิน- นอกจากนี้ยังมีเพลงกล่อมเด็กและเพสตุชกี้ - เพลงเดี่ยวของผู้หญิงที่ส่งถึงเด็ก ในระหว่างเล่นเกม เด็กๆ จะแสดงเพลง นิทาน และเพลงกล่อมเด็กสำหรับเด็ก แนวเพลงที่แหวกแนวมีต้นกำเนิดมาภายหลังและมักแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของภูเขา วัฒนธรรมเพลง หนึ่งในนั้นคือเพลงร้องที่ไพเราะซึ่งตามประเพณีท้องถิ่นประกอบด้วยเพลงรัก การสรรหา เพลงประวัติศาสตร์ และเพลงในเรือนจำ การเล่าเรื่องมีความเกี่ยวข้องกับเพลงร้อง สำนวนที่ว่า "to rock the tune" เป็นคำกว้างๆ ที่ใช้ขับร้องด้วยท่อนที่ไพเราะ ตอนนี้ บางครั้ง การแสดงโดยผู้หญิง มักไม่ค่อยแสดงโดยวงดนตรีผสม เพลงเต้นรำมีอยู่ในยูเครนโดยมีการเต้นรำสามประเภท: การเต้นรำแบบวงกลม, การเต้นรำแบบครอส, ควอดริลล์ และรูปแบบต่างๆ (หอก ฯลฯ ) การแสดง Quadrilles มาพร้อมกับเพลงบรรเลง เพลง หรือเพลงต่างๆ Quadrilles "ใต้ลิ้น" เป็นเรื่องธรรมดา การออกแบบท่าเต้นของ Square Dance ขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงของส่วนต่างๆ ตัวเลขการเต้นรำ (5-6, ไม่ค่อยมี 7) ซึ่งแต่ละอันมีพื้นฐานมาจากการเคลื่อนไหวคีย์เดียว เพลงเต้นรำจะแสดงโดยเดี่ยวและวงดนตรี (นักร้องหญิงและมิกซ์ นักร้อง-เครื่องดนตรี) ในรูปแบบต่างๆ สภาพแวดล้อมในครัวเรือน ประเพณีท้องถิ่น ("การร้องประสานเสียง", "คำพูด", "การหมุนวน") มีอยู่ตามกำหนดเวลา และบางครั้งก็อุทิศให้กับวันหยุดตามปฏิทิน การอำลารับสมัครงาน และงานแต่งงาน ในตัวเราแต่ละคน จุดเป็นเรื่องธรรมดาทั้งหมดของรัสเซีย และทำนองเพลงท้องถิ่นที่เรียกตามชื่อ กับ. หรือหมู่บ้าน นาร์ นักแสดงแยกแยะเพลงเล็ก ๆ ให้เป็นเพลงเร็ว ("ชัน" "บ่อย" "สั้น") และเพลงช้า ("ยืด" "แบน" "ยาว") มักแสดงเดี่ยว ร้องคู่ หรือแสดงเป็นกลุ่มนักร้องที่เดินทางคนเดียว หรือแสดงร่วมกับบาลาไลกา ฮาร์โมนิกา แมนโดลิน ไวโอลิน กีตาร์ วงดนตรีบรรเลง "ใต้ลิ้น" ในหมู่พวกคุณ บทกวีทางจิตวิญญาณเป็นที่นิยมในหมู่ผู้ศรัทธาเก่า ภาคพิเศษ ดนตรี นิทานพื้นบ้านของ U. เป็นที่นิยม ดนตรีบรรเลง การรวบรวมและการวิจัย มาตุภูมิ ดนตรี คติชนวิทยาในสหรัฐอเมริกา ปลาย XIX- จุดเริ่มต้น ศตวรรษที่ XX เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ UOLE (P.M. Vologodsky, P.A. Nekrasov, I.Ya. Styazhkin), ระดับการใช้งาน วิทยาศาสตร์อุตสาหกรรม ดนตรี., ระดับการใช้งาน. ริมฝีปาก คณะกรรมการโบราณคดีทางวิทยาศาสตร์ (L.E. Voevodin, V.N. Serebrennikov), มาตุภูมิ ภูมิศาสตร์ about-va และมอสโก สมาคมคนรักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ (I.V. Nekrasov, F.N. Istomin, G.I. Markov) ตั้งแต่กลางเดือน ศตวรรษที่ XX - เลเวล สถานะ Conservatory (V.N. Trambitsky, L.L. Christiansen) และ House of Folklore ระดับภูมิภาค เพลงมาริ คติชน- นิทานพื้นบ้านของ Eastern Mari มีระบบที่พัฒนาแล้วของแนวเพลงดั้งเดิม: มหากาพย์วีรชน(mokten oylash) ตำนานและประเพณี (oso kyzyk meishezhan vlakyn) เทพนิยายและเรื่องราวตลกขบขัน (yomak kyzyk oylymash) สุภาษิตและคำพูด (kulesh mut) ปริศนา (shyltash) ในบรรดาเพลงที่มีการกระทำมีความโดดเด่นดังต่อไปนี้: 1) พิธีกรรมของครอบครัว - งานแต่งงาน (สวนมูโร) เพลงกล่อมเด็ก (ruchkymash) เพลงมารยาทของ Mari; 2) ปฏิทิน; 3)เพลงสั้น(ตั๊กมัก) เพลงงานแต่งงานมีลักษณะพิเศษคือการแนบข้อความบทกวี (muro) เข้ากับทำนอง (sem) อย่างเข้มงวด ในบรรดาชาวมารีตะวันออกคำว่า muro (เพลง) มีอยู่ในความหมายของตำราบทกวีคำว่า sem (ทำนอง) - ในความหมาย ข้อความดนตรี- เพลงที่อุทิศให้กับพิธีแต่งงาน ได้แก่: เพลงเกียรติยศสำหรับเจ้าบ่าว (erveze vene) เจ้าสาว (erveze sheshke) คู่บ่าวสาว (erveze vlak) พ่อแม่ของคู่บ่าวสาว และเจ้าหน้าที่อื่น ๆ รักษาการบุคคล, ปะการัง (onchyl shogysho), แฟน (shayaarmash muro vlak), ความปรารถนา (คู่บ่าวสาว, เพื่อนและแฟน), การแจ้งเตือน (เหนือ tarmesh) กลุ่มพิเศษในละครเพลงและเพลงพื้นบ้านของ Mari คือเพลงมารยาทของ Mari ซึ่งเป็นผลมาจากความสัมพันธ์ในครอบครัวที่แน่นแฟ้น เพลงเหล่านี้มีความหลากหลายมากทั้งในรูปแบบของบทกวีและท่วงทำนอง เหล่านี้รวมถึง: แขก (? una muro), โต๊ะ (พอร์ต koklashte muro), เพลงแนวสตรีท (urem muro) เพลงแขกจะแสดงเนื่องในโอกาสที่แขกมาถึงหรือมาถึงเป็นหลัก พวกเขาสามารถแบ่งออกเป็นกลุ่มใจความดังต่อไปนี้: ความปรารถนา, การสะท้อนในหัวข้อทางศีลธรรมและจริยธรรม, การขยาย, การตำหนิ, วันขอบคุณพระเจ้าที่ส่งถึงใครบางคนในปัจจุบัน ตามกฎแล้วมีการแสดงเพลงดื่ม (พอร์ต koklashte muro) ในวันหยุด พวกเขาโดดเด่นด้วยความเข้าใจทางอารมณ์และปรัชญาชีวิตร่วมกันความปรารถนาที่จะค้นหาความเห็นอกเห็นใจในหัวข้อที่น่าตื่นเต้นในกรณีที่ไม่มีการอุทธรณ์โดยตรง เพลงข้างถนน (urem muro) ก็แสดงในหมู่ญาติ ๆ ด้วยเช่นกัน แต่อยู่นอกงานเลี้ยง ในหมู่พวกเขา: การ์ตูน, เพลงปรัชญา - ภาพสะท้อน (เกี่ยวกับธรรมชาติ, เกี่ยวกับพระเจ้า, เกี่ยวกับญาติ ฯลฯ ) ขอบเขตประเภทของเพลงมารยาทของมารีมีความยืดหยุ่นมาก นอกจากนี้พวกเขา ข้อความบทกวีไม่ได้รับมอบหมายให้ทำทำนองอย่างเคร่งครัด เพลงในปฏิทินประกอบด้วย: การอ่านคำอธิษฐาน, คริสต์มาส, เพลง Maslenitsa, เพลงงานเกษตรกรรมในฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อน รวมถึงเกม (Modysh Muro), ทุ่งหญ้า (Pasu Muro), การเก็บเกี่ยว (Muro Turemash), การตัดหญ้า (Shudo Solymash Muro); เพลงเกี่ยวกับงานของผู้หญิงตามฤดูกาล เช่น การปลูกป่าน (kine shulto) เส้นด้าย (shudyrash) การทอผ้า (kuash) การย้อมผ้า (chialtash) การถักนิตติ้ง (pidash) การเย็บปักถักร้อย (choklymash) การรวมตัว เพลงเกมฤดูใบไม้ผลิ สถานที่ขนาดใหญ่ในนิทานพื้นบ้านของ Mari ตะวันออกเป็นของประเภทที่แหวกแนว - takmak ในโครงสร้าง พวกเขาไม่ได้แตกต่างจากภาษารัสเซีย ตามกฎแล้ว พวกเขาถูกจำกัดไว้ที่ฐานเจ็ดแปดพยางค์ และส่วนใหญ่มีหน่วยวัดที่เข้มงวด เพลงส่วนใหญ่เป็นเพลงสั้น (ตั๊กมัก) มีธีมและประเภทเพลงที่หลากหลาย และมีคาแรคเตอร์เต้นรำเบาๆ อีกส่วนหนึ่งโดดเด่นด้วยการเล่าเรื่องและความนุ่มนวลซึ่งทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับบทเพลงที่ไพเราะมากขึ้น กลุ่มเพลงโคลงสั้น ๆ โดดเด่นด้วยเพลงแห่งการสะท้อน (shonymash) เพลงแห่งอารมณ์ (oygan) และเพลงที่ไม่มีคำพูด แนวนี้แพร่หลายในหมู่ผู้หญิงเป็นหลัก การเกิดขึ้นของมันได้รับการอำนวยความสะดวกโดยจิตวิทยาพิเศษของ Mari ซึ่งมีแนวโน้มที่จะสร้างจิตวิญญาณให้กับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติวัตถุพืชและสัตว์ทั้งหมด คุณลักษณะเฉพาะของเพลงสะท้อนและเพลงที่ไม่มีคำพูดคือความใกล้ชิดของการดำรงอยู่ Shonymash มักมีพื้นฐานอยู่บนการเปรียบเทียบโดยตรง บางครั้งก็ตรงกันข้ามกับปรากฏการณ์ในธรรมชาติ ความคิดที่พบบ่อยที่สุดคือเกี่ยวกับอดีต, เกี่ยวกับผู้ตาย, เกี่ยวกับความชั่วร้ายของมนุษย์, เกี่ยวกับความรู้สึกที่มีต่อแม่, เกี่ยวกับโชคชะตา, เกี่ยวกับบั้นปลายของชีวิต, เกี่ยวกับการพรากจากกัน ฯลฯ เพลง - ประสบการณ์มีลักษณะเฉพาะ (oygan) พร้อมอารมณ์ความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม เพลงเนื้อเพลงเพื่อสังคม ได้แก่ เพลงของทหาร (Soldier Muro Vlak) และเพลงรับสมัคร นิทานพื้นบ้านในเมืองแสดงด้วยเพลงบัลลาดและบทโรแมนติก สู่แบบดั้งเดิม การเต้นรำพื้นบ้านหมายถึง “เชือก” (ชื่อตั้งชัดจากท่าเต้น อีกชื่อหนึ่งคือ “กุมิเต” – “พวกเราสามคน”) การเต้นรำเกิดขึ้นทั้งในหมู่คนหนุ่มสาวที่มีการกระจายตัวของจังหวะที่มีลักษณะเฉพาะและในหมู่ผู้สูงอายุ (shongo en vlakyn kushtymo semysht) ที่มีการเคลื่อนไหวช้าๆและก้าว "สับ" เบา ๆ Quadrilles (quadrilles) ก็มีลักษณะเช่นกัน เครื่องดนตรีพื้นบ้านของ Mari ตะวันออกนั้นค่อนข้างกว้างขวางหากคุณไม่เพียงรวมเครื่องดนตรีที่ใช้กันอย่างแพร่หลายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเครื่องดนตรีที่ล้าสมัยด้วย รายการเครื่องดนตรีที่มีข้อมูลอยู่ในปัจจุบัน: 1) กลุ่มเครื่องเพอร์คัชชัน - กลอง (ทัมเวียร์) ซึ่งมีฐานไม้หุ้มด้วยหนังวัวเมื่อเล่นแล้วจะทำให้เกิดเสียงทื่อ; เล่นกลองด้วยค้อนขนาดใหญ่พิเศษ (ush), เคียว (นกฮูก), กระดานซักผ้า (chyldaran ona), ค้อนซักผ้า (chyldaran ush) - valka รัสเซียชนิดหนึ่ง, ช้อนไม้ (sovla), เครื่องดนตรีที่มีเสียงดังในรูปแบบของกล่อง มีด้ามจับ (pu kalta) กลองไม้ (pu tumvyr) และของใช้ในบ้านอื่นๆ อีกมากมายถูกนำมาใช้เป็นเครื่องดนตรีเสียง 2) กลุ่มเครื่องลมที่มีตระกูล: ฟลุต - ชิยัลตาช (ไปป์) - เครื่องดนตรีที่มี 3-6 รูซึ่งทำจากไม้กก โรวัน เมเปิ้ล หรือเปลือกไม้ดอกเหลือง (aryma shushpyk - ไนติงเกล); ทรัมเป็ต - udyr puch (ทรัมเป็ตหญิงสาว); คลาริเน็ต - shuvyr (ปี่) คุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์เครื่องมือนี้ไม่มีท่อเบอร์ดอนแบบพิเศษ (แม้ว่าท่อใดท่อหนึ่งจะทำหน้าที่นี้ได้ก็ตาม) โดยหลักการแล้ว ท่อทั้งสอง (yityr) ของปี่สก็อต Mari ได้รับการปรับให้เหมาะกับการเล่นทำนอง ตามเนื้อผ้าปี่สก็อตทำจากกระดูกขาของหงส์หรือนกขายาวอื่น ๆ (นกกระสาบางครั้งห่าน); ทูโก้ (เขา); chyrlyk, ordyshto, chyrlyk puch, umbane (ประเภทสงสาร), Acacia kolta (นกหวีด); umsha kovyzh (พิณ), sherge (หวี) 3) กลุ่ม เครื่องสายแบ่งออกเป็น: ก) คันธนูซึ่งรวมถึงคันธนูดนตรี (คอนคอน) ไวโอลิน (ไวโอลิน) ที่มีสองสายและคันธนูที่ทำจากขนม้าคล้ายกับ gudk ของรัสเซียโบราณซึ่งเป็นเรื่องปกติที่จะเล่นจากหัวเข่า; b) gusli (kusle) ที่มีลำตัวครึ่งวงกลม นอกจาก, แพร่หลายมารีใช้มวลที่รู้จักกันดี เครื่องดนตรี: มารีฮาร์โมนิก้า (มาร์ลาฮาร์โมนิก้า), ทาลยากา, สองแถว, ซาราตอฟ, ไมเนอร์ก้า อืม. ดนตรี คติชน- ต้นกำเนิดของ UDM โฆษณา ดนตรีกลับไปสู่แรงบันดาลใจ วัฒนธรรมก่อนดัดผมโบราณ ชนเผ่า สำหรับการจัดตั้ง UDM ดนตรี นิทานพื้นบ้านได้รับอิทธิพลจากศิลปะของชาวฟินโน-อูกริก เตอร์กิก และรัสเซียในเวลาต่อมา ประชาชน นาอิบ. ตัวอย่าง UDM ในยุคแรกๆ ศิลปะเพลง - การค้าด้นสด (การล่าสัตว์และการเลี้ยงผึ้ง) เพลงประเภทประกาศ ขั้นพื้นฐาน ระบบประเภทดั้งเดิมของ Udmurts ประกอบด้วยเพลงพิธีกรรม: ปฏิทินเกษตรกรรมและเพลงพิธีกรรมของครอบครัว - งานแต่งงาน, แขก, งานศพและอนุสรณ์, การสรรหาบุคลากร ด้วยการเปลี่ยนไปใช้ออร์โธดอกซ์ในสมัยโบราณ พิธีกรรมนอกรีตประสบกับอิทธิพลของเขา ใน udm. นิทานพื้นบ้านที่ไม่เกี่ยวกับพิธีกรรมนำเสนอเพลงโคลงสั้น ๆ และเพลงเต้นรำ ใน udm. โฆษณา การเรียกร้องมีความโดดเด่นในสองวิธีหลัก ประเพณีท้องถิ่น-ภาคเหนือ และทิศใต้ ใน ระบบประเภททิศเหนือ ประเพณีเพลงพิธีกรรมของครอบครัวมีอิทธิพลเหนือเพลงรัสเซียใช้เป็นเพลงในปฏิทิน เพลง ภาคพิเศษ ประกอบด้วยการแสดงด้นสดเพลงโพลีโฟนิกโดยไม่มีข้อความที่มีความหมาย (krez) และการแสดงด้นสดอัตชีวประวัติเดี่ยว (vesyak krez) ในระบบประเภทภาคใต้ ของ Udmurts เพลงในปฏิทินเกษตรกรรมมีอิทธิพลเหนือ: akashka (จุดเริ่มต้นของการหว่าน), gershyd (สิ้นสุดการหว่าน), semyk (ทรินิตี้) ฯลฯ ตรงกันข้ามกับ Udm ทางตอนเหนือ เพลงของภาคใต้ แสดงเดี่ยวหรือวงดนตรีพร้อมกัน ในสไตล์ของอุดมใต้ อิทธิพลของเตอร์กจะเห็นได้ชัดเจนในเพลง อืม. โฆษณา เครื่องดนตรี - krez, Bydzym krez (พิณ, gusli ที่ดี), kubyz (ไวโอลิน), dombro (dombra), balalaika, แมนโดลิน, Chipchirgan (ทรัมเป็ตไม่มีปากเป่า), uzy guma (ขลุ่ยยาว), tutekton, skal sur (เขาของคนเลี้ยงแกะ) ymkrez, ymkubyz (พิณของยิว) หีบเพลงหนึ่งและสองแถว ความหมาย: Rybakov S. ดนตรีและเพลงในหมู่ชาวมุสลิม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2440; เลเบดินสกี้ แอล.เอ็น. เพลงและทำนองพื้นบ้านของ Bashkir ม. 2508; Akhmetov Kh., Lebedinsky L., Kharisov A. Bashkir เพลงพื้นบ้าน อูฟา 1954; เพลงพื้นบ้าน Fomenkov M. Bashkir อูฟา 1976; Atanova L. นักสะสมและนักวิจัยของ Bashkir ดนตรีพื้นบ้าน- อูฟา, 1992. มิคุเชฟ เอ.เค. ผลงานเพลงของชาวโคมิ ซิคตึฟคาร์ 1956; Kondratyevs M.I. และเอส.เอ. เพลงพื้นบ้านโคมิ. ม. 2502; โอซิปอฟ เอ.จี. บทเพลงของชาวโคมิ ซิกตึฟการ์ 2507; Mikushev A.K., Chistalev P.I. เพลงพื้นบ้านโคมิ ฉบับที่ 1-2. ซิกตึฟคาร์, 2509-2511; Mikushev A.K., Chistalev P.I., Rochev Yu.G. เพลงพื้นบ้านโคมิ ประเด็นที่ 3. Syktyvkar, 1971. Christiansen L. ความคิดสร้างสรรค์เพลงพื้นบ้านสมัยใหม่ของภูมิภาค Sverdlovsk ม. 2497; คาซันเซวา เอ็ม.จี. ปฏิสัมพันธ์ของประเพณีเพลงมืออาชีพและเพลงพื้นบ้าน (ตามบทกวีโบราณ) // นิทานพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล: นิทานพื้นบ้านของเมืองและเมืองต่างๆ สเวียร์ดลอฟสค์ 1982; คาลูซนิโควา ที.ไอ. ปฏิทินดนตรีรัสเซียดั้งเดิมของเทือกเขาอูราลกลาง เอคาเทรินเบิร์ก - เชเลียบินสค์, 1997; Kaluzhnikova T.I. , Lipatov V.A. งานแต่งงานแบบดั้งเดิมเป็นความสามัคคีทางดนตรีและละคร (ตามบันทึกสมัยใหม่ในหมู่บ้าน Bilimbay ภูมิภาค Sverdlovsk) // นิทานพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล: การดำรงอยู่ของนิทานพื้นบ้านในยุคปัจจุบัน สแวร์ดลอฟสค์, 1983; พวกเขาเหมือนกัน ดราม่างานวิวาห์ในหมู่บ้าน Bilimbay แห่งภูมิภาค Sverdlovsk (ตามบันทึกปี 1973) // นิทานพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล: คติชนสมัยใหม่โรงงานเก่า Sverdlovsk, 1984. Gippius E.V., Ewald Z.V. เพลงพื้นบ้านอุดมูร์ต อีเจฟสค์ 1989; Golubkova A.N. วัฒนธรรมดนตรีของโซเวียต Udmurtia อีเจฟสค์ 2521; ชูราโควา อาร์.เอ. เพลงแต่งงานอุดมูร์ต อุสตินอฟ 2529; Boykova E.B., Vladykina T.G. นิทานพื้นบ้านอุดมูร์ต. บทเพลงของอุดมูร์ตทางใต้ อีเจฟสค์, 1992. Galina G.S.Chistalev P.I.Kaluzhnikova T.I.Pron L.G.Nurieva I.M.
ดนตรีพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล
ดนตรีพื้นบ้านของเทือกเขาอูราลเป็นเพลงข้ามชาติ โดยธรรมชาติอันเนื่องมาจากความหลากหลายของเชื้อชาติ องค์ประกอบของเรา ภูมิภาค. พื้นที่ตั้งถิ่นฐานของประชาชนในดินแดน คุณมีความเกี่ยวพันกันซึ่งก่อให้เกิดความหลากหลาย การติดต่อทางชาติพันธุ์ที่ประจักษ์ในดนตรี คติชน นาอิบ. Bashk., Komi, Udm., รัสเซียได้รับการศึกษาแล้ว ดนตรีพื้นบ้าน ประเพณี
แบช. ดนตรี คติชน- รากหัว คติชน - ในวัฒนธรรมของชนเผ่าเตอร์กที่อาศัยอยู่ทางตอนใต้ U. จากปลายทรงเครื่องถึงจุดเริ่มต้น ศตวรรษที่สิบเก้า นิทานพื้นบ้านของ Bashkirs ผสมผสานเสียงสะท้อนของความเชื่อของคนนอกรีตและมุสลิม ขั้นพื้นฐาน วันหยุดเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อน ก่อนเริ่มงานภาคสนามมีการเฉลิมฉลองด้วย Sabantuy ซึ่งเป็นเทศกาลคันไถ แนวเพลง ได้แก่ มหากาพย์ พิธีกรรม เนื้อร้องที่ดึงออกมา การเต้นรำ และเพลง
ผู้คนใช้ประเภทมหากาพย์โบราณ - kubairs ซาแซงนักเล่าเรื่อง การผสมผสานระหว่างการนำเสนอบทกวีและร้อยแก้วเป็นลักษณะเฉพาะของ Irteks Baits - นิทานเพลงโคลงสั้น ๆ มหากาพย์ (ศตวรรษที่ XVIII-XIX) เพลงมหากาพย์มีทำนองอ่าน (hamak-kuy) และมักแสดงร่วมกับดมบรา พิธีกรรมพื้นบ้านแสดงด้วยเพลงแต่งงาน (เสียงคร่ำครวญของเจ้าสาว - senlyau และการเชิดชูของเธอ - น่อง) พื้นฐานจังหวะที่ซับซ้อนและการตกแต่งเป็นลักษณะของเพลงที่ดึงออกมาและการแสดงดนตรีด้นสดของ Bashkirs (ozonkyuy หรือ uzunkyyy - ทำนองยาว) เพลงเต้นรำและเครื่องดนตรีทั้งแบบเป็นโปรแกรมและแบบภาพ - คิสกา-กุย (เพลงสั้น) ซึ่งรวมถึงทากมากิซึ่งเป็นเพลงประเภทหนึ่งที่มักมาพร้อมกับการเต้นรำ
ฐานหงุดหงิดของศีรษะ เพลงและทำนองเป็นแบบเพนทาโทนิกที่มีองค์ประกอบแบบไดโทนิก รำพึงส่วนใหญ่ ประเภทเป็นแบบโมโนโฟนิก สองเสียงเป็นลักษณะของศิลปะของ uzlyau (การเล่นคอ) - ร้องเพลงเพื่อเล่น kurai โดยมีนักแสดงทีละคน เพิ่มเสียงเบสเบอร์ดอนและทำนองที่ประกอบด้วยเสียงของซีรีส์โอเวอร์โทน
หัวโบราณ. เครื่องดนตรี - คำนับ kyl kumyz, kurai (ขลุ่ยยาวกก), kubyz (พิณของชาวยิว)
เพลงโคมิ คติชนสร้างร่องรอย แนวเพลง: เพลงทำงาน เพลงครอบครัว เพลงโคลงสั้น ๆ และเพลงสำหรับเด็ก เพลงคร่ำครวญและบทเพลง นอกจากนี้ยังมีรูปแบบท้องถิ่น - เพลงด้นสดของ Izhevsk, มหากาพย์ฮีโร่ Komi ทางตอนเหนือ, เพลงมหากาพย์และเพลงบัลลาดของ Vym และ Verkhnevychegda
การร้องเพลงเดี่ยวและวงดนตรีเป็นเรื่องปกติ มักจะมีเสียงสองหรือสามเสียง
เครื่องดนตรีพื้นบ้าน: sigudek 3 สาย (โค้งคำนับและดึง); Brungan - เครื่องเพอร์คัชชันแบบ 4 และ 5 สาย; เครื่องมือลม - Chipans และ pelyans (ท่อประเภทขลุ่ยหลายลำกล้อง), etika pelyan (ท่อที่มีลิ้นตีเดี่ยวที่มีรอยบาก), sumed pelyan (ท่อเปลือกไม้เบิร์ช); กลอง - totshkedchan (ค้อนชนิดหนึ่ง), sargan (วงล้อ), กลองของคนเลี้ยงแกะ ชาวรัสเซียครอบครองสถานที่สำคัญในชีวิตประจำวัน balalaikas และหีบเพลง ที่ประจำชาติ ในส่วนของเครื่องดนตรี เพลงคนเลี้ยงแกะสร้างคำ สัญญาณการล่าสัตว์ เพลงและเพลงเต้นรำจะแสดงในรูปแบบของการแสดงด้นสดหรือในรูปแบบบทกลอน ในนาร์ นอกจากการซ้อมเดี่ยวแล้ว ยังมีเพลงทั้งชุดและดนตรีบรรเลงอีกด้วย
เพลงรัสเซีย คติชน- ก่อตั้งขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 16-18 ในบรรดาผู้ตั้งถิ่นฐานกลุ่มแรก - ผู้อพยพจากรัสเซีย S. จากรัสเซียกลาง ภูมิภาค และภูมิภาคโวลก้า ในภูมิภาคคามาและในตะวันออกกลาง ตรวจจับการเชื่อมต่อในหลัก จากรัสเซียตอนเหนือถึงเซาท์ยู และใน Trans-Urals - จากรัสเซียเหนือ, รัสเซียกลาง และประเพณีคอซแซค ดนตรีพื้นบ้าน เปิดระบบ รวมถึงแนวเพลงและดนตรีพื้นบ้าน เลเยอร์แรกประกอบด้วยประเภทเฉพาะ - พิธีกรรม (ปฏิทิน ครอบครัว และครัวเรือน) และที่ไม่ใช่พิธีกรรม (การเต้นรำแบบกลม เพลงกล่อมเด็ก เกม) ในบรรดาปฏิทิน เพลงโบราณ ได้แก่ เพลง Christmastide, Maslenitsa และเพลง Trinity-Semitic บทบาทที่สำคัญในปฏิทินท้องถิ่นคือประเภทที่ไม่ใช่พิธีกรรม - การเต้นรำแบบกลม, เพลงโคลงสั้น ๆ, เพลงซึ่งมีความหมายว่ามีการกำหนดเวลาตามฤดูกาล ดำเนินการในขั้นพื้นฐาน เด็ก เยาวชนที่ยังไม่ได้แต่งงาน มัมมี่ (ชูลิคุน) ดนตรี งานแต่งงานแบบดั้งเดิมประกอบด้วยการร้องไห้คร่ำครวญและการร้องเพลง ครั้งแรกที่มาพร้อมกับตอนอำลาของพิธีกรรมเป็นเรื่องปกติในยูเครนในการแสดงเดี่ยวและทั้งมวล เสียงคร่ำครวญสองรูปแบบสามารถดังพร้อมกันได้ เพลงงานแต่งงานแบ่งออกเป็นเพลงอำลา เชิดชู ประณาม และแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์ในพิธีกรรม บรรเลงโดยวงดนตรีสตรี ที่เกี่ยวข้องกับพิธีศพ บทสวดศพประกอบด้วยการร้องเพลงและการร้องไห้ในบทสวด มักมาพร้อมกับ "การเฆี่ยนตี" - ล้มลงที่หลุมศพโต๊ะ ฯลฯ แสดงเดี่ยว. ประเภทของพิธีกรรมมีลักษณะเป็นบทสวดแบบหลายบท (แสดงด้วยข้อความหลายบท)
เพลงรำวงเป็นของกลุ่มเพลงนอกเวลาพิธีกรรม นาอิบ. การเต้นรำแบบกลมโดยทั่วไปมี 4 แบบ: "ไอน้ำ", "เซ็กส์", "จูบ" (คู่รักเดินไปรอบ ๆ กระท่อมไปตามพื้นกระดานหรือเป็นวงกลมแล้วจูบในตอนท้ายของเพลง); “ ผนังต่อผนัง” (แถวของเด็กหญิงและเด็กชายก้าวไปข้างหน้าสลับกัน); “ แวดวง” (ผู้เข้าร่วมเต้นรำเป็นวงกลมเดินเป็นวงกลมหรือเต้นรำเคลื่อนไหวเป็นวงกลมบางครั้งมีการเล่นเนื้อหาของเพลง) “ขบวนแห่” (ผู้เข้าร่วมเดินไปตามถนนอย่างอิสระโดยร้องเพลง “เดิน”, “เดิน”) การเต้นรำแบบไอน้ำจะดำเนินการในกระท่อมในงานปาร์ตี้ของเยาวชน ส่วนที่เหลือเรียกว่า "ทุ่งหญ้า" หรือ "อีแลน" ถูกนำไปที่ทุ่งหญ้าในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนซึ่งมักตรงกับวันหยุดตามปฏิทิน นอกจากนี้ยังมีเพลงกล่อมเด็กและเพสตุชกี้ - เพลงเดี่ยวของผู้หญิงที่ส่งถึงเด็ก ในระหว่างเล่นเกม เด็กๆ จะแสดงเพลง นิทาน และเพลงกล่อมเด็กสำหรับเด็ก
แนวเพลงที่แหวกแนวมีต้นกำเนิดมาภายหลังและมักแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของภูเขา วัฒนธรรมเพลง หนึ่งในนั้นคือเพลงร้องที่ไพเราะซึ่งตามประเพณีท้องถิ่นประกอบด้วยเพลงรัก การสรรหา เพลงประวัติศาสตร์ และเพลงในเรือนจำ การเล่าเรื่องมีความเกี่ยวข้องกับเพลงร้อง สำนวนที่ว่า "to rock the tune" เป็นคำกว้างๆ ที่ใช้ขับร้องด้วยท่อนที่ไพเราะ ตอนนี้ บางครั้ง การแสดงโดยผู้หญิง มักไม่ค่อยแสดงโดยวงดนตรีผสม เพลงเต้นรำมีอยู่ในยูเครนโดยมีการเต้นรำสามประเภท: การเต้นรำแบบวงกลม, การเต้นรำแบบครอส, ควอดริลล์ และรูปแบบต่างๆ (หอก ฯลฯ ) การแสดง Quadrilles มาพร้อมกับเพลงบรรเลง เพลง หรือเพลงต่างๆ Quadrilles "ใต้ลิ้น" เป็นเรื่องธรรมดา การออกแบบท่าเต้นของ Square Dance ขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงของส่วนต่างๆ ตัวเลขการเต้นรำ (5-6, ไม่ค่อยมี 7) ซึ่งแต่ละอันมีพื้นฐานมาจากการเคลื่อนไหวคีย์เดียว เพลงเต้นรำจะแสดงโดยเดี่ยวและวงดนตรี (นักร้องหญิงและมิกซ์ นักร้อง-เครื่องดนตรี) ในรูปแบบต่างๆ สภาพแวดล้อมในครัวเรือน ประเพณีท้องถิ่น ("การร้องประสานเสียง", "คำพูด", "การหมุนวน") มีอยู่ตามกำหนดเวลา และบางครั้งก็อุทิศให้กับวันหยุดตามปฏิทิน การอำลารับสมัครงาน และงานแต่งงาน ในตัวเราแต่ละคน จุดเป็นเรื่องธรรมดาทั้งหมดของรัสเซีย และทำนองเพลงท้องถิ่นที่เรียกตามชื่อ กับ. หรือหมู่บ้าน นาร์ นักแสดงแยกแยะเพลงเล็ก ๆ ให้เป็นเพลงเร็ว ("ชัน" "บ่อย" "สั้น") และเพลงช้า ("ยืด" "แบน" "ยาว") มักแสดงเดี่ยว ร้องคู่ หรือแสดงเป็นกลุ่มนักร้องที่เดินทางคนเดียว หรือแสดงร่วมกับบาลาไลกา ฮาร์โมนิกา แมนโดลิน ไวโอลิน กีตาร์ วงดนตรีบรรเลง "ใต้ลิ้น" ในหมู่พวกคุณ บทกวีทางจิตวิญญาณเป็นที่นิยมในหมู่ผู้ศรัทธาเก่า ภาคพิเศษ ดนตรี นิทานพื้นบ้านของ U. เป็นที่นิยม ดนตรีบรรเลง
การรวบรวมและการวิจัย มาตุภูมิ ดนตรี นิทานพื้นบ้านในสหรัฐอเมริกาในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้น ศตวรรษที่ XX เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ UOLE (P.M. Vologodsky, P.A. Nekrasov, I.Ya. Styazhkin), ระดับการใช้งาน วิทยาศาสตร์อุตสาหกรรม ดนตรี., ระดับการใช้งาน. ริมฝีปาก คณะกรรมการโบราณคดีทางวิทยาศาสตร์ (L.E. Voevodin, V.N. Serebrennikov), มาตุภูมิ ภูมิศาสตร์ about-va และมอสโก สมาคมคนรักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ (I.V. Nekrasov, F.N. Istomin, G.I. Markov) ตั้งแต่กลางเดือน ศตวรรษที่ XX - เลเวล สถานะ Conservatory (V.N. Trambitsky, L.L. Christiansen) และ House of Folklore ระดับภูมิภาค
เพลงมาริ คติชน- คติชนของ Mari ตะวันออกมีระบบที่พัฒนาแล้วของประเภทดั้งเดิม: มหากาพย์ที่กล้าหาญ (mokten oylash), ตำนานและประเพณี (oso kyzyk meyshezhan vlakyn), เทพนิยายและเรื่องราวการ์ตูน (yomak kyzyk oylymash), สุภาษิตและคำพูด (kulesh mut) ปริศนา (shyltash) ในบรรดาเพลงที่มีการกระทำมีความโดดเด่นดังต่อไปนี้: 1) พิธีกรรมของครอบครัว - งานแต่งงาน (สวนมูโร) เพลงกล่อมเด็ก (ruchkymash) เพลงมารยาทของ Mari; 2) ปฏิทิน; 3)เพลงสั้น(ตั๊กมัก)
