นามสกุลของเดอะบีเทิลส์ ตำนาน “THE BEATLES” โปรเจ็กต์เดี่ยวของสมาชิกเดอะบีเทิลส์

เมื่อ 50 ปีที่แล้ว ในวันที่ 5 ตุลาคม พ.ศ. 2505 อัลบั้มแรกของเดอะบีเทิลส์ Love Me Do ก็ออกวางจำหน่าย

เดอะบีเทิลส์ ("เดอะบีเทิลส์") เป็นวงดนตรีร็อคสัญชาติอังกฤษที่มีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาและเผยแพร่ทั้งดนตรีร็อคและวัฒนธรรมร็อคโดยทั่วไป วงดนตรีกลายเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่สว่างที่สุดของวัฒนธรรมโลกในยุค 60 ของศตวรรษที่ 20

เมื่อวันที่ 20 มิถุนายน พ.ศ. 2547 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ยุโรป 04 Summer Tour คอนเสิร์ตเดียวของ Paul McCartney จัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ Palace Square

เมื่อวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2552 คอนเสิร์ตของอดีตสมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ พอล แม็กคาร์ตนีย์ และริงโก สตาร์ จัดขึ้นในนิวยอร์ก คอนเสิร์ตมีทั้งเพลงเดี่ยวของนักดนตรีและเพลงฮิตของบีเทิลส์หลายเพลง เงินจากคอนเสิร์ตร่วมของพวกเขานำไปส่งเสริมคุณค่าทางจิตวิญญาณในหมู่เยาวชน

ใน ครั้งสุดท้ายพวกเขาแสดงร่วมกันในคอนเสิร์ตบรรณาการจอร์จแฮร์ริสันปี 2545

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2012 เป็นที่รู้กันว่าบ้านในลิเวอร์พูลที่ผู้เข้าร่วมใช้ชีวิตในวัยเด็ก กลุ่มตำนานเดอะบีเทิลส์ จอห์น เลนนอน และ พอล แม็กคาร์ตนีย์, . องค์กรอนุรักษ์อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ สถานที่สำคัญ และจุดชมวิว ก่อนหน้านี้ได้ดำเนินการบูรณะอาคารทั้งสองหลังให้มีลักษณะเหมือนสมัยนักดนตรียังเป็นเด็ก

ตั้งแต่ปี 2544 ตามคำตัดสินของ UNESCO กำหนดให้วันที่ 16 มกราคมของทุกปีเป็นวันบีเทิลส์โลก คนรักดนตรีใน ประเทศต่างๆโลกมีการเฉลิมฉลอง กลุ่มที่ดีที่สุดของศตวรรษที่ 20 ที่ผ่านมา

ในสหภาพโซเวียตตั้งแต่ปี พ.ศ. 2507 ถึง พ.ศ. 2535 นิตยสาร Krugozor และ Melodiya Company ได้เปิดตัวการบันทึกในรูปแบบของแผ่นเสียงที่ยืดหยุ่น รวมถึงดนตรีของนักดนตรีชาวตะวันตก ในช่วงปี 1974 มีการเปิดตัวบันทึกของ Beatles ห้ารายการ

เนื้อหานี้จัดทำขึ้นตามข้อมูลจาก RIA Novosti และโอเพ่นซอร์ส

ในตอนท้ายของปี 1961 Brian Epstein กลายเป็นผู้จัดการของวงซึ่งเปลี่ยนภาพลักษณ์ของนักดนตรี: นักดนตรีสวมแจ็คเก็ตไม่มีปกจาก Pierre Cardin (เรียกว่า "Beatles") แทนที่จะสวมแจ็กเก็ตหนังสีดำในสไตล์เท็ดดี้บอย “โค้ก” ลา เอลวิส เพรสลีย์ เข้ามาแทนที่ เรียบยาว- เมื่อค่ายเพลงในยุโรปเกือบทั้งหมดปฏิเสธดนตรีของเดอะบีเทิลส์ เอพสเตนจึงเซ็นสัญญากับพาร์โลโฟน ในสตูดิโอปรากฎว่า Pete Best ไม่เหมาะกับงานในสตูดิโอ ต้องการมือกลองอีกคนอย่างเร่งด่วน จากนั้นเลนนอนและแม็กคาร์ตนีย์ก็จำริงโกสตาร์ได้ซึ่งพวกเขากลายเป็นเพื่อนกันระหว่างคอนเสิร์ตที่ฮัมบูร์ก ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2505 เดอะบีเทิลส์ออกซิงเกิลแรก ซึ่งรวมถึงเพลง Love Me Do และ P.S. I Love You ซึ่งติดอันดับท็อป 20 ระดับประเทศในเดือนตุลาคม เมื่อต้นปี พ.ศ. 2506 เพลง Please Please Me ขึ้นอันดับสองในขบวนพาเหรดยอดฮิตของสหราชอาณาจักร จากนั้นอัลบั้มเปิดตัว Please Please Me ก็ถูกบันทึกด้วยเวลาบันทึก (ใน 13 ชั่วโมง) คลื่นแห่งความสำเร็จซิงเกิลที่สาม From Me To You ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต

ในฤดูร้อนปี 2506 The Beatles ซึ่งควรจะเปิดคอนเสิร์ตของอังกฤษของนักร้องชาวอเมริกัน Roy Orbison ได้รับการจัดอันดับลำดับความสำคัญที่สูงกว่าชาวอเมริกัน - ตอนนั้นเองที่สัญญาณแรกของปรากฏการณ์ที่เรียกว่า "Beatlemania" ปรากฏขึ้น . คำนี้ถูกใช้อย่างเป็นทางการในสื่อเมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2506 หนึ่งวันหลังจากการปรากฏตัวอย่างมีชัยของวงในรายการทีวี Sunday Night At The London Palladium ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2506 เมื่อสิ้นสุดการทัวร์ยุโรปครั้งแรก เดอะบีเทิลส์ก็ย้ายไปลอนดอน ฝูงชนของแฟน ๆ ไล่ตาม The Beatles ปรากฏตัวต่อสาธารณะภายใต้การคุ้มครองของตำรวจเท่านั้น ปลายเดือนตุลาคมของปีเดียวกัน ซิงเกิล She Loves You กลายเป็นแผ่นเสียงที่แพร่หลายมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของวงการแผ่นเสียงในบริเตนใหญ่ และในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2506 วงดนตรีได้แสดงต่อหน้าพระราชินีและสังคมชั้นสูงที่เจ้าชาย ของโรงละครเวลส์ในลอนดอน ในเวลาเดียวกัน แผ่นเสียงชุดที่สอง - With The Beatles - ได้รับการปล่อยตัว

แม้จะประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามในยุโรป แต่ Capitol Records ซึ่งเป็นสาขาของ EMI ในอเมริกา ก็ยังคงระวังกลุ่มนี้และไม่ได้ออกแผ่นเสียงเดียวในปี 1963 โดยเสี่ยงที่จะพิมพ์ซ้ำเพียงซิงเกิลที่สี่ I Want To Hold Your Hand และยังปล่อยแผ่นดิสก์ Meet ด้วย ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2507 บีเทิลส์ (With The Beatles เวอร์ชันดัดแปลงอย่างมาก) ตรงกันข้ามกับความคาดหวังของนักวิจารณ์ ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมาก วัยรุ่นอเมริกันหลายแสนคนเรียกร้องให้ "นำ Fab Four" ไปยังสหรัฐอเมริกา ทัวร์แห่งชัยชนะของเดอะบีเทิลส์ในอีกด้านหนึ่งของมหาสมุทรแอตแลนติกเริ่มต้นขึ้น

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2507 ภาพยนตร์เรื่องแรกที่นำแสดงโดยเดอะบีเทิลส์ (A Hard Day's Night) ออกฉายรอบปฐมทัศน์ มีวันที่ยากลำบาก" กำกับโดย ริชาร์ด เลสเตอร์) เดอะบีทเทิลส์เป็นผู้นำสิ่งที่เรียกว่า "การรุกรานของอังกฤษ" ของสหรัฐอเมริกา ซึ่งปูทางไปสู่สิ่งนี้ กลุ่มภาษาอังกฤษดังเดฟ ดาร์ก ไฟว์ โรลลิ่งสโตนเอสและคินส์ เพลงที่ใช้ในภาพยนตร์สร้างอัลบั้มชื่อเดียวกัน ในปีเดียวกันนั้น เดอะบีเทิลส์ได้บันทึกแผ่นเสียงอีกชุดหนึ่ง นั่นคือ Beatles For Sale ซึ่งครึ่งหนึ่งประกอบด้วยเพลงร็อกแอนด์โรลยอดนิยมจากศิลปินคนอื่นๆ ภายในปี 1965 เลนนอนและแม็กคาร์ตนีย์ไม่ได้เขียนเพลงร่วมกันอีกต่อไป แม้ว่าภายใต้เงื่อนไขของสัญญา (และตามข้อตกลงร่วมกัน) เพลงของแต่ละคนก็ถือเป็นงานร่วมกัน ในปี 1965 เดอะบีเทิลส์ออกทัวร์ยุโรป อเมริกาเหนือ ออสเตรเลีย และ เอเชียตะวันออกเฉียงใต้- ภาพยนตร์เรื่องที่สองที่มีส่วนร่วม Help! (“Help!” โดย Richard Lester ด้วย) ถ่ายทำในฤดูใบไม้ผลิปี 1965; ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายรอบปฐมทัศน์ในสหรัฐอเมริกาในเดือนสิงหาคมของปีเดียวกัน อัลบั้มชื่อเดียวกันออกในปีเดียวกัน เมื่อวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2508 The Beatles แสดงต่อหน้าผู้ชม 55,000 คนที่ Shea Stadium ในนิวยอร์ก การแต่งเพลงของ Paul McCartney เมื่อวานนี้ ซึ่งเขียนในเวลานั้น ยังคงเป็นเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในละครของนักแสดงมากกว่า 500 คน

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2508 “สำหรับผลงานอันโดดเด่นเพื่อความเจริญรุ่งเรืองของบริเตนใหญ่” สมเด็จพระราชินีแห่งอังกฤษทรงมอบเครื่องราชอิสริยาภรณ์แห่งจักรวรรดิอังกฤษแก่นักดนตรี พิธีมอบรางวัลจัดขึ้นเมื่อวันที่ 26 ตุลาคม ที่พระราชวังบักกิงแฮม (ในปี พ.ศ. 2512 จอห์น เลนนอน คืนคำสั่งของเขาเพื่อประท้วงต่อต้านการอนุมัติสงครามเวียดนามของอังกฤษ) การเปิดตัวอัลบั้ม Rubber Soul (1965) ถือเป็นก้าวใหม่ในการทำงานของกลุ่มและการก้าวไปไกลกว่าสูตรป๊อป The Beatles และ Bob Dylan พาผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่มาสู่ดนตรีร็อค พวกเขากลายเป็นกระบอกเสียงสำหรับคนรุ่นหลังสงคราม เนื้อเพลงของกลุ่มมีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเรื่อยๆ ในเชิงกวี และบางครั้งก็เน้นไปที่สังคมด้วยซ้ำ

วงดัง The Beatles ที่พวกเขาอยู่ห่างไกลจาก ประวัติโดยย่อองค์ประกอบของ The Beatles และประวัติศาสตร์ของกลุ่มในช่วงหลายทศวรรษนับตั้งแต่การล่มสลายไม่สูญเสียความเกี่ยวข้อง ข้อความใหม่เกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์ปรากฏสั้นๆ หรือแสดงรายละเอียดบ่อยครั้ง มีข้อมูลเกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์ออนไลน์ ข้อความสั้น ๆและในทางกลับกัน เราพยายามรวมข้อมูลที่มีอยู่ทั้งหมดเกี่ยวกับ The Beatles ให้เป็นข้อมูลเดียว โดยสั้นๆ และให้ข้อมูล

ทุกคนเคยได้ยินเกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์อย่างแน่นอน แม้ว่าจะเป็นเพียงช่วงสั้นๆ ก็ตาม ทีมงานทั้ง 4 คนนี้ กลายเป็นผู้ยึดมั่นในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติอย่างเหนียวแน่นจนยังคงให้อาหารสำหรับการวิจัยสำหรับทุกคนที่สนใจดนตรี ไม่ว่าจะเป็นคนรักดนตรีหรือนักวิจารณ์

ขนาดของความนิยมซึ่งยังคงทำให้ตัวเองรู้สึกมาจนถึงทุกวันนี้ความรักอันลึกซึ้งต่อความคิดสร้างสรรค์นั้นยากที่จะอธิบาย แต่ความจริงก็ยังคงอยู่ว่าในอายุหกสิบเศษทั้งสี่คนทำให้โลกทั้งใบกลับหัวกลับหาง

ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร

เป็นเวลาเกือบยี่สิบปีที่เดอะบีเทิลส์ถือเป็นมาตรฐานของนักดนตรี The Beatles ทำให้เกิดการเลียนแบบจำนวนมหาศาล ทั้งในหมู่แฟนๆ ทั่วไปและวงดนตรีอื่นๆ ดนตรีของวงดนตรีเป็นแรงบันดาลใจให้กับคนรุ่นต่อรุ่น เธอเป็นผู้รับผิดชอบต่อความจริงที่ว่าการเคลื่อนไหวเพื่อสันติภาพ ความรัก และเสรีภาพมีความเจริญรุ่งเรืองอย่างแข็งขันในยุโรป

เป็นไปไม่ได้เลยที่จะเข้าใจถึงความสำคัญของ The Beatles ในวัฒนธรรมของมนุษยชาติ และไม่น่าเป็นไปได้ที่ทีมงานคนใดจะเข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันของพวกเขาจะนำไปสู่จุดใด

ลิเวอร์พูล เมืองที่เป็นบ้านของผู้ก่อตั้งทีมนั้น แท้จริงแล้วคือ สถานที่ที่น่าสนใจ- ที่นี่เป็นสถานที่ที่เกิดแนวคิดใหม่ๆ ที่เป็นแรงบันดาลใจให้พอลและจอห์นมาเรียนดนตรี

ในปี 1957 Paul McCartney พบกับ Lennon เป็นครั้งแรก จอห์นได้รับการพิจารณาให้เป็นผู้นำของพวกเหมืองหินแล้ว แม้ว่าเขาจะอายุเพียงสิบเจ็ดปีก็ตาม รูปแบบของความคิดสร้างสรรค์เป็นของร็อคแอนด์โรล - skiffle เวอร์ชันอังกฤษ McCartney ทำให้คนรู้จักใหม่ของเขาหลงใหล เพราะเขากลายเป็นนักดนตรีที่มีเครื่องดนตรีหลากหลาย ทั้งทรัมเป็ต เปียโน และกีตาร์ และยังรู้จักคอร์ดและเนื้อเพลงของทุกคนด้วย ฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเวลานั้น แต่นอกเหนือจากนี้ พอลยังแสดงให้จอห์นเห็นการพัฒนาการเรียบเรียงครั้งแรก และจอห์นก็ต้องการสร้างเพลงของเขาเองด้วย จิตวิญญาณแห่งการแข่งขันทำให้พวกเขาทั้งคู่ทำงานหนัก พวกเขาใกล้ชิดกันมากขึ้นในภายหลังอันเป็นผลมาจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรม - การตายของแม่ของพวกเขา

ไม่กี่เดือนต่อมา พวกเขาไม่เพียงแต่เล่นด้วยกันเท่านั้น แต่ยังขึ้นเวทีอีกด้วย แฮร์ริสันช่วยพวกเขาในเรื่องนี้ จอร์จเป็นเพื่อนสนิทของพอล หลังจากนั้นไม่นาน Stuart Sutcliffe ซึ่งเรียนกับ Harrison ที่วิทยาลัยเดียวกันก็เข้าร่วมทีมที่จัดตั้งขึ้นใหม่ด้วย

ควรสังเกตว่าพ่อแม่แทบไม่รู้ว่าลูกชายกำลังทำอะไรอยู่ พวกเขาเชื่อมั่นจริงๆว่าพวกเขาต้องการมีอาชีพการทำงาน อย่างไรก็ตาม สมาชิกทั้งสี่คนต่างหลงใหลในธีมดนตรีนี้มากเกินไป มีเพียงแม่ของแฮร์ริสันเท่านั้นที่รู้สึกอบอุ่นกับกิจกรรมของพวกเขา

คุณชื่อเรืออะไร?

แถว การแสดงที่ประสบความสำเร็จทำให้นักดนตรีมีความคิดว่าถึงเวลาต้องหาชื่อที่เหมาะสมแล้ว สมาชิกทุกคนในทีมมีความทะเยอทะยานที่ยิ่งใหญ่ และแม้ว่าการปรากฏตัวบนเวทีแทบจะเรียกได้ว่าเป็นคอนเสิร์ต และไม่มีใครเสนอให้บันทึกเพลงของพวกเขา แต่พวกเขาก็ยังคงเต็มไปด้วยความกระตือรือร้น

เพื่อจะทำสิ่งนี้ได้ ฉันต้องเข้าร่วมชีวิตในสโมสรลิเวอร์พูล พวกเขาแสดงภายใต้ชื่อ Quarrymen พวกเขาพยายามแสดง การแข่งขันที่สร้างสรรค์แต่ก็ไม่มีอะไรที่คล้ายกับความสำเร็จออกมา ด้วยเหตุนี้ เราจึงต้องคิดว่าชื่อเวอร์ชันใดที่จะอธิบายแนวทางการสร้างสรรค์ของพวกเขาได้ดีกว่า

ภาพสะท้อนนำไปสู่เดอะบีเทิลส์ และแม้กระทั่งทุกวันนี้ก็ยังมีการถกเถียงกันว่ามันเกิดขึ้นได้อย่างไร สมาชิกในทีมกล่าวซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าชื่อนี้คิดค้นโดยสจ๊วตและจอห์น เกิดขึ้นกับพวกเขาเพื่อสร้างชื่อที่มีความหมายสองเท่า โดยได้รับแรงบันดาลใจจากแมลงปีกแข็ง พวกเขาจึงเปลี่ยนตัวอักษรเพื่ออ้างอิงถึงจังหวะ เนื่องจากดนตรีสไตล์นี้ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ

ไม่ว่าชื่อนั้นจะรับผิดชอบต่อความจริงที่ว่าวงบีเทิลส์ถูกสังเกตเห็นในหมู่คนอื่น ๆ หรือไม่ก็ไม่มีใครสามารถพูดได้อย่างแน่นอน แต่คนหนุ่มสาวเริ่มได้รับการทาบทามให้แสดงจริงๆ

ปี 1960 เพิ่งเริ่มต้นเมื่อวงดนตรีได้รับเชิญให้ไปทัวร์สั้นๆ ในเมืองต่างๆ ในสกอตแลนด์ และนี่คือจุดเริ่มต้นที่ช่วยให้พวกเขาอยู่เหนือวงดนตรีหลายๆ วงที่เล่นดนตรีคล้าย ๆ กันในลิเวอร์พูล ทีมงานน่าจะได้แสดงบนเวทีเดียวกันกับ Johnny Gentle นักร้องดังในสมัยนั้น

น่าเสียดายที่ทัวร์สก็อตไม่ได้นำมาซึ่งความประทับใจเชิงบวกเท่านั้น ระหว่างคอนเสิร์ตทีมงานทะเลาะกับผู้จัดการไม่ได้รับเงินตรงเวลา ใน บ้านเกิดพวกเขากลับมาเร็วกว่าที่คาดตามข้อตกลง มือกลองที่ถูกกระทบกระแทกระหว่างทัวร์ออกจากทีม

เริ่มต้นครั้งใหญ่

ในฤดูร้อนปี 1960 The Beatles ได้รับคำเชิญให้ไปชมคอนเสิร์ตในฮัมบูร์ก สำหรับสมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ทุกคน นี่เป็นโอกาสอันดีที่จะได้แสดงตนนอกประเทศบ้านเกิดของตน เพื่อไปยุโรป ดังที่พวกเขาพูดกันทุกวันนี้ สิ่งที่น่าสงสัยที่สุดคือในความเป็นจริงตัวเลือกนี้ค่อนข้างแปลก วงนี้ไม่มีมือกลองถาวร ซึ่งทำให้งานยาก และไม่มีใครรู้จักเป็นพิเศษ อย่างไรก็ตาม มันเกิดขึ้นที่ในเวลานั้นวงดนตรียอดนิยมไม่สามารถออกทัวร์ระยะยาวได้ และ Allan Williams ก็สามารถผลักดันผู้เริ่มต้นไปข้างหน้าได้ ก่อนทัวร์การค้นหามือกลองอันยาวนานได้นำ Pete Best เข้ามาในทีม - เกือบจะโดยบังเอิญ

แน่นอนว่ามีความยากลำบากอยู่บ้าง - การทัวร์ไปเยอรมนีกลายเป็นบททดสอบครั้งใหญ่ เป็นเวลาเกือบเจ็ดเดือนในต่างประเทศ The Beatles แสดงที่คลับ Indra และ Kaiserkeller ตารางคอนเสิร์ตดูตึงเครียดมากเพราะคอนเสิร์ตดำเนินไปอย่างไม่หยุดยั้งและไม่ว่าในกรณีใดจะไม่มีใครเสียหน้า ออกจากการเรียบเรียงของตัวเองเพื่อโอกาสที่สะดวกยิ่งขึ้น ทีมงานเริ่มแสดงรูปแบบต่างๆ การแสดงด้นสด และการเรียบเรียง

มันเป็นไปไม่ได้ที่จะผ่อนคลาย เดอะบีทเทิลส์เล่นเพลงบลูส์ เพลงโฟล์กดัดแปลง เล่นเพลงบลูส์ ร็อกแอนด์โรล และเลือกและร้องเพลงป็อป มันกลายเป็นประสบการณ์ที่ดี ตลอดเจ็ดเดือนของการทัวร์ ทักษะก็เพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

การกลับมาของทีมยังได้รับการชื่นชมจากสโมสรที่คุ้นเคย The Beatles ฟังดูแตกต่างออกไป

อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่เครื่องหมายนี้ที่เหลืออยู่จากการทัวร์ครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของทีม Stuart Sutcliffe ได้พบและเริ่มมีความสัมพันธ์กับ Astrid Kirchherr นี่คือการถ่ายภาพของเธอในสวนสาธารณะฮัมบูร์ก และเธอเป็นคนที่แนะนำให้ทีมเลือกภาพลักษณ์ใหม่

ทรงผมที่มีสไตล์ใหม่และแจ็คเก็ตเรียบร้อยที่ไม่มีปกและปกจาก Cardin กลายเป็นภาพลักษณ์ที่อัปเดตของทีม เราสามารถพิจารณาได้ว่าสาวเยอรมันทำหน้าที่เป็นผู้สร้างภาพ