เพลงงานแต่งงานมีลักษณะพิเศษคือการแนบข้อความบทกวี (muro) เข้ากับทำนอง (sem) อย่างเข้มงวด ในบรรดาชาวมารีตะวันออก คำว่ามูโร (เพลง) มีอยู่ในความหมายของข้อความบทกวี คำว่า เซม (ทำนอง) ในความหมายของข้อความทางดนตรี เพลงที่อุทิศให้กับพิธีแต่งงาน ได้แก่: การให้เกียรติเจ้าบ่าว (erveze vene), เจ้าสาว (erveze sheshke), คู่บ่าวสาว (erveze vlak), พ่อแม่ของคู่บ่าวสาวและบุคคลที่เป็นทางการอื่น ๆ , การทำลอน (onchyl shogysho), แฟนสาว (shayarmash muro vlak ) ความปรารถนา (ถึงคู่บ่าวสาว เพื่อนและแฟนสาว) การแจ้งเตือน (เหนือทาเมช) กลุ่มพิเศษในละครเพลงและเพลงพื้นบ้านของ Mari คือเพลงมารยาทของ Mari ซึ่งเป็นผลมาจากความสัมพันธ์ในครอบครัวที่แน่นแฟ้น เพลงเหล่านี้มีความหลากหลายมากทั้งในรูปแบบของบทกวีและท่วงทำนอง เหล่านี้รวมถึง: แขก (? una muro), โต๊ะ (พอร์ต koklashte muro), เพลงแนวสตรีท (urem muro)
เพลงแขกจะแสดงเนื่องในโอกาสที่แขกมาถึงหรือมาถึงเป็นหลัก พวกเขาสามารถแบ่งออกเป็นกลุ่มใจความดังต่อไปนี้: ความปรารถนา, การสะท้อนในหัวข้อทางศีลธรรมและจริยธรรม, การขยาย, การตำหนิ, วันขอบคุณพระเจ้าที่ส่งถึงใครบางคนในปัจจุบัน ตามกฎแล้วมีการแสดงเพลงดื่ม (พอร์ต koklashte muro) ในวันหยุด พวกเขาโดดเด่นด้วยความเข้าใจทางอารมณ์และปรัชญาชีวิตร่วมกันความปรารถนาที่จะค้นหาความเห็นอกเห็นใจในหัวข้อที่น่าตื่นเต้นในกรณีที่ไม่มีการอุทธรณ์โดยตรง เพลงข้างถนน (urem muro) ก็แสดงในหมู่ญาติ ๆ ด้วยเช่นกัน แต่อยู่นอกงานเลี้ยง ในหมู่พวกเขา: การ์ตูน, เพลงปรัชญา - ภาพสะท้อน (เกี่ยวกับธรรมชาติ, เกี่ยวกับพระเจ้า, เกี่ยวกับญาติ ฯลฯ ) ขอบเขตประเภทของเพลงมารยาทของมารีมีความยืดหยุ่นมาก นอกจากนี้ข้อความบทกวีของพวกเขาไม่ได้ยึดติดกับทำนองอย่างเคร่งครัด
เพลงในปฏิทินประกอบด้วย: การอ่านคำอธิษฐาน, คริสต์มาส, เพลง Maslenitsa, เพลงงานเกษตรกรรมในฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อน รวมถึงเกม (Modysh Muro), ทุ่งหญ้า (Pasu Muro), การเก็บเกี่ยว (Muro Turemash), การตัดหญ้า (Shudo Solymash Muro); เพลงเกี่ยวกับงานของผู้หญิงตามฤดูกาล เช่น การปลูกป่าน (kine shulto) เส้นด้าย (shudyrash) การทอผ้า (kuash) การย้อมผ้า (chialtash) การถักนิตติ้ง (pidash) การเย็บปักถักร้อย (choklymash) การรวมตัว เพลงเกมฤดูใบไม้ผลิ
สถานที่ขนาดใหญ่ในนิทานพื้นบ้านของ Mari ตะวันออกเป็นของประเภทที่แหวกแนว - takmak ในโครงสร้าง พวกเขาไม่ได้แตกต่างจากภาษารัสเซีย ตามกฎแล้ว พวกเขาถูกจำกัดไว้ที่ฐานเจ็ดแปดพยางค์ และส่วนใหญ่มีหน่วยวัดที่เข้มงวด เพลงส่วนใหญ่เป็นเพลงสั้น (ตั๊กมัก) มีธีมและประเภทเพลงที่หลากหลาย และมีคาแรคเตอร์เต้นรำเบาๆ อีกส่วนหนึ่งโดดเด่นด้วยการเล่าเรื่องและความนุ่มนวลซึ่งทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับบทเพลงที่ไพเราะมากขึ้น
กลุ่มเพลงโคลงสั้น ๆ โดดเด่นด้วยเพลงแห่งการสะท้อน (shonymash) เพลงแห่งอารมณ์ (oygan) และเพลงที่ไม่มีคำพูด ประเภทนี้ใช้กันอย่างแพร่หลายในหมู่ผู้หญิงเป็นหลัก การเกิดขึ้นของมันได้รับการอำนวยความสะดวกโดยจิตวิทยาพิเศษของ Mari ซึ่งมีแนวโน้มที่จะสร้างจิตวิญญาณให้กับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติวัตถุพืชและสัตว์ทั้งหมด คุณลักษณะเฉพาะของเพลงสะท้อนและเพลงที่ไม่มีคำพูดคือความใกล้ชิดของการดำรงอยู่ Shonymash มักมีพื้นฐานอยู่บนการเปรียบเทียบโดยตรง บางครั้งก็ตรงกันข้ามกับปรากฏการณ์ในธรรมชาติ ความคิดที่พบบ่อยที่สุดคือเกี่ยวกับอดีต, เกี่ยวกับผู้ตาย, เกี่ยวกับความชั่วร้ายของมนุษย์, เกี่ยวกับความรู้สึกที่มีต่อแม่, เกี่ยวกับโชคชะตา, เกี่ยวกับบั้นปลายของชีวิต, เกี่ยวกับการพรากจากกัน ฯลฯ เพลง - ประสบการณ์มีลักษณะเฉพาะ (oygan) พร้อมอารมณ์ความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม
เพลงเนื้อเพลงเพื่อสังคม ได้แก่ เพลงของทหาร (Soldier Muro Vlak) และเพลงรับสมัคร นิทานพื้นบ้านในเมืองแสดงด้วยเพลงบัลลาดและบทโรแมนติก
การเต้นรำพื้นบ้านแบบดั้งเดิม ได้แก่ “เชือก” (ชื่อนี้ตั้งให้ชัดเจนจากรูปแบบการเต้นรำ อีกชื่อหนึ่งคือ “kumyte” - “พวกเราสามคน”) การเต้นรำเกิดขึ้นทั้งในหมู่คนหนุ่มสาวที่มีการกระจายตัวของจังหวะที่มีลักษณะเฉพาะและในหมู่ผู้สูงอายุ (shongo en vlakyn kushtymo semysht) ที่มีการเคลื่อนไหวช้าๆและก้าว "สับ" เบา ๆ Quadrilles (quadrilles) ก็มีลักษณะเช่นกัน
เครื่องดนตรีพื้นบ้านของ Mari ตะวันออกนั้นค่อนข้างกว้างขวางหากคุณไม่เพียงรวมเครื่องดนตรีที่ใช้กันอย่างแพร่หลายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเครื่องดนตรีที่ล้าสมัยด้วย รายการเครื่องดนตรีที่มีข้อมูลอยู่ในปัจจุบัน: 1) กลุ่มเครื่องเพอร์คัชชัน - กลอง (ทัมเวียร์) ซึ่งมีฐานไม้หุ้มด้วยหนังวัวเมื่อเล่นแล้วจะทำให้เกิดเสียงทื่อ; เล่นกลองด้วยค้อนขนาดใหญ่พิเศษ (ush), เคียว (นกฮูก), กระดานซักผ้า (chyldaran ona), ค้อนซักผ้า (chyldaran ush) - valka รัสเซียชนิดหนึ่ง, ช้อนไม้ (sovla), เครื่องดนตรีที่มีเสียงดังในรูปแบบของกล่อง มีด้ามจับ (pu kalta) กลองไม้ (pu tumvyr) และของใช้ในบ้านอื่นๆ อีกมากมายถูกนำมาใช้เป็นเครื่องดนตรีเสียง 2) กลุ่มเครื่องลมที่มีตระกูล: ฟลุต - ชิยัลตาช (ไปป์) - เครื่องดนตรีที่มี 3-6 รูซึ่งทำจากไม้กก โรวัน เมเปิ้ล หรือเปลือกไม้ดอกเหลือง (aryma shushpyk - ไนติงเกล); ทรัมเป็ต - udyr puch (ทรัมเป็ตหญิงสาว); คลาริเน็ต - shuvyr (ปี่) คุณสมบัติเฉพาะของเครื่องดนตรีชนิดนี้คือการไม่มีท่อเบอร์ดอนแบบพิเศษ (แม้ว่าท่อใดท่อหนึ่งจะทำหน้าที่นี้ได้ก็ตาม) โดยหลักการแล้ว ท่อทั้งสอง (yityr) ของปี่สก็อต Mari ได้รับการปรับให้เหมาะกับการเล่นทำนอง ตามเนื้อผ้าปี่สก็อตทำจากกระดูกขาของหงส์หรือนกขายาวอื่น ๆ (นกกระสาบางครั้งห่าน); ทูโก้ (เขา); chyrlyk, ordyshto, chyrlyk puch, umbane (ประเภทสงสาร), Acacia kolta (นกหวีด); umsha kovyzh (พิณ), sherge (หวี)
3) กลุ่มเครื่องสายแบ่งออกเป็น ก) เครื่องดนตรีประเภทคันชัก ได้แก่ คันธนู (คอนคอน) ไวโอลิน (ไวโอลิน) ที่มีสาย 2 สาย และคันธนูที่ทำจากขนม้า มีลักษณะคล้ายกับกูดก์ของรัสเซียโบราณ ซึ่ง เป็นเรื่องปกติที่จะเล่นจากหัวเข่า b) gusli (kusle) ที่มีลำตัวครึ่งวงกลม นอกจากนี้เครื่องดนตรีมวลชนที่มีชื่อเสียงยังใช้กันอย่างแพร่หลายในหมู่ Mari: Mari harmonica (marla harmonica), talyanka, dvuhryadka, Saratov, minorka
อืม. ดนตรี คติชน- ต้นกำเนิดของ UDM โฆษณา ดนตรีกลับไปสู่แรงบันดาลใจ วัฒนธรรมก่อนดัดผมโบราณ ชนเผ่า สำหรับการจัดตั้ง UDM ดนตรี นิทานพื้นบ้านได้รับอิทธิพลจากศิลปะของชาวฟินโน-อูกริก เตอร์กิก และรัสเซียในเวลาต่อมา ประชาชน นาอิบ. ตัวอย่าง UDM ในยุคแรกๆ ศิลปะเพลง - การค้าด้นสด (การล่าสัตว์และการเลี้ยงผึ้ง) เพลงประเภทประกาศ ขั้นพื้นฐาน ระบบประเภทดั้งเดิมของ Udmurts ประกอบด้วยเพลงพิธีกรรม: ปฏิทินเกษตรกรรมและเพลงพิธีกรรมของครอบครัว - งานแต่งงาน, แขก, งานศพและอนุสรณ์, การสรรหาบุคลากร เมื่อเปลี่ยนมาใช้ออร์โธดอกซ์ พิธีกรรมนอกรีตโบราณก็ได้รับอิทธิพลจากมัน ใน udm. นิทานพื้นบ้านที่ไม่เกี่ยวกับพิธีกรรมนำเสนอเพลงโคลงสั้น ๆ และเพลงเต้นรำ
ใน udm. โฆษณา การเรียกร้องมีความโดดเด่นในสองวิธีหลัก ประเพณีท้องถิ่น-ภาคเหนือ และทิศใต้ ในระบบประเภทภาคเหนือ ประเพณีเพลงพิธีกรรมของครอบครัวมีอิทธิพลเหนือเพลงรัสเซียใช้เป็นเพลงในปฏิทิน เพลง ภาคพิเศษ ประกอบด้วยการแสดงด้นสดเพลงโพลีโฟนิกโดยไม่มีข้อความที่มีความหมาย (krez) และการแสดงด้นสดอัตชีวประวัติเดี่ยว (vesyak krez) ในระบบประเภทภาคใต้ ของ Udmurts เพลงในปฏิทินเกษตรกรรมมีอิทธิพลเหนือ: akashka (จุดเริ่มต้นของการหว่าน), gershyd (สิ้นสุดการหว่าน), semyk (ทรินิตี้) ฯลฯ ตรงกันข้ามกับ Udm ทางตอนเหนือ เพลงของภาคใต้ แสดงเดี่ยวหรือวงดนตรีพร้อมกัน ในสไตล์ของอุดมใต้ อิทธิพลของเตอร์กจะเห็นได้ชัดเจนในเพลง
อืม. โฆษณา เครื่องดนตรี - krez, Bydzym krez (พิณ, gusli ที่ดี), kubyz (ไวโอลิน), dombro (dombra), balalaika, แมนโดลิน, Chipchirgan (ทรัมเป็ตไม่มีปากเป่า), uzy guma (ขลุ่ยยาว), tutekton, skal sur (เขาของคนเลี้ยงแกะ) ymkrez, ymkubyz (พิณของยิว) หีบเพลงหนึ่งและสองแถว
ความหมาย: Rybakov S. ดนตรีและเพลงในหมู่ชาวมุสลิม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2440; เลเบดินสกี้ แอล.เอ็น. เพลงและทำนองพื้นบ้านของ Bashkir ม. 2508; Akhmetov Kh., Lebedinsky L., Kharisov A. Bashkir เพลงพื้นบ้าน อูฟา 1954; เพลงพื้นบ้าน Fomenkov M. Bashkir อูฟา 1976; Atanova L. นักสะสมและนักวิจัยนิทานพื้นบ้านทางดนตรี Bashkir อูฟา, 1992.