ยุคเอปสเตน

เมื่อกลับมาถึงลิเวอร์พูล ทีมก็เริ่มลงเล่นเป็นประจำที่เดอะเคเวิร์น นักดนตรีที่มีประสบการณ์มากกว่าก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วและกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในเมือง อย่างไรก็ตาม พวกเขายังมีคู่แข่งเช่น Rory Storm และพายุเฮอริเคน ริงโกสตาร์เล่นกลองในกลุ่มที่ได้รับความนิยมมากในสมัยนั้น

ทุกคนได้ทำความคุ้นเคยกับทีม Beatles ในทัวร์เยอรมันเดียวกัน พวกเขาบันทึกสถิติร่วมกับคนเหล่านี้ - เล่นร่วมกับผู้เล่นเซสชั่น อย่างไรก็ตาม ในที่สุดมันก็กลายเป็นเหตุการณ์เวรกรรม

อย่างไรก็ตาม หลังจากเดินทางไปฮัมบูร์กอย่างน่าจดจำแล้ววงเดอะบีเทิลส์ก็ไปที่นั่นเป็นครั้งที่สองในปี พ.ศ. 2504 ครั้งนี้ทัวร์ใช้เวลาสามเดือน เยอรมนีเปิดโอกาสให้วงได้บันทึกเสียงในสตูดิโอเป็นครั้งแรก ขณะที่พวกเขาแสดงร่วมกับโทนี่ เชอริแดน ในบันทึกกลุ่มนี้ถูกระบุว่าเป็น The Beat Brothers

ที่ Cavern ทีมงานถูกสังเกตเห็นโดย Brian Epstein ซึ่งทำงานในร้านขายแผ่นเสียงแห่งหนึ่ง เขาได้รับแรงบันดาลใจมากจนเริ่มเจรจากับบริษัทแผ่นเสียง แต่ได้รับการปฏิเสธมากมาย ในที่สุด Parlophone ก็ตัดสินใจเซ็นสัญญากับวงดนตรีที่มีน้อยคนเคยได้ยินชื่อ

George Martin ซึ่งทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์ของสตูดิโอกล่าวว่าสิ่งที่ดึงดูดเขาไม่ใช่คุณภาพของดนตรีหรืองานฝีมือ เดอะบีทเทิลส์เอาชนะด้วยความเฉลียวฉลาด การเปิดกว้าง และแม้แต่ความเย่อหยิ่งเล็กน้อย พวกเขาทำให้มาร์ตินหลงใหลมากจนเขาเปิดทางให้พวกเขาไปที่ Abbey Road สู่สตูดิโอชื่อดังในลอนดอน

ภายในกลางฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2505 Love Me Do ปรากฏตัว ไม่มีใครสามารถบอกได้ว่าซิงเกิลนี้จะขายได้แย่ลงหรือไม่หาก Epstein ไม่ได้ซื้อแผ่นเสียงถึง 10,000 แผ่นเป็นการส่วนตัว ซึ่งสร้างกระแสฮือฮาไปทั่วโลก

สิ่งนี้นำทีมออกสู่จอโทรทัศน์ และแน่นอนว่าจำนวนแฟนๆ เริ่มเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน ตอนนี้ซิงเกิ้ลปรากฏตัวขึ้น มีการจัดคอนเสิร์ต แต่อัลบั้มแรกก็ออกวางจำหน่าย นี่เป็นเหตุการณ์ที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน: Please Please Me ขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตระดับชาติและไม่ได้ออกจากอันดับต้น ๆ เป็นเวลาหกเดือน

เราสามารถพูดได้ว่าในปี 1963 มีปรากฏการณ์ใหม่เกิดขึ้น - Beatlemania

แผ่นเสียงถัดไปชื่อ With The Beatles ปรากฏขึ้นในภายหลังเล็กน้อยและนำแผ่นเสียงใหม่มา มียอดสั่งจองล่วงหน้าสำหรับอัลบั้มนี้เพียง 300,000 ครั้ง ขายได้มากกว่าล้านแผ่นภายในหนึ่งปี!

นักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

อังกฤษชอบทั้งสี่คน แต่ยังไม่มีใครในอเมริกาเคยได้ยินเรื่องนี้ การเปิดตัวเพลงฮิตอีกครั้งที่ Epstein พยายามเจรจาไม่เกิดขึ้น อย่างไรก็ตาม เมื่อ I Want To Hold Your Hand ได้รับการบันทึก Richard Buccle พูดเกี่ยวกับเรื่องนี้ในหน้าสิ่งพิมพ์ยอดนิยมอย่าง The Sunday Times เมื่อพูดถึงผลงานของนักดนตรีเขาแสดงความเห็นว่าชื่อของแม็กคาร์ตนีย์และเลนนอนจะปรากฏในประวัติศาสตร์ดนตรีทันทีหลังจากชื่อของเบโธเฟน การสรรเสริญดังกล่าวกระตุ้นความสนใจ และเพลงของเดอะบีเทิลส์ก็เริ่มดังในสหรัฐอเมริกา

ใช้เวลาไม่นานก่อนที่เพลงห้าเพลงแรกของขบวนพาเหรดฮิตระดับชาติของอเมริกาจะเป็นของพวกเขา

อัลบั้มยังคงถูกบันทึกต่อไปและทีมงานก็สร้างภาพยนตร์ด้วย เมื่อ Help! ปรากฏขึ้น ทั้งโลกก็ยอมรับเป็นเอกฉันท์ว่าเป็นองค์ประกอบที่งดงามที่สุด หน้าปกปรากฏจากทั่วทุกมุมโลกและปัจจุบันมีอย่างน้อยสองพันรูปแบบ

ทำงานในสตูดิโอ

ในปีพ.ศ. 2508 ร็อกแอนด์โรลได้เกิดใหม่และพัฒนาจากดนตรีเพื่อความบันเทิงไปสู่สิ่งใหม่ คลื่นนี้นำโดย The Beatles ผู้ปล่อย Rubber Soul หนึ่งปีต่อมาพวกเขาได้เปิดตัว Revolver ซึ่งมีเอฟเฟกต์มากมายจนไม่สามารถแสดงสดได้

การทัวร์จึงจางหายไปในเบื้องหลัง และทีมงานก็เริ่มทำงานกันอย่างจริงจังในสตูดิโอ ในปีพ.ศ. 2509 เริ่มบันทึกเสียงสำหรับจ่าสิบเอก วงดนตรี Lonely Hearts Club ของ Pepper ซึ่งกินเวลาเกือบ 130 วัน

อัลบั้มนี้ยังถือเป็นวิวัฒนาการของแนวเพลงซึ่งเป็นชัยชนะทางดนตรี อย่างไรก็ตาม สิ่งต่างๆ แย่ลงหลังจากนั้น

ในปี 1967 เอพสเตนเสียชีวิตจากการกินยานอนหลับเกินขนาด

ตอนนี้ White Album เรียกว่าเป็นสัญญาณแรกของการล่มสลายของทีม

น่าเสียดายที่ในเวลานั้นความตึงเครียดในกลุ่มเพิ่มขึ้น ดนตรีไม่ได้ถูกสร้างขึ้นร่วมกัน แต่กลายเป็นเหตุผลสำหรับการแข่งขันกันเอง นอกจากนี้จอห์นยังมีโยโกะด้วยและสมาชิกคนอื่นในทีมไม่ชอบเธอเลย

พระอาทิตย์ตก

เลนนอนได้แล้ว โครงการใหม่แม้ว่าเขาจะยังคงอยู่ในรายชื่อก็ตาม องค์ประกอบของบีเทิลส์, แม็กคาร์ตนีย์ไปเดี่ยว ในช่วงกลางปี ​​1969 ไม่มีการร่วมมือกัน แต่ดูเหมือนว่าแฟนๆ จะไม่ทราบถึงสถานการณ์ที่ไม่พึงประสงค์ดังกล่าว

เมื่อ McCartney ประกาศในปี 1970 ว่าเขากำลังจะออกจากโครงการนี้ ทำให้ทุกคนตกใจ อย่างไรก็ตามกลุ่มเลิกกันอย่างมีความสุข - นักดนตรีแต่ละคนพบเส้นทางของตัวเอง

แฟน ๆ ฝันถึงการกลับมาพบกันใหม่ แต่เลนนอนเสียชีวิตในปี 2523 และเห็นได้ชัดว่า ยุคสมัย The Beatles จากไปโดยไม่มีเงื่อนไขซึ่งไม่ได้ส่งผลกระทบต่อความนิยมของพวกเขาแม้แต่น้อย และทุกวันนี้อัลบั้มของวงก็ได้รับการฟังและเป็นที่รู้จักไปทุกที่

ข้อเท็จจริงบางประการ

ในปี พ.ศ. 2508 บริเตนใหญ่ได้มอบเครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษแก่สมาชิกทุกคนในทีม

โรลลิงสโตน นิตยสารยอดนิยมในหมู่ผู้รักดนตรี ยกให้เดอะบีเทิลส์เป็นนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล อันดับหนึ่งจากห้าร้อยคน อัลบั้มที่ดีที่สุดเป็นอัลบั้มของเดอะบีเทิลส์ที่ใช้ชื่อนี้

การแสดงของเดอะบีเทิลส์ซึ่งเกิดขึ้นในปี 2510 มีผู้ชม 400,000,000 คน มันถูกแสดงในโลกของเรา ที่นั่น All You Need Is Love ได้รับเวอร์ชันวิดีโอ

2512: รูปแบบที่ไม่ธรรมดาในเวลานั้นปรากฏขึ้น - เรือดำน้ำสีเหลือง การ์ตูนเรื่องยาว มีเพลงมากมาย โดยเฉพาะทุกคนจำ Hey Jude ซึ่ง Lennon อุทิศให้กับ Julian ลูกชายของเขาได้

ริงโก้และพอลยังคงสร้างความสุขให้กับแฟน ๆ ด้วยเพลงใหม่ ๆ ได้แล้ววันนี้

Fab Four อันงดงามทำให้คนทั้งโลกฟังในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 แต่ไม่มีชื่อเสียงใดที่ดังรบกวนสามารถเทียบได้กับบททดสอบแห่งกาลเวลาอย่างแท้จริง ประการแรกวงเดอะบีเทิลส์แสดงให้เห็นว่าความสำเร็จของพวกเขาไม่ใช่ปรากฏการณ์ระยะสั้น จากนั้น... พวกเขาเพียงแค่เปลี่ยนโลกแห่งดนตรีและวัฒนธรรมร็อค กลายเป็นหนึ่งในกลุ่มที่มีความสำคัญและมีอิทธิพลมากที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

ในปี 1956 ชายชาว Liverpudlian ธรรมดาๆ ชื่อ John Lennon ได้ยินเพลง Heartbreak Hotel ของ Elvis Presley และล้มป่วยลงทันที ดนตรีสมัยใหม่- นอกเหนือจากราชาแห่งร็อกแอนด์โรลแล้ว รายการโปรดของเขายังรวมถึงผู้บุกเบิกแนวเพลงนี้ด้วย - นักร้องชาวอเมริกันในยุค 50 Bill Haley และ Buddy Holly ชายหนุ่มผู้กระตือรือร้นวัย 16 ปีเพียงแค่ต้องทิ้งพลังงานไปที่ไหนสักแห่ง - ในปีเดียวกันนั้นกับเพื่อน ๆ ที่โรงเรียนเขาได้จัดตั้งกลุ่ม skiffle "The Quarrymen" (นั่นคือ "พวกจาก Quarry Bank School" ).

พวกเขาแต่งตัวเป็นเท็ดดี้บอยที่โด่งดังในขณะนั้น และแสดงในงานปาร์ตี้เป็นเวลาหนึ่งปี และในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2500 ที่คอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง เลนนอนได้พบกับพอล แม็กคาร์ตนีย์ ชายร่างผอมขี้อายทำให้จอห์นประหลาดใจกับความรู้ด้านกีตาร์ของเขา เขาไม่เพียงแต่เล่นได้ดีเท่านั้น แต่ยังรู้จักคอร์ดและรู้วิธีตั้งสายกีตาร์ด้วย! สำหรับเลนนอนที่เรียนรู้ด้วยตนเอง ซึ่งเล่นแบนโจ ฮาร์โมนิกา และกีตาร์ค่อนข้างอ่อน มันเกือบจะเหมือนกับศิลปะของเทพเจ้า เขาสงสัยด้วยซ้ำว่านักดนตรีที่แข็งแกร่งเช่นนี้จะแย่งตำแหน่งผู้นำไปจากเขาหรือไม่ แต่สองสัปดาห์ต่อมาเขาก็เชิญพอลให้เล่นบทบาทนักกีตาร์เข้าจังหวะใน The Quarrymen

พอลและจอห์นก็เหมือนกัน การสะท้อนของกระจกกันและกัน: คนแรกเป็นนักเรียนดีเด่นและเป็นเด็กดีจาก ครอบครัวที่เจริญรุ่งเรืองคนที่สองคือนักเลงหัวไม้และคนเร่ร่อนในท้องถิ่น ซึ่งถูกแม่ของเขาทอดทิ้งตั้งแต่ยังเด็ก แล้วจึงเลี้ยงดูโดยป้าของเขา

บางทีสาเหตุหลักมาจากความแตกต่างของพวกเขาพวกเขาจึงสามารถสร้างหนึ่งในละครเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในโลก จากจุดเริ่มต้นความร่วมมือพวกเขากลายเป็นทั้งหุ้นส่วนและเป็นคู่แข่งกัน และถ้าพอลเริ่มแต่งเพลงตั้งแต่วินาทีที่เขาหยิบกีตาร์ขึ้นมา กิจกรรมนี้สำหรับจอห์นในตอนแรกก็กลายเป็นความท้าทายจากหุ้นส่วนที่มีพรสวรรค์ของเขา

ในปีพ.ศ. 2501 นักกีตาร์ จอร์จ แฮร์ริสัน ซึ่งในขณะนั้นอายุเพียง 15 ปี ได้เข้าร่วมวง ต่อมา Stuart Sutcliffe เพื่อนร่วมชั้นของ Lennon ก็เข้าร่วมกลุ่มด้วย - ในตอนแรกวงนี้เป็นส่วนหลักของกลุ่ม ในขณะที่เพื่อนในโรงเรียนของ John ในไม่ช้าก็ลืมเกี่ยวกับงานอดิเรกทางดนตรีของพวกเขา

มีการเปลี่ยนแปลงประมาณหนึ่งโหล ชื่อที่แตกต่างกันในท้ายที่สุด Liverpudlians ก็ตัดสินใจเลือก The Beatles - John Lennon ต้องการให้คำนี้มีความหมายหลากหลายและมีบทละครบ้าง และหากในรัสเซียแปลโดยหลักว่า "Beetles" (แม้ว่าในภาษาอังกฤษจะสะกดถูกต้องว่า "beetles") ดังนั้นสำหรับสมาชิกวง ชื่อนี้ยังหมายถึงกลุ่ม The Crickets ("Crickets") ของ Buddy Holly ที่มีอิทธิพลต่อพวกเขาและ คำว่า “จังหวะ” นั่นก็คือ “จังหวะ”

ขั้นตอนหลักของความคิดสร้างสรรค์

ในบางครั้ง เดอะบีทเทิลส์ก็เลียนแบบไอดอลอเมริกันของพวกเขา และได้เสียงที่เป็นสากลมากขึ้นเรื่อยๆ หลังจากเขียนเรียงความมากกว่า 100 รายการในสองปี พวกเขาสะสมเนื้อหาเป็นเวลาหลายปีต่อจากนี้ ตอนนั้นเองที่ McCartney และ Lennon ตกลงที่จะให้เครดิตสองเครดิตกับเพลง ไม่ว่าใครจะมีส่วนร่วมในงานนี้ก็ตาม

เป็นเรื่องตลกที่จนถึงฤดูร้อนปี 1960 The Beatles ยังไม่มีมือกลองถาวร - และบางครั้งก็มีปัญหากับอุปกรณ์และการติดตั้งสำหรับการแสดง ทุกอย่างถูกตัดสินใจโดยคำเชิญให้แสดงในฮัมบูร์กซึ่งพวกเขาได้รับอาจบอกว่าโชคดี จากนั้นพวกเขาก็เชิญมือกลอง Paul Best ซึ่งเล่นในวงดนตรีอื่นอย่างเร่งด่วน หลังจากการทัวร์อันเหน็ดเหนื่อย โดยที่วงเดอะบีเทิลส์เล่นแค่เพลงคัฟเวอร์หรือแสดงสดบนเวทีเท่านั้น พวกเขากลับมาอังกฤษในฐานะนักดนตรีที่ "ช่ำชอง" มากประสบการณ์

พบกับ Brian Epstein และ George Martin

ความสำเร็จของ The Beatles ประกอบด้วยองค์ประกอบหลักทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับความนิยม ซึ่งนอกเหนือจากความสามารถ ความอุตสาหะ และความสามารถพิเศษแล้ว เราไม่สามารถทำได้หากไม่มีการผลิตและการเลื่อนตำแหน่งที่มีความสามารถ คุณสามารถพูดได้ว่าในช่วงเริ่มต้นอาชีพสร้างสรรค์ของพวกเขา The Beatles กลายเป็นกลุ่มป๊อปกลุ่มแรกในระดับโลกแม้ว่าหลักการของการโปรโมตในเวลานั้นจะแตกต่างจากหลักการสมัยใหม่หลายประการก็ตาม

ชะตากรรมของความนิยมของเดอะบีเทิลส์ได้รับการตัดสินโดยเจ้าของร้านแผ่นเสียงซึ่งเป็นผู้กระตือรือร้นในธุรกิจของเขา Brian Epstein ซึ่งในปี 2505 ได้กลายเป็นผู้จัดการอย่างเป็นทางการของกลุ่ม หากก่อนที่ Epstein the Beatles แสดงบนเวทีมีขนดกและอย่างที่เขาพูดว่า "สกปรก" จากนั้นภายใต้การนำของ Brian พวกเขาก็เปลี่ยนเป็นชุดสูทที่มีชื่อเสียงของพวกเขา ใส่เนคไท และตัดผมทรงโบวล์อันทันสมัย หลังจากสร้างภาพแล้ว มันก็ค่อนข้างเป็นธรรมชาติที่จะทำงานกับเนื้อหาทางดนตรี

Epstein ส่งเพลงแรกในเวอร์ชันสาธิตไปให้ George Martin สตูดิโอบันทึกเสียง Parlophone - ในการประชุมกับเดอะบีเทิลส์ซึ่งตามมาในไม่ช้า มาร์ตินชื่นชมพวกเขา แต่แนะนำให้พวกเขาเปลี่ยนมือกลอง ในไม่ช้าทุกคนก็มีมติเป็นเอกฉันท์ (Epstein และ Martin มักจะปรึกษากับกลุ่มนี้เสมอ) เลือก Ringo Starr ที่มีเสน่ห์และมีพลังจากกลุ่ม Rory Storm และ Hurricanes ที่โด่งดังในขณะนั้นสำหรับบทบาทนี้

ความสำเร็จอย่างบ้าคลั่ง: The Beatles World Tour

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2505 "การพิชิตโลก" เริ่มต้นขึ้น: The Beatles เปิดตัวซิงเกิลแรก "Love me Do" ซึ่งกลายเป็นผู้นำของชาร์ตอังกฤษในทันที ในไม่ช้าสมาชิกวงทุกคนก็ย้ายไปลอนดอนและในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2506 ในวันเดียว (!) พวกเขาก็บันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขาอย่างสมบูรณ์ "Please, Please me" ด้วยเพลงฮิตติดหู "She Loves You", "I Saw Her Standing There" และ " บิดและตะโกน”

เดอะบีเทิลส์ - เธอรักคุณ

บันทึกนี้เต็มไปด้วยความสุข การแต่งเนื้อร้อง และแน่นอนว่าเป็นจังหวะร็อกแอนด์โรล และสมาชิกที่มีเสน่ห์ของเดอะบีทเทิลส์ก็กลายเป็นตัวตนของเยาวชนและความจริงใจสำหรับแฟน ๆ ทั่วโลก ความสำเร็จนี้เสริมด้วยอัลบั้ม With the Beatles ที่ตามมาในปีเดียวกัน “ Zhuki” เป็นหนึ่งในนักดนตรีกลุ่มแรก ๆ ที่ร้องเพลงเกี่ยวกับความรัก ความสัมพันธ์ และความโรแมนติคที่แท้จริงอย่างเรียบง่ายและไร้เดียงสา

ตอนนั้นเองที่แนวคิดของ "Beatlemania" เกิดขึ้น โดยเริ่มแรกครอบคลุมสหราชอาณาจักร จากนั้นจึงก้าวเข้าสู่ประเทศอื่นๆ และต่างประเทศ ในคอนเสิร์ตของวง Beatles แฟนๆ ต่างพากันคลั่งไคล้เพียงแค่ได้เห็นไอดอลที่น่ารักของพวกเขา สาวๆ กรีดร้องมากจนบางครั้งนักดนตรีไม่ได้ยินด้วยซ้ำว่าพวกเธอร้องเพลงอะไร ความสำเร็จของพวกเขาในอเมริกาในปี พ.ศ. 2506-2509 เทียบได้กับขบวนแห่แห่งชัยชนะ ฟุตเทจของ The Beatles ที่แสดงในรายการ Ed Sullivan Show ที่โด่งดังในขณะนั้นในปี 1964 กลายเป็นตำนาน: เสียงกรีดร้องที่บ้าคลั่ง นักดนตรีที่ไม่อาจรบกวนจิตใจ และฟุตเทจการพากย์เสียง

เดอะบีเทิลส์ในรายการ The Ed Sullivan Show (1964)

อัลบั้ม "A Hard Day's Night" (1964) และ "Help!" (1965) ไม่เพียงแต่มีเพลง "Beatlesque" ที่สวยงามและแท้จริงเท่านั้น แต่ยังถูกนำเสนอต่อผู้ฟังด้วยภาพยนตร์เพลงคู่ขนานซึ่งกลายเป็นของขวัญสำหรับแฟนตัวจริง และหากในภาพยนตร์เรื่องแรกสมาชิกวงรับบทเป็นดารารับเชิญ เพื่อ "ช่วย!" ได้รับการประดิษฐ์ขึ้นแล้ว โครงเรื่องทางศิลปะและเดอะบีทเทิลส์ก็ลองใช้ภาพตลกใหม่ๆ

เพลงในตำนาน “Yesterday” โดย Paul McCartney จากอัลบั้ม “Help!” รุ่นอย่างเป็นทางการได้รับการบันทึกครั้งแรกโดยไม่มีวงเดอะบีเทิลส์วงอื่นมีส่วนร่วม แต่ได้รับความช่วยเหลือจากวงเครื่องสาย การเรียบเรียงนี้ร่วมกับ "Michelle" และ "Girl" รวมอยู่ในคอลเลกชันเพลงโคลงสั้น ๆ ที่ดีที่สุดของกลุ่มและเป็นที่รู้จักของทุกคนที่ไม่เคยรู้จักผลงานของ Fab Four อย่างใกล้ชิดด้วยซ้ำ