มิคุเชฟ เอ.เค. ผลงานเพลงของชาวโคมิ ซิคตึฟคาร์ 1956; Kondratyevs M.I. และเอส.เอ. เพลงพื้นบ้านโคมิ. ม. 2502; โอซิปอฟ เอ.จี. บทเพลงของชาวโคมิ ซิกตึฟการ์ 2507; Mikushev A.K., Chistalev P.I. เพลงพื้นบ้านโคมิ ฉบับที่ 1-2. ซิกตึฟคาร์, 2509-2511; Mikushev A.K., Chistalev P.I., Rochev Yu.G. เพลงพื้นบ้านโคมิ ประเด็นที่ 3. ซิกตึฟการ์, 1971.
Christiansen L. ความคิดสร้างสรรค์เพลงพื้นบ้านร่วมสมัยของภูมิภาค Sverdlovsk ม. 2497; คาซันเซวา เอ็ม.จี. ปฏิสัมพันธ์ของประเพณีเพลงมืออาชีพและเพลงพื้นบ้าน (ตามบทกวีโบราณ) // นิทานพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล: นิทานพื้นบ้านของเมืองและเมืองต่างๆ สเวียร์ดลอฟสค์ 1982; คาลูซนิโควา ที.ไอ. ปฏิทินดนตรีรัสเซียดั้งเดิมของเทือกเขาอูราลกลาง เอคาเทรินเบิร์ก - เชเลียบินสค์, 1997; Kaluzhnikova T.I. , Lipatov V.A. งานแต่งงานแบบดั้งเดิมเป็นความสามัคคีทางดนตรีและละคร (ตามบันทึกสมัยใหม่ในหมู่บ้าน Bilimbay ภูมิภาค Sverdlovsk) // นิทานพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล: การดำรงอยู่ของนิทานพื้นบ้านในยุคปัจจุบัน สแวร์ดลอฟสค์, 1983; พวกเขาเหมือนกัน ดราม่างานวิวาห์ในหมู่บ้าน Bilimbay แห่งภูมิภาค Sverdlovsk (ตามบันทึกปี 1973) // นิทานพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล: นิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ของโรงงานเก่า สเวียร์ดลอฟสค์, 1984.
กิปปิอุส อี.วี., เอวาลด์ ซี.วี. เพลงพื้นบ้านอุดมูร์ต อีเจฟสค์ 1989; Golubkova A.N. วัฒนธรรมดนตรีของโซเวียต Udmurtia อีเจฟสค์ 2521; ชูราโควา อาร์.เอ. เพลงแต่งงานอุดมูร์ต อุสตินอฟ 2529; Boykova E.B., Vladykina T.G. นิทานพื้นบ้านอุดมูร์ต. บทเพลงของอุดมูร์ตทางใต้ อีเจฟสค์, 1992.
Galina G.S.Chistalev P.I.Kaluzhnikova T.I.Pron L.G.Nurieva I.M.
ศึกษาดินแดนบ้านเกิดด้วยบทเรียนวรรณกรรมผ่านนิทานพื้นบ้าน
ผู้เขียนผลงาน: Pechnikova Albina Anatolyevna ครูสอนวรรณกรรม สถาบันการศึกษาเทศบาล “โรงเรียนมัธยม Zaikovskaya หมายเลข 1”ชื่อผลงาน:
รายละเอียดงาน:
งานนี้ประกอบด้วยคำแนะนำด้านระเบียบวิธีสำหรับการรวมงาน CNT ไว้ในวรรณกรรมหรือโปรแกรมการพัฒนาคำพูดในเกรด 5-7 นิทานพื้นบ้านอูราลสำรวจความหลากหลายของประเภทเล็ก ๆ: วัสดุที่น่าสนใจเกี่ยวกับสุภาษิต คำพูด นิทาน ปริศนา นิทาน เพลงกล่อมเด็ก บทสวด การศึกษาดินแดนบ้านเกิดด้วยบทเรียนวรรณกรรมผ่านนิทานพื้นบ้านอาจเป็นที่สนใจของครูระดับประถมศึกษาและมัธยมศึกษาในชุมชนโรงเรียน การใช้สิ่งพิมพ์นี้เป็นไปได้สำหรับครูที่มีการปรับเปลี่ยนเล็กน้อยเกี่ยวกับภูมิภาคและประเพณีท้องถิ่นของตน
เป้า:การอนุรักษ์และถ่ายทอดมรดกของนิทานพื้นบ้านอูราล
งาน:
1) ปลูกฝังความสนใจใน คำพื้นเมืองผ่านการทำความรู้จักกับประเพณีของเทือกเขาอูราล
2) รวมสื่อการวิจัยเกี่ยวกับสุภาษิต คำพูด นิทาน ปริศนา นิทาน เพลงกล่อมเด็ก บทสวด และประเภทย่อยอื่น ๆ ในโครงการวรรณกรรม
3) เพื่อสร้างกิจกรรมการเรียนรู้ของเด็กนักเรียนและทำให้ชุมชนผู้ปกครองและโรงเรียนใกล้ชิดกันมากขึ้น
รวบรวมประเพณีพื้นบ้านของเทือกเขาอูราล
เป็นเรื่องไร้เดียงสาที่จะคิดว่าเด็กในหมู่บ้านซึมซับนิทานพื้นบ้านด้วย "นมแม่" ดูเหมือนว่าพวกเขาจะใกล้ชิดกับแหล่งธรรมชาติมากกว่าเด็กในเมือง
โปรแกรมวรรณกรรมในระดับ 5-7 เกี่ยวข้องกับการศึกษาของ CNT ซึ่งรวมถึงสื่อการวิจัยที่น่าสนใจเกี่ยวกับสุภาษิต คำพูด นิทาน ปริศนา นิทาน กล่อมเด็ก บทสวด แต่มีบทเรียนดังกล่าวน้อยมาก ในการใช้มาตรฐานการศึกษาใหม่ของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง ฉันคิดว่าแนะนำให้รวมบทเรียนเพิ่มเติมเกี่ยวกับการศึกษานิทานพื้นบ้านอูราลไว้ในโปรแกรมวรรณกรรม บางทีสิ่งเหล่านี้อาจเป็นบทเรียนเกี่ยวกับวัฒนธรรมการพูดและการสื่อสารหรือ กิจกรรมนอกหลักสูตรตาม กสทช. เด็กๆ กลายเป็นนักสะสม ประเพณีพื้นบ้านครอบครัวของพวกเขาซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีส่วนช่วยในการสร้างกิจกรรมการเรียนรู้ของเด็กนักเรียนและการสร้างสายสัมพันธ์ของชุมชนผู้ปกครองและเป็นผลให้ทำหน้าที่กระชับความสัมพันธ์ในครอบครัว เด็ก ๆ ได้รับงานสร้างสรรค์ ถามญาติ ปู่ย่าตายาย พี่ชายและน้องสาว และญาติคนอื่นๆ ว่าพวกเขารู้จักสุภาษิตและคำพูดอะไรบ้าง จากนั้นในแวดวงบ้านเด็ก ๆ และผู้ปกครองวาดภาพงานของพวกเขาสำหรับบางคนพวกเขาจะพอดีกับกระดาษแผ่นหนึ่ง - "สุภาษิตและคำพูดของครอบครัวของฉัน" สำหรับคนอื่น ๆ มันจะเป็นหนังสือเด็กทำมือเล่มเล็ก ๆ "นิทานพื้นบ้านในครอบครัวของฉัน" ” หรือ “รวมสุภาษิตและสุภาษิต” ที่ใช้ในบ้านเรา” ตามกฎแล้วการทำงานร่วมกันระหว่างผู้ใหญ่และเด็กนั้นน่าดึงดูดสำหรับนักเรียนมาก เด็ก ๆ ยินดีที่จะแสดงต่อหน้า ทีมที่ยอดเยี่ยมไม่รู้สึกลำบากใจ (แม้แต่นักเรียนที่มีผลการเรียนต่ำ) รับเกรดสูงและจัดนิทรรศการในมุมของผู้อ่าน และบอกต่อเพื่อน ๆ เกี่ยวกับความสำเร็จของพวกเขา ในศตวรรษที่ 19 มีการบันทึกผลงานของ CNT นักเขียนชื่อดังนักวิทยาศาสตร์ นักพื้นบ้าน และนักชาติพันธุ์วิทยา
Pavel Petrovich Bazhov เขียนว่า:“ ทุกคนนำบางสิ่งบางอย่างของตัวเองมาสู่เทือกเขาอูราลในชีวิตประจำวันคำศัพท์เฉพาะของพวกเขาเองในเพลงในเทพนิยายและเรื่องตลก คอลเลกชันของนิทานพื้นบ้านอูราลประกอบด้วยตัวอย่างบทกวีและเพลงพื้นบ้านของรัสเซียโบราณมากมาย นิทานพื้นบ้านรัสเซียทั้งหมดหลากหลายรูปแบบ รวมถึง ผลงานที่เป็นเอกลักษณ์สร้างสรรค์จากฝีมือช่างฝีมือพื้นบ้านของภูมิภาค” ในความหมายกว้างๆ คติชนคือทุกสิ่งที่ผสมผสานกับคำพูดและศิลปะทางวาจา เนื่องจากคติชนมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประวัติศาสตร์ของภูมิภาค ความคุ้นเคยกับปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมพื้นบ้านจึงสามารถนำเสนอในรูปแบบท้องถิ่นที่หลากหลายจากแหล่งวรรณกรรม ฉันเชื่อว่าการหันไปหารากเหง้าของท้องถิ่นทำให้ความสำคัญของท้องถิ่นเพิ่มขึ้นในสายตาของเด็กนักเรียน ศิลปะแบบดั้งเดิมจะช่วยกระชับความสัมพันธ์ที่อ่อนแอกับผู้ปกครองและญาติและอาจช่วยเอาชนะทัศนคติเชิงลบและการไม่ใส่ใจต่อศิลปะพื้นบ้านในช่องปากโดยทั่วไป
การเตรียมตัวเรียนนิทานพื้นบ้านสามารถแบ่งออกเป็นหลายขั้นตอน ก่อนอื่นนี่คือความคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ของภูมิภาคกับผู้คนผู้ถือประเพณีพื้นบ้าน (และมีจำนวนน้อยลงทุกปี) เนื่องจากเด็ก ๆ จากหมู่บ้านต่าง ๆ เรียนที่โรงเรียนของเราฉันจึงเสนองานค้นหา: ค้นหาประวัติหมู่บ้านของคุณบอกเล่า คนที่น่าสนใจ, เขียนเรียงความเกี่ยวกับธรรมชาติของแผ่นดินเกิดของคุณ , สัมภาษณ์ “ผู้เฒ่า” ของหมู่บ้าน, เขียนบทกวีเกี่ยวกับ บ้านเกิดเล็ก ๆและอื่น ๆ
ฉันทำบทเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 โดยเป็นการเดินทางผ่านหน้าปฏิทินเกษตรกรรมพื้นบ้านซึ่งเป็นสารานุกรมคนงานของโลกที่แสดงโดยใช้คำพูดในบทกวี กวีนิพนธ์ปฏิทินมี 2 ส่วนหลัก:
1) นิทานพื้นบ้านที่เกี่ยวข้องกับการเตรียมดินและการเติบโตของเมล็ดพืช
2) นิทานพื้นบ้านที่เชิดชูการสิ้นปี การเก็บเกี่ยว และการเก็บเกี่ยวขนมปัง
นี่คือลำดับที่ปีปฏิทินผ่านไปบนโลกและนี่คือวิธีที่ฉันจัดบทเรียนซึ่งฉันอุทิศเวลา 3 ชั่วโมง