หลังจากการทัวร์รอบโลกอันเหน็ดเหนื่อย (บางครั้งมีการจัดคอนเสิร์ตทุกวัน) นักดนตรีก็ย้ายไปทำงานในสตูดิโอในสตูดิโอ Abbey Road อันโด่งดัง ขณะเดียวกันเสียงของ The Beatles ก็เริ่มเปลี่ยนไปมากขึ้นเรื่อยๆ ตัวอย่างเช่นในอัลบั้ม "Rubber Soul" (1965) มีการเล่นซิตาร์เป็นครั้งแรก - George Harrison เล่นเป็นเพลง "Norwegian Wood" อย่างไรก็ตาม ในเวลานี้สมาชิกวงได้กลายเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์หลายคนไปแล้ว

แผ่นเสียง "Revolver" (1966) และ "Magical Mystery Tour" (1967) พร้อมด้วยเพลง "Eleanor Rigby", "Yellow Submarine" และ "All You Need Is Love" กลายเป็นสะพานเชื่อมอันงดงามไปยัง "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" (1967) ซึ่งในที่สุดก็ยกระดับกลุ่มเป็น ระดับใหม่- The Beatles ไม่เพียงแต่กลายเป็นมาตรฐานในโลกแห่งดนตรีเท่านั้น แต่ยัง "ได้ก้าวเข้าสู่โลกของไซเคเดลิกและโปรเกรสซีฟร็อกที่เพิ่งเกิดขึ้น ซึ่งสะท้อนให้เห็นอีกครั้งและในขณะเดียวกันก็สร้างยุคทั้งหมดด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา ที่จริงแล้วเป็นสัญลักษณ์ของยุคฮิปปี้ที่มีการประท้วงต่อต้านสงคราม การทดลองกับยาเสพติดและการโฆษณาชวนเชื่อ รักฟรีกลายเป็นเดอะบีเทิลส์ในระดับหนึ่ง

The Beatles – เรือดำน้ำสีเหลือง

ในเวลานั้น เดอะบีทเทิลส์ได้เปลี่ยนจากกลุ่มที่ขายตั๋วหมดเกลี้ยงไปเป็นกลุ่มแชมเบอร์ที่บันทึกอัลบั้มครึ่งทดลองและครึ่งอะคูสติก ที่สนามกีฬาเวมบลีย์ในปี 1966 เดอะบีเทิลส์กล่าวคำอำลากับอดีตของพวกเขา รวมถึงแฟนๆ ที่ส่งเสียงดังด้วย การตัดสินใจครั้งนี้ช่วยในการพัฒนาต่อไป ทางดนตรีโดยไม่ถูกรบกวนจากการโฆษณาหรือโปรโมชันใดๆ

เดอะบีเทิลส์เลิกกัน

ในเวลาเดียวกันความขัดแย้งภายในกลุ่มก็เพิ่มมากขึ้นเรื่อย ๆ - George Harrison และ Ringo Starr ต้องเขียนบนโต๊ะอย่างแท้จริง: การเรียบเรียงส่วนใหญ่ของพวกเขาตามที่พวกเขากล่าวไว้ไม่ได้รับการยอมรับให้พิจารณาโดย Paul และ John ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 Brian Epstein วัย 32 ปีซึ่งร่วมกับ George Martin เป็น "เดอะบีเทิลส์คนที่ห้า" ในกลุ่ม เสียชีวิตอย่างกะทันหันจากการใช้ยานอนหลับเกินขนาด

ปัจจัยที่แยกนักดนตรีปรากฏขึ้นมากขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงต้นปี 1968 พวกเขาตัดสินใจใช้เวลาร่วมกันในอินเดียกับครูฝึกสมาธิของมหาริชี ประสบการณ์นี้ส่งผลต่อทุกคนแตกต่างกัน แต่วงเดอะบีเทิลส์กลับมาอังกฤษโดยไม่ได้สร้างความเข้าใจซึ่งกันและกัน

หลังจากเปิดตัวแผ่นดิสก์สองหน้า "The White Album" ในปี 1968 กลุ่มยังคงทำการทดลองต่อไป - แผ่นดิสก์มีการเรียบเรียงที่หลากหลาย ซึ่งบางส่วนนักดนตรียังคงทำงานเกี่ยวกับเสียงต่อไป ในเวลานั้นในสตูดิโอ Abbey Road เดอะบีทเทิลส์มาพร้อมกับภรรยาในอนาคตของจอห์นเลนนอนศิลปินโยโกะโอโนะซึ่งทำให้นักดนตรีทุกคนรำคาญอย่างมากด้วยการแสดงตลกของเธอ - บรรยากาศเริ่มตึงเครียดมากขึ้น

แม้จะมีข้อโต้แย้งมากมาย แต่วงก็สามารถรวมตัวกันในสตูดิโอเพื่อออกอัลบั้มอีกสามอัลบั้ม - "Yellow Submarine" (1968) พร้อมเพลงสำหรับการ์ตูนไซคีเดลิก "Abbey Road" และ "Let it Be" (1970) “Abbey Road” ซึ่งมีภาพปกสี่คนกำลังข้ามถนนที่มีชื่อเดียวกัน ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ว่าเป็นหนึ่งในบันทึกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของวงสี่คน ขณะนั้นจอร์จและจอห์นได้บันทึกเสียงอัลบั้มแรกของตนแล้ว และบางเพลงก็ดำเนินการโดยกลุ่มภายนอก อย่างเต็มกำลัง- ในปี 1970 Paul McCartney โดยไม่ต้องรอการเปิดตัว "Let it Be" ได้เปิดตัวแผ่นดิสก์เปิดตัวของเขาและตีพิมพ์จดหมายอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับการล่มสลายของกลุ่มซึ่งทำให้เกิดความขุ่นเคืองในหมู่แฟน ๆ

เรื่องอื้อฉาว

เมื่อวันที่ 12 มิถุนายน พ.ศ. 2508 อัศวินแห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์แห่งจักรวรรดิอังกฤษจำนวนมากไม่พอใจกับการมอบรางวัลกิตติมศักดิ์แก่เดอะบีเทิลส์ "สำหรับการมีส่วนร่วมในการพัฒนาวัฒนธรรมของอังกฤษและการเผยแพร่ไปทั่วโลก" ก่อนหน้านี้ไม่มีนักดนตรีป๊อปคนใดเคยได้รับรางวัลจากสมเด็จพระราชินี จริงอยู่สี่ปีต่อมาจอห์นเลนนอนปฏิเสธรางวัล - ดังนั้นเขาจึงพูดต่อต้านการแทรกแซงของอังกฤษอันเป็นผลมาจากสงครามกลางเมืองในไนจีเรีย

The Beatles ได้รับความนิยมมากกว่าพระเยซู

หลังจากเรื่องอื้อฉาวในการทัวร์ในฟิลิปปินส์ในปี 2509 (วงดนตรีขัดแย้งกับสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่ง) อเมริการู้สึกไม่พอใจกับคำพูดของจอห์นเลนนอนที่ว่าเดอะบีเทิลส์ "โด่งดังมากกว่าพระเยซู" และการยอมรับว่านักดนตรีไม่แยแสกับศาสนาคริสต์ เพราะผู้ติดตามที่ "โง่และธรรมดา" ของเขา ไม่มีสมาชิกวงคนใดคาดคิดว่าคำพูดเหล่านี้จะทำให้เกิดการเผาแผ่นเสียงของวง Beatles ในรัฐทางตอนใต้เป็นจำนวนมาก หรือแม้แต่การประท้วงของ Ku Klux Klan จากนั้น Brian Epstein ก็ต้องยกเลิกทัวร์ที่วางแผนไว้ในสหรัฐอเมริกา และ Lennon ก็ต้องขอโทษต่อสาธารณะ

รายชื่อจานเสียง

• "ได้โปรดฉันด้วย" (2506)
• "กับเดอะบีเทิลส์" (2506)
• "คืนวันที่ยากลำบาก" (2507)
• "บีทเทิลขาย" (2507)
• "ช่วย!" (1965)
• "ยางวิญญาณ" (2508)
• "ปืนพก" (2509)
• “จีที วงดนตรีคลับ Lonely Hearts ของ Pepper (1967)
• "ทัวร์ลึกลับมหัศจรรย์" (2510)
• เดอะบีทเทิลส์ (หรือที่รู้จักในชื่อไวท์อัลบั้ม) (1968)
• "เรือดำน้ำสีเหลือง" (2511)
• "ถนนวัด" (2512)
• "ปล่อยให้มันเป็น" (1970)

ภาพยนตร์เกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์

• "คืนวันที่ยากลำบาก" (2507)
• "ช่วย!" (1965)
• "เรือดำน้ำสีเหลือง" (2511)
• "ปล่อยให้มันเป็น" (1970)
• "ลองนึกภาพ: จอห์นเลนนอน" (1988)
• "กลายเป็นจอห์นเลนนอน" (2552)
• “จอร์จแฮร์ริสัน: ชีวิตในโลกแห่งวัตถุ” (2011)
• "เดอะบีเทิลส์: แปดวันต่อสัปดาห์" (2559)

โปรเจ็กต์เดี่ยวของสมาชิกเดอะบีเทิลส์

พอล แม็กคาร์ตนีย์

Paul McCartney เปิดตัวครั้งแรกของเขา อัลบั้มเดี่ยวเมื่อก่อนด้วยซ้ำ การล่มสลาย The Beatles เรียกอย่างสุภาพว่า "McCartney" (1970) แม้ว่าในเวลานั้นการล่มสลายของสมาชิกในกลุ่มตำนานจะชัดเจนอยู่แล้ว แต่สำหรับแม็กคาร์ตนีย์มันก็กลายเป็นต้นตอของความกังวลร้ายแรง หลังจากอยู่อย่างสันโดษนักดนตรีก็ออกอัลบั้ม "Ram" (1971) ซึ่งเป็นผลงานที่ได้รับรางวัลแกรมมี่ ในเวลาเดียวกัน ผลงานสร้างสรรค์ในช่วงแรกๆ ของพอลก็ถูกทำลายโดยทั้งนักวิจารณ์และอดีตหุ้นส่วนของเขา จอห์น เลนนอน

ด้วยความรู้สึกไม่แน่ใจในการออกอัลบั้มเดี่ยว McCartney จึงก่อตั้งวง The Wings ขึ้นซึ่งเขาออกอัลบั้ม 7 อัลบั้มตั้งแต่ปี 1971 ถึง 1979 ในฐานะศิลปินเดี่ยว เซอร์พอลได้บันทึกสตูดิโออัลบั้ม 16 อัลบั้ม หลายอัลบั้มได้ระดับแพลตตินัม ล่าสุดเมื่อ ในขณะนี้อัลบั้มของอดีต Beatle - "ใหม่" 2013 ดาราระดับโลกได้แสดงในวิดีโอของ McCartney หลายครั้งเช่น Natalie Portman และ Johnny Depp