ฉันจะแบ่งชั้นเรียนออกเป็นกลุ่มที่ปกป้องวงจรปฏิทินอย่างสร้างสรรค์ พิธีกรรมฤดูใบไม้ผลิผสมผสานกับการเฉลิมฉลองเทศกาลอีสเตอร์ วงจรฤดูร้อนเกี่ยวข้องกับวันหยุดของตรีเอกานุภาพและวันของยอห์นผู้ให้บัพติศมา ผลงานบทกวีพิธีกรรมจะมีชีวิตขึ้นมาในหน้าปฏิทิน: เพลง, ป้าย, ปริศนา, สุภาษิต, เกม, พิธีกรรม, ตำนาน บทเรียนสุดท้าย (ทดสอบ) เปิดโอกาสให้เด็ก ๆ "ทำ" หน้านี้หรือหน้านั้นของปฏิทินให้เสร็จพูดคุยเกี่ยวกับวันหยุดของชาวนาของคุณย่าหรือคุณย่าทวดพิธีกรรมต่าง ๆ ของเทือกเขาอูราลอันเป็นผลมาจากการรวบรวมงาน พิธีแต่งงานมีความน่าสนใจเป็นพิเศษสำหรับเด็ก โดยเด็กๆ จะได้เรียนรู้เกี่ยวกับศีลระลึกในการแต่งงานและมีความสนใจในงานแต่งงานของพ่อแม่
โปรแกรมวรรณกรรมทำให้สามารถแนะนำเด็กนักเรียนให้รู้จักกับแนวคิดพื้นบ้านเกี่ยวกับโลกของบรรพบุรุษของเราผ่านตำนานเกี่ยวกับเทพเจ้าที่เกี่ยวข้องกับธรรมชาติและพิธีกรรมต่างๆ ตอนนี้มีหลายอย่างสูญหายและถูกลืมไปแล้ว และมีเพียงเสียงสะท้อนอันเงียบสงบของประเพณี ตำนาน และความเชื่อเท่านั้นที่สะท้อนให้เห็นในตำนาน ฉันพยายามที่จะให้เด็ก ๆ มีความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับตำนาน ลัทธิสุริยคติเป็นลัทธิพื้นบ้านเกษตรกรรม เทพสุริยจักรวาลเป็นตัวเป็นตนของดวงอาทิตย์ซึ่งทำให้โลกอุดมสมบูรณ์
ปรากฎว่าครอบครัวอูราลหลายครอบครัวเก็บผ้าพันคอและผ้าเช็ดตัวไว้ซึ่งมีรูปแบบที่มองเห็นได้ซึ่งมีลักษณะคล้ายกับรังสีของดวงอาทิตย์และการทำงานของคนไถนา ลัทธิแห่งดวงอาทิตย์ได้รับการรวบรวมไว้อย่างชัดเจนในสถาปัตยกรรม ภาพ "ศักดิ์สิทธิ์" ของม้า (ซึ่งแสดงถึงการเดินทางในแต่ละวันของดวงอาทิตย์บนหลังม้าบนท้องฟ้า) สวมมงกุฎที่จุดสูงสุดของบ้าน เด็กๆ พบว่าเครื่องรางนี้ทำให้บ้าน “สะอาด” ชั่วร้ายไม่สามารถเจาะเข้าไปข้างในได้ ที่พักพิงดังกล่าวปกป้องสมาชิกทุกคนในครอบครัว ในเครื่องประดับผ้าเช็ดตัว - ตัวเลือกต่างๆรูปขนมเปียกปูน - สื่อถึงความคิดเรื่องอนันต์และนิรันดร์ของโลกซึ่งเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับแนวคิดเรื่องภาวะเจริญพันธุ์ ที่บ้านยายของพวกเขา เด็ก ๆ ได้เรียนรู้ว่ารูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนที่มีตะขอเป็นรูปโบราณของเทพีแห่งความอุดมสมบูรณ์ และบนผ้าเช็ดตัวที่ใช้ทักทายคู่บ่าวสาวในงานแต่งงาน ป้ายนี้ได้รับการยกย่องเป็นพิเศษ
มีเพลงเล่นมากมายในหมู่บ้าน Zaikovo ดังนั้นฉันจึงให้งานสร้างสรรค์แก่คุณ: เทพองค์ใดที่กล่าวถึงในเพลง“ และเราหว่านข้าวฟ่าง, ลดาไป, เราหว่านหรือเปล่า?” หรือฉันจะขอให้เด็กนักเรียนสำรวจคนเฒ่าและค้นหาว่า "วิญญาณ" ใดบ้างที่ยังคงอยู่ในหมู่บ้านอูราล? “ เพื่อนบ้าน” เป็นวิญญาณที่ไม่สะอาดไม่มีใครเห็น“ เพื่อนบ้าน” บ่อยที่สุดที่พวกเขามาหาคนในความฝันและบีบคอเขา ผู้คุมบอกว่าเพื่อไม่ให้ตายต้องถามว่า: “แย่ลงหรือดีขึ้น?” “เพื่อนบ้าน” จะพัดหายไป วันรุ่งขึ้นคนนั้นจะพบว่า “เพื่อนบ้าน” พัดดีหรือไม่ดี "Half-Dinka" - สิ่งมีชีวิต เป็นผู้หญิง, อาศัยอยู่ในสวน, ส่วนใหญ่มักอยู่ในแปลงแตงกวา.
พวกเขาเคยหลอกเด็กเล็กด้วย "ครึ่งดิงกา" เพื่อจะได้ไม่เหยียบย่ำเตียง ทำงานในบทเรียนการพูดและวัฒนธรรมการสื่อสารกับเด็ก ๆ ฉันให้งานที่มีลักษณะสร้างสรรค์: เขียนเรียงความ - ให้เหตุผลหรือเรียงความในหัวข้อ: "รักและปกป้องธรรมชาติ", "หมู่บ้านของฉันคือ Razdolnoye ... " , "ประวัติศาสตร์หมู่บ้าน Zaykovo", "Retnevsky Dawns", " คำพูดเกี่ยวกับบ้านเกิดเล็ก ๆ หมู่บ้านสโคโรดัม” นักเรียนไม่เพียงแต่เขียนผลงานที่น่าสนใจเท่านั้น แต่ยังแต่งบทกวี ออกแบบภาพวาด วาดแผนผังครอบครัว เลือกรูปถ่ายเกี่ยวกับดินแดนบ้านเกิดของพวกเขาด้วยความรัก จากนั้นนำเสนอผลงานที่ดีที่สุดต่อชุมชนโรงเรียน
ในเทือกเขาอูราลคอลเลกชัน "บทกวีรัสเซียโบราณที่รวบรวมโดย Kirsha Danilov" ของ Kirsha Danilov ถูกสร้างขึ้น - คอลเลกชันคติชนที่โดดเด่นวัสดุที่ "มีความสำคัญระดับโลกในฐานะ: การบันทึกมหากาพย์และเพลงประวัติศาสตร์ที่แท้จริงครั้งแรก" เป็นที่ทราบกันดีว่ามีอยู่แล้วในช่วงทศวรรษที่ 40-60 ของศตวรรษที่ 15 คอลเลกชันเวอร์ชันหนึ่งมาถึงเราแล้วซึ่งสร้างขึ้นในยุค 80 ซึ่งอาจเป็นไปตามคำร้องขอของผู้เพาะพันธุ์และผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียง P. A. Demidov นักวิทยาศาสตร์ถือว่าเทือกเขาอูราลหรือบริเวณที่อยู่ติดกันของไซบีเรียเป็นสถานที่รวบรวมสิ่งของสะสมนี้ นำเสนอเนื้อหาหลักภาษารัสเซียเกือบทั้งหมด มหากาพย์ มหากาพย์- เหล่านี้เป็นมหากาพย์เกี่ยวกับ Ilya Muromets, Danube, Dobrynya, Mikhail Kazarin, Gorden Bludovich, Ivan Gostinny Son และวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ และในหมู่พวกเขามีมหากาพย์ที่เก่าแก่มากเกี่ยวกับ Mikhail Potok, Duke Stepanovich, Stavr Godinovich, Volkh Vseslavievich ในมหากาพย์ ธีมของการปกป้องมาตุภูมิและการต่อสู้เพื่อเอกราชได้รับการพัฒนา ในขณะที่ฮีโร่มักเป็นผู้รักชาติที่แท้จริง กล้าหาญและกล้าหาญอย่างไร้ขอบเขต ถัดจากมหากาพย์คุณสามารถวางเพลงประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 16-18: "Shchelkan Dudentievich" (เกี่ยวกับการจลาจลในปี 1327 ในตเวียร์ต่อต้านแอกตาตาร์ - มองโกล) เพลงเกี่ยวกับ Ermak และ Razin ฯลฯ มันเป็นเพลงประวัติศาสตร์ ที่มีอยู่ในกลุ่มโจรสภาพแวดล้อมคอซแซคและรวมอยู่ในคอลเลกชันนี้ดึงดูดความสนใจของ V. G. Belinsky เขาแยกออกมาในเพลงเหล่านี้ว่า "องค์ประกอบที่โดดเด่น - ความกล้าหาญและความเยาว์วัยและยิ่งกว่านั้นความสนุกสนานที่น่าขันซึ่งเป็นหนึ่งในคุณลักษณะเฉพาะของชาวรัสเซีย"
Kirsha Danilov ยังได้รับความสนใจอย่างมากจากธีมความสุขของมนุษย์ ธีมของโชคชะตา ความรัก ดังนั้นเขาจึงรวมเพลงเช่น "โอ้! การอยู่อย่างโศกเศร้าก็ไม่เป็นทุกข์”, “เมื่อถึงเวลาของชายหนุ่มก็เป็นเวลาที่ดี”, “หญิงสาวคนหนึ่งขุดรากอันดุร้ายข้ามหุบเขา”, “หญ้าถูกเหยียบย่ำต่อหน้าเรา” เป็นต้น รวมถึงเพลงบัลลาดระดับมหากาพย์ คอลเลกชันประกอบด้วยบทกวีจิตวิญญาณสองบท - "Forty Kalik", "The Pigeon Book" และเพลงเสียดสีการ์ตูนประมาณ 20 เพลง เพลงมหากาพย์ตลกขบขัน และการล้อเลียน ขอเน้นย้ำว่าเพลงการ์ตูนไม่ใช่เรื่องตลกหรือความสนุกสนาน ในคอลเลกชัน เช่นเดียวกับในระบบมหากาพย์ สิ่งเหล่านี้เป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงออกของธรรมชาติของมนุษย์ แท้จริงแล้วในเพลงการ์ตูนคน ๆ หนึ่งปรากฏตัวจากอีกด้านหนึ่ง: หากในมหากาพย์, เพลงประวัติศาสตร์, บทกวีทางจิตวิญญาณ, ส่วนใหญ่เป็นภาพกิจกรรมทางสังคมและการกระทำของเขา, จากนั้นที่นี่คน ๆ หนึ่งก็จะจมอยู่ในบรรยากาศของชีวิตประจำวัน, บ้านและครอบครัวเขา ล้วนแล้วแต่เป็นธรรมดา ชีวิตประจำวัน ชีวิตประจำวัน ในมุมมองของ Kirill Danilov มีวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่มากกว่า 150 คนตัวละครในพระคัมภีร์ไบเบิลและปีศาจบุคคลในประวัติศาสตร์ตั้งแต่มหากาพย์ Sadko, Dobrynya และลงท้ายด้วย Ermak, Stepan Razin และ Peter I. ในเพลงของคอลเลกชันมี ช่างต่อเรือ, นักจูบ, แม่บ้าน, พี่เลี้ยงเด็กที่ไม่ระบุชื่อจำนวนมาก เฮ้สาวๆโดยทั่วไปแล้วตัวแทนของทุกชนชั้นชั้นสังคมกลุ่มตั้งแต่เจ้าชายโบยาร์ไปจนถึงชาวนาคอสแซคพวกมังกรลูกเรือกะลาสีคนพิการขอทาน ประเพณีและตำนานต่าง ๆ ยังคงมีอยู่ในเทือกเขาอูราล ในศตวรรษที่ 18 ตำนานของ Ermakov มีประสบการณ์ อิทธิพลที่แข็งแกร่งจากตำนานเกี่ยวกับโจร: การกระทำของโจรของผู้เสรีคนอื่น ๆ ถือเป็นของ Ermak ใน จิตสำนึกที่เป็นที่นิยม"นักรบผู้ยิ่งใหญ่" Ermak และ Razin ถูกเปรียบเทียบอย่างต่อเนื่อง มีการแลกเปลี่ยนพล็อตระหว่างวัฏจักร Ermakov และ Razin ในตำนานพื้นบ้านชะตากรรมของ Razin ส่วนใหญ่เกิดขึ้นพร้อมกับ Ermakov: พ่อแม่ของ Razin เป็นคนเรียบง่ายเมื่อตอนเป็นเด็กเขาตกอยู่ในกลุ่มโจรสิบสองคนทำโจ๊กให้พวกเขา แทนที่จะใช้ชื่อจริงของเขา เขาได้รับอีกคนหนึ่ง - สเตฟานของโจร ในบรรดาโจรที่เขาผ่านการฝึกฝนและเติบโตเต็มที่ นิทานพื้นบ้านของภูมิภาคนี้คิดไม่ถึงหากไม่มีสุภาษิตและคำพูด โดยเฉพาะอย่างยิ่ง V.N. Tatishchev เขารวบรวมคำพังเพยพื้นบ้านที่มีผลงานประมาณ 1.5 พันชิ้น Tatishchev ส่งคอลเลกชันของเขาในปี 1736 จาก Yekaterinburg ไปยัง Academy of Sciences ซึ่งยังคงเก็บไว้ แก่นเรื่องของสุภาษิตพื้นบ้านที่รวบรวมโดย V.N. Tatishchev นั้นแตกต่างกันมาก: ความดี ความชั่ว ความมั่งคั่ง ความยากจน ชะตากรรมของบุคคล ความสัมพันธ์ในครอบครัว เกียรติยศ ศักดิ์ศรี ความรัก... สุภาษิตที่แสดงทัศนคติที่ให้ความเคารพของผู้คนต่องานและ คนทำงานโดดเด่น: “ คุณไม่สามารถได้รับเกียรติโดยไม่ต้องทำงาน”, “งานฝีมือมีดีทุกที่”, “อย่ารีบร้อนด้วยลิ้นของคุณ, และอย่าเกียจคร้านด้วยมือของคุณ”, “งานสรรเสริญ ปรมาจารย์”, “ทำงานแล้วคุณไม่สามารถทำแถวได้เหมือนคุณไม่สามารถยืดแถวได้”, “งานฝีมือไม่ห้อยอยู่หลังไหล่ของคุณ แต่ดีกับมัน” “งานฝีมือจะพบแม้แต่ขนมปังพิการ” และสุภาษิตอื่น ๆ อีกมากมายที่งานได้รับการยอมรับว่าเป็นพื้นฐานของชีวิตและเป็นแหล่งศีลธรรมอันสูงส่ง สุภาษิตพื้นบ้านและสุนทรพจน์เป็นรูปเป็นร่างที่บันทึกโดย V.N. Tatishchev เป็นพยานถึงการดำรงอยู่ของประเภทนี้จนถึงการสร้างคำที่มีประสิทธิผลของผู้คน นี่เป็นอนุสรณ์สถานที่แท้จริงของสุนทรพจน์ชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 นิทานพื้นบ้านของคนงานและนิทานพื้นบ้านของกลุ่มประชากรอื่นๆ ไม่ควรถูกแยกออกจากกันด้วยกำแพง พูดอย่างเคร่งครัดคติชนไม่มีขอบเขตทางสังคมที่ชัดเจน: งานพิธีกรรมโคลงสั้น ๆ ร้อยแก้วและละครที่ซับซ้อนทั้งหมดตรงตามความต้องการของ ชั้นที่แตกต่างกันสังคมรัสเซีย Ural XVIII - อันดับแรก ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19วี. ไม่ได้เป็นข้อยกเว้น: เพลง นิทาน เรื่องราว ตำนาน พิธีกรรม และเกมแบบเดียวกันนั้นมีอยู่ในสภาพแวดล้อมของชนชั้นแรงงาน ชาวนา และในเมือง อีกประการหนึ่งคือแนวเพลงเหล่านี้สามารถ “ปรับตัว” ตามความต้องการทางจิตวิญญาณ ความต้องการในชีวิตประจำวันของสภาพแวดล้อมบางอย่าง และอาจเปลี่ยนแปลงได้อย่างมีนัยสำคัญ แม้กระทั่งการเปลี่ยนรูปลักษณ์ทางอุดมการณ์และแนวเพลง และแน่นอน ในทุกสภาพแวดล้อมทางอาชีพและทางสังคม ผลงานของตัวเองแสดงถึงความสำคัญสำคัญและพิเศษของสภาพแวดล้อมนี้โดยเฉพาะดังนั้นจึงเป็นเรื่องถูกต้องตามกฎหมายที่จะพูดคุยเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์บทกวีด้วยวาจาของคนงานอูราล หนึ่งในประเภทหลักของคติชนของคนงานอูราลคือตำนานครอบครัวซึ่งแสดงถึงประวัติบอกเล่าของครอบครัวซึ่งเป็นราชวงศ์ที่ทำงาน พวกเขาถ่ายทอดข้อมูลเกี่ยวกับคนหลายรุ่นและอาจรวมถึงรายชื่อสมาชิกกลุ่มที่ไม่มีความคิดเห็น ในเรื่องราวที่ดูเหมือนแยบยลเกี่ยวกับวิธีที่ "พ่อแม่ของเราขุดแร่หรือถ่านหินทำงานในโรงงาน" มีแนวคิดที่เรียบง่ายและชาญฉลาด: คน ๆ หนึ่งใช้ชีวิตด้วยการทำงานและมีชื่อเสียงจากงานของเขา ผู้เฒ่าโดยประเพณีของครอบครัวเลี้ยงดูคนหนุ่มสาวส่งต่องานและประสบการณ์ในชีวิตประจำวันให้กับพวกเขาและปลูกฝังให้สมาชิกในครอบครัวที่อายุน้อยมีทัศนคติที่ให้ความเคารพต่อปู่และบรรพบุรุษซึ่งเป็นคนงานธรรมดา ไม่มีคนเกียจคร้านหรือคนขี้เกียจใน "สายพันธุ์" ของคุณ - ความคิดนี้ได้รับการปลูกฝังอย่างต่อเนื่องให้กับคนหนุ่มสาวโดยผู้เฒ่าผู้รักษาประเพณี ในตำนานครอบครัวผู้ก่อตั้งราชวงศ์หรือหนึ่งในบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลคือผู้บุกเบิกไม้ตายหรือชาวนาที่นำมาจากภาคกลางของรัสเซียหรือบุคคลที่มีคุณสมบัติพิเศษบางอย่าง: ความแข็งแกร่ง, การกบฏ, ความกล้าหาญ, ความชำนาญในการทำงาน, กิจกรรมทางสังคม- P. P. Bazhov เขียนว่าในสภาพแวดล้อมการทำงานแบบเก่า "นักขุดคนแรกผู้ค้นพบเหมืองหรือเหมืองทุกคนมีความเกี่ยวข้องกับความลับ" และในหมู่นักขุดและนักขุดแร่ความลับมีบทบาทมากกว่าในหมู่คนงานเหมืองถ่านหินหรือคนงานเตาหลอมเหล็ก . ดังนั้นในหมู่บ้านใด ๆ คำอธิบายที่สมมติขึ้นเกี่ยวกับโชคหรือความรู้ ประสบการณ์เกี่ยวกับสิ่งนี้หรือคนงานจึงมักถูกแพร่กระจายไปยังตำนานของครอบครัวและชนเผ่า ตำนานชนเผ่าครอบครัวเก็บรักษาข้อมูลเกี่ยวกับนักประดิษฐ์ ช่างฝีมือที่มีพรสวรรค์ซึ่งได้ทำการปรับปรุงกระบวนการผลิต ตัวอย่างเช่น ในเขตภูเขา Alapaevsky ทุกคนรู้จัก I. E. Sofonov ในฐานะผู้ประดิษฐ์กังหันน้ำที่มีแกนตั้งซึ่งปฏิวัติวิศวกรรมไฮดรอลิก ราชวงศ์การทำงานของ Sofonov เป็นที่รู้จักใน Alapaevsk ตั้งแต่ปี 1757 จนถึงปัจจุบัน ตำนานเกี่ยวกับครอบครัวและชนเผ่ามีข้อมูลอันมีค่าเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของงานฝีมือชิ้นหนึ่ง ในบรรดาเพลงทำงานในยุคนั้นคือ “At the wash by hand” ที่แต่งโดยวัยรุ่น ทั้งเพลงเป็นเหมือนการบ่นเกี่ยวกับผู้รับเหมาที่ทำงานจนพัง “ดึงฉันด้วยไม้เรียว” และบังคับให้ฉันทำงานแม้ในวันหยุด แรงงานถูกมองว่าเป็นการทำงานหนัก แรงจูงใจของการลงโทษและความสิ้นหวังแทรกซึมอยู่ในเพลงนี้ ในบรรดาคนงานของโรงงานขุด Demidov ของอัลไตและเทือกเขาอูราลมีเพลงหนึ่ง“ โอ้นี่คืองานขุด” ซึ่งไม่เพียงแสดงถึงงานที่เหนื่อยล้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตที่ถูกบังคับและไร้ความสุขด้วย เพลงนี้มีความเฉพาะเจาะจงมาก โดยกล่าวถึงประเภทของงาน เครื่องมือ: “มีรางน้ำและไม้พาย ค้อนแร่...” เรียกหมายเลขของ “ชิ้นส่วน” เช่น กะงาน ชื่อของผู้ติดตั้ง โดยทั่วไปเราสามารถพูดได้ว่าเพลงงานในยุคแรก ๆ ไม่มีภาพทั่วไปที่กว้างขวาง โซลูชั่นทางศิลปะ- เพลงนี้ค่อนข้างพูดถึงชะตากรรมของคนงานเหมือง คนงานเผาถ่านหิน และคนงานในโรงงาน ในสภาพแวดล้อมการทำงานมักมีคำพูดที่หยาบคาย เรื่องตลกขบขัน เสียดสี หรือเรื่องเล่าอยู่เสมอ ตัวอย่างเช่นใน "วารสารกิจการขาเข้าและขาออกของสำนักงานโรงงาน Polevskaya" มีการบันทึกข้อเท็จจริงต่อไปนี้: เมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 2294 "พนักงาน Pyotr Ushakov ถูกลงโทษด้วย batog สำหรับการเขียนหน้ากากและการโกหกที่ว่างเปล่าด้วยถ่านบน ผนังไม้กระดานโรงอาหาร” จะต้องสันนิษฐานว่าในสภาพแวดล้อมการทำงานมีเพลงและตำนานเกี่ยวกับ Emelyan Pugachev และ Salavat Yulaev แม้ว่าบันทึกในเวลานั้นจะไม่มาถึงเราก็ตาม ตามสมมุติฐาน เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับละครพื้นบ้านที่ฉายในหมู่บ้านโรงงานได้ เป็นไปได้มากว่าคนงานใช้คลังเพลงโคลงสั้น ๆ และเพลงประกอบพิธีกรรมทั้งหมดจากละครของผู้ตั้งถิ่นฐานและเพลงที่กล้าหาญของผู้ชายจากละครของ ushkuiniki ผู้ลี้ภัย และแน่นอนว่าในช่วงเวลานั้น เรื่องราวต่างๆ มากมายปรากฏในนิทานพื้นบ้านของคนงานที่เกี่ยวข้องกับการค้นพบและการใช้ประโยชน์จากแหล่งสะสมของทองคำ เหล็ก ทองแดง อัญมณี และแร่ธาตุอื่นๆ ธีมเหล่านี้สามารถเกิดขึ้นได้ในประเภทต่างๆ รวมถึงการแบ่งปันนวนิยายบทกวีที่สำคัญ: ภาพซูมอร์ฟิกดังกล่าวปรากฏเป็นแมวดินที่คอยปกป้องความมั่งคั่งใต้ดิน แพะที่มีเขาสีทองที่เกี่ยวข้องกับอัญมณี นกนกฮูกผู้เผยพระวจนะนกอินทรี วิญญาณภูเขาใน หน้ากากของชายชราหรือมนุษย์หมาป่าหญิง ฯลฯ มีความเชื่ออย่างกว้างขวางโดย P. S. Pallas กล่าวถึง Poloz บางครั้งเขาถูกมองว่าเป็นราชาแห่งงู หัวหน้าผู้ดูแลทองคำ ในตำนานของคนงานเขาทำหน้าที่เป็นผู้ให้ทองคำแก่คนยากจนแม้ว่าเขาจะไม่ได้มอบมันให้มือพวกเขา แต่ราวกับว่าเขาระบุสถานที่ที่จะมองหาทองคำ ตามคติชนเรื่องคนงาน ธีมการผลิตก็มีความสวยงามเหมือนกัน คุณสมบัติทางธุรกิจคนงาน P.P. Bazhov เขียนว่าในสมัยก่อนการปฏิวัติ คนงานโรงรีดและคนงานเหมืองมีลัทธิที่เข้มแข็งของนักเดินทางหรือคนงานเหมืองผู้ยิ่งใหญ่ คนงานเหมืองและคนงานเหมืองมีลัทธิแห่งทักษะ และช่างตัดหินและช่างเจียระไนมีลัทธิศิลปะ ในยุค 30 ปีที่ XIXวี. นิทานพื้นบ้านอูราลบันทึกโดย A. S. Pushkin และ V. I. Dal งานเรื่อง "The History of Pugachev" ทำให้ A.S. Pushkin มาที่ Urals เพื่อไม่เพียงตรวจสอบสถานที่ที่เกี่ยวข้องกับการจลาจลเท่านั้น แต่ยังได้เห็นผู้คนที่จำ Pugachev และได้ยินด้วย ตำนานพื้นบ้านเกี่ยวกับเขา A. S. Pushkin อยู่ใน Urals เพียงไม่กี่วันในช่วงครึ่งหลังของเดือนกันยายน พ.