จอห์น เลนนอน

บางทีสิ่งที่โดดเด่นที่สุดและในขณะเดียวกันก็หายวับไปจากอดีตเดอะบีเทิลส์ก็คืออาชีพเดี่ยวของจอห์นเลนนอน ดูเหมือนว่าจะไม่เป็นอย่างอื่นไปไม่ได้ - จอห์นมีความโดดเด่นมาโดยตลอดไม่เพียงแค่ตัวละครที่ซับซ้อนของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความปรารถนาที่จะสร้างสิ่งใหม่อย่างสมบูรณ์และบางครั้งก็ล้ำหน้าอีกด้วย สิ่งที่สำคัญไม่น้อยสำหรับเขาคือการแสดงออกของตำแหน่งทางการเมืองของเขาผ่านความคิดสร้างสรรค์ เขาร่วมกับโยโกะ โอโนะ ภรรยาคนที่สองของเขาในการแสดงต่างๆ โดยการแสดงที่โด่งดังที่สุดคือ "การสัมภาษณ์ข้างเตียง" Give Peace a Chance ในปี 1969

ในช่วง 10 ปีของอาชีพเดี่ยวของเขา (เลนนอนถูกยิงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2523 ที่ทางเข้าบ้านของเขา) บีเทิลในตำนานได้ออกสตูดิโออัลบั้ม 9 อัลบั้มซึ่งหลายอัลบั้มได้รับการบันทึกร่วมกับริงโกสตาร์, จอร์จแฮร์ริสัน, ฟิล สเปคเตอร์ และโยโกะ โอโนะ หลังจาก ความตายอันน่าสลดใจนักดนตรีด้วยความพยายามของญาติของเขาได้ตีพิมพ์แผ่นดิสก์อีกหลายแผ่นพร้อมเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้

จอห์น เลนนอน - ลองนึกภาพ

งานของเลนนอนมีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรม ดนตรี และมุมมองของผู้คนทั้งในช่วงชีวิตของเขาและหลังการเสียชีวิตของนักดนตรี ผลงานที่ประสบความสำเร็จสูงสุดของเขาคือ “Imagine” (1971) และ “Double Fantasy” (1980)

ริงโก สตาร์

แน่นอนว่าริงโก สตาร์ก็เหมือนกับจอร์จ แฮร์ริสัน ที่ต้องอยู่ภายใต้เงาของพอลและจอห์นในช่วงที่เดอะบีเทิลส์ดำรงอยู่ แม้ว่าเขาจะแต่งเพลงมากมายเช่นเดียวกับสมาชิกคนอื่น ๆ แต่การเรียบเรียงของเขาก็ไม่ได้ใช้ในละครของกลุ่ม ไม่ใช่ทุกคนที่รู้ว่าเป็นริงโก้ที่ร้องเพลง Yellow Submarine ที่โด่งดังที่สุด อย่างไรก็ตามหลังจากการเลิกราของกลุ่ม Starr ก็ยังคงทำงานเดี่ยวต่อไปทันที

ภายในปี 2018 ริงโก้ได้เปิดตัวไปแล้ว 19 แผ่น ซึ่งหลายแผ่นได้ระดับแพลตตินัม ตลอดอาชีพของเขา Starr ยังคงทำงานร่วมกับอดีตวง Beatles ต่อไป เช่น Paul McCartney มีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้มล่าสุดของเขา "Give More Love" (2017)

ในปี 2012 ริงโกสตาร์ได้รับเลือกให้เป็นมือกลองที่ร่ำรวยที่สุดในโลก - โชคลาภของเขาในเวลานั้นอยู่ที่ประมาณ 300 ล้านเหรียญสหรัฐ

จอร์จ แฮร์ริสัน

มือกีตาร์จอร์จ แฮร์ริสัน ซึ่งแทบจะไม่มีใครสังเกตเห็นได้ในกลุ่มก็มักจะไม่ได้รับไฟเขียวให้ใช้การเรียบเรียงของเขาในกลุ่ม แต่เขาเป็นผู้แต่งเพลงบางส่วน เพลงที่ดีที่สุดของพวกเขา ความคิดสร้างสรรค์ล่าช้า"ในขณะที่กีตาร์ของฉันค่อย ๆ ร้องไห้", "บางสิ่งบางอย่าง" และ "พระอาทิตย์มาถึงแล้ว"

ในงานเดี่ยวของแฮร์ริสันไม่มีใครสามารถชะลอความเร็วได้: โดยรวมแล้วเขาบันทึกสตูดิโออัลบั้ม 10 อัลบั้มซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือแผ่นดิสก์สามแผ่น“ All Things Must Pass” (1970) ในบรรดาเพลงที่มีองค์ประกอบที่มีชื่อเดียวกัน และเพลง “My Sweet Lord” ก็น่าจดจำเป็นพิเศษ แฮร์ริสันซึ่งเปลี่ยนมานับถือศาสนาฮินดูในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีจิตวิญญาณและตำราทางศาสนาของอินเดียในงานของเขา นักดนตรีเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งปอดในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2544

วงดนตรีที่ได้รับความนิยมสูงสุดตลอดกาลคือ The Beatles วันนี้ดูเหมือนว่า The Beatles จะอยู่แถวนี้มาตลอด สไตล์ที่ไม่ธรรมดาของพวกเขาไม่สามารถสับสนกับกลุ่มอื่นได้ คุณอาจไม่รักพวกเขาหรือฟังพวกเขา แต่คุณไม่อาจรู้จักพวกเขาได้

Guinness Book of Records อ้างว่าเพลงที่โด่งดังไปทั่วโลกเมื่อวานนี้ถูกสร้างมากที่สุด จำนวนมากครอบคลุมเวอร์ชันตลอดประวัติศาสตร์ของการบันทึก และกี่ครั้งแล้วที่เขียนมานับว่ายาก ไม่มีรายการ "เพลงตลอดกาล" ที่รวบรวมไว้รายการใดจะสมบูรณ์ได้หากไม่มีการเรียบเรียงโดยเดอะบีเทิลส์ นอกจากนี้ นักดนตรีทุกวินาทียอมรับว่างานของเขาได้รับอิทธิพลจาก Fab Four และเพลงของพวกเขา จินตนาการ โลกดนตรีมันเป็นไปไม่ได้หากไม่มีเดอะบีเทิลส์

และถ้าคุณจำรางวัลและตำแหน่งทั้งหมดที่กลุ่มได้รับมาเกือบ 10 ปี รายชื่อจะยาวและน่าประทับใจ อย่างไรก็ตาม The Beatles ไม่ใช่วงแรกและไม่ใช่วงที่ดีที่สุด พวกเขามีเอกลักษณ์ ในบทความนี้เราจะบอก ประวัติความเป็นมาของการสร้างเดอะบีเทิลส์และ Fab Four ประสบความสำเร็จได้อย่างไร

เพลงในสวนที่เรียบง่าย

เรื่องราวของเดอะบีเทิลส์เริ่มต้นในช่วงเวลาที่อังกฤษต้องเผชิญกับการแพร่ระบาดของการสร้างสรรค์ กลุ่มดนตรี- ในช่วงปลายทศวรรษที่ 50 เทรนด์ที่ได้รับความนิยมและได้รับความนิยมมากที่สุดคือ Skiffle ซึ่งเป็นการผสมผสานที่แปลกประหลาดระหว่างดนตรีแจ๊ส ชาวอังกฤษ และคันทรี่ในอเมริกา ในการที่จะเข้ากลุ่มได้ คุณต้องเล่นแบนโจ กีตาร์ หรือฮาร์โมนิกา หรือเป็นทางเลือกสุดท้ายบนอ่างล้างหน้าซึ่งมักมาแทนที่กลองสำหรับนักดนตรี เขาสามารถทำทั้งหมดนี้ได้ อย่างไรก็ตาม ไอดอลที่แท้จริงของเขาคือ Great Elvis และเป็นราชาแห่งร็อกแอนด์โรลที่เป็นแรงบันดาลใจให้ "วัยรุ่นที่มีปัญหา" ในการศึกษาดนตรี ดังนั้นในปี 1956 จอห์นและเพื่อนๆ ในโรงเรียนจึงสร้างผลงานชิ้นแรกขึ้นมา - The Quarrymen แน่นอนว่าพวกเขาเล่น skiffle ด้วย จากนั้นในงานปาร์ตี้แห่งหนึ่ง เพื่อน ๆ ก็แนะนำให้พวกเขารู้จักกับ Paul McCartney คนถนัดซ้ายคนนี้ไม่เพียงแต่เล่นกีตาร์ร็อกแอนด์โรลได้ดีเท่านั้น แต่เขายังรู้วิธีตั้งสายอีกด้วย! และเขาก็พยายามแต่งเช่นเดียวกับเลนนอน

สองสัปดาห์ต่อมา มีเพื่อนใหม่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่ม และเขาก็ตอบตกลง ดังนั้นจึงเกิดคู่หูนักเขียนที่ไม่มีใครเทียบได้ Lennon - McCartney ผู้ซึ่งถูกกำหนดมาให้ทำให้โลกตกใจ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้เกิดขึ้นในภายหลังเล็กน้อย แม้ว่าคนหนึ่งจะเป็นคนอันธพาลและอีกคนเป็น "เด็กดี" พวกเขาก็เข้ากันได้ดีและใช้เวลาร่วมกันเป็นจำนวนมาก และในไม่ช้าพวกเขาก็เข้าร่วมโดย George Harrison เพื่อนของ Paul ผู้ซึ่งทำมากกว่าการเล่นกีตาร์ เขาเล่นได้ดีมาก ในขณะเดียวกัน “วงดนตรีของโรงเรียน” เป็นเพียงอดีต และถึงเวลาที่ต้องเลือกอนาคตแล้ว เส้นทางชีวิต- ทั้งสามเลือกดนตรีอย่างไม่ต้องสงสัย และพวกเขาก็เริ่มมองหาชื่อใหม่และมือกลองโดยที่ไม่มีกลุ่มที่แท้จริงก็ไม่มี

ตามหาทอง

เราค้นหาชื่อมาเป็นเวลานาน มันเกิดขึ้นด้วยซ้ำว่ามันเปลี่ยนไปในเย็นวันรุ่งขึ้น เป็นการยากที่จะทำให้โปรดิวเซอร์พอใจ: บางครั้งก็ยาวเกินไป (เช่น "จอห์นนี่และ หมาพระจันทร์") สั้นเกินไป - "สายรุ้ง" และในปี 1960 พวกเขาก็ค้นพบในที่สุด รุ่นสุดท้าย: เดอะบีเทิลส์. ในเวลาเดียวกันก็มีสมาชิกคนที่สี่ปรากฏตัวในกลุ่ม มันคือสจวร์ต ซัตคลิฟฟ์ อย่างไรก็ตาม เขาไม่ได้ตั้งใจจะเป็นนักดนตรี แต่เขาไม่เพียงแต่ต้องซื้อกีตาร์เบสเท่านั้น แต่ยังต้องเรียนรู้ที่จะเล่นด้วย

กลุ่มนี้แสดงได้ค่อนข้างประสบความสำเร็จในลิเวอร์พูลไปเที่ยวสหราชอาณาจักรเล็กน้อย แต่จนถึงขณะนี้ยังไม่มีวี่แววของชื่อเสียงระดับโลก "การเดินทางไปต่างประเทศ" ครั้งแรกคือการได้รับคำเชิญให้ไปฮัมบูร์กซึ่งเป็นที่ต้องการอย่างมากสำหรับเพลงร็อกแอนด์โรลของอังกฤษ ในการทำเช่นนี้เราต้องหามือกลองอย่างเร่งด่วน นี่คือวิธีที่ Pete Best เข้าร่วมวง The Beatles ทัวร์ครั้งแรกเกิดขึ้นในสภาวะสุดขั้วอย่างแท้จริง ทั้งชั่วโมงการทำงานที่ยาวนาน ความไม่มั่นคงในบ้าน และท้ายที่สุดคือถูกเนรเทศออกนอกประเทศ