ศ. 2376 เขามาพร้อมกับ V. I. Dal ซึ่งรับราชการใน Orenburg ในตำแหน่งเจ้าหน้าที่มอบหมายพิเศษภายใต้ผู้ว่าราชการทหาร V.I. Dal รู้ประวัติศาสตร์ของภูมิภาคนี้เป็นอย่างดีในการเดินทางเพื่อทำธุรกิจที่เขาคุ้นเคยมาโดยตลอด ศิลปะพื้นบ้านจดคำศัพท์ภาษาถิ่น คำพูด และเทพนิยาย นักเขียนทั้งสองพูดคุยกันมากมายเกี่ยวกับหัวข้อนิทานพื้นบ้านและเล่าขานนิทานพื้นบ้านอีกครั้ง ใน Berdskaya Sloboda A.S. Pushkin พูดคุยเป็นเวลานานกับผู้เฒ่าที่จำ Pugachev ได้ กวีรู้สึกถึงทัศนคติที่น่านับถือของคอสแซคที่มีต่อปูกาชอฟ เขาเขียนว่า: "Ural Cossacks (โดยเฉพาะคนแก่) ยังคงติดอยู่กับความทรงจำของ Pugachev" 6. มีผู้รอดชีวิตมากกว่า 60 คน เพลงพื้นบ้านบันทึกโดย A.S. พุชกิน ในหมู่พวกเขาหลายคนบันทึกโดยเขาในเทือกเขาอูราล ตัวอย่างเช่น เพลงทหาร "From Guryev Town", "ไม่มีต้นเบิร์ชสีขาวโค้งงอถึงพื้น", เพลงครอบครัว "In the Dentist Forests", เพลงรับสมัคร "แม่มีลูกชายคนเดียว" เพลงสุดท้ายที่เล่าถึงความเศร้าโศกของพ่อแม่ที่สูญเสียคนหาเลี้ยงครอบครัวเพียงคนเดียวเกี่ยวกับการทำลายครอบครัวเล็กได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ผ่านมาเมื่อมีการแนะนำหน้าที่ที่เป็นภาระสำหรับประชาชน - การเกณฑ์ทหารประจำปี บันทึกคติชนวิทยาอูราลถูกใช้โดย A. S. Pushkin ใน "The History of Pugachev" และเรื่อง "The Captain's Daughter" V. I. Dal รับใช้ในเทือกเขาอูราลตั้งแต่ปี พ.ศ. 2376 ถึง พ.ศ. 2384 ผลงานคติชนที่เขาบันทึกไว้รวมอยู่ในคอลเลกชัน "เพลงที่รวบรวมโดย P. V. Kireevsky", "สุภาษิตของชาวรัสเซีย" และเพลงที่มีชื่อเสียง " พจนานุกรมใช้ชีวิตด้วยภาษารัสเซียอันยิ่งใหญ่” เขาประมวลผลนิทานที่บันทึกไว้บางส่วนและตีพิมพ์ภายใต้นามแฝง "Cossack of Lugansk" และโดยทั่วไปแล้วคอลเลกชันทั้งหมด นิทานพื้นบ้านเขาส่งมอบให้กับ A.N. Afanasyev ซึ่งเลือกนิทานประมาณ 150 เรื่องและวางไว้ในคอลเลกชันของเขา นอกจากนี้ V.I. Dal ยังเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่หันมาใช้ชีวิตการทำงานและเขียนลงไป พิธีแต่งงานใช้ที่โรงตีเหล็กสุขสันต์ ต้นฉบับของเขา "เพลงแต่งงานในโรงงานบนภูเขาของเทือกเขาอูราล" ได้รับการเก็บรักษาไว้ แหล่งข้อมูลที่มีค่ามากคือภาพร่างการเดินทางของนักเขียนที่ไปเยือนเทือกเขาอูราลในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ตัวอย่างเช่น P.I. Melnikov-Pechersky รู้สึกประทับใจใน "จิตวิญญาณของรัสเซียในความเรียบง่ายอย่างแท้จริง" "ทุกสิ่งที่นี่: วิถีชีวิต ตำนาน และพิธีกรรมมีรอยประทับของสมัยโบราณอันลึกซึ้ง" เขาเขียนไว้ใน "Road Notes on" ทางจากจังหวัดทัมบอฟถึงไซบีเรีย” P.I. Melnikov-Pechersky สรุปงานคติชนมากมายโดยละเอียด ต้องขอบคุณเขาที่นิทานพื้นบ้านของ Ural ปรากฏในวารสารกลาง (“ Road Notes” ตีพิมพ์ใน Otechestvennye Zapiski ในปี 1841) และเห็นได้ชัดว่าสิ่งพิมพ์นี้สนับสนุนผู้ชื่นชอบนิทานพื้นบ้านในท้องถิ่น พวกเขาเริ่มอธิบายสถานที่ท่องเที่ยวด้วยการบันทึกผลงานคติชนวิทยาที่มีอยู่ ให้เราสังเกตอดีต Demidov serv D.P. Shorin อาจารย์ I.M. Ryabov เจ้าหน้าที่ Ural กองทัพคอซแซค I. Zheleznov ชาวนา A. N. Zyryanov การสะสมมีลักษณะเป็นมวลชนและก่อให้เกิดขบวนการประวัติศาสตร์ท้องถิ่น
ในช่วง XVIII - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ XIX ลักษณะวิภาษวิธีของภาษารัสเซียของผู้อยู่อาศัยในภูมิภาคได้พัฒนาขึ้น เทือกเขาอูราลมีชาวรัสเซียส่วนใหญ่มาจากภาคเหนือ ภาคตะวันออกเฉียงเหนือ และภาคกลางของรัสเซีย ดังนั้นในตอนแรก ภาษาถิ่นในภูมิภาคต่างๆ ของรัสเซียเหนือส่วนใหญ่จึงพบอยู่ที่นี่ พวกเขาไม่เพียงโต้ตอบกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาษาอาไกจำนวนเล็กน้อยซึ่งนำเข้ามาโดยผู้ตั้งถิ่นฐานจากจังหวัดใหม่และตั้งอยู่ในเกาะต่างๆ ในเทือกเขาอูราล ให้เราสังเกตคุณสมบัติหลักของภาษาถิ่นจับเวลาอูราล ในพื้นที่ของการเปล่งเสียง - การบดเคี้ยวโดยสมบูรณ์เช่น เสียงสระ "o" ออกเสียงทั้งภายใต้ความเครียดและในคำที่ไม่เครียดและเครียดมากเกินไป (เร็ว ๆ นี้นม); การเปลี่ยน "a" เป็น "e" ระหว่างพยัญชนะอ่อนภายใต้ความเครียด (opet) หน้าอ่อนและบางครั้งหน้าพยัญชนะแข็งในตำแหน่งเน้นเสียง "และ" ออกเสียงแทน "ยัต" แบบเก่า (vinik, divka); ในพยางค์หลังเน้นเสียงหลังพยัญชนะหน้าคำยากและท้ายคำบางครั้งในพยางค์เน้นเสียงแรก "o" จะออกเสียงแทน "e" - สิ่งที่เรียกว่า "ekanie" (will, shoptal, โกหก); การสูญเสียส่วนเล็กๆ น้อยๆ หลังเน้นเสียงระหว่างเสียงสระกับการหดตัวของสระเหล่านี้ในเวลาต่อมา (เรารู้ว่าชุดสีแดงเหมือนเพลง) การออกเสียงเสียงพยัญชนะในภาษาถิ่นเก่าของเทือกเขาอูราลก็มีรูปแบบทั่วไปหลายประการเช่นกัน ดังนั้นเสียง "l" ก่อนพยัญชนะและท้ายคำจึงกลายเป็น "u" ที่ไม่ใช่พยางค์ (chitau, Spider) back-lingual “k” (บางครั้ง “g”, “x”) ตามหลังพยัญชนะอ่อนและยศอ่อนลง (Ankya, Vankya); อันเป็นผลมาจากการดูดซึมมีการเปลี่ยนแปลงจาก "bm" เป็น "mm" และ "dn" เป็น "nn" (ommanul, obinno) ในคำกริยาของบุรุษที่ 2 เอกพจน์ h. แทนที่จะเป็น "shya" จะออกเสียงว่า "sh" (boishsha) ที่ยาวและแข็ง ในคำกริยาสะท้อนกลับการออกเสียงพยัญชนะแยกเสียง "t" และ "s" จะถูกเก็บรักษาไว้ (ต่อสู้ต่อสู้) ในการรวมกันของ "nr" และ "er" บางครั้งเสียง "d" จะถูกแทรก (ชอบดี) และในการรวมกัน "sr" เสียง "t" (stram) จะถูกแทรก ในที่สุดเราจะตั้งชื่อลักษณะทางสัณฐานวิทยาหลายประการของภาษาถิ่นอูราล ในถิ่นฐานและ กรณีบุพบทคำนามของการวิธานครั้งที่ 3 มักจะลงท้ายด้วย "e" (ถึงลูกสาวบนหลังม้า) คำนามเพศชายส่วนบุคคลที่มี "shka" เปลี่ยนไปเหมือนคำนามเพศกลางที่มี "o" ตามคำวิธานที่ 2 (ปู่ถึงปู่กับปู่) กรณีเครื่องมือพหูพจน์ h. ในคำนามเกิดขึ้นพร้อมกับรูปแบบของกรณีนาม "am" (ส่ายหัว, ทำมือ); ระดับเปรียบเทียบคำคุณศัพท์ถูกสร้างขึ้นโดยใช้คำต่อท้าย "ae", "yae" (ใกล้เคียงที่สุด, เร็วที่สุด); กริยาที่ขึ้นต้นด้วย “g” และ “k” อยู่ในแนวเดียวกับบุรุษที่ 1 เอกพจน์ ช. (ดูแล, ดูแล, ดูแล, ดูแล, ดูแล, ดูแล); บางครั้งรูปแบบ infinitive ปรากฏใน "kchi", "gchi" (pekchi, berechchi); ชาวอูราลมักใช้คำช่วยว่า "นั่น" ไม่ว่าจะเปลี่ยนหรือไม่เปลี่ยน (บ้านนั่น สุภาพสตรีนั่น) คุณสมบัติการพูดแต่ละพื้นที่หรือแม้แต่การตั้งถิ่นฐานนั้นชัดเจนมากจนกลายเป็นพื้นฐานของชื่อเล่นร่วมที่แพร่หลายในเทือกเขาอูราลมาโดยตลอด ตัวอย่างเช่นผู้อยู่อาศัยในเหมือง Bakal ถูกเรียกว่า "ค้างคาว" เนื่องจากนิสัยการพิมพ์คำว่า "ค้างคาว" (ย่อมาจาก "baet") ผู้อพยพจากจังหวัด Kaluga ถูกเรียกว่า "gamayuns" สำหรับคำพูดอันไพเราะผู้อพยพจาก Samara จังหวัดถูกเรียกว่า "กาลดีกัม" เพราะนิสัยชอบพูดว่า "คัลดี" " แทน "เมื่อ" ใน Trans-Urals มี "คนเข็ม" อาศัยอยู่ซึ่งพูดว่า "แอก" แทนที่จะเป็น "เขา" และ g.p.