แต่ถึงกระนั้นก็ตาม หนึ่งปีต่อมา The Beatles ก็กลับไปฮัมบูร์กอีกครั้ง คราวนี้ทุกอย่างดีขึ้นมาก แต่พวกเขากลับมาที่บ้านเกิดในฐานะสี่คน - Sutcliffe เลือกที่จะอยู่ในเยอรมนีด้วยเหตุผลส่วนตัว "ทักษะ" ถัดไปสำหรับนักดนตรีคือสโมสร Liverpool Cavern บนเวทีที่พวกเขาแสดง 262 ครั้งในสองปี (พ.ศ. 2504-2506)

ในขณะเดียวกัน ความนิยมของเดอะบีเทิลส์ก็เพิ่มขึ้น อย่างไรก็ตาม ในช่วงเวลานี้ กลุ่มได้แสดงเพลงฮิตของคนอื่นเป็นหลัก ตั้งแต่ร็อกแอนด์โรลไปจนถึง เพลงพื้นบ้านและงานร่วมกันของจอห์นและพอลยังคงกองอยู่บนโต๊ะ สถานการณ์เปลี่ยนไปเมื่อในที่สุดกลุ่มก็มีโปรดิวเซอร์ของตัวเอง - Brian Epstein

Beatlemania เป็นโรคระบาด

ก่อนที่จะพบกับ The Beatles Epstein ขายแผ่นเสียง แต่แล้ววันหนึ่งกลับเริ่มสนใจ กลุ่มใหม่จู่ๆ เขาก็ตัดสินใจเริ่มโปรโมตมัน มันเป็นรักแรกพบ อย่างไรก็ตาม เจ้าของค่ายเพลงไม่ได้แบ่งปันความหวังของโปรดิวเซอร์สำหรับความสำเร็จของลูกศิษย์ลิเวอร์พูลของเขา อย่างไรก็ตามในปี 1962 EMI ตกลงที่จะเซ็นสัญญากับ The Beatles โดยมีเงื่อนไขว่าพวกเขาจะปล่อยซิงเกิ้ลอย่างน้อยสี่เพลง งานในสตูดิโอในระดับจริงจังทำให้กลุ่มต้องเปลี่ยนมือกลอง นี่คือวิธีที่ Ringo Starr เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของ The Beatles และจะคงอยู่ตลอดไป

หนึ่งปีต่อมาวงก็ออกอัลบั้มเปิดตัว "Please Please Me" (1963) เนื้อหานี้ถูกบันทึกในสตูดิโอเกือบในหนึ่งวัน และรายชื่อเพลงรวมถึงเพลงฮิตของ "คนอื่นๆ" รวมถึงเพลงที่มีลายเซ็น "Lennon - McCartney" อย่างไรก็ตาม ข้อตกลงเกี่ยวกับลายเซ็นคู่สำหรับเพลงที่สร้างขึ้นนั้นถูกนำมาใช้ในช่วงเริ่มต้นของการทำงานร่วมกันและคงอยู่จนกระทั่งกลุ่มล่มสลาย แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า Lennon และ McCartney จะไม่ร่วมเขียนเพลงสุดท้ายอีกต่อไป

ในปี 1963 เดอะบีเทิลส์ออกอัลบั้มชุดที่สอง With the Beatles และพบว่าตนเองเป็นศูนย์กลางของชื่อเสียง อีกครั้งแสดงทางวิทยุและโทรทัศน์ ทัวร์และทำงานในสตูดิโอ หมู่เกาะอังกฤษถูกยึดครองโดยบีเทิลมาเนีย ลิ้นชั่วร้ายเริ่มถูกเรียกว่าไม่น้อยไปกว่า "ฮิสทีเรียระดับชาติ" แฟนๆ มากมายทำประตูได้ คอนเสิร์ตฮอลล์สนามกีฬาและแม้แต่ถนนที่อยู่ติดกับสถานที่จัดการแสดง ผู้ที่ไม่มีโอกาสเข้าร่วมการแสดงของกลุ่มก็เต็มใจที่จะยืนเป็นเวลาหลายชั่วโมงเพื่อดูไอดอลของพวกเขา

ในคอนเสิร์ตบางครั้งมีเสียงรบกวนจนนักดนตรีไม่ได้ยินเอง แต่กลายเป็นว่าเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระงับการโจมตีครั้งนี้ สิ่งที่เราต้องทำคือรอให้คลื่นสงบลงเอง ในปี 1964 “โรคระบาด” แพร่กระจายไปต่างประเทศ - The Beatles พิชิตอเมริกา

สองปีถัดมาผ่านไปด้วยจังหวะที่เข้มข้นมาก - หนาแน่น ตารางทัวร์ออกอัลบั้ม (ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2507 ถึง พ.ศ. 2509 มีการบันทึกมากถึง 5 อัลบั้ม!) ถ่ายทำภาพยนตร์และค้นหารูปแบบและเสียงใหม่ เมื่อถึงจุดหนึ่งก็ชัดเจนว่าสิ่งนี้ไม่สามารถดำเนินต่อไปได้และจำเป็นต้องเปลี่ยนแปลงบางสิ่ง

อัลบั้มครอบครัว

ภาพลักษณ์ของกลุ่มได้รับการพิจารณาอย่างไร้ที่ติ: เครื่องแต่งกาย, ทรงผม, อารมณ์และนิสัย - อุดมคติที่เป็นตัวเป็นตน และแน่นอนว่ามีผู้หญิงหลายพันคนทั่วโลกคลั่งไคล้ผู้ชายพวกนี้! บนเวที ในรูปถ่าย ในภาพยนตร์ - อยู่ด้วยกันเสมอ ในขณะเดียวกันชีวิตส่วนตัวของพวกเขาก็ถูกซ่อนไว้จากสายตาของแฟนๆ ให้มากที่สุด อย่างไรก็ตาม ไม่มีเหตุผลสำหรับเรื่องอื้อฉาวหรือการเก็งกำไรที่นี่ แต่ทุกอย่างดูเหมือน เพลงที่เงียบสงบ- เป็นเรื่องยากมากที่จะจินตนาการว่าด้วยงานจำนวนมหาศาล ทำให้ “bitnoe” มีเวลาให้กับครอบครัวเพียงพอ

จอห์น เลนนอนเป็นคนแรกในสี่คนที่แต่งงานด้วย สิ่งนี้เกิดขึ้นในปี 2505 และในเดือนเมษายน พ.ศ. 2506 จูเลียนลูกชายของเขาเกิด อย่างไรก็ตาม การแต่งงานครั้งนี้จบลงด้วยการหย่าร้างในปี 2511 มาถึงตอนนี้ เลนนอนหลงรักโยโกะ โอโนะ หญิงชาวญี่ปุ่นผู้ฟุ่มเฟือยอย่างบ้าคลั่ง ผู้ซึ่งถูกกำหนดให้เป็นภรรยาของเดอะบีเทิลส์ที่โด่งดังที่สุด (ในทางใดทางหนึ่งเธอมีอิทธิพลต่อประวัติศาสตร์การพัฒนาของเดอะบีเทิลส์)

ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 1969 และ 6 ปีต่อมา ฌอน ลูกชายของพวกเขาก็เกิด เพื่อการเลี้ยงดูของเขา จอห์นจึงออกจากเวทีเป็นเวลา 5 ปี แต่นั่นเป็นอีกเรื่องหนึ่ง - หลังจากเดอะบีเทิลส์

“ไอดอลที่แต่งงานแล้ว” คนที่สองคือริงโกสตาร์ การแต่งงานของเขากับมอรีน ค็อกซ์เป็นเรื่องที่มีความสุข เธอให้กำเนิดลูกสามคนให้เขา แต่น่าเสียดายที่นี่มีการหย่าร้างในอีก 10 ปีต่อมา ความพยายามครั้งที่สองของมือกลองเพื่อค้นหาความรักก็ไม่ประสบความสำเร็จเช่นกัน

George Harrison และ Pattie Boyd กลายเป็นสามีภรรยากันในเดือนมกราคม พ.ศ. 2509 ที่นี่ตอนแรกทุกอย่างก็ดีเหมือนกันแต่คู่นี้ถูกกำหนดให้แยกทางกัน ในปี 1974 แพตตีทิ้งสามีไปหาเพื่อนไม่น้อย นักดนตรีชื่อดังเอริค แคลปตัน. จอร์จแต่งงานอีกครั้งในปี 1979 กับเลขานุการของเขา Olivia Aries และการแต่งงานครั้งนี้กลับกลายเป็นไปด้วยความสุข

เมื่อ Paul McCartney และ Jane Asher ประกาศการหมั้นหมายของพวกเขาต่อโลกในปี 1967 ในที่สุด ไม่มีใครคิดเลยว่าหกเดือนต่อมาเจ้าบ่าวจะยกเลิกการหมั้นหมาย อย่างไรก็ตาม หนึ่งปีต่อมา พอลแต่งงานกับหญิงชาวอเมริกันชื่อลินดา อีสต์แมน ซึ่งเขาใช้ชีวิตร่วมกับพวกเขาอย่างมีความสุขตลอดไปจนกระทั่งความตายพรากจากกันในปี 2542

อย่างไรก็ตามนักเขียนชีวประวัติเขียนว่าลินดาเช่นเดียวกับโยโกะไม่ได้รับความรักจากเดอะบีเทิลส์ที่เหลือ และทั้งหมดเป็นเพราะผู้หญิงเหล่านี้คิดว่าเป็นไปได้ที่จะเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับกิจการของกลุ่มซึ่งตามที่นักดนตรีบอกว่าไม่ควรทำเลย

ไปดูหนัง

ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันเรื่องแรกที่นำแสดงโดยเดอะบีเทิลส์ถ่ายทำในเวลาเพียง 8 สัปดาห์และได้รับการขนานนามว่า A Hard Day's Night (1964) โดยพื้นฐานแล้วทั้งสี่ในตำนานไม่จำเป็นต้องประดิษฐ์หรือเล่นอะไรเลย - เนื้อเรื่องของหนังดูเหมือน "ตอนที่ถูกสอดแนมจากชีวิต" ทัวร์ การขึ้นเวที แฟน ๆ ที่น่ารำคาญ อารมณ์ขันเล็กน้อย และปรัชญาเล็กน้อย - ทุกอย่างก็เหมือนในชีวิต อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จและยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ถึงสองครั้งอีกด้วย

ปีหน้ามีการตัดสินใจที่จะทำการทดลองซ้ำและภาพยนตร์เรื่องที่สองที่มีซูเปอร์สตาร์เข้าร่วม "ช่วยด้วย!" (1965) เช่นเดียวกับภาพยนตร์เรื่องแรก อัลบั้มชื่อเดียวกัน เพลงประกอบ ได้รับการปล่อยตัวในปีเดียวกันเกือบจะในทันที การทดลองครั้งที่สามของ The Beatles ในโรงภาพยนตร์วาดด้วยมือ - สี่คนในตำนานกลายเป็นฮีโร่ประเภทนี้ แม้ว่าจะเป็นการ์ตูนแนวไซคีเดลิกเรื่อง Yellow Submarine (1968) และตามธรรมเนียมแล้ว เพลงประกอบก็ได้รับการปล่อยตัวเป็นอัลบั้มแยกต่างหาก แม้ว่าในอีกหนึ่งปีต่อมาก็ตาม

และในประวัติศาสตร์ของเดอะบีทเทิลส์มีสิ่งที่พวกเขาพยายามสร้างภาพยนตร์ด้วยตัวเองและนี่คือวิธีที่ภาพยนตร์เรื่อง "The Magical Mystery Journey" (1967) ปรากฏขึ้น แต่มันก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนักกับผู้ชมหรือนักวิจารณ์

ค่ำคืนของวันที่ยากลำบาก

อัลบั้ม “พล.ต. Pepper's Lonely Hearts Club Band" ("Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band") เปิดตัวในปี 1967 ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ว่าเป็นจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ใน เรื่องราวต่างๆบีเทิลส์. เมื่อถึงจุดนี้กลุ่มที่เบื่อหน่ายกับคอนเสิร์ตและการท่องเที่ยวจึงเปลี่ยนมาทำงานในสตูดิโอโดยสิ้นเชิง - คอนเสิร์ต "สด" ครั้งล่าสุดในอังกฤษเล่นในเดือนเมษายน พ.ศ. 2509 เกิดวิกฤติขึ้นในกลุ่ม The Beatles ต้องการโปรเจ็กต์เดี่ยวๆ ค้นหาสิ่งใหม่ๆ และน่าจะหลุดพ้นจากภาระแห่งชื่อเสียง การโจมตีครั้งแรกคือการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของ Brian Epstein ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 มันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหาคนมาแทนที่เขา และกิจการของกลุ่มก็แย่ลงเรื่อยๆ อย่างไรก็ตาม ด้วยความพยายามร่วมกันของพวกเขา กลุ่มจึงยังคงสามารถบันทึกอัลบั้มได้อีกสามอัลบั้ม: “ อัลบั้มสีขาว"(1968), "Abbey Road" (1968) และ "Let it be" (1970)

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2513 McCartney ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา และหลังจากนั้นเขาก็ให้สัมภาษณ์ซึ่งจริงๆ แล้วกลายเป็นแถลงการณ์เกี่ยวกับการสิ้นสุดของอัลบั้ม ประวัติศาสตร์ของเดอะบีเทิลส์- และเกือบ 10 ปีต่อมานักดนตรีก็เริ่มคิดถึงการฟื้นฟูกลุ่มที่โด่งดังของพวกเขาอีกครั้ง อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เกิดขึ้น - เมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2523 คนโรคจิตชาวอเมริกันยิงจอห์นเลนนอนเสียชีวิต ความหวังที่ว่าเรื่องราวของเดอะบีเทิลส์จะดำเนินต่อไปและวงดนตรีจะได้ร้องเพลงบนเวทีเดียวกันอีกครั้งก็หายไปพร้อมกับเขา กลุ่มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลได้กลายเป็นตำนาน ไม่มีใครที่พยายามทำซ้ำความสำเร็จในการทำเช่นนี้

เอกสารลับ: ประวัติความเป็นมาของวงเดอะบีเทิลส์แห่งการรั่วไหลของรัสเซีย

The Beatles ถูกห้ามไม่ให้เข้าสู่สหภาพโซเวียต แต่เพลงอันเร่าร้อนของพวกเขากลับรั่วไหลออกมาหลังม่านเหล็ก” มีการฟังเดอะบีเทิลส์ในเวลากลางคืน โดยบันทึกด้วยฟิล์มเอ็กซ์เรย์ และเครื่องบันทึกเทปแบบม้วนต่อม้วน ภาษาอังกฤษถูกสอนจากตำราของพวกเขา และในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 ในมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแห่งหนึ่ง (LGITMiK) จู่ๆ "กลุ่มสหาย" ก็เกิดขึ้นโดยต้องการเป็นเหมือนเดอะบีเทิลส์ เมื่อถึงฤดูใบไม้ร่วงปี 2525 พวกเขาตัดสินใจตั้งชื่อ - "ความลับ" และเริ่มมองหามือกลอง (เป็นเรื่องบังเอิญเล็กน้อย แต่น่าสนใจ) วันเกิดของวงถือเป็นวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2526 จากนั้นจึงกำหนด "องค์ประกอบหลัก" - Maxim Leonidov, Nikolai Fomenko, Andrey Zabludovsky และ Alexey Murashov เช่นเดียวกับเดอะบีเทิลส์ ทุกคนในกลุ่มร้องเพลง ยกเว้นมือกลอง

การพัฒนาวงบีทเกิดขึ้นในรูปแบบโซเวียต - ในเวลานั้นนักดนตรีนอกระบบส่วนใหญ่นอกเหนือจากการเรียนดนตรีแล้วยังต้องเรียนหรือทำงานอย่างแน่นอน ดังนั้น Leonidov และ Fomenko มีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิดในการแสดงการศึกษา Murashov ศึกษาที่แผนกธรณีวิทยาและ Zabludovsky ทำงานที่โรงงาน มีที่ว่างสำหรับการแสดงทันที - นักโยกผู้ทะเยอทะยานซ้อมในตอนเช้าตั้งแต่ 7 ถึง 9 โมงเช้าและในเวลาอาหารกลางวัน ในฤดูร้อนปี 1993 "Secret" เข้าร่วมชมรมร็อคเลนินกราด และ... ทุกอย่างถูกเลื่อนออกไปเนื่องจากครึ่งหนึ่งของกลุ่มถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ ความสำเร็จมาสู่กลุ่ม - ในรูปแบบของคำเชิญของ Leonidov ให้เข้าร่วม LenTV ในฐานะโฮสต์ของโปรแกรม "Disks Are Spinning" ในเวลานี้มีการเขียนเพลงฮิต "แพ็ค" ทั้งหมด: "Sarah Baraboo", "พ่อของคุณพูดถูก" “ที่รักของฉันอยู่บนชั้นห้า” แน่นอนว่าพวกเขาพยายามโทรหาทีมงานทันที” การต่อสู้ของสหภาพโซเวียต” แต่ป้ายกำกับนี้มีความจริงเพียงบางส่วนเท่านั้น กลุ่มนี้ไม่ใช่สำเนาของ The Beatles อันโด่งดัง นี่ไม่ใช่การลอกเลียนแบบหรือการลอกเลียนแบบโดยไม่ตั้งใจ สิ่งที่ “The Secret” ทำบนเวทีนั้นเป็นการแสดงที่สง่างามของ Fab Four ที่ดูมีสไตล์เล็กน้อย ใช่มีบางอย่างที่เหมือนกันและเพลงที่เขียนเหมือนกัน” ธีมนิรันดร์- แต่ถึงกระนั้นวงบีทสี่ "ความลับ" ก็ประสบความสำเร็จไม่ได้ต้องขอบคุณ "สิ่งที่อยู่ร่วมกับผู้ยิ่งใหญ่" พวกเขามีความเป็นอิสระและเป็นที่รู้จักมากเช่นเดียวกับเดอะบีเทิลส์

ปี 1985 เป็นปีที่มีผลสำเร็จสำหรับกลุ่ม ในช่วงฤดูร้อน ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลเยาวชนและนักเรียน มีคอนเสิร์ต "The Secret" เกิดขึ้น และทันใดนั้นก็เห็นได้ชัดว่าวงนี้ได้รับความนิยมอย่างมาก เกือบจะในทันทีหลังจากนั้น วงบีทสี่คนได้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์วิดีโอเรื่องแรกของสหภาพโซเวียตเรื่อง How to Become a Star และเมื่อถึงฤดูใบไม้ร่วงก็มีกระแสเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน กิจกรรมคอนเสิร์ต- ในปี พ.ศ. 2529 แฟน ๆ ของวงบีทสี่คนเป็นกลุ่มแรก ๆ ในประเทศที่สร้างแฟนคลับอย่างเป็นทางการ ในอีกห้าปีข้างหน้ากลุ่มนี้ได้รับความนิยมสูงสุด - อัลบั้มถูกบันทึก: "The Secret" (1987) - แผ่นดิสก์กลายเป็นแพลตตินัมสองเท่า!; “ เวลาเลนินกราด” (1989), “ วงออร์เคสตราบนถนน” (1991) ในปี 1990 องค์ประกอบของวงประสบการเปลี่ยนแปลง - Maxim Leonidov เดินทางไปอิสราเอล แต่บางครั้งกลุ่มก็ไม่ยอมสละตำแหน่ง อย่างไรก็ตาม มันจะค่อยๆ เปลี่ยนไปตามอิทธิพลของเวลาและสถานการณ์ และในขณะเดียวกัน “เกมบีเทิลส์” ก็สูญเปล่า อย่างไรก็ตามแม้ว่ากลุ่มจะมีการเปลี่ยนแปลงหรือหยุดอยู่ แต่เพลงที่แต่งและร้องยังคงอยู่ พวกเขาไม่เปลี่ยนแปลงและบรรยากาศโรแมนติกของยุค 60 ก็ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างสมบูรณ์แบบ

• พวกเขาบอกว่าจอห์นเลนนอนเห็นชื่อในอนาคตในความฝัน ราวกับว่ามีชายคนหนึ่งปรากฏต่อเขาถูกกลืนหายไปในเปลวไฟและสั่งให้เขาเปลี่ยนตัวอักษรในชื่อ - The Beetles ("Beetles") เพื่อให้กลายเป็น The Beatles
• มีแฟนเพลงกลุ่มใหญ่ที่เชื่อว่า Paul McCartney เสียชีวิตจากอุบัติเหตุทางรถยนต์ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2509 และคนที่แสร้งทำเป็นเดอะบีเทิลส์ก็คือคู่ของเขา การพิสูจน์ความถูกต้องของพวกเขาใช้ข้อความมากกว่าหนึ่งหน้า - นักเวทย์มนตร์สมัครเล่นวิเคราะห์คำเพลงและปกอัลบั้มอย่างละเอียดและชี้ไปที่ "สัญญาณลับ" นับไม่ถ้วนที่บ่งชี้ว่าในช่วงเวลาของอัลบั้ม Paul ไม่มีชีวิตอีกต่อไปและ The Beatles ก็อยู่ ซ่อนไว้อย่างระมัดระวัง เซอร์แม็กคาร์ตนีย์เองก็ปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการหลอกลวงครั้งใหญ่นี้
• ในปี 2008 ทางการอิสราเอลยอมรับว่าพวกเขาไม่อนุญาตให้เดอะบีเทิลส์เข้ามาในประเทศในช่วงทศวรรษที่ 60 เนื่องจากกลัวว่าพวกเขาจะ "มีอิทธิพลต่อเยาวชน"
• ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2508 เดอะบีเทิลส์ได้รับรางวัลเครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษ "สำหรับการมีส่วนร่วมในการพัฒนาวัฒนธรรมอังกฤษและการเผยแพร่ไปทั่วโลก" ไม่มีนักดนตรีคนใดเคยได้รับรางวัลสูงเช่นนี้มาก่อน และสิ่งนี้ทำให้เกิดเรื่องอื้อฉาว สุภาพบุรุษหลายคนปรารถนาที่จะคืนรางวัลของตนเพื่อที่จะได้ไม่ “ยืนหยัดในระดับเดียวกับป๊อปไอดอล” หลังจากผ่านไป 4 ปี เลนนอนก็คืนคำสั่งของเขาเพื่อประท้วงนโยบายของอังกฤษในช่วงสงครามเวียดนาม
• เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 22 สิงหาคม พ.ศ. 2512 ใน Tittenhurst Park บนที่ดินของ John Lennon